Transcrições
1. Introdução à nova ferramenta de repetição no Illustrator CC e Illustrator iPad: Olá e seja bem-vindo a
esta aula sobre como usar o novo recurso de
repetição do Illustrator para projetar papéis de recortes e designs
de impressão sob demanda. Meu nome é Helen Bradley e sou uma professora superior do Skillshare. Tenho mais de 260 cursos aqui no Skillshare e mais de 160.000 matrículas de
alunos. Nesta classe, veremos a nova ferramenta de repetição no Adobe Illustrator
e como usá-la para criar designs repetidos
para uma variedade de usos. Agora, esse recurso está
disponível no Adobe Illustrator na
área de trabalho e no iPad. Vamos ver
como você pode integrar esse recurso ao fluxo de trabalho do
produto. Se você usa apenas o iPad ou
usa apenas a versão para desktop do
Illustrator, tudo bem. Vou mostrar como fazer os designs em
ambos e apontar as diferenças de comportamento
das versões iPad e desktop do software. Esta nova ferramenta tem muito espaço para ser uma ferramenta de
design fantástica. Mas tem algumas limitações importantes que vamos analisar. Os padrões que você faz com ele também se comportam de forma diferente padrões
regulares do Illustrator
, então também abordaremos isso. Quando você
terminar este curso, você poderá criar designs
repetidos usando esse novo recurso de repetição
e saberá quando usá-lo e
quando não usá-lo. Sem mais delongas,
vamos começar a fazer repetições com a nova
ferramenta de repetição no Adobe Illustrator.
2. Parte 1: Entenda o básico da característica repetição: Antes de começarmos a
analisar como você realmente usa esse novo recurso de
repetição no Adobe Illustrator para
fazer coisas como criar papel
de recortes e documentos
para impressão sob demanda. Precisamos ver
o que essa ferramenta não fará e onde
é o uso real. Vamos começar com
o que você não pode usá-lo porque isso é
realmente crítico. Você não pode usar os
designs que você faz usando essa
ferramenta em um site como Spoonflower ou qualquer
site que exija uma amostra de padrão em vez um documento ou um objeto
preenchido com um padrão. Uma amostra de padrão é apenas
o elemento único que você precisa que, se você
alinhar em um design semelhante a uma grade, ele preencherá um
documento tão grande quanto você quiser que o documento seja
com um design repetido. É apenas a pequena
parte do design, e isso é uma coisa muito
diferente de um objeto
preenchido com um padrão. Preciso ser muito
claro sobre isso. Esta ferramenta não
funcionará se
você estiver projetando
padrões para Spoonflower, ou se você estiver projetando qualquer coisa que exija
a amostra padrão, mas desde que você esteja bem produzir um documento
preenchido com um padrão, então essa ferramenta funcionará
muito bem. Esta ferramenta é muito
boa para sites como Society 6.Na Society 6, eles pedem um documento de um determinado tamanho
preenchido com seu padrão. Eles não querem a amostra
padrão. Para sites como a Society 6, onde você está criando um documento que já está preenchido
com o padrão, essa ferramenta funcionará
muito bem. Também
será muito bom para criar papel de scrapbook um documento de 12 por 12 polegadas que tenha
um padrão de repetição dentro dele, mas não é
um padrão de repetição. Eu acho que essa ferramenta é ideal para designers de
papel de recortes. Também é bom para
pessoas que querem
incorporar um padrão
em um design. Por exemplo, você
pode estar fazendo uma simulação de um quarto
e você quer colocar na cama um conforto que é
preenchido com um padrão. Bem, você pode usar essa
ferramenta para isso porque, novamente, você não está tentando
criar uma amostra de padrão, você está tentando criar
um objeto preenchido por padrão. Desde que você se encaixe em uma categoria que essa ferramenta
funcionará para você, acho que você
vai adorar. É muito fácil de usar. Ele também funciona no Illustrator no iPad, bem como
no Mac e no PC. Concebivelmente, você pode iniciar
seus designs no iPad e terminar
o desenvolvimento do produto
em seu PC ou Mac. Também é muito divertido de usar e bastante poderoso
e descobri que alguns projetos que
seriam bastante complexos tendem a se unir
facilmente usando essa ferramenta, talvez um pouco mais
facilmente do que com a
ferramenta de criação de padrões no Illustrator. Algumas das outras vantagens
desta ferramenta é que ela
não parece sofrer de fraturas
da
linha do cabelo da
mesma forma que alguns dos padrões
que você cria usando o padrão make tool fazem e para qualquer um que tenha enfrentado esse problema de fratura da
linha do cabelo, este é um grande bônus
para estar usando essa ferramenta. Você também verá que,
usando uma ferramenta, você cria o produto e o
design ao mesmo tempo. É muito fácil, por exemplo, zombar de uma folha de papel de
scrapbook de 12 por 12 polegadas e
dizer exatamente como será
o seu design
nessa folha de papel enquanto
você está projetando. Se você não gosta do
tamanho ou da escala dele, poderá
corrigi-lo em tempo real. Essa ferramenta também funciona melhor do que a ferramenta de criação de padrões
em algumas circunstâncias. Vou mostrar uma
dessas circunstâncias. Estamos usando a ferramenta de criação de
padrões para criar um padrão usando
alguns pincéis de aquarela, por exemplo, não funciona tão
bem quanto essa ferramenta faz. Ele só faz um
padrão melhor, mais fácil de fazer. Este é um resumo
do que você pode usar essa ferramenta e para o que
não vai ser bom, e o que você pode estar
ansioso nesta classe como alguns
dos benefícios de usar isso nova
ferramenta de padrão de repetição no Adobe Illustrator. Agora que temos
isso sob nossos cintos, vamos hoje
começar e estamos indo para o iPad para começar.
3. Parte 2 — crie seu primeiro padrão de iPad: No iPad usando o Adobe Illustrator aqui,
vamos criar alguns padrões para investigar
como você usa a ferramenta de padrões
aqui no iPad. Vamos começar com
um documento de tamanho personalizado. Agora, eu quero que este seja 12
por 12 papel de recortes. Há um tamanho ideal aqui
e é 864 por 864 pixels. Poderemos exportar
isso do Illustrator a área de trabalho mais tarde
no tamanho perfeito para papel de
recortes, que é de 3.600 por 3.600
pixels a 300 DPI. Eu tenho o tamanho do meu papel selecionado. Agora, se eu estivesse criando muitas folhas de papel de
scrapbook, como é meu plano, eu tocaria aqui para salvar esse
tamanho e dar um nome a ele. Já fiz
isso aqui. Isso só me permitirá mais tarde uma configuração com um clique
para este documento. Mas, por enquanto, vamos
apenas criar esse arquivo. Nosso design
será um design triangular. Aqui, temos
uma série de formas. Vou atingir o
triângulo. Essas são as cores. Esta é uma cor de traçado
e esta é uma cor de preenchimento. Vou invertê-los e tocar aqui para alterar a cor de preenchimento. Vou selecionar minha cor
da borda externa aqui
e, em seguida, o
valor real da cor do quadrado interno. Verificando se eu tenho a
cor aparecendo aqui. Agora, não quero nenhum traçado, então vou tocar na cor
do traçado e
tocar nela para remover o traçado. Isso é algo com o
qual você estará familiarizado para usar o Illustrator
na área de trabalho. Para desenhar meu triângulo, vou
arrastar um triângulo. Se eu tocar aqui
no seletor de toque, posso restringi-lo a uma forma regular e
farei exatamente isso. Para mover formas que podem
ser um pouco complicadas. Isso é o que você vai fazer. Você vai tocar
na Ferramenta Seleção aqui e depois tocar
fora dessa forma. Agora faça um movimento de um passo. Você vai tocar e arrastar. Toque e arraste. Isso move a forma. Assim que você vir
esses seletores
aparecerem, tentar
arrastá-lo pode ser difícil. Pode haver uma
tentação de mudar sua forma e
virar e fazer todas as coisas. Se você está achando
isso difícil, certifique-se de que nada está
selecionado e, em seguida, basta tocar e arrastar e você
deve estar certo para ir. Agora eu quero uma duplicata
