Transcription
1. Introduction: Bonjour à tous. Je m'
appelle senior et je suis illustrateur
et graphiste. Aujourd'hui, nous allons créer un portrait de dessin animé très
simple. Pendant le cours, nous transformerons une photo en image
stylisée. Nous allons créer une esquisse, travaillerons avec des calques, des
couleurs,
des modes de fusion, etc. Une fois terminé,
vous serez en mesure de
créer votre propre portrait simple, que vous pourrez trouver
l'utilisation de plusieurs façons, en commençant par créer
votre propre photo de profil ou donner vie au
personnage, pour l'imprimer
sur les autocollants ou les cartes et faire un cadeau
pour vos proches. Ces cours s'adressent à tous, alors ne vous inquiétez pas si vous n'
avez pas d'expérience préalable. Il convient principalement aux dessins
numériques car
tout ce que vous verrez se
passera dans Procreate. Mais cela ne
signifie absolument pas que vous ne
pourrez pas utiliser les autres logiciels graphiques ou
même les matériaux traditionnels. Cela dit, si vous êtes prêt à lancer
votre logiciel et commençons.
2. Réaliser le croquis: La recréation d'un portrait très simple, à l'allure
caricaturale. Pour ce cours, vous aurez besoin d'une photo et elle aura besoin d'une
sorte de logiciel graphique que je vais utiliser Procreate, mais si vous voulez choisir un
autre logiciel graphique, vous êtes les bienvenus pour le faire
S pour la photo. Gardons les choses très simples et prenons quelque chose
où le visage regarde directement
dans la caméra ou est un
peu monté de ce côté. Si vous choisissez quelque chose
avec des angles très bizarres. Par exemple, la
tête regarde vers le bas, la tête regarde vers le haut. Vous ne pourrez pas utiliser les formes simples
que nous allons utiliser pendant ce cours. Quand j'ai décidé de prendre
la photo, allons créer la toile. J'utilise juste la taille
des caméras à écran. Et je vais prendre la
photo que j'ai choisie et je la mettrai directement sur la toile pendant que nous sommes
encore là sur les couches. Créons un calque
supplémentaire et nous
allons les utiliser pour
créer cette esquisse. Maintenant, nous devons choisir le pinceau et nous devrons
sélectionner la couleur. En ce qui concerne le pinceau, je
vais être utilisé en
plus d'une seule fois parce que j'aime
son apparence sur le croquis. Et si vous souhaitez utiliser le même pinceau que celui que j'
utilise pendant ce cours. Vous pouvez
accéder à l'onglet Projet et ressources
et le télécharger. Quant à la couleur, j'ai choisi un
rose très vif car j'
aimerais voir ce qui se passe sur mon croquis et ce qui
se passe sur ma toile. Et comme c'est le contraste, ce sera facile à faire si j' aimerais changer
la couleur plus tard, je vais juste passer aux réglages
et je vais la changer. Maintenant, lorsque nous avons défini
tout ce dont nous avons besoin, commençons à créer notre croquis. Tout d'abord, je vais zoomer la photo et la première
chose que je dois
faire ici est de créer la forme qui
recréera le visage. Nous allons donc créer
une ellipse ici. Si vous utilisez Procreate, maintenez votre Apple Pencil enfoncé à la fin de la ligne pour
créer une forme parfaite. Si vous devez l'ajuster, allez modifier la forme et
faites glisser ces ancres. Lorsque nous avons la
forme des têtes, créons les oreilles. Pour les oreilles, nous ne
serons utilisés
que dans la moitié des cercles
ou la moitié des ellipses. Allons à gauche et créons la première
année ici. Maintenant, nous devrons créer la deuxième oreille de
l'autre côté. Et nous devrons nous
assurer que cette oreille est sur la même ligne que
l'année précédente. Et pour ce faire, nous
devrons
créer des lignes axillaires pour nous aider. La première ira au-dessus de
l'oreille que nous venons de créer, et la seconde
passera en dessous de l'oreille. Prenons donc une forme
solitaire et nous
allons créer ces
deux lignes axillaires. Maintenant, allez de l'autre côté
et créez la deuxième année. Comme nous créons une illustration très simplifiée et
stylisée, nous ne sommes pas censés recréer tous les détails que nous
avons sur le visage. Par exemple, si nous
voulons aller créer
les
parties internes des oreilles, nous n'irons pas recréer avec
un poids atomiquement juste. Par exemple, simplifions cela et créons
la ligne comme ça. Allons aux deux oreilles
et recréons cette ligne. Lorsque nous avons terminé cette tâche, passons au visage et
commençons à créer les traits du
visage. Et nous commencerons par
créer le nez. Comme je l'ai déjà mentionné, nous créons une illustration très
stylisée et nous n'avons pas besoin de recréer
tous les détails du visage. Pour le nez, créons simplement
une forme de triangle. Allons au visage et recréons en utilisant
les lignes droites. Maintenant, nous n'avons plus vraiment besoin de ces lignes
auxiliaires. Prenons donc une gomme à effacer
