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1. 4 motifs pratiques dans Adobe Illustrator Intro: Bonjour, je suis Helen Bradley. Bienvenue dans cet épisode de Graphic Design for Lunch for Handy Patterns réalisé dans Adobe Illustrator. Aujourd'hui, nous envisageons de créer des motifs dans Illustrator, et c'est une classe de compagnon de la classe que j'ai sur la création exactement de ces mêmes motifs dans Photoshop. Nous allons créer un motif de rayures diagonales,
un motif de chevrons, des points multicolores et des carreaux. Maintenant que vous parcourez ces vidéos, vous pouvez voir une invite qui vous permet de recommander cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous aimez la classe, donnez-lui un pouce en haut. Ces recommandations m'aident à mettre mes cours en présence d'un
plus grand nombre de personnes qui, comme vous, veulent en savoir plus sur Illustrator. Si vous souhaitez laisser un commentaire, veuillez le faire. J' ai lu et répondu à tous vos commentaires, et je regarde et je réponds à tous vos projets de classe. Si vous êtes prêt maintenant, commençons à créer des motifs dans Illustrator.
2. 4 motifs - Partie 1 - lignes de diagonales: La première partie, nous allons faire un Illustrator va être des lignes diagonales. Je vais choisir « Fichier », « Nouveau », et nous allons faire un nouveau document. C' est le mode couleur RVB de 200 pixels par 200 pixels. J' ai aligné de nouveaux objets sur la grille de pixels désactivée. Cela va juste m'aider un peu à
aligner tout si ce n'est pas coché, je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, c'est un document assez petit, mais comme nous parlons de brevets vectoriels, cela n'a pas d'importance car ceux-ci peuvent être mis à l'échelle de n'importe quelle taille. Le processus que nous allons utiliser ici sera approprié pour n'importe quelle version d'Illustrator, donc si vous travaillez toujours avec une très ancienne version d'Illustrator, , comme les gens qui travaillent avec Illustrator CC. Je vais retourner ces couleurs parce que je veux un remplissage vierge et pas de trait. Si vous vouliez que vos rayures soient d'une couleur différente, vous pouvez simplement choisir une couleur différente. On va à l'outil Rectangle. Je vais traîner un rectangle assez long. Premièrement, je cherche quelques choses ici. Premièrement, je veux que ce soit la largeur de mes rayures. Je suis préoccupé par la largeur de la bande et la largeur de l'écart entre elle. Vous pouvez regarder ce qui va vous donner du sens en termes de votre propre esthétique. L' autre chose est qu'une fois tourné, cette chose doit être capable de s'étirer à travers cet art à la fois en diagonale. Rends-le plus longtemps qu'il ne doit l'être. Il n'a pas besoin d'être précis, il suffit de passer sur les bords à chaque extrémité. Maintenant, je vais à l'outil Sélection, je vais maintenir Maj pendant que je fais tourner ça autour. Je veux faire pivoter à 45 degrés, et lâcher. Maintenant, je vais le mettre en place. Ce que je veux arriver, c'est que je veux que
le point médian, le point de rotation de ce rectangle soit juste au-dessus du coin supérieur du tableau d'art. Nous pouvons vérifier cela en allant dans les dialogues Transformer. Je peux simplement cliquer sur « Transformer » ici ou je peux choisir « Fenêtre » puis « Transformer ». Ce dialogue va me dire où est ce petit point de rotation parce qu'il devrait être choisi comme le milieu de ces neuf petites cases ici, comme point de référence. Les valeurs x et y du coin supérieur de la carte d'art comme zéro et zéro. S' ils ne sont pas zéro et zéro, allez les changer. Vous n'avez rien à faire sur la largeur et la hauteur parce que c'est à voir avec votre rectangle. Ce qui nous préoccupe, c'est l'endroit où le rectangle n'est pas à quel point il est grand. Une fois qu'il est en position, je vais à Alt, traîner un duplicata loin, et je veux déposer celui-ci dans la même position, mais dans le coin inférieur droit de l'hors-bord. Puisque le document était de 200 pixels par 200 pixels, ce
