Estou vendo estrelas — criar formas em formas no Adobe Illustrator: um curso de Graphic design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare
Pesquisar

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Estou vendo estrelas — criar formas em formas no Adobe Illustrator: um curso de Graphic design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Estou vendo estrelas: introdução: um design gráfico para o curso do Lunch™

      1:11

    • 2.

      Antes de começar

      1:51

    • 3.

      Estou vendo estrelas parte 1

      7:25

    • 4.

      Estou vendo estrelas parte 2

      5:58

    • 5.

      Estou vendo estrelas parte 4

      4:03

    • 6.

      Estou vendo estrelas parte 5

      1:48

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

382

Estudantes

20

Projetos

Sobre este curso

O design gráfico para o almoço™ é uma série de cursos que você estuda em peças de tamanho de mordida, como na hora do almoço. Neste curso, você vai aprender técnicas para criar um padrão de formas (sem usar a ferramenta de padrões), para cortar e usar um caminho de recorte, para envolver um padrão em torno de uma esfera e para fazer pincéis. Usei uma forma de estrela, mas você pode usar qualquer forma que quiser.

Mais nesta série:

10 dicas de camada do Adobe Illustrator em 10 minutos: um design gráfico para o Lunch™ Class

10 dicas de padrões do Adobe Illustrator em 10 minutos: um design gráfico para o Lunch™ Class

10 ferramentas Caneta do Illustrator e dicas de caminho em 10 minutos: um design gráfico para o curso do Lunch™

10 em 10: 10 dicas de alinhamento do Adobe Illustrator em 10 minutos: um design gráfico para o Lunch™ Class

10 em 10: 10 dicas de tipo do Adobe Illustrator em 10 minutos: um design gráfico para o Lunch™ Class

10 em 10: dez dicas principais do Adobe Illustrator em 10 minutos: um design gráfico para o Lunch™ Class

10 dicas de interface e fluxo de trabalho para o Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

10 dicas para girar formas no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch Class™

20 dicas do painel de aparência do Adobe Illustrator em 20 minutos: um design gráfico para o curso do Lunch™

20 dicas de cores do Adobe Illustrator em 20 minutos: um design gráfico para o Lunch™ Class

20 dicas de arte do Adobe Illustrator Recolor em 20 minutos: um design gráfico para o Lunch™ Class

20 dicas de degradê do Illustrator em 20 minutos: um design gráfico para o Lunch™ Class

20 dicas de reflexão e rotação do Illustrator em 20 minutos: um design gráfico para o curso do Lunch™

20 dicas de caminho, recorte e recorte em 20 minutos: um design gráfico para o curso do Lunch™

20 coisas que os novos usuários do Illustrator precisam saber: um design gráfico para o curso do Lunch™

20 dicas para usar as novas ferramentas do 3D Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

25 dicas para recolorir arte no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Calendário de 2022 do zero no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Efeitos de extrusão em 3D com texto e formas no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Designs de perspectiva em 3D no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrão de forma Y em 3D no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

4 padrões exóticos no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

4 padrões úteis no Adobe Illustrator: design gráfico para o almoço™: diagonais, xadrez, pontos, Chevron

4 técnicas de sombreamento do Illustrator no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

5 efeitos de texto legais no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

5 padrões de hexágono no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Fundo abstrato ombre no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Adicionar um fundo a um padrão no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Tudo o que você precisa saber sobre pincéis no Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Banner e emblemas de prêmio no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Dobras e misturas no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Misturas e gradientes no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Repetições de bloqueio e meia gota no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Tranças, Rick Rack e muito mais no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Cacto com pincéis de bricolage no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrões baseados em Circle no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Circles com pincéis, misturas e transformações: um design gráfico para o Lunch™ Class

Esquemas de cores para vender no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrões complexos com modelos MadPattern no Adobe Illustrator: um design gráfico para o curso do Lunch™

Converter um esboço em vetores com a pintura ao vivo do Illustrator: um design gráfico para o curso do Lunch™