dessa forma, então vou selecioná-la
e tocar aqui em duplicata. O que isso faz é adicionar uma segunda forma aqui
no painel de camadas. Esta é a opção Camadas aqui. Este top está
atualmente direcionado, então vou
mudar sua cor. Vou usar uma cor
azul para isso. Agora eu quero movê-lo, então vou tocar para longe
dele e depois tocar e arrastar. Para fechar o painel de camadas, basta tocar na opção
Camadas novamente. Agora, esse será o
meu elemento padrão base. Vou selecionar sobre ambos os triângulos
e tocar aqui na opção de repetição e vamos criar
uma repetição de grade. Isso é o que estamos
procurando ver. Agora, neste ponto, a menos que você realmente queira usar
a grade repetir duas vezes e há apenas circunstâncias
muito limitadas nas quais você
gostaria de
fazer isso, não volte aqui e faça não toque em nenhuma dessas opções, porque caso contrário,
você vai
colocar repetições e repetições. Eventualmente, seu iPad
provavelmente irá congelar porque não
será capaz de lidar com isso. Você
terá que desfazer isso
tocando na opção de desfazer. Você não pode desfazer
essas repetições facilmente depois de ter
feito outras coisas. Você quer ter
sua inteligência sobre você. Depois de criar a repetição
inicial da grade, não se
aproxime desse ícone novamente, pelo
menos nesta sessão. Temos vários
seletores aqui. Temos círculos com flechas, temos barras aqui, e temos pontos
no canto. Vamos ver como cada um
deles afeta nosso padrão. Em primeiro lugar, os pontos no canto
vão encolher esta caixa de fechamento na qual o
padrão de grade está aparecendo. Ao mesmo tempo, estou encolhendo os elementos
padrão. Podemos obter mais
desses elementos padrão
encolhendo a caixa. Mas, claro, estamos cobrindo
menos do documento. Se usarmos essas barras aqui, podemos esticar a caixa
contendo para
revelar os elementos
adicionais. Esses elementos
já estão lá, mas estamos apenas revelando-os. Essas opções aqui nos
permitem aumentar ou diminuir o espaço entre
os elementos padrão. Os elementos padrão, neste caso, são o triângulo
vermelho e azul. Vamos apenas arrastar
aqui para aumentar o espaçamento horizontal e
aumentar o espaçamento vertical. O elemento padrão é o triângulo
vermelho e azul. Ajustar esses
seletores aqui não os
afastará uns dos outros. Eles apenas empurram todos os elementos
combinados longe um do outro. Vou encolher isso de
volta um pouco aqui. Você pode selecionar em qualquer um desses triângulos para fazer
ajustes neles. É diferente da ferramenta de criação de padrões
no Illustrator
na área de trabalho, onde você precisa selecionar o elemento original. Nesse caso,
cada um
desses triângulos é selecionável, mas mudar um deles
mudará todas as instâncias deles. Agora eu tenho um
triângulo vermelho selecionado aqui. Vamos apenas tocar e vamos
selecionar o triângulo azul. Eu quero invertê-lo, então eu
quero girar 180 graus. Com ele selecionado, vou até
aqui para o painel de propriedades. Aqui está o grau ou
o ângulo de rotação. Vou defini-lo para 180. Isso virou esse triângulo
azul ao redor. Agora está de cabeça para baixo e
também
podemos mudar sua cor apenas tocando nele e selecionando uma cor diferente. Mas, como você pode ver,
cada um
desses triângulos azuis
foi girado e recolorido. Você não pode fazer isso em triângulos
individuais, não neste momento de
qualquer maneira no experimento. Nesta fase, podemos
olhar para o nosso design novamente e ver se talvez
fechar as coisas possa melhorá-lo. Estamos apenas olhando para um produto acabado
interessante. Acho que preciso fechar
o espaçamento horizontal ou ajustar um pouco o
espaçamento horizontal. Para eu usar isso como uma
folha de papel de scrapbook, vou me certificar de que posiciono esse
retângulo praticamente sobre a prancheta e o
tamanho do tamanho da prancheta. Vou colocá-lo
praticamente em posição e dimensioná-lo. Vou verificar novamente
com o painel de propriedades. Sabemos que nosso documento tinha 864 pixels de largura e altura. Vou fazer
essa seleção preenchida com nosso padrão, exatamente do mesmo tamanho. Também sabemos que dividir
864 por 2 nos daria 432. Se definirmos o ponto médio
dessa forma 432 no x e y, nossa forma será exatamente o mesmo tamanho como
432 no x e y,
nossa forma será exatamente o mesmo tamanho da prancheta e ela será centrada nela. Vou fechar
meu painel de propriedades. Esta é a minha
forma cheia de padrões que poderia ser minha folha de papel de scrapbook. Para terminar,
vou tocar aqui na
seta e isso
sairá do modo de edição. Este documento agora
será carregado pela Cloud e aparecerá no
Illustrator na minha área de trabalho. É claro que, para que isso aconteça, você precisará usar exatamente
o mesmo login no iPad como
na versão para desktop. Se, por exemplo, você tiver Illustrator em casa e no trabalho, você quer ter certeza de que os dois aplicativos estão usando o mesmo login para que
os documentos do Illustrator no iPad
aparecerá em sua área de trabalho.
4. Parte 3 — crie um padrão de iPad: Para o nosso segundo design
aqui no iPad, vou selecionar o tamanho de papel do
meu Scrapbook
porque ele já está predefinido. Vou novamente
usar um triângulo, mas desta vez
vou fazer um triângulo, então estou configurando
minhas cores aqui. Selecionaremos uma cor rosa
aqui para o triângulo, não
queremos nenhuma cor de traço. Vou
arrastar meu triângulo, tocar no seletor aqui para que
ele fique restrito em seu tamanho. Agora, desta vez, meu padrão
será
composto de um único triângulo. Com ele selecionado,
vou tocar aqui
nas opções de repetição
e escolher Grade. Mesmo assim, as opções funcionarão
exatamente como antes, mesmo que neste caso nosso
padrão seja composto de apenas um único triângulo. Mas existem algumas opções
que podemos usar que variam a
aparência desse padrão e elas estão aqui no painel de
propriedades. É aqui que você
precisa ter sua inteligência
sobre as alterações padrão ou
no painel de propriedades não aqui nesta área de repetição. Na parte inferior aqui, há opções para
espalhar as formas, então essas são exatamente
as mesmas opções que teríamos acesso aqui apenas elas estão disponíveis aqui na parte inferior
do o painel de propriedades. Mas também são algumas
outras opções. Podemos alterar nosso tipo de grade de uma grade comum para
um tijolo por linha. Nesse caso, cada linha
alternativa é deslocada por meio
bloco, se você quiser, então temos esse bom padrão
diagonal aqui. Este é um tijolo por coluna, então isso tem uma
aparência diferente, mas novamente, este triângulo agora
está produzindo um padrão de aparência diferente
tocando nesta opção aqui. Nós também podemos virar linhas, para que possamos mudar nosso padrão
virando a linha, então
podemos virar colunas. Em algum lugar aqui está
o seu padrão ideal, em
algum lugar aqui é um
padrão que você gosta. Só vou selecionar
isso e tocar fora. Agora um aviso aqui é que, quando você está se movendo para baixo neste painel de
propriedades, é muito fácil acertar o controle deslizante de
opacidade e tornar seu padrão
parcialmente opaco. Apenas certifique-se de que
você não faça isso ou se ele se tornar opaco , redefina-o de volta para 100% de opacidade
antes de terminar. Vou fechar
meu painel de propriedades. Vou mover
meu design de volta o canto superior do meu documento e
apenas esticá-lo. Acho que gostaria
que fosse menor,
então, olhando para a minha folha de papel de
recortes e dizendo que quero que meu padrão seja muito
menor dentro da página. Vamos redefinir isso
também para 864 por 864,
então ele está preenchendo a página bem , e certifique-se de que
isso seja 432 e 432, por isso está centralizado na página. Se tudo parecer bom
e terminarmos aqui,
podemos apenas tocar na
seta e novamente, este documento agora será enviado pela Nuvem e aparecerá no Illustrator na área de trabalho pronto para nós para fazer mais
algum trabalho nisso.
