Gorgées sucrées : dessiner d'adorables illustrations de milk-shakes animaux dans Procreate | Uni Corn | Skillshare

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Gorgées sucrées : dessiner d'adorables illustrations de milk-shakes animaux dans Procreate

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:23

    • 2.

      Base

      12:53

    • 3.

      Ours : lignes

      10:37

    • 4.

      Ours : couleurs de base

      5:01

    • 5.

      Ours : ombres, reflets et embellissement

      7:41

    • 6.

      Chat : lignes

      6:51

    • 7.

      Chat : couleurs de base

      2:47

    • 8.

      Chat : ombres, reflets et embellissement

      3:35

    • 9.

      Licorne : lignes

      5:29

    • 10.

      Licorne : couleurs de base

      3:36

    • 11.

      Licorne : ombres, reflets et embellissement

      5:04

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

125

apprenants

12

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, nous allons dessiner quelques milkshakes d'animaux.  Vous apprendrez à dessiner de jolies images à l'aide de techniques simples. Nous partons de zéro, vous n'avez donc pas besoin de préparations supplémentaires. Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable ni aucun outil sophistiqué, il est donc adapté aux débutants et aux artistes expérimentés.

  Tout ce que vous verrez se passera dans Procreate, mais si vous avez d'autres logiciels ou si vous souhaitez essayer des matériaux traditionnels, vous êtes invités à nous rejoindre !

Au cours du cours, nous explorerons les points suivants :

  • Des formes simples avec l'outil QuickShape ;
  • Recoloration avec l'outil de référence ;
  • Verrouillage Alpha, masques de découpage et modes de mélange,
  • Dessin classique avec l'outil de symétrie.

Une fois terminé :

  • Vous recevrez 3 illustrations en couleurs de milkshakes d'animaux mignons que vous pourrez utiliser, par exemple, comme clip art, autocollants ou comme illustration à part entière ; vous pouvez les imprimer ou les utiliser numériquement ;
  • Vous apprendrez les bases pour créer des personnages mignons ;
  • Vous serez prêt à commencer à créer vos propres images kawaii.

Tous les matériaux de cours, tels qu'une palette de couleurs et des pinceaux, que vous pouvez trouver sous Ressources.

Au plaisir de vous voir en cours !


