Padrões de linhas pontilhadas no Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

1. Illustrator Dot Lines Padrões Introdução: Olá, bem-vindo a esta aula sobre padrões de linhas pontilhadas no Adobe Illustrator. Meu nome é Helen Bradley e sou uma das melhores professoras da Skillshare. Tenho mais de 280 cursos aqui no Skillshare e mais de 176.000 matrículas de estudantes. Nesta aula, criaremos quatro padrões diferentes de repetição contínua usando pontos no Adobe Illustrator. Esses padrões incluem pontos em linhas curvas, pontos em linhas desenhadas à mão e pontos criados usando a ferramenta de mesclagem, e pontos criados usando pincéis e persianas de traçado. Vou explicar esses padrões passo a passo para que você possa me acompanhar. Portanto, até o final da aula, você terá uma variedade de designs diferentes finalizados e prontos para uso. Ao longo do caminho, você também aprenderá algumas dicas e técnicas úteis para trabalhar no Illustrator todos os dias. Então, sem mais delongas, vamos começar a criar padrões de linhas pontilhadas. 2. Pt 1 Crie os objetos pontilhados: Para criar esse padrão de pontos errantes, sugiro que você se às minhas dimensões à medida que o construímos, porque isso só vai tornar as coisas um pouco mais fáceis, pelo menos até que você possa ver os princípios do que estamos fazendo. Vou clicar aqui em Novo arquivo e criar um documento de 1.000 pixels por 1.000 pixels de tamanho. Vou criar uma linha, então vou para a ferramenta de segmento de linha. Vou apenas desenhar uma linha horizontal. Eu tenho minha mão na tecla Shift, então ela está perfeitamente horizontal. Vou me certificar de que isso tenha um pouco de peso corporal neste momento. Vou escolher o efeito Distort & Transform e depois zigue-zague. A linha em zigue-zague nos dará a linha ondulada para nossos pontos, só precisamos trabalhar um pouco para chegar lá. Vou clicar em “Smooth” aqui e vou aumentar o tamanho aqui para 60. Isso está nos dando uma bela frase maluca. Vou clicar em “Ok”. Vou expandir isso para que a linha não seja mais uma linha horizontal com um efeito aplicado a ela, mas na verdade obteremos essa linha como uma linha. Vou escolher Objeto e depois Expandir Aparência. Você pode ver agora que ele tem pequenos pontos de ancoragem ao longo de seu comprimento. Agora vamos fazer um círculo, então vou selecionar uma cor diferente para isso, é apenas temporária, então não se preocupe muito com isso. Vamos para a Ellipse Tool. Vou clicar uma vez no documento para fazer meu círculo, e vou fazer com que sua largura e altura tenham exatamente o mesmo valor, porque isso o torna um círculo e será 180. Agora esse círculo deve se encaixar perfeitamente aqui. Isso não é ciência de foguetes, provavelmente faltaremos um ou dois pixels na criação desse design. Mas, honestamente, você simplesmente não vai ver isso quando conseguir criar esse padrão, então não se preocupe muito com isso. Mas o que estou fazendo é colocar esse círculo dentro desse laço. A razão para isso é que eu quero o ponto central desse círculo, porque será um ponto de rotação. Vou até a ferramenta de caneta, estou me certificando de que não tenho nada selecionado aqui. Vou passar o mouse sobre o meio desse círculo e, quando faço isso, aparece uma pequena dica de ferramenta que diz Centro. Eu tenho a ferramenta de caneta na minha mão, só vou clicar uma vez. Agora eu tenho o elástico ligado, então ainda estou preso a esse ponto. Vou pressionar a tecla Escape, porque não quero me conectar a ela. O que eu quero é apenas um único ponto de ancoragem lá. Vou me afastar de tudo. Vou direcionar o círculo, só vou excluí-lo. Mas ainda há um ponto de ancoragem aqui, e isso é muito importante, vamos usá-lo em um minuto. Vamos voltar à nossa linha e nos concentrar nisso. Vou apenas definir sua cor e vou torná-la uma cor vermelho-rosada por enquanto. Também vou aumentar bastante o peso do derrame. Preciso acessar a ferramenta de traçado, então vou escolher Janela e depois Stroke, porque isso torna a vida um pouco mais fácil. Vou clicar aqui até que o painel inteiro apareça. Vou clicar em Cap, que significa que tudo o que eu estou prestes a fazer agora, o que é um fato real, fazer um conjunto de pontos, vai ter letras maiúsculas redondas. Vou para Dashed Line e vou selecionar essa opção aqui. Há duas opções, vamos escolher a segunda. Você vai definir seu traço como zero, e o que isso faz é criar pontos. Então, a diferença será de 39. Se você mesmo vai criar isso mais tarde, o que estamos procurando é um ponto praticamente na parte inferior desse loop e outro aqui em cima. Devemos vê-los nessa posição, porque precisaremos deles em um minuto. Agora, há um truque para tirar os pontos dessa linha, porque ela não funciona da maneira que você imagina. Vamos abrir o painel Layers. Este é o nosso pequeno ponto de ancoragem, vou bloqueá-lo por enquanto. verdade, não aparece no documento, tudo o que podemos dizer agora é essa linha que tem uma aparência aplicada a ela. Vou escolher Objeto e Expandir Aparência. Agora, você pode pensar que isso te dá pontos, mas não. O que ele faz é chegar aos pontos em cada extremidade e você ainda tem um caminho. Vamos definir esse caminho aqui e escolheremos Objeto e depois Expandir. Agora só temos um traço nisso, então não precisamos do preenchimento, vou desligar o Preenchimento, vou deixar o Stroke ativado. Vou clicar em “Ok”. Estamos chegando lá, [RISOS] mas é um progresso muito lento. O que temos agora é um caminho composto. O que temos que fazer é liberar isso, Object, Compound Path, Release. Agora tiramos nossos pontos, mas seria muito bom se os desagrupássemos a partir de agora. Vamos escolher Objeto e depois Desagrupar. Vamos verificar e ver o que temos. Agora temos um grupo que tem apenas pontos individuais. A próxima coisa é que vamos fazer nossa mistura de pontos. Vou ampliar aqui. Vou usar a ferramenta de seleção de grupos, porque isso me permitirá selecionar esse ponto específico. Lembre-se de que há um ponto de ancoragem aqui que vamos conseguir em apenas um minuto. Quero fazer uma cópia desse ponto e quero que ele vá exatamente onde está. Vou escolher Editar, Copiar e, em seguida, apenas Editar, Colar no local. Isso significa que esse ponto está imediatamente acima do anterior. Vou mudar sua cor porque isso nos permitirá rastrear onde ela está. Vamos nos certificar de que ele tenha um preenchimento, mas não um traço. Agora vou pegar esse ponto fazer uma cópia dele e movê-lo. Vou manter pressionada a tecla Alt ou Option enquanto arrasto uma cópia imediatamente acima dela. Vou segurar as teclas Shift e Alt, enquanto apenas as amplio. O que eu tenho agora são dois pontos que estão razoavelmente bem alinhados. Eu acho que eles não estão perfeitamente alinhados. Eu continuo colocando traços neles em vez de preenchimentos. Apenas certifique-se de que ele tenha apenas um preenchimento e nenhum traço. Vou clicar nesse objeto e clicar com a tecla Shift pressionada nesse objeto. Vou verificar a paleta de camadas para ter certeza de que somente essas duas estão selecionadas. Eu quero alinhá-los, então eu quero ter certeza de que isso está perfeitamente acima deste. Mas eu não quero mover este porque ele está posicionado nesse loop, então vou clicar nele novamente. Você pode ver que ele tem uma borda mais grossa ao redor, que significa que quando eu faço minhas opções de alinhamento , esta não se move, esta se for necessário. Em seguida, você escolhe