Transcripciones
1. Introducción: Hola a todos, soy uni y como esta clase vamos a dibujar
una linda familia de sushi. Esta clase no requiere ninguna experiencia previa
ni herramientas elegantes. Empezaremos desde cero
y usaremos técnicas
simples
durante todo el proceso. Todo lo que verás
sucederá en Procreate. Sin embargo, si
tienes otro software o uno para probar materiales
tradicionales, eres bienvenido a unirte si
estás listo para comenzar, vamos a saltar directamente a él.
2. Preparaciones y placa de madera: Comencemos nuestra
clase decidiendo qué tipo de
Canvas vamos a usar. Se puede ver que es un lienzo estándar
cuadrado muy simple porque tanto el ancho de píxeles como la
altura de píxeles son de 2048 píxeles. En cuanto a DPI, estamos usando
308 para el perfil de color. Estamos en SRGB con
este número bajo. Cuando todo esté hecho, vamos a
golpear Hecho y
seremos redirigidos a nuestro nuevo lienzo. Y ahora, si quisieras
usar los mismos colores
y los mismos pinceles
que podrías ver para toda la clase. Puedes ir a la pestaña de proyecto y
recursos y descargar todos los materiales y cuando
sea necesario, vamos derecho. Vamos a paletas de colores y
vamos a ver
lo que tenemos aquí. Aquí tenemos dos opciones de
cómo podemos usar los colores, el compacto y los carros. Vamos a ir por debajo de los autos porque aquí tenemos todos
los colores, nombres, y nos será más fácil
seguir mientras sigo aquí
y nuestras paletas de colores, Seleccionemos nuestro
primer color que usaremos para
estas piezas de cocina. Puedes seleccionar cualquier
color brillante que te guste, o si quieres seguirlo,
vamos a ir y seleccionar este
color dentro de la sombra. Cuando tengamos nuestro color, vamos a ir y seleccionar nuestro primer pincel que
usaremos para crear una forma muy sencilla que nos ayude
con nuestra composición. Iremos a nuestra biblioteca de pinceles y utilizaremos esta
sucursal que hemos descargado de la pestaña Proyecto
y Recursos con el nombre Lápiz plano Dao. Si desea utilizar cualquier otro pincel para su parte de
boceto, puede pasar por debajo bosquejar y seleccionar cualquier
pincel que desee. Entonces ahora cuando tengamos el pincel
y cuando tengamos el color, estamos listos para ir a nuestras capas y cambiar
el color de fondo. Así que vamos a ir a esta capa con el nombre color de fondo, y seleccionaremos el color
dentro del fondo. Ahora cuando hayamos cambiado
el color de fondo, estamos listos para comenzar con nuestro pequeño esquema que
se mencionó anteriormente. Utilizaremos esta forma
muy simple para encontrar la composición
que trabajará con nuestro boceto y
toda la ilustración en general antes de que comience en pocas palabras
sobre la composición, simplemente la composición es
algún tipo de estructura. Una vez que estás en tu lienzo, tus objetos no se
dispersan aleatoriamente. agrupan de alguna manera, y eso lo hace
más agradable a la vista sin adentrarnos
demasiado en la teoría, podemos comenzar con cualquier forma
simple, un triángulo,
círculo, rectángulo, tal vez cuadrado, cualquier cosa que sea simple. Y cuando tenemos una guía en forma
de forma simple, podemos posicionar todos
nuestros elementos de acuerdo
con el equilibrio. Debido a que la composición
se trata de equilibrio, no
quieres terminar
con algo muy grande en un lado y algo muy
pequeño en el otro lado. De esa manera todo
estará desequilibrado y tus ojos no quedarán muy
satisfechos con la composición. Entonces ahora, cuando conocemos solo un poco de teoría de
composición, solo volvamos a nuestro
Canvas y comenzaremos creando una forma
de rectángulo. Tendremos que
posicionarlo justo en el centro, y debería ser bastante grande. Pero no significa
que necesitemos
ir a crear este rectángulo
muy grande. Podemos empezar muy pequeños. Entonces iremos al Lienzo y crearemos la forma
del rectángulo solo con una línea sin levantar
nuestro lápiz Apple, vayamos e intentemos hacerlo. Al final de la
línea, sostendremos nuestro Apple Pencil y además
podremos intentar sostener uno de nuestros dedos en
la pantalla y
verás que chasqueaste
tu forma a una mejor. Puedes hacerlo más grande moviendo tu lápiz Apple
de lado a lado. Preocúpate, solo puedes
girarlo si mueves tu lápiz Apple
en dirección circular. Ahora, Lynch's y sostenemos
todo lo que estamos sosteniendo ahora mismo y vamos a ir
por encima a esta opción. Simplemente aparearon. Para mí, es rectángulo para ti, podría ser algo diferente. Estamos entrando en
el modo de edición. Aquí puedes ver que
tienes algunas opciones. Si tienes mercancía rectangular, si tienes un cuadrado, bueno también, si no tienes estas opciones, probablemente necesitarás
probarlo una vez más. Ahora, cuando tengamos nuestra
opción en el rectángulo, tendremos que ir y
ajustar toda esta hoja. Se puede ver cuando estamos
en el modo de edición, tenemos algunos puntos azules. Estos son los nodos que
podemos retocar, ajustar nuestras ovejas. Entonces, ¿qué tenemos
que hacer ahora mismo? Simplemente iremos
al lado derecho, al nodo medio, y lo
arrastraremos sobre nuestro lado derecho. Tendremos que hacer
esta forma
pasando por toda la
forma de nuestro lienzo. Por lo que será bastante
grande y tendremos que mantener la
distancia similar en este sitio. Entonces por ahora solo
dejémoslo en algo así como aquí. Y tendremos que
mantener la misma distancia del lado opuesto. Así que vamos
a darle a este nodo que
tenemos a la izquierda en el medio. Y trataremos de moverlo
más hacia la derecha. Entonces la
distancia de este lado es similar a la que
tenemos sobre el lado derecho. Ahora cuando tengas
algo así, vamos a ir por encima del nodo medio superior
o inferior. Lo arrastraremos hacia arriba o hacia abajo. Entonces solo estamos haciendo que esta forma más grande en un eje vertical. Cuando lo tengas en un
syslog que alega ve y ponlo justo en
medio de nuestro lienzo. Entonces nuevamente, estamos manteniendo la
misma distancia de los lados y tendremos que mantener la misma distancia de
arriba a abajo. Cuando tienes
algo así, cuando está centrado, solo
podemos tocar
nuestra pantalla con uno de nuestros dedos o con
nuestro Apple Pencil. Y de esa manera, nos
alejaremos de este modo si tocó
accidentalmente su pantalla y para alejarse del
modo de edición, no se
preocupe, siempre puede
ir a la herramienta de transformación, que es nuestra
tecla de flecha, o la parte superior izquierda. Aquí podemos utilizar el
método uniforme o el método de forma libre. Tendrás los mismos nodos y podemos ajustarlo desde aquí. Así que no te preocupes si te saltas este paso con el modo de edición. Entonces cuando tenemos este esquema, estamos listos para ir
a hacer uno más. Creo que necesitaremos
encontrar un tercio todas las placas
y piezas y tendremos
que marcarlo. En primer lugar, repasemos
uno de nuestros lados y
bajaremos una pequeña marca. Cuando lo tengamos. Vamos a pasar por
toda la forma de nuestro libre y vamos a crear esta línea horizontal
pasando por ella. Así que vamos a ir a
esta pequeña rebaja y vamos a ir
al lado opuesto. Y vamos a crear esta línea horizontal
que sostenemos al final. Intenta hacerlo muy recto. Si necesitas ajustar el ángulo, puedes mover tu
lápiz Apple de lado a lado. Y cuando estés
satisfecho con ello, libros de cuentas y sostén todo. Si necesitas
ajustarlo aún más, puedes volver a pasar por la
parte superior a estos modos de edición. Cuando tengas estos, estamos listos para seguir
adelante y estamos listos
para encontrar el centro de nuestra forma. Así que vamos a repasar la
parte superior de nuestras ovejas y vamos crear una línea
que va de arriba a abajo,
La vertical. Así que vamos a
crear esta línea de la misma manera que hemos
creado nuestra línea horizontal. De nuevo, ajusta tu ángulo
moviendo tu Apple Pencil. Y si sientes que
no estás justo en el centro, deja que Jess y la sostenga y
vayamos al modo de edición. Aquí. Simplemente
lo arrastraremos al centro. Para ello, tendremos
que ir a buscar algún espacio en blanco sobre el lienzo R. Sostén ahí nuestro lápiz Apple y muévalo a lo
necesario, por favor. Entonces aproximadamente pierna
solo encuentra el centro. Y cuando hayas
terminado con esta parte, solo
vamos a tocar en la
pantalla y
ya estamos listos para pasar a
nuestra parte de bosquejar. Pero antes de hacer eso,
volvamos a nuestras capas y cambiaremos el nombre de
esta capa como esquema. Solo vamos a
darle un toque y
escojamos Renombrar para asegurarnos de que Renombrar para asegurarnos de que no estamos agregando más
detalles a esta capa, haremos una cosa más. Cambiaremos esta
capa de derecha a izquierda y elegiremos look. Pero antes de eso,
si sientes que es para escribir para tu gusto, puedes ir y cambiar el nivel de
opacidad de esta capa. Un positivo significa lo
brillantes que son tus objetos en esta capa y lo
transparentes que son. Entonces para hacerlo, tendremos
que ir a este icono. Aquí tienes el deslizador de
opacidad. Simplemente podemos arrastrarlo sobre nuestro lado izquierdo y encontrar
lo que nos funciona, cuál es nuestra capacidad
para ti cuando encontraste esto, los libros van a nuestra capa de piel y ahora solo
lo veremos una vez más, deslizándolo de derecha a
izquierda y eligiendo Bloquear. Ahora bien, si intentas agregar
algo en esta capa, tendrás este mensaje, y eso es exactamente lo que necesitamos. Ahora, vayamos a
crear una capa más y comenzaremos a
agregar nuestro boceto aquí. Estamos entrando en nuestras
capas y estamos tocando el
ícono más de inmediato. Vamos a renombrarlo como Sketch. Así que una vez más, tocando en la capa y elige y renombra. Cuando hayas terminado de crear tu nueva capa y
renombrar libros de libros de minutos, vuelve a nuestro Canvas y
comenzaremos a ir
desde abajo. Comenzaremos por crear una pequeña tabla en la que luego
podamos posicionar
a nuestros asociados. Entonces iremos a
esta línea que
hemos creado, que
es horizontal. Y a partir de ella, iremos
al fondo y crearemos
una línea más. Así que vamos a tocar un poco a un lado y vamos a hacer
una pequeña marca aquí. Cuando tengamos esta marca, iremos al lado opuesto y crearemos
la línea paralela a la que ya
hemos intentado hacerla recta, envejecer como el ángulo si necesitas, si necesitas
ajustarla aún más bien, o depende de los modos de edición. Cuando lo tengas, iremos y haremos que la esquina de aquí mismo sea muy suave. Entonces entro en la cima y
estamos creando una curva que
va así. Se puede jugar
con la curvatura. Puedes jugar con
cómo se ve toda esta forma. Puedes sostener tu lápiz
Apple
al final de la línea y puedes
ajustarlo a una mejor forma. Y también puedes pasar por
la parte superior para editar el modo. Y aquí puedes
ver que tienes algunos nodos que puedes
retocar, jugar rondas, encontrar lo que te funcione
cuando eres Daniella, solo toca en la pantalla y pasemos
al lado opuesto. Haremos lo mismo aquí. Así que vamos a
crear la curva. Intenta que sea
similar a la
que tienes en
el sexo opuesto. Si necesitas borrar algunas partes, ve
siempre a la herramienta Borrador y bórralas de inmediato. Y ahora cuando
tengamos esta parte superior, pasemos a la
parte inferior y
crearemos otra línea horizontal. Y lo vamos a convertir en algo que esta
tabla esté levantando. Entonces sólo tienes que ir un poco
hacia abajo y vamos a crear otra línea horizontal
pasando por toda la forma. vamos a sostener y los extremos, e intentaremos
hacerla paralela a las líneas que ya
tenemos. Cuando tengamos esta línea,
si necesitas ajustarla, ve
siempre al modo Editar o a la parte superior cuando
tengas esta línea, cuando estés satisfecho con ella, solo
pasemos por nuestro lado izquierdo y haremos una pequeña marca. Vamos a dar un paso del
lado tal vez una pulgada, tal vez un poco menos, y solo vamos a
poner una pequeña marca cuando la tengas
de un lado. Pasemos
al lado opuesto y hagamos lo
mismo aquí, pisando de nuestro lado
y tratando de mantener la misma distancia que
tenemos sobre nuestro lado izquierdo. Y ahora vamos a hacer lo
mismo que hicimos aquí. Convertiremos este
lado en las curvas. Así que vamos a ir y si
te resulta más fácil, siempre
puedes empezar
creando las líneas rectas bajando y luego
convertirlas en la curva. Si te sientes muy seguro de
que solo puedes ir y comenzar por
crear las curvas. Sostenga su línea y el final. Ve al Modo Edición
si es necesario, y pasa por el
lado opuesto e intenta hacer lo mismo que
hiciste en el set anterior. Ahora, Linda agarra la herramienta de
goma de borrar y
borraremos todas las líneas
que no conozcamos. Cuando terminemos con
nuestras tablas y partes, pasemos a
la parte superior y
ajustaremos un
poco más nuestra tabla. Si piensas que esta
parte es demasiado gruesa, siempre
puedes ir
y acortarla. Por ejemplo, pasaremos por encima de la parte
superior y crearemos otra línea horizontal
pasando por toda la forma. Y a partir de ella, solo iremos y crearemos el resto de nuestro tablero. Iremos a esta
línea que tenemos aquí
mismo a esta intersección. Y a partir de ella, necesitaremos
crear unas líneas diagonales que van. Así preocupaban las
partes internas de nuestro lienzo. Sólo pasemos por
nuestro lado izquierdo. En primer lugar, iremos a esta intersección y a partir de ella crearemos una línea
diagonal así. Se puede jugar con el ángulo y con
el tamaño del mismo. Por ahora, dejémoslo como algo no demasiado
grande, ni demasiado pequeño. Y cuando
lo tengas de un lado, estamos listos para pasar
al lado opuesto y necesitaremos
reflejar esta línea. Vamos a estas intersección
y a partir de ella
crearemos otra línea que va hacia el centro de nuestro lienzo. Intenta mantener este ángulo similar. Y cuando termines, iremos y
conectaremos estas diapositivas. Estamos repasando
uno de nuestros sitios y nuevamente estamos creando la línea
horizontal
pasando por toda la forma sostén
Julian y los extremos e
intentamos hacer esta línea paralela a las que ya tienes. Y ahora ya terminamos
con las palabras. Si quieres jugar y si quieres trabajar en digamos, estas dos esquinas,
eres bienvenido a hacerlo. Tendrás que ir y
crear las curvas como aquí. Si no quieres hacer eso, eres bienvenido a
dejarlo como está, porque probablemente más adelante
estas esquinas no se
verán porque aquí
posicionaremos a nuestros asociados. Entonces ahora cuando la junta esté lista, pasemos a nuestros asociados.