Crie esquemas de cores e temas no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Crie um padrão de manta ou tarja no Adobe Illustrator: um design gráfico para o curso do Lunch™

Crie radiologistas no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Crie com misturas e pincéis no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Efeitos criativos de meio tom no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Quadros encaracolados no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Cantos personalizados para pincéis de padrão no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrões orgânicos personalizados no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Fundos do projeto personalizados no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrões inspirados em linhas recursas no Illustrator: um design gráfico para o curso do Lunch™

Criaturas peludas fofas no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Efeitos de texto de recorte no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Design em preto e branco no Adobe Illustrator: crie imagens positivas/negativas

Como criar com espirais no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Como criar com simetria no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Design com linhas no Illustrator: crie formas e padrões vendáveis: design gráfico para o Lunch™

Padrões de diamante e cristal no Illustrator: design gráfico para o almoço™

Padrões de diamante, arlequim e argila no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Arte de linhas dimensionais no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Design de flores e padrão no Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Coração de estilo doodle com pincéis DIY no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrões de linhas pontilhadas no Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Desenhe um balão de ar quente no Adobe Illustrator: diversão com 3D!

Desenhe uma TV retrô no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Desenhe uma gaiola vintage no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Desenhe padrões do Safari no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Como desenhar como padrão no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Arte isométrica fácil no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™

Exportar tamanhos e resolução de arquivos no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Colagem de papel falso no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Técnicas de desenho planas e dimensionais no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Personagem de alfabeto floral no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Com um único design, faça muitas variações no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Efeitos divertidos com estilos de gráfico no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Divertido com scripts no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Efeitos de fundo em gradiente no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Designs guilhote no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Anéis de HUD de alta tecnologia no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrão inspirado em Ikat no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Estou vendo estrelas: formas em formas no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrão isométrico no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Knockouts no Illustrator: buracos em formas: um design gráfico para o Lunch™ Class

Como repetir padrões em grande escala no Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Colagem de estilo de papel em camadas no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrões de folhas no Illustrator: um design gráfico para o curso Lunch™: vetorize desenhos de 3 maneiras

Vamos Steampunk! Desenhe engrenagens no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Rastreamento ao vivo (bitmap para vetor) no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Criar um pincel de padrão de renda no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Crie pincéis de arte no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Crie arte com imagens de stock no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Crie arte complexa no painel de aparência no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Crie padrões precisos no Illustrator: um design gráfico para o curso do Lunch™

Crie formas retrô no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Crie papéis de recortes para vender no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Criar para vender grades para impressão no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Máscaras mestras no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrão de hexágono intrigante no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrão inspirado no design de Memphis no Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Mais divertido com scripts no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrão falso de várias cores no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Efeito de néon no Adobe Illustrator: um design gráfico para o curso do Lunch™

Paisagem urbana noturna no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Uma forma: muitos padrões no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch Class™

Padrão espiral orgânico no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Design de padrões no Masterclass do Illustrator: A: design gráfico para o curso do Lunch™

Padrões para POD e scrapbooking com o Illustrator e o Illustrator no iPad: design gráfico para o Lunch™

Padrão em padrões e padrões irregulares no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrão em padrão no Adobe Illustrator: como fazer o impossível: um design gráfico para o curso do Lunch™

Conhecimento de padrões no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrão de linhas e pontos no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrões no Adobe Capture para Illustrator e Photoshop: um design gráfico para o Lunch™ Class

Sobreposição perfeita de formas rotativas no Adobe Illustrator: um design gráfico para o curso do Lunch™

Efeito de tubulação no Adobe Illustrator: um design gráfico para o curso do Lunch™

