Fille citrouille Kawaii : dessiner un portrait Chibi dans Procreate | Uni Corn | Skillshare

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Fille citrouille Kawaii : dessiner un portrait Chibi dans Procreate

teacher avatar Uni Corn, ⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:29

    • 2.

      Ébauche

      25:05

    • 3.

      Lignes nettes

      4:23

    • 4.

      Les couleurs de base

      3:43

    • 5.

      Cheveux et visage

      15:33

    • 6.

      Yeux, pull et nœud

      16:46

    • 7.

      Embellissement

      4:38

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

163

apprenants

13

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, nous dessinerons une jolie illustration de citrouille.  Vous apprendrez à dessiner des images mignonnes en utilisant des techniques simples. Nous partons de zéro, vous n'avez donc pas besoin de préparations supplémentaires. Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable ni aucun outil sophistiqué, donc il s'adresse aux débutants et aux artistes expérimentés.

  Tout ce que vous verrez se passera dans Procreate, mais si vous avez d'autres logiciels ou si vous souhaitez essayer des matériaux traditionnels, vous pouvez vous y joindre !

Pendant le cours, nous explorerons les sujets suivants :

  • Des formes simples avec l'outil QuickShape ;
  • Dessiner par assiduité avec outil de symétrie ;
  • Recoloration avec l'outil de référence ;
  • Alpha Lock, masques d'écrêtage et modes de mélange,

Une fois terminé :

  • Vous obtiendrez une illustration pleine de couleurs d'un joli portrait de citrouille que vous pouvez utiliser, par exemple, comme clipart ou comme illustration à part entière, que vous pouvez imprimer ou utiliser numériquement ;
  • Vous apprendrez les bases pour créer des personnages mignons ;
  • Vous serez prêt à commencer à créer vos propres photos kawaii.

Tous les matériaux du cours, tels qu'une palette de couleurs et des pinceaux, que vous pouvez trouver sous Ressources.

Au plaisir de vous voir en cours !