3. Papa Sushi Sketch: Antes de comenzar nuestra parte de sushi, decidamos si
queremos seguir haciendo este calibre en la misma
capa o crear uno nuevo, así
como si
queremos cambiar el color del pincel para que quede más claro qué líneas pertenecen
al sushi y cuáles no. Entonces si quieres hacer eso, alega Gil primero a
nuestras capas y
crearemos una capa más por encima de
nuestra capa con el boceto, tocaremos el ícono más. Y si quieres ir
y renombrar esta capa, eres bienvenido a hacerlo. Si no quieres hacer eso, solo déjalo como está, porque más adelante combinaremos todo junto
y no va a importar. Entonces ahora cuando tengamos una nueva capa, iremos directamente
a nuestras paletas de colores y seleccionaremos
el nuevo color, por ejemplo vamos a ir con
este rosa oscuro, rojo. Si te sientes cómodo trabajando en la misma capa con
el mismo color, eres bienvenido a hacerlo. Ahora cuando lo hayamos
preparado todo, alega ir y empezar a
crear nuestro sushi. Entonces, en primer lugar, tenemos que ir
y crear un rectángulo. Podemos hacerlo de la misma
manera que antes, o podemos usar una opción
que tenga Procreate. Así que vayamos a nuestro
icono de llave inglesa por encima de la parte superior izquierda y vamos a ir debajo del
lienzo aquí en la lista, seleccionaremos la
capa Guía de dibujo, simplemente alternarla. Y ella verá que
ahora tienes las celdas pasando por toda la
forma de tu lienzo. Esta opción es lo
que necesitamos, que necesitaremos
ajustarla un poco. Así que vamos a ir por debajo de
Editar guía de dibujo. Verás en
la parte inferior tenemos un panel que estamos usando para degradar opción y tendremos que ir a la esquina inferior derecha y
seleccionar Dibujo Asistido. Cuando seleccionemos Dibujo
Asistido, estaremos trabajando solo acuerdo a estas celdas que
tengamos en nuestro lienzo. No vamos a estar dibujando
nuestra alianza libremente. Entonces, cuando terminemos con
este Dibujo Asistido, registros de toga van y él había
hecho por encima de la derecha superior. Ahora pasaremos por encima de nuestras tablas
hacia el lado derecho. Y aquí vamos a
crear un rectángulo. Vamos a
crear disgustos. Puedes ver con qué facilidad puedes crearlos con esta opción. Cuando tengamos nuestro rectángulo, necesitaremos agregarle
algo de volumen. Y podemos ir a nuestra
esquina superior derecha. Podemos ir a nuestro sitio y
podemos crear otra
línea yendo allí. Pero antes de eso, vayamos usar otra opción
aquí, otra moot. Una vez más. Iremos a nuestro ícono de
llave inglesa y nuevamente
iremos a
Editar Guía de dibujo. Aquí podemos ver que
usamos para degradar antes y vamos a ir a
encender isométricos ahora mismo. Ahora puedes ver que
el diseño está cambiado y ahora podemos ir a nuestra
esquina superior derecha y golpear Listo. Y ahora cuando estemos
en nuestro libro mayor de Canvas, zoom en él e iremos a nuestra esquina superior derecha de una nueva forma y crearemos
una línea diagonal como esa. Se puede jugar
con su tamaño. Cuando hayas terminado
con la primera línea, pasemos a
la siguiente esquina, que está en la parte superior derecha. Y vamos a hacer lo
mismo aquí, sugiere crear una línea que
va desde la esquina. Cuando termines
con esta línea, entramos en nuestra
esquina inferior derecha y desde ella nuevamente, estamos creando una línea diagonal. Cuando estés listo
con esta tarea, volveremos a
nuestro ícono de llave inglesa. Y nuevamente, pasaremos por
debajo de Editar Guía de dibujo. Iremos de nuevo
y seleccionaremos cuadrícula 2D. Cuando terminemos, estamos golpeando
hacia abajo sobre la parte superior derecha. Glenn, solo conecta
estas líneas diagonales. Entonces otra vez, entra ahí y conectándolos con
las farolas. Y cuando tengamos estas formas, estamos listos para volver
a nuestro ícono de llave inglesa. Estamos listos para desactivar la guía de
dibujo. Y también
tendremos que comprobar si nuestra capa está
asistida en este momento. Porque a pesar de que
cambiaste tu ayuda
de dibujo del ícono de llave inglesa, si vas a tu
Canvas, verás que
estás creando líneas
rectas en lugar
de crearlas libremente. Entonces tendremos que
hacer una cosa más. Estamos volviendo a nuestras capas. Como puedes ver que
nuestra capa número tres ahora está asistida. Tenemos este pequeño título debajo del
título de la capa. Entonces tendremos que tocar esta
capa y de esta hoja, tendremos que seleccionar
Drawing Assist. Ahora, Ethan, vuelve
a nuestro lienzo. Podemos crear libremente nuestras líneas. Entonces ahora solo
tomemos nuestra herramienta de borrador y borraremos todas las
líneas que no conozcamos. Vamos a alejar nuestro
lienzo y
veamos si queremos
mover las ovejas. Si estás satisfecho con la
posición de tus elementos, eres bienvenido a
continuar así. O si piensas que a lo mejor
quieres moverlo, ya terminaremos. O los registros de Elizabeth AP
van a nuestra
tecla de flecha en la parte superior izquierda y
usaremos métodos uniformes. Se puede ver que tenemos
el cuadro delimitador y de manera similar
al modo de edición, podemos simplemente ir a algún
espacio libre en nuestro lienzo. Allí podemos sostener nuestro lápiz
Apple. Podemos mover nuestra forma. Entonces, por ejemplo, vamos a
moverlo un poco hacia abajo. Y si sientes que tus elementos son un
poco demasiado pequeños o demasiado grandes, podemos ir a una
de las esquinas y podemos arrastrarla para
ajustar el tamaño. Entonces, por ejemplo, vamos a
hacerlo grande y
conectémoslo con esta línea
en el esquema que tenemos. Cuando tengas algo así
como eso led, solo toca nuestra tecla de flecha
para anular la selección de todo. Y ahora
trabajaremos en la forma. Iremos y
haremos que todos los rincones sean suaves. Entonces, en primer lugar, va por encima de
nuestra esquina inferior izquierda y apenas gira en nuestras
esquinas de calle hacia las curvas, manera similar a lo que
tenemos aquí mismo. Como siempre, se puede jugar
con la curvatura. Puedes hacerlos muy suaves. Simplemente puedes ir a la punta de la esquina y
hacer estas cosas. Todo depende de ti. Cuando termines con
una esquina, libro mayor, ve al resto de ellos
y vamos a hacerlos suaves. Cuando añades libro mayor, agarra la herramienta de goma de
borrar y borraremos todas las cosas
que no conozcamos. Cuando hayamos terminado, vamos a ir a la
cima de nuestras ovejas y vamos a añadir aquí un poco de
elipse. Y más adelante giraremos a estas pequeñas aceitunas hacer alguna
sensación del sushi. Así que vamos
a ir a esta parte superior y sabemos cómo
hacer nuestra forma. Simplemente iremos a esta parte y sin
levantar nuestro lápiz Apple, crearemos la forma necesaria. Y la respuesta sobre esta forma, sostendremos nuestro lápiz Apple. Si necesitamos hacerlo más grande, lo
moveremos
de lado a lado. Si necesitamos ajustarlo, pasaremos por la parte superior
a Editar Capa de Forma. Sólo tienes que ir y ponerla justo en
el centro de nuestras ovejas. Se puede jugar
con la posición. Puedes poner estas
pequeñas aceitunas un poco más bajas o
un poco más altas. Depende de ti. Si necesitas ajustar
el tamaño del mismo, simplemente arrastra estos nodos que
tengas en el
modo de edición y ajústalo. Cuando hayas terminado, deja que solo
toque la pantalla con uno de nuestros dedos o con nuestro Apple Pencil y nos
alejaremos de estos modos. Ahora cuando tengamos esta parte
superior, mezcla, solo ve y trabaja en
el cuerpo de nuestro sushi. En primer lugar, iremos y
encontraremos un tercio del cuerpo. Sólo vamos a hacer
una pequeña marca hacia abajo. Si quieres, puedes
jugar y tal vez rebajas, no después, sino
la mitad,
Todo depende de ti. Lo que vamos a
hacer es ir a lo largo toda
la forma y crear
la línea que va ahí. Entonces tendremos que crear
la línea paralela aquí. Sólo tienes que ir en esa dirección. Simplemente puedes sostener tu
línea y el final. Y cuando
termines, iremos a este lado y vamos repetir esta línea que
tenemos en el fondo. Sólo vamos a hacer eso. Todo lo que tenemos que hacer es hacer que estas líneas sean paralelas a las líneas que
tenemos en el tablero. Si necesitas
ajustar tus líneas, sosténgalas y el extremo,
ajusta el ángulo. Si necesitas
ajustarlos aún más, ve arriba a Editar forma. Se puede trabajar una vez
esta conexión aquí mismo y
hacerla no recta, sino convertirla en una curva. Todo depende de ti
si quieres
crear esta forma
es cosa muy suave. Le invitamos a hacerlo si
necesita borrar algunas partes, agarrar la herramienta de borrador
y borrarlas. Y cuando hayamos terminado
con estas pequeñas partes, dejemos que solo vayamos
al lado derecho y a partir de ella
crearemos un pequeño brazo. Entonces vamos a darle
solo un poco sobre esta nueva línea
que hemos creado. Y vamos a crear una forma
alargada así. Se puede jugar
con su tamaño. Puedes jugar
con la forma. Todo depende de ti. Cuando termines,
solo toma una goma de borrar para borrar todas las líneas
que no necesites. Puedes dejar esto
y del lado izquierdo como está ahora mismo y hacer
una conexión de esa manera. O puedes ir y crear una pequeña curva
yendo de esa manera. Así que de esa manera demostrarás
que este pequeño brazo tiene algo de volumen y
no es como jugar y papel. Si quieres, solo
déjalo como está. Trabaja en la forma si quieres. Si necesitas borrar
y padres y agarrar una herramienta de borrador
y borrar eso. Cuando
termines con este brazo, si quieres, puedes ir al lado
opuesto y crear un pequeño
brazo ahí también. Esta vez, no vamos a ver tanto del cuerpo de
este pequeño brazo. Así que solo podemos ir y crear una pequeña elipse o una pequeña mitad de la
elipse así. Cuando lo tengas,
vamos a pasar a nuestros rasgos faciales e iremos a esta parte que
tenemos en la parte frontal. Tendremos que encontrar un centro aproximado
con una línea vertical. Así que vamos a ir por encima de
nuestra forma y vamos crear una línea que va
de arriba a abajo. Lo sostendremos y la respuesta se
romperá en línea recta. Y si necesitamos
posicionar un modo diferente, pasaremos por la
parte superior para editar el modo. Lo arrastraremos al centro. Y cuando hayamos terminado, tocaremos en la
pantalla y nos
alejaremos de nuestro modo de edición. Ahora bien, si quieres encontrar un centro aproximado
que sea horizontal, eres bienvenido a hacerlo
creando una línea de la misma manera, pero ahora moviéndote en
un eje horizontal. Si te sientes muy seguro, solo
puedes ir y usar solo una línea que va
de arriba a abajo. Todo lo que tenemos que
hacer es repasar primero uno de los lados y
crear el primer i. Podemos jugar con
diferentes formas, pero por ahora vamos a
crear un círculo ahí. Se puede jugar con el tamaño y se
puede jugar con el policía. Lynn solo dab un poco desde el centro y vamos a
crear el círculo así. Si quieres hacerlo más grande, eres bienvenido a hacerlo. Ahora cuando tengamos nuestro primer i, pasaremos
al lado opuesto y lo recrearemos aquí. Tendremos que mantener el
mismo tamaño de nuestros elementos. Tendremos que mantener la misma
distancia del centro, y tendremos que
tratar de poner el segundo, soy dueño de la misma línea que
tenemos nuestro primer ion. Así que vamos a ir y tratar de z. Eso también está aquí. Puedes crear tus ojos, sombrearlos
manualmente o si sientes más confianza usando
las herramientas de forma rápida, también
puedes hacerlo. Entonces todo lo que tenemos que
hacer es crear tu forma, sostenerla al final. Y si necesitas ajustar tu over-the-top a Edit Shape. Ahora cuando tengamos nuestros
dos ojos, los lienzos van entre ellos y
agregaremos nuestra boquita. Iremos muy fácilmente con la mitad del círculo
en la parte inferior. Se puede jugar
con la posición. Puedes poner esta boquita por encima de los ojos en
medio de ellos. Puedes ir un
poco más bajo y poner la boca
ahí, jugar. Si quieres
probarlo aún más, puedes ir a la herramienta de
selección, que es nuestro
ícono de cinta S sobre la parte superior izquierda. Y usa métodos de manos libres. Puedes seleccionar
tu pequeña forma, simplemente recorrerla. Cuando solo tengas seleccionada
esta forma, verás que ahora la
puedes ver
con más claridad que todas las
demás cosas. Y cuando tengas
esta cosa seleccionada, puedes ir a la herramienta de
transformación, que es nuestra
tecla de flecha en la parte superior izquierda. Aquí puedes ver nuestro familiar cuadro
delimitador y
puedes simplemente arrastrar esta forma y encontrar una posición
que le guste. Cuando hayas terminado
con esta tarea, simplemente
deseleccionemos
todo
yendo a nuestra forma de cinta S. Lo tocaremos y
deseleccionaremos todo. Ahora, vayamos por encima nuestros ojos y luego
agregaremos cejas. Se puede jugar con las formas. Simplemente puedes
hacerlos muy rectos. Se puede hacer un
ángulo diferente de ellos. Si quieres. Allí puedes hacer la mitad de
los círculos. Todo depende de ti. Juega con las
formas de las cejas. Cuando hayas terminado
con las cejas, déjalo ir por debajo del hielo y
añadiremos pequeñas mejillas. Entonces vamos por
encima de nuestro lado izquierdo. En primer lugar,
vamos bajo el ojo. Empezaremos por crear
una pequeña elipse aquí. Se puede sostener y las
manos ajustar la forma. Si necesitas ajustar la
colocación, repasa la misma. Depende de Editar Forma. Si no quieres crear
una elipse para tu mejilla, puedes ir y
crear un círculo. Todo depende de ti. Cuando tengas tu primera
mejilla por un lado, pasemos
al lado opuesto, y hagamos lo
mismo aquí. Vamos a empezar por
crear una elipse. Lo vamos a sostener al final. Podemos ajustar el tamaño. Y si sientes que
estás un poco de aceitunas
del lado derecho no se ve similar a la que
tienes sobre el lado izquierdo. Podemos ir por
arriba a Editar Forma y podemos mover este pequeño Alpes al primero y ajustar
el tamaño moviendo nuestras notas. Cuando tengas la forma
similar, lidera, solo muévala a nuestro
lugar a la derecha. Busquemos a los policías. Intentemos ponerlo en el lugar similar que
tenemos a la izquierda. Y cuando hayas terminado,
vamos a tocar nuestra pantalla y nos
alejaremos de estos modos. Si quieres agregar más detalles, eres bienvenido a hacerlo. Si no quieres
agregar más detalles, ya
terminamos con
nuestro primer sushi. Pasemos al siguiente
en el siguiente capítulo.
4. Mama Sushi Sketch: Para nuestro segundo sushi del
lado opuesto, podemos hacer lo mismo
que hicimos con el primero. Podemos ir y usar todas
estas opciones que tiene
Procreate y comenzar
desde el principio. Pero, ¿por qué deberíamos hacer
eso si ya
tenemos nuestros ledgers base
vamos a crear una copia de esta capa
y la ajustaremos
y crearemos otro sushi
usando estos bits? Vamos a nuestras capas e
iremos a esta
capa donde tenemos nuestro primer sushi
y
lo deslizaremos de derecha a izquierda
y elegiremos Duplicar. Ahora puedes ver que
tenemos la segunda capa con el mismo contenido
y solo
tendremos que voltearla sobre
el eje horizontal. Entonces cuando se selecciona, estamos argumentando a nuestra tecla de
flecha en la superior izquierda y en
el panel inferior, seleccionaremos Voltear Horizontal. Ahora moveremos nuestra forma
hacia el lado opuesto. Y si le echas un vistazo, probablemente
verás que no
se ve del todo bien. No te preocupes, podemos
ajustarlo muy fácilmente. En primer lugar, vamos a ir y hacerlo un
poco más pequeño. Entonces vamos a
una de las esquinas por encima de la parte superior y agregamos
arrastrándolos hacia abajo. Ahora déjame
acercarlo más a nuestro primer sushi y vamos a
trabajar en los conjuntos de flecha izquierda. Iremos a este panel
que tenemos en la parte inferior, y elegiremos la opción
que se llama distorsionar. Ahora, si vamos a nuestros rincones, estaremos ajustando nuestra forma. Ahora puedes ver
que si vamos por ejemplo
por la esquina superior izquierda
y si la arrastramos hacia abajo, estaremos ajustando el ángulo y la perspectiva
de nuestros lados izquierdos. Así que vamos a
hacerlo agradable a nuestros ojos. Podemos ir a cualquier
nodo que tengamos en este cuadro delimitador y
ajustado a nuestro gusto. Si necesitas
rotar tu forma, puedes pasar por encima de ese
jabón a este nodo verde. Puedes sostener ahí tu lápiz
Apple y puedes mover tu lápiz
Apple en dirección circular
cuando encuentres las colocaciones y cuando
encuentres el look que te gusta, solo
vamos y deseleccionemos todo golpeando
nuestra tecla de flecha. Y ahora vamos a agarrar nuestra herramienta de goma de borrar y vamos a borrar todo lo
que no necesitamos. No necesitamos esta línea
que tenemos en el medio. Sólo vamos a borrarlo. No necesitamos esta cosa
en la parte superior que más
adelante usaremos para nuestro
campo en parte en el sushi. Y además, si quieres
dejar estos rasgos faciales, eres bienvenido a hacerlo. Si no quieres
tenerlos ahora mismo, puedes borrarlos a. También, iremos a nuestros pequeños
brazos en el medio y
borraremos esta parte que
tenemos de nuestra forma izquierda. Entonces ahora podemos ver que de
alguna manera están tomando sus manos. Ahora, vayamos y ajustemos aún más
nuestras ovejas. Pasaremos primero
por encima de la parte superior, y toda esta parte, nos convertiremos en una advertencia. Crearemos algún tipo de peinado esponjoso
con el portabebés. En primer lugar,
vamos a
bajar un poco esta línea que
tenemos aquí mismo. Y estaremos creando
algún patrón esponjoso. Entonces no vamos a estar haciendo con
las líneas así. Y ella realmente no
necesita ir con un tamaño similar en
estas pequeñas curvas. Puedes jugar y encontrar el patrón que te funcione. Entonces por ejemplo puedes ir un
poco más alto, un poco más bajo, hacer que estas
partes sean más pequeñas o más grandes. Todo depende de ti. Todo lo que tenemos que hacer es
ir por toda esta forma aquí
mismo y crear
este patrón esponjoso. Así que vamos a crear
algo así. Cuando mires a
tus ovejas alrededor, déjate solo echarle un vistazo. Y si queremos encontrar algunos lugares que
queremos cambiar,
ledgers, ve y cámbialos. Entonces tal vez aquí donde
tenemos baile a Elizabeth, iremos Ellis
un poco más alto y agregaremos otra capa de
estas pequeñas solapas. Entonces toda la forma en la parte superior seguirá siendo algún
tipo de curva. Si te resulta más fácil,
puedes crear la curva, sostenerla al final, y simplemente ir a tus partes
esponjosas y ajustarlas de acuerdo
con estas pequeñas curvas. Ahora cuando hayas terminado, vamos a agarrar nuestra herramienta de
goma de borrar y borraremos todo lo
que no necesitemos. Ahora cuando hayas
borrado tus líneas, puedes alejar tu
Canvas y echar un vistazo a tu ilustración desde la
distancia si se ve bien, eres bienvenido a continuar. Si quieres agregar más detalles, también
eres bienvenido
a hacerlo. Entonces por ejemplo, si quisieras
trabajar más una vez estas
pequeñas curvas, eres bienvenido a hacerlo. ejemplo, vayamos a los lados y
agregaremos algunos más de ellos. Cuando terminemos con
nuestra cámara aquí, vamos a ir a
uno de los lados. Entonces, por ejemplo, a la derecha. Y vamos a añadir un pequeño
accesorio o tal vez sombrero aquí, algún tipo de eutrofización. Lo haremos en forma
de cola sobre el camarón, o tal vez f de h. así que vamos a ir ahí
y comenzaremos por crear una
línea de guía como esa. Puedes jugar
con la forma, puedes jugar
con la curva. Cuando tengas esta línea guía, tendremos que ir a
ambos lados desde ella. Y necesitaremos crear
dos formas así. Entonces es una especie de gota. Solo vamos a un lado
y vamos a crearlo aquí. Cuando lo tengas de un lado, pasemos al lado
opuesto y vamos a crear la forma similar. Entonces básicamente al final, estamos terminando con
algún tipo de corazón. Agarremos una goma de borrar para borrar todo lo
que no necesitamos. Ahora bien, si sientes que
esta forma no te está funcionando o si
quieres ajustarla de alguna manera, ledgers van a la herramienta de
selección, que es nuestro ícono de cinta S. Y seleccionaremos
esta pequeña forma, solo recorrerla alrededor. Y cuando solo se seleccione la
forma, iremos a nuestra herramienta
Transformar, que es nuestra tecla de flecha. Usaremos métodos uniformes
y ajustaremos la forma cualquier
manera que nos guste
si queremos girarla,
We Are you into this green
nodes and rotate it. Si queremos hacerlo más grande, vamos a uno
de los nodos en los lados y simplemente lo estamos
arrastrando hacia arriba o hacia abajo, dependiendo de si queremos
hacerlo más pequeño o más grande. Si queremos encontrar una ubicación
diferente, simplemente la
estamos trasladando
al lugar que necesitamos. Juguemos y
encontremos la posición
que nos funcione. Si no quieres
terminar con estos elementos, eres bienvenido a no hacerlo. Cuando termines de
ajustar tu forma. Anulemos la selección de todo
golpeando el icono de la cinta R S. Si tienes algunas formas
superpuestas, como simplemente agarrar nuestra herramienta de borrador y borrar todo lo
que no necesitamos. Cuando termines
con estos elementos, déjalo ir solo a los lados y los
convertiremos en arroz. Tendremos que ir por los
lados y tendremos que
hacer algo similar que
tenemos aquí mismo. Así que vamos a
convertirlos en formas muy tambaleantes. Nuevamente, no necesitas
hacerlos todos
del mismo tamaño para que puedas crear un patrón que
funcione para ti. Todo lo que necesitas hacer es
ir en la dirección de las líneas que tienes
cuando no estás abajo de la pierna, simplemente agarrar la herramienta de goma de borrar y borraremos las líneas anteriores que teníamos antes de comerla
para trabajar más en la forma, eres bienvenido a hacerlo. Cuando hayas terminado de
ajustar tus contornos, vamos a trabajar en nuestros rasgos faciales,
Lynch como sustancia viscosa. Y en primer lugar, agrandar un poco
los ojos. Así que vamos a ir a
estos ojos existentes que ya tenemos y los
vamos a hacer más grandes. Así que solo entra ahí y crea
otro círculo o elipse sombreada de inmediato y pasa
al lado opuesto y
hazlo más grande también. Si quieres, De todos modos,
ajusta la colocación. Tendremos que ir a
nuestro icono de cinta S, usar el método a mano alzada
y seleccionar nuestro pequeño hielo. Seleccionaremos todas las áreas
que tenemos aquí mismo. Vamos a darle vueltas. Y cuando solo se seleccione esta
área, iremos a la herramienta de
transformación, que es nuestra tecla de flecha. Estamos utilizando métodos uniformes. Y con método uniforme, podemos arrastrarlos hacia arriba o hacia abajo. Si quieres
hacerlas aún más grandes, puedes ir a una de las
esquinas y hacerlas más grandes. Pero recuerda que
necesitarás ponerlos en un centro. Si quieres retener los ojos, puedes repasar
estos nodos verdes, exagerar el jabón y rotar eso. Cuando hayas terminado de
ajustar tus ojos, deja que deseleccione todo
golpeando el ícono de la cinta R S. Y ahora cuando
tengamos nuestros ojos guiados, solo trabaja en ellos
un poco más. Primero pasaremos
por nuestro lado izquierdo. Iremos al cuarto superior de nuestro ojo y
crearemos una pequeña pestaña. Entonces simplemente iremos y crearemos
una línea diagonal así. Cuando no hayas hecho un lado, pasemos
al opuesto y aquí haremos lo
mismo. Entra en el cuarto superior y creando una pequeña línea diagonal. Si quieres agregar las cejas, eres bienvenido a hacerlo. Si quieres trabajar
más en las mejillas, tal vez posicionarlas de manera diferente, o elegir una forma diferente. De nuevo, eres bienvenido a hacerlo. Cuando termines con
estos dos pares, estamos listos para agregarle
un poco de boca. Así que vamos a ir a
este centro justo en la línea que tenemos justo
aquí para nuestra parte central. Y a partir de ella, pasaremos
primero por el lado izquierdo y crearemos una
pequeña curva así. Puedes sujetarlo y las manos
y ajustar el tamaño de la misma. Puedes ajustar la curvatura
cuando estés listo, iremos al lado
opuesto y vamos a repetir esta
misma cosa aquí. Entonces yendo desde el centro y
creando la misma forma, trata de hacerla
similar a la que tienes sobre
el lado izquierdo. Y luego solo puedes ir manualmente y
ajustarlos si es necesario. Y nuevamente, si quieres encontrar una
ubicación diferente para ello,
led, solo tienes que ir a nuestro método de manos libres con
icono de cinta S. Seleccionaremos esta forma. Iremos a la herramienta
Transformar y podremos jugar con la
posición de estos elementos. Cuando hayas terminado de jugar, deseleccionemos todo
golpeando el icono de la cinta R S. Y ahora ya terminamos con
nuestra segunda ilustración. En la siguiente parte,
seremos Agente sushi para niños pequeños.