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Uni Corn

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Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je suis à l'université et j'aime ce cours. Nous vous enverrons des milkshakes. Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable ni aucun outil offensif. Nous partirons de zéro et utiliserons des techniques simples tout au long du processus. Tout ce que vous verrez se passera dans Procreate. Cependant, si vous possédez un logiciel ou si vous souhaitez essayer des matériaux traditionnels, vous êtes invités à vous inscrire. Si vous êtes prêt à commencer, allons-y directement. 2. Base: Commencez notre cours en décidant du type de toile que nous allons utiliser. Aujourd'hui, nous utilisons un simple canevas carré standard que vous pouvez trouver dans Procreate pixels et notre chapeau de pixels sont définis à 2048 Curis, si vous souhaitez utiliser d'autres dimensions pour votre toile, allez-y En ce qui concerne le GPI, nous utilisons 300 et notre profil de couleur est défini comme S RGB avec ce faible nombre Tout est fait, allons-y et serons redirigés vers notre canevas N. La première chose que vous devez décider, ce sont les couleurs que nous allons utiliser tout au long du cours Bien sûr, si vous souhaitez utiliser vos propres couleurs, allez-y, mais si vous voulez suivre et utiliser les mêmes couleurs que celles que vous verrez tout au long du cours, rendez-vous sur le site du projet et téléchargez tout le matériel. De plus, pendant que vous êtes dans le projet, téléchargez les cuivres que nous allons utiliser pendant ce cours. Tout d'abord, allons-y et changeons la couleur de notre arrière-plan. Nous allons passer à nos couches et à nos couches de couleur d'arrière-plan. Nous allons passer à la partie inférieure et vous pouvez voir que nous avons notre nouvelle palette de couleurs ici, mais nous allons passer sous les palettes et ici sous les cartes. Nous avons les noms de toutes les couleurs et il nous sera plus facile de nous y retrouver. La couleur de notre arrière-plan est la couleur portant le nom CN. Appuyons simplement dessus et changeons la couleur de l'arrière-plan. Quand nous l'aurons fait, nous allons sélectionner le pinceau pour notre premier schéma. Nous allons accéder à notre bibliothèque de pinceaux et au dossier de calligraphie Dans le dossier de calligraphie, nous choisirons un pinceau monoline, et si vous voulez que tous vos traits soient très lisses, nous pouvons simplement modifier une option de ce pinceau monoline une option de ce Nous allons juste appuyer dessus et nous allons entrer dans le studio Brash Sur la gauche, nous allons passer à la stabilisation, et ici, en haut, nous avons l'option rationalisée avec une légère quantité Par défaut, il est défini sur une valeur très faible. Nous pouvons simplement aller sur notre plateforme de drones et l'essayer ici. Vous pouvez voir que nous avons une ligne très irrégulière, mais nous avons beaucoup de contrôle sur elle Si vous voulez que vos lignes ressemblent à ça, très naturellement, vous pouvez simplement utiliser cette option. Mais si vous voulez que vos lignes soient très fluides, vous pouvez simplement modifier les montants pour trouver ce qui vous convient Allons-y au maximum et essayons encore une fois notre drone pad. Vous pouvez voir que nous avons perdu un peu le contrôle, mais notre ligne est très, très fluide. Vous pouvez jouer avec cette option. Vous pouvez revenir sur le canevas, essayer là-bas. Vous pouvez toujours revenir à cette option et la modifier ultérieurement si nécessaire. Trouvez le montant qui vous convient, et quand vous aurez terminé, nous passerons en haut à droite. Maintenant que nous aurons préparé notre pinceau, revenons à notre palette de couleurs et, encore une fois, nous passerons aux cartes. La première couleur que nous allons sélectionner sera la couleur nommée violet. Une fois que nous l'aurons fait, nous activerons une option Procrit qui nous aidera à renforcer notre peau Passons simplement sous l'icône de notre gamme et nous passerons sous Canvas. Ici, nous allons basculer entre guides de dessin et maintenant nous pouvons voir que nous avons ces cellules qui parcourent toute la forme du Canvas Ce n'est pas l' option dont nous avons besoin. Passons simplement en dessous de 80 guides de dessin, et en bas, nous passerons à la symétrie. Lorsque nous avons sélectionné la symétrie, une seule ligne passe par le centre de notre toile. Nous ne touchons à rien ici. Nous ne modifierons rien ici. Nous allons juste aller nous réchauffer en haut à droite. Désormais, tout ce que nous créons d' un côté se reflétera également sur le côté opposé. Maintenant, ajustons simplement la taille de notre pinceau à environ 4 %, nous allons passer par-dessus l'un des côtés et créer une ligne descendante comme celle-ci Et les extrémités de la ligne, nous la tiendrons et vous verrez que nous pouvons ajuster la direction sur cette ligne. Ne soyons pas trop négligents. Nous allons simplement opter pour quelque chose comme ça. Lorsque vous obtenez un tel résultat, soulevez votre crayon Apple et passons simplement à cette option qui apparaissait en haut, qui indique maintenant ligne C'est notre mode d'édition. Lorsque nous sommes en mode édition, vous pouvez voir que nous avons des nœuds sur notre ligne d'origine, ce qui signifie que nous pouvons simplement accéder à certains nœuds et les ajuster. Nous tenons notre crayon Apple là, et nous pouvons simplement le tenir et le déplacer sur le côté pour que notre ligne soit un peu différente. Trouvez ce qui vous convient. Si vous souhaitez déplacer votre ligne et affiner un peu cette forme, nous pouvons simplement placer notre crayon Apple sur un espace entre les liens B et le déplacer vers l'endroit souhaité. Pour l'instant, allons-y avec quelque chose comme ça, et quand nous aurons un tel résultat, tapotons simplement sur l'écran pour sortir de notre mode d'édition. Lorsque nous aurons un tel résultat, passons simplement à nos couches et nous désactiverons le dessin assisté pour créer la ligne suivante. Pour ce faire, nous devrons appuyer sur la couche et choisir l' assistance au dessin dans la liste. Lorsque nous l'avons fait, nous irons simplement vers le bas et nous créerons une courbe pour fermer la forme. Il suffit d'entrer dans l'un des côtés et créer la courbe avec une seule ligne. Connectez-le bien, maintenez-le à la fin, puis nous passons à notre mode d'édition. Nous avons nos nœuds ici, et allons-y et rendons cette courbe très, très lisse et très belle. Passez un peu de temps ici à votre guise, connectez-le bien, et lorsque vous aurez le résultat que vous souhaitez, tapotons simplement sur l'écran pour sortir de notre mode d'édition. Maintenant, regardez cette ligne sans les lignes que vous avez en mode édition. Si vous devez ajuster quelque chose, prenez une gomme, un pinceau et ajustez ces lignes Par exemple, travaillons simplement sur nos petits coins. Si vous voulez créer des feuilles différentes, par exemple, vous pouvez les lancer dans la courbe au lieu de les placer dans ce coin très droit, vous pouvez le faire. Passons juste un peu de temps ici et ajustons nos angles. Maintenant que vous êtes globalement satisfait de cette forme, il qu'à créer la partie intérieure de notre calque. Nous devons entrer dans nos couches et nous allons faire une copie de cette couche. Pour ce faire, nous devons permuter la couche de droite à gauche et choisir Dupliquer. Nous avons maintenant deux couches avec le même contenu. Nous passerons à cette couche en haut, et nous passerons à notre touche d'oreille en haut à gauche. En bas, nous choisirons l'option uniforme, et nous passerons également sous snapping et dans les setens, nous activerons le snapping Lorsque nous l'avons ainsi fait, passons simplement à l'un des nœuds que nous avons au centre, en haut ou en bas, et nous ferons simplement glisser ce nœud pour ajuster la taille de cet élément. Par exemple, choisissons quelque chose comme ça, et vous pourrez ajuster l' épaisseur à votre guise. Ce que nous devons faire ensuite, c'est déplacer ce mouton vers le bas afin que l'épaisseur soit égale sur tous les côtés. Lorsque nous avons un tel résultat, il suffit de tout désélectionner en chauffant notre touche fléchée Maintenant que nous avons un tel résultat, allons simplement en haut et ajustons les lignes que nous avons à l'extérieur. Zoomons simplement sur notre canevas, prenons notre gomme, et nous effacerons un peu ces lignes Vous pouvez le faire dès maintenant car nous ne sommes pas au bon niveau. Passons d'abord à nos couches et nous allons fusionner ces deux couches pour pouvoir le faire. Nous allons appuyer sur la couche en haut et choisir de fusionner vers le bas. Maintenant, allons-y et effaçons ces lignes que nous avons sur les côtés. Lorsque nous aurons un tel résultat, revenons à notre pinceau et nous passerons en haut et nous créerons une courbe similaire à celle que nous avons en bas. Passons simplement en revue l'ensemble de la forme nous allons prendre un peu de côté et nous allons simplement créer cette ligne Comme avant, il suffit de créer une courbe, de la maintenir à la fin et de passer en mode édition pour l'ajuster. Positionnez-le bien, en lien avec vos méchants moutons, et quand vous aurez terminé , sortons de nos modes d'édition et travaillerons un peu plus sur notre site. Prenons simplement notre gomme et effaçons toutes les parties dont nous n'avons pas besoin S'il y a des endroits où vous devez tracer une ligne, au contraire, revenez à la brosse et une ligne s'en va. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, revenons simplement au sommet et nous créerons un autre mouton ici Nous pouvons le faire sur la même couche ou nous pouvons simplement créer une couche supplémentaire pour plus de commodité. Revenons simplement au bail et appuyons dessus pour que je puisse créer une nouvelle couche Nous allons maintenant monter en haut et créer un mouton au cercle parfaitement rond. Nous le ferons avec une seule ligne et à la fin, nous tiendrons notre ligne. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, nous passerons en revue le savon et vous aurez le cercle d' options ici. Si vous n'avez pas le cercle d'options, vous pouvez utiliser une ellipse, ou vous pouvez l'essayer une fois de plus pour avoir cette option Tapons simplement sur le cercle et nous allons un peu cette forme agrandir un peu cette forme grâce à notre mode d'édition. Pour ce faire, nous devrons passer directement entre les nœuds, y maintenir notre crayon Apple et le faire glisser vers le site. Allons-y avec la taille comme ça. Si vous souhaitez le positionner différemment, vous savez ce que vous devez faire. Maintenez votre Apple Pencil dans un espace de clignotement et ajustez la position de cet élément De plus, nous n'aurons qu'à le positionner en plein centre et nous pourrons le faire en appuyant sur notre touche fléchée. Lorsque vous avez fini de régler ce mouton en mode édition, je tape simplement sur l'écran, puis nous allons appuyer sur notre touche fléchée. Une fois notre capture sélectionnée, il suffit de maintenir notre Apple Pencil sur l'espace d'échantillonnage et déplacer nos moutons pour voir cette ligne qui va de haut en bas Il s'agit soit de la ligne orange soit de la ligne bleue. Vous pouvez simplement suivre cette ligne et vous saurez que vous êtes juste au centre. Lorsque nous aurons un tel résultat, allons-y et agrandissons-le un peu. Nous allons simplement revenir à l'un des nœuds, soit vers le bas, soit vers le haut et nous aurons la forme comme ça. Lorsque nous avons un tel résultat, il suffit de taper sur notre kit gonflable pour sortir de notre mode d'édition. Si vous avez des lacunes dans votre ligne, ajustez-la afin que nous puissions ajouter la couleur ultérieurement. Maintenant que nous aurons de tels résultats, ajustons simplement le C. Qu' allons-nous faire ? Nous allons d'abord accéder à nos couches, puis à cette couche où se trouve notre cercle, nous allons appuyer dessus et nous allons choisir l'assistance au dessin. Nous allons utiliser notre ligne de symétrie. Une fois qu'il est sélectionné et qu'il est assisté, nous passons à notre outil magique et nous passons sous forme liquéfiée Ne vous inquiétez pas, nous avons de nombreuses options en bas de page. Nous allons utiliser uniquement l'option push, et nous allons ajuster uniquement la taille du pinceau avec lequel nous allons appuyer. Allons-y, agrandissons-le un peu et quand nous l'aurons, descendons simplement vers le bas et nous presserons un peu nos moutons. Vous pouvez travailler sur les moutons et vous pouvez voir quand notre outil de symétrie est activé. Il s'ajuste également progressivement du côté opposé. Passons maintenant un peu de temps ici et ajustons le mouton à nos centimètres. En général, ce dont nous avons besoin, c'est quelque chose comme ça. Lorsque vous en serez satisfait, allons-y encore une fois sur notre clé auriculaire et nous la ferons glisser légèrement. Encore une fois, en suivant notre ligne orange ou bleue. Une fois que c'est fait, désélectionnons simplement tout en chauffant notre clé auriculaire, et continuons à terminer Lorsque nous aurons sélectionné notre pinceau, nous passerons simplement sur le côté et nous passerons sur le côté de notre tasse. Montons simplement avec une ligne comme celle-ci. C'est une ligne parallèle à celle que nous avons ici sur le côté. Si vous obtenez de tels résultats, lorsque vous n'ajoutez pas la ligne de manière tout à fait égale des deux côtés, vous pouvez réessayer , d'abord en allant dans la liste et en désactivant le dessin assisté à partir de cette couche où se trouve notre élément supérieur. abord, tapotons simplement sur cette couche et nous activerons l' assistance au dessin, puis manuellement, nous ajusterons ces lignes en ajoutant les éléments placés de cette façon. Allons-y des deux côtés et ajustons ces petits endroits. Maintenant, lorsque vous avez quelque chose comme ça, revenons simplement à nos couches et nous allons fusionner ces deux couches. Tapons simplement sur la couche haut et nous choisirons de fusionner vers le bas. Une fois que nous l'avons fait, ajustons simplement notre forme en la réduisant un peu. Lorsque cette couche est sélectionnée, nous allons appuyer une fois de plus sur notre touche. Méthode uniforme, la capture est activée, et nous allons passer au-dessus de l'un des nœuds au milieu et faire glisser vers le haut ou vers le bas en fonction du nœud que vous prenez Maintenant, partons avec des moutons comme ça, d'une telle taille, et lorsque vous serez satisfait de tout, appuyez simplement sur notre touche aérienne pour tout désélectionner Maintenant, allons-y et ajoutons un autre détail. Tout d'abord, nous allons revenir à nos couches. Nous allons appuyer sur cette couche, et nous allons choisir l'assistance au dessin. Maintenant, une fois que cela sera fait, lâchez prise et augmentez la taille de notre pinceau, et nous passerons à la partie centrale de notre élément en savon, et nous ajouterons deux points pour nos yeux. Nous allons simplement sur l' un des côtés, quelque part au milieu, et nous allons simplement mettre le point. Vous pouvez jouer avec la taille de cet élément. Vous pouvez jouer avec sa position. Avec la distance par rapport au centre, tout dépend de vous. Lorsque vous avez trouvé ce que vous aimez, lâchez prise et zoomez sur notre canevas pour voir l'ensemble du schéma à distance. Si vous êtes satisfait de tout, nous sommes prêts à passer à la partie suivante, nous allons créer notre première illustration. 3. Ours : lignes: commencent cet octet en accédant d'abord à nos couches, puis nous irons à cette couche où se trouve notre schéma, et nous le renommerons en schéma Pour ce faire, nous devrons appuyer sur la couche et choisir renommer dans la liste Maintenant, une fois cette couche créée renommée, il reste plus qu'à en faire une copie. Encore une fois, nous faisons glisser notre couche de droite à gauche et nous choisissons de dupliquer Nous allons maintenant passer à cette couche que nous avons en bas et nous allons la stocker, nous allons simplement la cacher en collant sur ce petit damier Lorsque nous l'aurons, nous reviendrons simplement à cette couche que nous avons au-dessus, notre couche de copie, et nous commencerons à ajouter les détails ici. Tout d'abord, créons simplement une couche supplémentaire sur le dessus et lorsque nous avons deux couches, sélectionnons-les toutes les deux et plaçons-les dans un groupe pour plus de commodité. Lorsque l'une des couches est sélectionnée, nous passons à la suivante et nous la faisons glisser de gauche à droite Maintenant, lorsque nous aurons sélectionné les deux couches , nous appuierons sur Groupe, et nous passerons à ce nouveau titre de groupe, nous appuierons dessus et nous le renommerons en Bar Maintenant, revenons à cette nouvelle couche, nous allons appuyer dessus, et nous allons choisir l'assistance au dessin. Nous reviendrons à la taille que nous utilisions auparavant. Pour nos lignes principales, il était d'environ 4 %, et nous allons d'abord passer sur les côtés et créer les oreilles. Allons simplement en haut et nous allons créer la moitié du cercle comme ça. Maintenez votre ligne et le bout pour créer un mouton souple et beau, puis passons en mode moteur et ajustons-le à notre extrémité. Vous avez le résultat comme ça, il suffit de taper sur l'écran pour sortir de notre mode d'édition, puis de laisser entrer dans cette oreille, et nous allons créer une partie intérieure en répétant la forme que nous avons sur le dessus. Encore une fois, nous créons la moitié du cercle ou la moitié du cercle sur l'Allis Si nécessaire, nous passerons mode édition et nous l' ajusterons à partir d'ici. Quand on a un résultat comme ça, si on a quelque chose de peu symétrique comme ici, ce que l'on a sur l' oreille à gauche, on peut facilement l'ajuster. Mais d'abord, il suffit d'accéder à nos couches, désactiver le dessin assisté partir de cette couche avec l'oreille, de coller du ruban adhésif dessus, de sélectionner et de dessiner au fur et à mesure, puis, dans le menu, nous allons ajuster ces petites parties Lorsque vous avez terminé, ajustez ces petites parties, revenons simplement à nos couches, et nous pourrons simplement fusionner ces deux couches. Tapons simplement sur la couche en haut, et nous choisirons de fusionner vers le bas. Maintenant que nous aurons un tel résultat, passons simplement aux traits du visage. Notre couche associée au schéma est assistée. Zoomons simplement sur notre toile, revenons à mon pinceau, et nous passerons juste entre les yeux, et nous créerons une forme rectangulaire très douce. Allons-y avec quelque chose comme ça. Encore une fois, vous pouvez maintenir votre ligne jusqu'au bout, vous pouvez passer en mode péché et l'ajuster à partir de là. Trouvez la forme qui vous convient et lorsque vous avez terminé, si vous avez besoin de l'ajuster de quelque façon que ce soit, allons-y. Si vous êtes satisfait du mouton pour le nez, passons simplement à la botte et nous créerons la petite bouche Nous allons simplement utiliser une forme simple comme celle-ci. Encore une fois, vous pouvez maintenir votre ligne à la fin, vous pouvez l'ajuster à votre guise. Vous pouvez passer en mode édition et le régler à partir d'ici si vous souhaitez l'ajuster encore plus. Trouvez ce qui vous convient et lorsque vous aurez terminé, il vous suffira de taper sur l'écran pour quitter notre mode d'édition. Maintenant que nous aurons les traits de notre visage, allons-y et ajoutons un peu de détail Tout d'abord, revenons à la location et créons un autre congé . Nous utilisons le même pinceau et nous utilisons la même taille de pinceau Passons simplement sur la partie inférieure chaque côté que vous préférez, et nous ajouterons une partie fondante ici. Passons simplement à la forme comme ça. Créez simplement un effet de goutte comme celui-ci ou créez une sève différente Si vous pensez que la taille des lignes est peut-être un peu trop grande, vous pouvez simplement l'ajuster et l'essayer une fois de plus. Lorsque vous aurez la partie dégoulinante que vous aimez, revenons simplement à notre bail et nous retournerons à notre Los Angeles avec ce schéma, nous appuierons dessus et nous désactiverons le dessin assisté Quand nous l'aurons fait, nous prendrons notre gomme et nous effacerons toutes les lignes que nous avons à l'intérieur de cette partie qui coule De plus, si vous souhaitez ajuster votre partie qui coule de quelque manière que ce soit, vous pouvez le faire Par exemple, nous pouvons revenir à ce L. Nous pouvons accéder à notre touche d'erreur, et nous pouvons la déplacer légèrement vers le centre. Lorsque vous aurez obtenu le résultat que vous souhaitez, revenons simplement à notre schéma, en saisissant notre gomme et effaçant les parties dont nous n'avons pas besoin Maintenant, lorsque nous aurons quelque chose de cette façon, revenons simplement à nos couches, et nous allons fusionner ces deux couches ensemble. Encore une fois, nous allons passer à notre couche en haut, en la collant avec du ruban adhésif et en sélectionnant Fusionner vers le bas. Lorsque nous l'aurons fait de cette façon, ajoutons-y quelques éléments supplémentaires. Tout d'abord, créons une couche