Transkripte
1. Grafisches Design für das Mittagessen 20 Dinge, was neue Illustratorinnen müssen und die du lernen musst.: Hallo, ich bin Helen Bradley. Willkommen zu diesem Graphic Design Lunch für Klasse 20 Dinge, die neue Illustrator-Benutzer wissen müssen. Wirklich, es sind all die Dinge, die ich wünschte, jemand hätte mir gesagt, bevor ich mit Illustrator anfing, so dass ich sie nicht für mich selbst ausarbeiten musste. Graphic Design for Lunch ist eine Reihe von Klassen, die eine Reihe von
Tipps und Techniken für die Erstellung von Designs und für die Arbeit in der Anwendung,
wie Illustrator, Photoshop und Procreate, vermitteln Tipps und Techniken für die Erstellung von Designs und für die Arbeit in der Anwendung, . Heute schauen wir uns 20 Dinge an, von denen ich
denke, dass jeder neue Illustrator-Benutzer wissen muss. Wir werden Dinge wie betrachten, warum Text anders als Objekte verhält. Wir werden uns ansehen, warum CMYK- und RGB-Entscheidungen wirklich wichtig sind. Wir werden uns die Suche nach Tool-Optionen, eine ganze Menge Tipps und Tricks für die Arbeit in Illustrator ansehen, die ganz offen gesagt, ich wünschte, jemand hätte es mir gesagt. Ich werde dir helfen und sie dir zeigen. Sie sich diese Videos ansehen, sehen
Sie eine Eingabeaufforderung, die fragt, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn du die Klasse genießst, würdest du zwei Dinge für mich tun? Erstens, antworten Sie, ja, dass Sie diese Klasse empfehlen würden, und zweitens sogar in wenigen Worten schreiben, warum Sie die Klasse genießen. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sagen, dass dies
eine Klasse ist , die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Nun, wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten, tun Sie dies bitte. Ich lese und beantworte alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf all Ihre Klassenprojekte. Wenn Sie jetzt bereit sind, beginnen wir mit 20 Dingen, die neue Illustrator-Benutzer wissen müssen.
2. Teil 1 Gruppierung von Materialien: Wenn Sie in Illustrator häufig mit mehreren Objekten
gleichzeitig arbeiten , unabhängig davon, ob diese Objekte sich in einer Gruppe befinden, wirkt sich dies auf das Verhalten dieser Objekte aus. Ich habe hier drei Formen ausgewählt und Sie können im letzten Panel hier sehen, sind nur drei einzelne Formen. Wählen wir „Effekt“ und dann „&Transformieren verzerren“ und „Transformieren“, weil ich diese Formen drehen möchte. Also setze ich eine 55-Grad-Drehung für die Formen ein. Wenn ich das tue, können Sie sagen, dass H-Form gedreht wird, aber die gesamte Reihe von Formen wird nicht gedreht. Ich klicke auf OK“. Also lasst uns das einfach dort behalten, damit wir es uns ansehen können. Ich habe einen weiteren Satz von identischen drei Objekten hier. Wir setzen sie in eine Gruppe und die Art und Weise, wie wir das tun, ist wählen Sie „Objekt „und dann „Gruppe“. Nun gehen wir und wählen genau die gleiche Option,
„Effekt“, „Verzerren & Transformieren“ und dann „Transformieren“. Ich schalte „Vorschau“ ein. Ich setze das auf 55 Grad. Sagen wir mal, was diesmal passiert. Nun, weil diese Objekte gruppiert sind, werden sie behandelt, als wären sie ein einzelnes Objekt. So drehen sie sich um ihren Mittelpunkt im Moment 55 Grad. Es gibt viele andere Gelegenheiten, wenn das Betasten von Objekten wirklich wichtig ist. Werfen wir einen Blick auf diese Reihe von Objekten. Wählen Sie nun diese vier hier aus. Sagen wir im letzten Panel. Nun, wir haben gerade ein Rechteck, ein Polygon und zwei Ellipsen. Was ich tun möchte, ist, dass ich das hier in den Mittelpunkt stellen möchte. Wenn ich nur all diese vier Objekte auswähle und hier auf die Option „Horizontal ausgerichtetes Zentrum“
klicke, passiert
dies. Die beiden Objekte, die sich oben befanden, werden so behandelt, als wären sie einzelne Objekte, und der Illustrator hat gerade alles in der Linie ausgerichtet. Nun, wenn wir wollen, dass diese beiden Objekte über die anderen beiden zentriert sind, dann können wir sie gruppieren. Sie können hier sehen. Ich habe diese beiden Objekte bereits gruppiert. Alles, was Sie tun, ist über sie zu wählen und wählen Sie „Objekt“, „Gruppe“. Lassen Sie uns nun bei Gruppe von Objekten und diesen anderen beiden Objekten auswählen. Ich bin nur Shift Klick auf sie, also habe ich alle drei ausgewählt. Nun, vier Formen, aber eine Gruppe, und zwei zusätzliche Formen. Klicken wir nun hier auf die Option „Horizontal ausrichten Mitte“. Das Ergebnis ist diesmal sehr, sehr verschieden. Das gab mir, was ich wollte. Ich wollte die kombinierten Formen hier, zentriert auf die beiden anderen Objekte. Wenn also etwas nicht so funktioniert, wie Sie erwarten, dass es beim ersten Mal funktioniert, fragen Sie sich, würde die Gruppierung einiger oder aller dieser Objekte mir das Ergebnis geben, nach dem ich suche.
