Hippity Hop: Zeichne eine entzückende Bunny in Procreate | Uni Corn | Skillshare

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Hippity Hop: Zeichne eine entzückende Bunny in Procreate

teacher avatar Uni Corn, ⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

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Einheiten dieses Kurses

    • 1.

      Einführung

      0:25

    • 2.

      Bunny

      25:24

    • 3.

      Skizze der Umgebung

      14:59

    • 4.

      Grundfarben hinzufügen

      30:05

    • 5.

      Verschönerung

      8:26

    • 6.

      Bonus: Einfache Möglichkeit, Farben zu ändern

      4:57

  • --
  • Anfänger-Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Fortgeschrittenes Niveau
  • Jedes Niveau

Von der Community generiert

Das Niveau wird anhand der mehrheitlichen Meinung der Teilnehmer:innen bestimmt, die diesen Kurs bewertet haben. Bis das Feedback von mindestens 5 Teilnehmer:innen eingegangen ist, wird die Empfehlung der Kursleiter:innen angezeigt.

158

Teilnehmer:innen

18

Projekte

Über diesen Kurs

In diesem Kurs zeichnen wir eine niedliche bunny Du lernst, wie man mit einfachen Techniken niedliche Bilder zeichnet. Wir fangen von Grund auf an, also brauchst du keine zusätzlichen Vorbereitungen.

Dieser Kurs erfordert keine Vorkenntnisse oder ausgefallene Tools. Alles, was du siehst, wird in Procreate geschehen, aber wenn du andere Software hast oder traditionelle Materialien ausprobieren möchtest – du bist herzlich eingeladen!

Während des Kurses werden wir Folgendes untersuchen:

  • Einfache Formen mit QuickShape-Tool;
  • Wickelwerkzeug;
  • Alpha Lock, Schnittmasken und Mischmodi;
  • Farbverläufe mit Gaußschem Weichzeichner;
  • Farbverlaufskarten.

Nach Fertigstellung:

  • Du erhältst eine vollfarbige Illustration einer bunny die du zum Beispiel als ClipArt oder als vollwertige Illustration verwenden kannst – du kannst sie drucken oder digital verwenden;
  • Du wirst die Grundlagen der Erstellung niedlicher Charaktere kennen;
  • Du bist bereit, deine eigenen kawaii zu erstellen.

Alle Kursmaterialien, wie Farbpalette und Pinsel, findest du unter Ressourcen.

Ich freue mich darauf, dich im Kurs zu sehen!


