Hippity Hop: desenhe uma composição de coelhinho adorável no Procreate

1. Apresentação: Olá a todos, eu sou universitário. E nesta aula, desenharemos uma ilustração simples do Coelhinho da Páscoa. Esta aula não requer nenhuma experiência anterior ou ferramentas sofisticadas. Começaremos do zero e usaremos técnicas simples durante todo o processo. Tudo o que você verá acontecerá no Procreate. No entanto, se você tiver outro software ou quiser experimentar materiais tradicionais, você pode participar se estiver pronto para começar Vamos direto ao assunto. 2. Esboço de coelho: Vamos começar nossa aula decidindo que tipo de Canvas vamos usar. Você pode ver que ela tem uma tela quadrada padrão muito simples porque largura e a altura do pixel são de 2048 pixels. Se você quiser usar qualquer outra dimensão para sua tela, vá em frente. S para GPI, estamos usando 300 e S para o perfil de cores. É definido como SRGB com esse número baixo. Quando tudo estiver pronto, vamos clicar em Concluído e ele será lido diretamente em nossa nova tela. E agora, se você quiser usar as mesmas cores e os mesmos pincéis que você verá durante toda a aula. Acesse a guia Projeto e Recursos e baixe todos os materiais. Quando você tiver seu esquema de cores, vamos dar uma olhada no que temos aqui. Temos duas opções de como podemos usar as cores, o retorno para você e as cartas. Iremos até os carros porque aqui podemos ver as cores, os nomes, e será mais fácil navegar por eles. Quando eu ainda estiver aqui em nossas paletas de cores, vamos selecionar nossa primeira cor e será a cor com o nome mar escuro e azul. Nós o usaremos para criar nosso esboço. Então, basta tocar nessa cor de lábios selecionada e, quando a tivermos, pegaremos um pincel, pois estamos começando com esses livros de esboços, vamos até esta pasta da cozinha e vamos conferir esta pasta da cozinha e o que temos aqui. Você pode selecionar qualquer pincel de sua preferência. Você pode experimentá-lo em seu Canvas e descobrir o que funciona para você. Você pode brincar com o tamanho do pincel. Você pode brincar com a opacidade do pincel. E, basicamente, você pode brincar com o pincel que deseja usar. Então, descubra o que funciona para você e , depois de selecionar o pincel, vamos voltar ao nosso Canvas e começaremos com muita facilidade apenas criando uma forma ou o círculo perfeito. Para fazer isso, precisaremos acessar nosso Canvas e, com muita facilidade, apenas com uma linha, sem segurar nosso lápis Apple, precisaremos criar uma ovelha. Então, vamos criar esse círculo no tamanho da nossa tela. Mantenha a linha e a ponta, e você verá que adapta sua forma a uma melhor. Mas agora parece uma elipse. E precisaremos ter um círculo perfeitamente redondo sem segurar a ponta do lápis Apple. Basta segurar um de nossos dedos na tela e você verá que ajusta sua forma em um círculo perfeitamente redondo. É exatamente disso que precisamos. Se quisermos torná-lo maior, moveremos nosso lápis Apple de um lado para o outro. Se quisermos ajustá-lo ainda mais, desdobraremos tudo e passaremos por cima até essa opção que apareceu dentro do círculo. Este é o nosso modo de editor. Quando estamos no modo de edição, podemos ver que temos alguns nós aqui e podemos ajustá-los ao nosso gosto. Então, por exemplo podemos apertar nossa forma, podemos torná-la maior, podemos torná-la menor. Podemos ajustar a forma de qualquer forma. E também aqui podemos mover nossa forma e girá-la. Em primeiro lugar, vamos tentar colocar nossa forma diretamente no meio do nosso Canvas. Para fazer isso, precisaremos ir para um espaço em branco que temos em nossa tela. Precisaremos segurar nosso lápis Apple lá e moveremos esse formato para o necessário. Descubra o que funciona para você. E quando você terminar de posicionar seus elementos, se quiser torná-los maiores ou menores, você precisará ir direto entre as notas. Você precisa segurar seu lápis Apple lá e ela precisará movê-lo de um lado para o outro. Então, quando você terminar, quando tiver ajustado sua forma, quando for algo parecido que você vê na tela. Os livros contábeis fogem do nosso modo de edição. E para fazer isso, precisaremos tocar uma vez na tela, com nosso lápis Apple ou com um dos dedos. Se você exagerar um pouco ou perder a oportunidade de entrar no modo de edição, se, por exemplo não tiver essa opção, podemos ajustar nossa forma uma maneira diferente usando uma transformação para. Nossa ferramenta Transformar é a tecla de seta no canto superior esquerdo. E vamos usar essa ferramenta para tornar nossa forma um pouco menor. E também posicionaremos nossa forma bem no meio. O que precisamos fazer é tocar na tecla de seta e usaremos o método uniforme no painel inferior. Você pode ver que temos a caixa delimitadora ao redor de nossos objetos. E para ajustar nossas formas e torná-las maiores ou menores, precisaremos ir até qualquer nó e ajustá-lo, por exemplo, para tornar nossas formas menores, iremos até os nós superiores e os arrastaremos um pouco para baixo. Então, por exemplo, os livros contábeis vão para nossas incógnitas que temos no canto superior esquerdo e não as arrastamos para baixo. Você pode ver que quando estamos tornando nossas formas menores, estamos anexando-as ao oposto. Observe que estamos ajustando. Portanto, precisaremos posicionar nosso elemento bem no meio e faremos isso dessa maneira. Iremos até nosso painel inferior e entraremos em fotos. Quando você tiver essa pequena janela, também ativaremos a captura de fotos aqui. Agora, se voltarmos para nossa tela e colocarmos nosso lápis Apple em algum espaço em branco, você verá que temos algumas linhas aqui. Precisaremos encontrar uma linha que vai de cima para baixo, que é laranja, e uma linha que vai desse lado para o outro lado. Dessa forma, saberemos que estamos colocando nossa nave estritamente no centro. Quando você a tiver, tocaremos em nossa hierarquia mais uma vez e continuaremos indo até as camadas e renomeando essa camada. Vamos tocar mais cedo. Escolheremos Renomear e renomearemos essa camada como Esquema. Além disso, vamos tornar esses pequenos elementos um pouco menos transparentes. Precisaremos dele para garantir que não sejamos distorcidos por esses elementos. E isso será mais fácil para nós mais tarde quando criarmos outros detalhes. Portanto, precisaremos alterar o nível de opacidade nessa camada. Iremos até este ícone próximo à caixa de seleção anterior. E ela pode ver que temos essa opção de opacidade aqui. Temos esse controle deslizante que podemos pegar e mover para o lado esquerdo e tornar a forma mais transparente. Então, descubra o que funciona para você, descubra qual nível de opacidade é melhor para você. Quando você terminar, tocaremos uma vez mais cedo com um esquema para fechar esta janela quando você a tiver, tocaremos uma vez por dia mais ícone e criaremos mais uma camada. Esta camada, vamos renomear como esboço. Agora, vamos começar criando nosso coelhinho. Começaremos de novo criando uma forma muito simples dos círculos perfeitos. Vamos entrar nessa forma que criamos e criaremos um pequeno círculo. Então, novamente, com apenas uma linha, segurando nosso lápis Apple no final, criaremos a forma. Mantenha sua linha e segure um dos dedos na tela para criar um círculo perfeitamente redondo. Vamos torná-lo tão grande. Se você quiser ajustá-lo, podemos ir para o nosso modo de edição. Ou se for mais fácil para você, podemos ir até a ferramenta Transformar, posicionar esse elemento de forma um pouco diferente. Então, vamos até a ferramenta Transformar e faremos o seguinte. Em primeiro lugar, tocaremos em nossa tecla de seta e nos quadros e o Google selecionará métodos uniformes. Precisaremos posicionar a forma de forma um pouco diferente. Então, por exemplo, quando o encaixe está ativado, não queremos colocar nossas formas, tratá-las no centro. Não queremos posicioná-lo diretamente nessa linha que temos. Queremos movê-lo mais para o lado direito. Dessa forma, estamos criando uma composição melhor. Não queremos que tudo o que criaremos hoje seja estritamente simétrico. Queremos criar uma composição um pouco diferente. Então, por exemplo, vamos posicioná-lo dessa forma e ajustaremos nossa forma um pouco mais. Você pode ver que no painel inferior temos a opção trabalhar até tarde, basta tocar nela e você verá que ainda temos essa caixa delimitadora, mas ela tem uma aparência diferente. Temos uma interseção nas partes centrais e podemos ajustar nossa forma de uma maneira diferente. Então, por exemplo, o que precisamos fazer é ir primeiro até os nós que temos sozinhos e os arrastaremos em direção ao centro. Então, faremos o seguinte. Em primeiro lugar, vamos para o nosso nó que temos no canto superior direito. Vamos segurar nosso lápis Apple lá e movê-lo levemente em direção ao centro. Quando você tem algo assim, vamos fazer o mesmo no lado oposto. Então, novamente, estamos segurando nosso lápis Apple nos nós e tentaremos fazer o mesmo que tínhamos no lado direito. Tente fazer com que seja igual nos dois lados. Quando você tiver essa forma, iremos para os nós inferiores e faremos algo semelhante. Mas desta vez, arrastaremos nossos nós para mais perto dos sites. Estamos fazendo a coisa oposta. Então, em primeiro lugar, os livros contábeis vão para nosso nó que temos em seus conselhos e direitos. Vamos segurá-lo e arrastá-lo mais para a direita. Faremos a mesma coisa no lado oposto. Então, vamos segurar nosso nó e arrastá-lo para mais perto do nosso lado esquerdo. Tente manter a mesma distância e tente manter a mesma curvatura. Se você quiser brincar ainda mais com sua ovelha, por exemplo, esmague-a um pouco. Podemos ir até nossa parte superior. Podemos ir para o meio nessa linha. Vamos segurar nosso lápis Apple lá e arrastá-lo para baixo. Se você quiser brincar ainda mais com sua forma, fique à vontade para fazer isso. Agora estamos criando um chapéu. Então, brinque, descubra o que funciona para você e, quando terminar, vamos desmarcar tudo pressionando nossa tecla de seta mais uma vez. Quando tivermos a forma do chapéu, precisaremos trabalhar no corpo. Então, primeiro, vamos às nossas camadas e criaremos mais uma camada, porque dessa forma será mais fácil trabalharmos. Eles apenas adicionam o ícone de adição. E se você quiser renomear essa camada, você está convidado a fazer isso. Se você quiser deixar como está, você também é bem-vindo, porque mais tarde mesclaremos todas as camadas e, na verdade, isso não importa. Então, quando tivermos nossa nova camada, examinaremos o formato de nossas cabeças e criaremos outra forma na elipse. Vamos fazer isso da mesma forma que fizemos antes, apenas com uma linha e vamos manter essa linha no final. Quando você entregar a forma, iremos até o topo até Alice e entraremos no modo de edição. O que precisamos fazer aqui é criar a ilusão de que nosso coelho está sentado e sentado de lado. Portanto, precisaremos dar uma olhada nas costas de nossos