Transcripciones
1. Bienvenido a explorar el amarillo: Bienvenidos a clase. Hoy vamos
a hablar del amarillo. Me encanta el amarillo. ¿
Te encanta el amarillo? Yo sólo pienso que el amarillo es uno de los colores más felices que hay Y hay tantas cosas que
aprender sobre el amarillo, cómo mezclar tu amarillo, qué tonos van juntos, por qué usarías amarillos
fríos o cálidos, cómo puedes conseguir que otros
colores se mezclen y cambiar ese color de amarillo
a verde o a naranja Y entonces
vamos a estar haciendo esta flor en nuestro proyecto de
clase. No puedo esperar a que subas tu proyecto de clase para que todos
podamos celebrar
junto a ti. Únete a mí en la siguiente clase. Íbamos a sumergirnos
y hablar de amarillo. ¿Con qué frecuencia usas
amarillo en tu obra de arte? ¿Es algo que
usas todo el tiempo? A mí, me parece que el amarillo es
algo a lo que gravito. Podría estar haciendo un cuadro
completo que sea todo con rojos y
rosas y azules Pero, Dios mío, no puedo
terminar una pintura a menos que haya añadido solo
un poquito de amarillo Trae tanta
felicidad y alegría para mí, y tu ojo a menudo
gravita hacia él. Entonces, si estoy buscando
crear algo de flujo, a menudo
agrego un
poco de amarillo
porque ayuda a acercar tu mirada
hacia ese color. Oh, es un gran color. No puedo esperar para mostrarte
todas las cosas diferentes, y vamos a sumergirnos
enseguida. Esta es una pequeña mini lección para que puedas aprender sobre
los colores y puedas ponerte a practicar y hacer un pequeño estudio
rápido sobre este color para que puedas practicar casi
todos los días. Lo cual realmente te va a
ayudar a avanzar en tu estudio de acuarela
y en tu técnica. Trabajar en acuarela
unos diez a 20 minutos
diarios es absolutamente la forma en que
vas a avanzar. Así que asegúrate de revisar todas mis pequeñas lecciones pequeñas, mis lecciones rápidas para
que también puedas comenzar a avanzar y descubrir diferentes cosas y habilidades.
2. Lección de exploración del color: comprensión del amarillo: cálido, fresco y valioso: Haz solo un
estudio muy rápido sobre el color amarillo porque ese es
el concepto para hoy. Sólo quiero hablar un par de
cosas distintas respecto al amarillo. En primer lugar, cuando
se trabaja con el amarillo, tengo a estos dos aquí. Uno es amarillo frío y el otro es lo que yo
llamaría amarillo más cálido. Sólo vamos a mirar
los dos amarillos diferentes para que podamos ver
cómo se ve eso Este va a
ser nuestro amarillo más frío, que va a tender a cambiar poco más de verde a medida que le eches un
vistazo a ese, voy a dejar que ese se seque. Y entonces este de aquí
es un poco más cálido. A lo mejor vamos a
llamarlo tal vez un poquito, un poquito más naranja. Puedes ver aquí cuanto es
este más como un limón y éste tiene apenas un poco
más de calor que él. Simplemente matiza
un poco más hacia un color cálido o un color naranja. Esos son tus dos
tipos diferentes de amarillo y
ambos son realmente geniales
y depende lo que estés buscando en cuanto a por qué podrías elegir
uno u otro. Si iba a ir
con mi amarillo más frío y luego agregar solo un
poquito de azul, y solo voy a tomar el pequeño
toque de azul aquí Y solo agrega algunos aquí. Sabes que tu amarillo y azul van
a hacer verdes. Cuando agregas eso, puedes ver que es un bonito
verde primaveral brillante porque lo agregué