Padrão de estrela de arte pop no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Efeitos de gradiente de arco-íris e de texto no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Design de mandala em tempo real no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Desenho de espelho em tempo real no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Ilustração de paisagem retrô no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Viagem! Pincéis DIY e tinta ao vivo no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrão quadrado de roaming no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Como repetir padrões de textura sem costura no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Designs sazonais: coroa de quadro-negro: no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Ornamentos sazonais no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Pincéis de flores semi transparentes no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Como compartilhar e arquivar arquivos do Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Esboço para o sucesso: domine padrões desenhados à mão no Adobe Illustrator: design gráfico para o almoço™

Esboço para arte vetorial no Illustrator: componentes digitais vendáveis: um design gráfico para o curso do Lunch™

Efeito de imagem esboçado no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Algo é suspeito! Truques do painel de aparência no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Efeito de textura de ponta no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Edições e agulhas e elementos de costura no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Designs inspirados pela arte de cordas no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Doodles elegantes para criar e vender no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrões de terraço fáceis no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Texto sobre fundos movimentados no Illustrator: um design gráfico para o curso do Lunch™

Padrão de pontos texturizados no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrões baseados em triângulo no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Digite em um caminho no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Como entender as caixas de delimitadores no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Use objetos do Photoshop no Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Meio-tons vetoriais e Houndstooth no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Texturas de vetores no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Formas de distorção e texto no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrão sem emenda de listras em aquarela no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Aquarelas com tipo e pincéis no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrão de onda no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Designs excêntricos com pincéis de bricolage no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Padrões de linha diagonal excêntricos no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Designs de papel de scrapbook excêntricos para vender no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Efeitos de texto excêntricos no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Design de árvore excêntrico no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Rebolinhas e designs florais no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Pincéis de padrões inspirados no Zentangle® no Adobe Illustrator: um design gráfico para o Lunch™ Class