5. Parte 4 — Faça os padrões no Illustrator no Illustrator na área de secretária: Estamos de volta aqui agora com o
Illustrator na área de trabalho, e vamos repetir
esses dois últimos padrões para ver as semelhanças e as diferenças com o uso dessa ferramenta no Illustrator
na área de trabalho. Deixe-me criar um novo documento. Tenho meu documento de 864 por
864 pixels. Vou clicar em “Criar”. Agora, para triângulos aqui, obviamente na área de trabalho, não
temos uma ferramenta Triângulo, temos uma ferramenta Polígono. Vou selecionar isso,
clicar uma vez no documento e apenas fazer com que isso funcione. Três lados no momento, vamos definir o
tamanho para 50 pixels. Essa é uma opção um pouco
sem sentido aqui, então vamos
criá-la e ver como ela se parece. Bem, parece muito
bom em termos de tamanho. Vamos escolher nossas cores, e vamos remover
o traçado disso. Agora, como no iPad, podemos apenas arrastar uma
duplicata dessa forma para longe e mudar sua cor. Selecionaremos ambos
os triângulos. Para criar esse padrão de repetição aqui
no Illustrator na área de trabalho, vamos escolher Objeto e vir aqui para Repetir. Agora, eles são as mesmas
opções para Radial, Grid e Mirror, então, obviamente,
vamos usar o Grid. Mas você verá aqui que
também temos uma opção Opções, então veremos isso
em apenas um minuto. Vamos para o Grid. Não surpreendentemente,
tudo agora
parece que está funcionando de
forma semelhante também no iPad. Podemos ajustar o
espaçamento entre esses pares de formas
usando essas opções aqui. Podemos revelar mais ou menos
do padrão usando
essas opções aqui, e podemos escalar a
partir dos cantos. Tenho marcadores quadrados
na esquina aqui, mas eles estão trabalhando
da
mesma forma que teriam no iPad. Vamos dar uma
olhada em nossas opções. Voltaremos com o elemento selecionado
e escolhemos “Objeto”, “Repetir” e depois “Opções”. As opções aqui são as
mesmas que vimos
no painel Propriedades dentro do Adobe Illustrator no iPad. Mas aqui, eles estão em
seu próprio painel pequeno. Aqui, podemos ajustar o
espaçamento na grade, o espaçamento horizontal e
vertical. Também podemos selecionar um tipo de grade. Temos tijolo por
linha e o tijolo por coluna que tínhamos no iPad. Também podemos virar linhas. Você pode clicar aqui para virar suas linhas ou não virar suas linhas, e você pode virar suas colunas, para que elas
montes e montes de opções aqui. Mas basta observar que as opções que você tem estarão disponíveis por meio deste painel Opções
de
repetição no menu Objeto. Embora, claro, se você tiver o painel Propriedades aberto, também os encontrará lá. Agora, havia um
recurso adicional que temos aqui na
versão para desktop do Illustrator, e essa é uma opção Release. Não temos isso no iPad, então não há como liberar
esse padrão de volta às formas
originais que tínhamos. Deixe-me desfazer isso
porque eu não
queria manter esse padrão. Existem as primeiras
diferenças entre o iPad e a
versão para desktop do Adobe Illustrator. O painel
Opções de repetição adicional, bem
como as Opções estando
no painel Propriedades, e também a capacidade de
liberar o padrão. Em termos de edição, podemos clicar duas vezes
nas formas até
isolá-las. Você pode ver que estou no modo de
isolamento aqui, então estou apenas me
concentrando nessa
forma selecionada e, claro, podemos fazer coisas
como recolorir, e não de surpreender,
se recolorirmos uma forma, todas as outras formas que eram essa forma neste padrão
são automaticamente recoloridas. Agora, podemos girá-lo. Vou usar
Objeto, Transformar e Girar para
girá-lo em torno de 180 graus. Novamente, todas as formas agora são giradas em torno de 180 graus. Para sair do modo de isolamento, você pode voltar pela trilha
da migalha de pão aqui, mas você também pode
simplesmente pressionar “Escape”, e isso deve te tirar daqui. Deixe-me ajustar o espaçamento aqui para ser
um pouco mais agradável. Agora, no iPad, estávamos usando os
controles de transformação para redimensionar essa forma. Deixe-me apenas mostrar
o que não vai
acontecer aqui na área de trabalho, e não há realmente uma boa explicação sobre
por que não está funcionando, mas não funciona. Deixe-me chegar perto o suficiente das bordas externas
desta prancheta, e vamos para o painel
Transformar com Window e depois Transform. A razão pela qual estou mostrando
o painel Transform é porque se torna realmente
óbvio o que está acontecendo aqui. Vou colocar esta caixa
aqui no canto superior. Vou defini-lo como zero na horizontal e
na vertical com base
no fato de ter essa caixa de canto
superior esquerdo selecionada. Se eu estivesse selecionando
o meio, então vamos querer
alinhá-lo a 432 por 432, mas estamos usando o
canto superior nesta instância. Agora, esse é o problema
que temos com a versão para desktop em
relação à versão do iPad. Você não pode desativar essas proporções de largura
e altura restritas. O problema com isso é que
qualquer alteração que fizermos na largura ou na
altura afetará automaticamente
as outras. Vou definir isso para 864. Mas assim que eu fizer, você notará que
a altura se ajusta, e não consigo ajustar
a altura para 864, porque se eu fizer isso, a
largura vai se ajustar. É muito, muito difícil fazer com que isso se posicione exatamente, mesmo que você tenha todas
essas opções de pixels selecionadas como eu, então encaixe para pixel todo o desenho, Snap to pixel, encaixe em pixel durante a escala. Todos eles estão ativados, ele deve estar encaixando perfeitamente. Também tenho meus
guias inteligentes ativados,
mas tente, por mais que eu possa, é muito, muito
difícil fazer com que isso funcione exatamente. Estou perto disso. Estou enquanto estiver no pixel fora aqui. Agora, isso
será importante mais tarde, chegando em outro
vídeo quando começamos a
salvá-los como papel de recortes. Mas vamos
notar que, por enquanto, temos um problema, e que vai
ser difícil,
se não impossível, em
muitos casos, dimensionarmos
essa forma para o tamanho
exato do prancheta. Afaste-se isso como um pensamento, vamos encontrar maneiras de
lidar com isso mais tarde, mas é importante saber. Vamos criar o segundo
dos padrões. Muito simplesmente, vamos
criar nosso documento do mesmo tamanho. Vamos
criar um triângulo. Dê uma cor de preenchimento. Sem derrame. Como isso será baseado em apenas uma única forma, vou selecioná-la novamente, Repetir
Objetos, Grade. Em seguida, voltaremos
para Objeto, Repetir e iremos para as Opções para que
possamos configurar nosso padrão, por exemplo, Brick
by Row. Só vou clicar em “Ok”, isso está parecendo
muito bom para mim. Vamos escalá-lo para um tamanho
bem pequeno. Vou tentar
fazer com que chegue o mais próximo
possível de encaixar meu documento. Em face disso,
na maioria dos casos, esses padrões funcionam de forma semelhante na área de trabalho como
no iPad, com apenas
diferenças nos locais das opções e o problema que temos
no dimensionamento deste documento.
6. Parte 5 — Recolorir padrões de repetição no desktop no desktop: A próxima coisa que
vamos ver com esses padrões as opções de recoloração
porque elas
não são exatamente como você poderia esperar. Você pode estar familiarizado com
o uso da ferramenta Recolorir arte
no Adobe Illustrator. Deixe-me colocar um triângulo aqui para que possamos ter acesso a ele. Normalmente, com padrões e qualquer ilustração no Illustrator, se você selecionar parte
ou toda a forma, você terá acesso a esta ferramenta
Recolorir arte. Agora, esta é uma ferramenta realmente
poderosa porque oferece a opção
de mudar as cores de várias maneiras e você pode
girar todas as cores de um seletor selecionado para obras de arte em torno de uma ferramenta muito legal. O problema é que
com esse padrão, não
há ferramenta Recolor
Artwork disponível. Mesmo se você souber onde
encontrá-lo nos menus, que é Editar e
Editar cores, você verá que Recolor
Artwork está acinzentado. Isso significa que esses
elementos não podem ser recoloridos de
forma tradicional no Illustrator. Você pode entrar, obviamente,
como estamos fazendo, entrar e selecionar em um objeto específico e
depois mudar sua cor. Você também pode ir para a ferramenta
Recolorir arte neste ponto e
alterar sua cor, mas você
precisa selecioná-la. Você não pode simplesmente selecionar o objeto inteiro e ir e
fazer sua arte de recolorir. Claro, o
problema com isso até certo ponto é
que tudo está
acinzentado porque estamos no modo de
isolamento, por isso
torna um pouco difícil para você ver os
resultados ao vivo se você gosta. Embora uma
ferramenta Recolorir arte esteja disponível, ela só está disponível
quando você tiver os objetos individuais
selecionados e esse é um processo muito diferente que estamos acostumados
no Illustrator. Agora, se você quisesse, por exemplo, usar a ferramenta
Recolorir arte, e se você estivesse bem determinado que isso
estava com um padrão que você quer usar e isso está
praticamente definido em concreto, isso é o que eu faria. Eu entro no painel
Layers e faria uma duplicata
dessa camada. Então eu apenas arraste essa
camada inteira para o ícone Nova Camada. Eu trancaria e
desligava a parte inferior mais um, então esse seria meu mestre. Eu poderia voltar em qualquer
estágio e fazer alterações nos designs de
padrões reais. Estou sempre salvando isso como meu mestre e
provavelmente nomeei isso. Agora este é o padrão de grade
real. Nesse caso, o que
poderíamos fazer é selecionar a duplicata
disso e poderíamos expandir. Ele estará sujeito às
opções de expansão normais
no Illustrator. Isso é Objeto e depois Expanda. Vou clicar em “Ok”. Vamos dar uma
olhada agora o que temos. Temos um grupo de recortes. Há um grupo de recorte
em torno dessa forma e, em seguida,
temos um grupo e dentro
do grupo são apenas grupos, grupos
e
grupos de objetos. Basicamente, o que esse
padrão
se expandiu são apenas aquelas
pequenas repetições, os pequenos elementos
que criamos inicialmente que repetimos. Agora, se você está acostumado a trabalhar com padrões no
Adobe Illustrator, essa é uma expansão realmente
limpa. Muitos padrões
não se expandem
assim em conjuntos de objetos limpos. Existem algumas vantagens aqui. Nesse ponto, poderíamos ir a esse grupo e
poderíamos selecioná-lo, e poderíamos desagrupar tudo, e poderíamos continuar a desagrupar até que tudo fosse
apenas um único objeto. Agora temos um caminho de recorte, e esse é o caminho que está cortando todos esses
objetos na forma. Portanto, você pode ou não querer remover esse
caminho de recorte, isso depende de você. Mas como agora
temos todos esses objetos disponíveis como objetos individuais, veja e veja que o diálogo
Recolorir arte funcionará conforme o esperado. Deixe-me fechar
este painel agora. Vamos para
Opções avançadas e Editar, e aqui
agora podemos fazer alterações. Podemos fazer alterações onde as
cores estão ligadas umas às outras e, em seguida, podemos desvincular as cores e levá-las
em direções diferentes. Temos muita flexibilidade com nossos padrões nesta fase. Agora, ao contrário da forma como o Illustrator usa Recolor
Artwork com um padrão verdadeiro, isso não
fará uma duplicata. No último painel, perdemos a coloração original e agora
temos essa nova
versão colorida, se você quiser. Se você quisesse várias versões
coloridas, precisaria fazer
sua própria cópia dessa camada, pelo
menos esse grupo de recorte
e, em seguida, recolorir cada uma
delas individualmente. Mas o que isso
permite que você faça, e eu acho que é
muito bom para dizer, um padrão como esse é, vamos realmente expandir isso. Vamos fazer uma duplicata dele para que estejamos
exercendo um bom comportamento
e, em seguida, vamos para essa versão
visível e expandi-la. Só vou
entrar neste grupo. Agora, se você quiser chegar a algo que está dentro de um grupo, você pode usar a ferramenta
Seleção de grupo. Só vou clicar aqui
na ferramenta Seleção de grupos. Vou clicar em algumas
dessas formas porque
se estamos chamando isso de uma folha de papel de scrapbook, isso é algo que
poderíamos fazer neste momento, é apenas voltar e fazer algumas mudanças sutis em apenas algumas das formas
e do padrão. Recebemos algo que talvez seja mais sofisticado do que estamos acostumados,
onde, em vez de apenas ter um design da mesma cor, poderíamos adicionar alguns pontos de cor
em todo o padrão, dando-lhe uma aparência talvez mais
interessante. Mas você só
precisa estar ciente das diferenças em lidar
com
as opções de recoloração usando esse novo diálogo de repetição porque ele não está
funcionando exatamente da mesma forma que
os padrões tradicionais estão em Illustrator.
