Zeichnen Sie ein süßes Cartoon-Charakter-Porträt Chibi | Procreate

1. Einführung: Hallo an alle. Mein Name ist Senior und ich bin ein Illustrator und Grafikdesigner zu D lernen, die Grundlagen der GB Porträt Illustration wird mit der herauszufinden, die Proportionen des Gesichts beginnen. Und wir werden dieses Messgerät während des Unterrichts machen. Wir werden mit einem klaren Linien arbeiten, Farben, Ebenen, Mischmodi, und so weiter. Nach Abschluss können Sie Ihre eigene Wange erstellen, das Porträt, das Sie auf viele verschiedene Arten verwenden können, angefangen von der Erstellung Ihrer eigenen Profilbilder und erwecken ihre Charaktere zum Leben, um es auf den Stickern und Postkarten und machen das Geschenk für Ihre Lieben. Diese Klasse ist für jedermann. Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie keine Vorkenntnisse haben. Meistens eignet es sich zum digitalen Zeichnen, denn alles, was Sie sehen werden, wird in der Procreate geschehen. Aber es spielt keine Rolle, dass Sie es nicht in der anderen Grafiksoftware oder sogar mit traditionellen Materialien wiederholen können. Also mit dem besagten, wenn Sie bereit sind, Ihre Software zu starten, greifen Sie Ihr Papier und Stift, und beginnen wir. 2. Allgemeines Head: Hallo, Jungs. Heute haben wir etwas Interessantes und es wird die billige Illustration sein. Wie ich bereits im Intro sagte, werden wir mit der Erstellung einer Skizze beginnen, wir werden lernen, wie man das macht. Sie ist Illustration von Grund auf. Und wir werden ein bisschen Anatomie lernen. Hoffen wir also im Procreate, wenn Sie mit anderen digitalen Software arbeiten, oder wenn Sie mit Procreate oder traditionellen Materialien arbeiten, ist es alles. Ok. Wir werden damit beginnen, ein wenig Anatomie der H-E-B zu lernen. Also lassen Sie uns gehen und sehen, was die Teile der Illustration sind. Also zuerst werden wir unseren Bleistift brauchen und wir müssen damit beginnen, Alito zu schaffen, vielleicht nicht tödlich. Wir müssen einen Kreis erstellen. Also lasst uns einfach gehen und wir werden einen Kreis erstellen. Ich benutze das. Ich benutze den technischen Bleistift oder den Procreate Bleistift. Ich bin mir nicht sicher. Es ist technischer Bleistift, also werde ich nur einen Kreis erstellen. Halten Sie Ihren Apple-Bleistift am Ende der Linie, schafft eine schöne Form. Wenn Sie die Form bearbeiten müssen, gehen Sie nach oben und erhitzen Sie Ellipse oder Kreis oder passen Sie manuell an, was Sie benötigen. Ich werde mit einem Kreis arbeiten. Lassen Sie es uns bewegen. Und wenn Sie bereit sind, tippen wir einfach auf ein leeres Feld und es wird für uns in Ordnung sein. Also, wenn wir den Kreis haben, was wir tun müssen, um das Gesicht des CIMI zu schaffen. Gestern erschaffen wir nur das Gesicht. Also, um sich mit dem Billigeren vertraut zu machen, werden wir nicht einige Körperteile oder wie Körper überhaupt erstellen. Wir werden uns auf das Gesicht und die Anatomie des Gesichts konzentrieren und wie man alles macht cuz so lassen Sie uns zurück auf die Leinwand und wir werden sehen, was wir tun müssen. Zoo erstellen die Phase der TB. Zuallererst müssen wir einige Messungen durchführen und wir müssen herausfinden, wo wir die Gesichtszüge und Gesichtszüge hier bauen müssen. Also lassen Sie einfach unseren Kreis vertikal und noch einmal horizontal teilen. Wenn Sie Hilfe benötigen und wenn Sie Procreate verwenden, können Sie gehen und Sie können einfach die Zeichenhilfen aktivieren. Der Zeichenführer ist hier unter Aktionen und befindet sich unter der Leinwand. Zeichnungshilfe, Zeichnungshilfe bearbeiten. Sie können mit einem 2D-Raster und so etwas arbeiten. Und Sie können sehen, wie nah Sie an der Mitte sind und wie nah Sie sind, arrogant zu tun, wie nicht richtig Hintern ist nett. Also, wenn Sie es nicht verwenden, ist es einfach abzubrechen. Wenn Sie es benutzen, machen Sie einen Sprung des Glaubens und er getan hatte, werde ich nur mit einem Abbruch gehen und ich werde den Zeichenführer loswerden, weil, wissen Sie, es ist nicht sehr notwendig, dass wir jetzt sehr genau zu sein. Also lasst uns zurückkommen. Und wir haben Alito Umrisse, wir haben eine kleine Karte. Und was wir als Nächstes tun müssen, ist, den Kiefer zu finden. Fangen wir mit dem Kiefer an. Also werden wir zum Ende unserer Ellipse gehen und wir müssen eine Linie auf der Unterseite erstellen. Es wird nicht ganz unten sein, aber wir werden die Teile hier schneiden. Wir werden eine weitere Linie darunter schaffen. Und es wird ein wenig unter der Unterseite der Ellipse sein. So wie das hier. Nun, ich bin mir nicht sicher, ob wir mit wie 3 vierte mit der Vorderansicht beginnen wollen. Also lassen Sie uns wahrscheinlich mit einer Vorderansicht gehen, um eine Illustration von vorne zu erstellen, müssen wir Folgendes tun. Wir haben bereits eine Zeile, die uns helfen wird, die ganze Illustration zu erstellen. Und das ist, diese Linie wird die Linie sein , wo wir die Ohren setzen und wo wir alles setzen. Also, jetzt, wenn Sie die Layouts haben, lässt eine Art von verengen das Gesicht ein wenig und machen es ein wenig nicht zu rund. Also werden wir gehen und wir werden den gleichen Abstand von beiden Seiten finden. Und hier werden wir die Stücke mit dieser Art von Linie schneiden. Also lassen Sie uns einfach gehen und Konzepte wie diese, das gleiche auf der anderen Seite. Wenn Sie denken, dass Sie nicht den gleichen Platz auf der anderen Seite finden, können Sie eine weitere Linie erstellen, um sich selbst zu unterstützen. Und geh von hier rein und Baumwolle das Gesicht genau hier. Versuchen Sie, alles gleich den Dingen zu machen, die Sie auf der anderen Seite getan haben. Und wenn Sie es getan haben, Lassen Sie uns einfach gehen und wir werden weiterhin eine Rückerstattung. Wenn Sie nicht wie ein wenig sind, wenn Sie ein wenig verwechselt mit all den Lügen, die wir hier haben, können Sie eine andere Farbe für Ihren Pinsel greifen und damit arbeiten. Wenn wir diese haben, müssen wir eine nackte Kieferlinie erstellen. Und die Kieferlinie wird genau an diesem Ort sein. Um also einen Juli zu erstellen, müssen wir eine weitere Linie erstellen. Auf der Unterseite. Es werden kleine Bits sein, irgendwie so. Es ist also nicht die volle Kurve, Es ist nicht ähnlich. Der Teil der Ellipse oder so etwas. Es ist ein bisschen kurvig und das ist, was wir brauchen. Wenn Sie diese Zeile erstellen, müssen wir diese Zeile mit dieser kombinieren. Und wir werden ein paar Wangen erschaffen. Die Küken werden wie diese Form haben und wir müssen es mit dem Gesicht verbinden, indem wir die Schafe benutzen. Also lasst es uns einfach ausprobieren. Sie können es so kurvig machen, wie Sie möchten. Es liegt alles an dir. Und die Kurvige, die Sie machen es so niedlicher. Ihre Illustration wäre wahrscheinlich, Lassen Sie uns überprüfen, was wir haben. Vielleicht müssen wir ein paar Anpassungen vornehmen, oder vielleicht müssen wir etwas tun. Wenn nicht, können wir fortfahren und wir können beginnen, die Ohren zu erstellen und wieder fortzufahren und anfangen , alles zu schaffen, was wir auf dem Gesicht haben und alles , was wir brauchen, um eine schöne GB-Illustration zu erstellen. 