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Sou de estrelas - introdução - um design gráfico para I'm para -: Olá, sou Helen Bradley. Bem-vindo a esta aula de design gráfico para almoço: Estou vendo estrelas, criando formas em formas no Adobe Illustrator. Design gráfico para almoço é uma série de aulas que ensinam uma variedade de dicas e técnicas para criar designs e trabalhar em aplicativos como Illustrator, Photoshop e Procreate. Hoje estamos olhando para as estrelas. Agora não estamos olhando para estrelas em si tanto quanto algo que podemos fazer com estrelas. Vamos criar um padrão estelar e vamos fazê-lo usando uma técnica que talvez você não tenha usado antes. Então vamos pegar nosso padrão estelar e aplicá-lo a diferentes formas. Vamos aplicá-la como uma superfície a uma esfera. Vamos aplicá-la a uma forma usando uma máscara de recorte e, em seguida, superar alguns dos problemas que envolvem a tentativa de aplicar uma sombra a uma forma de máscara de recorte. Vamos deformar o nosso padrão e depois cortá-lo. Vamos criar alguns pincéis também. Embora estejamos usando estrelas hoje, esta aula do Illustrator é realmente sobre um saco completo de técnicas úteis do Illustrator. Espero que goste. Vamos começar. 2. Antes de começar: Antes de começarmos esta aula, eu só quero abordar algumas mudanças que aconteceram no Adobe Illustrator desde que essa aula foi produzida. Em abril de 2022, a Adobe adicionou algumas novas ferramentas 3D ao Adobe Illustrator. E isso funciona de forma muito diferente das ferramentas antigas. E os dois podem se encaixar lado a lado porque são muito diferentes em termos de efeito. Para esta aula, você precisará usar o que agora é chamado de ferramentas 3D clássicas. Você não pode usar os novos porque eles simplesmente não funcionam da mesma maneira. E eles também são muito, muito lentos em termos de exigir muita sobrecarga da máquina. Então você realmente quer ter certeza de que está usando as ferramentas 3D corretas. Só vou selecionar essa forma e mostrar o que é diferente. Se você for para Janela e 3D, que é o que eu teria dito no resto desta aula. Você obterá as novas ferramentas e essas não são o que você deseja. Portanto, não faça isso quando me vir fazer isso na aula, apenas saiba que a posição das ferramentas 3D que você precisa mudou. Em vez disso, você selecionará seu objeto e acessará Effect e, em seguida, 3D e materiais. Porque aqui estão suas ferramentas 3D clássicas. E dependendo se na classe usamos Extrude e Bevel, gire ou gire. Você só vai selecionar uma dessas três opções. As opções são exatamente as mesmas que costumavam ser e funcionam exatamente da mesma forma que costumavam funcionar. Portanto, é importante que você entenda que existem algumas ferramentas novas. Eles não são os que você quer. Você quer as ferramentas antigas que agora são chamadas de clássicas. A partir daí, você poderá continuar com a aula exatamente como eu a ensinei. Se você tiver alguma dúvida, não hesite em perguntar na área de perguntas e eu o ajudarei assim que puder. 3. Estou vendo estrelas parte 1: Vamos começar criando a esfera coberta por um padrão estelar. Vou escolher “Arquivo” e depois “Novo”. Vou usar um tamanho de documento com 1000 pixels de largura por 600 pixels de altura, Modo de Cor RGB. Eu só vou clicar, “Ok”. Vou começar selecionando a opção “Estrela” aqui, que compartilha uma posição da barra de ferramentas com a Ferramenta Retângulo. Vou clicar na “Ferramenta Estrela”. Vou clicar no meio do meu documento aqui. Você pode ver que o tamanho padrão da estrela que eu tenho agora é uma estrela de raio de 50 pixels. Raio 1 é 50 e Raio 2 é 25. Raio 1 é a área externa da estrela e Raio 2 é o interior. Esta é uma estrela muito bem equilibrada e eu tenho cinco pontos selecionados. Só vou clicar em “Ok”. Aqui você pode ver que esta é a estrela que eu criei. Eu quero que ele seja preenchido e eu não quero que ele tenha um derrame então eu vou desligar o derrame. Acho que vou escolher uma cor diferente para o preenchimento agora. Vamos carregar uma cor