Janela e, em seguida, Alinhar. Podemos ver nossas opções de alinhamento. Eu só quero alinhar isso ao centro, me movi um pouco. Este não terá se movido, esse sim. Agora vou voltar a selecionar esses dois novamente, porque quero fazer uma mistura com eles. Vou escolher Object, depois Blend e, em seguida, Make. Vou clicar aqui na ferramenta de mesclagem; na verdade, vou clicar duas vezes nela para abrir essa caixa de diálogo Opções de mistura. Quero etapas específicas e quero algo como três ou quatro etapas. Na verdade, vamos fazer dois, esse é um número melhor aqui. Eu só vou clicar em “Ok”. Agora, neste momento, se você quiser fazer alguma alteração nos círculos, você pode fazer isso. Vamos para o painel de camadas, vamos selecionar nossa mistura aqui. Quando abrimos o grupo, você pode ver que podemos ter acesso ao ponto azul escuro. Agora, se fizermos alterações nele, tome cuidado para não movê-lo. Estou apenas segurando Shift e Alt, apenas para alterar seu tamanho e, em seguida, toda a mistura está se reajustando. Acho que esse é um tamanho melhor aqui. Agora eu não quero mais esses objetos na mistura, então vou expandi-los. Eu faço isso escolhendo Objeto, depois Mesclar e depois Expandir. É uma opção melhor do que a opção Expandir no menu. Esteja ciente disso, acho que você obtém melhores resultados com isso. Agora, eu realmente gostaria que esses objetos fossem espaçados uniformemente, e eles nunca serão espaçados uniformemente com uma mistura em que você tenha objetos de tamanhos diferentes. Porque a única opção que você tem é fazer com que os pontos médios sejam iguais a distâncias, e essa distância não é igual. Com isso em mente, vamos voltar e selecionar todos esses objetos e selecionar este novamente. Agora isso não está funcionando para mim, então vamos nos certificar que funcionará corretamente. Acho que é porque está em um grupo, então vou tirá-los do grupo por enquanto. Vamos escolher Objeto, Desagrupar e ver. Sim, agora podemos selecionar esse ponto médio. Esse é o que não queremos mover porque lembre-se de que é um lugar exato em relação aos pontos nesse laço. Com isso selecionado, agora posso usar as opções de alinhamento para alterar o espaçamento. Vou escolher Window and Align novamente. Com isso selecionado, vou clicar aqui em Align to Key Object, que não consigo acessar, então vou selecioná-los novamente e ver se, selecionando-os novamente, consigo acessá-los, o que eu posso. Isso é apenas o Illustrator sendo irritante. Vou definir esse valor para algo como 8 ou 10, podemos experimentar. Vou clicar em Vertical Distribute Space e você pode ver que o espaço entre esses objetos foi ajustado. Se você quiser um pouco mais, você pode aumentar esse número e clicar novamente. Se você quiser um pouco menos, basta reduzir o número e clicar novamente. Agora temos as coisas prontas para fazer nossas transformações, e faremos isso no próximo vídeo. 3. Pt 2 Crie o padrão de objetos pontilhados: Agora que temos todos esses objetos criados, estamos prontos para fazer nossa transformação. Eu vou desbloquear meu ponto de ancoragem lá, esse é esse aqui. Vou clicar nele e segurar a tecla Shift enquanto seleciono cada um desses objetos na paleta Layers Gosto de fazer isso na última paleta porque significa que não estou selecionando nada que eu não pretenda selecionar. Também significa que eu não movo nada enquanto faço isso. Agora estamos prestes a fazer uma transformação e queremos que todo esse grupo de objetos seja transformado em conjunto, então temos que agrupá-los ou isso não funcionará. Vou escolher Objeto e depois Grupo. Vamos rotacionar isso para que fique alinhado aqui. A razão pela qual tivemos que criar esse ponto de ancoragem é que precisamos de algo para girar. Vou escolher Effect Distort e Transform e depois Transform. Precisamos de uma cópia disso. Vou apenas transformá-lo em um, e depois vou girá-lo. Mas você verá agora que ele está girando em torno do ponto médio e não por aqui. Precisamos clicar aqui na parte inferior central dessas nove caixas. Isso o girará em torno desse ponto de ancoragem. O que queremos é uma rotação de cerca de -25 graus. Agora você pode estar um pouco fora daqui. Você pode ver que esse ponto azul não está perfeitamente alinhado com o vermelho. Mas, honestamente, você não vai ver isso na produção final e vamos nos livrar desse ponto vermelho e um pouco mais tarde. Então clique em Ok. Eu quero fazer a mesma transformação nessa direção, então vou pegar todo esse grupo de objetos soltá-lo no sinal de mais na parte inferior da paleta Layers. Deixe-me ter certeza de que você pode ver isso. Vou pegar esse grupo de objetos colocá-lo no sinal de mais. Vou desligar um desses e bloqueá-lo e vou transformar os outros. Vou selecionar isso, voltar ao painel Aparência porque precisamos mudar a aparência. Precisamos ter certeza de que temos a aparência selecionada. Clique em Transformar e, desta vez, vou em uma direção positiva de 25 graus. Agora as coisas estão um pouco complicadas aqui porque fiz a rotação correta, mas não quero esse objeto. Vou reduzir minhas cópias para zero. O que isso faz, como você pode ver, desliga esse e só me dá esse porque eu já tinha esse e esse na rotação anterior. Não preciso de um segundo set e tê-lo provavelmente seria um pouco embaraçoso, porque pode não se alinhar 100% perfeitamente. Tudo que eu quero é esse, só vou clicar em Ok. Agora, quando voltamos para a última paleta e ligamos a que eu acabei de bloquear e desligar. Você pode ver que temos todos os três objetos, e só temos esses três objetos que não têm conjuntos duplos aqui. Agora, a próxima transformação que precisamos fazer envolve todos esses três objetos. Você pode ver que eles estão sentados aqui em dois grupos distintos. Bem, vou clicar em um grupo, clicar com tecla Shift pressionada no outro. Eu vou fazer um grupo com eles. Vou escolher o Grupo de objetos. Isso significa que desta vez, quando eu fizer uma transformação, isso afetará tudo dentro desse grupo, ou seja, todos os três objetos serão tratados como um só, se você quiser. Efetue, distorça e transforme e depois transforme. Agora, desta vez, eu quero uma cópia. Desta vez, estou bem em transformá-los do meio e, desta vez, quero movê-los para aqui. Tudo o que vou fazer é começar a aumentar o valor horizontal. Agora, isso é limitado a 100 pixels no slide, ou você precisa ir muito mais do que isso, então basta clicar nesta caixa, manter pressionada a tecla Shift e pressionar a tecla de seta para cima, e isso o levará aonde você está indo. Você só quer organizar isso de forma que fique alinhado da melhor maneira possível, mas opte por números inteiros, se possível. Eu só vou clicar em Ok. Para a próxima transformação, escolheremos Efetuar, distorcer e transformar e depois Transformar. Sim, queremos aplicar um novo efeito que seja realmente importante. Agora queremos invertê-los , então vamos clicar em Reflect Y e queremos uma cópia. Eu vou fazer essa cópia. Queremos levar essa cópia até aqui. Precisamos aumentar a vertical para tirá-la do caminho e depois reduzir a horizontal porque estamos indo para essa área aqui. Novamente, vamos alinhá-lo da melhor maneira possível usando números inteiros aqui. Estou muito feliz com isso. Acho que é um cenário muito bom. Talvez eu consiga obter a vertical um pouco mais tarde. Vou apenas clicar, Ok. Agora temos tudo o que precisamos para nosso padrão, mas também temos algumas partes que não precisamos. Você pode