7. Parte 6 — alterar cores dos padrões no iPad: Enquanto estamos no
assunto da recoloração, vamos dar uma olhada
nas opções de recoloração no Illustrator no iPad. Como vimos anteriormente, podemos selecionar qualquer um
desses objetos verdes e
fazer alterações nele. Qualquer alteração que fizermos nesse objeto verde será refletida em todos os outros objetos verdes
em nosso documento. Não há caixa de diálogo de recolorir
arte no Illustrator no iPad e não há uma maneira muito fácil de
selecionar formas semelhantes. Eu estaria ciente
disso quando você estiver recolorindo a arte no iPad. Se você realmente quiser usar a caixa de diálogo
recolorir arte, provavelmente você
quer levar isso para a área de trabalho para usá-lo. Se você quiser recolorir
todos os objetos dentro de um padrão, não o expanda. Mas se você quiser fazer alguma
recoloração local como vimos
anteriormente na área de trabalho, vamos ver como faríamos isso. Vou usar meu padrão de
cor única para isso, então esse é este aqui. Este design é apenas
um triângulo colorido e é invertido, mas ainda é
exatamente o mesmo triângulo. Você pode ver aqui que
qualquer alteração que eu faça nela está afetando todos os
triângulos neste documento. Vamos dar uma olhada e
ver como podemos aplicar essa coloração local onde
apenas mudamos um
ou dois triângulos. A primeira coisa é que
vamos selecionar o objeto
e, em seguida, vamos chegar aqui
para as opções Objeto, e há uma opção
Expandir aqui. Vou tocar em Expandir. O que aconteceu agora é
que, no último painel, temos um grupo de recorte
com um traçado de recorte como fizemos em uma área de trabalho
e em um grupo de objetos. Cada um
desses triângulos é apenas um triângulo
neste documento. Agora, neste ponto, poderíamos voltar e
usar esse modo de isolamento para isolar apenas um
desses triângulos e depois
fazer uma alteração nele, para que
possamos passar e fazer mudanças pontuais
para o nosso documento. Nesse sentido, isso
está funcionando
da mesma forma que
na área de trabalho, onde estamos apenas
expandindo o objeto para liberar todas
essas formas para
que possamos lidar com
elas individualmente, e, em seguida, basta pegar
um ou dois deles e apenas fazer alterações
nas cores neles. Você só quer ter sua inteligência sobre você quando estiver trabalhando entre o Illustrator no
iPad e na área de trabalho, e apenas tentando descobrir
o que funciona em cada um deles. É complicado e estamos
prestes a entrar em alguns elementos ainda mais complicados. Apenas esteja ciente de que
as coisas podem ser um pouco diferentes e apenas levar
as coisas um pouco devagar, particularmente no começo.
8. Parte 7 — salve papel de scrabook no tamanho certo: Agora é hora de dar uma olhada
e ver como salvaríamos esses padrões para uso
fora do Illustrator. Vou abrir esse padrão que ainda está
no formato original. Você pode ver quando eu
seleciono sobre ele que
temos todas as
opções de grade disponíveis. Não fizemos nada com esse design
específico agora. Agora, se eu quiser salvar
isso como papel de scrapbook, já
preparei
o documento em 864 por 864 pixels de tamanho, então é um tamanho perfeito,
a prancheta em si. O problema aqui
é que o objeto que contém esse
padrão não é um tamanho perfeito. Na verdade, é um pixel
curto em cada dimensão. Mas, como vimos anteriormente, é realmente muito
difícil chegar até
mesmo a esse nível de precisão. Se você não conseguir obter o seu
exatamente 864 por 864 pixels e tê-lo alinhado perfeitamente
na prancheta, vamos ver o que
você vai fazer. O que eu sugiro que
você faça é primeiro fazer uma cópia
desse design para
que você o tenha no caso precisar usar o
original mais tarde. Vou esconder
o original e vamos
trabalhar em uma duplicata. Agora, vou expandir isso. Com a duplicata selecionada, vou escolher
Objeto e depois Expandir e já sabemos
o que isso vai fazer. Vai
nos dar um grupo de recortes. Dentro do grupo de recorte estão todos os objetos que
compõem esse design. Agora, se eu desligar
esse traçado de recorte, vamos dar uma olhada e
ver o que temos. O que temos é que
o elemento padrão está realmente se estendendo
além dessa prancheta. Isso é uma boa notícia para
nós, porque isso
será uma chave para resolver
esse problema de tamanho. O que vou fazer
é
voltar para esse traçado de recorte, e vou selecionar
apenas o traçado de recorte. Isso me dará acesso
às opções Transform. Vamos fazer isso um
pouco facilmente
selecionando o diálogo de
transformação. Agora você verá que eu
posso realmente desbloquear o laço entre a largura e altura para poder
alterá-los individualmente. Agora, esses dois precisam ser alterados para exatamente o mesmo valor. Mas você pode ver que podemos desativar essa opção de restrição, o que é realmente uma boa notícia. Ainda tenho meu traçado de
recorte selecionado. Vou
alinhá-lo com a prancheta. Agora, quando eu voltar
a este documento, vou descobrir que tenho
um traçado de recorte, um objeto aqui que tem
exatamente 864 por 864 pixels de altura. Está combinando com a
prancheta de forma idêntica. Isso é uma boa notícia. Além disso, está posicionado
no canto superior aqui. O canto superior esquerdo está posicionado no
canto superior da prancheta. Tudo é perfeito. Agora vamos ver como
vamos salvar isso como uma folha de papel de recortes. Porque tradicionalmente, papel de
scrapbook tem 12
por 12 polegadas de tamanho. Quando se trata de
entregá-lo em sites como Etsy e outros sites de reserva de
sucata, normalmente as pessoas entregam
um documento 3600 por 3600 pixels a 300 DPI. Isso é o que você vai fazer. Você escolherá Arquivo
e, em seguida, Exportar e
escolherá Exportar como. Vamos escolher aqui, Use pranchetas porque isso será cortado perfeitamente no tamanho
da prancheta. Vou chamar esse
triângulo vermelho e laranja, só para que possamos
identificá-lo facilmente. Vou clicar
aqui em Exportar. Está entrando em uma pasta à
qual eu tenho acesso. Vamos apenas para Exportar. Agora, esta é a fase
crítica aqui. Queremos que o modelo de cores seja RGB e isso, particularmente,
você deseja alterar isso, mas normalmente o
papel de scrapbook é entregue como RGB. Você quer o maior tamanho de
arquivo possível, então você deseja definir isso como 10, para que ele possa ser descrito como uma imagem JPEG
de alta resolução. Haverá alguma
compressão lá, sempre com imagens JPEG, mas isso lhe dará
a quantidade
mínima de compactação. Então vamos vir aqui
para a resolução e vamos defini-la muito alta, 300 PPI. Agora, a diferença entre
300 PPI e 300 DPI, há uma diferença
entre esses dois, mas para isso,
eles são intercambiáveis. Desde que diga
300 algo PPI ou DPI, você está pronto. Só vou
clicar aqui em OK. Agora vamos
salvar este documento. Para salvar o arquivo que
acabamos de salvar, iremos para o Explorador de arquivos e aqui está a imagem. Agora eu tenho meu painel
aparecendo aqui. Podemos ver claramente
que as dimensões
desta imagem são 3600 por 3600. O processo de salvar uma imagem de
864 por 864 pixels a 300 PPI é transformá-la em
uma imagem de 3600 por 3600 pixels. Se eu clicar com o botão direito do mouse sobre isso
e escolher Propriedades, no painel poderemos ver que
ele está salvo em 300 DPI. Isso é perfeito para papel de
recortes. Está exatamente certo e foi criado exatamente
corretamente, certificando-se que tínhamos a prancheta em
um tamanho fixo ou um
tamanho fixo conhecido que vai funcionar e que
a
salvamos dessa maneira específica. Agora, se você não sabe por que essas
medidas estão funcionando, este é um breve resumo. Illustrator ao
criar um arquivo, crie-o a 72 DPI. O que estamos fazendo é que
estamos dizendo que imagem de
864 por 864 pixels, se dividirmos por 72, DPI ou PPI, obtemos 12, e assim são nossas 12 polegadas. Quando salvamos o documento
usando Exportação de Arquivo, Exportar Como e definimos os 300 DPI, o que o Illustrator
faz é dizer, eu tenho uma imagem de
864 por 864 pixels. Vou dividir isso por 72, que é a resolução
que eu tive, e depois vou
multiplicar esse resultado por 300. Se você dividir 864
por 72, você obtém 12. Se você multiplicar 12 por
300, você obtém 3600. É matemática bastante simples. É apenas um conceito bastante
confuso. É por isso que funciona e é por isso que, se você
sempre começar com uma imagem de
864 por 864 pixels e
salvá-la usando esse método, você vai
acabar com uma folha de papel
de scrapbook perfeitamente tamanho e uma
resolução perfeita pronta para ser vendida.
