Dessiner un paysage d'hiver simple dans Procreate | Xenia Sorokina | Skillshare

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Dessiner un paysage d'hiver simple dans Procreate

teacher avatar Xenia Sorokina, Illustrator & Graphic designer

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      0:44

    • 2.

      Arrière-plan

      3:33

    • 3.

      Piles de neige

      4:30

    • 4.

      Montagnes

      7:28

    • 5.

      Arbres

      2:22

    • 6.

      Ciel

      2:00

    • 7.

      Correctifs finaux

      2:22

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

106

apprenants

17

projets

À propos de ce cours

Aujourd'hui, nous allons créer une illustration simple de paysage de montagne d'hiver.

Au cours de ce cours, nous utiliserons des formes simples et des outils Procreate simples pour créer une image stylisée.  Nous travaillerons avec des calques, des masques de verrouillage alpha et de détourage.

Une fois terminé, vous serez en mesure de dessiner votre propre paysage simple. Vous pouvez l'utiliser de plusieurs façons : comme un autocollant, une carte postale, un produit numérique ou tout ce que vous voulez.

Ce cours est pour tout le monde, alors ne vous inquiétez pas si vous n'avez aucune expérience préalable. Il est généralement adapté au dessin numérique, car tout ce que vous verrez sera fait dans Procreate, mais cela ne signifie absolument pas que vous ne serez pas en mesure de le reproduire avec d'autres logiciels graphiques ou même avec des matériaux traditionnels.

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Teacher Profile Image

Xenia Sorokina

Illustrator & Graphic designer

Enseignant·e

Hello there!

I'm Xenia, and I'm an illustration and graphic design enthusiast. I know firsthand how complicated and confusing the new software, tools and simply learning new skills could be, so I'm here for all the neophytes and enthusiasts to help you with learning new things.

So if you want to learn something new or refresh already known but forgotten knowledge about Adobe Illustrator, Photoshop, Procreate and digital illustrations in general - you're more than welcome to join the creative journey!