azul. Vamos transformar esta estrela em um padrão inteiro de estrelas, mas acho que é muito grande. Eu vou arrastar no canto e apenas segurar a tecla “Shift” como eu torná-lo muito menor. Vou posicioná-lo aqui para começar o meu padrão. Para este padrão, vamos usar Distorcer e Transformar. É uma ferramenta muito útil e com a qual você pode querer praticar um pouco. Vamos usá-lo aqui. Vou escolher “Efeito”, “ Distorcer e Transformar”, e depois “Transformar”. Vou ativar a Visualização para poder ver o que estou fazendo. Quero 22 cópias desta estrela, por isso escrevo “22". Quero que apareçam aqui em cima. Vou começar puxando para trás em uma direção negativa. Você pode ver que as estrelas estão alinhadas aqui. Mas eu também quero mover alguns deles em uma direção horizontal, então eu vou começar a movê-los horizontalmente, digamos em torno de 20 pixels. Mas eu não quero movê-los todos assim. Eu só quero me mover a cada segundo. Eu vou clicar em “Refletir X” e vocês podem ver aqui agora que eu tenho essas estrelas, as 22 estrelas, mas elas estão começando a formar um padrão. Acho que não tenho o meu valor definido suficientemente alto aqui. Vou usar 26 e menos 26 e talvez menos algumas estrelas. Isso parece muito bom para mim, então eu vou clicar em “Ok”. Tenho duas fileiras de estrelas, mas quero muito mais. Então eu vou aplicar outra Distorção e Transformação para a estrela. “ Efeito”, “Distorcer e Transformar”, “Transformar”. Estou sendo avisado pelo Illustrator que estou prestes a aplicar um novo efeito, não editar o antigo. É o que eu quero fazer, de qualquer maneira, então eu vou clicar neste botão. Eu quero, provavelmente, mais seis versões deste padrão de estrelas em particular, então eu vou digitar “6". Vou clicar em “Preview” e quero mover isso em uma direção horizontal. Eu quero usar um valor que é praticamente o dobro do valor que eu usei anteriormente. Eu só não tenho certeza se eu me lembro, mas vamos supor que era 26. Estou usando 52 aqui. Você pode ver que eu tenho meu padrão agora, mas eu não acho que eu tenho o suficiente deles. Vamos apenas aumentar esse valor aqui. Isso parece muito bom como um padrão para enrolar minha esfera. Vou clicar em “Ok”. A estrela agora é azul, mas eu quero estrelas brancas na minha esfera. Vou precisar mudar a cor. Com esta estrela selecionada, porque esse é o único objeto que eu tenho, estas são todas as transformações da estrela, eu só vou clicar em “Branco”. Agora é de cor branca. Mas vamos expandi-lo para que possamos vê-lo. “ Objeto”, “Expandir Aparência”. Você pode ver que é um monte de estrelas brancas aqui. Para que possamos envolver isso em torno da esfera, precisamos adicioná-lo como um símbolo. Vou ao meu Painel de Símbolos e vou apenas clicar e arrastar com a Ferramenta de Seleção no meio de uma dessas estrelas e arrastar tudo para os símbolos. Você pode ver que parece muito engraçado como ele está viajando ao longo, mas não se preocupe, isso é exatamente o que ele deve parecer. Vou deixá-la no Painel de Símbolos. Posso criar um Tipo de Exportação como Clipe de Filme ou Gráfico. Isso não importa. Qualquer um deles vai ser o mesmo para os nossos propósitos. Eu só vou clicar, “Ok”. Embora você não possa vê-lo aqui muito claramente agora, nós temos essas estrelas salvas como um símbolo. Agora podemos envolvê-los em torno da esfera. Nós só temos que ir em frente e criar nossa esfera. Não quero mais essas estrelas. Eu não preciso mais deles, então eu posso simplesmente pressionar “Delete” para excluir todo o objeto. Vamos criar a nossa esfera. Para fazer isso, vamos pegar uma cor. Vou escolher uma cor azul-marinho. Vou escolher “Ellipse”. Vou segurar “Shift” enquanto arrasto um círculo. Eu preciso quebrar o círculo ao meio e uma das maneiras que eu posso fazer isso é apenas excluir este nó aqui. Vou apenas clicar nesse nó e pressionar a tecla “Delete”. Isso só quebra o círculo em dois. Vou selecionar o meu círculo e vamos criar uma esfera a partir dele. Para fazer isso, escolheremos “Efeito”, “3D”, “Revolve” e clique em “Pré-visualização”. Isto