Friandise pour lapin : dessiner un cône de désert mignon dans Procreate | Uni Corn | Skillshare

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Friandise pour lapin : dessiner un cône de désert mignon dans Procreate

teacher avatar Uni Corn, ⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:24

    • 2.

      Cône

      20:47

    • 3.

      Fraises

      9:47

    • 4.

      Lapin

      19:06

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

48

apprenants

3

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, nous allons dessiner un joli cône de dessert de lapin.  Vous apprendrez à dessiner de jolies images à l'aide de techniques simples. Nous partons de zéro et vous n'avez donc pas besoin de préparations supplémentaires. Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable ni aucun outil de fantaisie, il est donc idéal pour les débutants et les artistes expérimentés.

  Tout ce que vous verrez se passera dans Procreate, mais si vous avez d'autres logiciels ou si vous souhaitez essayer des matériaux traditionnels, vous êtes invités à nous rejoindre !

Au cours du cours, nous allons explorer les éléments suivants :

  • Des formes simples avec l'outil QuickShape
  • Dessin d'assiduité avec outil de symétrie ;
  • Modes de mélange et masque d'écrêtage.

Une fois la procédure terminée :

  • Vous obtiendrez une illustration en couleurs d'un dessert de lapin mignon que vous pourrez utiliser, par exemple, comme clip art, comme autocollants ou comme illustration à part entière - vous pouvez l'imprimer ou l'utiliser numériquement ;
  • Vous apprendrez les bases de la création de personnages mignons ;
  • Vous serez prêt à commencer à créer vos propres photos kawaii.

Tous les matériaux de cours, tels qu'une palette de couleurs et des pinceaux, que vous pouvez trouver sous Ressources.

Au plaisir de vous voir en cours !