supplémentaire sur le dessus et nous allons commencer par créer un petit élément de crème fouettée haut, juste entre nos oreilles Tout d'abord, revenons à notre pinceau et nous opterons pour une forme particulière comme celle-ci Tout d'abord, nous traversons notre côté gauche et nous suivons une courbe descendante de cette façon. Nous créons tout avec une seule ligne, puis nous passons au sommet et créons un petit élément de pointe comme celui-ci. Lorsque vous l'aurez fait de cette façon, nous atteindrons le sommet et nous créerons une forme descendant de cette façon Si vous avez des éléments que vous souhaitez ajuster, effacer ou sur lesquels vous souhaitez travailler, n'hésitez pas à le faire. Si vous avez quelque chose à effacer, encore une fois, effacez-le. Si vous voulez travailler encore plus sur ce mouton, nous pouvons utiliser notre outil magique en P et nous pouvons le liquéfier Allons-y et passons un peu de temps ici pour ajuster ce mouton. Lorsque vous serez satisfait de cet élément, appuyons deux fois sur notre outil Magic One pour tout désélectionner, puis nous passerons à notre objectif et renommerons cette couche en whipped Encore une fois, en le collant dessus et en sélectionnant Renee. Nous utiliserons ce petit élément plus tard dans cette classe, nous pouvons donc simplement en faire une copie et le stocker. Faisons glisser cette couche de droite à gauche et choisissons Dupliquer, puis nous maintiendrons cette couche, lorsqu'elle sera sélectionnée, et nous la ferons simplement glisser plus haut que notre groupe Nous allons également le masquer en tapant cette petite coche Une fois que nous l'avons fait, revenons plus tôt avec le plan sur l'ours. Nous allons prendre notre gomme et effacer toutes les lignes qui se chevauchent Lorsque vous l'aurez fait de cette façon, nous serons prêts à revenir à nos plans et à fusionner ces deux couches. Allez dans la partie supérieure, tapez dessus, sélectionnez et fusionnez vers le bas. Une fois que nous l'avons fait, créons simplement une couche supplémentaire sur le dessus et nous reviendrons à notre branche. Nous allons entrer en plein milieu de cet élément de crème fouettée, et nous allons créer une petite paille ici Avec une seule ligne, nous allons simplement créer une forme de rectangle. À la fin, nous le maintiendrons, puis nous passerons à notre option en haut, et si vous avez le rectangle d' options, sélectionnons-le simplement. Si vous n'avez pas l' option rectangle, vous pouvez utiliser toute autre option que vous avez ici, qui est assez rectangulaire. Allons-y maintenant et ajustons-le à notre goût. Par exemple, nous allons simplement aller sur ce nœud sur notre droite et nous essaierons de le rectifier. Passez donc un peu de temps ici et ajustez la forme à votre guise. Lorsque vous avez terminé, il suffit de tout désélectionner en appuyant sur l'écran Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, passons simplement par le haut et nous effacerons complètement la ligne droite, puis nous prendrons notre pinceau et nous le transformerons en courbe. Créez simplement une courbe en la maintenant à la fin Si vous avez besoin de l'ajuster, passez en mode édition et ajustez-la à partir de là. Maintenant, lorsque nous aurons un tel résultat, allons-y et faisons une copie de cet élément. Nous allons passer à notre bail, nous échangerons cette couche de droite à gauche, nous choisirons de dupliquer, et nous recommencerons. Allons-y et créons une autre copie de cette forme. Ensuite, nous passerons à cette couche que nous avons au milieu, donc la deuxième goutte d'eau, et nous passerons à notre touche fléchée. Allons-y et déplaçons-le un peu vers la gauche et cette fois, nous passerons à la méthode du formulaire libre sur le panneau inférieur. Allongeons-le un peu plus en allant ce nœud que nous avons au milieu en haut et en le faisant simplement glisser vers le haut. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, positionnons-le de cette façon, puis nous passerons à ce nœud vert au-dessus. Nous y tiendrons notre crayon Apple et nous ferons un mouvement irrotationnel Nous allons simplement chercher l' emplacement de cet élément, et cet élément sera un petit biscuit ou une sorte de gaufre Trouvez la position, la rotation, la taille de cet élément à votre goût. Lorsque vous obtenez de tels résultats, désélectionnons simplement tout en chauffant notre touche fléchée Une fois que vous l'aurez, revenons à notre liste, nous passerons à la couche suivante où nous aurons les copies de notre paille et nous ferons de même Quand il est sélectionné, nous allons appuyer sur notre touche fléchée, nous allons utiliser la méthode free for, nous l'agrandirons un peu, nous le déplacerons vers le côté gauche. Trouvez le placement et le ratio de cet élément, vous pouvez superposer ces deux éléments à votre guise. Lorsque vous avez obtenu le résultat que vous souhaitez, appuyons simplement sur notre touche et effaçons toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Lorsque nous sommes dans ce jeu à deux joueurs, prenons simplement notre gomme et effaçons cette ligne que nous avons ici sur la gauche De plus, nous allons simplement aller ici et effacer cette ligne. Quand nous l'aurons fait, nous reviendrons à nos couches, nous passerons à la couche suivante, et nous effacerons à nouveau toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, revenons simplement à nos couches, et nous passerons à notre couche avec ce schéma, et nous effacerons également cette ligne qui se chevauche Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, revenons simplement à notre liste et combinons ces quatre couches. Accédez au volet T, appuyez dessus, sélectionnez Fusionner vers le bas, et faites-le plusieurs fois jusqu'à ce que nous n' ayons qu'une seule couche avec l'illustration complète. Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, il reste plus qu'à ajouter des éléments supplémentaires dans notre milkshake Ce que nous devons faire est d' aller sélectionner le pinceau que vous avez téléchargé depuis le projet Aresor Sap Maintenant, nous pouvons en ajuster la taille. Nous allons entrer dans notre milkshake et nous allons simplement mettre point pour créer des éléments boba Vous pouvez les superposer. Vous pouvez les mettre dans le motif que vous préférez, ajouter quelques éléments comme ça. Si vous le souhaitez, vous pouvez ajuster la taille en optant un petit élément ou simplement des éléments plus grands, à vous de choisir. Trouvez ce qui fonctionne pour vous et lorsque vous avez terminé, si certaines parties se chevauchent, prenez une gomme et effacez ces petites Maintenant que nous avons obtenu de tels résultats, nous en avons terminé avec nos lignes, nous pouvons donc passer à la partie suivante, où figureront les couleurs AD Bs. 4. Ours : couleurs de base: Commençons cette partie d'abord en allant notre bibliothèque de pinceaux et nous retrouverons notre pinceau de calligraphie Monge, puis nous passerons à notre s et nous créerons une couche supplémentaire à l'intérieur du groupe avec notre bière Appuyons simplement sur l'icône plus, et nous devrons faire glisser cette couche sous notre couche avec un schéma. Mais pour nous, il sera plus facile de sélectionner notre couche avec un schéma, maintenir enfoncée et de la faire glisser plus haut que la nouvelle couche. De cette façon, tout restera dans le groupe. Maintenant, nous voulons utiliser nos lignes, mais nous voulons ajouter les couleurs sur les différentes couches. C'est ainsi que nous procéderons. Tapons simplement sur notre couche avec le schéma, et nous choisirons la référence. Lorsque nous utilisons la référence, nous utilisons ces lignes, et nous pouvons accéder à n'importe quelle couche séparée. Nous pouvons utiliser ces lignes dessus et glisser-déposer la couleur sur les oreilles que nous voulons recolorer Lorsque nous l'aurons fait, nous reviendrons à cette couche dont nous avons créé une nouvelle, puis nous passerons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons la couleur portant le nom Bach. Quand nous l'aurons fait, nous reviendrons simplement à notre tête et nous recolorirons également nos petites oreilles qui sont à l'extérieur Lorsque nous l'aurons fait, nous reviendrons à notre palette de couleurs et nous pourrons sélectionner une couleur violet grisâtre clair ou blanche Avec cette couleur, nous allons simplement ajouter la couleur à l'intérieur des oreilles. Quand nous l'avons fait, choisissons simplement la même couleur, ou si vous utilisez du blanc, vous pouvez opter pour du violet grisâtre clair, nous allons créer un petit élément en forme de museau ici Tout d'abord, revenons à nos règles. Nous irons à ce ponton où nous avons notre couleur dans un chapeau de quatre jours. Nous allons taper dessus et nous choisirons de dessiner un kyste. Maintenant, allons créer un cercle ou une petite ellipse juste ici autour de ce petit élément en forme de museau. Si vous devez l'ajuster, passez en mode étain et ajustez-le, créez une belle connexion au milieu, essayez de le rendre très fluide et essayez de le positionner en plein centre. Lorsque vous avez le résultat que vous souhaitez, il vous suffit de taper sur l'écran pour sortir de notre mode d'édition. Critiquons notre pinceau, et manuellement, nous allons les recolorer un peu, s' Lorsque vous avez terminé, lorsque nous utilisons cet outil de symétrie, revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur rose ou rouge orange ou orange ou magenta. Avec cette couleur, nous passerons sous nos yeux et nous créerons de petites joues Ajustez la taille de votre pinceau si vous le souhaitez, et passons juste sous l'un des yeux, et nous créerons une forme de vie. Tenez-le à la fin, passez en mode As pour l' ajuster si nécessaire, positionnez-le horizontalement, essayez rendre très beau et très mignon. Une fois que vous l'avez fait, il suffit d'appuyer sur l'écran pour sortir de nos modes d' édition et manuellement, nous allons simplement recolorer ces petites parties Lorsque nous l'avons fait avec la même couleur, entrons simplement dans le nez et recolorons également cette zone Maintenant que nous en aurons fini avec traits de notre visage et notre visage, revenons à notre liste et créons une couche supplémentaire au-dessus de notre couche avec le chapeau. Si vous le souhaitez, vous pouvez simplement renommer chaque couche que nous allons créer pour nos parties à colorier Mais si vous êtes d'accord avec les noms génériques des couches, vous pouvez les conserver tels quels. Maintenant, lorsque nous avons une nouvelle couche, sélectionnons simplement la couleur blanche. Accédez à notre palette de couleurs, en