¡Hora de sushi Aprende a dibujar una familia de sushi linda de Kawaii | Procreate | Uni Corn | Skillshare
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¡Hora de sushi Aprende a dibujar una familia de sushi linda de Kawaii | Procreate

teacher avatar Uni Corn, ⭐Kawaii Art Enthusiast⭐

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:25

    • 2.

      Preparaciones y placa de madera

      12:54

    • 3.

      Sketch de Papa Sushi

      13:07

    • 4.

      Mama de Sushi

      9:25

    • 5.

      Salmon Sushi para niños

      7:32

    • 6.

      Sketch de chico de sushi de atún

      9:24

    • 7.

      Elementos adicionales y ajustes de boceto

      5:06

    • 8.

      Colorear la tabla

      9:37

    • 9.

      Colorante de Papa Sushi

      19:46

    • 10.

      Colorante de mamá Sushi

      13:16

    • 11.

      Colorante de sushi de salmón

      14:21

    • 12.

      Colorante de atún Sushi

      15:17

    • 13.

      Toques finales

      10:10

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

El nivel se determina según la opinión de la mayoría de los estudiantes que han dejado reseñas en esta clase. La recomendación del profesor o de la profesora se muestra hasta que se recopilen al menos 5 reseñas de estudiantes.

146

Estudiantes

14

Proyectos

Acerca de esta clase

Para esta clase, dibujaremos una adorable familia de sushi. Aprenderás a dibujar fotos lindas utilizando técnicas simples. Estamos empezando desde cero, para que no necesitas preparaciones adicionales.

Esta clase no requiere experiencia previa o herramientas de fantasía. Todo lo que verás ocurrirá en Procreate, sin embargo, si tienes otro software o quieres probar materiales tradicionales, ¡eres bienvenido a unirte!

Durante la clase, exploraremos:

  • Formas simples con herramienta de QuickShape
  • Máscaras de capa;
  • Dibujo asistido: rejilla 2D y isométrica;
  • Máscaras de recorte y bloqueo de alfa;

Al finalizar:

  • Obtendrás una ilustración de color que podrías usar, por ejemplo, como una etiqueta individual, clip de arte o como una ilustración de todo el mundo; puedes imprimirla o usar digitalmente;
  • Conocerás los conceptos básicos de crear personajes lindos;
  • Estarás listo para empezar a crear tus propias fotos de kawaii.

Todos los materiales de clase, como paleta de colores y pinceles, puedes encontrar en Recursos.

¡Esperamos verte en clase!