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Uni Corn

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Transkripte

1. Einführung: Hallo zusammen, ich bin Uni. Und in diesem Kurs zeichnen wir eine einfache Osterhasen-Illustration. diesen Kurs sind keine Vorkenntnisse oder ausgefallene Werkzeuge erforderlich . Wir fangen bei Null an und verwenden während des gesamten Prozesses einfache Techniken. Alles, was Sie sehen werden, wird in Procreate passieren. Wenn Sie jedoch eine andere Software haben oder traditionelle Materialien ausprobieren möchten, können Sie gerne teilnehmen, wenn Sie bereit sind, loszulegen Lassen Sie uns gleich loslegen. 2. Bunny: Lassen Sie uns unseren Unterricht damit beginnen, zu entscheiden welche Art von Canvas wir verwenden werden. Sie können sehen, dass es eine sehr einfache quadratische Standardansicht hat , da sowohl die Pixelbreite als auch die Pixelhöhe 2048 Pixel betragen. Wenn Sie andere Abmessungen für Ihre Leinwand verwenden möchten , entscheiden Sie sich einfach dafür. S für GPI, wir verwenden 300 und S für das Farbprofil. Es ist auf SRGB mit dieser niedrigen Zahl eingestellt. Wenn alles fertig ist, klicken wir auf Fertig und es wird direkt in unsere neue Leinwand gelesen. Und jetzt, wenn Sie dieselben Farben und Pinsel verwenden möchten , die Sie in der gesamten Klasse sehen werden . Bitte gehen Sie zum Tab Projekt und Ressourcen und laden Sie alle Materialien herunter. Wenn Sie Ihr Farbschema haben, schauen wir uns einfach an, was wir hier haben. Wir haben zwei Möglichkeiten, wie wir die Farben verwenden können, das Comeback zu Ihnen und die Karten. Wir werden zu den Autos gehen, weil wir hier die Farben und Namen sehen können , und es wird für uns einfacher sein , uns darin zurechtzufinden. Wenn ich noch in unsere Farbpaletten gehe, wählen wir unsere erste Farbe aus und es wird die Farbe mit dem Namen Dunkelmeer und Blau sein. Wir werden es für die Erstellung unserer Skizze verwenden. Also tippe ich einfach auf die ausgewählten Farblippen und wenn wir sie haben, nehmen wir etwas Pinsel in die Hand, während wir mit diesen Skizzenbüchern beginnen , gehen zu diesem Küchenordner und schauen wir uns an, was wir hier haben. Sie können einen beliebigen Pinsel auswählen. Du kannst es auf deinem Canvas ausprobieren und herausfinden, was für dich funktioniert. Sie können mit der Größe des Pinsels herumspielen. Sie können mit der Opazität des Pinsels herumspielen. Und im Grunde können Sie mit dem Pinsel herumspielen , den Sie verwenden möchten. Finden Sie also heraus, was für Sie funktioniert und wann Sie den Pinsel ausgewählt haben wir einfach zu unserer Leinwand zurück und wir beginnen ganz einfach damit, eine Form oder den perfekten Kreis zu erstellen. Dazu müssen wir zu unserem Canvas gehen und ganz einfach mit nur einer Linie, ohne unseren Apple Pencil in der Hand zu halten, müssen wir ein Schaf erstellen. Also lasst uns einfach diesen Kreis in der Größe unserer Leinwand erstellen . Halte deine Linie und das Ende und du wirst sehen, dass du deine Form zu einer besseren Form bringst. Aber jetzt sieht es aus wie eine Ellipse. Und wir müssen einen perfekt runden Kreis haben einen perfekt runden Kreis ohne unsere Apple Pencil Mine zu halten. Halten Sie einfach einen unserer Finger auf dem Bildschirm und Sie werden sehen, dass Sie Ihre Form zu einem perfekten runden Kreis formen. Das ist genau das, was wir brauchen. Wenn wir ihn vergrößern wollen, bewegen wir unseren Apple Pencil von einer Seite zur anderen. Wenn wir es noch weiter anpassen wollen, werden wir alles aufklappen und zu dieser Option übergehen , die im Kreis auftauchte. Das ist unser Editor-Modus. Wenn wir uns im Bearbeitungsmodus befinden, können wir sehen, dass wir hier einige Knoten haben , und wir können sie nach unseren Wünschen anpassen. So können wir z. B. unsere Form zusammendrücken, wir können sie vergrößern, wir können sie verkleinern. Wir können die Form beliebig anpassen. Und auch hier können wir unsere Form bewegen und wir können sie drehen. Lassen Sie uns zunächst versuchen, unsere Form gerade in die Mitte unserer Leinwand zu legen . Dazu müssen wir zu einer leeren Stelle gehen , die wir auf unserer Leinwand haben. Wir müssen unseren Apple Pencil dort halten und diese Form einfach auf die gewünschte Form bringen. Bitte finden Sie heraus, was für Sie funktioniert. Und wenn Sie mit der Positionierung Ihrer Elemente fertig sind, wenn Sie sie vergrößern oder verkleinern möchten, müssen Sie direkt zwischen Ihren Notizen wechseln. Sie müssen Ihren Apple Pencil dort halten und sie muss ihn von einer Seite zur anderen bewegen. Also, wenn Sie fertig sind, wenn Sie Ihre Form angepasst haben, wenn es so etwas ist , das Sie auf Ihrem Bildschirm sehen. Ledgers verlassen Sie unseren Bearbeitungsmodus. Dazu müssen wir einmal auf unseren Bildschirm tippen, entweder mit unserem Apple Pencil oder mit einem unserer Finger. Wenn Sie es ein bisschen übertreiben, oder wenn Sie die Gelegenheit verpassen, in den Bearbeitungsmodus zu wechseln , wenn Sie z.B. diese Option nicht hatten, können wir unsere Form auf andere Weise anpassen , indem wir eine Transformation verwenden. Unser Transformationswerkzeug ist die Pfeiltaste oben links. Und lass uns einfach dieses Tool benutzen, um unsere Form ein bisschen kleiner zu machen. Und außerdem werden wir unsere Form genau in der Mitte positionieren. Was wir tun müssen, ist auf unsere Pfeiltaste zu tippen und wir werden im unteren Bereich eine einheitliche Methode verwenden. Sie können sehen, dass wir den Begrenzungsrahmen um unsere Objekte herum haben. Und um unsere Formen anzupassen und sie größer oder kleiner zu machen, müssen wir zu einem beliebigen Knoten gehen und ihn optimieren, z. B. um unsere Formen zu verkleinern, gehen wir zu den oberen Knoten und ziehen sie ein wenig nach unten. Also z.B. gehen die Ledger zu unseren Unbekannten, die wir oben links haben , und wir ziehen sie nicht nach unten. Sie können sehen, wenn wir unsere Formen verkleinern, wir sie dem Gegenteil zuordnen. Beachten Sie, dass wir gerade optimieren. Also müssen wir unser Element genau in der Mitte positionieren , und wir werden es auf diese Weise tun. Wir gehen zu unserem unteren Panel und fangen an zu schnappen. Sobald Sie dieses kleine Fenster haben, schalten wir auch hier das Einrasten ein. Wenn wir nun zu unserer Leinwand zurückkehren und unseren Apple Pencil auf eine leere Stelle halten, werden Sie sehen, dass wir hier einige Linien haben. Wir müssen eine Linie finden , die von oben nach unten verläuft, die orange ist, und eine Linie, die von dieser Seite zur anderen Seite führt. Und so werden wir wissen, dass wir unser Schiff strikt in den Mittelpunkt stellen . Wenn Sie es haben, tippen wir noch einmal auf unsere Hierarchie und fahren fort, indem wir zu den Ebenen gehen und diese Ebene umbenennen. Tippen wir einfach auf vorhin. Wir wählen Umbenennen und benennen diese Ebene in Schema um. Lassen Sie uns diese kleinen Elemente auch etwas weniger transparent machen . Wir werden es benötigen, um sicherzustellen, dass wir uns durch diese Elemente nicht verzerren lassen. Und das wird für uns später einfacher sein wenn wir weitere Details erstellen werden. Wir müssen also die Opazität auf dieser Ebene ändern . Wir werden zu diesem Symbol neben dem Kontrollkästchen von vorhin gehen. Und sie kann sehen, dass wir hier diese Option Opazität haben. Wir haben diesen Schieberegler, den wir greifen können und den wir zur linken Seite bewegen können , um die Form transparenter zu machen. Finden Sie also heraus, was für Sie funktioniert, und finden Sie heraus, welcher Opazitätsgrad für Sie am besten ist. Wenn Sie fertig sind, tippen wir einmal auf ein Schema, um dieses Fenster zu schließen, wenn Sie es haben Wir tippen einmal am Tag auf das Plus-Symbol und erstellen eine weitere Ebene. Diese Ebene benennen wir als Skizze um. Jetzt fangen wir einfach damit an, unseren kleinen Hasen zu kreieren. Wir werden wieder damit beginnen, eine sehr einfache Form der perfekten Kreise zu erstellen . Wir gehen einfach in diese Form hinein, die wir geschaffen haben, und wir werden einen kleinen Kreis bilden. Also nochmal, nur mit einer Linie, indem unseren Apple Pencil am Ende halten, erstellen wir die Form. Halten Sie Ihre Linie und halten Sie einen Ihrer Finger auf dem Bildschirm, um einen perfekt runden Kreis zu erstellen. Machen wir es so groß. Wenn Sie es anpassen möchten, können wir in unseren Bearbeitungsmodus wechseln. Oder wenn es für Sie einfacher ist, können wir zum Transformationswerkzeug gehen dieses Element etwas anders positionieren. Gehen wir also einfach zum Transform-Tool und gehen wie folgt vor. Zunächst tippen wir auf unsere Pfeiltaste und auf den Boards und Google wählt einheitliche Methoden aus. Wir müssen die Form etwas anders positionieren . Wenn zum Beispiel das Einrasten aktiviert ist, wollen wir unsere Formen nicht platzieren, sondern sie in die Mitte stellen. Wir wollen es nicht direkt auf dieser Linie positionieren , die wir haben. Wir wollen es mehr nach rechts bewegen. Auf diese Weise schaffen wir also eine bessere Zusammensetzung. Wir wollen nicht , dass alles, was wir heute schaffen werden , streng symmetrisch ist. Wir wollen eine etwas andere Komposition kreieren. Also lass es uns zum Beispiel so positionieren und wir werden unsere Form ein bisschen mehr anpassen. Sie können sehen, dass wir im unteren Bereich die Option „spät arbeiten“ haben Tippen Sie einfach darauf und Sie werden sehen , dass wir immer noch dieses Begrenzungsfeld haben, aber es sieht anders aus. Wir haben einige Überschneidungen in den Mittelteilen und können unsere Form auf andere Weise anpassen. Also müssen wir zum Beispiel zuerst zu den Knoten gehen , die wir selbst haben, und wir werden sie in Richtung Mitte ziehen. Also werden wir Folgendes tun. Gehen wir zunächst zu unserem Knoten, den wir oben rechts haben. Wir halten unseren Apple Pencil dort und bewegen ihn einfach leicht in Richtung Mitte. Wenn du so etwas hast, lass uns dasselbe auf der anderen Seite machen. Also halten wir unseren Apple Pencil wieder auf die Knoten und werden versuchen, das Gleiche zu tun , was wir auf unserer rechten Seite hatten. Versuche, es auf beiden Seiten gleich zu machen. Wenn Sie diese Form haben, gehen wir zu den unteren Knoten und machen etwas Ähnliches. Aber dieses Mal werden wir unsere Knoten näher an die Standorte ziehen. Wir machen das Gegenteil. Also gehen die Ledger zuerst zu unserem Node, den wir in ihren Foren und Rechten haben. Wir werden es halten und wir werden es weiter nach rechts ziehen . Wir werden dasselbe auf der anderen Seite tun. Halten Sie also einfach unseren Knoten gedrückt und ziehen Sie ihn näher an unsere linke Seite. Versuchen Sie, den gleichen Abstand und die gleiche Krümmung einzuhalten. Wenn du noch mehr mit deinen Schafen herumspielen möchtest , dann zerquetsche sie z.B. ein bisschen. Wir können zu unserem oberen Teil gehen. Wir können in die Mitte in diese Linie gehen. Wir werden unseren Apple Pencil dort halten und ihn nach unten ziehen. Wenn du noch mehr mit deiner Form spielen möchtest, kannst du das gerne tun. Jetzt kreieren wir einen Hut. Also spiel ein bisschen herum, finde heraus, was für dich funktioniert, und wenn du fertig bist, lass uns alles abwählen, indem du noch einmal unsere Pfeiltaste drückst. Wenn wir die Form des Hutes haben, müssen wir am Körper arbeiten. Gehen wir also zunächst zu unseren Ebenen und wir werden eine weitere Ebene erstellen , denn auf diese Weise wird es für uns einfacher sein, zu arbeiten. Sie fügen einfach das Plus-Symbol hinzu. Und wenn Sie diese Ebene umbenennen möchten, können Sie dies gerne tun. Wenn du es so lassen möchtest, wie es ist, kannst du das auch gerne tun, denn später werden wir alle Ebenen zusammenfügen und das ist eigentlich egal. Wenn wir also unsere neue Ebene haben, gehen wir unter die Form unseres Kopfes und erstellen eine weitere Form auf der Ellipse. Machen wir es einfach genauso wie zuvor, nur mit einer Linie und wir werden diese Linie am Ende halten. Wenn Sie die Form übergeben, gehen wir nach oben zu Alice und wechseln in den Bearbeitungsmodus. Was wir hier tun müssen, ist die Illusion zu machen, dass unser Hase sitzt und auf seiner Seite sitzt. Wir müssen uns also den Rücken unserer Kaninchen ansehen und auch etwas Frankreich sehen. Lass uns einfach an diesem Blatt arbeiten. Zuerst gehen wir zu diesem Knoten, an dem wir nur Seife haben und ziehen ihn ein wenig nach unten damit unser Hase nicht so pummelig ist. Wenn du so etwas hast, kannst du deine Elemente etwas niedriger oder etwas höher positionieren . Es liegt alles an dir. Wenn du so etwas hast, lass uns einfach auf den Bildschirm tippen um unseren Bearbeitungsmodus zu verlassen. Lassen Sie uns weiter an unserem Blatt arbeiten und wir werden es auf diese Weise tun. Wir gehen auf die linke Seite und machen diese Kurve zu einer geraderen Linie. Was wir also tun müssen, ist zu dieser Kreuzung zwischen dem Hut und unserer Alice zu gehen . Und wir werden eine solche Linie erstellen, die nach unten geht. Sie können es sehr straß machen oder wenn Sie möchten, können Sie diese Folienkurve beibehalten. Es liegt an dir. Wenn du so etwas hast, schnappen wir uns unser Radiergummi-Tool und wir löschen diese Linie, die wir nicht treffen wenn du so etwas hast. Wir können diese Linie über der Oberseite auch löschen wenn wir unsere Form mit dem Hut überlappen. Und wenn du fertig bist, sind wir fertig mit unserem Körper. Gehen wir einfach zu unseren Ebenen und lassen Sie uns diese beiden Ebenen zusammenführen. Dazu müssen wir zur obersten Ebene gehen. Wir müssen darauf tippen. Und aus dieser Liste müssen wir Merge Down auswählen. Jetzt haben wir alles auf einer Ebene und lassen Sie uns einfach weitermachen und unsere Formen erstellen. Als Nächstes müssen wir zu unseren Körperelementen auf der linken Seite gehen unseren Körperelementen auf und hier etwas Tammy erstellen. Lassen Sie uns zunächst einfach einen ungefähren Mittelpunkt für die gesamte Form finden einen ungefähren Mittelpunkt , die wir hier haben. Was wir tun müssen, ist eine Linie zu erstellen , die von oben nach unten