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Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction: Bonjour à tous. Je m'appelle Sine et je suis illustratrice et graphiste aujourd'hui, je vais créer un paysage d'hiver simple. Pendant le cours, nous travaillerons avec des formes simples et des outils simples. Procrit doit créer une image stylisée. Nous travaillerons avec les couches, les masques de découpage et le verrouillage alpha Vous obtiendrez ainsi une image que vous pourrez utiliser comme carte postale autocollante, comme produit numérique ou comme ce que vous voulez. Ce cours s'adresse à tout le monde, alors ne vous inquiétez pas. Si vous n'avez aucune expérience préalable, il convient surtout au dessin numérique car tout ce que vous verrez sera réalisé en procréation Mais cela ne signifie absolument pas que vous ne pourrez pas le répéter dans d' autres logiciels graphiques ou même avec les matériaux traditionnels. Cela dit, si vous êtes prêt, lancez votre logiciel et commençons. 2. Arrière-plan: Commençons par cliquer sur l'icône plus dans la galerie pour créer un nouveau canevas. Dans la boîte qui apparaît, choisissez le carré Une fois que nous avons un nouveau canevas, la toute première chose à faire est d'accéder à notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons aller dans le dossier de calligraphie, et nous allons sélectionner le pinceau monoline Une fois que nous aurons le pinceau, nous passerons aux couleurs, et nous choisirons la première couleur de la première rangée. Lorsque nous aurons fait tout cela, nous passerons sur notre toile et nous commencerons à dessiner un cercle. Nous allons commencer par régler taille de notre pinceau à environ 10 % et nous allons régler notre capacité à 100 % Commençons par créer notre gamme. Dessinez le cercle à la main et, à la fin, tenez notre crayon pour créer notre forme et une ellipse pour former un cercle approprié Nous levons l'un de nos doigts sur l'écran. Si vous souhaitez agrandir ou réduire le cercle, déplacez votre crayon Apple d'un côté à l'autre. Lorsque la taille du cercle est à peu près de cette taille, nous nous arrêtons et allons en haut à gauche. Et sélectionnez une icône en forme de flèche pour placer notre cercle en plein milieu du canevas. Nous allons utiliser la méthode uniforme pour ce faire. Et nous devrons également activer le snapping. Cliquons sur la capture, allons dans les paramètres et activons la capture dans cette fenêtre Quand tout est en place, nous retournons sur la toile , nous levons notre crayon, et nous devons trouver ces deux lignes oranges juste au milieu. Lorsque nous les avons trouvés, nous sommes prêts à cliquer à nouveau sur la flèche pour quitter le mode de transformation. Maintenant que le cercle est au milieu du canevas, nous allons accéder à notre icône de couleur en haut à droite, et nous allons déposer une couleur à l'intérieur du cercle. Une fois cela fait, l' étape suivante consiste à ajouter un dégradé. Nous allons d'abord revenir à la bibliothèque de pinceaux. Accédez à l'aérographe et au dossier et sélectionnez les mélanges résolus. Une fois que nous aurons le pinceau, vérifierons l'opacité Il est réglé à 35 %. La taille du pinceau est d'environ 30 %. Si vous voulez un pinceau plus grand, vous pouvez augmenter la taille. Ensuite, nous devons revenir aux couches et cliquer sur l'icône plus, créant ainsi une nouvelle couche au-dessus de la couche que nous avons déjà Nous voulons ajouter nos objets uniquement sur les zones que nous avons sur la couche précédente avec le cercle. Pour ce faire, nous allons clipser le calque numéro deux et sélectionner au moins le masque de découpage Maintenant, tout ce que nous faisons sur cette couche se reflétera que dans notre cercle. Lorsque nous avons terminé toutes les étapes, nous passons à nos couleurs et choisissons la dernière couleur, ce violet, la quatrième couleur de la deuxième rangée. Lorsque tout est terminé, nous allons au milieu du cercle et commençons à améliorer le dégradé Au début, on ajoute une couleur assez intense. Et en nous dirigeant vers les bords, nous commençons à faire des traits plus légers. Une fois que nous avons la couleur supplémentaire, nous devons créer un dégradé lisse. Et pour ce faire, nous allons utiliser l'outil Magic One et sélectionner le flou gaussien dans la liste Lorsque nous sommes dans cette fenêtre, nous devons appuyer et maintenir notre écran avec notre doigt ou avec l'Apple Pencil. Et nous allons le déplacer vers la droite et créer dégradés très lisses d' environ 50 % que nous pouvons arrêter Si nous voulons essayer de créer un dégradé plus lisse et plus flou, nous pouvons aller plus loin vers la droite Si nous voulons une transition plus nette entre les couleurs, nous pouvons maintenir le flou autour de 30%. Nous cherchons donc maintenant la quantité de flou qui