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Uni Corn

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Enseignant·e
Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je suis universitaire et j'aime ce cours. Nous allons dessiner cette jolie vache en Y représentant une adorable fille citrouille dans Procrate Au cours de ce cours, vous vous familiariserez avec de nombreuses fonctionnalités utiles telles que l'outil de symétrie, recoloration avec référence, les masques de découpage et les modes de fusion, et vous apprendrez les bases du dessin dans Procrate À la fin, vous dessinerez non seulement une adorable illustration dont vous serez fier, mais vous vous sentirez également très confiant en utilisant procrate Passons maintenant un peu de temps à dessiner. 2. Ébauche: Commencez par décider quel type de toile nous allons être M. Aujourd'hui, nous utilisons un canevas carré standard que vous pouvez trouver dans Procreate, largeur et la hauteur en pixels sont définies à 2048 pixels définies à 2048 DPI à 300 et notre profil de couleur est défini comme SRGB avec ce faible nombre Lorsque tout sera terminé, que le chauffage sera terminé , que vous serez redirigé vers RN Canvas, que vous aurez légèrement zoomé pour voir le canevas dans son intégralité, puis nous devrons télécharger tout le matériel que nous allons utiliser tout au long de ce cours Accédez simplement à l'onglet Project Dresser et téléchargez tout ce qui est mentionné aujourd'hui. Une fois que vous l'avez fait, passons d'abord à notre bail. Passons simplement à la couleur de fond. Allons simplement sur les cartes et sélectionnons la couleur avec le fond du titre. Lorsque nous l'avons fait, nous passerons à notre palette de couleurs et sélectionnons maintenant des couleurs vives. Par exemple, nous pouvons opter pour des sauts de couleur ou des lignes blabla. Une fois que nous l'avons fait, accédons simplement à notre bibliothèque de pinceaux, dossier de croquis, et vous pourrez choisir le pinceau de votre Une fois que vous l' avez fait, préparons un petit schéma qui nous aidera à développer notre illustration. Maintenant, nous allons aller en haut et nous allons créer une ligne droite ici, à l'horizontale. Maintenez votre ligne à la fin et maintenez également l'un de vos doigts sur l'écran pour transformer cette ligne en ligne droite. Lorsque vous l'aurez, soulevons simplement tout, passons au bas et faisons la même chose ici. Créez simplement une ligne, maintenez-la à la fin, maintenez l'un de nos doigts sur l'écran pour créer une ligne droite. Lorsque nous l'aurons, nous irons au milieu et créerons une autre ligne ici. Faire la même chose, en maintenant notre ligne, en tenant un de nos doigts. Si vous voyez que vous n'êtes pas vraiment au centre de ce mouton, nous pouvons soulever tout ce que nous avons actuellement. Nous allons passer à cette option de ligne en haut. Il s'agit de notre mode d'édition. Ici, nous pouvons simplement tenir notre crayon Apple sur un espace de liaison et déplacer cette ligne sur laquelle nous travaillons actuellement. Juste au centre de ce mouton. Trouvez le centre, appuyez sur l' écran lorsque vous êtes prêt, et allons d' abord en haut et créons une autre ligne au centre ici. Comme avant, en tenant notre ligne, en tenant notre doigt. Si nous devons passer en mode 18 et déplacer cette ligne un peu plus vers le centre, nous allons le faire. Quand on a un tel résultat, on sort du mode huit et on fait la même chose en bas. Encore une fois, en allant directement au centre, en créant notre ligne, maintenant tout ce que nous devons tenir, passant en mode 18 pour ajuster la position de cette ligne, pour la positionner directement au centre. Lorsque nous en aurons fini avec notre petit schéma, passons simplement à toutes les lignes et nous les nommerons afin de ne pas nous tromper plus tard. Passons simplement à la première ligne et nous noterons la tête. La prochaine ligne sera notre frange. La ligne en dessous sera notre top. La ligne suivante est notre menton, et la toute dernière ligne est notre bas. Maintenant que nous aurons ce petit schéma, continuons à créer d'autres éléments pour nous aider à construire notre premier croquis ici. Passons à notre liste et créons un autre mensonge en haut et nous allons changer la couleur pour quelque chose de différent. Par exemple, nous pouvons simplement opter la couleur portant le nom des cheveux du dos. Une fois que nous l'aurons fait, nous allons créer un nouveau mode de fonctionnement de cette façon. Entrez dans cette ligne que nous avons en haut, en éloignant un peu de celle-ci et créant simplement une forme allant dans ce sens. Maintenez votre ligne à la fin, nous créons donc notre j avec une seule ligne. Si vous souhaitez créer une forme plus petite, lorsque vous maintenez votre ligne à la fin, vous pouvez simplement la déplacer d' côté à l'autre pour l'ajuster. Pour l'instant, restons-en comme ça, puis nous passerons à notre mode 18 et nous l'ajusterons. Passons simplement à ce nœud que nous avons en haut, et nous allons le faire pivoter légèrement, pour qu'il ne soit pas si diagonal, et nous allons également passer à l'un des nœuds situés sur les côtés et nous allons ouvrir toute cette forme. Lorsque nous positionnons nos éléments de cette façon, il suffit de taper sur l'écran, passer du côté opposé et de créer quelque chose de similaire ici. Encore une fois, il suffit d' y aller et de créer une forme sur l'ellipse, une forme sur l'ellipse, de la maintenir au bout, faire pivoter si nous le voulons maintenant, puis nous passerons à notre ellipse, nous positionnerons cette forme différemment et l'ajusterons globalement Allons-y et frappons pour nous positionner de la même manière que pour notre première forme, passant un peu en dessous cette ligne que nous avons en haut. Allez et positionnez-vous de la même manière que nous avons nos moutons sur la gauche. Si nous le voulons, nous pouvons simplement le déplacer légèrement vers le centre et également travailler sur l'ensemble de la rotation de cet élément. Lorsque nous avons le résultat qui nous plaît, il suffit de taper sur cet écran pour sortir de ce mode. Encore une fois, nous passerons à notre liste et nous irons à cette couche, où se trouvent ces deux moutons, nous appuierons sur l'icône de fin, nous passerons sur cette couche apastée et nous la ferons glisser un peu vers la gauche jusqu'à ce que nous puissions toujours voir ce qui se passe ici, mais quand il Lorsque nous avons un tel résultat, nous pouvons également faire la même chose avec notre couche précédente. Nous pouvons simplement revenir à la couche précédente, nous pouvons la sélectionner. Nous pouvons passer un tout petit peu à cette icône N Aj le pacity Nous voyons les lignes, mais elles ne sont pas très claires. Lorsque nous obtenons un tel résultat, passons simplement à la couche que nous avons en haut et créons une autre couche au-dessus. Lorsque nous l'avons fait, sélectionnons simplement cette couche, puis nous passerons à l'icône de notre gamme, nous passerons sous Canvas et nous activerons les guides de dessin Maintenant, nous pouvons voir que nous avons les cellules, mais ce n'est pas l' option dont nous avons besoin. Nous aurons juste besoin de passer sous le guide de dessin du moteur, et en bas, nous passerons sous le guide de symétrie. Maintenant, nous pouvons voir que nous avons cette ligne qui va de haut en bas. C'est exactement ce dont nous avons besoin. Nous ne touchons à rien ici. Nous gardons simplement tout tel quel pour le moment, et nous allons simplement passer à cette option en bas, et nous allons la sélectionner. Maintenant que c'est fait, passons simplement à nos couches. Vous pouvez voir que cette couche est désormais assistée. C'est exactement ce dont nous avons besoin. Passons maintenant à notre bibliothèque de pinceaux. Si vous souhaitez changer de pinceau, vous pouvez le faire. Par exemple, nous pouvons utiliser un pinceau à crayons technique. Lorsque nous l'avons fait, nous pouvons également accéder à notre palette de couleurs et, par exemple, changer la couleur en quelque chose de plus foncé, peut-être de couleur rouge foncé ou autre Nous allons maintenant commencer à créer notre croquis. Commençons par zoomer sur notre canevas. Nous suivrons ligne que nous avons pour nos petites lèvres sur la gauche, et nous allons créer une ligne ici Nous irons au sommet et nous commencerons par suivre cette sève et redescendre en continuant la ligne. Maintenez votre ligne à la fin, et nous n'aurons qu'à passer à notre mode 18 et nous devrons l'ajuster. Vous pouvez voir que lorsque nous utilisons notre symétrie pour que tout ce que nous créons d' un côté soit reflété sur le côté opposé Passons simplement au début et nous placerons cette ligne ici même sur notre ligne directrice, et nous pourrons simplement accéder à toutes ces notes que nous avons ici et nous pourrons jouer En gros, ce dont nous avons besoin, c'est de créer une telle forme. Passez donc un peu de temps ici et créez la forme, similaire à ce que vous voyez actuellement sur votre écran. Lorsque vous avez fini d' ajuster votre ligne, appuyez simplement sur l'écran, et vous verrez que nous ne correspondons pas tout à fait à la ligne que nous avons ici sur notre droite. En gros, nous allons travailler davantage sur la ligne que nous avons sur la gauche et cela se reflétera également de la même manière du côté opposé Maintenant que nous avons un tel résultat, allons-y et commençons à ajouter des éléments supplémentaires. Tout d'abord, nous partons un peu de ce côté où nous avons cette ligne parfaitement correspondante, puis nous allons aller un peu vers l'intérieur et nous allons créer une petite marque vers le bas comme ça Une fois que nous l'aurons, nous passerons par le haut et nous commencerons à créer une ligne descendant de cette façon. Allons-y et créons quelque chose là-dedans. Nous maintenons votre ligne jusqu'au bout, passons en mode 18 et ajustons la courbure de cette ligne à quelque chose comme ça. Nous relions notre forme et le bas, et quand nous aurons la forme comme ça, passons simplement par le haut et nous commencerons à créer une petite frange Nous avons cette frange de ligne, et nous allons nous diriger vers cette ligne et créer un petit élément juste au milieu Créons d'abord une ligne plate comme celle-ci, puis partons de cette ligne. Nous allons monter et créer petites lignes en remontant de cette façon. Il suffit de créer quelque chose qui fonctionne de cette façon, et quand nous aurons obtenu un tel résultat, passons simplement à l'espace que nous avons juste au milieu, et nous descendrons avec une courbe allant dans ce sens. Alors pour l'instant, arrêtons-nous à quelque chose comme ça. Plus tard, nous l' ajusterons sans nos lignes de symétrie. Juste pour le moment, restons-en comme ça. De plus, nous allons simplement suivre ces lignes que nous avons créées sur le côté et nous continuerons à monter et à terminer toute cette forme de chaleur. ce soit manuellement ou simplement en maintenant votre ligne à la fin, passons simplement en haut et nous créerons une forme plus plate ici Vous pouvez simplement passer un peu de temps ici et peut-être travailler sur la courbure globale de cette ligne que vous avez ici, dans une partie centrale, et la relier parfaitement à la forme que vous avez en bas. Si vous devez effacer quelque chose, prenez simplement une gomme et effacez toutes les lignes dont vous n'avez pas besoin Passez simplement un peu de temps ici et créez une belle forme pour votre frange ici En faisant surtout attention à cette zone que nous avons sur le dessus et en créant une forme un peu plus plate Maintenant, lorsque quelque chose se passe de cette façon, revenons simplement à un pinceau et travaillons simplement sur la partie supérieure de notre tête. Nous allons simplement suivre cette ligne de symétrie et nous allons partir de nos éléments de frange pour créer un rectangle très souple comme celui-ci Une fois que c'est fait, passons simplement sur les côtés et créons un petit nœud ici. Encore une fois, en passant par l'un des côtés et en partant de ce petit élément central, en remontant avec une courbe comme celle-ci. Vous pouvez expérimenter avec la taille, vous pouvez créer quelque chose de différent ici. Vous pouvez opter pour une petite courbe. Tout dépend de toi. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, passons simplement au bas de la page, et nous adopterons une petite forme de cette façon. Il suffit de créer un petit élément comme ça, puis de redescendre avec une autre forme. Encore une fois, vous pouvez le créer d'une manière plus grande ou plus petite et simplement créer une forme plus agréable ici Vous pouvez même superposer la forme du chapeau avec le nœud sur le bas. Observez vos moutons de loin et décidez si vous souhaitez ajuster vos moutons ou vos nœuds. Peut-être voudriez-vous créer une sève plus anguleuse sur le dessus de l'arc. Si vous devez effacer certaines parties, prenez une gomme et effacez les éléments qu' elle n'aime pas ici Quand vous avez obtenu un tel résultat, nous sommes presque prêts avec notre petit nœud. Vous pouvez simplement suivre les lignes et peut-être les ajuster à votre guise. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, partons simplement de cette petite partie centrale sur les côtés et nous créerons un petit élément comme celui-ci. Lorsque vous avez obtenu un tel résultat, vous pouvez également aller en bas et effacer les lignes que vous avez ici sous forme de lignes de tête, puis aller en bas et créer une petite ligne avec votre pinceau comme ça. Lorsque vous aurez obtenu le résultat de cette façon, si vous le souhaitez, vous pourrez l'ajuster un peu plus tard. Pour l'instant, gardons-le tel quel, et nous allons continuer en allant vers le bas et en commençant à créer nos pieds. Nous allons donc passer à cette ligne qui s'appelle chin Start. À partir de cette ligne, nous irons simplement à cette intersection avec cette ligne que nous avons juste au milieu. À partir de cette ligne, nous nous dirigerons simplement vers le centre avec une petite courbe comme celle-ci. Connectons-le bien au milieu et créons simplement une ligne allant dans ce sens. Si vous devez effacer certaines lignes dont vous n'avez pas besoin, vous pouvez prendre une gomme et effacer tout ce dont vous n'avez pas besoin ici Passons simplement à la propreté de cette ligne. Et quand nous aurons un tel résultat, regardez-le de loin, décidez si cela vous plaît ou non. Si vous voulez l' ajuster un peu, vous êtes invités à le faire. Par exemple, vous pouvez opter pour une forme moins plate. Ainsi, par exemple, nous pouvons simplement suivre une petite courbe ici. Lorsque vous avez le résultat, regardez-le encore une fois de loin et décidez si vous devez ajuster certaines parties ou effacer certains éléments. Lorsque vous serez satisfait de tout ici, prenez simplement un pinceau une fois de plus. Ensuite, nous passerons sur les côtés, juste ici, entre notre petit menton et notre petite partie pileuse, ici même sur la gauche. Et nous allons créer une petite voie tracée de cette façon. Nous allons donc le relier parfaitement à notre navire et au fond et créer un navire comme celui-ci. Nous allons donc simplement redescendre avec une petite courbe. Ne vous inquiétez pas si ça ne semble pas très bon pour le moment, nous pouvons simplement utiliser un rasoir et effacer quelques pis dont nous n'avons pas besoin Passez juste un peu de temps ici et créez une ligne allant dans ce sens. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, descendons un peu plus bas à partir de cette intersection entre notre petite forme que nous avons créée en ce moment et notre ici, et qui ira vers l'intérieur avec une telle petite forme ? Lorsque quelque chose se passe de cette façon, vous pouvez travailler sur la taille de cet élément. Nous sommes en train de créer des petits bras ici. Si vous avez besoin d'effacer certaines parties, vous pouvez les effacer, puis nous irons directement au menton, là où se trouvent les lignes d' intersection, et nous partirons de là et nous créerons une petite pause ici créerons une petite pause En fait, c'est une fille, donc ce n'est pas une pause, il y a quelques mains ici. Allons-y et créons nos mains de cette façon. Nous n'allons pas simplement suivre cette ligne que nous avons ici et Len va simplement créer quatre doigts comme ça. Nous créons quatre doigts juste pour être mignons. Si vous voulez créer cinq doigts, vous pouvez le faire. Pour l'instant, cartographions simplement nos moutons, nous allons créer quelque chose qui fonctionne de cette façon, puis nous allons suivre une autre ligne de cette façon et nous effacerons toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Pour l'instant, passons juste un peu de temps ici et créons quelque chose qui fonctionne de cette façon. Si vous le souhaitez, vous pouvez aller sur les côtés et peut-être créer non pas une ligne droite mais une courbe. Ne vous inquiétez pas si vos lignes ne sont pas correctes en ce moment, nous pouvons tout régler plus tard. Maintenant, nous ne faisons que cartographier tout ce que nous devons faire ici. Lorsque nous avons ces petits bras ici, nos petites mains, passons simplement en dessous et commençons à créer notre petit pull ici. Il suffit d'aller au bas de nos petits bras et de créer une ligne comme celle-ci, puis nous passerons en dessous et créerons une autre ligne qui correspondra à la première. Une fois que nous l'aurons , nous irons sur les côtés et nous créerons deux lignes allant de cette façon, puis nous irons en haut et nous terminerons le mouton simplement en créant deux lignes supplémentaires ici. Lorsque tout est réglé de cette façon, passons simplement des côtés vers l'intérieur Nous allons nous éloigner un peu de cette petite ligne, puis nous allons descendre et la relier à nos moutons que nous avons en bas. Maintenant, nous pouvons travailler davantage sur notre petite forme ici, et il nous suffira de passer du côté opposé et de créer une petite ligne descendant de cette façon. Maintenant, passons un peu de temps ici et ajustons notre forme, afin que nous puissions simplement nettoyer nos lignes, peut-être les rendre un peu plus arrondies. Si vous voulez y aller, peut-être avec un peu plus gros, vous êtes invités à le faire Passons maintenant un peu de temps ici et effaçons également toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, revenons à notre pinceau et nous passerons juste entre nos petits bras et nous essaierons créer une ligne qui ira dans ce sens. Nous créons une continuation de cette gamme que nous avons ici pour nos cheveux. Quand nous aurons un tel résultat, allons-y et commençons à travailler sur notre visage. Tout d'abord, passons simplement à cette ligne que nous avons pour le dessus de nos yeux et à partir de cette ligne, nous allons créer une petite forme d'ellipse Allons-y et créons quelque chose qui fonctionne de cette façon. Maintenez votre ligne et les extrémités et nous devrons passer en mode dîner Si cela ne se produit pas dès le premier essai, créez simplement une forme comme celle-ci. Maintenez-le et à la fin, passez en mode Dsin. Maintenant, allez-y, réduisez-le un peu et laissez-le travailler sur l'ensemble de la forme de cette façon Nous n'aurons qu'à créer la forme de cette façon. Positionnez-le simplement de manière plus verticale. Et en allant un peu plus haut que cette ligne que nous avons pour R G. Si vous le souhaitez, vous pouvez réduire légèrement la forme, afin de ne pas avoir besoin qu'elle soit trop ouverte. Lorsque vous aurez créé votre forme de cette façon, appuyez simplement sur l'écran, puis nous entrerons dans la forme et nous créerons une autre forme pour l'abside Il suffit d'aller quelque part au milieu, créer notre forme, de la maintenir à la fin, passer en mode, et d'ajuster le placement et peut-être la position et la ratation, et tout ce avec quoi nous voulons jouer avec ces éléments Lorsque vous serez satisfait de tout ce qui se trouve ici, il suffit de taper sur notre écran, puis nous passerons en haut et nous commencerons à créer nos cils ici Tout d'abord, allons-y et commençons à faire quelque chose de cette façon. Nous allons passer un peu au-dessus cette ligne que nous avons ici dans la Meda, et nous allons suivre une courbe allant dans ce sens Maintenez votre ligne à la fin et passons en mode ing pour ajuster la courbure de cet élément. Il suffit de suivre une ligne comme celle-ci, puis nous appuierons sur l'écran et nous continuerons à travailler sur notre S. Nous devrons y aller et l'arrondir un peu plus. Manuellement, créons simplement la ligne qui va de cette façon. Nous allons descendre un peu plus bas que la partie centrale de ce petit moi que nous avons au milieu. Il suffit de créer une forme plus ronde comme ça. Ensuite, nous devrons passer par-dessus et répéter la ligne ici. Allons juste un peu plus haut que cette première ligne. Tout d'abord, nous allons simplement commencer à répéter la phrase que nous avons ici. Très doucement, il suffit d'y aller manuellement et de créer quelque chose qui fonctionne de cette façon Ensuite, nous devrons aller sur le côté et le rendre un peu plus épais. Allons-y et créons quelque chose qui fonctionne de cette façon, puis nous créerons un petit pourboire de cette façon, et le reste de ce que nous avons en bas de page se déroulera de cette façon. Passez maintenant un peu de temps ici et ajustez votre forme. Vous pouvez aller un peu plus vers l'intérieur avec cette forme que vous avez en bas Si vous avez besoin de prendre votre gomme et d' effacer certaines parties, peut-être de travailler sur la forme, voire plus encore, vous pouvez le faire Regardez tout à distance, décidez si vous souhaitez ajuster certaines pièces ou non. Si vous êtes satisfait de tout ce qui se trouve ici, passons simplement du côté opposé et continuons à créer nos formes ici. Tout d'abord, passons simplement à cette astuce que nous avons en haut, et créons trois petits éléments comme ça. Si vous devez ajuster la taille de votre pinceau, vous pouvez le faire. En gros, ce que nous faisons, c'est suivre cette courbe et créer des cils de cette façon Maintenant, allons-y et agrandissons un peu la taille de notre pinceau, et nous pouvons simplement passer à la zone que nous avons ici , sur les petits cils sur lesquels nous travaillons actuellement, et nous pouvons simplement créer