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Transcripciones

1. Introducción: Hola a todos, soy uni y como esta clase vamos a dibujar una linda familia de sushi. Esta clase no requiere ninguna experiencia previa ni herramientas elegantes. Empezaremos desde cero y usaremos técnicas simples durante todo el proceso. Todo lo que verás sucederá en Procreate. Sin embargo, si tienes otro software o uno para probar materiales tradicionales, eres bienvenido a unirte si estás listo para comenzar, vamos a saltar directamente a él. 2. Preparaciones y placa de madera: Comencemos nuestra clase decidiendo qué tipo de Canvas vamos a usar. Se puede ver que es un lienzo estándar cuadrado muy simple porque tanto el ancho de píxeles como la altura de píxeles son de 2048 píxeles. En cuanto a DPI, estamos usando 308 para el perfil de color. Estamos en SRGB con este número bajo. Cuando todo esté hecho, vamos a golpear Hecho y seremos redirigidos a nuestro nuevo lienzo. Y ahora, si quisieras usar los mismos colores y los mismos pinceles que podrías ver para toda la clase. Puedes ir a la pestaña de proyecto y recursos y descargar todos los materiales y cuando sea necesario, vamos derecho. Vamos a paletas de colores y vamos a ver lo que tenemos aquí. Aquí tenemos dos opciones de cómo podemos usar los colores, el compacto y los carros. Vamos a ir por debajo de los autos porque aquí tenemos todos los colores, nombres, y nos será más fácil seguir mientras sigo aquí y nuestras paletas de colores, Seleccionemos nuestro primer color que usaremos para estas piezas de cocina. Puedes seleccionar cualquier color brillante que te guste, o si quieres seguirlo, vamos a ir y seleccionar este color dentro de la sombra. Cuando tengamos nuestro color, vamos a ir y seleccionar nuestro primer pincel que usaremos para crear una forma muy sencilla que nos ayude con nuestra composición. Iremos a nuestra biblioteca de pinceles y utilizaremos esta sucursal que hemos descargado de la pestaña Proyecto y Recursos con el nombre Lápiz plano Dao. Si desea utilizar cualquier otro pincel para su parte de boceto, puede pasar por debajo bosquejar y seleccionar cualquier pincel que desee. Entonces ahora cuando tengamos el pincel y cuando tengamos el color, estamos listos para ir a nuestras capas y cambiar el color de fondo. Así que vamos a ir a esta capa con el nombre color de fondo, y seleccionaremos el color dentro del fondo. Ahora cuando hayamos cambiado el color de fondo, estamos listos para comenzar con nuestro pequeño esquema que se mencionó anteriormente. Utilizaremos esta forma muy simple para encontrar la composición que trabajará con nuestro boceto y toda la ilustración en general antes de que comience en pocas palabras sobre la composición, simplemente la composición es algún tipo de estructura. Una vez que estás en tu lienzo, tus objetos no se dispersan aleatoriamente. agrupan de alguna manera, y eso lo hace más agradable a la vista sin adentrarnos demasiado en la teoría, podemos comenzar con cualquier forma simple, un triángulo, círculo, rectángulo, tal vez cuadrado, cualquier cosa que sea simple. Y cuando tenemos una guía en forma de forma simple, podemos posicionar todos nuestros elementos de acuerdo con el equilibrio. Debido a que la composición se trata de equilibrio, no quieres terminar con algo muy grande en un lado y algo muy pequeño en el otro lado. De esa manera todo estará desequilibrado y tus ojos no quedarán muy satisfechos con la composición. Entonces ahora, cuando conocemos solo un poco de teoría de composición, solo volvamos a nuestro Canvas y comenzaremos creando una forma de rectángulo. Tendremos que posicionarlo justo en el centro, y debería ser bastante grande. Pero no significa que necesitemos ir a crear este rectángulo muy grande. Podemos empezar muy pequeños. Entonces iremos al Lienzo y crearemos la forma del rectángulo solo con una línea sin levantar nuestro lápiz Apple, vayamos e intentemos hacerlo. Al final de la línea, sostendremos nuestro Apple Pencil y además podremos intentar sostener uno de nuestros dedos en la pantalla y verás que chasqueaste tu forma a una mejor. Puedes hacerlo más grande moviendo tu lápiz Apple de lado a lado. Preocúpate, solo puedes girarlo si mueves tu lápiz Apple en dirección circular. Ahora, Lynch's y sostenemos todo lo que estamos sosteniendo ahora mismo y vamos a ir por encima a esta opción. Simplemente aparearon. Para mí, es rectángulo para ti, podría ser algo diferente. Estamos entrando en el modo de edición. Aquí puedes ver que tienes algunas opciones. Si tienes mercancía rectangular, si tienes un cuadrado, bueno también, si no tienes estas opciones, probablemente necesitarás probarlo una vez más. Ahora, cuando tengamos nuestra opción en el rectángulo, tendremos que ir y ajustar toda esta hoja. Se puede ver cuando estamos en el modo de edición, tenemos algunos puntos azules. Estos son los nodos que podemos retocar, ajustar nuestras ovejas. Entonces, ¿qué tenemos que hacer ahora mismo? Simplemente iremos al lado derecho, al nodo medio, y lo arrastraremos sobre nuestro lado derecho. Tendremos que hacer esta forma pasando por toda la forma de nuestro lienzo. Por lo que será bastante grande y tendremos que mantener la distancia similar en este sitio. Entonces por ahora solo dejémoslo en algo así como aquí. Y tendremos que mantener la misma distancia del lado opuesto. Así que vamos a darle a este nodo que tenemos a la izquierda en el medio. Y trataremos de moverlo más hacia la derecha. Entonces la distancia de este lado es similar a la que tenemos sobre el lado derecho. Ahora cuando tengas algo así, vamos a ir por encima del nodo medio superior o inferior. Lo arrastraremos hacia arriba o hacia abajo. Entonces solo estamos haciendo que esta forma más grande en un eje vertical. Cuando lo tengas en un syslog que alega ve y ponlo justo en medio de nuestro lienzo. Entonces nuevamente, estamos manteniendo la misma distancia de los lados y tendremos que mantener la misma distancia de arriba a abajo. Cuando tienes algo así, cuando está centrado, solo podemos tocar nuestra pantalla con uno de nuestros dedos o con nuestro Apple Pencil. Y de esa manera, nos alejaremos de este modo si tocó accidentalmente su pantalla y para alejarse del modo de edición, no se preocupe, siempre puede ir a la herramienta de transformación, que es nuestra tecla de flecha, o la parte superior izquierda. Aquí podemos utilizar el método uniforme o el método de forma libre. Tendrás los mismos nodos y podemos ajustarlo desde aquí. Así que no te preocupes si te saltas este paso con el modo de edición. Entonces cuando tenemos este esquema, estamos listos para ir a hacer uno más. Creo que necesitaremos encontrar un tercio todas las placas y piezas y tendremos que marcarlo. En primer lugar, repasemos uno de nuestros lados y bajaremos una pequeña marca. Cuando lo tengamos. Vamos a pasar por toda la forma de nuestro libre y vamos a crear esta línea horizontal pasando por ella. Así que vamos a ir a esta pequeña rebaja y vamos a ir al lado opuesto. Y vamos a crear esta línea horizontal que sostenemos al final. Intenta hacerlo muy recto. Si necesitas ajustar el ángulo, puedes mover tu lápiz Apple de lado a lado. Y cuando estés satisfecho con ello, libros de cuentas y sostén todo. Si necesitas ajustarlo aún más, puedes volver a pasar por la parte superior a estos modos de edición. Cuando tengas estos, estamos listos para seguir adelante y estamos listos para encontrar el centro de nuestra forma. Así que vamos a repasar la parte superior de nuestras ovejas y vamos crear una línea que va de arriba a abajo, La vertical. Así que vamos a crear esta línea de la misma manera que hemos creado nuestra línea horizontal. De nuevo, ajusta tu ángulo moviendo tu Apple Pencil. Y si sientes que no estás justo en el centro, deja que Jess y la sostenga y vayamos al modo de edición. Aquí. Simplemente lo arrastraremos al centro. Para ello, tendremos que ir a buscar algún espacio en blanco sobre el lienzo R. Sostén ahí nuestro lápiz Apple y muévalo a lo necesario, por favor. Entonces aproximadamente pierna solo encuentra el centro. Y cuando hayas terminado con esta parte, solo vamos a tocar en la pantalla y ya estamos listos para pasar a nuestra parte de bosquejar. Pero antes de hacer eso, volvamos a nuestras capas y cambiaremos el nombre de esta capa como esquema. Solo vamos a darle un toque y escojamos Renombrar para asegurarnos de que Renombrar para asegurarnos de que no estamos agregando más detalles a esta capa, haremos una cosa más. Cambiaremos esta capa de derecha a izquierda y elegiremos look. Pero antes de eso, si sientes que es para escribir para tu gusto, puedes ir y cambiar el nivel de opacidad de esta capa. Un positivo significa lo brillantes que son tus objetos en esta capa y lo transparentes que son. Entonces para hacerlo, tendremos que ir a este icono. Aquí tienes el deslizador de opacidad. Simplemente podemos arrastrarlo sobre nuestro lado izquierdo y encontrar lo que nos funciona, cuál es nuestra capacidad para ti cuando encontraste esto, los libros van a nuestra capa de piel y ahora solo lo veremos una vez más, deslizándolo de derecha a izquierda y eligiendo Bloquear. Ahora bien, si intentas agregar algo en esta capa, tendrás este mensaje, y eso es exactamente lo que necesitamos. Ahora, vayamos a crear una capa más y comenzaremos a agregar nuestro boceto aquí. Estamos entrando en nuestras capas y estamos tocando el ícono más de inmediato. Vamos a renombrarlo como Sketch. Así que una vez más, tocando en la capa y elige y renombra. Cuando hayas terminado de crear tu nueva capa y renombrar libros de libros de minutos, vuelve a nuestro Canvas y comenzaremos a ir desde abajo. Comenzaremos por crear una pequeña tabla en la que luego podamos posicionar a nuestros asociados. Entonces iremos a esta línea que hemos creado, que es horizontal. Y a partir de ella, iremos al fondo y crearemos una línea más. Así que vamos a tocar un poco a un lado y vamos a hacer una pequeña marca aquí. Cuando tengamos esta marca, iremos al lado opuesto y crearemos la línea paralela a la que ya hemos intentado hacerla recta, envejecer como el ángulo si necesitas, si necesitas ajustarla aún más bien, o depende de los modos de edición. Cuando lo tengas, iremos y haremos que la esquina de aquí mismo sea muy suave. Entonces entro en la cima y estamos creando una curva que va así. Se puede jugar con la curvatura. Puedes jugar con cómo se ve toda esta forma. Puedes sostener tu lápiz Apple al final de la línea y puedes ajustarlo a una mejor forma. Y también puedes pasar por la parte superior para editar el modo. Y aquí puedes ver que tienes algunos nodos que puedes retocar, jugar rondas, encontrar lo que te funcione cuando eres Daniella, solo toca en la pantalla y pasemos al lado opuesto. Haremos lo mismo aquí. Así que vamos a crear la curva. Intenta que sea similar a la que tienes en el sexo opuesto. Si necesitas borrar algunas partes, ve siempre a la herramienta Borrador y bórralas de inmediato. Y ahora cuando tengamos esta parte superior, pasemos a la parte inferior y crearemos otra línea horizontal. Y lo vamos a convertir en algo que esta tabla esté levantando. Entonces sólo tienes que ir un poco hacia abajo y vamos a crear otra línea horizontal pasando por toda la forma. vamos a sostener y los extremos, e intentaremos hacerla paralela a las líneas que ya tenemos. Cuando tengamos esta línea, si necesitas ajustarla, ve siempre al modo Editar o a la parte superior cuando tengas esta línea, cuando estés satisfecho con ella, solo pasemos por nuestro lado izquierdo y haremos una pequeña marca. Vamos a dar un paso del lado tal vez una pulgada, tal vez un poco menos, y solo vamos a poner una pequeña marca cuando la tengas de un lado. Pasemos al lado opuesto y hagamos lo mismo aquí, pisando de nuestro lado y tratando de mantener la misma distancia que tenemos sobre nuestro lado izquierdo. Y ahora vamos a hacer lo mismo que hicimos aquí. Convertiremos este lado en las curvas. Así que vamos a ir y si te resulta más fácil, siempre puedes empezar creando las líneas rectas bajando y luego convertirlas en la curva. Si te sientes muy seguro de que solo puedes ir y comenzar por crear las curvas. Sostenga su línea y el final. Ve al Modo Edición si es necesario, y pasa por el lado opuesto e intenta hacer lo mismo que hiciste en el set anterior. Ahora, Linda agarra la herramienta de goma de borrar y borraremos todas las líneas que no conozcamos. Cuando terminemos con nuestras tablas y partes, pasemos a la parte superior y ajustaremos un poco más nuestra tabla. Si piensas que esta parte es demasiado gruesa, siempre puedes ir y acortarla. Por ejemplo, pasaremos por encima de la parte superior y crearemos otra línea horizontal pasando por toda la forma. Y a partir de ella, solo iremos y crearemos el resto de nuestro tablero. Iremos a esta línea que tenemos aquí mismo a esta intersección. Y a partir de ella, necesitaremos crear unas líneas diagonales que van. Así preocupaban las partes internas de nuestro lienzo. Sólo pasemos por nuestro lado izquierdo. En primer lugar, iremos a esta intersección y a partir de ella crearemos una línea diagonal así. Se puede jugar con el ángulo y con el tamaño del mismo. Por ahora, dejémoslo como algo no demasiado grande, ni demasiado pequeño. Y cuando lo tengas de un lado, estamos listos para pasar al lado opuesto y necesitaremos reflejar esta línea. Vamos a estas intersección y a partir de ella crearemos otra línea que va hacia el centro de nuestro lienzo. Intenta mantener este ángulo similar. Y cuando termines, iremos y conectaremos estas diapositivas. Estamos repasando uno de nuestros sitios y nuevamente estamos creando la línea horizontal pasando por toda la forma sostén Julian y los extremos e intentamos hacer esta línea paralela a las que ya tienes. Y ahora ya terminamos con las palabras. Si quieres jugar y si quieres trabajar en digamos, estas dos esquinas, eres bienvenido a hacerlo. Tendrás que ir y crear las curvas como aquí. Si no quieres hacer eso, eres bienvenido a dejarlo como está, porque probablemente más adelante estas esquinas no se verán porque aquí posicionaremos a nuestros asociados. Entonces ahora cuando la junta esté lista, pasemos a nuestros asociados. 3. Papa Sushi Sketch: Antes de comenzar nuestra parte de sushi, decidamos si queremos seguir haciendo este calibre en la misma capa o crear uno nuevo, así como si queremos cambiar el color del pincel para que quede más claro qué líneas pertenecen al sushi y cuáles no. Entonces si quieres hacer eso, alega Gil primero a nuestras capas y crearemos una capa más por encima de nuestra capa con el boceto, tocaremos el ícono más. Y si quieres ir y renombrar esta capa, eres bienvenido a hacerlo. Si no quieres hacer eso, solo déjalo como está, porque más adelante combinaremos todo junto y no va a importar. Entonces ahora cuando tengamos una nueva capa, iremos directamente a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el nuevo color, por ejemplo vamos a ir con este rosa oscuro, rojo. Si te sientes cómodo trabajando en la misma capa con el mismo color, eres bienvenido a hacerlo. Ahora cuando lo hayamos preparado todo, alega ir y empezar a crear nuestro sushi. Entonces, en primer lugar, tenemos que ir y crear un rectángulo. Podemos hacerlo de la misma manera que antes, o podemos usar una opción que tenga Procreate. Así que vayamos a nuestro icono de llave inglesa por encima de la parte superior izquierda y vamos a ir debajo del lienzo aquí en la lista, seleccionaremos la capa Guía de dibujo, simplemente alternarla. Y ella verá que ahora tienes las celdas pasando por toda la forma de tu lienzo. Esta opción es lo que necesitamos, que necesitaremos ajustarla un poco. Así que vamos a ir por debajo de Editar guía de dibujo. Verás en la parte inferior tenemos un panel que estamos usando para degradar opción y tendremos que ir a la esquina inferior derecha y seleccionar Dibujo Asistido. Cuando seleccionemos Dibujo Asistido, estaremos trabajando solo acuerdo a estas celdas que tengamos en nuestro lienzo. No vamos a estar dibujando nuestra alianza libremente. Entonces, cuando terminemos con este Dibujo Asistido, registros de toga van y él había hecho por encima de la derecha superior. Ahora pasaremos por encima de nuestras tablas hacia el lado derecho. Y aquí vamos a crear un rectángulo. Vamos a crear disgustos. Puedes ver con qué facilidad puedes crearlos con esta opción. Cuando tengamos nuestro rectángulo, necesitaremos agregarle algo de volumen. Y podemos ir a nuestra esquina superior derecha. Podemos ir a nuestro sitio y podemos crear otra línea yendo allí. Pero antes de eso, vayamos usar otra opción aquí, otra moot. Una vez más. Iremos a nuestro ícono de llave inglesa y nuevamente iremos a Editar Guía de dibujo. Aquí podemos ver que usamos para degradar antes y vamos a ir a encender isométricos ahora mismo. Ahora puedes ver que el diseño está cambiado y ahora podemos ir a nuestra esquina superior derecha y golpear Listo. Y ahora cuando estemos en nuestro libro mayor de Canvas, zoom en él e iremos a nuestra esquina superior derecha de una nueva forma y crearemos una línea diagonal como esa. Se puede jugar con su tamaño. Cuando hayas terminado con la primera línea, pasemos a la siguiente esquina, que está en la parte superior derecha. Y vamos a hacer lo mismo aquí, sugiere crear una línea que va desde la esquina. Cuando termines con esta línea, entramos en nuestra esquina inferior derecha y desde ella nuevamente, estamos creando una línea diagonal. Cuando estés listo con esta tarea, volveremos a nuestro ícono de llave inglesa. Y nuevamente, pasaremos por debajo de Editar Guía de dibujo. Iremos de nuevo y seleccionaremos cuadrícula 2D. Cuando terminemos, estamos golpeando hacia abajo sobre la parte superior derecha. Glenn, solo conecta estas líneas diagonales. Entonces otra vez, entra ahí y conectándolos con las farolas. Y cuando tengamos estas formas, estamos listos para volver a nuestro ícono de llave inglesa. Estamos listos para desactivar la guía de dibujo. Y también tendremos que comprobar si nuestra capa está asistida en este momento. Porque a pesar de que cambiaste tu ayuda de dibujo del ícono de llave inglesa, si vas a tu Canvas, verás que estás creando líneas rectas en lugar de crearlas libremente. Entonces tendremos que hacer una cosa más. Estamos volviendo a nuestras capas. Como puedes ver que nuestra capa número tres ahora está asistida. Tenemos este pequeño título debajo del título de la capa. Entonces tendremos que tocar esta capa y de esta hoja, tendremos que seleccionar Drawing Assist. Ahora, Ethan, vuelve a nuestro lienzo. Podemos crear libremente nuestras líneas. Entonces ahora solo tomemos nuestra herramienta de borrador y borraremos todas las líneas que no conozcamos. Vamos a alejar nuestro lienzo y veamos si queremos mover las ovejas. Si estás satisfecho con la posición de tus elementos, eres bienvenido a continuar así. O si piensas que a lo mejor quieres moverlo, ya terminaremos. O los registros de Elizabeth AP van a nuestra tecla de flecha en la parte superior izquierda y usaremos métodos uniformes. Se puede ver que tenemos el cuadro delimitador y de manera similar al modo de edición, podemos simplemente ir a algún espacio libre en nuestro lienzo. Allí podemos sostener nuestro lápiz Apple. Podemos mover nuestra forma. Entonces, por ejemplo, vamos a moverlo un poco hacia abajo. Y si sientes que tus elementos son un poco demasiado pequeños o demasiado grandes, podemos ir a una de las esquinas y podemos arrastrarla para ajustar el tamaño. Entonces, por ejemplo, vamos a hacerlo grande y conectémoslo con esta línea en el esquema que tenemos. Cuando tengas algo así como eso led, solo toca nuestra tecla de flecha para anular la selección de todo. Y ahora trabajaremos en la forma. Iremos y haremos que todos los rincones sean suaves. Entonces, en primer lugar, va por encima de nuestra esquina inferior izquierda y apenas gira en nuestras esquinas de calle hacia las curvas, manera similar a lo que tenemos aquí mismo. Como siempre, se puede jugar con la curvatura. Puedes hacerlos muy suaves. Simplemente puedes ir a la punta de la esquina y hacer estas cosas. Todo depende de ti. Cuando termines con una esquina, libro mayor, ve al resto de ellos y vamos a hacerlos suaves. Cuando añades libro mayor, agarra la herramienta de goma de borrar y borraremos todas las cosas que no conozcamos. Cuando hayamos terminado, vamos a ir a la cima de nuestras ovejas y vamos a añadir aquí un poco de elipse. Y más adelante giraremos a estas pequeñas aceitunas hacer alguna sensación del sushi. Así que vamos a ir a esta parte superior y sabemos cómo hacer nuestra forma. Simplemente iremos a esta parte y sin levantar nuestro lápiz Apple, crearemos la forma necesaria. Y la respuesta sobre esta forma, sostendremos nuestro lápiz Apple. Si necesitamos hacerlo más grande, lo moveremos de lado a lado. Si necesitamos ajustarlo, pasaremos por la parte superior a Editar Capa de Forma. Sólo tienes que ir y ponerla justo en el centro de nuestras ovejas. Se puede jugar con la posición. Puedes poner estas pequeñas aceitunas un poco más bajas o un poco más altas. Depende de ti. Si necesitas ajustar el tamaño del mismo, simplemente arrastra