coelhos e também ver um pouco da França. Vamos apenas trabalhar nesta planilha. Em primeiro lugar, iremos até esse nó em que só temos sabão e o arrastaremos um pouco para baixo para que nosso coelho não fique tão gordinho. Quando você tem algo assim, você pode posicionar seus elementos um pouco mais baixo ou um pouco mais alto. Tudo depende de você. Quando você tem algo assim, vamos tocar na tela para sair do nosso modo de edição. Vamos continuar trabalhando em nossa planilha e faremos isso dessa maneira. Iremos para o lado esquerdo e transformaremos essa curva em uma linha mais reta. Então, o que precisamos fazer é ir até essa interseção entre o chapéu e nossa Alice. E criaremos uma linha como essa descendo. Você pode fazer com que seja muito urbano ou, se quiser, pode manter essa curva de deslizamento. Depende de você. Quando você tiver algo assim, pegaremos nossa ferramenta de borracha e apagaremos essa linha que não encontramos quando você tem algo assim. Também podemos apagar essa linha na parte superior quando estamos sobrepondo nossa forma ao chapéu. E quando você termina, acabamos com nosso corpo. Vamos até nossas camadas e vamos mesclar essas duas camadas. Para fazer isso, precisaremos ir para a camada superior. Precisaremos tocar nele. E nessa lista, precisaremos selecionar Merge Down. Agora temos tudo em uma camada e vamos continuar criando nossas formas. O que precisamos fazer a seguir é ir até os elementos do nosso corpo para o lado esquerdo e precisaremos criar um pouco de Tammy aqui. Então, primeiro, vamos encontrar um centro aproximado em toda a forma que temos aqui. O que precisamos fazer é criar uma linha que vá de cima para baixo. E isso valerá para o centro aproximado da nossa forma. Vamos dar uma olhada em nossas cabeças e precisamos entender que estamos criando um coelho que está sentado de lado. Portanto, nosso centro aproximado não estará direto para o centro. Ele será inclinado um pouco para o lado. Dessa forma, quando criarmos nossa linha média, iremos mais para a esquerda e criaremos algo assim. Além disso, não criaremos nossa linha, todo esse centro com uma linha reta. Vamos criar uma pequena curva. Então, o que precisamos é algo assim. No final dessa curva, podemos segurá-la e ir para o modo de edição do Word e ajustar ainda mais. Precisaremos manter nosso lado direito um pouco maior que o esquerdo. Quando você tem algo assim, vamos tocar na tela para sair do nosso modo de edição. E vamos até o corpo. E vamos criar essa parte compacta de acordo com essa linha. Para o tempo, podemos usar uma forma simples de metade da elipse ou metade desse círculo. Ou podemos criar algo diferente. Então, por exemplo, podemos trabalhar com a forma do coração. Vamos até essa linha que acabamos criar e a usaremos como uma linha média. Então, primeiro, vamos para a direita para essa linha e vamos para o lado esquerdo, estamos criando uma pequena curva como essa. Você pode jogar com a distância do chapéu e com a distância da parte inferior. Tudo depende de você. Quando você tiver algo assim, faremos para o lado oposto e precisaremos criar algo semelhante. Mas desta vez essa forma será um pouco maior. Então, vamos criar algo assim. Quando você a tiver, iremos para o fundo e precisaremos conectar a forma com linhas suaves. Então, vamos começar do nosso lado direito e vamos criar uma curva descendo. Você pode fazer isso manualmente ou, se quiser, pode segurar sua linha no final e ajustá-la a uma forma melhor com uma ferramenta de forma rápida. Quando você tem algo assim, terminamos com nosso Tommy e continuaremos criando nossas formas na parte superior do chapéu. Vamos começar criando as orelhas. Temos essa linha de simetria e vamos superar nossos chapéus. E quem criará duas linhas retas indo na mesma direção. Você pode selecionar a direção de sua preferência. Mas, por exemplo, alega que nota algo assim. Quando você tiver essas linhas retas, precisaremos transformá-las em curvas e criaremos nossos ouvidos aqui. Para as orelhas, teremos formas de elipses muito alongadas. Vamos ultrapassar nossa primeira linha que temos à esquerda e criaremos mais duas linhas retas. Precisaremos conectar a primeira linha que estamos criando em cima dela com o formato de nossos chapéus e apenas alongar a linha assim. E então passaremos por baixo dela e criaremos outra linha reta. Você pode jogar com esse tamanho nas orelhas. Você pode jogar com a direção, você pode jogar com tudo. Quando você tem seus primeiros slides, livros contábeis, você está no topo deles. E vamos conectar essas duas linhas com uma curva. Quando você tem algo assim, pode brincar mais com essa forma. E quando temos o primeiro formato de nossa orelha, os registros ficam embaixo dela e vamos criar uma forma semelhante descendo da mesma maneira. Já temos essa primeira linha reta. Iremos até o fundo e criaremos outra linha reta. Tente manter esse tamanho nas orelhas semelhante ao primeiro. E quando você tem a segunda linha, os livros contábeis vão em direção à parte superior e nós conectaremos com uma pequena curva. Brinque com seus ouvidos. Se você quiser, pode deixá-los um pouco mais macios. Ou se você quiser brincar ainda mais com as formas, você está convidado a fazer isso. Tente fazer uma conexão suave entre o formato do chapéu e sua orelha. E quando você terminar, os livros contábeis pegam a borracha e vamos apagar todas as linhas que não encontramos. Quando você terminar esta parte das palestras, você estará dentro do formato de nossos ouvidos e adicionaremos essas partes internas que, mais tarde recoloriremos de forma diferente. Então, basicamente, precisaremos entrar na forma e repetir as formas das orelhas, mas precisaremos torná-las menores. Então, os livros contábeis vão e fazem isso. E quando você entrega as formas para suas orelhas, estamos prontos para usar o chapéu e estamos prontos para trabalhar ainda mais nele. Então, o que precisamos fazer primeiro, temos essa linha que vai de cima para baixo e que está definindo nosso centro aproximado. Vamos criar outra linha, mas desta vez será horizontal. E, novamente, não queremos criá-lo com uma linha reta. Precisaremos criar uma pequena curva. Vamos encontrar um centro aproximado criando nossa zona Markdown. E percorreremos toda a forma e criaremos uma curva horizontal. Segure-o nas pontas, um jazz do ângulo tentou uniformizá-lo dos dois lados. Se você precisar ajustá-lo, iremos para o modo de edição e brincaremos com nossa curva. Quando você tiver algo assim, vamos tocar na tela e sairemos dos nossos modos de edição. Agora, o que faremos, iremos para o nosso lado esquerdo e criaremos uma pequena dança. Esses termos nos ajudarão a mostrar que nosso coelho está sentado de lado. Basicamente, o que precisamos fazer ir até essa interseção que temos entre a orelha e nossos chapéus. E a partir disso, vamos descer e criar uma dança como essa. Estamos separando a forma irlandesa. Estamos criando a parte superior da cabeça e a parte inferior que representará a bochecha. Você pode brincar com essa dança. Você pode torná-lo mais proeminente ou, se quiser, pode torná-lo menos proeminente. Tudo depende de você. Quando você terminar, pegaremos nossa ferramenta de borracha e apagaremos tudo o que não encontrarmos. Lembre-se de fazer uma conexão muito suave entre todas as formas. Se precisar ajustar algumas peças com o pincel, sinta-se à vontade para fazer isso. Agora, quando colocamos essas pequenas bordas suaves essas pequenas bordas suaves e trabalhamos nas características faciais, já temos nossa pequena cruz que está nos mostrando onde está a única forma central. E iremos para essa linha que temos no eixo horizontal. E começaremos criando um pouco de gelo. Comece criando a forma do círculo. Vamos passar por um dos lados e criaremos essa forma aqui da mesma forma que antes. Estamos mantendo nossa linha e as pontas. E se você quiser criar um círculo perfeitamente redondo, segure um dos dedos na tela. jazz decide e, se você precisar ajustar o posicionamento desse elemento, os livros contábeis passarão por cima para o modo de edição. Se você quiser diminuir essa forma, basta ampliar seu Canvas e , entre os nós, segurar o lápis Apple lá e ajustar a forma. Então, por exemplo, vamos deixar isso assim. E quando você terminar, vamos tocar na tela e sairemos do nosso modo de edição. Quando entregarmos a primeira forma para o nosso olho, vamos para o lado oposto e criaremos outro olho aqui. E enquanto estamos trabalhando um pouco na perspectiva deles. Então, temos nosso lado esquerdo um pouco menor do que nosso lado direito. Precisaremos fazer o mesmo com os olhos. A distância entre nossos olhos será diferente do centro. Portanto, nosso olho que está à esquerda estará mais próximo da companhia aérea que está no centro. E nosso olho direito estará um pouco mais longe dele e será um pouco maior. Então, primeiro, vamos criar nossa forma. Vamos criá-lo apenas com uma linha. Quem manterá nossa linha no final? Vamos segurar um dos nossos dedos e iremos para o modo de edição. Vamos mover essa nova forma para nossa primeira forma e torná-la um pouco maior. Quando você a tiver, moveremos essa forma para trás e manteremos a distância do centro um pouco maior. Quando você o tiver, basta tocar na tela e sairemos do nosso modo de edição. Agora, vamos examinar as formas dos nossos olhos e vamos sombreá-las com muita facilidade apenas pegando nosso pincel, entrando na forma e adicionando a tonalidade aqui. Agora vamos trabalhar mais com nossos olhos. Em primeiro lugar, pegaremos nossa ferramenta de borracha. E com a ferramenta de borracha, adicionaremos alguns destaques aqui. Em primeiro lugar, vamos para o olho à esquerda e vamos para este trimestre que temos no canto superior esquerdo. Vamos criar uma pequena forma como essa. Então, vamos seguir com uma linha reta descendo e então criaremos uma pequena cruz. Se você quiser manter essa forma, fique à vontade para fazê-lo. Se você quiser brincar com a forma, pode fazer, por exemplo , adicionar alguns pontos ou, por exemplo adicionar pequenos brilhos ou qualquer coisa que você invente quando tiver seus primeiros destaques. Vamos passar para o olho oposto e faremos a mesma coisa aqui. Precisaremos colocar os destaques nesse lugar semelhante. Novamente, pegando nossa borracha e fazendo a mesma coisa que fizemos antes. Como temos esse olho um pouco maior. Vamos aumentar um pouco o destaque também. Quando tivermos nossos livros de destaques, retornaremos ao nosso pincel e continuaremos com as características faciais ou do agente. Então, passaremos entre nossos olhos e começaremos criando pequenos nós. Vamos criar um nariz em forma de triângulo. E podemos criar um triângulo da mesma forma que criamos nossas formas anteriores, apenas com uma linha. E podemos fazer isso indo para qualquer lugar que esteja em branco. E podemos criar nossa forma aqui, segurar suas ovelhas, e as pontas e os livros