et débarrassons-en. Lorsque nous l'avons fait, nous pouvons
passer à la glace. Je vais suivre les
formes et j'essaierai de
recréer la forme des
yeux avec des courbes simples. Nous aurons besoin de la
courbe en haut et d'une version un peu plus plate
de la courbe sur le plateau. Ainsi, la forme générale
restera une sorte de citron. Maintenant, lorsque nous aurons les
formes simples pour les yeux, créons les
iris et nous allons faire en créant
uniquement les cercles. Maintenant, nous pouvons travailler
davantage sur la forme des yeux et ajouter un
peu d'embellissement. Par exemple,
créons le cils. Il suffit de suivre la
forme avec des lignes droites et de créer
quelques cils de cette façon. Si vous souhaitez ajouter plus de détails. Par exemple, vous
aimeriez ajouter cela. Alors, s'il vous plaît, vous pouvez y aller. Et nous pouvons le faire en répétant la forme de la
partie supérieure de l'œil. Répétons maintenant la
forme du front que nous avons sur la
photo des deux côtés. Et quand on en aura fini, passons à la bouche. Pour la bouche, nous
allons suivre deux courbes, une pour la lèvre supérieure
et une pour le Botox. Parcourez la forme
et recrée. Travaillons sur la
partie interne de la bouche. Et nous irons
sur les côtés et nous
répéterons ces
parties sombres ici. Suggérez de créer les lignes
droites et d'ombrer ces
parties immédiatement. Maintenant,
allons rapidement recréer la forme des
cheveux et du cou. Pour fermer la forme, nous allons créer un très petit
triangle en bas. Maintenant que nous aurons fini ici, passons à l'
affinage de notre esquisse. Passons à l'outil
Transformer et nous allons déplacer notre esquisse en tant que site. Nous allons l'agrandir. Nous ne créons pas de lignes épurées pour
cette illustration. Nous devrons nous assurer que notre croquis soit
propre et beau. Prenons donc un outil de gomme et effacons tout
ce dont nous n'avons pas besoin, travaillons sur les lignes et répondons à tout ce dont
nous avons besoin. Si vous voulez
ajuster certaines parties, par
exemple le nez, vous pouvez le faire de cette façon. Vous pouvez accéder à la sélection. Vous pouvez donc passer à la méthode mains
libres, sélectionner cette pièce, puis
accéder à l'outil de transformation. Avec l'outil Transformation, vous disposez de quelques options permettant
d'ajuster vos formes. Par exemple, dans ce cas, je vais passer à la méthode de la forme
libre et je vais rendre le nez
un peu plus petit. Si vous souhaitez ajuster
n'importe quelle autre forme, vous pouvez le faire. Lorsque nous en avons fini avec cette partie, passons au colorant.
3. Ajouter des couleurs: Pour la couleur et nous
devrons créer un calque supplémentaire et le placer sous le calque avec notre esquisse. Vous pouvez maintenant décider si
vous souhaitez créer quelque chose qui
ressemble beaucoup à la photo
que vous possédez ou si vous souhaitez expérimenter. En ce qui concerne les expériences, vous pouvez choisir
d'autres couleurs qui ne sont pas similaires à celles que nous avons
sur la photo. Et c'est à vous de décider quel genre d' illustration vous
créez en ce moment. Comment nous allons
recolorer événement
d'erreur alors que nous avons les
lignes texturées, nous aurons probablement des problèmes avec la méthode
Color Drop. Nous devrons le faire manuellement. Prenons la couleur et nous la
mettrons à la zone du visage. Si vous souhaitez avoir les mêmes couleurs que celles que vous
avez sur la photo, vous pouvez choisir les couleurs
directement sur la photo. Maintenant, prenons les
différents pinceaux. Par exemple, pour cette étape, j'utiliserai le pinceau rond et j'irai sur le visage et
je vais simplement recréer manuellement
les couleurs à l'intérieur de la zone. Vous pouvez simplement suivre
les lignes et créer une
sorte de masque
que vous pourrez facilement recolorer plus tard avec une méthode de goutte de couleur. Si vous vouliez avoir plus
de contrôle sur les couleurs. Et par contrôle, je
veux dire que vous
aimeriez changer les
couleurs plus tard. Vous pouvez créer un nouveau calque pour chaque élément de l'élément que vous souhaitez recolorer. Par exemple, pour les
yeux, différentes couches, pour les cheveux, différentes
couches, etc. Passons donc rapidement sur tous les endroits et les recolorer. J'ai donc fini avec
les couleurs comme ça. Et ce que je peux dire, la couleur rose que nous utilisons pour notre esquisse ne
fonctionne pas ici. Passons à ce
calque avec notre esquisse et nous allons changer la
couleur des lumières. Pour changer la couleur,
nous devrons passer
aux réglages et
nous devrons
utiliser la teinte, la saturation
et la luminosité. Ici, vous avez trois curseurs en bas que
vous pouvez modifier. Jouons avec
la couleur ici. Maintenant, lorsque nous avons la base, nous pouvons jouer un peu avec l'
ajout des ombres
et des hautes lumières.