ver que temos esses pequenos pontos vermelhos sobrepostos aqui e os usamos apenas para alinhamento para garantir que as coisas estejam bem alinhadas. O que eu vou fazer é bloquear todos aqueles objetos azuis. A única coisa que posso selecionar são os objetos vermelhos. Vou até a Ferramenta de Seleção de Grupos. Ela mostra a posição da barra com a ferramenta de seleção direta. Ele permite que você selecione coisas em grupos e, como você pode ver aqui embaixo, todos esses pontos rosa estão dentro de um grupo. Vou arrastar esses pontos até lá e você pode ver que eles são rosa porque a cor de preenchimento está aparecendo como rosa. Eu só vou pressionar Delete. Isso vai eliminar esses conjuntos duplos de pontos, deixando os azuis para trás porque estão bloqueados. Eu vou fazer isso com todas as rosas que são dobradas com as azuis. A outra coisa que preciso fazer é ter certeza de que não tenho muitos pontos aqui. O que eu preciso fazer é alinhar isso, em última análise, com esse ponto aqui. Esses dois serão colocados na mesma posição, o que significa que não preciso de nenhum deles. Eu vou pegá-los e excluí-los. Você pode ver que cada conjunto de objetos azuis tem três pontos entre eles , então aqui está 1,2,3. Isso precisa se alinhar em um minuto com este aqui. Isso vai ser perfeito. Na verdade, acabei com mais um sentado lá que eu não vi, então vou me livrar dele. Agora estamos prontos para fazer nosso padrão. Se você tentar selecionar tudo, verá que os pontos azuis foram deixados de fora porque você os bloqueou. Certifique-se de que estejam desbloqueados para que você possa selecionar absolutamente tudo. Pode parecer que muita coisa não foi selecionada, mas tudo é porque isso é apenas uma transformação. Criação de padrões de objetos. Clique em Ok. Neste momento, gosto de desligar minha prancheta com prancheta View Hide porque isso só me dá um fundo branco para trabalhar. Eu também vou esconder a borda do meu ladrilho. Vou me concentrar aqui, onde vejo quatro pontos, porque essa é a parte que não está alinhada. Isso tem que se alinhar com isso. Vou me certificar de que isso tenha uma linha, então não estamos mantendo a proporção de largura e altura. Isso é muito importante. Vou reduzir esse valor de altura para um número inteiro porque nunca é bom ter alturas ou larguras que sejam números fracionários. Então vou começar a ajustar a largura e reduzi-la porque preciso colocar o ponto azul aqui por cima do ponto vermelho. Bem, ou vai ficar por cima ou por baixo. Está ficando por trás disso. Mas tudo bem. Não importa se está atrás ou na frente. Só precisa estar exatamente na mesma posição. A opção na frente ou atrás é essa aqui, então você pode invertê-las se precisar. Na verdade, vou deixá-los invertidos dessa maneira porque não preciso daquele rosa. Na verdade, eu não quero isso em meus padrões. Vou usar a ferramenta de seleção de grupos. Vou apenas direcioná-lo para garantir que esteja selecionado e excluí-lo. Porque eu só preciso de três pontos rosa antes de atingir um conjunto de pontos azuis. Eu não quero esses pontos extras. Eu só queria que eles estivessem lá enquanto eu estava criando o padrão para garantir que tudo estivesse alinhado corretamente. Uma vez que esteja alinhado e eu esteja feliz com ele estar alinhado, tudo bem. Nesse ponto, não mudaríamos a largura porque a largura é perfeita. No entanto, podemos mudar a altura. Você pode fazer o que quiser com a altura. Você pode separá-los ou aproximá-los. Isso depende inteiramente de você. Agora, se você quiser um plano de fundo para seu padrão, basta anotar a largura e a altura atuais. Os meus são 765 e 310. Vou selecionar a ferramenta Retângulo, clicar uma vez no documento e criar um retângulo exatamente desse tamanho, 765 por 310. Está tudo escondido. Isso é exatamente o que ele deveria fazer. Vamos ao objeto, arrumar, enviar para trás, para que a forma rosa passe para trás. Ainda está selecionado, então vou clicar na ferramenta Seleção. Eu preciso pegá-lo. Um pouco complicado aqui porque o contorno da camada aqui é rosa e minha forma também é rosa. Vamos mudar a cor de uma caixa um pouco mais fácil de ver. Estamos apenas ignorando a cor no momento porque podemos mudá-la permanentemente em um minuto. Mas o que precisamos fazer é ver esse esboço porque precisamos ver para onde estamos arrastando. Você só vai arrastá-lo para uma posição em que tudo apareça no padrão. Agora, não estou achando isso com muita facilidade, vamos ativar a borda do meu ladrilho e ver se consigo alinhá-la um pouco melhor até a borda do ladrilho. Agora, ao alinhá-lo, ele pode não ficar exatamente acima da borda do ladrilho. O meu não. Está tudo bem. O importante é que você possa ver todos os seus pontos e que os pontos sejam inteiros e não fracionários. Você pode ver que estou tendo que arrastar o meu um pouco sobre a borda do ladrilho para ter certeza de que posso ver tudo. Se eu desligar a borda do ladrilho e me afastar da forma, poderei dizer que cada um desses pontos é um ponto inteiro. Ou não está, por exemplo, sendo cortado ao meio e certamente parece que não está faltando , então são as coisas que você está procurando aqui. No momento, esse padrão parece ótimo para mim, então vou clicar em Concluído e ignorar o fato de que eu realmente não gosto dessa cor de fundo. Vamos escolher Exibir quadros de arte para recuperar nossa prancheta. Vamos selecionar entre todas essas formas e retirá-las do caminho. Não precisamos deles no momento. Um documento de 1.000 por 1.000 pode ser coberto por um retângulo de 1.000 por 1.000 com a cor de preenchimento selecionada aqui. Vamos clicar em nosso padrão. Vamos dimensionar nosso padrão um pouco melhor na escala de transformação de objetos. Vou reduzi-lo para 70%, mas vou desativar a transformação objetos e clicar em Ok, e agora, para alterar as cores com o retângulo selecionado, vou recolorir a arte, Opções avançadas, Editar. O que me interessa é esse amarelo. Vou me certificar de que as cores da harmonia estejam desvinculadas para que eu possa pegar essa cor e colocá-la onde eu quiser. Essa é uma boa ferramenta para usar pois você pode determinar exatamente a cor que deseja para o plano de fundo. Você não precisa simplesmente escolher uma única cor e dizer, oh, bem, isso não funcionou, então eu vou selecionar algo diferente. Vou clicar em OK. Como sempre, isso nos dará nossa cor padrão original, bem como um padrão com essas novas cores em nosso painel de amostras. Lembre-se, é claro, de que você precisa salvar essas amostras se quiser usá-las novamente no futuro. 