3. Gesichtszüge: Also fangen wir mit den Ohren an. Diese Zeile, die ich hier mit dem Ausrufezeichen markiert habe, ist das Zentrum unserer Ohren. Es sind also nicht die Bretter und ein Teil der Ohren, es ist nicht sehr oberer Teil der Ohren. Es ist die Mitte der Ohren. Und die Ohren hier werden genau so sein. Du kannst es sehen. Es ist nur die Form. Also sind wir ein bisschen ins Gesicht zu gehen. Es ist nicht am Rande. Es ist irgendwie wie hier in der Mitte. Und auch können wir ein wenig an der Kieferlinie arbeiten und wir können den Ohrläppchen mit dem Juli verbinden. So wird es ein bisschen einfacher. Wenn Sie nicht sehen, was Sie tun, können Sie einfach den Radiergummi greifen und die Teile löschen, die Sie nicht benötigen. Also lassen Sie uns das Ohr auf der anderen Seite wiederholen. Gehen Sie einfach mit der gleichen Linie und erstellen Sie die gleiche Form hier. Also wieder, wir überlappen uns ein wenig. Wenn Sie möchten, können Sie eine weitere Linie wie diese erstellen , um zu sehen, wo Sie den oberen Teil des Ohres haben. Also lassen Sie es uns einfach so wiederholen. Und wieder werden wir uns entscheiden, eine schönere Kieferlinie zu schaffen und das Ohr zu verbinden. Auf diese Weise werden wir die Teile löschen, die den Körper des Kopfes verbinden. Und wir werden es löschen, um zu sehen, was hier vor sich geht. Also, wenn wir so etwas haben, lasst uns überprüfen, vielleicht Wochenende alles reparieren. Also werde ich wahrscheinlich die Ohren etwas näher an das Gesicht legen und das vielleicht ein wenig anpassen. Wenn es fertig ist, Lassen Sie uns weiter und lassen Sie uns die Augen hinzufügen. Die Augen auf die billigen Illustrationen sind also das Herzstück, das Herzstück der Phase noch. Und wir müssen sie setzen. Die Linie, die wir für die Mitte der Ohren verwendet haben, ist also der untere Teil des Eises. Jetzt gehen wir und finden den oberen Teil des Eises. Also werden wir nur die Linie greifen und wir werden hier oben eine weitere Linie erstellen. Also ist es irgendwo hier zwischen diesen beiden Zeilen, die wir bereits haben. Es ist irgendwo in der Mitte. Das ist die Augenpartie, in der wir das Eis erschaffen werden. Also das Eis, das wir schaffen werden, sie sind aus ein paar Teilen konzipiert. Der erste Teil ist natürlich eine Art Ellipse. Der zweite Teil des Auges, den wir schaffen müssen, ist die Wimper. Und die Wimpern auf den Illustrationen. Auf den billigen Illustrationen sehen irgendwie so aus. Also erschaffen wir diese Formen. Und manchmal, wenn Sie eine Mädchenfigur erstellen und Sie können ein paar wie Wimpern so sehen. Dieser Teil könnte größer sein. Dieser Teil könnte runder sein. Also experimentieren wir irgendwie mit der Form der Augenenden. Heute werden wir wahrscheinlich einige gemeinsame Augen schaffen. Also lassen Sie uns zurück zu unseren Layouts Enden. Wir werden dieses Eis ausprobieren. Also müssen wir finden, wo wir sie hinstellen werden. Und wir werden sie direkt in die Mitte des Gesichts stellen. Also lassen Sie uns einfach gehen und zu dieser Linie, die das Zentrum ist, und wir werden das Zentrum jedes Teils finden. Hier, hier, hier und hier, wird das Zentrum des Auges sein. Beginnen wir mit dem Erstellen dieses Teils. So erstellt einfach die Ellipse. Sie können mit der geraden Form der Analyse gehen. Du kannst ein bisschen wie eine Ei-Form gehen. Es liegt an Ihnen, welche Art von Form Sie erstellen möchten. Also nur o Problem, machen Sie es ein bisschen mehr von einer Ei-Form. Es ist ein bisschen süßer. Und die Besonderheit des CIMI-Stils. Ich erschaffe sie nicht am richtigen Ort. Siehst du das? Wenn ich sie hier erschaffen werde, wird es nicht wie ein mollig aussehen, und wir müssen es packen. Tut mir leid, ich bin etwas verwirrt. Wir müssen sie niederlegen. Siehst du? Diese Linie, die ich dir gesagt habe, die wir für die Ohren geschaffen haben, ist die Eisbodenteile. Und wir müssen es auf der anderen Seite wiederholen. So können Sie es kopieren. Sie können es manuell erstellen. Es liegt an dir. Je runder du erhältst, desto runder wirst du erstellen, desto niedlicher wird dein Charakter sein. Denken Sie also daran, wenn Sie mit der Form fertig sind. Und jetzt erstellen wir nur eine Skizze. Also keine Sorge, wenn es nicht so schön aussehen, wie Sie es erwartet haben, es ist Ihr erster Versuch und ich denke, es ist schön. Ich schätze, es ist schön. Also, wenn wir das haben, müssen wir die Wimpern erstellen. Und die Wimpern. Wir gehen nur ein bisschen tiefer, als die Iwi es schaffen. Wir müssen es auf diese Weise erschaffen. So können Sie es einfach auf der anderen Seite interpretiert schattieren. Also genau das gleiche, Sie können es kopieren oder Sie können es manuell erstellen. Versuchen Sie einfach, die Form zu wiederholen. Okay, wir erstellen die Skizze. Es ist okay, nicht sehr angenehme Sache zu haben. Angenehme Zeichnung. Wenn wir also die Augen haben, müssen wir die Iris hinzufügen und wir müssen herausfinden, wie die Augen im Allgemeinen sein werden. So können die Iris auf verschiedene Arten gezeichnet werden. Es könnte also so etwas sein, oder es könnte nur die Punkte sein. Also bis zu Ihnen, was Sie bevorzugen, das ist, was Sie zeichnen werden. Und noch eine Sache über das Eis. Sie haben fast immer diesen Schatten. Also machen Sie irgendwie die Hälfte der Augen in einem Schatten und es sieht schön aus. Also für den Moment ist es okay. Entscheidet, was Sie erstellen. Wenn es ein Junge ist, müssen Sie wahrscheinlich die Wimpern etwas kleiner machen , damit die Linien nicht so dick werden. Und wenn du ein Mädchen erschaffst, kannst du ein paar Wimpern wie das hinzufügen. Also nicht viele von ihnen, nur ein paar. Sie können eine Ansicht und die Seiten erstellen. Um diese unverwechselbaren IS zu schaffen, und es ist, wenn sie die Augen haben. Lassen Sie uns die Gruppen erstellen. Die Bros sind nur zwei Kurven auf der Oberseite. Und wenn wir die Bros haben, können Sie einfach jede Form erstellen, die Sie mögen. Sie können wie hier sein. Oder sie könnten eine andere Form haben, nur experimentell wenig und finden, dass die beste Platzierung und finden, was besser aussieht. Wenn wir das haben, können wir ein bisschen an der Nase arbeiten und ein bisschen am Mund arbeiten. Die meisten der Male und die billigen Illustrationen haben also nicht die Notizen, aber