l'ombrage Nous saurons que nous faisons tout correctement. Passons juste un peu de temps ici et ajoutons ce petit ombrage à l'intérieur de cette forme Maintenant que nous verrons plus clairement ce que nous faisons en ce moment, nous pouvons continuer à nos petits cils et travailler davantage sur eux. Nous pouvons simplement aller un peu plus vers l'intérieur et rendre cette ligne un peu plus épaisse suffit d'y aller, de passer du temps ici et de créer les cils de cette façon Lorsque vous serez satisfait de tout ce qui se trouve ici, nous irons un peu plus haut que les cils que nous avons ici, et nous créerons une petite ligne comme celle-ci qui représentera un allégement Encore une fois, très précisément, si vous devez créer quelque chose par-dessus ou si vous devez effacer certaines parties, vous êtes invités à le faire. Il suffit de répéter sur cette ligne la créature que vous avez comme cils. Revenons ensuite à notre pinceau, nous passerons au bas de notre petit œil ici et nous ajouterons quelques cils ici aussi. Nous n'allons pas devenir fous, nous allons juste utiliser quelques lignes juste pour montrer que nous allons avoir les coups de fouet. Vous pouvez simplement créer une petite ligne de cette façon et en gros ce dont nous avons besoin, c'est quelque chose comme ça. Lorsque nous aurons un tel résultat, passons simplement à la partie supérieure de nos petits yeux. Nous allons nous rapprocher cette ligne que nous avons pour notre frange, et nous allons simplement y aller et créer petites lignes pour nos petits sourcils ici Allons-y avec les formes comme ça. Nous allons suivre la première courbe comme ça, puis nous allons simplement passer en dessous et créer une petite forme de cette façon. Notre petite silhouette est un peu plus blanche ici au milieu et elle devient très, très pointilleuse ici à la fin Maintenant que nous aurons un tel résultat, allons-y et créons une petite bouche. Nous allons suivre cette ligne que nous avons pour menton et à partir de cette ligne, nous allons monter un peu plus haut, et nous allons simplement aller jusqu'à cette ligne de symétrie que nous avons ici et créer une petite bouche comme ça. Maintenant, lorsque nous aurons de tels résultats, passons simplement à nos couches et nous masquerons notre couche avec ces deux ellipses. Il suffit de passer à cette couche de cliquer sur cette petite coche ici. Nous allons appuyer dessus, nous allons nous nourrir de cette couche, et nous allons également travailler davantage sur les DT. Passons d'abord à cette couche où se trouve notre skage, nous appuierons dessus, et nous désactiverons notre dessin assisté de la liste simplement en le tapant dessus, et une fois que nous l'avons fait, nous allons simplement travailler sur notre marge Allons-y et commençons à ajouter des éléments supplémentaires ici. Par exemple, nous pouvons commencer à créer de petits éléments en bas, en créant simplement des petits triangles, en effaçant les parties dont nous n'avons pas besoin, en allant sur créant simplement des petits triangles, effaçant les parties dont nous n'avons pas besoin, les côtés et peut-être en créant quelque chose de différent ici Il suffit d'y aller et de créer quelque chose comme ça. Vous pouvez faire les choses de la même manière des deux côtés, ou vous pouvez simplement passer du temps ici et créer quelque chose de différent. Travaillez sur les feuilles, utilisez votre gomme et effacez les parties dont vous n'avez pas besoin Lorsque vous serez satisfait de tout ici, examinons tout une fois de plus et décidons si nous voulons ajuster certaines pièces ou non. Tout d'abord, nous devrons également consulter cette petite feuille que nous avons juste en haut de notre nœud, et nous allons simplement y aller et créer une petite ligne comme celle-ci. Montez avec la courbe, puis passez du côté opposé et créez un petit élément en forme de tige comme celui-ci. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, examinons tout et décidons si nous voulons ajuster certaines parties ou non. Tout d'abord, passons simplement à ces zones que nous avons pour nos cheveux, et nous nous dirigerons davantage vers le centre de celles-ci. Lorsque vous avez trouvé le centre, vous pouvez simplement y aller et faire une marque vers le bas. Nous allons utiliser les deux côtés ici. Nous allons juste nous rapprocher un peu plus de cette petite forme extérieure et créer une autre ligne allant dans ce sens. Lorsque vous l'aurez d'un côté, nous ferons la même chose de l'autre côté. Encore une fois, il suffit de maintenir nos lignes et le bout et si nous devons passer au mode 18 et ajuster notre forme à partir de là, nous allons simplement le faire. Maintenant, lorsque nous aurons un tel résultat, si vous le souhaitez, nous pouvons l'ajuster encore plus. Tout d'abord, passons à nos couches et nous allons passer à cette couche que nous avons avec notre petit croquis, nous appuyons sur cette couche et nous choisirons l'assistance au dessin. Maintenant, lorsque cette couche sera assistée, nous passerons à notre outil magique, nous passerons à la liquéfaction, et nous utiliserons l'option push ici en bas Nous pouvons simplement accéder à notre curseur avec la taille et ajuster la taille de notre pinceau, et nous allons simplement passer à certaines zones et ajuster notre forme pour créer quelque chose de beau ici Vous pouvez voir que nous ajustons notre fourreau d' un côté et qu'il s'ajuste également du côté opposé Vous pouvez simplement ajuster uniformément votre forme pour créer quelque chose d'intéressant ici. Par exemple, nous pouvons simplement créer une meilleure forme pour notre citrouille ici et travailler davantage sur la partie supérieure qu'elle ressemble davantage à une citrouille ici. Passez du temps ici et ajustez votre forme à votre guise, travaillez sur certaines zones, passez du temps ici et créez quelque chose que vous aimeriez voir ici. Si vous voulez passer à d' autres lignes, par exemple la frange, ou si vous voulez ajuster le nœud, vous pouvez créer quelque chose ici Passez donc un peu de temps ici et adaptez vos moutons à votre lichen Lorsque vous êtes satisfait de vos moutons, il suffit de tout désélectionner en chauffant deux fois nos réglages Encore une fois, jetons un coup d'œil à tout ce qui se trouve ici. Assurez-vous que tout nous plaît. Si vous êtes satisfait de tout, passons à la partie suivante où nous allons créer des lignes épurées. 3. Lignes nettes: Commençons par les lignes épurées, d'abord en accédant à nos couches, puis en allant dans cette couche, où notre Skage entre dans cette icône et ajustant la capacité à quelque chose que nous pouvons toujours voir sur notre toile, mais lorsqu'il ne fait pas si clair Allons-y avec environ 60 %, puis nous allons créer une couche supplémentaire par-dessus. Appuyons à nouveau sur cette couche et sélectionnons le dessin AC, afin que nous puissions créer nos éléments des deux côtés à la fois. Une fois que nous l'avons configuré de cette façon, accédons simplement à notre bibliothèque de pinceaux et au dossier d'encrage Dans l'encre et le dossier, vous trouverez un pinceau technique, et si nous voulons que toutes nos lignes soient très lisses, il suffit de taper sur le pinceau, entrer dans le studio de pinceaux, passer en phase de stabilisation ici sur la gauche et de jouer avec la quantité de rationalisation et de stabilisation. Vous pouvez essayer des drones, jouer avec ces options. N'oubliez pas que vous pourrez toujours revenir à cette option ultérieurement si nous avons besoin d'ajuster quelque chose. Lorsque vous êtes satisfait tout ici, laissez-le faire. Allons-y et ajustons la taille de notre pinceau à environ 10 ou 12 %. Réglez-le à votre guise, essayez-le sur une toile, et lorsque vous aurez la taille du pinceau que vous aimez, nous devons commencer par examiner certaines des zones que nous avons ici sur un côté et nous n' aurons plus qu'à les recréer Nous utiliserons simplement les mêmes options qu'auparavant, en entrant dans nos lignes, en entrant dans nos lignes, recréant tout ce que nous avons ici, maintenant notre ligne jusqu'au bout pour créer un meilleur mouton Si nous devons passer à notre mode d'édition et ajuster la forme du R à partir de là, vous pouvez le faire. De plus, vous n'avez pas besoin de tout répéter avec 100 % de similitude avec ce que vous voyez sur votre croquis. Si vous voyez que vous souhaitez peut-être ajuster certaines pièces, vous êtes invités à le faire. En gros, ce dont nous avons besoin pour créer nos lignes et utiliser les lignes qui seront fermées. Maintenant, Linda passe un peu de temps ici et recrée les lignes que nous avons sur notre croquis Lorsque vous avez terminé d'ajouter vos lignes à l' aide de l'outil de symétrie, vous devez continuer à créer vos lignes sur le dessus sur la frange et peut-être sur d'autres zones Passons à notre liste. Passons au s la où nous créons nos lignes, nous appuierons dessus et nous désactiverons notre dessin assisté. Continuons ensuite et recréons la forme notre frange et de chaque petite pièce que nous devrons créer ici avec nos lignes épurées Maintenant que nous avons fini de recréer les lignes, passons simplement à nos couches et cachons notre couche avec notre esquisse en cliquant simplement cette petite coche ici De plus, nous pouvons simplement accéder aux lignes que nous avons pour nos éléments supplémentaires ici, nos lignes directrices, nous pouvons les masquer pour voir ce que nous avons ici comme illustration. Maintenant, décidons simplement si nous voulons ajuster certaines parties ou certaines notes. Juste en jetant un coup d'œil à tout ce que nous avons ici. S'il y a de petits écarts ou quelque chose dans nos lignes que nous devons ajuster, allons-y et ajustons-les. Toutes nos lignes situées à l'extérieur devraient être fermées. Toujours au même stade, allons simplement aux endroits où se trouvent nos cils et faisons-les simplement glisser et déposer la couleur, T pour les recolorer Maintenant, passez juste un peu de temps ici et ajustez nos petites formes. Si nous avons des endroits mal colorés ou si nous avons petits éléments à ajuster ou peut-être à effacer, nous ferons tout ce qui notre pouvoir pour créer des lignes épurées De plus, lorsque nous aurons terminé cette tâche, nous pourrons simplement épaissir un peu certaines lignes pour créer un bel effet. Par exemple, ajustons simplement la taille de notre pinceau, et nous passerons simplement à certaines lignes. Par exemple, les lignes que nous avons à l'extérieur comme nos petits poils de citrouille ici, et aussi les lignes que nous avons ici comme f, nous allons simplement les rendre un peu plus épaisses. Encore une fois, pour les uniformiser, vous pouvez simplement accéder à votre liste, appuyer sur la liste, sélectionner notre assistance par drone et travailler sur certaines lignes. Essaie de les rendre beaux. Essayez de ne pas en faire trop et ajoutez simplement quelques-unes de ces lignes. Lorsque vous serez satisfait de vos résultats, passons à la partie suivante où nous allons ajouter nos couleurs. 