4. Ajouter des ombres et des points de lumière: Commençons par
ajouter les ombres à notre couche avec la peau. Nous allons passer à cette couche, nous la sélectionnerons et nous
créerons un autre calque au-dessus. Nous allons cliquer sur ce calque et nous le définirons
comme masque de détourage. Avec un masque de détourage, nous
travaillons uniquement avec le quantique que nous avons
sur le calque précédent. Ce calque sera défini comme
un mode de fusion différent. Passons à cette
icône et nous allons choisir le
mode de fusion multiplié ici. Vous pouvez voir que nous avons
le curseur d'opacité. Mettons-le à 50 %. Prenons maintenant les
différentes couleurs. Par exemple, j'
irai avec quelque chose très violacé et je
parcourrai les endroits censés
avoir l'ombre que vous pouvez atteindre sur l'image de
référence et les ombres sous les yeux, sous le saut et
à d'autres endroits tels que l'ombre sur
le cou et ainsi de suite. Lorsque nous en avons fini, ajoutons les ombres pour
les cheveux en utilisant
les mêmes méthodes. Nous allons passer à nos couches, nous allons passer à cette
couche avec nos cheveux et nous créerons
une couche de plus au-dessus. Nous allons le définir comme masque d'
écrêtage et nous choisirons le mode de mélange
multiplié, modifierons l'opacité ou le modifierons plus tard. Choisissez la couleur, parcourez les endroits et ajoutez les ombres. Créons maintenant un seul
calque pour les surlignements. Nous allons faire avant
tout les calques que nous avons et nous
créerons un autre calque. Passons à cette icône et nous
allons choisir Ajouter des modes de fusion. Nous réduirons immédiatement l'
opacité et nous choisirons la couleur
très vive. Maintenant, prenez le pinceau et parcourez les endroits et ajoutez
quelques points forts. Nous en avons surtout fini
avec notre illustration. Et c'est le moment où nous sommes prêts à créer
des accessoires.
5. Ajout d'accessoires: Par exemple,
créons une couche supplémentaire. Surtout les couches, saisissons cette couleur dorée
et ajoutons les boucles d'oreilles. Vous pouvez parcourir les lieux et créer des éléments
supplémentaires. Assurez-vous également d'ajouter quelques points forts sur les accessoires. La dernière chose que
j'aimerais ajouter ici, c'est une vente de lunettes de plomb. Je vais donc
créer une couche de plus. Je vais prendre la couleur. Par exemple, j'irai avec cet être que nous avons utilisé auparavant, et je créerai la
forme du verre ici même lorsque vous serez
satisfait de la forme, faisons une copie
de l'autre côté. Pour ce faire, nous devrons
utiliser nos trois doigts et nous devrons glisser
vers le bas de haut en bas. Ici, nous devons choisir de faire face. Et une fois contre l'
essuyage de haut en bas
et le choix de la pâte. Nous avons maintenant le cadre de sélection ce qui signifie que nous avons
créé la copie. Maintenant, retournons-le horizontalement et déplacons-le de l'autre côté. Passons aux calques et fusionnons ces deux couches ensemble. la fermeture éclair sur le calque supérieur
et utilisez la fusion vers le bas. Ajoutons maintenant la couleur aux parties intérieures
de ces lunettes. Ensuite, nous allons changer le mode de fusion pour
créer de beaux effets. Si vous souhaitez changer
les lunettes de quelque façon que ce soit, vous pouvez le faire. Utilisez l'outil Transformation. Lorsque vous êtes
satisfait de cette forme, passons au calque et
passons à l'icône N ici. Nous allons passer par ces modes de
fusion et nous
trouverons ce qui fonctionne le mieux
pour notre illustration. Par exemple, je
le laisserai comme une lumière vive et peut-être que je vais passer aux
réglages et changer la couleur. Lorsque vous avez terminé,
créons un autre calque ci-dessus et nous allons le définir
comme ajout de modes de fusion, réduirons l'opacité,
saisirons la couleur blanche et ajouterons quelques
reflets à ces lunettes. J'irai en haut
et je vais créer deux points forts sur la partie
supérieure des lunettes. Ensuite, j'irai
prendre le pinceau rond. Je vais réduire l'opacité
du pinceau sur ce petit
curseur à gauche. Et je vais créer
la ligne comme ça, et je le répéterai de l'autre côté. Envoyons ce
calque sous la forme d'un masque de découpage. Et peut-être ajouterons-nous un peu plus de points forts
aux lunettes. Et lorsque vous en avez fini
avec cette partie, nous en avons fini avec
notre illustration. J'espère que vous avez trouvé ce cours
utile et si ça vous a plu, bénir les
autres cours. Donnez un abonné et
laissez votre avis, et merci de l'avoir regardé.
Xenia Sorokina, Illustrator & Graphic designer