qui rend ces points x et y valeurs, 200. Vous devriez voir 200 et 200 ici, et le milieu de ces neuf boîtes devrait être vérifié. Si tu l'as, tu es parti et tu t'enfuis. Ensuite, on va faire un mélange. Je vais à l'outil Blend, et je vais juste cliquer sur chacun de ces deux rectangles, cliquer sur le premier, cliquer sur le second, et je reçois un mélange. Pas particulièrement inspirant à ce stade, mais si nous double-cliquez sur l'outil Blend, nous obtenons le dialogue qui nous permet de le configurer pour faire ce que nous voulons qu'il fasse. Eh bien, nous voulons des étapes spécifiées. Je vais juste commencer à augmenter le nombre d'étapes jusqu'à ce que j'obtienne un motif en diagonale qui convient à ce que je veux pour mon motif en diagonale. Maintenant, vous pouvez obtenir des lignes plus proches ou vous pouvez les séparer plus loin. Je vais juste pour neuf pour ça, et je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, ce que j'ai ici, c'est un mélange. Tout d'abord, je dois l'étendre. Je vais choisir « Objet », « Développer ». Maintenant, jetons un coup d'oeil à la dernière palette et disons ce qu'on a ici. Parce que je suis un grand fan de palettes de couches propres et
bien rangées, eh bien, nous avons un groupe dans notre palette de couches, c'est tout. Le groupe est cet ensemble de lignes ici. On pourrait les faire sortir d'ici ou les laisser ici, c'est très bien. Mais ce que nous voulons faire, c'est que nous voulons arracher les lignes que nous ne voulons pas. Je vais à l'outil Rectangle, je vais juste cliquer une fois sur un document, et je vais créer un rectangle qui est exactement la même taille que le hors-bord, 200 pixels par 200 pixels. Ça ne va pas être rempli, pas d'accident vasculaire cérébral. Il doit aussi s'aligner avec le hors-bord. Je vais choisir dessus. Je vais aux options Aligner qui sont ici. Je vais cliquer sur « Afficher les options », qui est dans le menu déroulant parce que je veux
tout aligner sur les tableaux d'art, donc je veux m'assurer que Aligner sur le plan de travail est sélectionné. Maintenant, si je clique sur ces deux icônes pour aligner verticalement et horizontalement le centre, ce rectangle sera centré sur le plan de travail. Laissez-moi utiliser ce rectangle de deux façons. L' un va devenir la base du motif, et d'autre part, ce sera un rectangle de culture. Je vais en faire un double. Je vais juste en cacher une copie pour l'instant. Je vais sélectionner un rectangle, le visible, et le groupe entier. Je vais à l'option Pathfinder ici. Dans le Pathfinder, si vous ne le voyez pas ici, vous choisissez « Fenêtre », puis « Pathfinder ». Pour l'ouvrir, nous allons sélectionner « Recadrer », qui est juste ici, et nous allons juste cliquer dessus une fois. Ce que ça fait, c'est qu'il ramasse toutes les lignes excédentaires dont nous n'avions pas besoin. Maintenant, pour créer notre modèle, nous allons déplacer ce rectangle que nous avons gardé en dessous de notre groupe. Nous allons sélectionner les deux pièces, le groupe et le rectangle, ouvrir la palette Nuancier, et à l'aide de cet outil de sélection, je vais simplement faire glisser et déposer ceci dans la ligne
très, très haut de la palette Nuancier. C' est maintenant mon échantillon. Allons tester ça. Je vais juste traîner un rectangle ici. Ce n'est pas vraiment à l'extérieur, mais ça n'a pas d'importance parce que je peux toujours tester mon modèle en l'utilisant. J' ai ma couleur de remplissage à l'avant, donc je vais juste cliquer une fois sur mon modèle Swatch. Vous pouvez dire que le Pattern Swatch fonctionne parfaitement, nous obtenons des lignes diagonales dans un rectangle. Bien sûr, nous pouvons redimensionner cette échelle de transformation d'objet. Je vais désactiver les objets Transform pour ne pas transformer le rectangle, je veux juste redimensionner mon motif. Je vais cliquer sur « Aperçu », et je vais commencer à diminuer cette valeur. Vous pouvez voir que nous pouvons obtenir des lignes très serrées dans notre remplissage ou je peux augmenter
ce nombre assez important et nous pouvons obtenir des lignes très répandues. Avant de laisser ce motif dans la prochaine vidéo, je vais vous montrer comment vous pouvez recolorer les rayures dans ce motif très facilement.