9. Parte 8 — dimensionando um documento para o tamanho certo para qualquer site: No vídeo anterior, olhamos para salvar um documento como uma folha
de papel de recortes, mas você pode não estar
fazendo papel de scrapbook, talvez queira projetar
para algo como Society6. Vamos
para a Society6 muito rapidamente e ver o que eles precisam. Aqui está uma página Society6 relacionada aos requisitos de
dimensão de pixels para seus produtos. Vou te dar um link
para isso na descrição. O que eles dizem aqui é
que se o seu objetivo é
habilitar todos os produtos que a
Society6 tem para oferecer, incluindo produtos de grande
formato, como cortinas, roupas de cama, itens
ao ar livre, murais de
parede, etc, nós recomendo começar
com um ativo
horizontal 15.000 por 9.000 pixels, um ativo vertical de
8.000 por 12.000 pixels e um ativo quadrado de
12.000 por 12.000 pixels, tudo a 300 DPI. Agora, isso não vai
funcionar no Illustrator, mas já sabemos como vamos
fazer com que eles sejam do tamanho certo. Vamos supor que vamos
buscar um ativo horizontal e que deve ser 15.000
por 9.000 pixels. Vamos
tirar nossa calculadora. [RUÍDO] Aqui está minha calculadora e a primeira coisa que vou fazer é
digitar a primeira
dessas medidas, que é 15.000, e vou dividir isso
pelos 300 DPI que nós
saiba que o
Illustrator pode exportar em. Isso significa que nosso documento
precisa ter 50 polegadas de largura. Agora você pode trabalhar em 50 polegadas. Você poderia fazer um documento
com 50 polegadas de largura. Mas se você quiser
trabalhar em pixels, você só vai
multiplicá-lo por 72. Aqui está a primeira das duas
medidas que precisamos, 3.600 pixels de largura nos dará o tamanho inicial certo para um documento pronto para a Sociedade6. Vou me livrar disso. Deixe-me limpar
e vamos para a segunda medida
e isso foi 9.000. Estou digitando 9.000, estou dividindo por 300, e isso seria
30 polegadas de largura. Novamente, se você quiser apenas
fazer um documento de 50 por 30 polegadas, vá em frente, isso é perfeito. Mas se você quiser
fazer isso em pixels, você precisa multiplicar por 72. Isso significa que a segunda
medida do nosso documento precisa ser 2.160. Depois de
escrever isso, você pode começar. Vou clicar
em Criar novo. Vou digitar as medidas que
preciso aqui, a largura, porque este é um documento de aspecto
horizontal, será 3.600. A altura será de 2.160. Vou clicar em Criar. Este é o
tamanho do documento que precisamos para atender aos requisitos da Society6. Vamos apenas
preenchê-lo com alguma coisa. Só precisamos de algo com o qual
possamos fazer e testar isso. Enquanto estamos aqui,
vamos fazer algo um pouco diferente. Vou tentar
endireitar minha estrela um
pouco e vamos colocar um retângulo
colorido atrás dela. Vou dimensioná-lo um
pouco mais perto da minha estrela. Agora vamos selecionar
tudo porque esse design terá
um objeto de fundo colorido. Repito, vamos
usar nossa repetição de grade. Vamos configurar isso para ser repetição de
objetos
um pouco mais interessante. Vamos às opções
e vamos selecionar,
por exemplo, Brick by Row. Vou fechar
esses espaços um
pouco e depois vou
esticar isso. Por razões de argumento, este é um documento que queremos levar
para a Sociedade6. Vamos salvá-lo da maneira que sabemos que
precisamos salvá-lo. Preciso encontrar meu painel Layers que desapareceu em mim. Vamos fazer uma
duplicata disso
caso queirmos voltar
e editá-lo mais tarde, bloquear isso, desativá-lo. Vamos selecionar esta
versão dela e vamos expandi-la com Object
e depois Expandir. Então vamos
localizar nosso traçado de recorte, aqui está. Usaremos as opções
Transform para garantir que
ela esteja posicionada
no lugar certo e
seja do tamanho certo. Vou selecionar 00 como o posicionamento para
o canto superior esquerdo. Deixe-me escolher Janela
e depois Transformar. Agora vamos configurar nossas medições
horizontais e
verticais, certificando-se de que essa opção de
restrição esteja desativada porque
já sabemos que isso não funcionará para
nós, 3.600 por 2.160. Tudo está no lugar certo, tudo é do tamanho certo. Agora podemos ir em frente e salvar este documento exatamente da
mesma forma que fizemos antes. Arquivo, Exportar, Exportar Como, vai chamar essa Sociedade6. Vou usar a Prancheta. Vou clicar em Exportar. Novamente, RGB é o modo de cor, tamanho
máximo porque
queríamos alta qualidade. Certifique-se de que a resolução
seja de 300 PPI porque essa é a chave para obter o documento final o tamanho exato
certo e clique em OK. Agora podemos ir para o Explorador de Arquivos para
conferir nosso documento. Aqui está nosso documento Society6. Precisaremos mudar seu nome para que ele não tenha o
traço 01 no final, mas esse é um
preço pequeno a pagar por ter um documento com o tamanho perfeito, 15.000 por 9.000 pixels. Esse é o tamanho que a
Society6 nos disse que queria. Clique com o botão direito,
escolha Propriedades. Vamos para Detalhes
e vamos confirmar que este documento é um documento de
300 DPI. Isso está atendendo aos requisitos da
Society6. Como eu disse, a matemática
é um pouco confusa. Não é difícil, é um
pouco
confuso de fazer, mas é isso que você precisa
para obter um documento
no tamanho exato certo que seu site
específico requer.
10. Parte 9 — Exportar um padrão do iPad do iPad: Agora é a hora de dar
uma olhada e ver como
exportaríamos coisas
do iPad então eu vou abrir
um dos documentos que estávamos trabalhando
anteriormente. Agora, exportar coisas
do iPad é muito mais fácil do que no PC. Também sabemos que, por
experiência, somos capazes de desbloquear a relação entre larguras e alturas para que
elas não sejam restritas
e, assim, podemos
alterá-las independentemente no iPad. Essa forma que tem
o padrão
é dimensionada para minha prancheta
e está centrada nela. Então, tudo está perfeito aqui. Para exportá-lo no iPad, vamos até aqui para
a opção Compartilhar e vamos escolher
“Publicar e exportar”. Vamos
escolher “Exportar como”. Agora isso nos permite fazer coisas como escolher
o formato e estou escolhendo JPEG como
meu formato de exportação e meu modelo de cores como RGB. Já discutimos isso. Normalmente, essa é a forma como os papéis de
álbuns de recortes
são distribuídos. Agora, em termos de qualidade, você fica baixo, médio ou alto. Você quer a mais alta
qualidade possível. Este será um tamanho de
arquivo maior, mas, novamente, ele permite que você venda isso como documento JPEG de
alta qualidade. Resolução,
é aqui que entram os 72, 150 e 300 PPI. Se você escolher baixo, você estará exportando a 72 PPI. Isso não é o que queremos. Se você escolher médio, você estará
exportando um 150 PPI, se você selecionar alto
, estará
exportando a 300 PPI. A matemática de
trabalhar no iPad é idêntica a trabalhar
na área de trabalho e queremos
exportar a 300 DPI. O problema é que não nos
disseram que isso é 300 DPI. Acabei de fazer o
experimento para você. Eu exportei isso
em baixo, médio, alto e verifiquei
o que aconteceu. Em baixo é 72, no meio é 150, no alto é 300. É claro que, porque é
para se multiplicar, porque o multiplicador será 72 ou 150 ou 300, o tamanho físico real
do arquivo finalizado será alterado dependendo das configurações
que você escolher. Estamos
salvando este documento que
pudéssemos
exportá-lo a 300 DPI. Para que seriam documentos de 3600
por 3600 pixels. Novamente, a matemática está
funcionando exatamente da mesma maneira. Se você escolher essas opções, você obterá
exatamente o que espera. Estou selecionando todas as pranchetas
porque só tenho uma prancheta de qualquer maneira, então
vou tocar em exportar. Neste ponto, posso exportar
para o que eu quiser. Normalmente, estou apenas
enviando esses e-mails para mim mesmo. Mas você também pode
salvá-los nos arquivos pelo Dropbox ou qualquer outro
aplicativo que você esteja usando. Eu só vou
enviar isso por e-mail para mim mesmo. Isso agora será
enviado por e-mail para que
eu possa fazer algo
com ele na área de trabalho. Quando você terminar,
você pode
fechar esse diálogo. Antes de deixarmos este documento, há algo que estou dizendo que eu queria chamar
sua atenção. Você pode ver que o
padrão está muito próximo do topo do documento
aqui e o lado não
está particularmente
bem equilibrado na folha de papel de scrapbook. É possível movê-lo. É surpreendentemente
complicado fazê-lo. Vamos ver como
vamos fazer isso. Estamos passando pela
ferramenta de seleção e vamos
tocar duas vezes em uma das
formas para que ela seja selecionada. Toque e segure o ícone de toque aqui e selecione o outro. Então você tem uma caixa
delimitadora em torno de tudo o que compreende
o padrão real. Então, se você tiver muitos
elementos
padrão precisará selecionar todos eles. Em seguida, toque aqui no ícone Nudge porque você quer empurrá-los. Agora podemos simplesmente puxar para
fora da forma e mover o padrão
dentro do documento. Nós só queremos colocá-lo em uma posição ideal
e depois soltar. Agora, isso é algo muito
complicado. Pode levar alguns
minutos para poder
descobrir exatamente como selecionar
as coisas e exatamente como se mover. Você tocará duas vezes
em uma forma para selecioná-la, segurar o
ícone de toque lá e tocar sucessivamente em
todas as outras formas que você deseja selecionar. Então você vai
para o ícone do Nudge, certifique-se de tocar nele
e, em seguida,
poderá movê-lo. Agora, se der errado, o que você vai
fazer é distorcer as coisas. Deixe-me mostrar o que é
dar errado. Porque acredite em mim,
sou muito bom nisso. Se você se mover do
meio da forma, descobrirá que
distorce tudo. Você precisa
se certificar de tocar em “Nudge” e, em seguida, basta arrastar pelas
bordas dele. Mais uma vez, perdi minha seleção, então eu tenho que voltar
e fazê-lo novamente. Vá para “Nudge” e
depois mova as coisas. Se vale a pena praticar um pouco até que
você tenha uma ideia exatamente do que selecionar e como empurrar as coisas. Mas esse é um melhor
posicionamento do meu padrão dentro do meu documento. Claro, se eu gostar mais
disso, então
eu voltaria e exportaria.