verläuft. Und das gilt für den ungefähren Mittelpunkt unserer Form. Schauen wir uns einfach unsere Köpfe an und wir müssen verstehen, dass wir ein Kaninchen erschaffen , das auf der Seite sitzt. Unser ungefähres Zentrum wird also nicht direkt in der Mitte liegen. Es wird ein wenig zur Seite geneigt sein. Auf diese Weise werden wir, wenn wir unsere Mittellinie erstellen, weiter nach links gehen und so etwas Ähnliches schaffen. Außerdem werden wir unsere Linie nicht erstellen, dieses ganze Zentrum mit einer geraden Linie. Wir werden eine leichte Kurve erstellen. Was wir also brauchen, ist so etwas. Am Ende dieser Kurve können wir es halten und wir können in den Bearbeitungsmodus von Word wechseln und noch mehr anpassen. Wir müssen unsere rechte Seite etwas größer halten als unsere linke Seite. Wenn Sie so etwas haben, tippen wir einfach auf den Bildschirm, um unseren Bearbeitungsmodus zu verlassen. Und lass uns einfach zur Leiche gehen. Und wir werden dieses Tammy-Teil entsprechend dieser Linie für das Timing erstellen entsprechend dieser Linie für das Timing Wir können eine einfache Form der halben Ellipse oder der Hälfte auf diesem Kreis verwenden. Oder wir können etwas anderes kreieren. So können wir z.B. mit der Form des Herzens arbeiten. Gehen wir zu dieser Linie , die wir gerade erstellt haben , und wir werden sie als Mittellinie verwenden. Also gehen wir zuerst rechts zu dieser Linie und wir gehen zur linken Seite, wir erstellen eine kleine Kurve wie diese. Sie können mit der Entfernung vom Hut und mit der Entfernung von unten spielen. Es liegt alles an dir. Wenn Sie so etwas haben, machen wir es auf der anderen Seite und wir müssen etwas Ähnliches erstellen. Aber dieses Mal wird diese Form etwas größer sein. Also lasst uns einfach so etwas kreieren. Wenn Sie es haben, gehen wir nach unten und müssen die Form mit glatten Linien verbinden. Fangen wir also von unserer rechten Seite an und erstellen eine Kurve, die nach unten geht. Sie können es manuell erstellen oder, wenn Sie möchten, Ihre Linie am Ende halten und sie mit einem Schnellformwerkzeug in eine bessere Form bringen. Wenn du so etwas hast, sind wir mit unserem Tommy fertig und wir werden weitermachen und unsere Formen auf der Oberseite des Hutes kreieren. Beginnen wir mit der Erstellung der Ohren. Wir haben diese Symmetrielinie und wir werden über unsere Hüte gehen. Und wer wird zwei gerade Linien erstellen die in dieselbe Richtung gehen. Sie können die gewünschte Richtung wählen. Aber z.B. behauptet, so etwas zu bewerten. Wenn du diese geraden Linien hast, müssen wir sie in Kurven umwandeln und hier unsere Ohren formen. Für die Ohren werden wir die Formen sehr länglicher Ellipsen haben . Gehen wir über unsere erste Linie , die wir auf der linken Seite haben, und wir werden zwei weitere gerade Linien erstellen. Wir müssen diese erste Linie, die wir darüber erstellen, mit der Form unserer Hüte verbinden diese erste Linie, die wir darüber erstellen, mit der Form unserer und die Linie einfach so verlängern. Und dann werden wir es unterqueren und eine weitere gerade Linie ziehen. Sie können mit dieser Größe an den Ohren spielen. Du kannst mit der Richtung spielen, du kannst mit allem spielen. Wenn Sie Ihre ersten Folien, die Ledger, haben , haben Sie sie im Griff. Und lassen Sie uns diese beiden Linien mit einer Kurve verbinden. Wenn du so etwas hast, kannst du mehr mit dieser Form spielen. Und wenn wir die erste Form unseres Ohrs haben, gehen die Ledger darunter und lassen Sie uns eine ähnliche Form erstellen , die auf die gleiche Weise nach unten geht. Wir haben bereits diese erste gerade Linie. Wir gehen nach unten und erstellen eine weitere gerade Linie. Versuchen Sie, diese Größe an diesen Ohren ähnlich wie beim ersten zu halten. Und wenn Sie die zweite Linie haben, gehen die Ledger zum oberen Teil und wir verbinden sie mit einer kleinen Kurve. Spiel mit deinen Ohren herum. Wenn du willst, kannst du sie ein bisschen weicher machen. Oder wenn Sie noch mehr mit den Formen herumspielen möchten, können Sie dies gerne tun. Versuchen Sie, eine glatte Verbindung zwischen der Form des Hutes und Ihrem Ohr herzustellen. Und wenn Sie fertig sind, schnappen sich die Ledgers den Radiergummi und lassen alle Linien löschen , die wir nicht treffen. Wenn Sie mit diesen Vorlesungen fertig sind, befinden Sie sich in den Formen unserer Ohren und wir werden diese inneren Teile hinzufügen , die wir später anders einfärben werden. Im Grunde müssen wir also in die Form gehen und die Formen der Ohren wiederholen, aber wir müssen sie kleiner machen. Also machen Ledger das. Und wenn Sie die Formen für Ihre Ohren übergeben, sind wir bereit, zum Hut zu gehen und wir sind bereit, noch weiter daran zu arbeiten. Was wir also zuerst tun müssen, ist diese Linie, die von oben nach unten verläuft und die unseren ungefähren Mittelpunkt definiert. Wir werden eine weitere Linie erstellen, aber dieses Mal wird sie horizontal sein. Und auch hier wollen wir es nicht mit einer geraden Linie erstellen. Wir müssen eine leichte Kurve erstellen. Lassen Sie uns einfach einen ungefähren Mittelpunkt finden , indem wir unseren Zonenmarkdown erstellen. Und wir werden die gesamte Form durchqueren und eine horizontale Kurve erstellen. Halte es an den Enden, ein Jazz, den der Winkel versuchte, es auf beiden Seiten gleichmäßig zu machen. Wenn Sie es anpassen müssen, wechseln wir in den Bearbeitungsmodus und spielen mit unserer Kurve herum. Wenn Sie so etwas haben, tippen wir einfach auf den Bildschirm und wir werden unsere Bearbeitungsmodi verlassen. Was wir nun tun werden, wir gehen auf unsere linke Seite und kreieren einen kleinen Tanz. Diese Begriffe helfen uns zu zeigen, dass unser Hase auf der Seite sitzt. Was wir im Grunde tun müssen, ist, dass wir zu dieser Kreuzung gehen, die wir zwischen dem Ohr und unseren Hüten haben. Und davon ausgehend werden wir hinuntergehen und den Tanz wie diesen kreieren. Wir trennen Irish Shape. Wir erstellen den oberen Teil des Kopfes und den unteren Teil, der die Wange darstellt. Du kannst mit diesem Tanz herumspielen. Sie können es stärker hervorheben, oder wenn Sie möchten, können Sie es weniger hervorheben. Es liegt alles an dir. Wenn du fertig bist, schnappen wir uns einfach unseren Radiergummi und wir löschen alles , was uns nicht begegnet. Denken Sie daran, eine sehr glatte Verbindung zwischen allen Formen herzustellen. Wenn Sie einige Teile mit der Bürste anpassen müssen, können Sie dies gerne tun. Jetzt, wo wir diese kleinen, sanften Kanten an den Gesichtszügen gearbeitet haben diese kleinen, sanften Kanten an den , haben wir bereits unser kleines Kreuz, das uns zeigt, wo die einzige Form in der Mitte ist. Und wir werden zu dieser Linie gehen, die wir auf der horizontalen Achse haben. Und wir werden damit beginnen, ein wenig Eis herzustellen. Erstellen Sie zunächst die Form des Kreises. Gehen wir über eine der Seiten und wir werden diese Form hier auf die gleiche Weise wie zuvor erstellen. Wir halten unsere Linie und die Enden fest. Und wenn Sie einen perfekt runden Kreis erstellen möchten, halten Sie einen Ihrer Finger auf dem Bildschirm. Ein Jazz entscheidet, und wenn Sie die Platzierung dieses Elements anpassen müssen , wechseln Sie überstürzt in den Bearbeitungsmodus. Wenn du diese Form verkleinern möchtest, zoomst du einfach in deinen Canvas-Bereich und du kommst zwischen den Knoten, hältst deinen Apple Pencil dort und passe die Form an. Also belassen wir es zum Beispiel bei so etwas. Und wenn Sie fertig sind, tippen wir einfach auf den Bildschirm und wir verlassen unseren Bearbeitungsmodus. Wenn wir die erste Form für unser Auge übergeben, gehen wir einfach auf die gegenüberliegende Seite und wir werden hier ein weiteres Auge erstellen. Und während wir ein bisschen in ihre Perspektive arbeiten . Wir haben also unsere linke Seite etwas kleiner als unsere rechte Seite. Wir müssen dasselbe mit den Augen machen. Der Abstand zwischen unseren Augen wird sich vom Mittelpunkt unterscheiden. Unser Auge auf der linken Seite wird also näher an der Fluggesellschaft sein , die sich in der Mitte befindet. Und unser rechtes Auge wird ein bisschen weiter davon entfernt sein und es wird ein bisschen größer sein. Also lasst uns zuerst einfach unsere Form kreieren. Wir werden es nur mit einer Zeile erstellen. Wer wird am Ende unsere Linie halten? Wir werden einen unserer Finger halten und in den Bearbeitungsmodus wechseln. Verschieben wir diese neue Form einfach in unsere erste Form und machen wir sie etwas größer. Wenn Sie es haben, werden wir diese Form nach hinten verschieben und den Abstand zur Mitte ebenfalls etwas größer halten . Wenn Sie es haben, tippen wir einfach auf den Bildschirm und verlassen unseren Bearbeitungsmodus. Gehen wir nun in die Formen unserer Augen hinein und wir werden sie ganz einfach schattieren , indem wir einfach unseren Pinsel nehmen, in die Form gehen und hier den Farbton hinzufügen. Lass uns jetzt mehr arbeiten, wenn wir unsere Augen haben. Zuerst schnappen wir uns unser Radiergummiwerkzeug. Und mit dem Radiergummi werden wir hier einige Highlights hinzufügen. Zunächst gehen wir zu unserem Auge auf der linken Seite und dann zu diesem Quartal, das wir oben links haben. Wir werden eine solche kleine Form erstellen. Also gehen wir einfach mit einer geraden Linie nach unten und erstellen dann ein kleines Kreuz. Wenn Sie diese Form beibehalten möchten , können Sie dies gerne tun. Wenn du mit der Form herumspielen möchtest , kannst du das gerne tun, z. B. kannst du ein paar Punkte hinzufügen oder z. B. ein paar kleine Glitzer hinzufügen oder alles, was dir einfällt, wenn du deine ersten Highlights hast. Gehen wir zum anderen Auge und wir werden hier dasselbe tun. Wir müssen die Highlights auf diesen ähnlichen Ort legen. Schnappen Sie sich wieder unseren Radiergummi und machen Sie dasselbe wie zuvor. Da wir dieses Auge ein bisschen größer haben. Lassen Sie uns das Highlight auch etwas größer machen. Wenn wir unsere Highlight-Ledger haben, kehren wir zu unserem Pinsel zurück und fahren Agenten- oder Gesichtszügen fort. Also gehen wir zwischen unsere Augen und erstellen zunächst kleine Knoten. Wir werden eine Nase in einer Form auf dem Dreieck erstellen. Und wir können ein Dreieck auf die gleiche Weise erstellen , wie wir unsere vorherigen Formen erstellt haben, nur mit einer Linie. Und wir können das tun, indem wir einfach an jeden Ort gehen, der leer ist. Und wir können unsere Form hier erstellen, eure Schafe halten, und die Enden und Ledger gehen in den Bearbeitungsmodus und wir passen sie an. Wenn Sie das Optionsdreieck ausgewählt haben. Wenn du es nicht hast, kannst du mit jedem anderen Schaf arbeiten. Wenn wir nun das Dreieck in der Hand halten, bewegen Sie es genau zwischen den Augen. Und lass uns einfach an der Form arbeiten. Versuchen wir, diese Linie auf der obersten Straße zu ziehen. Und wenn Sie mit der Größe herumspielen möchten, oder wenn Sie mit anderen Knoten herumspielen möchten, können Sie das gerne tun. Sie können auch mit der Position Ihrer Nase herumspielen. Sie können es höher oder niedriger legen. Also lass es uns zum Beispiel einfach direkt auf diese Linie legen , die wir in der Mitte haben. Und wenn Sie den gewünschten Farbton in die Hand nehmen, tippen wir einfach auf den Bildschirm , um diesen Modus zu verlassen. Wir gehen in die Form hinein und beschatten sie. Und wir werden auch an dieser Seite arbeiten. Wir werden die Ecken machen, die wir auf unserem Dreieck haben. Beachten Sie die Straße. Wir werden sie in die Kurven verwandeln. Wir können es mit unserem Pinsel oder mit unseren Bereichen machen. Gehen wir also einfach durch unsere kleinen Ecken und wir werden das mildern. Und wieder müssen wir gemäß unserer Linie arbeiten , die wir in einem Zentrum haben. Unser Blatt auf der rechten Seite wird also etwas größer sein als unsere Form auf der linken Seite. Und wenn du die Nase hast, gehen wir darunter und kreieren einen kleinen Smiley-Mund. Lassen Sie uns also zunächst über unsere linke Seite gehen. Wir gehen strikt unter die Nase und erstellen eine Kurve, gehen nach links, spielen mit ihrer Größe, spielen mit ihrer Krümmung, mit ihrer Position. Es liegt an Ihnen, ob Sie es aufgrund des Bearbeitungsmodus anpassen möchten . Wenn Sie die gewünschte Form in der Hand haben, tippen wir einfach auf den Bildschirm und gehen wir zur gegenüberliegenden Seite, und wir werden hier dasselbe tun. Denken Sie jedoch daran, dass diese Formen etwas größer sein sollten als unsere Form auf der linken Seite. Wenn du nicht unten bist , geh einfach unter die Augen und wir fügen hier kleine Wangen hinzu. Gehen Sie zuerst über unsere linke Seite, also genau unter dem Auge, gehen Sie mit Alice zur linken Seite und erzeugen hier eine kleine Ellipse. Sie können mit dieser Größe spielen. Du kannst mit der Position spielen, du kannst mit allem spielen, womit du spielen willst wenn du die Form hast, die dir gefällt. Wenn Sie es anpassen müssen, wechseln Sie in den Bearbeitungsmodus Wenn Sie es haben, gehen wir auf die andere Seite und wir werden hier dasselbe tun. Aber denk dran, jeder sollte ein bisschen größer sein. Versuchen Sie, eine ähnliche Platzierung zu finden, wenn Sie diese Größe anpassen müssen. Wenn Sie sicherstellen müssen, dass sie etwas größer ist, können Sie Ihre Form im Bearbeitungsmodus auf Ihre vorherige Form verschieben und herausfinden, ob sie funktioniert. Wenn Sie fertig sind, verschieben wir es einfach auf die gegenüberliegende Seite und wir werden versuchen , den Platz dafür zu finden. Wenn Sie mit der Position der Wange zufrieden sind, tippen wir einfach auf den Bildschirm und verlassen unseren Bearbeitungsmodus. Jetzt Linda, zoome unsere Leinwand heraus und lass uns einen Blick auf unsere Array-Bits werfen. Wenn wir es in irgendeiner Weise anpassen wollen. Zum Beispiel können wir diese Form etwas kleiner machen. Und wir können auch an einigen Elementen arbeiten. Wir werden gegen unsere Pfeiltaste oben links vorgehen. Wenn Sie es kleiner machen möchten, verwenden wir unsere einheitliche Methode und wir werden es kleiner machen. Gehen wir zum Beispiel einfach zu einem Knoten, den wir oben haben, und ziehen ihn