5. Bocetaje de niño de Sushi: Hagamos esta pelea primero
entrando en mis paletas de colores y
seleccionando un color diferente. Por lo que nos será más fácil distinguir dónde está nuestro
sushi, nuestro plomo. Simplemente ve y selecciona
al erudito dentro del cian oscuro con
este color seleccionado, vamos a nuestras
capas y
crearemos una capa más
para nuestro próximo sushi. Lay, solo toca el ícono más
si quieres renombrarlo, ve a entrar, nombra. Si no quieres renombrarlo, solo déjalo como está. Y ahora vamos a
repasar nuestro lado izquierdo. Y aquí vamos a crear
un sushi para niños pequeños. Entonces nuevamente, iremos
a nuestro ícono de llave inglesa. Pasaremos bajo Lienzo y
encenderemos guía de dibujo. Pasaremos por debajo de
Editar Guía de Dibujo, y alternaremos el
dibujo asistido cuando lo hagamos, cuando entre en nuestra esquina
superior derecha y estemos golpeando Hecho. Y ahora vamos a
hacer zoom en nuestro Canvas y comenzaremos por crear
un pequeño rectángulo aquí. Así que vamos, Elizabeth, bajemos de nuestro sushi mama y crearemos un
rectángulo así. Tendremos que hacerlo
más pequeño como nuestros padres lo deseen. Así que déjalo ir y crea un rectángulo un
poco más pequeño. Cuando tengas
algo así, iremos un poco por encima esta nueva forma y
crearemos otra línea horizontal. Entonces probablemente podamos
ir a esta línea que tenemos para nuestras juntas. Simplemente iremos y crearemos
otra línea horizontal aquí. Nos detendremos un
poco de este lado. Y cuando tengas
algo así, estamos listos para pasar
a nuestro ícono de arreglos una vez
más y estamos listos para desactivar nuestras guías de dibujo. Además, tendremos que
volver a nuestras capas. Si nuestra capa número cinco con
esta nueva forma es asistida, tendremos que apagarla
manualmente. Entonces tocaremos la
capa y
elegiremos Drawing Assist
de la lista. Ahora iremos a esta
parte superior y conectaremos nuestra lente solo vamos manualmente a esta esquina
en primer lugar, y conectarla con la
línea que tenemos sobre la parte superior solo crea una línea n
diagonal así. Y cuando la tenemos de un lado, pasando al lado
opuesto y creando otra línea diagonal. Ahora cuando tenemos nuestra oveja principal, tenemos que ir y almacenar estas esquinas muy rectas
dentro de las curvas. Así que vamos a hacer lo
mismo que
hicimos aquí mismo. Así que entra en nuestras esquinas y convirtiéndolas en curvas suaves de
cubierta. Podemos dejar estas esquinas en la parte inferior como
están ahora mismo, porque vamos a
trabajar en ellas más. Cuando resuelvas en las
esquinas de la parte superior izquierda, simplemente agarra nuestra herramienta de goma de borrar y
borraremos todo lo
que no encontremos. Ahora vayamos a
nuestra parte inferior y convertiremos estas tablas
y partes en algo de arroz. Entonces iremos por esta línea y la convertiremos en
algo así. Los libros de contabilidad van y crean
estas formas muy tambaleantes conectadas con las líneas
que tienes a los lados. Y cuando estés listo, libros de contabilidad, agarra la herramienta de borrador y borra la línea que ya
no necesitamos. Ahora vayamos a nuestra parte superior. Iremos a esta forma
principal y
encontraremos un
ancho más. Otra vez. Simplemente puedes ir y marcarlo
hacia abajo con unos puntitos. Y cuando lo tengas, tendremos que ir a
nuestros rincones aquí mismo. Y a partir de ellos,
necesitaremos crear una curva que recorra toda
la forma. Y los puntos en la parte superior
donde estará nuestra curva,
serán esta pequeña marca hacia abajo. Así que déjalo ir y crea
algo así. Puedes sostener tu
curva en los extremos, solo tienes que combinar las
esquinas en la parte inferior. Cuando haya terminado
con la curva, vaya por la parte superior para editar la forma. Encuentra lo que funciona para ti. Juega con estos pequeños nodos. Ajusta el tamaño si necesitas combinar los puntos
en el WhatsApp, si crees que puedes ir y tal vez bajarlo un
poco, eres bienvenido a hacerlo. Puedes jugar con la
forma tanto como quieras. Cuando hayas terminado
con esta forma, solo
toquemos en nuestra pantalla. Agarremos nuestro borrador para borrar todo lo
que no necesitamos. Y cuando lo tengas, iremos y crearemos una línea que va
de arriba a abajo. Sosténgalo y las manos ajustan
el ángulo, hazlo recto. Si necesitas encontrar aún más
el centro, ve arriba a Editar forma. Encuentra el centro. Cuando hayas terminado,
deseleccione todo
golpeando nuestra pantalla. Cuando termines,
vamos a ir primero por encima la parte inferior y
vamos a añadir las patitas aquí. Entonces pasaremos primero por el lado izquierdo y
crearemos una forma así. Puedes jugar
con el tamaño de tu pierna cuando la
tengas de un lado, necesitaremos movernos
hacia el lado opuesto y necesitaremos
agregar otra pierna. Tendremos que mantener
el tamaño similar. Tendremos que mantener la
distancia similar del centro. Cuando tengas las piernas, vamos a pasar a los lados
y añadiremos pequeños brazos. En primer lugar, repasando
nuestro lado izquierdo, de nuevo, podemos ir y encontrar un tercio de toda
nuestra forma o simplemente ir por mí y crear
una forma tambaleante. Aquí, las lentes primero comienzan por
crear una forma así. Cuando tengas esta curva, necesitaremos agregarle
algo de volumen. Así que vamos a ir un poco más abajo y lo vamos a repetir. Y al fondo,
sólo vamos a crear otra curva. Cuando tengas es led, simplemente agarra la
herramienta de borrador y borra todo lo que no
encontremos del otro lado. Vamos a buscar
estas mismas colocaciones. Así que solo puedes ir y crear otra línea que
va horizontalmente. Cuando lo tengas,
iremos a esta intersección y crearemos
las manos similares que tenemos aquí mismo. Juega con el tamaño de
la hoja con una curvatura. Todo depende de ti. Y cuando termines
con un deslizamiento de mano, solo pasa a los
rasgos faciales. Tenemos esta línea que
define nuestro centro. Así que vamos a ir a uno
de los lados y
comenzaremos de nuevo
creando nuestros ojos. Repitamos los ojos similares que tenemos en nuestro sushi de maná. Entonces primero, ir con
sobre uno de los lados. Y muy convenientemente
tenemos esta línea de nuestro tablero que
nos puede ayudar a posicionar nuestros ojos. Vamos a ir a esta
línea y comenzaremos por crear nuestro primer circuito. Juega con el tamaño, juega con
la distancia desde el centro, sombrea el ojo. Y cuando tengas el primero, pasemos
al lado opuesto y hagamos lo
mismo aquí. Manteniendo la misma
distancia del centro, manteniendo este mismo tamaño, e intentando ponerla
en la misma línea. Vamos a sombrearlo. Y cuando tengas que aislarte, solo ve y agrega nuestras
pequeñas pestañas. Entonces, de manera similar al sushi
anterior, solo
iremos a
la parte superior y agregaremos
las líneas diagonales así. Cuando hayas terminado con
esta forma, si quieres, podemos ir y agregarle pequeñas
cejas sobre los anuncios. Así que vamos a ir a
jugar con las formas. Por ejemplo, los ledgers hacen formas similares
a la solución adecuada. Cuando tengas las cejas, agreguemos nuestra boquita. Iremos justo
entre los ojos. Y esta vez iremos a
nuestra tierra que tenemos en un centro y bajaremos
con la nave así, sujetaremos al final. Estamos creando algún
tipo de gancho. Cuando lo tienes de un lado. Pasemos al otro lado, y repitamos la oveja, pero la vamos a reflejar. De nuevo, sosténgalo y el final. Cuando termines, si
necesitas ajustarlo
y
repasarlo, depende de Editar Forma. Si quieres, puedes ir y ajustarlo
manualmente aún más. Cuando tengas la boca. Vamos a agregar nuestras pequeñas mejillas. Esta vez, vamos a ir a
sumar las mejillas circulares. Entonces primero, entra por encima
de uno de los lados y estamos creando la mejilla aquí cuando la
tengas de un lado, Pasemos
al opuesto. Y aquí vamos a hacer lo
mismo. Cuando termines,
terminamos con
nuestro tercer sushi. Entonces en la siguiente parte, crearemos
otro sushi infantil.
6. Bocetaje de chico de Sushi: Para sushi IRLS, vayamos
a nuestras capas y
crearemos una capa más si
quieres renombrarla, ve por ella. Si quieres cambiar
el color de tu pincel, eres bienvenido a hacerlo también. Al sumar,
iremos a esta parte inferior derecha y recrearemos la forma que tenemos, nuestro propio sushi. Pero claro que esta vez lo
haremos un
poco más pequeño. Podemos hacerlo manualmente o
podemos usar la misma herramienta que usamos antes de
nuestro sorteo asistido. Así que déjate ir al ícono
de la llave inglesa. Pasaremos por debajo de
Lienzo y
encenderemos la Guía de Dibujo. Iremos a Editar guía de
dibujo, y activaremos el
dibujo asistido usando cuadrícula 2D. En primer lugar, vamos a golpear
Hecho y vamos
a ir a este lugar donde
necesitamos poner nuestro nuevo sushi. Y comenzaremos por crear
un rectángulo muy sencillo. Sólo vamos a hacer eso. Puedes hacerlo un
poco más grande o del mismo tamaño que tenemos para
nuestro sushi de la izquierda. Cuando hayas terminado con
tu rectángulo básico, ledgers vuelven a nuestro ícono de llave inglesa y nosotros
iremos a Editar guía de dibujo. Cambiaremos nuestro
modo a isométrico. Y al cambiar este Dibujo
Asistido está seleccionado. Estamos calentando hecho y
vamos a las
esquinas superiores en primer lugar, y estamos creando líneas
diagonales a partir de ellas. Cuando las líneas diagonales en la parte superior están listas
donde voy
al fondo y estamos creando
una línea diagonal aquí también. Cuando la tengas,
volveremos a nuestro ícono de llave inglesa. Vamos de nuevo a
nuestra guía de edición de dibujos, y cambiaremos nuestro
modo a dos grados atrás. Se selecciona el dron Sec, estamos golpeando hacia abajo
y terminaremos nuestra sombra creando las
líneas que son rectas. Cuando hayas terminado
con esta tarea, nuevamente
estamos entrando en
nuestro ícono de llave inglesa y desconectaremos Guía de
dibujo desde aquí. Tendremos que ir a
nuestras capas y
asegurarnos de que nuestra capa no
sea asistida. Ahora lo es, así que lo
tocaremos y elegiremos Drawing
Assist de la lista. Ahora, los ledgers agarran
nuestra herramienta de goma borrar
y borraremos todo lo
que no necesitemos. Cuando hayas terminado
con esta tarea, iremos a la
parte superior y convertiremos nuestras esquinas en esquinas
muy suaves. Entonces nuevamente, los estamos convirtiendo
en las curvas. Solo vayamos ahí y
muy rápido hagámoslo. Podemos dejar nuestras esquinas
en las tablas y Francia como están ahora mismo porque más adelante
los convertiremos en escrituras. Pasemos por
arriba y
convertiremos nuestras esquinas
en las curvas. También, giraremos
esta esquina
aquí mismo en la parte inferior
derecha a la curva también. Cuando añades cuentas, agarra una herramienta de goma de
borrar y borra todo lo
que no conozcamos. Cuando termines, déjalo ir a la parte inferior y lo
convertiremos a la derecha. Entonces volvemos a ir
solos toda la hoja. Vamos a crear esto tambaleante. Juguemos
con sus cantidades,
juguemos con su tamaño, solo conéctelos
con las líneas de visión. Cuando termines, agarra una herramienta de borrador y
borra todo lo que no
necesites para trabajar
más en la forma, eres bienvenido a hacerlo. Ahora vamos a repasar
la parte superior y
vamos a hacer algo parecido
a lo que tenemos aquí mismo, pero esta vez agregaremos dos
capas. Entonces nuevamente, estamos comenzando por
ir a uno de los lados y creando una curva que recorre toda
la forma de
nuestras partes frontales. Vamos a crearlo. Sostén tu línea y la respuesta
si necesitas ajustarla,
pasa por la parte superior para editar el modo. Cuando tengas algo
así como ese led, simplemente aléjate de nuestro modo
Edison golpeando nuestra pantalla con uno de nuestros dedos o con
nuestro Apple Pencil. Y ahora vamos a ir un poco más abajo y vamos a
crear otra curva. Así que vamos a ir a esta
esquina y a partir de ella, vamos a crear otra curva. Y acabaremos
en los lados opuestos. Cuando lo tengas, los trineos sujetan nuestro lápiz Apple y pasemos
por encima para editar la forma. Intentemos que sea similar a las curvas que
tenemos en la parte superior. Si quieres,
puedes ir y mover esta esquina un
poco hacia la izquierda. Y cuando termines, vamos a tocar la
pantalla y podemos trabajar en nuestra curva aquí
mismo para que podamos seguir haciendo que vaya al fondo y creando
la curva bajando, intenta hacerla paralela a la curva que
tienes aquí mismo. Cuando termines,
toma tu herramienta de goma borrar
y borra las líneas
que no encuentres. Ahora cuando terminemos con nuestra forma principal los ledgers vamos a
buscar el centro de la misma. Entonces nuevamente, estamos discutiendo
con nuestra línea vertical yendo por encima de la forma
sosteniendo la línea al final. Si necesitamos encontrar una ubicación
diferente para ello, pasaremos por la
parte superior a Editar Forma y la pondremos
justo en el centro. Cuando tengamos esta línea, solo
toquemos en
la pantalla para
alejarnos del modo de edición y ya
estamos listos para ir a agregar nuestras patitas y pequeñas artes. En primer lugar, vamos al
fondo y vamos a añadir a continuación, vamos a hacerlos juguetones. Y en primer lugar, vamos
por encima de nuestro lado izquierdo y vamos simplemente hasta esta pierna un
poco de esa manera. Entonces básicamente es similar a la pierna que
tenemos aquí mismo, pero solo está un
poco inclinada. Cuando tengas la
pierna de un lado, pasemos
al lado opuesto y agreguemos otra pierna. Esta vez estará un
poco más inclinado. Así que vamos a crear
algo así. Trabaja en la forma, traté de hacerla del
tamaño similar al que la tienes a la izquierda. Cuando termines
con el lag lead, solo pasa a nuestros pequeños brazos, iremos primero a repasar
nuestro lado izquierdo y vamos repetir esta cosa similar
que tenemos aquí mismo. Por lo que esta vez
simplemente lo vamos a reflejar. Cuando lo tengas, puedes
ir a la herramienta Borrador y borrar esta pequeña parte
que se está superponiendo en este momento. Cuando termines
con el primer brazo, pasemos
al lado opuesto, y hagamos lo
mismo que tenemos aquí mismo. Entonces, primero veamos
culpables o brazo que
tenemos sobre el lado izquierdo
y a partir de él
crearemos otra
línea horizontal como esa que sepamos dónde
necesitamos poner nuestro próximo arte. Ahora cuando tengas esta línea, vamos a ir y repetir
la forma similar a la que tenemos
en el sushi adecuado. Si quieres
dejarlo como está ahora mismo, créelo, si quieres agregar
esta pequeña elipse sobre el lado izquierdo, eres bienvenido a editar. Ahora vamos a agarrar
una herramienta de goma borrar
y borrar esta línea en el recuadro. Además, si quieres, puedes hacer esta forma aquí
mismo en el lado izquierdo, similar a la que
tienes o a la parte izquierda. Lo que quiero decir
son estas pequeñas partes. Así que solo puedes hacerlo un
poco más sobresaliente. Puedes ir a esta línea que
tienes sobre el jabón y puedes continuar yendo al fondo y
la conecta
con el arroz. Comer necesita borrar algunas partes. Después de estas manipulaciones,
puedes ir y borrarlo. Si quieres trabajar
más en la forma, eres bienvenido a hacerlo. Y cuando hayas terminado
con la forma principal, déjalo ir y agrega
nuestros rasgos faciales. Tenemos esta línea que es
representa un iris Centro. Solo vayamos ahí y
comenzaremos con la puesta de hielo. Solo tienes que ir y crear la mitad de
las elipses para nuestro ICE. En primer lugar, ir
por encima de nuestro lado izquierdo y crear así las
ovejas. Se puede jugar con el tamaño. Para que puedas jugar
con una curvatura. Se puede jugar con su posición. Puedes sostener tu línea
y las manos y ajustar pasando por encima de
la parte superior para editar ovejas. Cuando tengas la
vergüenza que te gusta, tendremos que ir
al lado opuesto
y repetirlo aquí, mantener el mismo tamaño, mantener la misma distancia del centro e intentar
ponerlo en la misma línea. Cuando lo tengas trineo, solo ve y agrega
nuestra boquita. Entonces iremos justo entre
los ojos y
crearemos una pequeña
boca sonriente así. Después de eso,
iremos al fondo y crearemos una boca
abierta así. Ahora cuando termines con
la forma principal en la boca, ledgers van a la
parte interior y agregaremos un poco de tiempo con la misma forma que
teníamos para nuestros ojos. Si quieres, puedes entrar
y sombrear esta parte. Ahora, pasemos
por encima de nuestros ojos y
agreguemos poco de navegación. Si quieres jugar con la forma y jugar
con su posición. Cuando hayas terminado
con el navegador,
sigamos adelante bajo nuestros ojos y agreguemos un poco de
mejillas. Otra vez. Si quieres, puedes
ir con solo círculos. O si quieres
repetir los puntos suspensivos, eres bienvenido a hacerlo. Cuando hayas terminado
con esta parte, su mayoría
terminamos
con nuestro boceto, pero vamos a alejarlo y echemos un vistazo
desde la distancia. Podemos averiguar si
queremos cambiar algunas partes, tal vez ajustarlas de alguna manera. A lo mejor los hace lejos
es más grande o más pequeño, o ajustarlos aún más. Entonces, por ejemplo, vamos a hacer estos sushi que
acabamos de crear un
poco más grandes. Entonces iremos a nuestra
tecla de flecha y la haremos más grande. También puedes encontrar una colocación
diferente para ello si quieres
ajustarla aún más, primero
puedes ir a distorsionar y tal vez
ajustarla desde aquí. Si quieres
ajustarlo aún más, podemos hacer a la otra
opción que se llama trabajo. Se puede ver que todavía
tenemos este cuadro delimitador, pero también tenemos alguna intersección dentro de
este cuadro delimitador. Y eso significa que podemos
ir a cualquier intersección o a cualquier línea que hayamos querido este cuadro delimitador y
podemos ajustarlo. Entonces por ejemplo podemos ir a la parte media y
podemos moverla al sitio. Puedes jugar
con esta opción. O si también quieres ajustar
otras formas, siempre
puedes ir a la capa necesaria y
ajustarla de manera similar. Entonces ahora solo dediquemos un
poco de tiempo a averiguar si queremos cambiar algunos elementos, liderar cambiarlos. Si no queremos hacer eso, podemos seguir adelante y
agregaremos un detalle más.