sélectionnant la couleur blanche, et avec cette couleur blanche, nous passerons aux parties extérieures de notre casquette, et nous les recolorierons simplement Une fois que nous l' aurons fait, nous reviendrons à nos couches et nous créerons une autre couche par-dessus. Lorsque nous l'aurons fait, nous reviendrons à notre palette et nous sélectionnerons à nouveau la couleur beige. Nous allons entrer dans cette partie centrale de notre milkshake et nous allons le recolorer fois que nous l'aurons fait, nous passerons une fois de plus à nos couches et nous créerons une autre couche par-dessus. Cette fois, revenons à notre palette de couleurs et nous allons sélectionner la couleur nommée rouge orange. Avec cette couleur, nous allons recolorer cet élément de crème fouettée Lorsque nous l'avons fait sur la même couche, nous pouvons simplement accéder à ces petites bulles que nous avons à l'intérieur, et nous pouvons les recolorer différemment. Vous pouvez choisir une seule couleur, ou si vous souhaitez recolorer certaines d'entre elles avec cette couleur rouge-orange et ajouter couleur différente à une autre Par exemple, gardons-le de cette façon. Nous reviendrons ensuite à notre palette de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur orange, et nous allons recolorer certains des autres éléments que nous avons ici dans Media. Vous avez terminé, revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons d'autres Par exemple, violet grisâtre clair, et recolorons le reste de ces petites parties Maintenant que nous en aurons fini avec nos éléments Boba, revenons simplement à notre bail et créons une couche supplémentaire par dessus Nous allons revenir à notre palette de couleurs, et nous allons sélectionner la couleur magenta. Avec une couleur magenta, nous allons recolorer notre paille en Émile puis nous reviendrons à notre palette de couleurs, et nous choisirons la couleur orange ou la couleur plage, et nous allons recolorer nos petits biscuits ou gaufres Maintenant, quand nous l'avons fait, nous en avons fini avec nos couleurs de base. Passons à autre chose et ajoutons quelques embellissements. 5. Ours : ombres, reflets et embellissement: Commençons par ajouter nos embellissements en accédant à nos couches, et nous allons commencer par aller à notre couche avec notre tête Sur cette couche, nous allons créer une couche supplémentaire et nous allons d'abord ajouter les ombres. Passons simplement à cette nouvelle couche, nous allons appuyer dessus et nous allons choisir le masque de découpage Lorsque nous utilisons un masque de découpage, tout ce que nous créons sur cette couche n'apparaîtra que dans les zones que nous avons déjà sur notre couche que nous avons sur la précédente Ce que nous devons faire, c'est accéder à cette nouvelle couche, nous allons accéder à notre icône N et nous allons changer le mode de fusion pour multiplier, car nous allons créer nos ombres et cela sera beau Lorsque nous l'aurons fait de cette façon, pour l'instant, maintenons simplement l' opacité au maximum, et nous passerons à notre palette de couleurs et nous pourrons sélectionner la couleur orange ou la couleur plage Sélectionnez l'une de ces couleurs et quand vous aurez terminé, augmentons simplement la taille de notre pinceau, et nous passerons à la partie inférieure et nous créerons la première courbe comme ça. Encore une fois, maintenez-le à la fin, passez en mode péché si vous devez l'ajuster à votre guise, et lorsque vous avez terminé, lâchez prise et recolorez subtilement le reste de la zone que nous avons en bas Lorsque vous aurez terminé, revenons simplement à nos couches, nous passerons à notre couche avec l'ombre, nous appuierons sur notre icône, et nous passerons simplement au curseur du pacte, nous le saisirons et nous le déplacerons vers la gauche jusqu'à ce que nous appréciions l' opacité de notre Environ 45 % ont l'air sympa. Tapons sur cette couche lorsque nous avons terminé et passons à la couche suivante. Tout d'abord, passons à notre couche avec cette partie centrale éclairée de notre milksha. Commençons par ajouter des couleurs supplémentaires Lorsque cette couche est sélectionnée, nous appuierons dessus et nous choisirons Alpha low. Vous pouvez voir autour de nos éléments à l'intérieur de nos couches, nous avons un damier et c'est exactement ce dont nous avons besoin Cela signifie que nous pouvons ajouter des couleurs et des éléments supplémentaires uniquement dans les zones existantes de cette couche. Il est assez similaire au masque de découpage, mais il se trouve sur le même calque Maintenant que nous l'avons fait, revenons simplement à notre palette de couleurs, et encore une fois, sélectionnons d'abord la couleur orange. Nous allons augmenter la taille de notre pinceau, nous allons nous éloigner un peu du haut et nous allons créer la ligne ondulée comme ça Allons-y, ajoutons-y un peu d' épaisseur et nous créerons une couche de couleur différente. Lorsque nous l'aurons fait de cette façon, revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur rouge-orange Avec cette couleur, nous irons en bas, et nous ajouterons une autre couche de couleur ici. Vous pouvez choisir n'importe quel modèle que vous aimez. Tout dépend de toi. Une fois que nous l'avons fait, revenons simplement à nos couches, et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus de cette couche avec nos éléments supplémentaires ici, dans la partie centrale. Arrêtons-nous là et choisirons le masque de découpage, puis nous passerons à notre icône de fin changerons le mode de fusion et Encore une fois, pour l'instant, maintenons-le à un rythme maximum, et nous utiliserons la même couleur, le rouge-orange, et nous ajouterons notre ombre ici Passons simplement à la première courbe comme ça, et nous la maintiendrons à la fin si vous le souhaitez. Ajustez-le à votre lichen via votre mode d'édition, et lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, ajustons manuellement cette petite partie Si vous souhaitez ajouter une petite ombre sous la partie qui coule, vous pouvez également le faire Connectez-le simplement bien à votre ombre principale. Lorsque vous aurez obtenu ce résultat, revenons simplement à nos couches, et nous passerons à cette icône sur notre ombre, et nous ajusterons la pacité Trouvez l'opacité qui vous convient entre 40 et 45 %, ou si vous voulez aller un peu plus haut, vous pouvez le faire Trouvez simplement ce qui fonctionne pour vous. Une fois que vous l'avez fait, passons à la couche suivante, qui est notre couche avec cette crème fouettée et nos petits éléments de boba Allons-y et ajoutons nos ombres ici aussi. Tout d'abord, nous créons une couche supplémentaire sur le dessus, tapons, nous sélectionnons la masse de découpage, nous accédons à notre icône, sélectionnons le mode de fusion multiple , puis nous utilisons la même couleur et ajoutons Tout d'abord, allons simplement en haut et nous allons créer une ombre de cette façon. Si vous souhaitez ajouter une ombre supplémentaire ici, sur notre partie arrière, vous pouvez le faire. la même manière, nous pouvons accéder à nos petits éléments boba et y ajouter des ombres. Passons simplement en revue l'un des côtés de chacun d'entre eux, et créons les ombres de cette façon. Lorsque nous en avons terminé, revenons simplement à nos couches et ajustons l' opacité en tapant sur notre icône et en déplaçant notre diapositive vers la gauche jusqu'à ce que le résultat nous plaise Lorsque vous aurez terminé, passons à la couche suivante. Tout d'abord, il suffit de taper dessus et de choisir Alpha Lock. Une fois que nous l' aurons fait, nous reviendrons à notre palette de couleurs et sélectionnerons d'abord la couleur blanche. fois le blanc sélectionné, nous passerons à notre paille et nous ajouterons quelques éléments du genre. Suivez votre paille et ajoutez quelques petites rayures. la même manière, nous passerons à l'un des cookies, et nous ajouterons simplement nos rayures ici aussi. Lorsque vous aurez terminé, revenons simplement à notre bail et créons une couche supplémentaire par-dessus. Nous allons appuyer dessus. Nous choisirons un masque de découpage Nous allons accéder à notre icône et modifier le mélange Ma multiplicateur Revenons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons d'abord la couleur magenta. Nous irons sur l'un des côtés de notre paille et y ajouterons notre ombre. Ensuite, nous reviendrons à notre palette de couleurs, sélectionnerons la couleur orange et ajouterons les ombres à nos gaufres ou à nos Lorsque vous avez terminé cette tâche, obtenons simplement des couches vectorielles, ajustons l' opacité de cette couche Lorsque vous avez terminé, passons simplement au-dessus de notre couche avec le schéma, créons une couche supplémentaire ici, et nous passerons à notre palette de couleurs et sélectionnerons la couleur blanche. Une fois la couleur blanche sélectionnée, nous allons ajuster la taille de notre pinceau, puis nous allons entrer dans l'œil, et y mettre de petits reflets. Allons-y et mettons les points de cette façon, ou si vous voulez expérimenter un peu et peut-être ajouter d'autres points forts, vous êtes invités à le faire. Trouvez ce qui fonctionne pour vous. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, utilisons simplement la même couleur blanche à l'intérieur nos parties centrales et nous ajouterons quelques étincelles ici Lâchez prise et mettez au hasard des points de tailles différentes. De plus, si vous le souhaitez, vous pouvez vous rendre à l' étincelle que nous avons sur le dessus et y mettre des étincelles Lorsque nous aurons un tel résultat, revenons simplement à notre liste et nous créerons une couche supplémentaire sur laquelle nous créerons de petits points forts. Nous allons accéder à notre icône et changer le mode de fusion en trop ou Allons-y et nous opterons pour une opacité d'environ 20 % C'est la même couleur blanche que nous utilisons et nous allons d'abord passer au-dessus de la chaleur, du côté opposé à notre ombre. Nous augmenterons la taille de notre pinceau et nous créerons ainsi un effet surligneur. Si vous voulez expérimenter, vous êtes invités à le faire. Lorsque vous avez le premier point fort, passons simplement au début. Par exemple, à ce petit élément que nous avons sous forme de crème fouettée, ajoutons-y également un peu de surlignage. Une fois que vous l'avez fait, augmentons simplement la taille de notre pinceau, nous passerons à la partie centrale et nous créerons un gros point fort comme celui-ci. Ajustez-le à votre guise, si vous le souhaitez, et quand vous aurez terminé, la toute dernière chose que nous ferons sera d'entrer dans nos couches, d' entrer dans notre couche avec nos petites gaufres et notre petite paille Nous allons passer à notre palette de couleurs et sélectionner la couleur violette. Avec une couleur violette, nous allons simplement passer par-dessus les deux parties de notre paille et nous allons ajouter un petit élément du genre. Une fois que vous l'avez fait, nous en avons terminé avec notre première illustration. Passons à la partie suivante, nous allons créer la suivante. 