wenn sie es haben, wird es direkt an der unteren Zeile der Augen platziert. Also ist es irgendwo genau hier. Lasst uns nur einen Punkt setzen, nur einen kleinen Punkt. Und wir werden am Mund arbeiten. Also für den Mund, können wir verschiedene Formen verwenden. Sie können so etwas sein. Oder im Gegenteil, dieser hier können wir nur mit dieser Form arbeiten oder es wird nur ein Punkt sein. Wieder. Es liegt alles an dir. Also der Mund, wieder, je näher Sie es an die Nase, in die Augen, desto niedlicher wird es sein. Probieren wir so etwas aus. Nur eine sehr einfache Sache. Sie können ein wenig Details für die Ohren hinzufügen. Sie können also mit dem Buchstaben S hier gehen, oder Sie können eine Sache wie diese und eine Sache wie diese erstellen. So ist es wie das H und das gleiche auf der anderen Seite. So und so, der Hals wird genau hier sein. Und das ist die Illustration. Sie können entscheiden, was Sie diese Zeile oder diese Zeile verwenden, die wir erstellt haben. Also liegt es an dir. Und das ist die Vorderansicht. Ich werde es einfach greifen und ich werde es ein bisschen kleiner machen und es auf die andere Seite legen, damit es mich nicht stört. Lassen Sie uns diese Drei-Drittel-Illustration machen. 4. 3/4 Head: Also die bevorzugte, wir werden mit der gleichen Sache wie zuvor beginnen. Wir schaffen diesen kleinen Kreis, vielleicht nicht Leto, reden Sie mit Ihnen. Ich werde bearbeiten, die Form wird dieser Kreis sein. Und wir werden folgendes tun. Wir müssen wieder einige Messungen vornehmen und wir werden wieder ein kleines Layout für unsere Illustration erstellen müssen. Also lasst uns zuerst das Zentrum noch einmal finden. Also eine vertikale, eine horizontale Linie, um die Mitte zu finden. Jetzt müssen wir die Schnitte erstellen. Wir müssen den Schnitt auf dem Boden auf die gleiche Weise wie zuvor erstellen. Also lasst uns einfach nach unten gehen und wir werden eine weitere Linie erstellen. So wie das. Wir erstellen eine weitere Linie unter den Enden. Wir werden folgendes tun. Diese Linie, wieder ist die Linie für das Jahr. So können Sie damit beginnen, das Ohr direkt hier zu erstellen. Und Sie können damit beginnen, den Kiefer zu schaffen. Die Kieferleitung wird mit dem ER verbunden sein und es wird genau dort gehen. Ich nehme eine andere Farbe, damit du sehen kannst, wohin es geht. Also geht es genau hier. Sehen wir uns diese Teile an. Also müssen wir die Wange erstellen. Die Wange wird wieder hier sein. Und wir müssen eine weitere Zeile wie diese erstellen. Und hier werden wir die Wange schaffen. Es ist also sehr klein. Wir können schaffen, na ja, das ist es nicht. Das ist schön, wie ich dachte, es wäre. Lass uns einfach die schönere Joe-Linie kreieren. Vielleicht wird die Wange kleiner sein. Hier lassen Sie uns sagen, dass es so aussehen würde. Vielleicht wird dieser Wagen größer sein. Also, wenn wir diese Teile haben und wenn Sie es schon nicht mögen, machen Sie sich keine Sorgen. Wir werden zu unserem ersten gehen, wir werden es auswählen und wir werden die Freiformmethode verwenden. Und ich werde es nur ein wenig schrumpfen lassen, um es süßer zu machen. Also, wenn es fertig ist, Lassen Sie uns weiterhin die Funktionen hinzufügen. So werden nun die Features ein wenig zu den Seiten verschoben werden. Es wird also nicht geradlinig gezeichnet, wie wir es hier benutzt haben. Es wird ein bisschen auf der Seite sein. Also erstens werden wir die Mittellinie so erstellen. Wenn wir das 3D-Denken verwenden, müssen wir nicht die gerade Linie machen. Wir müssen wie eine Kurve machen. So ist die Kurve fertig. Vielleicht mache ich es ein bisschen schöner. Das ist die Kurve. Wenn die Kurve fertig ist, wissen wir bereits, wo wir die Augen setzen sollen. Also lassen Sie uns zuerst das zweite Jahr hinzufügen. Wir wissen, dass es genau hier sein wird. Und wir werden damit beginnen, das Eis zu schaffen. Wir haben die Quintessenz für die Augen. Es ist genau hier. Und wir müssen finden, wo die obere Linie der Augen ist. Also lasst uns eine weitere Zeile erstellen, wie das vielleicht ist. Und wir müssen finden, wo wir unser Eis setzen. Wieder, es ist die gleiche Form wie diese, aber wir müssen ein wenig mehr in einem 3D-Raum denken. Ich weiß, dass es eher wie eine 2D ist. Aber wenn wir ein wenig über die 3D denken, und wenn wir unsere Hüte bewegen, werden wir feststellen, dass unsere Augen, die eher wie auf dem Hintergrund sind. Es hat eine andere Form und es wird ein wenig kleiner. Also lasst uns darüber nachdenken. Wenn wir diese Illustration erschaffen werden. Wir beginnen damit, das normale Auge zu erschaffen. normale Auge wird genau hier sein. Also werden wir die Form und S4, das zweite Auge, es wird ein wenig geneigt sein, nicht so, aber es wird wie ein wenig gekippt auf diese Weise sein. Stellen Sie also sicher, dass Sie genau hier die richtige Distanz haben. Wir müssen in der Lage sein, wo ist es? Muss in der Lage sein, ein weiteres I zwischen die Augen zu setzen, damit es schön aussehen. Also, wenn Sie den Bereich haben, der möglicherweise für die Erstellung ihrer dritten Auge verwendet werden kann. Hier können Sie beginnen, Ihr Auge zu kreieren. Also kippen wir es ein wenig zur Seite. Und es wird ein bisschen kleiner sein. Nicht wie deutlich kleiner, aber etwas kleiner. Versuchen Sie, sie wie die gleiche Höhe zu machen. Und wenn Sie die Basis für die Augen haben, Lassen Sie uns die Augenlider erstellen. Wimpern Wieder verwenden wir die gleiche Form wie hier. Und denken Sie daran, wenn Sie einen Jungen erschaffen, wird es nicht so Bushi sein. Lassen Sie uns einfach mit der Erstellung der Form beginnen und wir werden sie schattieren. Und ich denke, dass ich ein Mädchen erschaffe. Also werde ich ein paar Wimpern verwenden, um zu zeigen, dass es ein Mädchen ist und das gleiche auf der anderen Seite. Hier müssen Sie dieses Auge führt Enden erstellen, Wimpern ein wenig wieder in der Perspektive. Sie werden also von hier aus anfangen. Ich werde die andere Farbe verwenden. So können Sie sehen, Sie werden von hier beginnen und Sie werden es wie Anzeigen verwenden, vielleicht ein wenig über die Frames hinaus gehen. Und es ist, wenn Sie hier Wimpern, wenn Sie das haben, werde ich die gleiche Farbe wählen, wie wir hier hatten. Wir können die Iris hinzufügen und wir werden wissen, dass es ein bisschen verrückt aussieht. Sie können die Aufbrüche so verwenden, nur die Punkte und wir werden die oberen Teile schattieren. Wenn es fertig ist, gehen wir zu den Profis. Wieder. Genau wie die Nase und der Mund. Wir haben diese Linie, die jetzt zeigen wird. Das hier ist unsere Mittellinie für das Gesicht. Also die Nase, wenn du die Nase kreierst, wirst du hier rot setzen und der Mund wird darunter sein. Auch hier liegt der Mund an