Adorable pour le ronronnement : Apprenez à dessiner une composition de chat mignon dans Procreate

1. Introduction: Bonjour à tous, je suis universitaire et dans ce cours, nous allons dessiner une jolie soupe pour chats. Ces cours ne nécessitent aucune expérience préalable ni outils sophistiqués. Nous allons partir de zéro et utiliser techniques simples tout au long du processus. Tout ce que vous verrez se produira dans Procreate. Toutefois, si vous avez d'autres logiciels ou si vous souhaitez essayer des supports traditionnels, vous pouvez vous inscrire si vous êtes prêt à vous lancer Allons-y directement. 2. Schéma de base: Commençons notre cours en décidant du type de Canvas que nous allons utiliser. Vous pouvez voir qu'il s'agit d'un canevas standard carré très simple , car la largeur et la hauteur des pixels sont des cellules de 2048 bits. Si vous souhaitez utiliser d' autres dimensions pour votre illustration et votre toile de Fourier, n' hésitez pas à le faire. S pour DPI, nous utilisons 300 et augmentons le profil de couleur. Il est défini comme SRGB avec ce nombre faible. Lorsque tout sera terminé, cliquez sur OK et il sera redirigé vers notre nouveau canevas. Maintenant, si vous voulez utiliser les mêmes couleurs que celles que vous verrez tout au long de la classe. Accédez à l'onglet Projet et ressources et téléchargez les documents. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, passez simplement à nos palettes de couleurs et nous verrons ce que nous avons ici. Nous avons ici deux options pour utiliser les couleurs. Elles vous reviennent et les cartes ne concernent que les voitures , car ici, nous avons toutes les couleurs, noms, et il nous sera plus facile de naviguer entre nos couleurs. Maintenant, alors que je suis encore là, sous nos palettes de couleurs , sélectionnons la première couleur que nous utiliserons pour créer un petit schéma. Vous pouvez sélectionner n'importe quelle couleur qui sera visible sur votre toile. Alors, par exemple, sélectionnons la couleur avec le nom violet foncé. Quand tu auras ta première couleur. Allons simplement sélectionner notre pinceau pour cette partie, nous allons dans la bibliothèque de pinceaux et nous irons dans ce dossier de cuisine. Dans le dossier d'esquisse, vous pouvez sélectionner le pinceau de votre choix ici. Vous pouvez l'essayer sur votre Canvas. Si cela ne fonctionne pas pour vous, retournez simplement à votre bibliothèque de pinceaux et essayez un autre pinceau. Ainsi, lorsque vous aurez sélectionné le pinceau où se trouve cette partie de la jambe accédez à notre toile et nous ajusterons légèrement notre pinceau . Nous allons le réduire un peu. Et si vous voulez jouer avec l'opacité du pinceau, vous devrez accéder au curseur inférieur et l' ajuster à partir de là. Lorsque nous avons sélectionné notre couleur, lorsque nous avons ajusté notre pinceau, commençons par créer une forme de cellule d'élite qui nous aidera à créer notre composition. Aujourd'hui, nous commençons par créer une petite ellipse. Nous passerons uniquement à notre toile et nous créerons la forme en une seule ligne sans lever notre crayon laser Apple. Essayez-le. Tenez votre trait et vos mains et vous pourrez lui donner une meilleure forme si vous devez ajuster la taille de votre élément et déplacer simplement votre crayon Apple d'un côté à l'autre. Si vous souhaitez l' ajuster encore plus, nous allons le maintenir et nous en remettrons à plus tard pour le vieillir. Lorsque nous serons dans la partie édition, nous verrons que nous avons ces points bleus. Cela signifie que nous pouvons y accéder, ajuster ces points et ajuster notre schéma en général. Par exemple, tout d'abord, élargissons un peu notre vie sur les sites. Nous irons à l'un des nœuds que nous avons de ce côté. Nous y tiendrons notre crayon Apple et nous déplacerons simplement vers le site. Lorsque vous êtes satisfait de l'ouverture de votre forme, les registres la placent strictement au centre. Vous pouvez déplacer votre forme en mode édition. Vous devrez donc accéder à n'importe quel espace vide que vous avez sur votre Canvas. Vous devrez y tenir votre crayon Apple. Et vous devrez déplacer votre crayon Apple tout en le maintenant sur l'écran à l'endroit où vous souhaitez placer vos éléments. Ou si vous fermez accidentellement votre mode d'édition ou si vous n'y êtes jamais arrivé, vous pouvez le faire différemment. Nous devrons revenir à notre Canvas. Nous devrons appuyer sur la touche fléchée en haut à gauche, puis appuyer dessus. En bas, nous allons sélectionner des méthodes uniformes. Vous pouvez maintenant voir que nous avons un cadre de délimitation autour de vos éléments, et c'est exactement ce dont nous avons besoin. Nous ferons la même chose qu' en mode édition. Nous irons dans n'importe quel espace vide que nous avons sur notre toile. Nous tiendrons notre Apple Pencil et nous déplacerons notre forme à l' endroit dont nous avons besoin. Si nous voulons ajuster encore plus la forme, si vous voulez l'agrandir ou la réduire, nous pouvons accéder à n'importe quel nœud situé à travers ce cadre de délimitation et ajuster à l' endroit dont nous avons besoin. Ainsi, par exemple, si nous voulons agrandir notre vaisseau, nous irons vers l'un des nœuds situés en haut, et nous y maintiendrons notre crayon Apple et le ferons glisser en diagonale vers le haut. Jouons donc avec la forme. Trouvons le poste qui nous convient. Et lorsque vous serez satisfait de tout ce qui se trouve ici, nous désélectionnerons tout en appuyant une fois de plus sur la touche fléchée. Et maintenant, lorsque nous aurons notre première forme, nous travaillerons davantage sur la partie centrale. Nous allons d'abord trouver le centre approximatif en créant une ligne verticale traversant toute la feuille. Les registres se situent au-dessus de cette teinte que nous avons, notre ellipse. Nous allons créer la ligne allant de haut en bas. Commencez à créer la ligne. Tenez-le au bout et ajustez l'angle en déplaçant votre crayon Apple vers le bas. Essayez de le rendre strictement vertical. S'il ne passe pas par le centre, nous déplierons notre Apple Pencil et nous passerons par le haut pour le modifier à nouveau. Nous avons ici deux nœuds. Si vous devez ajuster encore plus l'angle, accédez à l'un d'eux et déplacez-le. Si vous souhaitez déplacer toute la ligne en général, rendez-vous dans l'un des espaces vides ou dans votre toile et déplacez-la vers le centre. Lorsque vous êtes satisfait, appuyez simplement sur l'écran pour quitter ce mode d'édition. Maintenant que nous savons où se trouve notre centre vertical, les registres se situent quelque part au milieu de nos moutons et nous allons créer une autre ellipse, mais cette fois, elle sera alignée horizontalement. Passons donc à l'un de ce côté. À partir de là, nous commencerons à créer notre mouton de l'ellipse de la même manière qu'auparavant. Il suffit de créer manuellement la forme et de la maintenir en place. Si vous devez l'ajuster, vous pouvez simplement déplacer votre crayon Apple pour trouver l'angle qui vous convient. Essaie de le rendre clair. Si vous devez ajuster la taille, déplacez votre crayon Apple d'un site à l'autre. Si vous avez besoin de l' ajuster encore plus, nous déplierons notre Apple Pencil et nous irons en haut pour le modifier. Maintenant, nous devrons combiner nos points ce côté avec l' élément que nous avions auparavant. Déplaçons donc notre nouvelle ellipse un peu plus haut et nous essaierons de combiner nos arêtes. Ces feuilles que nous sommes en train de créer en ce moment représenteront la partie supérieure du ballon. Ce mouton au bas de l'échelle sera donc notre balle. On peut jouer avec sa taille. Nous pouvons jouer avec l' ouverture de cette nouvelle forme. Vous pouvez donc simplement passer en revue le savon. Notez que vous avez ouvert cette forme et que vous la rendez un peu plus ouverte. Nous avons besoin que cette partie soit assez ouverte, car nous allons mettre nos éléments d'affiliation : voici des chats, des poursuites, tout. Nous devrons donc voir ce qui se passe ici. Vous pouvez jouer et trouver ce qui vous convient. Et quand vous aurez terminé, appuyez simplement sur l'écran pour savoir qui continuera à créer notre schéma une fois que vous serez satisfait de tout ce qui se trouve ici, nous passerons à la partie inférieure et nous créerons une petite partie, celle créer notre schéma une fois que vous serez satisfait de tout ce qui se trouve ici, nous passerons à la partie inférieure et nous créerons une petite partie, que notre robot enverra. Nous allons simplement accéder à cet élément en bas et créer une autre courbe qui recréera la même courbe que celle que nous avons ici en haut. Alors allons-y et créons-le. Nous pouvons faire de même, comme toujours. Nous pouvons simplement créer une ligne, maintenir à la fin, puis passer par-dessus et l'ajuster. Essayez de la rendre uniforme des deux côtés Vous pouvez jouer avec la taille que vous souhaitez donner à la forme si vous devez l'ajuster, vous ou le haut à modifier. Lorsque vous avez la petite forme que vous aimez, les registres sortent du mode édition. Et nous irons sur les côtés et nous combinerons ces sites avec notre bus. Tout d'abord, nous allons passer par le côté gauche et nous allons simplement créer une autre ligne allant dans cette direction. Nous créons une courbe et nous créons une connexion fluide avec notre bol. Vous pouvez jouer avec l'angle comme toujours, vous pouvez simplement passer par le haut pour modifier la forme si nécessaire Lorsque vous avez cette première connexion sur le côté gauche, passons au côté droit et faisons de même ici. Encore une fois, essayez de le rendre uniforme des deux côtés. Si vous avez besoin de l'ajuster, passez simplement par le haut et ajustez-le. Et maintenant, nous en avons terminé avec notre plan pour le ballon. Nous pouvons faire encore une chose, par exemple ajouter de l'épaisseur à ces pièces. Nous pouvons créer une autre ellipse et placer en plein milieu de ces Arabes que nous avons déjà. Alors allez-y et essayez de le faire. Nous partons donc un peu de ce côté et nous créons la même forme que celle que nous avons autour de lui. Je vais juste créer cette ellipse. Tenez-le et la réponse, donnez-lui une meilleure forme. Et quand vous l'aurez fait, nous essaierons de créer ces formes similaires à celles que nous avons à l'extérieur. Nous devrons donc rendre toutes les lignes parallèles les unes aux autres. Ledgers essaie de le faire. Nous devrons jouer avec ces points bleus et faire en sorte que toutes les lignes soient parallèles les unes aux autres. Ils répètent donc simplement le même schéma lorsque vous l'avez fait, lorsque vous avez la même forme que celle que vous avez déjà. Les registres s'éloignent des modes édités. Maintenant, nous avons presque terminé. Tout ce que nous avons à faire ici sur scène c'est de trouver un emplacement pour nos petits chats. Aujourd'hui, nous créons pour les chats. Si vous voulez modifier le nombre de chats, si vous ne voulez pas créer de chats, peut-être des formes différentes, peut-être des animaux différents. Vous pouvez le faire comme toujours. Maintenant, nous allons simplement passer en revue la partie supérieure et nous allons commencer par créer une forme simple du cercle. Les registres se trouvent dans la partie centrale ou ont fait du savon. Et nous allons commencer par créer un grand cercle. Nous procédons de la même manière qu'auparavant, juste avec une ligne la retenant à la fin. Et pour obtenir un cercle parfaitement rond, nous devrons maintenir l' un de nos doigts sur l'écran si vous devez le régler ou si vous devez le positionner différemment, en maintenant le tout enfoncé et le bouton supérieur pour encercler Trouvez la position qui vous convient. Nous travaillons principalement dans cette forme que nous avons créée. Mais si vous avez envie de l'agrandir, si vous voulez aller un peu au-delà des cadres, vous pouvez toujours le faire. Si vous souhaitez agrandir cette forme lorsque vous êtes en mode édition, vous devez passer juste entre les points que vous avez. Et il vous suffira d'y tenir votre crayon Apple et de le déplacer vers ce site. Trouvez la taille qui vous convient. Et lorsque vous ajoutez une patte de Dan, appuyez simplement sur l'écran et nous allons créer un autre chat. Donc, cette fois, passons sur notre côté gauche et nous allons créer une autre ellipse. Pour y entrer et créer un cercle un peu plus petit, comme avant, suffit de créer la forme il suffit de créer la forme et de la tenir au bout. Si vous souhaitez utiliser l'ellipse au lieu du cercle, vous pouvez le faire. Si vous souhaitez utiliser ce cercle, placez votre crayon Apple au bout de ce L et maintenez l'un de vos doigts sur l'écran. Superposons la forme avec la précédente. Si vous souhaitez ajuster le placement, si vous souhaitez ajuster quelque chose ici, passons en revue les modes d'édition. Jouez avec la forme, trouvez celle qui vous convient. Et lorsque vous avez terminé, tapons simplement sur l' écran et créons une autre ellipse pour notre petit chaton. Passons maintenant à notre première forme et nous allons y créer un autre cercle. Style. Faisons en sorte qu'il soit un peu plus petit. Encore une fois, maintenez la forme à la fin. Et si vous souhaitez trouver un emplacement différent ou jouer avec la taille, vous pouvez passer en mode édition. Cette fois, réduisons-le et mettons-le un peu plus sur le côté droit. Il est toujours bon de superposer des formes et de ne pas créer quelque chose comme ça. Vous n'avez donc pas vraiment envie toucher deux formes, car cela créerait une certaine tension et vous ne voulez pas attirer l' attention du spectateur sur celles-ci, s'il vous plaît. Trouvez le poste qui vous convient. Trouvez la taille qui vous convient. Et lorsque vous êtes satisfait de votre jambe, appuyez simplement sur l'écran, quittez le mode édition et nous créerons un chaton de plus. Cette fois, il sera encore plus petit et nous placerons sur cette petite zone. Encore une fois, allons-y et créons notre forme de cercle. Tenez-le, ainsi que les mains. Si vous souhaitez l'ajuster, maintenez l'un de vos doigts sur l'écran pour obtenir un cercle parfaitement rond Si vous souhaitez l' ajuster encore plus, passez en haut pour accéder à l' édition et aux modes. Donc, pour l'instant, laissons-le quelque part ici. Tapons sur notre écran et nous examinerons l' ensemble du schéma que nous avons. Vous pouvez voir que nous avons quelque chose de pas très équilibré parce que nous avons une grande masse visuelle sur le côté gauche alors que nous n' avons rien sur le côté droit, donc cela le déséquilibre. Passons à cette zone vide que nous avons ou dans laquelle nous avons raison. Et ajoutons quelque chose ici. Donc, par exemple, créons d'abord une cuillère, les grands livres et nous allons créer une petite ligne qui indiquera la direction dans laquelle nous allons créer ce livre. Les vont créer la courbe comme ça. Vous pouvez tenir votre terrain et mains et créer une ligne droite, ou vous pouvez créer une courbe. Tout dépend de toi. Lorsque vous avez la direction dans laquelle vous voulez placer votre petite cuillère. Allons-y et transformons cela en interdiscipline. Donc, par exemple, nous allons aller un peu au-delà cette ligne et créer une forme particulière comme celle-ci. Tout d'abord, nous allons aller ce côté à partir de cette ligne que nous avons créée et nous allons créer les lignes qui vont en diagonale. Lorsque vous aurez quelque chose comme ça, nous passerons par le haut, nous créerons une courbe, nous fermerons la forme, la maintenons et le Yan, si vous voulez l'ajuster, votre mode d'édition exagéré. Nous avons maintenant terminé notre schéma et, dans la partie suivante, nous allons faire notre croquis. 3. Faire un croquis de grands chats: Commençons notre esquisse et poursuivons en passant aux couches. Et nous allons créer une couche supplémentaire pour cette partie de la cuisine. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus et, dès que nous aurons une nouvelle couche, entrons dans Nimitz. Nous devrons appuyer sur la couche et choisir Renommer dans la liste. Appelons cela une esquisse de couche. Et maintenant, lorsque nous avons cette couche, renommez-la Revenons simplement à notre couche avec ce schéma et nous la renommerons pour la sélectionner, appuyez simplement dessus et choisissons Renommer et appelons-la schéma. Pendant que nous sommes encore ici, dans notre panneau Calques, vous pouvez accéder à cette couche avec ce schéma et nous la rendrons moins lumineuse. Nous allons modifier le niveau d'opacité de cette couche. Nous aurons toujours besoin de voir ce qui se passe sur cette couche, mais nous n'avons pas besoin qu'elle soit très lumineuse et très inquiétante. Passons donc à cette icône plus tôt avec ce schéma, nous verrons que nous avons le curseur d'opacité ici. Nous pouvons le saisir et le déplacer vers la gauche. Vous pouvez constater que la luminosité commence maintenant à être moins claire lorsque vous trouvez le niveau d'opacité qui vous convient. Les registres renvoient à notre couche avec l'esquisse. Et maintenant, pour voir plus clairement ce que nous faisons, les registres sont placés dans nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner une autre couleur pour cette partie de la cuisine. Nous allons sélectionner quelque chose de contrasté. Allons-y et choisissons notre couleur, le nom rats. Avec cette couleur, nous passerons par le haut de nos cercles et nous commencerons par créer les premiers chats. Allons-y et augmentons la taille de notre pinceau. Et nous allons passer en revue la teinte que nous avons créée pour nos chats en cercle et nous essaierons de la répéter. Allons-y donc avec beaucoup d'audace et nous allons le faire. Fais juste la même chose qu'avant, appelant ta ligne et c'est fini. Maintenez l'un de vos doigts sur l'écran pour obtenir un cercle parfaitement rond. Si vous devez ajuster le placement, si vous devez ajuster quelque chose ici, passez en haut pour modifier la feuille. Alors trouvez ce qui vous convient. Et nous allons ajuster encore plus la forme. Nous ne voulons pas que nos enfants soient là. Nous allons vouloir créer une forme différente. Ainsi, lorsque nous aurons créé cette couche et cette forme créée, nous reviendrons à notre outil de transformation, qui est notre hiérarchie en haut à gauche. Et nous n'utiliserons pas les méthodes uniformes, mais nous choisirons l'option travail. Lorsque vous sélectionnez l'outil de distorsion, vous avez à nouveau ce cadre de délimitation, mais vous avez également l' intersection à l'intérieur. Cela signifie que vous pouvez vous rendre n'importe où à l'intérieur cette boîte de délimitation et l' ajuster à votre guise. Donc, par exemple, passons simplement aux nœuds inférieurs pour celui de droite. Tout d'abord, nous y maintiendrons notre crayon Apple et nous ferons glisser là où il est directement. Vous pouvez voir que nous ajustons nos moutons. Lorsque vous en serez satisfait, nous passerons en revue le côté opposé et nous ferons de même ici. Nous irons vers les nœuds de gauche et nous le déplacerons vers le dernier jusqu'à ce que ce soit quelque chose de similaire à ce que nous avons sur nos droits. Lorsque nous avons cette forme particulière, passons au sommet. Nous allons faire glisser ces nœuds de ce côté vers le centre. Tout d'abord, allez dans celui de droite, tenant notre crayon Apple et en le déplaçant vers le centre. Lorsque vous aurez le navire comme ça, nous irons sur notre gauche et ferons de même. Maintenez votre crayon Apple sur les nœuds et déplacez-le vers le centre. Si vous souhaitez ajuster encore plus la forme, par exemple, écrasez-la un peu. Les registres passent au-dessus de la partie supérieure allons-y au milieu et faisons-la glisser vers le bas. Jouez un peu avec la forme, trouvez celle qui vous convient. Lorsque vous aurez terminé, nous allons tout désélectionner en chauffant notre touche fléchée. Maintenant que nous avons cette forme pour la tête, passons à l' ajout de nos détails. Tout d'abord, très commodément, nous avons cette ligne qui va de haut en bas et qui représente le centre de notre navire. Mais nous devrons créer une autre ligne qui, cette fois repassera horizontalement par le centre approximatif. Nous savons ce que nous devons faire. Nous devrons suivre notre nouvelle forme et créer cette ligne qui traverse toute la forme. Très facilement, les registres créent cette ligne, maintenez-la à la fin. Si vous devez régler l'angle, ajustez-le. Si vous devez le placer à un endroit différent, vous pouvez passer en mode édition et essayer de le placer quelque part au centre. Vous n'avez pas besoin d' être très précis. Lorsque vous avez terminé, appuyez sur cet écran et lorsque vous aurez cette diapositive, nous passerons d'abord sur le côté gauche. Nous allons commencer à créer l'oreille. Nous allons nous arrêter un peu cette ligne que nous venons de créer. Et nous allons créer un petit triangle. Faisons donc quelque chose comme ça. Vous pouvez jouer avec la taille de cet élément. Vous pouvez jouer avec sa taille. Vous pouvez jouer avec la position avec n'importe quoi. Si vous voulez rendre ces formes plus lisses, vous pouvez entrer ces lignes très droites dans les courbes. Par exemple, les allégations se dirigent vers ce coin que nous avons ici et nous les transformerons en courbe. Il suffit donc de passer sur le côté gauche, de passer par le haut et de créer la courbe au lieu de ce même coin de rue. Si vous voulez travailler sur des éléments de ce côté, encore une fois, vous pouvez les transformer non pas en lignes droites, mais en courbes. Lorsque vous serez satisfait des moutons, des livres, prenez notre gomme à effacer et effacez cette partie par-dessus. J'ai également essayé de faire attention aux liens entre les formes. Donc, par exemple, vous pouvez voir ici que nous avons une petite danse que nous pouvons très facilement corriger. Nous pouvons créer une connexion fluide entre ces deux formes. Les registres forment la ligne continue qui traverse ces parties. Et lorsque vous aurez fini de modifier cette partie, les registres passent sur la face suivante et nous ferons la même chose ici. Nous aurons besoin de savoir où placer notre oreille. Et nous pouvons le faire très facilement en créant les lignes horizontales de cette année que nous avons déjà. allons simplement créer la première ligne horizontale à l' intersection que nous avons ici, où une forme se déplace vers une autre forme. À partir de cette intersection, nous allons créer une autre ligne, en essayant de la rendre parallèle à la ligne que vous avez en bas. Et quand vous l'aurez, nous y reviendrons. Donc, jusqu'à cette intersection et à partir de celle-ci, nous irons du côté opposé et créerons une autre ligne horizontale. Lorsque vous atteindrez l'intersection, vous saurez où nous devons mettre notre oreille. Le premier point se trouve juste en haut. Le deuxième point, juste ici. Encore une fois, nous pouvons commencer par créer un petit triangle. Essayons de répéter la même chose que celle que nous avons sur le côté gauche. Et aussi, pour lui donner la même taille, nous pouvons aller jusqu'au sommet de notre oreille et créer une autre ligne horizontale allant vers le sexe opposé. Vous avez maintenant tout ce dont vous avez besoin pour créer votre deuxième année. Essayez de faire en sorte que cette année ressemble à l'oreille que vous avez sur le côté gauche. Et maintenant, lorsque vous avez deux oreilles, des registres entrent dans les formes et nous les répéterons pour créer les parties internes des oreilles. Éloigne-toi un peu de cette ligne, entropie le mouton. Si vous voulez jouer avec la forme sans répéter cette partie extérieure. Vous pouvez le faire lorsque vous l'avez sur un côté. Passons à la partie opposée et ajoutons ici aussi la partie intérieure. Et lorsque vous l'avez, nous en avons fini avec les oreilles pour pouvoir passer aux traits du visage, atterrir juste à côté du côté gauche. Tout d'abord, nous allons suivre cette ligne que nous avons juste ici pour nos parties centrales, nous allons commencer par créer les registres de glace, aller sur le côté gauche, comme mentionné précédemment, et nous allons commencer par créer le premier cercle ici. Vous pouvez jouer avec la position. Vous pouvez jouer avec la distance par rapport au centre, avec la taille, avec n'importe quoi. Ledgers va créer notre premier Zoom, quoi ? Vous pouvez le faire manuellement ou vous pouvez faire la même chose qu'auparavant, une seule ligne. Tenez-le au bout, tenez l'un de vos doigts et créez ces moutons. Trouvez le poste qui vous convient. Si vous le souhaitez, vous pouvez déplacer votre forme un peu plus près du bas. Cela le rendra un peu plus mignon. Mais n'oubliez pas que nous avons mouton qui se chevauche ou que nous avons le côté gauche, ce sera un autre chat qui pourrait se chevaucher les yeux Nous devrons donc y réfléchir pour trouver la position qui vous convient. Lorsque vous avez terminé, appuyez sur l'écran, passons à l'autre côté et créons un autre I lead. Répétez simplement la même distance depuis le centre. Répétons la même taille. Nous essaierons de le placer au même endroit pour assurer que vos yeux ont la même taille. Nous tiendrons notre Apple Pencil et le bout, nous poserons l'un de nos doigts sur l'écran et nous passerons par le haut pour former un cercle. Nous allons déplacer ces IA que nous avons sur le côté droit vers l'œil que nous avons sur la gauche. Si nous devons ajuster la taille ici, nous le verrons. Si nous avons besoin de l'ajuster. Ledgers va l'ajuster. Lorsque vous êtes satisfait de la taille, lorsqu'elle est similaire à celle que nous avons sur la jambe gauche. Prends juste ça. retour, j'essaie de garder la même distance, d'essayer de la mettre sur la même ligne. Lorsque vous aurez terminé, marchez sur l'écran et les registres entrent dans ces yeux et nous les ombragerons. Maintenant que nous aurons la glace, passons à autre chose et ajoutons notre Alito sait que nous allons passer juste entre les yeux et nous allons commencer par créer un triangle très souple. Allons-y et créons quelque chose comme ça. Comme toujours, vous pouvez jouer avec la taille, vous pouvez jouer avec le placement. Si vous pensez que ce n' est peut-être pas ce que vous voulez, mais que vous avez déjà créé le mouton. Nous pouvons le déplacer facilement en accédant à notre outil de sélection. Tout d'abord, l'outil de sélection est notre icône en forme de ruban S en haut à gauche. Nous pouvons donc appuyer dessus et sélectionner la méthode à main levée dans la partie inférieure. Lorsque vous aurez sélectionné la méthode des mains libres, nous passerons en revue la forme que nous voulons ajuster et nous la sélectionnerons. Regardez simplement la forme autour de vous jusqu'à ce que seule la zone que vous souhaitez ajuster soit sélectionnée. Et lorsqu'elle sera sélectionnée, nous accèderons à notre outil de transformation et nous déplacerons la forme. Nous utilisons maintenant la méthode Word, mais nous devrons passer à un uniforme. Quand tu l'auras fait, Ledgers, attrape notre petit nez et trouvons le placement qui nous convient. Jouez, essayez de le placer juste au centre. Et lorsque vous avez terminé, désélectionnons tout en appuyant fois de plus sur l'icône du ruban R S. Lorsque vous l'aurez, nous passerons sous le nez et créerons une petite bouche Smiley. Nous allons d'abord créer une ligne descendante comme ça. Et lorsque nous tendrons cette petite ligne, nous irons sur le côté, par exemple vers la gauche. Tout d'abord, nous devrons créer la partie inférieure du cercle ou la partie inférieure de l'ellipse. Allons-y et créons cette forme. Vous pouvez jouer avec sa taille. Comme toujours, vous pouvez le tenir à la fin. Vous pouvez jouer avec cette position en passant par le haut vers les LPS assistés. Alors trouvez ce qui vous convient. Et lorsque vous avez terminé, appuyez sur l'écran et passons à l'autre côté et faisons la même chose ici, simplement sur le côté et en créant cette partie inférieure sur l' ellipse ou ce cercle. Essayez de le rendre similaire à la forme que vous avez ou à la gauche. Si vous devez l'ajuster, maintenez votre ligne, passez par-dessus pour le faire vieillir. Lorsque vous en êtes satisfait, appuyez sur l'écran et passons et ajoutons de petites joues sous la glace. Tout d'abord, en passant au-dessus de la gauche, en passant sous l' œil, nous créons la forme de l'ellipse ou de ce cercle. Et encore une fois, vous pouvez jouer avec la position et vous pouvez jouer avec la taille de ces éléments. Lorsque vous avez terminé avec la forme sur le côté gauche, passons au côté opposé et faisons la même chose ici. Encore une fois. Si vous devez l'ajuster, si vous devez vous assurer qu'il a la même taille et la même ouverture. Vous pouvez maintenir votre terrain et les fourmis passer dans l'ordre jusqu'à Modifier la forme, déplacer cette forme vers la forme précédente et l' ajuster à partir de là. Lorsque vous serez prêt, passons à autre chose et retrouvons la forme dont vous avez besoin, s'il vous plaît. Lorsque vous avez terminé, touchez l'écran et continuons en créant de petites moustaches. Nous n'irons donc pas sur ce site. Et nous allons commencer par créer deux ou trois lignes là-bas. Ils seront calmes en diagonale. Comme toujours, vous pouvez jouer avec leur taille, donc vous pouvez jouer avec leur position. Vous pouvez jouer avec l'angle et avec tout ce avec quoi vous voulez jouer, lorsque vous les avez d'un côté, nous pouvons passer par-dessus le côté gauche. Mais vous pouvez voir que nous avons ici le chevauchement et la forme. Peut-être n'aurons-nous pas besoin de mettre des moustaches sur ces sites lorsque nous aurons notre premier Keaton Continuons en accédant à nos couches et nous en créerons une autre ici. Appuyez simplement sur l'icône R plus. Et si vous souhaitez renommer cette couche, vous pouvez le faire. Si vous souhaitez le laisser tel quel, vous pouvez le laisser tel quel, car plus tard, nous combinerons toutes nos couches d' esquisse, peu importe. Maintenant, lorsque nous aurons la couche suivante, les registres passeront à la forme suivante et nous commencerons par créer cette forme similaire à celle que nous avons sur notre schéma. Nous commençons donc par créer une forme sur le cercle. Recréez la forme. Gardez votre terre jusqu'au bout. Maintenez votre doigt pour lui donner une meilleure forme. Si vous souhaitez l'ajuster de quelque manière que ce soit, passez-le en revue. C'est une question de cercle. Si vous souhaitez trouver un autre stage, vous pouvez le faire. Si vous voulez jouer avec la taille, vous pouvez le faire aussi. Lorsque vous aurez obtenu le cercle parfait, nous devrons ajuster la forme de la même manière que nous l'avons fait avec notre première couche d'esquisse. Il suffit d'appuyer sur la touche fléchée et nous nous mettrons au travail. Lorsque notre travail sera activé, nous passerons sur les côtés et nous essaierons de créer la même forme que celle que nous avions pour notre première illustration. Tout d'abord, allons vers le bas et nous allons faire glisser nos coins vers les côtés. Si vous le souhaitez, vous pouvez créer la même forme que celle que vous avez pour la première esquisse. Si vous voulez jouer encore plus et trouver quelque chose de différent, vous pouvez le faire. Lorsque vous aurez terminé avec cette laisse en forme de mouton , il suffit de la faire pivoter légèrement. Nous devrons revenir à nos méthodes uniformes et passer à ce nœud vert ou au savon. Nous y tiendrons notre crayon Apple et nous déplacerons dans une direction circulaire. Lorsque vous êtes satisfait du placement et de la rotation, les registres continuent, les agents sont alignés de haut en bas. Cette ligne représentera le centre de notre esquisse. Faisons pivoter notre toile afin de créer facilement cette diapositive. Passons par le haut et nous allons commencer par créer la ligne allant du haut vers le bas comme angle. Si vous devez le placer davantage au centre, le maintenir enfoncé et accéder à Modifier, faites-le glisser vers le centre. Et lorsque vous avez terminé, appuyez sur l'écran et créons une autre ligne, cette fois horizontale. Encore une fois, en passant par-dessus l' un des côtés et en le maintenant légèrement sur les bords, l'angle, si vous devez le placer au centre, passez par-dessus pour le modifier. Lorsque vous l'avez, lâchez prise et créez les oreilles de la même manière qu'auparavant. Encore une fois, vous pouvez jouer avec la position. Tu peux jouer avec les formes, avec tout. Allons-y et commençons par créer les triangles. Cette fois, agrandissons un peu les oreilles. Inclinez le coin du savon dans la courbe. Et lorsque vous passerez la première année, passons de l'autre côté et faisons la même chose ici. Vous pouvez commencer par créer les lignes directrices qui vous aideront à trouver la position. allons donc créer Nous allons donc créer une autre ligne horizontale où se trouvent l'intersection, maintenez-la et la fin. Et nous allons faire une petite marque endroit où se trouve notre première intersection. Passons maintenant au sommet et nous allons créer une autre ligne horizontale. Et lorsque nous passerons la deuxième intersection, nous passerons par le haut et nous créerons une autre ligne horizontale qui nous indiquera où nous devons terminer notre oreille. Lorsque tous les repères sont alignés, les allégations créent le triangle que nous utiliserons pour notre oreille. Si vous avez du mal à voir la différence entre ces deux croquis, nous pouvons procéder comme suit. Nous pouvons accéder à notre outil magique en haut à gauche, nous pouvons réduire la saturation et la luminosité. Et nous passerons au slider avec Hugh. Ledgers, ajustez la couleur ici, trouvez une couleur contrastante. Et lorsque vous aurez terminé, Ledger, désélectionnez tout en appuyant une fois de plus sur notre outil magique. Lorsque vous aurez ce croquis, allons-y et créons nos petits traits du visage. Tout d'abord, nous retournerons à l'intersection que nous avons au milieu. Et à partir de cette intersection, nous irons de ce côté et nous commencerons à créer nos yeux. Si vous voulez jouer avec les formes des yeux, vous pouvez le faire. Mais peut-être qu'on dirait qu'il suffit de créer les formes similaires à celles que nous avons pour notre première esquisse, et que nous allons créer les formes sur les circuits. Tout d'abord, en passant par le côté gauche et en créant le premier œil. Vous pouvez jouer avec la position. Vous pouvez jouer avec la taille. Tu peux jouer avec tout. De plus, si vous souhaitez utiliser la même couleur que celle que vous avez sélectionnée pour cette jauge, vous pouvez invoquer l'outil eyedropper. Pour ce faire, vous devrez maintenir l'un de vos doigts sur l'écran jusqu'à ce que vous ayez ce petit doigt. Si vous déplacez votre doigt, vous