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Uni Corn

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Transcription

1. Introduction: Bonjour à tous. Je suis universitaire et j'aime ce cours. Nous allons dessiner Acute Body Com. Ce cours ne nécessite aucune expérience préalable ni aucun outil sophistiqué. Nous partirons de zéro et utiliserons des techniques simples tout au long du processus. Tout ce que vous verrez se passera correctement. Cependant, si vous avez d'autres logiciels ou souhaitez essayer des matériaux traditionnels, vous êtes invités à nous rejoindre Si vous êtes prêt à commencer, allons-y directement. 2. Cône: Commencez notre cours en décidant du type de toile que nous allons utiliser. Aujourd'hui, nous utilisons une norme simple, canevas carré, que vous pouvez tracer dans Procrd largeur et la hauteur des pixels sont définies à 2048 Bien entendu, si vous souhaitez utiliser d' autres dimensions pour un canevas, allez-y, les GPI sont définis à 300, et notre profil de couleur est défini SRGB avec ce faible nombre C'est fait, nous appuyons sur OK et nous allons être redirigés vers notre nouveau canevas. Maintenant, il suffit de faire un zoom arrière pour voir le canevas dans son intégralité. La première chose que nous devrons faire est de sélectionner les couleurs que nous allons utiliser tout au long du cours. Chris, si tu souhaites utiliser tes propres couleurs, tu peux le faire. Mais si vous voulez suivre et utiliser les mêmes couleurs que celles que vous verrez tout au long du cours, rendez-vous sur le projet, restaurez SAP et téléchargez tout le matériel De plus, pendant que vous êtes dans le projet et que vous êtes dans l'onglet de restauration, téléchargez les pinceaux que nous allons utiliser aujourd'hui pendant le cours Donc, lorsque vous téléchargez tout, lâchez prise et changez d'abord la couleur de nos arrière-plans. Nous allons passer à nos couches et à notre couche de couleur d'arrière-plan. En bas, vous pouvez voir vous avez votre nouvelle palette de couleurs, mais pour nous, il sera plus facile de passer sous la palette en bas à droite et ici sous les paniers Nous avons les noms de toutes les couleurs ici, et la première chose que nous devons faire est de sélectionner la couleur avec l'arrière-plan du titre. Tabulons-le et changeons la couleur de notre arrière-plan Lorsque nous l'aurons fait, nous ajouterons des éléments supplémentaires à notre arrière-plan. Tout d'abord, choisissons simplement l'un des pinceaux que vous avez téléchargés. Nous allons sélectionner le pinceau portant le nom Letha plate to Avec ce pinceau, nous allons passer à notre palette de couleurs ici, d'ailleurs, nous allons recommencer à utiliser des undercards, et nous allons sélectionner la couleur avec la plaque signalétique Lorsque nous aurons sélectionné cette couleur, avec une seule ligne, nous ajouterons la couleur et ajouterons la plaque à l' ensemble du fond. Nous ne soulevons pas notre crayon Apple tant que la plaque n'est pas recouverte de toute notre toile. Quand vous l'avez fait, vous ne pouvez probablement pas voir ce qui se passe en ce moment, mais nous passerons à nos couches et nous passerons à notre Y avec la plaque. Nous appuierons sur notre icône N et nous trouverons le mode de fusion multiple. Maintenant, nous pouvons voir que c'est peut-être un peu trop clair. Passons simplement à notre assiette à pâtes. Maintenons-le simplement et faisons-le glisser vers la gauche jusqu'à ce que nous aimions le résultat. Environ 80 % fonctionnera parfaitement. Lorsque vous serez satisfait des éléments de votre assiette, suffit de taper sur notre numéro un et nous la renommerons Nous appuyons sur le lay et nous choisissons de renommer. Renommons-le en plaque. fois que nous l' aurons fait, nous allons créer une couche supplémentaire sur le dessus et lorsque nous aurons ulaer, nous reviendrons à notre bibliothèque de pinceaux et nous irons dans le dossier de calligraphie Dans le dossier de calligraphie, nous choisirons un pinceau monoline Vous pouvez maintenant décider dans quelle mesure vous voulez que vos lignes soient très lisses ou si vous souhaitez les utiliser de manière très naturelle. Si vous souhaitez ajuster la douceur de vos lignes, appuyez simplement sur notre pinceau monoline et nous entrerons dans le studio de pinceaux Sur la gauche, nous allons passer à la phase de stabilisation, et ici, en haut, nous avons l'option rationaliser avec une quantité plus légère Il est réglé sur une valeur très faible et si vous le souhaitez, vous pouvez accéder au bloc-notes et l'essayer ici. Vous pouvez voir que nous avons maintenant une ligne un peu irrégulière, mais nous avons beaucoup de contrôle sur elle Si vous aimez l'apparence de cette ligne, vous pouvez l'utiliser de cette façon. Mais si vous voulez que votre ligne soit lisse, nous pouvons simplement passer à la plus petite quantité et nous pouvons l'ajuster Par exemple, réglons-le simplement au maximum, passons simplement à notre bloc-notes et essayons-le une fois de plus. Vous pouvez voir que nous avons perdu un peu le contrôle, mais nous créons une ligne très, très fluide. Vous pouvez jouer avec cette option. Encore une fois, vous pouvez accéder directement à votre Canvas. Si vous n'aimez pas le montant que vous avez choisi, vous pouvez revenir à cette option et l'ajuster ultérieurement. Trouvez le montant qui vous convient et lorsque vous aurez terminé, cliquez simplement sur OK en haut à droite. Lorsque nous l'avons fait, lorsque nous aurons notre nouveau pinceau, nous retournerons à notre palette de couleurs, et nous sélectionnerons la couleur nommée B. Lorsque nous aurons sélectionné cette couleur, réduisons simplement la taille de notre pinceau un peu, et nous irons plus vers la partie inférieure de notre toile, et nous commencerons à créer un tas comme ça une seule ligne, nous créons cette feuille en V, et à la fin, nous tenons notre crayon Apple Vous pouvez voir que nous l' avons découpé en un meilleur morceau, et nous allons simplement passer et nous allons simplement passer en haut de la page jusqu'à l'option qui apparaît Il s'agit de notre mode d'édition. Si vous avez le triangle d'options, sélectionnons-le. Mais si vous ne l'avez pas, ne vous inquiétez pas, vous pouvez utiliser l' option que vous aviez auparavant. Nos nœuds sont en mode agent, nous pouvons simplement y accéder et les ajuster. Par exemple, essayons simplement de rendre ce faisceau triangulaire très symétrique des deux côtés Passons simplement à cette note en bas. Nous y tiendrons notre crayon Apple et nous le ferons glisser davantage vers le côté. Si vous souhaitez ajuster certains éléments , les rendre plus proportionnels ou les rendre plus similaires les uns aux autres des deux côtés, vous pouvez le faire. En gros, ce dont nous avons besoin, c'est d'une telle forme. Lorsque vous avez quelque chose comme ça , il suffit de taper sur l'écran avec notre doigt ou notre crayon Apple et nous quitterons notre mode d'édition. Maintenant, lorsque nous aurons la sève, nous devrons nous assurer qu'elle est bien au centre de notre Canvas. Passons simplement à notre erkey haut à gauche et en bas, nous passerons sous Option Uniform Lorsque l'uniforme Option est activé, nous passerons également sous capture et ici, dans les paramètres, nous sélectionnerons la capture à deux reprises Maintenant, nous revenons à notre Canvas, nous allons tenir notre crayon Apple dans un espace de clignotement Ce que nous recherchons, c'est cette ligne orange. Lorsque cette ligne orange apparaît sur votre écran, nous savons que nous sommes juste au centre. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, nous pourrons ajuster un peu plus la forme. Nous aurons également ce coin que nous avons en bas à droite au centre. Nous passerons à l' option distordre et nous irons à ce nœud que nous avons en bas et nous le ferons glisser davantage droite lorsque nous aurons cette ligne orange Lorsque vous avez un tel résultat, sortons simplement de ce mode en appuyant sur notre touche fléchée. Maintenant que nous aurons cette première sève, il ne reste plus qu'à ajouter les éléments supplémentaires en haut. Nous retournons à nouveau à notre brosse. Tout d'abord, nous passerons sur le côté droit et nous irons vers l'intérieur avec la sève comme ça Créez une courbe, maintenez-la à la fin. Si vous avez besoin de l'ajuster, nous passerons à notre mode d'édition et nous l'ajusterons à partir d'ici. Ici, nous pouvons simplement accéder à l'un des nœuds et ajuster la courbure. En gros, ce dont nous avons besoin, c'est quelque chose comme ça. Lorsque vous avez obtenu le résultat que vous souhaitez , il suffit de taper sur l'écran, de passer du côté opposé et de créer quelque chose de similaire ici. Nous pouvons décider si vous voulez que ce petit élément soit un peu plus petit ou plus grand, c'est à nous de décider. En gros, ce dont nous avons besoin, c'est de quelque chose comme ça. Assurez-vous qu'il n'y a aucune lacune dans vos plans, et lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, passons simplement à cette icône en haut à droite et nous allons simplement glisser-déposer la couleur sur cette feuille Maintenant que nous aurons un tel résultat, allons-y et ajoutons-y quelques embellissements Nous allons d'abord accéder à nos couches et créer une couche supplémentaire au-dessus de cette couche avec notre code. Nous allons appuyer sur cette nouvelle couche et choisir le masque de découpage Lorsque nous utilisons un masque de découpage, nous ajoutons les détails uniquement sur les zones existantes de notre couche précédente Nous n'allons pas au-delà des cadres et nous n'allons pas créer d'autres détails en dehors de nos moutons. Maintenant que nous avons cette nouvelle couche, revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur de plage la plus foncée. Avec une couleur de plage plus foncée, nous passerons en revue le savon et nous créerons l'élément supplémentaire ici. Tout d'abord, passons simplement en revue notre partie droite et nous allons créer une forme en descendant de cette façon. Encore une fois, maintenez votre ligne et l'extrémité, ajustées, établissez une bonne connexion ici en haut, si vous en avez besoin, passez en mode mort et ajustez-la à partir d'ici. Essayez de faire en sorte que cette courbe soit parallèle à celle que vous avez en haut, et lorsque vous en serez globalement satisfait, allons-y et travaillons-y un peu plus. Allons-y et ajoutons de l'épaisseur, et nous allons également rendre la ligne un peu plus épaisse sur notre partie droite et sur la partie supérieure, plutôt que sur le bas. Encore une fois, allons-y et créons une ligne ascendante de cette façon. Tenez-le à la fin, ajustez-le si nécessaire, créez simplement l'épaisseur que vous souhaitez. Lorsque vous obtenez un tel résultat, s'il y a un écart que vous devez recolorer manuellement, il vous suffit de le faire De plus, prenons simplement notre gomme et nous passerons sur le côté gauche pour rendre cette pointe un peu plus pointue Nous allons simplement y aller avec notre gomme et créer une autre ligne descendante de cette façon Avec la gomme, vous pouvez utiliser toutes les options que vous avez utilisées avec le pinceau Vous pouvez donc simplement maintenir votre ligne et la fin et passer en mode 18 pour l'ajuster Alors trouvez ce qui fonctionne pour vous et quand vous aurez terminé, appuyez simplement sur l'écran, et nous reviendrons à notre pinceau et nous ferons la même chose du côté opposé. Il suffit de passer sur le côté et nous ajustons ce gerbe. Si vous voulez l'ajuster à votre guise, rendre plus fin ou plus épais, choisissez-le un peu pointu et si vous le souhaitez, ou optez simplement pour un élément uniforme Si vous avez des lacunes à , faites-le manuellement. Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, une fois de plus, revenons simplement à nos couches et créons une autre couche par-dessus. nous l' avons fait auparavant, suffit de taper dessus et de choisir le masque de découpage Maintenant, lorsque nous aurons cette nouvelle couche, nous reviendrons à notre palette de couleurs et sélectionnerons la couleur nommée chocolat. Avec la couleur chocolat, nous retournerons à la partie droite et nous créerons une forme similaire à celle que nous avons ici sur le dessus. Descendons un peu et créons une ligne similaire à celle que nous avons en haut. Vous pouvez décider de la position sur cet élément. Vous pouvez accéder à votre mode d'édition et le régler à partir d'ici. Si vous souhaitez ajuster la courbure, allez l'ajuster Si vous devez déplacer la forme vers le bas lorsque vous êtes en mode édition, vous suffit de maintenir votre Apple Pencil espace vide et de déplacer la forme à l'endroit souhaité. Lorsque vous avez trouvé l' emplacement de cet élément, il suffit de taper sur l'écran pour sortir de notre mode d'édition, puis de faire défiler la forme pour obtenir une sève serrée, puis nous allons simplement faire glisser la couleur sur cette zone Quand nous l'aurons fait, nous reviendrons à nos couches, et nous reviendrons à notre couche précédente où nous avons cette petite partie supérieure, et à partir de là, nous créerons une couche supplémentaire. Il sera automatiquement clipsé sur notre couche principale. Revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur nommée chocolat foncé. La couleur chocolat plus foncée, nous allons passer du côté opposé et nous allons créer une forme similaire ici. Encore une fois, vous pouvez décider de la hauteur que vous souhaitez donner à la forme. Maintenez-le à la fin, ajustez-le via votre mode d'édition, faites ce que vous devez faire ici. Lorsque vous avez terminé avec l'élément de courbure, tournons simplement la forme en boucle pour pouvoir ajouter de la couleur à l'intérieur. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, regardez votre illustration de loin et décidez si vous souhaitez ajuster quelque chose ou non. Par exemple, vous pouvez déplacer ces formes et peut-être ajouter des éléments supplémentaires ici également. Par exemple, revenons simplement à nos couches. Nous irons à notre couche que nous avons en haut et nous la ferons glisser un peu plus haut. Lorsque le calque est sélectionné, nous appuyons sur la touche ER, méthode uniforme est sélectionnée, et nous maintenons simplement notre crayon Apple sur un espace vide, et nous déplaçons simplement cette forme vers le haut. Lorsque vous aurez obtenu le résultat que vous souhaitez, désélectionnons simplement tout en chauffant notre clé pneumatique, et maintenant ajoutons les éléments supplémentaires à cette petite pièce Allons-y et sélectionnons notre gomme. Nous allons faire en sorte que la taille du pinceau ne soit pas trop grande et avec ce pinceau, nous allons simplement passer à la partie supérieure et nous allons faire une petite découpe ici. Nous allons simplement y aller et créer une ligne similaire à celle que nous avons en haut. Essayez de le mettre en parallèle. Si vous devez tenir votre crayon Apple à la fin de la ligne, passez en mode édition et réglez-le à partir de là. Lorsque vous obtenez un tel résultat, revenons simplement à notre niveau précédent, donc nous passons à notre niveau numéro cinq, et nous faisons la même chose ici. Passons simplement en revue la partie supérieure, essayons de faire en sorte que l'épaisseur soit similaire à celle que vous avez sur votre droite. Encore une fois, maintenons simplement notre crayon Apple et passons en mode édition pour ajuster ce petit élément. Prêtez plus attention à cet élément que vous avez sur le côté gauche Lorsque vous êtes satisfait de votre découpe , il suffit de taper sur l'écran pour sortir de notre mode d'édition. Maintenant, allons-y et effaçons les parties dont nous n'avons pas besoin. Nous ajoutons cette couche avec nos éléments sur la gauche. Prenons simplement notre gomme et nous allons passer à la partie inférieure et très précisément, nous allons effacer ce petit élément Lorsque nous l'aurons ainsi, nous irons à l'encontre de nos couches et nous passerons à cette couche où les parties supérieures sont d'une couleur différente. Comme avant, nous allons combler ce petit écart et nous allons simplement l'effacer. En gros, ce dont nous avons besoin, c'est d'un tel résultat. Lorsque vous l'avez fait de cette façon, ajoutons simplement quelques éléments supplémentaires aux parties chocolatées. Tout d'abord, nous retournerons à nos couches et nous reviendrons à notre couche supérieure. Nous allons créer une couche supplémentaire par-dessus. Une fois cette couche créée, nous accédons à notre bibliothèque de pinceaux et nous sélectionnons un autre pinceau que vous avez téléchargé. Cette fois, il s'agira de la brosse Litha Multi Sprinkles. Allons-y, sélectionnons-le, et