3. 4 motifs de pratique - Partie 2: Recolorer les rayures de ce brevet. Revenons à la pâte de brevet originale. Je vais voir mes dirigeants parce que j'ai été battu par ça quelques fois. Je pense que ce serait plus facile si vous vous montrez des dirigeants. Choisissez donc Afficher les règles, Afficher les règles. Ce que je vais faire, c'est que je vais juste apporter un guide
ici pour m'aligner sur les lignes de brevets ici. Je voulais passer par une de ces rayures juste à l'endroit où elle croise le sommet du tableau d'art. Il passera, par sa conception, travers une bande à l'extrémité inférieure. C' est ce que nous recherchons parce que la bande en haut et la bande en bas vont être les bandes assorties que nous devons recolorer. Je vais venir ici. Je vais juste continuer à double-cliquer dessus jusqu'à ce que j'isole juste cette bande. Je vais la colorer, donc je vais juste choisir cette orange ici. Je vais appuyer sur « Échap » pour sortir du mode d'isolement. C' est cette bande, la paire correspondante est à l'autre bout du guide, et c'est celle-là. Je vais continuellement double-cliquer dessus jusqu'à ce que je isole et je vais le colorer exactement la même orange et appuyer sur « Escape ». Maintenant, nous avons un motif rayé qui
nous donnera une bande qui est principalement noire mais avec une orange. Passons à la dernière palette parce que tout d'abord, un guide n'est qu'une forme dans l'illustrateur. Je veux éteindre ça pour ne pas le voir parce que sinon ça va juste gêner le chemin. Ce rectangle ici est celui-là. Je ne veux pas voir ça maintenant non plus. Ce que je veux faire, c'est sélectionner mon groupe et mon rectangle englobant qui me permet de créer mon échantillon de brevet. Je vais tout récupérer avec l'outil de sélection, faire glisser et déposer ici dans le panneau Nuancier. Allons ramener notre rectangle, celui qui est ici, nous
allons cliquer dessus , et nous allons le remplir avec notre échantillon de brevet recolored. Ça va le déplacer ici. Je tiens juste la barre d'espace pendant que je traîne dessus pour la déplacer. Essayons simplement en transformant ceci, donc je choisis l'échelle de transformation d'objet. Encore une fois, je ne veux pas transformer l'objet. Je veux transformer le brevet. Je veux faire baisser l'échelle afin que nous puissions nous prouver que nous avons créé un brevet diagonale multicolore en illustrateur. Donc, lorsque vous cherchez les lignes que vous voulez recolorer, je vous suggère fortement de montrer vos Règles et juste apporter un guide afin que vous puissiez voir ce que sont les paires correspondantes. Dans ce cas, vous recoloriez cette ligne ici et cette ligne ici. Cela rend un peu plus facile de voir ce qui est quoi. Il y a donc le premier de nos brevets, Diagonal Lines in Illustrator.
4. 4 motifs de pratique - Partie 3: prochain modèle va être un motif à carreaux. Je vais choisir « Fichier Nouveau », et je vais créer un document 200 pixels par 200 pixels, qui est carré et facilement divisible par 2, mode couleur RVB. Maintenant, parce que je voulais aussi un plan de travail de test, je pourrais aussi bien, pendant que je suis ici, créer un second plan de travail. Je veux juste que ça soit côte à côte. Donc je vais arranger ça par rangée et je vais juste cliquer sur « OK ». Belle façon facile de pré-préparer ma situation. Aller à cliquer sur ce « Artboard Control 0" pour zoomer sur celui-ci. Maintenant, je veux quelques rectangles qui vont être noirs remplis sans coup. Mais je vais mettre le remplissage à l'avant juste parce que ça va être plus facile. Je vais attraper mon outil rectangle, cliquez sur le document une fois. Je vais faire un rectangle,
un 100 pixels de large par 200 de haut. Je veux que cela soit aligné dans le coin supérieur de mes plans de travail. Je vais aux outils d'alignement et je vais m'assurer qu'il est configuré pour aligner sur le plan de travail. Vous ne voyez pas les options d'alignement, choisissez
simplement une ligne dans le menu Fenêtre ici. Je vais cliquer dessus pour l'aligner à gauche et en haut des plans de travail, bien en position ici maintenant. Je veux que tu sois partiellement transparent, donc je vais régler l'opacité à 75 %. Il s'agit d'un rectangle partiellement transparent. Je vais faire glisser un duplicata de ceci loin. Donc, j'utilise l'outil de sélection pour juste faire glisser un doublon loin et je vais le faire pivoter de 90 degrés et le placer ici tout en bas du plan de travail. Donc, nous cliquons sur « Aligné vers le bas », puis alignés vers la gauche ou la droite. Cela n'a pas d'importance car c'est la largeur du plan de travail soit serait bien. C' est tout ce dont j'ai besoin pour un motif à carreaux très simple parce qu'il y a une