dir. Wahrscheinlich werde ich nur mit diesem Teil gehen. Wenn du denkst, dass diese vielleicht nicht so mitbringen, schneide es ein bisschen ab. Wenn es okay ist, können wir eine schöne Linie machen , und es macht die Haare und alles so. 5. Reinste Linien: Also, was wollen wir diese 3 vierte oder die Frontansicht erstellen? Es liegt an dir. Ich werde wahrscheinlich mit der Vorderansicht gehen und wir gehen zum Transformieren-Werkzeug. Ich werde es ein bisschen größer machen. Ich werde die Uniform benutzen. Sie können zwei Illustrationen erstellen, wenn Sie möchten. Sie können beliebig viele Illustrationen erstellen. Ich werde die andere Bürste greifen. Ich werde auf die andere Ebene gehen und wir werden mehr sauberere Linien erstellen. Und wir werden an den Gesichtszügen arbeiten, wir werden an den Haaren arbeiten und so alles. Also gehen wir zu den Schichten und wir werden folgendes tun. Erstens werden wir die Deckkraft verringern. Also hat er dieses n Symbol. Und um den Schieberegler zu verwenden, um die Deckkraft zu verringern , funktionieren 50, 55, 60 Prozent am besten. Sie müssen immer noch sehen, was auf Ihrem Canvas vor sich geht, aber Sie müssen nicht davon gestört werden. Also, als du es getan hast, lass uns noch eine Sache machen. Wir werden Schlamm von rechts nach links und wir werden die Schicht sperren so dass wir uns davor bewahren, auf einer anderen Schicht zu arbeiten. Lassen Sie uns eine weitere Ebene erstellen. Und hier werden wir den verschiedenen Pinsel greifen. Die meisten der Male, dass sie Illustrationen werden mit den klaren Linien gemacht und es gibt nicht sehr strukturiert. Oder wenn Sie sie mit einem strukturierten Linien erstellen, sind Sie eine Art der Verfolgung des anderen Stils. Nicht der Stil im Allgemeinen, sondern verschiedene Art des Zeichnens der GBs. Also sehen sie einmal mehr wie die Skizze aus. Es liegt also an Ihnen, welche Art von Pinsel Sie verwenden werden. Ich werde einfach gehen und diesen technischen Stift wählen. Der technische Stift ist die perfekte Bürste für das Futter für den Motor, aber wir müssen einen Wert, eine Eigenschaft optimieren. Tippen wir auf den technischen Stift oder einen anderen Pinsel, den Sie verwenden. Und wir werden uns eine Art Gefallen machen , indem wir die Stromlinie für die Skizze erhöhen. Es ist nicht notwendig, einen größeren Wert für die Stromlinie zu haben. Probieren Sie einfach aus, was für Sie angenehm ist. Sie müssen viele Zeilen machen, die so sind. Lassen Sie uns einfach gehen und versuchen, und wir können immer wieder auf diese Eigenschaften in das Pinselstudio zurückkommen und mit einem anderen Wert für die Stromlinie arbeiten. Also, wenn Sie fertig sind, drücken Sie einfach Fertig. Und gehen wir zurück zum Canvas. Ich werde die andere Farbe für den Pinsel greifen. Es wird eine Art bräunlicher sein. Nun, lassen Sie uns die Größe des Pinsels überprüfen. Vielleicht passen wir es ein wenig an. Und wenn Sie bereit sind, werden wir nur die Zeilen wiederholen, die wir haben, aber sie sauberer und schöner machen. Also lasst uns einfach gehen und die Linien erstellen. Sie können die Linien wiederholen, die Sie auf der Skizze haben, aber es ist nicht so, als ob Sie Änderungen verwenden können , die Sie gerade beim Ausrichten vorgenommen haben. Sie sich also keine Sorgen, wenn Sie irgendwelche Anpassungen oder Fixierungen haben. Was ich sagen wollte, ist, dass man die Zeilen nicht mit 100 Prozent Ähnlichkeit wiederholen muss . Hier. Wenn Sie die Vorderansicht erstellen, können Sie einfach auswählen, was Sie bereits haben und auf der anderen Seite kopiert haben. Also lasst uns das einfach sehr einfach machen. Wählen Sie einfach den Bereich aus und Sie haben den Bereich ausgewählt, drei Finger nach unten, kopieren, drei Finger nach unten, einfügen. Nun, wenn wir zu den Ebenen gehen, werden wir sehen, dass wir eine neue Ebene mit eingefügtem Bild haben und wir müssen es anpassen und horizontal drehen. Gehen wir also zum Transformieren-Werkzeug. Und hier werden wir Flip horizontal wählen. Verschieben Sie es jetzt auf die andere Seite. Gehen Sie nun noch einmal zu den Ebenen. Erhitzen Sie diese Ebene, die den Namen hat, eingefügt, Bild und Siedlungen, und wählen Sie Zusammenführen nach unten. Jetzt haben wir alles auf einer Schicht. Lasst uns weitermachen. Lassen Sie uns den Mund hinzufügen, vielleicht die Nase, wenn wir wollen, ich werde nur einen Punkt setzen und lassen Sie uns am Hals. Also werde ich den Hals beenden und ich werde ein paar kleine Bits über nah hinzufügen. Also erschaffe ich das Mädchen. Also werde ich ein paar, ein schönes Thema hier hinzufügen . Jetzt. Wenn wir alle Zeilen haben, lassen Sie uns folgendes tun. Wir werden wieder zu den Ebenen gehen und wir werden die Ebene mit unserer Skizze verstecken. Also tippe auf dieses kleine Symbol und wir haben unsere Linien. Aber lassen Sie uns ein wenig von den Haaren hinzufügen. Es liegt also wieder an Ihnen, welche Art von Haar Sie erstellen möchten. Aber das Hauptthema, das wir hier verfolgen werden, ist, dass wir haben müssen, wir werden es ein wenig bewegen und es vielleicht ein bisschen größer machen. Dataset. Ja. So angepasst auf Ihrer Leinwand. Und lassen Sie uns die Haare hinzufügen. Die Hauptsache, die Sie hier verfolgen müssen, ist, die Linien so zu verwenden. Also denken wir ein wenig über die Schwerkraft nach. Wir denken ein wenig mehr über die Form der Hüte nach und wir sind nur braucht, um die Haare zu schaffen. Also, welche Art von Haar Sie bevorzugen, es liegt an Ihnen. Sie können hier alles erstellen, so dass Sie mit einigen Point-of-Sale, Point-of-Sale gehen können. Sie können mit einem Point-of-Sale gehen. Sie können einige Banken erstellen, Sie können hier eine kurze Sache erstellen. Alles, was Sie folgen müssen, ist die Richtung der Hüte. Ich werde mit den Banken gehen. Also werden wir hier anfangen. Und wir werden das Blatt entlang gehen. Auch, wenn Sie alles schön machen wollen und nicht mit dieser Schicht, die wir bereits haben. Oder wenn Sie verschiedene Frisuren ausprobieren möchten und so weiter, erstellen Sie eine weitere Schicht und arbeiten Sie an den Haaren daran. Außerdem schafft Jones zu harte Linien, also geh nicht so. Versuchte, sie ein wenig glatter zu machen und gehen entlang der Schafe. Sie können mit Ihren Haaren ein wenig über der Linie beginnen , die wir für den Hut haben und nur von dort daran arbeiten. Wenn Sie den Umriss haben, den Sie für das Haar verwenden werden, können Sie einfach wieder gehen und verringern Sie die Deckkraft dieser Schicht und erstellen Sie die schönere Haare mit einem klaren Linien. Also werde ich eine weitere Ebene erstellen. Ich schnappe mir den Stift, vielleicht werde ich etwas stromlinienförmig erhöhen. Arbeite an