nous passerons simplement en revue les parties de chocolat et nous ajouterons quelques pépites à ces parties, et pour le faire très précisément, nous le ferons de cette façon Nous retournons à nos couches et nous irons d'abord à Ara avec le chocolat sur la gauche. Sélectionnons-le, appuyons simplement dessus, et nous choisirons de sélectionner dans la liste. Maintenant, seule cette zone est sélectionnée, et il ne nous reste plus qu'à revenir à nos couches et à passer au numéro six que nous avons en haut. Maintenant, revenons à notre pinceau et nous ne faisons que passer en revue cette zone et ajouter nos pièces supplémentaires. Mais avant cela, revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons une autre couleur plus foncée. Par exemple, vous pouvez opter pour du chocolat noir ou des lignes. Sélectionnez l'une de ces couleurs , passons simplement en revue ces éléments et ajoutons nos paillettes Ne vous inquiétez pas si vous allez au-delà des cadres de cette forme, c'est bon. Lorsque nous aurons fini d'ajouter des paillettes, ajoutez ces éléments, il suffit d'appuyer sur notre icône Strub en haut à gauche, puis nous passerons à nos couches, nous appuierons sur la couche numéro six, et nous choisirons le masque de découpage Maintenant, si vous allez au-delà des cadres ici présents sur cet élément que nous voulons récupérer avec ce tube à brosse. Nous pouvons très facilement prendre notre gomme et effacer cette partie ici Nous allons maintenant faire la même chose avec cet élément en bas. Revenons-en à nos menteurs. Nous irons à notre numéro quatre, où nous aurons notre chocolat que nous avons sur notre droite. Nous allons appuyer sur cette couche et choisir de sélectionner. Une fois de plus, revenons à notre liste, en allant dans ce y, où nous avons nos paillettes, revenant à notre pinceau, et en y allant très facilement et en ajoutant nos Maintenant, lorsque nous aurons un tel résultat, désélectionnons tout en appuyant sur l'icône du ruban R S. Si vous pensez que ces paillettes sont peut-être trop brillantes, nous pouvons revenir à nos couches, passer à notre ligne numéro six, accéder à notre icône et ajuster l'opacité ici Alors, trouvez la pâte qui vous convient et lorsque vous en serez satisfait, tapotons simplement sur notre couche numéro six, et nous appuierons sur l'icône plus pour créer une nouvelle couche ici Lorsque nous aurons la nouvelle couche, dirigeons-nous simplement vers la partie inférieure de notre partie en chocolat et créerons un petit élément supplémentaire ici. Lorsque cette couche est sélectionnée, nous accédons à notre icône de gamme, nous passons sous Canvas et nous sélectionnons le guide de dessin. Vous pouvez maintenant voir que nous avons les cellules qui parcourent toute la forme du canevas, et ce n'est pas l' option dont nous avons besoin. Nous allons simplement passer sous huit guides de dessin, et en bas, nous allons passer sous symétrie. Nous avons cette ligne qui va de haut en bas et qui passe par le centre de votre toile. C'est exactement ce dont nous avons besoin. Maintenant, chauffons simplement en haut à droite et nous veillerons à ce que cette nouvelle couche soit prise en charge. Vous pouvez voir que nous avons un petit titre ici. Quand nous l'aurons fait, nous passerons simplement sur l'un des côtés. Nous allons réduire un peu la taille de notre pinceau et nous allons également revenir à l'argent de notre pinceau de calligraphie, et nous allons passer sur l' un des côtés et allons simplement créer un peu plus dur ici Nous allons simplement créer une telle forme. Vous pouvez jouer avec la position de cet élément, vous pouvez jouer avec la rondeur de cet élément Tout dépend de toi. Trouvez la taille et trouvez le mouton que vous souhaitez si vous devez ajuster quelque chose, prenez une gomme et ajustez-la En gros, passez du temps ici et créez la forme que vous aimez. Lorsque vous aurez le mouton, il suffit de glisser-déposer la couleur à l'intérieur, puis de saisir à nouveau notre gomme Réduisez un peu la taille de la gomme et nous nous éloignerons un peu du bord de notre petit cœur, et nous allons simplement répéter le mouton Encore une fois, nous créons une petite coupure ici. Encore une fois, travaillez sur les moutons, si vous avez besoin de passer du temps ici et de créer un élément dur et agréable. Si vous avez besoin d'ajouter des détails, si vous en avez simplement exagéré avec votre gomme, prenez simplement un pinceau et ajustez les endroits que vous devez ajuster Si vous souhaitez ajouter d' autres éléments supplémentaires avec ce pinceau et ce mode, vous êtes invités à le faire. Mais en gros, allons-y et travaillons davantage sur nos ombres sur notre com. Ce que nous allons faire. Nous allons revenir à nos couches, et si vous le souhaitez, vous pouvez accéder à la couche avec le cœur, vous pouvez appuyer dessus, et vous pouvez en faire un masque de découpage, puis nous allons créer une couche supplémentaire dessus Encore une fois, nous appuierons sur cette couche et nous choisirons le masque de découpage Passons maintenant à cette icône n et nous allons changer le mode de fusion pour multiplier Pour l'instant, pour ce qui est de l'opacité, on opte pour 100 % Plus tard, nous l'ajusterons. Maintenant que nous l'avons fait, revenons à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur nommée chocolat. Lorsque cette couleur est sélectionnée, augmentons la taille du pinceau presque au maximum, puis nous passerons sur l'un des côtés et nous créerons une ombre de cette façon. Essayez de créer une ligne droite parallèle à la ligne que vous avez sur le côté et essayez de la rendre assez grande. Si vous avez besoin de l'ajuster, passez en mode édition et ajustez-le, et lorsque vous aurez un tel résultat, sortons simplement de notre mode d'édition. Revenons maintenant à nos couches, nous allons passer à notre icône, et nous allons ajuster l' opacité à notre lichen Optons pour quelque chose de pas trop brillant, autour de 20 ou 30 %. Lorsque vous l'aurez fait de cette façon, il suffit d'appuyer sur ce nouveau calque, nous créerons un nouveau calque en haut et nous créerons une nouvelle ombre ici aussi. Encore une fois, appuyez sur ce nouveau calque et sélectionnez le masque de découpage, accédez à l'icône N et modifiez le mode de fusion pour multiplier Encore une fois, pour l'instant, maintenons-le à 100 %, et nous allons réduire légèrement la taille du pinceau . Nous allons saper un peu du bord de cette ombre, et nous allons créer une autre ombre juste ici. Encore une fois, essayez de faire en sorte que cette ligne soit parallèle à la ligne que vous avez sur votre ombre principale et au bord que vous avez sur votre droite. Si vous devez effectuer un réglage, passez en mode édition et réglez. Lorsque vous êtes satisfait de cet élément, passons simplement du côté opposé et créons également une petite ombre ici. Encore une fois, il suffit de créer quelque chose de cette façon, en maintenant notre ligne et la fin, puis lorsque vous serez satisfait la position et de tout ce qui contient cette ombre, quittons simplement notre mode d' édition en tapant sur l'écran. Et maintenant, revenons à nos couches. Nous allons passer à notre couche numéro neuf. Nous allons appuyer sur notre icône, et nous allons ajuster l'opacité Nous voulons quelque chose de brillant mais pas trop brillant. Quelque chose autour de 40, peut-être 45 % fonctionnera parfaitement. Si vous souhaitez l'ajuster à votre guise, vous pouvez le faire. Maintenant, si vous n'êtes pas satisfait de ce cône, sélectionnons toutes les couches qui appartiennent à ce cône, et nous pouvons le faire très facilement en accédant à nos couches Lorsque la première couche sera sélectionnée, nous passerons en dessous. Nous allons faire glisser la couche de gauche à droite et nous le ferons encore quelques fois jusqu'à ce que toutes les couches appartenant à notre cône soient sélectionnées Quand ils seront tous sélectionnés, nous cliquerons sur le groupe, et nous passerons à notre nouveau groupe, nous appuierons dessus et nous choisirons de renommer Renommons-le en cône. Maintenant, lorsque le groupe est sélectionné, nous allons appuyer sur notre touche fléchée, et nous allons utiliser une méthode uniforme de capture Nous allons simplement maintenir notre crayon Apple espace de liaison b et nous le ferons glisser L pour qu'il soit vers le bas N'oubliez pas que nous devrons suivre cette ligne orange pour nous assurer que nous sommes bien au centre avec notre cône. Lorsque vous avez trouvé la position qui vous convient, appuyez simplement sur notre touche fléchée. Maintenant que nous l'avons fait, revenons à notre liste Lorsque le groupe sera sélectionné, nous serons prêts à passer à la partie suivante, où nous travaillerons sur les fraises. 