con ese amarillo más brillante. Entonces si uso este amarillo,
que es mi
amarillo más cálido y agrego algo de eso aquí y luego uso
exactamente el mismo azul, no lo voy a cambiar
usando el mismo azul. Y solo un toque de
ello y añádele eso. Echaremos un vistazo para ver
qué color crea eso, puedes ver ese verde,
ese mismo azul y
mi amarillo más cálido, crean un verde más apagado
en lugar de este verde primaveral realmente
brillante Por eso me gusta
tener tanto un amarillo fresco como uno cálido para que cuando esté
mezclando mis colores, realmente pueda crear dos tonos de verde
completamente diferentes. Lo siguiente que quiero
mostrarles es respecto a la dilución. Si tengo mi amarillo
aquí y le
agrego mucha agua a eso lo
pongo en mi papel. Puedo conseguir que sea muy,
muy suave, a ver lo suave
y transparente que es eso. Entonces si lo agrego en un
poco más de pigmento, solo lo
haré debajo de él, cuánto más audaz es Dependiendo de lo oscuro o claro
que quieras que sea ese amarillo. Entonces lo mismo
va para el más cálido. Aquí va a haber algo que tiene mucha agua en él. Mira lo transparente que es eso. Eso es tan débil. Apenas se puede ver,
pero aquí en persona, definitivamente
puedo ver eso. Eso sería un
gran trasfondo. Mientras que si me lo iba a poner justo como
este de aquí arriba, puede conseguir que
sea mucho más audaz y más oscuro con menos
agua, más pintura Así que eso es un
poco divertido para eso. Dependiendo de cómo
lo vayas a mezclar y dependiendo de la
cantidad de agua que agregues, tus amarillos realmente pueden
verse muy diferentes La otra cosa que
quería ver
con respecto al amarillo es si solo
vamos a crear una
forma aquí con agua. Yo sólo voy a
crear esta hojita más cálida amarilla y
simplemente dejarla caer. Eso lo entiendo. Hermoso.
Deja que eso se mezcle. Si podemos inclinar el papel incluso
conseguir que eso fluya realmente. Simplemente como una
forma de hoja o una lágrima. Y luego voy a usar
mi hielera y dejarla caer. Que eso se extienda.
Nuevamente, recójalo
y déjalo correr hasta el final. Lo bueno cuando estás usando esta técnica de mojado sobre húmedo es la pintura no va a correr más allá de lo que es el
papel que está mojado. Entonces eso es realmente
una gran cosa para recordar siempre y cuando
solo esté mojado en esa zona, eso es hasta donde esa
pintura va a correr. De color naranja o rojo, y puedes dejar caer eso
aquí en la base también. Y veamos qué
pasa con eso. Mismo color. Pero sólo vamos a dejar que eso sangra porque
esto es muy bonito y húmedo De nuevo, puedo recoger mi
papel apenas un poco. No quieres
ejecutarlo por completo, sino solo un poco,
déjalo sangrar un poco Todo bien. Voy a dejar que eso se seque y te enseñaré
cómo se ve. Bien, entonces aquí puedes
ver que dejé que eso se secara. Esto se seca completamente, y aquí está el amarillo más cálido
versus el amarillo más frío. Yo uso lo mismo como el color ámbar, sea cual sea el color anaranjado que me dejó caer en el fondo.
Es de la misma manera. Y se puede ver cuáles
son
las diferencias ahí, y eso es
realmente bonito. Definitivamente te recomiendo que juegues con
esto cayendo en diferentes colores en una técnica
húmeda y húmeda y veas qué puedes crear. Y luego únete a mí en
la siguiente lección donde entramos directamente en la
creación de nuestro proyecto.