7. Elementos adicionales y ajustes de bocetos: Cuando termines un Justin, tus pequeñas hojas de cuentas de
formas van y agregan una hojita
por los lados izquierdos. Así podemos ir y crear una capa más sobre
todas nuestras capas. Y vamos a ir justo
aquí donde tenemos la intersección
con nuestro sushi mama
y este sushi infantil
en la parte inferior. Y aquí
agregaremos hojitas. Lo que tenemos que hacer aquí, si no quieres editar, eres bienvenido a no hacerlo. Pero si quieres, iremos y crearemos así la primera
forma. Será una forma de dilema. Cuando tengas la primera forma, iremos y crearemos la forma
similar o el conjunto correcto. Ahora vamos a
agarrar una goma de borrar a, y vamos a borrar estas partes
superpuestas. Si quieres ajustar la
colocación de estos elementos, si quieres
girarlo de alguna manera. Yo solo voy a nuestra herramienta
Transformar, que es nuestra tecla de flecha. Volveremos
al método uniforme. Y si queremos rotarlo, iremos a los nodos verdes. Si queremos encontrar
un lugar diferente, sostendremos nuestro Apple Pencil en
algún espacio en blanco de nuestro Canvas. Simplemente vamos a moverlo a
esto necesario, por favor. Solo juega un poco más con esta
forma. Y cuando hayas terminado, vamos a anular la selección de todo
pulsando nuestra tecla de flecha y Lynches van a agregar
la textura de la hoja. Entonces iremos primero y crearemos la línea que va
de arriba a abajo. Y vamos a repasar
los costados y
agregaremos unas
líneas diagonales así. Y vamos a hacer lo
mismo con las hojas que
tenemos en el fondo. Si tienes algo de
superposición en incendios y agarra tu
herramienta de borrador y borra eso. Ahora una vez más. Solo echemos un vistazo a la imagen completa
que tenemos
ahora mismo y averiguemos
si queremos cambiar algunas partes, por ejemplo, movamos
un
poco el sushi de nuestros niños pequeños a la izquierda porque ahora hay más
al lado derecho. Vamos a nuestras
capas y
seleccionaremos todas las capas que
pertenecen a nuestro pequeño sushi. Por lo que también podemos seleccionar esta
capa con pequeñas hojas. Y para seleccionar múltiples capas. En primer lugar, necesitamos seleccionar
una capa y luego
pasaremos a la siguiente capa y deslizaremos
de izquierda a derecha. Ya puedes ver que tiene
este color azul silenciado. Eso es exactamente lo que necesitamos
y tendremos que hacerlo una vez más con la última
capa para nuestro pequeño sushi. Ahora cuando tengamos estas
tres capas seleccionadas, iremos a nuestra herramienta
Transformar, que es nuestra
tecla de flecha en la parte superior izquierda, y simplemente las arrastraremos un poco hacia el lado izquierdo. Y nuevamente, puedes jugar con
su tamaño si lo deseas. Si quieres hacerlos más grandes, ve y hazlos más grandes, solo averigua dónde
necesitas poner eso. Ahora deseleccionemos todo
pulsando nuestra tecla de flecha. Y si quieres, podemos hacer y fusionar todas nuestras capas que pertenecen
a este kitsch. Si no quieres,
eres bienvenido no hacer eso, sino para hacer nuestro
boceto muy limpio, tendremos que ir a borrar las partes que no
necesitamos. Entonces por ejemplo iremos a antes con Papa sushi y tendremos que borrar estas partes superpuestas. Do Es sólo cuando estás completamente satisfecho
con tu boceto. Puedes agarrar una
herramienta de goma de borrar y borrar esta parte. O si no quieres hacer
eso con una herramienta de borrador, puedes usar otra
herramienta que
tenga Procreate que será menos drástica. Podemos ir a nuestras capas. Podemos aprovechar esta capa con nuestro papa sushi y
podemos seleccionar máscara. Ahora puedo ver que tenemos
esta máscara sobre la parte superior de esta capa y nuestro
color cambió a negro. Cuando estemos usando el color negro, estaremos borrando las
peras en esta forma. Si estamos usando el color blanco, estaremos mostrando las
partes que estaban ocultas. Ahora, vamos a ir a nuestro pincel y
seleccionaremos un pincel diferente. Esta vez, iremos a la carpeta de caligrafía y
elegiremos pincel monoline. Puedes aumentar el tamaño
y no vamos a repasar estas partes superpuestas y simplemente
borraremos eso. Estamos trabajando con un cepillo. Entonces básicamente
no los estamos borrando, solo los
estamos ocultando. Entonces, si vamos a nuestras capas y si vamos a esta máscara de capa, verás que aquí hemos
agregado algo de color negro. Y si solo vamos al cuadro de
chat en esta capa, y si lo tocamos, verás que esta
línea se mostrará de nuevo. Entonces así es como funciona esta máscara. Ahora bien, si queremos hacer
nuestro boceto muy limpio, tendremos que repasar
todas las capas, encontrar todos estos lugares
que se superponen, y tendremos que
ocultarlos de esa manera. Vamos a ir a esta capa de sushi
mama y le agregaremos la máscara. Vamos a darle un toque y
elegiremos máscara. Nuevamente, estamos usando
el mismo pincel, estamos usando el
color negro y
vamos a estas partes superpuestas. Y Nao Lynn acaba de
ir a antes con la junta y la vamos a
esconder de esa manera también. Entonces vamos a esta
capa que se llama boceto. Lo estamos tocando y
estamos eligiendo máscara,
nuevamente, color negro,
el mismo pincel. Y estamos entrando en estos lugares
superpuestos y los estamos escondiendo. Para esta capa que tenemos para nuestras
pautas compositivas, solo
podemos ir allí y ocultarla pulsando esta pequeña casilla de verificación. Y ahora tenemos nuestro boceto hecho. En la siguiente parte,
seremos agente de colores básicos.
8. Colorear el tablero: Terminamos nuestro anterior
prohibido creando un boceto. Y ahora tendremos que ir a
nuestras capas y tendremos que decidir cómo queremos
limpiar todo aquí arriba, tenemos dos opciones. Una es drástica, y es
ir y fusionar todas las
capas juntas. Y si necesitas hacer eso, solo
tendrás que ir y averiguar si quieres
cambiar algunas piezas porque
es tu última opción. Si quieres fusionar
todas las capas, lo que tenemos que hacer
es ir temprano en la parte superior donde están nuestras hojas. Y ahí tendremos que
poner un dedo. Y luego tendremos que ir
a antes en la parte inferior, que es anterior con
el nombre boceto. Habrá que poner
otro dedo aquí. Y luego con estos dos dedos, tendremos que ir y hacer
el movimiento del pellizco. Y ahora todo
está en una sola capa. Si no quieres hacer eso, solo
iremos y pondremos
todo en un grupo. Y tiene algunas ventajas
porque más adelante, si vemos que necesitamos
averiguar qué tenemos que hacer, siempre
podemos ir a nuestras capas. Podemos ocultar algunas capas
que se superponen. Podemos escondernos antes
con la máscara. Podemos ver lo que tenemos en nuestro boceto y
podemos recrearlo. Así que vamos a ir
con esta opción. Tendremos que
seleccionar cada capa que pertenezca a nuestro boceto, y tendremos que
ponerla en el grupo. Para ello, tendremos que
seleccionar una capa
y luego tendremos que ir a
otra capa y
tendremos que deslizarla
de izquierda a derecha. Ahora puedes ver que
tenemos dos capas seleccionadas. Y ahora solo vamos a
seleccionar Everly que pertenece a nuestro boceto para entrar y deslizar las capas
de izquierda a derecha. Cuando hayas seleccionado
todas las capas, iremos a la parte superior derecha
y golpearemos Desagrupar. Ahora tenemos al grupo. Simplemente puedes ir y
renombrarlo de manera similar a la capa, solo
podemos tocarla. Podemos elegir Renombrar y
podemos darle un nombre. Entonces, por ejemplo vamos a
llamarlo boceto para que todo esté limpio
en nuestras capas. Podemos simplemente ir a este
pequeño icono de v cerca de la casilla de verificación de este grupo
y podemos colapsarlo. Ahora, está todo limpio. Y si necesitamos ir y encontrar la capa que
queremos recrear, siempre
podemos entrar en el grupo. Lo descolapsamos y podemos usar esta
capa que necesitamos. Ahora, comencemos
desde abajo. Empezaremos por
crear estos tableros. Entonces iremos
al grupo y nos
encontraremos antes
con estas tablas, se
puede ver que tenemos una pequeña máscara encima para que solo
podamos ir y esconderla. Entonces de esa manera,
nos
será más fácil recrear lo que
tenemos aquí mismo. Ahora necesitaremos
crear una capa más. Así que déjate ir al ícono más. Lo tocaremos y
cambiaremos el nombre de esta
capa como tableros, como simplemente tocarla y
vamos a elegir Renombrar. También mayor comodidad,
necesitaremos
poner esta capa debajo de
nuestra capa con el boceto. Y como tenemos un grupo, podemos hacerlo muy fácilmente. En primer lugar, liderar, simplemente
colapsar nuestro grupo. seleccionaremos y luego lo sujetaremos y lo arrastraremos hacia arriba. Ahora no vamos a ir demasiado temprano con el tablero y vamos a ir a
seleccionar un color diferente. Estamos empezando desde abajo porque
nos
será más fácil superponer un objeto
sobre otro objeto. Así que vamos a ir a
nuestras paletas de colores y comenzaremos
con un color más oscuro. Seleccionaremos tablas oscuras. Cuando haya
seleccionado este color, tendremos que ir a
nuestra biblioteca de pinceles. Se irá a la carpeta de
caligrafía y elegiremos pincel
monoline. Con este pincel,
iremos a esta pequeña parte en la parte inferior y simplemente recrearemos lo que tenemos
aquí con un contorno. Ledgers van y tratan de hacer eso. Puedes usar todas las opciones y todas las herramientas que antes
usábamos. Así que por ejemplo vamos a empezar por ir a esta línea horizontal
en la parte inferior y recrearla con nuestro pincel llamado tu línea y las hormigas, si necesitas ajustar
el ángulo, muévelo. Si necesitas
ajustarlo aún más, ve por encima de la parte superior a Editar forma. Ahora cuando tengas esta línea, tendremos que ir
a este sitio y
tendremos que recrear
nuestros rincones. Así que muy fácilmente, los ledgers
pasan por nuestro lado izquierdo. En primer lugar, solo iremos
a recrear este rincón. Ve a tu línea. Y recuerda que en este momento, no
necesitamos tener ningún espacio
entre nuestras pequeñas líneas. Solo necesitamos tener las formas cerradas de manera muy
fácil y muy precisa. Vamos al final de nuestra línea y estamos
creando esta pequeña curva, sosténgala en los extremos para
ajustarla a una mejor curva. Y cuando termines, los ledgers van y recrean
esta línea vertical. Nuevamente con mucha precisión
adentramos en los fines de nuestras vidas y creando
esta línea recta subiendo. Cuando lo tengas de un lado, hagamos lo mismo
en el lado opuesto. Así que de nuevo,
con mucha precisión entrar en el final de nuestra línea y
crear la curva, sujetándola y el final justo
NaBR a una mejor forma. Y luego cuando recrees los libros de
esquina vuelven a ir a los extremos de esta
curva y vamos crear una línea
subiendo ahora sobre
ella, es todo, vamos a crear
otra línea horizontal. Así que déjalo ir y
conecta nuestros sitios. Recuerda que aquí no
necesitas tener ningún hueco. Cuando haya terminado con
sus libros de contorno,
arrastre y suelte las ideas
de color. Para ello, tendremos que pasar
por encima de nuestra esquina superior derecha, y sólo tendremos que
arrastrar este icono con un color. Cuando hayas terminado, déjanos ver si queremos
elegir algunas piezas. Y para ello, tendremos que ir
a nuestras capas y simplemente
ocultaremos nuestro grupo con el boceto yendo a
esta pequeña casilla de verificación. Si estás satisfecho
con cómo se ve, somos bienvenidos a continuar. Si quieres cambiar algunas
partes o ajustar algunos detalles, libros mayores, culpa y ajustar eso. Intentemos que
todo sea muy suave. Así que vamos a agarrar nuestra herramienta de goma de
borrar y borrar todas las partes
que no necesitamos. Cuando añadas una vez más, volvamos a nuestras
capas y mostraremos nuestro
grupo
con el boceto. Y ahora podemos
continuar yendo a nuestras paletas de colores y
seleccionando los diferentes colores. Esta vez se
aburrirá a los medios de comunicación. Vamos a darle un toque para seleccionar. Y déjame mostrarte otra
opción de cómo puedes hacer tus líneas y cómo
puedes recolorear tus objetos. Iremos a nuestro icono de cinta S, y aquí tenemos la opción
rectángulo. Vamos a seleccionarlo. Usaremos los anuncios de opción en la parte inferior y simplemente iremos a lo largo de toda la hoja
que necesitamos
recolorar y
haremos una selección. Iremos a esta intersección
por el lado izquierdo, y solo iremos y
crearemos estas grandes selecciones. Cuando llegues a los libros mayores de esquina
opuesta y sostengas nuestro lápiz Apple, y verás que
hemos hecho una selección. Ahora tienes dos
opciones de cómo
puedes cambiar el color de toda esta zona. Puedes ir a tu panel inferior y solo puedes tocar relleno de color. Pero más adelante, si vas
a estar creando selecciones, las estarás volviendo a colorear
desde el principio. Entonces tal vez no sea
muy conveniente. Así que solo hagámoslo, lo
tocaremos una vez más e iremos una vez más
a nuestra esquina superior derecha, y solo arrastraremos y soltaremos el color al área seleccionada. Ahora tendremos que
ir y deseleccionar todo golpeando el icono de
cinta R S una vez más. Tendremos que
trabajar hasta nuestros rincones. Así que vamos a agarrar la herramienta de goma de borrar y solo
iremos y cortaremos eso. Con una herramienta de goma de borrar. Podemos usar todas las opciones
como usábamos antes. Funciona de la misma manera. Así que vamos a ir a
nuestro rincón y
crearemos una línea con
nuestra herramienta Borrador, que se mantendrá al final, ajustada si necesitas, si necesitas ajustarla
aún más, repasarla. Depende de Editar Forma. Cuando hayas terminado,
toca en la pantalla y simplemente borra esta parte
que no necesites. Cuando termines con un lado, pasemos
al opuesto y hagamos lo mismo aquí. Entra en nuestro rincón y creando la curva con nuestra
herramienta borrador, sosténgala MAN, para ajustarla a forma de EBITDA y
luego si necesitas
ajustarla , ve o ¿el jabón
jugó con la curvatura? Y cuando termines, vamos a ir y
borrar manualmente esta parte en la parte inferior. Cuando añadas lisas, ve a nuestras capas. Ocultemos nuestro grupo con
el sketch y checkout, ya sea que queramos
cambiar algunas partes. Vamos a ir a
alisar nuestros pequeños rincones aquí. Agarra tu herramienta de goma de borrar y
suavizar todo. Se puede ver que no hemos recolored esta pequeña
parte aquí mismo. Para que podamos ir y hacerlo de forma manual. Los libros mayores van a esta línea que
tenemos en la parte inferior
de nuestra parte más ligera. Y con sólo ir ahí
con una línea recta, recuperaremos estas
pequeñas partes sobresalientes. Cuando termines. Una vez más, estamos
volviendo a nuestras capas. Mostraremos a nuestro
grupo con este boceto. Y vamos a ver
qué más necesitamos agregar aquí. Tendremos que
añadir esta parte superior. Entonces, en primer lugar, estamos volviendo a nuestras paletas de colores y
seleccionaremos este tablero de color claro. Cuando se selecciona. Una vez más,
iremos a nuestro icono de cinta S, y esta vez
seleccionaremos métodos a mano alzada. Con este método a mano alzada, solo
iremos a nuestros rincones y
solo crearemos una selección. Entonces primero, simplemente pasando por
nuestro lado izquierdo y
vamos a entrar en esta intersección que tenemos o el lado izquierdo. Y simplemente vamos por
nuestras vidas que tenemos en nuestro boceto y simplemente
tocando en las esquinas, bucle alrededor y
hacer una selección. Cuando se cierra la selección. Una vez más vamos
por encima de nuestra esquina superior derecha y ajustamos arrastrando y soltando el color a esta área. Ahora, cuando hayas terminado, deseleccionemos
todo
pulsando el icono de la cinta R S. Y una vez más
volveremos a nuestras capas y ocultaremos a
nuestro grupo con el boceto. Si queremos cambiar algunas partes, iremos y haremos eso. Si en tu boceto tienes
estas dos esquinas escena, puedes ir y hacerlas
en las curvas también. Si no los tienes viendo, solo déjalos como
están ahora mismo. Y cuando estés listo, terminamos de
recolorear nuestras tablas. Entonces, en la siguiente parte, crearemos nuestro primer sushi.