4. Padrão de pontos de caixa Pt 3: Esse padrão de quadrados e pontos, vamos começar com um novo arquivo. Não importa o tamanho do seu arquivo. Estou fazendo um com 1.000 pixels por 1.000 pixels. Vou começar com a ferramenta retangular. Vou desligar o Stroke e configurá-lo para ter um Fill. Agora, no momento, as cores de preenchimento que você usa simplesmente não importam. Estamos apenas os usando como um guia e podemos alterá-los posteriormente com muita facilidade. Clicamos uma vez no documento e eu vou criar um retângulo ou um quadrado 200 por 200 pixels. Vou até a Ferramenta de Seleção, clico nela e mantenho pressionada a tecla Alt enquanto arrasto uma cópia dela. Neste, eu quero me alinhar perfeitamente até a borda disso. Eu vou pegar os dois, Alt arrastá-los embora. Vou com os dois ainda selecionados, escolher Transformar objeto e depois Refletir para que sejam refletidos na vertical. Estou apenas escolhendo Vertical aqui e clique em “OK”. Então eu vou pegá-los e alinhá-los aqui. Agora, esse será o plano de fundo do nosso padrão, novamente, totalmente editável posteriormente. Estou abrindo o último palete. Vou localizar todas essas formas e simplesmente bloqueá-las porque não quero que elas se movam e quero usá-las como um guia para meus círculos. Vou apenas ampliar e focar nesta caixa superior aqui em cima. Vou selecionar a ferramenta Elipse e deixar a cor de preenchimento preta e sem nenhum traço. Vou clicar aqui e criar uma elipse de 20 por 20 pixels. Em outras palavras, é um círculo de 20 pixels. Vou movê-lo para o canto superior dessa forma, mas não quero que fique exatamente acima das bordas, apenas bem perto dela. Vou segurar a tecla Alt enquanto arrasto uma cópia dela para longe. Acho que vou reduzir isso para provavelmente cerca de oito pixels de tamanho. Estou usando a ferramenta Transformar para que você também possa acessá-las escolhendo Janela e depois Transformar. Vou fazer com que seja de 8 pixels por 8 pixels. Vou pegar os dois e clicar no topo. Isso compõe o que é chamado de objeto-chave. Quando eu alinho as coisas umas com as outras, essa vai se mover e essa não. Se você não vê as ferramentas alinhadas, pode acessá-las escolhendo Janela e Alinhar. Vou clicar aqui no Horizontal Align Center. Isso significa que as duas formas estão alinhadas verticalmente. Isso será importante porque queremos nossa mistura siga uma boa direção vertical, apenas selecionando esses dados e usando as teclas de seta, mova-os para baixo. Eu sei que é um alinhamento imperfeito porque eu só me movi na direção descendente. Selecione entre esses dois objetos, escolha Objeto e, em seguida, Mesclar e, em seguida, Criar. O que você vê aqui pode ser bem diferente do que eu tenho. Isso não importa. Clique duas vezes na ferramenta Blend aqui, vá para Etapas especificadas e você reduzirá as etapas para algo como cerca de 10 ou nove. O que você quer fazer mais tarde é colocar todos esses pontos em um espaçamento uniforme. Vai ter um espaçamento uniforme entre cada um deles. Obviamente, temos algum espaço aqui e espaço aqui e um espaço aqui que poderíamos reduzir para usar para separá-los, poderíamos reduzir para usar para separá-los, mas você terá que julgar se nove ou 10 será uma configuração melhor. Acho que nove podem me dar um pouco mais de espaço para respirar entre esses espaços, então vou escolher isso. Vou expandir minha mistura, que faço escolhendo Objeto e depois Misturar e depois Expandir. Esses objetos estarão em um grupo agora. Vou escolher Objeto, Desagrupar. Isso me permitirá selecioná-los e alinhá-los. Vou apenas verificar a paleta Layers e temos cada um desses círculos como um objeto separado. Eles não estão dentro de um grupo nem nada. Vamos selecionar entre eles. Vamos clicar na parte superior para que ela se torne nosso objeto principal. Novamente, de volta ao painel Align, você pode acessá-lo escolhendo Janela e Alinhar. Aqui está o meu. Vou clicar aqui em Align To Key Object e o que eu quero fazer é experimentar os valores do espaçamento que vai espaçar esse conjunto de objetos ordenadamente. No momento eu tenho 4,5. Acho que isso é algo que herdei da última vez que estive nesse diálogo. Vou clicar aqui nos centros de distribuição vertical. Essa é uma configuração muito boa , mas acho que é um pouco demais, então vamos reduzi-la para quatro pixels e tentar novamente. O bom disso é que você selecionou os objetos, o selecionado, ele não se moverá e você pode simplesmente experimentar esses valores. Você pode ver a aparência de dois, três e dois e talvez isso não seja suficiente. Quatro parecem bons. Basta clicar quando estiver certo. Agora queremos que esses objetos sejam tratados como um grupo. Vamos colocá-los de volta em um grupo agora que os espaçamos ordenadamente, Objeto e depois Grupo. Obviamente, o que procurávamos com essas opções de alinhamento é garantir que tudo caiba nesse quadrado e que haja um pouco de espaço para respirar. Esses objetos agora estão em um grupo. Vamos selecioná-los, Efetuar, Distorcer e Transformar, e depois Transformar. Precisamos de algumas cópias disso, acho que algo em torno de sete ou oito cópias. Não sei se vou começar com sete. Podemos ajustá-lo em um minuto. Vou começar a movê-lo horizontalmente. Tudo o que estou procurando é preencher o quadrado com minhas formas. Entre o movimento horizontal e o número de cópias, eu deveria ser capaz de preenchê-lo com algo que pareça muito bom. Estou muito feliz com isso. Vou clicar em OK. Agora vamos aplicar outra transformação a isso para preencher esse quadrado. Com ele ainda selecionado, escolha Efeito, Distorcer e Transformar e, em seguida, Transformar. Você quer aplicar um novo efeito. Clique em “SIM”. Nesse caso, o que queremos fazer é girar isso e movê-lo. Vamos fazer a rotação primeiro. Vamos girá-lo 90 graus e depois movê-lo. Agora você vai ficar sem movimento com 100 pixels. Você não poderá movê-lo mais usando o controle deslizante, mas você pode clicar aqui e pressionar a tecla de seta para cima Shift + A seta para cima ocupa 10 pixels por vez, 200 devem funcionar bem, pois nossos retângulos ou quadrados aqui são 200 por 200 de qualquer maneira. Obviamente, preciso de uma cópia. Aqui está o meu original e uma cópia. Vamos clicar em OK e vamos voltar e fazer mais uma transformação. Nesse caso, vamos preencher os pontos inferiores, Efeito, Distorcer e Transformar e, em seguida, Transformar. É por isso que estamos usando transformações que tornam a vida muito mais fácil. Vou precisar de uma cópia mais o original. Vou precisar mover isso verticalmente. Vamos começar a movê-lo verticalmente. Meu palpite é que 200 vai ser muito bom aqui. Agora vamos refletir isso em X e Y ou em ambos, dependendo do que você acha que fica bem. Eu os tenho agora de cabeça para baixo e esses dois agora estão invertidos. Acho que vou escolher X e Y para este, basta clicar em OK. Agora temos tudo o que precisamos para nosso padrão. Vou diminuir o zoom e, como quero trazer meus fundos coloridos para o meu padrão, preciso desbloqueá-los. Se você não os desbloquear, deixe-me mostrar o que vai acontecer. Selecionaremos tudo e criaremos o padrão com Object, Pattern, Make e você só obterá os pedaços em preto e branco. Vou cancelar a partir daí, me certificar de desbloquear meu plano de fundo para que ele possa vir com o padrão e, em seguida, escolher Objeto, Padrão, Fabricação. Agora, esse é um padrão muito simples. A largura e a altura serão de 400 pixels, que era a largura e a altura combinadas dos quadrados que criamos. Você não precisa fazer mais nada, basta selecionar Grade como sua opção. Vou clicar em Concluído porque esse padrão agora foi criado. Vou tirar tudo do caminho. Vamos adicionar um retângulo de 1.000 por 1.000 pixels ao nosso documento. Esse é o tamanho do meu documento. Vou enquadrar isso no documento. Com o Preenchimento selecionado, vou clicar no meu padrão. Agora eu não estou nem um pouco feliz com as cores disso, mas tudo bem. Só precisávamos de algo para criar o padrão logo no início. Agora vamos editá-lo. Clique na ferramenta Recolorir arte. Obviamente, você precisa ter esse retângulo selecionado para fazer isso. Clique em “Opções avançadas”. Se você não tinha nada aqui, se havia apenas o preto aqui e nada aqui, clique e clique para adicionar a cor e certifique-se de que seja uma seta, pois isso seja uma seta, pois