3. Lección del proyecto de clase: pintura de una flor amarilla suelta: Gracias por
reunirme en la siguiente lección. Voy a estar usando
este tapete porque
voy a estar reproduciendo una
flor que es similar a esa Pero quiero poder
hacer que encaje dentro o tal vez justo fuera
de ese marco. Voy a dejar
esto y marcar las esquinas para que tenga
una idea de lo grande que es
hacer esta flor. Estoy bien con que
salga de las esquinas, pero quiero
asegurarme de que estoy pintando dentro de ella,
porque por lo demás, si miras esto,
pinté este otro
solo un poco demasiado grande y realmente pierdes la
pista de todos los bordes, y de verdad me gustan estos bordes. Entonces solo quiero
pintarlo un poco más pequeño para este siguiente para que
pueda enmarcarlo para mi baño. Porque me gusta
mucho el color amarillo, sobre todo con la llegada de la primavera. Tengo muchas ganas de poder hacer más con el amarillo en mi baño. Mis aguas no están tan mal.
Sólo voy a seguir adelante porque sólo voy
a estar trabajando con amarillo. Con este, sí quiero trabajar en más de los
colores más cálidos del amarillo. Voy a estar usando
este amarillo que tengo aquí se puede ver eso. Yo me voy a quedar aquí
con ese amarillo. Pero definitivamente voy a estar agregando algunas otras
cosas al igual dejamos caer con nuestra muestra que hicimos
de nuestra última lección. Se me cayeron algunas naranjas. En esta,
voy a estar cayendo en algunos tonos marrones. Pero entonces también quiero caer solo un
poquito de azul. Por supuesto, cuando mezclas
tu amarillo con tu azul, te vas a
poner un poco de verde. Pero me gusta la forma en que este solo tiene pequeñas puntas
de un poco de verde. Voy a añadir algo de
ese azul mientras este
todavía está húmedo para que se mezcle
y se vuelva verde. Para esta pintura en particular, porque voy a estar creando esta flor realmente grande, voy a estar
usando un pincel más grande. El pincel que
voy a usar es este, es un grabby talla cuatro Es como un
pincel de tamaño de canilla o estilo de canilla, que es un bonito y gordo, Viene en un juego de
diez tamaños diferentes, y este es un pincel de tamaño mediano. Me gusta mucho cuando voy
a estar haciendo
algo realmente grande. Porque si estoy tratando de usar solo un pincel más pequeño como este, que va a ser
mi pincel estándar, solo
obtengo muchas
más pinceladas versus cuando uso
algo más grande. Si no tienes un gran pincel
grande como este, solo
puedes hacer tu
pintura más pequeña o puedes usar esta brocha y simplemente hacer más
pinceladas, lo cual también va a estar
bien y va a funcionar. Voy a seguir adelante y conseguir mucha agua
aquí para que esté mezclando una buena cantidad
de pintura que esté lista. Si tienes algo como esto y quieres
poder hacer mucho de eso, puedes simplemente seguir adelante y
mojar esto y luego levantar ese color y
ponerlo en tu papel, o puedes crear un gran charco mí me gusta tener un
gran charco grande de él y te vendría bien un platillo
aparte, ya sea que tengas algo
como esto, platillo de salsa o un
plato o algo así, y ahí podrías
hacer un charco pequeño Me gusta poder
llenarlo tanto que puedo poner mi pincel justo abajo en esa pintura para que
quede completamente llena Quiero mantener
abierto el centro, y tiene uno,
dos, tres, cuatro,
cinco, cinco pétalos de prohibición. Podrías hacer cinco, seis, cuatro, muchos pétalos
que quieras hacer. Entonces se puede ver que cada
pétalo es la forma que habíamos hecho antes,
esta forma de lágrima Pero me gustaría mantener mis bordes muy, muy sueltos, dentados Cómo voy a hacer eso,
voy a mantener mi centro abierto, así que voy a recordar no pintar ahí
en el medio, y luego voy a
sacar mi pincel y levantarlo y luego
hacer otro aquí, rellenas y luego pones
otro chapoteo de pintura así, vamos a
llamarlo mi primer pétalo Voy a volver a sumergirme. En lugar de
ir directo al siguiente, voy a
encontrarme y hacer uno por aquí. Solo estoy poniendo mi
pincel y empujando. Entonces puedo
reformarlo y agregar
pedacitos extra en los extremos. La razón por la que no
fui justo al lado él de inmediato es que
voy a dejar que ese pequeño borde se seque
un poco antes de entrar y agregar otro pétalo
justo al lado. No tiene que
secarse completamente. De hecho, no quiero que se seque completamente porque todavía
quiero
poder agregar en
estos otros colores como el azul y el marrón. Entonces ahora que le di
solo un segundo para secarse, estoy recordando
mantener mi centro abierto, y voy a
seguir adelante y crear otro pétalo ahí y tal vez
otro aquí. Realmente no importa.