den Haaren. Auch hier müssen Sie nicht alle Zeilen wiederholen, die Sie mit 100% Ähnlichkeit haben. Erstellen Sie einfach eine saubere und enge Lichter. Jetzt werde ich gehen und ich werde die Ebene ausblenden, die wir für die Skizze verwendet haben. Und ich werde die Linien auf diese Schicht reinigen. Also nochmal, was wir tun müssen, ist, nur die sauberen, nicht so spitzen und nicht so offenen Linien zu schaffen . Wenn Sie also die geschlossenen Linien machen, wenn Sie fertig sind, müssen wir die Linien verstecken, die wir für das Gesicht haben, dass eine Art von Überlappung der Haare. Also, wie können wir es tun? Wenn Sie nicht bereit sind, eine andere Art der Haare zu erstellen, können Sie einfach gehen und löschen Sie diese Linien. Aber wir können verschiedene Optionen verwenden. Gehen wir zu den Schichten. Gehen wir zur Ebene mit unseren Linien für die Phase. Und wir werden darauf tippen und wir werden Maske wählen. Die Maske funktioniert auf diese Weise. Wir haben drei Möglichkeiten, wie wir mit der Maske arbeiten können. Sie können die weiße Farbe verwenden, es zeigt die Lichter. Sie können die dunkle Farbe verwenden, die schwarze, sie verbirgt die Lichter. Sie können eine beliebige Grauschattierung verwenden, um die Transparenz der Linien zu erzeugen. Also jetzt werden wir mit der dunklen Farbe arbeiten. Es wird wie ein perfektes Schwarz sein. Wir werden jeden Pinsel verwenden, den Sie mögen. Ich werde mit dem technischen Stift gehen. Ich werde die Stromlinie verringern, den Linienwert erhöhen, und ich werde über die Folien gehen und ich werde alles verstecken, was unter den Haaren ist. Also malst du einfach über und du wirst immer noch alles haben, was du brauchst. Und darin könnten Sie Liter verwenden, aber Sie werden nicht durch diese Zeilen gestört werden. Malen Sie einfach über und hier ist, womit wir arbeiten werden. Sie können die Zeilen für die Bros verlassen. Weil es schön aussehen wird, wird es lustig aussehen. Also für die Färbung, können wir folgendes tun. Ich werde die Ebene löschen, die wir für die Skizze verwendet haben, wo ich sie hinlegen werde und wir werden gehen und wir werden eine neue Ebene für die Färbung erstellen. Also für jetzt, das war's. Moment haben wir die klaren Linien und im nächsten Teil der Klasse werden wir die Färbung erstellen, diese Grundfarbe für unsere GBs. 6. Grundfarben: Also lassen Sie uns weiter gehen in unsere Schichten und beginnen unsere Färbung Teil. Also für die Färbung müssen wir eine weitere Schicht erstellen. Und es ist eigentlich, dass wir eine weitere Ebene für jeden Teil des Gesichts erstellen. Also für das Eis wird die andere Schicht für die Farbe der Haut wird die andere Farbe für die Haarenden sein, dieses kleine Kleidungsteil, es wird die andere Schicht sein. Lassen Sie uns also beginnen, indem Sie die Farbe für das Gesicht auswählen. Wechseln Sie zu den Layern und erstellen Sie die neu hier. Also erstens, wenn Sie eine Art von Geschmack, was Sie jetzt haben, und wenn Sie nicht bereit sind, etwas zu ändern, können Sie sagen, wie wählen Sie beide Schichten die wir jetzt für die Haare und für ihre Köpfe haben. Und wir können sie miteinander verschmelzen. Wenn du willst. Sie können eine blinkende Schicht mit den Köpfen lassen, um weitere Experimente, Enden in verschiedenen Frisuren oder so etwas zu schaffen. Also lasst uns einfach folgendes tun. Wir werden mit unseren Gebühren in die Schicht gehen, die, die wir jetzt das Maskottchen haben. Und wir werden es duplizieren. So gleitet von rechts nach links und überprüft Replikationen. Also haben wir die neue Ebene. Und diese Schicht werden wir nur stecken, für den Fall, dass etwas schief gelaufen ist. Oder wenn wir ein wenig weiter experimentieren möchten. Also mit der Schicht, die wir vor und mit der Schicht mit den Haaren verwendet haben, werden wir diese beiden Schichten miteinander verschmelzen. Also lassen Sie uns auf die Ebene tippen, die oben ist. Es ist also die Schicht mit den Haaren. Und wir werden darauf tippen. Und in diesem Dropdown-Menü wählen wir Zusammenführen aus. Jetzt haben wir alles hier. Wenn wir die Ebene ausblenden, für die wir erstellt haben, wie in Fall. Und Sie können sehen, dass wir jetzt alles auf einer Ebene haben. Das ist, mit dem wir arbeiten werden. Wenn wir nun alles auf einer Ebene haben, müssen wir eine weitere Ebene erstellen, die wir verwenden werden, um unsere Färbung zu beginnen. Also erstelle ich eine neue Ebene und verschiebe sie unter die Ebene mit den Linien. Sie können den Layer benennen oder Sie können ihn so belassen, wie er ist, aber wahrscheinlich werde ich ihn umbenennen. So ist es in ihm passiert und wählen Umbenennen. Nehmen wir also an, dass es die Ebene mit diesem Schlüssel sein wird. Jetzt können wir auf ein paar verschiedene Arten mit Farbstoff arbeiten. Und ich möchte Ihnen zeigen, wie Sie leicht damit arbeiten können, ohne manuell Farbe und alles, was Sie brauchen, und mit verschiedenen Ebenen und so. Also lasst uns mit unseren Linien zur Ebene gehen. Wir werden darauf tippen und wir werden es als Referenz setzen. Wenn wir unsere Ebene als Referenz festlegen, bedeutet dies, dass wir mit dem Umriss arbeiten können, den wir auf dieser Ebene haben, aber die Differenzschicht verwenden, um sie zu färben, so dass wir diese beiden Ebenen trennen können. Also, jetzt, wenn wir auf die Ebene gehen, die wir für die Haut erstellt haben, und wenn wir die andere Farbe wählen. Also lassen Sie uns einfach etwas auswählen, sehr Angst, so etwas. Wir können es jederzeit später ändern. Also, wenn er die Farbe LED wählte, greifen Sie es einfach in Farbe fallen lassen. Lassen Sie uns alles auswählen, was wir für die Farbe der Haut brauchen. Und wenn es Ihnen nicht gefällt, können Sie sehen, dass wir gerade jetzt an einer anderen Ebene arbeiten, aber wir verwenden den Umriss von der Ebene mit den Linien. Also lassen Sie uns die Haut überprüfen. Vielleicht werden wir die Farbe ein wenig ändern. Ich werde es fairer machen. Also werden wir zu den Anpassungen gehen und wir werden zur Farbtonsättigung und Helligkeit gehen. Ich werde die Option Layer-Hilfsmittel wählen. Wir werden die Farbschieber nur ein wenig optimieren , um die Farbe der Haut zu machen, die wir mögen. Sie können mit jeder gewünschten Farbe arbeiten. Ich will es nur so machen. Wenn wir also die Farbe für die Haut haben, werden wir eine neue Ebene für jedes Element erstellen, das wir jetzt haben. Und lassen Sie uns einfach zu den Augen gehen. Gehen Sie also wieder in die Ebenen, erstellen Sie die neue Ebene und benennen Sie sie um. Und wieder hier verwenden wir verschiedene Farben, um die Farbe unserer Augen zu schaffen. Also werde ich mit etwas gehen, vielleicht blau so. Und wenn sie es nicht mögen, werde ich zu