9. Colorear Papa Sishi: Sigamos creando
la base para nuestro papa sushi. Entonces primero, nosotros, entro en
nuestras paletas de colores y estamos seleccionando el color
con el nombre verde grisáceo. Cuando lo tengamos, tendremos que
volver a nuestras capas y tendremos que ir dentro
del grupo con el boceto. Habrá que encontrar estos
que ahora están ocultos. Así que vamos a ir a
este pequeño icono de v y encontraremos esta
capa y es máscara. Puedes ver que aquí tenemos nuestra capa tres con el boceto de sushi
adecuado, y encima de ella tenemos
una capa con una máscara. Entonces vamos a ir y solo
por esta pequeña parte, solo
iremos a
esconder esta máscara. Ahora cuando tengamos esta
línea que necesitamos,
podemos ir de nuevo a
nuestro grupo de croquis. Podemos colapsarlo, y necesitaremos
crear una capa más. Vamos a crear un
acerca antes con los sets de la Junta suceden en el icono más y de inmediato,
Vamos a renombrarlo como base de
papa sushi. Y ahora tendremos que
ir por todo este lugar y tendremos que
recrear los contornos
con este color. Entonces, de manera similar a la que
tenemos con nuestra
parte inferior en la pizarra, simplemente
iremos y
crearemos contornos
muy rectos, muy bonitos y
deberían estar cerrados. Si quieres crear
mejores contornos. Si no quieres usar estos pinceles como lo
estás usando ahora mismo, si quieres usar el
método que usamos antes con la herramienta de selección, selecciona todo aquí
y luego vuelve a colorear. Eres bienvenido a hacerlo si
quieres recrearlo
con solo contornos. Recuerda que necesitas
tener los contornos cerrados. Vamos a ir y hacerlo
muy fácilmente. Cuando termines de
recrear los contornos, los linchadores vuelven a nuestras capas y nos esconderemos antes
con este boceto, comprobaremos si
todo se ve bien. Y si necesitamos
cambiar algunas partes, iremos y las cambiaremos. Agarra tu herramienta de borrador
o agarra tu pincel, alisando las esquinas y haz que todas las líneas sean
bonitas y limpias. Asegúrate de
no tener ningún hueco. Cuando termines, iremos a nuestra esquina superior derecha y solo
arrastraremos y
soltaremos el color al lugar
necesario para que lo pongamos el color al lugar
necesario para que lo pongamos justo
dentro de nuestras ovejas. Si tienes este pequeño
brazo asiente recolored, déjalo ir y
hazlo una vez más. Solo estamos entrando en
nuestra esquina superior derecha y estamos arrastrando y
soltando el color. Una vez más checkout, si quieres
cambiar algunas partes, si quieres
suavizar y algunos padres, si necesitas hacer eso, ve y haz eso. Y cuando estés listo, volvemos a entrar en
nuestras capas y
vamos a mostrar a nuestro grupo
con el boceto. Ahora tendremos que recrear
estos delineados en la pizarra. Y tendremos que volver a
colorearlo con un color diferente. Y podemos hacerlo muy fácilmente
usando nuestra herramienta de selección. Y un truco más, necesitaremos agregar
el color solo en las áreas existentes que
tenemos sobre esta capa. Entonces no queremos crear más detalles fuera las fronteras que ya
tenemos. Podemos ir a esta capa que
tenemos para nuestro propósito, base de
sushi, podemos
tocarla y podemos
elegir Alpha Lock. Ahora bien, si vamos a
nuestras paletas de colores y si seleccionamos un color
diferente, por ejemplo para esta parte,
iremos con Sian oscuro. Simplemente lo tocan. Y si tenemos este color en, si vamos a nuestra base, si empiezas a crear
algo con tu color justo
cerca de tu borde, verás que estás auxiliando el color solo
dentro de este objeto. Y eso es exactamente lo que necesitamos. Ahora cuando tengamos este nuevo color y cuando activemos el bloqueo Alpha, iremos a nuestro ícono de cinta S y seleccionaremos
esta área inferior. Lo haremos con métodos
a mano alzada. Entonces primero,
repasando nuestro lado izquierdo, simplemente creando el primer
punto cuando lo hiciste, simplemente
iremos
al lado opuesto. Crearemos esta
selección y
pasaremos por el
lado derecho y recrearemos la selección aquí para primero
hacer esta línea recta y luego simplemente ir al menú y crear esta pequeña
parte para el brazo, lumen, esta forma alrededor. Entonces vamos a lo largo de toda
la forma y solo estamos conectando
nuestro primer hazlo con ella. Cuando tengas seleccionada esta
área, iremos a nuestra esquina
superior derecha y arrastraremos y
soltaremos el color dentro. Y se puede ver que sólo se selecciona
esta área. Si algunas partes no se volvieron a cerrar, puedes ir y volver a colocarlas
manualmente. Ahora, vayamos y anule la
selección de todo
golpeando el
icono de la cinta R S una vez más. Y ahora libro mayor, mira cómo se ve sin
nuestras líneas de boceto. Entonces nuevamente, entramos en nuestras capas y ocultaremos a nuestro
grupo con el boceto. Ahora vamos a ver si queremos
cambiar algunas partes. Entonces por ejemplo vamos a ir y resolver en esta esquina que
tenemos en el medio, tenemos los
colores necesarios manualmente. Déjalo ir y crea una
curva aquí. Cuando no lo estás. Entonces podemos continuar
recreando las formas que
tenemos en nuestro boceto. Así que de nuevo, volviendo
a nuestras capas y
vamos a mostrar nuestro grupo
con el boceto. Ahora, repasaremos
la zona superior y
recrearemos esta parte
aquí con otro color. Tendremos que crear
otra capa para ello porque más adelante nos será más fácil
trabajar con eso. Ahora vamos a tocar
el icono más. Y enseguida,
vamos a renombrarlo como top. Y para hacer todo
limpio en nuestras capas, ledgers ponen en grupo estas
dos capas que pertenecen a nuestro papa
sushi. Ahora entra en nuestras capas. Se selecciona una capa, seleccionando la siguiente
deslizando y de izquierda a derecha y luego
pasar por la parte superior para agruparla y inmediato renombrándola
como Barbara Associate. Y ahora tendremos que volver
a antes con jabón y tendremos que
hacer una cosa más. Tendremos que recortar
esta capa a un
1.2 anterior cuando agreguemos clip en
una capa a otra. Funcionará de manera similar
al registro alfa, por lo que no estaremos creando
ningún dato nuevo. Estaremos trabajando únicamente
en las áreas existentes. Y de esa manera estamos creando
su propia capa separada. Así que vamos a tocar nuestra capa superior y
tendremos que seleccionar Máscara de Recorte. Ahora vayamos a
nuestras paletas de colores y seleccionaremos el
color dentro de los blancos. Cuando hayamos
seleccionado este color, podemos usar una de las
opciones que usamos antes. Podemos ir manualmente y crear los contornos y
luego recolorarlos. O podemos ir a
nuestro icono de cinta S y seleccionar esta área
con métodos a mano alzada. Así que selecciona cualquier método
que funcione para ti y llévanos a
cambiar el color de esta área. Cuando termines una vez más, iremos a nuestras capas. Ocultaremos a nuestro grupo
con este boceto y comprobaremos si
queremos cambiar algunas partes. Si quieres, puedes
agarrar la herramienta de goma de borrar y suavizar esta esquina que
tenemos en el medio. Si quieres jugar
con la forma y tal vez un jazz el ángulo que
tienes en la línea
sobre el lado derecho. Eres bienvenido a hacerlo. Cuando termines. Una vez más, volvemos a nuestras capas y vamos a mostrar a nuestro
grupo con el boceto. Tenemos que recrear
esta pequeña parte, elíptica sobre la parte superior. Así que vamos a ir y crear una capa más arriba
antes con top, porque nos será
más fácil
crear los objetos de esa manera. Vamos a ir y vamos a
tocar en el icono más. cambiaremos el nombre como pez. Vamos a escindir esta
capa a una anterior. Entonces nuevamente, estamos tocando esta capa y estamos
eligiendo máscara de recorte. En realidad no necesitamos
hacerlo aquí mismo porque
seguiremos haciendo
todo dentro de esta forma. Entonces no vamos más allá de
los frames y va ser bastante innecesario
para nosotros recortarlo, pero es más fácil entender
cómo funciona de todos modos, clip o no te
lo dejes en tu manos. Ahora cuando tengamos esta nueva capa, vamos solo a nuestras paletas de
colores y seleccionemos el color
con el nombre Rhett. Cuando la tengamos, simplemente
repasaremos esta zona que
necesitamos recrear y vamos a
crear una elipse aquí. Sosténgalo en los extremos, ajustado si es necesario
pasando por la parte superior
para editar la forma. Si estás satisfecho
con tu forma, ledgers van y arrastran y sueltan el color
dentro de esta área. Ahora vamos a echarle un vistazo
sin nuestras líneas de boceto. Así que de nuevo, estamos discutiendo
a nuestras capas y nos escondemos en nuestro grupo con Sketch si
todo está bien, vamos a crear
nuestros rasgos faciales. Ahora una vez más,
mostraremos nuestro grupo con el boceto y
crearemos una capa más. Otra vez. Si quieres
cortarlo, puedes hacerlo. Si no quieres cortarlo, solo déjalo como está. Simplemente toquemos la capa y le
cambiaremos el nombre
como rasgos faciales. Ahora, volveremos
a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color
con el nombre azul oscuro. Con este color, simplemente iremos a recrear nuestros
rasgos faciales. Entonces primero,
vamos a crear nuestros ojos. Aumentaremos el
tamaño de nuestro pincel solo para poner dos
puntos para los ojos. Si tienes un
pequeño problema con la
visibilidad de tus elementos, puedes hacer estas cosas. Tenemos que ir a nuestras capas. Tendremos que ir a nuestro
grupo con este boceto, encontrar esta capa en la que
estamos trabajando ahora y necesitaremos ajustar
la opacidad de esta capa. opacidad es lo transparentes que son tus objetos
sobre esta capa. Nuevamente, entro en
este pequeño ícono de n. Estamos entrando en el deslizador de
opacidad y simplemente lo
arrastraremos
sobre nuestro lado izquierdo, Encuentra la cantidad de opacidad
que te funcione. Y cuando termines, solo
volveremos
a nuestros rasgos faciales. Ahora cuando tengamos nuestro trineo de hielo, solo disminuimos el tamaño de
nuestro pincel y agregaremos el resto de características
para nuestros carritos, volvamos a nuestras paletas de
colores y seleccionemos el
color ya sea rojo, rojo
oscuro, rosa o rosa
atún. Uno de estos colores
funcionará para ti. Encuentra cuál. Y cuando hayas seleccionado
los ledgers de color ve y recrea
nuestras pequeñas mejillas, crea los contornos en primer lugar, si necesitas ajustarlos,
pasa por la parte superior a la vaina
asistida y luego simplemente arrastra y suelta
las ideas de color. Cuando los agregas, los libros de
cuentas vuelven a nuestras capas. Ocultaremos nuestra capa
con el boceto. Vamos a ver cómo se ve si quieres
ajustar algunos elementos. Entonces por ejemplo descubres que tu boca está un
poco no en el centro. Puedes ir y seleccionar
este elemento
usando tu método de manos libres
y corriente de aire e icono. Simplemente seleccione este elemento, vaya a la herramienta Transformar y colóquelo en el
lugar que necesite. Y cuando termines, podemos ir y agregar algunos detalles. Entonces, en primer lugar,
comenzaremos agregando un poco de reflejos a nuestro hielo. Tendremos que seleccionar
el color blanco y podemos hacerlo de dos maneras. El primero es volver a nuestra paleta de colores y
seleccionarla desde aquí. Pero si ya tenemos el
color en nuestro lienzo, podemos usar la herramienta cuentagotas. Para hacerlo. Tendremos que
sostener uno de nuestros dedos en la pantalla y tú también vas a
invocar este poco. Si mueves el dedo, verás que
la pequeña parte
de jabón de esto también está
cambiando de color. Y cuando tengamos
el color necesario aquí en la
parte superior de esto también, solo
vamos a sostener nuestro dedo. Ahora bien, si echas un vistazo a tu esquina superior derecha,
el color cambió. Y eso significa que podemos ir y poner nuestros pequeños reflejos. Lo haremos en la misma capa
con nuestros rasgos faciales. Y lo haremos de esa manera. Iremos y aumentaremos el tamaño de nuestro cepillo sólo un poquito. Iremos por resbalón
sobre uno de sus ojos. Entonces por ejemplo el izquierdo, vamos a repasar uno de los
lados o la parte superior, y vamos a poner un
puntito aquí. Entonces por ejemplo alega repasar ese
jabón dejó un cuarto de nuestro ojo a la izquierda y ahí
vamos a poner un poco de
resaltado. Cuando tengas uno propio, yo, pasaremos
al contrario y aquí haremos lo
mismo. Vamos a tratar de ponerlo
en el mismo lugar. Así que entra en el cuarto superior izquierdo de nuestro ojo y poniendo los puntos. Cuando estés listo, estamos listos para agregar
algunos detalles más y ahora trabajaremos
en las sombras. Así que volvamos a
nuestras capas e
iremos a nuestra capa con la
base para nuestro papa sushi. Cuando se selecciona, crearemos una capa más, tocaremos el icono más, y verás que se ajusta en la capa anterior. Eso es exactamente lo que necesitamos, pero primero tendremos que
cambiarle el nombre como sombra. Así que vamos a tocarlo
y elegir renombrar. Y cuando termines con esto, tendremos que ir y cambiar el modo de fusión en esta capa porque nos
gustaría agregar la sombra. Los modos de fusión son
diferentes formas sus capas pueden
interactuar entre sí. Entonces, con los modos de fusión, puedes agregar diferentes efectos
visuales. Para cambiar el modo de fusión, tendremos que tocar el icono. Y aquí puedes ver que
tenemos al menos, necesitaremos seleccionar modo de mezcla
multiplicar para nuestras sombras. modo Multiplicar mezcla multiplica las calorías sobre la
capa de mezcla y la capa base, por lo que el color resultante es más oscuro. Ahora bien, si quisiéramos
cambiar la opacidad, podemos hacerlo más adelante, porque ahora solo
queremos ver cómo
se verá con el color
que le pondremos. Pasemos a nuestras paletas de
colores y
seleccionaremos el color
con el nombre azul-verde. Con este color, repasaremos nuestra parte derecha en el sushi y
agregaremos la sombra aquí. Y lo primero
que haremos para crear la sombra es
volver a la lista y mostrar
en nuestro grupo con el boceto. Entonces de esa manera sabemos dónde está el inicio de nuestra parte derecha. Entonces ahora estamos en antes con la sombra y vamos a
hacer una cosa más. Iremos a nuestro ícono de cinta S. Usaremos
métodos de manos libres e iremos a esta línea que tenemos que
representar nuestra parte derecha inicio. Y vamos a ir a crear
alguna forma peculiar aquí. Así que vamos a crear
algunos tambaleantes con forma así. Gira alrededor y
haz una selección. Cuando lo tengas, necesitaremos ir a nuestra biblioteca de pinceles e
iremos a la carpeta de aerografía. Aquí seleccionaremos mezclas
Medianas. Si quieres usar mezclas vendidas, eres bienvenido a hacerlo. Tendremos que
cambiar la opacidad este pincel a algo así
como arena, tal vez 15%. Repasaremos esta
pequeña área que
hemos seleccionado y
agregaremos la sombra de esa manera. Así que vamos a ir y
prestar más atención a las partes inferiores y
dos son partes correctas. Y añadiremos una ligera
sombra sobre el lado izquierdo. Cuando lo hiciste. Tendremos que ir y
seleccionar un pincel más. Puedes encontrar este pincel en la pestaña
Proyecto y Recursos. Y a este cepillo se
le llama grano pequeño. Con este pincel,
iremos y agregaremos algo de textura a nuestra parte aquí. Si es demasiado brillante, ya
sabes lo que tienes que hacer. Irás a tu deslizador sobre la parte inferior y
cambiaremos la opacidad
en este pincel. Así que vamos a ir a agregar algo de textura que
ya lo hiciste. Puedes ir y seleccionar
este mismo pincel para tu borrador para
borrar alguna sombra aquí. Para ello,
deberás seleccionar primero tu pincel y luego simplemente ir a las áreas son dos
y sostenerlo ahí. Verás que la goma de borrar ahora es la misma forma que
tenemos para nuestro pincel. Así que vamos a agregar algunas calificaciones más
con nuestra herramienta de goma de borrar. Y cuando termines, estamos listos para anular la
selección de todo
golpeando el ícono de la cinta R S una vez más. Cuando tengas el
resultado que tienes, ledgers vuelven a nuestras
capas y
cambiaremos nuestro
nivel de opacidad de la sombra. Entonces, si quieres
verlo con claridad, iremos a escondernos
antes con este medidor. Entonces solo volveremos
a antes con la sombra. Vamos a ir a nuestro icono m e iremos a los ledgers del deslizador de
opacidad, iremos y tal vez averiguaremos
qué funciona mejor para nosotros. Si solo quieres
una ligera sombra, puedes ir y usar
algo así como el 40%. Si quieres una sombra más
permanente, ve a algún lugar cerca del
70, 75 por ciento. Cuando estés listo
con esta tarea, iremos y
agregaremos algunos detalles más. Así que ahora vamos a ir y
crear una capa más. Pero queremos cambiar
la mezcla y motiva. Vamos a agregar solo un grano a la parte principal de
nuestros registros de sushi. Vaya toque el
icono más, se escinde. Sólo podemos ir y
renombrarlo como verde. Ya tengo son necesarios. Pincel, pequeño verde. Y podemos repasar esas zonas que tenemos en la
parte superior, en el frente. Y solo podemos ir y agregar
algunas salpicaduras con este pincel. Si crees que
te excediste, tendremos que ir a
agarrar nuestra herramienta de goma de borrar. Pero recuerda que ahora
tu herramienta de borrador tiene la misma forma que
tenemos para nuestro cepillo principal. Entonces, en primer lugar,
tendremos que ir y seleccionar nuestra herramienta de borrador normal. Ahora repasa tu pequeño
verde y borra algunas partes. Y si quieres, solo
puedes ir y usar el pincel normal para
ajustar algunos lugares. Y si quieres,
puedes ir y agregar manualmente algunos
greens más sobre sitios más grandes. Solo volvamos a nuestro cepillo. Nuevamente estamos seleccionando
nuestro cepillo de línea mono. Vamos a ir a disminuir
el tamaño a casi mínimo y
solo pondremos unos cuantos puntos. Si sientes que puede
estar un poco demasiado oscuro, siempre
puedes ir y ajustar
la opacidad del pincel. Puedes cambiar el
tamaño de tu pincel para agregar estos pequeños puntos
de diferentes tamaños. Y cuando estés
listo con esta tarea, contabilidad van y trabajan
en nuestros elementos de peces. Volveremos a nuestras capas. Encontraremos nuestra
capa con los peces. Vamos a ir y a
usar Alpha Lock aquí. Así que de nuevo, entra y
toca la capa y
elige un Alpha Lock. Ahora seleccionemos nuestra línea de pincel
mono e iremos a nuestras paletas de colores
y seleccionaremos el color con el nombre
dark siendo correcto. Con este color, iremos a la zona inferior derecha y vamos a añadir un
poco de sombra aquí. Puedes comenzar creando alguna forma
tambaleante o si quieres, solo
puedes terminar con
crea una L, se curva. Y cuando tengas una curva, simplemente
iremos al fondo de
la misma y vamos a agregar el color aquí. Cuando lo tengas,
iremos y seleccionaremos color blanco. Entonces ya
lo tenemos encendido antes. Así que vamos a invocar nuestra herramienta cuentagotas sujetando uno de nuestros dedos
en la pantalla. Tienes tu color blanco. Iremos y disminuiremos el tamaño de nuestro pincel e iremos
al lado opuesto de nuestra pequeña sombra y
agregaremos algunos reflejos esta vez. Estos aspectos destacados se
verán muy simples. Serán solo elipsis
vacías. Sólo tienes que
sujetarlo, ajustarlo a una forma de campana, ajustar el tamaño si es necesario, y crea algunos más de ellos. En la línea es demasiado gruesa, puedes seleccionar este
color que
tengas para tu
forma principal en el atún. Y solo puedes entrar
y un jazz esta pequeña parte. Aquí no usamos la
herramienta borrador porque estamos trabajando en una capa y
se establece como bloqueo alfa. Si solo vamos a agarrar
nuestra herramienta de borrador, estaremos borrando nuestros
detalles en esta capa. Entonces ahora tenemos todo lo que necesitamos para nuestro papa sushi. Si quieres ajustar
una cosa más, vamos a ir y hacer eso. Serán unos pequeños
elementos por allá, parte
derecha donde tenemos la
conexión con el brazo. Simplemente volveremos
a nuestra biblioteca de pinceles. Selecciona nuestro pincel, que
es más de uno. Y seleccionaremos este color, que se llama azul oscuro. Con este color azul oscuro, iremos solos de este
tamaño de nuestro brazo, y solo crearemos
un pequeño contorno. Podemos hacerlo por ejemplo en la capa
con nuestros rasgos faciales. Así que vamos a ir a esta
capa y vamos a ir a la parte superior y vamos a
añadir una pequeña línea aquí. También agrega la misma capa. Podemos agregar un poco de
reflejos a estos no lo son. Iremos y seleccionaremos este color blanco usando
nuestra Herramienta Cuentagotas. Y vamos a ir justo debajo de
esta línea que acabamos crear y vamos a añadir
una pequeña línea así. Si quieres agregar
más destacados, por ejemplo, en la forma principal
de nuestro papa sushi, eres bienvenido a hacerlo. Podemos ir y agregar un
poco de destaque a esta zona que tenemos
aquí mismo donde tenemos nuestra sombra. Para que puedas ir y disminuir la opacidad de tu
pincel y simplemente
ir por esta pequeña línea que
tenemos para nuestra sombra. la misma manera puedes ir y
agregar algunas puertas más para toda
la forma de nuestro cuerpo con el mismo
color blanco en la misma capa. O si quieres, puedes
volver a tu LEA con el verde y
hacerlo sobre esta capa. Cuando hayas terminado
con esta tarea, terminamos con
nuestro primer sushi. En la siguiente parte, estaremos
recreando nuestro sushi mama.