estos nodos que tengas en el modo de edición y ajústalo. Cuando hayas terminado, deja que solo toque la pantalla con uno de nuestros dedos o con nuestro Apple Pencil y nos alejaremos de estos modos. Ahora cuando tengamos esta parte superior, mezcla, solo ve y trabaja en el cuerpo de nuestro sushi. En primer lugar, iremos y encontraremos un tercio del cuerpo. Sólo vamos a hacer una pequeña marca hacia abajo. Si quieres, puedes jugar y tal vez rebajas, no después, sino la mitad, Todo depende de ti. Lo que vamos a hacer es ir a lo largo toda la forma y crear la línea que va ahí. Entonces tendremos que crear la línea paralela aquí. Sólo tienes que ir en esa dirección. Simplemente puedes sostener tu línea y el final. Y cuando termines, iremos a este lado y vamos repetir esta línea que tenemos en el fondo. Sólo vamos a hacer eso. Todo lo que tenemos que hacer es hacer que estas líneas sean paralelas a las líneas que tenemos en el tablero. Si necesitas ajustar tus líneas, sosténgalas y el extremo, ajusta el ángulo. Si necesitas ajustarlos aún más, ve arriba a Editar forma. Se puede trabajar una vez esta conexión aquí mismo y hacerla no recta, sino convertirla en una curva. Todo depende de ti si quieres crear esta forma es cosa muy suave. Le invitamos a hacerlo si necesita borrar algunas partes, agarrar la herramienta de borrador y borrarlas. Y cuando hayamos terminado con estas pequeñas partes, dejemos que solo vayamos al lado derecho y a partir de ella crearemos un pequeño brazo. Entonces vamos a darle solo un poco sobre esta nueva línea que hemos creado. Y vamos a crear una forma alargada así. Se puede jugar con su tamaño. Puedes jugar con la forma. Todo depende de ti. Cuando termines, solo toma una goma de borrar para borrar todas las líneas que no necesites. Puedes dejar esto y del lado izquierdo como está ahora mismo y hacer una conexión de esa manera. O puedes ir y crear una pequeña curva yendo de esa manera. Así que de esa manera demostrarás que este pequeño brazo tiene algo de volumen y no es como jugar y papel. Si quieres, solo déjalo como está. Trabaja en la forma si quieres. Si necesitas borrar y padres y agarrar una herramienta de borrador y borrar eso. Cuando termines con este brazo, si quieres, puedes ir al lado opuesto y crear un pequeño brazo ahí también. Esta vez, no vamos a ver tanto del cuerpo de este pequeño brazo. Así que solo podemos ir y crear una pequeña elipse o una pequeña mitad de la elipse así. Cuando lo tengas, vamos a pasar a nuestros rasgos faciales e iremos a esta parte que tenemos en la parte frontal. Tendremos que encontrar un centro aproximado con una línea vertical. Así que vamos a ir por encima de nuestra forma y vamos crear una línea que va de arriba a abajo. Lo sostendremos y la respuesta se romperá en línea recta. Y si necesitamos posicionar un modo diferente, pasaremos por la parte superior para editar el modo. Lo arrastraremos al centro. Y cuando hayamos terminado, tocaremos en la pantalla y nos alejaremos de nuestro modo de edición. Ahora bien, si quieres encontrar un centro aproximado que sea horizontal, eres bienvenido a hacerlo creando una línea de la misma manera, pero ahora moviéndote en un eje horizontal. Si te sientes muy seguro, solo puedes ir y usar solo una línea que va de arriba a abajo. Todo lo que tenemos que hacer es repasar primero uno de los lados y crear el primer i. Podemos jugar con diferentes formas, pero por ahora vamos a crear un círculo ahí. Se puede jugar con el tamaño y se puede jugar con el policía. Lynn solo dab un poco desde el centro y vamos a crear el círculo así. Si quieres hacerlo más grande, eres bienvenido a hacerlo. Ahora cuando tengamos nuestro primer i, pasaremos al lado opuesto y lo recrearemos aquí. Tendremos que mantener el mismo tamaño de nuestros elementos. Tendremos que mantener la misma distancia del centro, y tendremos que tratar de poner el segundo, soy dueño de la misma línea que tenemos nuestro primer ion. Así que vamos a ir y tratar de z. Eso también está aquí. Puedes crear tus ojos, sombrearlos manualmente o si sientes más confianza usando las herramientas de forma rápida, también puedes hacerlo. Entonces todo lo que tenemos que hacer es crear tu forma, sostenerla al final. Y si necesitas ajustar tu over-the-top a Edit Shape. Ahora cuando tengamos nuestros dos ojos, los lienzos van entre ellos y agregaremos nuestra boquita. Iremos muy fácilmente con la mitad del círculo en la parte inferior. Se puede jugar con la posición. Puedes poner esta boquita por encima de los ojos en medio de ellos. Puedes ir un poco más bajo y poner la boca ahí, jugar. Si quieres probarlo aún más, puedes ir a la herramienta de selección, que es nuestro ícono de cinta S sobre la parte superior izquierda. Y usa métodos de manos libres. Puedes seleccionar tu pequeña forma, simplemente recorrerla. Cuando solo tengas seleccionada esta forma, verás que ahora la puedes ver con más claridad que todas las demás cosas. Y cuando tengas esta cosa seleccionada, puedes ir a la herramienta de transformación, que es nuestra tecla de flecha en la parte superior izquierda. Aquí puedes ver nuestro familiar cuadro delimitador y puedes simplemente arrastrar esta forma y encontrar una posición que le guste. Cuando hayas terminado con esta tarea, simplemente deseleccionemos todo yendo a nuestra forma de cinta S. Lo tocaremos y deseleccionaremos todo. Ahora, vayamos por encima nuestros ojos y luego agregaremos cejas. Se puede jugar con las formas. Simplemente puedes hacerlos muy rectos. Se puede hacer un ángulo diferente de ellos. Si quieres. Allí puedes hacer la mitad de los círculos. Todo depende de ti. Juega con las formas de las cejas. Cuando hayas terminado con las cejas, déjalo ir por debajo del hielo y añadiremos pequeñas mejillas. Entonces vamos por encima de nuestro lado izquierdo. En primer lugar, vamos bajo el ojo. Empezaremos por crear una pequeña elipse aquí. Se puede sostener y las manos ajustar la forma. Si necesitas ajustar la colocación, repasa la misma. Depende de Editar Forma. Si no quieres crear una elipse para tu mejilla, puedes ir y crear un círculo. Todo depende de ti. Cuando tengas tu primera mejilla por un lado, pasemos al lado opuesto, y hagamos lo mismo aquí. Vamos a empezar por crear una elipse. Lo vamos a sostener al final. Podemos ajustar el tamaño. Y si sientes que estás un poco de aceitunas del lado derecho no se ve similar a la que tienes sobre el lado izquierdo. Podemos ir por arriba a Editar Forma y podemos mover este pequeño Alpes al primero y ajustar el tamaño moviendo nuestras notas. Cuando tengas la forma similar, lidera, solo muévala a nuestro lugar a la derecha. Busquemos a los policías. Intentemos ponerlo en el lugar similar que tenemos a la izquierda. Y cuando hayas terminado, vamos a tocar nuestra pantalla y nos alejaremos de estos modos. Si quieres agregar más detalles, eres bienvenido a hacerlo. Si no quieres agregar más detalles, ya terminamos con nuestro primer sushi. Pasemos al siguiente en el siguiente capítulo. 4. Mama Sushi Sketch: Para nuestro segundo sushi del lado opuesto, podemos hacer lo mismo que hicimos con el primero. Podemos ir y usar todas estas opciones que tiene Procreate y comenzar desde el principio. Pero, ¿por qué deberíamos hacer eso si ya tenemos nuestros ledgers base vamos a crear una copia de esta capa y la ajustaremos y crearemos otro sushi usando estos bits? Vamos a nuestras capas e iremos a esta capa donde tenemos nuestro primer sushi y lo deslizaremos de derecha a izquierda y elegiremos Duplicar. Ahora puedes ver que tenemos la segunda capa con el mismo contenido y solo tendremos que voltearla sobre el eje horizontal. Entonces cuando se selecciona, estamos argumentando a nuestra tecla de flecha en la superior izquierda y en el panel inferior, seleccionaremos Voltear Horizontal. Ahora moveremos nuestra forma hacia el lado opuesto. Y si le echas un vistazo, probablemente verás que no se ve del todo bien. No te preocupes, podemos ajustarlo muy fácilmente. En primer lugar, vamos a ir y hacerlo un poco más pequeño. Entonces vamos a una de las esquinas por encima de la parte superior y agregamos arrastrándolos hacia abajo. Ahora déjame acercarlo más a nuestro primer sushi y vamos a trabajar en los conjuntos de flecha izquierda. Iremos a este panel que tenemos en la parte inferior, y elegiremos la opción que se llama distorsionar. Ahora, si vamos a nuestros rincones, estaremos ajustando nuestra forma. Ahora puedes ver que si vamos por ejemplo por la esquina superior izquierda y si la arrastramos hacia abajo, estaremos ajustando el ángulo y la perspectiva de nuestros lados izquierdos. Así que vamos a hacerlo agradable a nuestros ojos. Podemos ir a cualquier nodo que tengamos en este cuadro delimitador y ajustado a nuestro gusto. Si necesitas rotar tu forma, puedes pasar por encima de ese jabón a este nodo verde. Puedes sostener ahí tu lápiz Apple y puedes mover tu lápiz Apple en dirección circular cuando encuentres las colocaciones y cuando encuentres el look que te gusta, solo vamos y deseleccionemos todo golpeando nuestra tecla de flecha. Y ahora vamos a agarrar nuestra herramienta de goma de borrar y vamos a borrar todo lo que no necesitamos. No necesitamos esta línea que tenemos en el medio. Sólo vamos a borrarlo. No necesitamos esta cosa en la parte superior que más adelante usaremos para nuestro campo en parte en el sushi. Y además, si quieres dejar estos rasgos faciales, eres bienvenido a hacerlo. Si no quieres tenerlos ahora mismo, puedes borrarlos a. También, iremos a nuestros pequeños brazos en el medio y borraremos esta parte que tenemos de nuestra forma izquierda. Entonces ahora podemos ver que de alguna manera están tomando sus manos. Ahora, vayamos y ajustemos aún más nuestras ovejas. Pasaremos primero por encima de la parte superior, y toda esta parte, nos convertiremos en una advertencia. Crearemos algún tipo de peinado esponjoso con el portabebés. En primer lugar, vamos a bajar un poco esta línea que tenemos aquí mismo. Y estaremos creando algún patrón esponjoso. Entonces no vamos a estar haciendo con las líneas así. Y ella realmente no necesita ir con un tamaño similar en estas pequeñas curvas. Puedes jugar y encontrar el patrón que te funcione. Entonces por ejemplo puedes ir un poco más alto, un poco más bajo, hacer que estas partes sean más pequeñas o más grandes. Todo depende de ti. Todo lo que tenemos que hacer es ir por toda esta forma aquí mismo y crear este patrón esponjoso. Así que vamos a crear algo así. Cuando mires a tus ovejas alrededor, déjate solo echarle un vistazo. Y si queremos encontrar algunos lugares que queremos cambiar, ledgers, ve y cámbialos. Entonces tal vez aquí donde tenemos baile a Elizabeth, iremos Ellis un poco más alto y agregaremos otra capa de estas pequeñas solapas. Entonces toda la forma en la parte superior seguirá siendo algún tipo de curva. Si te resulta más fácil, puedes crear la curva, sostenerla al final, y simplemente ir a tus partes esponjosas y ajustarlas de acuerdo con estas pequeñas curvas. Ahora cuando hayas terminado, vamos a agarrar nuestra herramienta de goma de borrar y borraremos todo lo que no necesitemos. Ahora cuando hayas borrado tus líneas, puedes alejar tu Canvas y echar un vistazo a tu ilustración desde la distancia si se ve bien, eres bienvenido a continuar. Si quieres agregar más detalles, también eres bienvenido a hacerlo. Entonces por ejemplo, si quisieras trabajar más una vez estas pequeñas curvas, eres bienvenido a hacerlo. ejemplo, vayamos a los lados y agregaremos algunos más de ellos. Cuando terminemos con nuestra cámara aquí, vamos a ir a uno de los lados. Entonces, por ejemplo, a la derecha. Y vamos a añadir un pequeño accesorio o tal vez sombrero aquí, algún tipo de eutrofización. Lo haremos en forma de cola sobre el camarón, o tal vez f de h. así que vamos a ir ahí y comenzaremos por crear una línea de guía como esa. Puedes jugar con la forma, puedes jugar con la curva. Cuando tengas esta línea guía, tendremos que ir a ambos lados desde ella. Y necesitaremos crear dos formas así. Entonces es una especie de gota. Solo vamos a un lado y vamos a crearlo aquí. Cuando lo tengas de un lado, pasemos al lado opuesto y vamos a crear la forma similar. Entonces básicamente al final, estamos terminando con algún tipo de corazón. Agarremos una goma de borrar para borrar todo lo que no necesitamos. Ahora bien, si sientes que esta forma no te está funcionando o si quieres ajustarla de alguna manera, ledgers van a la herramienta de selección, que es nuestro ícono de cinta S. Y seleccionaremos esta pequeña forma, solo recorrerla alrededor. Y cuando solo se seleccione la forma, iremos a nuestra herramienta Transformar, que es nuestra tecla de flecha. Usaremos métodos uniformes y ajustaremos la forma cualquier manera que nos guste si queremos girarla, We Are you into this green nodes and rotate it. Si queremos hacerlo más grande, vamos a uno de los nodos en los lados y simplemente lo estamos arrastrando hacia arriba o hacia abajo, dependiendo de si queremos hacerlo más pequeño o más grande. Si queremos encontrar una ubicación diferente, simplemente la estamos trasladando al lugar que necesitamos. Juguemos y encontremos la posición que nos funcione. Si no quieres terminar con estos elementos, eres bienvenido a no hacerlo. Cuando termines de ajustar tu forma. Anulemos la selección de todo golpeando el icono de la cinta R S. Si tienes algunas formas superpuestas, como simplemente agarrar nuestra herramienta de borrador y borrar todo lo que no necesitamos. Cuando termines con estos elementos, déjalo ir solo a los lados y los convertiremos en arroz. Tendremos que ir por los lados y tendremos que hacer algo similar que tenemos aquí mismo. Así que vamos a convertirlos en formas muy tambaleantes. Nuevamente, no necesitas hacerlos todos del mismo tamaño para que puedas crear un patrón que funcione para ti. Todo lo que necesitas hacer es ir en la dirección de las líneas que tienes cuando no estás abajo de la pierna, simplemente agarrar la herramienta de goma de borrar y borraremos las líneas anteriores que teníamos antes de comerla para trabajar más en la forma, eres bienvenido a hacerlo. Cuando hayas terminado de ajustar tus contornos, vamos a trabajar en nuestros rasgos faciales, Lynch como sustancia viscosa. Y en primer lugar, agrandar un poco los ojos. Así que vamos a ir a estos ojos existentes que ya tenemos y los vamos a hacer más grandes. Así que solo entra ahí y crea otro círculo o elipse sombreada de inmediato y pasa al lado opuesto y hazlo más grande también. Si quieres, De todos modos, ajusta la colocación. Tendremos que ir a nuestro icono de cinta S, usar el método a mano alzada y seleccionar nuestro pequeño hielo. Seleccionaremos todas las áreas que tenemos aquí mismo. Vamos a darle vueltas. Y cuando solo se seleccione esta área, iremos a la herramienta de transformación, que es nuestra tecla de flecha. Estamos utilizando métodos uniformes. Y con método uniforme, podemos arrastrarlos hacia arriba o hacia abajo. Si quieres hacerlas aún más grandes, puedes ir a una de las esquinas y hacerlas más grandes. Pero recuerda que necesitarás ponerlos en un centro. Si quieres retener los ojos, puedes repasar estos nodos verdes, exagerar el jabón y rotar eso. Cuando hayas terminado de ajustar tus ojos, deja que deseleccione todo golpeando el ícono de la cinta R S. Y ahora cuando tengamos nuestros ojos guiados, solo trabaja en ellos un poco más. Primero pasaremos por nuestro lado izquierdo. Iremos al cuarto superior de nuestro ojo y crearemos una pequeña pestaña. Entonces simplemente iremos y crearemos una línea diagonal así. Cuando no hayas hecho un lado, pasemos al opuesto y aquí haremos lo mismo. Entra en el cuarto superior y creando una pequeña línea diagonal. Si quieres agregar las cejas, eres bienvenido a hacerlo. Si quieres trabajar más en las mejillas, tal vez posicionarlas de manera diferente, o elegir una forma diferente. De nuevo, eres bienvenido a hacerlo. Cuando termines con estos dos pares, estamos listos para agregarle un poco de boca. Así que vamos a ir a este centro justo en la línea que tenemos justo aquí para nuestra parte central. Y a partir de ella, pasaremos primero por el lado izquierdo y crearemos una pequeña curva así. Puedes sujetarlo y las manos y ajustar el tamaño de la misma. Puedes ajustar la curvatura cuando estés listo, iremos al lado opuesto y vamos a repetir esta misma cosa aquí. Entonces yendo desde el centro y creando la misma forma, trata de hacerla similar a la que tienes sobre el lado izquierdo. Y luego solo puedes ir manualmente y ajustarlos si es necesario. Y nuevamente, si quieres encontrar una ubicación diferente para ello, led, solo tienes que ir a nuestro método de manos libres con icono de cinta S. Seleccionaremos esta forma. Iremos a la herramienta Transformar y podremos jugar con la posición de estos elementos. Cuando hayas terminado de jugar, deseleccionemos todo golpeando el icono de la cinta R S. Y ahora ya terminamos con nuestra segunda ilustración. En la siguiente parte, seremos Agente sushi para niños pequeños. 5. Bocetaje de niño de Sushi: Hagamos esta pelea primero entrando en mis paletas de colores y seleccionando un color diferente. Por lo que nos será más fácil distinguir dónde está nuestro sushi, nuestro plomo. Simplemente ve y selecciona al erudito dentro del cian oscuro con este color seleccionado, vamos a nuestras capas y crearemos una capa más para nuestro próximo sushi. Lay, solo toca el ícono más si quieres renombrarlo, ve a entrar, nombra. Si no quieres renombrarlo, solo déjalo como está. Y ahora vamos a repasar nuestro lado izquierdo. Y aquí vamos a crear un sushi para niños pequeños. Entonces nuevamente, iremos a nuestro ícono de llave inglesa. Pasaremos bajo Lienzo y encenderemos guía de dibujo. Pasaremos por debajo de Editar Guía de Dibujo, y alternaremos el dibujo asistido cuando lo hagamos, cuando entre en nuestra esquina superior derecha y estemos golpeando Hecho. Y ahora vamos a hacer zoom en nuestro Canvas y comenzaremos por crear un pequeño rectángulo aquí. Así que vamos, Elizabeth, bajemos de nuestro sushi mama y crearemos un rectángulo así. Tendremos que hacerlo más pequeño como nuestros padres lo deseen. Así que déjalo ir y crea un rectángulo un poco más pequeño. Cuando tengas algo así, iremos un poco por encima esta nueva forma y crearemos otra línea horizontal. Entonces probablemente podamos ir a esta línea que tenemos para nuestras juntas. Simplemente iremos y crearemos otra línea horizontal aquí. Nos detendremos un poco de este lado. Y cuando tengas algo así, estamos listos para pasar a nuestro ícono de arreglos una vez más y estamos listos para desactivar nuestras guías de dibujo. Además, tendremos que volver a nuestras capas. Si nuestra capa número cinco con esta nueva forma es asistida, tendremos que apagarla manualmente. Entonces tocaremos la capa y elegiremos Drawing Assist de la lista. Ahora iremos a esta parte superior y conectaremos nuestra lente solo vamos manualmente a esta esquina en primer lugar, y conectarla con la línea que tenemos sobre la parte superior solo crea una línea n diagonal así. Y cuando la tenemos de un lado, pasando al lado opuesto y creando otra línea diagonal. Ahora cuando tenemos nuestra oveja principal, tenemos que ir y almacenar estas esquinas muy rectas dentro de las curvas. Así que vamos a hacer lo mismo que hicimos aquí mismo. Así que entra en nuestras esquinas y convirtiéndolas en curvas suaves de cubierta. Podemos dejar estas esquinas en la parte inferior como están ahora mismo, porque vamos a trabajar en ellas más. Cuando resuelvas en las esquinas de la parte superior izquierda, simplemente agarra nuestra herramienta de goma de borrar y borraremos todo lo que no encontremos. Ahora vayamos a nuestra parte inferior y convertiremos estas tablas y partes en algo de arroz. Entonces iremos por esta línea y la convertiremos en algo así. Los libros de contabilidad van y crean estas formas muy tambaleantes conectadas con las líneas que tienes a los lados. Y cuando estés listo, libros de contabilidad, agarra la herramienta de borrador y borra la línea que ya no necesitamos. Ahora vayamos a nuestra parte superior. Iremos a esta forma principal y encontraremos un ancho más. Otra vez. Simplemente puedes ir y marcarlo hacia abajo con unos puntitos. Y cuando lo tengas, tendremos que ir a nuestros rincones aquí mismo. Y a partir de ellos, necesitaremos crear una curva que recorra toda la forma. Y los puntos en la parte superior donde estará nuestra curva, serán esta pequeña marca hacia abajo. Así que déjalo ir y crea algo así. Puedes sostener tu curva en los extremos, solo tienes que combinar las esquinas en la parte inferior. Cuando haya terminado con la curva, vaya por la parte superior para editar la forma. Encuentra lo que funciona para ti. Juega con estos pequeños nodos. Ajusta el tamaño si necesitas combinar los puntos en el WhatsApp, si crees que puedes ir y tal vez bajarlo un poco, eres bienvenido a hacerlo. Puedes jugar con la forma tanto como quieras. Cuando hayas terminado con esta forma, solo toquemos en nuestra pantalla. Agarremos nuestro borrador para borrar todo lo que no necesitamos. Y cuando lo tengas, iremos y crearemos una