3. Teil 2, warum das Erscheinungsbild wichtig ist: Das Darstellungsfenster in Illustrator kann Ihnen helfen, zu verstehen, was vor sich geht und es kann auch ein Werkzeug sein, um Dinge in Illustrator anders anzuordnen. Wir werden dies an anderer Stelle in dieser Klasse sehen, aber werfen wir einen Blick auf es jetzt in Bezug auf das Hinzufügen eines Strichs um Objekte. Ich habe hier eine Auswahl von drei verschiedenen Objekten ausgewählt, sie sind nicht in einer Gruppe. Ich möchte einen Strich um sie herum hinzufügen. Im Darstellungsfenster kann
ich einfach hier auf den Strich klicken und klicken, um einen Strich hinzuzufügen. Ich werde diesen Strich auf 20 Pixel breit setzen, so dass wir keine Chance haben, es nicht zu sagen. Hier können Sie sagen, dass jede dieser Formen einen Strich erhalten hat, wenn ich sie trennen sollte, könnte
man sagen, der Strich ist um jede der Formen. Das ist das Ergebnis, das wir erhalten, wenn wir über eine Reihe von Objekten auswählen. Wechseln Sie zum Darstellungsfenster und fügen Sie einfach einen Strich hinzu. Einzelne Striche werden einzelnen Objekten hinzugefügt. Jetzt habe ich eine Gruppe, also wähle ich meine Gruppe aus. Hier haben wir keine Option zum Hinzufügen eines Strichs, aber ich kann dies tun, indem ich hier auf Hinzufügen neuer Strich klicke. Ich habe hier einen schwarzen Strich ausgewählt, aber lassen Sie uns es gleich orange machen, und lassen Sie uns es auf 20 Pixel setzen. Hier haben wir ein ganz anderes Ergebnis, hier haben wir eine Reihe von verschiedenen Strichen um unsere Formen zu sein scheint, aber es scheint, als wären die Striche oben auf allem anderen und das ist wirklich ein Hinweis darauf, was hier passiert. Wir haben einen Strich zu dieser Gruppe hinzugefügt, und wir haben einen über dem Inhalt der Gruppe hinzugefügt. Was passiert ist, ist, dass jedes dieser Objekte gestreichelt wurde, aber der Strich wurde auf alles gelegt. Nehmen wir an, wir wollten einen Strich um die Sammlung von Objekten, wenn wir möchten, dass der Strich den ganzen Weg um die Gruppe im Darstellungsfenster angezeigt wird, wir können diesen Strich aufnehmen und wir können ihn unter den Inhalt ziehen. Wir haben jetzt einen Schlaganfall, da es um die Gruppe herum erscheint, um die Kombination von Gegenständen. Da die Positionierung für diesen Strich über dem Objekt zentriert ist, sehen
wir nur die Hälfte davon,
wir sagen, dass 10 Pixel wert sind, wenn Sie möchten. Wenn ich das Strichfeld öffne, gibt es keine Möglichkeit, dies zu ändern, die Option „Strich ausrichten“ muss zentriert sein. Wenn wir hier eine 20 Pixel-Linie wollten, müssten
wir diesen Wert verdoppeln. Wir haben 40 Pixel, was uns 20 Pixel außerhalb und 20 Pixel im Inneren gibt. Wir bekommen vielleicht das Bild, das wir wollen, aber so machst du es. Das Darstellungsfenster in Illustrator ist wirklich wichtig, dass Sie es im Griff haben, denn es gibt so viele Dinge, die Sie nur
tun können , wenn Sie das Erscheinungsbild Panel sichtbar haben, weil Sie Dinge herumziehen oder erstellen Dinge in ihm. Das werden wir in dieser Klasse anderswo wieder sehen. Ich ermutige Sie, wenn Sie neu zu illustrieren sind,
das Erscheinungsbild Panel zu öffnen, damit Sie sehen können, was es tut,
denn es zu verstehen und zu lernen, es zu fahren, ist
ein Schlüssel zum Anwenden einiger fortgeschrittener Effekte in Illustrator.