nach unten. Lass uns das Praktikum finden , das für uns funktioniert. Wenn Sie möchten, können Sie es mehr zur linken Seite bewegen, mehr zur rechten Seite. Finde einfach die Position, die nicht unbedingt in der Mitte liegt . Wenn du mehr am Blatt arbeiten möchtest, gehen wir zur Warp-Option und wir können von dieser Warp-Option aus mit unserem ganzen Körper unseres Hasen spielen , wenn du willst, kannst du es ein bisschen pummelig machen oder wenn du willst, kannst du einfach mit der Position der Gesichtszüge oder mit der Position des Körpers herumspielen . Es liegt alles an dir. Verbringen Sie einfach etwas Zeit hier und finden Sie heraus, was für Sie funktioniert , um mit einigen Elementen separat zu spielen. Beispielsweise möchten Sie Ihre Gesichtszüge ein bisschen anders gestalten , oder ob Sie sie größer oder kleiner machen möchten. Wenn Sie sie ein bisschen höher oder etwas niedriger positionieren möchten , müssen wir diese Dinge tun. Zunächst gehen wir zu unserem S-Ribband-Symbol, das sich in der Nähe unserer Pfeiltaste befindet. Dies ist unser Auswahltool. Im unteren Bereich wählen wir Freihandmethoden aus, z. B. wenn wir mit unseren Gesichtszügen arbeiten möchten, werden wir uns mit dieser Freihandmethode befassen und diese Elemente auswählen. Wir werden diese Form lernen müssen. Und wenn nur dieser Bereich ausgewählt ist, kehren wir zu unserer Pfeiltaste zurück und arbeiten nur mit dem ausgewählten Bereich. Wenn wir also z.B. unsere Gesichtszüge etwas anders positionieren wollen , wir zu unseren einheitlichen Methoden zurück. Und wenn wir es ein bisschen niedriger oder ein bisschen höher setzen wollen , werden wir das einfach tun. Spielen Sie also herum und finden Sie heraus, was für Sie funktioniert. Und wenn Sie fertig sind, lassen Sie uns alles abwählen, indem Sie zu unseren kleinen Elementen oben links gehen . Und wir werden unsere Hierarchie noch einmal auswählen , um alles abzuwählen. Lassen Sie uns nun noch einmal einen Blick auf unseren Hasen werfen und wenn Sie damit zufrieden sind, sind wir bereit, mit dem nächsten Teil fortzufahren. Wir werden unsere zusätzlichen Elemente hinzufügen. 3. Skizze der Umgebung: Lassen Sie uns dieses Byte ausprobieren, indem wir zu unseren Ebenen gehen und eine weitere Ebene erstellen, auf der wir unsere Grafiken erstellen werden. Fügen wir einfach das Plus-Symbol hinzu. Und wenn Sie diese Ebene umbenennen möchten, können Sie dies gerne tun. Wenn du es namenlos lassen willst. Nochmals, Sie können es gerne tun. Wenn wir nun unsere neue Ebene haben, gehen wir zum unteren Teil unserer Abbildung und beginnen mit der Erstellung dieser Transformationsdiagramme. Wir wollen, dass alles sehr süß und sehr abgerundet ist. Anstatt also sehr spitze Grasstränge zu erstellen, werden wir einige Schleifen in Form eines halben Kreises oder einer halben Ellipse erstellen. Wir können mit der Position dieser Elemente herumspielen. Wir können mit ihrer Größe herumspielen, wir können mit ihrer Richtung herumspielen. Wir können mit allem herumspielen , womit wir herumspielen wollen. Woran wir uns jetzt jedoch erinnern müssen , ist , dass unsere Zusammensetzung ausgewogen ist. Gehen wir also zuerst über unsere rechte Seite. Und in diesem unteren Teil werde ich ein unteres Diagramm erstellen. Fangen wir also einfach an , ein paar Loops zu erstellen und wir werden unser Gras auf diese Weise gestalten. Spiele mit der Richtung, spiele mit der Größe, überlappe deinen Hasen. Und wenn du die rechte Seite erreichst, wenn du über die Rahmen hinausgehst, die du hast, werden wir einfach noch ein paar Stränge erstellen. Und wenn Sie den Boden erreicht haben, erstellen wir eine sehr einfache Form unserer Kurve. Gehen wir einfach und schließen diese Form auf diese Weise. Im Grunde sind wir also voll, wenn die Richtung unseres Schemas und wenn Sie diese Bücher haben , über unsere linke Seite gehen und wir unsere Grafiken weiter erstellen. Auf der linken Seite möchten wir, dass unser Gras etwas höher ist. Also werden wir ein gewisses Gleichgewicht in unserer Zusammensetzung schaffen. Wenn wir unsere Komposition erstellen, wollen wir nicht, dass alles symmetrisch ist, sondern wir möchten, dass das Gewicht, das visuelle Gewicht, das wir auf unserer Abbildung haben, auf beiden Seiten gleich bleibt dass das Gewicht, das visuelle Gewicht, das wir auf unserer Abbildung haben . Wir werden also verschiedene Objekte erstellen und versuchen, alles mit diesen verschiedenen Objekten auszugleichen . Gehen wir nun über unsere linke Seite und legen wir einfach etwas höheres Gras an. Schon wieder. Du kannst mit der Richtung herumspielen. Sie können mit der Menge dieser Elemente herumspielen. Du kannst mit allem herumspielen , womit sie herumspielen möchte. Wenn du die Bretter erreicht hast. Ich bin Ledgers Go und erstelle die Kurve. Und wir werden diese beiden Teile der Grafiken mit einer Kurve kombinieren . Jetzt sieh dir dein Gras an. Wenn Sie einige Elemente anpassen möchten. Wenn du auf der einen oder anderen Seite etwas hinzufügen möchtest, kannst du das gerne tun, wenn du zum Transformationswerkzeug zur Warp-Option gehen möchtest, wenn du hier mit deinen kleinen Punkten herumspielen möchtest, kannst du es gerne tun es ist zu spät. Verbringen Sie einfach etwas Zeit hier, indem Sie unsere Grafiken anpassen. Und wenn du mit deinem Gras zufrieden bist, lass uns einfach alles abwählen. Wenn Sie die Arbeitsmethode verwendet haben, gehen wir wieder zu unseren Ebenen und erstellen eine weitere Ebene für unsere nächsten Elemente. Also lasst uns einfach auf das Plus-Symbol tippen und wenn ihr diese Ebene umbenennen wollt, könnt ihr sie Blätter nennen. Jetzt geben wir es einfach unserer neuen Ebene. Und was wir tun müssen , ist zu unserer Leinwand zurückzukehren. Und wir werden sehr einfach beginnen, indem wir auf unsere linke Seite gehen. Zunächst werden wir dem mittleren Teil etwas näher kommen und eine solche Kurve erstellen. Wie immer können Sie mit seiner Größe herumspielen. Du kannst mit ihrer Krümmung herumspielen , mit dieser Position, mit allem, womit sie herumspielen möchte, du musst dich nur daran erinnern, dass wir eine Komposition erstellen müssen. Und alles, was wir auf der linken Seite kreieren , sollte irgendwie allem ähneln, was wir auf unserer rechten Seite haben, Weight White. Wenn wir also unsere erste Linie so haben, müssen wir sie auf unserer rechten Seite ausbalancieren. Also werden wir unserem Hasen ein bisschen hinterhergehen und weitere Kurve machen, die dieser ähnelt, aber gespiegelt ist. Und es sollte ein bisschen kleiner sein, damit wir so etwas kreieren können. Wenn Sie diese beiden Zweige haben, werden wir einige Blätter hinzufügen. Was wir also tun werden, ist auf beide Seiten unserer kleinen Linie zu gehen . Und wir werden die Formen der Tropfen kreieren , so etwas. Wie immer kannst du mit ihrer Größe herumspielen, also mit ihrer Position herumspielen, mit allem, womit du herumspielen möchtest. Wenn er verschiedene Formen Ihrer Blätter erstellen möchte. Nochmals, Sie können es gerne tun. Wenn du mit deiner ersten Filiale fertig bist. Gehen wir zu unserer rechten Seite und fügen wir auch hier die Blätter hinzu. Wenn wir diese Zweige haben, gehen die Ledger wieder zu unseren Ebenen und wir erstellen eine weitere Ebene. Auf dieser Ebene werden wir größere Blätter erzeugen. Wenn Sie diese Ebene also erneut in größere Blätter umbenennen möchten , können Sie dies gerne tun. Wenn wir diese neuen Layer-Ledger haben, zu unserem Canvas zurück. Wir werden uns den Rändern unseres Schemas nähern und hier größere Blätter erzeugen. Also beginnen wir wieder damit, eine Kurve zu erstellen. Dieses Mal kannst du eine eigenartige Form erstellen. Also zum Beispiel nicht einfach so eine sehr gerade Kurve, sondern du kannst damit ein Muster erstellen. Also zum Beispiel die Linie, die in Richtung Mitte geht, nun, wenn Sie die erste Linie auf dem linken Bein haben, gehen Sie einfach über unsere rechte Seite und lassen Sie uns hier etwas Ähnliches erstellen. Sie können dieselbe Form auf der Linie wiederholen. Oder wenn Sie herumspielen und etwas anderes finden möchten , können Sie das gerne tun. Und noch einmal, um alles im Gleichgewicht zu halten, können wir die größeren Formen auf unserer linken Seite und die kleineren Formen auf unserer rechten Seite verwenden. Wenn wir diese beiden Richtungslinien unserer Stempel haben. Geh einfach und erstelle größere Blätter. Auch hier gilt, wenn Sie mit den Formen der Blätter herumspielen möchten , können Sie dies gerne tun. Wenn Sie sich für etwas Klassisches entscheiden möchten, können Sie dies gerne tun. Also lass uns zum Beispiel einfach so größere Blätter erstellen. Und damit die Blätter ein bisschen mehr Interesse an Büchern haben, gehen wir hinein und wir werden dort einige Schnitte hinzufügen. Sie können also mit den Formen herumspielen oder einfach mit einfachen Formen der Ellipsen arbeiten. Wie immer können Sie mit ihren Beträgen spielen. Du kannst mit ihren Formen spielen. Du kannst mit allem spielen , womit sie herumspielen wollte. Wenn Sie diese kleinen Karten nicht hinzufügen möchten, können Sie sie gerne nicht hinzufügen. Wenn Sie mit der linken Seite fertig sind, gehen wir zur rechten Seite und machen wir hier etwas Ähnliches. Alternde Überzeugungen. Und wenn Sie mit den Grundformen auf den Blättern fertig sind , die Bücher in sie hineingelegt. Und wenn du deine kleinen Kartenelemente auf der linken Seite essen würdest , lass uns auf die rechte Seite gehen und lass uns hier dasselbe tun. Wenn Sie mit dem zweiten Stiel fertig sind, gehen die Ledger an den unteren Rand dieser beiden Elemente und wir fügen ein paar weitere Grasstränge hinzu. Schauen wir uns also zuerst an, Sie befinden sich über unserer linken Seite und wir werden ein paar solche Zeilen hinzufügen. Sie können mit ihrer Größe auf diesen Elementen herumspielen, Sie können mit ihrer Dicke herumspielen und mit allem können Sie die Objekte überlappen. Finden Sie einfach heraus, was für Sie funktioniert, und fügen dem Gras noch ein paar Strähnen hinzu. Wenn Sie es auf dem linken Bein haben, gehen Sie einfach nach rechts und wir werden dasselbe tun. Im Grunde wollen wir zu diesen Kreuzungen zwischen unserem Hauptrasen und diesen beiden Stempeln gehen unserem Hauptrasen und diesen beiden Stempeln und diesen Übergang ein bisschen verbessern. Wenn Sie mit dem Hinzufügen dieser kleinen Stränge fertig sind, alle Grasbalken erstellt und eine weitere Ebene erstellt, auf der wir einige verschiedene Objekte hinzufügen werden . Gehen wir also noch einmal zu unseren Ebenen zurück. Tippen wir einfach auf das Plus-Symbol. Wenn Sie diese Ebene in Verschiedenes umbenennen möchten, können Sie dies gerne tun. Lassen Sie uns zunächst nach oben gehen. Und zwischen diesen beiden Stämmen, zwischen diesen beiden Elementen, werden wir sehr leicht kleine Wolken erzeugen. Dazu erstellen wir zwei Ellipsen, eine vertikale und eine horizontale. Lassen Sie uns zunächst einfach ein Blatt erstellen , das auf die gleiche Weise wie zuvor vertikal sein wird. Wir können es am Ende halten. Wenn Sie es anpassen möchten, gehen Sie zu Bearbeiten und Modi über den Anfang. Sie können mit dieser Größe herumspielen. Du kannst mit allem herumspielen. Sie können die Platzierung für Ihre Wolken so finden , dass sie nicht von den Lecks überlappt werden. Also lasst uns zum Beispiel hier bei der Zusammenfassung belassen. Wir werden auf unserem Bildschirm tippen, um den Bearbeitungsmodus zu verlassen. Und jetzt erstellen wir eine weitere Ellipse, aber dieses Mal wird sie wie zuvor horizontal ausgerichtet sein , wir erstellen einfach eine irische Form, die sie am Ende hält. Wir passen sie an, indem wir über den oberen Rand gehen, um in den Modi zu bearbeiten, mit der Dicke dieser Formebene herumzuspielen und mit ihrer Größe die gewünschte Position zu finden. Sie können es sehr symmetrisch machen, oder Sie können es so lassen, wie es gerade ist. Sie können mit der Position dieser Elemente herumspielen und wenn Sie damit zufrieden sind, tippen Sie einfach auf den Bildschirm. Wir nehmen unser Radiergummiwerkzeug und löschen alle Linien, Erkenntnisse. Und wenn wir unsere kleinen Wolken haben, wir wieder zu unseren Pinselbüchern zurück, gehen und einige Bereiche abtasten, die gerade leer sind , mit anderen Objekten, z. B. lassen Sie uns zuerst zu unserem Gras auf dem Boden gehen und wir können ein paar Blumen hinzufügen, vielleicht Schmetterlinge, vielleicht ein paar Sterne oder Funkeln. Alles, was sie hier hinzufügen möchte. Lass uns einfach drei Objekte hinzufügen. Wenn Sie Ihre zusätzlichen Elemente haben, gehen Sie einfach zu diesem leeren Raum in der Mitte. Und wir können dort ein paar Herzen oder ein paar Türen oder etwas Funkeln hinzufügen . Alles, was Sie hier hinzufügen möchten, versuchen Sie es nicht zu übertreiben und lassen Sie uns einfach drei weitere Elemente hinzufügen. Wenn du mit diesem Teil fertig bist, können wir etwas X hinzufügen. Also erstellen wir zum Beispiel die Komposition des Osterhasen. Wir sollten dort etwas X haben. Also lasst uns zum Beispiel einfach zu diesem Teil gehen , wo wir unser Blatt haben, wo wir unser Gras haben und wir werden unser kleines Ei hier hinzufügen. Für die App können Sie zunächst erneut zu den Ebenen gehen und eine weitere Ebene erstellen. Und Sie können damit beginnen, die Form der Ellipse zu erstellen. Und wenn Sie es anpassen und es eher der Form des Eies anpassen möchten , kehren wir zu unserem Transformationswerkzeug zurück. Wir werden zu unseren Arbeitsmethoden gehen und wir werden nach oben gehen und unsere Erkenntnisse aus den kleinen Knoten ziehen. Wenn er es oben gemacht hat, müssen wir nach unten gehen und diese unteren Teile verbreitern. Auf diese Weise werden wir das Gegenteil tun. Wir geben es unseren Knoten auf der Unterseite und ziehen sie aus unserer Form heraus. Wenn Sie noch mehr mit Ihrer Form herumspielen möchten, können Sie das tun, wenn Sie bereit sind Sie können einfach zu Ihrem Transformationswerkzeug zurückkehren, einheitliche Methoden verwenden und die Position des Akts ermitteln. Aber bevor Sie beginnen, lassen Sie uns noch eine Kopie machen. Oder wenn Sie mehr