10. Para colorear la mamá Sishi: Comencemos esta parte
yendo a nuestras capas. Y en primer lugar, vamos
a mostrar nuestra capa con el boceto y vamos a colapsar se agrupan con Papa sushi. Entonces vamos a
este pequeño icono de v y solo estamos tocando en él. Ahora, vayamos y busquemos dónde termina
nuestra
parte inferior de mama sushi. Así que volvamos
a nuestro grupo de bocetos. Encontremos la
capa necesaria y vamos a ocultar nuestra capa de máscara aquí cuando
no hayamos terminado con esta tarea, vamos solo una vez más, vamos a nuestro grupo y lo
colapsaremos. Ahora, seleccionaremos
nuestro grupo con Papa sushi y encima de él, crearemos nuestra primera capa solo tocar el icono más. Vamos a seleccionarlo,
y vamos a entrar nombrelo como
mamá sushi beats. Ahora tendremos que agarrar
nuestro cepillo de línea mono. Vamos a necesitar
toda la opacidad de la misma, 100 por ciento, y aquí
necesitaremos usar el color blanco. Entonces iremos a
la parte inferior y recrearemos nuestro contorno. Y luego simplemente arrastraremos y soltaremos el color dentro de él. Simplemente puedes ir y
aumentar el tamaño de tu pincel para crear
este contorno, vamos a hacerlo. Cuando haya terminado de
recrear su esquema, solo
arrastremos y suelten
las ideas de color. Y cuando termines, solo
iremos a nuestras capas
y ocultaremos a nuestro grupo con un boceto para ver
cómo se ve. Solo ve y trabaja más
en nuestros esquemas y haz que estos granos de arroz tengan un
poco más de protagonismo. Cuando termines una vez más, estamos volviendo a
nuestras capas y nos encontramos al principio con el boceto. Ahora tendremos que
ir por encima y tendremos que recrear
nuestra parte de advertencia. Entonces nuevamente, estamos
creando una capa más. Así que toca el ícono más, cámbiale el nombre como caviar. Cuando tengamos estas dos capas, creemos un grupo para ellas. Por lo que seleccionaremos a ambos
y pasaremos por encima de la parte superior derecha y
vamos a golpear a grupo. Vamos a renombrarlo
como hombre asociado. Ahora volviendo a antes con advertencias e iremos a nuestras paletas de colores y seleccionaremos
el color ya sea amarillo, naranja, naranja o rojo naranja. Entonces por ejemplo comencemos
con el color básico, que será naranja. Vamos a agarrar este color
y recrearemos todo
el contorno que
tenemos para nuestro caviar. Así que vamos a hacer lo
mismo que
hicimos para nuestra parte del arroz. Cuando hayas terminado
con el contorno, Lynch's toma nuestro color y arrástralo y déjalo caer
dentro de esta área. Y una vez más
sólo volveremos a nuestras capas. Vamos a ocultar nuestro grupo, nosotros este medidor y
vamos a comprobar cómo se ve y si
necesitamos cambiar algunas partes. Vamos a ir a hacer esta parte
portadora más prominente. Entonces solo iremos y agregaremos algunos puntos más
para nuestro comportamiento. Entonces de esa manera, se
ve más como una advertencia. Cuando termines de
definir tu forma, alega trabajar un
poco más en el color. Primero
iremos a nuestras capas, y convertiremos esta
capa en un bloqueo alfa. Así que vamos a darle un toque y
escojamos Alpha Lock de la lista. Ahora, iremos a
nuestras paletas de colores y seleccionaremos el color con el nombre amarillo, naranja. Con este color, pasaremos por la zona superior y
simplemente agregaremos el color aquí. Así que así a un
poco de color aquí. Cuando lo tengas, iremos a nuestras
paletas de colores una vez más e iremos a seleccionar el color con un vecino, rojo naranja. Con este color rojo anaranjado, iremos a la parte
inferior y agregaremos el
color de esa manera. Ahora cuando tenemos
tres colores aquí, tendremos que ir y
hacerlo como un degradado muy suave. Y podemos hacerlo de esa manera. Tendremos que ir a nuestra herramienta
mágica uno y
tendremos que seleccionar el
desenfoque gaussiano cuando sea de tarde. Verás que la
opción en la parte superior
aparece y dice desenfoque gaussiano 0%. Ahora tendremos que ir a nuestro Canvas y
tendremos que sostener ahí
nuestro lápiz Apple y
moverlo hacia el lado derecho. puede ver que ahora se difumina y tendremos que
hacerlo muy, muy suave. Entonces algo alrededor del 35 por
ciento va a funcionar para nosotros. Si quieres agregar más azul, eres bienvenido a hacerlo. Ahora cuando tengamos este resultado, simplemente
deseleccionemos
todo calentando nuestra herramienta mágica e
iremos a trabajar en nuestras formas. Tendremos que
volver a nuestras capas y tendremos que mostrar
nuestra capa con el boceto. Porque aquí tenemos un elemento
más en los ledgers, ve y edita, derecho, entre estas dos capas
que ya
tenemos, iremos y seleccionaremos nuestra
capa con mama sushi bees, y crearemos
una capa más. Podemos renombrarlo como
un pequeño accesorio. Sobre esta capa, solo
volveremos a nuestras paletas de colores
y seleccionaremos este color con el
nombre azul oscuro, donde el erudito simplemente
iremos y recrearemos la
forma que tenemos. Ahora, vamos a echarle un vistazo sin nuestras líneas
para este calibre. Si quieres
ajustarlo de alguna manera, simplemente agarra una
herramienta de borrador y ajústala. Si estás satisfecho
con el resultado, ledgers vuelven a
nuestras capas, lideran, solo tienes que mostrar nuestro grupo
con este medidor. Y trabajemos en
nuestros rasgos faciales. Entonces iremos a nuestra
capa con portador, crearemos una capa
más y con el mismo color, azul oscuro. Iremos y volveremos a sumar nuestros rasgos
faciales, primer lugar, comenzando por nuestros ojos. Y antes de eso
alega ir y cambiar el nivel de opacidad de esta
capa o de esta cocina. Entonces de esa manera nos
será más fácil ver dónde estamos
poniendo nuestros puntos. Solo volvamos
a nuestras capas. Haremos a nuestro grupo de croquis. Lo abriremos y
encontraremos esta capa con mama sushi, pero iremos al icono y
ajustaremos el nivel de opacidad. Ahora, cuando todavía veas lo que sucede una vez al año antes, volveremos a nuestras capas. Contraeremos el grupo con este medidor y
volveremos a nuestra nueva capa, que por cierto,
renombraremos como rasgos faciales. Así que solo lo toco
y vamos a elegir renombrar esta capa con
nuestro pincel monoline. Iremos y pondremos los
dos puntos para los ojos. En primer lugar, cuando hayas terminado, disminuye el tamaño
de tu pincel y repite el resto
de los elementos. Cuando hayas terminado
con las líneas principales, déjate volver a
nuestra paleta de colores y seleccionar uno de estos
colores rosados para las mejillas. Puedes ir con cualquier
color rosa que te guste. Y cuando hayas
seleccionado el color, vamos a ir
por debajo de los ojos y añadiremos
nuestras pequeñas mejillas. Ahora echemos un vistazo a nuestros rasgos faciales sin
nuestras líneas para este medidor. Y si quisiéramos
cambiar algunas piezas, si necesitamos moverlas, solo
iremos y
seleccionaremos la parte que necesitamos mover
con nuestra herramienta de selección. Y luego simplemente iremos a la herramienta Transformar
y la moveremos, deseleccionaremos todo,
y luego iremos a poner nuestros pequeños
reflejos para el hielo. Seleccionemos el mismo
color que tenemos para la forma principal,
el color blanco. E iremos y pondremos
puntitos de la misma manera que hicimos con nuestro
compañero Sushi eyes. Entonces, por ejemplo, esta vez, vayamos al trimestre que
tenemos en la parte superior derecha. Aquí, pondremos un puntito. Puedes jugar con
el tamaño de tu pincel, encontrar lo que te funcione, y cuando tengas los
primeros reflejos, Pasemos
al ojo opuesto y hagamos lo
mismo aquí. Habrá que
poner los aspectos más destacados
en el mismo cuarto de arriba a la derecha. Y cuando termines, los ledgers vuelven a nuestra lista. Mostraremos a nuestro
grupo con el boceto y veremos
qué debemos hacer a continuación. Ahora mientras todavía estamos aquí una vez los primeros con rasgos faciales, déjalo ir y agrega una pequeña
línea para nuestro pequeño brazo. Por lo que tendremos que seleccionar
el mismo color que
usamos para nuestros
rasgos faciales, el azul oscuro. Y vamos a ir a
la parte inferior de este brazo y a
la parte superior del mismo a, y vamos a añadir
pequeñas líneas aquí. Cuando termines de argumentar
que lo más temprano vamos a ocultar nuestra capa con el boceto y
comprobaremos cómo se ve. Si quieres, puedes crear toda
la línea para esta parte. Cuando hayas terminado
con esta tarea, estamos listos para ir
y agregar algunas sombras. Entonces, en primer lugar, los ledgers vuelven
a nuestras capas y
agregaremos nuestra sombra primero a nuestra
capa con base de sushi Mano. Así que vamos a seleccionarlo y vamos a crear una capa
más arriba. Le cambiaremos el nombre como sombra, y lo recortaremos
a una capa anterior. Ahora vamos a ir al icono y tendremos que seleccionar el modo de mezcla
multiplicar. Por ahora,
lo dejaremos al 100 por ciento. Y más adelante, si
queremos cambiarlo, siempre
podemos
volver y cambiarlo. Ahora, cuando preparamos antes, volvamos a
nuestra paleta de colores y seleccionemos
este color dentro
del naranja grisáceo con
este color naranja grisáceo. En primer lugar,
volveremos a la lista y
mostraremos antes
con este medidor. Así que de esa manera sabemos dónde
necesitamos posicionar nuestra sombra. Y solo iremos
y crearemos la sombra de una manera
peculiar también. Entonces esta vez
iremos y estaremos creando los granos
de nuestros derechos. Así que no estamos creando
nuestra sombra solo con líneas
rectas o
con curvas simples. Iremos con estos pequeños baches y crearemos la
sombra de esa manera. Así que de manera similar a lo que hicimos por la forma
principal y para los ledgers de caviar pasan por el lado izquierdo y vamos a
crear estos pequeños baches. Que sea muy lleno de baches. Y cuando tengas
la sombra principal, déjalo ir por debajo nuestra parte de caviar y vamos a ir entropía los contornos
que tenemos aquí. De esta manera crearemos la sombra debajo de
esta pequeña parte. Ahora volvamos
a nuestras capas y
cambiaremos el
nivel de opacidad de la sombra. Así que vamos a jugar
y encontrar lo que funciona para nosotros. mejor esta vez
terminaremos con algo así como 30% para que sea menos prominente. Si quieres ver cómo se ve
sin las líneas de boceto, ve al grupo y escóndalo. Y ahora podemos trabajar en esta sombra de la misma manera
que lo hicimos con nuestro papa sushi. Podemos agregar algo de verde aquí. Así que vamos a ir y seleccionar este pincel con el
nombre pequeño gris. Y podemos ir por los lados, podemos agregar el verde, podemos agregar grano a sus rasgos faciales
a esta parte frontal. O si quieres
usarlo como una pequeña goma de borrar, también
puedes hacerlo de esa manera. Así que vamos a
trabajar en nuestra textura. Cuando termines
con esta parte, podemos ir y sumar algunas
más hacia solo de forma manual. Entonces, de manera similar a lo que
hicimos con nuestro propio sushi, podemos hacerlo en la
misma capa con sombra, o podemos crear otra capa y agregar el verde de esa manera. Vamos a
crear una capa más. Vamos a renombrarlo como gris. Podemos limpiar esta capa
a una anterior. Así que vamos a darle un toque. Seleccionemos la máscara de recorte. Seleccionemos nuestro
pincel monoline y pondremos algunos puntos con un
tamaño diferente a nuestra forma. Además, puedes ir a estas pequeñas formas que has creado
con tu sombra. Y puedes agregar pequeñas
líneas para definirlas más y para demostrar que
son algún tipo de partes de arroz. Ahora, si quieres, puedes ir y seleccionar el color
blanco y con él, ir y agregar algunos puntos más. Y cuando estés listo, nosotros estamos listos para pasar
a nuestras partes de caviar. Plomo, solo ve y
selecciona esta capa y crearemos
una capa más arriba. cambiaremos el nombre como sombra. Vamos a cortarlo a
tu capa anterior. Entonces ha pasado y
eligiendo la máscara de recorte. Y ahora iremos y cambiaremos el modo de fusión para multiplicar. Por ahora, dejémoslo al 100%. Ahora volviendo a
nuestras paletas de colores, y vamos a seleccionar el color
con el nombre rojo, naranja. Con este color,
iremos a la parte inferior. Y nuevamente estaremos creando
una capa de sombra llena de baches. Sólo tienes que ir y crear la sombra. Cuando se tiene la forma
principal, los libros mayores van y definen los pequeños granos. Así que de nuevo, solo
entra en algunas partes y tal vez haciéndolas un
poco más a su alrededor. Cuando termines, estamos volviendo
a nuestras capas. Entramos en nuestra lata MI y
vamos a jugar con la opacidad. Encuentra la opacidad
que te funcione. A lo mejor algo 25-30%. Si quieres que
sea más prominente, solo ve y haz eso. Cuando tienes la
sombra que te gusta. Sólo vamos a
agregar un poco de verde. De nuevo en la misma capa, volveremos a
nuestra biblioteca de pinceles. Seleccionaremos nuestro pincel
con un nombre pequeño verde, e iremos y agregaremos un poco de
grano a toda la forma. Y ahora cuando estés listo con la sombra y con
el pincel scatter, vamos a ir a agregar algunas cosas más sobre la parte
superior de nuestro Caviar. Primero iremos y
crearemos una capa más. Y cuando lo tengamos, le
cambiaremos el nombre como
partículas o asientos. Simplemente lo tocan y
le cambian el nombre. Tendremos que limpiar esta
capa a una anterior. Así que vamos a darle un toque y
vamos a elegir la máscara de recorte. Ahora tendremos que ir y
seleccionar un pincel diferente. Entonces vamos a abrir la
biblioteca de pinceles y seleccionaremos este pincel con el nombre rectángulo
redondeado scatter. Puedes encontrar este pincel en una pestaña de
proyecto y recursos. Cuando entregues este pincel, volveremos a nuestras paletas de
colores y
seleccionaremos el color con
el nombre amarillo naranja. Con este color de pincel amarillo
anaranjado, iremos por encima de toda la forma y añadiremos algunas partículas. Así que solo ve por
toda la forma con diferentes direcciones y
agrega este pequeño verde. Si quieres terminar
las partes singulares, solo tienes que ir y poner algunas puertas. Si crees que tal vez
quieras borrar algunas partes, agarra la
herramienta de borrador y borráralas cuando estés ajustando
tus pequeñas partículas. Ya terminamos con
nuestro segundo sushi. Entonces en la siguiente parte, estaremos creando
uno de nuestros sushi para niños.