3. Fraises: Commençons d'abord cette partie en accédant à nos couches, puis nous appuierons sur l' icône plus du groupe sélectionné. Maintenant, lorsque nous aurons sélectionné cette nouvelle couche, nous appuierons dessus et nous choisirons l'assistance au dessin. Encore une fois, tout ce que nous créons d' un côté sera reflété sur le côté opposé Passons simplement à notre palette de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec le nom rouge. Nous allons réduire un peu la taille de notre pinceau. Trouvez la taille que vous préférez, et nous passerons à cette ligne qui va de haut en bas et nous commencerons à créer notre stroboscope Ce que nous devons faire, c'est créer une première forme comme celle-ci. Notre forme sera étroite en haut et un peu plus large en bas. Vous pouvez simplement créer la forme comme ça avec une seule ligne, ou si vous le souhaitez, vous pouvez accéder à votre forme et passer au mode 18 si vous en avez besoin. Travaillez un peu sur le mouton, essayez de faire en sorte que cette partie pointue ne soit pas trop pointue Si vous devez ajuster le mouton à votre guise avec la gomme, vous pouvez le faire Essayez de travailler sur la silhouette, essayez de travailler sur le contour qui sera assez net et joli, et en gros, ce dont nous avons besoin, c'est quelque chose comme ça. Vous avez certains éléments à effacer ou à ajuster à l'aide de la gomme ou du pinceau, allez les ajuster. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, nous devrons ajouter la couleur à l'intérieur, mais faisons-le simplement sur une autre couche. Nous allons passer à nos couches et créer une autre couche au-dessus de notre couche avec ce contour. Nous voulons utiliser notre plan sur cette nouvelle couche. Revenons simplement à ce leer numéro 11 où nous avons notre plan, nous allons appuyer dessus et nous allons choisir la référence Maintenant, si nous passons à notre nouvelle couche, voir le numéro 12, et si nous accédons à nos palettes de couleurs et que nous sélectionnons la couleur de l'épingle, nous pouvons simplement faire glisser le pointeur dans cette zone que nous avons dans ama Maintenant, allons-y et ajoutons plus de détails à notre fraise. Nous allons revenir à nos couches. Nous allons créer une couche supplémentaire sur le dessus. Nous allons appuyer dessus, et nous allons choisir l'assistance au dessin. Lorsque nous l'aurons fait, nous passerons à notre palette de couleurs et nous sélectionnerons la couleur blanche. Lorsque la couleur blanche est sélectionnée, nous revenons à nos couches, nous allons cliquer sur l' icône en sur notre couche 13, et nous allons sélectionner un autre mode de fusion Par exemple, optons simplement pour la superposition. Pour l'instant, maintenons simplement l' opacité au maximum, et ce que nous devons faire, c'est en passer un sur les côtés, et nous n'aurons qu'à créer des moutons péculaires Allons-y avec quelque chose comme ça. Très facilement, nous allons simplement choisir la forme comme ça, répétant la forme générale mais en la rendant très ondulée. Si vous souhaitez y ajouter plus d'épaisseur, vous êtes invités à le faire. Si vous voulez travailler davantage sur la forme, encore une fois, vous pouvez le faire. Lorsque nous aurons une telle forme, revenons simplement à nos couches. Passons simplement à cette ancienne icône sur cette couche blanche, et ajustons simplement notre opacité Allons-y avec quelque chose d'environ 55, peut-être 60 %, ou si vous souhaitez utiliser d'autres niveaux d'opacité , vous pouvez le faire Lorsque nous avons obtenu un tel résultat , il suffit de taper sur cette couche et de créer une autre couche par-dessus. Encore une fois, nous irons sur notre icône en et nous choisirons le mode de fusion excessive Pour l'instant, gardons-le au maximum. Encore une fois, tapotons simplement sur ce calque et sélectionnons l'aide au dessin, puis nous passerons à la taille du pinceau sur ce petit curseur, et nous réduirons légèrement la taille Ce que nous devons faire maintenant, c'est utiliser uniquement cet élément blanc et ajouter quelques lignes. Passons d'abord par le haut et créons une ligne droite comme celle-ci. Lorsque vous l'avez et si vous pensez qu' il est peut-être trop épais, vous pouvez l'essayer une fois de plus avec un pinceau plus petit. Essayez de tracer des lignes droites et essayez de n'en tracer qu'une seule. Quand vous l'aurez, allons-y seuls avec ce mouton entier, et nous ajouterons quelques lignes comme ça. Vous pouvez faire varier leur taille, leur rotation et leur quantité, c'est à vous de décider. Lorsque vous obtenez un tel résultat, si vous le souhaitez, vous pouvez accéder à vos couches et ajuster l'opacité de ces couches Allons-y avec quelque chose autour de 90 % ou peut-être 85. Lorsque vous aurez obtenu le résultat que vous souhaitez, créons une couche supplémentaire de savon. Encore une fois, nous appuierons dessus et nous choisirons l'assistance au dessin. Lorsque nous l'aurons fait, nous reviendrons à notre palette de couleurs et qui sélectionnera cette couleur rouge ? Ensuite, nous irons à l'intérieur de ce mouton. Nous allons atteindre l'âge dans lequel se nos éléments blancs et qui va simplement y aller et créer un autre contour. Permettez-moi de créer très facilement quelque chose comme ça. Lorsque nous aurons un tel résultat, allons-y et agissons un peu plus fort. Répétons simplement notre canevas pour qu'il soit plus facile de le créer, et nous allons simplement suivre la même voie que pour notre élément coon, et nous allons simplement créer un dur un peu allongé comme ça. Si vous devez effacer certaines parties, vous pouvez prendre une gomme et l'effacer Essayez de rendre cet élément agréable, et lorsque vous avez terminé, faites simplement glisser la couleur à l'intérieur. Nous pouvons le faire parce que nous avons notre LA 11 comme référence. Nous devrons d'abord aller au nôtre, nous devrons aller à notre Lia 11. Nous allons appuyer dessus, et nous allons désactiver la référence. Revenons maintenant à notre LA 15, où nous avons tout notre cœur, et nous allons l' essayer une fois de plus. Nous allons simplement glisser-déposer la couleur dans cette zone. Maintenant nous pouvons le faire, et maintenant nous avons notre fraise. Donc, ce que nous devons faire ensuite, nous allons revenir à nos couches, et nous allons sélectionner chaque couche qui appartient à notre fraise. Comme précédemment, il suffit d'essuyer nos couches de gauche à droite jusqu'à ce qu'elles soient toutes sélectionnées, et nous chauffons le groupe Passons simplement à notre nouveau groupe et renommons-le en Strawberry One Nous devons maintenant faire quatre copies de ce groupe. Passons d'abord à nos couches, puis à cette petite icône en V de notre groupe avec celle en forme de fraise. Nous allons appuyer dessus et nous allons réduire notre groupe. De plus, vous pouvez simplement vous rendre sur le cône et faire la même chose, afin de voir tout ce que vous avez dans vos couches. Nous allons maintenant accéder à notre groupe avec Strawberry One, et nous allons créer les doublons Nous devrons faire glisser notre groupe de droite à gauche et nous devrons choisir de dupliquer Maintenant, renommons ce groupe en Strawberry Two, en le collant dessus, en le sélectionnant et Nous allons le faire encore trois fois, en balayant notre groupe, en choisissant Dupliquer, renommant Strawberry Faisons-le encore deux fois. Lorsque nous aurons cinq groupes avec nos fraises, il ne reste plus qu'à les positionner. Tout d'abord, nous allons passer à notre touche fraise et à notre touche fléchée. Nous utilisons notre méthode uniforme et faisons-la simplement glisser vers notre C. Nous devrons simplement faire quelque chose de cette façon. Positionnons-le correctement de cette façon, et quand vous aurez terminé, passons à nos couches, nous passerons à notre prochaine fraise Lorsque le groupe est sélectionné, nous allons à nouveau appuyer sur notre touche fléchée, et vous pouvez voir que nous