contábeis vão para o modo de edição e nós os ajustaremos. Se você tiver a opção triângulo selecionada. Se você não tiver, você pode trabalhar com qualquer outra ovelha. Agora, quando entregarmos o triângulo alegado, mova-o diretamente entre os olhos. E vamos apenas trabalhar na forma. Vamos tentar fazer essa linha na rua principal. E se você quiser brincar com o tamanho dele, ou se quiser brincar com outros nós, fique à vontade para fazer isso. Além disso, você pode brincar com a posição do nariz. Você pode colocá-lo mais alto ou você pode colocá-lo mais baixo. Então, por exemplo, vamos colocar em linha reta nesta linha que temos no centro. E quando você entrega a tonalidade que você gosta, vamos tocar na tela para sair desse modo. Entraremos na forma e a protegeremos. E também trabalharemos neste site. Faremos os cantos que temos em nosso triângulo. Observe aquela rua. Vamos transformá-los em curvas. Podemos fazer isso com nosso pincel ou com nossas áreas. Então, vamos atravessar nossos pequenos cantos e vamos suavizar isso. E, novamente, precisaremos trabalhar de acordo com nossa linha que temos em um centro. Portanto, nossa folha no lado direito será um pouco maior do que nossa forma à esquerda. E quando você tiver o nariz, passaremos por baixo dele e criaremos uma pequena boca sorridente. Então, primeiro, vamos passar pelo nosso lado esquerdo. Vamos passar estritamente por baixo do nariz e criar uma curva, ir para a esquerda, brincar com seu tamanho, brincar com sua curvatura, com sua posição. Tudo depende de você se quiser ajustá-lo devido ao modo de edição. Quando você entrega a forma que você gosta, vamos tocar na tela e ir para o lado oposto e faremos a mesma coisa aqui. Mas lembre-se de que essas formas devem ser um pouco maiores do que a nossa forma à esquerda. Quando você não estiver deprimido, basta passar por baixo dos olhos e adicionaremos pequenas bochechas aqui. Em primeiro lugar, passando pelo nosso lado esquerdo, indo estritamente abaixo do olho, vá com Alice para o lado esquerdo e criando uma pequena elipse aqui. Você pode jogar com esse tamanho. Você pode jogar com a posição, com a qual quiser jogar, com tudo o que quiser quando tiver a forma que quiser. Se precisar ajustá-lo, vá para o modo de edição e, quando tiver, iremos para o lado oposto e faremos a mesma coisa aqui. Mas lembre-se, cada um deve ser um pouco maior. Tente encontrar um posicionamento semelhante se precisar ajustar esse tamanho e se precisar ter certeza de que ele é um pouco maior, você pode mover sua forma no modo de edição para a forma anterior e descobrir se ela está funcionando. Quando você terminar, vamos simplesmente movê-lo para o lado oposto e tentaremos encontrar o posicionamento para ele. Quando você estiver satisfeito com a posição da bochecha, basta tocar na tela e sairemos do nosso modo de edição. Agora Linda, diminua o zoom de nossa tela e vamos dar uma olhada em nossos bits de matriz. Se quisermos ajustá-lo de alguma forma. Por exemplo, podemos tornar essa forma um pouco menor. E também podemos trabalhar em alguns elementos. Vamos usar nossa tecla de seta no canto superior esquerdo. Se você quiser torná-lo menor, usaremos nosso método uniforme e o tornaremos menor. Então, por exemplo, vamos até um nó que temos na parte superior e o arrastaremos para baixo. Vamos encontrar o posicionamento que funciona para nós. Se quiser, você pode movê-lo mais para o lado esquerdo, mais para o lado direito. Basta encontrar a posição que não está estritamente no centro. Se você quiser trabalhar mais no lençol, vamos para a opção de dobra e podemos brincar com todo o corpo do nosso coelhinho a partir desta opção Warp Se você quiser, pode deixá-lo um pouco gordinho ou, se quiser, pode simplesmente brincar com a posição das características faciais ou com a posição do corpo. Tudo depende de você. Basta passar algum tempo aqui e descobrir o que funciona para você jogar com alguns elementos separadamente. Por exemplo, você deseja tornar suas características faciais um pouco diferentes, ou se quiser torná-las maiores ou menores. Se você quiser posicioná-los um pouco mais alto ou um pouco mais baixo, precisaremos fazer essas coisas. Em primeiro lugar, iremos para o ícone da faixa S que está próximo à nossa tecla de seta. Essa é a nossa ferramenta de seleção. No painel inferior, selecionaremos métodos à mão livre, por exemplo, se quisermos trabalhar com nossas características faciais, lidaremos com esse método à mão livre e selecionaremos esses elementos. Precisaremos aprender essa forma por aí. E quando somente essa área for selecionada, voltaremos à nossa tecla de seta e trabalharemos somente com a área selecionada. Então, por exemplo, se quisermos posicionar nossas características faciais de forma um pouco diferente, voltaremos aos nossos métodos uniformes. E se quisermos colocá-lo um pouco mais baixo ou um pouco mais alto, vamos fazer isso. Então, brinque e descubra o que funciona para você. E quando você terminar, vamos desmarcar tudo acessando nossos pequenos elementos no canto superior esquerdo. E selecionaremos nossa hierarquia mais uma vez para desmarcar tudo. Agora, vamos dar uma olhada em nosso coelhinho mais uma vez e, se você estiver satisfeito com isso, estamos prontos para passar para a próxima parte. Adicionaremos nossos elementos adicionais. 3. Esboço de ambiente: Vamos testar esse byte indo para nossas camadas e criaremos mais uma camada na qual faremos nossos gráficos. Vamos apenas adicionar o ícone de adição. E se você quiser renomear essa camada, você está convidado a fazer isso. Se você quiser deixá-lo sem nome. Novamente, você está convidado a fazer isso. Agora, quando tivermos nossa nova camada, iremos para a parte inferior da nossa ilustração e começaremos a criar esses gráficos transformadores. Queremos que tudo seja muito fofo e arredondado. Então, em vez de criar fios de grama muito pontiagudos, criaremos alguns laços em forma de metade do círculo ou metade da elipse. Podemos brincar com a posição desses elementos. Podemos brincar com o tamanho deles, podemos brincar com a direção deles. Podemos brincar com tudo o que quisermos brincar. Mas o que precisamos lembrar agora é que queremos que nossa composição seja equilibrada. Então, vamos primeiro passar pelo nosso lado direito. E nesta parte inferior, criaremos gráficos mais baixos. Então, vamos começar a criar alguns loops e criaremos nossa grama dessa forma. Brinque com a direção, brinque com o tamanho, sobreponha seu coelhinho. E quando você chegar ao lado direito, quando estiver indo além das molduras que você tem, vamos criar mais alguns fios. E quando você chegar ao fundo, criaremos uma forma muito simples de nossa curva. Vamos fechar essa forma dessa forma. Então, basicamente, estamos cheios quando a direção do nosso esquema e quando você tem esses livros contábeis passam pelo nosso lado esquerdo e continuaremos criando nossos gráficos. No lado esquerdo, gostaríamos que nossa grama fosse um pouco mais alta. Então, criaremos algum equilíbrio em nossa composição. Quando estamos criando nossa composição, não queremos que tudo seja simétrico, mas queremos manter o peso, o peso visual que temos em nossa ilustração igual nos dois lados. Então, criaremos objetos diferentes e tentaremos equilibrar tudo com esses objetos diferentes. Agora, vamos passar pelo nosso lado esquerdo e vamos criar uma grama mais alta. De novo. Você pode brincar com a direção. Você pode brincar com a quantidade desses elementos. Você pode brincar com tudo o que ela quiser brincar. Quando você chegar às pranchas. Eu sou um livro contábil, vá e crie a curva. E combinaremos essas duas partes dos gráficos com uma curva. Agora dê uma olhada na sua grama. Se você quiser ajustar alguns elementos. Se você quiser adicionar algo de um lado ou de outro lado, você pode fazer isso se quiser ir para a ferramenta Transformar para a opção de distorção, se quiser brincar com seus pequenos pontos aqui, você pode fazer isso é tarde demais. Basta passar algum tempo aqui ajustando nossos gráficos. E quando você estiver satisfeito com sua grama, vamos simplesmente desmarcar tudo. Se você estava usando o método de trabalho, iremos novamente para nossas camadas e criaremos outra camada para nossos próximos elementos. Então, vamos tocar no ícone de adição e se você quiser renomear essa camada, você pode chamá-la de folhas. Agora vamos dar isso à nossa nova camada. E o que precisamos fazer é voltar ao nosso Canvas. E começaremos com muita facilidade indo para o nosso lado esquerdo. Primeiramente, chegaremos um pouco mais perto da parte central e criaremos uma curva como essa. Como sempre, você pode brincar com seu tamanho. Você pode brincar com sua curvatura, com essa posição, com tudo o que ela quer brincar, tudo o que você precisa lembrar é que precisaremos criar uma composição. E tudo o que estamos criando no lado esquerdo deve ser alguma forma semelhante a tudo o que temos no nosso lado direito, brancos. Então, quando tivermos nossa primeira linha assim, precisaremos equilibrá-la no nosso lado direito. Então, vamos um pouco atrás do nosso coelhinho e faremos outra curva semelhante a esta, mas espelhada. E deveria ser um pouco menor para que possamos criar algo assim. Quando você tiver esses dois galhos, adicionaremos algumas folhas. Então, o que vamos fazer é ir para os dois lados da nossa pequena linha. E criaremos as formas das gotas, algo assim. Como sempre, você pode brincar com o tamanho deles, então você pode brincar com a posição deles, com tudo o que quiser usar. Se ele quiser criar formas diferentes de suas folhas. Novamente, você está convidado a fazer isso. Quando você terminar sua primeira filial. Vamos para o nosso lado direito e vamos adicionar as folhas aqui também. Quando tivermos essas ramificações, os registros voltarão para nossas camadas e criaremos mais uma camada. Nessa camada, criaremos folhas maiores. Então, se você quiser renomear essa camada como folhas maiores, novamente, você pode fazer isso. Quando tivermos esses novos registros de camadas, volte para o nosso Canvas. Chegaremos mais perto das bordas do nosso esquema e criaremos folhas maiores aqui. Então, novamente, estamos começando criando alguma curva. Desta vez, você pode criar uma forma peculiar. Então, por exemplo, não é apenas uma curva muito reta como essa, mas você pode criar algum padrão com ela. Então, por exemplo , a linha como essa, que vai em direção ao centro, vai passar, bem, quando você tiver a primeira linha na perna esquerda, basta passar pelo nosso lado direito e vamos criar algo semelhante aqui. Você pode repetir essa mesma forma na linha. Ou se você quiser brincar e encontrar algo diferente, novamente, você pode fazer isso. E, novamente, para manter tudo equilibrado, podemos usar as formas maiores no lado esquerdo e as formas menores no lado direito. Quando temos essas duas linhas de direção de nossos selos. Basta