Anpassungen gehen und ich werde es hier anpassen. Sie können mit jeder Farbe gehen, die Sie mögen, vielleicht sehr unnatürlich. Es ist nur eine Chiba-Illustration. Sie können mit beliebigen Farben arbeiten, die Sie mögen. Also vielleicht wird diese Farbe für mich funktionieren. Nun, wieder, ein weiteres Mal erstellen wir eine weitere Ebene, benennen sie um oder lassen sie so, wie sie ist und beginnen eine andere Farbe. Ich werde mit diesem Wesen gehen, oder vielleicht werde ich es etwas später ändern und alle Bereiche neu einfärben, die wir neu einfärben müssen. Außerdem kann ich sehen, dass ich hier in der Nähe der Ohren kleine Lücken habe, und ich werde sie manuell mit der Farbe der Haare hier neu einfärben. Und ich werde auch die Farbe der Haut zu diesen Ohrenteilen hinzufügen. Es ist nur ein falsch genannter Orte. Wenn Sie andere falsch genannte Orte sehen, einfach manuell neu einfärben und alles sehr ordentlich und sehr schön machen. Also lasst uns vielleicht ein bisschen mit der Farbe der Haare spielen. Also wieder werden wir zu den Anpassungen, Farbton, Sättigung und Helligkeit gehen . Und wir werden die Farben optimieren. Also jede Farbe, wählen Sie eine beliebige Farbe, die Sie mögen. Ich mag dieses, aber vielleicht werde ich es etwas weniger gesättigt machen. So wie das. Lasst uns an diesem Globus und Teilen arbeiten. Also wieder, die Schaffung der neuen Ebene Zoll, beginnen Sie die Farbe vielleicht grün, vielleicht nicht. Und wir werden diese grünen wählen. Also ist sie ein bisschen Erdbeere wie ein Mädchen. Wenn wir also die Grundfarben haben, müssen wir ein wenig Perlen an der Schattierung arbeiten und wir müssen ein wenig an ihrem allgemeinen Aussehen der Elemente arbeiten, um diesen TV-Stil zu erreichen. Es sollte also ein bisschen glänzend sein. Jeder sollte ein bisschen schöner aussehen. Lassen Sie uns also gehen und beginnen, indem wir einige Lichtschattierungen erstellen , die uns helfen, diesen Effekt zu erzielen. 7. Allgemeine Schattierung: Erstens werden wir mit der Haut arbeiten. So können wir mit der Haut arbeiten, wieder mit den zwei verschiedenen Möglichkeiten. Wir können die neue Ebene erstellen oder es kann auf der gleichen Ebene arbeiten. Also wahrscheinlich ist das erste, was ich tun werde, auf der gleichen Ebene zu arbeiten. Also werden wir auf diese Ebene tippen und wir werden Alpha-Sperre wählen. Wenn wir das Alpha Lock wählen, arbeiten wir nur mit dem, was wir auf dieser Ebene haben. Wir sind nicht in der Lage, etwas anderes außerhalb dieses Teils, das wir bereits haben, zu zeichnen. Also lasst uns einfach gehen und einen weichen Pinsel nehmen. Wir gehen mit etwas Airbrushing, weicher Bürste oder mittlerer Bürste oder so etwas. Das erste, was wir tun werden, ist eine Ellipse oder einen Farbverlauf zu erstellen , der von oben bis zum Hals geht. Wir brauchen also eine sehr glatte Bürste und wir werden auch das Schmierwerkzeug verwenden. Also lassen Sie uns mit einem mittleren Pinsel gehen. Ich werde eine andere Farbe wählen und es wird ein bisschen dunkler. So können Sie mit ein bisschen mehr Sein gehen oder ein bisschen mehr Violett waren so etwas. Und wir werden nur sehr fair, wir werden die Schattierung so erstellen. Der untere Teil wird also ein bisschen dunkler und wir werden das einfach so machen. So ist es jetzt nicht zu sehen, aber es funktioniert. Und wir können sehen, dass wir hier ein wenig Steigung haben. Wenn ich also den Farbverlauf habe, der nächste Schritt darin, eine weitere Ebene zu erstellen. Und jetzt werden wir mit der Clipping-Maske arbeiten. Die Clipping-Maske ist fast die gleiche wie Alpha-Sperre. Wir werden nur mit den Bereichen arbeiten, die wir darunter haben. Aber es ist nicht so radikal und es bedeutet, dass wir diese Schicht immer einfach loswerden können. Lassen Sie uns einfach eine weitere Ebene über der Ebene mit der Haut erstellen. Wir werden darauf tippen und wir werden Clipping Maske wählen. Auch hier können Sie mit dieser Clipping-Maske genauso arbeiten wie mit der Alpha-Sperre. So können Sie einfach einen Gradient direkt hier erstellen. Es liegt also an Ihnen, wie Sie diese Farbverläufe erstellen. Und was wir als Nächstes tun werden, ist mehr wie, direkter, flacher zu erschaffen. Also greifen wir noch einen Pinsel oder wir können mit dem gleichen Pinsel arbeiten. Und wir werden diese Ebene festlegen, die wir gerade erstellt haben. Als Multiplikation. Multiply arbeitet mit den Farben darunter und Sie werden sehen, dass eine Art von Vermischung sie zusammen verwenden , ohne dass sehr raue und sehr strenge Linien, wo strenge Farben. So können wir jede Farbe schnappen, die wir wollen. So zum Beispiel werde ich etwas mit mehr bläulich gehen. Und hier werden wir die Schatten schaffen, die aus den Haaren gehen. Also gehen Sie einfach unter sie und erstellen Sie die Schatten so. Wir können auch diese Deckkraft dieser Schicht variieren, so dass wir ein wenig weniger gesättigt und weniger Streifen wieder gehen können. Und nur so, spielen Sie einfach mit Kapazität und finden Sie, was für Sie funktioniert. Also werde ich gehen, es sind ungefähr 75 Prozent oder so. Und auch Sie können wieder zu den wenigen Sättigung und Helligkeit gehen und die Farbe direkt hier anpassen. Also denke ich, dass diese bläulichen man am besten funktioniert. Und hier werden wir mit dieser Farbe arbeiten. Also, wenn wir diese haben, können wir wieder ein wenig mehr auf der Haut arbeiten und zeigen, dass es leuchtet Enden etwas erröten hinzuzufügen und so etwas wie die Blutvergießen Teile hinzuzufügen. Ja. Lassen Sie uns also eine weitere Ebene erstellen. Wir werden es wieder als Clipping-Maske einstellen und wir werden den verschiedenen Mischmodus wählen. Der Mischmodus, den ich verwenden werde, ist übermäßig. Sie können auch mit einem weichen Licht gehen. Sie sind ziemlich ähnlich durch das weiche Licht ist weicher und wir werden einige Farbe greifen. Ich werde mit dem Gegenteil zu der Farbe der Haut gehen wird etwas Blau sein. Und wieder, mit einem mittleren Pinsel, werde ich nur einige Orte hinzufügen. Ich werde die Deckkraft verringern. Und ich werde nur einige Orte finden, die ich mehr erröten möchte. So zum Beispiel, diese zwischen den Reihen zwischen den Augen, um ehrlich zu sein, hier unter den Augen und so etwas, wenn Sie diese Orte entdecken, die sie ein wenig mehr hervorstehen will, können wir so viel greifen auch und wir können sie gut so mischen. Sie können sehen, dass sie beginnen, ein wenig besser aussehen. die gleiche Weise können Sie die verschiedenen Farben zum Beispiel verwenden, etwas rötlich oder so etwas wie ein rosa und fügen Sie die erröten so und vergessen Sie nicht, ARAF und glatt mischen. Sie können das Erröten zu den Orten beenden, die wir hier unter dem ISOS