certaine transparence intégrée. Je pourrais mettre un rectangle rempli derrière ce motif, et nous pouvons le colorer soit noir et blanc, soit noir et rouge, ce que nous voulons. Je vais créer une nuance de motif à partir de ça. Je vais sélectionner soit tout, soit pas. J' ai ouvert la palette Nuancier et je les ai simplement glisser-déposer dans la palette Nuancier. À quel point certains d'entre vous vont peut-être, attendez une minute. Qu' est-il arrivé au rectangle qui est la taille du plan de travail qui n'a pas de trait, pas de remplissage et qui devrait être à l'arrière de ces formes, pour faire le motif à partir de ? Eh bien, je suppose que vous en avez besoin la plupart du temps, mais pour ce modèle particulier, vous n'en avez pas besoin. La raison en est que ces pas de brevet comprennent l'ensemble du motif est pas un peu que j'ai besoin de lop off, ou de supprimer de ce modèle. cette raison, je peux simplement glisser et déposer ces pas dans la palette Nuancier, et Illustrator en fera l'échantillon,
et il ajoutera également qu'aucun remplissage, aucun rectangle de contour derrière l'échantillon de motif. Nous pouvons tester cela en faisant simplement glisser l'échantillon de motif hors de la palette Nuancier. Il s'agit de la nuance de motif stockée par Illustrator. Jetons un coup d'oeil à la dernière palette. Tout ici de cette nuance est dans un groupe, et ce qu'on a, c'est qu'on a un rectangle. Allons éteindre ça. Ensuite, un deuxième rectangle, et ici nous avons un rectangle sans remplissage, pas de contour, c'est-à-dire 200 pixels par 200 pixels. Donc, parce que nous avons glissé et déposé leurs formes dans la palette Nuancier illustre disparu. Attendez une minute, vous ne m'avez pas donné de champ, pas de rectangle de course, donc je suis gong de vous le donner automatiquement. Je vais le mettre là pour toi. Si vous ne le mettez pas là, illustrateur le mettra là, et dans la plupart des cas, vous voudrez probablement le faire vous-même. Mais dans ce cas, techniquement, nous n'en avons pas besoin. Un Illustrator, il le fera pour nous parce que toutes ces formes sont composées d'un brevet, pas un peu que nous voulons en retirer. Allons voir à quoi ressemble notre modèle maintenant. Faire un rectangle pour mon deuxième plan de travail ici. Je vais l'aligner sur ce plan de travail. J' ai le remplissage à l'avant, donc je vais juste y déposer ma nouvelle nuance de motif. Mettons-le à l'échelle en utilisant les options d'échelle ici. Donc on peut juste vérifier et voir à quoi ça ressemble. Eh bien, il y a notre nuance de motif, et si nous voulions une couleur avec elle, nous pouvons ouvrir la dernière palette ici, dupliquer ce rectangle. Je vais juste le déposer sur la nouvelle icône de calque ici. Cliquez sur la version la plus basse, et puis nous pouvons juste mettre une couleur ici, disons une couleur bleue. Maintenant, nous avons un motif noir et bleu, c'est en fait un motif noir et transparent avec un remplissage bleu en dessous. Mais si nous voulons être un peu plus technique à ce sujet, nous pouvons créer cela comme un motif multicolore. Je retourne à la dernière palette. Je vais juste jeter le rectangle de remplissage de cet autre plan de travail. Je vais me concentrer sur ces deux pièces ici. Je vais sélectionner celui le plus à gauche, et je vais faire glisser un duplicata de celui-ci loin. Je vais le remplir avec une couleur orange. Je vais le placer sur le côté droit de ce document. Je vais m'assurer qu'il est bien aligné, en
cliquant sur les options d'alignement. Maintenant, j'ai un rythme noir à 75 % transparent de ce côté, et un orange de ce côté. Allons chercher le rythme horizontal, qui est celui-ci ici. Je vais faire glisser un duplicata de ça loin. Je vais le remplir avec la même couleur orange. Cela va l'échantillonner à partir d'ici pour m'assurer que j'ai la bonne couleur exacte. Maintenant, je vais aligner ceci sur le haut du plan de travail. Il va en haut, et sur le côté gauche. Maintenant, vous pouvez dire que lorsque nous faisons réellement le modèle de cette façon, nous obtenons un effet légèrement différent ici. On a les quatre carrés, différentes nuances. Celui-ci est plus intense. C' est le prochain plus intense, et ensuite par ici, et par ici, on voit beaucoup plus d'orange jaunâtre à travers. Disons que c'est un rythme de brevet. Sélectionnez tout, faites-le glisser dans le panneau Nuancier, car nous savons que nous n'avons pas besoin de ce rectangle techniquement. Sélectionnez sur ce rectangle et remplissons-le avec ce nouveau motif. C' est un peu plus sophistiqué motif élevé que de simplement faire le noir et de laisser tomber une couleur et derrière elle. Il y a donc la deuxième version de notre motif à carreaux.