verrez que vous sélectionnez différentes couleurs. Et lorsque vous aurez sélectionné la couleur dont vous avez besoin, vous la verrez en haut pour que vous puissiez déplier votre doigt et vous aurez cette couleur. Lorsque vous avez terminé avec la couleur sélectionnée, allons-y et commençons à créer notre œil. Nous allons d'abord passer le côté gauche et nous allons commencer par créer la même forme que celle que nous avions sur notre premier croquis. Nous allons commencer par créer une petite ellipse. Maintenez l'un de vos doigts sur l'écran pour former un cercle parfait. Si vous souhaitez ajuster la position, la taille, vous pouvez modifier la forme. Trouvez l'emplacement qui vous convient et, Trouvez l'emplacement qui vous convient lorsque vous en serez satisfait, appuyez simplement sur l'écran et créons un autre élément. Nous devrons répéter ce même placement. Nous devrons répéter la même taille et la même distance du centre. Passons donc sur notre côté droit et créons une forme similaire. Tenez-le et terminez. Tenez l'un de vos doigts, passez par le haut pour faire un cercle. Assurons-nous maintenant qu' il a la même taille. Nous sommes donc juste en train de le déplacer vers notre premier. Je dois l'ajuster. Nous allons l'ajuster. Lorsque vous aurez terminé, remettons-le à l'endroit voulu. Lorsque vous avez terminé le positionnement, entrons dans la forme et ombragez-la. Maintenant que nous aurons les yeux, passons à la zone de notre petit museau. Tout d'abord, nous allons passer juste entre les yeux et créer une forme de cœur sur cette zone. Nous pouvons donc le créer de cette façon. Tout d'abord, nous allons passer par le côté gauche. Nous irons à cette intersection que nous avons au centre, et nous créerons une ellipse comme celle-ci. Tenez-le au bout pour obtenir une meilleure ellipse si vous le souhaitez. Si vous avez besoin de l'ajuster, vous avez trop utilisé du savon pour modifier la forme, par exemple, nous pouvons le déplacer plus près de nos yeux. Lorsque vous avez cette forme, nous pouvons créer une autre forme sur le côté opposé. Nous devrons donc créer la même feuille, mais nous devrons la refléter. Les registres sont créés et créent une autre ellipse. Encore une fois, retenez-le et retenez celui de Yan, quand vous aurez terminé, nous pourrons y revenir. Donc, jusqu'à Modifier la forme, positionnez-la de la même manière que sur la gauche. Lorsque vous aurez terminé, nous effacerons simplement les lignes indiquant que nous ne déjeunons pas et nous saisirons notre gomme à effacer. Nous irons dans les parties centrales et nous effacerons tout ce dont nous n'avons pas besoin ici. De plus, nous n'allons pas passer en revue les barres de savon et nous allons créer la courbe ici pour relier deux formes de manière fluide. Encore une fois, utilisez l'outil effacement et effacez tout ce dont vous n'avez pas besoin. Et maintenant, une fois que vous aurez une telle zone, disons que vous êtes déjà convaincu et nous créerons nos petites notes. Nous allons commencer par créer ici un triangle très souple. Encore une fois, jouez avec la taille, jouez avec le placement. Lorsque vous avez terminé, vous pouvez répéter les mêmes calculs que ceux que nous avons ici. Ou si vous le souhaitez, nous pouvons simplement retrouver avec une petite ligne comme ça. Quand nous aurons terminé, passons sous la glace et nous y ajouterons nos petites joues. Vous pouvez répéter les formes que nous avions sur notre première illustration. Ou cette fois, vous voulez peut-être ajouter de petits cercles. Lorsque vous avez terminé, passons aux côtés et ajoutons à nouveau les moustaches, de la même manière que dans leur première esquisse Vous pouvez créer les mêmes formes que celles que vous avez sur la première illustration. Vous pouvez ajouter la même quantité, ou peut-être que cette fois, laissez-nous créer deux moustaches. Et lorsque vous aurez terminé cette tâche, allons-y et travaillons sur cette zone, car nous avons ici une intersection imbriquée que nous voudrions modifier. Maintenant, nous allons revenir à nos couches. Nous allons sélectionner la couche que nous avons en haut et accéder à la touche fléchée en haut à gauche. Et nous allons déplacer cette forme un peu vers la gauche ou vers la droite. Si vous voulez ajuster la forme de quelque manière que ce soit, peut-être que les rats la mangent ou trouvent un autre emplacement. Vous êtes invités à le faire. Et lorsque vous aurez terminé cette tâche, nous sommes prêts à passer à autre chose et à créer une autre esquisse. Alors allons-y et créons un autre conseil clé. 4. Faire un croquis de petits chats: Un seul retour. Continuons à créer notre prochaine peur en accédant à nos couches et en créant une couche supplémentaire. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus. Et si vous souhaitez renommer cette couche, allez-y. Lorsque nous aurons notre nouvelle couche, les registres, revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons une autre couleur. Par exemple, cette fois, sélectionnons la couleur portant le nom bleu foncé avec cette couleur et avec notre pinceau, nous passerons à la forme que nous avons au milieu et nous en ferons notre chat. Encore une fois , comme toujours. Nous l'avons donc déjà fait, nous sommes coupables et nous répétons notre cercle ici, le faisant d' une seule ligne sans lever notre Apple Pencil. Bonjour Julian. Et la réponse, si vous devez maintenir l'un de vos doigts sur l'écran, ajustez la taille si vous le souhaitez. Et si vous avez besoin de l' ajuster encore plus, trouvez un autre emplacement ou quoi que ce soit d'autre. Passons en haut pour faire un cercle. Trouvez ce qui vous convient ici. Si vous voulez l' agrandir ou le réduire, vous pouvez le faire. Si vous souhaitez trouver un autre poste. Encore une fois, allez-y. Lorsque vous aurez terminé avec cette forme, alléguez votre culpabilité et ajustez encore plus en appuyant sur la touche fléchée haut à gauche et nous passerons à l'option Warp. Maintenant, jouons avec la forme du chapeau. Vous pouvez répéter la même opération que vous avez faite avec les deux formes précédentes. Ou ici, vous pouvez jouer et trouver quelque chose de différent. Allons jouer avec les moutons. Essayez de le rendre uniforme des deux côtés. Et lorsque vous êtes satisfait de la forme dans son ensemble, les registres désélectionnent tout en appuyant une fois de plus sur la touche fléchée. Maintenant, quand nous aurons notre forme, allons-y et trouvons un centre approximatif. Nous allons commencer par créer une ligne verticale , puis nous allons créer une ligne horizontale. Alors allons-y très facilement, de la même manière qu' avant, créant simplement une coordonnée linéaire à la fin, un jazz et notre angle Si nous devons la placer plus au centre ou l' ajuster encore plus, nous allons passer par-dessus les deux lignes pour trouver la position qui vous convient. Lorsque vous avez terminé, touchez l'écran et continuez en créant une ligne horizontale. Lorsque vous aurez fini de trouver le centre approximatif, laissez-nous créer nos oreilles. Donc, tout d'abord, nous passons un côté et nous commençons par créer de petits triangles de la même manière que précédemment. Tout d'abord, allons-y et trouvons la position où nous voulons commencer à créer notre oreille. Nous allons nous arrêter un peu sur cette ligne que nous avons au centre, qui est horizontale. Et nous ferons une petite marque vers le bas quand nous l' aurons, nous passerons par-dessus et nous trouverons ici aussi la position de l'oreille. Alors allons-y et ajoutons une petite marque en haut. Lorsque nous l'aurons, nous le transformerons en triangle. Comme toujours, vous pouvez jouer avec la taille, vous pouvez jouer avec le placement, avec tout. Si vous souhaitez le rendre plus triangulaire avec des lignes droites, vous pouvez le faire. Si vous voulez rendre les lignes très douces. Encore une fois, vous pouvez le faire dès la première année. Passons au côté opposé et nous devrons en mettre une autre copie ici. Encore une fois, nous devrons trouver l'emplacement de l'oreille et rendre similaire à celle que nous avons sur le côté gauche. Pledges vous donne cette petite marque que nous avons déjà laissée et nous allons créer une ligne horizontale traversant toute la forme, en essayant de la rendre droite. Et lorsque vous avez cette intersection juste ici ou du côté droit, marquons une petite marque. Nous ferons la même chose par-dessus tout. Nous allons donc à l'intersection que nous avons entre l' oreille et le chapeau. Et à partir de cette intersection, nous allons créer une autre ligne horizontale. Lorsque vous l'avez, nous savons où placer notre oreille, mais nous devons également trouver où placer le haut de l'oreille. Mettons-le donc en haut et nous allons créer une autre ligne horizontale. Maintenant, nous avons tout ce dont nous avons besoin. Ledgers, reliez les points et créez notre deuxième année. Travaillez sur le lien entre les années et ils avaient essayé de le rendre très fluide. Si vous souhaitez ajouter les parties internes des oreilles, vous pouvez le faire. Vous n'avez pas vraiment besoin de répéter la feuille que vous avez pour l'oreille elle-même. Si vous voulez jouer et trouver quelque chose de différent, vous pouvez toujours le faire. Lorsque vous avez votre forme principale avec les oreilles et la tête. Passons aux traits du visage. Et encore une fois, nous savons déjà où les placer. Alors allons-y et jouons avec les traits de notre visage. Si vous le souhaitez, vous pouvez répéter les mêmes phases que sur vos illustrations précédentes. Si vous voulez jouer et trouver quelque chose de différent, vous pouvez le faire. Tout d'abord, allons-y et créons nos yeux. Encore une fois. Si vous voulez jouer et trouver différentes formes pour vos yeux, vous pouvez le faire. Passons simplement sur notre gauche et nous allons commencer par créer une petite ellipse. Lorsque vous avez trouvé une position et vous trouvez la taille qui vous convient. Passons du côté opposé et répétons cette forme. Encore une fois, je vais au même endroit, nous suivons la même ligne et nous essayons de maintenir la distance par rapport au centre similaire à celle que nous avons sur la gauche. Allons-y et créons ce petit mouton. Lorsque vous l'avez, vous pouvez maintenir votre ligne et la réponse, vous pouvez maintenir l'un de vos doigts pour former un cercle parfaitement rond. Et si vous voulez vous assurer la même taille, conserver la même taille, nous ajouterons simplement tout en maintenant le tout et nous passerons en haut pour former un cercle. Nous allons déplacer notre cercle de droite vers la gauche. Nous les combinerons et nous verrons s'il est nécessaire de les ajuster. Si tout va bien, nous le récupérerons. Si nous devons ajuster certaines pièces, nous allons simplement les ajuster. Et maintenant, mettons-le à la même distance du centre que celle que nous avons déjà sur la même distance du le côté gauche. Et lorsque vous aurez terminé, tapons simplement sur l'écran et nous entrerons dans la forme et nous l'ombrerons. Lorsque vous avez l'isolette, passez simplement au nez. Ceci et essayons quelque chose de différent et nous allons créer un autre triangle, mais un petit cœur à la place des nœuds. Donc, tout d'abord, nous allons passer par le côté gauche et créer une petite ellipse comme celle-ci. Il sera incliné vers la gauche. Quand tu as cette petite ellipse. Passons au côté opposé et nous allons essayer de le recréer, mais cette fois, nous allons le refléter de manière qu'il soit incliné vers la droite. Donc, en gros, nous faisons la même chose que ici, mais il sera beaucoup plus petit et nous l'utiliserons une fois qu'il sera prêt en utilisant notre outil de sélection. Nous trouverons un emplacement différent pour le placer et peut-être le réduire ou l'agrandir. Donc, lorsque vous avez la feuille que vous aimez, passons simplement à l'icône du ruban S. Nous allons passer à la méthode des mains libres. Nous allons sélectionner les nœuds que nous avons créés. Lorsque seule cette zone est sélectionnée, nous allons accéder à notre outil de transformation, qui est notre touche fléchée sur le graphique supérieur Vous pouvez revenir à la méthode uniforme et jouer avec la taille et la position. Ou si vous souhaitez ajuster encore plus la forme, retournez au travail, jouez et trouvez ce qui vous convient le mieux. Il est toujours utile de dézoomer sur votre Canvas pour voir votre illustration à distance. Parce que maintenant, si vous le regardez de loin, vous voyez l'ensemble plus clairement et cela vous aidera à ajuster vos éléments en fonction de votre vision. Alors jouez, zoomez, dézoomez, trouvez ce qui vous convient. Positionnez ce nez et lorsque vous êtes satisfait, les lèvres passent à la bouche. Désélectionnons tout en appuyant sur l'icône du ruban R, S. Et lorsque vous avez une laisse nasale, passez juste en dessous. Et nous allons créer un modèle similaire à celui que nous avons ici. Nous allons donc aller sur ce site et y créer la moitié des cercles ou la moitié des ellipses. Jouez avec la forme. Si vous devez simplement tenir votre crayon Apple à l'extrémité et régler votre mouton ou le haut pour modifier les modes. Quand vous en aurez fini avec la bouche, passons sous les yeux et nous y ajouterons nos petites joues. Encore une fois, jouez avec la forme. Si vous voulez faire un cercle, maintenez simplement votre ligne et maintenez l'un de vos doigts. Si vous voulez créer une ellipse, tenez simplement votre vie aux extrémités. Trouvez le poste qui vous convient. Essayez de rendre les formes uniformes des deux côtés. Ainsi, lorsque vous créez la seconde, passez en mode Édition en haut, déplacez ces formes là où la première a été ajustée si nécessaire, puis replacez-la à l'endroit souhaité. Lorsque vous aurez terminé, passons à autre chose et ajoutons quelques moustaches. Encore une fois. Nous pouvons répéter quelque chose de similaire à ce que nous avions sur notre première illustration ou sur notre seconde. Ou si vous le souhaitez, nous pouvons aller directement sur nos petites joues et à partir de celles-ci, créer les moustaches, jouer avec les montants et jouer avec leurs sites. Lorsque vous aurez terminé, passons à notre dernier K1. Encore une fois, nous retournons à nos couches. Nous allons créer une couche supplémentaire et sélectionner une couleur de contraste si vous ne l' avez pas dans les palettes de couleurs Si vous souhaitez sélectionner une autre couleur, vous pouvez accéder au disque. Et ici, vous pouvez sélectionner la couleur très facilement. Trouvez la couleur que vous n'avez pas déjà dans le canevas sélectionné. Passons ensuite à la création d'un tableau, Katie, et encore une fois, nous commençons par créer un simple cercle, les registres de culpabilité, l'entropie, la forme que nous avons sur notre schéma. Maintenez votre ligne et les extrémités. Maintenez l'un de vos doigts sur l'écran pour obtenir un cercle parfaitement rond. Si vous souhaitez l' ajuster ou si vous souhaitez trouver un autre emplacement, passez du haut vers le cercle. Lorsque vous aurez fini de trouver l'emplacement et d' ajuster votre taille cet onglet Éléments de cet écran allons-y et ajustons-le encore plus. Je le ramène à notre outil de transformation, qui est la touche fléchée en haut à gauche, et nous commençons à travailler. Jouons et trouvons la forme des chapeaux. Lorsque vous trouvez la forme qui vous plaît, mais que vous souhaitez la déplacer. Ledgers, revenez à la méthode uniforme et ajustez le placement, rotation et tout ce que nous voulons ajuster. N'oubliez pas qu'il est toujours préférable de superposer une forme sur l'autre plutôt que de simplement les toucher de cette façon. Lorsque vous trouvez la position qui vous convient, désélectionnons tout en appuyant sur la touche fléchée. Et maintenant, nous allons entrer dans la forme et trouver un centre approximatif. Encore une fois, vous savez ce que nous devons faire. Nous allons ajuster notre écran et créer une ligne qui va verticalement et une ligne qui va horizontalement. Lorsque vous aurez fini de trouver un centre approximatif, ajoutons-y nos oreilles de la même manière que devant nous. Tout d'abord, en commençant par déterminer où nous devons commencer à créer notre oreille. Passez par-dessus l'un des côtés en faisant une petite marque, en passant par-dessus et créez un, un autre moine fait quand vous avez les livres de place et créez l'oreille. Vous pouvez jouer avec la forme comme toujours Si vous voulez faire des oreilles pointues, vous pouvez le faire. Si vous voulez faire les petites oreilles, encore une fois, vous pouvez le faire. Trouvez ce qui vous convient dès la première année. Passons au côté opposé et nous allons le répéter ici, mais nous allons le refléter à nouveau en commençant par cette petite marque située sur le côté gauche et en créant la ligne qui traverse l'ensemble de la forme, la rendant parallèle à la ligne centrale et en ajoutant une petite marque sur l'ensemble. Quand vous l'avez, allons-y et faisons de même par-dessus la partie supérieure, entrez dans notre intersection, créez une compagnie aérienne, passez du côté opposé, en faisant une petite marque vers le bas, en passant par-dessus l'oreille et en créant une autre ligne. Et quand nous aurons toutes les lignes directrices, allons-y et ajoutons notre petit travail auriculaire aux connexions entre les oreilles et la tête. Et lorsque vous aurez fini de créer