nous convient Une fois cela fait, nous appuyons une fois de plus sur notre outil magique pour sortir de ce débat 3. Piles de neige: Ensuite, nous allons créer nos congères par le bas. abord, nous allons revenir à notre bibliothèque de pinceaux et au dossier de calligraphie Cette fois, nous allons sélectionner Script Brush. Revenons à nos couches. Cliquez sur l' icône plus et créez une nouvelle couche au-dessus de notre couche de dégradé. Cliquez à nouveau sur le calque et choisissez Clipping Mask. Parce que nous voulons ajouter de nouveaux éléments uniquement à l'intérieur de notre cercle. Une fois que nous avons une nouvelle couche, revenons aux couleurs et choisissons la troisième couleur de la deuxième rangée. Revenons d'abord à notre canevas. Allez un peu en dessous du centre sur le côté gauche, et nous allons créer ce type de forme en descendant. Nous allons donc créer une boucle de colline bancale autour de votre ligne pour créer une forme fermée, puis simplement glisser-déposer la couleur à l'intérieur Si nous voulons changer quelque chose, nous allons ajouter des éléments juste au-dessus de ce que nous avons déjà. Si nous voulons supprimer quelque chose, nous pouvons d'abord régler la gomme sur le même pinceau que celui que nous utilisons pour les éléments principaux afin que tout ait un aspect très organique Une fois notre pinceau principal sélectionné, nous allons sur notre gomme et nous maintenons l'icône enfoncée. Nous pouvons maintenant y entrer et nous assurer que le pinceau est réglé de la même manière que notre pinceau principal. Maintenant, si nous voulons enlever quelque chose, nous pouvons aller directement sur nos talons et créer une ligne affinée et bancale Une fois cela fait, nous retournons à notre pinceau, retournons aux couches et créons une autre couche pour la neige. Encore une fois, nous cliquons sur l'icône plus. Cliquez une fois de plus sur la couche et choisissez Clipping Mask pour plus de commodité Nous allons passer à la couche précédente et la masquer en cliquant sur cette petite case à cocher à côté de l'icône Maintenant, nous allons retourner sur le côté gauche et créer un autre tas de neige. Encore une fois, nous allons arrondir la forme, la fermer et ajouter de la couleur à l'intérieur Si nous voulons changer quelque chose à nouveau, nous utilisons le pinceau ou gomme et ajoutons ou supprimons certains éléments Revenons maintenant aux couches et créez une autre couche. Cliquez sur l'icône plus, cliquez sur le calque, fixez-le au calque principal. Cette fois, nous allons aller sur le côté droit et créer une autre congère Encore une fois, pour plus de commodité, revenons à la couche précédente et masquons-la. Nous allons aller sur le côté droit et créer une pile comme celle-ci. une boucle, puis faites glisser la couleur à l'intérieur de la pile. Réparez-le si vous avez besoin de réparer quoi que ce soit. Si tout va bien, nous retournons aux couches et nous ajouterons une autre couleur à chaque couche avec notre neige. abord, nous allons récupérer toutes nos couches en cliquant sur les cases à cocher Ensuite, nous allons commencer par la couche numéro trois, qui est notre première couche avec de la neige. Nous voulons ajouter de la couleur à nos congères, et nous voulons l'ajouter aux zones que nous avons déjà Passons à la couche numéro trois. Cliquez dessus et sélectionnez Alpha Lock. Lorsque le verrouillage alpha est activé , un damier entoure les éléments de la Accédez maintenant à la bibliothèque de pinceaux et choisissez à nouveau Soft Blend dans le dossier d'aérographe. Les paramètres sont le C, choisissons la quatrième couleur dans la deuxième ligne du panneau de couleurs. Agrandissons un peu le pinceau passons très doucement sur le bas de notre toute première congère et commençons immédiatement à ajouter un dégradé. Nous pouvons voir comment nous commençons à obtenir les couches frontales. Si vous en avez légèrement exagéré, vous pouvez toujours passer à Magic 12, Gaochen Bluer et adoucir un peu le dégradé Quand tout est prêt, on clique à nouveau sur Magic 12. Si nous l'utilisons et faisons la même chose deux fois de plus, revenons à nos couches. Passez à la couche suivante, cliquez dessus, sélectionnez Alphalog et faites de même. Allons en bas et ajoutons notre dégradé. Lorsque nous avons ajouté le dégradé, nous passons à la couche suivante, nous cliquons dessus, choisissons Alpha Log, nous allons au bas de notre forme pour ajouter un petit dégradé. Si nous voulons ajouter un ton plus clair sur le dessus, nous pouvons toujours revenir aux couches et choisir une couleur blanche, qui est la cinquième couleur de la première rangée. Réduisez un peu le pinceau et passez-le très, très légèrement sur le dessus de vos objets. Vous pouvez le faire soit avec une seule couche soit avec toutes les couches que nous avons pour la neige. Lorsque nous aurons fait face à la neige, nous serons prêts à créer les montagnes. 