Kopien hinzufügen möchten, wenn Sie Ihrer Komposition mehr Akte hinzufügen möchten, können Sie gerne mehrere Qubits erstellen. Um eine Kopie zu erstellen, müssen wir zu unseren Ebenen zurückkehren. Wir werden mit der App zu unserer Ebene gehen. Wir streichen es von rechts nach links und wählen Duplizieren. Schon wieder. Wir werden zu unserem Transform-Tool zurückkehren und die Position für diese Elemente finden. Wenn Sie weitere Elemente hinzufügen möchten, wenn Sie herumspielen möchten, können Sie dies gerne tun. Das allerletzte , was wir hier hinzufügen werden, ist, dass wir wieder zu unseren Ebenen gehen. Wir werden eine weitere Ebene erstellen und zur Site gehen, zum oberen Teil unserer Komposition, direkt hinter unseren Blättern , die wir oben haben. Und wir werden einige wackelige Formen kreieren , die wir später anders färben werden und es wird sehr schön sein. Gehen wir zuerst, unsere linke Seite, wir gehen nach oben links und wir werden eine solche wackelige Form erstellen. Wir werden die Form unserer Blätter überlappen. Sie können mit der Größe dieser Elemente herumspielen. Sie können mit seiner Position herumspielen. Wenn Ihnen nicht gefällt, wie es jetzt aussieht, wo wir gerade nur ein Objekt haben, können wir einfach zu unserem Transformationswerkzeug zurückkehren. Einheitliche Methoden spielen mit der Form, vergrößern sie, verkleinern sie, passen die Platzierung an. Wenn Sie es drehen möchten, drehen Sie es. Wenn Sie dieses Element erneut nicht hinzufügen möchten , können Sie dies gerne nicht tun. Wenn du ein Praktikum findest, das dir gefällt. Lassen Sie uns einfach alles abwählen und wir werden auf die gegenüberliegende Seite gehen und hier etwas Ähnliches hinzufügen. Dieses Mal können wir eine andere Form wählen und sie etwas kleiner machen, wenn Sie sie anpassen möchten Wir müssen zuerst zu unserem Auswahlwerkzeug gehen, das ist unser S-Ribband-Symbol. Wir müssen die Freihandmethode anwenden. Wir wählen einfach dieses Objekt aus. Wenn nur dieses Objekt ausgewählt ist, kehren wir zu unserem Transformationswerkzeug zurück, den einheitlichen Methoden. Wir werden es an den Ort ziehen , an dem wir es haben wollen. Und wenn Sie fertig sind, lassen Sie uns einfach alles abwählen, indem zu unserem S-Ribband-Symbol gehen. Und jetzt müssen wir uns unsere Abbildung ansehen und entscheiden ob wir einige Teile ändern möchten. Sehr praktisch ist, dass wir alle unsere Objekte auf verschiedenen Ebenen haben. Also können wir zur benötigten Ebene gehen und sie anpassen. So können wir z.B. zur Stunde in greifbarer Nähe gehen. Wir können es auswählen, wir können zu unserer Methode Transform to uniform gehen und es z. B. ein bisschen dunkel ziehen. Finden Sie also heraus, was für Sie funktioniert. Wenn Sie die Platzierung einiger Elemente anpassen möchten, spielen Sie mit ihnen. Wenn Sie ihre Position anpassen möchten. Wenn Sie noch einmal einige Elemente hinzufügen möchten , können Sie dies gerne tun. Denken Sie daran, dass wir ein gewisses Gleichgewicht halten müssen und dass wir unsere Elemente der Breite nach links haben müssen, ähnlich den Elementen, die wir auf der rechten Seite haben. Schauen wir uns nun einfach die Kuntillustration an. Und wenn wir einige Piraten anpassen wollen, lassen Sie uns einfach gehen und sie anpassen. Wenn Sie diese Skizze bereinigen möchten und keine überlappenden Elemente haben möchten, können Sie zur gewünschten Ebene gehen, das Radierwerkzeug nehmen und die überlappenden Teile löschen. Wenn du ohne Fehler zufrieden bist, mein Freund schaut, können wir alle unsere Ebenen mit dieser Skizze zusammenfügen . Und das müssen Sie nur tun, wenn Sie mit dem Aussehen Ihrer Skizze zufrieden sind und wenn Sie nichts ändern möchten. Wenn Sie also mit Ihrer Skizzenebene zufrieden sind, fügen Sie einfach alle Ebenen zusammen. Dazu können wir zu unserer obersten Ebene gehen darauf tippen. Wir können uns für Merge Down entscheiden. Sie können sehen, dass wir auf diese Weise nur zwei Blätter zusammenführen , und das wollen wir nicht tun. Wir wollen alle unsere Blätter mit einer Skizze zusammenfügen . Dazu müssen wir zu unserer obersten Ebene gehen. Wir müssen einen Finger dorthin legen, und der zweite Finger, den wir legen, besitzt unsere unterste Ebene, die zu unserer Skizze gehört. Wenn Sie also diese Schemazeilen auch hier mit einbeziehen möchten, legen Sie Ihren Finger auf das Schema. Wenn du das nicht tun willst, legst du deinen Finger auf die Skizze. Und wenn er es geschafft hat, gehen wir einfach und machen die Kneifbewegungen. Und jetzt ist alles, was wir für unsere Skizze haben , auf einer Ebene. Und das allerletzte, was unsere Skizze angeht , ist, sie an unsere Leinwand anzupassen. Wir müssen es genau in die Mitte legen. Also nochmal, unsere Argumente sind transformiert, also gehen wir zu Snap und wenn es nicht aktiviert ist, schalten wir Snap ein. Durch die Verwendung einer einheitlichen Methode. Wir werden unsere gesamte Illustration genau in der Mitte unserer Leinwand positionieren . Wir müssen diesen beiden orangefarbenen Lichtern folgen , wenn Sie damit zufrieden sind. Wenn Sie für Ihre Skizze nichts weiter tun möchten, wir gerne mit dem nächsten Kapitel fortfahren , in dem wir unseren Farben helfen werden. Wenn Sie mit Ihrer Skizze herumspielen möchten, wenn Sie zu Arbeitsmethoden gehen und vielleicht verschiedene Formen finden möchten, können Sie dies gerne tun, wenn Sie Ihre Illustration kleiner oder größer machen möchten . Auch hier können Sie es gerne tun, wenn Sie mit Ihrer Skizze und Ihren Büchern fertig sind . Springen Sie zum nächsten Teil, wo wir unsere Farben hinzufügen werden. 4. Grundfarben hinzufügen: Lassen Sie uns diesen Teil beginnen, indem wir zu unseren Ebenen gehen, und wir werden eine weitere Ebene erstellen. Wir werden diese Ebene als Hintergründe benennen. Für den Hintergrund würden wir uns den Rücken kehren wollen und wir würden die Form dieses Kreises kreieren wollen die Form dieses Kreises kreieren , die wir im Hintergrund haben. Aber bevor wir das tun, müssen wir zuerst zu unseren Farbpaletten gehen und die Farbe auswählen, die als Hintergründe bezeichnet wird. Wenn sie diese neue Farbe hatten, müssen wir los und den Pinsel wechseln. Gehen wir also zu unserer Pinselbibliothek. Wir gehen zum Kalligrafie-Ordner und wählen den Monoline-Pinsel. Wenn wir unseren Pinsel ausgewählt haben, müssen wir nur noch eine Option anpassen. Wir wollen, dass unser Leben sehr weich, sehr glatt und nicht sehr riesig ist. Also werden wir die Glätte unserer Linie anpassen. Tippen wir einfach auf diesen Pinsel und wir gehen ins Pinselstudio. Auf der linken Seite werden wir uns stabilisieren. Und Sie können oben sehen, dass wir die Value Streamline haben. Wenn ihre Stromlinienmenge gering ist, wird unsere Linie sehr natürlich sein. Es wird der Richtung unseres natürlichen Bodens folgen, sodass es ziemlich zerklüftet sein wird. Wenn wir zu unserem Zeichenblock gehen, können wir es ausprobieren und wir können sehen wie unsere Linie aussehen wird, wenn wir sie anpassen wollen und wenn wir sehr glatte Linien erstellen wollen, können wir zu dieser Option gehen: Beträge, wir können sie z. B. auf Maximum einstellen und wir können gegen unseren Zeichenblock gehen und Sie können sehen, wie glatt diese Linie ist. Sie können also mit der Menge an Streamline herumspielen. Wenn Sie den natürlichen Handfluss beibehalten möchten, können Sie dies gerne tun, wenn Sie glattere Linien erstellen möchten. Auch hier können Sie gerne mit diesem Betrag herumspielen. Sie können jederzeit zu dieser Option zurückkehren und sie noch weiter anpassen. Wenn Sie also mit dieser Option fertig sind, klicken Sie einfach auf Fertig. Nun, ich gehe zurück zu unserer Leinwand und wir werden die Form des Kreises nachbilden. Lass uns einfach den ganzen Juli machen und die Enden beenden und versuchen, es der Form ähnlich zu machen , die du auf der Skizze hattest , wenn du willst, damit du einen deiner Finger auf dem Bildschirm halten kannst einen deiner Finger auf dem Bildschirm halten und wenn du es noch weiter anpassen musst, können wir über den oberen Rand gehen, um einen Kreis zu bilden. Versuchen Sie also, es dem ähnlich zu machen, was Sie zuvor hatten. Versuchen Sie, es an derselben Stelle zu positionieren. Und wie Sie sehen können, sehen wir unsere Skizze nicht, weil unsere neue Ebene sie überlappt. Wir können es also ändern, indem wir zu den Ebenen gehen und unsere Hintergrundebene mit diesem Schema unter unsere Ebene verschieben . Dazu müssen wir zu unserer Ebene mit Hintergründen gehen . Wir müssen es gedrückt halten und mit diesem Schema unter unsere Ebene ziehen. Jetzt können Sie alles sehr klar sehen und wir werden die Farbe einfach per Drag & Drop in die Form ziehen und dort ablegen . Zunächst müssen wir sicherstellen, dass unsere Form geschlossen ist. Wenn unsere Form geschlossen ist, haben wir keine Lücken zwischen unseren Leben. Lassen Sie uns also einfach die Ledger vergrößern und überprüfen, ob sie geschlossen sind. Wenn es nicht in der Nähe ist, können Sie die Farbe darin nicht hinzufügen. Es wird durchsickern. Also jetzt, wenn Sie damit zufrieden sind, wenn Sie wissen, dass Sie keine Lücken haben. Gehen Sie einfach über unsere obere rechte Ecke. Wir werden unseren Apple Pencil dort halten und ihn in die inneren Teile ziehen. Jetzt haben wir unsere Hintergründe. Kehren wir nun zu unseren Ebenen zurück und wir werden für jedes Element eine neue Ebene erstellen. Stellen Sie sich also vor, wir erstellen etwas aus dem Papier und müssen alles übereinander legen. Wenn wir also unsere Hintergrundebene haben, tippen Ledgers auf das Plus-Symbol und benennen wir diese Ebene in Bunny um. Jetzt, wo wir unsere Grenzebene haben, kehren wir zu unseren Farbpaletten zurück. Und wählen wir die Farbe mit dem Namen Creme aus. Mit dieser Farbe orientieren wir uns der Form unseres Hasen und erstellen den Umriss. Also lass uns das einfach machen. Wir müssen dafür sorgen, dass alle unsere Leitungen sehr glatt, sauber und geschlossen bleiben. Gehen Sie einfach und erstellen Sie diese Gliederung. Wenn Sie das Gefühl haben, dass Ihre Ebene mit der Skizze zu hell ist und Sie nicht sehen, was einmal vor einem Jahr passiert , wenn Sie die Linien erstellen, können wir die Opazität unserer Ebene mit der Skizze anpassen . Wenn wir also die Opazität ändern, werden wir unsere Elemente auf dieser Ebene transparenter machen . Dazu müssen wir zu unseren Schichten zurückkehren. Wir müssen zu unserer Hautschicht gehen. Und Sie können sehen, dass wir ein kleines Symbol in der Nähe der Chatbox haben . Wir werden darauf tippen und Sie können sehen, dass wir unseren Schieberegler mit Opazität haben. Wir können es uns schnappen und nach links ziehen , bis wir immer noch sehen, was auf dieser Ebene passiert. Aber wenn es nicht so hell ist und das stört, wenn Sie mit der Opazität zufrieden sind, tippen wir noch einmal auf unsere Hautschicht. Wir kehren zu unserer Ebene mit dem Hasen zurück und werden mit der Erstellung unserer Gliederung fortfahren. Sie können alle Tools verwenden , die wir zuvor verwendet haben. Also z.B. wenn es für dich einfacher ist, die Linie zu erstellen und sie am Ende zu halten. Sie können das tun und Sie können in den Bearbeitungsmodus gehen und Ihre Linie anpassen. Und Sie müssen keine glatte Linie erstellen , indem Sie einfach die gesamte Form entlang gehen. Sie können einige Teile auf der Linie erstellen und sie dann reibungslos miteinander verbinden. Außerdem müssen Sie nicht alles, was Sie auf Ihrer Skizze haben, mit 100-prozentiger Ähnlichkeit wiederholen . Wenn Sie einige Teile anpassen möchten, wenn Sie das Gefühl haben, dass Sie vielleicht glattere oder vielleicht kurvigere Kurven erstellen möchten . Sie können das gerne tun. Jetzt, wo ihr Lynchmorde habt, schaut nach, ob es geschlossen ist. Und wir können das tun, indem wir zu unseren Ebenen gehen und unsere Ebene mit diesem Schema nur für eine Sekunde verstecken. diesem Schema müssen wir weiter oben auf dieses kleine Kästchen Bei diesem Schema müssen wir weiter oben auf dieses kleine Kästchen klicken. Wir werden darauf tippen und uns mit diesem Schema früher verstecken. Schauen wir uns einfach unsere Gliederung an. Wir werden versuchen, es knapp zu machen, damit wir keine Lücken zwischen den Fluggesellschaften haben müssen. Und wir werden auch versuchen , glatte Konturen zu erstellen. Also, wenn Sie einige Elemente haben, wenn Sie einige Stellen haben , die Sie anpassen müssen. Sie können sich gerne das Radiergummiwerkzeug schnappen und diese anpassen. Moment müssen Sie nur auf den äußeren Teil Ihrer Leitungen achten . Und wenn Sie mit Ihrer Gliederung noch einmal fertig sind, gehen wir einfach über unsere obere rechte Ecke und wir ziehen den Farbeinblick per Drag & Drop. Wir kehren zu unseren Ebenen zurück und werden unsere Ebene mit diesem Schema einblenden und zusätzliche Elemente hinzufügen. So können wir zum Beispiel eine weitere Ebene für unsere zusätzlichen Elemente wie den Bauch erstellen eine weitere Ebene für unsere zusätzlichen Elemente wie , den wir auf unserer Bonnie haben, für die inneren Teile der Ohren und für die Gesichtszüge. Also würde ich zuerst einfach eine weitere Ebene erstellen. Wir können es in erkennt umbenennen. Und während wir noch hier sind, in unsere Schichten, um alles sauber zu machen und alles logisch in unsere Schichten zu bringen . Gehen wir einfach zu dieser Ebene mit den Details. Wir tippen darauf und wählen die Schnittmaske. Wir hängen dieses neue Kabel an ein vorheriges an. Und das heißt, wenn wir die Details auf dieser neuen Ebene essen , werden sie nur an den Stellen sein, die wir auf der vorherigen Ebene haben. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, was das bedeutet, z. B. gehen wir zu unseren Farbpaletten und wählen die Farbe mit dem Namen Gelb aus. Wir werden zu diesem Teil der Truhe gehen und versuchen , hier etwas zu kreieren. Du wirst sehen, wenn du dich außerhalb der Rahmen strebst, schaffst du nicht einige Elemente. Sie arbeiten nur an den vorhandenen Paaren, die Sie auf der vorherigen Ebene haben. Also, jetzt mit dieser Farbe, lasst uns einfach diesen Teil für den Bauch nachbauen. Sie können die geschlossenen Formen erstellen die Farbe einfach per Drag-and-Drop hineinziehen. Oder Sie können manuell vorgehen und die Farbe in diesem Teil erstellen. Wenn Sie Zan-Ledgers hinzufügen, kehren Sie zu unseren Ebenen zurück. Wir werden unsere Ebene mit diesem Schema nur für 1 s ausblenden , um zu überprüfen ob wir einige Teile frühzeitig mit Details anpassen müssen . Wenn Sie hier einige Stellen anpassen möchten, wenn Sie Ihre kleinen Linien glätten möchten, wenn Sie sie kurviger machen möchten, oder wenn Sie die Linien auf irgendeine Weise anpassen möchten, nehmen Sie gerne den Radiergummi, Sie können gerne den Pinsel nehmen und sie anpassen. Versuche alles sehr glatt zu machen. Wenn Sie fertig sind, lassen Sie uns zu einem früheren Zeitpunkt auf dieses Schema zurückkommen und wir werden zu unseren Farbpaletten übergehen. Wir wählen die Farbe mit dem Namen Rosa aus. Und wenn wir diese Farbe haben , gehen wir zum inneren Teil der Ohren und wir werden die Formen neu erstellen, ziehen und legen die Farbe in diesem inneren Teil auf die Ohren. Und wenn Sie bereit sind, Ledger zu den Ebenen zurück. Wir werden unsere Schicht mit diesem Schema verstecken und prüfen, ob wir als diese inneren Teile altern müssen. Wenn Sie sie in irgendeiner Weise anpassen möchten, können Sie dies gerne tun. Wenn du noch einmal fertig bist, wir zu unseren Schichten zurück und wir werden unsere Ebene mit diesem Schema wieder einblenden, dieselbe Ebene, wir werden gehen und eine kleine Linie zwischen unseren Hüten und dem Körper hinzufügen . Und wir werden auch unsere Ohren trennen. Wir werden noch einmal gehen und die Farbe mit dem Namen Gelb auswählen . Und da wir es bereits auf unserer Leinwand haben, wählen wir die Farbe einfach anders aus. Wir nehmen die Farbe, die wir brauchen, gelb, eine, die wir auf der Brust haben, und wir werden einen unserer Finger dort halten , bis wir dieses kleine Werkzeug haben. Dieses Tool wird als Pipettenwerkzeug bezeichnet . Mit diesem Tool können wir unseren Finger bewegen und die Farbe finden, die wir auswählen möchten. In diesem Fall geben wir also der gelben Farbe. Und wenn wir diese beiden haben, färben Sie sie oben neu ein, der Farbe, die wir benötigen. Wir halten einfach den Finger fest und gehen zu den Stellen, die wir anpassen müssen und wir werden hier unsere Linien erstellen. Lassen Sie uns jetzt einfach die Größe unseres Pinsels verringern. Und wir werden diese Zeile wiederholen , die wir zwischen unseren Hüten haben. Wir wollen keine durchgezogene Linie ziehen, die sich über die gesamte Form erstreckt. Wir werden einfach ein paar Zeilen erstellen. Also zum Beispiel dann einfach ein bisschen von unserer linken Seite aus tippen und wir werden dort unsere Kurve erstellen, sie halten und die Zeiger passen irgendwo in die Körpermitte. Und wenn Sie fertig sind, werden wir später die gepunkteten Linien erstellen. Also lasst uns einfach ein paar Punkte und ein paar kleine Linien erstellen . Wenn du so etwas hast, machen wir etwas Ähnliches mit den Ohren. Wir werden direkt zwischen ihnen zu dieser Linie gehen , die wir auf diesem Messgerät haben, und wir werden auch eine gepunktete Linie erstellen. Also nochmal, wenn du willst, kannst du von einem mittleren Teil ausgehen oder einfach näher an ihre Hüte gehen. Es liegt an Ihnen, wo Sie Ihre Linie beginnen und wann Sie sie beenden. Erstellen Sie also einige Linien, um zwei Formen und Ledger voneinander zu trennen. Gehen Sie zurück zu den Ebenen, zu denen wir zuvor gegangen sind, mit einem Schema für dieses kleine Kontrollkästchen. Wir werden diese Ebene verstecken und überprüfen, wie sie aussieht. Wenn Sie es in irgendeiner Weise anpassen möchten, können Sie dies gerne tun, wenn Sie damit zufrieden sind. Lassen Sie uns noch einmal fortfahren, indem wir zu den Ebenen gehen und sie mit diesem Schema wieder einblenden . Wir werden eine weitere Ebene für unsere Gesichtszüge erstellen . Also wieder, auf die gleiche Weise wie zuvor, nur weiter oben mit den Details, tippen wir auf das Plus-Symbol. Benennen wir diese Ebene in Gesichtszüge um. Lassen Sie uns diese Schicht auf unserem Körper reinigen. Also tippen wir auf unsere Ebene und wählen die Schnittmaske aus. Wenn wir damit fertig sind, kehren wir zu unseren Farbpaletten zurück und wählen zunächst die Farbe mit dem Namen Dark Sea und Blue LED Gels und erstellen zunächst die Form auf der Nase. Also geben wir nur ihre Entropien an die Schafe weiter. Und die Farbe im Inneren passt die Form an, wenn Sie möchten. Und wenn Sie mit dem Anti-Rutsch-Effekt fertig sind, legen Sie einfach darunter und wir fügen unser kleines Maul hinzu, wenn Sie möchten Sie können mit der Größe Ihres Pinsels herumspielen. Und wenn du fertig bist, lass uns einfach die Größe unseres Pinsels vergrößern und wir werden die Punkte für die Augen anbringen , falls du feststellst, dass die Mengen auf dieser Größe nicht für dich funktionieren. Ihre maximale Pinselgröße reicht also nicht aus, um die Punkte auf das Auge zu legen. Wir können die Nachverfolgung durchführen. Wir können zu unserer Pinselbibliothek zurückkehren. Wir können zu unserer Monoline-Bürste gehen. Wir gehen in das Pinselstudio und gehen in die Eigenschaften. Sie können unten sehen, dass wir die Option Pinselverhalten haben. Hier. Wir können die maximale Größe anpassen. Stellen Sie es zum Beispiel einfach auf 100 Prozent und wenn Sie fertig sind, werden Sie sehen dass Ihre Pinselgröße jetzt angepasst ist und Sie eine größere Pinselgröße erstellen können. Lassen Sie uns jetzt einfach unsere Augen darauf richten. Denken Sie daran, dass unser Auge auf der linken Seite etwas kleiner ist als unser Auge auf der rechten Seite. Also lass es einfach los und werde den Augen gerecht und setze sie einfach auf, wenn du fertig bist Lynch kehrt zur kleineren Größe des Pinsels und wir kehren zu unseren Farbpaletten zurück und wählen die Farbe mit dem Namen Rosa oder Rot aus. Mit dieser Farbe werden wir unsere Wangen hinzufügen. Sie entscheiden, welche Farbe Sie bevorzugen. Wiederholen Sie die Konturen auf den Wangen und ziehen Sie dann einfach die Farbeinblicke per Drag-and-Drop. Und jetzt kommen die Kreditgeber zurück und arbeiten mehr als unsere Augen. Zuerst wechseln wir den Pinsel, sodass wir ein paar kleine Wimpern hinzufügen. Kehren wir einfach zu unserer Pinselbibliothek zurück. Wir werden im Ordner Kalligrafie sehen, aber wir werden den Pinsel mit dem Namen Script auswählen. Mit diesem Pinsel wählen wir dieselbe Farbe aus, die wir für unsere Gesichtszüge hatten. Verwenden wir also einfach unser Pipetten-Tool. Halte deinen Finger auf die Farbe und wenn du fertig bist, gehen wir zu den äußeren Teilen , zu den I's und fügen unsere kleinen Wimpern hinzu. Diese neuen Marken, die wir ausgewählt haben, reagieren sehr gut auf den Druck , den wir ausüben, um diese Folie zu erstellen. Wenn wir also normal drücken oder wenn wir anwesend sind, um zu spielen, wird unsere Linie ziemlich krank sein. Und wenn wir unseren Druck nachlassen, werden wir eine sehr dünne Linie ziehen. Und so können wir uns mit unseren Wimpern helfen. Also fangen wir normal an und lassen dann etwas Druck ab. Und auf diese Weise werden wir unsere Kurven erstellen. Lassen Sie uns zunächst unser Augenmerk auf unsere Rechte richten. Und wir werden ein bisschen unter den mittleren Teil auf der rechten Seite gehen . Und davon ausgehend werden wir anfangen, unsere Kurve zu erstellen. Lass es uns einfach ausprobieren. Und du kannst mit dem Druck herumspielen. Sie können mit der Größe dieses Elements herumspielen. Sie können mit der Krümmung herumspielen, mit allem, womit Sie herumspielen möchten. Alles was Sie tun müssen, ist ein paar Linien zu erstellen , um unsere Wimpern darzustellen. Und du kannst mit ihrem Betrag spielen. Wenn es nicht vom ersten Versuch an passiert, schreibe es einfach noch einmal auf. Wenn du die Wimpern hast, die du magst. Gehen wir einfach auf die gegenüberliegende Seite und fügen wir dort auch die Wimpern hinzu. Lass uns das einfach versuchen. Wenn es für Sie schwierig ist, die Linien zu erstellen , die in die entgegengesetzte Richtung gehen. Vielleicht bist du es gewohnt, die Linien zu erstellen, gehe einfach nach rechts oder nach links. Wir können Folgendes tun. Wir können zu unserem Schraubenschlüsselsymbol oder oben links gehen. Wir können unter die Leinwand gehen. Hier haben wir die Option Horizontal drehen. Und diese Option könnte Ihnen helfen, die Linien in der gewohnten Richtung zu erstellen. Und wenn Sie mit der Bearbeitung Ihrer Wimpern fertig sind , können Sie zum Schraubenschlüsselsymbol zurückkehren und die Leinwand wieder umdrehen. Und jetzt beenden wir einfach unser Binding, indem wir die Highlights für die Augen hervorheben. Zuerst gehen wir zu unserer Pinselbibliothek und finden diesen Zweig, den wir von unserer Registerkarte Projekt und Ressourcen heruntergeladen haben , den Sparkle Brush. Wenn Sie es haben, kehren wir zu unseren Ebenen zurück und lassen Sie es der Einfachheit halber einfach los und erstellen Sie eine weitere Ebene , die sie als Highlights ausführt. Wenn wir jetzt unsere neue Ebene haben, können wir sie an unseren Hasen zuschneiden. Tippen Sie also einfach auf die Ebene und wählen Sie die Schnittmaske. Und wenn wir das gemacht haben, kehren wir zu unseren Farbpaletten zurück und wählen diese weiße Farbe mit dem Namen Hellgrauorange aus. Wenn wir diese Farbe haben, lassen Sie uns einfach ein Wort mit unserem kleinen Pinsel eingeben. Du kannst an einen Ort gehen, der praktisch und farbenfroh ist. Und wenn Sie das Funkeln haben, gehen wir zu unserem Transformationswerkzeug und nehmen es und übertragen dieses Funkeln auf das Auge. Wir werden seine Platzierung anpassen, wir werden seine Drehung anpassen. Wir gehen einfach zu der Stelle, an der wir unsere kleinen Highlights auf unserem Sketch haben. Wir werden versuchen, es irgendwo hier unterzubringen. Wenn Sie es größer machen möchten, können Sie das gerne tun. Wenn du es kleiner machen willst. Nochmals, Sie können es gerne tun. Lassen Sie uns jetzt einfach alles abwählen , indem Sie unsere Pfeiltaste drücken. Und wir werden zu den Ebenen zurückkehren, die wir zuvor mit dem Schema ausgeblendet haben, und wir werden überprüfen , dass unsere Highlight-Leute wahrscheinlich nicht zu hell sind, also können wir eine Kopie auf dieser Highlights-Ebene erstellen und sie zusammenfügen, um diese Highlights ein bisschen heller zu machen. Gehen wir also einfach mit dem Highlights-Ledger weiter oben, streichen Sie es von rechts nach links und wählen Sie Duplizieren. Jetzt sehe ich, dass es besser aussieht. Gehen wir also zurück zu unserer Ebene mit Highlights, die wir gerade erstellt haben. Es könnte einen geben. Wir tippen darauf und wählen Zusammenführen. Jetzt müssen wir all diese Elemente kopieren und auf die gegenüberliegende Seite ziehen. Also nochmal, wir werden zu früh mit den Höhepunkten beginnen. Wir streichen es von rechts nach links und wählen Duplikate aus. Wenn wir nun diese zweite Ebene haben, kehren wir zu unserer Pfeiltaste oben links zurück und ziehen diese Elemente einfach auf das gegenüberliegende Auge. Versuchen wir, es an einem ähnlichen Ort zu platzieren. Ethan, du musst es irgendwie anpassen, vergrößern, vielleicht die Drehung anpassen. Sie können das gerne tun. Wenn Sie fertig sind, werden wir einfach alles abwählen, indem wir unsere Pfeiltaste erhitzen. Jetzt kehren wir zu unseren Schichten zurück und kombinieren diese beiden Blätter mit Glanzlichtern miteinander. Wir gehen zum obersten, tippen darauf und wählen „Nach unten zusammenführen“. Jetzt haben wir unsere Highlights und sind bereit, mit diesem Schema zu unserer Ebene zurückzukehren. Wir sind bereit, es einzublenden, und wir sind bereit, weitere Elemente hinzuzufügen. Also nochmal, Ledger erstellen eine weitere Ebene und wir werden diese Ebene in Gras umbenennen. Kommen wir nun zurück zu unserem Monoline-Pinsel, der sich in unserem Kalligrafie-Ordner befindet. Und wir kehren zu den Farbpaletten zurück und wählen zunächst die Farbe innerhalb des Blau-Grüns aus. Wenn diese Farbe erreicht ist, gehen wir zu unserer rechten Seite und erstellen diesen rechten Teil unserer Grafiken neu. Lassen Sie uns einfach damit beginnen , die Gliederung zu erstellen. Lassen Sie uns den Umriss der Kleidung machen und wir werden es vorhin von Haydn mit diesem Schema überprüfen, wir werden es so glatt wie möglich machen. Wenn wir einige Teile anpassen müssen, passen wir sie einfach an. Wenn Sie eine Pflanze sind, ist sie glatt und dicht. Lassen Sie uns einfach die Farbeinblicke per Drag-and-Drop ziehen. Wenn du bereit bist, kehren wir zu unseren Schichten zurück. Wir werden das Schema früh einblenden und eine weitere Ebene für den linken Teil der Handwerke erstellen . Also lass uns einfach auf das Plus-Symbol tippen und diese Ebene in Gras in Nao Lynn umbenennen Ziehe diese Ebene einfach unter unsere Ebene mit dem ersten Gras. Also werden wir das warten und wir werden es herunterziehen , wenn wir es bei Bedarf haben, bitte. Möglicherweise stellen Sie fest , dass es an einem früheren Datum festhält und wir es manuell ausschalten müssen. Also tippen wir mit der Grasröhre auf diese Ebene und wählen die Schnittmaske aus der Liste aus. Jetzt haben wir eine einfache Ebene und kehren zu unseren Farbpaletten zurück und wählen die Farbe mit dem Namen Grün aus. Wir werden nicht dasselbe tun wie zuvor, sondern einfach unser kleines LMS auf diesem Messgerät durchgehen und eine geschlossene Gliederung erstellen. Für mich die schöne Verbindung zwischen diesen kleinen Teilen oben und unten, die von unseren ersten Graselementen überlappt werden . Wir können zu unseren Schichten zurückkehren, wir können dieses Gras Nummer eins für eine Sekunde verstecken, diesen Teil einfach mit einer Linie verbinden. Stellen Sie nun sicher, dass Ihre Gliederung geschlossen ist , und ziehen Sie die Farbeinblicke per Drag-and-Drop. Kommen wir nun zurück zu unseren Schichten. Lassen Sie uns früher mit dem Gras Nummer eins einblenden, wir werden die Ebene mit diesem Schema verstecken und wir werden an der Verbindung zwischen zwei Graselementen arbeiten . Wenn wir einige Teile