ir e criar folhas maiores. Novamente, se você quiser brincar com as formas das folhas, fique à vontade. Se você quiser escolher algo clássico, você está convidado a fazer. Então, por exemplo, vamos criar folhas maiores assim. E para tornar as folhas um pouco mais interessadas nos livros contábeis , entre nelas e adicionaremos alguns cortes. Assim, você pode brincar com as formas ou usar apenas formas simples das elipses. Como sempre, você pode jogar com suas quantias. Você pode brincar com suas formas. Você pode brincar com tudo o que ela queria brincar. Se você não quiser adicionar esses pequenos cartões, fique à vontade para não adicioná-los. Quando você terminar com o lado esquerdo, vamos para a direita e vamos fazer algo semelhante aqui. Crenças do envelhecimento. E quando você termina com as formas básicas nas folhas, os livros ficam dentro delas. E se você estivesse comendo seus pequenos elementos de cartas no lado esquerdo, vamos para o lado direito e vamos fazer a mesma coisa aqui. Quando você terminar com a segunda haste, os livros contábeis vão para a parte inferior desses dois elementos e adicionaremos mais alguns fios de grama. Então, vamos dar uma olhada primeiro, você está sobre o nosso lado esquerdo e vamos adicionar algumas linhas como essa. Você pode brincar com o tamanho deles nesses elementos, você pode brincar com sua espessura e com tudo, você pode sobrepor os objetos. Basta descobrir o que funciona para você e adicionar mais alguns fios na grama. Quando você o tiver na perna esquerda, vá para a direita e faremos a mesma coisa. Basicamente, o que queremos fazer é ir até essas interseções entre nossa grama principal e esses dois selos e tornar essa transição um pouco melhor. Quando você terminar de adicionar esses pequenos fios, todos os livros de grama criam mais uma camada na qual adicionaremos alguns objetos diversos. Então, novamente, vamos voltar às nossas camadas. Vamos tocar no ícone de adição. Se você quiser renomear essa camada como diversa, você pode fazer isso. Em primeiro lugar, vamos ao topo. E entre essas duas hastes, entre esses dois elementos, criaremos pequenas nuvens com muita facilidade. Faremos isso criando duas elipses, uma vertical e outra horizontal. Então, primeiro, vamos criar uma folha que será vertical da mesma forma que antes. Podemos segurá-lo até o final. Se você quiser ajustá-lo, vá até a parte superior para editar e modificar. Você pode brincar com esse tamanho. Você pode brincar com tudo. Você pode encontrar o posicionamento de suas nuvens forma que não seja sobreposto pelos vazamentos. Então, por exemplo, vamos deixar um resumo aqui. Vamos digitar em nossa tela para sair do modo de edição. E agora vamos criar outra elipse, mas desta vez ela será alinhada horizontalmente da mesma forma que antes, basta criar uma forma irlandesa segurando-a no final, vamos ajustá-la passando por cima para editar nos modos, brincar com a espessura dessa camada de forma e com seu tamanho, encontrar a posição que você gosta. Você pode torná-lo muito simétrico ou deixá-lo como está agora. Você pode brincar com a posição desses elementos e, quando estiver satisfeito com isso , basta tocar na tela. Pegaremos nossa ferramenta de borracha e apagaremos todas as linhas e insights. E quando tivermos nossas pequenas nuvens, vamos voltar novamente aos nossos livros de arbustos, sentir algumas áreas que estão em branco agora com outros objetos, por exemplo , primeiro, vamos até nossa grama no fundo e podemos adicionar algumas flores, talvez borboletas, talvez algumas estrelas ou brilhos. Tudo o que ela quer adicionar aqui. Vamos adicionar três objetos. Quando você tiver seus elementos adicionais , vá até esse espaço em branco no meio. E podemos adicionar alguns corações lá, ou algumas portas ou alguns brilhos. Tudo o que você deseja adicionar aqui, tente não exagerar e vamos adicionar mais três elementos. Quando você terminar esta parte, podemos adicionar um pouco de x. Então, por exemplo, estamos criando a composição do Coelhinho da Páscoa. Deveríamos ter um pouco de x lá. Então, por exemplo, vamos até esta parte onde temos nossa folha, onde temos nossa grama e adicionaremos nosso pequeno ovo aqui. Para o aplicativo, você pode começar indo novamente para as camadas e criar mais uma camada. E você pode começar criando a forma da elipse. E se você quiser ajustá-lo e torná-lo mais parecido com o ovo, voltaremos à nossa ferramenta Transformar. Iremos até nossos métodos de trabalho, chegaremos ao topo e arrastaremos nossos pequenos pontos de vista. Quando ele fez isso na parte superior, precisaremos ir até o fundo e precisaremos ampliar essas partes inferiores. Dessa forma, faremos o oposto. Vamos entregá-lo aos nossos nós na parte inferior e os arrastaremos para fora de nossa forma. Se você quiser brincar ainda mais com sua forma, você pode fazer isso quando estiver pronto, basta voltar à sua ferramenta de transformação, usar métodos uniformes e encontrar a posição do ato. Mas antes de começar, vamos fazer mais uma cópia. Ou se você quiser adicionar mais cópias, se quiser adicionar mais atos à sua composição, você pode criar vários qubits. Para fazer uma cópia, precisaremos voltar às nossas camadas. Iremos para nossa camada com o aplicativo. Vamos deslizá-lo da direita para a esquerda e escolheremos Duplicar. De novo. Voltaremos à nossa ferramenta Transformar e encontraremos a posição desses elementos. Se você quiser adicionar outros elementos, se quiser brincar, fique à vontade para fazer isso. A última coisa que adicionaremos aqui voltaremos às nossas camadas. Criaremos mais uma camada e iremos para o site, até a parte superior de nossa composição, logo atrás das folhas que temos no topo. E criaremos algumas formas instáveis que, mais tarde, as coloriremos de forma diferente e ficarão muito bonitas. Vamos primeiro, nosso lado esquerdo, vamos para o canto superior esquerdo e criaremos uma forma instável como essa. Vamos sobrepor a forma de nossas folhas. Você pode brincar com o tamanho desses elementos. Você pode brincar com sua posição. Se você não gosta da aparência agora, quando temos apenas um objeto no momento, podemos simplesmente voltar à nossa ferramenta Transformar. Métodos uniformes brincam com a forma, tornam maior, diminuem e ajustam o posicionamento. Se você quiser girá-lo, gire-o. Se você não quiser adicionar esse elemento, novamente, fique à vontade para não fazer isso. Quando você encontra um posicionamento de que goste. Vamos simplesmente desmarcar tudo e iremos para o lado oposto e adicionaremos algo semelhante aqui. Desta vez, podemos escolher uma forma diferente e torná-la um pouco menor. Se você quiser ajustá-la, primeiro precisaremos acessar nossa ferramenta de seleção, que é o ícone da faixa S. Precisaremos usar o método de mãos livres. Vamos apenas selecionar esse objeto. Quando somente esse objeto for selecionado, voltaremos à nossa ferramenta Transform, métodos uniformes. Vamos arrastá-lo para o lugar que queremos que esteja. E quando você terminar, vamos simplesmente desmarcar tudo acessando nosso ícone da faixa S. E agora precisamos dar uma olhada em nossa ilustração e decidir se queremos mudar algumas partes. Muito convenientemente, temos todos os nossos objetos em camadas diferentes. Assim, podemos ir até a camada necessária e ajustá-la. Então, por exemplo, podemos ir de hora em hora ao alcance. Podemos selecioná-lo, podemos ir para nosso método Transformar para uniforme e, por exemplo podemos arrastá-lo um pouco escuro. Então, descubra o que funciona para você. Se você quiser ajustar o posicionamento de alguns elementos, vá e brinque com eles. Se você quiser ajustar a posição deles. Se você quiser adicionar alguns elementos, novamente, você pode fazer isso. Lembre-se de que precisaremos manter algum equilíbrio e teremos que ter nossos elementos à esquerda em termos de largura, semelhantes aos elementos que temos à direita. Agora, vamos dar uma olhada na ilustração artística. E se quisermos ajustar alguns piratas, vamos ajustá-los. Se você quiser limpar esse esboço e não quiser ter alguns elementos sobrepostos, você pode ir até a camada necessária, pegar a ferramenta de borracha e apagar as partes sobrepostas. Se você estiver satisfeito sem erros, parece um amigo, podemos mesclar todas as nossas camadas com este esboço. E você só precisa fazer isso quando estiver satisfeito com aparência do seu esboço e quando não quiser mudar nada. Então, quando estiver satisfeito com sua camada de esboço, basta mesclar todas as camadas. Para fazer isso, podemos ir até nossa camada superior, podemos tocar nela. Podemos escolher a fusão. Você pode ver que, dessa forma, estamos mesclando apenas duas folhas e não queremos fazer isso. Queremos mesclar todas as nossas folhas com um esboço. Para fazer isso, precisaremos ir para nossa camada superior. Precisaremos colocar um dedo lá, e o segundo dedo que colocaremos possui nossa camada inferior que pertence ao nosso esboço. Então, se você quiser incluir essas linhas de esquema aqui também, você colocará seu dedo no esquema. Se você não quiser fazer isso, você colocará o dedo no esboço. E quando ele fizer isso, vamos fazer os movimentos de pinça. E agora tudo o que temos para o nosso esboço está em uma camada. E a última coisa para o nosso esboço será ajustá-lo ao nosso Canvas. Precisaremos colocá-lo bem no meio. Então, novamente, nossos argumentos são transformados, então vamos para o Snap e, se ele não estiver ativado, ativaremos o snapping. Usando o método uniforme. Vamos posicionar toda a nossa ilustração bem no meio do nosso Canvas. Precisaremos seguir essas duas luzes laranja quando você estiver satisfeito com elas. Se você não quiser fazer mais nada com seu esboço, podemos continuar com o próximo capítulo, onde ajudaremos nossas cores. Se você quiser brincar com seu esboço, se quiser usar métodos de trabalho e talvez encontrar formas diferentes, fique à vontade para fazer isso se quiser tornar sua ilustração menor ou maior. Novamente, você pode fazer isso quando terminar seu esboço, livros contábeis, pule para a próxima parte onde adicionaremos nossas cores. 