5. 4 motifs pratiques - Partie 4: Notre prochain modèle sera un motif de points multicolores. Je vais créer un nouveau document, il va être 200 pixels par 200 pixels RVB Je veux que ce soit un document carré fondamentalement, et je veux désactiver l'alignement de nouveaux objets sur la grille de pixels, et je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, je vais zoomer un peu parce que j'ai besoin de
voir un peu d'espace autour de ce document, et je vais créer un cercle rempli. Je vais donc cliquer sur l'outil ellipse. Je vais m'assurer que mon cercle n'a pas de trait et qu'il a un remplissage coloré. Donc, je vais commencer avec une couleur bleue et choisir cette couleur maintenant. Je vais cliquer une fois dans le document et faire une ellipse de 20 pixels par 20 pixels, et cliquez sur « OK ». Bien sûr, parce qu'il fait 20 sur 20, ça va être un cercle parfait. Je vais placer cela au
bas du document dans le coin inférieur, mais je dois m'assurer qu'il est exactement au bon endroit. Donc, avec cela sélectionné, je cherche ici à la barre d'outils pour m'assurer qu'il est à une position qui est X zéro et Y 200. Si vous n'êtes pas sûr, vous pouvez également ouvrir le panneau de transformation qui vous indiquera où se trouve le point central de la forme, ce qui est critique. Ensuite, nous allons choisir Effet, Distorter & Transformer, Transformer. Je vais activer l'aperçu, et je vais augmenter le déplacement horizontal à 50 pixels, et cela va déplacer ces 50 pixels, et je vais faire plusieurs copies. Donc, je vais juste appuyer sur la touche fléchée vers le haut ici jusqu'à ce que je crée des points qui s'étendent sur tout le bas de ce document, et je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, je vais répéter ça. Je vais choisir Effet, Distorter & Transformer, Transformer. Nous allons appliquer un nouvel effet. Je vais activer l'aperçu, et cette fois nous allons déplacer 50 pixels négatifs. Donc je vais taper moins 50, puis je vais recommencer à augmenter mes copies. Je veux que la dernière copie soit juste le long du bord supérieur du document, et je vais cliquer sur « OK ». moment, tout est toujours centré sur ce cercle ici, donc je double vérifie pour m'assurer qu'il est toujours dans la bonne position, et je vais l'étendre. Objet, Développer l'apparence, puis Objet, Dégrouper, et je vais le faire jusqu'à ce que le dégroupage ne soit plus une option. Ce n'est plus une option. Maintenant, jetons un coup d'oeil dans la palette des calques. Ici, nous avons un seul chemin pour chacun de ces cercles, ce qui signifie que nous pouvons faire diverses choses avec eux, y compris les recolorer pour obtenir nos points multicolores. Donc, je vais sélectionner celui-ci et je vais la recolorer en couleur rose, et ensuite je vais commencer à en enlever. Donc je vais supprimer celui-ci, et celui-ci,
et ces deux-là, et puis je vais supprimer ces deux-là, puis les correspondants de chaque côté du document. Le problème avec essayer de créer des motifs de points multicolores dans Illustrator est qu'ils sont vraiment difficiles à faire avec l'outil de création de motifs dans CS6 et versions ultérieures. Donc, ce que nous faisons ici, c'est que nous créons réellement notre tuile de motif, cela nous permettra de créer beaucoup de points colorés différents. Je vais sélectionner chacun de ces points à tour de rôle et je vais les recolorer tous au fur et à mesure que je vais. Je suis un peu à court de couleurs dans ma palette de nuances, donc je vais simplement cliquer sur le sélecteur de couleurs ici pour choisir des couleurs qui ne sont pas dans mes nuances. Maintenant, quand il s'agit de re-colorier ceux qui se trouvent au bord même de la pomme, nous devons être un peu malins ici, parce que dans le brevet final, ce point ici ne fera qu'apporter un quart de cercle. L' autre quart de ce cercle est ici, l'autre quart est ici, et un autre quart est ici, ce qui signifie que ces quatre formes doivent être colorées exactement de
la même couleur ou ça ne fonctionnera pas quand nous arriver à notre modèle. Donc je vais faire tout ça un bleu turquoise. Il y a deux autres paires de formes ici. Celui-ci et celui-ci vont chacun contribuer un demi-cercle. Donc, nous allons avoir besoin de nous assurer que les deux sont de couleur exacte de la même couleur, et ces deux sont une paire correspondante aussi. Maintenant que nous avons tous nos cercles recolorés et que les paires assorties ou les quatre qui vont tous faire un seul cercle tous recolorés dans la même couleur, nous sommes prêts à faire notre nuance de motif. Pour celui-ci, nous avons besoin d'un rectangle parce que nous allons couper des morceaux de ces cercles. Je vais donc cliquer une fois sur le document et créer un rectangle ou un carré de 200 pixels par 200 pixels. Je veux qu'il soit centré sur le tableau d'art, et ce n'est pas avoir de trait ni de remplissage, et c'est aussi d'être à l'arrière de tout. Donc je le traîne juste dans la dernière palette pour derrière tout. Je vais tout sélectionner sur ce calque, qui est tous les points et le rectangle. La raison pour laquelle nous avons besoin du rectangle est que cette partie ici et ces angles de coin ne feront pas partie de notre modèle, donc ces bits qui sont à l'extérieur du tableau d'art ne font pas partie de l'échantillon de motif fini. C' est pourquoi nous créons le rectangle qui n'est pas un film pas de grève parce que nous disons Illustrator tout ce qui se trouve à l'intérieur de ce rectangle est ce qui va faire le motif. Tout ce qui est dehors ne l'est pas. Nous allons donc cliquer ici sur le panneau des nuanciers. Je vais à l'outil de sélection. Je vais simplement glisser et déposer ça dans le panneau des nuanciers. Je vais créer un deuxième tableau d'art. Donc, je vais juste à l'outil de tableau d'art, juste aller à Alt glisser un tableau d'art en double loin. Supprimez tout ce qui se trouve sur ce tableau d'art. Ajoutez un rectangle correspondant à la taille du tableau d'art. Assurez-vous qu'il est aligné sur le tableau d'art, et remplissons-le avec notre motif. Allons réduire notre modèle pour voir comment il va regarder le travail, et je vais cliquer sur « OK ». Là, nous avons un motif de points multicolores créé dans Illustrator. Pour pouvoir créer notre nuance de motif, nous avons dû marquer les bases de notre nuance de motif. Assurez-vous que nous avons colorié tous nos cercles correctement, sorte que nous puissions créer une nuance de motif qui est un motif multicolore.