vos oreilles, passons aux traits du visage. Tout d'abord, nous allons passer par le côté gauche et créer une autre forme d'œil. Donc, cette fois, nous avons juste un chat très souriant et nous allons créer un I de cette forme. Lorsque vous avez la première forme, passons au côté opposé et répétons ici. Essayez de le placer sur la même ligne et essayez de garder la distance par rapport au centre. Et quand vous aurez les livres ajoutez-y notre nez et notre petite bouche. Tout d'abord, en commençant par le nez. Et encore une fois, vous pouvez décider quel type de nez vous souhaitez ajouter. Si vous souhaitez travailler avec un triangle, vous pouvez le faire. Si vous voulez ajouter un petit cœur, encore une fois, vous pouvez jouer avec la taille et jouer avec le placement. Si vous devez l'ajuster, sélectionnez cette forme en utilisant votre ruban en S, votre icône et vos méthodes à main levée. Lorsque vous l'avez sélectionnée, accédez à l'outil Transformer, passez à la méthode uniforme et jouez avec la position. Lorsque vous avez terminé, désélectionnez tout en chauffant votre icône en forme de ruban S lorsque vous avez le nez qui vous plaît Passons à autre chose et ajoutons notre petite bouche. Allons-y et répétons la forme que nous avons ici. Mais peut-être ajouterons-nous quelques détails. Alors tout d'abord, allons-y sur les côtés et nous ajouterons notre petite bouche Smiley ici. Essayez de ne pas associer cette forme de bouche à la vôtre. J'ai essayé de garder une petite distance. Lorsque vous avez terminé avec un côté, passez au côté opposé et ajoutez la même chose. Si vous le souhaitez, vous pouvez jouer et peut-être ajouter une petite langue sur la zone de la bouche. Donc, par exemple, nous allons y aller en bas et créer une autre forme comme celle-ci. Si vous voulez le laisser tel quel, vous pouvez le faire. Si vous souhaitez ajouter une petite ligne qui divisera notre réservoir, vous pouvez en modifier deux. Maintenant que nous avons ces formes, nous sommes prêts à y ajouter nos petites joues. Encore une fois, nous nous déplaçons sous nos yeux et nous sélectionnons la forme que nous voulons utiliser pour nos joues, un cercle ou une ellipse. Trouvez cette taille et la position qui vous conviennent lorsque vous avez la première joue. Passons du côté opposé et faisons la même chose ici. Lorsque vous avez terminé avec les joues, passez sur les côtés et ajoutez les moustaches. Si vous souhaitez ajouter des éléments supplémentaires à vos chats, peut-être un embellissement, une navigation ou peut-être des accessoires supplémentaires. Vous êtes invités à le faire. Et lorsque vous aurez terminé avec vos chats, nous sommes prêts à passer à d' autres éléments de la soupe. 5. Faire un croquis de soupe: Commençons par confectionner notre costume en accédant aux couches et nous en créerons une autre. Appuyez donc sur l'icône plus. Si vous souhaitez renommer cette couche, vous pouvez le faire lorsque vous en aurez une nouvelle. Revenons simplement à nos couleurs et sélectionnons une couleur de contraste que nous n'avons pas vraiment sur notre toile pour le moment. Vous pouvez accéder au disque et sélectionner la couleur à partir d'ici. Ou si vous souhaitez l'essayer sur les palettes de couleurs, vous êtes invités à trouver quelque chose ici. Sélectionnez donc la couleur qui contraste. Et quand vous l'aurez, nous devrons créer les nouilles. Nous allons entrer dans le ballon et remplir toutes les zones vides que nous avons intelligibles avec la nouvelle dose. Nous pouvons faire en sorte que ce soit très simple. Nous pouvons simplement créer une sorte de modèle de ce type. Nous ne faisons donc que répéter les lignes et elles sont juste parallèles les unes aux autres. Ou si vous voulez créer quelque chose de plus créatif, vous pouvez trouver un modèle différent qui vous conviendra. Vous pouvez créer n'importe quoi ici. Mais vous devez vous rappeler que les nouilles ont du volume. Le nombre de lignes dont vous avez besoin pour créer la largeur des nouilles est donc de deux. Le chiffre devrait être pair : entrez les registres notre bot et trouvons un modèle qui répondra à nos nouveaux doutes. Soyez également bref et superposez certaines parties, uniquement des chats, nous devrons nous faire l'illusion qu'il n'y a pas que la tête de nos chats, il y a des corps à l'intérieur du ballon. Nous n'aurons donc qu'à créer un motif avec les nouilles pour créer cette illusion, les grands livres et créer nos nouilles. Vous pouvez opter pour une seule direction ou vous pouvez jouer et créer les nouilles dans différentes directions. Lorsque vous avez vos nouilles d'un côté, nous sommes invités à passer à l'autre, et nous sommes également invités à créer des intégrales ici. Encore une fois, si vous voulez jouer avec certains modèles, trouvez ce qui vous convient. Si vous souhaitez ajouter des éléments supplémentaires, par exemple du maïs, peut-être du blé ou de l'œuf. Vous êtes invités à le faire. Vous pouvez jouer avec cette soupe et préparer quelque chose que vous voulez. Donc, par exemple, passons à cette petite partie que nous avons sur le côté droit et nous allons ajouter du maïs. C'est ainsi que nous allons le créer. Nous sommes donc en train de créer un rectangle très souple et nous allons le placer au-dessus et superposer les formes de cette façon. Lorsque vous aurez fini de jouer avec la nouvelle dose, Lynch sera à cause de cette zone. Et nous ajouterons une nouille dépassant la forme de notre taureau. Allons-y et créons quelque chose comme ça. Il suffit donc de placer une nouille sur cette zone et de l'allonger en la sortant de la forme. Si vous avez besoin d' une gomme à effacer et d'effacer des lignes supplémentaires, vous pouvez le faire. Lorsque vous aurez le traîneau à nouilles, passez à autre chose et nous ajouterons notre petite cuillère. Encore une fois, nous allons d'abord passer à nos couches. Nous allons créer une couche supplémentaire et sélectionner des couleurs de contraste. Ainsi, par exemple, nous pouvons revenir à notre couleur avec le bleu foncé, nous avons cette forme pour notre cuillère, mais si vous voulez jouer avec elle et peut-être trouver un placement différent, position différente, un angle différent. Vous êtes invités à le faire. Donc, par exemple, allons simplement dans cette zone où nous avons notre cuillère sur le schéma et nous allons le faire un peu différemment cette fois. Nous allons créer une courbe au lieu de ce lampadaire. Et nous allons modifier légèrement notre angle de vue. Nous le faisons juste pour rendre les choses un peu plus ludiques. Commençons par quelque chose comme ça. Et lorsque vous avez cette ligne directrice, transformez-la simplement en cuillère. Donc, en gros, nous ne faisons que répéter ce que nous avions sur notre plan, mais nous suivons nos nouveaux guides en ligne. Il suffit donc de taper sur le côté et nous répéterons cette ligne directrice. Vous pouvez le rendre aussi épais ou aussi fin que vous le souhaitez. Ou, par exemple, si vous ne voulez pas ajouter cette cuillère, vous pouvez finir par créer des bâtonnets. Lorsque vous avez obtenu la forme qui vous convient, nous pouvons accéder à notre outil de transformation et peut-être jouer avec la position de ces éléments. Nous allons passer aux méthodes uniformes. Nous pouvons le faire pivoter, placer différemment. Nous pouvons simplement le déplacer vers un autre endroit. C'est à vous de jouer et de trouver ce qui convient à votre illustration. Si vous souhaitez l'ajuster, accédez à Warp et jouez avec l'option Warp. Lorsque vous aurez fini de jouer avec votre cuillère, désélectionnons tout en chauffant notre touche fléchée. Et ajoutons encore un élément. Nous passerons strictement au tableau d'art et nous ajouterons quelques pièces qui coulent. Nous allons essentiellement nous rendre dans cette zone, puis redescendre et créer quelque chose de similaire à ce que nous avons pour nos petites nouilles qui sortent de notre bol. Mais cette fois, nous devrons suivre la direction du ballon. Passons donc à la ligne que nous avons juste ici pour le bord de la balle. Et nous allons créer quelques lignes strictement verticales. Les registres créent quelque chose comme ça. Vous pouvez jouer avec leur taille. Vous pouvez jouer avec le motif. Vous pouvez jouer avec la quantité sur ces petites pièces qui dégoulinent. Vous pouvez faire ce que vous voulez. Si vous souhaitez sauter cette partie, vous pouvez également le faire. Par exemple, nous allons nous retrouver avec un modèle comme celui-ci. Les registres les transforment en gouttes. Nous devrons donc procéder comme suit. Nous devrons épaissir cette ligne pour pouvoir passer de ce côté. Nous pouvons créer une autre ligne comme celle-ci. Et en bas, nous y ajouterons un petit demi-cercle. Nous créons donc quelque chose comme une goutte goutte à goutte. Lorsque nous l'aurons, nous utiliserons toutes ces diapositives séparément, nous ajouterons de l'épaisseur et nous y apporterons une fin douce. Terre. Allez-y et faites-le très rapidement. Faites-en une partie de notre composition et non pas des lignes étranges. Les registres se trouvent dans ces parties et nous devrons relier deux gouttes par une petite courbe. Donc, cette fois, passons entre ces deux gouttes et nous allons créer une courbe comme celle-ci. Vous pouvez maintenir la ligne et la réponse, vous pouvez jouer avec la façon dont vous voulez la faire, établir des liens fluides entre cette petite courbe et les lumières qui dégoulinent. Ainsi, lorsque vous avez la première, des registres relient toutes nos petites formes à ces courbes. Vous pouvez jouer avec l'angle de cette ligne, sorte que vous pouvez jouer avec sa hauteur. Vous pouvez faire ce que vous devez faire. Maintenant, nous pouvons utiliser notre outil d'effacement et effacer ces lignes. De plus, nous pouvons atteindre le haut de ces lignes d'égouttement et les déplacer vers la composition et créer un glissement de terrain qui ferait sortir cette partie du ballon. Nous pouvons simplement nous retrouver avec quelque chose comme ça. Et nous irons de l'autre côté et nous ferons la même chose ici. Nous ne faisons donc que relier nos pièces de drapage au ballon. Vous pouvez également passer par-dessus et créer une petite ligne pour relier l'ensemble de cette forme. Et lorsque vous aurez terminé cette partie, nous sommes prêts à revenir à nos couches et nous sommes prêts à combiner toutes les couches ensemble. Regardez maintenant votre illustration et si vous ne souhaitez pas ajuster certaines parties, nous sommes prêts à les fusionner. Si vous souhaitez les ajuster de quelque manière que ce soit, trouvez un emplacement différent pour vos éléments. Si vous souhaitez peut-être ajuster leur position, vous pouvez faire des transactions dès maintenant avant de tout fusionner Si vous êtes satisfait, passons à nos couches et nous mettrons un doigt sur la couche supérieure. Et sur le deuxième doigt, nous en placerons un plus tôt avec le premier élément de la couche qui s'appelle maintenant Sketch. Ainsi, lorsque nous mettrons nos deux doigts, 12, ces deux couches, nous ferons des mouvements de pincement. Et maintenant, nous avons l' esquisse complète sur une seule couche. Cela signifie que nous sommes prêts à passer à la partie suivante, où nous allons commencer à ajouter les couleurs. 6. Ajouter des couleurs de base: Commençons notre Keller en nous inspirant des couches. Et tout d'abord, nous allons passer à la couche de couleur d'arrière-plan et nous allons changer la couleur de l'arrière-plan juste pour l' ajouter à cette couche. Et nous passerons sous les palettes en bas. Et nous aimerons aussi la couleur avec le nom de fond. Maintenant que nous avons notre couleur de fond, nous pouvons revenir à notre liste. Et si vous le souhaitez, nous pouvons accéder à notre couche avec cette jauge et modifier l' opacité de cette couche. Nous devrons passer à notre N. Je peux accéder à notre curseur d'opacité et déplacer ce curseur vers la gauche jusqu'à ce que nous soyons satisfaits de son apparence lorsque vous avez terminé. Et si vous ne voyez pas certains détails, vous pouvez accéder à l'outil Magic One. Accédez à la teinte, à la saturation et à la luminosité et réglez les valeurs ici. Vous pouvez jouer avec quelques-uns afin de voir facilement ce qui se passe sur votre toile. Ou vous pouvez jouer avec la luminosité et la saturation. Donc, par exemple, cela peut fonctionner pour vous si vous ne souhaitez pas utiliser ces valeurs, si vous êtes d'accord avec la façon dont cela fonctionne avant de pouvoir continuer de cette manière. Si vous êtes satisfait de ce que vous avez actuellement en termes de teinte, saturation et de luminosité, vous pouvez revenir à l'outil Magic One, appuyer dessus et tout désélectionner. Alors maintenant, lorsque nous aurons notre croquis, que nous l'aurons préparé, nous pouvons revenir à notre curseur d'opacité. Si vous souhaitez l'ajuster, optez pour ce curseur, ajusté. Lorsque nous aurons fini d' ajuster notre esquisse, nous devrons commencer par créer une couche supplémentaire. J'appuie simplement sur l' icône plus et tout de suite, nous allons la renommer en boule, appuyer dessus et choisir Renommer. Nous devrons saisir cette couche et la faire glisser sous notre couche avec l'esquisse. Ainsi, nous saurons où nous devons mettre nos coordonnées. Pour ce faire, nous devrons accéder à nos couches. Nous devrons y aller trop tôt avec le ballon. Une fois sélectionné, nous maintiendrons notre Apple Pencil et nous le déplacerons simplement vers le bas. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, nous accèderons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec la lumière principale, jaune, orange. Lorsque nous aurons cette couleur, nous devrons changer de pinceau. Nous allons à nouveau consulter notre bibliothèque de pinceaux. Cette fois, nous allons dans le dossier de calligraphie et nous choisirons un pinceau monoline. Si vous voulez rendre votre pinceau plus lisse, nous pouvons régler un paramètre en appuyant simplement sur le pinceau et, sur la gauche, dans le studio de pinceaux, nous passerons en phase de stabilisation. En haut, vous pouvez voir que nous avons rationalisé la valeur. Et lorsque la quantité de fil d'air sera faible, notre terrain suivra les mouvements naturels de nos mains et les compagnies aériennes seront un peu irrégulières. Vous pouvez donc voir que vous avez tout le contrôle du monde sous cette limite, mais ce n'est pas si facile. Si vous souhaitez l'ajuster. Si vous souhaitez créer la ligne la plus lisse possible, vous pouvez accéder à la valeur et l'augmenter. Maintenant, recommençons avec les tracés de dessin et essayons-le. Vous pouvez voir que vous avez perdu le contrôle de la ligne. Elle ne se déplace pas si vite, mais votre ligne est très fluide. Donc, si vous souhaitez utiliser cette option, allez-y. Si vous voulez l'ajuster à votre convenance, peut-être modifier les montants non pas au maximum, mais peut-être à 50  % ou quelque chose comme ça. Vous êtes invités à le faire également. Lorsque vous êtes satisfait la quantité de prospects rationalisés, cliquez simplement sur Terminé et nous commencerons à le recréer. Donc, une partie de nos livres, Gil, augmente la taille de notre pinceau et utilisant une seule ligne, comme avant, nous allons créer cette couche d'ellipse supérieure. Vas-y et fais-le. Bonjour Julian, et les extrémités sont un jazz de la taille, ajustez le placement si vous avez besoin de l'ajuster encore plus, annulez ou aidez les deux ellipses supérieures. Essayez de répéter les lignes que vous avez sur votre esquisse. Et lorsque vous avez terminé, Ledgers appuie sur l'écran pour quitter ces modes. Pour l'instant, nous allons laisser cette partie intérieure vide et nous allons passer à la partie inférieure. Donc, avec la même couleur, nous obtiendrons l'entropie, le terrain que nous avons pour la partie inférieure de la balle, la même manière qu'auparavant. suffit d'y aller et d'une seule ligne, nous allons recréer le mouton, conserver votre terrain et les extrémités et essayer d'établir liens fluides entre la partie supérieure et la partie inférieure. Si vous devez l' ajuster, tenez votre crayon Apple et passez par-dessus pour le vieillir. Votre iode de bout en bout, en ajustant votre pas sur l'écran pour sortir du mode édition. Et nous allons entrer dans la forme de la balle et ajouter la couleur ici. Alors, tout d'abord, revenons à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur portant le nom bleu foncé. Lorsque nous aurons cette couleur dans notre coin supérieur droit, nous la maintiendrons là et nous la ferons glisser vers l'endroit souhaité, s'il vous plaît. Nous ajoutons la couleur sur la même couche où se trouvent nos lignes. Maintenant, lorsque vous avez terminé, les registres retournent à nos couches. Nous allons créer une couche supplémentaire et appuyer sur l'icône plus. Lorsque vous aurez cette couche, nous la glisserons sous notre bol. Nous devrons recréer cette petite partie que nous avons en bas. Renommons donc cette couche en bouton gras. Maintenant, lorsque nous aurons notre nouvelle couche, revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur portant le nom de rats. Lorsque vous aurez cette couleur, augmentons la taille de notre pinceau et nous allons simplement y aller et élargir une ligne. Nous allons répéter ce que nous avons pour cette petite partie. suffit donc d'y aller et de créer une courbe. Tenez-le au bout, un jazz à l'angle. C'est juste tout ce que vous voulez ajuster. Si vous avez besoin de l' ajuster encore plus et de passer en mode édition. Si vous aimez son apparence actuelle, vous pouvez le laisser tel quel. Si vous voulez créer la partie inférieure de la rue, vous pouvez utiliser une gomme à effacer et couper cette petite partie. Lorsque vous aurez terminé cette partie, revenons à nos couches. Nous y irons plus tôt avec un taureau, et nous combinerons ces deux couches ensemble. J'entre dans la couche avec le ballon. Lorsqu'il sera sélectionné, nous appuierons dessus et nous choisirons Fusionner vers le bas. Maintenant, tout ce que nous avons pour notre balle se trouve sur une seule couche. Lorsque vous avez terminé cette tâche, les registres sont créés et une couche supplémentaire est créée. Nous allons appuyer sur l'icône plus et renommer cette couche en tant que parties intérieures. Il suffit d'appuyer dessus et de choisir Renommer. Lorsque nous aurons créé une nouvelle couche, nous ne pourrons pas faire glisser la couleur à l'endroit voulu. Il va falloir en faire une de plus. Je pense que nous devrons revenir à notre couche avec le bouton à bille. Nous allons appuyer dessus et choisir la référence. Lorsque notre couche est définie comme référence, nous pouvons utiliser les lignes que nous avons sur cette couche et ajuster la couleur sur la couche séparée. Donc, par exemple, il suffit de passer à notre couche qui se trouve à l'intérieur de l'arc. Nous allons prendre la même couleur que celle que nous avons actuellement et la faire glisser vers la partie centrale. Et vous pouvez voir que nous avons ajouté la couleur sur la couche séparée, mais nous utilisons ces formes que nous avions 12 plus tôt avec le taureau. C'est exactement ce dont nous avons besoin. Maintenant, nous allons retourner à nos bouledogues , appuyer dessus et désactiver la référence. Lorsque nous aurons terminé avec le ballon, continuons en créant notre premier chat. Nous entrons à nouveau dans les couches et, par-dessus toutes les couches, avec notre balle, nous allons créer une couche supplémentaire. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus et de la renommer en chat jaune. Maintenant, lorsque nous aurons cette nouvelle couche, nous retournerons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur dans l'orange. Lorsque vous l'aurez fait, nous irons voir notre chat en haut et nous suivrons simplement les lignes que nous avons indiquées sur cette jauge. Et nous allons le répéter. Ledgers fonctionne très rapidement, ajustez la taille de votre pinceau et, lorsque vous avez la taille que vous souhaitez, suivez les lignes, utilisez toutes les méthodes que nous utilisions auparavant. Vous pouvez simplement tenir votre terrain et vos mains, vous pouvez passer par-dessus pour l'ajuster. Vous n'avez pas besoin de tout répéter avec 100 % de similitude. Tout ce que vous avez à faire est de créer les registres de la corde à linge, allez-y. Si vous avez besoin d' ajuster certains Perez, simplement une gomme et ajustez-les. Accorder plus d'attention à l'aspect extérieur de votre ligne. Lorsque vous aurez vos registres de lignes, accédez à nos couches et nous masquerons notre couche avec cette jauge pendant une seconde. Nous ferons appel à des compagnies aériennes et nous vérifierons si tout va bien. Si vous souhaitez ajuster certaines pièces, allez-y. Lorsque vous aurez fini de travailler sur les lignes, travaillez un peu plus sur la partie interne des oreilles, car ici, nous ajouterons une couleur différente lorsque vous serez satisfait de vos lignes Passons simplement à notre coin supérieur droit. Et tout d'abord, nous allons faire glisser ces mêmes couleurs jusqu'à la partie centrale de notre chapeau. Alors allez-y et faites glisser la couleur. Lorsque vous aurez terminé cette partie, revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur portant le nom de rats. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez vous rendre dans cette partie que vous avez pour cette soupe. Invoquez votre pipette en maintenant l'un de vos doigts sur votre écran lorsque vous avez une nouvelle couleur. Maintenez simplement votre doigt, déplacez-le vers la partie intérieure des oreilles et faites-le glisser vers ces endroits. Si vous souhaitez ajuster certaines pièces ici, si vous pensez que vous souhaitez peut-être adoucir certaines lignes, sélectionnez la couleur que vous souhaitez ajouter, ajustez les pièces. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, nous reviendrons à nos couches et nous afficherons notre couche avec l'esquisse. Nous allons créer une couche supplémentaire pour les traits du visage du chat jaune. Allons-y et appuyons sur l'icône plus et nous renommerons cette couche en traits du visage. Et maintenant, pour que tout soit parfaitement propre dans nos couches, nous pouvons soit créer un nouveau groupe pour chacun de nos chats, soit accéder aux traits de notre visage que nous avons pour ce chat jaune et nous pouvons cliquer sur cette couche pour revenir à une couche précédente. Vous saurez donc que nous sommes en train de créer les traits du visage de ce chat jaune sur cette couche. Nettoyez l'oreille moyenne jusqu'à la précédente. Nous devrons appuyer sur la couche avec traits du visage et choisir Clipping Mask. Vous verrez une petite flèche qui va dans votre couche précédente. Passons maintenant à cette couche avec nos traits du visage. Nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur portant le nom violet foncé. Avec cette couleur, nous allons répéter les traits de notre visage. Donc, en gros, nous partons de nos yeux. Allons-y et augmentons la taille de notre pinceau. Et nous allons mettre deux points pour les yeux. Si la taille de la brosse n'est pas suffisante pour placer les portes de la taille que vous avez sur cette jauge. Nous pouvons faire ce qui suit. Nous allons aller à l'encontre de notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons taper sur notre brosse monoline. Nous allons passer sous la rubrique Propriétés. Ici, vous pouvez voir que nous avons le comportement du pinceau et que nous avons ce curseur pour un maximum de sites. Vous pouvez l'ajuster au maximum et vous ajusterez la taille maximale de votre pinceau. Lorsque vous avez terminé, appuyez simplement sur Dan et continuez à créer les traits de votre visage. Et de la même manière qu'auparavant, vous pouvez utiliser tous les outils que nous utilisions auparavant. Vous pouvez créer la forme, par exemple en surentraînement. Maintenez-le à la fin si vous devez l'ajuster encore plus loin ou le modifier vers le haut Si vous avez l' option triangle ici, vous pouvez le sélectionner. Si vous n'avez pas le triangle d'options, vous pouvez toujours choisir l'une des options que vous avez par-dessus et ajuster votre mouton. Lorsque vous aurez terminé avec les principaux traits du visage, ajoutons les moustaches pour augmenter la taille de notre pinceau et placer nos petites lignes pour les moustaches. Si vous êtes déplacé, la forme du chat sur la gauche et si vous pensez toujours avoir besoin d'ajouter la moustache se trouve sur le côté opposé. Vous êtes invités à y aller et à le faire. Quand tu auras fini avec les moustaches, ajoutons-y nos petites joues. Nous allons donc revenir aux palettes de couleurs et nous allons changer la couleur. Encore une fois. Nous utilisons la couleur avec le nom de rats. Si c'est trop intense pour vous, vous pouvez revenir sur le disque et régler la couleur à partir du disque. Allons-y et répétons ce que nous avons sur notre croquis. Lorsque nos contours apparaissent, suffit de glisser-déposer la couleur à l'intérieur de ces objets. Et maintenant que nous en avons presque fini avec les traits de notre visage, allons-y et ajoutons de petits reflets aux yeux. Nous allons sélectionner la même couleur que celle que nous avons pour ce contour blanc. Invoquons donc notre pipette Tzu en maintenant l'un de nos doigts sur l'écran. Et lorsque nous aurons la couleur dont nous avons besoin sur le dessus du zoo, nous déplierons notre doigt et nous augmenterons la taille de notre pinceau. Nous irons dans le quart supérieur de chaque côté et nous n'en mettrons qu'un, faisons-le. Par exemple, commençons simplement par la gauche. Nous ouvrirons les portes du quartier supérieur gauche. Si la taille ne suffit pas, vous pouvez l'ajuster encore plus et l' essayer une fois de plus. Et lorsque vous aurez le premier point fort, nous passerons à l' œil opposé et nous essaierons mettre un autre point fort sur cet endroit similaire. Passons simplement au quart supérieur gauche et nous essaierons de mettre en évidence nos points forts. Une fois que nous les additionnons, nous pouvons revenir à nos couches et nous cacher plus tôt avec cette jauge, juste pendant une seconde, pour vérifier si tout va bien. Si vous aimez son apparence, nous sommes prêts à passer à autre chose et à créer notre prochain conseil clé. Si vous souhaitez ajuster certaines pièces, accédez à la couche requise et ajustez-la. Revenons donc, par exemple, à notre LEA avec la forme principale des chats. Et nous allons passer sur le côté gauche et faire un jazz, cette connexion laser entre l'oreille et la forme principale des chapeaux. Nous allons invoquer notre pipette pour sélectionner la couleur dont nous avons besoin, puis nous y rendre de ce côté pour la rendre lisse. Et lorsque vous serez satisfait de tout ce qui se trouve ici, nous reprendrons congé. Nous allons afficher notre couche avec cette jauge et nous passerons plus tôt aux traits du visage et au-dessus, nous créerons une autre couche. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus et de renommer cette couche en Black Kitty. Revenons donc à nos couleurs. Et si vous êtes sous disque, revenons à nos palettes de couleurs sur le tableau, Sam, et nous sélectionnerons la couleur nommée violet foncé. Nous allons commencer de la même manière que précédemment avec nos moutons sur le chapeau et en élargissant une ligne, nous essaierons de recréer la forme, rendre lisse la rendre lisse et de tracer une ligne fermée. Lorsque vous avez la forme principale, passez aux oreilles et créez une forme pour elles. Quand tu as tout ce dont tu as besoin, des registres. Revenons à nos couches, nous nous cacherons plus tôt avec cette jauge. Nous pouvons également faire plus tôt avec les chats jaunes et nous pouvons la cacher pour voir plus clairement ce que nous faisons. Travaillons maintenant sur notre ligne. Rendons-le très lisse et très doux. Si vous devez régler certaines connexions, saisissez l' outil d'effacement et effacez-le. Travaillez davantage sur les parties extérieures de vos moutons. Lorsque vous avez terminé, enregistrez, glissez et déposez la couleur à tous ces endroits. Regardez-le encore une fois. Si vous devez ajuster certains endroits, allez-y et ajustez-les. Lorsque vous avez terminé, nous revenons à nos couches et nous afficherons notre couche avec l'esquisse. Et quand nous l'avons fait, créons une couche supplémentaire dans laquelle nous ajouterons les traits de notre visage. Appuyez donc une fois de plus sur l'icône plus haut avec les chats noirs, et renommons-la à nouveau en traits du visage. Nous appuyons donc sur la couche, choisissons et renommons. Nous allons couper cette couche qui mène à une précédente, alors appuyez dessus et choisissez masque de découpage. Lorsque vous avez cette nouvelle couche, nous revenons aux palettes de couleurs et commençons par la couleur jaune clair et orange. Lorsque vous aurez sélectionné cette couleur, nous passerons à ce petit élément du museau et nous le recréerons. Encore une fois, prenez simplement votre pinceau et créez le contour, contour agréable et lisse. Et lorsque vous êtes prêt, suffit de glisser-déposer les informations colorimétriques si il vous suffit de glisser-déposer les informations colorimétriques si vous avez besoin de les consulter sans les lignes d'esquisse, revenir à vos calques, masquer votre LEA avec ce kitsch. S'il souhaite l'ajuster de quelque manière que ce soit, prenez votre gomme à effacer et ajustez-la. Revenons maintenant à nos couches et nous allons afficher notre couche avec cette jauge. Et quand nous l'aurons, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et sélectionnerons la couleur dans l'orange. Lorsque nous avons la couleur, nous revenons à notre curseur en haut à gauche, nous ajusterons la taille du pinceau pour qu'elle soit similaire à la taille des yeux que nous avons sur ce croquis. Nous irons dans ces endroits et nous y enverrons nos adultes quand vous le ferez Rendons les choses moins effrayantes. Et nous ajouterons la partie interne des yeux en utilisant la même couleur que celle que nous avons pour le mouton principal. Passons donc à cette couleur. Nous y maintiendrons l'un de nos doigts pour invoquer notre pipette, nous sélectionnerons la même couleur violet foncé. Et quand nous l' aurons, nous reviendrons à notre curseur en haut à gauche et nous diminuerons légèrement la taille d'un . Quand nous l'aurons fait, nous entrerons dans nos yeux jaunes et nous mettrons un autre point ici. J'ai essayé de le mettre juste au centre quand vous l'avez fait avec leur premier Passons à l'autre côté et nous ferons de même ici. Lorsque vous avez terminé, sélectionnons la couleur que nous avons pour cette soupe. Encore une fois, nous invoquons notre compte-gouttes en y maintenant l'un de nos doigts. Lorsque nous aurons la couleur requise, nous irons dans la zone du nez et nous recréerons ce que nous avons sur notre croquis. Lorsque vous aurez terminé avec le nez, augmentons la taille de notre pinceau et nous mettrons les points pour nos petites joues. Lorsque vous aurez les joues une fois de plus, nous utiliserons notre pipette pour sélectionner cette couleur blanche, et nous créerons nos petites moustaches. Encore une fois, diminuez la taille de votre pinceau. Allez sur les côtés et recréez les lumières. Si vous essayez d'éliminer les moustaches, vous verrez que vous ne dépassez pas le cadre de votre chat. C'est parce que nous utilisons le masque de découpe. Si vous souhaitez utiliser le masque à couper, vous pouvez le faire et vous pouvez saisir la forme de votre tête et y ajouter les moustaches. Ou s'il veut éliminer les moustaches qui dépassent les limites de votre forme principale, vous pouvez soit revenir à vos couches et détacher la couche avec les traits du visage, soit revenir à votre couche avec des chapeaux de chats noirs, et ajouter les moustaches sur cette couche. Lorsque vous aurez terminé, revenons à nos couches. Nous allons masquer notre couche avec l'esquisse juste pendant 1 s pour vérifier si tout va bien. Si vous souhaitez ajuster certaines pièces, vous pouvez le faire. Quand tu seras prête. Revenons à nos couches et nous allons dévoiler notre couche avec des chats jaunes. En regardant votre photo, si vous le souhaitez, quoi ressemble ARAF, nous sommes prêts à passer à nos prochains chats. 7. Ajouter des couleurs de base aux petits chats: Revenons donc à notre couche avec l'esquisse et nous l'afficherons. Nous passerons trop tôt aux deuxièmes traits du visage et au-dessus, nous créerons une autre couche. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus et de la renommer Green Kitty. Maintenant, une fois de plus, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur bleu, vert. Avec cette couleur, nous irons voir notre chat au milieu et nous ferons de même. Nous commençons par créer le contour du chapeau. Rendre les lignes lisses et serrées. Lorsque vous avez défini la ligne de votre forme principale, passez aux oreilles et ajoutez les lignes ici pour établir des connexions fluides entre les formes. Essayez-le sans les lignes de cette jauge. Jetez-y un œil. Si vous avez besoin d' ajuster certaines pièces, vous pouvez les ajuster. Si vous souhaitez ajouter une couleur différente à la partie interne des oreilles, vous pouvez le faire. Ou si vous souhaitez ajouter la même couleur à l'ensemble de la forme, encore une fois, vous pouvez le faire également. Lorsque vous êtes prêt à ajouter les registres de couleurs, rendez-vous notre coin supérieur droit et nous ferons glisser la couleur. Travaillez encore plus sur la forme si vous devez essayer de tout rendre lisse et doux. Lorsque vous aurez terminé, nous retournerons à nos couches. Nous allons afficher notre couche avec l'esquisse et au-dessus de notre chatte verte, Leah, nous créerons une couche supplémentaire pour ajouter les traits de notre visage. Appuyez simplement sur l' icône plus pour renommer le LEA en tant que trait facial et accrochez-le à la couche précédente. Maintenant, revenons à nos palettes de couleurs, en sélectionnant la couleur violet foncé. Et nous allons, sont des endroits que nous devons recréer sur notre croquis et nous vieillissons les traits de notre visage. Vous pouvez créer ce petit cœur pour le nez. De cette façon, vous pouvez augmenter la taille de votre pinceau. Et avec le gros pinceau, nous irons à cet endroit. Nous allons créer la ligne en descendant de cette façon et tout de suite, remontant, en la tenant les mains et vous créerez la forme du cœur. Si vous devez l'ajuster, vous avez déjà atteint le triangle. Jouez avec les nœuds, jouez avec la position si vous le souhaitez. Et lorsque vous avez terminé, appuyez simplement sur l'écran et continuez sur les traits de votre visage. Si vous trouvez cette taille sur le pinceau qui vous convient et que vous souhaitez créer des lignes cohérentes de même taille. Vous pouvez toujours accéder au curseur que vous avez en haut à gauche, trouver cette taille, accéder à cette petite marque sur, exemple, votre curseur, et appuyer dessus. Et quand cette petite fenêtre s'affiche , vous pouvez appuyer sur l'icône plus. Vous verrez que vous avez une petite marque sur votre curseur. Et si nous changeons la taille de votre pinceau, vous pouvez toujours accéder à cette petite marque que vous avez faite, appuyer dessus et vous reviendrez à la taille dont vous avez besoin. Si vous voulez vous débarrasser de cette petite marque en l'échantillonnant une fois de plus et en allant dans cette petite fenêtre ou en haut à droite, vous verrez la petite icône en moins. Lorsque vous avez terminé avec les principaux traits du visage, les grands livres ajoutent les petits points saillants la même manière que nous l'avons fait pour notre gros chat. Nous allons sélectionner la couleur que nous avions pour ces éléments blancs, invoquant notre outil Eyedropper, en sélectionnant la couleur , en entrant dans l'un des quartiers en haut et en mettant en évidence nos points forts. Quand tu en auras fini avec tout ça, passons à notre prochaine Katie. Mais avant cela, voyons à quoi cela ressemble sans les lignes d'esquisse. Si vous ne souhaitez rien ajuster ici, passons à autre chose et créons une couche supplémentaire. Nous allons le renommer White Kitty. Revenons plus tôt avec cette jauge, nous avons déjà la couleur qu'il nous faut. Passons donc à nos derniers chats et recréons les lignes que nous avons sur notre croquis. Lorsque vous avez la forme principale et les lignes pour les oreilles, examinez vos formes sans les lignes d'esquisse. Revenez donc à votre LEA c'est masquer la couche avec l'esquisse. Si vous devez ajuster certains coussinets, prenez votre gomme et ajustez-les. bien plus attention aux parties extérieures de vos lampes. Lorsque vous avez terminé, il suffit de glisser-déposer la couleur sur toutes ces parties intérieures. Si vous souhaitez recolorer la partie interne des oreilles avec une couleur différente, vous pouvez le faire une fois de plus. En examinant vos contours et l'ensemble de la forme en général, si vous souhaitez ajuster certaines parties, allez-y. Si vous êtes satisfait de la forme dans son ensemble, revenons à nos couches et nous afficherons notre couche avec l'esquisse. Nous y retournerons trop tôt avec des chats blancs et, au-dessus, nous créerons une autre couche avec des traits du visage. Il suffit donc d'appuyer sur l'icône plus. Renommons cette couche et découpons-la à une couche précédente. Nous allons maintenant sélectionner la même couleur que celle que nous avons utilisée pour nos chats précédents. Nous pouvons donc aller voir nos chats, qui sont noirs. Tenez l'un de nos doigts, invoquez notre pipette, sélectionnez la couleur dont nous avons besoin et recréez ce que nous avons pour les traits de notre visage. Si vous voulez faire sortir les moustaches de la forme, vous pouvez revenir à votre LEA avec des chats blancs à la base et y ajouter les moustaches. Vous pouvez également revenir aux traits de votre visage et détacher cette couche. Lorsque vous aurez terminé, revenons à nos couches. Cachons-nous plus tôt avec cette cage et voyons à quoi elle ressemble sans ces lignes. Plus facile, satisfaits de l'apparence de tout, nous sommes prêts à passer au chapitre suivant. Nous ajouterons nos éléments de soupe. 8. Ajouter des éléments de soupe: Commençons à travailler sur nos éléments relatifs à la soupe. Invitez d'abord à entrer dans les couches et, hygiène ou couche avec le croquis. Appuyez donc sur cette petite case à cocher et nous saurons ainsi ce que nous devons faire. Passons maintenant à plus tôt avec Insight Bot. Et au-dessus, nous allons créer une couche supplémentaire. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus. Et nous allons commencer par créer cette petite cuillère que nous avons sur le côté droit. Renommons cette couche en cuillère. Revenons maintenant à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner la même couleur que celle que nous avons utilisée pour nos éléments blanchâtres, comme le jaune, l'orange. Et avec cette couleur, nous allons recréer la forme suggérée notre cuillère en traçant une ligne et en créant le contour. Ensuite, nous allons simplement glisser-déposer la couleur sur le site très rapidement. Allons-y et faisons-le. Quand tu auras la forme qui te plaît. Revenons simplement à nos couches. Nous allons masquer notre mise en page avec cette coque pendant 1 seconde pour vérifier si tout va bien. Si vous voulez récupérer votre gomme ou si vous voulez revenir à votre pinceau et ajuster votre forme, allez-y. Essayez de tout rendre très fluide. Lorsque vous aurez terminé, revenons à nos couches. Nous allons l'afficher plus tôt avec cette jauge. Et quand la cuillère sera radiale il suffit de créer un Lee de plus et nous recréerons la dose létale que nous avons pour le cordon ci-dessus avec une cuillère, nous appuierons sur l'icône plus et nous renommerons nous recréerons la dose létale que nous avons pour le cordon ci-dessus avec une cuillère, nous appuierons sur l'icône plus et Yulia en maïs. Maintenant, nous allons revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner la couleur qu'elles contiennent, le jaune clair. Lorsque vous avez une nouvelle couleur, nous pouvons augmenter la taille de notre pinceau. Et avec cette couleur et ce gros pinceau, nous pouvons utiliser ces éléments que nous avons sur notre croquis. Et nous pouvons le recréer très facilement. Les registres permettent de créer ces objets. Vous pouvez voir que certains objets se trouvent au bon endroit. Mais si nous voulons, par exemple superposer notre maïs à l' allèle R avec les premiers chats, nous devrons procéder comme suit. Tout d'abord, passons aux couches et nous allons masquer notre couche avec l' esquisse pendant 1 s pour voir à quoi elle ressemble. Entrez donc dans notre couche avec l'onglet Esquisse dans cette petite case à cocher. Nous essayons de savoir si nous voulons changer quelque chose plus tôt en ce qui concerne le maïs. Si nous n'avons rien à ajuster, nous reviendrons plus tôt avec le maïs et nous le traînerons plus tôt avec les chats. Passons donc à cette couche avec le maïs. Nous allons le tenir et le faire glisser au-dessus des traits du visage de ce chat jaune. Vous pouvez maintenant voir ce qui se passe. Cette couche s'attache à notre chat jaune et nous n'en avons pas besoin. Nous devrons le déclipser manuellement. Sélectionnez, appuyez simplement sur la couche avec le maïs et nous choisirons le masque à découper dans la liste. Maintenant, tout va bien. Nous n'avons que notre chat sur le dessus et nous avons également cette zone où la cuillère se chevauche. C'est exactement ce dont nous avons besoin. Maintenant, nous pouvons continuer en recréant nos nouveaux points. Donc, tout d'abord, revenons à tout à l'heure avec ce sketch. Nous allons le dévoiler. Et lorsque vous aurez cette jauge, nous devrons essayer de recréer ce que nous avons en un jeu. Alors, tout d'abord, passons à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur portant le nom de pêche. Avec cette couleur, nous allons d'abord passer par le côté gauche, et nous allons essayer de recréer nos nouilles ici. Allons-y et créons une couche supplémentaire. Nous allons commencer par créer une couche au-dessus plus tôt avec le maïs, mais ce n'est pas la position dont nous aurons besoin plus tard. Nous voudrions créer l'illusion que nos chats, et pas seulement leurs chapeaux flottants, ont des corps. Et nous n'aurons qu'à superposer nos nouilles et à créer cette illusion. Lorsque cette couche est sélectionnée, créez simplement une couche supplémentaire, appuyez sur l'icône plus et renommez-la en nouilles. Lorsque vous avez cette nouvelle couche, les registres, faites-la glisser au-dessus toutes les couches que nous avons pour nos chats. Sélectionnez cette couche, maintenez-la enfoncée et faites-la glisser vers le haut. Nous allons maintenant passer à notre taille sur le curseur du pinceau et l'ajuster. Nous devrons le faire de la même taille que les nouilles que nous avons, notre croquis. Vous devrez donc aller l'essayer. Lorsque vous déplacez cette couche, assurez-vous qu' elle n'est pas découpée. Si c'est le cas, vous devrez revenir à vos couches, appuyer sur la couche et choisir le masque de découpage parmi les moins visibles. Alors jouez avec la taille de votre pinceau. Passons juste au-dessus de cette couche, et nous allons créer nos nouilles. Tout ce que nous devons faire n' est pas de créer une grande masse impossible à distinguer, nous devrons créer des nouilles singulières. Et les couleurs que nous avons en dessous représenteront une sorte de distance entre ces nouilles. Nous n'allons donc pas créer les lignes pour la nouvelle dose qui sépareront en quelque sorte une nouille de l'autre. Nous utiliserons cette couleur que nous avons en dessous à cette fin. Passons maintenant à notre toile et nous allons essayer de recréer ce que nous avons sur notre couche avec l'esquisse. Pour l'instant, ne vous inquiétez pas aller au-delà des cadres de votre bol. Nous pourrons le réparer facilement plus tard. Ce que nous devons faire maintenant, c'est entrer dans notre bol et créer nos lignes. Nous pouvons répéter ce que nous avons sur notre croquis. Ou si vous voulez expérimenter un peu, faites simplement ce que vous devez faire. Gardez à l'esprit que vous devrez garder la distance entre vos nouilles singulières et créer des motifs, jouer et essayer de créer quelque chose de beau. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, lorsque vous avez créé les nouilles sur le côté gauche, Lynch est à cause de nos couches et de qui masquera notre couche avec l'esquisse pour voir à quoi elle ressemble. Vous pouvez voir que certaines zones se chevauchent avec les chats et que nous ne voulons pas qu'ils les chevauchent. Il va donc falloir ajuster ces pièces. Tout d'abord, allons jouer avec ces nouilles que nous avons sur le dessus de notre chat blanc. Nous pouvons accéder à notre outil de suppression et effacer ces parties manuellement, mais cela prend du temps, nous pouvons donc le faire différemment. Par exemple, Ledger a commencé à partir de ce chat blanc. Nous irons à la couche avec un chat blanc. Nous allons appuyer dessus et choisir, Sélectionner. Vous pouvez voir que cette zone est maintenant sélectionnée uniquement la zone où nous avons notre chat blanc. Et c'est exactement ce dont nous avons besoin. Nous allons retourner dans nos couches une fois de plus. Nous passerons à plus tôt avec la nouvelle dose, nous saisirons une gomme et qui passera en revue les zones supérieures où se trouvent les pièces dont nous n'avons pas besoin. Nous allons récupérer notre effaceur et les effacer. Lorsque vous avez terminé, désélectionnez simplement tout en appuyant sur l'icône du ruban R S. Vous pouvez voir que nous avons maintenant une très belle connexion entre ces deux formes et nous allons faire même avec les autres formes. Par exemple , continuons en effaçant les parties sur nos chats noirs. Nous irons à la couche avec des chats noirs. Nous allons le sélectionner, appuyer dessus et choisir de le sélectionner dans la liste. Lorsque seule cette zone est sélectionnée, nous revenons à nos couches. Nous retournons à notre couche de nouilles. Nous sélectionnons notre outil d'effacement et passons en revue les zones que nous aimerions effacer. Lorsque cela est fait, revenons à notre icône en forme de ruban S pour tout désélectionner. Et nous ferons de même avec nos chats verts. Encore une fois, pour revenir aux couches, accédez à notre couche de chat vert, appuyez dessus et sélectionnez-la, sélectionnez-la dans appuyez dessus et sélectionnez-la, la liste. Maintenant, lorsque seul notre chat vert est sélectionné, nous revenons aux couches. Nous entrons dans notre couche de nouilles, sélectionnons notre outil de suppression et passons en revue les zones que nous souhaitons effacer. Lorsque vous aurez terminé cette tâche, désélectionnons tout en appuyant sur l'icône du ruban R S. Et maintenant, nous allons continuer à modifier les nouilles, mais maintenant avec une couleur différente. Encore une fois, nous revenons à tout à l'heure avec les nouilles, revenons à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur qu' elles contiennent, jaune, vert. Avec cette couleur, nous allons passer à la bonne partie et nous allons recréer les nouilles ici de la même manière qu'auparavant. Nous revenons simplement aux couches. Nous n'étions pas hygiéniques auparavant avec cette jauge et nous essayons de recréer ce que nous avons sur notre croquis, mais avec une couleur différente. Allons-y et faisons-le. Si vous trouvez cette zone centrale assez délicate, vous pouvez créer une couche supplémentaire pour les nouilles et la placer sous les nouilles que nous avons déjà. De cette façon, il vous sera plus facile de recréer les nouilles. Et plus tard, vous pouvez simplement fusionner ces deux couches. Fais juste attention. Si cette couche que vous souhaitez simplement déposer est découpée à une couche précédente. Vous devrez donc appuyer dessus et choisir masque de découpage pour accéder manuellement à cette couche et créer de nouveaux détails. Passons donc à cette nouvelle couche et nous allons recréer les nouilles dans cette partie centrale. Lorsque vous aurez la masse principale au-dessus des nouilles, passez à cette partie centrale et nous mettrons une ou deux nouilles à l'extérieur de la piscine. Passons donc à cette petite partie que nous avons au milieu et nous continuerons à créer les nouilles. Si vous voulez créer une autre nouille, allez-y et essayez de répéter quelque chose de similaire à ce que vous venez de faire. Maintenant, revenons à nos couches. Nous allons masquer notre couche avec l'esquisse et nous verrons à quoi tout ressemble. Si vous êtes satisfait de vos nouilles, si vous n'avez pas besoin d' ajuster certaines pièces, nous pouvons utiliser les deux couches que nous avons pour les nouilles et les combiner ensemble. Si vous voulez prendre un peu de temps et jouer avec les nouilles, peut-être un morceau de jazz. Prends une gomme pour attraper ton pinceau et un jazz. Les pièces que vous devez régler ont juste passé un peu de temps sur ces pièces. Lorsque vous êtes satisfait de l'apparence de tout, revenez simplement à nos couches. Nous passerons à la couche avec les nouilles de couleur pêche. Nous allons appuyer dessus et choisir Fusionner vers le bas. Et maintenant, tout ce que nous avons pour nos nouilles se trouve sur une seule couche. Pour ce faire, nous devrons nettoyer cette partie du ballon où nous avons dépassé légèrement les cadres. Donc, ce que nous devons faire, c'est d'abord passer à notre couche avec Insight Bowl. Nous allons le sélectionner, appuyer dessus et sélectionner dans la liste. Lorsque nous l' aurons fait, nous devrons accéder à la partie inférieure de notre petit panneau, et nous devrons choisir Inverser. Maintenant, tout est sélectionné, sauf cette partie du milieu, et c'est exactement ce dont nous avions besoin quand nous l'avons fait. Nous allons retourner à nos couches. Nous y retournerons plus tôt avec les nouilles. Nous allons saisir notre petit outil de suppression et passer au-dessus de la partie que nous voulons effacer et nous l'effacerons. Et quand vous l'avez fait, il vous suffit de tout désélectionner en appuyant sur l'icône du ruban R S. Maintenant, vous pouvez voir que tout a l'air bien propre et que nous pouvons faire encore une chose. Nous allons revenir à cette couche que nous avons pour le ballon intérieur. Nous allons le sélectionner et changer la couleur sur la partie droite. Et pour le faire très facilement, nous pouvons utiliser le verrou alpha. Lorsque nous utilisons un verrou Alpha, nous ne travaillons que sur les zones lesquelles nous voulions déjà ajouter cette couche. Nous n'allons donc pas au-delà des éléments que nous avons sur cette couche. Nous ne créons rien de nouveau. Nous travaillons uniquement à l'intérieur de cette forme. Passons donc à cette couche à l'intérieur de l'arc. Nous allons appuyer dessus et choisir Alpha Lock. Vous pouvez voir que nous avons un petit damier autour de votre objet. Cela signifie que nous ne sommes autorisés à travailler que sur la forme que nous avons sur cette couche. Lorsque nous aurons cet ensemble, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et qui sélectionnera la couleur avec un joli violet foncé si vous souhaitez utiliser une autre couleur qui correspondra à cette partie où nous avons des nouilles vertes. Vous pouvez le sélectionner. Sinon, sélectionnons simplement cette couleur violet foncé. Nous retournerons à notre pinceau monoline et nous irons dans cette zone où nous avons nos nouilles vertes et nous les recolorierons. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, nous pouvons faire encore une chose. Vous pouvez voir que nous pouvons toujours voir ce qui se passe sur la partie inférieure des chapeaux de nos chats. Et on peut y ajouter de la soupe. Il ne s'agit donc pas que de chapeaux flottants. Ils font partie de la composition. Ce petit problème, revenons à nos couches. Nous irons dans notre couche située sous les nouilles, donc les traits du visage, et à partir de là, nous créerons une couche supplémentaire. Vous pouvez renommer cette couche ou laisser telle quelle. Nous irons dans les zones où nous avons cette soupe et où nous avons nos chapeaux de chats. Et nous allons créer de petites lignes ici. Donc, par exemple, nous allons passer par le côté droit. Tout d'abord, nous irons au bas du chat avec la même couleur que celle que nous utilisons pour la soupe. Et nous allons créer une petite ligne ondulée ici. Nous sommes donc en train de recolorer les zones où se trouvent les nouilles. Si vous le souhaitez, vous pouvez l' essayer et peut-être aller un peu plus haut là où vous avez le chapeau pour chat ou si vous ne voulez pas le faire, nous allons continuer sur le côté gauche en ajoutant cette couleur rouge. Allons donc invoquer notre pipette sur cette zone où nous avons notre couleur rouge et où nous passerons à la couleur d'entrée, ces parties où se trouvent nos chapeaux de chats. Lorsque vous aurez terminé cette partie une fois de plus, examinons l'ensemble de l'illustration telle qu'elle est actuellement. Si vous voyez des pièces que vous souhaitez ajuster, accédez à la couche requise et ajustez-les. Par exemple, nous pouvons aller dans cette zone de gauche où nous avons les nouilles et elles sont étrangement liées à notre chat. Nous pouvons revenir aux feuilles, nous pouvons accéder à la couche avec nos nouilles, saisir notre gomme à effacer et réparer ces petites pièces. Passez donc un peu de temps à vérifier si vous voulez changer certaines parties et un jazz de ces petites parties. Lorsque vous avez fini d'ajuster vos nouilles et tout ce que vous avez dessus. Revenons donc à nos couches et qui affichera notre couche avec l'esquisse, nous verrons que nous avons ces parties dégoulinantes sur notre planche. Alors allons-y et recréons cela. Tout d'abord, nous passerons plus tôt à notre couche inférieure avec les nouilles et la partie soupe. Ce seront donc les traits du visage des chats blancs. Et au-dessus, nous allons créer une couche supplémentaire. Il suffit donc d'appuyer sur l'icône plus et nous renommerons cette couche en dripping. Maintenant que nous avons cette nouvelle couche, nous sommes prêts à accéder à nos palettes de couleurs et à choisir une couleur. Vous pouvez faire correspondre cette couleur à la couleur booléenne. Il se peut donc que ce soit la couleur rouge, ou si vous voulez expérimenter un peu et essayer quelque chose de différent, vous pouvez le faire. Alors, par exemple, sélectionnons une couleur qui sera visible sur notre bol. Et nous pouvons sélectionner la couleur dont le nom est clair, jaune, orange. Par exemple, lorsque vous aurez votre nouvelle couleur, allons-y et commençons à recréer ces parties qui dégoulinent. Nous pouvons le faire manuellement ou utiliser une option qui permet Procreate chapeaux, car nous voulons rendre ces parties très rudimentaires. Nous pouvons utiliser Assistant Drew it pour le faire. Tout d'abord, nous devrons accéder à l'icône de notre clé à molette en haut à gauche. Nous passerons sous Canvas et nous activerons les guides de dessin. Lorsque vous l'aurez fait, vous verrez que certaines cellules traversent toute la forme de votre Canvas. C'est l'option dont nous avons besoin, mais nous devrons l' ajuster légèrement. Ainsi, lorsque vous basculez vers le guide de dessin, nous devrons passer sous Modifier le guide de dessin. Et en bas, nous avons l'option de dessin assisté. Allons-y. Et quand vous l'aurez, nous passerons à l'étape supérieure. Maintenant, nous n'allons pas atteindre le prix que nous avons. Nous ajusterons la taille de notre pinceau et nous allons très facilement créer cette goutte à goutte par parties. Vous pouvez constater à quel point vous pouvez le faire facilement car vous ne traitez que de la direction des cellules qui vous servent de guides de dessin. Passons donc au-dessus toutes ces parties dégoulinantes et nous allons les recréer. Ajoutons cette couleur blanche sur le côté gauche et nous allons changer la couleur en passant directement dessus. Donc, lorsque vous aurez terminé avec la couleur blanche, revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur portant le nom rose foncé, rouge. Avec cette couleur, nous allons parcourir notre région et recréer ces parents dégoulinants d'ici. Et lorsque vous aurez terminé cette partie, nous devrons recréer ces petites connexions entre les gouttes. Nous n'avons donc plus vraiment besoin de ce dessin assisté. Allons-y et désactivons-le nouveau là où je vais pour organiser l'icône en haut à gauche, à nouveau là où je vais pour organiser l'icône en haut à gauche, nous sommes en train de désactiver le guide de dessin depuis cette liste. Mais cela ne suffit pas. Si nous revenons simplement à notre toile, vous verrez que nous sommes toujours en train de créer des lignes droites. Nous devrons donc accéder à nos couches. Nous devrons y aller plus tôt en tombant. Et vous pouvez voir que nous avons cette option Assisted sous le titre. Nous devrons l' ajuster manuellement. Il suffit donc de taper sur cette couche avec goutte à goutte et nous sélectionnerons Drawing Assist dans la liste. Une fois que vous l'aurez fait, nous pourrons revenir à notre toile et recréer facilement ces pièces de connexion, établir des connexions fluides entre ces petites lignes. Et lorsque vous aurez terminé, les registres reviendront à nos couches et nous masquerons notre couche avec cette jauge, la caisse, son apparence. Si vous souhaitez ajuster certaines pièces, vous pouvez le faire. Si vous pensez que vous voulez peut-être que cette partie figure ci-dessus plus tôt dans les nouilles, vous pouvez le faire également. Ainsi, par exemple, si vous souhaitez déplacer cette couche, allez dans les couches, accédez à cette couche au goutte-à-goutte, maintenez-la enfoncée et faites-la glisser au-dessus de la couche contenant la nouvelle dose. Ajustez les connexions entre la balle et les parties qui s'égouttent. Et lorsque vous aurez terminé cette partie, nous sommes enfin prêts à passer à la partie suivante où nous allons ajouter les tons clairs et les ombres. 9. Ajout de l'ombre et des faits saillants: Allumons d'abord nos lumières et nos stores en décidant quelle est notre source de lumière. source de lumière peut être attribuée une lampe ou à tout autre objet émettant de la lumière. Et en fonction de la position de la source lumineuse, certaines parties de notre illustration seront exposées à la lumière et d' autres dans l'ombre. Et pour être cohérents avec nos lumières en feuilles, nous pouvons nous aider en dessinant une petite flèche qui indiquera la direction des lumières. Conformément à cette flèche, les éléments les plus proches seront plus clairs et les éléments les plus éloignés seront dans l'ombre. Passons donc à nos couches et nous pouvons en créer une autre. Au-dessus de toutes les couches, nous pouvons sélectionner des couleurs vives que nous verrons sur notre toile. Nous irons dans la partie supérieure, soit vers la gauche, soit vers la droite. C'est toi qui décides. Et nous allons créer notre petite flèche ici. Et lorsque nous remettons cette petite flèche, nous sommes prêts à passer à autre chose pour atténuer nos ombres et nos reflets. Commençons par passer à nos parties dégoulinantes et nous allons nos parties dégoulinantes et nous d'abord créer les ombres Pour les ombres et les reflets, nous utiliserons des modes de fusion. Les modes de fusion vos couches d'interagir les unes avec les autres. Vous pouvez donc ajouter différents effets visuels avec différents modes de fusion. Passons d'abord à nos couches. Nous allons passer plus tôt au dripping, nous allons sélectionner cette option et créer une couche supplémentaire au-dessus. Appuyez simplement sur l'icône plus. Renommons cette couche en ombre et découpons-la à la couche précédente. Pour l'ombre, nous utiliserons le mode de fusion multiple. mode de fusion multiple multiplie les couleurs de la couche de fusion et de la couche de base, ce qui donne une couleur plus foncée. C'est donc très utile pour colorer les ombres. Pour changer le mode de fusion, nous devrons accéder à notre icône, la même liste où se trouvait notre curseur d'opacité. À partir de cette liste, nous devrons sélectionner plusieurs modes de fusion. En ce qui concerne l'opacité, pour l'instant, nous pouvons la laisser à 100 % et nous pouvons toujours revenir au curseur et l'ajuster. Maintenant que nous avons notre LEA avec des ensembles d'ombres, revenons à nos palettes de couleurs et nous allons commencer par sélectionner la couleur nommée magenta foncé. Avec cette couleur, nous passerons à notre partie rouge, nous irons aux parties inférieures de cette pièce entraînée conformément à notre petite flèche en haut. Et nous allons ajouter l'ombre ici. Donc, en gros, nous allons simplement dans la partie inférieure et nous répétons la forme. ce que font les registres. Si vous ne savez exactement où placer votre ombre, regardez toujours votre petite flèche en haut. Cela vous aidera à mettre vos ombres. Maintenant, si vous regardez votre illustration, vous verrez que cette opacité n'est peut-être pas suffisante ou qu' elle est trop sombre pour vous. S'il fait trop sombre, si vous revenez à votre ombre, vous pouvez accéder au curseur d'opacité et l'ajuster à partir de là. Si l'ombre ne suffit pas, elle n'est pas aussi brillante que vous le souhaiteriez. Vous pouvez accéder à l'outil Magic One sur la gauche. Vous pouvez accéder à la teinte, à la saturation et à la luminosité. Et vous pouvez jouer avec ces petits curseurs situés en bas. Par exemple, pour l'assombrir, vous devrez vous rendre sur le curseur de luminosité et le déplacer vers la gauche. Si vous souhaitez régler la teinte de l'ombre, vous devez accéder au curseur de teinte et l' ajuster à partir de là. Alors trouvez ce qui vous convient. Et lorsque vous aurez terminé, nous désélectionnerons tout en appuyant une fois de plus sur notre outil magique. Maintenant, lorsque nous aurons fini d'ajouter l'ombre à nos parties rouges, passons aux parties blanches. Nous aurons besoin de plus de temps. Accédez à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur portant le nom rose. Avec cette couleur, nous ferons la même chose. Nous regardons notre flèche et j' entre dans la partie inférieure de notre partie dégoulinante. Nous ajoutons l'ombre ici de la même manière qu' auparavant, Nous ajoutons l'ombre ici de la même manière qu' lorsque vous aurez terminé avec cette partie. Et si vous pensez que ces ombres sont peut-être trop claires, nous pouvons procéder comme suit. Nous pouvons accéder à notre icône en forme de ruban S. Nous pouvons sélectionner cette zone, puis nous reviendrons à notre outil magique pour teinter la saturation et la luminosité. Et nous allons régler la luminosité de cette zone sélectionnée. Trouvez donc l'ombre qui vous convient. Et lorsque vous aurez terminé, désélectionnons tout en appuyant une fois de plus sur notre outil magique. Lorsque vous aurez terminé, nous ajouterons nos points forts. Nous allons le refaire en accédant à nos couches, et nous créerons une couche supplémentaire au-dessus de cette couche d'ombre. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus. Rétablissons cette couche pour la remplacer par une couche précédente et nommons-la en points saillants. Maintenant, une fois de plus, nous allons choisir un autre mode de fusion. Sur ce site, nous utiliserons les modes de fusion d' écran et le mode de fusion écran inverse les couleurs de base et les multiplie par les couleurs de la couche de fusion. Cela crée l' effet inverse du mode de multiplication et les couleurs résultantes seront plus claires que la couleur d'origine. Revenons donc à l'icône n et nous sélectionnerons à nouveau Écran. Nous pouvons laisser l'opacité au maximum pour le moment et nous pouvons toujours revenir à ce curseur et ajuster l' opacité ultérieurement. Nous pouvons sélectionner la même couleur que celle que nous utilisons actuellement. Ou nous pouvons revenir à notre palette de couleurs et sélectionner une couleur vive, par exemple, finissons par le jaune clair, l'orange. Et nous ferons le contraire de notre côté obscur et nous y ajouterons de petits reflets. Allons-y et faisons-le. Vous pouvez créer des lignes continues, ou vous pouvez simplement suivre le courant et ajouter peut-être des petits points ou des éléments supplémentaires. Et encore une fois, si vous pensez que ces couleurs blanches sont peut-être trop vives sur les éléments rouges. Nous pouvons modifier l'intensité des reflets dans les couches en accédant à notre curseur d'opacité, mais cela a également un effet sur nos éléments blancs. Nous pouvons donc ajuster notre opacité à partir de là. Si cela fonctionne pour vous, vous pouvez le faire à partir d'ici. Si cela ne fonctionne pas pour vous, c'est encore une fois Accédez à notre sélection, qui est notre icône en . Accédez à notre sélection, qui est notre icône en forme de ruban S. Nous sommes en train de sélectionner la zone que nous voulons modifier. Et lorsque nous n'avons sélectionné que cette zone, nous revenons à notre outil magique unique. Nous allons teinter la saturation et la luminosité. Et à partir de là, nous ajusterons l'intensité de nos moments forts. Si vous souhaitez régler la couleur, accédez simplement au curseur de teinte et ajustez-le à partir de là. Ainsi, lorsque vous diffusez des publicités et que vous ajustez vos surlignements, appuyez simplement sur l'icône du ruban pour tout désélectionner. Et lorsque vous serez prêt, nous passerons aux éléments suivants. Et troisièmement, nous allons y ajouter des reflets et des ombres. Continuons en ajoutant des ombres à nos nouilles. Tout d'abord, nous revenons à nos couches, nous discutons plus tôt dans les nouilles et nous créons une couche supplémentaire au-dessus, appelons-la ombres, et ajoutons-la à une couche précédente. Maintenant, une fois de plus, nous discutons avec notre icône N. Et tout d'abord, nous allons sélectionner le mode de fusion multiple pour l'opacité. Vous pouvez le laisser à 100 % pour le moment Si vous souhaitez le modifier ultérieurement, vous pouvez toujours revenir à cette option. Alors maintenant, comme nous l' avons dit plus tôt, revenons simplement à nos palettes de couleurs et nous allons commencer par ajouter les ombres sur notre côté gauche, nous allons utiliser la couleur nommée magenta. Et maintenant, de la même manière que pour nos pièces qui coulent, nous devrons examiner notre erreur au travail et décider sur quelles parties nous voulons placer nos ombres. Nous devrons aller dans la partie inférieure de chaque nouille et y ajouter l'ombre. Donc, très rapidement, aux registres Gill et Z, il ne vous reste plus qu'à répéter la forme. Lorsque vous aurez terminé avec celles de gauche, revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur bleu-vert. Avec cette couleur, nous passerons à nos nouilles vertes et nous ferons de même ici. Regardez votre flèche, allez dans la partie inférieure de chacune de vos nouilles et ajoutez l'ombre. Il suffit de répéter cette forme. Et lorsque vous aurez fini d' ajouter des ombres à vos nouilles, revenons à nos couches. Nous allons accéder à notre couche avec l'ombre pour les nouilles et ajuster l'opacité à partir de là. Il suffit d'appuyer sur l'icône. Nous allons accéder au curseur d' opacité et le déplacer vers la gauche. Trouvez ce qui vous convient. Si vous constatez que 100 % fonctionnait peut-être pour vous, vous pouvez le laisser tel quel. Si vous souhaitez réduire l'opacité, vous pouvez également le faire lorsque vous avez l'option qui vous convient. Revenons simplement à tout à l'heure avec l'ombre et au-dessus, nous allons créer une couche supplémentaire, qui sera notre couche pour les reflets. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus. Renommons cette couche en surlignements et nous attacherons à la couche contenant nos nouilles. en revenir à notre icône, nous sélectionnons le mode de fusion d'écrans depuis le bail, le laissant à 100 % d'opacité. Et nous reviendrons à nos palettes de couleurs et sélectionnerons des couleurs très vives, par exemple le jaune clair, l'orange. Nous allons maintenant passer du côté opposé à notre ombre et ajouter la couche de reflets. Vas-y et fais-le. Vous pouvez manger toutes les nouilles ou simplement déterminer où vous voulez mettre points forts et les placer à ces endroits. Essaie de ne pas en faire trop. Maintenant, si vous souhaitez modifier l'opacité de vos surlignements, vous pouvez le faire si cela vous convient. Passons aux éléments suivants. Nous pouvons ajouter nos ombres à notre petite cuillère et au maïs. Tout d'abord, passons à la liste et trouvons les éclaircissements nécessaires. Commençons par cette cuillère. Nous allons sélectionner la couche. Créons une couche au-dessus et nous l'appellerons ombres. Nettoyons ce fil vers un précédent. Donc, en appuyant dessus et en choisissant un masque de découpage, revenant au N, en revenant au N, je peux accéder à nos modes de fusion multiples. Et pour l'instant, laissons-le à 100 %. Nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la même couleur que celle que nous utilisons pour nos éléments blancs sur la partie qui coule. Nous sélectionnons donc la couleur nommée rose. Nous allons maintenant passer à la partie inférieure de notre cuillère, et cette fois nous irons sur le côté droit car nous avons notre petite flèche au-dessus de ce point. Donc, en gros, ce que nous devons créer ici, c'est quelque chose comme ça. Vous pouvez commencer par créer une ligne simple, en indiquant où vous souhaitez placer votre ombre. Et lorsque vous avez terminé avec ces éléments, vous êtes prêt à augmenter la taille de votre pinceau et à recolorer manuellement les parties inférieures. Lorsque vous êtes prêt, les registres sont renvoyés à nos couches. Nous allons supprimer très tôt l'ombre et modifier son niveau d'opacité. Ainsi, par exemple, 45 ou 40 % fonctionneront mieux lorsque vous aurez terminé cette partie Si vous le souhaitez, vous pouvez créer une couche supplémentaire pour les reflets. Et vous pouvez placer ces reflets sur le dessus de l'attelle, utiliser le mode de fusion d'écran et utiliser la même couleur blanche que celle que vous avez pour la forme principale de votre cuillère. Ajustez l'opacité si vous le souhaitez, et lorsque vous aurez terminé cette partie, passons à l'élément suivant. Et nos prochains éléments seront ce petit lot de maïs. Alors, tout d'abord, passons à la couche nécessaire où nous avons notre petit maïs. Nous allons créer une couche supplémentaire ci-dessus. Il suffit donc d'appuyer sur l'icône plus. Renommons ce calque en ombre et découpons-le à un calque précédent. Passons à l'icône et sélectionnons plusieurs modes de fusion. Pour l'instant, restons-en à 100 %. Nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur portant le nom pêche. Nous irons jusqu'à la partie inférieure de chaque graine de maïs et nous devrons y ajouter l'ombre. Si vous vous souvenez, nous avions nos graines sur cette jauge. Vous pouvez donc accéder à la couche d' esquisse et la masquer, parcourir cette liste d' éléments et recréer les ombres. Alors allons-y et faisons-le. Encore une fois. Nous regardons notre petite flèche et nous ajoutons l'ombre en conséquence. Lorsque vous aurez trouvé la forme de base de votre ombre, revenons simplement à nos couches et nous les masquerons plus tôt avec l'esquisse. Nous reviendrons toutes les heures à l'ombre du maïs et nous l'ajusterons. Quand tu auras fini de nettoyer ta petite ombre. Revenons à nos couches et modifions le niveau d'opacité ou l'ombre. Encore une fois, entrez dans le m Eigen et ajustez l'opacité en déplaçant ce curseur vers la gauche jusqu'à ce que nous soyons satisfaits des résultats. Essayez de la rendre un peu plus foncée que la couleur de vos premiers chats, afin qu'elle ne se confond pas lorsque vous les ajoutez, en l'ajustant, nous pouvons créer une couche supplémentaire au-dessus, et nous pouvons y ajouter nos reflets. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus, de renommer cette couche en surbrillance, puis de la rattacher à une couche précédente. Une fois de plus, entrez dans notre n, je peux désélectionner en mode de fusion d'écran. Si vous souhaitez régler l' opacité immédiatement, vous pouvez le faire. Si vous voulez le laisser au leader, vous pouvez également le faire. Revenons maintenant à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur entre le jaune clair et l'orange. Nous irons du côté opposé de notre ombre vers les zones les plus proches de notre flèche. Et nous mettrons quelques points, quelques points saillants sur ces zones. Si vous souhaitez modifier l' opacité de vos surlignements, vous pouvez le faire. Lorsque vous avez terminé avec les éléments de la soupe. Passons à nos chats. Alors tout d'abord, nous retournerons dans nos couches et nous retrouverons notre couche avec les premiers chats. Nous allons abandonner les traits du visage et créer une couche supplémentaire. Allons-y et appuyons sur l'icône plus. Renommons cette couche à la fois les tons foncés et les tons clairs. cela, nous utiliserons un mode de fusion différent. Il suffit donc d'appuyer sur la couche et de choisir Renommer. Maintenant, nettoyons cette couche pour la remplacer par une couche précédente Nous allons appuyer dessus et choisir un masque de découpage. Pour cette couche, nous utiliserons mode de fusion appelé superposition. fusion des superpositions se comporte comme le mode écran sur les zones claires et le mode clic sur le mode Multiplier dans les zones sombres. Avec ce modem, les zones claires paraîtront plus claires et les zones sombres plus sombres. Appuyons simplement sur notre icône et trouvons des modes de fusion orale. Pour l'instant, laissons-le à 100 %. Nous allons revenir à nos palettes de couleurs et nous allons commencer par créer l'ombre. Choisissons cette couleur avec le nom dark correct, nous irons dans la zone inférieure gauche et nous créerons une grande ombre traversant toute la forme de notre chapeau sur ce chat. Allons-y et créons la première courbe. Vous pouvez maintenir votre courbe aux extrémités pour ajuster la position sur la ligne. Vous pouvez passer ce soap en mode édition pour jouer avec. Et lorsque vous êtes satisfait de cette courbe, les registres sont placés dans la partie inférieure et recolorez manuellement cette zone lorsque vous avez terminé avec cette partie. Si vous ne souhaitez rien ajuster, nous sommes prêts à passer aux points forts. Si vous souhaitez ajuster votre terrain, prenez votre gomme à effacer et lissez-le. Et lorsque vous aurez terminé avec l'ombre, nous changerons simplement la couleur de notre pinceau. Revenons donc à notre palette de couleurs et sélectionnons cette couleur jaune clair, orange. Avec cette couleur, nous irons dans les zones supérieures et nous ajouterons la couleur ici. Passons donc aux parties supérieures et nous allons créer nos points forts. Si vous souhaitez ajouter des éléments supplémentaires, n' hésitez pas à le faire. Ainsi, par exemple, nous pouvons augmenter la taille de notre pinceau. Nous pouvons regarder ce chat et y ajouter quelques petits sourcils. Maintenant, si vous souhaitez modifier le niveau d'opacité de cette couche, vous pouvez le faire. Nous devrons retourner à nos couches. Nous allons entrer dans la couche d'ombres et de reflets, où je passe à l'icône et nous allons accéder au curseur d'opacité, trouver ce qui vous convient et lorsque vous en aurez terminé avec ces chats, passons à la suivante. Ce seront nos chats noirs. Nous nous occupons des traits du visage. Et une fois de plus, nous allons créer une couche supplémentaire. Renommons cette couche en ombres et en tons clairs. Nous sommes en train de découper cette couche à une couche précédente suffit donc de taper dessus et de choisir un masque de découpage lorsque je passe sur une icône et que nous choisissons les modes de fusion des superpositions. Nous allons maintenant commencer par créer nos ombres afin de pouvoir revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner la couleur portant le nom violet foncé. Avec cette couleur, nous irons dans notre zone inférieure gauche, et de la même manière que sur notre premier chat, nous créerons notre première courbe qui représentera le début de notre couche d'ombre. Vas-y et fais-le. Jouez avec la courbure si vous le souhaitez. Et lorsque vous avez votre première courbe, les registres recolorent manuellement cette zone inférieure. Si vous voulez ajouter plus d'ombres, par exemple, vous pensez que ces nouilles se chevauchent et projettent de l'ombre. Vous pouvez entrer la forme de la nouille par entropie. Si vous souhaitez ajouter l'ombre à l'une des oreilles, par exemple, la bonne solution est ajouter des ombres à toutes les zones qui, selon vous, se trouveront dans l'ombre, conformément à notre petite flèche en haut Lorsque vous aurez toutes les ombres dont vous avez besoin, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons cette couleur jaune clair et orange. Nous irons du côté opposé à nos ombres et nous ajouterons nos points forts. Lorsque vous en aurez fini avec ce chat, passons au suivant. Encore une fois, je reviens à nos couches. Nous allons passer au chat suivant, qui est notre chat vert, ajoutera également les traits du visage de ce chat. Et au-dessus de cette couche, nous allons créer une couche supplémentaire. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus. Renommons cette couche en ombres et en tons clairs. Rétablissons cette couche à une couche précédente. Appuyez donc, choisissez un masque de découpage et tapez à nouveau sur notre n Eigen pour sélectionner les modes de fusion des superpositions. Revenons à nos palettes de couleurs. Et cette fois, nous allons sélectionner la couleur avec le nom des arrière-plans. Avec cette couleur, nous irons dans notre zone inférieure gauche et nous ajouterons l'ombre. Si vous pensez que cette couleur peut-être pas suffisante pour l'ombre, vous pouvez toujours régler la saturation et la luminosité des teintes et jouer avec saturation et la luminosité des teintes. Lorsque vous aurez trouvé ce qui vous convient, menez , appuyez une fois de plus sur notre outil magique et laissez-le aller et sélectionnez cette couleur blanchâtre, cette couleur, nous irons du côté opposé à notre ombre et nous ajouterons nos reflets. Si vous souhaitez ajouter des éléments supplémentaires, par exemple les points saillants situés sous cette petite oreille, n' hésitez pas à le faire. Si vous pensez que vous devez peut-être revenir à votre couleur précédente et ajouter une autre ombre. Vous pouvez accéder à votre icône avec la couleur en haut à droite. Vous pouvez y maintenir votre crayon Apple jusqu'à ce que vous obteniez la couleur précédente. Lorsque vous aurez terminé, passons à notre dernier KT. Encore une fois, je passe dans nos couches, nous passons dans notre couche de chat blanc, nous faisons au-dessus, c'est pour les traits du visage. Et à partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire. Renommons cette couche en ombres. Replaçons-le à la précédente. Appuyez donc sur l'utilisation d'un masque de découpe. Et cette fois, nous utiliserons le mode de fusion multiple. Appuyons sur R et je peux sélectionner le mode de fusion multiple dans la liste. Et nous utiliserons la même couleur que celle que nous utilisons pour tous nos éléments blancs. Encore une fois, accédez à nos palettes de couleurs et sélectionnez la couleur portant le nom rose, encore une fois, en sélectionnez la couleur portant le nom rose, passant par notre zone inférieure gauche et en créant cette ombre. Réglez l'intensité de votre ombre en accédant à vos couches. Vous entrez dans cette couche avec une ombre, entrez dans le MI, vous pouvez jouer avec le curseur d'opacité. Si vous souhaitez régler la couleur de votre ombre, si vous pensez qu'elle semble un peu étrange, vous pouvez revenir à votre baguette magique Xu, entrer dans la saturation des teintes et luminosité et jouer avec les curseurs. Et lorsque vous avez terminé, appuyez simplement sur l'icône de notre baguette magique et nous créerons une couche supplémentaire pour les points forts. Encore une fois, passez au-dessus très tôt en appuyant sur l'icône plus avec l'ombre, renommant le LEA en surligné. Nettoyons ce fil vers un précédent pour qu' il soit content et en choisissant un masque de découpage, passez au n. Je peux désélectionner un mode de fusion de superposition. Nous allons sélectionner cette couleur blanchâtre et nous irons à l'opposé de nos côtés sombres et nous ajouterons nos petits reflets. Lorsque vous aurez fini d' ajouter les ombres et les reflets à vos éléments par dessus, passons à notre bol et nous ajouterons une petite ombre pour, tout d'abord, revenir à nos couches et trouver la couche avec notre livre. Allons-y et sélectionnons-le, et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus et de renommer cette couche en ombre. Nous allons effacer cette couche pour revenir aux couches précédentes. Cela s'est donc produit dans un masque à découper choisi. Ensuite, nous allons accéder à notre icône et sélectionner et multiplier les modes de fusion pour l'opacité. Laissons-le à 100 % pour le moment, puis nous reviendrons à notre palette de couleurs. Et cette fois, vous décidez de la couleur que vous souhaitez utiliser pour votre ombre. Par exemple, nous pouvons choisir la couleur portant le nom magenta foncé, et nous reviendrons sur nos planches et sur le côté gauche en suivant la petite flèche que nous avons en haut. Et nous allons commencer par créer une petite courbe qui traverse toute la forme de notre arc. En bas à gauche, nous allons créer une courbe et la maintenir à la fin. Jouez avec la courbure si vous le souhaitez. Et lorsque vous avez terminé, les registres augmentent la taille de notre pinceau et nous recolorons manuellement ces pièces. Nous allons maintenant passer en dessous des parties qui coulent et nous allons ajouter les ombres en dessous. Encore une fois, conformément à notre petite flèche en haut, nous allons passer en dessous ces éléments et nous allons répéter cela. Lorsque vous aurez terminé, les prêteurs retourneront à notre couche d'ombre et nous ajusterons l'opacité. Si vous voulez jouer avec la couleur des ombres, vous pouvez toujours accéder aux réglages de teinte, saturation et de luminosité et jouer avec les curseurs lorsque vous n'avez pas terminé. Ledgers utilise une fois de plus notre outil magique. Jetons un coup d'œil à notre illustration. Nous verrons si nous voulons modifier certaines pièces. Si nous en avons fini avec cela, nous en avons fini avec cette partie. Et dans le prochain chapitre, nous ajouterons quelques embellissements. 10. Touches finales: Commençons cette partie en mangeant l'ombre qui se trouve sous notre boule. Donc, tout d'abord, nous allons accéder à nos palettes de couleurs et sélectionner la couleur portant le nom violet foncé. Lorsque nous remettons cette galerie sélectionnée, nous revenons aux couches et nous devrons passer en dessous plus tôt avec le fond du bol. Sélectionnons plus tôt avec ce schéma. Et à partir de là, nous allons créer une couche supplémentaire. Renommons cette couche en ombre principale. Maintenant, nous n'allons pas passer sous la balle et nous allons créer la forme de l'ellipse, des registres, et c'est ce que nous allons faire. Nous savons comment procéder. Nous devrons créer la forme en la simplement en la maintenant au bout d'une ligne , puis entrer dans la baignoire et l'ajuster si nécessaire. Essaie de le rendre clair. Et lorsque vous êtes satisfait de son avance, il vous suffit de toucher l'écran pour ajouter un aperçu des couleurs. Si vous le souhaitez, vous pouvez jouer avec la position de cet élément. Si vous en avez besoin, vous devrez appuyer sur la touche fléchée en haut à gauche, utiliser des méthodes uniformes et jouer avec elle ici. Si vous voulez modifier le niveau d'opacité, toute cette couche, vous savez ce que vous devez faire, vous devrez revenir à vos couches, accéder à la couche de couche principale et jouer avec le curseur d' opacité. Lorsque vous avez terminé d' ajouter la couche d'ombre, ajoutez simplement des éléments supplémentaires à leur taureau. Nous allons revenir à notre couche avec l'ombre sur la balle et au-dessus, nous allons créer une couche supplémentaire. Ledgers, appuyez sur l'icône plus et cliquez sur cette couche pour la remplacer par une couche précédente. Si vous souhaitez renommer cette couche, vous pouvez l'appeler paillettes. Et maintenant, nous allons sélectionner le pinceau avec le nom Glowing Dots. Vous pouvez trouver ce pinceau dans un projet et dans le SAP des lutteurs. Avec ce pinceau, nous allons revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner des couleurs vives. Vous pouvez sélectionner la couleur de votre choix, par exemple magenta avec une couleur magenta, nous retrouverons la forme de notre robot et nous ajouterons des paillettes. Vous pouvez jouer avec la taille de toutes ces portes. Vous pouvez jouer avec leurs montants. Vous pouvez faire ce que vous voulez. Si vous le souhaitez, vous pouvez revenir à vos palettes de couleurs sélectionner une autre couleur et modifier le sexe opposé. Si vous voulez sortir de cette composition et ajouter ces paillettes toute la forme de votre toile, vous pouvez le faire. Revenez simplement à vos couches et créez une couche supplémentaire au-dessus. J'utilise un mode de fusion normal. Si vous souhaitez renommer cette couche, vous pouvez le faire. Vous pouvez créer des éléments supplémentaires ici avec cette lueur et ce pinceau. Si vous souhaitez sauter cette partie, vous pouvez le faire. La toute dernière chose que nous ajouterons, et encore une fois, elle est facultative. Nous pouvons choisir un autre pinceau. Ce sera un pinceau à paillettes. Avec ce pinceau, nous pouvons passer au-dessus toutes les couches et créer une couche supplémentaire ici. Nous pouvons sélectionner la couleur avec le nom clair, jaune, orange. Et nous pouvons accéder à nos éléments où se trouvent les points saillants et créer une forme différente sur les points saillants pour qu'ils soient scintillants. Par exemple, essayons-le sur notre chat, qui est noir. Avec ce pinceau, vous pouvez accéder à certaines zones surlignées et ajouter cette texture. Si vous ne voulez pas le faire, vous pouvez sauter cette partie. Si vous souhaitez modifier l'intensité de ce pinceau, vous pouvez le faire en accédant aux calques, en accédant à l' icône et en ajustant le niveau d'opacité ici. Si vous souhaitez modifier la couleur de ce pinceau, encore une fois, vous pouvez utiliser l'outil Magic One, teinte, saturation et luminosité, et jouer avec les curseurs. Et lorsque vous aurez fini de jouer avec votre pinceau à paillettes, nous en aurons fini avec notre cours. Merci d'avoir suivi ce cours. Laissez un commentaire si vous l'avez aimé et pensez abonner à d'autres vidéos de Kawhi à l' avenir, en attendant de voir vos projets.