Puedes convertirla en una flor de siete
pétalos si
quieres. Lo que sea que funcione. Sin embargo, necesitas girarlo. Otro aquí. Entonces mientras esto todavía esté húmedo, voy a
entrar y solo agregarle un poco más de
pigmento al centro. Realmente manteniendo
eso agradable y húmedo. Bien. Enjuaga mi cepillo. Y luego usando solo
un toque de marrón, ahora
puedo agregar un poco de marrón en el centro
donde todavía está húmedo. Incluso sacar algo de eso. Aquí es donde es
divertido simplemente jugar. Aquí no hay reglas en acuarela, al
menos no en mi clase. Me gusta que solo estés fluyendo
y experimentando y jugando, dejando caer color, y tal vez termines no te gusta, está bien. Adelante y rehazlo. A veces hago una
pintura varias veces hasta que
realmente me gusta mucho. Al entrar al
centro para hacer ese centro, también
me vuelco en los bordes de
la parte mojada
para que desangre . Un poco de
ambos. Realmente permite que esa pintura
fluya realmente junta. Podría esbozar y tal vez demostrar
que ahí es un pétalo. Quizá por aquí. Me encanta usar el amarillo en mis colores
y todo lo que hago. Siempre hay una razón para agregar solo un pequeño
toque de amarillo. Ahora bien, esto tiene algo de
azul al final. Esto acabo de sumergirme
justo en azul, pero me gustaría
hacer solo un poquito de Me encantan estos pequeños bordes. Así que voy a hacer
algo aquí. No mucho, sólo un poquito
aquí y un poquito allá. Y voy a volver a través y mover esa pintura un poco
por ahí. Sólo estoy haciendo que
empiece a meterlo. No hagas demasiado, pero, ya
sabes, lo suficiente. Voy a enjuagar mi cepillo. Y ahora voy a
volver por aquí y usando mi punta de mi cepillo, solo como moverla por ahí. Esto es como un punto culminante. Justo hasta el borde. Puedes usar tu trapo, tu toalla de papel, secarlo. Simplemente usando la punta. Nuevamente, no hay
bien o mal. Sólo tienes que ir con la corriente. Mira lo que te gusta. Si no
te gusta este, adelante y
rehazlo. Hazlo de nuevo. Literalmente a veces
hago una pintura cuatro o cinco veces hasta que
decido si me gusta. De verdad estoy diluyendo
mi borde de pintura aquí. Simplemente viniendo justo por el borde y dejando
que eso solo se diluya con agua y
moviéndolo con la pintura
que ya está ahí. Dejar que se convierta en ese verde realmente
particular con eso. No voy a ser un maestro
que realmente va a forzar una regla específica
porque antes que nada, no
soy muy seguidor de reglas. Y segundo, me parece que es arte y el arte es de
tu propia creación, así que sigues adelante y haces
arte como quieras. Y si no sigue las reglas
correctas, está bien. Así es como
es. Eso es bueno. Adelante,
hazlo a tu manera. Sólo estoy haciendo pequeños puntitos
aquí de ese color más oscuro. Voy a agregar solo
unos pequeños puntos
oscuros aquí también para el
centro de mi flor. Justo alrededor del
borde del centro. Voy a
sacar algo de
este color que acabamos de este color que acabamos agregar para
agregar
en los centros de la
flor, los pequeños estambres Simplemente saca algunos de
esos hacia los pétalos. Algunos más cortos, otros más largos. Tal vez incluso podría agregar
pequeños puntos por aquí. Ya sabes cómo