4. Les couleurs de base: Commençons d'abord cette partie en accédant à nos couches. Nous allons passer à la couche où nous avons notre dessin assisté. C'est notre couche aux lignes épurées. Nous allons appuyer dessus. Nous choisirons l'assistance au dessin dans le contrat de location car nous n'en avons pas besoin ici. Si vous le souhaitez, nous pouvons appuyer sur le plan et le renommer en lignes, puis nous reviendrons simplement à notre panneau de petites couches Nous allons appuyer sur la cible et choisir la référence. Lorsque nous l'aurons fait, nous pourrons utiliser ces lignes pour ajouter de la couleur en utilisant ces lignes sur des couches séparées. Nous allons simplement accéder à notre couche située en dessous notre couche avec les lignes et nous allons créer une nouvelle couche ici. Passons simplement à notre palette de couleurs et commençons à ajouter nos couleurs à certaines zones. Tout d'abord, passons aux cheveux. Sélectionnons la couleur portant le nom ici, passons simplement à tous les éléments dont nous avons besoin pour recolorer les cheveux, et recolorons-les suffit d'y aller et de glisser-déposer la couleur, et lorsque vous aurez terminé cette tâche, passons également aux éléments en forme de fente pour nos sourcils et ajoutons-y également de la couleur Une fois que nous l'avons fait, revenons à nos couches Créons-en une de plus par-dessus. Nous allons passer à notre palette de couleurs, et nous allons sélectionner la couleur avec le nom back hair. En ce qui concerne les poils du dos, nous allons simplement passer à ces deux zones ici et nous allons les recolorer. Quand nous l'aurons fait, nous passerons à nos couches, nous en créerons une de plus par-dessus. Nous allons passer à notre palette de couleurs, et nous allons simplement trouver la couleur avec le nom skin. Avec cette couleur, nous allons passer à tous les éléments de la peau et nous allons les recolorer. Quand tu l'as fait, revenons à nos jambes. Créons une autre le dessus. Passons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur nommée jaune glace. Avec cette couleur, nous allons simplement passer aux zones couleur que nous devons recolorer ici et nous les recolorierons Lorsque nous l'avons fait, revenons à As, créons un autre L, accédons à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur rouge foncé. Nous irons ensuite à nos ascenseurs et nous les recolorierons. Puis encore une fois, revenons à nos jambes, créons un autre écharpe sur le dessus, et passons à la couleur d'entrée notre pull et de notre petit taureau. Pour le pull, nous allons utiliser notre palette de couleurs et utiliser la même couleur que celle que nous utilisons pour les cheveux, et nous allons simplement choisir leur couleur d'entrée de gamme pour tout ce que nous avons ici, sauf ces petits endroits ici. Pour ces petits endroits, choisissons simplement la couleur blanche, alors sélectionnez-la et glissez-déposez la couleur sur ces zones. Lorsque vous l'avez fait soit sur la même couche, soit simplement en accédant à votre bail et en créant une couche supplémentaire sur le dessus, passons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons cette couleur verte que nous avons ici. Nous allons simplement passer à notre arc et nous le recolorierons également. Maintenant que nous l'avons fait, ajoutons simplement la couleur blanche ici pour nos yeux. Tout d'abord, revenons à nos couches, puis revenons à notre couche avec notre peau pour créer une couche de plus. De plus, nous n'avons pas besoin de notre référence ici même sur nos lignes. Il suffit d'appuyer sur le s li et de sélectionner une référence dans la liste, puis nous reviendrons à cette nouvelle couche. Nous passerons ensuite à notre palette de couleurs et sélectionnerons la couleur blanche. Pour qu'elle soit uniforme des deux côtés, la couleur blanche. Pour qu'elle soit uniforme des deux côtés, il suffit de taper sur cette ligne et de sélectionner Drawn a ss. Quand nous l'avons fait, ajoutons simplement la couleur blanche ici. Création de nos contours, glisser-déposer la couleur lorsque nous sommes prêts à accéder à ces zones Passons simplement du côté opposé et créons un peu de couleur blanche ici aussi. Allez-y et ajoutez de la couleur au reste des zones. Maintenant, jetez un œil à tout ce qui se trouve ici, assurez-vous que vous avez tout recoloré, et lorsque vous serez prêt, nous serons prêts à passer à autre chose et à commencer à ajouter des couleurs supplémentaires 5. Cheveux et visage: Tout d'abord, passons simplement à nos couches, et commençons par passer à notre couche avec nos cheveux. Créons une autre couche de savon. Arrêtons sur ce y et sélectionnons le masque de découpage. Lorsque nous aurons créé notre masque de découpage, nous ne pourrons ajouter de nouvelles couleurs que sur les zones de notre couche précédente Lorsque nous l'avons fait, allons simplement sur notre icône N et sélectionnons le mode de fusion multiple. Lorsque nous l'avons fait, sélectionnons une opacité d' environ 65 % pour cette petite couche Une fois que nous l'avons fait, passons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur portant le nom de fard à cheveux. la couleur du fard à cheveux, passons à notre brosse à cheveux. Nous passerons à la brosse à oreilles et au dossier et nous choisirons un pinceau Soft Blend. Avec ce pinceau, nous allons d'abord augmenter la taille dessus jusqu'à environ 20 %, et l'opacité de ce pinceau à nouveau d'environ 20 % Nous allons nous concentrer davantage sur les parties inférieures de notre petite illustration et nous ajouterons de la couleur supplémentaire ici. Nous ajouterons de la couleur en bas et nous essaierons de faire de belles transitions entre les couleurs, afin que nous ne puissions pas réellement voir cette transition entre les couleurs. Ils sont très, très lisses. Donc, nous allons principalement vers le bas, et nous nous dirigeons également davantage vers la partie droite de l' illustration que nous avons ici, toute la partie que nous avons ici, comme notre petite citrouille ou nos cheveux, et en repassant le mouton entier sur la bonne partie et en ajoutant cette couleur ici aussi Lorsque nous donnons les résultats de cette façon, nous pouvons également passer un peu à la partie inférieure de la frange, juste une touche avec cette couleur ici Lorsque nous avons terminé, revenons à nos couches et créons une autre couche par-dessus. Faites de même, en appuyant sur le plan, en sélectionnant notre masque de découpage, en accédant à notre icône et en sélectionnant le mode de fusion multiple Pour ce qui est de l'opacité, passons à 40 % dès maintenant Quand nous l'avons fait avec la même couleur, mais avec un pinceau différent. Passons simplement à notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons de nouveau accéder à notre dossier d'encrage. Nous sélectionnerons notre pinceau technique. Avec la même couleur et avec ce nouveau pinceau, nous passerons aux parties inférieures et nous ajouterons de l'intérêt à l'image simplement en créant des ombres ici. Passons d'abord sur le côté gauche. Nous allons passer à cette petite section ici, et F ici, nous allons juste aller au bas et commencer à créer quelques petites lignes dedans. Il suffit de créer des courbes, créer de petites lignes qui reprennent la forme des ombres en tél ici. Lorsque vous avez cette première forme, allons simplement faire défiler toute la forme et nous allons simplement faire glisser la couleur sur ces zones essayez de créer de belles formes ici, si vous avez besoin d'effacer certains éléments et de les relier harmonieusement aux formes que vous avez déjà, vous pouvez saisir, effacer et effacer les parties dont vous n'avez pas besoin Lorsque nous aurons ce premier élément ici, passons à la section suivante et nous allons également créer une autre ombre ici, faisant les mêmes choses ici. Formez Lubna autour de vous et glissez et déposez la couleur à l'intérieur. Lorsque nous l'avons d'un côté, passons à l' autre et commençons à créer quelque chose de similaire ici aussi. Si vous voulez y aller et peut-être travailler sur les robinets, d'une manière différente, vous êtes invités à le faire Vous pouvez, par exemple, créer des feuilles étranges avec vos petites ombres ici Si vous voulez le faire, vous pouvez le faire, créez simplement les formes et remplissez-les de couleur. Pour ce côté, optons pour des ombres plus grandes. Par exemple, lorsque vous aurez terminé avec ce petit segment, passons simplement au dernier et créons une ombre de cette façon. Encore une fois, faites défiler toute cette forme et glissez et déposez la couleur à l'intérieur Regardez tout à distance, décidez si vous souhaitez travailler davantage sur les formes et créer quelque chose de différent ici. Peut-être opter pour des lignes étranges ou créer quelque chose de différent ici. Vous êtes invités à expérimenter et à créer une illustration de vos préférences à votre goût. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, passons simplement à la marge et nous mangerons également un peu d' ombres. Je vais principalement dans les parties inférieures et je crée de petites formes de cette façon. En procédant manuellement, en créant quelques petites lignes ici, et peut-être en créant des éléments supplémentaires avec nos petits moutons, expérimentez un peu et créez quelque chose de beau ici Encore une fois, faites plus attention à la bonne partie et créez de plus grandes ombres ici. Lorsque vous en aurez fini, passons simplement sous le nœud et créons également de petites ombres. Il suffit de répéter le mouton à la proue, ici même sur notre gauche. Si vous voulez y aller et peut-être créer une petite ombre ici, juste pour vous assurer qu'il y a une certaine différence entre ces petits segments, vous êtes invités à le faire. Passons également à partie droite et créons une ombre plus grande ici aussi. Et maintenant, si vous voulez ajouter plus d'intérêt, nous pouvons simplement le faire en utilisant un autre pinceau. Par exemple, nous pouvons simplement accéder à une bibliothèque de pinceaux. Allons simplement dans le dossier vintage et sélectionnons le pinceau avec le titre M tal. Avec ce pinceau, nous pouvons aller à certains de ces petits endroits et ajouter quelques points comme ça. Juste pour créer de la texture ici. Vous pouvez utiliser ce pinceau et ajouter ces petits éléments. Si vous ne voulez pas les ajouter, vous pouvez parcourir cette partie. Vous pouvez également revenir à la palette de couleurs et sélectionner la couleur d'origine, la couleur des cheveux, puis aller à certains endroits et peut-être ajouter les petits draps avec ce pinceau ici Lorsque vous serez satisfait de tout, revenons à notre bibliothèque de pinceaux, revenons à notre dossier d'encrage, à notre pinceau technique, puis nous reviendrons dossier d'encrage, à notre pinceau technique, à nos calques et créerons un autre calque sur le dessus, en tapant sur le plan et en sélectionnant le masque de découpage, accédant à notre icône et en sélectionnant le mode de fusion multiple Pour l'opacité, choisissons environ 45 %, puis nous passerons à notre palette de couleurs et sélectionnerons la couleur dont le nom saute Avec cette couleur, nous irons en bas et nous ajouterons la couleur ici en tant que deuxième ombre ici Allons-y et répétons les mêmes choses qu' avant ou allons-y et créons d'autres éléments ici. Par