4. Adicionando cores básicas: Vamos começar essa parte indo até nossas camadas e criaremos mais uma camada. Nomearemos essa camada como planos de fundo. plano de fundo, gostaríamos de ficar de costas e criar a forma desse círculo que temos nos fundos. Mas antes de fazer isso, primeiro precisaremos acessar nossas paletas de cores e selecionar a cor chamada de plano de fundo. Quando eles tiverem essa nova cor, precisaremos trocar o pincel. Então, vamos à nossa biblioteca de pincéis. Iremos para a pasta de caligrafia e escolheremos o pincel monolínico. Quando tivermos selecionado nosso pincel, precisaremos ajustar apenas uma opção sobre ele. Queremos que nossas vidas sejam muito suaves, muito suaves, não muito gigantes. Então, vamos ajustar a suavidade da nossa linha. Vamos tocar nesse pincel e iremos para o estúdio de pincéis. À esquerda, entraremos em estabilização. E você pode ver na parte superior que temos o valor simplificado. Se a quantidade de aerodinâmica for baixa, nossa linha será muito natural. Ele seguirá a direção do nosso piso natural, por isso ficará bem irregular. Se formos ao nosso bloco de desenho, podemos experimentá-lo e ver como nossa linha ficará, se quisermos ajustá-la e, se quisermos criar linhas muito suaves, podemos acessar os valores dessa opção, podemos ajustá-la, por exemplo ao máximo, podemos ir contra nosso bloco de desenho e você pode ver como essa linha é suave. Assim, você pode brincar com a quantidade de simplificação. Se você quiser manter o fluxo natural da mão, pode fazê-lo se quiser criar linhas mais suaves. Novamente, você pode brincar com esse valor. Você sempre pode voltar a essa opção e ajustá-la ainda mais. Então, quando você terminar com essa opção, basta clicar em Concluído. Bem, eu vou voltar para o nosso Canvas e vamos recriar a forma do círculo. Vamos fazer esse mês de julho inteiro finalizar as pontas e tentar torná-lo semelhante ao formato que você tinha no desenho, se precisar, para poder segurar um dos dedos na tela e, se precisar ajustá-lo ainda mais, podemos passar por cima para circular. Portanto, tente torná-lo semelhante ao que você tinha antes. Tente posicioná-lo no mesmo lugar. E como você pode ver, agora, não vemos nosso esboço porque nossa nova camada está se sobrepondo a ele. Então, podemos mudar isso indo para as camadas e movendo nossa camada de fundo baixo de nossa camada com esse esquema. Para fazer isso, precisaremos ir até nossa camada com planos de fundo. Precisaremos segurá-lo e arrastá-lo para baixo da nossa camada com esse esquema. Agora você pode ver tudo muito claro e vamos arrastar e soltar a cor dentro da forma. Em primeiro lugar, precisaremos garantir que nossa forma esteja fechada. Quando nossa forma está fechada, não temos nenhuma lacuna entre nossas vidas. Então, vamos ampliar os livros contábeis verificar se está fechado. Se não estiver perto, você não poderá adicionar a cor interna. Vai vazar. Então, agora, quando você está satisfeito com isso, quando você sabe que não tem nenhuma lacuna. Basta passar pelo nosso canto superior direito. Vamos segurar nosso lápis Apple lá e arrastá-lo para as partes internas. Agora temos nossos antecedentes. Então, agora vamos voltar às nossas camadas e criaremos uma nova camada para cada elemento. Então, imagine que estamos criando algo a partir do papel e precisaremos colocar tudo em camadas. Então, quando temos nossa camada de fundo, os livros contábeis tocam no ícone de adição e vamos renomear essa camada como coelhinha. Agora, quando temos nossa camada limite, estamos voltando às nossas paletas de cores. E vamos selecionar a cor com o nome creme. Com essa cor, contornaremos a forma do nosso coelhinho e criaremos o contorno. Então, vamos fazer isso. Precisaremos manter todas as nossas linhas muito lisas, limpas e fechadas. Basta ir e criar esse esboço. Se você achar que sua camada com o esboço está muito clara e não vê o que está acontecendo uma vez por ano antes ao criar as linhas, podemos ajustar a opacidade da nossa camada com o esboço. Então, quando mudarmos o nível de opacidade, tornaremos nossos elementos nessa camada mais transparentes. Para fazer isso, precisaremos voltar às nossas camadas. Precisaremos ir até nossa camada de pele. E você pode ver que temos um pequeno ícone perto da caixa de bate-papo. Vamos tocar nele e você verá que temos nosso controle deslizante com opacidade. Podemos agarrá-la e arrastá-la para o lado esquerdo até ainda vermos o que está acontecendo nessa camada. Mas quando não está tão claro e isso o perturba, quando você estiver satisfeito com a opacidade, tocaremos na camada da pele mais uma vez. Voltaremos à nossa camada com o coelhinho e continuaremos criando nosso contorno. Você pode usar todas as ferramentas que usamos antes. Então, por exemplo, se for mais fácil criar a linha e segurá-la no final. Você pode fazer isso e ir para o modo de edição e ajustar sua linha. E você não precisa criar uma linha suave apenas percorrendo toda a forma. Você pode criar algumas partes na linha e, em seguida, conectá-las suavemente. Além disso, você não precisa repetir tudo o que tem em seu esboço com 100% de semelhança. Se você quiser ajustar algumas partes, se achar que talvez queira criar curvas mais suaves ou talvez curvas mais curvas. Você está convidado a fazer isso. Agora, quando você tiver o esboço dos linchamentos, vá e verifique se está fechado. E podemos fazer isso indo até nossas camadas e podemos ocultar nossa camada com esse esquema por apenas um segundo. Precisaremos acessar esta pequena caixa de seleção mais cedo com esse esquema. Vamos tocar nele e nos esconderemos mais cedo com esse esquema. Vamos dar uma olhada no nosso esboço. Tentaremos fechá-lo para que não precisemos ter lacunas entre as companhias aéreas. E também vamos tentar criar contornos suaves. Então, se você tem alguns elementos, se você tem alguns lugares que precisa ajustar. Você pode pegar a ferramenta de borracha e ajustá-la. Por enquanto, você precisará prestar atenção apenas na parte externa de suas linhas. E quando você terminar seu contorno mais uma vez, vamos passar pelo canto superior direito e arrastaremos e soltaremos a visão da cor. Voltaremos às nossas camadas e exibiremos nossa camada com esse esquema, e adicionaremos elementos adicionais. Então, por exemplo, podemos criar mais uma camada para nossos elementos adicionais, como a barriga que temos em nossa Bonnie, para as partes internas das orelhas e para as características faciais. Então, primeiro eu criaria mais uma camada. Podemos renomeá-lo como detecta. E também enquanto ainda estamos aqui em nossas camadas para tornar tudo limpo e tornar tudo lógico em nossas camadas. Vamos até essa camada com detalhes. Tocaremos nela e escolheremos a máscara de recorte. Estamos anexando esse novo lead a um anterior. E isso significa que, quando estivermos comendo, os detalhes dessa nova camada serão a1, apenas nos lugares que temos na camada anterior. Deixe-me mostrar o que isso significa, por exemplo, acessaremos nossas paletas de cores e selecionaremos a cor com o nome amarelo. Vamos até essa parte do baú e tentaremos criar algo aqui. Você verá que, se está discutindo além dos quadros, não está criando alguns elementos. Você está trabalhando somente nos pares existentes que você tem na camada anterior. Agora com essa cor, vamos recriar essa parte para a barriga. Você pode criar as formas fechadas apenas arrastando e soltando a cor dentro. Ou você pode ir manualmente e criar a cor dentro dessa peça. Ao adicionar livros Zan, volte às nossas camadas. Esconderemos nossa camada com esse esquema apenas por 1 segundo para verificar se precisamos ajustar algumas peças com antecedência com detalhes. Se você quiser ajustar algumas partes aqui, se quiser suavizar suas pequenas linhas, se quiser torná-las mais curvas ou se quiser ajustar as linhas de alguma forma, pegue a borracha para que você possa pegar o pincel e ajustá-las. Tente fazer tudo muito bem. Quando você terminar, vamos voltar mais cedo com esse esquema e iremos para nossas paletas de cores. Selecionaremos a cor com o nome rosa. E quando essa cor, iremos para a parte interna das orelhas e recriaremos as formas, arrastaremos e soltaremos a cor dentro dessa parte interna das orelhas. E quando você estiver pronto, os livros contábeis retornam às camadas. Esconderemos nossa camada com esse esquema e verificaremos se precisamos envelhecer como essas partes internas. Se você quiser ajustá-los de alguma forma, você está convidado a fazer isso. Quando você terminar mais uma vez, voltaremos às nossas camadas e mostraremos nossa camada. Com esse esquema, essa mesma camada, adicionaremos uma pequena linha entre nossos chapéus e o corpo. E também vamos separar nossos ouvidos. Iremos novamente e selecionaremos a cor com o nome amarelo. E como já a temos em nossa tela, vamos selecionar a cor de uma maneira diferente. Vamos usar essa cor que precisamos, amarela, que temos no peito e seguraremos um de nossos dedos lá até termos essa pequena ferramenta. Essa ferramenta é chamada de ferramenta conta-gotas. Com essa ferramenta, podemos mover o dedo e encontrar a cor que queremos selecionar. Então, nesse caso, estamos dando à cor amarela. E quando tivermos esses dois, recolora-os na parte superior, na cor que precisamos. Vamos apenas segurar nosso dedo e iremos até as partes que precisamos ajustar e criaremos nossas linhas aqui. Então, agora vamos diminuir o tamanho do nosso pincel. E vamos repetir essa linha que temos entre nossos chapéus. Não queremos criar uma linha sólida que atravesse toda a forma. Vamos simplesmente criar algumas linhas. Então , por exemplo, basta tocar um pouco do nosso lado esquerdo e criaremos nossa curva lá, segurá-la e os livros contábeis ajustados com as mãos vão para algum lugar na parte central do corpo. E quando você terminar, criaremos as linhas pontilhadas posteriormente. Então, vamos criar alguns pontos e algumas pequenas linhas. Quando você tiver algo assim, faremos algo parecido com as orelhas. Vamos direto entre eles até essa linha que temos neste medidor e também criaremos uma linha pontilhada. Então, novamente, se você quiser, você pode começar de alguma parte central ou simplesmente se aproximar de seus chapéus. Depende de você onde você está começando sua linha e quando você a está terminando. Portanto, crie algumas linhas para separar duas formas e livros contábeis. Volte às camadas que abordaremos anteriormente com um esquema para esta pequena caixa de seleção. Vamos esconder essa camada e conferir como ela fica. Se você quiser ajustá-lo de alguma forma, fique à vontade para fazê-lo se estiver satisfeito com ele. Vamos continuar novamente acessando as camadas e mostrando-as anteriormente. Com esse esquema, criaremos mais uma camada para nossos traços faciais. Então, novamente, da mesma forma que antes, apenas indo acima com os detalhes, estamos tocando no ícone de adição. Vamos renomear essa camada como traços faciais. Vamos limpar essa camada em nossos corpos. Então, estamos tocando em nossa camada e selecionando a máscara de recorte. Quando terminarmos com isso, voltaremos às nossas paletas de cores e selecionaremos a cor com o nome de gel de LED azul e mar escuro Primeiro, começaremos criando a forma no nariz. Então, estamos apenas dando suas entropias nas ovelhas. E a cor interna ajusta a forma, se necessário. E quando você terminar de usar o antiderrapante, basta passar por baixo dele e adicionaremos nossa bocinha se quiser, você pode brincar com o tamanho do seu pincel. E quando você terminar, vamos aumentar o tamanho do nosso pincel e colocaremos os pontos para os olhos se você perceber que as quantidades desse tamanho não estão