11. Parte 10 — Trabalhando com arquivos de nuvem no desktop na desktop: Se você estiver trabalhando
entre o Illustrator
no iPad e o Illustrator
na área de trabalho, há algumas coisas
que você precisa saber sobre como salvar documentos
na nuvem. Esta é minha tela de boas-vindas
aqui na minha área de trabalho. Esses são documentos em nuvem. Depois que eles tiverem uma pequena marca de
seleção no canto, isso me diz que eles
foram baixados e estão disponíveis no meu
computador, na minha área de trabalho. Este é um documento do Cloud que ainda não
foi baixado. Ele está disponível somente online. Você também pode informar os
documentos do Cloud por sua extensão. Estes são documentos AIC. Sempre que você salvar um
documento do Illustrator na nuvem, em vez de
salvá-lo na unidade local, ele
terá AIC
no final, em vez de
AI, mesmo tipo de arquivo. Está apenas indicando que
este é um documento do Cloud. Vamos pegar um
desses documentos na nuvem. Assim que eu clicar nele, terei que estar conectado
à Internet porque
isso precisa ser baixado. Você pode ver aqui que
agora está baixando. Assim que for baixado, ele estará disponível aqui
no meu desktop. Agora, há outras
coisas que você precisa saber sobre documentos do Cloud. Eles terão uma pequena nuvem
aqui no nome do documento
na barra de título aqui indicando que é
um documento do Cloud. Agora, se eu fizer alterações
neste documento, deixe-me entrar
e selecionar essa forma, vou fazer uma alteração
na cor da forma. Vamos levar isso para
algo completamente diferente. Tendo feito uma mudança na cor de um elemento
dentro do meu padrão, posso decidir que isso não era algo que eu queria fazer. Mas, até certo ponto, é
um pouco tarde para isso. Porque se este fosse
um documento que eu estava apenas salvando na
minha unidade local, eu poderia
fechá-lo sem salvar. Como eu não
salvei meu troco, então a mudança
seria descartada. Documentos na nuvem
não funcionam dessa maneira. Com os documentos do Cloud, você
não precisa
salvá-los porque o Illustrator os está salvando em
segundo plano para você. As alterações que fiz
neste documento agora já foram salvas
neste documento. Desfazer coisas
assim se torna um pouco mais uma situação
complexa. Vou fechar este documento e
provar a você que fechá-lo sem salvá-lo
não descarta a alteração. Você pode ver aqui que a alteração está incorporada dentro desse documento. Agora, se eu olhei para
isso e fui, não, estou realmente com
sérios problemas aqui. Vamos ver como poderíamos
fazer essa mudança. Vou abrir
o arquivo novamente. Para documentos que
são documentos do Cloud, você obtém acesso a este painel. Vamos para o Window e
vamos escolher o painel Histórico de versões. Isso nos mostrará o histórico
de versões deste documento. Hoje, neste momento, assim que o
documento parecia. Mas quando eu estava
trabalhando nisso na semana passada, parecia completamente diferente. Temos acesso a essas diferentes versões
do documento. Agora nos disseram que as versões
expirarão após 30 dias, a menos que você marque
as que deseja manter. Mas bem, eu gostaria de
manter o inicial. Vou apenas marcá-lo como favorito. Eu também poderia mudar seu
nome se quisesse, mas por enquanto
vou marcá-lo, então isso agora vai ser mantido. Posso alternar entre qualquer uma dessas versões
do documento. Se eu quiser voltar
para esta versão aqui, eu poderia clicar e escolher
reverter para esta versão. Mas também posso marcar e salvar esta versão para
poder voltar a ela em uma data posterior,
se quisesse. Agora, uma explicação detalhada do histórico de
versões não faz
parte deste curso. Eu só quero chamar sua
atenção para o fato de que existe este
painel de histórico de versões e você pode
voltar para versões mais antigas do seu documento e que
você precisa ter cuidado quando estiver trabalhando com Documentos do Illustrator
que você criou no iPad quando estiver trabalhando com
eles na área de trabalho, eles não se comportarão
como você espera que eles se comportem. Vamos voltar para
esta versão mais antiga. Quero reverter
para esta versão. Agora está sendo baixado. Aqui está esta versão mais antiga. Em essência, desfaça a
mudança que eu fiz. Agora, vou
sair disso e,
claro , ele será
salvo com seu visual atual. Então, aqui está
nesse visual original. Por uma questão de praticidade, quando você está trabalhando
com documentos que você fez no iPad, você pode salvá-los localmente. Se eu for dizer este documento que criei no iPad, vamos abri-lo. Está baixando. É
um documento na nuvem. Podemos dizer que é
um documento do Cloud porque ele tem
uma nuvem aqui em cima. Digamos que eu queria trabalhar com isso localmente e eu queria
tratá-lo como um documento local, então eu queria me comportar como um documento normal do Illustrator. Bem, eu posso fazer isso simplesmente
escolhendo Arquivo e, em seguida, Salvar como. Vou colocá-lo em algum lugar. Por exemplo, nos arquivos do meu álbum de recortes
do Illustrator. Vou colocá-lo aqui e
ele será salvo, você pode ver como um arquivo de IA, para que isso não tenha quebrado o link. Na verdade, não é
mais um documento do Cloud. O documento original do Cloud ainda
estará lá, mas teremos uma segunda
versão dele que se
comportará como um documento de IA
comum. Estou apenas chamando
esses pontos de gradiente e você pode ver que ele está salvando como um documento normal do
Illustrator. Se eu entrar aqui agora e fazer
uma alteração neste documento, sei que ele tem um
retângulo por cima. Vamos apenas desligar isso. Digamos que isso não é o que
queríamos que acontecesse. Vou fechá-lo. Bem, aqui estão as mudanças de salvamento. Este é um documento de IA regular. Temos a chance de salvar
as mudanças e vamos, não, cometemos um grande erro. Não os salve, apenas
deixe-nos sair daqui. Esse documento está se comportando
como um documento local. Mas você pode ver aqui que ainda
temos a versão Cloud, ainda
temos a versão AIC. Eles não estão vinculados, então eles funcionarão
como dois documentos separados. Um deles estará disponível
no Illustrator no iPad. Isso não é, não é um documento do Cloud,
apenas salvo localmente. Isso pode ser confuso
até você se
acostumar com a movimentação entre
ambos os aplicativos. Se você estiver usando apenas o
Illustrator na área de trabalho, não
precisa
se preocupar com isso. Se você estiver usando o iPad e a versão para desktop e
quiser trabalhar entre os dois, você precisa estar
ciente disso. Apenas tenha sua inteligência e
pense
com muito cuidado quando estiver
trabalhando nesses arquivos. Quero uma duplicata salva localmente,
que se comportará como um arquivo
normal do Illustrator ou estou preparado para lidar
com os arquivos do Cloud? Basta lembrar que você
tem esse histórico de versões que você pode usar se
precisar usá-lo. Agora, esses arquivos também estão
disponíveis em outro lugar. Vou para o Adobe
Creative Cloud Desktop. Na área de arquivos
do Adobe Creative Cloud Desktop há um link para cada um
dos meus arquivos na nuvem. Apenas esteja ciente de que eles também
estão acessíveis lá. Eles também estão disponíveis online. Se você entrar em um navegador
para seus ativos do iCloud, então este é
assets.adobe.com. Faça login. Aqui estão seus documentos do Cloud, então eles estão disponíveis em
muitos lugares. Eles são exatamente o mesmo documento. Esta é apenas a versão
do navegador que está olhando para o documento original em
nuvem. Você também pode encontrá-los em seu
Desktop da Creative Cloud em arquivos. Claro, eles estarão
disponíveis na tela inicial do
seu ilustrador.