avons ce nœud en haut. Tapons simplement dessus, et notons 20. Quand nous l'aurons fait, nous verrons que nous avons fait pivoter notre petite fraise et nous allons simplement la positionner de l'autre côté Allons-y, tenons notre crayon à pommes et faisons simplement glisser la fraise sur le côté. Positionnez-le à votre guise et quand vous aurez terminé, appuyons simplement sur la touche fléchée, et nous reviendrons à notre bail, nous passerons à notre prochaine fraise. Lorsque le groupe est sélectionné, nous allons revenir à notre flèche. Nous appuierons sur notre note verte et nous en noterons 40. Encore une fois, nous allons simplement le faire glisser de ce côté et nous le positionnerons de cette façon. Pour l'instant, ne vous inquiétez pas, nous pouvons ajuster le placement ultérieurement. Il ne nous reste plus qu'à les faire pivoter et à les positionner de quelque manière que ce soit. Lorsque vous aurez terminé avec ces éléments, encore une fois, passons simplement à nos couches, et nous passerons au groupe suivant. Entrez dans notre arche quand elle est sélectionnée, méthode uniforme, appuyant sur notre nœud vert, et nous appuyons sur 20, mais nous allons sur cette petite icône et nous la faisons -20. Il est tourné vers le côté opposé, nous allons donc à nouveau passer à l'écran et nous le faisons glisser davantage vers la droite Lorsque vous avez terminé, il suffit de taper sur notre erk, revenir à notre ensemble, de sélectionner notre groupe avec Strawberry Five, revenir sur notre erkey une fois de plus, à nouveau sur nos nœuds verts et de taper Encore une fois, nous devrons aller sur cette petite icône et la faire passer à -40 Une fois que vous l'avez fait, il ne reste qu'à le positionner sur le site. Nous devons maintenant nous assurer que toutes nos fraises sont belles et positionnées correctement. Passons d'abord à notre liste, nous allons accéder à notre groupe avec Strawberry One, nous le sélectionnerons, nous le maintiendrons et nous le ferons glisser vers le haut. Si vous souhaitez trouver un emplacement différent pour cet élément, appuyez sur la touche fléchée, définissez un emplacement différent pour ces éléments. Par exemple, faisons-le simplement glisser un peu plus haut. Lorsque vous avez la position que vous souhaitez, appuyez simplement sur notre touche fléchée et revenons à nos couches. Passons simplement à notre fraise numéro deux. Nous allons le faire glisser sous notre fraise. Maintenez la couche et faites-la glisser vers le haut, et nous ferons de même avec notre fraise numéro quatre. Sélectionnez le groupe et faites-le glisser vers le haut. Si vous voulez jouer avec la position des éléments, passons un peu de temps ici et positionnons-les bien. Lorsque vous aurez obtenu le résultat que vous souhaitez, nous devrons les positionner manière à ce que notre cône soit devant. Ce que nous devons faire, c'est aller jusqu'à notre laisse, nous sélectionnerons notre groupe avec le cône, et nous le ferons glisser plus haut que nos fraises Maintenant, lorsque nous obtenons un tel résultat, nous en avons fini avec cet élément sensoriel. Passons à la partie suivante, où nous allons créer un petit lapin 4. Lapin: Commençons cette partie à partir de nos couches et nous allons créer une autre couche par-dessus. Lorsque nous aurons cette nouvelle couche, nous appuierons dessus et nous choisirons l'assistance au dessin. Lorsque nous l'avons fait, nous revenons à notre palette de couleurs et passons à la couleur nommée blanc. Nous reviendrons à notre brosse monoline si vous souhaitez ajuster la taille de votre brosse, vous pouvez le faire Nous n'aurons qu'à nous rendre sur cette petite partie située entre notre cône et nos fraises, et c' entre notre cône et nos fraises, est là que nous allons créer un fragment d'ellipse Pendant que nous utilisons notre dessin assisté, passons simplement en revue l'un des côtés et créons la forme comme ça. Maintenez-le à la fin, ajustez-le à votre guise. Nous sommes en train de créer un gerbe pour la chaleur de notre os. Si vous devez passer en mode édition et le régler à partir d'ici, vous pouvez le faire. Trouvez la taille qui vous convient. Si vous devez le déplacer, déplacez-le. Lorsque nous obtenons un tel résultat, il suffit de taper sur l' écran et de faire tourner tout ce mouton pour pouvoir ajouter de la couleur à cette zone Ce que nous devons faire, c'est peut-être positionner cet élément un peu plus haut. Allons simplement sur notre touche fléchée et faisons-la glisser un peu vers le haut. Encore une fois, assurez-vous de suivre la ligne orange et lorsque vous êtes satisfait de la position de ces éléments, il suffit d'appuyer sur notre touche aérienne et de tout désélectionner Maintenant, nous devons aller dans nos couches, et nous assurer que notre petit lapin est l'intérieur de notre camp. Nous allons rejoindre notre co-groupe. Nous le tenons et le traînons plus haut que nos moutons pour le chapeau de lapin Encore une fois, regardez la forme du lapin. Si vous souhaitez l'ajuster de quelque manière que ce soit, vous êtes invités à le faire. Si vous souhaitez le faire glisser vers le haut ou vers le bas, vous pouvez également le faire. Si vous souhaitez ajuster la taille de votre élément et faire progressivement à partir de votre mode d'édition, vous pouvez simplement accéder à l'un des nœuds que vous avez au milieu. Par exemple, le nœud que nous avons en bas et faites-le glisser vers le bas. Trouvez la taille et la position de cet élément que vous souhaitez. Lorsque vous avez terminé, appuyons simplement sur notre touche fléchée. Maintenant, lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, passons simplement à nos couches et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus de cette couche avec la tête. Appuyons à nouveau dessus et sélectionnons l'aide au dessin. Quand nous l'aurons fait, nous passerons à notre pinceau et nous créerons simplement la forme de l'oreille. Allons-y avec quelque chose comme ça. Variez cette taille sur cet élément. Si vous le souhaitez et si vous souhaitez ajouter de la couleur à l'intérieur en la faisant glisser, assurez-vous de regarder la forme autour de vous et de ne pas laisser de trous dans votre contour Il suffit de glisser-déposer la couleur, et lorsque vous avez terminé, passons simplement à la partie intérieure. Tout d'abord, allons-y et changeons l'oreille que nous avons sur notre gauche. Nous allons passer à nos couches et à notre couche numéro 42, où nous avons nos oreilles. Nous allons appuyer dessus, et nous allons désactiver l'aide au dessin. Quand nous l' aurons fait, nous passerons à notre oreille gauche et créerons la forme comme ça. Nous ne faisons qu'ajouter un peu d' oreille ici et là où nous avons ce petit écart, il suffit de glisser-déposer la couleur ici. Si vous avez des endroits mal colorés, vous pouvez les colorier manuellement Si vous voulez jouer à Run with the Shap, vous pouvez le faire Si vous êtes satisfait de tout ici, revenons à nos couches. Créons une couche supplémentaire sur le dessus. Appuyons dessus et choisissons le masque de découpage. Une fois que nous l'avons fait, revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur de l'épingle, ou si vous le souhaitez, vous pouvez opter pour la couleur rose clair. Choisissez ces couleurs et lorsque vous aurez la couleur que vous aimez, entrons simplement dans l'oreille que nous avons sur notre droite, répétons la forme et créons les parties intérieures. Fermez la sève et glissez et déposez la couleur à l'intérieur. Maintenant, nous pouvons voir que nous adoptons la forme du chapeau et que ce n' est pas ce dont nous avons besoin. Nous allons simplement faire nos couches, nous choisissons notre doublure avec le chapeau, nous la tenons et nous la traînons plus haut que toutes les couches que nous avons pour les oreilles Maintenant, vous pouvez voir qu'il s'est accroché à notre couche avec les oreilles. Nous n'en avons pas besoin, alors tapotons simplement dessus et nous désactiverons le masque de découpage Maintenant, revenons à l'oreille où se trouve la partie interne de l'oreille. Prenons simplement notre gomme et ajustons cette forme si nécessaire Lorsque vous en serez satisfait, nous reprendrons notre pinceau et nous ferons la même chose sur notre oreille opposée. Mais cette fois, commençons par le début et créons un petit élément comme celui-ci. Ensuite, nous