permitirá que você altere as cores. Vamos entrar em Editar. Eu só vou fechar esse painel. Eu não preciso disso visível. Vou clicar aqui para desbloquear as cores e agora posso levá-las para onde eu quiser. Eu vou escolher roxos e essa é minha cor central, que é o preto. Você pode ver isso aqui. Não conseguimos não encontrar outra posição para ela aqui, mas com ela selecionada, posso fazer ajustes aqui embaixo. Vou iluminá-lo e isso me permitirá transformar preto em branco. Claro, eu poderia torná-lo da cor que eu quisesse arrastando-o. Na verdade, gosto muito do branco, mas gostaria de escurecer um pouco essas cores se não conseguir escurecê-las o suficiente. Com ela selecionada, vou entrar aqui e ajustar o brilho. Clique em “OK” Obviamente, isso nos dará as cores do padrão original e as novas. Você pode continuar entrando sempre que encontrar uma combinação de cores de sua preferência. Saia desse diálogo de Recolorir arte para que você possa realmente mantê-lo como um conjunto de cores padrão e depois voltar um pouco mais tarde e criar outro conjunto. Obviamente, você pode desbloquear essas cores, se desejar, clicando neste ícone que permite separar as cores e levá-las para onde quiser. Certifique-se, é claro, de salvar esse arquivo para que os padrões sejam salvos no arquivo se você quiser disponibilizá-los para uso posterior. Certifique-se de salvá-los como um arquivo separado. 5. Pt 4 Box dots Oportunidade de design extra: Antes de terminarmos com esse padrão de caixa ou o que chamo de padrão de caixa, quero mostrar como consegui esse visual porque era realmente muito simples, mas também bastante eficaz. Esse foi o padrão sobre o qual eu o construí. Era um padrão semelhante ao que criamos no vídeo anterior, mas neste caso, eu uso caixas de cores diferentes atrás de cada conjunto de pontos. Em vez de ter um rosa e um verde, o mesmo rosa e verde, eram todas caixas de cores diferentes. Vamos apenas editar esse padrão e convertê-lo no que você viu anteriormente. Vou clicar duas vezes na amostra do padrão porque isso a abre novamente na caixa de diálogo de opções do padrão. Vou abrir minha paleta de camadas. Estou apenas pressionando F7 para exibir minha paleta de camadas. Esses são os pontos em si. Vou bloqueá-los temporariamente. Essas outras caixas, eu quero selecionar cada uma delas. Vou clicar em cada um por vez, mantendo pressionada a tecla Shift. O que eu vou fazer é girar isso. Só estou agarrando eles. Estou girando-os segurando a tecla Shift, o que me dá uma rotação de 45 graus. Eu vou desbloquear minhas linhas neste momento. Agora você pode obter um efeito um pouco diferente alterando as sobreposições aqui. Alterar as sobreposições apenas muda as cores que você está vendo aqui. Nesse caso, estamos dizendo o roxo e o rosa mais claro. Mas se eu virar isso , diremos vermelho e vermelho. Aqui veríamos rosa brilhante e rosa brilhante. Você pode simplesmente decidir com qual combinação de cores deseja trabalhar. Quando estiver satisfeito com isso, tudo o que você vai fazer é clicar em Concluído, e esse é outro padrão que você tem disponível para você. Eu realmente gostei disso. Achei que isso adicionou uma dimensão muito, muito inteligente a esse padrão. É claro que, como cada um desses padrões, assim que você o atingir, você pode acessar o diálogo Recolorir arte e fazer alterações nele. Poderíamos, por exemplo, arrastar todas essas cores ao redor da roda de cores para obter um efeito diferente. Você pode arrastá-los para fora ou arrastá-los para dentro. Vamos redefinir essas cores porque elas simplesmente não estão funcionando para mim, mas você também pode desvincular as cores de harmonia, que permite que você leve as cores para onde quiser colocá-las. Você deve conseguir alguns efeitos realmente interessantes com esse design. Eu realmente gosto desse fundo girado nele. 6. Pt 5 whimsical pontilhada linha padrão: Esse padrão de linhas pontilhadas caprichosas é mais fácil de criar do que parece. Vamos começar com um novo arquivo, 1.000 pixels por 1.000 pixels. Realmente não importa o tamanho do seu documento. Vou configurar isso com um preenchimento preto e sem traço. Vou até a ferramenta Ellipse, que, é claro, compartilha a posição da barra de ferramentas com a ferramenta Retângulo. Vou desenhar um círculo bem pequeno segurando a tecla Shift enquanto faço. Isso vai fazer parte do que eu vou fazer com um pincel, então vou selecioná-lo e ir para o painel Pincéis. Novamente, você pode fazer isso escolhendo Janela e depois Pincéis. Vou clicar no sinal de mais aqui e fazer um pincel de dispersão. Agora, as configurações do pincel de dispersão são um pouco aleatórias, mas podemos alterá-las se não gostarmos mais tarde. As configurações que estou usando não são fixas em concreto, então seja aproximado, mas avisarei quando você precisar ter um pouco mais de cuidado. Aleatoriamente, vou fazer minha menor forma com cerca de 50% do tamanho da forma. Acho que esse tamanho é muito bom, então vou deixar 100% para o resto. Espaçamento. Bem, onde está nosso espaçamento? Absolutamente, não faço ideia agora. Vamos ajustá-lo para um pouco menos de 100% e deixar o valor máximo em 100%, porque é 100%, não sei o que, afinal. Em termos de dispersão, queremos ter um pouco cuidado, porque você não quer jogá-la bem longe da linha, vai ser um pouco difícil de controlar. Estou pensando que menos 15% é muito bom para espalhar, então isso é tudo que vou acrescentar. Rotação. Bem, a rotação em uma forma circular é um absurdo de qualquer maneira, porque girar um círculo só dá um círculo. Vou definir meu método de colorização para tonalidades, caso queira recolorir isso, então vou clicar em “Ok”. Posso excluir a forma porque não preciso mais dela. Vou usar a ferramenta Brush. Vou me certificar de clicar no meu pincel de dispersão e preciso desenhar algumas linhas quase, mas não exatamente, verticais. Vou escolher Exibir e depois Réguas para poder arrastar uma régua para fora da borda, então Exibir réguas Mostrar réguas. Vou arrastar uma linha de régua para dentro porque preciso começar e terminar minha linha aproximadamente no mesmo lugar, mas preciso mexê-la no meio. Vou clicar no meu pincel, vou começar aqui. Vou tentar traçar essa linha, não sou muito bom nisso, tudo bem, e tentar terminar no mesmo lugar em que comecei. Vou fazer isso por algumas linhas. Eu só vou trazer um guia para cada um deles. Se você fizer uma bagunça total, basta desfazê-la com Control ou Command Z e tentar novamente. Você não quer que seja muito irregular, então tente deixar sua linha o mais reta possível, especialmente se você tende a desenhar linhas realmente onduladas na melhor das hipóteses, o que eu acho que sou eu hoje. Ou é muito café ou não é suficiente porque minhas linhas são muito, muito onduladas. Não precisamos mais de nossos guias, então vou escolher Exibir guias e depois Limpar guias. Quero cortar cada uma dessas linhas, então vou até a ferramenta Scissors, que compartilha a posição da barra de ferramentas com a ferramenta Eraser. Com a ferramenta de tesoura selecionada, você pode simplesmente passar o mouse sobre essa linha e, ao ver a palavra caminho aparecer, basta clicar uma vez. Você vai desenhar isso uma vez para cada uma dessas linhas. Eu geralmente não faço isso no mesmo lugar, então eu quero que isso seja um pouco desigual. Você precisará da paleta Layers, então torne-a visível. Se você não tiver miniaturas grandes e bonitas, acesse o menu Desdobrável