anpassen wollen, wenn wir etwas glätten und etwas glätten wollen, oder wenn wir eine bessere Verbindung zwischen diesen beiden Elementen herstellen wollen, werden wir das tun wenn Sie mit Ihrem Ergebnis zufrieden sind. Kehren wir zu unseren Ebenen zurück und wir werden unsere Ebene mit diesem Schema einblenden Wir werden unsere Blattelemente weiter altern lassen und wir müssen sie früher mit den Grafiken darunter platzieren . Gehen wir also einfach mit den Highlights weiter oben und erstellen daraus eine weitere Ebene. Wir werden diese Ebene in Blätter umbenennen. Kehren wir nun zu unseren Farbpaletten zurück und wählen die Farbe mit dem Namen dunkles Meer und Blau aus. Wir werden die Größe unseres Pinsels vergrößern und wir werden unsere Blätter, die wir auf diesem Kitsch haben, sehr einfach nachbauen , nur mit dicken Linien. Und wir werden diese Blätter nur manuell erstellen. Sie können mit der Dicke Ihres Stiels spielen. Sie können Ihre Elemente an Ihre Vision anpassen. Wenn Sie mit dieser Hülle nicht alles wiederholen möchten, was Sie auf Ihrer Ebene haben, können Sie Ihre Elemente gerne anpassen. müssen Sie einige Paare anpassen, nehmen Sie Ihren Radiergummi und passen Sie sie an , wenn Sie mit Ihrem Leasing auf der ersten Seite fertig sind Gehen wir zur gegenüberliegenden Seite über und lassen Sie uns den Mietvertrag auch hier neu erstellen. Wenn du nicht am Boden bist. Lass uns noch einmal zu unseren Ebenen zurückkehren und an unseren nächsten Elementen arbeiten. Und diese Elemente werden diese großen Stempel mit unseren großen Sprüngen sein. Also nochmal, lass uns einfach eine weitere Ebene erstellen. Und jetzt können Sie entscheiden , welche Objekte von anderen Objekten überlappt werden. So können wir z. B. diesen neuen Mietvertrag unter die Blätter legen diesen neuen Mietvertrag unter , die wir gerade erstellt haben. Wir können die neue Ebene über dieser Ebene erstellen. Sie entscheiden also, wo Sie sie platzieren möchten. Und lass uns einfach eine weitere Ebene erstellen. Benennen Sie das Blei in Schnabelblätter um. Und nehmen wir einfach die gleiche Farbe. Wir werden unsere Objekte noch einmal wiederholen. Sie können mit der Breite dieses Begriffs herumspielen. Sie können also mit all diesen Elementen herumspielen , die Sie hier haben. Lass uns einfach unsere Objekte neu erstellen. Vorerst. Lass uns einfach gehen und die festen Blätter erstellen. Wenn Sie mit Ihrem Stil und dem Mietvertrag auf der einen Seite fertig sind , gehen wir zur anderen Seite über und machen hier dasselbe. Wenn Sie mit dieser Aufgabe fertig sind, wenn er dasselbe Muster, das Sie auf den Blättern haben, auf diesem Messgerät wiederholen möchte . Die Katzen. Wir müssen gehen und Folgendes tun. Wir müssen zu unserer Schemaebene zurückkehren und die Farbe unserer Hautlichter ändern. Auf diese Weise werden wir sehen, wo wir unsere kleinen Kürzungen vorgenommen haben. Um zu entscheiden, müssen wir mit diesem Schema zu dieser Ebene gehen . Wir müssen zu unserem magischen Modus gehen, um unsere obere linke Position zu besitzen , und wir werden nicht unter Farbsättigung und Helligkeit gehen . Hier können Sie unten sehen, dass wir einige Schieberegler haben und wenn wir zur Ansicht wechseln, ändern wir die Farbe der Fluggesellschaften. Und auf diese Weise können wir herausfinden, wo unsere Katzen arbeiten, wenn wir die Farbe finden, die dem entspricht, was wir gerade in unserer Allianz haben . Sie können auch mit der Helligkeit spielen und Sie werden klarer sehen, was auf Ihrer Skizze steht. Finden Sie also heraus, was für Sie funktioniert. Und wenn du fertig bist, werden die Ledgers alles abwählen , indem du noch einmal auf unser magisches One-Tool drückst und einfach zu unserer Ebene mit den großen Blättern zurückkehrst. Wir nehmen unseren Radiergummi und löschen diese kleinen Teile. Sie können es mit unregelmäßigen Bereichen machen oder wir können ihm einen besonderen Pinsel zuweisen. Und jetzt lass uns gehen und unsere Schnitte hinzufügen. Jetzt gehen wir zu unseren Schichten und schauen wir uns an, wie es ohne unsere Hautschichten aussieht. Also gehen wir zu unserem kleinen Kontrollkästchen im Schema und verstecken unsere Ebene. Wenn wir einige Teile der Karten anpassen wollen, sind wir bereit, das zu tun. Und wenn du noch einmal fertig bist, zurück zu unseren Layern und Haydn vorhin mit diesem Hi-Team und klick einfach los und setze die Erstellung unserer Elemente fort , indem du zuerst unter diese großen Blätter gehst und wir werden hier unsere Graselemente erstellen. Also nochmal, lass uns einfach eine weitere Ebene erstellen. Wenn Sie es in Gras Nummer drei umbenennen möchten, können Sie dies gerne mit der gleichen Farbe tun. Gehen wir einfach und wiederholen diese Feuer , die wir an den Enden unserer Skizze haben. Wenn Sie fertig sind, wenn Sie es überprüfen möchten, können Sie mit diesem Schema hydrolasieren , wenn Sie einige Teile anpassen müssen, gehen Sie und passen Sie sie an. Wenn Sie einige Elemente hinzufügen möchten, fügen Sie sie erneut hinzu. Wenn alle unsere Hauptelemente fertig sind, lassen Sie uns zu unserer Liste zurückkehren und wir werden dieses Schema früher wieder einblenden. Jetzt können wir den Agenten oder ein beliebiges Objekt starten. Und für unsere verschiedenen Objekte benötigen wir zwei Liter, einen , der sich unter einigen Objekten befindet, und einen , der sich darüber befindet. Also zum Beispiel einige unserer Elemente auf dem Gras müssen wir oben platzieren und unsere Elemente , die wir über einigen kleinen Herzen haben, vielleicht unsere kleinen Elemente auf der Oberseite. Vielleicht würden wir unser kleines X unter die Grafik legen wollen. Also werden wir mit ihnen beginnen. Ledger gehen zu unserer Ebene mit den Blättern, und wir werden eine weitere Ebene erstellen. Wir tippen auf das Plus-Symbol und benennen diese Ebene in Verschiedenes um. Gehen wir nun zurück zu unseren Farbpaletten und wir beginnen damit, unser kleines X zu erstellen. Sie können mit den Farben herumspielen, z. B. können wir die Farbe mit dem Namen Rosa auswählen. Mit dieser Farbe. Lass uns einfach die Formen des X und die Farbe darin nachbilden. Und wenn Sie fertig sind, fügen LED-Gels ein Muster zu diesem X hinzu, z. B. werden wir ein paar Zickzacklinien darauf zeichnen. Wir werden zu unseren Schichten gehen. Wir werden zu dieser Ebene Verschiedenes gehen und müssen ihr Alpha-Lock hinzufügen. Das bedeutet also, dass wir die Details nur zu den Gebieten hinzufügen , die wir bereits zuvor besitzen. Es ähnelt der Schnittmaske, aber wir arbeiten auf derselben Ebene. Dazu müssen wir zu unserer Ebene Verschiedenes gehen . Wir werden darauf tippen und Alpha Lock wählen. Sie können sehen, dass Sie ein Schachbrett um Ihre Objekte herum haben und genau das brauchen Sie. Kehren wir nun zu unseren Farbpaletten zurück und wählen wir eine Kontrastfarbe oder eine andere Farbe aus. Gehen wir einfach z. B. und wählen die Farbe darin aus, Grau. Und mit dieser Farbe fügen wir unserem X ein Muster hinzu. Und wenn Sie fertig sind, sind wir bereit, zu unseren Schichten zurückzukehren. Und lassen Sie uns einfach gegen unsere Ebene Verschiedenes vorgehen und wir werden unseren Alpha-Lock ausschalten. Auf diese Weise können wir dieser Ebene weitere Objekte hinzufügen und einfach darauf tippen und Alpha Lock aus den wenigsten auswählen. Jetzt fügen wir auf derselben Ebene unsere kleinen Elemente hinzu, wir auf derselben Ebene unsere kleinen Elemente hinzu die wir im mittleren Teil haben, und wir werden auch unsere kleinen Wolken hinzufügen. Lass uns einfach gehen und zuerst die Farbe mit dem genannten hellgrauen Orange auswählen, was unsere Wildfarbe ist. Und wir werden gehen und die Form der Wolken nachbilden. Wenn Sie die Kontur haben, ziehen Sie die Farbe hinein und legen Sie sie dort ab, sodass Sie sie ohne die Schemelinien betrachten können. Wenn Sie einige Stellen anpassen müssen, wenn Sie einige Ecken weicher machen müssen, können Sie dies gerne tun wenn Sie mit Ihrer Cloud zufrieden sind. Sie einfach früher mit diesem Schema zurück Gehen Sie einfach früher mit diesem Schema zurück und wir werden unseren kleinen Elementen auf derselben Ebene fortfahren. Lass uns zuerst eine andere Farbe für unsere Herzen wählen . Es wird rosa oder rot sein und diese Farbe verdrehen, wir werden diese Objekte nachbauen. Schau sie dir ohne die Hautschicht passe sie bei Bedarf an. Und wenn Sie Dan Ledgers hinzufügen, gehen Sie zu unseren Farbpaletten und wählen Sie die Farbe mit dem Namen Gelb aus. Mit dieser Farbe werden wir unser kleines Funkeln nachstellen falls Sie es sich ohne die Schemelinien ansehen müssen . Und wenn Sie fertig sind, erstellen wir eine weitere Ebene. Gehen wir also einfach zu unseren Ebenen. Mit diesem Schema werden wir uns früh einblenden und können zum oberen Teil unserer Elemente gehen und unsere kleinen Wolken in der Nähe der Stempel nachbauen . Wir werden es mit verschiedenen Farben machen. Und wir können es auf derselben Ebene mit verschiedenen Objekten machen , wo wir ein weiteres erstellen können. Später wird es für uns also einfacher sein, sie auf eine bestimmte Weise neu zu färben. Lass uns einfach eine weitere Ebene erstellen. Sie können es in Verschiedenes umbenennen oder wenn Sie sie auf eine andere Weise umbenennen möchten, können Sie dies gerne tun. Liegend, geh einfach und benenne diese Ebene um. Jetzt haben wir unsere gelbe Farbe. Gehen wir also einfach zu einer dieser Wolken oben und wir werden diese eine Wolke mit einer gelben Farbe neu färben. Also lass uns zum Beispiel einfach über unsere rechte Seite gehen und unsere Linien hier neu erstellen. Wenn Sie das Gliederungsbuch haben und die Farbe hineinziehen und dort ablegen, können Sie sehen, dass sich diese Elemente überlappen, es handelt sich um Eliten, Eliten. Wir müssen zu unseren Ebenen zurückkehren und sie darunter platzieren. Also lasst uns einfach zu früh und Verschiedenes zwei gehen, wir werden es halten und wir werden es unter große Blätter ziehen. Es könnte an unserem Hasen hängen. Also müssen wir zu dieser Ebene gehen. Wir müssen darauf tippen und die Schnittmaske aus der Liste auswählen. Wenn du die Ledger herunterbügelst, gehst du wieder zur gleichen Schicht Verschiedenes, wir wählen unsere rosafarbene Farbe oder eine rote Farbe. Wählen Sie einfach die Farbe aus, die Sie mögen. Und wir werden auf die gegenüberliegende Seite gehen und dieses zweite Objekt neu erstellen. Ziehen Sie die Farbe per Drag & Drop hinein und schauen Sie sich diese beiden Objekte ohne die Schemalichter an. Wenn Sie einige Teile anpassen müssen, nehmen Sie Ihr Radiergummiwerkzeug und passen Sie sie an. Wenn Sie Ihre Elemente anders positionieren möchten, können Sie gerne diese Ebene auswählen, zur Transformation gehen, um eine einheitliche Methode zu verwenden , und die Platzierung nach Ihren Wünschen anpassen. Wenn Sie mit ihren Platzierungen zufrieden sind, führen all diese Elemente, wählen Sie einfach alles ab, indem Sie erneut unsere Pfeiltaste drücken. Noch einmal. Kommen wir zurück zu unseren Schichten. Lassen Sie uns unsere Ebene mit diesem Schema einblenden. Und wir werden diese Objekte, die wir in unseren Grafiken gesehen haben, neu erstellen . Wir müssen zu früh ins Gras gehen und darüber hinaus werden wir eine weitere Ebene für die verschiedenen Objekte erstellen . Lassen Sie uns die Ebene umbenennen und einfach die gelbe Farbe mit dieser gelben Farbe auswählen die gelbe Farbe mit dieser gelben Farbe Lassen Sie uns einfach die Form unseres kleinen Sterns nachbilden. Wenn Sie die Platzierung dieser Elemente ändern möchten, können Sie dies gerne tun. Du kannst die ganze Form mit nur einer Linie erstellen, sie und die Hände festhalten und dann ganz nach oben in den Bearbeitungsmodus gehen und deinen Stern mit diesen kleinen Notizen anpassen. Wenn Sie die gewünschte Form haben, ziehen die Ledger die Farbe hinein und legen sie dort ab und die Ledger erstellen andere Elemente neu. Gehen wir also z.B. einfach zu unseren Farbpaletten. Lassen Sie uns eine Farbe für unseren Schmetterling auswählen, vielleicht Rot oder Rosa. Und Ledgers gehen und erstellen es neu. Wenn Sie einige Punkte oder vielleicht zusätzliche Elemente hinzufügen möchten , können Sie dies gerne tun. Und jetzt schnappen wir uns einfach unsere weiße Farbe, die unser hellgraues Orange ist, und wir werden die Form unserer Blume nachbilden. Wenn Sie die Kontur haben, ziehen Sie die Farbe hinein und legen Sie sie dort ab. Wählen wir unsere gelbe Farbe in Griechenland, die Größe unseres Pinsels, und wir werden den Punkt in unserer Blume auf die Mittelteile setzen . Schauen wir uns nun unsere gesamte Abbildung ohne die Schemalinien an . Wenn Sie einige Teile anpassen möchten, können Sie das gerne tun. Also spiel ein bisschen herum und wenn du fertig bist, lass uns zum nächsten Teil übergehen und wir werden einige Verschönerungen hinzufügen. 