6. 4 motifs de pratique - Partie 5: Pour notre dernier modèle, je vais créer un chevron. Je vais commencer par un nouveau document, et encore une fois, ce sera un document carré. Je vais faire cette taille de 200 pixels par 200 pixels. Ce sera le mode couleur RVB. Je vais désélectionner aligner les nouveaux objets sur la grille de pixels. Je vais cliquer sur « OK ». Nous allons commencer par marquer le point médian dans ce document. Pour cela, nous devons dire nos dirigeants. Je vais choisir « Afficher » « Règles », puis « Afficher les règles ». Je vais juste faire glisser un guide au milieu approximatif du document. Maintenant, je peux vérifier si c'est le milieu du document ici dans la barre d'outils, parce que j'ai sélectionné le guide ici. Pour le moment, la position x est un 106 et quelques bits supplémentaires. Il doit être un 100 parce que mon document est de 200 pixels de large, et je veux cela au milieu. La valeur y n'a pas d'importance, ce n'est pas important du tout. Je vais juste cliquer loin de ce guide. Désormais, les guides dans Illustrator ne sont que des formes. Ce ne sont que des objets comme n'importe quoi d'autre. Ils seront visibles dans la dernière palette comme ce guide est ici. Je vais le verrouiller parce que je ne veux pas qu'il bouge. Ensuite, je vais créer un rectangle. Je vais cliquer sur l'outil Rectangle. Allons juste pour quelques couleurs par défaut. Je veux en fait que ce soit un rectangle rempli sans trait. Je vais cliquer une fois sur le document et je vais faire de mon rectangle un 100 pixels par 50 pixels. Les 100 pixels signifient qu'il va être la moitié de la largeur de ce document et 50 pixels sera juste la hauteur de mon chevron. Je vais cliquer sur « OK ». Maintenant, je vais déplacer cela en utilisant l'outil de sélection afin qu'il s'aligne parfaitement avec le côté gauche du document. Nous pouvons vérifier cela en cliquant sur l'option « Transformer » ici et en vérifiant où l'une de ces poignées se trouve autour de la forme. Si je vérifie le milieu sur le côté gauche, il devrait être à zéro. Peu importe ce qu'est la valeur y, mais la valeur x est critique. Si vous ne voyez pas votre option « Transformer » ici, elle peut être dans la barre ici. Vous pouvez y arriver ici. Ou vous pouvez choisir « Fenêtre » puis « Transformer ». Je veux fausser ce rectangle. Je vais choisir l'outil de sélection directe ici. Je vais juste sélectionner soit les deux points d'ancrage de ce côté de ma forme. les avoir sélectionnés, je peux maintenant les tirer vers le haut. Si j'ajoute la touche Maj, elles vont être contraintes de se déplacer dans une direction parfaitement verticale. Donc ça me donne la moitié de mon chevron. Tout ce que j'ai à faire maintenant, c'est de le retourner. Je vais cliquer dessus pour le sélectionner et choisir la transformation de l'objet, réfléchir. Allons activer l'aperçu. Nous allons refléter soit la verticale, et je vais en faire une copie. Je vais cliquer sur « Copier » et maintenant simplement déplacer le duplicata de l'autre côté du document. Si j'ajoute la touche Maj pendant que je la déplace, encore une fois, elle sera contrainte de se déplacer dans une direction horizontale. Encore une fois, juste pour être sûr que nous pouvons vérifier exactement la position de ce point d'ancrage ici. Je vais aller dans le panneau Transformation. Assurez-vous que j'ai ce point d'ancrage sélectionné ici dans les neuf cases, et assurez-vous juste que l'exposition est 200, ce qui est. Maintenant, si vous travaillez sur une version d'Illustrator qui a l'outil de création de formes, et d'après mon souvenir, c'est. Illustrator CS5 et versions ultérieures, vous pouvez accéder à l'outil Générateur de formes ici, le sélectionner, puis simplement glisser sur ces deux formes pour les combiner en une seule forme. Cette commande unite dans le menu pathfinder ne fait pas un très bon travail avec les formes quand elles sont réellement enfoncées les unes contre les autres. Si vous travaillez avec une version antérieure d'Illustrator, vous n'avez vraiment pas à le faire,
mais cela peut être pratique, et certainement si vous avez l'outil de constructeur de formes, je l'utiliserais. Maintenant, je n'ai plus besoin de mon guide. Je vais juste éteindre ça. Je vais glisser et déposer ce chevron dans la palette des nuances parce que ça va créer un motif de chevrons. Cela va être la dimension de l'espace entre les deux chevrons du haut de la boîte de sélection jusqu'à cette zone ici. Faisons-le glisser et dépose-le là-dedans. vais créer un deuxième art ou je vais juste à Alt faire glisser un duplicata de ce tableau d'art d'un côté. Je vais retirer ce chevron du deuxième tableau d'art. Allons créer un rectangle de la taille du tableau d'art, qui est bien sûr de 200 par 200 pixels. Je vais le centrer sur le tableau d'art. Je vais juste vérifier et m'assurer que mon option ici sous « Afficher options pour l'alignement » est définie pour aligner sur le tableau d'art. Je vais juste centrer ça sur ce deuxième tableau d'art. Éteignez le remplissage et le contour. Avec le