haben. Irgendeine Art zeigt die Wangen. Nicht zu viel, aber nur ein wenig, wenn Sie eine Art zufrieden sind, können wir auf die nächsten Elemente gehen, also auf die Augen oder auf die Haare. Und es ist nicht die letzte Stufe, die wir mit dem Gesicht haben. Wir werden es ein wenig glänzender Führer machen, wenn wir mit den Haarenden mit dem allgemeinen Aussehen des Hutes arbeiten werden . Also lassen Sie uns weiter und lassen Sie uns ein wenig arbeiten auf dem Eis wird eine weitere Schicht zu schaffen. Es wird wieder die Clipping-Maske sein, und es wird wieder der Multiply Color Mode sein. Wir werden die Schatten hinzufügen, denn wenn wir damit arbeiten, ist sie Stil, die Hälfte des Auges hat den Schatten. Also lasst uns einfach daran arbeiten und zeigen, was wir tun können. So können wir wieder mit den Mischmodi arbeiten. Wir können hier jede Farbe für den Schatten verwenden. So können Sie sogar mit dieser rosa gehen , die ich jetzt habe und die wir für die Unreinheiten verwendet haben. So werden wir es sein, wir werden den flachen so helfen. Gehen Sie allein mit der Form des Auges. Wenn Sie es übertrieben haben, können Sie einfach das Radiergummi-Tool greifen und eine Erstattung löschen, die Ihnen nicht gefällt. Aber meistens werden wir nur 1,5 dieses Auges von beiden brauchen, um im Schatten zu sein, versucht, sie sogar auf beiden Augen zu machen. Und wenn Sie es getan haben, Lassen Sie uns vielleicht auf den Farbton Sättigung und Helligkeit gehen und auschecken, ob eine andere Farbe besser funktionieren wird. Ich mag auch, wie es mit diesem Blau funktioniert. Vielleicht mache ich es ein bisschen heller, oder im Gegenteil, mache es ein bisschen dunkler. Es liegt alles an dir. Und wenn Sie mit der Farbe zufrieden sind, müssen wir ein wenig auf der Iris arbeiten und wir müssen ein wenig auf dem unteren Teil der Augen arbeiten , weil sie in diesem Stil eine Art von Glanz auf dem Boden sind. Was die Iris angeht, können wir mit zwei verschiedenen Wegen gehen. Wir können, wieder mit dieser schattenhaften Option gehen, sie wie Transparenz ein wenig machen, oder wir können die weiße Farbe verwenden und die weiße Farbe direkt hier hinzufügen. Also lasst uns die weiße Farbe probieren. Oder wenn Sie möchten, können Sie die Art anpassen, wie Sie es mögen. Also werde ich eine weitere Ebene erstellen. Wieder werde ich es als Clipping-Maske senden. Und hier werde ich wahrscheinlich mit dem normalen Mischmodus arbeiten. Ich werde die weiße Farbe greifen und diesen Teil einfach neu einfärben. Und wenn Sie es nicht mögen, und wenn Sie die andere Option ausprobieren möchten, können Sie zur Farbtonsättigung Helligkeit gehen und vielleicht etwas anderes hier versuchen. Das sieht gruselig aus. Also werde ich mit der weißen Farbe gehen. Und auch müssen wir, wie ich bereits sagte, ein wenig auf dem Watson-Teil hinzufügen . So können wir wieder eine weitere Ebene erstellen, verwenden Sie die Clipping-Maske. Wir können diese mündlichen Mischmodi verwenden und wir können einfach wählen, zum Beispiel, eine Art gelbe Farbe. Wir nehmen den Pinsel und fügen einfach in einer Farbe auf den Boden, wir können es richtig mischen. Und so kann man sehen, dass es schon ziemlich schön aussieht. S4, die, eine Art von auffälligen Teilen und einige funkelt auf den Augen. Wir können ein wenig später daran arbeiten, wenn wir alles wie bereits erledigt haben und wann wir in einer Verschönerung erschaffen werden. Also lasst uns vorerst auf die Haare gehen. Und hier wieder müssen wir ein wenig vom Schatten des glatten Schattens n hier schaffen , um einige Farbverläufe zu machen. Lassen Sie uns also eine weitere Ebene erstellen, legen Sie sie als Zuschneidemaske fest. Wählen Sie den Multiplizieren-Mischmodus, wählen Sie die andere Farbe aus. Ich werde mit dieser Farbe gehen. Es ist bläulich. Es ist Gegenteil zu diesem Wesen, das wir haben. Und mit dem weichen Pinsel von unten hineingehen, werde ich ein wenig Farbverlauf hinzufügen. Also altern wir die Farbe zu den schlechten Teilen und wir arbeiten mit dieser Farbe. Gehen Sie von der, von unten nach oben. Wenn Sie die allgemeinen Farbverläufe haben, Lassen Sie uns das Schmierwerkzeug greifen und wir werden alles gut mischen. Wenn alles Mischungen ist, werden wir gehen und eine weitere Ebene erstellen. Erstellen Sie also erneut eine neue Ebene, tippen Sie darauf und wählen Sie die Schnittmaske aus. Auch hier wählen wir den Multiplikationsmischmodus. Ich werde die Kondensatorrechte verkleinern. Ich werde den gleichen Pinsel greifen, aber ich werde die Größe davon verringern. Und wir werden Agent Weste strenge Schatten sein. sind raue Schatten, wie wir es früher getan haben, um die Schatten auf dem Gesicht zu erzeugen. Sie werden also ein bisschen mehr, rauer und dasselbe sein, wir werden einfach alles, was wir hinter uns haben, in einen Schatten stellen, um es glaubwürdig zu machen. Schatten nur, welche Teile sind eine Art von hinter anderen Teilen und entscheiden, welche Teile im Schatten sein können. Also sollte nur ein wenig Logik hier verwendet werden. Achten Sie mehr auf die unteren Teile weil die meisten der Zeit werden sie im Schatten sein. Denken Sie daran, die Orte, die sich an anderen Orten überlappen, werden sie auch einen Schatten werfen. Also, wenn Sie die grundlegenden Schatten fertig, Lassen Sie uns wieder vielleicht auf den Farbton Sättigung und Helligkeit gehen und sehen, ob eine andere Farbe besser funktionieren wird. Ich mag es ein wenig bläulicher, und ich werde auch zu den Ebenen gehen und ich werde die Deckkraft der Ebene anpassen. Ich will nicht, dass es sehr scharfe Schatten ist. Ich wollte wie subtil und nett sein. 8. Highlights und Verschönerung: Wenn es fertig ist, wenn die Schatten fertig sind, können wir ein wenig an der Schüchternheit arbeiten und ja, wir werden eine weitere Ebene erstellen. Wir werden es als Clipping-Maske setzen. Wir werden das Mädchen greifen, sagte der Overlay-Mischmodus. Ich werde die Deckkraft auf etwa 50 Prozent einstellen und wir werden eine gelbe Farbe greifen, vielleicht nicht diese zitronengelb, aber gelb so. Mit dem gleichen Pinsel mit dem mittleren Mischpinsel werden wir gehen und wir werden den Stellen etwas Farbe hinzufügen , die wir ein wenig glänzender sein wollen. Vielleicht, wenn Sie nicht die super helle Farbe wählen, können wir gehen und angepasst. Also gefällt mir, wie es mit dieser orangefarbenen Farbe aussieht und mit dem werde ich arbeiten. Also, wenn Sie einige Bits und Stücke dieser Farbe setzen, Lasst uns einfach greifen, dass Schmierwerkzeug und vielleicht Mischmodi wieder. Also haben wir hier ein bisschen aus Licht. Und wenn wir die Lichter haben, können wir auch die Deckkraft anpassen, wenn Sie möchten. Und wenn es okay ist, werden wir