5. Verschönerung: Lassen Sie uns für diesen Teil zunächst gehen und uns ändern. Unser Pinsel geht in die Pinselbibliothek und wir gehen zum Airbrush-Ordner. Wir werden Medium Blends wählen. Wir gehen mit diesem Pinsel zu unseren Farbpaletten und wählen die Farbe mit dem Namen hellgrau-lila aus wenn wir unseren Pinsel haben, und wenn wir unsere Farbe haben, wir zu den Ebenen zurück und gehen nach unten und finden unsere Hintergrundebene. Wenn wir es haben, erstellen wir eine weitere Ebene darüber und schneiden es ab. Wir werden diese Ebene in Gradient umbenennen. Wenn wir nun diese neue Ebene haben, werden wir die Größe unseres Airbrushs erhöhen und zu den oberen Teilen gehen und die Farbe hier auf diese Weise hinzufügen. Jetzt siehst du, dass wir zwei Farben haben und wir wollen sie gut miteinander kombinieren und wir wollen diese harten Mittelteile nicht haben. Also gehen wir zum Zauberstab, um den oberen linken Teil zu besitzen , und wir werden Gaussian Blur finden. Sie können oben sehen, dass wir die Option Gaußsche Unschärfe haben, Null Prozent, und wer muss den Grad der Unschärfe erhöhen? Gehen wir einfach zu unserer Leinwand. Wir werden unseren Apple Pencil dort halten und müssen ihn bewegen, indem wir ihn nach rechts halten. Wir erhöhen den Blauanteil und du musst dich nach rechts bewegen, bis du im mittleren Teil eine schöne Mischung hast . Wenn Sie mit den Ergebnissen zufrieden sind, lassen Sie uns einfach alles abwählen, indem noch einmal auf unser magisches One-Tool klicken. Jetzt habe ich den schönen Farbverlauf raus und Hintergründe und Beine gehen einfach und fügen unseren Blättern etwas Farbe hinzu. Also gehen wir zuerst zu unseren großen Blättern und schalten das Alpha Lock ein. Auf diese Weise können wir einigen Teilen eine andere Farbe hinzufügen. Tippen wir einfach auf die Ebene und lassen Sie uns Alpha sperren. Wenn wir es haben, kehren wir zu unseren Farbpaletten zurück und wählen die Farbe entweder Grün, Blaugrün oder Hintergrund aus. Sie entscheiden, wann das gleiche Pinselmedium vermischt wird. Wir werden zu diesen Blättern gehen, die wir näher am Mittelpunkt unserer Komposition haben. Wir werden ihnen die Farbe hinzufügen. Sie können mit der Menge auf dieser anderen Farbe herumspielen . Sie können auch auf die gegenüberliegende Seite gehen und hier dasselbe tun. Sie können mit der Opazität des Pinsels herumspielen. Sie müssen zum unteren Schieberegler gehen und ihn anpassen. Sie können also einen ziemlich harten Übergang zwischen zwei Farben erstellen , oder Sie können ganz leicht vorgehen und nur einen Hauch einer neuen Farbe hinzufügen, wenn Sie auf einer Seite eine Farbe hinzufügen. Gehen vorgehen und nur einen Hauch einer neuen Farbe hinzufügen, wenn Sie auf einer Seite eine zur gegenüberliegenden Seite über und wir werden hier dasselbe tun. Wenn Sie eine weitere Farbe hinzufügen möchten, können Sie dies gerne tun. Wenn wir nun mit unseren Schnabelblättern fertig sind, gehen wir zur nächsten Schicht über, die aus Gras drei besteht, und wir werden hier dasselbe tun. Also müssen wir zuerst Alpha Lock einschalten. Also tippen wir wieder auf die Ebene und wählen ein Alpha-Log aus. Wir wählen die gewünschte Farbe aus und verwenden denselben Pinsel für diese Elemente und fügen unsere zweite Farbe hinzu. Ebenfalls. Auf diese Weise können Sie etwas Textur hinzufügen, wenn Sie einen Texturpinsel haben. Und jetzt, wenn Sie im Gras bereit sind, wenn Sie den kleinen Blättern die zweite Farbe hinzufügen möchten, können Sie dies gerne tun, wenn Sie sie lassen möchten, wie sie gerade sind, Sie können sie gerne so lassen, wie sie sind. Und jetzt machen wir einfach dasselbe für unsere kleinen Wolken oben. Lassen Sie uns diese Ebene finden und wir werden Alpha Lock einschalten. Tippen Sie also auf die Ebene und wählen Sie ein Alpha-Schloss. Und wir werden dort zu unserer kleinen Klasse gehen. Wir werden die entgegengesetzte Farbe von der Farbe wählen wir auf der einen Seite und auf der anderen Seite haben. Und wir werden diesen schönen Farbverlauf hinzufügen. Gehen wir also zuerst zu unserem linken. Wir gehen zu unseren Farbpaletten und wählen die Farbratten mit dieser Farbe aus und mit demselben Pinsel gehen wir zu einer der Seiten und fügen hier den Farbverlauf hinzu , um ihn glatt zu machen. Und wenn du es auf der einen Seite hast, lass uns einfach auf die andere Seite gehen und wir werden hier dasselbe tun. Für die gelbe Wolke. Sie können dieselbe rosa Farbe verwenden oder erneut zu den Farbpaletten gehen erneut zu den Farbpaletten und verschiedene Farben auswählen. Also vielleicht wird es diesmal nur pink sein, nicht rot. Finden Sie also die Farbe, die für Sie geeignet ist, und gehen Sie zu einer der Seiten und fügen Sie einen kleinen Farbverlauf hinzu. Wenn Sie mit dieser Aufgabe fertig sind, kehren wir zu unseren Ebenen zurück und arbeiten ein bisschen an unseren Grafiken. Gehen wir zunächst zu unserem Gras Nummer eins. Wir wählen dieses Li aus und erstellen eine weitere Ebene darüber. Lassen Sie uns diese Ebene zu einer vorherigen Ebene bereinigen , sodass wir darauf tippen. Wir wählen die Schnittmaske und werden diese Ebene als Schatten benennen. Für den Schatten ändern wir den Mischmodus dieser Ebene. Wir werden die Multiply-Blending-Modi verwenden. Und im Allgemeinen sind Mischmodi verschiedene Möglichkeiten, wie Ihre Ebenen miteinander interagieren können. Gehen wir also einfach zu diesem Ebenenschatten. Wir tippen auf das Symbol und wählen aus der Liste die Mehrfachmischmodi aus. Was die Opazität angeht, belassen wir sie vorerst bei 100 Prozent und gehen zu unseren Farbpaletten und wählen die Farbe mit dem Namen Grün aus. Mit dieser Farbe gehen wir zum unteren Teil unseres Grases und fügen hier mit demselben Pinsel etwas Schatten hinzu. Sie können hier sehen, wie wir ein bisschen Schatten hinzufügen und das sorgt für etwas Volumen. Wenn du denkst, dass es vielleicht zu viel ist, können wir zu den Ebenen gehen und mit dem Schatten weiter vorne anfangen und unsere Opazität anpassen. Wir müssen also zum Symbol unseres Opazitäts-Schiebereglers gehen und es nach unseren Wünschen anpassen , wenn Sie mit dem Ergebnis zufrieden sind Wir werden dasselbe mit unserem Gras Nummer zwei machen, lassen Sie uns einfach zu dieser Ebene gehen. Wir werden darüber eine weitere Ebene erstellen. Wir werden es umbenennen und zuerst umdrehen. Gehen wir nun zu unserem Symbol und ändern den Mischmodus, um die Opazität vorerst ein wenig bei 100 Prozent zu multiplizieren , und wir werden später darauf zurückkommen und es anpassen. Gehen wir jetzt einfach wieder zum unteren Teil unseres Grases und fügen hier unseren Schatten hinzu. Außerdem können wir zu dieser Kreuzung zwischen zwei Teilen unseres Grases gehen zwei Teilen unseres Grases und auch hier den Schatten hinzufügen. Sie können also unter diese Grafiken gehen , die wir auf der rechten Seite haben, und Sie können den Schatten hier hinzufügen. Und auf diese Weise fügen Sie dem Scherenschnitteffekt ein wenig hinzu. Wenn du nun das Gefühl hast, dass du die Farbe unter deinen kleinen Elementen wie Mehl und kleinem Schmetterling beenden möchtest die Farbe unter deinen kleinen Elementen wie Mehl und kleinem Schmetterling beenden , kannst du das gerne tun, wenn du sie lassen möchtest, wie sie gerade sind, kannst du sie gerne so lassen, wie sie sind. Finden Sie also heraus, was für Sie funktioniert, und wenn Sie mit dem Schatten auf der linken Seite des Grases fertig sind , wir einfach zu unseren frühesten Ledgern zurück, gehen Sie zu unserer Schattenebene und wir passen die Opazität wir an unserem Symbol vornehmen, und wir spielen mit dem Deckkraft-Schieberegler. Finden Sie heraus, was für Sie funktioniert, und wenn Sie fertig sind, sind wir mit unserer gesamten Abbildung fast fertig. Aber die allerletzten Dinge, die wir hinzufügen werden , sind ein paar Glitzer und ein paar Punkte. Lassen Sie uns zunächst zu unseren Schichten zurückkehren. Wir werden zu unserem Lee und den anderen drei gehen und darüber eine weitere Ebene erstellen. Lassen Sie mich diese Ebene einfach in Sparkles umbenennen. Auf dieser Ebene kehren die Ledger zu unserer Pinselbibliothek zurück und wählen wir den Pinsel aus, den wir zuvor hatten, nämlich unseren Sparkle-Pinsel. Mit diesem Pinsel gehen wir zu einigen leeren Stellen und fügen unseren Glanz hinzu. Sie können die weiße Farbe oder, wenn Sie über den Objekten erscheinen möchten, die Farbe auswählen, die sich in der Nähe der Stelle befindet, an der Sie die Highlights platzieren möchten. Sie können gerne kleine Glitzer mit einer ähnlichen Farbe hinzufügen . Also lass uns zum Beispiel einfach diese weiße Farbe auswählen. Und wir werden zum mittleren Teil gehen und auch hier ein paar Funkeln hinzufügen. Gehen wir nun einfach über unsere Objekte und wir werden zu diesen kleinen Wolken gehen, die oben bunt sind. Und wir werden die Farbe auswählen , die wir im oberen Teil haben. Und über ihnen werden wir ein paar Funkeln hinzufügen. Und wenn du mit diesen kleinen Glitzern fertig bist, lass uns einfach den Pinsel mit dem Namen glühende Punkte auswählen . Mit diesem Pinsel gehen wir zu unserem Gras auf dem Boden und fügen einige Punkte hinzu. So können wir z.B. mit einer gelben Farbe beginnen und ein paar Gedanken zu dieser gelben Farbe machen. Und dann gehen wir einfach zurück zu unseren Farbpaletten und wählen wir mit dem Gelehrten diese weißliche Farbe aus, hellgrauorange, wir werden noch ein paar Punkte hinzufügen. Wenn Sie die Tür an einem Mittelteil anbringen möchten, können Sie dies gerne tun. Und wenn du mit den Punkten fertig bist, sind wir mit unserer Klasse fertig. Wenn Sie jedoch wissen möchten, wie Sie die Farben und die Atmosphäre Ihrer Illustration ändern können, springen Sie einfach zu den nächsten Bonusteilen. 6. Bonus: Einfache Möglichkeit, Farben zu ändern: In diesen kleinen Teil gehen wir einfach und ändern unsere Farben. Zunächst müssen wir jedes Objekt, das wir haben, kopieren , sobald es auf unsere Leinwand gelangt ist, und wir müssen es auf eine Ebene legen. Und dazu müssen wir zuerst zu unseren Ebenen gehen und zu unseren Boards gehen und Arab Layers-Bedienfeld ausschalten und unsere Hintergrundfarbe ausschalten. Wenn Sie nur Ihre Illustration haben, gehen wir zu unserer Leinwand. Wir streichen mit drei Finger von oben nach unten und rufen unser Menü zum Kopieren und Einfügen auf. Wenn Sie das Menü Kopieren und Einfügen haben, wählen wir Kopieren aus. Wenn du es noch einmal gemacht hast, wischen wir drei Finger von oben nach unten, rufen unser Menü zum Kopieren und Einfügen auf, wir wählen Einfügen. Wenn wir nun zu unseren Ebenen gehen, werden wir sehen, dass wir unsere gesamte Abbildung nur auf einer Ebene haben . Also alle Ebenen, die wir gerade vor unserer Zusammenführung hatten. Und wir können diese Abbildung nach Belieben anpassen . Lassen Sie uns zunächst zu unseren Ebenen zurückkehren und unsere Hintergrundebene noch einmal einschalten. Gehen Sie also in die Hintergrundfarbebene, gehen Sie in unser kleines Kontrollkästchen und Sie können sehen, dass sich nichts geändert hat. Aber jetzt haben wir die zweite Abbildung. Wir haben unser gesamtes Objekt auf einer Ebene. Gehen wir nun einfach zu diesem in die Ebene eingefügten Bild. Wir werden zu unserer Ikone gehen. Wir werden die Mischmodi für das Multiplizieren auswählen. Sie können sehen, dass wir unsere Abbildung bereits geändert haben, aber wir werden die Farben noch drastisch ändern. Wir würden unseren Hasen nachts sitzen lassen wollen. Also lass uns das einfach machen. Wenn Sie Ihren Multiplikationsmischmodus einschalten, kehren wir zu unserer Magic 12 zurück und finden eine Gradientenkarte. Sie können sehen, dass Sie eine Gradientenbibliothek haben. Du hast hier ein paar Farben , die zu Procreate passen. Du kannst sie also durchgehen und vielleicht findest du hier etwas, das dir gefällt. Aber wir können auch einen weiteren Gradienten erstellen , der unser eigener Gradient sein wird. Also lass uns zum Beispiel einfach gehen und auf das Plus-Symbol tippen. Und Sie können sehen, dass wir diesen Gradientenkarten-Slider haben. Wir haben hier zwei Farben. Eine ist links schwarz und eine ist rechts weiß. Und wir können mehr Farben hinzufügen und wir können diese Farben ändern. Also zuerst gehen die Ledger zu unserer linken Seite zu dieser schwarzen Farbe. Wir werden darauf tippen und wir können sehen, dass wir hier unsere Farbpalette haben. Wir können gehen und unsere erste Farbe auswählen , wenn wir auf der linken Seite sind Wir wollen die Farbe auf unsere dunkleren Richtlinien beschränken. Also all die Farben, die wir hier auf unserer Leinwand haben , die sich auf einer dunklen Farbpalette befinden. Sie werden mit dieser Farbe neu eingefärbt. Gehen wir einfach zu dieser schwarzen Farbe und wählen unsere dunkelviolette Farbe aus. Ihr könnt auch zu den Karten gehen und dort die Namen dieser Elemente finden die Namen dieser Elemente , die wir gerade ändern. Also gehen wir und wählen die Farbe mit dem Namen dunkelviolett aus. Jetzt müssen wir los und fügen den mittleren Teilen unserer Elemente die Farbe hinzu. Gehen wir einfach irgendwo in die Mitte und wir tippen auf unsere kleine Wut mit der Farbe, mit unserem Apple Pencil. Sie werden sehen, dass Sie eine weitere Farbe hinzugefügt haben , und wir werden sie ändern, um sie auszuwählen Tippen Sie einfach auf dieses kleine Fenster und wir wählen die zweite Farbe aus, die unsere Magentafarbe ist. Sie können bereits sehen, dass sich unsere Abbildung geändert hat. Und wenn Sie herausfinden möchten, wie das funktioniert, wenn Sie Ihre eigenen Farbverläufe erstellen möchten, können Sie auf diese Diskette gehen, einmal die Farben und Sie können die Farbe finden, die für Sie funktioniert. Du kannst also die Scheibe durchgehen, du kannst eine andere Farbe finden. Sie können mit der Position dieser Elemente herumspielen und den für Sie geeigneten Farbverlauf finden. Also z.B. funktioniert so etwas oder wenn Sie die Farben auswählen möchten , die Sie auf Ihren Farbpaletten haben. Geh einfach zurück zu deiner Magentafarbe. Wir werden es für unsere letzte Farbe tun, die weiß ist. Lass uns einfach darauf tippen und wir wählen unsere letzte Farbe aus, die wir haben, die unseren Farbpaletten gehört. Und wieder können Sie zu dieser Gradientenkarte gehen. Sie können zu all diesen Fenstern gehen , die Sie in der Farbpalette haben, und Sie können mit ihnen spielen. Wenn Sie sich also zur linken Seite bewegen, werden Sie Ihre Illustration erstellen. Ich war ein bisschen leichter. Wenn du auf der rechten Seite argumentierst, bist du in einer App dunkel. Finden Sie also heraus, was für Sie funktioniert. Und wenn Sie fertig sind, sind wir mit acht und unserer Gradientenkarte fertig. Und wir können die Opazität dieser Ebene anpassen, z. B. können wir zu unseren Ebenen zurückkehren. Wir können zu unserem M-Symbol gehen und mit dem Opazitätsregler spielen. Sie können den Betrag dieses Farbverlaufs anpassen und mit Ihrer Illustration verschiedene Optionen haben. Auf diese Weise können Sie Ihre Illustration sehr einfach anpassen und verschiedene Farbschemata erstellen und verschiedene Atmosphären erzeugen. Und wenn du herausfindest, was für dich funktioniert, sind wir mit unserem Kurs fertig. Danke, dass du dir diesen Kurs angesehen hast. Hinterlassen Sie eine Bewertung, wenn es Ihnen gefallen hat, und erwägen Sie, in Zukunft weitere Kawhi-Videos zu abonnieren . Ich freue mich auf Ihre Projekte.