12. Parte 11 — Trabalhando com documentos de nuvem no iPad: No vídeo anterior, demos uma olhada em abrir um documento que havia
sido criado
no iPad e fazer
isso na área de trabalho. É um documento na nuvem. Havia certos
comportamentos lá. Vamos dar uma olhada no iPad. Em primeiro lugar, eu me conectei
à Internet antes começar a gravar
este vídeo para que os documentos em que potencialmente
eu tinha feito alterações
na área de trabalho realmente
sincronizassem com meu iPad. Essa é uma
consideração importante. Se você não estiver
sincronizando documentos atualizados, certifique-se
de estar conectado
à Internet e tenha
dado
tempo ao Illustrator para obter acesso a
esses documentos do Cloud, para baixá-los e
torná-los disponível offline, que
será essa marca de seleção. Esta marca de seleção verde informará que eles
foram baixados. Agora, como na área de trabalho, temos acesso ao histórico de
versões, mas aqui está clicando nesses três pequenos pontos aqui
e escolha Histórico de versões. Agora, a velocidade com que o histórico de
versões funciona novamente
dependerá
da qualidade da sua conexão com a Internet,
porque o que tem acontecer é que as
versões precisam baixar. Estou esperando aqui minha versão de 23
de abril deste documento seja
carregada para que eu possa ver
como era. Esta é a versão dele. Posso voltar a uma parte
anterior daquele dia quando ainda estava desenvolvendo o design e podemos ver
como era lá. Então podemos ir a um ponto
anterior daquele dia. Agora podemos marcar esses favoritos
para que
possamos salvá-los porque vamos perder nossas
versões após 30 dias. Então, qualquer coisa que você queira manter, certifique-se de marcar. Você também pode reverter para uma
versão apenas tocando novamente nesses três pontos e vá
para reverter para esta versão. Eu não quero. Estou feliz em ver como
o documento
costumava ser, mas isso
daria acesso às versões
anteriores
do documento. Importante porque
não há função de salvar no
Illustrator no iPad, tudo o que você faz é salvo. se você quiser voltar atrás, você vai querer
ter acesso a esse histórico de
versões.
13. Parte 12 — pinte padrão na mesa: Como eu disse nos vídeos
introdutórios, existem alguns padrões que
são melhores ou mais fáceis de
criar usando essa nova
ferramenta de repetição do que, por exemplo, a
ferramenta de criação de padrões no Illustrator. Um deles é um design um
pouco semelhante a este, um design de Traços de Pintura. Deixe-me mostrar como
você faria isso. Eu só vou fazer
uma folha de papel de tamanho de álbum de recortes aqui. Preciso de algumas cores. Tenho alguns salvos
em algumas amostras. Vamos pegar minhas
boas amostras de cores. Vamos pegar todos esses e colocá-los no
meu painel de amostras. Para isso também, precisamos algumas pinceladas, então
vou para o painel Pincéis. Claro, você pode acessar
esses painéis escolhendo Janela e, em seguida, Pincéis ou
Janela e, em seguida, Amostras. Vou usar o
enviado com o Illustrator
Brushes aqui. Vou entrar em Aquarela Artística
e Artística. Estes são os pincéis que
eu quero usar. Agora vou escolher uma cor. Vamos ao painel de amostras e escolher uma dessas cores. Vou escolher um pincel para usar e a ferramenta pincel. Vou desenhar algumas marcas de
pincel. Agora, vou obter um
bom valor desses pincéis se eu
pintar no mesmo pincel em diferentes direções
ou cores diferentes, para o mesmo pincel. O que eu quero fazer é construir um padrão de pinceladas. Agora, eu vi esse padrão
na parte externa de uma caixa de tecido
Kleenex. Você pode ver que quando você for
ao supermercado, procure caixas de tecido
Kleenex. Há uma caixa que tem esse design de
tipo realmente interessante nela. O que eu queria fazer era
criá-lo no Illustrator. Assim que tentei fazer isso, tive problemas com
a ferramenta de criação de padrões. Como o que a ferramenta de criação de padrões
fez no Illustrator foi assim que
eu transformei isso em um padrão, os elementos reais
foram divididos. Eles, em vez de
serem bons, suaves e graduados, eles
tendiam a ser um pouco posterizados porque os
próprios pincéis se expandiram. Fiquei muito infeliz
com o resultado. O que eu descobri foi
assim que comecei a usar essa nova ferramenta
no Illustrator, que eu realmente consegui
um padrão melhor. Existem alguns limites para
isso, não é perfeito. Os limites são
um pouco interessantes. Acabei de ter um monte
de pinceladas aqui. Vamos fechar
tudo aqui em cima. Vamos selecionar
todas essas formas. Vamos fazer um
padrão com objeto e depois repetir e grade. Vou escolher minhas opções. Repetição e opções. Eu quero usar tijolo por coluna, então vou fazer isso. Eu queria virar algumas coisas
que as tornariam um
pouco mais interessantes. Vamos fazer esse flip. Feche esse diálogo
para que agora eu possa
aproximar tudo. Os limites com esse design
específico dependem de onde você está. Alguns deles são
apenas limites de qualquer maneira. O que eu descobri é que você não
pode alterar as camadas
de seus pincéis. Se houver um pincel na
frente que você não gosta, é melhor encontrar outra
maneira de lidar com ele do que antecipar ser
capaz de alterar sua ordem. Estou obviamente preocupado com esses castanhos e verdes
que estão mostrando uma linha
muito, muito definida
no meu padrão. Com minha
ferramenta de seleção selecione-os, vou tentar
isolar esses ou
pelo menos um deles e ver
o que posso fazer com ele. Eu acho, sim, este é
um dos culpados. Vamos mudar sua
cor para que fique menos óbvio. Agora vou tentar
encontrar este verde. Encontrar esses pincéis reais dentro do padrão
pode ser um
pouco complicado, então você
quer apenas ter sua inteligência sobre
você um pouco. Embora esse
design básico funcione bem, no Illustrator no iPad, você pode criá-lo no iPad. O que você não pode fazer no iPad é o que estou prestes
a fazer em um minuto. Isso é adicionar
pinceladas adicionais a isso. Eu só quero tentar ver se
consigo encontrar este marrom aqui. Sim, aí está. Eu
só quero tonificá-lo para baixo, então é menos óbvio
ao longo desta linha de repetição. Eu faria a mesma coisa
com o verde, mas vamos esquecer
isso no momento, e vamos ver como
adicionaríamos pinceladas adicionais. Em primeiro lugar, vou
pegar meu padrão. Eu só quero clicar duas vezes
até que eu tenha os
elementos padrão reais selecionados. Então vou para a minha ferramenta de pincel, e agora vou desenhar uma linha de pincel ignorando
o fato não ter uma forma de pincel selecionada e não tenho uma cor
agora. Só vou desenhar
em uma pincelada. Em seguida, preciso ir
e pegar isso. Essa é a parte complicada, é realmente descobrir
qual deles você acabou de colocar. Ela herdou uma cor, então agora eu posso ir e
mudar essa cor. Eu não tinha uma cor
para começar, porque o que o Illustrator estava
fazendo era tentar
me dizer que eu tinha selecionado um
monte de elementos, todos com cores
diferentes. Não foi capaz de me dizer exatamente de que cor esse
elemento seria. Agora também vou escolher
uma pincelada para isso. Feche o painel, a
pressão escapou, volte a
ver meu padrão. Você pode adicionar
pinceladas adicionais
ao design na área de trabalho. Mas se você tentar
fazer isso no iPad, você vai acabar com
a pincelada real aparecendo na paleta de camadas
acima da repetição da grade, na
verdade não vai
na repetição da grade. Sempre que eu tentei selecionar esse design e colocar essa nova
pincelada, isso não é possível. Até tentei
copiar e colar. Eu tentei tudo o
que poderia funcionar. Fiquei com a opinião de
que o que funciona na área de trabalho
não funciona no iPad. Isso tem sido verdade praticamente
com essa ferramenta em particular. Não é exatamente o mesmo em ambos os lugares, então
esteja ciente disso. Se eu já tivesse desenvolvido
esse padrão no Illustrator
no iPad e quisesse
adicionar algumas
pinceladas extras a ele,
bem, eu apenas o trago para
a área de trabalho e faço isso aqui. Este é um estilo de design que você pode criar no Illustrator
na área de trabalho. Acho que é realmente
fácil criar
esses padrões de pincel usando essa ferramenta mesmo com seus limites. Os limites são, é claro, que ele se comporta de forma diferente
tanto no iPad quanto no desktop. Se você for e selecionar
um objeto e quiser alterar suas
camadas, ele está ordenando, na ordem de empilhamento
dentro dessa repetição de grade, isso também não funciona. Parece que você pode
escolher objeto, organizar, enviar de volta ou
avançar ou o que quer que seja, mas na verdade não
funciona dessa maneira. Isso é apenas um aviso para cima também.