11. Colorear el Sushi de Salmon: Continuemos nuestra clase
volviendo a las capas. Y en primer lugar, colapsaremos
el grupo con Bauer Mm-hm. Asociado. Así que vamos a darle un toque a este
pequeño icono y luego
iremos y vamos a mostrar a
nuestro grupo con el boceto, entrar en nuestra pequeña
casilla de verificación, tocándolo. Y así sabemos
lo que tenemos que hacer. Ahora cuando se seleccione nuestro grupo con
mama sushi, iremos y crearemos
una capa más. Así que vamos a tocar el icono más y vamos a cambiarle el nombre como
sushi k número uno. Ahora cuando tengamos esta capa, agarraremos nuestro color blanco e iremos a recrear
esta parte inferior. Entonces nuevamente, de manera similar a lo que
hicimos con nuestro sushi mama, simplemente iremos con
estas líneas tambaleantes e
intentaremos recrear
los granos de arroz. Vayamos y empecemos a
crear las ovejas. Estamos usando
pincel monoline y
también iremos a recolorar
estas barras que
tenemos para las piernas
en él para que puedas ir y superponer estas
barras que tenemos ahí, Ellis un poco
con este color, simplemente recorre tu forma. Y también
volvamos a colorear los brazos dos. Ahora, cuando tenemos
el contorno principal, Lynch arrastra y suelta
la visión del color. Ahora volveremos a nuestras
capas y nos esconderemos antes con este calibre para
asegurarnos de que todo
se vea bien. Y vamos a ir y definir
con mayor claridad nuestros granos en alza. Así que vamos a ir a hacer algunos de ellos un
poco más prominentes. Algunos de ellos un poco, tal vez una forma peculiar. Y sólo vamos a ir
y definir estas edades. Si necesitas algunas piezas
que necesitas ajustar, agarra la herramienta de borrador
y ajústalas. Cuando termines. Una vez más, volvemos a nuestras capas y vamos a mostrar a nuestro
grupo con el boceto. Ahora vamos a crear una capa más y estaremos trabajando
en la parte superior. Así que vamos a ir a tocar
el icono más para
crear esta capa, vamos a cambiarle el nombre como top. Ahora, como tenemos dos capas
para estos sushi de concreto, vamos a seleccionarlos a ambos. Y el grupo de libros mayores que vamos a renombrar al grupo como
sushi mantienen el número uno. Y ahora vamos a volver a
antes que llamamos Top. E iremos a las paletas de
colores y seleccionaremos el libro mayor de color
naranja medio. Selecciónelo. Y vamos a repasar
la parte superior y vamos a recrear la forma
que tenemos aquí. Trate de ser precisos
y tratar de hacer buenas conexiones con
las formas anteriores. Si necesitas ver lo que
estás haciendo con mayor claridad, puedes volver a tus capas. Puedes ir al grupo
con un boceto, abrirlo, encontrar esta capa con
este sushi kids y ajustar el nivel de opacidad de
esta capa cuando termines, solo contáctanos antes
que llamaste jabón. Y volvamos a colorear
estas pequeñas partes. Como siempre, puedes usar
todas las opciones que usamos antes de que puedas sostener
tu tierra y los extremos. Y si necesitas ajustar aún más
tu línea, ve por encima a Editar forma. Y además no necesitas
repetir todo lo que tienes en tu boceto con el 100 por ciento de similitud. Si quieres
ajustar algunas partes, eres bienvenido a hacerlo
cuando tengas el contorno,
solo tienes que arrastrar y soltar
el color dentro. Y ahora vamos a ir a
esconder nuestro grupo con este medidor y vamos a comprobar si queremos
cambiar algunas partes. Si necesitamos crear
algunos elementos menores, solo de forma manual,
déjalo ir y hacer eso. Por ejemplo, vamos a trabajar en la conexión más suave
entre dos ovejas. Y cuando se suma, nuevo
vamos a
entrar en nuestras capas. Mostraremos a nuestro grupo con este medidor y
comprobaremos qué más tenemos que hacer. Entonces ahora, vamos a crear una capa más para
nuestros rasgos faciales. Tocaremos el ícono
más y
cambiaremos el nombre de nuestro Lee
como rasgos faciales. Ahora Lynch vuelve
a nuestras paletas de colores. Seleccionaremos el color
con el nombre azul oscuro, y repetiremos todos nuestros rasgos faciales
que hayamos aprendido. Simplemente ve y comienza desde el hielo, aumenta el tamaño de
tu pincel y solo pon dos puntos cuando
los ojos estén hechos, vamos a disminuir el
tamaño de nuestro cepillo y trabajaremos en
los rasgos faciales. Entonces primero,
iremos y agregaremos nuestras pestañas en los laterales, sujetaremos tu línea y las manos y ajustaremos el ángulo si es necesario. Y cuando hayas terminado
con las pestañas, contabilidad van y agregamos nuestro
pequeño navegar aquí nuevamente, puedes sostener tu
línea si quieres jugar con la
forma de tu navegador, eres bienvenido a hacerlo. Cuando hayas terminado
con el navegador, vamos a rehacer nuestra boca. Ahora mientras seguimos
usando este color, vamos a repasar nuestro lado
izquierdo y
definiremos nuestro brazo
creando un contorno. Así que vamos a hacer
algo así. Puedes ir y crear toda
la forma, o simplemente puedes ir y definir esta parte que tenemos aquí
mismo en la parte inferior. Si piensas que a lo mejor
tu tamaño mínimo del pincel es demasiado grande, puedes ir y hacer estas cosas. Iremos a nuestra biblioteca de pinceles, iremos a nuestro pincel de línea
mono, y pasaremos por debajo de propiedades. Aquí podemos ver que tenemos la opción de comportamiento del pincel y
tenemos los sitios mínimos. Sólo podemos ir a este deslizador y ajustarlo a
donde esté el lado izquierdo. Y eso significará que nuestra talla mínima
será un poco más pequeña si necesitas
hacerlo una vez más después, si no estás satisfecho
con la talla mínima, siempre
puedes volver a esta opción y así
conseguimos una vez más. Ahora vamos a darle a Done y probémoslo una vez más. Como puedes ver, el tamaño mínimo del pincel ahora es más pequeño. Con tu pequeño brazo
o el lado izquierdo. Volvamos a
nuestras paletas de colores y llevemos a seleccionar uno
de los colores de los pines. Ledgers van a seleccionar el
color que más te guste. Y cuando lo tengas, iremos a recrear nuestras pequeñas mejillas. Si quieres, puedes ir con
puntos suspensivos, o si quieres, simplemente
puedes ir a
aumentar el tamaño de tu pincel y poner dos
puntos para las mejillas. Ahora vamos a seleccionar
el color blanco. Y con ello, pondremos
los reflejos a los ojos. Podemos seleccionar el color
nuevamente yendo a nuestra paleta de colores
y hacerlo desde aquí. O podemos invocar
la herramienta
cuentagotas usando uno de nuestros dedos sujetando la pantalla e involucrar a esta pequeña herramienta y
seleccionar el color necesario. Así que selecciona el color blanco
de la manera que más te guste. Cuando lo tengas. Déjalo ir a uno
de los lados de nuestros ojos y aquí
pondremos puntitos. Pasemos por el lado izquierdo y pondremos aquí
el primer punto. Cuando termines, estamos pasando al ojo
opuesto y estamos tratando de poner los
puntos al mismo cuarto. Cuando hayas terminado,
volvamos a nuestras capas y ocultaremos a nuestro grupo con
este checkout kitsch lead, cómo se ve sin las líneas que
tenemos para este calibre. Y si todo
está bien, estamos listos para seguir adelante. Si quieres mover
algunos elementos, ve a seleccionar este
elemento que
deseas mover con
la herramienta de selección, que es nuestro icono de cinta S, y luego ve a la herramienta de
transformación, que es nuestra tecla de flecha, ajustada a tu gusto. Y cuando termines, los contabilidad van y empiezan a
envejecer el embellecimiento. Empezaremos por ir
a nuestro cuerpo
número uno de sushi kid y
crearemos una capa más arriba. Así que vamos a tocar
el icono más. Tendremos que hacer clic en esta
capa a una anterior. Tendremos que
renombrarlo y
tendremos que cambiar el modo de
fusión para multiplicarlo. Por ahora, dejemos
la opacidad al 100%. Y luego si
necesitamos ajustarlo, volveremos y lo
ajustaremos. Ahora volvemos a
nuestras paletas de colores y
seleccionaremos el color con
el nombre grisáceo, naranja. Con este color,
iremos a crear esta estructura que teníamos
en nuestra cantidad de sushi, esta pequeña sombra, la
estaremos creando nuevamente con unos bultos peculiares. Los Libros Mayores van sobre
uno en los costados. Probablemente iremos a la
izquierda o a la derecha. Y también tendremos que poner esta pequeña sombra
en la parte inferior. Así que vamos a
crear unos cuantos dólares. Cuando hayas terminado
con la oveja principal, solo aumenta el tamaño
de tu pincel y define los greens
un poco más. Si quieres, puedes ir a los pequeños brazos y puedes agregar la sombra a las partes inferiores. Ahora cuando hayas terminado
con la forma principal, volvamos a nuestras capas y cambiaremos el nivel de
opacidad. Entonces estamos de nuevo entrar en este
pequeño m que puedo poseer antes. Vamos a
nuestro deslizador de opacidad y lo estamos moviendo hacia el lado izquierdo hasta que
estemos satisfechos con la transparencia
de nuestra sombra. Cuando encuentres la cantidad de
capacidad que te funcione, volvamos a
antes con la sombra y agregaremos
algunos embellecimiento. Así que de nuevo, podemos ir y
podemos agregar nuestra pequeña textura aquí. Podemos hacerlo manualmente
poniendo algunos puntos, o podemos volver a nuestro propio
pincel que era pequeño gris. Y con ella podemos ir a
agregar algunas motas. Cuando no hayas terminado. Volvamos a
nuestras capas y
crearemos una
capa más y la poseeremos. Vamos a añadir algunos LED verde
manual. Simplemente toque el icono de R plus. Simplemente renombremos esta capa como verde y podemos
recortarla a una capa anterior, o podemos
trabajar con mucho cuidado en ella sin recortar. Todo depende de ti. Así que ahora
volvamos a sin ramificar. Eso fue monoline ledgers
ir y poner algunos puntos. O si quieres, puedes repetir algo que
tenemos en nuestro sushi de mommas, y podemos agregar
algunas pequeñas líneas, jugar con el tamaño
de tu pincel, jugar con la opacidad
del pincel y simplemente repasar estas pequeñas partes
que tienes para la forma principal y
agregar algunas motas. Si quieres, puedes seleccionar el color blanco y agregar motas
blancas también. Y cuando estés
listo con esta tarea, volvamos a
nuestras capas y
vamos a ir encima de nuestra
capa que se llama jabón, y va a crear
una capa más aquí. Simplemente toquemos el ícono más y cambiemos el nombre
como resaltados. Tenemos que limpiar esta
capa a una anterior. Así que vamos a darle un toque y llevar
a elegir la máscara de recorte. Y ahora iremos a dar a conocer a
nuestro grupo con este calibre. Por lo que tendremos que
recrear esta parte superior. Volveremos a nuestras paletas de
colores y
seleccionaremos el color con
el nombre amarillo, naranja. Pasaremos por encima de la parte
superior y la
recrearemos creando
una forma diferente. Así que vamos a hacerlo. Como se mencionó anteriormente, realmente
no hace falta
repetir todo con el
100% de similitud. Entonces en ese caso, LEN
solo ve y crea una forma diferente a la que
solo tenemos nuestro boceto. Empezaremos por repasar
nuestro lado izquierdo e
iremos un poco hacia abajo y crearemos así la primera
curva. Al entregar esta primera curva, iremos por esta línea
que tenemos en este calibre. Y en el lado derecho, vamos a crear una forma
poco redondeada. Se puede jugar
con su curvatura. Se puede jugar con cómo
se ve en el lado derecho. Cuando termines de
ajustar esta curva, vamos a aumentar el tamaño
de nuestro pincel y vamos a ir por encima de él y volveremos a colorear
manualmente esta zona. Cuando hayas terminado, volvamos a nuestras
capas y ocultaremos nuestra capa con el boceto
para ver cómo se ve. Si estás satisfecho
con los resultados, somos bienvenidos a continuar. Si quieres
ajustarlo de alguna manera, agarra y hay dos o agarra
tu cepillo y ajústelo. Vamos a hacerlo
parejo en ambos lados. Y cuando tengas
algo así, vamos a ir a
agregar un poco de sombra. Entonces, en primer lugar, agregaremos la
sombra a estas formas principales. Tendremos que volver a nuestra capa superior y
necesitaremos crear una capa
más arriba. Puedes renombrarlo como sombra. Iremos a nuestro icono
N y
seleccionaremos el
modo de mezcla multiplicar para la opacidad. Dejémoslo al 100%. Cuando terminemos, volvemos
a nuestras paletas de colores
y seleccionaremos el color dentro
del rojo, naranja. Con este color, iremos
al lado derecho y
crearemos una sombra que va por debajo nuestra forma que
acabamos de crear, que son nuestros reflejos. Así que vamos a crear esta forma yendo
en esa dirección. Como siempre, puedes
jugar con la curvatura. Puedes jugar con
todo lo que
quieras jugar. Y cuando tengas
el primer contorno, tomemos nuestro pincel. Aumentemos su tamaño
y libros de contabilidad, engranaje, menú y volvamos a colorear el
resto de la zona. Cuando termines,
hagamos una más. Yo creo. En primer lugar, iremos
a nuestra biblioteca de pinceles y seleccionaremos nuestro cepillo de grano
pequeño. Iremos y tal vez agregaremos un poco de
verde en la parte inferior. Pero sobre todo lo que queremos
hacer es ir y seleccionar pincel
similar a nuestra herramienta de borrador y borrar esa
parte inferior solo un poco. Entonces cuando tengas tu juego de
brochas principal como un pequeño verde, iremos a nuestra
herramienta de borrador y la mantendremos hasta que tengamos esta pequeña
opción que aparece en la parte superior. Cuando tengas tu borrador
se establece en grano pequeño, iremos y ajustaremos la opacidad del pincel y iremos a
la parte inferior, y muy probablemente agregaremos algo de verde con nuestra herramienta Borrador. Cuando hayas terminado, volvamos a nuestro
cepillo normal para nuestra herramienta de goma de borrar. Y vamos a ir a ajustar
la opacidad de esta sombra. Entra en las capas, entra en nuestra capa con esta
suave entra en la M, puedo terminar ajustando la opacidad moviendo nuestro deslizador
hacia el lado izquierdo. Cuando estás satisfecho con
la cantidad de opacidad, los libros mayores van y agregan algunos elementos
adicionales. Iremos primero a
antes con reflejos, y crearemos
una capa más arriba. Vamos a renombrarlo como verde. Ahora volvamos
a nuestro cepillo principal, que es línea mono,
e iremos y agregaremos algunas motas manualmente. Ajusta el tamaño de tu pincel, un jazz la opacidad sobre él, y los libros de contabilidad van y
agregan algunas motas. Cuando hayas terminado
con esta tarea, vamos a seleccionar el color blanco. Y en primer lugar, si quieres agregar algunas motas blancas
a la forma principal, libros de contabilidad van y hacen eso
cuando añades con ella. Pasemos a
nuestro deslizador de opacidad. Una vez nuestro cepillo,
lo pondremos en algo así como 30%. Agarraremos nuestro
color blanco e iremos a este borde que tenemos entre los reflejos y
la forma principal. Y vamos a añadir el haluro, ir en solitario toda la forma. Sólo vamos a hacer
algo así. El 30% de opacidad no es
suficiente para los reflejos. Siempre podemos ir y ajustarlo. Entonces básicamente lo que estamos haciendo es agregar un pequeño esquema, justo entre estas dos formas. Intenta que sea lo más
suave que puedas. Y si necesitas
ajustar algunas piezas, ya
sabes lo que tienes que hacer. Tendrás que agarrar
tu herramienta de goma borrar
y borrar las piezas
que no necesites. Y además, si quieres, puedes pasar
al lado opuesto de donde tenemos nuestra sombra. Y puedes agregar un poco de
resaltado aquí también. Se puede ir con una línea
muy recta. O si quieres, puedes
crear algunas ovejas peculiares. Y cuando termines
con los aspectos más destacados, terminamos con nuestra
tercera ilustración. En la siguiente parte,
crearemos nuestra última.
12. Colorear atún Sushi chico: Sigamos entrando en
nuestras capas y en primer lugar, colapsaremos nuestro
grupo con Sushi. Buen número uno. Así que ve a este pequeño
ícono de nuestro grupo. Está pasando, está
cerrando el grupo. Y luego iremos al grupo R con un boceto y lo
vamos a desocultar. Cuando no se calienta,
vemos lo que tenemos que hacer. Así que vamos a crear una capa más por encima de
nuestro grupo con Sushi. Mantener el número uno, vamos a
renombrarlo como sushi kids también. Dentro de esta capa,
iremos al fondo y comenzaremos
recreando nuestra parte de borrado. De manera similar a esa época, lo
hicimos antes de que los
ledgers fueran y lo hiciéramos comérselo para ver más claramente lo que sucede en tu capa, volveremos a nuestras hojas. Iremos a nuestro
grupo con el boceto. Encontraremos nuestra capa con este personaje y
ajustaremos el
nivel de opacidad de esta capa cuando las agregues colapsan
en nuestro grupo con el boceto volviendo
a nuestra capa con Sushi kid número
dos y continuando creando nuestra
parte inferior con el arroz. Cuando tengas el contorno, arrastra y suelta el
color dentro y aterriza, solo vuelve a colorear nuestros pequeños brazos. Así que de nuevo, entra en estos lugares y crea un
contorno en primer lugar, cuando tengas la capa de
contornos, simplemente arrastra y suelta
la información de color. Ahora vayamos a nuestras capas y nos esconderemos
antes con este calibre. Entonces de esa manera, sabremos dónde necesitamos
ajustar algunas partes. Si necesitas ajustar algo, eres bienvenido a hacerlo. Vamos a agarrar nuestro cepillo. Quizá hagamos que sea
un poco más grande, y hagamos que los greens sean un
poco más prominentes. Si necesitas
suavizar algo, eres bienvenido a hacerlo. Cuando termines de
ajustar tus formas. Nuevamente, vamos a
volver a nuestra lista. Mostraremos nuestro
grupo con el boceto e iremos y
continuaremos a1 r elementos. Así que vamos a
crear una capa más. cambiaremos el nombre
como parte media. Así que vamos a tocar la
capa y elegir Renombrar. Ahora iremos a esta capa, y cuando la tengamos, iremos a nuestra
paleta de colores y
seleccionaremos el color con
el nombre azul oscuro. Con este color,
recrearemos esta parte media. Así que vamos a hacerlo. Haz buenas conexiones con
la forma principal del ascenso. Y cuando tengas el contorno, simplemente arrastra y suelta
las ideas de color. Si necesitas
ajustar algunas partes, puedes
ir y hacer eso. Si necesitas ver cómo se ve
sin las líneas de boceto, ve a tus capas, oculta tu grupo con un boceto
y échale un vistazo. Es solo algunas partes, si necesitas ajustar eso. Si ves que algunas partes
se ven bastante raras. Entonces, por ejemplo, este brazo de
la izquierda está flotando. Podemos volver
a nuestra capa con los contornos blancos y podemos ir y ajustarla aquí como siempre, tratar de hacer conexiones suaves
con la forma principal. Y cuando termines, tendremos que ir y crear una capa más para
terminar toda la forma. Así que vamos a ir a las capas. Y esta vez necesitaremos
crear una nueva capa y tendremos que ponerla
debajo de nuestras formas blancas. Entonces, primero vayamos y
toquemos el ícono más. cambiaremos el nombre como rosa. Vamos a agarrar esta capa. Entonces estamos sosteniendo nuestro
Apple Pencil y
solo lo estamos arrastrando debajo de
nuestro sushi kid número dos, cuando teníamos esta
capa debajo, volveremos a nuestras paletas de
colores y
seleccionaremos el color dentro de
la túnica media. Cuando entregues este color, solo
iremos y recrearemos estos lados que
tenemos que recrear. Si no ves las líneas
que tienes en la parte superior. Eso es porque tenemos el
mismo color para nuestro papá. Entonces ella compró algunas partes. Solo podemos ir a
nuestras capas y
podemos esconder a todo el grupo
con nuestro papa sushi. De esa manera podemos ver lo que está
pasando en nuestras capas. Entonces solo iremos a
agarrar nuestro pincel, agarraremos nuestro nuevo
color e
iremos a recrear toda la forma. Recuerda que para volver a colorear toda
la forma, necesitaremos
cerrar los contornos para
que solo puedas ir y crear muy fácilmente la línea pasando por toda
la forma. Realmente no necesitas
hacerlo precisamente repitiendo todas las líneas
que tienes en este calibre. En la parte inferior, solo cierra la forma
y cuando estés listo, arrastra y suelta el color. Ahora volvamos
a nuestras capas. Primero volveremos y
vamos a dar a conocer a nuestro grupo
con sushi Bubba. Y ahora si queremos ver cómo se ve y si queremos
cambiar algunas partes, tendremos que ir al grupo R con un boceto y
tendremos que ocultarlo. Ahora vamos a trabajar
en nuestras formas. Vamos a ajustarlos. Vamos a moverlos, ellos arriba. Y si necesitas
ajustar algunas partes, ya
sabes lo que tienes que hacer, solo ve y haz eso. Cuando hayas terminado de
ajustar tu forma, volvamos a nuestras capas. Vamos a mostrar a nuestro grupo. Nosotros este calibre y vamos a ir a trabajar en nuestros rasgos faciales. Entonces primero iremos a nuestra capa con el
nombre partes medias, y crearemos una capa
más por encima de ella. Vamos a renombrarlo como
rasgos faciales. Ahora vamos a seleccionar el
mismo color que usamos antes para todos nuestros
rasgos faciales. Era azul oscuro. Y vamos a ir a
recrear nuestros elementos. Empecemos desde el hielo, solo repitiendo las formas que
tienes en tu boceto. Y cuando
termines con los ojos, pasemos a la boca. En primer lugar, comenzaremos
por ir a lo más alto
de la misma y recrear aquí
esta curva. Sosténgalo en los extremos
y cuando lo tengas, lo haremos debajo de él. Y crearemos estas
tablas y parte de la elipse conectadas muy bien
con la forma en la parte superior. Si necesitas ajustarlo,
pasa por la parte superior para editar la forma. Cuando termines,