remplissage dans le plein, je vais juste ajouter mon motif Chevron et nous allons juste le mettre à l'échelle. Maintenant, mon motif de chevrons ne montre aucune de ces petites fractures que nous voyons parfois dans Illustrator. Mais vous pourriez aussi dire qu'il a des bords inégaux. La raison en est que j'ai désactivé l'anti-alias. Sur un pacer, vous choisissez « Modifier », puis « Préférences ». Sur un Mac, vous accédez à Illustrator, puis Préférences. Vous allez dans les paramètres généraux, ici est une option qui dit illustration anti-alias. Si vous désactivez cette option, vous verrez des arêtes légèrement différentes sur vos formes dans Illustrator, mais vous ne verrez pas ces fractures de la racine des cheveux dans vos motifs correspondre. Vous allez l'activer, et maintenant nous nous attendons à ce que si nous redimensionnons ce modèle, nous commencerons probablement à voir ces petits effets d'art dans le modèle. Mais si vous voulez vous en débarrasser, désactiver l'anti-alias est toujours une option. Maintenant, à ce stade, si vous utilisez Illustrator CS6, vous pouvez avoir un peu plus de contrôle sur vos motifs de chevrons à l'aide de l'outil de création de motifs. Je vais aller de l'avant et travailler avec Illustrator CS6, analyser cette option d'outil de fabrication de motifs. Dans la vidéo suivante, je vais passer à faire un partage légèrement plus complexe à partir de modèles si vous utilisez Illustrator CS5 ou une version antérieure et que vous devez construire manuellement vos modèles. Mais pour l'instant, passons à CS6 et plus tard. Avec CS6 et plus tard, je vais sélectionner ma forme de chevron. Je vais réellement zoomer un peu parce que je veux être capable de
voir les choses autour du modèle comme je le fais. Je vais choisir la marque de motif d'objet. Cliquez sur « OK ». L' avantage d'utiliser l'outil de création de motif va
nous permettre de redimensionner l'espace entre les chevrons. Je vais aller ici et vérifier les paramètres. J' ai la largeur est de 200 pixels. Je veux laisser ça parce que c'est la largeur de mon chevron. C'est très bien. C' est la hauteur, ce n'est pas le cas. L' option ici est déverrouillée. La largeur et la hauteur peuvent être modifiées indépendamment. C' est vraiment important parce que même si nous ne voulons pas changer la largeur, nous voulons changer la hauteur. J' ai mes copies grisées à 90 pour cent. Cette section ici est tout sur ce que vous voyez à l'écran. Ça n'a absolument rien à voir avec votre échantillon plus tard. il ne s'agit que de configurer l'écran pour qu'on puisse dire à quoi je chevron ressemble. Tout ce que je dois faire ici, c'est commencer à travailler sur ma taille. Si je veux que les chevrons soient plus éloignés, je peux venir ici et augmenter la hauteur. Je peux le faire jusqu'à ce qu'ils soient aussi éloignés que je veux qu'ils soient. Si je veux combler l'écart, je fais juste le contraire et je les rapproche vraiment ensemble. Lorsque je suis satisfait de ce que j'ai créé, je peux simplement aller de l'avant et cliquer sur « Terminé ». J' ai maintenant créé ce motif qui est ici dans l'échantillon de motif, même si nous ne le voyons pas ici,
c' est dans la zone de l'échantillon de motif. Je vais resélectionner mon rectangle ici et tester notre deuxième modèle. Pas de façon inattendue, il montre quelques fractures de la racine des cheveux à travers elle juste parce que c'est Illustrator et il a tendance à le faire en particulier avec des motifs comme celui-ci. La clé pour regarder ces gros titres et travailler si elles sont vraiment un problème, pour zoomer. Si elles disparaissent au fur et à mesure que vous effectuez un zoom avant, elles ne posent pas vraiment de problème avec votre conception. S' ils continuent d'être là, quel que soit le grossissement auquel vous travaillez, alors ils sont vraiment un problème. Mais ceux-ci vont et viennent en fonction de mon grossissement. Ils ne sont pas dans la nuance de motif elle-même. C' est juste l'illustrateur qui est juste un peu ennuyeux. Si vous terminez maintenant parce que vous utilisez Illustrator CS6 ou une version ultérieure, votre projet pour cette classe consistera à produire un ou plusieurs de ces modèles dans Illustrator, puis à publier un exemple de ceci dans la zone du projet. J' espère que vous avez apprécié cette classe et que vous avez
beaucoup appris sur la création de modèles dans Illustrator. Si vous avez apprécié ce cours, quand vous voyez une invite à le recommander aux autres,
s'il vous plaît donnez-lui un pouce vers le haut. Cela aide les autres à identifier cette classe comme une classe qu'ils peuvent souhaiter suivre. Si vous souhaitez laisser un commentaire, veuillez le faire. J' ai lu et répondu à tous vos commentaires et je regarde et réponds à tous vos projets de classe. Je suis Helen Bradley. Merci de vous joindre à moi pour cet épisode d'Illustrator for Lunch, créant des motifs, des lignes diagonales, plaids, des chevrons et des points multicolores. Je suis impatient de vous voir dans un autre épisode d'illustrateur pour le déjeuner bientôt.