está girando para o lado errado. Em vez de partir da borda esquerda, vamos selecionar “Da borda direita” e agora temos uma esfera. Mas temos um conjunto de estrelas que queremos mapear para a esfera. Vou clicar em “Map Art”. A partir do diálogo de símbolos aqui, vou soltar esta lista e escolher “Novo Símbolo” porque o meu símbolo vai estar na parte inferior desta coleção. Você pode ver que já estamos mapeando as estrelas em nossa esfera. É que não temos o suficiente deles agora. Só precisamos mover este padrão para a posição. Eu só vou colocá-lo sobre aqui, e então segure a tecla “Shift” enquanto eu apenas esticá-lo para caber neste diálogo. Você pode achar que ele se move um pouco estranhamente para você, mas tudo bem. Talvez seja necessário ajustar isso manualmente para dimensioná-lo para caber. Aqui, as estrelas se aplicaram à nossa esfera, então eu vou clicar, “Ok”. Neste momento, estou olhando para a frente da minha esfera. Eu posso girá-lo se eu quiser apenas puxando aqui. Vou puxá-lo para que eu tenha um belo padrão no topo da minha esfera. Quando eu tiver algo com o qual estou feliz, eu posso apenas clicar, “Ok”. Temos uma esfera 3D criada no Illustrator com um padrão de estrelas mapeado nele, o primeiro de nossos Mini Star Projects. 4. Estou vendo estrelas parte 2: Para o segundo de nossos projetos de estrelas, vamos criar uma estrela que será preenchida com pequenas estrelas. Vamos começar clicando na “Ferramenta Estrela”. Desta vez, vou arrastar uma estrela muito pequena. Estou mantendo pressionada a tecla “Shift” enquanto desenhei. No momento, está cheio de branco, mas vamos preenchê-lo com um vermelho escuro. Vou usar o mesmo processo de transformação para criar um padrão inteiro de estrelas aqui. Escolho “Efeito”, “Distorcer e Transformar” e depois “Transformar”. Mais uma vez, vou ativar a pré-visualização. Mais uma vez, vou escolher “Refletir X”. Vou fazer cerca de 22 cópias aqui. Eu vou voltar na vertical para que eles vão em uma direção para cima e, em seguida, vento para a frente na horizontal. Quero fazer isso com a mesma quantia. Estou escolhendo 18 e menos 18 e vou clicar em “Ok”. Agora eu vou fazer meu padrão horizontal usando a mesma técnica, “Efeito”, “Distorcer e Transformar”, “Aplicar novo efeito”, “Pré-visualização”. Quero cerca de 10 destes. Desta vez, quero mover o duplo horizontal, o horizontal que usei da última vez, que foi 18. Vamos fazer este 36. É um belo padrão de estrelas, talvez não o suficiente, então faça 11 e clique em “Ok”. Eu tenho um padrão de estrelas agora e eu quero cortar uma forma de estrela fora delas. Primeiro de tudo, vamos expandir isso. Com este objeto selecionado por estrela, expanda a aparência. Agora vou desenhar a minha grande estrela por cima. Mais uma vez, vou ao “Star Tool”. Mais uma vez eu vou segurar “Shift” enquanto eu arrastá-lo para fora. Agora, eu não coloquei em uma posição muito boa, mas eu ainda não terminei de desenhar. Vou segurar a “Barra de Espaço” enquanto a coloco em posição. Segurar a “Barra de espaço” permite-me mover a forma até obtê-lo exatamente onde eu quero, e então eu vou soltar o botão esquerdo do mouse e soltar a tecla “Shift”. Agora, eu quero cortar este grupo de estrelas atrás desta estrela da frente para que eu tenha apenas uma estrela cheia de pequenas estrelas. Vou selecionar a “Ferramenta de Seleção” e arrastar tudo aqui, então eu tenho tudo selecionado. Vou clicar com o botão direito do mouse e escolher “Criar máscara de recorte”. Eu também poderia usar “Object”, “Clipping Mask”, “Make”, é exatamente o mesmo. Agora tenho uma estrela cheia de pequenas estrelas. Vamos para o painel Aparência e para o painel Camadas. Primeiro de tudo, eu só quero pegar este grupo de estrelas aqui, só este aqui. Você verá que eu sou capaz de mover as estrelas ao redor. Posso posicionar as estrelas dentro da grande estrela exatamente como eu quero que elas pareçam. Eu também posso dimensioná-los. Estou segurando a tecla “Shift” à medida que os dimensiono, apenas para que sejam dimensionados proporcionalmente. Agora, o