exemple, créez simplement de petites feuilles pointilleuses comme ça et ajoutez à nouveau de la couleur à l'intérieur Et en faisant la même petite ombre ici, Ota R à droite et sur R à gauche aussi. suffit d'y aller et d' ajouter quelques ombres supplémentaires avec cette couleur. Maintenant, regardez tout de loin et décidez si vous aimez cette couleur ou non. Si vous voulez le changer, par exemple, vous pouvez simplement passer à cette option magique pour passer sous la saturation des teintes et la luminosité, et vous pouvez jouer avec les curseurs ici Par exemple, vous pouvez accéder au curseur de teinte et peut-être le rendre un peu plus brunâtre Si vous voulez opter pour la luminosité et la saturation, vous pouvez simplement passer un peu de temps ici et jouer avec ces petits outils. Et vous êtes satisfait de tout Appuyons simplement sur notre outil magique pour sortir de ce mode, puis nous passerons à notre liste et nous verrons qui en créera un de plus en plus. Encore une fois, nous allons appuyer dessus et nous allons le couper. Cette fois, qui ira sur cette icône de fin et qui sélectionnera le mode de fusion excessive Pour ce qui est de la capacité, choisissons-le autour de 50 %. Lorsque nous l'aurons fait, nous passerons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le nom surligné. Avec cette couleur, nous allons nous concentrer davantage sur la partie supérieure de nos cheveux et nous ajouterons ici des formes particulières pour les mettre en valeur. Passons d'abord au segment que nous avons juste au milieu sur notre gauche et nous allons simplement y aller et créer des formes étranges de cette façon. Essayez de ne pas accéder aux formes où se trouvent vos ombres, superposez simplement la forme et glissez et déposez la couleur à l'intérieur. Ensuite, lorsque nous aurons ces premiers éléments, passons simplement au segment suivant et créons ici aussi une forme un peu particulière. suffit d'y aller en essayant d'éviter d'aller dans ces petites ombres que nous avons sur le dessus, en faisant simplement tourner la forme en boucle et en faisant glisser la couleur à l'intérieur Si vous avez besoin d'ajuster certaines zones manuellement, vous pouvez le faire. Il suffit d'y aller et de travailler sur les formes de votre lichen. Si vous le souhaitez, vous pouvez utiliser quelques petites lignes le long de la forme ici et les terminer avec cette couleur. De plus, vous pouvez simplement ajouter des formes particulières sous forme petites ellipses ou quelque chose comme ça, suivant également la forme. Lorsque nous avons les points forts d'un côté, passons simplement à la marge, et commençons manger les points forts ici aussi. suffit d'y aller et de créer des feuilles étranges, de les enrouler et de faire glisser intérieur Si ce n'est pas le cas, essayez fermer le morceau entier , puis faites glisser la couleur à l'intérieur Si ce n'est pas le cas, essayez-le une fois de plus. Si vous voulez opter pour des formes particulières, vous pouvez le faire, suivre la frange et continuer à ajouter vos points forts Si vous avez exagéré certaines parties, vous pouvez prendre une gomme et travailler avec pour créer les formes que vous aimeriez voir ici Lorsque vous en aurez fini avec la frange, passons simplement de l'autre côté, et nous passerons à ce petit endroit pour passer à notre deuxième segment, celui qui est le plus proche de notre visage Allons-y et ajoutons quelques petits éléments ce genre sans créer de grandes formes pour les points forts, comme nous l'avons fait ici sur notre gauche. Permettez-moi également de passer au segment que nous avons sur notre droite et de créer un petit surlignage sur le bord, ce sera un peu trop réfléchi ici. Maintenant, regardez tout de loin, décidez si vous voulez ajouter points ou quelques étincelles supplémentaires avec cette couleur très claire Si c'est ce que vous voulez faire, vous pouvez terminer cet élément supplémentaire. Lorsque vous serez satisfait de tout ici, continuons en passant à nos couches, et nous irons à notre couche où nous avons notre visage. Créons une autre couche ci-dessus, tapotons dessus et sélectionnons le masque de découpage Nous allons conserver le mode de fusion normal, et nous allons également accéder à notre bibliothèque de pinceaux, nous allons accéder à l' aérographe et au dossier et nous allons sélectionner le pinceau Solid Blend Lorsque nous l'aurons fait, nous passerons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le nom fard à joues et le fard à joues. Avec cette couleur, nous allons d'abord revenir à nos mensonges, appuyer sur ce rayon et choisir de dessiner AC Nous allons donc commencer par créer de petites joues sous les yeux, et nous voulons le faire uniformément des deux côtés Allons donc ajuster la taille de notre brosse, et passons sous la glace et commençons à ajouter de petites cases ici. Passez du temps ici et créez le mouton à votre goût. Si vous en avez trop fait, essayez encore une fois, essayez peut-être d' utiliser un pinceau plus grand ou un pinceau plus petit, pour créer un petit rougissement des ou un pinceau plus petit, pour créer un petit rougissement des joues comme ça Lorsque vous l'avez fait, revenons simplement à nos couches, et créons une couche supplémentaire au-dessus de cette couche. Nous allons appuyer dessus, choisir le masque à découper, et nous allons d'abord revenir à cette couche, où se trouvent nos joues, et nous allons y aller très, très doucement Seuls les bords où nous avons notre frange et aussi notre petite frange ici, et nous ajouterons un peu de couleur avec cette couleur Juste un peu de fard à joues, très transparent, quelque chose comme ça Une fois que vous l'aurez, revenons à notre liste de cette nouvelle couche que nous avons créée, puis nous passerons à notre palette de couleurs et sélectionnerons la couleur portant le nom de lignes de blush Passons ensuite à notre bibliothèque de pinceaux, une fois de plus, en allant dans le dossier d'encrage, le pinceau technique, revenant à nos couches, en passant à la couche, où nous allons créer nos petites lignes de fard à joues Tapons simplement sur l'icône de fin et définissons l'opacité de cette couche à environ 20 ou 25 % Une fois que vous l'avez fait, revenons simplement à notre Canvas, et passons aux zones où se trouvent nos joues, très doucement avec un pinceau plus petit Nous allons simplement y aller et ajouter les lignes qui représenteront un peu de rougissement Essayons simplement de les mettre en parallèle, et allons-y des deux côtés. Lorsque nous aurons obtenu le résultat qui nous plaît, revenons simplement à nos couches, et passons à la couche suivante, qui sera notre couche pour nos petites ombres ici. Créons une couche supplémentaire, tapotons dessus. Sélectionnons le masque de découpage, accédons à l'icône de fin et sélectionnons le mode de fusion multiple Pour ce qui est de la capacité, choisissons-le autour de 75 %. Encore une fois, nous allons revenir à notre palette de couleurs et nous allons sélectionner la couleur du fard à joues et du fard à joues, nous allons suivre les bords d'abord sous notre frange et nous allons simplement répéter les formes que nous avons ici Allons-y, faisons quelque chose de cette façon. Commençons par les contours , puis nous ajouterons la couleur au reste de la zone. En ce qui concerne les côtés , il suffit de recommencer d'abord avec les courbes et nous allons simplement redescendre avec quelque chose qui se passe de cette façon. Lorsque nous aurons le contour, vous pouvez soit augmenter la taille de votre pinceau et recolorer le reste de la zone manuellement, soit simplement faire votre pinceau et recolorer le reste de la zone tisser le mouton et terminer la couleur de la même manière qu'auparavant Continuons à délimiter les ombres, en allant dans les zones où nous avons les pistes, et nous allons créer notre ombre et relier à l'ombre que nous avons ici sur le côté Allez-y et commencez à créer votre ombre, en vous déplaçant vers la partie interne de notre œil. Ensuite, nous irons un peu plus haut et créerons un petit élément comme ça. Il suffit de créer un petit quelque chose de cette façon. Si vous voulez travailler davantage sur la forme, vous pouvez le faire. En gros, ce dont nous avons besoin, c'est d'une sorte de goutte ici. Lorsque vous l'avez d'un côté, faisons la même chose du côté opposé , ou d'abord, continuons simplement à créer une ombre juste ici sur le côté, puis passons au côté opposé. Lorsque vous l'aurez fait de cette façon, allons-y dans nos bras et nous créerons une petite ombre juste ici sur le menton. Si vous voulez aller dans les bras et ajouter de petites ombres ici deux, vous pouvez le faire, allez sur l'un des côtés et créez une petite ombre ici. Si vous souhaitez vous rendre dans d'autres zones, par exemple, vous souhaitez continuer à créer une ombre ici, juste à côté de la racine des cheveux, vous pouvez également ajouter de petites ombres ici Si vous avez déjà fait quelque chose, vous pouvez prendre la gomme et travailler sur les lignes, ou simplement utiliser votre pinceau et les ajuster manuellement. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, continuons en passant à nos couches. Créons une couche supplémentaire au-dessus de cette couche. Appuyons dessus et sélectionnons le masque de découpage. Gardons notre mode de fusion normal pour le moment, puis nous passerons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons la couleur blanche Avec la couleur blanche, nous allons créer un petit nez ici. Nous allons juste aller un peu au-dessus cette bouche de cellule éclairée que nous avons ici, et nous allons simplement y aller et créer un petit élément comme celui-ci. De plus, nous allons simplement passer du côté opposé. À première vue, nous allons simplement y aller et créer de petits éléments comme ça. Juste de petits points saillants de cette façon. Une fois les choses définies de cette façon, passons à nos couches, et maintenant nous passons aux parties les plus intéressantes, nous allons travailler sur nos yeux. 6. Yeux, pull et nœud: Passons simplement à cette couche où nous avons cette couleur jaune, et nous allons créer une autre couche par-dessus. Nous allons appuyer sur cette couche et choisir le masque de découpage Passons d'abord à notre bibliothèque de pinceaux. Nous passerons à l'aérographe et au dossier, au pinceau Soft Blend, et nous passerons à notre palette de couleurs, et nous allons simplement sélectionner la couleur portant le nom de fard à cheveux. Avec cette couleur, nous allons surtout aller sur la partie inférieure de nos yeux, et le faire une fois de plus sur les deux yeux à la fois. Revenons à ça, euh, nous allons appuyer dessus et nous allons choisir le dessin***. Nous allons passer à ces parties inférieures et y ajouter de la couleur supplémentaire. Allons simplement ajuster la taille de notre pinceau et nous ferons quelque chose de cette façon. Il suffit de garder cette petite pointe en bas et de créer la couleur supplémentaire ici. Si vous voulez sélectionner la couleur, par exemple, comme surlignage, nous pouvons simplement passer à cette petite astuce ici et à la fin, et nous pouvons simplement ajouter cette couleur ici. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, allons-y davantage vers le haut. Si vous le souhaitez, nous pouvons simplement commencer à ajouter un petit dégradé ici en haut en sélectionnant la couleur nommée « hair bottom shadow ». Passons simplement au-dessus cette couleur et nous l' ajouterons ici, en créant simplement quelque chose de cette façon. Maintenant, ça a l'air un peu effrayant. Ne t'inquiète pas. Nous le corrigerons plus tard. Passons simplement à notre liste et créons une autre couche par-dessus. Tapons sur cette couche et sélectionnons le masque de découpage. Passons à notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons de nouveau accéder à notre dossier d'encrage. Nous allons sélectionner notre pinceau technique. Faisons en sorte que cette pose soit facilitée. Si ce n'est pas le cas, tapotons simplement dessus, sélectionnons l'aide au dessin. Passons simplement à notre palette et commençons à travailler avec notre couleur rouge foncé. Passons simplement au début et nous allons commencer à ajouter un petit modèle ici. Allons-y et commençons à faire quelque chose de cette façon. Nous allons aller un peu plus bas que le centre de l'œil et nous allons simplement y aller et créer des éléments pour notre œil. Nous allons simplement y aller et créer quelque chose de cette façon. Passons simplement à la bonne partie et nous continuerons à créer notre ligne ici, vous pouvez simplement créer la ligne comme ça. Maintenez-le à la fin, passez en mode « in » et créez quelque chose qui fonctionne de cette façon. Si vous avez ce coin très fort ici, éliminons-le simplement en créant une courbe qui sera très, très douce, puis nous pouvons simplement passer par-dessus et ajouter de la couleur simplement en la faisant glisser ici Si vous avez des formes un peu particulières, vous pouvez les recolorer manuellement. Si vous voulez effacer certaines parties avec votre risa, vous pouvez le faire. Maintenant, lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous pouvons appuyer sur notre couche Nous pouvons simplement accéder à cette petite icône juste ici dans notre liste, et nous pouvons choisir Alpha log. Vous pouvez voir maintenant que nous avons ce damier. Nous pouvons simplement accéder à notre bibliothèque de pinceaux, dans notre dossier Air Brush. Nous pouvons sélectionner un pinceau plutôt fade. Nous pouvons accéder à notre palette de couleurs et sélectionner une couleur qui sera un peu plus claire. Par exemple, optons simplement couleur rouge foncé, et nous allons y aller très, très doucement, et nous ajouterons la couleur supplémentaire ici en bas Encore une fois, essayez de le faire très doucement sans l'effet coup de menton Nous créons une transition très fluide ici lorsque nous obtenons un tel résultat. Continuons en revenant à notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons revenir à notre dossier d'encrage technique, et nous pouvons passer à la même couche, et nous pouvons simplement commencer à ajouter des couleurs supplémentaires ici Ou nous pouvons simplement passer à la couche suivante et créer des éléments supplémentaires sur cette couche. Passons simplement à cette nouvelle couche où nous avons atteint notre apogée. Nous reviendrons à notre palette de couleurs, nous sélectionnerons la même couleur rouge foncé, nous sortirons de la teinte que nous avons ici et nous créerons des formes particulières ici. Vous pouvez simplement accéder à certaines de ces lignes que vous avez précédemment et les rendre plus visibles, simplement en créant des formes extérieures. Lorsque vous aurez de telles formes, revenons simplement à notre bail et créons une autre couche par-dessus. Nous allons appuyer sur cette couche et sélectionner le masque de découpage, puis nous passerons à notre palette de couleurs et sélectionnerons une couleur qui sera un peu plus claire Par exemple, optons soit pour le fard à cheveux rouge foncé, soit pour le bas des cheveux, et nous devrons également définir cette couche comme outil d'aide au dessin. Chaque couche sur laquelle nous travaillons sur nos yeux sera assistée. Lorsque nous aurons cette couche, passons simplement à la partie inférieure de nos montées et ajoutons également un élément supplémentaire à cet élément. Nous pouvons simplement opter pour des moutons blobby, glisser-déposer la couleur à l'intérieur Si vous voulez travailler davantage sur les moutons avec votre pinceau et votre gomme, vous pouvez le faire Si vous pensez que c'est peut-être trop, vous pouvez revenir à votre liste, appuyer sur cette icône située sous le feu et ajuster la capacité au niveau que vous souhaitez voir. Par exemple, quelque 40 % semble bon. Lorsque vous en serez satisfait, créons-en une de plus sur le dessus et commençons à travailler sur la partie supérieure de notre glace Tout d'abord, passons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur nommée ice. Avec cette couleur, nous passerons dans la partie supérieure et nous mangerons la forme du blobby comme ça Juste la taille de votre pinceau et passons à une forme. Vous pouvez expérimenter et créer quelque chose de différent ici. Lorsque vous avez cette première forme, dragon a introduit la couleur à l'intérieur, et passons simplement à la même couleur du côté opposé et créons quelque chose de similaire ici. Vous n'avez pas besoin de le répéter avec 100 % de similitude. Vous pouvez essayer quelque chose de différent, Dragon Drive the Color quand vous serez prêt. Lorsque vous avez obtenu un tel résultat, passons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur nommée magenta glacé. Avec cette couleur, nous nous rapprocherons de la première forme que nous avons créée et nous ajouterons une ombre supplémentaire ici. suffit d'y aller dans la couleur lorsque vous serez prête avec votre forme de blobby et de faire même sur le côté opposé. Si vous avez besoin d'ajuster vos moutons de quelque manière que ce soit, vous êtes invités à le faire Ayez un peu de place ici, entre vos moutons Lorsque vous serez prêt à effectuer cette tâche, revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur nommée blanc. cette couleur, nous allons d'abord aller dans la partie inférieure de nos yeux où nous avons cette couleur jaune et nous allons simplement y aller et ajouter les plus grandes ellipses de cette couleur Ajustons simplement la taille de notre pinceau et créons quelques petits points comme ça. Répétez-le également sur le côté opposé lorsque vous êtes prêt avec le premier. Si vous le souhaitez, vous pouvez opter pour des formes particulières, pas seulement des formes simples comme celles-ci. Lorsque vous avez quelque chose à faire de cette façon, passons simplement en revue le savon et créons de grands points forts ici, sur le côté gauche. Tout d'abord, passez par-dessus l' un des côtés et créez quelque chose qui fonctionne de cette façon et répétez simplement la forme du côté opposé lorsque vous êtes prêt avec le premier. Si vous glissez et déposez la couleur et si cela ne se produit pas, vous pouvez ajuster manuellement la forme suffit donc de remplir la couleur manuellement Lorsque vous avez cette première forme ici, passons au côté opposé et créons quelque chose de similaire ici aussi. Maintenant, avec la même couleur, ajoutons quelques petits reflets supplémentaires le long de la partie supérieure. Quelques-uns d'entre eux, deux ou peut-être trois, utiliser seuls et à en créer quelques-uns au-dessus de la zone supérieure. Ensuite, nous passerons au curseur que nous avons en bas sous notre curseur avec la taille, notre curseur de pacité, et nous allons le régler à environ 50 % Avec cette opacité que nous avons actuellement, passons simplement à d'autres domaines, et ajoutons quelques points forts supplémentaires avec cette opacité. Vous pouvez ajuster la taille à votre guise et créer quelque chose que vous aimeriez voir ici. Lorsque vous aurez obtenu de tels résultats, retrouvons l'opacité de 100 % de ce pinceau, et continuons en passant à nos couches et à notre couche où se trouvent nos lignes Là où nous en sommes à nos lignes, créons une couche supplémentaire au-dessus, et passons simplement aux lignes que nous avons ici en bas. Tapons simplement sur ce nouveau calque et découpons le masque, puis nous passerons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons une couleur rougeâtre Par exemple, optons pour une cheveux rouge foncé ou rouge foncé. Nous passerons à la bibliothèque de pinceaux, au dossier de brossage à air, pinceau Soft Blend et nous passerons en revue la partie inférieure de nos yeux, où nous avons ce point fort visible et nous ajouterons de la couleur supplémentaire ici Si vous le souhaitez, vous pouvez créer la première couleur comme ça , puis choisir une autre couleur, peut-être la plus claire. Par exemple, fard à cheveux, et ajoutez simplement un peu de cette couleur tout en bas. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons simplement à notre bibliothèque de pinceaux, nous reviendrons à notre dossier d'encrage, notre pinceau technique, nous passerons à en créer un autre en haut, et nous choisirons notre couleur blanche Avec cette couleur blanche, nous allons simplement passer aux bords, et nous allons souligner les petits points forts ici Par exemple, passons d' abord sur côté gauche et créons un grand surlignage comme celui-ci. Nous le relions à la forme de cette zone blanche sur notre e, et quand nous l'avons fait, passons simplement du côté opposé et créons quelque chose de similaire ici. Maintenant que nous aurons terminé cette tâche, revenons à nos lèvres, revenons à la couche où nous changeons la couleur de nos yeux, et nous ajouterons des éléments supplémentaires sur le dessus. Tout d'abord, pendant que nous utilisons encore notre pinceau technique, passons simplement à la palette de couleurs et sélectionnons la couleur portant le nom « lèvres ». Nous allons simplement passer en revue ces lignes que nous avons ici pour nos lèvres, et très facilement, nous allons simplement recolorer nos lèvres Une fois que nous l'avons fait, revenons à notre bibliothèque y brush. Brosse à air et dossier, donc mélangez le pinceau. Revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons d'abord la couleur rouge foncé. Avec une couleur rouge foncé, passons d'abord en revue ces lignes que nous avons ici pour nos sourcils. Ensuite, nous allons ajuster la taille de notre pinceau. Nous passerons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons soit la couleur jaune glace soit la couleur des cheveux. Ainsi, lorsque vous aurez sélectionné la couleur jaune glace ou la couleur des cheveux, nous passerons simplement aux parties centrales la glace ici et nous ajouterons de la couleur supplémentaire ici. suffit d'y aller et d'ajouter un peu de couleur ici. Si vous en avez trop fait, vous pouvez simplement utiliser votre outil de maculage et essayer de le maculer un peu ici Si le résultat ne vous plaît pas, vous pouvez le réessayer. Si vous voulez essayer une couleur peut-être différente ici, vous êtes invités à le faire. Par exemple, lorsque vous avez déjà obtenu un tel résultat, revenons simplement à notre palette de couleurs et essayons la couleur des cheveux. Nous allons nous concentrer davantage sur le centre de cette petite forme que vous avez créée ici . Allons-y et ajoutons de la couleur supplémentaire ici. De plus, nous allons simplement passer aux conseils ici et nous ajouterons également la couleur ici. Si vous souhaitez expérimenter à nouveau et peut-être ajouter une couleur différente ici, vous pouvez essayer ici la couleur de l'ombre inférieure, ou si vous souhaitez opter pour une couleur plus douce, vous pouvez sélectionner quelque chose de différent ici. Passez du temps ici et créez quelque chose que vous aimeriez voir ici. Lorsque vous aurez obtenu de tels résultats, revenons simplement à nos couches. Passons simplement à cette couche où nous avons les points forts du « oui ». Revenons simplement à notre bibliothèque de pinceaux. Revenons-en à notre dossier d'encrage , notre pinceau à stylo technique Passons simplement à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur nommée jaune glace. Avec cette couleur, nous allons d'abord diminuer l'opacité du pinceau à environ 30 %, puis nous allons passer aux zones les plus claires de nos cils Nous allons simplement y aller et ajouter un petit point ici ou peut-être quelques petites lignes, afin de créer quelque chose qui sera beau ici. Si vous pensez que ce rythme n'est peut-être pas suffisant, vous pouvez essayer quelque chose de plus brillant Tout dépend de toi. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, continuons d'abord en augmentant l' opacité de notre pinceau, et nous reviendrons à notre bail, nous irons à notre y, où nous aurons notre pull Nous allons créer une couche supplémentaire sur le dessus, appuyer sur le bail, sélectionner le masque de découpage, accéder à l'icône de fin et sélectionner le mode de fusion multiple Pour ce qui est de la paix, choisissons un taux d'environ 60 %. Lorsque nous l'avons fait, revenons simplement à la palette de couleurs et sélectionnons la couleur du fard à cheveux. Nous allons commencer à recolorer la zone que nous avons ici dans une Meda, très précisément, allons-y et mettons-la complètement dans l' Quand nous l'avons fait, passons également aux épaules et nous les mettrons également dans l'ombre. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, passons simplement du côté opposé et commençons à créer de petites ombres ici sur les formes particulières si vous le souhaitez suffit d'y aller, de commencer par créer le premier contour , puis d'ajouter manuellement la couleur au reste de la zone. Si vous voulez expérimenter un peu et créer quelque chose de différent, vous êtes invités à le faire. Essayez simplement de lisser votre ligne. Lorsque vous avez terminé avec le premier côté, faites de même sur le côté opposé et créez vos petites ombres ici. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur nommée ombre blanche. Avec cette couleur, nous passerons aux zones blanches que nous avons à l'intérieur et nous les mettrons complètement dans l' ombre des deux côtés, puis nous passerons à nos petits éléments en bas, et nous y ajouterons également les ombres. Tout d'abord, passons juste au-dessus de celle de gauche et nous créerons une ombre de cette façon, puis nous passerons du côté opposé et ferons de même des deux côtés. Lorsque nous donnons les résultats comme ça, obtenons simplement le vecteur R lease. Créons-en un de plus, appuyons sur le bail, sélectionnons la masse de découpage, obtenons l'icône R N et sélectionnons le mode de fusion excessive Pour l'opacité, choisissons environ 45 %. Ensuite, nous revenons à notre palette de couleurs et sélectionnons notre couleur de surlignage, en allant du côté opposé à des petites ombres sur notre petit pull. Allons-y et ajoutons également quelques points forts. Optez simplement pour des formes particulières, ou si vous voulez opter pour des lignes un peu plus traditionnelles, vous pouvez également le faire. Essayez de ne pas exagérer cette tâche et lorsque vous serez prêt, revenons simplement à nos couches, et passons à notre Bo Lorsque nous en serons à la proue, créons une couche de plus sur le dessus. Appuyons sur cette couche. Sélectionnons le masque de découpage. Passons à notre icône, sélectionnons le mode Multiplier Blend, puis passons à notre palette de couleurs et sélectionnons cette couleur d'ombre en arc. Nous allons commencer à délimiter les ombres sur notre arc. Passons d' abord à la tige et créons une ombre de cette façon. Créez le premier contour et placez le reste de la zone dans l'ombre. Allons simplement dans ces petits endroits que nous avons au milieu et ajoutons de l'ombre ici aussi. Nous irons également dans les parties inférieures et nous ajouterons les ombres à ces petits éléments ici aussi. Si vous voulez vous rendre dans ce petit magasin ici, encore une fois, vous pouvez y aller et ajouter simplement de la couleur ici. Nous irons également de l'autre côté et ferons la même chose ici. Lorsque vous serez prêt, décidez si vous aimez le degré d'opacité de ces éléments Si vous ne l'aimez pas, vous pouvez accéder à l'icône M et jouer avec l'opacité Peut-être que quelque chose autour de 90 ou 95 % fonctionnera mieux. Lorsque vous avez terminé, créez-en un de plus en haut, appuyez dessus, sélectionnez le masque de découpage, accédez à notre icône et sélectionnez le mode de fusion excessive Capacité, nous la fixerons à environ 55 %. Lorsque nous en aurons terminé, revenons simplement à notre palette de couleurs, choisissons la couleur surlignée par le nom, passons simplement du côté opposé à nos ombres, et nous ajouterons également notre surlignage ici. Passons d'abord aux conseils ici et peut-être que nous allons ensuite entrer dans le mouton et ajouter un peu de texture ici avec quelques petits points ou quelque chose comme ça. Ensuite, nous passerons à notre tige et ajouterons un surlignage ici également. Si vous souhaitez vous rendre dans d'autres domaines et y ajouter de petits points forts, vous êtes invités à le faire. Encore une fois, essayez de ne pas en faire trop et lorsque vous aurez terminé avec cet arc, nous en aurons presque terminé avec notre illustration Il ne nous reste plus qu'à créer quelques éléments particuliers supplémentaires. 7. Embellissement: Tout d'abord, passons simplement à nos couches et travaillons sur nos lignes ici. Revenons simplement à cette couche où nous avons recoloré par lignes, soit sur cette couche, soit en créant une règle Allons travailler sur les lignes extérieures. Allons-y et créons une couche supplémentaire sur le dessus. Nous allons appuyer sur la couche. Nous allons choisir le masque de découpage, le mode de fusion normal, passer d'abord à notre palette de couleurs, et passer à une couleur rougeâtre Par exemple, commençons par le rouge foncé. Nous reviendrons à notre bibliothèque de pinceaux, à l' aérographe et au dossier, à la brosse souple et à certaines époques. La plupart du temps, nous allons entrer dans les formes, puis nous allons y aller et recolorer nos petites lignes ici Allons-y et commençons à travailler sur les lignes ici, en les suivant et en les recolorant. Si, à un moment donné, vous décidez que votre petite couleur actuelle ne suffit pas et que vous souhaitez une couleur un peu plus claire ou un peu plus foncée, vous pouvez toujours accéder à votre palette de couleurs et changer de couleur. Vous pouvez également créer des dégradés avec cette couleur. Créez simplement les contours d'une manière différente si vous voulez essayer quelque chose de différent ici. Accédez simplement aux petites lignes que vous avez à l'intérieur et recolorez certaines d'entre elles. Nous passerons également à l'arc avec la couleur avec le nom vert. Encore une fois, nous allons nous concentrer davantage sur les parties intérieures et nous allons recolorer ces petites lignes ici Si vous avez exagéré certaines parties, si vous recolorez certaines lignes dont elle n'a pas besoin de se souvenir, prenez simplement une gomme et effacez les parties dont elle n' a pas Lorsque vous aurez terminé vos lignes, lorsque vous serez satisfait de tout, revenons à notre bibliothèque de pinceaux. Revenons simplement à notre dossier d'encrage. Choisissons notre pinceau à stylo technique. Revenons simplement à notre s. Allons en bas, et nous irons à notre Los Angeles où nous aurons notre sketch. À partir de là, nous allons créer une autre Lia. Nous passerons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons la couleur nommée blush plus skin shadow Avec cette couleur, nous allons aller en bas et créer une petite ombre en dessous. Créons simplement une forme sur l'alepse. Nous allons attendre jusqu'à la fin. Nous passerons à notre mode Eten si nous voulons l'ajuster, essayons de le positionner horizontalement Pour le positionner horizontalement, il suffit de faire attention aux nœuds que nous avons ici sur les côtés et de les placer sur une seule ligne. Lorsque vous avez la teinte que vous aimez, arrêtons-nous simplement sur l'écran et laissons simplement glisser et déposer la couleur à l'intérieur. Quand nous l'avons fait, allons-y et ajoutons quelques éléments supplémentaires. soit sur cette couche ou si vous souhaitez créer une autre couche pour ces touches, nous allons simplement accéder au dossier que vous avez téléchargé avec les pinceaux à tige simples, et nous trouverons une partie du pinceau dur ici. Vous pouvez en essayer un autre. Allons-y, peut-être, avec le plus difficile. Nous allons passer à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur portant le nom de fard à cheveux. Allons-y et ajustons la taille de notre pinceau. Nous pouvons adapter notre toile à la ration de notre toile et placer nos petits éléments dans la direction que nous aimerions voir. Nous pouvons simplement y aller et y mettre quelques cœurs. Par exemple, choisissons différentes tailles sur différents côtés, et nous allons simplement continuer en allant à nouveau dans notre petit dossier contenant les pinceaux à tige, et nous sélectionnerons Sparkle one brush Avec la même couleur, ajustons encore et encore la taille de notre pinceau, et ajoutons simplement quelques-uns de ces éléments en dehors de notre feuille. Vous pouvez à nouveau ajuster la taille de vos éléments. Vous pouvez évaluer Canvas simplement en ajoutant quelques-uns de ces éléments. Allons ensuite ajouter la couleur à l'intérieur simplement en faisant glisser la couleur sur ces petits éléments Et quand vous l'avez fait, passons d'abord à notre palette de couleurs, et encore une fois, nous sélectionnerons soit notre couleur jaune glace soit la couleur des cheveux, et nous mettrons encore quelques petites étincelles avec cette Passons simplement aux côtés les plus grands, passons aux côtés opposés et créons ces petits éléments avec cette petite couleur. Lorsque nous l'avons fait, laissez glisser la couleur à l'intérieur, et laissez également glisser la même couleur vers ces éléments avec notre cœur. Ou si vous voulez expérimenter, vous pouvez choisir une autre couleur, peut-être la couleur d' ici, et les ajouter à ce petit cœur. Et lorsque vous aurez terminé cette tâche, nous en aurons fini avec notre illustration. Merci d'avoir regardé ce cours, critique, si vous l'aimez, et si vous pouvez vous abonner à d' autres vidéos de Clive à l'avenir J'attends avec impatience les projets seniors.