e escolha Opções do painel. Gosto de definir o tamanho da minha linha para mais de 50 pixels, que me dá uma bela miniatura grande para ver o que está acontecendo. Estou selecionando a metade inferior dessas linhas. Esses serão apenas os pixels inferiores dessas linhas. Vou mudar a cor deles, lembre-se de que a configuramos para que pudéssemos mudar a cor, só vou deixá-los vermelhos por enquanto. Quero enviá-los para a parte superior do documento. Com elas selecionadas, vou para as opções de Alinhamento. Você pode acessá-los escolhendo Janela e depois Alinhar. Vou clicar em “Vertical Align Top”. Agora, se o seu não pular para o topo, deixe-me mostrar o que pode acontecer. Se os seus simplesmente se alinharem um ao outro, é porque você selecionou Align To Selection. Se você escolher Align to Artboard e depois escolher a mesma opção, eles vão filmar até o topo da prancheta, é exatamente isso que queremos. Agora vamos dar uma olhada na paleta Layers. Podemos ver claramente as linhas vermelhas. Vamos clicar fora disso e selecionar o preto. Clique no primeiro, mantenha pressionada a tecla Control ou Command e clique em cada uma preta subsequente. Queremos fazer o mesmo com eles. Queremos alinhá-los na parte inferior da prancheta, então vamos clicar em Vertical Align Bottom. Agora, o importante sobre o uso dessa ferramenta é que não movemos as horizontais ao fazer isso. Essa parte e essa parte se alinharão perfeitamente em nosso padrão e essa parte, e essa parte se alinhará perfeitamente. O problema está no meio, mas tudo bem, porque é isso que viemos aqui para resolver. Vou selecionar essa parte da linha. Agora, posso torná-lo um pouco mais curto, na esperança de alinhá-lo um pouco melhor, ou posso simplesmente deixá-lo com alguma sobreposição. Você verá que há algumas sobreposições nesse design, então isso não será um problema real. Este parece bom, esse parece um pouco estranho. Eu poderia simplesmente entrar aqui e localizar o final dessa linha em particular. Esse é o ponto de ancoragem no final dessa linha. Eu poderia simplesmente trazê-lo até aqui, para que ele se alinhe um pouco melhor com o outro lado da linha e faça um desvio para cá. Eu posso pegar o ponto de ancoragem no final aqui, talvez eu pudesse tornar a junção um pouco melhor. Esta é a área em que devemos nos unir, que deve se unir perfeitamente. Antes de deixarmos isso, precisaremos colocar nossas cores de volta. Vou deixá-los pretos, então vou selecionar todos eles e voltar ao preto para essa cor. Aqui estão minhas amostras, vamos voltar ao preto. Também vou selecionar entre todos eles e segurar a tecla Alt Option enquanto arrasto um conjunto duplicado. Esses, eu vou girar. Eles ainda estão selecionados, vamos pegar a ferramenta Seleção, e eu vou segurar a tecla Shift enquanto os giro. Vamos alinhá-los um pouco bem. Se estou feliz com todo o espaçamento aqui, o que estou, acho que está muito bom. Estou pronto para fazer meu padrão. Vou selecionar entre todas essas formas, escolher Objeto, Padrão, Fabricação e clicar em “Ok”. Minha caixa de diálogo Opções de Padrão, vou arrastá-la de volta para a imagem. Vou escolher Exibir e depois Ocultar pranchetas porque acho um pouco desconcertante ter uma prancheta na metade de tudo. Vou diminuir o zoom um pouco para poder ver as coisas com um pouco mais de clareza, que me ajudará a desenhar esse padrão. Vou me certificar de que esse ícone aqui tenha essa linha e isso me permitirá ajustar a altura. Estou voltando para 102 e a largura, preciso ajustar a largura porque preciso ajustar esse espaço aqui. Vou retirá-lo até que pareça que essas linhas estão funcionando melhor umas com as outras. Vou ativar o Tile Edge porque preciso ver onde estão as bordas apenas para ter certeza de que não tenho nenhum mesmo óbvio e não estou vendo nenhum. Isso é muito, muito bom. Se você tivesse um mesmo óbvio e precisasse preencher uma lacuna, deixe-me ver onde a lacuna estará, aqui, por exemplo. Você notará algo muito estranho sobre o que acontece quando você tem uma linha pintada com pincel em um padrão. O que acontece é que Illustrator realmente os divide em pontos. Cada um desses pontos é selecionável e ajustável, para que você possa pegá-lo e movê-lo. Se você não gostou do alinhamento de nenhuma delas, basta acessar a ferramenta de seleção direta e você poderá selecionar a forma e depois movê-la. Você pode fechar lacunas ou separar coisas, ou se tiver uma quebra nessa linha que precise ser corrigida , você pode consertá-la. Poderíamos, por exemplo, pegar essa forma e apenas empurrá-la um pouco para baixo. Está mais acima da linha, não vamos ver uma linha visível em nosso padrão, mas acho que não vamos vê-la de qualquer maneira, porque acho que esse padrão acabou parecendo muito bom. Vamos reduzir o zoom. Antes de deixarmos isso, podemos adicionar um plano de fundo e provavelmente não é uma má ideia fazer exatamente isso. Minha largura e altura do meu padrão são 1.002 por 1.002, então vou usar a ferramenta Retângulo. Vou definir uma cor de preenchimento diferente dos meus pontos e vou fazer um retângulo de 1.002 por 1.002. Em outras palavras, o tamanho do meu ritmo padrão. Tem que ser do tamanho da peça padrão. Com ela selecionada, estou escolhendo Objeto, Organizar e, em seguida, Enviar para Voltar. Nesse ponto, as coisas ficam um pouco complicadas. O que precisamos fazer é acessar a ferramenta Seleção. Precisamos ter certeza de que ainda temos apenas esse retângulo selecionado e nada mais. Talvez você queira assistir no painel Layers para garantir que nada entre na seleção, pois ela tem o péssimo hábito de fazer isso. Você só vai mover isso. Agora, se você descobrir que o move e leva outras coisas com ele por engano, tente movê-lo apenas pressionando as teclas, então talvez com as teclas de seta para cima e para baixo. O que estou fazendo é apenas movê-lo para uma posição, que realmente não importa onde esteja essa posição, desde que, quando eu chegue lá, não esteja vendo nenhum círculo de corte. Vou me afastar disso e examinar meu design e ter certeza de que não estou vendo nada que esteja cortado. Estou apenas pressionando a barra de espaço enquanto a arrasto para ter certeza de que parece que tudo está intacto e acho que está, então estou feliz, vou clicar em “Concluído”. Vamos trazer nossas pranchetas de volta com Exibir e depois Mostrar pranchetas. Controle ou Comando 0 para enquadrar a prancheta na área visível. Por enquanto, vou tirar essas formas do caminho, vamos adicionar um retângulo do tamanho da nossa prancheta, que é de 1.000 por 1.000 pixels para mim. Vamos colocá-lo na prancheta, garantir que o preenchimento seja direcionado, ir até o painel Amostras e adicionar nosso padrão. Neste estágio, vou reduzi-lo com Object, Transform e, em seguida, Scale. Vou desativar o Transform Objects. Vou uniformizar essa escala, 60% é um valor muito bom. Vou clicar em “Ok”. Agora a diversão começa. Se você estiver satisfeito com seu padrão, você pode recolorí-lo. Com esse retângulo selecionado, vou clicar em “Recolorir arte” e clicar em “Opções avançadas”. Se você não encontrar uma caixa aqui, clique e você terá a oportunidade adicionar uma caixa e clicar em “Ok”. Certifique-se de que também seja uma seta, pois isso significa que você pode entrar na área de edição e alterar seu padrão. Agora esse é o preto. Agora você pode ver que, quando estou arrastando isso, tudo está se movendo. O que precisamos fazer é clicar aqui para desvincular essas cores. Essa é a cor do plano de fundo e essa é a cor da linha. Mas, como você pode ver, nada está acontecendo quando eu o arrasto. Isso porque está definido como preto, mas eu posso ajustá-lo. Na verdade, eu poderia torná-lo branco apenas arrastando-o até aqui. Agora eu tenho o controle disso e posso fazer outras coisas com ele. Eu também posso mudar a cor de fundo, então, na verdade, estamos invertendo isso. O que era preto agora é branco, e estamos obtendo um padrão totalmente diferente. Quando você conseguir o que gosta, basta clicar em “Ok”. Você ainda tem seu design original, você ainda tem o design editado. Eles são dois padrões separados, então você pode entrar e selecionar isso e voltar às Opções avançadas voltar para Editar e fazer mais algumas alterações. Apenas certifique-se de desvincular as cores se não quiser que elas viajem juntas e não acho que elas deveriam viajar juntas aqui para isso. Clique em “Ok”. Esse é um padrão super fofo, super interessante e muito mais fácil do que você esperava que fosse feito a princípio. 