que ficaria muito bom para mim, eu acho, é ser capaz de colocar uma sombra em torno desta forma. Agora não é tão fácil quanto parece, basta selecionar a forma e escolher “Efeito”, “Stylize”, “Drop Shadow”, este é o resultado. Nós acabamos com uma sombra que é uma sombra caída atrás de cada das estrelas individuais e não uma sombra que está por trás do grupo de recortes que criamos, então eu vou apenas clicar em “Cancelar”. Agora, o passo a passo para criar a sombra para esta estrela é um pouco complexo. Você vai precisar fazer isso um passo de cada vez. Primeiro de tudo, selecione todo este grupo, a máscara de recorte, bem como o padrão para que você tenha selecionado aqui no último painel e, em seguida, escolha “Objeto”, “Grupo”. Isso apenas cria um grupo do objeto de máscara de recorte. Em seguida, volte para o próprio grupo. vamos adicionar a sombra ao grupo, “Efeito”, “ Estilizar”, “Sombra Solta”. Clique em “Pré-visualização”. Estamos a ter o mesmo efeito, mas desta vez vai funcionar perfeitamente. Só vou clicar em “Ok” por enquanto. Agora, para garantir que a sombra apareça fora da estrela e não atrás das estrelas individuais, vamos para este caminho aqui. Eu só vou clicar nesta estrela aqui. No painel Aparência, eu vou abrir isso e vou preenchê-lo. Eu só vou clicar na opção “Preencher” aqui e eu vou preenchê-lo com branco. Isso preenche o estilo da frente com branco e você pode ver que a sombra caiu agora foi aplicada. É apenas um processo muito simples de ir de nenhum preenchimento para preencher e a sombra se comporta de forma totalmente diferente. Neste ponto, posso voltar para a última paleta, posso selecionar novamente o grupo, selecionar novamente o painel Aparência e aqui está a sombra. Se eu clicar nele, reabro o painel Sombra projetada porque talvez eu queira fazer ajustes nele. Mas, na verdade, até vermos a sombra em posição para vermos exatamente como ela vai se comportar, é um pouco difícil fazer escolhas quanto ao que vai parecer , porque quando o objeto na frente não foi preenchido, nós realmente não vimos a sombra do jeito que ela realmente deveria olhar para este objeto. Isso é um pouco confuso conjunto de passos, mas é a maneira de aplicar uma sombra a uma máscara de recorte. Claro, a maneira como você vai fazer isso, adicionar a sombra à máscara de recorte, é colocar tudo dentro de um grupo, aplicar a sombra ao grupo e, em seguida, preencher o objeto de recorte real. Preencha este objeto aqui que é o objeto de recorte e que apenas bloqueia a sombra para que ela não esteja mais dentro da forma, mas apareça fora dela. 5. Estou vendo estrelas na parte 4: Vamos terminar nosso projeto de estrelas com um pincel padrão de estrelas. Vou clicar na “Ferramenta Estrela” e arrastar uma estrela. Vou preenchê-lo com uma cor. Agora, podemos transformar esta estrela em um pincel com o qual construímos linhas. Para fazer isso, vamos selecionar sobre a estrela e vamos abrir o painel de pincéis aqui. Vou arrastar a estrela e soltá-la no painel de pincéis. Vou criar um pincel padrão e clicar em “Ok”. É assim que o pincel de padrão vai se parecer. Vamos definir o método de coloração para tons e tons para que possamos colorir o pincel enquanto pintamos. Agora, estamos um pouco sem estrelas para usar nos cantos, mas podemos consertar isso agora. Vou clicar em “Ok”. Agora eu vou reselecionar minha estrela e eu vou Alt arrastá-la para a posição aqui e eu vou soltá-la na primeira dessas caixas porque isso significa que minha estrela agora pode ser uma estrela de canto aqui se fôssemos criar um retângulo e acaricie-o com um pincel. Então eu vou clicar em “Ok”. Agora vou fazer a mesma coisa. Novamente, eu vou arrastar Alt, e soltá-lo e desta vez no 4º painel no pincel padrão. Isso cria como a peça padrão que vai ser usada no canto interno de uma curva. Novamente, vou clicar em “Ok”. Agora, eu não preciso mais da estrela então eu posso simplesmente excluí-la, e vamos ver como nossa estrela ficará quando a usarmos como um pincel. Vou clicar na “Ferramenta Pincel”. Vou clicar na minha estrela