7. 4 motifs pratiques Partie 6: Si vous travaillez dans Illustrator CS5 ou version antérieure et que vous souhaitez créer un autre type de motif de
chevrons, vous devrez le faire manuellement. Je vais juste vous montrer brièvement comment faire ça. Je vais juste zoomer un peu ici, et je vais sélectionner cette forme ici. Je vais le déplacer vers le bas du plan de travail. Ce que je veux faire, c'est que je veux m'assurer qu'
il couvre le bord inférieur du plan de travail. Peu importe à quel point il est en bas. C' est important qu'il couvre la partie inférieure du plan de travail. Ensuite, je vais faire un double de ça et je vais le déplacer. Donc, je vais choisir un mouvement de transformation d'objet. Ce que je veux faire, c'est que je veux déplacer cela jusqu'ici, 200 pixels donc il est exactement déplacé d'une extrémité du plan de travail à l'autre. Je veux aller dans une direction de 90 degrés et je veux aller 200 pixels, je vais définir la distance à 200. C' est là que va aller la deuxième copie de cette forme. Tout ce que je vais faire maintenant est de cliquer sur Copier. J' ai donc une forme en haut du plan de travail et une en bas du plan de travail. Maintenant, cela en soi ferait un motif de chevrons très espacés. Pour ce faire, je vais devoir créer un rectangle de la taille des plans de travail. Je vais juste le faire maintenant. Je vais le centrer sur ce plan de travail. Retirez le coup et remplissez, allez à la dernière palette et assurez-vous juste de le déplacer en dessous des pas de chevrons ici. Je vais sélectionner les deux pas de chevrons et le rectangle. Faites glisser et déposez-le dans la palette des nuances. Disons que ça marche. Eh bien, il y a un motif de chevrons très espacés. C' est l'un des types d'options que vous avez ici. La deuxième option est d'en faire un qui est très étroitement placé ensemble. Pour ce faire, je vais à l'outil de fusion. Sélectionnez l'outil de fusion. Cliquez sur la forme la plus haute, cliquez sur la forme la plus basse et Illustrator met une forme supplémentaire au milieu. Si je double-clique sur l'outil Mélange ici, je peux maintenant ajouter une forme supplémentaire. Je vais choisir les étapes spécifiées, je vais finir cela jusqu'à deux. Je ne pense pas que je vais en faire trois. Je ne ferai pas trois sur ce design, mais je peux en faire deux. J' ai une marge plus mince entre ces formes et je vais juste cliquer sur OK. J' aurais besoin d'étendre cela avec l'objet expand. Ici, c'est. Voici mon groupe d'objets, Voici mon rectangle et je vais simplement faire glisser et déposer ceci dans le panneau Nuancier. Cliquez sur ma forme Voici un motif chevron plus proche. Il existe un moyen de créer des chevrons plus rapprochés ou chevrons
plus éloignés dans Illustrator CS5 et versions antérieures. Votre projet pour cette classe consiste à créer un ou plusieurs de ces modèles dans Illustrator et à publier vos designs dans la zone du projet de classe. J' espère que vous avez apprécié ce cours et que vous avez beaucoup appris sur création de motifs dans Illustrator tels que clades, points
multicolores, lignes diagonales et chevrons. Si vous avez apprécié ce cours et si vous voyez une invite à le recommander à d'autres personnes, s'il vous plaît donnez-lui un pouce vers le haut. Cela aide les autres à identifier cette classe comme une classe qu'ils peuvent souhaiter suivre. Si vous souhaitez laisser un commentaire, veuillez le faire. J' ai lu et répondu à tous vos commentaires et je
regarde et je réponds à tous vos projets de classe. Je m'appelle Helen Bradley. Merci beaucoup de vous joindre à moi pour cet épisode de Graphic Design for Lunch, et j'ai hâte de vous voir dans un prochain épisode.
Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™