4. Montagnes: Revenons d'abord à la bibliothèque de pinceaux. Accédez au dossier de calligraphie et choisissez Script Brush. Une fois de plus, revenons aux couches et passons à la couche où se trouve le dégradé. Nous allons sélectionner la couche numéro deux. Et à partir de là, nous allons créer une nouvelle couche. Il sera automatiquement accroché à notre couche principale. Et lorsque nous aurons créé un nouveau calque, nous reviendrons aux couleurs et choisirons la deuxième couleur de la première rangée. Réduisons un peu le pinceau, puis passons sur le côté gauche de la toile et nous allons créer des formes amples intéressantes pour notre montagne. Nous allons monter et commencer à créer le navire, démonter, puis nous fermerons notre navire après que le dragon ait fait tomber la couleur sur notre montagne. De la même manière, allons le côté droit et ajoutons une montagne ici aussi. Passons au milieu de notre cercle. Et à partir de là, nous allons commencer à faire une colline légèrement plus petite. Tracez à nouveau une ligne bancale légèrement ondulée, enroulez-la et déposez la couleur à l'intérieur Si nous voulons modifier ou ajouter quelque chose, nous pouvons toujours le faire. Par exemple, nous pouvons aller sur cette montagne que nous avons sur le côté gauche et agrandir un peu ce sommet. Et nous pouvons également aller dans toutes les montagnes dont nous avons besoin pour aplanir un peu les virages. Si nous le voulons ou si vous souhaitez supprimer quelque chose. Vous pouvez toujours prendre un rasoir et retirer les pièces que vous n'aimez pas Travaillons maintenant sur la silhouette des montagnes. Lorsque les montagnes seront prêtes, nous pourrons les déplacer légèrement vers le bas afin d' avoir plus d'espace au sommet pour le faire. Lorsque notre couche de montagne est sélectionnée, nous allons cliquer sur la flèche en haut à gauche que nous avons utilisée précédemment. Méthode uniforme, claquement, tout fonctionne, nous allons simplement déplacer les montagnes vers le bas. Et quand tout ira bien, nous cliquons sur la flèche pour le sélectionner. Nous allons maintenant revenir aux couches et ajouter des éléments supplémentaires par dessus. Nous allons commencer par ajouter sommets enneigés au sommet des montagnes. Nous allons le faire sur une nouvelle couche, mais nous ne voulons pas non plus aller au-delà de la forme des montagnes. Pour ce faire, nous allons cliquer sur la couche avec les montagnes et choisir Sélectionner dans la liste déroulante. Maintenant, nous pouvons voir que seules nos montagnes sont sélectionnées et c' est exactement ce que nous voulons. Revenons aux couches et créons une nouvelle couche au-dessus de notre couche de montagnes. Maintenant que nous avons une nouvelle couche, revenons aux couleurs et sélectionnons la quatrième couleur dans la première ligne. Retournons ensuite au sommet de nos montagnes et créons des lignes bancales pour les sommets enneigés Vous pouvez même vous enfoncer un peu au milieu du bateau de montagne et continuer à construire le navire ici également Comme toujours, nous enroulons la ligne , puis nous déposons une couleur sur le vaisseau terminé. Nous faisons la même chose avec la montagne sur la droite. Comme toujours, nous travaillons sur la silhouette, ce qui signifie que nous allons corriger certaines parties qui ne nous plaisent pas. Nous pouvons agrandir certains de ces éléments, autres les réduire, et nous essayons de ne pas prendre de trop grands angles. Si nous le voulons, nous pouvons prendre un rasoir, ajuster légèrement la silhouette et ajouter des lignes plus intéressantes De plus, si nous le voulons, nous pouvons ajouter des éléments supplémentaires. Par exemple, nous pouvons retourner dans nos broussailles et aller ici entre les deux montagnes et ajouter des moutons qui descendront. Ce sera comme si nous avions une petite montagne ici. Encore une fois, nous fermons la forme, puis nous entrons très soigneusement à l'intérieur et colorons le tout avec un pinceau. Si nous voulons travailler sur la forme, nous prenons la gomme et travaillons ensuite sur le navire Regarder la photo à distance et décider s'il y a quelque chose que nous voulons corriger. Passons un moment ici et réparons les pièces que nous voulons réparer. Lorsque nous serons globalement satisfaits du résultat, nous reviendrons à nos couleurs et choisirons le blanc, qui est notre cinquième couleur au premier rang. De même, nous irons sur les sommets enneigés de nos montagnes et ajouterons des éléments supplémentaires Également avec woblylines, nous créerons de nouvelles formes et les colorerons avec Lorsque nous avons terminé avec la première montagne, nous retournons à la seconde et faisons la même chose si nous le voulons. Nous pouvons également aller une