eine weitere Ebene erstellen. Also diese Ebene, wieder Einstellung als Zuschneidemaske, Auswahl der Überlagerung oder Hinzufügen oder Bildschirm. Also lasst uns einfach mit ADD beginnen. Und hier werden wir die Deckkraft auf etwa 14 Prozent setzen. Für jetzt. Vielleicht ändern wir es etwas später. Also jetzt werden wir Agenten sein, einige super glänzende Highlights. Und deshalb brauchen wir den Anzeigenblending-Modus genau hier. Was wir also tun werden, werden wir an einige Orte gehen. Beginnen wir zum Beispiel mit dieser Oberseite des Kopfes. Und mit diesem Pinsel werden wir einfach gehen und eine Art von Hallo hier und auch die Hellos auf den Haaren in der Nähe des Gesichts erstellen . Nun werde ich auch kleine Bits dieses Effekts zum unteren Teil hinzufügen. Und was wir jetzt tun müssen, ist, den Radiergummi zu greifen. Und wir werden diese Art des Schneidens machen. So schneiden Sie es einfach von oben und zwei von unten und erstellen Sie diese Art der Highlights. Lass uns zwischen den Anzeigen spielen. Mischmodus. Wir können es etwas glänzender machen, oder wir machen es weniger gesättigt. Passen Sie die Form an, wenn Sie möchten. Sie können einige Highlights einfach so machen. Machen Sie einfach nicht die Highlights an den Stellen, wo Sie die Schatten haben, weil es nicht so funktionieren wird. Also, was können wir sonst noch tun? Wir können ein wenig mit den Linien spielen, und wir können hier ein wenig mit dem Aufhellungseffekt spielen. Also lasst uns mit dem Blitz spielen. Wir werden eine weitere Ebene erstellen. Vor allem die Schichten. Nun, nicht alle Schichten, sondern alle Farbschichten. Wir sollten es nicht als Clipping-Maske setzen. Wir können einfach gehen und wir werden erstellen, wird die Overlay-Mischmodus oder weiche Lichter eingestellt. Versuchen wir es einfach mit dem Overlay-Mischmodus. Ich werde die Deckkraft verringern und wir werden eine gelbliche Farbe wählen. Und wieder, mit dieser weichen Bürste oder mit einer mittleren Mischung, werde ich nur ein wenig spielen. Sie können dieses Spiel Werkzeug und intelligente Dienstprogramm greifen, so dass Sie auf den Farbton gehen, Sättigung und Helligkeit und spielen mit den Farben direkt hier können Sie sehen wie es die gesamte Atmosphäre dieser Zeichnung ändert. Also gefällt mir, wie es aussieht, wenn es bläulich ist. Ich mag es, wie es aussieht, wenn es etwas wärmer ist. Also werde ich es wahrscheinlich als Wurmsache belassen. Und das Letzte, was wir hier tun werden, wahrscheinlich nicht das Letzte, es wird nicht das Letzte sein. Aber das nächste, was wir hier tun werden, ist ein wenig mit ihren Linien zu spielen. Also, wenn wir uns dieses Bild ansehen, sieht es in Ordnung aus. Aber wenn wir die Härte der Linien ändern, wenn wir die Farbe der Linien ändern, wird es besser aussehen. Gehen wir also zu der Ebene, die wir für die Linien haben. Jetzt können Sie sehen, dass es als Referenz zentriert ist. Wir brauchen es nicht mehr, so können wir darauf tippen und wir können Referenz noch einmal auswählen, wird gerade sein. Die reguläre Schicht. Und über dieser Ebene werden wir eine weitere Ebene erstellen. Und wieder werden wir es als Clipping-Maske setzen. Jetzt, wenn wir es als Clipping-Maske setzen, können wir nur an der Farbe der Folien arbeiten. So können wir alle bürstenradähnlichen Enden greifen. Wir können mit der Sättigung dieser Linien spielen. Also werde ich gehen und eine Farbe greifen, die dem Schatten ähnlich ist. Auf die Schattenfarbe. Und ich werde einfach reibungslos arbeiten. Ich bin hier. Sie können eine andere Farbe auswählen, Sie können nur einige Teile hervorheben. Sie können die gelbe Farbe wie dieser Sinn wählen, wir können ein bisschen mit den Banken spielen und auch wir werden mit der Farbe der Augen spielen. So können wir zum Beispiel einfach die Farbe greifen, die wir hier haben und sehr traurig gehen und einfach diese Farbe dow. Auch können wir ein bisschen mit dieser anderen Farbe für die Wimpern spielen, Sie können einige Farbverläufe machen, Sie können nur eine Rückerstattung und kleine Bits wie das machen. Und es wird den verträumten Look haben. Wenn Sie nicht mögen, wie es sich herausstellte, können Sie immer zu den Ebenen gehen und einfach diese Ebene ausblenden und von vorne anfangen, oder einfach noch mehr spielen und einige dünne Nächte mit mehr Farbe erstellen, einfach seine Umlaufbahnen experimentieren. Wenn dieser Teil fertig ist, wenn Sie einige Pinsel haben, die Sie verwenden können, um die Highlights, einige Funkeln oder so etwas hinzuzufügen . Ich habe dieses Set und vielleicht werde ich ein paar Pinsel davon teilen. Sie können einfach gehen und erstellen Sie eine weitere Ebene über allen Ebenen, setzen Sie es als Anzeigen, und fügen Sie einfach einige Funkeln allover. Sie können es einfach manuell tun, wenn Sie möchten. Wenn Sie so etwas nicht wollen, können Sie es einfach so lassen, wie es ist. Aber das letzte, was wir hinzufügen werden, ist, dass funkelt auf den Augen. Also werde ich gehen und sie schnappen. Median Mischpinsel wieder, ich werde eine weitere Ebene und die normale erstellen. Und ich werde nur weiße Farbe verwenden. Und ich werde die Funkeln so hinzufügen, vielleicht ein paar Kleinen auf dem Brett, einige arbeiten ein bisschen mehr an der Form. Vielleicht bewegen Sie sie, vielleicht tun Sie etwas mehr. Wenn Sie möchten, können Sie die Deckkraft erneut anpassen. Und das ist wahrscheinlich das, was wir am Ende haben. Aber wenn Sie das Ergebnis nicht mögen, wenn es ein wenig mehr Delta u aussieht, können wir folgendes mit unseren freien Fingern tun, wird nach unten rutschen und wir werden Copy O mit einem freien Finger noch einmal nach unten schieben und Wählen Sie Einfügen. Wenn Sie zu den Ebenen gehen, werden Sie sehen, dass wir jetzt die ganzen Ebenen zusammengeführt haben und sie irgendwie das ganze Bild auf einer Ebene erstellen. Wir können gehen und wir können ein bisschen mit ihnen spielen. Farbbalance, zum Beispiel. Gehen Sie also zu den Anpassungen, wählen Sie Farbbalance, gehen Sie zum Lear. Hier haben wir die Farbbalance durch Schatten, Mitteltöne und Glanzlichter. Wenn wir zum Beispiel mit den Schatten arbeiten, werden Sie sehen, dass wir etwas genau hier anpassen. So können Sie mit diesen Werten direkt hier spielen, spielen Sie mit Fleischzonen angepasst, wie Sie möchten. Sie können die Farbe ändern, um alles zu tun, was sie mag. Oh, ich mag das hier. Und das gleiche mit den Highlights. Ich werde es wahrscheinlich so lassen, wie es vorher war, und das ist das Ende der Klasse. Ich hoffe, dass Sie diese Klasse hilfreich gefunden haben und wenn Sie das mögen, schauen Sie sich bitte die anderen Klassen an. Geben Sie eine Folge und lassen Sie Ihre Bewertung, und danke für die Beobachtung.