línea que va de arriba a abajo. Sosténgalo y las manos ajustan el ángulo, hazlo recto. Si necesitas encontrar aún más el centro, ve arriba a Editar forma. Encuentra el centro. Cuando hayas terminado, deseleccione todo golpeando nuestra pantalla. Cuando termines, vamos a ir primero por encima la parte inferior y vamos a añadir las patitas aquí. Entonces pasaremos primero por el lado izquierdo y crearemos una forma así. Puedes jugar con el tamaño de tu pierna cuando la tengas de un lado, necesitaremos movernos hacia el lado opuesto y necesitaremos agregar otra pierna. Tendremos que mantener el tamaño similar. Tendremos que mantener la distancia similar del centro. Cuando tengas las piernas, vamos a pasar a los lados y añadiremos pequeños brazos. En primer lugar, repasando nuestro lado izquierdo, de nuevo, podemos ir y encontrar un tercio de toda nuestra forma o simplemente ir por mí y crear una forma tambaleante. Aquí, las lentes primero comienzan por crear una forma así. Cuando tengas esta curva, necesitaremos agregarle algo de volumen. Así que vamos a ir un poco más abajo y lo vamos a repetir. Y al fondo, sólo vamos a crear otra curva. Cuando tengas es led, simplemente agarra la herramienta de borrador y borra todo lo que no encontremos del otro lado. Vamos a buscar estas mismas colocaciones. Así que solo puedes ir y crear otra línea que va horizontalmente. Cuando lo tengas, iremos a esta intersección y crearemos las manos similares que tenemos aquí mismo. Juega con el tamaño de la hoja con una curvatura. Todo depende de ti. Y cuando termines con un deslizamiento de mano, solo pasa a los rasgos faciales. Tenemos esta línea que define nuestro centro. Así que vamos a ir a uno de los lados y comenzaremos de nuevo creando nuestros ojos. Repitamos los ojos similares que tenemos en nuestro sushi de maná. Entonces primero, ir con sobre uno de los lados. Y muy convenientemente tenemos esta línea de nuestro tablero que nos puede ayudar a posicionar nuestros ojos. Vamos a ir a esta línea y comenzaremos por crear nuestro primer circuito. Juega con el tamaño, juega con la distancia desde el centro, sombrea el ojo. Y cuando tengas el primero, pasemos al lado opuesto y hagamos lo mismo aquí. Manteniendo la misma distancia del centro, manteniendo este mismo tamaño, e intentando ponerla en la misma línea. Vamos a sombrearlo. Y cuando tengas que aislarte, solo ve y agrega nuestras pequeñas pestañas. Entonces, de manera similar al sushi anterior, solo iremos a la parte superior y agregaremos las líneas diagonales así. Cuando hayas terminado con esta forma, si quieres, podemos ir y agregarle pequeñas cejas sobre los anuncios. Así que vamos a ir a jugar con las formas. Por ejemplo, los ledgers hacen formas similares a la solución adecuada. Cuando tengas las cejas, agreguemos nuestra boquita. Iremos justo entre los ojos. Y esta vez iremos a nuestra tierra que tenemos en un centro y bajaremos con la nave así, sujetaremos al final. Estamos creando algún tipo de gancho. Cuando lo tienes de un lado. Pasemos al otro lado, y repitamos la oveja, pero la vamos a reflejar. De nuevo, sosténgalo y el final. Cuando termines, si necesitas ajustarlo y repasarlo, depende de Editar Forma. Si quieres, puedes ir y ajustarlo manualmente aún más. Cuando tengas la boca. Vamos a agregar nuestras pequeñas mejillas. Esta vez, vamos a ir a sumar las mejillas circulares. Entonces primero, entra por encima de uno de los lados y estamos creando la mejilla aquí cuando la tengas de un lado, Pasemos al opuesto. Y aquí vamos a hacer lo mismo. Cuando termines, terminamos con nuestro tercer sushi. Entonces en la siguiente parte, crearemos otro sushi infantil. 6. Bocetaje de chico de Sushi: Para sushi IRLS, vayamos a nuestras capas y crearemos una capa más si quieres renombrarla, ve por ella. Si quieres cambiar el color de tu pincel, eres bienvenido a hacerlo también. Al sumar, iremos a esta parte inferior derecha y recrearemos la forma que tenemos, nuestro propio sushi. Pero claro que esta vez lo haremos un poco más pequeño. Podemos hacerlo manualmente o podemos usar la misma herramienta que usamos antes de nuestro sorteo asistido. Así que déjate ir al ícono de la llave inglesa. Pasaremos por debajo de Lienzo y encenderemos la Guía de Dibujo. Iremos a Editar guía de dibujo, y activaremos el dibujo asistido usando cuadrícula 2D. En primer lugar, vamos a golpear Hecho y vamos a ir a este lugar donde necesitamos poner nuestro nuevo sushi. Y comenzaremos por crear un rectángulo muy sencillo. Sólo vamos a hacer eso. Puedes hacerlo un poco más grande o del mismo tamaño que tenemos para nuestro sushi de la izquierda. Cuando hayas terminado con tu rectángulo básico, ledgers vuelven a nuestro ícono de llave inglesa y nosotros iremos a Editar guía de dibujo. Cambiaremos nuestro modo a isométrico. Y al cambiar este Dibujo Asistido está seleccionado. Estamos calentando hecho y vamos a las esquinas superiores en primer lugar, y estamos creando líneas diagonales a partir de ellas. Cuando las líneas diagonales en la parte superior están listas donde voy al fondo y estamos creando una línea diagonal aquí también. Cuando la tengas, volveremos a nuestro ícono de llave inglesa. Vamos de nuevo a nuestra guía de edición de dibujos, y cambiaremos nuestro modo a dos grados atrás. Se selecciona el dron Sec, estamos golpeando hacia abajo y terminaremos nuestra sombra creando las líneas que son rectas. Cuando hayas terminado con esta tarea, nuevamente estamos entrando en nuestro ícono de llave inglesa y desconectaremos Guía de dibujo desde aquí. Tendremos que ir a nuestras capas y asegurarnos de que nuestra capa no sea asistida. Ahora lo es, así que lo tocaremos y elegiremos Drawing Assist de la lista. Ahora, los ledgers agarran nuestra herramienta de goma borrar y borraremos todo lo que no necesitemos. Cuando hayas terminado con esta tarea, iremos a la parte superior y convertiremos nuestras esquinas en esquinas muy suaves. Entonces nuevamente, los estamos convirtiendo en las curvas. Solo vayamos ahí y muy rápido hagámoslo. Podemos dejar nuestras esquinas en las tablas y Francia como están ahora mismo porque más adelante los convertiremos en escrituras. Pasemos por arriba y convertiremos nuestras esquinas en las curvas. También, giraremos esta esquina aquí mismo en la parte inferior derecha a la curva también. Cuando añades cuentas, agarra una herramienta de goma de borrar y borra todo lo que no conozcamos. Cuando termines, déjalo ir a la parte inferior y lo convertiremos a la derecha. Entonces volvemos a ir solos toda la hoja. Vamos a crear esto tambaleante. Juguemos con sus cantidades, juguemos con su tamaño, solo conéctelos con las líneas de visión. Cuando termines, agarra una herramienta de borrador y borra todo lo que no necesites para trabajar más en la forma, eres bienvenido a hacerlo. Ahora vamos a repasar la parte superior y vamos a hacer algo parecido a lo que tenemos aquí mismo, pero esta vez agregaremos dos capas. Entonces nuevamente, estamos comenzando por ir a uno de los lados y creando una curva que recorre toda la forma de nuestras partes frontales. Vamos a crearlo. Sostén tu línea y la respuesta si necesitas ajustarla, pasa por la parte superior para editar el modo. Cuando tengas algo así como ese led, simplemente aléjate de nuestro modo Edison golpeando nuestra pantalla con uno de nuestros dedos o con nuestro Apple Pencil. Y ahora vamos a ir un poco más abajo y vamos a crear otra curva. Así que vamos a ir a esta esquina y a partir de ella, vamos a crear otra curva. Y acabaremos en los lados opuestos. Cuando lo tengas, los trineos sujetan nuestro lápiz Apple y pasemos por encima para editar la forma. Intentemos que sea similar a las curvas que tenemos en la parte superior. Si quieres, puedes ir y mover esta esquina un poco hacia la izquierda. Y cuando termines, vamos a tocar la pantalla y podemos trabajar en nuestra curva aquí mismo para que podamos seguir haciendo que vaya al fondo y creando la curva bajando, intenta hacerla paralela a la curva que tienes aquí mismo. Cuando termines, toma tu herramienta de goma borrar y borra las líneas que no encuentres. Ahora cuando terminemos con nuestra forma principal los ledgers vamos a buscar el centro de la misma. Entonces nuevamente, estamos discutiendo con nuestra línea vertical yendo por encima de la forma sosteniendo la línea al final. Si necesitamos encontrar una ubicación diferente para ello, pasaremos por la parte superior a Editar Forma y la pondremos justo en el centro. Cuando tengamos esta línea, solo toquemos en la pantalla para alejarnos del modo de edición y ya estamos listos para ir a agregar nuestras patitas y pequeñas artes. En primer lugar, vamos al fondo y vamos a añadir a continuación, vamos a hacerlos juguetones. Y en primer lugar, vamos por encima de nuestro lado izquierdo y vamos simplemente hasta esta pierna un poco de esa manera. Entonces básicamente es similar a la pierna que tenemos aquí mismo, pero solo está un poco inclinada. Cuando tengas la pierna de un lado, pasemos al lado opuesto y agreguemos otra pierna. Esta vez estará un poco más inclinado. Así que vamos a crear algo así. Trabaja en la forma, traté de hacerla del tamaño similar al que la tienes a la izquierda. Cuando termines con el lag lead, solo pasa a nuestros pequeños brazos, iremos primero a repasar nuestro lado izquierdo y vamos repetir esta cosa similar que tenemos aquí mismo. Por lo que esta vez simplemente lo vamos a reflejar. Cuando lo tengas, puedes ir a la herramienta Borrador y borrar esta pequeña parte que se está superponiendo en este momento. Cuando termines con el primer brazo, pasemos al lado opuesto, y hagamos lo mismo que tenemos aquí mismo. Entonces, primero veamos culpables o brazo que tenemos sobre el lado izquierdo y a partir de él crearemos otra línea horizontal como esa que sepamos dónde necesitamos poner nuestro próximo arte. Ahora cuando tengas esta línea, vamos a ir y repetir la forma similar a la que tenemos en el sushi adecuado. Si quieres dejarlo como está ahora mismo, créelo, si quieres agregar esta pequeña elipse sobre el lado izquierdo, eres bienvenido a editar. Ahora vamos a agarrar una herramienta de goma borrar y borrar esta línea en el recuadro. Además, si quieres, puedes hacer esta forma aquí mismo en el lado izquierdo, similar a la que tienes o a la parte izquierda. Lo que quiero decir son estas pequeñas partes. Así que solo puedes hacerlo un poco más sobresaliente. Puedes ir a esta línea que tienes sobre el jabón y puedes continuar yendo al fondo y la conecta con el arroz. Comer necesita borrar algunas partes. Después de estas manipulaciones, puedes ir y borrarlo. Si quieres trabajar más en la forma, eres bienvenido a hacerlo. Y cuando hayas terminado con la forma principal, déjalo ir y agrega nuestros rasgos faciales. Tenemos esta línea que es representa un iris Centro. Solo vayamos ahí y comenzaremos con la puesta de hielo. Solo tienes que ir y crear la mitad de las elipses para nuestro ICE. En primer lugar, ir por encima de nuestro lado izquierdo y crear así las ovejas. Se puede jugar con el tamaño. Para que puedas jugar con una curvatura. Se puede jugar con su posición. Puedes sostener tu línea y las manos y ajustar pasando por encima de la parte superior para editar ovejas. Cuando tengas la vergüenza que te gusta, tendremos que ir al lado opuesto y repetirlo aquí, mantener el mismo tamaño, mantener la misma distancia del centro e intentar ponerlo en la misma línea. Cuando lo tengas trineo, solo ve y agrega nuestra boquita. Entonces iremos justo entre los ojos y crearemos una pequeña boca sonriente así. Después de eso, iremos al fondo y crearemos una boca abierta así. Ahora cuando termines con la forma principal en la boca, ledgers van a la parte interior y agregaremos un poco de tiempo con la misma forma que teníamos para nuestros ojos. Si quieres, puedes entrar y sombrear esta parte. Ahora, pasemos por encima de nuestros ojos y agreguemos poco de navegación. Si quieres jugar con la forma y jugar con su posición. Cuando hayas terminado con el navegador, sigamos adelante bajo nuestros ojos y agreguemos un poco de mejillas. Otra vez. Si quieres, puedes ir con solo círculos. O si quieres repetir los puntos suspensivos, eres bienvenido a hacerlo. Cuando hayas terminado con esta parte, su mayoría terminamos con nuestro boceto, pero vamos a alejarlo y echemos un vistazo desde la distancia. Podemos averiguar si queremos cambiar algunas partes, tal vez ajustarlas de alguna manera. A lo mejor los hace lejos es más grande o más pequeño, o ajustarlos aún más. Entonces, por ejemplo, vamos a hacer estos sushi que acabamos de crear un poco más grandes. Entonces iremos a nuestra tecla de flecha y la haremos más grande. También puedes encontrar una colocación diferente para ello si quieres ajustarla aún más, primero puedes ir a distorsionar y tal vez ajustarla desde aquí. Si quieres ajustarlo aún más, podemos hacer a la otra opción que se llama trabajo. Se puede ver que todavía tenemos este cuadro delimitador, pero también tenemos alguna intersección dentro de este cuadro delimitador. Y eso significa que podemos ir a cualquier intersección o a cualquier línea que hayamos querido este cuadro delimitador y podemos ajustarlo. Entonces por ejemplo podemos ir a la parte media y podemos moverla al sitio. Puedes jugar con esta opción. O si también quieres ajustar otras formas, siempre puedes ir a la capa necesaria y ajustarla de manera similar. Entonces ahora solo dediquemos un poco de tiempo a averiguar si queremos cambiar algunos elementos, liderar cambiarlos. Si no queremos hacer eso, podemos seguir adelante y agregaremos un detalle más. 7. Elementos adicionales y ajustes de bocetos: Cuando termines un Justin, tus pequeñas hojas de cuentas de formas van y agregan una hojita por los lados izquierdos. Así podemos ir y crear una capa más sobre todas nuestras capas. Y vamos a ir justo aquí donde tenemos la intersección con nuestro sushi mama y este sushi infantil en la parte inferior. Y aquí agregaremos hojitas. Lo que tenemos que hacer aquí, si no quieres editar, eres bienvenido a no hacerlo. Pero si quieres, iremos y crearemos así la primera forma. Será una forma de dilema. Cuando tengas la primera forma, iremos y crearemos la forma similar o el conjunto correcto. Ahora vamos a agarrar una goma de borrar a, y vamos a borrar estas partes superpuestas. Si quieres ajustar la colocación de estos elementos, si quieres girarlo de alguna manera. Yo solo voy a nuestra herramienta Transformar, que es nuestra tecla de flecha. Volveremos al método uniforme. Y si queremos rotarlo, iremos a los nodos verdes. Si queremos encontrar un lugar diferente, sostendremos nuestro Apple Pencil en algún espacio en blanco de nuestro Canvas. Simplemente vamos a moverlo a esto necesario, por favor. Solo juega un poco más con esta forma. Y cuando hayas terminado, vamos a anular la selección de todo pulsando nuestra tecla de flecha y Lynches van a agregar la textura de la hoja. Entonces iremos primero y crearemos la línea que va de arriba a abajo. Y vamos a repasar los costados y agregaremos unas líneas diagonales así. Y vamos a hacer lo mismo con las hojas que tenemos en el fondo. Si tienes algo de superposición en incendios y agarra tu herramienta de borrador y borra eso. Ahora una vez más. Solo echemos un vistazo a la imagen completa que tenemos ahora mismo y averiguemos si queremos cambiar algunas partes, por ejemplo, movamos un poco el sushi de nuestros niños pequeños a la izquierda porque ahora hay más al lado derecho. Vamos a nuestras capas y seleccionaremos todas las capas que pertenecen a nuestro pequeño sushi. Por lo que también podemos seleccionar esta capa con pequeñas hojas. Y para seleccionar múltiples capas. En primer lugar, necesitamos seleccionar una capa y luego pasaremos a la siguiente capa y deslizaremos de izquierda a derecha. Ya puedes ver que tiene este color azul silenciado. Eso es exactamente lo que necesitamos y tendremos que hacerlo una vez más con la última capa para nuestro pequeño sushi. Ahora cuando tengamos estas tres capas seleccionadas, iremos a nuestra herramienta Transformar, que es nuestra tecla de flecha en la parte superior izquierda, y simplemente las arrastraremos un poco hacia el lado izquierdo. Y nuevamente, puedes jugar con su tamaño si lo deseas. Si quieres hacerlos más grandes, ve y hazlos más grandes, solo averigua dónde necesitas poner eso. Ahora deseleccionemos todo pulsando nuestra tecla de flecha. Y si quieres, podemos hacer y fusionar todas nuestras capas que pertenecen a este kitsch. Si no quieres, eres bienvenido no hacer eso, sino para hacer nuestro boceto muy limpio, tendremos que ir a borrar las partes que no necesitamos. Entonces por ejemplo iremos a antes con Papa sushi y tendremos que borrar estas partes superpuestas. Do Es sólo cuando estás completamente satisfecho con tu boceto. Puedes agarrar una herramienta de goma de borrar y borrar esta parte. O si no quieres hacer eso con una herramienta de borrador, puedes usar otra herramienta que tenga Procreate que será menos drástica. Podemos ir a nuestras capas. Podemos aprovechar esta capa con nuestro papa sushi y podemos seleccionar máscara. Ahora puedo ver que tenemos esta máscara sobre la parte superior de esta capa y nuestro color cambió a negro. Cuando estemos usando el color negro, estaremos borrando las peras en esta forma. Si estamos usando el color blanco, estaremos mostrando las partes que estaban ocultas. Ahora, vamos a ir a nuestro pincel y seleccionaremos un pincel diferente. Esta vez, iremos a la carpeta de caligrafía y elegiremos pincel monoline. Puedes aumentar el tamaño y no vamos a repasar estas partes superpuestas y simplemente borraremos eso. Estamos trabajando con un cepillo. Entonces básicamente no los estamos borrando, solo los estamos ocultando. Entonces, si vamos a nuestras capas y si vamos a esta máscara de capa, verás que aquí hemos agregado algo de color negro. Y si solo vamos al cuadro de chat en esta capa, y si lo tocamos, verás que esta línea se mostrará de nuevo. Entonces así es como funciona esta máscara. Ahora bien, si queremos hacer nuestro boceto muy limpio, tendremos que repasar todas las capas, encontrar todos estos lugares que se superponen, y tendremos que ocultarlos de esa manera. Vamos a ir a esta capa de sushi mama y le agregaremos la máscara. Vamos a darle un toque y elegiremos máscara. Nuevamente, estamos usando el mismo pincel, estamos usando el color negro y vamos a estas partes superpuestas. Y Nao Lynn acaba de ir a antes con la junta y la vamos a esconder de esa manera también. Entonces vamos a esta capa que se llama boceto. Lo estamos tocando y estamos eligiendo máscara, nuevamente, color negro, el mismo pincel. Y estamos entrando en estos lugares superpuestos y los estamos escondiendo. Para esta capa que tenemos para nuestras pautas compositivas, solo podemos ir allí y ocultarla pulsando esta pequeña casilla de verificación. Y ahora tenemos nuestro boceto hecho. En la siguiente parte, seremos agente de colores básicos. 