funcionando para você. Portanto, o tamanho máximo do pincel não é suficiente para colocar os pontos nos olhos. Nós podemos fazer o acompanhamento. Podemos voltar para nossa biblioteca de pincéis. Podemos usar nosso pincel monolínico. Entraremos no estúdio de escovas e entraremos em Propriedades. Você pode ver na parte inferior que temos a opção comportamento do pincel. Aqui. Podemos ajustar o tamanho máximo. Então, por exemplo, basta colocá-lo em 100 por cento e, quando terminar, você verá que agora o tamanho do pincel está ajustado e você pode criar um tamanho de pincel maior. Então agora vamos colocar nossos olhos. Lembre-se de que nosso olho à esquerda é um pouco menor do que o olho à direita. Então, vamos fazer justiça aos olhos e colocá-los quando terminar, Lynch voltará ao tamanho menor do pincel e voltaremos às nossas paletas de cores e selecionaremos a cor com o nome rosa ou vermelho. Com essa cor, vamos adicionar nossas bochechas. Você decide qual cor você prefere. Repita os contornos nas bochechas e, em seguida, basta arrastar e soltar as informações de cor. E agora os credores voltam e trabalham mais do que nossos olhos. Em primeiro lugar, vamos trocar o pincel para adicionar alguns cílios pequenos. Vamos voltar para nossa biblioteca de pincéis. Veremos na pasta de caligrafia, mas selecionaremos o pincel com o nome do script. Com este pincel, selecionaremos a mesma cor que tínhamos para nossos traços faciais. Então, vamos usar nossa ferramenta de conta-gotas. Mantenha o dedo na cor e, quando terminar, iremos para as partes externas, todos os i's e adicionaremos nossos cílios pequenos. Essas novas marcas que selecionamos respondem muito bem à pressão que estamos colocando para criar esse slide. Então, quando estamos pressionando normalmente ou quando estamos presentes para combinar, nossa linha ficará muito ruim. E quando liberarmos nossa pressão, criaremos uma linha muito fina. E dessa forma, podemos nos ajudar com nossos cílios. Então, começaremos normalmente e depois liberaremos alguma pressão. E dessa forma, criaremos nossas curvas. Em primeiro lugar, vamos ver o que temos sobre nossos direitos. E iremos um pouco abaixo da parte central à direita. E a partir disso, começaremos a criar nossa curva. Vamos experimentar. E você pode brincar com a pressão. Você pode brincar com o tamanho desse elemento. Você pode brincar com a curvatura, com qualquer coisa com a qual quiser brincar. Tudo o que você precisa fazer é criar algumas linhas para representar nossos cílios. E você pode jogar com a quantia deles. Se isso não estiver acontecendo desde a primeira tentativa, basta escrever mais uma vez. Quando você tem os cílios que você gosta. Vamos para o lado oposto e vamos adicionar os cílios lá também. Vamos tentar fazer isso. Se for difícil para você criar as linhas indo na direção oposta. Talvez você esteja acostumado a criar as linhas, basta ir para o lado direito ou para o lado esquerdo. Podemos fazer o seguinte. Podemos acessar nosso ícone de chave inglesa ou no canto superior esquerdo. Podemos ir para baixo da tela. Aqui temos a opção de virar na horizontal. E essa opção pode ajudá-lo a criar as linhas na direção familiar. E é quando você termina de editar seus cílios para poder voltar ao ícone da chave inglesa e virar a tela novamente. E agora vamos terminar nossa encadernação ajudando a realçar os olhos. Em primeiro lugar, acessaremos nossa biblioteca de pincéis e encontraremos essa ramificação que baixamos da nossa guia Projetos e Recursos, o pincel brilhante. Quando você a tiver, voltaremos às nossas camadas e, apenas por conveniência, vamos criar mais uma camada que as exibirá como destaques. Agora, quando tivermos nossa nova camada, podemos prendê-la em nosso coelho. Então, basta tocar na camada e escolher a máscara de recorte. E quando fizermos isso, voltaremos às nossas paletas de cores e selecionaremos essa cor branca com o nome de laranja acinzentado claro. Quando tivermos essa cor, vamos colocar apenas uma palavra com nosso pincel pequeno. Você pode ir a algum lugar que seja conveniente, que seja colorido. E quando você tiver o brilho, iremos até nossa ferramenta Transform, a pegaremos e moveremos esse brilho para o olho. Vamos ajustar seu posicionamento, ajustaremos sua rotação. Vamos apenas até o local onde temos nossos pequenos destaques em nosso esboço. Vamos tentar colocá-lo em algum lugar aqui. Se você quiser torná-lo maior, você está convidado a fazê-lo. Se você quiser torná-lo menor. Novamente, você está convidado a fazer isso. Agora vamos desmarcar tudo pressionando nossa tecla de seta. E voltaremos às camadas que ocultaremos anteriormente com o esquema e veremos como nosso destaque funciona, pessoal, provavelmente não é muito claro, então podemos criar uma cópia nessa camada de destaques e mesclá-las para tornar esses destaques um pouco mais claros. Então, vamos começar com o livro de destaques, deslizar da direita para a esquerda e escolher Duplicar. Agora eu posso ver que parece melhor. Então, vamos voltar à nossa camada com os destaques que criamos agora. Pode haver um. Tocaremos nele e escolheremos mesclar. Agora precisaremos criar uma cópia todos esses elementos e arrastá-la para o lado oposto. Então, novamente, chegaremos cedo com os destaques. Vamos deslizá-lo da direita para a esquerda e escolheremos duplicatas. Agora, quando tivermos essa segunda camada, voltaremos à nossa tecla de seta no canto superior esquerdo e arrastaremos esses elementos para o olho oposto. Vamos tentar colocá-lo em um lugar semelhante. Ethan, você deve ajustá-lo de qualquer forma, torná-lo maior, talvez ajustar a rotação. Você está convidado a fazer isso. Quando você terminar, desmarcaremos tudo aquecendo nossa tecla de seta. Agora voltaremos às nossas camadas e combinaremos essas duas folhas com destaques. Iremos para o topo, tocaremos nele e escolheremos mesclar. Agora temos nossos destaques e estamos prontos para voltar à nossa camada com esse esquema. Estamos prontos para exibi-lo e estamos prontos para começar a adicionar outros elementos. Então, novamente, os livros contábeis criam mais uma camada e nós a renomearemos como grama. Agora vamos voltar ao nosso pincel monolínico, que está em nossa pasta de caligrafia. E voltaremos às paletas de cores e começaremos selecionando a cor dentro do azul esverdeado. Com essa cor, iremos para o lado direito e recriaremos essa parte direita de nossos gráficos. Vamos começar criando o esboço. Vamos fazer o contorno das roupas e vamos dar uma olhada mais cedo em Haydn com este esquema, vamos deixá-lo o mais liso possível. Se precisarmos ajustar algumas peças, vamos ajustá-las. Quando você está, uma planta é lisa e próxima. Vamos arrastar e soltar os insights de cores. Quando você estiver pronto, voltaremos às nossas camadas. Exibiremos o esquema logo no início e criaremos mais uma camada para a parte esquerda do artesanato. Então, vamos tocar no ícone de adição e renomear essa camada como grama para Nao Lynn, basta arrastar essa camada abaixo da nossa camada com a primeira grama. Então, vamos segurar isso e arrastá-lo para baixo quando necessário, por favor. Você pode notar que ele se adapta a um anterior e precisaremos desligá-lo manualmente. Então, tocaremos nessa camada com um tubo de grama e selecionaremos a máscara de recorte da lista. Agora temos uma camada simples e voltaremos às nossas paletas de cores e selecionaremos a cor com o nome verde. Não faremos a mesma coisa que fizemos antes, apenas examinando nosso pequeno LMS neste medidor e criaremos um esboço fechado. Para mim, a boa conexão entre essas pequenas partes na superior e inferior que são sobrepostas por nossos primeiros elementos de grama. Podemos voltar às nossas camadas, podemos esconder por um segundo essa grama número um, conectar essa parte apenas com uma linha. Agora, certifique-se de que seu contorno esteja fechado e arraste e solte as informações de cores. Agora vamos voltar às nossas camadas. Vamos mostrar mais cedo com a grama número um, vamos esconder a camada com esse esquema e trabalharemos na conexão entre dois elementos da grama. Se quisermos ajustar algumas partes, se quisermos suavizar e suavizar algo, ou se quisermos fazer uma conexão mais agradável entre esses dois elementos, faremos isso quando você estiver satisfeito com o resultado. Vamos voltar às nossas camadas e exibiremos nossa camada com esse esquema, continuaremos envelhecendo nossos elementos de folhas e precisaremos colocá-los embaixo mais cedo com os gráficos. Então, vamos começar com os destaques e, a partir disso, criaremos mais uma camada. Vamos renomear essa camada como folhas. Agora vamos voltar às nossas paletas de cores e selecionaremos a cor com o nome mar escuro e azul. Vamos aumentar o tamanho do nosso pincel e recriar nossas folhas que temos neste kitsch com muita facilidade, apenas com linhas grossas. E criaremos essas folhas manualmente. Você pode brincar com a espessura do seu caule. Você pode ajustar seus elementos à sua visão. Se você não quiser repetir tudo o que tem em sua camada com este estojo, sinta-se à vontade para ajustar seus elementos. Você pode precisar ajustar alguns pares, pegar sua ferramenta de borracha e ajustá-los quando estiver pronto, com o contrato no primeiro lado Vamos passar para o lado oposto e recriar o contrato aqui também. Quando você não está deprimido. Vamos mais uma vez, voltar às nossas camadas e trabalhar em nossos próximos elementos. E esses elementos serão esses grandes selos com nossos grandes saltos. Então, novamente, vamos criar mais uma camada. E agora você pode decidir quais objetos serão sobrepostos por outros objetos. Então, por exemplo, podemos colocar esse novo contrato de arrendamento embaixo das folhas que acabamos de criar. Podemos criar a nova camada acima dessa camada. Então você decide onde quer colocá-los. E vamos criar mais uma camada. Renomeie o chumbo para folhas de bico. E vamos usar a mesma cor. Vamos repetir nossos objetos novamente. Você pode brincar com a espessura desse termo. Assim, você pode brincar com todos os elementos que você tem aqui. Vamos recriar nossos objetos. Por enquanto. Vamos criar as folhas sólidas. Quando você estiver pronto com seu estilo e o aluguel de um lado, vamos passar para o lado oposto e fazer a mesma coisa aqui. Quando você terminar essa tarefa, se ele quiser repetir o mesmo padrão que você tem nas folhas, neste medidor. Os gatos. Precisaremos ir e fazer o seguinte. Precisaremos voltar à nossa camada de esquema e precisaremos mudar a cor das luzes da nossa pele. Dessa forma, veremos onde tivemos nossos pequenos cortes. Para decidir, precisaremos ir para essa camada com esse esquema. Precisaremos ir até nossa casa mágica para possuir nosso canto superior esquerdo e não usaremos saturação de matiz e o brilho. Aqui você pode ver na parte inferior que temos alguns controles deslizantes e, se formos para a