7. Pt 6 invertida meio círculos padrão: Para o próximo padrão, usaremos uma maneira diferente de criar os pontos e as rotações. Vamos ver como vamos fazer isso. Vou clicar em Novo arquivo. Vou criar um documento 1.000 por 1.000 pixels, mas, novamente, não importa o tamanho do seu documento. Vou definir apenas uma cor de preenchimento sem traço. Vou até a Ferramenta Ellipse e vou fazer um círculo com 25 pixels de tamanho, então 25 na horizontal e na vertical, vou clicar em OK. Vou ampliar aqui para que possamos ver um pouco mais de perto o que vamos fazer. Vou até a Ferramenta de Seleção. Vou apenas selecionar essa forma. Vou segurar a tecla Alt ou Option e arrastar uma forma para longe. Não estou preocupado com o alinhamento no momento. Vou pressionar Control ou Command D que faz uma cópia dessa forma, e vou fazer isso duas vezes. Neste último, vou mudar seu tamanho. Vou abordar as opções de transformação, que você também pode acessar escolhendo Janela e depois Transformar. Vou configurá-los para 18 pixels. Vamos clicar em Ausente novamente, mantendo pressionada a tecla Alt ou Option, vou arrastar uma cópia, pressionar Control ou Command D e adicionar outras duas. Neste último, vou redimensionar para oito pixels. Talvez seja necessário ampliar um pouco mais, pois pode ser difícil selecionar e mover essa imagem na primeira vez. Vou pressionar novamente a tecla Alt ou Option e arrastar uma cópia para longe. Agora eu preciso de muito mais deles, então vou pressionar Control D mais cinco vezes. Você deve terminar com três círculos grandes, três círculos médios e sete pequenos. Você selecionará entre todos eles e clicará aqui nesta opção que é o centro de alinhamento vertical. Obviamente, você também pode acessar essa opção de alinhamento por meio do painel de alinhamento. Vai dar uma olhada nisso aqui. Seria aqui. Agora, vou selecionar uma das formas. Não importa de todas elas qual forma eu seleciono, mas você precisa de uma com uma borda mais grossa ao redor, e você precisa selecionar aqui, Alinhar ao objeto-chave. Você só vai experimentar aqui com a distância. Eu configurei para 20. Na verdade, vou usar essa figura. Estou clicando aqui em Horizontal Distribute Space. O que isso faz é adicionar 20 pixels de espaço entre cada um desses pontos. Temos uma linha uniforme muito boa. Vou pressionar Control ou Command zero para reduzir o zoom, selecionar todas essas formas e escolher Grupo de objetos. Em seguida, vou segurar a tecla Alt ou Option e arrastar uma cópia para longe. Agora, neste ponto mais alto, vou selecionar a ferramenta de seleção de grupos. Preciso tirar algumas formas daqui, então preciso me livrar dessa no final. Com a ferramenta de seleção de grupos, posso clicar sobre ela e pressionar Delete. Eu também quero pegar o segundo, o que agora é o penúltimo a sair. Vou apenas selecioná-lo e pressionar Delete. Eu ainda tenho meus grupos, só que eles são um pouco diferentes desta vez. Vamos nos concentrar neste. Vou ampliar novamente. Vamos usar a ferramenta de rotação para isso. Vou selecionar meu grupo. Vou clicar uma vez na Ferramenta de Rotação. Esta é a ferramenta de rotação aqui. Vou passar o mouse aqui sobre o centro dessa forma. Estou procurando a dica da ferramenta, que me diz que estou no centro. Quando eu estiver lá, vou manter pressionada a tecla Alt em uma opção de PC em um Mac e clicar agora para não abrir essa caixa de diálogo de rotação para você. Você vai simplesmente desmarcar tudo e começar de novo. Você vai definir o ângulo para 30 graus e queremos o conjunto original de objetos, bem como esse grupo, então vou clicar em Copiar. Então eu vou usar a mesma opção Control D, Command D, só vou pressioná-la até obter um conjunto de formas em perfeito alinhamento. Eu quero que todos esses estejam absolutamente perfeitos agora. Eu vou selecionar entre eles. Vou fazer um grupo com aqueles com Grupo de Objetos, para que eles viajem bem juntos. Vou pegar esse conjunto e na verdade, vou torná-los de uma cor diferente agora. Eu só vou deixá-los vermelhos porque isso facilitará para mim ver se eu os tenho alinhados e vou arrastá-los para baixo até que estejam posicionados sobre o topo desse outro conjunto. Agora, no último painel, posso ver que eles estão por trás de tudo, só vou arrastá-los acima de tudo, talvez torne a vida um pouco mais fácil. Também pode tornar a vida um pouco mais fácil se você abrir o painel de transformação e apenas se certificar que o ponto de referência central superior dessa forma esteja em uma posição que seja um número inteiro. Estou apenas pressionando a tecla de seta para baixo para que eu possa alinhar isso a um valor que é um número inteiro. Isso pode tornar o alinhamento dessa forma um pouco mais fácil. Vou ampliar para ver o que estou fazendo aqui. Novamente, tente garantir que eu consiga colocar esse ponto central na posição correta. Aí está. Está no lugar certo agora. Agora vou bloquear os objetos já girados para que eles não se movam. Vou focar naqueles em que estou trabalhando e vou voltar ao preto agora. Porém, se você quisesse uma versão multicolorida desse padrão, poderia deixá-lo nessa cor. Agora, neste conjunto, eu preciso girar para esta posição antes de tudo. O que eu vou fazer é que você vai desligar a rotação inferior porque pode ser um pouco confuso dizer isso. Vou até a Ferramenta de Rotação, vou fazer exatamente o que fiz anteriormente: passar o mouse sobre o centro dessa forma até ver a ponta da ferramenta centralizada aparecer, Alt, clicar nela. Novamente, isso deve abrir esse diálogo rotativo. Desta vez, a primeira rotação que precisamos fazer é de 15 graus. Não queremos o original, só queremos mover essa posição inicial. Eu só vou clicar, OK. Se eu ligar o painel invisível, você pode ver que o que estou fazendo é preencher esses espaços. Essa é a ideia de preencher esses espaços. A próxima rotação será de 30 graus completos e faremos uma cópia. Novamente, na Ferramenta de Rotação, mouse sobre essa posição, clique com a tecla Alt. Certifique-se de que a caixa de diálogo Girar seja exibida. Faça 30 graus. Desta vez, queremos o original que tínhamos aqui mais essa cópia, então vamos escolher Copiar. Como já fizemos isso, agora podemos usar nosso Controle ou Comando D, apenas continuando até preenchermos todas as lacunas. Se você não tiver certeza, basta voltar ao grupo inferior para garantir que todas essas lacunas estejam