8. Colorear el tablero: Terminamos nuestro anterior prohibido creando un boceto. Y ahora tendremos que ir a nuestras capas y tendremos que decidir cómo queremos limpiar todo aquí arriba, tenemos dos opciones. Una es drástica, y es ir y fusionar todas las capas juntas. Y si necesitas hacer eso, solo tendrás que ir y averiguar si quieres cambiar algunas piezas porque es tu última opción. Si quieres fusionar todas las capas, lo que tenemos que hacer es ir temprano en la parte superior donde están nuestras hojas. Y ahí tendremos que poner un dedo. Y luego tendremos que ir a antes en la parte inferior, que es anterior con el nombre boceto. Habrá que poner otro dedo aquí. Y luego con estos dos dedos, tendremos que ir y hacer el movimiento del pellizco. Y ahora todo está en una sola capa. Si no quieres hacer eso, solo iremos y pondremos todo en un grupo. Y tiene algunas ventajas porque más adelante, si vemos que necesitamos averiguar qué tenemos que hacer, siempre podemos ir a nuestras capas. Podemos ocultar algunas capas que se superponen. Podemos escondernos antes con la máscara. Podemos ver lo que tenemos en nuestro boceto y podemos recrearlo. Así que vamos a ir con esta opción. Tendremos que seleccionar cada capa que pertenezca a nuestro boceto, y tendremos que ponerla en el grupo. Para ello, tendremos que seleccionar una capa y luego tendremos que ir a otra capa y tendremos que deslizarla de izquierda a derecha. Ahora puedes ver que tenemos dos capas seleccionadas. Y ahora solo vamos a seleccionar Everly que pertenece a nuestro boceto para entrar y deslizar las capas de izquierda a derecha. Cuando hayas seleccionado todas las capas, iremos a la parte superior derecha y golpearemos Desagrupar. Ahora tenemos al grupo. Simplemente puedes ir y renombrarlo de manera similar a la capa, solo podemos tocarla. Podemos elegir Renombrar y podemos darle un nombre. Entonces, por ejemplo vamos a llamarlo boceto para que todo esté limpio en nuestras capas. Podemos simplemente ir a este pequeño icono de v cerca de la casilla de verificación de este grupo y podemos colapsarlo. Ahora, está todo limpio. Y si necesitamos ir y encontrar la capa que queremos recrear, siempre podemos entrar en el grupo. Lo descolapsamos y podemos usar esta capa que necesitamos. Ahora, comencemos desde abajo. Empezaremos por crear estos tableros. Entonces iremos al grupo y nos encontraremos antes con estas tablas, se puede ver que tenemos una pequeña máscara encima para que solo podamos ir y esconderla. Entonces de esa manera, nos será más fácil recrear lo que tenemos aquí mismo. Ahora necesitaremos crear una capa más. Así que déjate ir al ícono más. Lo tocaremos y cambiaremos el nombre de esta capa como tableros, como simplemente tocarla y vamos a elegir Renombrar. También mayor comodidad, necesitaremos poner esta capa debajo de nuestra capa con el boceto. Y como tenemos un grupo, podemos hacerlo muy fácilmente. En primer lugar, liderar, simplemente colapsar nuestro grupo. seleccionaremos y luego lo sujetaremos y lo arrastraremos hacia arriba. Ahora no vamos a ir demasiado temprano con el tablero y vamos a ir a seleccionar un color diferente. Estamos empezando desde abajo porque nos será más fácil superponer un objeto sobre otro objeto. Así que vamos a ir a nuestras paletas de colores y comenzaremos con un color más oscuro. Seleccionaremos tablas oscuras. Cuando haya seleccionado este color, tendremos que ir a nuestra biblioteca de pinceles. Se irá a la carpeta de caligrafía y elegiremos pincel monoline. Con este pincel, iremos a esta pequeña parte en la parte inferior y simplemente recrearemos lo que tenemos aquí con un contorno. Ledgers van y tratan de hacer eso. Puedes usar todas las opciones y todas las herramientas que antes usábamos. Así que por ejemplo vamos a empezar por ir a esta línea horizontal en la parte inferior y recrearla con nuestro pincel llamado tu línea y las hormigas, si necesitas ajustar el ángulo, muévelo. Si necesitas ajustarlo aún más, ve por encima de la parte superior a Editar forma. Ahora cuando tengas esta línea, tendremos que ir a este sitio y tendremos que recrear nuestros rincones. Así que muy fácilmente, los ledgers pasan por nuestro lado izquierdo. En primer lugar, solo iremos a recrear este rincón. Ve a tu línea. Y recuerda que en este momento, no necesitamos tener ningún espacio entre nuestras pequeñas líneas. Solo necesitamos tener las formas cerradas de manera muy fácil y muy precisa. Vamos al final de nuestra línea y estamos creando esta pequeña curva, sosténgala en los extremos para ajustarla a una mejor curva. Y cuando termines, los ledgers van y recrean esta línea vertical. Nuevamente con mucha precisión adentramos en los fines de nuestras vidas y creando esta línea recta subiendo. Cuando lo tengas de un lado, hagamos lo mismo en el lado opuesto. Así que de nuevo, con mucha precisión entrar en el final de nuestra línea y crear la curva, sujetándola y el final justo NaBR a una mejor forma. Y luego cuando recrees los libros de esquina vuelven a ir a los extremos de esta curva y vamos crear una línea subiendo ahora sobre ella, es todo, vamos a crear otra línea horizontal. Así que déjalo ir y conecta nuestros sitios. Recuerda que aquí no necesitas tener ningún hueco. Cuando haya terminado con sus libros de contorno, arrastre y suelte las ideas de color. Para ello, tendremos que pasar por encima de nuestra esquina superior derecha, y sólo tendremos que arrastrar este icono con un color. Cuando hayas terminado, déjanos ver si queremos elegir algunas piezas. Y para ello, tendremos que ir a nuestras capas y simplemente ocultaremos nuestro grupo con el boceto yendo a esta pequeña casilla de verificación. Si estás satisfecho con cómo se ve, somos bienvenidos a continuar. Si quieres cambiar algunas partes o ajustar algunos detalles, libros mayores, culpa y ajustar eso. Intentemos que todo sea muy suave. Así que vamos a agarrar nuestra herramienta de goma de borrar y borrar todas las partes que no necesitamos. Cuando añadas una vez más, volvamos a nuestras capas y mostraremos nuestro grupo con el boceto. Y ahora podemos continuar yendo a nuestras paletas de colores y seleccionando los diferentes colores. Esta vez se aburrirá a los medios de comunicación. Vamos a darle un toque para seleccionar. Y déjame mostrarte otra opción de cómo puedes hacer tus líneas y cómo puedes recolorear tus objetos. Iremos a nuestro icono de cinta S, y aquí tenemos la opción rectángulo. Vamos a seleccionarlo. Usaremos los anuncios de opción en la parte inferior y simplemente iremos a lo largo de toda la hoja que necesitamos recolorar y haremos una selección. Iremos a esta intersección por el lado izquierdo, y solo iremos y crearemos estas grandes selecciones. Cuando llegues a los libros mayores de esquina opuesta y sostengas nuestro lápiz Apple, y verás que hemos hecho una selección. Ahora tienes dos opciones de cómo puedes cambiar el color de toda esta zona. Puedes ir a tu panel inferior y solo puedes tocar relleno de color. Pero más adelante, si vas a estar creando selecciones, las estarás volviendo a colorear desde el principio. Entonces tal vez no sea muy conveniente. Así que solo hagámoslo, lo tocaremos una vez más e iremos una vez más a nuestra esquina superior derecha, y solo arrastraremos y soltaremos el color al área seleccionada. Ahora tendremos que ir y deseleccionar todo golpeando el icono de cinta R S una vez más. Tendremos que trabajar hasta nuestros rincones. Así que vamos a agarrar la herramienta de goma de borrar y solo iremos y cortaremos eso. Con una herramienta de goma de borrar. Podemos usar todas las opciones como usábamos antes. Funciona de la misma manera. Así que vamos a ir a nuestro rincón y crearemos una línea con nuestra herramienta Borrador, que se mantendrá al final, ajustada si necesitas, si necesitas ajustarla aún más, repasarla. Depende de Editar Forma. Cuando hayas terminado, toca en la pantalla y simplemente borra esta parte que no necesites. Cuando termines con un lado, pasemos al opuesto y hagamos lo mismo aquí. Entra en nuestro rincón y creando la curva con nuestra herramienta borrador, sosténgala MAN, para ajustarla a forma de EBITDA y luego si necesitas ajustarla , ve o ¿el jabón jugó con la curvatura? Y cuando termines, vamos a ir y borrar manualmente esta parte en la parte inferior. Cuando añadas lisas, ve a nuestras capas. Ocultemos nuestro grupo con el sketch y checkout, ya sea que queramos cambiar algunas partes. Vamos a ir a alisar nuestros pequeños rincones aquí. Agarra tu herramienta de goma de borrar y suavizar todo. Se puede ver que no hemos recolored esta pequeña parte aquí mismo. Para que podamos ir y hacerlo de forma manual. Los libros mayores van a esta línea que tenemos en la parte inferior de nuestra parte más ligera. Y con sólo ir ahí con una línea recta, recuperaremos estas pequeñas partes sobresalientes. Cuando termines. Una vez más, estamos volviendo a nuestras capas. Mostraremos a nuestro grupo con este boceto. Y vamos a ver qué más necesitamos agregar aquí. Tendremos que añadir esta parte superior. Entonces, en primer lugar, estamos volviendo a nuestras paletas de colores y seleccionaremos este tablero de color claro. Cuando se selecciona. Una vez más, iremos a nuestro icono de cinta S, y esta vez seleccionaremos métodos a mano alzada. Con este método a mano alzada, solo iremos a nuestros rincones y solo crearemos una selección. Entonces primero, simplemente pasando por nuestro lado izquierdo y vamos a entrar en esta intersección que tenemos o el lado izquierdo. Y simplemente vamos por nuestras vidas que tenemos en nuestro boceto y simplemente tocando en las esquinas, bucle alrededor y hacer una selección. Cuando se cierra la selección. Una vez más vamos por encima de nuestra esquina superior derecha y ajustamos arrastrando y soltando el color a esta área. Ahora, cuando hayas terminado, deseleccionemos todo pulsando el icono de la cinta R S. Y una vez más volveremos a nuestras capas y ocultaremos a nuestro grupo con el boceto. Si queremos cambiar algunas partes, iremos y haremos eso. Si en tu boceto tienes estas dos esquinas escena, puedes ir y hacerlas en las curvas también. Si no los tienes viendo, solo déjalos como están ahora mismo. Y cuando estés listo, terminamos de recolorear nuestras tablas. Entonces, en la siguiente parte, crearemos nuestro primer sushi. 9. Colorear Papa Sishi: Sigamos creando la base para nuestro papa sushi. Entonces primero, nosotros, entro en nuestras paletas de colores y estamos seleccionando el color con el nombre verde grisáceo. Cuando lo tengamos, tendremos que volver a nuestras capas y tendremos que ir dentro del grupo con el boceto. Habrá que encontrar estos que ahora están ocultos. Así que vamos a ir a este pequeño icono de v y encontraremos esta capa y es máscara. Puedes ver que aquí tenemos nuestra capa tres con el boceto de sushi adecuado, y encima de ella tenemos una capa con una máscara. Entonces vamos a ir y solo por esta pequeña parte, solo iremos a esconder esta máscara. Ahora cuando tengamos esta línea que necesitamos, podemos ir de nuevo a nuestro grupo de croquis. Podemos colapsarlo, y necesitaremos crear una capa más. Vamos a crear un acerca antes con los sets de la Junta suceden en el icono más y de inmediato, Vamos a renombrarlo como base de papa sushi. Y ahora tendremos que ir por todo este lugar y tendremos que recrear los contornos con este color. Entonces, de manera similar a la que tenemos con nuestra parte inferior en la pizarra, simplemente iremos y crearemos contornos muy rectos, muy bonitos y deberían estar cerrados. Si quieres crear mejores contornos. Si no quieres usar estos pinceles como lo estás usando ahora mismo, si quieres usar el método que usamos antes con la herramienta de selección, selecciona todo aquí y luego vuelve a colorear. Eres bienvenido a hacerlo si quieres recrearlo con solo contornos. Recuerda que necesitas tener los contornos cerrados. Vamos a ir y hacerlo muy fácilmente. Cuando termines de recrear los contornos, los linchadores vuelven a nuestras capas y nos esconderemos antes con este boceto, comprobaremos si todo se ve bien. Y si necesitamos cambiar algunas partes, iremos y las cambiaremos. Agarra tu herramienta de borrador o agarra tu pincel, alisando las esquinas y haz que todas las líneas sean bonitas y limpias. Asegúrate de no tener ningún hueco. Cuando termines, iremos a nuestra esquina superior derecha y solo arrastraremos y soltaremos el color al lugar necesario para que lo pongamos el color al lugar necesario para que lo pongamos justo dentro de nuestras ovejas. Si tienes este pequeño brazo asiente recolored, déjalo ir y hazlo una vez más. Solo estamos entrando en nuestra esquina superior derecha y estamos arrastrando y soltando el color. Una vez más checkout, si quieres cambiar algunas partes, si quieres suavizar y algunos padres, si necesitas hacer eso, ve y haz eso. Y cuando estés listo, volvemos a entrar en nuestras capas y vamos a mostrar a nuestro grupo con el boceto. Ahora tendremos que recrear estos delineados en la pizarra. Y tendremos que volver a colorearlo con un color diferente. Y podemos hacerlo muy fácilmente usando nuestra herramienta de selección. Y un truco más, necesitaremos agregar el color solo en las áreas existentes que tenemos sobre esta capa. Entonces no queremos crear más detalles fuera las fronteras que ya tenemos. Podemos ir a esta capa que tenemos para nuestro propósito, base de sushi, podemos tocarla y podemos elegir Alpha Lock. Ahora bien, si vamos a nuestras paletas de colores y si seleccionamos un color diferente, por ejemplo para esta parte, iremos con Sian oscuro. Simplemente lo tocan. Y si tenemos este color en, si vamos a nuestra base, si empiezas a crear algo con tu color justo cerca de tu borde, verás que estás auxiliando el color solo dentro de este objeto. Y eso es exactamente lo que necesitamos. Ahora cuando tengamos este nuevo color y cuando activemos el bloqueo Alpha, iremos a nuestro ícono de cinta S y seleccionaremos esta área inferior. Lo haremos con métodos a mano alzada. Entonces primero, repasando nuestro lado izquierdo, simplemente creando el primer punto cuando lo hiciste, simplemente iremos al lado opuesto. Crearemos esta selección y pasaremos por el lado derecho y recrearemos la selección aquí para primero hacer esta línea recta y luego simplemente ir al menú y crear esta pequeña parte para el brazo, lumen, esta forma alrededor. Entonces vamos a lo largo de toda la forma y solo estamos conectando nuestro primer hazlo con ella. Cuando tengas seleccionada esta área, iremos a nuestra esquina superior derecha y arrastraremos y soltaremos el color dentro. Y se puede ver que sólo se selecciona esta área. Si algunas partes no se volvieron a cerrar, puedes ir y volver a colocarlas manualmente. Ahora, vayamos y anule la selección de todo golpeando el icono de la cinta R S una vez más. Y ahora libro mayor, mira cómo se ve sin nuestras líneas de boceto. Entonces nuevamente, entramos en nuestras capas y ocultaremos a nuestro grupo con el boceto. Ahora vamos a ver si queremos cambiar algunas partes. Entonces por ejemplo vamos a ir y resolver en esta esquina que tenemos en el medio, tenemos los colores necesarios manualmente. Déjalo ir y crea una curva aquí. Cuando no lo estás. Entonces podemos continuar recreando las formas que tenemos en nuestro boceto. Así que de nuevo, volviendo a nuestras capas y vamos a mostrar nuestro grupo con el boceto. Ahora, repasaremos la zona superior y recrearemos esta parte aquí con otro color. Tendremos que crear otra capa para ello porque más adelante nos será más fácil trabajar con eso. Ahora vamos a tocar el icono más. Y enseguida, vamos a renombrarlo como top. Y para hacer todo limpio en nuestras capas, ledgers ponen en grupo estas dos capas que pertenecen a nuestro papa sushi. Ahora entra en nuestras capas. Se selecciona una capa, seleccionando la siguiente deslizando y de izquierda a derecha y luego pasar por la parte superior para agruparla y inmediato renombrándola como Barbara Associate. Y ahora tendremos que volver a antes con jabón y tendremos que hacer una cosa más. Tendremos que recortar esta capa a un 1.2 anterior cuando agreguemos clip en una capa a otra. Funcionará de manera similar al registro alfa, por lo que no estaremos creando ningún dato nuevo. Estaremos trabajando únicamente en las áreas existentes. Y de esa manera estamos creando su propia capa separada. Así que vamos a tocar nuestra capa superior y tendremos que seleccionar Máscara de Recorte. Ahora vayamos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color dentro de los blancos. Cuando hayamos seleccionado este color, podemos usar una de las opciones que usamos antes. Podemos ir manualmente y crear los contornos y luego recolorarlos. O podemos ir a nuestro icono de cinta S y seleccionar esta área con métodos a mano alzada. Así que selecciona cualquier método que funcione para ti y llévanos a cambiar el color de esta área. Cuando termines una vez más, iremos a nuestras capas. Ocultaremos a nuestro grupo con este boceto y comprobaremos si queremos cambiar algunas partes. Si quieres, puedes agarrar la herramienta de goma de borrar y suavizar esta esquina que tenemos en el medio. Si quieres jugar con la forma y tal vez un jazz el ángulo que tienes en la línea sobre el lado derecho. Eres bienvenido a hacerlo. Cuando termines. Una vez más, volvemos a nuestras capas y vamos a mostrar a nuestro grupo con el boceto. Tenemos que recrear esta pequeña parte, elíptica sobre la parte superior. Así que vamos a ir y crear una capa más arriba antes con top, porque nos será más fácil crear los objetos de esa manera. Vamos a ir y vamos a tocar en el icono más. cambiaremos el nombre como pez. Vamos a escindir esta capa a una anterior. Entonces nuevamente, estamos tocando esta capa y estamos eligiendo máscara de recorte. En realidad no necesitamos hacerlo aquí mismo porque seguiremos haciendo todo dentro de esta forma. Entonces no vamos más allá de los frames y va ser bastante innecesario para nosotros recortarlo, pero es más fácil entender cómo funciona de todos modos, clip o no te lo dejes en tu manos. Ahora cuando tengamos esta nueva capa, vamos solo a nuestras paletas de colores y seleccionemos el color con el nombre Rhett. Cuando la tengamos, simplemente repasaremos esta zona que necesitamos recrear y vamos a crear una elipse aquí. Sosténgalo en los extremos, ajustado si es necesario pasando por la parte superior para editar la forma. Si estás satisfecho con tu forma, ledgers van y arrastran y sueltan el color dentro de esta área. Ahora vamos a echarle un vistazo sin nuestras líneas de boceto. Así que de nuevo, estamos discutiendo a nuestras capas y nos escondemos en nuestro grupo con Sketch si todo está bien, vamos a crear nuestros rasgos faciales. Ahora una vez más, mostraremos nuestro grupo con el boceto y crearemos una capa más. Otra vez. Si quieres cortarlo, puedes hacerlo. Si no quieres cortarlo, solo déjalo como está. Simplemente toquemos la capa y le cambiaremos el nombre como rasgos faciales. Ahora, volveremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color con el nombre azul oscuro. Con este color, simplemente iremos a recrear nuestros rasgos faciales. Entonces primero, vamos a crear nuestros ojos. Aumentaremos el tamaño de nuestro pincel solo para poner dos puntos para los ojos. Si tienes un pequeño problema con la visibilidad de tus elementos, puedes hacer estas cosas. Tenemos que ir a nuestras capas. Tendremos que ir a nuestro grupo con este boceto, encontrar esta capa en la que estamos trabajando ahora y necesitaremos ajustar la opacidad de esta capa. opacidad es lo transparentes que son tus objetos sobre esta capa. Nuevamente, entro en este pequeño ícono de n. Estamos entrando en el deslizador de opacidad y simplemente lo arrastraremos sobre nuestro lado izquierdo, Encuentra la cantidad de opacidad que te funcione. Y cuando termines, solo volveremos a nuestros rasgos faciales. Ahora cuando tengamos nuestro trineo de hielo, solo disminuimos el tamaño de nuestro pincel y agregaremos el resto de características para nuestros carritos, volvamos a nuestras paletas de colores y seleccionemos el color ya sea rojo, rojo oscuro, rosa o rosa atún. Uno de estos colores funcionará para ti. Encuentra cuál. Y cuando hayas seleccionado los ledgers de color ve y recrea nuestras pequeñas mejillas, crea los contornos en primer lugar, si necesitas ajustarlos, pasa por la parte superior a la vaina asistida y luego simplemente arrastra y suelta las ideas de color. Cuando los agregas, los libros de cuentas vuelven a nuestras capas. Ocultaremos nuestra capa con el boceto. Vamos a ver cómo se ve si quieres ajustar algunos elementos. Entonces por ejemplo descubres que tu boca está un poco no en el centro. Puedes ir y seleccionar este elemento usando tu método de manos libres y corriente de aire e icono. Simplemente seleccione este elemento, vaya a la herramienta Transformar y colóquelo en el lugar que necesite. Y cuando termines, podemos ir y agregar algunos detalles. Entonces, en primer lugar, comenzaremos agregando un poco de reflejos a nuestro hielo. Tendremos que seleccionar el color blanco y podemos hacerlo de dos maneras. El primero es volver a nuestra paleta de colores y seleccionarla desde aquí. Pero si ya tenemos el color en nuestro lienzo, podemos usar la herramienta cuentagotas. Para hacerlo. Tendremos que sostener uno de nuestros dedos en la pantalla y tú también vas a invocar este poco. Si mueves el dedo, verás que la pequeña parte de jabón de esto también está cambiando de color. Y cuando tengamos el color necesario aquí en la parte superior de esto también, solo vamos a sostener nuestro dedo. Ahora bien, si echas un vistazo a tu esquina superior derecha, el color cambió. Y eso significa que podemos ir y poner nuestros pequeños reflejos. Lo haremos en la misma capa con nuestros rasgos faciales. Y lo haremos de esa manera. Iremos y aumentaremos el tamaño de nuestro cepillo sólo un poquito. Iremos por resbalón sobre uno de sus ojos. Entonces por ejemplo el izquierdo, vamos a repasar uno de los lados o la parte superior, y vamos a poner un puntito aquí. Entonces por ejemplo alega repasar ese jabón dejó un cuarto de nuestro ojo a la izquierda y ahí vamos a poner un poco de resaltado. Cuando tengas uno propio, yo, pasaremos al contrario y aquí haremos lo mismo. Vamos a tratar de ponerlo en el mismo lugar. Así que entra en el cuarto superior izquierdo de nuestro ojo y poniendo los puntos. Cuando estés listo, estamos listos para agregar algunos detalles más y ahora trabajaremos en las sombras. Así que volvamos a nuestras capas e iremos a nuestra capa con la base para nuestro papa sushi. Cuando se selecciona, crearemos una capa más, tocaremos el icono más, y verás que se ajusta en la capa anterior. Eso es exactamente lo que necesitamos, pero primero tendremos que cambiarle el nombre como sombra. Así que vamos a tocarlo y elegir renombrar. Y cuando termines con esto, tendremos que ir y cambiar el modo de fusión en esta capa porque nos gustaría agregar la sombra. Los modos de fusión son diferentes formas sus capas pueden interactuar entre sí. Entonces, con los modos de fusión, puedes agregar diferentes efectos visuales. Para cambiar el modo de fusión, tendremos que tocar el icono. Y aquí puedes ver que tenemos al menos, necesitaremos seleccionar modo de mezcla multiplicar para nuestras sombras. modo Multiplicar mezcla multiplica las