e agora vou desenhar uma linha. Você pode ver que a linha agora é acariciada com o pincel. Se eu selecionar a linha, posso alterar o tamanho do pincel. Eu posso torná-lo muito pequenas estrelas usando 0,25 de um ponto, ou poderia torná-lo muito maior. Eu também posso usar um perfil de pincel, para que eu possa torná-lo mais fino em qualquer extremidade e mais grosso no meio. Vou voltar ao perfil normal do uniforme. Você pode ver que as estrelas que usamos para nosso pincel se tocam. Agora, se você não quer que esse seja o caso, você pode fazer um pincel ligeiramente diferente. Vamos voltar e pegar nossa ferramenta estelar. vez, vou desenhar uma estrela muito pequena. Vamos recolorir este de uma cor diferente. Agora, eu vou adicionar sobre o topo dele um retângulo. Eu só vou desenhar um retângulo que vai ser tão alto quanto a estrela, mas ele vai ter um pouco de espaço extra em ambos os lados. Vamos dar um zoom nisso. Eu vou, com o retângulo selecionado, dar-lhe nenhum traço e nenhum preenchimento, e eu só quero alinhá-lo um pouco melhor em relação à minha estrela. Eu tenho uma estrela e eu tenho um retângulo que é apenas um pouco maior do que ele em cima, eu vou selecionar ambos os objetos, a estrela e o retângulo, e agora eu vou arrastar todo o lote para a paleta de pincéis. Vou criar um pincel padrão a partir disso e clicar em “Ok”. Mais uma vez, vou usar tons e tons. Desta vez você pode ver que o pincel está espaçado um pouco mais. Vou clicar em “Ok” por enquanto. Agora, vou buscar apenas a minha estrela. Eu vou Alt arrastá-lo para a primeira posição aqui para que ele se torne o elemento de canto para o meu pincel e, em seguida, Alt arrastá-lo para a quarta posição, e ele vai ser o canto interno e clique em “Ok”. Agora, posso apagar tudo. “ Controle 0" para voltar ao meu documento. Selecione meu pincel aqui na paleta de pincéis, selecione a “Ferramenta Pincel” e vamos pintá-lo. Você pode ver que desta vez temos um pincel diferente. Agora, é colorido um pouco mais profundo porque eu tenho a cor vermelha selecionada. Se eu quiser colorir a cor original do pincel, eu vou selecioná-lo. Clique aqui para baixo sobre as opções para pincel selecionado e em vez de tons e tons eu vou apenas selecionar Nenhum e ele vai ser colorido da mesma forma que o pincel original foi. 6. Estou vendo estrelas parte 5: O projeto final para esta aula é apenas colocar isso em conjunto. Vou explicar-te rapidamente o que fiz. Mas, na verdade, você pode fazer o que quiser. Primeiro criei um retângulo que é do tamanho do quadro de arte. Eu só o arrastei para fora e enchi com uma cor azul. Porque ele apareceu na frente de tudo o resto, Eu selecionei e escolher Objeto, Organizar, Enviar para Back, e que apenas enviá-lo atrás de tudo. Eu movi cada uma dessas formas em posição. Se você quiser, você pode aplicar uma sombra solta a essa forma específica, escolhendo Efeito, Estilizar, Sombra. Clique em Preview, e você pode ver que a sombra suspensa realmente é aplicada a este objeto muito mais fácil do que pudemos aplicar a sombra suspensa aos outros objetos aqui. Então eu criei esses loops e eu fiz isso usando a ferramenta Elipse. Basta arrastar uma elipse. Fui até a Ferramenta de Seleção Direta e cliquei no ponto de ancoragem mais alto aqui, e então pressione delete, e isso me deu esses loops. Eu então apliquei o pincel a ele. Agora o pincel veio recolored por causa da cor que eu tinha selecionado. Eu só vim aqui para as opções do objeto selecionado e redefinir o pincel para nenhum e clique em “OK”. Então eu dupliquei isso algumas vezes para criar esses loops. Finalmente, criei algumas linhas. Eu só uso a ferramenta de linha e apliquei o pincel azul para cada um deles. Agora você pode fazer o que quiser para o seu projeto final. Eu encorajo você a ter uma chance de criar essas estrelas porque há um monte de técnicas aqui que você aprendeu ao longo do caminho. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim neste episódio de Design Gráfico para o Almoço. Estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve.