Cómo pintar minipaisajes con acuarela

1. Introducción: Hola, y bienvenidos a esta clase sobre pintar los nuevos paisajes con acuarela. Mi nombre es Sarah, y soy una artista de acuarela que vive en el campo francés. Esta es mi séptima clase aquí en Skillshare y estoy muy emocionado de mostrarte cómo pintar este color para paisajes. He estado pintando muchas de ellas últimamente y son geniales para crear texturas y jugar con colores. Si ya has seguido una de mis clases, sabes que los paisajes son uno de mis temas favoritos. En esta clase, te mostraré diferentes técnicas que puedes utilizar para crear texturas interesantes con acuarela, agua y sitios, qué elementos simples puedes agregar en tu fondo, y pintaremos juntos diez pequeños paisajes de principio a fin. Al final de esta clase, tendrás todas las herramientas que necesitas para replicar todo el proceso. Esta clase es genial para principiantes o cualquier persona que quiera aprender una técnica divertida y fácil para pintar paisajes. ¿Estás listo? 2. SUMINISTROS: Voy a hacer un resumen rápido de los suministros que necesitamos para esta clase. Necesitarás algunas pinturas de acuarela. Puedes usar un conjunto de bolígrafos como este, o algunos colores en la paleta, algunos colores que ya hayas preparado o mezclado. También necesitaremos algún papel de acuarela. la marca no le importa en absoluto, pero necesita estar muy enferma. Un 300 gramo por metro cuadrado es perfecto. Yo estoy usando este Canson, pero puedes usar lo que tengas en casa. También usaremos una pequeña esponja. Esta es una de mis herramientas favoritas. Lo uso todo el tiempo. Si tienes un cepillo de agua, es genial. Estoy usando ambas herramientas para mojar mi papel. También necesitarás, por supuesto, algo de agua para limpiar tu cepillo. Usaremos un poco de sal de cocina para crear texturas. Necesitarás unos pinceles más de varios tamaños, uno pequeño y dos medianos, alguna toalla de papel, y eso es todo. 3. Crear texturas: Uno, estaremos creando nuestros diminutos paisajes. Estaremos pintando dos capas. El primero será más abstracto para establecer colores, y crear fondo y agregará detalles después de eso en la segunda capa. En este video, te mostraré diferentes formas de crear textura con acuarela, e implementaremos estas técnicas más adelante en nuestros paisajes. Entonces déjame mostrarte algunas cosas. Si uso acuarela en un papel seco, podremos dibujar una forma muy ordenada. Por ejemplo, digamos que pinto una nube, consigue ver que soy capaz de dibujar y forma Bezier tal y como quiero. Se puede ver que todos mis bordes están limpios así. Ahora veamos qué pasa, si primero mojo mi papel. Con mi pincel aqua, solo estoy haciendo algún movimiento para mojar mi papel, se puede ver que estoy pintando un diminuto rectángulo, y luego usaré la misma pintura azul, para crear mis nubes. Se puede ver que esta vez la pintura se está extendiendo y no puedo pintar algunos bordes limpios como lo hice en el primero. Ahora, veamos qué pasa si combinamos ambas técnicas. Esta vez, solo moja una pequeña parte de tu papel, una parte más pequeña que antes y luego con tu pintura azul, empieza a pintar tu nube donde el papel esté seco. En la parte superior, la forma será ordenada y cuando tu pintura esté tocando el agua, se estará extendiendo un poco. puede ver que es un efecto interesante, para combinar húmedo y seco y húmedo. Ahora vamos a hacer algunos ejercicios para ver qué pasa, dependiendo de que empecemos agregando agua primero, o mejor dicho empezamos agregando pintura primero. Empezando por mi pintura azul, voy a pintar un rectángulo y llenarlo totalmente. Voy a tomar mi pincel aqua para agregar agua al fondo. También puedo agregar unas gotas en el fondo realmente, donde la pintura y el agua están tocando. Se puede ver que crea un efecto interesante. Es como si el agua estuviera empujando la pintura. Ahora, veamos qué pasa si agrego agua a mis pinturas, no debajo de ella. Entonces voy a pintar de nuevo un rectángulo con pintura azul. Voy a llenar esta vez toda la zona. Ahora voy a añadir unas gotas, corre ahí, sobre la pintura. Se puede ver que es bastante similar a la textura aquí, excepto que esta vez tiene una forma redonda, la forma de la gota. Ahora haré exactamente lo mismo, pero empezaré con mi agua. Estoy mojando un área pequeña en mi papel, y luego con mi pincel y pintura azul, voy a añadir unas gotas. Se puede ver que la pintura se está extendiendo un poco. Ahora veamos qué pasa si dibujamos una línea en nuestro papel mojado. Nuevamente, voy a usar mi pincel aqua para mojar un área. Esta vez con mi pincel, sólo voy a dibujar una línea. La pintura se está extendiendo un poco y se desvaneciendo en el agua. Mis líneas no son perfectas, y crea un efecto como si estuviera lejos. Para comparar, pintemos las mismas líneas, pero sobre un papel seco y ahora se puede ver que estas líneas son realmente aseadas. Hasta ahora, sólo usamos agua y un color. Ahora, veamos qué pasa si usamos dos colores diferentes. Para estos ejercicios, usaré dos blues diferentes, uno a turquesa, y otro índigo. Repetiremos los mismos tres ejercicios realizados antes. A partir de este, voy a pintar con mi turquesa un pequeño rectángulo y llenarlo por completo. En lugar de usar agua como antes, usaré mi azul más oscuro. Estoy pintando justo debajo, la turquesa, y empiezo por la parte inferior con el fin de tocar mi azul claro al final, que el índigo se esté extendiendo en la turquesa. Probemos este. Nuevamente, estoy pintando como cuadrado primero, ahora, voy a añadir unas gotas de índigo y se está extendiendo y mezclando un poco con la turquesa. Es un efecto que me gusta mucho y uso todo el tiempo. Ahora, intentemos hacer esto pero con líneas. Pintaré un cuadrado con mi turquesa y lo llenaré por completo. Ahora con mi índigo, dibujaré las mismas tres líneas, tal y como lo hicimos antes. Ahora bien, me gustaría mostrarles algunas cosas más sobre pintar líneas para terminar estos ejercicios. Pintemos de nuevo unas líneas horizontales con nuestra pintura azul, y luego usando de nuevo mi pincel aqua, añadiré unas líneas de agua, corre por ahí. Se estará extendiendo un poco la pintura y no todas mis líneas estarán limpias. Es genial crear unos efectos imperfectos. En este caso, la pintura se está extendiendo un poco, pero no demasiado. Hagamos lo mismo, pero esta vez empezando con el agua. Con mi pincel aqua, estoy pintando unas líneas y luego usaré mi índigo y esta vez la pintura se está extendiendo un poco más. Puedes usar este efecto para pintar agua, por ejemplo. El resultado es un poco diferente a lo que teníamos aquí. También puedes usar tu diminuta esponja para mojar el papel, así que usa agua limpia. Usaré mi diminuta esponja para mojar el papel un poco al azar porque no quiero mojar en toda la zona, como lo hicimos antes hicimos solo unos pequeños puntos. De esta manera, la pintura a veces se extenderá y a veces no. A mí me gusta este proceso porque es una gran manera de combinar líneas limpias y no tan perfectas. Por ejemplo, puedes usar esto para pintar esto en montaña. Déjame mostrarte. Estoy mojando mi papel un poco al azar con mi esponja y luego pintaré algunas líneas curvas. Cuando mi pintura está tocando un área húmeda, la pintura se va a extender un poco como si estuviera lejos. Es una gran manera de agregar un poco de profundidad a tu composición. Por último, otra forma de crear textura es agregar algún juego de cocina. Pintemos un cuadrado con nuestra pintura azul. Antes de que mi pluma pueda secarse, añadiré unos granos de sal encima de mi pintura húmeda. Entonces esperaré hasta que se seque y podré quitar los granos de sal y verás que crea una hermosa textura. Posteriormente, usaremos todas estas tácticas para pintar nuestros fondos. Te sugeriría que juegues con agua y pintura y veas cuáles son los diferentes resultados que puedes obtener. 4. Elementos que deben agregar: Ahora que vimos cómo crear texturas para pintar el fondo, les voy a mostrar cómo agregar algunos elementos, que vamos a pintar en la segunda capa, eso indicará que su pintura es efectivamente un paisaje. En primer lugar, te voy a enseñar cómo pintar algunos árboles, algunos pinos y algunos árboles caducifolios, así que toma un pincel fino. En primer lugar, te mostraré cómo pintar un pino. Empiezas pintando una línea para el tronco y luego, para pintar el follaje, solo estoy dibujando unas líneas que van desde el exterior hacia el interior. Entonces estoy haciendo lo mismo por el otro lado. Se puede ver que estoy pintando rápidamente y no estoy pensando demasiado en mis líneas porque un árbol es realmente perfecto. También puedes hacer lo mismo, excepto que esta vez vas a pintar el follaje a lo largo del tronco. De nuevo, haz lo mismo por el otro lado del árbol. Esta vez tienes un pino más grande. También puedes pintar algunos árboles caducifolios, así que empecemos con uno desnudo. Empiezas por la parte inferior del tronco y luego pintas las ramas. Esta es una línea que va de abajo a arriba. Entonces voy a pintar ramas más pequeñas por un lado, y luego por el medio, primero una rama más grande, yendo al fondo. Por último, estoy sumando algunas líneas finales para sumar las ramas, y estoy repitiendo la operación del lado derecho. Cuando más adelante estaremos pintando nuestros paisajes, serán realmente pequeños. No tendrás que añadir demasiados detalles a tus árboles porque no podrás verlo, así que no te molestes en hacer algo demasiado perfecto. Ahora pintemos un árbol con follaje. Empiezo por la parte superior y solo estoy pintando alguna línea curvilínea aleatoria en forma redonda para crear el follaje. Después de eso, solo pinto un pequeño baúl debajo de él, y eso es todo. Apenas un follaje loco y el tronco. También puedes agregar elementos en el cielo, como pájaros o luna, o sol. En primer lugar, les voy a enseñar cómo pintar algunas aves. Estoy tomando mi pincel más fino y solo dibujaré dos líneas en forma de v, un poco curvilíneo. Se puede ver que el medio está un poco en un triángulo, en forma de v. Déjame mostrarte otra, estoy empezando por el exterior y estoy dibujando línea un poco curvada hacia el interior, y luego estoy pintando la segunda ala. También puedes pintar pájaros más pequeños, medianos o realmente pequeños. Es genial mezclar varios tamaños para crear algo de profundidad. En tu cielo también puedes agregar una luna. Puede ser una luna creciente, así que solo pintas la forma y luego la llenas por completo. También puedes pintar una luna llena, por lo que esta vez solo pinta un círculo, luego llénalo complejamente con tu pintura. Puedes dejarlo así o también puedes agregar unas gotas de agua para crear algo de textura. Si lo deseas también puedes usar unos granos de sal. También puedes pintar algunas colinas o montaña con solo usar unas líneas simples, así que déjame mostrarte. Empiezo con una línea curvilínea para la cima de mi cerro y luego solo estoy agregando unas cuantas líneas más para crear algún movimiento. Para pintar algunas montañas, haré lo mismo con un poco más de bordes. Al igual que lo hice antes, estoy agregando unas líneas más para crear un poco de alivio, por supuesto, si tienes otras ideas, siéntete libre de añadirlas a esta lista. También puede ser, por ejemplo, animales diminutos, también puedes agregar arbustos o follaje o hierba. Para pintar hierba, solo pinta unas líneas con la punta de tu pincel, empezando por la parte superior y yendo hacia la parte inferior. También puedes crear un arbusto con una forma más redondeada, igual que lo hicimos antes con la parte superior de nuestros árboles. Pintas solo con unos pocos movimientos alguna línea curva para crear un arbusto, y eso es todo. Ahora que tenemos todos estos elementos, vamos a empezar a pintar nuestros paisajes. 5. Preparación del papel: Antes de empezar a pintar los pequeños paisajes, sólo quiero dibujar algunas líneas en mi papel para dividirlo en casitas. Por lo que mi papel es de 30 por 21 centímetros. Entonces digamos que pintaré cinco paisajes y las longitudes, cinco paisaje de seis centímetros cada uno. Estoy usando un lápiz porque quiero poder borrar las líneas después de haber pintado los paisajes. Ahora, haré lo mismo del otro lado. Ahora sólo tengo que dibujar mis líneas. Haré lo mismo del otro lado y esta vez, sólo voy a dividir mi papel en dos, por lo que cada paisaje será de 10.5 centímetros. Por supuesto, puedes hacer lo que quieras dependiendo del tamaño del papel que estés usando. Ahora, mi papel está listo, así que empecemos a pintar. 6. Pintar tus paisajes (la capa 11 parte 1): Ahora vamos a empezar a pintar nuestros pequeños paisajes. El primer estrato será una más abstracta. Vamos a utilizar las texturas que vimos antes e intentar mezclarlas y combinarlas para crear el fondo. Para mí, esta primera capa se trata de jugar con textura y divertirte, así que siéntete libre de experimentar y probar todo lo que quieras. Para el primero, voy a usar mi pincel aqua y mojar primero una parte de mi papel. No estoy mojando la zona todo, sino solo unas cuantas partes diminutas, incluso ahí, y usaré mi pincel y algo de pintura turquesa, y voy a pintar la forma de una nube. Ahora estoy agregando unas gotas de pintura más saturada para agregar un poco de contraste, y se puede ver que la pintura se está imprimiendo un poco aquí. Al fondo, pintaré una pequeña colina, pero primero, usaré mi mancha para mojar un poco más mi papel. Esta vez, usaré un poco de verde, y solo estoy dibujando una línea curva para imaginarme el cerro. Apenas unas pocas líneas más. Se puede ver que la pintura se está imprimiendo de nuevo en el agua, por lo que voy a añadir unas líneas más oscuras para volver a agregar algo de contraste. Unos pocos en la parte superior y en la parte inferior, y me gusta cómo se está extendiendo el cerro verde en el agua. Creo que voy a añadir un poco más de ella para conectar el cielo y el cerro. Humegué mi papel con mi esponja, y ahora solo estoy agregando unas pequeñas gotas ligeras en él. Para terminar, añadiré unas gotas más de agua con mi pincel aqua. Esto es algo que me gusta hacer y lo uso todo el tiempo, sobre todo cuando estoy pintando cielos, y eso es todo para éste. Ahora, para el segundo, digamos que esta vez pintaré un cielo oscuro. Estoy tomando un azul más oscuro, y empiezo pintando de nuevo la forma de la nube. Te darás cuenta de que rara vez pinto paisajes con bordes rectangulares perfectos. mí me gusta crear una forma suelta para que no todos los paisajes parezcan igual y que cada uno tenga su propia personalidad. Ahora voy a añadir un poco de agua. Vuelvo a usar mi pincel aqua para asegurarme de que mi agua esté limpia, y empiezo por mojar un área debajo de mi pintura azul, y la toco sólo después de eso para que pueda extenderse bien en el agua. También añadiré unas gotas aquí, y ayudaré a que la pintura se extienda creando un movimiento en mi agua. Ahora mojaré el fondo de mi papel, y usando un poco de verde, pintaré un pino. Empiezo a pintar una línea para el tronco, y luego estoy pintando rápidamente el follaje. Este árbol estará un poco borroso, pero eso está totalmente bien ya que estará al fondo. Ahora, estoy agregando un poco más verde en la parte inferior. Se puede ver que no rellené mi pincel, así que estoy usando cualquier pintura que esté todavía en él, y como siempre, solo estoy pintando una forma aleatoria para el suelo. Eso es todo para este. Ahora para el siguiente, voy a mojar un poco más mi papel con mi esponja, y esta vez usaré un color más bajista, y solo estoy agregando unas gotas aquí y allá en lo que será el cielo. Es un poco como pintar una Vía Láctea. Añadiré un poco más de color porque creo que es un poco triste, así que esta vez estoy usando ocre, y de nuevo, solo estoy pintando. 7. Pintar tus paisajes (la capa 11 parte 2): Ahora, para el siguiente vamos a pintar de nuevo algunas nubes. Estoy usando un poco de turquesa y voy a pintar una forma redonda en la parte superior y esta será mi primera nube y puedes notar que esta vez no moje mi papel primero. Estoy pintando una nube en la parte superior y estoy agregando un poco más de pigmentos para pintar el segundo. Ahora con mi esponja 10 y un poco de agua limpia, mojaré el fondo de la segunda nube y ahora haremos lo mismo aquí en la primera. De esta manera la pintura se está extendiendo un poco y quiero agregar bordes y ya es todo para esto. Ahora, voy a mojar un poco el fondo de mi papel y esta vez sólo voy a añadir unas gotas de verde. Apenas unas gotas en la parte inferior aquí y allá para crear una serie de textura. Es como si estuviera pintando algún follaje o algunas hierbas silvestres y para terminar, voy a añadir un poco de este ocre y eso es todo para esta guía. Seguro que ahora entiendes el proceso, así que aceleraré un poco el video, pero podrás verlo todo. No tienes que usar exactamente los mismos colores que yo uso. Prueba cada combinación que quieras. Esta primera capa es más abstracta, por lo que el objetivo realmente es experimentar y divertirse. Intenta mojar el papel primero o no, agregando un poco de pintura y luego un poco de agua y observa lo que crea. También puedes agregar sal y probar tantas cosas como quieras. Es al hacer estos experimentos que obtendrás una variedad de texturas y también es una gran manera de saber lo que te gusta y no te gusta. Yo quiero agregar un poco de sal al fondo de éste, así que solo estoy agregando unos granos en mi pintura húmeda y luego la dejaré secar. Ahora, esperaré unos minutos para asegurarme de que todos mis paisajes estén secos y luego vas a agregar algunos elementos, como árboles o estrellas o luna encima de ella. 8. Pintar tus paisajes (capa 2): Ahora que nuestra primera capa está completamente seca, asegúrate de haber quitado la sal. Vamos a sumar algunos elementos para terminar nuestros paisajes. Así como les he mostrado antes, vamos a sumar algunos árboles, algunas montañas, algún cerro. Puede incluso ser la luna, algunas estrellas, lo que sea que tú qué. Empecemos con el primero, y añadiré un árbol de oso. Estoy usando un pincel fino, y esta vez voy a usar un poco de marrón. Empiezo pintando una línea para el tronco hacia abajo, y luego, solo estoy pintando las ramas. Empiezo con los de arriba y luego estoy terminando para pintar el baúl. No necesitas ser demasiado preciso. Recuerda que las ramas que están en la cima necesitan ser más delgadas. No quiero tener un borde limpio en la parte inferior, así que añadiré un poco de agua con mi pincel aqua. Apenas un poquito de agua en el fondo de mi árbol. Entonces usaré mi esponja para eliminar el exceso de agua. Al agregar el árbol de oso único, indica que lo que pintamos es efectivamente un paisaje. El siguiente, voy a añadir un pino. Esta vez usaré algunos greens. En primer lugar, pinto una línea para el tronco y luego estoy pintando el follaje por ambos lados. Ahora, pintaré otro a la derecha, uno más pequeño. Es lo mismo. Estoy dibujando una línea para el tronco y luego estoy pintando el follaje. Usaré mi esponja para agregar un poco de agua al fondo, tal como hicimos con el árbol de oso. También voy a añadir unas líneas con un poco de turquesa. Oh lo siento, creo que hay un pelo cortado de mi cepillo. Ahora, solo estoy pintando cuatro líneas curvas en la parte inferior hacia mis pinos. Se sumará un poco de movimiento. Para el siguiente, estaré usando mi pincel muy fino, y pintaré unos pájaros en el cielo. Usaré un poco de azul oscuro y pintaré cuatro pájaros de diferentes tamaños. Cuanto más grande estará en la parte superior y el más pequeño estará en la parte inferior hacia lo que creo que parece un mar, y eso es todo. Para el siguiente, volveré a pintar algunos pinos. Voy a volver a tomar un poco de verde, y voy a pintar primero una línea para el tronco, y luego voy a añadir algo de follaje. Se puede notar que empecé con un verde muy claro porque este es un árbol que está al fondo. Añadiré todavía un poco más verde porque creo que está demasiado pálido. Después para pintar mi segundo árbol, usaré un verde más oscuro, y volveré a hacer exactamente el mismo proceso. Estoy agregando un último cedro a la izquierda con mi verde oscuro, y creo que eso será todo. De nuevo, estoy tomando mi esponja y un poco de agua clara para suavizar el fondo. Esta vez, pintaré un árbol caducifolio con algún follaje. Empezaré con un marrón realmente claro, y pintaré la parte superior del follaje. Voy a colocar mi árbol a la izquierda del paisaje. Estoy pintando primero las hojas que están en la parte superior, y luego pintaré el baúl. Ahora, con un poco de verde, voy a añadir mucho más follaje, crear algo un poco loco, no una forma larga perfecta. Si bien aún está mojado, añadiré un poco de marrón en la parte inferior del baúl para agregar un poco más de contraste porque creo que mi baúl estaba demasiado pálido. Como siempre, usaré mi esponja para suavizar un poco los bordes en la parte inferior para que el tronco y el fondo se estén mezclando un poco. Yo también quiero añadir un dos pájaros en este cielo. Entonces pintaré diminutos pájaros junto al árbol. Este fue nuestro quinto paisaje. Para este, volveré a añadir un pino. Estoy bastante seguro de que ahora sabes que realmente me gusta pintar pinos. Pintaré un solo árbol justo en la cima del cerro en medio. Igual que las otras veces, empiezo pintando mi baúl y luego estoy agregando el follaje. Esta vez estoy usando un ocre realmente pálido, y así como lo hicimos aquí, añadiré unas líneas debajo de mi árbol. Esta vez estoy usando un poco de verde oscuro, y estoy pintando algunas líneas con curvas otra vez. Asegúrate de que los colores de las líneas y del pino se estén mezclando un poco. Ahora, para cambiar un poco, pintaré la luna creciente y algunas estrellas. Estoy usando mi mejor pincel y un poco de azul oscuro y empiezo pintando mi luna. Tómate tu tiempo para pintar el contorno y luego simplemente llénalo por completo. Ahora, voy a pintar unos puntos, corre por ahí por las estrellas. Sigo usando mi azul oscuro y solo los estoy agregando en la parte superior de mi cielo. También quiero agregar algo en la parte inferior. Añadiré unos pinos al fondo con un poco de verde, un verde un poco más oscuro que el fondo, y eso es todo para éste. Ahora, quiero volver a pintar un árbol de oso, y esta vez usaré un poco de azul oscuro. Empiezo por arriba y primero estoy pintando una línea que va de arriba hacia abajo del baúl, luego estoy pintando el lado derecho y voy a añadir unas ramas. Es exactamente el mismo proceso que el árbol que pintamos antes. Ahora, volveré a añadir un poco de agua al fondo de mi baúl con mi pincel aqua. Sólo un poquito de agua, y eso es todo. Probemos algo diferente. Pintemos unas montañas al fondo. Estoy usando un poco de verde y solo estoy pintando el todo llano, una línea, y luego añadiré unas líneas más curvas en ambos lados. Añadiré unos pájaros en el cielo con mi pincel fino, y usaré unos ocres porque hay algunos en el fondo. Para este último paisaje, voy a añadir unos pinos, nuevo con un poco de verde. Eso es todo. Nuestro último paisaje está terminado. Ahora tenemos nuestros 10 diminutos paisajes. Puedes dejarlos secar, luego borrar las líneas de lápiz y mantenerlas por completo. O puedes cortar tus tijeras de papel para tener pequeños pedazos separados. 9. Tiempo del proyecto: Tu proyecto será crear tu propio objetivo de paisajes utilizando las técnicas que aprendiste en esta clase. Puedes experimentar con diferentes formas de crear texturas usando agua, ideas de waterpolo. De verdad quiero ver lo que creas. Siéntete libre de subir tu proyecto en la sección de proyectos de esta clase. Si te interesa aprender más sobre pintar paisajes, también puedes consultar mis otras clases sobre cielos, despensas, y colinas. Muchas gracias por unirte a mí en esta clase y te veré pronto.