bem preenchidas. Vamos reduzir o zoom. Essa será a nossa forma básica. Mas há muitos pontos empilhados uns sobre os outros aqui. Vamos selecionar entre todas essas formas. Na verdade, eu tenho um conjunto bloqueado, então vamos desbloqueá-lo e selecionar entre tudo. Eu vou escolher Object Ungroup, até que desagrupar não seja mais uma opção. Vou definir essa forma aqui e ela deve ser a mais alta aqui. Se eu clicar nele, selecionarei este. Esse é o que eu vou trancar. Mas sabemos que esse ponto aparece nessa linha, nessa linha, então há cerca de 12 ou 13 lá, mas eu bloqueei um deles. Isso é tudo que eu preciso fazer porque agora eu posso voltar e selecionar um pouco acima desse ponto e agora todos os outros estão selecionados. Se dermos uma olhada aqui embaixo, você verá que há algumas pequenas seleções azuis aparecendo aqui. Seria muito complicado tentar encontrar todos eles porque bloqueamos um deles, agora podemos simplesmente pressionar delete e nos livrar de todo o resto para não termos várias formas. Cada um deles é apenas uma única forma nessa posição. Vamos selecionar tudo antes que eles comecem a se mover e vamos agrupá-los com o grupo de objetos. Vou transformar o painel, só vou me certificar de que tudo esteja em boas posições. Embora eu esteja feliz com a posição para isso, deixe-me desbloquear essa forma porque não quero remodelar as coisas e perder meu pequeno ponto. Mas eu quero ajustar a altura aqui. A largura é boa. Só gosto que a altura seja um número inteiro. Estamos derrubando apenas meio pixel de algo 400 pixels de altura, então você não vai notar nada disso. Vamos colocar esse ponto solto nesse grupo também. Agora, neste grupo, vamos aplicar uma transformação a ele, então eu vou selecioná-lo, distorcer e transformar o efeito, e depois transformar. Vou invertê-lo para escolher refletir Y e preciso de uma cópia, e agora preciso começar a movê-la horizontalmente. Em seguida, vou movê-lo em uma direção vertical negativa para que ele volte ao documento. O que eu estou procurando é que eu quero que esses três pontos aqui fiquem por cima desses três pontos aqui. Talvez seja mais fácil tentar alinhá-los horizontalmente antes de alinhá-los verticalmente. Eu os alinhei muito bem horizontalmente. Vamos agora dar uma olhada na vertical. Acho que estão um pouco errados. Eu acho que isso é muito bom. Vou pressionar OK. Vou ampliar e garantir que não tenhamos ovos onde deveríamos ter círculos. Bem, temos uma coisa de ovo escorregando acontecendo aqui. Agora que estou bem perto, posso ver que está um pouco desalinhado. Com esse grupo ainda selecionado, vou para o painel de aparência. Você absolutamente precisa fazer isso porque precisa mudar essa transformação, não adicionar uma nova. Vou clicar na opção do painel Transformar e ajustar isso. Acabei de sair por um pixel. Vou clicar em OK, então agora editei isso. Vamos reduzir o zoom e essa é a forma que será nosso padrão , então vou selecioná-la e escolher Objeto, Padrão, Fabricação. Vou desligar a prancheta com as placas de arte View hide porque isso vai tornar tudo um pouco mais fácil. Vou diminuir o zoom um pouco. Aqui está o meu problema e você vai ter um problema. Isso não vai aparecer diretamente na posição correta. Se eu mostrar a borda do ladrilho, essa é a borda do ladrilho. Esses três pontos, e esses três pontos devem estar alinhados. A vertical é ótima; na verdade, a vertical controla apenas a distância entre esses conjuntos de formas, portanto, a vertical não tem nenhum efeito no alinhamento ou não alinhamento do padrão. Tudo tem a ver com essa largura. Preciso diminuir a largura para fazer com que esses três pontos fiquem todos em cima uns dos outros. A ideia é que eu tenho três pontos pequenos, três pontos grandes, três pontos pequenos. Vou ampliar um pouco mais para ter certeza que tenho círculos e não ovos. Por ter feito isso antes com essas medidas, tenho certeza de que 1454 é a medida. Espero que elas se sobreponham perfeitamente. Vamos reduzir o zoom. Podemos ver qual é a aparência do nosso padrão. Vou ajustar as cópias para nove por nove. Não tem nenhum efeito no padrão, apenas afeta o que eu vejo na tela. Eu também desligo a borda do meu ladrilho para ver que meu padrão está absolutamente maravilhoso. Vou ligar a borda do meu ladrilho novamente e criar o plano de fundo para o meu padrão, que será um retângulo, 1454 por 846. Vamos escolher uma cor para isso. Ferramenta retangular, coloque-a atrás de tudo com Object, Arrange, Send to Bank. Em seguida, com a ferramenta de seleção, pegue o retângulo que acabamos de criar e arraste-o para uma posição de forma que nada seja cortado e você precisará apenas olhar para os pontos e garantir que nada esteja cortado. A coisa mais fácil é voltar atrás até que algo seja cortado e então você pode dar uma olhada e ver o que está fazendo. Estou olhando aqui, alguma coisa está cortada. Tudo parece razoavelmente bom por aqui. Acho que esse lado está ótimo. Isso não parece nada bom, então vou arrastar para cima até poder ver tudo. Isso parece perfeito. Muito feliz com isso. Vou apenas clicar em Concluído. Vamos ativar nossos quadros de arte novamente, arrastar nossas formas para fora do caminho, adicionar um retângulo e preenchê-lo com nosso padrão. Vamos reduzi-lo porque é absolutamente enorme e, claro, agora podemos recolorí-lo, então vou para a caixa de diálogo de recolorir a arte clicar em Opções avançadas. Desta vez, não tenho um preto para mapear e às vezes você pode descobrir que essa é a situação porque eu usei preto puro. Então eu clico aqui e digo que sim, eu quero adicionar outra cor. Estou verificando se tenho uma flecha lá. Vou editar e ver onde estão minhas cores. Vamos desbloqueá-los e eu tenho três cores. um desses negros Na verdade, um desses negros será o preto em uso. Essa é essa aqui. Este não está em uso, então vou clicar com o botão direito do mouse nele e removê-lo, e o roxo, é claro, agora é o plano de fundo. Você pode experimentar diferentes configurações para seu plano de fundo. Eu quero colocar isso em um roxo escuro. Clique em OK. Isso adiciona, é claro, outro padrão e você pode continuar criando padrão após padrão após padrão. 8. Illustrator Dot Lines Padrões de projeto e envolvimento: Agora concluímos a parte de treinamento em vídeo deste curso, então cabe a você. Seu projeto para esta aula é criar um ou mais desses padrões de linhas pontilhadas no Adobe Illustrator. Publique uma imagem do seu design concluído como seu projeto de classe. Espero que você tenha gostado deste curso e tenha aprendido muito sobre como criar pontos usando misturas, pincéis, traços e muito mais no Adobe Illustrator. Agora, se você gostou deste curso e vê uma mensagem perguntando se você recomendaria esta aula para outras pessoas, por favor, faça duas coisas para mim: primeiro, responda sim, que você recomenda esta aula e, em segundo lugar, escreva, mesmo em poucas palavras, por que você gostou. Sua recomendação ajudará outros alunos a dizer que esse é um curso que eles gostariam de fazer. Se você ver o link a seguir na tela, clique nele e você será alertado quando novas aulas forem lançadas. Se você quiser me deixar um comentário ou uma pergunta, por favor, faça-o. Eu leio e respondo a todas as suas perguntas e comentários, e analiso e reviso todos os seus projetos de aula. Obrigado por se juntar a mim neste episódio de Design Gráfico para o Almoço, e espero ver você em outra aula aqui no Skillshare em breve.