6. Chat : lignes: Commençons ce combat. Tout d'abord, en allant dans les couches, nous irons dans notre groupe avec la bière, et nous appuierons sur cette petite icône en V pour réduire le groupe. Nous allons également simplement le masquer pour créer une nouvelle illustration. Tout d'abord, nous allons passer à notre couche de peau, nous allons en créer une copie, puis nous allons saisir cette nouvelle couche et la placer au-dessus de notre groupe avec la bière. Démasquons-le, et allons simplement créer une couche supplémentaire sur le dessus Nous allons sélectionner ces deux couches et les mettre dans le groupe. Nous allons accéder à notre nouveau groupe et le renommer CAT. Maintenant que nous l'avons fait, revenons à notre nouvelle barre, nous allons appuyer dessus et nous choisirons de dessiner un ciste Maintenant, nous revenons à notre pinceau, nous ajustons sa taille à celle que nous avons utilisée pour nos lignes principales, environ 3 ou 4 %, puis nous allons passer en haut et nous allons créer une oreille pointue comme ça Passons simplement à la forme comme ça. Vous pouvez l'ajuster à votre guise. Vous êtes invités à choisir la forme que vous préférez. Lorsque vous avez la première forme comme celle-ci, entrons simplement à l'intérieur et répétons-la pour créer la partie interne de l'oreille. Maintenant que vous avez obtenu un tel résultat, il qu'à ajuster ces petits éléments sur notre gauche. Tout d'abord, nous allons passer à nos couches, nous allons à cette couche avec nos oreilles tapotant dessus et en sélectionnant de dessiner un X. Nous allons sélectionner notre gomme et nous allons effacer les parties dont nous n'avons pas besoin Vous avez terminé, revenons simplement à nos couches et fusionnons ces deux couches ensemble. Nous sommes en train de coller sur la couche supérieure, nous sélectionnons fusionner vers le bas, puis nous allons créer une couche supplémentaire sur le dessus Revenons simplement à notre pinceau et passons simplement à l'un des côtés en bas, et encore une fois, nous allons créer des pièces fondantes. Cette fois, passons à l'autre côté de ce que nous avons mangé sur notre bière. Allons-y et créons un élément ruisselant comme celui-ci. Lorsque vous aurez terminé, revenons simplement à nos couches et nous reviendrons à notre couche avec ce schéma. Appuyons simplement dessus et désactivons le dessin assisté. Prenons simplement notre gomme et effaçons toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin Une fois que vous l'aurez fait de cette façon, revenons simplement à notre bail et fusionnons les deux en moins. Accédez à celui du haut, appuyez dessus, sélectionnez et fusionnez vers le bas. Lorsque nous l'avons fait, il suffit de taper sur cette couche, et nous activerons notre dessin assisté. Passons simplement à la partie centrale et passons aux fonctionnalités officielles. Revenons simplement à notre pinceau, nous passerons juste entre les yeux et nous créerons notre nez ici. Allons-y avec une housse rigide comme ça. Ajustez-le si nécessaire en passant en mode édition, trouvez ce qui vous convient, et lorsque vous avez terminé , appuyez simplement sur l'écran si vous êtes en mode édition. Si vous avez besoin de l'ajuster encore plus avec une gomme, vous pouvez le faire et trouver la feuille qui vous convient Maintenant, quand nous aurons nos moutons pour le nez, prenons simplement notre pinceau une fois de plus, nous passerons sous notre nez et nous créerons cette partie buccale similaire à celle que nous avions sur notre bière. Bien entendu, si vous souhaitez expérimenter et créer quelque chose de différent, vous pouvez le faire. Maintenant, lorsque nous avons les traits du visage, passons simplement à la partie supérieure. Revenons à notre bail et nous créerons une copie de notre couche de crème fouettée Allons-y, nous allons le faire glisser de droite à gauche et choisir Dupliquer Nous allons sélectionner cette couche, la tenir et la mettre dans le groupe avec notre chat. Maintenant, dévoilons-le et positionnons-le différemment, peut-être en le réduisant un peu et en l' adaptant à notre lichen Lorsque la couche est sélectionnée, nous accédons à notre clé d'erreur, passant soit à la méthode libre, soit à la méthode uniforme, et nous ajustons la forme de R. Trouvez ce qui vous convient et lorsque vous avez terminé, désélectionnez tout, puis accédez à vos couches, accédez à la couche contenant le schéma Tout d'abord, désactivez le dessin assisté, puis saisissez la gomme et effacez les parties qui se chevauchent Lorsque vous aurez terminé cette tâche, revenons simplement à nos couches et fusionnons ces deux couches. Lorsque nous l'avons fait, créons simplement une couche supplémentaire sur le dessus, et créons des éléments supplémentaires en forme de fraise. Revenons-en à notre brosse à dents. Passons simplement à un espace vide sur notre toile et créons une forme de cercle. Créons-le simplement avec une seule ligne, maintenons-le à la fin. Nous allons passer en mode édition, et nous allons créer un cercle. Lorsque nous le maintenons ainsi, nous allons appuyer sur notre touche aérienne en haut à gauche, et nous passerons à l' option Warp Lorsque nous utilisons une option de distorsion, vous pouvez voir que nous avons non seulement le cadre de délimitation, mais aussi une intersection à l'intérieur, qui signifie que nous pouvons aller n'importe où sur ce cadre de délimitation et à l'intérieur ce cadre de délimitation et nous pouvons Passons au coin que nous avons en bas à droite et faisons-le simplement glisser de cette façon. Lorsque vous l'aurez ainsi, nous ferons de même sur le côté opposé, créant simplement une forme de fraise. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller dans la partie centrale et faire glisser légèrement vers le bas pour créer une forme d'œuf. Lorsque vous avez un tel résultat, il suffit de tout désélectionner en chauffant notre touche fléchée Une fois que nous l'aurons fait, revenons simplement à notre pinceau, et nous allons passer par-dessus et créer un élément feuillu très simple comme celui-ci Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, passons simplement à la partie centrale de notre fraise, et ajoutons quelques lignes pour les graines. Une fois que vous l'avez fait, revenons à notre bail et renommons-le en Strawberry Nous pourrons également utiliser cet élément un peu plus tard. Allons-y et faisons-en une copie sur cette page. Encore une fois, nous allons le maintenir et le faire glisser plus haut que notre groupe, et nous allons également le masquer. Maintenant, revenons au sein de notre groupe avec une fraise sur notre terrain. Nous allons sélectionner cette couche et nous allons appuyer sur notre touche fléchée. Passons à la méthode uniforme et faisons simplement glisser ces petits éléments vers nos parties de crème fouettée Ajustez-le à votre convenance, agrandissez-le, réduisez-le, positionnez-le à nouveau par rapport à votre lichen, trouvez ce qui vous convient, et quand vous aurez terminé, désélectionnons tout en chauffant notre touche fléchée Quand nous l'avons fait, prenons simplement notre gomme et effaçons les parties qui se chevauchent Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, lorsque nous aurons terminé, effaçant les parties en effaçant les parties inférieures de notre fraise , revenons au nôtre et nous passerons à ce schéma Encore une fois, nous allons effacer les parties qui se chevauchent. Quand nous en serons là, revenons simplement à notre liste et combinons ces deux listes ensemble. Maintenant, jetons un coup d'œil à tout ce que nous avons ici, sélectionnons le pinceau que vous avez téléchargé depuis le projet et réinitialisons-le. Ajustons légèrement la taille et passons simplement à la partie centrale de notre milkshake, et créons des formes particulières comme ça passons simplement à la partie centrale de notre milkshake, et créons des formes particulières Lorsque vous avez terminé, regardez votre illustration distance et décidez si vous souhaitez ajuster quelque chose ou non. Si vous êtes satisfait, laissez-moi passer à la partie suivante, où nous ajouterons nos couleurs. 7. Chat : couleurs de base: Commençons d'abord cette partie en accédant à notre bibliothèque de pinceaux. Encore une fois, nous reviendrons à notre brosse monoline. Une fois que nous l'aurons fait, nous passerons à nos couches et nous créerons une couche supplémentaire au-dessus de notre couche avec le schéma. Mais nous devrons saisir cette couche avec le schéma et la placer en haut, puis appuyer dessus et choisir une référence. Une fois que nous l'avons fait, revenons simplement à notre nouvelle couche. Nous allons revenir à notre palette de couleurs, et sélectionnons cette couleur violet grisâtre clair, ou si vous le souhaitez, vous pouvez opter pour le rose Une fois que nous l'avons fait, nous passerons simplement à notre forme principale, à notre tête et à nos oreilles, et nous ferons glisser la couleur ici. Une fois que nous l'avons fait, revenons à notre palette de couleurs et passons à la couleur magenta. Avec la couleur magenta, nous allons le mettre sur les parties internes des oreilles jusqu' au nez et aussi nous allons simplement mettre de la couleur sur nos joues Pour les joues, tout d' abord, il suffit de passer à cette couche et d'activer le dessin assisté Une fois que nous l'avons fait, passons juste sous nos yeux et créons les formes de nos joues Tenez votre sève et le bout, passez en mode étain Si vous voulez l'ajuster à votre guise, quittez le mode édition et ajustez manuellement ces petites parties. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, continuons en accédant à nos couches et en créant une nouvelle couche par-dessus. Revenons à notre palette de couleurs, sélectionnons la couleur blanche et colorons les parties extérieures du capuchon. C'est ainsi que nous l'avons fait, revenons simplement à notre s, créons une couche supplémentaire, et nous allons passer à nos palettes de couleurs et sélectionner à nouveau notre couleur violet grisâtre clair Entrez simplement dans notre milkshake et ajoutons la couleur ici Quand nous l'avons fait, revenons simplement à nos lias et créons une couche supplémentaire sur le dessus, nous passerons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur CN Avec la couleur CN, nous passerons à l'intérieur de notre milkshake et à la partie supérieure que nous avons sous forme crème fouettée et nous ajouterons notre Mais pour nous assurer que nous faisons tout correctement, passons d'abord à nos calques, et cachons simplement notre calque avec les arrière-plans. Une fois que nous l'avons fait, ajoutons simplement de la couleur à ces zones. Vous pouvez également utiliser cette option de maintien des sensations lorsque vous utilisez Color Drop. Lorsque vous faites glisser la couleur vers l'un des endroits, vous pouvez l'activer, puis accéder aux autres zones et simplement les survoler pour les recolorer. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, revenons une fois de plus à nos couches. Allons d'abord afficher la couche avec l'arrière-plan, puis nous allons créer une couche supplémentaire sur le dessus pour recolorer notre fraise Pour notre fraise, choisissons simplement couleur magenta pour la partie centrale, puis nous sélectionnerons notre couleur vert clair pour recolorer notre partie feuillue. Maintenant, nous en avons terminé avec nos couleurs de base, alors allons-y et ajoutons quelques éléments supplémentaires. 8. Chat : ombres, reflets et embellissement: Commençons par passer à notre bail et passer à notre couche avec la chaleur, nous allons créer une couche supplémentaire sur le dessus, appuyer dessus sélectionner le masque de découpage, accéder à notre icône, changer de mode de mélange pour multiplier Passons tout de suite à quelque chose d'environ 40, 45 %, et nous passerons à notre palette de couleurs et sélectionnerons la couleur rose ou magenta Avec cette couleur, nous allons aller en bas et nous allons créer notre première courbe comme ça. Ajustez-le si vous souhaitez accéder manuellement à la partie inférieure et tricolorer le reste de la zone. Si vous souhaitez ajuster l'opacité de cette couche d'ombre, vous pouvez le faire Lorsque vous aurez terminé, revenons simplement à nos couches, et passons simplement à notre couche avec notre tasse. Nous allons appuyer dessus et nous allons d'abord choisir Alpha log, puis nous allons accéder à notre palette de couleurs et sélectionner la couleur de l'épingle. Avec une épingle, nous passerons simplement au milieu et nous créerons nos couches de couleurs différentes. Lorsque nous l'aurons fait, nous reviendrons à notre palette de couleurs et sélectionnerons la couleur magenta. Avec la couleur magenta, nous irons en bas et nous ajouterons la couleur ici. Une fois que nous l'aurons fait, nous reviendrons à notre liste, nous créerons une couche supplémentaire en haut, nous appuierons dessus et nous sélectionnerons le masque de découpage Changeons simplement le mode aveuglant pour multiplier. Optons pour une capacité d' environ 60 %, et passons simplement à l'un des côtés et nous ajouterons notre ombre ici. Et la couleur manuellement sur le reste de la zone. Si vous souhaitez ajouter plus d' ombres à d'autres zones, vous pouvez le faire. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, revenons simplement à notre bail et passons à la couche suivante. Nous allons vers notre couche avec la partie supérieure et quelques particules. Nous allons créer une autre couche ici, appuyer dessus, insérer le masque, multiplier le mode de fusion, ajuster l'aposte immédiatement, puis nous reviendrons à notre palette de couleurs et sélectionnerons notre couleur CN Avec la couleur CN, nous allons ajouter notre ombre. Si vous souhaitez ajuster le rythme et le rendre plus lumineux, vous pouvez le faire Passons simplement à la partie inférieure, et nous allons ajouter des ombres à nos petites particules ici. Lorsque vous aurez terminé, revenons à notre liste. Passons simplement à notre fraise, créons une autre couche sur le dessus, tapotons dessus, accrochons le masque, multiplions le mode de mélange, ajustons immédiatement la pacité ou attendons un litre Reprenons simplement notre couleur magenta et créons une ombre en bas. Ajustez l'opacité si vous le souhaitez, et quand vous avez terminé, passons simplement au-dessus de notre li avec le schéma, créons un autre li, passons dans notre palette de couleurs, sélectionnons la couleur blanche et ajoutons des paillettes et des reflets Commençons par les yeux, et allons-y mettre nos points forts. la même manière que précédemment, passons simplement à la partie supérieure et créons des étincelles ici De plus, nous passerons simplement à la partie centrale de notre milkshake, et nous ajouterons également quelques éléments ici Vous pouvez choisir une taille de brosse ou plusieurs tailles. Lorsque vous avez terminé votre annonce, revenons simplement à nos couches et créons une couche supplémentaire par-dessus. Nous allons changer le mode de fusion en mode publicitaire. Il suffit d'utiliser environ 20 % d'opacité, même couleur blanche étant appliquée sur le dessus et en ajoutant nos reflets du côté opposé à celui des ombres Ensuite, nous irons en bas jusqu'à notre partie centrale et nous ajouterons un point fort comme celui-ci. En cas de superposition ou si vous souhaitez ajuster quelque chose, utilisez la gomme et effacez les parties dont vous n'avez pas besoin Maintenant, lorsque nous aurons un tel résultat , jetez-y un coup d'œil, décidez si vous souhaitez ajuster l'opacité de votre surlignage Lorsque votre annonce sera diffusée, passons à la partie suivante, où nous allons créer notre dernière illustration. 9. Licorne : lignes: Commençons cette partie, d'abord en accédant à nos couches, nous allons réduire notre groupe avec le chat, et nous allons également le cacher. Nous allons passer au schéma, nous allons en faire un duplicata, nous le ferons glisser au-dessus de notre groupe avec le chat. Dévoilons-le, et commençons à créer nos oreilles. Tout d'abord, nous allons accéder à notre palette de couleurs et sélectionner la couleur violette. Nous ajustons la taille du pinceau à ce que nous avions auparavant. Allons en haut et créons des oreilles très, très pointues comme ça Passons simplement à la forme qui se présente de cette façon. Vous pouvez ajuster la position de ces éléments. Vous pouvez ajuster tout ce que vous souhaitez ajuster. Lorsque vous avez la forme moyenne, entrez simplement à l'intérieur et créez également les parties intérieures. Si vous devez effacer certaines parties, accédez aux calques, accédez à ce calque avec le schéma, désactivez d'abord le dessin assisté, prenez votre gomme et ajustez ces petites parties Si vous l'avez fait sur une couche séparée, revenez à votre liste et combinez-les. Lorsque vous serez satisfait de tout ici, appuyons à nouveau sur notre couche avec le schéma, et nous activerons notre dessin assisté. Nous allons revenir à l'embrush, nous allons froisser un peu, et nous allons passer juste entre yeux pour mettre le .in de cette façon Lorsque vous l'aurez, nous passerons simplement en dessous et nous créerons ainsi une petite bouche. Maintenez-le à la fin ajusté depuis votre mode d'édition. S'il le faut, c'est à vous de décider. Quand vous aurez obtenu le résultat comme ça, revenons simplement à nos couches, et allons-y et allongeons notre couche de crème fouettée Sélectionnons-le et adaptons-le à notre lichen. Par exemple, allons-y et agrandissons-le un peu en utilisant notre méthode uniforme de touche er et en faisant glisser l'un des nœuds que nous avons en bas ou en haut dans un Meda Ajustez ce petit mouton et quand vous aurez terminé, désélectionnons tout en chauffant notre touche fléchée Ensuite, nous reviendrons à nos couches, et nous reviendrons à notre couche avec le schéma. Nous allons désactiver notre dessin assisté. Nous allons prendre notre gomme et effacer toutes les parties qui se chevauchent Quand vous aurez obtenu un tel résultat, revenons à notre s. Prenons simplement notre crème humide Lia. Nous allons le faire glisser en dessous du nôtre avec une fraise et le fusionner avec ce schéma. De plus, nous pouvons simplement sélectionner ces deux lias et les regrouper et nommer ce groupe licorne Maintenant, revenons à ce schéma, et à partir de là, nous allons créer une autre Lia. Nous allons prendre notre pinceau et nous allons créer la partie fondante. Cette fois, passons simplement à quelque chose de grand qui passe en revue toute la forme de cette façon Connectez-le bien à un mouton principal. Si vous avez besoin d' ajuster certaines pièces, vous pouvez le faire. Lorsque vous serez satisfait, revenons simplement à Alias, passons à Ale avec le schéma et ajustons certaines parties que nous devons effacer. Nous n'aurons plus qu' à effacer très précisément les pièces que nous avons sur le Bota Lorsque nous l'avons fait de cette façon, revenons simplement à nos objectifs et fusionnons ces deux vies. Ensuite, nous irons vers notre lèvre avec une fraise, nous la dévoilerons, nous passerons à notre clé auriculaire et nous positionnerons un peu différemment Allons le manger et nous le mettrons derrière notre petite crème fouettée Trouvez la position que vous souhaitez et adaptez-la à votre lichen Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, prenons simplement notre gomme et effaçons toutes les parties dont nous n'avons pas besoin Maintenant, lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, créons simplement une couche supplémentaire sur le dessus, nous passerons du côté opposé et nous créerons une forme de cette façon. Avec une seule ligne, nous créons une sorte de cette forme. Ajustée, si vous le souhaitez, cette partie sera une petite gaufre Réglé, trouvez le placement, accédez à la gomme et effacez toutes les parties qui se chevauchent Maintenant, une fois que nous l'avons fait, revenons en arrière et fusionnons toutes ces couches. En commençant par la fraise ou par le haut, il suffit de fusionner les couches. Quand nous l'aurons fait, reprenons notre pinceau une fois de plus, et nous entrerons dans notre petit milkshake Allons-y et créons une étoile de cette façon. Avec une seule ligne, nous créons notre étoile et, au final, nous maintenons notre ligne. Passons simplement au mode 18 et ajustons-le si nécessaire. Lorsque vous avez fini d'appuyer sur cet écran, nous allons simplement faire une copie de cet élément. Pour ce faire, nous devrons accéder à notre icône en forme de ruban S. Nous utiliserons la méthode à main levée et nous ne sélectionnerons que notre élément vedette. Alors, déplacez-le, puis nous n'aurons plus qu'à faire glisser trois doigts vers le bas sur notre écran Nous devrons en faire une copie, puis nous le ferons une fois de plus. Trois doigts vers le bas, et nous utiliserons la méthode. Maintenant, nous pouvons passer à notre liste et vous verrez que nous avons notre étoile juste là, et nous pouvons simplement en faire une copie de plus. Effaçons-le simplement de droite à gauche et choisissons Dupliquer. Nous allons maintenant passer à notre clé d'erreur et nous allons positionner nos éléments sur notre partie centrale. Lorsque vous avez terminé avec l'une des étoiles, passons simplement à la suivante et positionnons-la différemment également. Lorsque vous avez terminé, fusionnons simplement ces trois couches. Lorsque vous l'avez fait, regardons simplement notre illustration distance et décidons si nous voulons ajuster quelque chose ou non. Si nous sommes satisfaits, passons à la partie suivante, où nous allons créer nos couleurs. 