calorías sobre la capa de mezcla y la capa base, por lo que el color resultante es más oscuro. Ahora bien, si quisiéramos cambiar la opacidad, podemos hacerlo más adelante, porque ahora solo queremos ver cómo se verá con el color que le pondremos. Pasemos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color con el nombre azul-verde. Con este color, repasaremos nuestra parte derecha en el sushi y agregaremos la sombra aquí. Y lo primero que haremos para crear la sombra es volver a la lista y mostrar en nuestro grupo con el boceto. Entonces de esa manera sabemos dónde está el inicio de nuestra parte derecha. Entonces ahora estamos en antes con la sombra y vamos a hacer una cosa más. Iremos a nuestro ícono de cinta S. Usaremos métodos de manos libres e iremos a esta línea que tenemos que representar nuestra parte derecha inicio. Y vamos a ir a crear alguna forma peculiar aquí. Así que vamos a crear algunos tambaleantes con forma así. Gira alrededor y haz una selección. Cuando lo tengas, necesitaremos ir a nuestra biblioteca de pinceles e iremos a la carpeta de aerografía. Aquí seleccionaremos mezclas Medianas. Si quieres usar mezclas vendidas, eres bienvenido a hacerlo. Tendremos que cambiar la opacidad este pincel a algo así como arena, tal vez 15%. Repasaremos esta pequeña área que hemos seleccionado y agregaremos la sombra de esa manera. Así que vamos a ir y prestar más atención a las partes inferiores y dos son partes correctas. Y añadiremos una ligera sombra sobre el lado izquierdo. Cuando lo hiciste. Tendremos que ir y seleccionar un pincel más. Puedes encontrar este pincel en la pestaña Proyecto y Recursos. Y a este cepillo se le llama grano pequeño. Con este pincel, iremos y agregaremos algo de textura a nuestra parte aquí. Si es demasiado brillante, ya sabes lo que tienes que hacer. Irás a tu deslizador sobre la parte inferior y cambiaremos la opacidad en este pincel. Así que vamos a ir a agregar algo de textura que ya lo hiciste. Puedes ir y seleccionar este mismo pincel para tu borrador para borrar alguna sombra aquí. Para ello, deberás seleccionar primero tu pincel y luego simplemente ir a las áreas son dos y sostenerlo ahí. Verás que la goma de borrar ahora es la misma forma que tenemos para nuestro pincel. Así que vamos a agregar algunas calificaciones más con nuestra herramienta de goma de borrar. Y cuando termines, estamos listos para anular la selección de todo golpeando el ícono de la cinta R S una vez más. Cuando tengas el resultado que tienes, ledgers vuelven a nuestras capas y cambiaremos nuestro nivel de opacidad de la sombra. Entonces, si quieres verlo con claridad, iremos a escondernos antes con este medidor. Entonces solo volveremos a antes con la sombra. Vamos a ir a nuestro icono m e iremos a los ledgers del deslizador de opacidad, iremos y tal vez averiguaremos qué funciona mejor para nosotros. Si solo quieres una ligera sombra, puedes ir y usar algo así como el 40%. Si quieres una sombra más permanente, ve a algún lugar cerca del 70, 75 por ciento. Cuando estés listo con esta tarea, iremos y agregaremos algunos detalles más. Así que ahora vamos a ir y crear una capa más. Pero queremos cambiar la mezcla y motiva. Vamos a agregar solo un grano a la parte principal de nuestros registros de sushi. Vaya toque el icono más, se escinde. Sólo podemos ir y renombrarlo como verde. Ya tengo son necesarios. Pincel, pequeño verde. Y podemos repasar esas zonas que tenemos en la parte superior, en el frente. Y solo podemos ir y agregar algunas salpicaduras con este pincel. Si crees que te excediste, tendremos que ir a agarrar nuestra herramienta de goma de borrar. Pero recuerda que ahora tu herramienta de borrador tiene la misma forma que tenemos para nuestro cepillo principal. Entonces, en primer lugar, tendremos que ir y seleccionar nuestra herramienta de borrador normal. Ahora repasa tu pequeño verde y borra algunas partes. Y si quieres, solo puedes ir y usar el pincel normal para ajustar algunos lugares. Y si quieres, puedes ir y agregar manualmente algunos greens más sobre sitios más grandes. Solo volvamos a nuestro cepillo. Nuevamente estamos seleccionando nuestro cepillo de línea mono. Vamos a ir a disminuir el tamaño a casi mínimo y solo pondremos unos cuantos puntos. Si sientes que puede estar un poco demasiado oscuro, siempre puedes ir y ajustar la opacidad del pincel. Puedes cambiar el tamaño de tu pincel para agregar estos pequeños puntos de diferentes tamaños. Y cuando estés listo con esta tarea, contabilidad van y trabajan en nuestros elementos de peces. Volveremos a nuestras capas. Encontraremos nuestra capa con los peces. Vamos a ir y a usar Alpha Lock aquí. Así que de nuevo, entra y toca la capa y elige un Alpha Lock. Ahora seleccionemos nuestra línea de pincel mono e iremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color con el nombre dark siendo correcto. Con este color, iremos a la zona inferior derecha y vamos a añadir un poco de sombra aquí. Puedes comenzar creando alguna forma tambaleante o si quieres, solo puedes terminar con crea una L, se curva. Y cuando tengas una curva, simplemente iremos al fondo de la misma y vamos a agregar el color aquí. Cuando lo tengas, iremos y seleccionaremos color blanco. Entonces ya lo tenemos encendido antes. Así que vamos a invocar nuestra herramienta cuentagotas sujetando uno de nuestros dedos en la pantalla. Tienes tu color blanco. Iremos y disminuiremos el tamaño de nuestro pincel e iremos al lado opuesto de nuestra pequeña sombra y agregaremos algunos reflejos esta vez. Estos aspectos destacados se verán muy simples. Serán solo elipsis vacías. Sólo tienes que sujetarlo, ajustarlo a una forma de campana, ajustar el tamaño si es necesario, y crea algunos más de ellos. En la línea es demasiado gruesa, puedes seleccionar este color que tengas para tu forma principal en el atún. Y solo puedes entrar y un jazz esta pequeña parte. Aquí no usamos la herramienta borrador porque estamos trabajando en una capa y se establece como bloqueo alfa. Si solo vamos a agarrar nuestra herramienta de borrador, estaremos borrando nuestros detalles en esta capa. Entonces ahora tenemos todo lo que necesitamos para nuestro papa sushi. Si quieres ajustar una cosa más, vamos a ir y hacer eso. Serán unos pequeños elementos por allá, parte derecha donde tenemos la conexión con el brazo. Simplemente volveremos a nuestra biblioteca de pinceles. Selecciona nuestro pincel, que es más de uno. Y seleccionaremos este color, que se llama azul oscuro. Con este color azul oscuro, iremos solos de este tamaño de nuestro brazo, y solo crearemos un pequeño contorno. Podemos hacerlo por ejemplo en la capa con nuestros rasgos faciales. Así que vamos a ir a esta capa y vamos a ir a la parte superior y vamos a añadir una pequeña línea aquí. También agrega la misma capa. Podemos agregar un poco de reflejos a estos no lo son. Iremos y seleccionaremos este color blanco usando nuestra Herramienta Cuentagotas. Y vamos a ir justo debajo de esta línea que acabamos crear y vamos a añadir una pequeña línea así. Si quieres agregar más destacados, por ejemplo, en la forma principal de nuestro papa sushi, eres bienvenido a hacerlo. Podemos ir y agregar un poco de destaque a esta zona que tenemos aquí mismo donde tenemos nuestra sombra. Para que puedas ir y disminuir la opacidad de tu pincel y simplemente ir por esta pequeña línea que tenemos para nuestra sombra. la misma manera puedes ir y agregar algunas puertas más para toda la forma de nuestro cuerpo con el mismo color blanco en la misma capa. O si quieres, puedes volver a tu LEA con el verde y hacerlo sobre esta capa. Cuando hayas terminado con esta tarea, terminamos con nuestro primer sushi. En la siguiente parte, estaremos recreando nuestro sushi mama. 10. Para colorear la mamá Sishi: Comencemos esta parte yendo a nuestras capas. Y en primer lugar, vamos a mostrar nuestra capa con el boceto y vamos a colapsar se agrupan con Papa sushi. Entonces vamos a este pequeño icono de v y solo estamos tocando en él. Ahora, vayamos y busquemos dónde termina nuestra parte inferior de mama sushi. Así que volvamos a nuestro grupo de bocetos. Encontremos la capa necesaria y vamos a ocultar nuestra capa de máscara aquí cuando no hayamos terminado con esta tarea, vamos solo una vez más, vamos a nuestro grupo y lo colapsaremos. Ahora, seleccionaremos nuestro grupo con Papa sushi y encima de él, crearemos nuestra primera capa solo tocar el icono más. Vamos a seleccionarlo, y vamos a entrar nombrelo como mamá sushi beats. Ahora tendremos que agarrar nuestro cepillo de línea mono. Vamos a necesitar toda la opacidad de la misma, 100 por ciento, y aquí necesitaremos usar el color blanco. Entonces iremos a la parte inferior y recrearemos nuestro contorno. Y luego simplemente arrastraremos y soltaremos el color dentro de él. Simplemente puedes ir y aumentar el tamaño de tu pincel para crear este contorno, vamos a hacerlo. Cuando haya terminado de recrear su esquema, solo arrastremos y suelten las ideas de color. Y cuando termines, solo iremos a nuestras capas y ocultaremos a nuestro grupo con un boceto para ver cómo se ve. Solo ve y trabaja más en nuestros esquemas y haz que estos granos de arroz tengan un poco más de protagonismo. Cuando termines una vez más, estamos volviendo a nuestras capas y nos encontramos al principio con el boceto. Ahora tendremos que ir por encima y tendremos que recrear nuestra parte de advertencia. Entonces nuevamente, estamos creando una capa más. Así que toca el ícono más, cámbiale el nombre como caviar. Cuando tengamos estas dos capas, creemos un grupo para ellas. Por lo que seleccionaremos a ambos y pasaremos por encima de la parte superior derecha y vamos a golpear a grupo. Vamos a renombrarlo como hombre asociado. Ahora volviendo a antes con advertencias e iremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color ya sea amarillo, naranja, naranja o rojo naranja. Entonces por ejemplo comencemos con el color básico, que será naranja. Vamos a agarrar este color y recrearemos todo el contorno que tenemos para nuestro caviar. Así que vamos a hacer lo mismo que hicimos para nuestra parte del arroz. Cuando hayas terminado con el contorno, Lynch's toma nuestro color y arrástralo y déjalo caer dentro de esta área. Y una vez más sólo volveremos a nuestras capas. Vamos a ocultar nuestro grupo, nosotros este medidor y vamos a comprobar cómo se ve y si necesitamos cambiar algunas partes. Vamos a ir a hacer esta parte portadora más prominente. Entonces solo iremos y agregaremos algunos puntos más para nuestro comportamiento. Entonces de esa manera, se ve más como una advertencia. Cuando termines de definir tu forma, alega trabajar un poco más en el color. Primero iremos a nuestras capas, y convertiremos esta capa en un bloqueo alfa. Así que vamos a darle un toque y escojamos Alpha Lock de la lista. Ahora, iremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color con el nombre amarillo, naranja. Con este color, pasaremos por la zona superior y simplemente agregaremos el color aquí. Así que así a un poco de color aquí. Cuando lo tengas, iremos a nuestras paletas de colores una vez más e iremos a seleccionar el color con un vecino, rojo naranja. Con este color rojo anaranjado, iremos a la parte inferior y agregaremos el color de esa manera. Ahora cuando tenemos tres colores aquí, tendremos que ir y hacerlo como un degradado muy suave. Y podemos hacerlo de esa manera. Tendremos que ir a nuestra herramienta mágica uno y tendremos que seleccionar el desenfoque gaussiano cuando sea de tarde. Verás que la opción en la parte superior aparece y dice desenfoque gaussiano 0%. Ahora tendremos que ir a nuestro Canvas y tendremos que sostener ahí nuestro lápiz Apple y moverlo hacia el lado derecho. puede ver que ahora se difumina y tendremos que hacerlo muy, muy suave. Entonces algo alrededor del 35 por ciento va a funcionar para nosotros. Si quieres agregar más azul, eres bienvenido a hacerlo. Ahora cuando tengamos este resultado, simplemente deseleccionemos todo calentando nuestra herramienta mágica e iremos a trabajar en nuestras formas. Tendremos que volver a nuestras capas y tendremos que mostrar nuestra capa con el boceto. Porque aquí tenemos un elemento más en los ledgers, ve y edita, derecho, entre estas dos capas que ya tenemos, iremos y seleccionaremos nuestra capa con mama sushi bees, y crearemos una capa más. Podemos renombrarlo como un pequeño accesorio. Sobre esta capa, solo volveremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos este color con el nombre azul oscuro, donde el erudito simplemente iremos y recrearemos la forma que tenemos. Ahora, vamos a echarle un vistazo sin nuestras líneas para este calibre. Si quieres ajustarlo de alguna manera, simplemente agarra una herramienta de borrador y ajústala. Si estás satisfecho con el resultado, ledgers vuelven a nuestras capas, lideran, solo tienes que mostrar nuestro grupo con este medidor. Y trabajemos en nuestros rasgos faciales. Entonces iremos a nuestra capa con portador, crearemos una capa más y con el mismo color, azul oscuro. Iremos y volveremos a sumar nuestros rasgos faciales, primer lugar, comenzando por nuestros ojos. Y antes de eso alega ir y cambiar el nivel de opacidad de esta capa o de esta cocina. Entonces de esa manera nos será más fácil ver dónde estamos poniendo nuestros puntos. Solo volvamos a nuestras capas. Haremos a nuestro grupo de croquis. Lo abriremos y encontraremos esta capa con mama sushi, pero iremos al icono y ajustaremos el nivel de opacidad. Ahora, cuando todavía veas lo que sucede una vez al año antes, volveremos a nuestras capas. Contraeremos el grupo con este medidor y volveremos a nuestra nueva capa, que por cierto, renombraremos como rasgos faciales. Así que solo lo toco y vamos a elegir renombrar esta capa con nuestro pincel monoline. Iremos y pondremos los dos puntos para los ojos. En primer lugar, cuando hayas terminado, disminuye el tamaño de tu pincel y repite el resto de los elementos. Cuando hayas terminado con las líneas principales, déjate volver a nuestra paleta de colores y seleccionar uno de estos colores rosados para las mejillas. Puedes ir con cualquier color rosa que te guste. Y cuando hayas seleccionado el color, vamos a ir por debajo de los ojos y añadiremos nuestras pequeñas mejillas. Ahora echemos un vistazo a nuestros rasgos faciales sin nuestras líneas para este medidor. Y si quisiéramos cambiar algunas piezas, si necesitamos moverlas, solo iremos y seleccionaremos la parte que necesitamos mover con nuestra herramienta de selección. Y luego simplemente iremos a la herramienta Transformar y la moveremos, deseleccionaremos todo, y luego iremos a poner nuestros pequeños reflejos para el hielo. Seleccionemos el mismo color que tenemos para la forma principal, el color blanco. E iremos y pondremos puntitos de la misma manera que hicimos con nuestro compañero Sushi eyes. Entonces, por ejemplo, esta vez, vayamos al trimestre que tenemos en la parte superior derecha. Aquí, pondremos un puntito. Puedes jugar con el tamaño de tu pincel, encontrar lo que te funcione, y cuando tengas los primeros reflejos, Pasemos al ojo opuesto y hagamos lo mismo aquí. Habrá que poner los aspectos más destacados en el mismo cuarto de arriba a la derecha. Y cuando termines, los ledgers vuelven a nuestra lista. Mostraremos a nuestro grupo con el boceto y veremos qué debemos hacer a continuación. Ahora mientras todavía estamos aquí una vez los primeros con rasgos faciales, déjalo ir y agrega una pequeña línea para nuestro pequeño brazo. Por lo que tendremos que seleccionar el mismo color que usamos para nuestros rasgos faciales, el azul oscuro. Y vamos a ir a la parte inferior de este brazo y a la parte superior del mismo a, y vamos a añadir pequeñas líneas aquí. Cuando termines de argumentar que lo más temprano vamos a ocultar nuestra capa con el boceto y comprobaremos cómo se ve. Si quieres, puedes crear toda la línea para esta parte. Cuando hayas terminado con esta tarea, estamos listos para ir y agregar algunas sombras. Entonces, en primer lugar, los ledgers vuelven a nuestras capas y agregaremos nuestra sombra primero a nuestra capa con base de sushi Mano. Así que vamos a seleccionarlo y vamos a crear una capa más arriba. Le cambiaremos el nombre como sombra, y lo recortaremos a una capa anterior. Ahora vamos a ir al icono y tendremos que seleccionar el modo de mezcla multiplicar. Por ahora, lo dejaremos al 100 por ciento. Y más adelante, si queremos cambiarlo, siempre podemos volver y cambiarlo. Ahora, cuando preparamos antes, volvamos a nuestra paleta de colores y seleccionemos este color dentro del naranja grisáceo con este color naranja grisáceo. En primer lugar, volveremos a la lista y mostraremos antes con este medidor. Así que de esa manera sabemos dónde necesitamos posicionar nuestra sombra. Y solo iremos y crearemos la sombra de una manera peculiar también. Entonces esta vez iremos y estaremos creando los granos de nuestros derechos. Así que no estamos creando nuestra sombra solo con líneas rectas o con curvas simples. Iremos con estos pequeños baches y crearemos la sombra de esa manera. Así que de manera similar a lo que hicimos por la forma principal y para los ledgers de caviar pasan por el lado izquierdo y vamos a crear estos pequeños baches. Que sea muy lleno de baches. Y cuando tengas la sombra principal, déjalo ir por debajo nuestra parte de caviar y vamos a ir entropía los contornos que tenemos aquí. De esta manera crearemos la sombra debajo de esta pequeña parte. Ahora volvamos a nuestras capas y cambiaremos el nivel de opacidad de la sombra. Así que vamos a jugar y encontrar lo que funciona para nosotros. mejor esta vez terminaremos con algo así como 30% para que sea menos prominente. Si quieres ver cómo se ve sin las líneas de boceto, ve al grupo y escóndalo. Y ahora podemos trabajar en esta sombra de la misma manera que lo hicimos con nuestro papa sushi. Podemos agregar algo de verde aquí. Así que vamos a ir y seleccionar este pincel con el nombre pequeño gris. Y podemos ir por los lados, podemos agregar el verde, podemos agregar grano a sus rasgos faciales a esta parte frontal. O si quieres usarlo como una pequeña goma de borrar, también puedes hacerlo de esa manera. Así que vamos a trabajar en nuestra textura. Cuando termines con esta parte, podemos ir y sumar algunas más hacia solo de forma manual. Entonces, de manera similar a lo que hicimos con nuestro propio sushi, podemos hacerlo en la misma capa con sombra, o podemos crear otra capa y agregar el verde de esa manera. Vamos a crear una capa más. Vamos a renombrarlo como gris. Podemos limpiar esta capa a una anterior. Así que vamos a darle un toque. Seleccionemos la máscara de recorte. Seleccionemos nuestro pincel monoline y pondremos algunos puntos con un tamaño diferente a nuestra forma. Además, puedes ir a estas pequeñas formas que has creado con tu sombra. Y puedes agregar pequeñas líneas para definirlas más y para demostrar que son algún tipo de partes de arroz. Ahora, si quieres, puedes ir y seleccionar el color blanco y con él, ir y agregar algunos puntos más. Y cuando estés listo, nosotros estamos listos para pasar a nuestras partes de caviar. Plomo, solo ve y selecciona esta capa y crearemos una capa más arriba. cambiaremos el nombre como sombra. Vamos a cortarlo a tu capa anterior. Entonces ha pasado y eligiendo la máscara de recorte. Y ahora iremos y cambiaremos el modo de fusión para multiplicar. Por ahora, dejémoslo al 100%. Ahora volviendo a nuestras paletas de colores, y vamos a seleccionar el color con el nombre rojo, naranja. Con este color, iremos a la parte inferior. Y nuevamente estaremos creando una capa de sombra llena de baches. Sólo tienes que ir y crear la sombra. Cuando se tiene la forma principal, los libros mayores van y definen los pequeños granos. Así que de nuevo, solo entra en algunas partes y tal vez haciéndolas un poco más a su alrededor. Cuando termines, estamos volviendo a nuestras capas. Entramos en nuestra lata MI y vamos a jugar con la opacidad. Encuentra la opacidad que te funcione. A lo mejor algo 25-30%. Si quieres que sea más prominente, solo ve y haz eso. Cuando tienes la sombra que te gusta. Sólo vamos a agregar un poco de verde. De nuevo en la misma capa, volveremos a nuestra biblioteca de pinceles. Seleccionaremos nuestro pincel con un nombre pequeño verde, e iremos y agregaremos un poco de grano a toda la forma. Y ahora cuando estés listo con la sombra y con el pincel scatter, vamos a ir a agregar algunas cosas más sobre la parte superior de nuestro Caviar. Primero iremos y crearemos una capa más. Y cuando lo tengamos, le cambiaremos el nombre como partículas o asientos. Simplemente lo tocan y le cambian el nombre. Tendremos que limpiar esta capa a una anterior. Así que vamos a darle un toque y vamos a elegir la máscara de recorte. Ahora tendremos que ir y seleccionar un pincel diferente. Entonces vamos a abrir la biblioteca de pinceles y seleccionaremos este pincel con el nombre rectángulo redondeado scatter. Puedes encontrar este pincel en una pestaña de proyecto y recursos. Cuando entregues este pincel, volveremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color con el nombre amarillo naranja. Con este color de pincel amarillo anaranjado, iremos por encima de toda la forma y añadiremos algunas partículas. Así que solo ve por toda la forma con diferentes direcciones y agrega este pequeño verde. Si quieres terminar las partes singulares, solo tienes que ir y poner algunas puertas. Si crees que tal vez quieras borrar algunas partes, agarra la herramienta de borrador y borráralas cuando estés ajustando tus pequeñas partículas. Ya terminamos con nuestro segundo sushi. Entonces en la siguiente parte, estaremos creando uno de nuestros sushi para niños. 