petite montagne et très soigneusement avec un pinceau, ajouter la couleur au sommet. Lorsque nous aurons un tel résultat, nous ajouterons une pente au bas de nos montagnes. Pour cela, nous allons d'abord tout dessaler en cliquant sur l'icône en forme de ruban en haut Ensuite, nous reviendrons à notre bibliothèque de pinceaux. Accédez au dossier d'aérographe et choisissez Soft Blend. Retournez aux couches et passez à la couche avec les montagnes. Cliquez sur la couche et choisissez Maintenant, nous allons revenir à nos couleurs et choisir une couleur contrastant avec nos montagnes. Cela signifie que nous pouvons choisir soit la première couleur de la première rangée, soit la première couleur de la deuxième rangée. Nous allons fabriquer un pinceau plus gros et partir très doucement du bas de nos montagnes pour ajouter ce dégradé. Nous pouvons également prendre une couleur supplémentaire. Par exemple, si nous avons pris la couleur que nous avons dans la deuxième rangée, nous pouvons passer à la première ligne, prendre la première couleur et l'ajouter également à certains endroits. Lorsque nous aurons obtenu ce résultat, nous retournerons dans la bibliothèque de pinceaux et sélectionnerons à nouveau Script Brush. Nous allons maintenant ajouter une autre montagne sur le côté droit. Revenons aux couches et passons à la couche avec les sommets des montagnes. À partir de là, nous allons créer une nouvelle couche, puis revenir aux couleurs et sélectionner la première couleur la deuxième ligne de la même manière que précédemment. Nous allons aller dans l'espace vide sur la droite et créer une montagne. Nous pouvons aller légèrement au-dessus de la montagne bleue ou nous pouvons descendre en dessous. Créons d'abord un navire, puis déplaçons-le, déposons une couleur sur le navire. Si nous voulons déplacer le mouton, nous sélectionnons la flèche en haut gauche et nous déplaçons la montagne là où nous voulons qu'elle aille. Lorsque nous sommes satisfaits, nous cliquons à nouveau sur la flèche pour supprimer la sélection. S'il y a des endroits qui ne sont pas peints, nous les colorerons soigneusement avec un pinceau. Nous allons maintenant ajouter une couleur supplémentaire à la nouvelle montagne. Retournez à la bibliothèque de pinceaux, Ear Brush and Folder Soft, Blend. Retournez à Layers. Sélectionnez la couche contenant la nouvelle montagne. Cliquez dessus et choisissez Alpha Lock Again, revenez aux couleurs et sélectionnez la deuxième couleur dans la première rangée, la même couleur que celle que nous utilisons pour nos montagnes principales. Faites en sorte que le pinceau soit proportionnel à la nouvelle montagne. Et passez très doucement sur le dessus et ajoutez un mélange comme celui-ci. Lorsque tout est prêt, retournez dans la bibliothèque de pinceaux. Accédez au dossier de calligraphie, puis sélectionnez Script Brush Nous allons maintenant ajouter les sapins. 5. Arbres: Passons aux couches. Et nous devons sélectionner une couche de manière ce que la neige recouvre les arbres. Passons à la couche numéro trois. Et à partir de là, nous allons créer une nouvelle couche. Il est automatiquement découpé sur la couche principale. Ensuite, nous allons passer aux couleurs et choisir la couleur bleu foncé, la deuxième dans la deuxième rangée. Commençons par créer les arbres. Nous agrandissons un peu le pinceau. Et en partant du haut, nous faisons passer les traits sur le côté et relâchons le pinceau à la fin. Au début, on appuie assez fort sur le crayon. Maintenant, déplacez-vous en diagonale vers le bas et créez une silhouette d'arbre Vous pouvez créer un sapin moelleux ou un sapin plus subtil Si nous voulons supprimer quelque chose, nous retournons toujours à notre gomme. Essayez de rendre la silhouette plus lisible. Retournez au pinceau. Si tu as besoin de réparer quelque chose, corrige-le. Si l'arbre est un peu décalé, nous pouvons toujours revenir à notre flèche en haut à gauche. Lorsque nous sommes dans l'outil de transformation, nous avons ce curseur vert en haut que nous pouvons maintenir enfoncé avec notre crayon Apple et faire glisser vers le site souhaité. Si nous voulons changer la position de l'arbre, nous pouvons toujours appuyer sur le crayon de pomme lorsque nous sommes en mode transformation. Et nous pouvons le déplacer où nous voulons lorsque notre arbre est prêt et que la position nous plaît, nous cliquons sur la flèche. Ajoutons d'autres arbres. Nous allons passer du côté gauche de l'arbre existant et créer un sapin légèrement plus petit. Si nous le voulons, nous pouvons modifier la taille de notre pinceau, le réduire légèrement afin faciliter la création de petits arbres. Maintenant, de la même manière que nous avons créé notre premier arbre, nous allons créer le second. Encore une fois. Si nous voulons travailler sur la silhouette, nous sélectionnons notre gomme et