visualização, mudaremos a cor das companhias aéreas. E dessa forma, quando encontrarmos a cor oposta à que temos agora em nossa aliança, podemos descobrir onde nossos gatos trabalham. Você também pode brincar com o brilho e ver com mais clareza o que está no seu esboço. Então, descubra o que funciona para você. E quando você terminar, os livros contábeis desmarcam tudo pressionando nossa ferramenta mágica mais uma vez e simplesmente voltando para nossa camada com folhas grandes. Vamos pegar nossa borracha e vamos apagar essas pequenas partes. Você pode fazer isso com áreas irregulares ou podemos atribuir um pincel peculiar a ela. E agora vamos adicionar nossos cortes. Agora Lynch vai até nossas camadas e vamos dar uma olhada em como elas ficam sem nossas camadas de pele. Então, vamos até nossa pequena caixa de seleção no esquema e ocultaremos nossa camada. Se quisermos ajustar algumas partes dos cartões, estamos prontos para fazer isso. E quando você terminar mais uma vez, volte às nossas camadas e Haydn mais cedo com esta oi equipe e clique em continuar criando nossos elementos colocados primeiro, passe por baixo dessas folhas grandes e criaremos nossos elementos de grama aqui. Então, novamente, vamos criar mais uma camada. Se você quiser renomeá-la como grama número três, você pode fazer isso com a mesma cor. Vamos repetir esses incêndios que temos nas pontas do nosso esboço. Quando terminar, se quiser dar uma olhada, você pode hidrolase com este esquema. Se precisar ajustar algumas peças, vá e ajuste-as. Se você quiser adicionar alguns elementos, novamente, vá e adicione-os. Quando todos os nossos elementos principais estiverem prontos, voltemos à nossa lista e revelaremos mais cedo com esse esquema. Agora podemos iniciar um agente ou objetos diversos. E para nossos objetos diversos, precisaremos de dois litros, um que ficará embaixo alguns objetos e outro que ficará acima deles. Então, por exemplo, alguns de nossos elementos na grama precisaremos colocar em cima e nossos elementos que temos acima de alguns pequenos corações, talvez nossos pequenos elementos no topo. Talvez nosso pequeno x queiramos colocar embaixo do gráfico. Então, vamos começar com eles. Os livros contábeis vão para nossa camada com as folhas e criaremos mais uma camada. Tocaremos no ícone de adição e renomearemos essa camada como diversa. Agora vamos voltar às nossas paletas de cores e começaremos criando nosso pequeno x. Você pode brincar com as cores, por exemplo podemos selecionar a cor com o nome rosa. Com essa cor. Vamos recriar as formas do x e a cor interna. E quando você terminar, géis de LED adicionam algum padrão a esse x, por exemplo, criaremos algumas linhas em ziguezague nele. Iremos para nossas camadas. Iremos para essa camada diversa e precisaremos adicionar um bloqueio alfa a ela. Então, isso significa que estamos adicionando os detalhes apenas nas áreas que já possuímos anteriormente. É semelhante à máscara de recorte, mas estamos trabalhando na mesma camada. Para fazer isso, precisaremos ir para nossa camada diversa. Tocaremos nele e escolheremos o Alpha Lock. Você pode ver que tem um tabuleiro de xadrez ao redor seus objetos e é exatamente disso que você precisa. Agora, vamos voltar às nossas paletas de cores e selecionar alguma cor de contraste ou outra cor diferente. Vamos, por exemplo, selecionar a cor dentro delas, cinza. E com essa cor, vamos adicionar um padrão ao nosso x. E quando você terminar, estamos prontos para voltar às nossas camadas. E vamos usar nossa camada diversa e desligaremos nosso bloqueio alfa. Dessa forma, podemos adicionar outros objetos a essa camada e apenas tocar nela e escolheremos o Alpha Lock no mínimo. Agora, na mesma camada, vamos adicionar nossos pequenos elementos que temos na parte central, e também adicionaremos nossas pequenas nuvens. Vamos começar e, em primeiro lugar, selecionar a cor com o nome laranja acinzentado claro, que é nossa cor selvagem. E vamos recriar a forma das nuvens. Quando você tiver o contorno, arraste e solte a cor para dentro para poder vê-la sem as linhas do esquema. Se precisar ajustar algumas partes, se precisar suavizar alguns cantos, sinta-se à vontade para fazer isso quando estiver satisfeito com sua nuvem. exemplo, voltando mais cedo com esse esquema e continuaremos com nossos pequenos elementos na mesma camada. Vamos primeiro selecionar uma cor diferente para nossos corações. Será rosa ou vermelho e torcerá essa cor, vamos recriar esses objetos. Verifique-os sem a camada de pele, ajuste-os se precisar. E ao adicionar livros de Dan, acesse nossas paletas de cores e selecione a cor com o nome amarelo. Com essa cor, recriaremos nosso pequeno brilho ajustado se você precisar dar uma olhada sem as linhas do esquema. E quando você terminar, criaremos mais uma camada. Então, vamos às nossas camadas. Vamos nos esconder mais cedo com esse esquema e podemos ir até a parte superior de nossos elementos e recriar nossas pequenas nuvens perto dos selos. Faremos isso com algumas cores diferentes. E podemos fazer isso na mesma camada com objetos diversos, onde podemos criar outro. Então, mais tarde, será mais fácil recolori-los de uma maneira específica. Vamos criar mais uma camada. Você pode renomeá-lo como diverso ou, se quiser renomeá-lo de uma maneira diferente, você pode fazer isso. Deitado, basta ir e renomear essa camada. Agora temos nossa cor amarela. Então, vamos até uma dessas nuvens no topo e vamos recolorir essa nuvem com uma cor amarela. Então, por exemplo, vamos passar pelo nosso lado direito e recriar nossas linhas aqui. Quando você tem o livro de contornos e arrasta e solta a cor de dentro, você pode ver que esses elementos se sobrepõem, são elites , elites, precisaremos voltar às nossas camadas e colocá-las embaixo delas. Então, vamos para as duas primeiras e diversas, vamos segurá-la e arrastá-la para baixo de folhas grandes. Pode ser que caia no nosso coelho. Então, precisaremos ir para essa camada. Precisaremos tocar nela e escolher a máscara de recorte na lista. Quando você limpa os livros contábeis, vá novamente para o tubo diverso da mesma camada, selecionaremos nossa cor rosa ou vermelha. Basta selecionar a cor que você gosta. E iremos para o lado oposto e recriaremos esse segundo objeto. Arraste e solte a cor para dentro e dê uma olhada nesses dois objetos sem as luzes do esquema. Se precisar ajustar algumas peças, pegue sua ferramenta de borracha e ajuste-as. Se você quiser posicionar seus elementos de forma diferente, você pode selecionar essa camada, ir até a transformação para usar método uniforme e ajustar o posicionamento ao seu gosto. Quando você estiver satisfeito com seus posicionamentos, todos esses elementos lideram, basta desmarcar tudo pressionando nossa tecla de seta mais uma vez. Mais uma vez. Vamos voltar às nossas camadas. Vamos mostrar nossa camada com esse esquema. E vamos recriar esses objetos que usamos em nossos gráficos. Precisaremos entrar cedo na grama e, acima dela, criaremos mais uma camada para os objetos diversos. Vamos renomear a camada e selecionar a cor amarela com essa cor amarela Vamos recriar a forma da nossa pequena estrela. Se você quiser alterar o posicionamento desses elementos, sinta-se à vontade para fazer isso. Você pode criar a forma inteira com apenas uma linha, segurá-la e as mãos e, em seguida, passar por cima para o modo de edição e ajustar sua estrela com essas pequenas notas. Quando você tem a forma que você gosta, os livros de contabilidade arrastam e soltam a cor de dentro e os livros contábeis recriam outros elementos. Então, por exemplo, vamos para nossas paletas de cores. Vamos selecionar alguma cor para nossa borboleta, talvez vermelha ou rosa. E os livros contábeis vão e o recriam. Se você quiser adicionar alguns pontos ou talvez elementos adicionais, sinta-se à vontade para fazer isso. E agora vamos pegar nossa cor branca, que é nosso laranja acinzentado claro, e vamos recriar a forma da nossa flor. Quando você tiver o contorno, arraste e solte a cor dentro. Vamos selecionar nossa cor amarela na Grécia, o tamanho do nosso pincel, e colocaremos o ponto dentro de nossa flor nas partes do meio. Agora vamos dar uma olhada em toda a nossa ilustração sem as linhas do esquema. Se você quiser ajustar algumas peças, você pode fazer isso. Então, brinque e quando terminar, vamos passar para a próxima parte e adicionaremos um pouco de embelezamento. 5. Beautification: Para esta parte, vamos primeiro mudar. Nosso pincel irá para a Biblioteca de Pincéis e nós iremos para a pasta de aerografia. Selecionaremos misturas médias. Iremos com esse pincel para nossas paletas de cores e selecionaremos a cor com o nome de roxo acinzentado claro quando tivermos nosso pincel e quando tivermos nossa cor, voltaremos às camadas e vamos para o fundo e encontraremos nossa camada de fundo. Quando a tivermos, criaremos mais uma camada acima dela e a recortaremos. Vamos renomear essa camada como gradiente. Agora, quando tivermos essa nova camada, aumentaremos o tamanho do nosso aerógrafo e iremos para as partes superiores e adicionaremos a cor aqui dessa forma. Agora você pode ver que temos duas cores e gostaríamos de misturá-las bem e não queremos ter essas partes intermediárias ásperas. Então, iremos até a varinha mágica para possuir o canto superior esquerdo e encontraremos o Gaussian Blur. Você pode ver na parte superior que temos a opção Desfoque gaussiano, zero por cento, e quem precisará aumentar a quantidade de desfoque? Vamos até o nosso Canvas. Vamos segurar nosso lápis Apple lá e precisaremos movê-lo segurando para a direita. Estamos aumentando a quantidade de azul e você precisará se mover para a direita até obter uma boa mistura na parte central. Quando você estiver satisfeito com os resultados, vamos desmarcar tudo pressionando nossa ferramenta mágica mais uma vez. Agora eu tenho um belo gradiente , os fundos e perna, basta adicionar um pouco de cor às nossas folhas. Então, primeiro, iremos até nossas folhas grandes e ligaremos o Alpha Lock. Dessa forma, podemos adicionar uma cor diferente a algumas partes. Vamos tocar na camada e deixar o bloqueio alfa. Quando o tivermos, voltaremos às nossas paletas de cores e selecionaremos a cor verde, azul-verde ou plano de fundo. Você decide quando o mesmo pincel médio se mistura, vamos até essas folhas que temos mais perto do centro de nossa composição. Vamos adicionar a cor a eles. Você pode brincar com a quantidade dessa cor diferente. Você também pode ir para o lado oposto e fazer a mesma coisa aqui. Você pode brincar com a opacidade do pincel. Você precisará ir até o controle deslizante inferior e ajustar. Portanto, você pode criar uma transição bem difícil entre duas cores, ou pode adicionar um pouco de uma nova cor ao adicionar um lado Vamos passar para o lado oposto e faremos a mesma coisa aqui. Se você quiser adicionar outra cor, fique à vontade para fazer isso. Agora, quando