11. Colorear el Sushi de Salmon: Continuemos nuestra clase volviendo a las capas. Y en primer lugar, colapsaremos el grupo con Bauer Mm-hm. Asociado. Así que vamos a darle un toque a este pequeño icono y luego iremos y vamos a mostrar a nuestro grupo con el boceto, entrar en nuestra pequeña casilla de verificación, tocándolo. Y así sabemos lo que tenemos que hacer. Ahora cuando se seleccione nuestro grupo con mama sushi, iremos y crearemos una capa más. Así que vamos a tocar el icono más y vamos a cambiarle el nombre como sushi k número uno. Ahora cuando tengamos esta capa, agarraremos nuestro color blanco e iremos a recrear esta parte inferior. Entonces nuevamente, de manera similar a lo que hicimos con nuestro sushi mama, simplemente iremos con estas líneas tambaleantes e intentaremos recrear los granos de arroz. Vayamos y empecemos a crear las ovejas. Estamos usando pincel monoline y también iremos a recolorar estas barras que tenemos para las piernas en él para que puedas ir y superponer estas barras que tenemos ahí, Ellis un poco con este color, simplemente recorre tu forma. Y también volvamos a colorear los brazos dos. Ahora, cuando tenemos el contorno principal, Lynch arrastra y suelta la visión del color. Ahora volveremos a nuestras capas y nos esconderemos antes con este calibre para asegurarnos de que todo se vea bien. Y vamos a ir y definir con mayor claridad nuestros granos en alza. Así que vamos a ir a hacer algunos de ellos un poco más prominentes. Algunos de ellos un poco, tal vez una forma peculiar. Y sólo vamos a ir y definir estas edades. Si necesitas algunas piezas que necesitas ajustar, agarra la herramienta de borrador y ajústalas. Cuando termines. Una vez más, volvemos a nuestras capas y vamos a mostrar a nuestro grupo con el boceto. Ahora vamos a crear una capa más y estaremos trabajando en la parte superior. Así que vamos a ir a tocar el icono más para crear esta capa, vamos a cambiarle el nombre como top. Ahora, como tenemos dos capas para estos sushi de concreto, vamos a seleccionarlos a ambos. Y el grupo de libros mayores que vamos a renombrar al grupo como sushi mantienen el número uno. Y ahora vamos a volver a antes que llamamos Top. E iremos a las paletas de colores y seleccionaremos el libro mayor de color naranja medio. Selecciónelo. Y vamos a repasar la parte superior y vamos a recrear la forma que tenemos aquí. Trate de ser precisos y tratar de hacer buenas conexiones con las formas anteriores. Si necesitas ver lo que estás haciendo con mayor claridad, puedes volver a tus capas. Puedes ir al grupo con un boceto, abrirlo, encontrar esta capa con este sushi kids y ajustar el nivel de opacidad de esta capa cuando termines, solo contáctanos antes que llamaste jabón. Y volvamos a colorear estas pequeñas partes. Como siempre, puedes usar todas las opciones que usamos antes de que puedas sostener tu tierra y los extremos. Y si necesitas ajustar aún más tu línea, ve por encima a Editar forma. Y además no necesitas repetir todo lo que tienes en tu boceto con el 100 por ciento de similitud. Si quieres ajustar algunas partes, eres bienvenido a hacerlo cuando tengas el contorno, solo tienes que arrastrar y soltar el color dentro. Y ahora vamos a ir a esconder nuestro grupo con este medidor y vamos a comprobar si queremos cambiar algunas partes. Si necesitamos crear algunos elementos menores, solo de forma manual, déjalo ir y hacer eso. Por ejemplo, vamos a trabajar en la conexión más suave entre dos ovejas. Y cuando se suma, nuevo vamos a entrar en nuestras capas. Mostraremos a nuestro grupo con este medidor y comprobaremos qué más tenemos que hacer. Entonces ahora, vamos a crear una capa más para nuestros rasgos faciales. Tocaremos el ícono más y cambiaremos el nombre de nuestro Lee como rasgos faciales. Ahora Lynch vuelve a nuestras paletas de colores. Seleccionaremos el color con el nombre azul oscuro, y repetiremos todos nuestros rasgos faciales que hayamos aprendido. Simplemente ve y comienza desde el hielo, aumenta el tamaño de tu pincel y solo pon dos puntos cuando los ojos estén hechos, vamos a disminuir el tamaño de nuestro cepillo y trabajaremos en los rasgos faciales. Entonces primero, iremos y agregaremos nuestras pestañas en los laterales, sujetaremos tu línea y las manos y ajustaremos el ángulo si es necesario. Y cuando hayas terminado con las pestañas, contabilidad van y agregamos nuestro pequeño navegar aquí nuevamente, puedes sostener tu línea si quieres jugar con la forma de tu navegador, eres bienvenido a hacerlo. Cuando hayas terminado con el navegador, vamos a rehacer nuestra boca. Ahora mientras seguimos usando este color, vamos a repasar nuestro lado izquierdo y definiremos nuestro brazo creando un contorno. Así que vamos a hacer algo así. Puedes ir y crear toda la forma, o simplemente puedes ir y definir esta parte que tenemos aquí mismo en la parte inferior. Si piensas que a lo mejor tu tamaño mínimo del pincel es demasiado grande, puedes ir y hacer estas cosas. Iremos a nuestra biblioteca de pinceles, iremos a nuestro pincel de línea mono, y pasaremos por debajo de propiedades. Aquí podemos ver que tenemos la opción de comportamiento del pincel y tenemos los sitios mínimos. Sólo podemos ir a este deslizador y ajustarlo a donde esté el lado izquierdo. Y eso significará que nuestra talla mínima será un poco más pequeña si necesitas hacerlo una vez más después, si no estás satisfecho con la talla mínima, siempre puedes volver a esta opción y así conseguimos una vez más. Ahora vamos a darle a Done y probémoslo una vez más. Como puedes ver, el tamaño mínimo del pincel ahora es más pequeño. Con tu pequeño brazo o el lado izquierdo. Volvamos a nuestras paletas de colores y llevemos a seleccionar uno de los colores de los pines. Ledgers van a seleccionar el color que más te guste. Y cuando lo tengas, iremos a recrear nuestras pequeñas mejillas. Si quieres, puedes ir con puntos suspensivos, o si quieres, simplemente puedes ir a aumentar el tamaño de tu pincel y poner dos puntos para las mejillas. Ahora vamos a seleccionar el color blanco. Y con ello, pondremos los reflejos a los ojos. Podemos seleccionar el color nuevamente yendo a nuestra paleta de colores y hacerlo desde aquí. O podemos invocar la herramienta cuentagotas usando uno de nuestros dedos sujetando la pantalla e involucrar a esta pequeña herramienta y seleccionar el color necesario. Así que selecciona el color blanco de la manera que más te guste. Cuando lo tengas. Déjalo ir a uno de los lados de nuestros ojos y aquí pondremos puntitos. Pasemos por el lado izquierdo y pondremos aquí el primer punto. Cuando termines, estamos pasando al ojo opuesto y estamos tratando de poner los puntos al mismo cuarto. Cuando hayas terminado, volvamos a nuestras capas y ocultaremos a nuestro grupo con este checkout kitsch lead, cómo se ve sin las líneas que tenemos para este calibre. Y si todo está bien, estamos listos para seguir adelante. Si quieres mover algunos elementos, ve a seleccionar este elemento que deseas mover con la herramienta de selección, que es nuestro icono de cinta S, y luego ve a la herramienta de transformación, que es nuestra tecla de flecha, ajustada a tu gusto. Y cuando termines, los contabilidad van y empiezan a envejecer el embellecimiento. Empezaremos por ir a nuestro cuerpo número uno de sushi kid y crearemos una capa más arriba. Así que vamos a tocar el icono más. Tendremos que hacer clic en esta capa a una anterior. Tendremos que renombrarlo y tendremos que cambiar el modo de fusión para multiplicarlo. Por ahora, dejemos la opacidad al 100%. Y luego si necesitamos ajustarlo, volveremos y lo ajustaremos. Ahora volvemos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color con el nombre grisáceo, naranja. Con este color, iremos a crear esta estructura que teníamos en nuestra cantidad de sushi, esta pequeña sombra, la estaremos creando nuevamente con unos bultos peculiares. Los Libros Mayores van sobre uno en los costados. Probablemente iremos a la izquierda o a la derecha. Y también tendremos que poner esta pequeña sombra en la parte inferior. Así que vamos a crear unos cuantos dólares. Cuando hayas terminado con la oveja principal, solo aumenta el tamaño de tu pincel y define los greens un poco más. Si quieres, puedes ir a los pequeños brazos y puedes agregar la sombra a las partes inferiores. Ahora cuando hayas terminado con la forma principal, volvamos a nuestras capas y cambiaremos el nivel de opacidad. Entonces estamos de nuevo entrar en este pequeño m que puedo poseer antes. Vamos a nuestro deslizador de opacidad y lo estamos moviendo hacia el lado izquierdo hasta que estemos satisfechos con la transparencia de nuestra sombra. Cuando encuentres la cantidad de capacidad que te funcione, volvamos a antes con la sombra y agregaremos algunos embellecimiento. Así que de nuevo, podemos ir y podemos agregar nuestra pequeña textura aquí. Podemos hacerlo manualmente poniendo algunos puntos, o podemos volver a nuestro propio pincel que era pequeño gris. Y con ella podemos ir a agregar algunas motas. Cuando no hayas terminado. Volvamos a nuestras capas y crearemos una capa más y la poseeremos. Vamos a añadir algunos LED verde manual. Simplemente toque el icono de R plus. Simplemente renombremos esta capa como verde y podemos recortarla a una capa anterior, o podemos trabajar con mucho cuidado en ella sin recortar. Todo depende de ti. Así que ahora volvamos a sin ramificar. Eso fue monoline ledgers ir y poner algunos puntos. O si quieres, puedes repetir algo que tenemos en nuestro sushi de mommas, y podemos agregar algunas pequeñas líneas, jugar con el tamaño de tu pincel, jugar con la opacidad del pincel y simplemente repasar estas pequeñas partes que tienes para la forma principal y agregar algunas motas. Si quieres, puedes seleccionar el color blanco y agregar motas blancas también. Y cuando estés listo con esta tarea, volvamos a nuestras capas y vamos a ir encima de nuestra capa que se llama jabón, y va a crear una capa más aquí. Simplemente toquemos el ícono más y cambiemos el nombre como resaltados. Tenemos que limpiar esta capa a una anterior. Así que vamos a darle un toque y llevar a elegir la máscara de recorte. Y ahora iremos a dar a conocer a nuestro grupo con este calibre. Por lo que tendremos que recrear esta parte superior. Volveremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color con el nombre amarillo, naranja. Pasaremos por encima de la parte superior y la recrearemos creando una forma diferente. Así que vamos a hacerlo. Como se mencionó anteriormente, realmente no hace falta repetir todo con el 100% de similitud. Entonces en ese caso, LEN solo ve y crea una forma diferente a la que solo tenemos nuestro boceto. Empezaremos por repasar nuestro lado izquierdo e iremos un poco hacia abajo y crearemos así la primera curva. Al entregar esta primera curva, iremos por esta línea que tenemos en este calibre. Y en el lado derecho, vamos a crear una forma poco redondeada. Se puede jugar con su curvatura. Se puede jugar con cómo se ve en el lado derecho. Cuando termines de ajustar esta curva, vamos a aumentar el tamaño de nuestro pincel y vamos a ir por encima de él y volveremos a colorear manualmente esta zona. Cuando hayas terminado, volvamos a nuestras capas y ocultaremos nuestra capa con el boceto para ver cómo se ve. Si estás satisfecho con los resultados, somos bienvenidos a continuar. Si quieres ajustarlo de alguna manera, agarra y hay dos o agarra tu cepillo y ajústelo. Vamos a hacerlo parejo en ambos lados. Y cuando tengas algo así, vamos a ir a agregar un poco de sombra. Entonces, en primer lugar, agregaremos la sombra a estas formas principales. Tendremos que volver a nuestra capa superior y necesitaremos crear una capa más arriba. Puedes renombrarlo como sombra. Iremos a nuestro icono N y seleccionaremos el modo de mezcla multiplicar para la opacidad. Dejémoslo al 100%. Cuando terminemos, volvemos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color dentro del rojo, naranja. Con este color, iremos al lado derecho y crearemos una sombra que va por debajo nuestra forma que acabamos de crear, que son nuestros reflejos. Así que vamos a crear esta forma yendo en esa dirección. Como siempre, puedes jugar con la curvatura. Puedes jugar con todo lo que quieras jugar. Y cuando tengas el primer contorno, tomemos nuestro pincel. Aumentemos su tamaño y libros de contabilidad, engranaje, menú y volvamos a colorear el resto de la zona. Cuando termines, hagamos una más. Yo creo. En primer lugar, iremos a nuestra biblioteca de pinceles y seleccionaremos nuestro cepillo de grano pequeño. Iremos y tal vez agregaremos un poco de verde en la parte inferior. Pero sobre todo lo que queremos hacer es ir y seleccionar pincel similar a nuestra herramienta de borrador y borrar esa parte inferior solo un poco. Entonces cuando tengas tu juego de brochas principal como un pequeño verde, iremos a nuestra herramienta de borrador y la mantendremos hasta que tengamos esta pequeña opción que aparece en la parte superior. Cuando tengas tu borrador se establece en grano pequeño, iremos y ajustaremos la opacidad del pincel y iremos a la parte inferior, y muy probablemente agregaremos algo de verde con nuestra herramienta Borrador. Cuando hayas terminado, volvamos a nuestro cepillo normal para nuestra herramienta de goma de borrar. Y vamos a ir a ajustar la opacidad de esta sombra. Entra en las capas, entra en nuestra capa con esta suave entra en la M, puedo terminar ajustando la opacidad moviendo nuestro deslizador hacia el lado izquierdo. Cuando estás satisfecho con la cantidad de opacidad, los libros mayores van y agregan algunos elementos adicionales. Iremos primero a antes con reflejos, y crearemos una capa más arriba. Vamos a renombrarlo como verde. Ahora volvamos a nuestro cepillo principal, que es línea mono, e iremos y agregaremos algunas motas manualmente. Ajusta el tamaño de tu pincel, un jazz la opacidad sobre él, y los libros de contabilidad van y agregan algunas motas. Cuando hayas terminado con esta tarea, vamos a seleccionar el color blanco. Y en primer lugar, si quieres agregar algunas motas blancas a la forma principal, libros de contabilidad van y hacen eso cuando añades con ella. Pasemos a nuestro deslizador de opacidad. Una vez nuestro cepillo, lo pondremos en algo así como 30%. Agarraremos nuestro color blanco e iremos a este borde que tenemos entre los reflejos y la forma principal. Y vamos a añadir el haluro, ir en solitario toda la forma. Sólo vamos a hacer algo así. El 30% de opacidad no es suficiente para los reflejos. Siempre podemos ir y ajustarlo. Entonces básicamente lo que estamos haciendo es agregar un pequeño esquema, justo entre estas dos formas. Intenta que sea lo más suave que puedas. Y si necesitas ajustar algunas piezas, ya sabes lo que tienes que hacer. Tendrás que agarrar tu herramienta de goma borrar y borrar las piezas que no necesites. Y además, si quieres, puedes pasar al lado opuesto de donde tenemos nuestra sombra. Y puedes agregar un poco de resaltado aquí también. Se puede ir con una línea muy recta. O si quieres, puedes crear algunas ovejas peculiares. Y cuando termines con los aspectos más destacados, terminamos con nuestra tercera ilustración. En la siguiente parte, crearemos nuestra última. 12. Colorear atún Sushi chico: Sigamos entrando en nuestras capas y en primer lugar, colapsaremos nuestro grupo con Sushi. Buen número uno. Así que ve a este pequeño ícono de nuestro grupo. Está pasando, está cerrando el grupo. Y luego iremos al grupo R con un boceto y lo vamos a desocultar. Cuando no se calienta, vemos lo que tenemos que hacer. Así que vamos a crear una capa más por encima de nuestro grupo con Sushi. Mantener el número uno, vamos a renombrarlo como sushi kids también. Dentro de esta capa, iremos al fondo y comenzaremos recreando nuestra parte de borrado. De manera similar a esa época, lo hicimos antes de que los ledgers fueran y lo hiciéramos comérselo para ver más claramente lo que sucede en tu capa, volveremos a nuestras hojas. Iremos a nuestro grupo con el boceto. Encontraremos nuestra capa con este personaje y ajustaremos el nivel de opacidad de esta capa cuando las agregues colapsan en nuestro grupo con el boceto volviendo a nuestra capa con Sushi kid número dos y continuando creando nuestra parte inferior con el arroz. Cuando tengas el contorno, arrastra y suelta el color dentro y aterriza, solo vuelve a colorear nuestros pequeños brazos. Así que de nuevo, entra en estos lugares y crea un contorno en primer lugar, cuando tengas la capa de contornos, simplemente arrastra y suelta la información de color. Ahora vayamos a nuestras capas y nos esconderemos antes con este calibre. Entonces de esa manera, sabremos dónde necesitamos ajustar algunas partes. Si necesitas ajustar algo, eres bienvenido a hacerlo. Vamos a agarrar nuestro cepillo. Quizá hagamos que sea un poco más grande, y hagamos que los greens sean un poco más prominentes. Si necesitas suavizar algo, eres bienvenido a hacerlo. Cuando termines de ajustar tus formas. Nuevamente, vamos a volver a nuestra lista. Mostraremos nuestro grupo con el boceto e iremos y continuaremos a1 r elementos. Así que vamos a crear una capa más. cambiaremos el nombre como parte media. Así que vamos a tocar la capa y elegir Renombrar. Ahora iremos a esta capa, y cuando la tengamos, iremos a nuestra paleta de colores y seleccionaremos el color con el nombre azul oscuro. Con este color, recrearemos esta parte media. Así que vamos a hacerlo. Haz buenas conexiones con la forma principal del ascenso. Y cuando tengas el contorno, simplemente arrastra y suelta las ideas de color. Si necesitas ajustar algunas partes, puedes ir y hacer eso. Si necesitas ver cómo se ve sin las líneas de boceto, ve a tus capas, oculta tu grupo con un boceto y échale un vistazo. Es solo algunas partes, si necesitas ajustar eso. Si ves que algunas partes se ven bastante raras. Entonces, por ejemplo, este brazo de la izquierda está flotando. Podemos volver a nuestra capa con los contornos blancos y podemos ir y ajustarla aquí como siempre, tratar de hacer conexiones suaves con la forma principal. Y cuando termines, tendremos que ir y crear una capa más para terminar toda la forma. Así que vamos a ir a las capas. Y esta vez necesitaremos crear una nueva capa y tendremos que ponerla debajo de nuestras formas blancas. Entonces, primero vayamos y toquemos el ícono más. cambiaremos el nombre como rosa. Vamos a agarrar esta capa. Entonces estamos sosteniendo nuestro Apple Pencil y solo lo estamos arrastrando debajo de nuestro sushi kid número dos, cuando teníamos esta capa debajo, volveremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color dentro de la túnica media. Cuando entregues este color, solo iremos y recrearemos estos lados que tenemos que recrear. Si no ves las líneas que tienes en la parte superior. Eso es porque tenemos el mismo color para nuestro papá. Entonces ella compró algunas partes. Solo podemos ir a nuestras capas y podemos esconder a todo el grupo con nuestro papa sushi. De esa manera podemos ver lo que está pasando en nuestras capas. Entonces solo iremos a agarrar nuestro pincel, agarraremos nuestro nuevo color e iremos a recrear toda la forma. Recuerda que para volver a colorear toda la forma, necesitaremos cerrar los contornos para que solo puedas ir y crear muy fácilmente la línea pasando por toda la forma. Realmente no necesitas hacerlo precisamente repitiendo todas las líneas que tienes en este calibre. En la parte inferior, solo cierra la forma y cuando estés listo, arrastra y suelta el color. Ahora volvamos a nuestras capas. Primero volveremos y vamos a dar a conocer a nuestro grupo con sushi Bubba. Y ahora si queremos ver cómo se ve y si queremos cambiar algunas partes, tendremos que ir al grupo R con un boceto y tendremos que ocultarlo. Ahora vamos a trabajar en nuestras formas. Vamos a ajustarlos. Vamos a moverlos, ellos arriba. Y si necesitas ajustar algunas partes, ya sabes lo que tienes que hacer, solo ve y haz eso. Cuando hayas terminado de ajustar tu forma, volvamos a nuestras capas. Vamos a mostrar a nuestro grupo. Nosotros este calibre y vamos a ir a trabajar en nuestros rasgos faciales. Entonces primero iremos a nuestra capa con el nombre partes medias, y crearemos una capa más por encima de ella. Vamos a renombrarlo como rasgos faciales. Ahora vamos a seleccionar el mismo color que usamos antes para todos nuestros rasgos faciales. Era azul oscuro. Y vamos a ir a recrear nuestros elementos. Empecemos desde el hielo, solo repitiendo las formas que tienes en tu boceto. Y cuando termines con los ojos, pasemos a la boca. En primer lugar, comenzaremos por ir a lo más alto de la misma y recrear aquí esta curva. Sosténgalo en los extremos y cuando lo tengas, lo haremos debajo de él. Y crearemos estas tablas y parte de la elipse conectadas muy bien con la forma en la parte superior. Si necesitas ajustarlo, pasa por la parte superior para editar la forma. Cuando termines, toca la pantalla y si quieres ajustarla aún más, toma la herramienta de borrador y ajústala. Ahora vamos a poner este mismo color azul a la parte interior. Simplemente iremos a nuestra esquina superior derecha, arrastraremos y soltaremos este color en el lugar necesario. Cuando lo tengas, necesitaremos agregar un poco de conocimientos de lengua. Sabemos cómo hacer eso. Tendremos que ir a nuestras capas. Tendremos que tocar antes con rasgos faciales y tendremos que elegir Alpha Lock. Ahora volvamos a nuestra paleta de colores y seleccionemos uno de los colores rosados. Cuando la tengas, iremos a la parte inferior y agregaremos nuestra pequeña lengua dentro de la boca. Cuando hayamos terminado con esta parte, tendremos que volver a nuestras capas y tendremos que apagar el Alpha Lock para poder agregar nuestras pequeñas mejillas. Simplemente toquemos la capa y escojamos Alpha Lock de la lista. Vamos a repetir nuestras mejillas. Puedes notar que en este caso tenemos las líneas para las cejas, pero las suyas, este lugar que está coloreado con un color azul oscuro, que estamos usando para nuestros rasgos faciales. Entonces, si quieres, puedes simplemente dejarlos en blanco. Simplemente no puedes usar las cejas sobre estos elementos. O si quieres, puedes ir y seleccionar un color diferente y crear las cejas con estos diferentes colores. Por ejemplo, vamos a seleccionar el color con el nombre grisáceo, naranja. Y con este color, iremos a sumar nuestras cejas. Cuando no hayas terminado, volvamos a nuestras capas. Ocultaremos a nuestro grupo con este medidor y comprobaremos cómo se ve todo. Si estás satisfecho con ello, estamos listos para ir y agregar los detalles. En primer lugar, iremos a nuestra capa número dos de sushi kid, y encima de ella, crearemos una capa más, que se convertirá en una capa de sombra. Así que vamos a darle un toque. Vamos a renombrarlo como sombra. Vamos a recortarlo a una capa anterior que esté sucediendo y eligiendo máscara de recorte y ahora entrar en el icono y seleccionar y multiplicar modos de fusión. Por ahora, dejémoslo al 100 por ciento. Estamos usando el color para la sombra que se llama naranja grisáceo. Y estamos haciendo lo mismo que hacíamos antes. Vamos a entrar y crear una épica, tu sombra con pequeños baches. Donde solo ve y haz eso. Cuando hayas terminado con la forma principal, aumenta el tamaño de tu pincel, y ve y define estos pequeños granos un poco más. Si quieres, puedes agregar la sombra a la parte inferior de las artes. Cuando termines con las sombras, pasemos de nuevo a nuestras capas y ajustaremos la opacidad de esta capa. Así que vamos a tocar el icono y ajustaremos la opacidad moviendo nuestro deslizador hacia el lado izquierdo. Cuando estés satisfecho con la opacidad de esta capa, déjalo ir y crea una capa más sobre la que agregaremos algunos LED verdes. Simplemente toque el ícono más. Vamos a cambiarle el nombre y lo llamaremos verde. Puede hacer clic en esta capa a una anterior, o si lo desea, simplemente puede trabajar con mucha precisión sin recortarla. Ahora, vayamos y agreguemos manualmente algunos puntitos. Si quieres agregar un poco de verde con este pincel con el nombre pequeño gris, volviendo a tu LEA con la sombra y edita con mucha precisión. Continúa volviendo a tu LEA dentro de verde, toma tu pincel anterior y agrega algunas motas. Manualmente. Ajusta la opacidad de tu pincel, ajusta el tamaño de tu pincel, solo agrega algunas calificaciones. Si quieres, puedes ir y agregar pequeñas líneas. Si quieres seleccionar el color blanco y agregar las motas con él, eres bienvenido a hacerlo. Y cuando hayas terminado con esta tarea, volvamos a nuestras capas. Iremos a nuestra capa con partes medias y crearemos una capa más arriba para un poco de sombra. Simplemente tócalo y vamos a recortarlo a una capa anterior. Volvamos a esto, un icono y elegiremos multiplicar modos de fusión por ahora, dejándolo en porcentaje máximo. Y sólo volveremos a nuestra paleta de colores. Seleccionaremos el mismo color que usamos para la forma principal. Será azul oscuro y pasaremos por uno de los lados, probablemente a su derecha. Y vamos a añadir un poco de sombra, ir con L en el sitio. Cuando lo tengas, volveremos a nuestras capas y ajustaremos la opacidad. Así que tocando el icono y ajustando nuestra opacidad moviendo este deslizador hacia el lado izquierdo. Cuando hayas terminado con la sombra, tendremos que trabajar en nuestra forma rosa. Entonces primero, vamos a ir y seleccionarlo en nuestras capas. Y vamos a crear una capa más arriba. Y vamos a empezar no desde la sombra sino desde la parte superior, manera similar a lo que hicimos con el sushi anterior. Así que vamos a recortarlo a una capa anterior. Capa, solo tócalo para usar la máscara de recorte. Y también le cambiaremos el nombre como resaltados. Ahora cuando estemos en esta capa, volveremos a nuestro grupo de bocetos y lo mostraremos. Volveremos a nuestra paleta de colores y seleccionaremos el color con el nombre a NetBeans light. Con este color, repasaremos las partes superiores y haremos algo similar a lo que hicimos en nuestro sushi anterior. Podemos ir y repetir las líneas que tenemos en este medidor o podemos suavizarlas y trabajar en ellas aún más. Así que déjalo ir y comienza usando pincel IM y creando una línea suave y suave, comenzando desde el lado izquierdo y creando la primera curva. Y entonces sólo va a repetir la línea que tenemos en el boceto. Y pasaremos por el lado derecho y crearemos una curva en lugar de esta línea muy recta. Ahora bien, si quieres echar un vistazo a cómo se ve sin las líneas en este medidor. Solo vuelve a nuestras capas y escondamos a nuestro grupo con este kitsch. Vamos a recolorar estas dos partes. Cuando se ha vuelto a cerrar, lo llevó trabajar solo para ayudar a la suavidad. Así que vamos a ir y ajustarlo. Y cuando tengas algo así, estamos listos para volver a nuestras capas. Estamos listos para mostrar a nuestro grupo con este boceto y estamos listos para agregar nuestra pequeña sombra. Hagamos de la misma manera que hicimos con nuestro papa sushi. Entonces primero, iremos a nuestra capa con ser, seleccionaremos y crearemos una capa más. Ya está recortada, así que vamos a cambiarle el nombre de sombra, y tendremos que cambiar los modos de fusión cuando la hayas renombrado, vamos a volver a nuestro icono. Estamos seleccionando el modo de mezcla múltiple, y por ahora, lo dejaremos al 100%. Estamos volviendo a nuestras paletas de colores y seleccionando el color dentro de la rata. Cuando lo tengas, iremos a nuestro ícono de cinta S. Utilizaremos el método a mano alzada, y seleccionaremos esta parte a la derecha. Puedes hacerlo con una línea muy recta o puedes crear alguna forma peculiar, como la teníamos aquí mismo, cernó la forma alrededor. Y cuando termines, iremos a nuestra biblioteca de pinceles y seleccionaremos Pincel de mezcla Medium ya sea en la carpeta de aerografía. Con este pincel, repasaremos esta zona que ahora está seleccionada y pondremos más atención a las tablas y partes y a este lado de la derecha. Cuando hayas agregado la sombra, alegemos que volvamos a nuestra biblioteca de pinceles y usaremos este pincel con grano pequeño. Con este pincel, iremos a las partes inferiores y agregaremos la sombra granulada. Sólo tienes que ir a lo largo de toda la forma y prestar más atención a las palabras y partes. Cuando termines, solo podemos ir a agarrar nuestra herramienta de borrador y hacerla un cepillo similar al que tenemos para el cepillo principal. Entonces cuando tengas tu pequeño verde para tu cepillo principal, solo iremos a nuestra herramienta Borrador. Mantendremos ahí nuestro lápiz Apple hasta que tengamos un pequeño mensaje que aparezca. Simplemente iremos por la forma seleccionada y borraremos algunas partes. Cuando termines de borrar pequeñas partes de orina. Volvamos a la Biblioteca de Pinceles para nuestra herramienta de borrador, y seleccionemos el pincel normal para ello. Ahora deseleccionemos todo y veremos cómo se ve sin la selección, iremos a este icono de cinta S sobre nuestra parte superior izquierda. Vamos a darle un toque y ya iremos por nuestras capas. Ocultaremos a nuestro grupo con un boceto. Si te gusta cómo se ve, puedes dejarlo como está. Si quieres ajustar la opacidad de la capa de sombra, ledgers van a ella. Tocaremos el icono y ajustaremos la opacidad arrastrando el deslizador hacia los lados izquierdos. Si quieres ajustarlo de alguna manera puedes agarrar una herramienta de borrador y ajustarla si quieres ajustarla con tu pincel, eres bienvenido a J2. Ahora Lynch vuelve a nuestras capas y crearemos una capa más por encima de nuestra capa para el resaltado que tenemos para esta forma rosa, crearemos una capa más y renombraremos como verde. Puedes sujetarlo a unas capas anteriores o puedes dejarlo como está y trabajar con mucho cuidado. Ahora volvamos a nuestro cepillo de monolina. Podemos usar el mismo color que usamos para nuestra sombra. O si quieres, podemos ir y seleccionar algún color diferente. Simplemente iremos y agregaremos manualmente algunas motas. Sólo vamos a hacer eso. Como siempre, juega con el tamaño de tu pincel y juega con su opacidad. Si quieres usar el color blanco para tus motas, solo selecciónalo y úsalo. Y cuando estés listo con tus motas, tendremos que hacer lo mismo que hicimos aquí mismo. Entonces iremos por esta línea donde tenemos dos formas conectando y agregaremos un poco de reflejos. Así que ajusta la opacidad de tu pincel. Si quieres, puedes ir con un valor menor. Si quieres, puedes ir con un valor mayor. Y vamos a ir por esta línea y vamos a sumar nuestros aspectos más destacados. Intenta que sea suave si necesitas ajustar, para agarrar la goma de borrar para ajustarla. Y también iremos a este lado donde tenemos nuestra sombra. Disminuiremos la opacidad en el pincel y vamos a repetir cosa similar que teníamos en nuestro sushi de Títeres. Entonces solo iremos por esta línea que tenemos para nuestra sombra y agregaremos un poco de resaltado aquí dos. Ahora bien, si quieres ir al lado opuesto y repetir algo parecido a lo que teníamos aquí mismo. Eres bienvenido a hacerlo. Y cuando termines con esta tarea, terminamos con nuestra ilustración principal, pero nos reuniremos en la siguiente parte y terminaremos toda la ilustración agregando algunas sombras y elementos adicionales. 13. Toques finales: Intentemos esta parte yendo a nuestras capas. Y en primer lugar, vamos a limpiar todo aquí arriba. Vamos a necesitar seleccionar Everly que pertenezca a este sushi y tendremos que ponerlos en el grupo. Entonces cuando todos son seleccionados, nos calientan en grupo. Vamos a renombrarlo como sushi k número dos. Vamos a colapsar este grupo e iremos a nuestro grupo de bocetos, lo mostraremos y veremos lo que necesitamos agregar. Como pueden ver, teníamos pequeñas hojas o el lado izquierdo. Así que vamos a crear una capa más. Tocaremos el icono más, le cambiaremos el nombre como hojas. Y sobre esta capa, volveremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color con el nombre amarillo, luz verde. Con este color, iremos a repetir las formas de nuestras hojas para ver más claramente lo que estamos haciendo, volveremos a nuestras capas. Iremos al grupo R con este medidor. Encontraremos esta capa con las hojas y ajustaremos su opacidad. Ahora colapsa el grupo una noche, vuelve a tu capa con la entropía de las hojas, las formas. Cuando hayas terminado de recrear las formas, simplemente arrastra y suelta el color. El trabajo de Insight en esta hoja si es necesario. Si necesitas ver cómo se ve sin las líneas, siempre puedes volver a tu arrendamiento e hidro capa con este medidor aquí, podemos ver si necesitas ajustar algunas partes o si necesitas agregar algunos elementos, trabajar en las formas y cuando estés listo, volveremos antes con el boceto. Sólo vamos a sumar estas pequeñas líneas. Entonces iremos a nuestra capa con las hojas, tocaremos y elegiremos el bloqueo alfa. Volveremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color con el nombre amarillo, verde, oscuro. Disminuiremos el tamaño de nuestro pincel e iremos a sumar estas pequeñas líneas, Julian entero y los extremos. Y si necesitas ajustarlo, pasa por la parte superior al modo de edición. Y aquí puedes ver que tienes la opción línea o arco. Nuevamente, selecciona arco y crea una curva agradable. Continuar agregando los pulmones. Además, puedes separar las hojas creando la línea que atraviesa la forma de una de las hojas. Cuando hayas terminado, vamos a volver a nuestras capas y vamos a ocultar nuestra capa con la capa de boceto de pollo en cómo nuestras hojas Luke, y si necesitamos agregar algunas líneas más. Si quieres agregar algunas líneas más, eres bienvenido a hacerlo. Si necesitas ajustar algunas líneas, solo tienes que seleccionar el mismo color que usaste para la base y ajusta las partes que necesitas ajustar. Y ahora cuando tenemos las hojas hechas, los libros van y agregan un poco de sombra. Entonces iremos a nuestras capas y crearemos una capa más arriba antes con las hojas. Vamos a renombrarlo como sombra. Vamos a hacer clic en esta capa a las anteriores. Así que tocándola, elige la máscara de recorte y entra en el icono y selecciona el modo de mezcla multiplicar. Usaremos el color con el nombre amarillo verde medio. Con este color medio amarillo verde, iremos a la parte inferior de nuestras hojas y crearemos nuestras pequeñas sombras. Ahora volvamos a nuestras capas y ajustaremos la opacidad de la sombra. Así que entra de nuevo en el MI y un jazz en nuestro deslizador de opacidad, encuentra la opacidad que te funcione. Y si quieres agregar algunos resaltados, ledgers, volver a antes con las hojas, vamos a seleccionar un color diferente, por ejemplo amarillo, naranja. Y vamos a ir por encima estas pequeñas líneas o a uno de los lados que es opuesto al lado donde tenemos nuestra sombra y podemos agregar algunas líneas. O si lo haces por nuestros reflejos o si este color amarillo, no te funciona, puedes ir y seleccionar este color blanco. Cuando hayas terminado con los reflejos, podemos volver a nuestras capas y si quieres, podemos poner estas dos capas en un grupo. Así que vamos a tocar Grupo y vamos a renombrarlo como hoja. Entonces ahora necesitaremos colapsar grupos. Así que entra en este pequeño icono de v cerca de la casilla de verificación y necesitaremos encontrar la ubicación para este grupo. Entonces es detrás de nuestro sushi que tenemos en el fondo. Entonces sostengamos a estos grupos con una hoja y lo arrastraremos debajo de nuestro grupo con Sushi keyed número uno, Nao Lynn, solo echa un vistazo a la imagen completa desde la distancia y decidiremos si queremos cambiar algunas partes. Por ejemplo, hagamos nuestro sushi mama un poco más pequeño. Iremos y seleccionaremos todo el grupo, y luego iremos a nuestra tecla de flecha en la parte superior izquierda, usaremos método uniforme y arrastraremos una de las esquinas hacia abajo. Si quieres cambiar la ubicación, trasladarás al lugar que quieras. Haremos lo mismo con todos nuestros elementos. Si sientes que a lo mejor quieres cambiar algo, si quieres hacerlos más pequeños o si quieres hacerlos más grandes, si quieres encontrar las diferentes ubicaciones, déjalo ir y haz eso. Entonces por ejemplo pongamos estos dos interruptores que tenemos en la parte inferior, un poco abajo. Volveremos a nuestras capas y seleccionaremos ambos grupos. Cuando ambos sean seleccionados, iremos a nuestra tecla de flecha y simplemente los moveremos hacia abajo. Encuentra la ubicación que te funcione. Y si quieres ajustar algunos otros elementos, eres bienvenido a hacerlo. Además, si quieres ajustar algunas partes, por ejemplo, mezclar, algunas de las ai son más grandes. Eres bienvenido a hacerlo. Todo lo que necesitas hacer es encontrar al grupo indio. Necesitas encontrar la capa con rasgos faciales y una justicia sobre esta capa. Cuando termines de ajustar tus elementos en tu Canvas, haremos una cosa más. Vamos a añadir algunas sombras. En primer lugar, tendremos que poner las sombras debajo de nuestros elementos que están sentados en las tablas. Así que vamos solo al tablero y vamos a crear una capa más por encima de él. cambiaremos el nombre como sombra. Despejemos esta capa a una anterior. Así que tocando la siguiente máscara de selección y recorte entra en la n, puedo cambiarla para multiplicar los modos de fusión. Ahora volvemos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color dentro de la sombra. Cuando entreguemos este color, volveremos a nuestra biblioteca de pinceles. Iremos a la carpeta de aerografía y seleccionaremos mezclas Medianas. Si quieres usar cualquier otro cepillo, suave, suave o mezcla de corazón, eres bienvenido a hacerlo. Todo lo que tenemos que hacer es aumentar el tamaño de nuestro cepillo. Quizá juegue un poco con nuestra opacidad en este pincel. Y vamos a ir por debajo estos objetos y agregaremos pequeñas sombras. Entonces primero, pasando por el lado izquierdo y agente un poco de sombra así, trata de hacerla un poco más oscura más cerca del objeto que proyecta la sombra y un poco más claro al final de esta sombra. Cuando entreguemos la sombra cerca de uno de los objetos, pasemos al lado opuesto y haremos lo mismo aquí. Entonces agregaremos la sombra debajo de cada objeto que tengamos en el tablero. Si exageras un poco, puedes ir a la Herramienta para Manchar y puedes difuminarla solo un poco. Recuerda hacer la sombra un poco más oscura cerca del objeto y un poco más clara en la H. De igual manera, iremos entre estos dos objetos y agregaremos la sombra aquí también. Cuando tengas algo así, iremos a esta forma que tenemos en el fondo y vamos a crear un poco de sombra aquí también. Entonces nos acercaremos más al final y crearemos solo una sombra pasando por toda la forma. De nuevo, si ya lo hiciste solo un poquito y agarraste la herramienta para difuminar y difuminarla, entonces no es tan oscura. Ahora cuando hayas terminado con esta tarea, tendremos que poner la sombra debajo de nuestras tablas y debajo hay elementos que están sentados en el suelo. Entonces, en primer lugar, tendremos que ir a nuestras capas y necesitaremos crear una capa más. Capas. Toca el ícono más y tendremos que arrastrar esta capa debajo de nuestras tablas. Así que vamos a agarrarlo y simplemente arrastrarlo hacia abajo. Vamos a renombrarlo como sombra principal. Iremos al icono y seleccionaremos el modo de mezcla multiplicar. Usaremos el mismo pincel, por lo que es aerografía, mezclas medias o mezcla suave del mismo color. Y vamos a ir y empezar a agregar la sombra de esa manera. Primero iremos a nuestro ícono de cinta S y usaremos ovejas rectangulares. Entonces cuando tengamos esta selección rectangular, iremos a nuestras tablas y parte del tablero y crearemos una selección así. Entonces haciendo este tamaño en las tablas. Y cuando lo tengas, agarraremos nuestro pincel, agarraremos nuestro color, y vamos a agregar muy fácilmente un poco de sombra aquí. Nuevamente, estamos agregando la sombra más oscura cerca de los elementos y la estamos haciendo más clara en los extremos de la sombra. Cuando termines, deseleccionemos todo y echemos un vistazo. Si queremos ajustarlo de alguna manera. Si queremos ir a nuestras capas y ajustar la opacidad, podemos ir y hacer eso si queremos trabajar para que los bordes, podamos envolver nuestra herramienta de manchas y simplemente hacer coincidir esta lista de piezas. Y cuando termines con esta tarea, iremos una vez más a nuestro ícono de cinta S. Y esta vez usaremos la selección elíptica. Con la selección elíptica, iremos por debajo de nuestro primer sushi que esté sentado en el suelo y crearemos una selección así. Sólo tienes que ir un poco detrás las piernas y tratar de hacerlo un poco más grande, toda la forma del cuerpo. Cuando lo tengas, simplemente arrastraremos y soltaremos el color en esta área. O nuevamente, podemos usar nuestro propio pincel y agregar la sombra con un pincel. Y cuando hayamos terminado con la primera sombra, haremos lo mismo yendo por debajo del segundo sushi que está sentado en el suelo y ayudando a la sombra debajo de él. Estamos haciendo nuestro ícono de cinta S una vez más. Yo lo uso una selección elíptica y estamos creando esta selección debajo de este sushi. Intenta que sea similar a la selección que creaste antes. Y cuando tengas las cuentas de ovejas ve a agarrar nuestra brocha y muy suavemente crearemos esta segunda sombra. Cuando hayas terminado, deseleccionemos todo pulsando el icono de la cinta R S una vez más. Ahora vamos a echar un vistazo a lo que tenemos. Y si estamos satisfechos con todo lo que tenemos aquí, terminamos con nuestra clase. Si quieres ajustar algunas partes, si quieres hacer algo más grande, algo más pequeño, ajusta la colocación. Eres bienvenido a hacerlo. Cuando termines de ajustar tus elementos. Terminamos con nuestra clase. Gracias por ver esta clase. 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