continuerons à créer notre partie intérieure en créant une forme similaire à celle que nous avons sur notre droite. Maintenant, regardez la forme autour faites glisser la couleur à l'intérieur et ajustez les coins ou tout autre endroit que vous devez ajuster avec votre gomme Lorsque vous serez satisfait de cette tâche, ajoutons simplement nos traits du visage. Passons d'abord à nos couches et créons une autre couche par-dessus la couche avec notre chapeau. Lorsque nous l'avons fait, nous appuierons sur cette couche et nous choisirons l'assistance au dessin. Une fois que nous l'aurons fait de cette façon, nous utiliserons simplement la même couleur que celle que nous utilisons actuellement, nous passerons à la partie centrale et nous créerons une petite partie du museau Allons-y et créons une forme de cercle. Maintenez votre ligne à la fin. Si vous en avez besoin, si vous devez l' ajuster depuis votre mode d'édition, allez-y et ajustez-le. Essayez de faire une belle connexion sur le dessus et essayez de rendre l' ensemble de la forme plus arrondie. Si vous souhaitez ajuster le placement, maintenez votre Apple Pencil enfoncé, ajoutez le mode d'édition et ajustez le placement en fonction de votre famille d'éclairage. Mais la plupart du temps, allons-y plutôt vers le bas. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, prenons simplement notre gomme et travaillons davantage sur la partie supérieure Nous allons simplement affiner un peu cette ligne ici. Lorsque vous obtenez un tel résultat, revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur avec les lignes de nom. Une fois cette couleur sélectionnée, réduisons un peu la taille de notre pinceau, puis nous passerons à la partie supérieure de l'élément museau et nous créerons un petit nez en forme de cœur Vous pouvez décider de la taille que vous voulez donner à la forme une fois que vous êtes satisfait de la sève, diminuons encore la taille du pinceau et nous irons au fond du cœur, nous irons sur les sites ayant une petite forme comme ça. Vous pouvez le tenir à la fin si vous le souhaitez . Si vous en êtes globalement satisfait, allons-y et créons la glace. Ce que nous devons faire d'abord, c'est passer à notre pinceau lr. Nous sommes dans le dossier de calligraphie, mais nous allons sélectionner le pinceau de script Lorsque ce pinceau est sélectionné, montons simplement plus haut que les éléments du museau Comme ce pinceau est sensible à la pression, nous pouvons créer une belle forme pour nos yeux. Faisons en sorte que les coins soient un peu pointus et nous allons rendre la ligne entière un peu plus épaisse au milieu. En gros, ce que nous devons créer, c'est quelque chose comme ça. Si vous devez ajuster la forme, prenez une gomme et ajustez-la, trouvez celle qui vous convient Si vous souhaitez ajouter plus de détails, peut-être des sourcils ou des cils, vous pouvez le faire Lorsque vous serez globalement satisfait de vos yeux, retournons à notre bibliothèque de pinceaux et revenons à notre pinceau Moon Land. Quand nous l'avons fait, agrandissons un peu l'œil sur le pinceau, et nous reviendrons à notre palette de couleurs, et nous sélectionnerons la couleur rose clair ou rose. Une fois cette couleur sélectionnée, revenons simplement à nos couches, et revenons simplement à notre couche avec le chapeau. À partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire. Encore une fois, il suffit de taper dessus et de sélectionner Drone Act. Quand nous l'aurons fait, nous passerons sous nos yeux et nous créerons de petites joues ici Créons simplement les formes des ellipses, et passons simplement à notre mode d' édition pour les HS. Regardez votre illustration de loin et trouvez l' emplacement de ces éléments. Trouvez la rotation sur eux, trouvez la taille, trouvez ce qui vous convient. Par exemple, lorsque vous obtenez un tel résultat, entrons simplement dans l'intérieur et éliminons ces éléments, et une fois que nous l'aurons obtenu de cette façon, revenons à nos positions. Passons simplement à ce pontet avec nos joues, tapons dessus et choisissons de dessiner un C. Nous sommes en train de le désactiver Lorsque nous l'avons fait avec la même couleur, passons simplement à la partie centrale où se trouve notre petite bouche, et créons une petite cure. Prenons simplement une forme simple représentant la moitié de l'abside ou la moitié du cercle, puis entrons à l'intérieur et ombrageons ces parties Une fois que nous l'avons fait, revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur de l'épingle si vous utilisiez le rose clair ou rouge si vous utilisiez la couleur de l'épingle. Allons simplement réduire un peu la taille de notre pinceau. Tout d'abord, nous allons passer à la langue et nous allons créer une petite ligne comme celle-ci. Si vous le souhaitez, vous pouvez le redresser en le maintenant enfoncé dans le bout, et quand vous l'aurez ainsi, passons simplement à nos joues, nous allons entrer dedans et nous ajouterons quelques lignes comme ça Faisons-le sur les deux joues. Une fois que c'est ainsi, allons-y et faisons une petite pause. Ce que nous devons faire, c'est accéder à nos couches, nous allons accéder à notre groupe avec notre cône et appuyons simplement sur l'icône plus. De plus, si vous le souhaitez, lorsque vous êtes dans les couches, sélectionnons toutes les couches qui appartiennent à notre lapin et mettons-les simplement dans le groupe Allons-y et renommons le groupe en bunny. Maintenant, une fois que nous l' avons fait, nous revenons à notre couche que nous avons créée, nous allons appuyer dessus et nous allons choisir l'assistance au dessin. Une fois de plus, nous allons revenir à notre palette de couleurs et sélectionner la couleur blanche, puis nous allons simplement passer sur le côté juste au niveau du cône et nous allons créer un mouton comme ça. Vous pouvez décider de la taille de cet élément, vous pouvez maintenir votre ligne à la fin et créer une ellipse, ajuster la taille de celle-ci Essayez-le une fois de plus si vous n'aimez pas son apparence, et quand vous aurez le mouton que vous aimez, allons-y et ajustons-le un peu. Lorsque vous aurez l'ellipse, créons simplement des petits doigts ici Nous allons simplement passer à la partie inférieure et nous créons de petits éléments comme ça. Associez-les bien à la forme générale, et une fois que vous les avez, glissez-déposez simplement la couleur à l'intérieur. Jetez-y un coup d'œil. Si vous voulez ajuster quelque chose, allez-y et ajustez-le. Si vous souhaitez déplacer la forme un peu plus haut, nous pouvons simplement appuyer sur notre touche fléchée et la déplacer. Lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, laissez sélectionner notre clé d'erreur et revenons à notre bail. Nous appuierons sur cette couche où nous faisons notre pause, et nous choisirons Alpha Lock. Vous pouvez voir maintenant que nous avons un échiquier autour de nos éléments C'est exactement ce dont nous avons besoin. Nous pouvons maintenant ajouter les détails uniquement sur les zones existantes que nous avons à l'intérieur de cette couche. Une fois que c'est fait, revenons simplement à la palette de couleurs R et sélectionnons à nouveau notre couleur d'épingle claire. Tout d'abord, passons simplement par le haut et nous allons créer un petit séparateur ici Nous créons simplement une petite ligne si vous devez l'ajuster, passer en mode édition et l'ajuster. Créez un joli contour qui servira de séparateur. Lorsque vous l'avez fait de cette façon , il suffit de taper sur l'écran pour sortir de notre mode d'édition. Réduisons simplement la taille du pinceau un peu , nous allons passer à ces doigts et nous allons également créer de petits séparateurs ici. Il suffit de suivre les lignes comme ça. Regardez-le de loin, décidez si cela vous plaît ou non, si vous voulez ajuster quelque chose, allez-y et ajustez-le. Par exemple, allons-y et agrandissons un peu ces bras. Nous allons simplement revenir à notre touche fléchée. Nous allons procéder progressivement, alors passons simplement au nœud que nous avons en bas et faisons-le simplement glisser vers le bas. Trouvez l'emplacement Si vous avez besoin de trouver ce qui vous convient une fois que vous avez terminé, suffit d'appuyer sur la touche fléchée. Maintenant, nous en avons fini avec les lapins R, alors allons-y et ajoutons un peu de pudding sur le dessus Ce que nous devons