toca la pantalla y si quieres
ajustarla aún más, toma la
herramienta de borrador y ajústala. Ahora vamos a poner este mismo color azul
a la parte interior. Simplemente iremos a
nuestra esquina superior derecha, arrastraremos y soltaremos este color
en el lugar necesario. Cuando lo tengas,
necesitaremos
agregar un poco de conocimientos de lengua. Sabemos cómo hacer eso. Tendremos que
ir a nuestras capas. Tendremos que tocar
antes con rasgos faciales y
tendremos que elegir Alpha Lock. Ahora volvamos a nuestra paleta de colores y seleccionemos
uno de los colores rosados. Cuando la tengas,
iremos a la parte inferior y agregaremos nuestra pequeña
lengua dentro de la boca. Cuando hayamos terminado con esta parte, tendremos que volver a nuestras capas y tendremos que
apagar el Alpha Lock para poder agregar nuestras pequeñas mejillas. Simplemente toquemos la capa y escojamos Alpha Lock de la lista. Vamos a repetir nuestras mejillas. Puedes notar que en este caso tenemos las líneas
para las cejas, pero las suyas, este lugar que está coloreado con un color azul
oscuro, que estamos usando para
nuestros rasgos faciales. Entonces, si quieres, puedes simplemente dejarlos en blanco. Simplemente no puedes usar las
cejas sobre estos elementos. O si quieres, puedes ir y seleccionar
un color diferente y crear las cejas con
estos diferentes colores. Por ejemplo, vamos a seleccionar el color con el
nombre grisáceo, naranja. Y con este color,
iremos a sumar nuestras cejas. Cuando no hayas terminado,
volvamos a nuestras capas. Ocultaremos a nuestro
grupo con este medidor y comprobaremos cómo se ve
todo. Si estás satisfecho con ello, estamos listos para ir
y agregar los detalles. En primer lugar, iremos a nuestra capa número dos de
sushi kid, y encima de ella,
crearemos una capa más, que se convertirá en
una capa de sombra. Así que vamos a darle un toque. Vamos a renombrarlo como sombra. Vamos a recortarlo a
una capa anterior que esté sucediendo
y eligiendo máscara de
recorte y ahora entrar en el icono y seleccionar y
multiplicar modos de fusión. Por ahora,
dejémoslo al 100 por ciento. Estamos usando el color para la sombra que se
llama naranja grisáceo. Y estamos haciendo
lo mismo que hacíamos antes. Vamos a entrar y
crear una épica, tu sombra con pequeños baches. Donde solo ve y haz eso. Cuando hayas terminado
con la forma principal, aumenta el tamaño de tu pincel, y ve y define estos pequeños
granos un poco más. Si quieres, puedes
agregar la sombra a la parte inferior de las artes. Cuando termines
con las sombras, pasemos de nuevo a nuestras capas y ajustaremos
la opacidad de esta capa. Así que vamos a tocar el
icono y ajustaremos la opacidad moviendo nuestro
deslizador hacia el lado izquierdo. Cuando estés satisfecho con
la opacidad de esta capa, déjalo ir y
crea una capa más sobre la que
agregaremos algunos LED verdes. Simplemente toque el ícono más. Vamos a cambiarle el nombre y lo
llamaremos verde. Puede hacer clic en esta capa
a una anterior, o si lo
desea, simplemente puede trabajar
con mucha precisión sin recortarla. Ahora, vayamos y
agreguemos manualmente algunos puntitos. Si quieres agregar un
poco de verde con este pincel con el
nombre pequeño gris, volviendo a tu LEA con la sombra y edita
con mucha precisión. Continúa volviendo a
tu LEA dentro de verde, toma tu pincel anterior
y agrega algunas motas. Manualmente. Ajusta la opacidad
de tu pincel, ajusta el tamaño de tu pincel, solo agrega algunas calificaciones. Si quieres, puedes ir
y agregar pequeñas líneas. Si quieres seleccionar
el color blanco y agregar las motas con él, eres bienvenido a hacerlo. Y cuando hayas
terminado con esta tarea, volvamos
a nuestras capas. Iremos a nuestra capa
con partes medias y crearemos una capa más
arriba para un poco de sombra. Simplemente tócalo y vamos a
recortarlo a una capa anterior. Volvamos a esto, un icono y elegiremos multiplicar modos de fusión por ahora, dejándolo en porcentaje máximo. Y sólo volveremos
a nuestra paleta de colores. Seleccionaremos el mismo color que usamos para la forma principal. Será azul oscuro y pasaremos por
uno de los lados, probablemente a su derecha. Y vamos a añadir un poco de sombra, ir con L en el sitio. Cuando lo tengas,
volveremos a nuestras capas y
ajustaremos la opacidad. Así que tocando el
icono y ajustando nuestra opacidad moviendo este
deslizador hacia el lado izquierdo. Cuando hayas terminado
con la sombra, tendremos que trabajar
en nuestra forma rosa. Entonces primero, vamos a ir y
seleccionarlo en nuestras capas. Y vamos a crear
una capa más arriba. Y vamos a empezar no desde la sombra sino
desde la parte superior, manera similar a lo que hicimos
con el sushi anterior. Así que vamos
a recortarlo a una capa anterior. Capa, solo tócalo
para usar la máscara de recorte. Y también le cambiaremos el nombre
como resaltados. Ahora cuando estemos en esta capa, volveremos a nuestro grupo de bocetos y lo
mostraremos. Volveremos a
nuestra paleta de colores y seleccionaremos el color con el
nombre a NetBeans light. Con este color, repasaremos las partes superiores y haremos algo similar a lo que
hicimos en nuestro sushi anterior. Podemos ir y repetir las
líneas que tenemos en este medidor o podemos
suavizarlas y trabajar
en ellas aún más. Así que déjalo ir y
comienza usando pincel
IM y creando
una línea suave y suave, comenzando desde el lado izquierdo
y creando la primera curva. Y entonces sólo va a repetir la línea que
tenemos en el boceto. Y pasaremos por
el lado derecho y crearemos una curva en lugar de
esta línea muy recta. Ahora bien, si quieres
echar un vistazo a cómo se ve sin las
líneas en este medidor. Solo vuelve a nuestras capas y escondamos a nuestro grupo
con este kitsch. Vamos a recolorar
estas dos partes. Cuando se ha vuelto a cerrar, lo llevó trabajar
solo para ayudar a la suavidad. Así que vamos a ir y ajustarlo. Y cuando tengas
algo así, estamos listos para
volver a nuestras capas. Estamos listos para
mostrar a nuestro grupo con este boceto y estamos listos
para agregar nuestra pequeña sombra. Hagamos de la misma manera
que hicimos con nuestro papa sushi. Entonces primero, iremos
a nuestra capa con ser, seleccionaremos y
crearemos una capa más. Ya está recortada, así que vamos a cambiarle el nombre de sombra, y tendremos que cambiar los modos de fusión cuando la
hayas renombrado, vamos a volver a nuestro icono. Estamos seleccionando el modo de mezcla
múltiple, y por ahora, lo
dejaremos al 100%. Estamos volviendo a
nuestras paletas de colores y seleccionando el
color dentro de la rata. Cuando lo tengas,
iremos a nuestro ícono de cinta S. Utilizaremos el método a mano alzada, y seleccionaremos esta
parte a la derecha. Puedes hacerlo con una línea
muy recta o puedes crear
alguna forma peculiar, como la teníamos aquí mismo, cernó la forma alrededor. Y cuando termines, iremos a nuestra
biblioteca de pinceles y seleccionaremos Pincel de mezcla
Medium ya sea
en la carpeta de aerografía. Con este pincel, repasaremos esta zona que
ahora está seleccionada y
pondremos más atención
a las tablas y partes y a este
lado de la derecha. Cuando hayas agregado la sombra, alegemos que volvamos
a nuestra biblioteca de pinceles y usaremos este
pincel con grano pequeño. Con este pincel, iremos a las partes inferiores y
agregaremos la sombra granulada. Sólo tienes que ir a lo largo de
toda la forma y prestar más atención a
las palabras y partes. Cuando termines, solo
podemos ir a agarrar nuestra herramienta de borrador y
hacerla un cepillo similar al que
tenemos para el cepillo principal. Entonces cuando tengas tu pequeño
verde para tu cepillo principal, solo
iremos a
nuestra herramienta Borrador. Mantendremos ahí nuestro lápiz
Apple hasta que tengamos un pequeño
mensaje que aparezca. Simplemente iremos por
la forma seleccionada y
borraremos algunas partes. Cuando termines de borrar pequeñas partes de
orina. Volvamos a la
Biblioteca de Pinceles para nuestra herramienta de borrador, y seleccionemos el pincel
normal para ello. Ahora deseleccionemos
todo y
veremos cómo se ve
sin la selección, iremos a este
icono de cinta S sobre nuestra parte superior izquierda. Vamos a darle un toque y ya
iremos por nuestras capas. Ocultaremos a nuestro
grupo con un boceto. Si te gusta cómo se ve, puedes dejarlo como está. Si quieres ajustar la
opacidad de la capa de sombra, ledgers van a ella. Tocaremos el icono
y ajustaremos la opacidad arrastrando el deslizador hacia
los lados izquierdos. Si quieres
ajustarlo de alguna manera puedes agarrar una herramienta de borrador y
ajustarla si quieres
ajustarla con tu pincel, eres bienvenido a J2. Ahora Lynch vuelve a nuestras
capas y crearemos una capa más
por encima de nuestra capa para el resaltado que
tenemos para esta forma rosa, crearemos una capa
más y renombraremos como verde. Puedes sujetarlo a unas capas
anteriores o puedes dejarlo como está
y trabajar con mucho cuidado. Ahora volvamos a
nuestro cepillo de monolina. Podemos usar el mismo color
que usamos para nuestra sombra. O si quieres, podemos ir y seleccionar algún color diferente. Simplemente iremos y agregaremos
manualmente algunas motas. Sólo vamos a hacer eso. Como siempre, juega
con el tamaño de tu pincel y juega
con su opacidad. Si quieres usar el
color blanco para tus motas, solo selecciónalo y úsalo. Y cuando estés listo
con tus motas, tendremos que hacer
lo mismo que hicimos aquí mismo. Entonces iremos por
esta línea donde tenemos dos formas conectando y agregaremos un poco de reflejos. Así que ajusta la opacidad
de tu pincel. Si quieres, puedes
ir con un valor menor. Si quieres, puedes ir
con un valor mayor. Y vamos a ir por
esta línea y vamos a sumar nuestros aspectos más destacados. Intenta que sea suave
si necesitas ajustar,
para agarrar la goma de borrar para ajustarla. Y también iremos a este lado donde
tenemos nuestra sombra. Disminuiremos la opacidad
en el pincel y vamos a repetir cosa similar que
teníamos en nuestro sushi de Títeres. Entonces solo iremos por
esta línea que tenemos para nuestra sombra y agregaremos un
poco de resaltado aquí dos. Ahora bien, si quieres ir
al lado opuesto y repetir algo parecido
a lo que teníamos aquí mismo. Eres bienvenido a hacerlo. Y cuando
termines con esta tarea, terminamos con nuestra ilustración
principal, pero nos reuniremos en la siguiente parte y
terminaremos toda
la ilustración agregando algunas sombras y elementos
adicionales.
13. Toques finales: Intentemos esta parte
yendo a nuestras capas. Y en primer lugar, vamos a
limpiar todo aquí arriba. Vamos a necesitar seleccionar
Everly que pertenezca a este sushi y tendremos
que ponerlos en el grupo. Entonces cuando todos son seleccionados, nos calientan en grupo. Vamos a renombrarlo como
sushi k número dos. Vamos a colapsar este grupo e iremos a nuestro grupo de bocetos, lo mostraremos
y veremos lo que necesitamos agregar. Como pueden ver, teníamos pequeñas
hojas o el lado izquierdo. Así que vamos a
crear una capa más. Tocaremos el icono más, le
cambiaremos el nombre como hojas. Y sobre esta capa, volveremos a nuestras paletas de
colores y
seleccionaremos el color con el
nombre amarillo, luz verde. Con este color, iremos a repetir
las formas de nuestras hojas para ver más
claramente lo que estamos haciendo, volveremos a nuestras capas. Iremos al grupo R
con este medidor. Encontraremos esta
capa con las hojas y ajustaremos su opacidad. Ahora colapsa el
grupo una noche, vuelve a tu capa con la entropía de las hojas, las formas. Cuando hayas terminado de
recrear las formas, simplemente arrastra y suelta el color. El trabajo de Insight en esta
hoja si es necesario. Si necesitas ver cómo se
ve sin las líneas, siempre
puedes
volver a tu arrendamiento e hidro capa con
este medidor aquí, podemos ver si necesitas ajustar algunas partes o si necesitas
agregar algunos elementos, trabajar en las formas y
cuando estés listo, volveremos antes
con el boceto. Sólo vamos a sumar
estas pequeñas líneas. Entonces iremos a nuestra
capa con las hojas, tocaremos y
elegiremos el bloqueo alfa. Volveremos a nuestras paletas de
colores y
seleccionaremos el color con el
nombre amarillo, verde, oscuro. Disminuiremos el
tamaño de nuestro pincel e iremos a sumar
estas pequeñas líneas, Julian
entero y los extremos. Y si necesitas ajustarlo,
pasa por la parte superior al modo de edición. Y aquí puedes ver que
tienes la opción línea o arco. Nuevamente, selecciona arco y
crea una curva agradable. Continuar agregando los pulmones. Además, puedes separar
las hojas creando la línea que atraviesa la
forma de una de las hojas. Cuando hayas terminado, vamos a volver a nuestras capas
y vamos a ocultar nuestra capa con la capa de
boceto de pollo en cómo nuestras hojas Luke, y si necesitamos
agregar algunas líneas más. Si quieres agregar
algunas líneas más, eres bienvenido a hacerlo. Si necesitas
ajustar algunas líneas, solo tienes que seleccionar el mismo
color que usaste para la base y ajusta las partes
que necesitas ajustar. Y ahora cuando tenemos
las hojas hechas, los libros van y agregan
un poco de sombra. Entonces iremos a nuestras
capas y crearemos una capa más arriba
antes con las hojas. Vamos a renombrarlo como sombra. Vamos a hacer clic en esta capa
a las anteriores. Así que tocándola, elige la máscara de recorte y entra en el icono y selecciona el modo de mezcla
multiplicar. Usaremos el color con
el nombre amarillo verde medio. Con este color medio amarillo
verde, iremos a la parte inferior de nuestras hojas y
crearemos nuestras pequeñas sombras. Ahora volvamos
a nuestras capas y
ajustaremos la
opacidad de la sombra. Así que entra de nuevo en el MI y un
jazz en nuestro deslizador de opacidad, encuentra la opacidad
que te funcione. Y si quieres agregar
algunos resaltados, ledgers, volver a antes
con las hojas, vamos a seleccionar un color
diferente, por ejemplo amarillo, naranja. Y vamos a ir por encima estas pequeñas líneas o a
uno de los lados que es opuesto al
lado donde tenemos nuestra sombra y
podemos agregar algunas líneas. O si lo haces por nuestros reflejos o si
este color amarillo, no te
funciona, puedes ir y seleccionar
este color blanco. Cuando hayas terminado
con los reflejos, podemos volver a nuestras
capas y si quieres, podemos poner estas dos
capas en un grupo. Así que vamos a tocar Grupo y
vamos a renombrarlo como hoja. Entonces ahora necesitaremos
colapsar grupos. Así que entra en este pequeño
icono de v cerca de la casilla de verificación y necesitaremos encontrar la
ubicación para este grupo. Entonces es detrás de nuestro sushi
que tenemos en el fondo. Entonces sostengamos a estos
grupos con una hoja y lo
arrastraremos debajo de nuestro grupo con
Sushi keyed número uno, Nao Lynn, solo echa un
vistazo a la imagen completa desde la distancia y decidiremos si queremos
cambiar algunas partes. Por ejemplo, hagamos nuestro
sushi mama un poco más pequeño. Iremos y seleccionaremos todo
el grupo, y luego iremos a nuestra tecla de
flecha en la parte superior izquierda, usaremos método uniforme y arrastraremos una de
las esquinas hacia abajo. Si quieres cambiar
la ubicación, trasladarás al
lugar que quieras. Haremos lo mismo
con todos nuestros elementos. Si sientes que a lo mejor
quieres cambiar algo, si quieres hacerlos más pequeños o si quieres
hacerlos más grandes, si quieres encontrar las
diferentes ubicaciones, déjalo ir y haz eso. Entonces por ejemplo pongamos estos dos interruptores que
tenemos en la parte inferior,
un poco abajo. Volveremos a nuestras capas y seleccionaremos ambos grupos. Cuando ambos sean seleccionados, iremos a nuestra tecla de flecha y simplemente los moveremos hacia abajo. Encuentra la ubicación
que te funcione. Y si quieres ajustar
algunos otros elementos, eres bienvenido a hacerlo. Además, si quieres
ajustar algunas partes, por ejemplo, mezclar, algunas de las ai son más grandes. Eres bienvenido a hacerlo. Todo lo que necesitas hacer es
encontrar al grupo indio. Necesitas encontrar la capa con rasgos faciales y una
justicia sobre esta capa. Cuando termines de ajustar tus elementos en tu Canvas, haremos una cosa más. Vamos a añadir algunas sombras. En primer lugar, tendremos que
poner las sombras debajo de nuestros elementos que
están sentados en las tablas. Así que vamos solo al tablero y vamos a crear una capa
más por encima de él. cambiaremos el nombre como sombra. Despejemos esta capa
a una anterior. Así que tocando la siguiente máscara de
selección y recorte entra en la n, puedo cambiarla para
multiplicar los modos de fusión. Ahora volvemos
a nuestras paletas de colores y seleccionaremos el
color dentro de la sombra. Cuando entreguemos este color, volveremos a
nuestra biblioteca de pinceles. Iremos a la
carpeta de aerografía y
seleccionaremos mezclas Medianas. Si quieres usar cualquier
otro cepillo, suave,
suave o mezcla de corazón, eres bienvenido a hacerlo. Todo lo que tenemos que hacer es
aumentar el tamaño de nuestro cepillo. Quizá juegue un poco con
nuestra opacidad en este pincel. Y vamos a ir por debajo estos objetos y
agregaremos pequeñas sombras. Entonces primero, pasando
por el lado izquierdo y agente un poco de
sombra así, trata de hacerla un poco más oscura más cerca del objeto que proyecta la sombra
y un poco más claro al final
de esta sombra. Cuando entreguemos la sombra
cerca de uno de los objetos, pasemos
al lado opuesto y haremos lo
mismo aquí. Entonces agregaremos la sombra debajo de cada objeto
que tengamos en el tablero. Si exageras
un poco, puedes ir a la Herramienta para
Manchar y puedes difuminarla
solo un poco. Recuerda hacer la sombra
un poco más oscura cerca del objeto y un poco
más clara en la H. De igual manera, iremos entre
estos dos objetos y agregaremos la
sombra aquí también. Cuando tengas
algo así, iremos a esta
forma que tenemos en el fondo y vamos a crear
un poco de sombra aquí también. Entonces nos acercaremos más
al final y
crearemos solo una sombra
pasando por toda la forma. De nuevo, si ya lo hiciste solo un poquito y agarraste la herramienta para
difuminar y difuminarla, entonces no es tan oscura. Ahora cuando hayas
terminado con esta tarea, tendremos que poner la
sombra debajo de nuestras tablas y debajo hay elementos que están sentados en el suelo. Entonces, en primer lugar, tendremos que ir
a nuestras capas y necesitaremos crear
una capa más. Capas. Toca el ícono más
y tendremos
que arrastrar esta capa
debajo de nuestras tablas. Así que vamos a agarrarlo
y simplemente arrastrarlo hacia abajo. Vamos a renombrarlo como sombra principal. Iremos al icono
y seleccionaremos el modo de mezcla
multiplicar. Usaremos el mismo pincel, por lo que es aerografía, mezclas
medias o
mezcla suave del mismo color. Y vamos a ir y empezar a
agregar la sombra de esa manera. Primero iremos a nuestro ícono de cinta S y
usaremos ovejas rectangulares. Entonces cuando tengamos esta selección
rectangular, iremos a nuestras
tablas y parte del tablero y
crearemos una selección así. Entonces haciendo este tamaño
en las tablas. Y cuando lo tengas, agarraremos nuestro pincel, agarraremos nuestro color, y vamos a
agregar muy fácilmente un poco de sombra aquí. Nuevamente, estamos agregando
la sombra más oscura cerca de los elementos y la estamos haciendo más clara en
los extremos de la sombra. Cuando termines,
deseleccionemos todo y
echemos un vistazo. Si queremos
ajustarlo de alguna manera. Si queremos ir a nuestras capas
y ajustar la opacidad, podemos ir y hacer eso si
queremos trabajar para que los bordes, podamos envolver nuestra herramienta de manchas y simplemente hacer coincidir esta lista de piezas. Y cuando
termines con esta tarea, iremos una vez más a nuestro
ícono de cinta S. Y esta vez usaremos la selección
elíptica. Con la selección elíptica, iremos por debajo de
nuestro primer sushi que esté sentado en el suelo y
crearemos una
selección así. Sólo tienes que ir un poco detrás las piernas y tratar de hacerlo un
poco más grande, toda
la forma del cuerpo. Cuando lo tengas, simplemente
arrastraremos y soltaremos el
color en esta área. O nuevamente, podemos
usar nuestro propio pincel y agregar la sombra con un pincel. Y cuando hayamos terminado
con la primera sombra, haremos lo mismo yendo
por debajo del segundo sushi
que está sentado en el suelo y ayudando a la
sombra debajo de él. Estamos haciendo nuestro
ícono de cinta S una vez más. Yo lo uso una
selección elíptica y estamos creando esta selección
debajo de este sushi. Intenta que sea similar a la selección que
creaste antes. Y cuando tengas las cuentas de
ovejas ve a agarrar nuestra brocha y muy suavemente crearemos esta
segunda sombra. Cuando hayas terminado,
deseleccionemos todo
pulsando el icono de la cinta R S una vez más. Ahora vamos a echar un
vistazo a lo que tenemos. Y si estamos satisfechos con
todo lo que tenemos aquí, terminamos con nuestra clase. Si quieres
ajustar algunas partes, si quieres hacer
algo más grande,
algo más pequeño,
ajusta la colocación. Eres bienvenido a hacerlo. Cuando termines de
ajustar tus elementos. Terminamos con nuestra clase. Gracias por
ver esta clase. Deja un comentario si te gustó, y considera suscribirte para más videos para llevar
en el futuro, con
ganas de
ver tus proyectos.