tienen esa pequeña propina. Iba a añadir algo de eso. Entonces creo que voy a usar mi pincel más grande y
suavizar algunos de estos A pesar de que ya estaba seco, cuando lo estás mojando, puedes
suavizarlo un poco. Sólo voy a arreglar algunos de esos spots que
no estoy seguro de que me encantaron. Entonces este está casi seco, pero aquí tengo mi colchoneta. Te voy a mostrar cómo va a ser
eso. Y puedo simplemente poner esto encima. Y sí, sí va atrás, pero ese fue algo así como el punto. Yo quería que fuera lo suficientemente grande, pero también que pudiera ir un poco atrás. Eso me gusta. Creo
que eso es genial. Incluso podría hacer un pequeño
estudio de amarillo y colgar tres seguidos en mi despensa
o en mi cuarto de polvo, donde pueda tener esta flor
amarilla y luego tal vez otra flor amarilla
diferente y una tercera flor amarilla. Un muy, muy grande. Creo que eso va
a quedar bastante genial. Te veré en la siguiente lección donde terminamos
todo sobre amarillo y te doy algunas instrucciones
para la siguiente clase.
4. Conclusión lo que aprendiste sobre el amarillo: Gracias por acompañarme hoy. Estoy muy contenta de que hayamos tenido
la oportunidad de hablar amarillo y de todas las
cosas diferentes con respecto al amarillo. Fue una clase muy
divertida para mí. Espero que hayas aprendido algo y recogido algunos pequeños consejos. En la siguiente
clase de video que haga, voy a estar
hablando de amarillo, pero específicamente respecto a cuándo hacemos margaritas y cómo las enfrentamos en
diferentes direcciones Y así queremos hablar de
todas las diferentes formas de las flores
enfrentadas y lo que eso significa y cómo
puedes lograrlo. Así que no puedo esperar a verte
en la siguiente clase donde nos sumergimos directamente en el siguiente nivel de habilidad
que necesitas aprender. Si te ha gustado platicar
sobre el amarillo y este video, por favor dame una reseña. Sube tu foto. Me encantaría ver si
quieres enviarme esto. Eso sería genial. Si quieres enviarme una flor
que hiciste, tal vez tu flor sea
completamente diferente. A lo mejor optaste por ir
con el amarillo más frío. Envíame algo,
subirlo a la clase
para que todos podamos celebrar me encanta ver cuando el resto de la clase
también da retroalimentación. Tantas veces en mi clase, veo que un alumno está
animando al siguiente alumno, y creo que es fantástico. Todos estamos aquí para
divertirnos y solo para un buen rato con la pintura y para explorar y ver qué pasa. ¿Qué pasa cuando
mezclas amarillo y azul? ¿Qué pasa cuando
mezclas amarillo y naranja? ¿Qué pasa si pones demasiada agua
demasiada o más pintura? A lo mejor no es demasiado, pero es más agua o más pintura. A ver qué pasa. Jugar. Tómate 10
minutos al día para jugar. Te
sorprenderá tanto lo avanzado que obtienes en muy
poco tiempo. Voy a estar haciendo
varias clases semana para ayudarte porque
sé que la forma en que vas a crecer como
artista es si estudias y
haces clases pequeñas y diminutas
varias veces a la semana. Entonces para eso
estoy aquí para te
pongas en marcha y hagas
múltiples clases. Sígueme, y
no puedo esperar a verte
en la siguiente clase. Hablamos de margaritas y las diferentes direcciones
que pueden enfrentar
Brenda Jones, Watercolor Artist & Teacher