estivermos prontos com nossas folhas de bico, vamos para a próxima camada, que é a grama três, e faremos a mesma coisa aqui. Então, primeiro, precisaremos ativar o bloqueio Alpha. Então, novamente, estamos tocando na camada e selecionando um log alfa. Selecionaremos a cor que queremos e usaremos o mesmo pincel nesses elementos e adicionaremos nossa segunda cor. Além disso. Dessa forma, você pode adicionar alguma textura se tiver algum pincel de textura. E agora, quando você estiver pronto na grama, se quiser adicionar a segunda cor às folhas pequenas, você pode fazê-lo, se quiser deixá-las como estão agora, você pode deixá-las como estão. E agora vamos fazer a mesma coisa com nossas pequenas nuvens no topo. Vamos encontrar essa camada e ativaremos o Alpha Lock. Então, toque na camada e escolha um Alpha Lock. E nós iremos para nossa pequena turma lá. Selecionaremos a cor oposta à que temos de um lado e do outro lado. E vamos adicionar esse lindo gradiente. Então, vamos primeiro para a esquerda. Iremos até nossas paletas de cores e selecionaremos os ratos coloridos com essa cor e com o mesmo pincel, iremos para um dos lados e adicionaremos o gradiente aqui para torná-lo suave. E quando você o tiver de um lado, vamos para o lado oposto e faremos a mesma coisa aqui. Para a nuvem amarela. Você pode usar a mesma cor rosa ou voltar para as paletas de cores e selecionar algumas cores diferentes. Então, talvez desta vez seja apenas rosa, não vermelho. Então, encontre a cor que funciona para você, vá para um dos lados e adicione um pouco de gradiente. Quando você terminar essa tarefa, voltaremos às nossas camadas e trabalharemos um pouco com nossos gráficos. Vamos primeiro para nossa grama número um. Selecionaremos essa lista e criaremos mais uma camada acima dela. Vamos limpar essa camada com uma anterior para que possamos tocar nela. Estamos escolhendo a máscara de recorte e faremos uma entrada para nomear essa camada como sombra. Para a sombra, vamos mudar o modo de mesclagem dessa camada. Usaremos os modos de mistura múltipla. E, em geral, os modos de mesclagem são maneiras diferentes pelas quais suas camadas podem interagir umas com as outras. Então, vamos para essa camada de sombra. Tocaremos no ícone e, na lista , selecionaremos os modos de mistura múltipla. Quanto à opacidade por enquanto, vamos deixá-la em 100 por cento e iremos para nossas paletas de cores e selecionaremos a cor com o nome verde. Com essa cor, iremos para a parte inferior da grama e, com o mesmo pincel, adicionaremos um pouco de sombra aqui. Você pode ver como estamos adicionando um pouco de sombra e isso está criando algum volume aqui. Se você acha que talvez seja demais, podemos ir para as camadas e podemos ir para anteriores com a sombra e ajustar nossa opacidade. Portanto, precisaremos ir até o ícone do nosso controle deslizante de opacidade e ajustar ao nosso gosto quando você estiver satisfeito com o resultado Faremos o mesmo com nossa grama número dois, vamos apenas para essa camada. Criaremos mais uma camada acima. Vamos renomeá-lo e invertê-lo primeiro. Agora vamos ao nosso ícone e mudaremos o modo de mesclagem para multiplicar a opacidade um pouco em 100 por cento por enquanto, e voltaremos a ele mais tarde e o ajustaremos. Então, agora vamos voltar para a parte inferior da nossa grama e adicionaremos nossa sombra aqui. Além disso, podemos ir até essa interseção entre duas partes da nossa grama e podemos adicionar a sombra aqui também. Então, você pode ir por baixo desses gráficos que temos à direita e adicionar a sombra aqui. E dessa forma você adicionará um pouco do efeito de corte de papel. Agora, se você sentir que deseja finalizar a cor por baixo seus pequenos elementos, como farinha e borboletinha fazê-lo. Se quiser deixá-los como estão agora, deixe-os como estão. Então, descubra o que funciona para você e, quando terminar com a sombra na parte esquerda da grama, vamos voltar aos nossos primeiros livros contábeis, acessar nossa camada de sombra e ajustaremos a opacidade que estamos fazendo ao nosso ícone e brincando com o controle deslizante de opacidade. Descubra o que funciona para você e, quando terminar, estamos quase prontos com toda a nossa ilustração. Mas as últimas coisas que adicionaremos serão alguns brilhos e alguns pontos. Então, primeiro, vamos voltar às nossas camadas. Iremos até nosso Lee e outros três, e acima dele criaremos mais uma camada. Deixe-me renomear essa camada como brilhos. Nessa camada, os livros contábeis retornam à nossa biblioteca de pincéis e vamos selecionar o pincel que tínhamos antes, que é nosso pincel brilhante. Neste pincel, iremos para alguns espaços em branco e adicionaremos nossos brilhos. Você pode usar a cor branca ou, se quiser ir acima dos objetos, pode selecionar a cor que está próxima ao local onde deseja colocar os destaques. Você pode adicionar pequenos brilhos com uma cor semelhante. Então, por exemplo, vamos selecionar essa cor branca. E vamos para a parte do meio e adicionaremos alguns brilhos aqui também. Agora, vamos passar por cima de nossos objetos e vamos até essas pequenas nuvens que são coloridas no topo. E selecionaremos a cor que temos na parte superior. E acima deles, adicionaremos alguns brilhos. E quando você terminar com esses pequenos brilhos, vamos selecionar o pincel com o nome de pontos brilhantes. Com esse pincel, vamos até a grama no fundo e adicionaremos alguns pontos. Então, por exemplo, podemos começar com uma cor amarela em alguns pensamentos com essa cor amarela. E então vamos voltar às nossas paletas de cores e selecionar essa cor esbranquiçada, laranja acinzentado claro com o estudioso, vamos adicionar mais alguns pontos. Se você quiser adicionar a porta a alguma parte central, sinta-se à vontade para fazer isso. E quando você terminar com os pontos, terminamos com nossa aula. Mas se você quiser saber como mudar as cores e a atmosfera da sua ilustração, vá facilmente para as próximas partes bônus. 6. Bônus: Maneira fácil de mudar as cores: Nesta pequena parte, vamos mudar nossas cores. Em primeiro lugar, precisaremos copiar cada objeto que tivermos uma vez em nosso Canvas, e precisaremos colocá-lo em uma camada. E para fazer isso primeiro, precisaremos acessar nossas camadas e ir até nossos quadros e sair painel Arab Layers e desativaremos nossa cor de fundo. Quando você tiver apenas sua ilustração, iremos para o nosso Canvas. Deslizaremos três dedos de cima para baixo e invocaremos nosso menu de copiar e colar. Quando você tiver o menu copiar e colar, selecionaremos Copiar. Quando você faz isso mais uma vez, passamos três dedos de cima para baixo, invocando nosso menu de copiar e colar, estamos escolhendo colar. Agora, se formos para nossas camadas, veremos que temos toda a ilustração em apenas uma camada. Então, todas as camadas que tínhamos antes de nossa fusão agora. E podemos ajustar essa ilustração da maneira que quisermos. Então, primeiro, vamos voltar às nossas camadas e vamos ativar nossa camada de fundo mais uma vez. Então, vá para a camada de cor de fundo, entre em nossa pequena caixa de seleção e você verá que nada mudou. Mas agora temos a segunda ilustração. Temos todo o nosso objeto em uma camada. Agora vamos apenas para essa imagem inserida na camada. Iremos até o nosso ícone. Vamos selecionar os modos de mistura múltipla. Você pode ver que já mudamos nossa ilustração, mas vamos mudar as cores mesmo que drasticamente. Gostaríamos de fazer nosso coelhinho ficar sentado à noite. Então, vamos fazer isso. Quando você ativar o modo de mistura de multiplicação, voltaremos ao nosso mágico 12 e encontraremos o mapa de gradientes. Você pode ver que você tem uma biblioteca de gradientes. Você tem algumas cores aqui que combinam com procriar. Então você pode examiná-los e talvez encontre algo aqui de que goste. Mas também podemos criar mais um gradiente que será nosso próprio gradiente. Então, por exemplo, vamos tocar no ícone de adição. E você pode ver que temos esse controle deslizante do mapa de gradiente. Temos duas cores aqui. Um é preto à esquerda e o outro é branco à direita. E podemos adicionar mais cores e podemos mudar essas cores. Então, primeiro, os livros contábeis vão para o nosso lado esquerdo para essa cor preta. Vamos tocar nele e podemos ver que temos nossa paleta de cores aqui. Podemos ir e selecionar nossa primeira cor quando estivermos do lado esquerdo, queremos finalizar a cor de acordo com nossas políticas mais escuras. Então, todas as cores que temos aqui em nossa tela estão em uma gama escura de cores. Eles serão recoloridos com essa cor. Vamos usar essa cor preta e selecionaremos nossa cor que é roxo escuro. Você também pode acessar os cartões e encontrar os nomes desses elementos que estamos mudando agora. Então, vamos selecionar a cor com o nome roxo escuro. Agora, precisaremos ir e adicionar a cor às partes centrais de nossos elementos. Vamos para algum lugar no meio e tocaremos nossa pequena raiva com a cor, com nosso Apple Pencil. Você verá que adicionou outra cor e nós a alteraremos para selecionar, basta tocar nesta pequena janela e selecionaremos a segunda cor, que é a nossa cor magenta. Você já pode ver que nossa ilustração mudou. E se você quiser descobrir como isso funciona, se quiser criar seus próprios gradientes, você pode acessar este disco uma vez as cores e encontrar a cor que funcionará para você. Então você pode passar pelo disco, você pode encontrar uma cor diferente. Você pode brincar com a posição desses elementos e encontrar o gradiente que funcionará para você. Então, por exemplo, algo assim funciona ou se você quiser selecionar as cores que você tem em suas paletas de cores. Basta voltar à sua cor magenta. Nós faremos nossa última cor que é branca. Vamos tocar nela e selecionaremos nossa última cor que possuímos em nossas paletas de cores. E, novamente, você pode acessar esse mapa de gradiente. Você pode acessar todas essas janelas que você tem na faixa de cores e brincar com elas. Então, se você estiver se movendo para o lado esquerdo, estará fazendo sua ilustração. Eu estava um pouco mais leve. Se você está discutindo do lado direito, você está no escuro em um aplicativo. Então, descubra o que funciona para você. E quando você terminar, terminamos com oito e nosso mapa de gradiente. E podemos ajustar a opacidade dessa camada, por exemplo, podemos voltar para nossas camadas. Podemos acessar nosso ícone m e jogar com o controle deslizante de opacidade. Você pode ajustar a quantidade nesse gradiente e ter várias opções com sua ilustração. Dessa forma, com muita facilidade, você pode ajustar sua ilustração e criar esquemas de cores diferentes e criar ambientes diferentes. E quando você descobrir o que funciona para você, terminamos nossa aula. Obrigado por assistir a esta aula. Deixe um comentário se você gostou e considere se inscrever para mais vídeos Kawhi no futuro, ansioso para ver seus projetos.