faire, c'est accéder à nos couches. Nous allons créer une couche supplémentaire sur le dessus, puis nous allons accéder à notre palette de couleurs et sélectionner la couleur chocolat. Allons simplement augmenter la taille de notre pinceau, et passons simplement au-dessus de nos fraises et créons une forme comme celle-ci. Lorsque vous aurez cette forme, nous reviendrons à nos plans et nous trouverons un meilleur emplacement pour cet élément. Commençons par réduire notre groupe avec le lapin et nous devrons faire glisser ces éléments sous nos groupes avec la fraise Maintenons simplement cette couche et faisons-la simplement glisser vers le bas. Mettons-le simplement au-dessus de notre couche avec les plis et quand nous l'aurons positionné de cette façon, passons simplement au-dessus de cette partie Réduisons un peu la taille du pinceau, et nous allons créer la deuxième couche de notre pudding Ajustez-le depuis votre mode d'édition, si nécessaire, et lorsque vous aurez la deuxième couche, réduisons simplement la taille de notre pinceau, et nous travaillerons sur la partie supérieure. Nous allons passer par-dessus l'un des côtés et nous allons monter dans les moutons comme ça. Quand vous l'aurez, nous irons simplement de l'autre côté avec un autre mouton. Ajustez la sève à votre guise et lorsque vous obtenez le résultat que vous souhaitez, il suffit de glisser-déposer la couleur à l'intérieur. Travaillez encore plus sur les moutons si vous le souhaitez. Par exemple, passons simplement à la deuxième couche et rendons-la plus saillante Lorsque vous avez obtenu le résultat que vous souhaitez, lâchez prise et ajoutez-y des éléments supplémentaires. Tout d'abord, lâchez prise et peut-être réduisez-le un peu et nous le ferons en appuyant sur notre touche fléchée. Passez à notre méthode uniforme et faites-la glisser bas en utilisant le nœud que nous avons au milieu de la partie supérieure Nous pouvons également simplement l'ajuster un peu plus en passant par l' option Warp Vous pouvez voir que lorsque nous avons opté pour l'option de distorsion, nous avons ces lignes supplémentaires, et nous pouvons simplement ajuster encore plus notre forme Ce que nous devons faire, c'est aller vers ce nœud que nous avons en haut qui se trouve dans le coin, et nous allons simplement le faire glisser davantage vers le centre, et nous ferons de même sur le nœud que nous avons sur notre gauche. Il suffit de le faire glisser vers le centre. Nous irons aux nœuds du bas et nous ferons le contraire ici. Il suffit d'y aller et de créer quelque chose de cette façon. Lorsque vous êtes satisfait du résultat et si vous ne souhaitez pas l'ajuster d'une autre manière, ajoutons simplement des éléments supplémentaires ici. Si vous voulez passer du temps ici et l'ajuster encore plus, vous êtes invités à le faire. Vous pouvez vous rendre à toutes ces petites intersections ici et trouver la forme qui vous convient Lorsque vous en serez satisfait, revenons simplement à nos couches, et nous appuierons sur l'icône plus, nous accrocherons cette couche à notre couche précédente, nous accrocherons cette couche à notre couche précédente, et nous changerons le mode de fusion pour multiplier Allons-y avec un taux d'opacité d' environ 50 %. Nous utilisons la même couleur pour notre ombre, et nous allons simplement faire quelques petits séparateurs entre ces éléments Tout d'abord, passons simplement à la deuxième couche et nous allons créer une ombre de cette façon. Si vous souhaitez créer une forme différente, vous pouvez le faire. Si vous voulez ajouter l' ombre à cette partie inférieure, vous pouvez le faire également. De plus, nous ferons la même chose avec cette couche sur le dessus. Créez une petite ombre de cette façon. Si vous souhaitez ajuster l' opacité de cette couche, revenez aux couches, allez sur l'icône et ajustez-la à partir de là Lorsque vous en serez satisfait, ajoutons-y quelques éléments supplémentaires. Nous allons simplement créer un autre La, appuyer dessus et choisir le masque de découpage Nous allons accéder à notre icône et changer le mode de fusion en lumière douce Revenons simplement à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur de l'épingle claire. Nous allons de nouveau consulter notre bibliothèque de pinceaux, sélectionner notre pinceau de script Nous allons simplement passer à ces petites parties et créer des éléments supplémentaires en procédant de cette manière. Jouez et trouvez ce qui vous convient, créez simplement quelques éléments comme ça. Lorsque vous serez satisfait des résultats, revenons simplement à notre bibliothèque de pinceaux et sélectionnons à nouveau notre pinceau M Line. La dernière chose que nous devrons faire ici est d' ajouter des ombres supplémentaires à nos fraises. Revenons à notre liste et nous ouvrirons nos groupes avec des fraises. Allons-y avec notre fraise que nous avons au fond. Ouvrez le groupe, passez au-dessus toute la liste et créez une autre ligne au-dessus de la liste. Il suffit de sélectionner notre icône et de sélectionner le mode de fusion multiple. Pour ce qui est de la capacité, choisissons-le autour de 40 % pour le moment. Si nous devons l'ajuster ultérieurement, nous l'ajusterons. Maintenant, ce que nous devons faire est d'aller dans cette couche, où nous avons la partie centrale, où nous avons cette couleur, nous allons appuyer dessus et nous allons choisir sélectionner. Lorsqu'elle est sélectionnée, nous revenons simplement à nos couches, passons à cette nouvelle page, puis nous revenons simplement à notre palette de couleurs et nous sélectionnons la même couleur d'épingle. Allons-y en crescendo avec notre pinceau, et nous passerons sur la partie inférieure et créerons l'ombre de cette façon Une fois que nous l'avons, désélectionnons tout, décidons si nous voulons ajuster l'opacité Par exemple, nous pouvons le rendre plus lumineux. Allons simplement sur notre icône et trouvons le niveau de pacité qui nous convient Par exemple, allons-y avec 65 %. Une fois que nous l'avons fait, nous pouvons réduire le groupe et passer au suivant. Faisons la même chose avec toutes les fraises. Nous allons utiliser la lumière qui vient du haut, il suffit donc de passer par-dessus toutes nos fraises et de créer une ombre sur la courbe comme ça. Nous allons donc entrer dans ce nouveau groupe Strawberry Five. Nous créons notre nouvelle couche par le haut. Une fois que nous l'avons, il suffit d'appuyer sur l'icône n, de multiplier le mode de fusion, de régler la pasité sur la même valeur que celle que nous avons utilisée auparavant, 65 %, puis nous passons régler la pasité sur la même valeur que celle que nous avons utilisée auparavant, 65 %, à nos petits éléments, la partie rose, à coller dessus , à sélectionner, à sélectionner, à revenir à nos calques, à entrer dans notre calque avec l'ombre, à entrer dans la fraise et ajouter notre ombre Maintenant, allons-y et éliminons l'ombre de toutes nos fraises. Faisons la même chose, couches, en réduisant notre groupe, passant à la fraise suivante, en sélectionnant cette couche avec notre élément rose, puis en allant en haut pour créer une autre couche, en allant sur l'icône n, en sélectionnant le mode de fusion multiple, réglant à 65 % et en créant notre ombre Lorsque vous aurez terminé avec cette fraise, faisons de même avec les deux autres. Lorsque nous en aurons fini avec nos fraises, ajoutons un détail de plus à notre arrière-plan. Nous allons de nouveau accéder à notre bibliothèque de pinceaux et sélectionner le dernier pinceau que vous avez téléchargé. Il s'agit de notre pinceau scintillant à paillettes. Quand nous l'aurons, nous sélectionnerons la couleur blanche, et nous passerons à nos couches, nous irons au bas. Nous allons passer à notre couche de plaque et à partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire. Maintenant, lâchez prise et créez les étincelles sur la petite courbe Nous le ferons des deux côtés, et une fois que vous l'aurez fait, regardez votre illustration de loin, accédez à l' icône de la gamme, aux guides de dessin Canvas, Tgal pour voir le tout, et lorsque vous l'aurez ainsi obtenue, lorsque vous serez satisfait de votre photo, nous en lorsque vous serez satisfait de votre photo, aurons terminé avec notre cours Merci d'avoir regardé ce cours, La critique, si vous l'avez aimé, et pensez abonner à d'autres vidéos CAI à J'ai hâte de voir tes projets.