10. Licorne : couleurs de base: Commençons cette partie en créant une couche supplémentaire, et nous la ferons glisser sous notre couche avec le schéma. Lorsque la couche avec le schéma est sélectionnée, nous allons appuyer dessus, nous choisirons la référence, puis nous reviendrons à couche que nous avons créée, nous reviendrons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons la couleur blanche. Avec la couleur blanche, nous allons recolorer la zone principale ainsi que nos oreilles. Lorsque nous l'avons fait, revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur magenta. Avec la couleur magenta, nous allons recolorer les parties internes de nos oreilles. Pendant que nous ajoutons une règle, nous allons simplement revenir à notre palette de couleurs et sélectionner la couleur de l'épingle, et nous allons ajouter la partie centrale juste ici pour notre museau Si vous le souhaitez, vous pouvez activer votre dessin assisté ou simplement créer la forme manuellement de cette façon. Maintenez votre ligne jusqu'au bout, passez en mode 18, positionnez-la différemment, si vous le souhaitez, ajustez-la si vous le souhaitez, tout dépend de vous. Créez simplement quelque chose de cette façon. Lorsque vous avez obtenu le résultat que vous aimez, il ne reste plus qu'à le recolorer manuellement Une fois que vous l'avez fait, revenons à la location et si votre drone assi n' est pas sélectionné, allons-le simplement allumer, puis nous sélectionnerons la couleur magenta pour créer les joues sous la glace Encore une fois, ajustez-le, positionnez-le différemment, rendez-les beaux et mignons, puis ajoutez manuellement l'aperçu des couleurs. Quand nous l'avons fait, revenons simplement à notre bail, créons un autre li par-dessus. Encore une fois, avec la couleur magenta, recolorons ces parties centrales Nous allons également respecter notre bail, créer un autre couvercle, prendre notre couleur blanche et recolorer cette partie extérieure de notre tasse Quand nous l'avons fait une fois de plus, entrez dans notre bail, créez un autre li, entrez dans notre palette de couleurs. Que ce soit en blanc ou en violet grisâtre clair, nous entrerons dans notre milkshake et nous ajouterons la couleur nous entrerons dans notre milkshake et nous ajouterons la Quand nous l'aurons fait, nous reviendrons à notre bail, nous créerons un leer de plus Nous allons passer à notre palette et sélectionnons notre couleur bleue. Avec une couleur bleue, nous passerons à la couleur de saisie des deux parties. Quand nous l'avons fait, une fois de plus, en signant notre bail et en créant un autre litre. Revenons simplement à notre palette de couleurs, entrez couleur de notre fraise en utilisant couleur magenta et notre couleur vert clair. Revenons également à notre palette de couleurs, sélectionnons la couleur orange et recolorons cette partie de la gaufre Une fois de plus, nous allons passer à notre palette de couleurs, et encore une fois, sélectionnons la couleur vert clair, et avec cette couleur, nous allons recolorer nos petites étoiles Ou si vous souhaitez utiliser une autre couleur, vous pouvez le faire. Lorsque nous avons un tel résultat, nous devons ajouter un petit klaxon ici. Revenons-en à notre bail et nous nous mettrons au point avec le plan. Activons simplement notre assistance par drone et revenons à notre couleur violette. Avec une couleur violette et avec la taille du pinceau, quelque chose de similaire à ce que nous avions auparavant, 3% ou 4%. Allons-y et ajoutons notre petite corne ici. Nous allons également aller chercher notre gomme et effacer cette partie en un clin d'œil. Allons-y et faisons-le très facilement. Si besoin est, vous pouvez accéder à votre bail et désactiver le dessin assisté pour effacer cette partie au milieu. Quand nous aurons notre petite corne, allons-la recolorer également. Nous allons à notre ancien endroit où nous avions notre fraise et d'autres éléments et passons simplement à la couleur orange clair. Faisons-le simplement glisser vers cette zone, et une fois que nous l'avons fait, nous en avons terminé avec nos couleurs Bs. Passons à autre chose, ajoutons nos couleurs supplémentaires et terminons notre dernière illustration. 11. Licorne : ombres, reflets et embellissement: Commençons cette partie en allant nos couches et nous partirons du bas. Nous allons passer à notre élément principal, créer une couche supplémentaire sur le dessus, la coller avec du ruban adhésif, sélectionner le masque de découpage, multiplier les modes de fusion, pour obtenir une opacité d' environ Nous passerons ensuite à notre palette de couleurs et sélectionnerons la couleur bleu clair ou bleu, et nous ajouterons l'ombre au bas de notre tête. Créez la première courbe, puis recolorez par menu le reste de la zone en bas Si vous souhaitez ajuster l'opacité, vous pouvez le faire Lorsque vous serez satisfait de tout ce qui se trouve ici, passons à notre prochain mensonge, qui est notre partie dégoulinante, et ajoutons une petite ombre ici aussi. Faire tout ce que nous faisions auparavant, découper le masque, utiliser le mode de fusion multiple , régler l' Revenons en arrière et sélectionnons notre couleur magenta, et nous passerons à la partie inférieure, et nous allons simplement répéter notre ligne en bas pour créer notre ombre. Lorsque nous aurons de tels résultats, revenons simplement à nos couches, et revenons simplement à notre couche avec notre milkshake Appuyons dessus et sélectionnons d'abord Alpha log. Nous passerons ensuite à notre palette de couleurs et sélectionnerons la couleur bleu clair. Nous allons aller au milieu et créer notre première petite partie ondulée. Lorsque vous en aurez terminé, revenons simplement en arrière, sélectionnons la couleur bleue et ajoutons-la en bas. Revenons maintenant à nos jambes et créons une couche supplémentaire sur le dessus. Découpons-le. Allons-y et changeons le mode de fusion pour multiplier, ajustons immédiatement l'opacité à votre guise, puis ajoutons l' ombre à la partie inférieure Recolorez le reste de la zone et si vous souhaitez ajouter une petite ombre sous la partie qui coule, vous pouvez le faire Lorsque nous aurons terminé cette tâche, passons simplement à la couche suivante. Faisons la même chose, en coupant le masque, en mode de fusion multiple, en ajustant l'opacité Passons simplement à cette partie inférieure de notre petite crème fouettée et ajoutons notre ombre ici Si vous souhaitez ajouter une ombre supplémentaire juste à la fin, vous pouvez également le faire. Quand nous en aurons fini, ajoutons simplement de petites ombres à ces petites parties ici. Mais d'abord, allons-y et ajoutons quelques couleurs supplémentaires. Tout d'abord, tapotons simplement sur cette couche avec notre fraise détaillée et tout ce que nous avons ici en haut, et nous choisirons Alpha Lock. Quand nous l'aurons fait, nous passerons à notre palette de couleurs et nous allons d'abord sélectionner notre couleur bleu clair. Passons un peu à la partie centrale que nous avons juste ici sur le klaxon et nous ajouterons une petite bande ici. Lorsque nous l'avons fait, nous allons accéder à notre palette de couleurs une fois de plus et sélectionner la couleur magenta, puis nous irons en bas et ajouterons la couleur ici Nous allons également revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner la couleur de la plage. Avec la couleur de la plage, nous diminuerons la taille de notre pinceau, nous passerons aux éléments gaufrés et nous créerons des rayures de cette façon Lorsque vous serez satisfait de tout, revenons simplement à notre bail et créons une couche de plus. Une fois de plus, tapez, sélectionnez le masque de découpage, multipliez le mode de mélange, ajustez immédiatement l' apaste Revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons d'abord la couleur magenta. Nous allons commencer à aider les ombres en allant chercher notre fraise Avec la même couleur, nous pouvons accéder à notre cornet et ajouter la couleur ici, puis nous passerons à notre palette de couleurs et sélectionnerons la couleur orange. Avec la couleur orange, nous allons ajouter de l'ombre aux parties de nos gaufres Si vous voulez ajouter de petites ombres aux étoiles, vous pouvez le faire. Si tu ne veux pas faire ça, revenons-en à nos menteurs. Passons simplement au-dessus de notre lio avec le schéma, appuyons sur l'icône plus, accédons à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur blanche. Avec la couleur blanche, nous allons d'abord passer à nos yeux, et nous y ajouterons de petits reflets. Avec la même couleur, nous pouvons passer à partie supérieure et ajouter quelques étincelles ici, et nous allons également entrer dans notre milkshake et nous ajouterons des De plus, si vous le souhaitez, vous pouvez ajouter des étincelles aux parties qui dégoulinent, de choisir Vous pouvez choisir une taille unique ou plusieurs tailles pour vos paillettes Lorsque vous aurez terminé cette tâche, revenons simplement à notre liste et créerons une autre couche sur laquelle nous ajouterons nos points forts. Nous allons changer notre mode de fusion pour ajouter et nous sélectionnons une opacité d'environ 15 ou Une fois que nous l'avons fait, utilisons simplement la même couleur blanche et commençons à ajouter nos points forts. Passons simplement de l'autre côté de notre ombre et mettons-y quelques points forts de cette façon. En ce qui concerne le milk-shake au milieu, nous allons simplement critiquer notre pinceau et créer un point fort comme celui-ci nous allons simplement critiquer notre pinceau et créer un point fort Si vous souhaitez ajuster l' opacité de ce leer, vous pouvez le faire Trouvez ce qui fonctionne pour vous, et quand vous aurez terminé, nous en aurons terminé avec notre dernière illustration et avec notre classe. Merci d'avoir regardé ce cours, passez revue Ley, si vous l'aimez, et pensez à vous abonner aux vidéos MoCai J'ai hâte de tester vos projets.