changeons les parties souhaitées Lorsque le deuxième arbre sera terminé, nous allons créer un autre arbre sur la droite. Quand ce sera prêt, nous ajouterons un autre petit arbre à côté de celui de droite une fois tous nos arbres terminés Une fois que nous aurons apprécié le résultat, la dernière chose sur laquelle nous travaillerons sera le ciel. 6. Ciel: Nous allons d'abord revenir à notre bibliothèque de pinceaux et sélectionner le pinceau monoline Ensuite, nous reviendrons aux couches. Accédez à la couche numéro cinq. Et à partir de là, nous allons créer un nouveau calque. Sur un nouveau calque, nous allons revenir aux couleurs et choisir le blanc. la cinquième couleur de la première rangée, nous allons réduire légèrement le pinceau, environ 7%. Et nous allons passer entre les deux montagnes et créer un cercle de la même manière qu' au début. Nous créons une ligne, maintenons à la fin et gardons un doigt sur l'écran pour lui donner la taille que vous souhaitez. Et si vous devez déplacer la forme, cliquez sur la flèche. Méthodes uniformes, déplacez-le quand vous le souhaitez. Si nous voulons agrandir ou réduire la taille, nous pouvons également le faire avec les poignées situées dans les coins. Nous allons maintenant chercher le placement qui nous plaît. Et quand c'est prêt, on va sur la flèche et on désélectionne tout Ajoutons la couleur à l'intérieur de la lune. Une fois cela fait, ajoutons quelques étoiles. Revenons à notre bibliothèque de pinceaux. Pinceau Mono Line. Nous allons modifier un peu les paramètres du pinceau. Nous avons sélectionné le pinceau. Maintenant, nous allons cliquer dessus une fois de plus et entrer dans le studio de pinceaux. Sélectionnez Trajectoire du trait dans le panneau de gauche. Réglez l'espace au maximum. Et notre pinceau va maintenant ressembler à ceci. Vous pouvez vérifier son apparence sur le bloc-notes. Et quand c'est fait, cliquez en haut de la page. Maintenant, allons-y et agrandissons légèrement le pinceau, environ 13, 15 % Commençons par prendre une dose pour les étoiles en haut de notre photo. Lorsque nous aurons plein de grosses étoiles, nous réduirons légèrement notre pinceau, d' environ 7 %, et nous en ajouterons quelques autres sur les mêmes éléments dans les espaces vides. Si vous souhaitez créer un pinceau plus grand ou plus petit, veuillez changer la taille. Nous allons ajouter quelques étoiles supplémentaires. 7. Correctifs finaux: Maintenant, à la toute fin, regardons la photo de loin et nous rechercherons les endroits que nous aimerions changer. Par exemple, nous pouvons rendre ces montagnes un peu plus lisses et corriger les éléments sous-colorés Nous revenons d'abord à la diapositive. Accédez au dossier de calligraphie. Prends notre pinceau de script. Accédez aux couches et recherchez les couches contenant des éléments à corriger. en revenir à la couche avec les montagnes, nous pouvons d' abord cliquer sur la coche et nous assurer que nous sommes sur la bonne couche car nous avons besoin de remplir cet endroit Ici, nous revenons sur place et saisissons la couleur en maintenant notre doigt sur l'écran de peinture au-dessus de l'endroit coloré du nœud. Ensuite, nous allons parcourir le canevas et vérifier les autres endroits si nous voulons corriger quelque chose, si nous voulons rendre certaines lignes plus lisses, nous allons le faire. Si nous devons changer certaines choses, nous pouvons toujours aller à la deuxième colonne montante et ranger les endroits qui ne nous plaisent pas Maintenant, nous allons simplement travailler sur les silhouettes et corriger les flux si nous voulons corriger quelque chose de plus fondamental Par exemple, si nous voulons adoucir un peu les montagnes ici, nous pouvons toujours revenir aux couches. Allez sur la couche avec les montagnes, prenez les deux paires et corrigez les imperfections. Si nous devons corriger quelque chose sur une autre couche, comme la couche blanche, nous pouvons toujours revenir à la bonne couche et l' ajuster à partir de là. Nous regardons toujours la photo de loin. Et si nous voulons corriger quelque chose, nous pouvons revenir en arrière et apporter des ajustements à d'autres éléments. Par exemple, nous pouvons aller voir les épicéas et les rendre plus lisses. Nous pouvons accéder à nos couches. Accédez à la couche avec les arbres. Prenez notre outil d'effacement, corrigez certains aspects que nous voulons corriger Travaillez par exemple sur les silhouettes et adoucissez-les. Et lorsque nous sommes satisfaits de notre image et que nous n'avons plus de points à corriger, nous en avons terminé avec notre illustration. Et c'est ainsi que se termine notre cours. J'espère vraiment que vous l'avez trouvé utile. Et si cela vous a plu, n' oubliez pas d'explorer les autres cours. le bouton Suivre et partagez vos réflexions avec l'avis. Merci beaucoup de m'avoir écouté.