14. Parte 13 — crie o padrão de pintura no iPad: Agora, antes de terminarmos aqui, quero recriar esse padrão de
traçados de tinta aqui no Illustrator no iPad para que você possa ver como
isso pode ser feito. Vou selecionar papel de tamanho de
álbum de recortes
como meu ponto de partida. Quero selecionar uma cor para usar, então vamos
escolher essa cor verde. Quero um pincel, então
vou tocar aqui na ferramenta pincel. Ele mostra uma posição da barra de ferramentas
com o lápis e a ferramenta pincel blob, mas o que
você quer é o pincel. Vamos para a arte. Aqui nos pincéis artísticos estão
alguns pincéis de aquarela. Só vou
selecionar um desses e vou desenhar
meus traços de tinta. Praticamente vou
fazer a
mesma coisa que fiz na versão desktop, é alternar entre diferentes
pinceladas e cores
diferentes para criar um
design que seja agradável para mim. Uma vez que eu tiver alguns traços,
vou selecionar sobre
todos esses e
vamos transformá-los em um padrão de repetição vindo
aqui para a grade. Em seguida, selecionando
no
painel de propriedades a grade repete
que queremos usar. Nesse caso, novamente, vou escolher
tijolo por coluna. Vou virar alguma coisa. Vou fazer algumas voltas lá. Vou fechar minhas lacunas. Então, é claro, podemos fazer todas as coisas semelhantes que
estávamos fazendo anteriormente. Esse padrão funcionará exatamente como os outros
padrões que
criamos até agora em termos de posicioná-lo
no quadro de arte. Pode correr um pouco
mais devagar porque temos
pinceladas lá. Agora podemos editar
essas pinceladas. Deixe-me tocar duas vezes nisso. Esta é esta peça vermelha aqui. Posso mudar sua cor, vamos mudá-la para uma cor azul. Não consigo adicionar a ele. Mais uma vez, vamos selecionar
a forma aqui e vamos clicar aqui para que possamos entrar
no padrão, se quiser, vá para a ferramenta pincel e
vou adicionar outra
pincelada. Como você vê, a
pincelada não está sendo repetida. Se formos para o painel de camadas, ele está aparecendo acima
dessa repetição da grade. Parece que eu tenho
alguns caminhos lá que eu também não esperava
ter. Eu provavelmente limparia isso. Esse caminho aqui está acima da repetição da grade e não aparece dentro da repetição
da grade. Não é possível
colocá-lo dentro da grade repetir. Não sei exatamente por que os dois aplicativos se comportam de
forma diferente, mas eles fazem isso, apenas um aviso. Se você quiser adicionar
pinceladas extras a isso, você também
enfrentará o problema de não
poder liberar esse padrão. Ele não é liberado da
mesma forma que na trabalho, porque se
o
fez, você poderia liberá-lo, adicione suas pinceladas extras e recrie o padrão, mas você nem pode fazer isso. Apenas esteja ciente de que é um
pouco menos indulgente criar esses padrões de pintura
no iPad do
que na área de trabalho. Provavelmente minha preferência
neste caso seria
trabalhar na área de trabalho. Se eu precisasse mexer com tamanho
exato e
depois, poderia trazê-lo de volta
para o iPad para fazer isso. É apenas descobrir o que cada um desses
aplicativos pode fazer ou onde estão seus pontos fortes e coisas que eles
podem ou não fazer.
15. Parte 14 — editar um padrão de repetição: Antes de terminarmos,
quero mostrar como você pode criar um design como
este e este. Na verdade, vamos
fazer isso porque há
um truque para adicionar um elemento a eles
no final que eu
quero cobrir com você. Vou criar uma nova
folha de papel de recortes e vou adicionar um
círculo e um retângulo. Vou definir meu círculo
para 150 pixels por 150 pixels. Vai ser
preenchido sem derrame. Vou fazer
um retângulo as mesmas dimensões,
150 por 150. Você pode ver que eu já
fiz isso antes. Na verdade, já fiz
isso algumas vezes e a razão pela qual
fiz isso algumas vezes é porque
não funciona [RISOS]. Quero mostrar
o que não aconteceu. Eu estava tendo muitos problemas para
alinhar isso. Provavelmente
funcionará perfeitamente desta vez, mas vamos
ter certeza de que funciona. Vou selecionar
“Horizontal Align Center”. Eu também vou para o painel
Transform porque eu estava recebendo solavancos neles
quando me juntei a eles. O que estou fazendo é apenas verificar o lado direito aqui que sua posição x está em 548 e depois vou
verificar a mesma posição
no círculo. Agora, por algum motivo,
eles se alinharam perfeitamente desta vez
e tudo bem. Você pode ver que a posição x
é 398 aqui no quadrado, e é 398 no círculo. Isso está me dizendo que
eles provavelmente
vão se juntar perfeitamente porque eu estou gravando para você e se fosse só eu
brincando com ele, eles estariam meio pixel fora. Se eles
fossem meio pixel de desligamento,
você apenas
ajustaria os valores x de cada uma dessas formas para que
elas sejam idênticas e seguida, quando você for para a paleta Pathfinder
e escolher “Unite”, eles vão se unir
em uma única forma que
vai fazer sentido e
não vai ter solavancos nela. Vou preencher isso com
uma cor que eu realmente gosto e depois vamos
dar um golpe. Vamos dar uma cor mais escura como
um traçado e vamos aumentar a largura do traçado. No momento, meu derrame está
acontecendo por dentro. Você pode empurrá-lo para o exterior abrindo um painel de traçado para cima e apenas empurrá-lo para o exterior se isso fizer melhor
sentido para você. Tenho minha
forma básica para o meu padrão. Vou selecionar “Objeto” e depois “Repetir” e “Grade”. Vamos voltar às nossas opções. Vou usar tijolo por linha aqui porque eu só quero
compensar essas formas. Basta clicar em “Ok” e
vou trazer as formas. Agora, algumas coisas para
estar ciente aqui. A ordem de empilhamento ou a ordem de
camadas é que a forma vai mais alta
na parte inferior. Você pode dizer que estes
na parte inferior aqui estão por cima na próxima
linha e na próxima linha. Você não pode alterar
essa ordem de empilhamento. Você poderia na ferramenta que
você usa para criar padrões, a ferramenta de criação de padrões
na versão para desktop, você não pode fazer isso na versão de repetição de
padrões. Apenas esteja ciente disso. A outra coisa é que na parte inferior
desse padrão, provável que
você tenha uma pausa, então você provavelmente
quer trazer a borda de seus padrões que você não
tenha essa quebra. Eu só quero olhar para ele e dizer que quero que ele pareça
diferente na parte inferior. Vou escalar isso
mais ou menos e, em seguida, vamos determinar que queremos
adicionar outra forma a ele. Por ter feito isso, quero adicionar um círculo ao meu design, então vou
para a ferramenta de seleção. Vou clicar duas vezes
aqui e vou encontrar a ferramenta elipse e
vou desenhar um círculo. Sou Shift, arrastando meu círculo. Agora, eu quero mudar
a aparência do meu círculo, então vamos dar
uma cor diferente
e vamos mudar seu traço para algo que podemos
ver de forma muito clara, um traço purply rosa. Aqui está o problema. Você pode ver que isso
quebrou nosso design. Neste momento, temos
a forma que
queremos , mas o design
está se separando. Vou segurar a tecla
Shift enquanto escalo isso mas novamente ela não vai
para a posição certa. O que você precisa fazer
é
descobrir qual é o elemento atualmente
selecionado? Você se lembrou,
poderíamos selecionar qualquer elemento neste design? Mas temos
que garantir que essa forma
ultrapasse esse elemento porque
esse é o selecionado, este é o que
estamos trabalhando. Não importa com
qual você está trabalhando, mas você só precisa emparelhar essa forma com a
que você está trabalhando. Agora preciso colocá-lo
aqui e agora meu design está
fazendo mais sentido. Vou posicioná-lo
no lugar certo e
depois clicar fora. Mas se você entrar aqui e mover
essa forma em algum lugar
diferente, deixe-me ir e obter a forma e não todo
o elemento, você verá que ele
quebra o design. Isso é algo
que acontece com essa ferramenta de repetição de padrões. Assim que você move
esse elemento para fora, ele está sendo tratado como um
elemento de design completo, então provavelmente
obtivemos essa forma e essa
forma está sendo tratada como uma única repetição de padrão. Illustrator é
apenas tentar repetir esses dois objetos e, se
houver uma separação entre eles, então ele tentará
repetir essa separação. Novamente, tenha a sua inteligência de que, se você selecionou um
elemento para trabalhar, qualquer coisa que
você queira adicionar
ao design geral
terá que estar nesta área
aqui porque, se não, você vai começar a empurrar
sua repetição para fora do caminho.
16. Projeto e encerramento: Agora concluímos a
parte de treinamento em vídeo deste curso, por isso acabou com você. Seu projeto para essa classe
é criar um design usando a nova ferramenta de repetição
no Adobe Illustrator e publicar uma imagem do seu
design como seu projeto. Se você quiser fazer isso, carregue algumas ondas de
cores diferentes para o seu design,
certificando-se, é claro, que você mantenha os originais de
cada um em seu arquivo. Espero que você tenha gostado deste curso e
tenha aprendido muito sobre o uso da nova
ferramenta de repetição no Adobe Illustrator. Se você gostou deste curso
e quando você vê um prompt que pergunte se você
recomendaria esta aula a outras pessoas, por favor, você faria
duas coisas por mim? Em primeiro lugar, responda sim, que você recomenda
esta aula
e, em segundo lugar, escreva mesmo
em poucas palavras, por que você gostou da aula. Suas recomendações podem ajudar
outros alunos a dizer que este é um curso com o qual eles também podem gostar e aprender. Se você quiser me
deixar um comentário
ou uma pergunta, por favor, faça isso. Li todos os seus comentários
e perguntas e olho e reviso todos os seus projetos
de classe. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado
por se juntar a mim para este episódio de
design gráfico para o almoço. Estou ansioso para vê-lo em outra aula aqui
no Skillshare em breve.