4. Pt 3 Dateiformate speichern: Wenn Sie täglich in Illustrator arbeiten, speichern
Sie Ihre Dateien als AI-Dateien, als Illustrator-Dateien. Der Grund dafür ist, dass, wenn Sie Änderungen daran vornehmen möchten, das am einfachsten zu verwendende Format ist. Ich habe hier ein Dokument, das ich erstellt habe, also werde ich Datei auswählen und dann speichern. Standardmäßig wird die Datei als Illustrator-Datei gespeichert. Ich werde das nur anrufen, Tree. Dieser Baum stammt aus meiner skurrilen Baumklasse hier bei Skillshare. Ich werde nur auf Speichern klicken. Wenn Sie diesen Dialog im Allgemeinen sehen, klicken Sie einfach auf die Schaltfläche „OK“, akzeptieren Sie
einfach die Standardeinstellungen. Nun, wenn
Sie diese Datei zum Beispiel für eine andere Person freigeben möchten, aber Sie sind sich nicht sicher, ob sie Illustrator hat oder nicht. Sie können tatsächlich eine PDF-Datei freigeben, in der illustrierte Funktionalität integriert ist. Wenn sie Illustrator zur Verfügung haben, könnten
sie Änderungen daran vornehmen. Aber in der Zwischenzeit könnten
sie es wenigstens sehen. Um dies zu tun, speichern Sie die Datei als PDF-Datei. Datei, in diesem Fall müssen
wir speichern als, da wir es als PDF speichern müssen, da wir bereits als AI-Datei gespeichert haben. Wir kommen hierher und wählen Adobe PDF. Ich werde es Baum nennen, weil es eine separate Datei für die AI-Datei sein wird. Ich klicke auf „Speichern“. An dieser Stelle kann ich das Adobe PDF-Speicherformat einrichten. Hier können Sie sehen, wie Illustrator-Bearbeitungsfunktionen beibehalten werden. Wenn wir das aktiviert lassen, kann
jeder, der Illustrator hat, diese Datei öffnen und bearbeiten, genauso wie Sie sie in Illustrator bearbeiten können. Sie möchten ihnen diese Funktionalität nicht geben, dann deaktivieren Sie sie einfach. Aber wenn Sie ihnen die Möglichkeit geben möchten, es zu bearbeiten, dann können Sie dies tun und klicken Sie auf PDF speichern. Nun, was das tut, ist es erstellt eine PDF-Datei, so
dass Sie das in jeder normalen PDF-Betrachtungsanwendung sehen können. Ich habe meine PDF-Anzeigeanwendung geöffnet und hier ist die Baum-PDF-Datei. Es ist offen und sichtbar hier in einem normalen PDF-Reader. Aber wenn ich diese Datei schließe und sie dann wieder öffne, öffne die PDF-Version. Wenn es in Illustrator geöffnet wird, hier ist die letzte Palette und hier sind alle bearbeitbaren Objekte in dieser Datei, die wir in der ursprünglichen AI-Datei verfügbar sind, aber dies ist eine PDF-Datei. Es ist ein schönes Format zu verwenden, wenn Sie möchten dass
jemand anderes sich Ihre Illustrator-Datei ansieht, aber trotzdem die Integrität dieser Datei behält, sollten Sie dies tun.
5. Teil 4 versteckte Farbverläufe Muster mit Pinseln und Symbolen: Wenn Sie Illustrator installieren, installieren
Sie auch eine Reihe verschiedener Ressourcen und erhalten Zugriff darauf, aber es ist nicht immer sofort ersichtlich, was diese Ressourcen sind und wo sie zu finden sind. In der Farbfeldpalette kann
es beispielsweise so aussehen, als ob die Farbfelder, die Sie
auf dem Bildschirm sehen , alle mit Illustrator ausgeliefert werden. Das ist nicht der Fall. Im Fly-Out-Menü können Sie „Musterbibliothek öffnen“ auswählen, und Sie erhalten Zugriff auf eine ganze Reihe von Musterbibliotheken, die mit Illustrator ausgeliefert werden. Sie können auch von hier aus über das Menü „Musterbibliotheken“ auf sie zugreifen . Wenn wir zum Beispiel einige interessante Farbfelder finden wollten, könnten
wir dies tun. Lassen Sie uns gehen und wählen Sie die Naturfelder und wählen Sie Laub. Nun, hier sind eine ganze Reihe von Laubfarben, und wir können sie zu unseren Illustratoren Musterdialog hinzufügen, indem Sie einfach darauf klicken. Sobald Sie auf eine Reihe von Farbfeldern klicken, werden diese automatisch dem Dialog hier hinzugefügt. Aber ein Laub war nicht wirklich das, was Sie interessiert waren, jetzt, wo Sie es sehen, Sie können Zugang zu den anderen bekommen, indem Sie einfach hier klicken und das schwingt Sie durch alle Farbfelder im Farbfeld-Panel. Wenn Sie eine Sammlung von Farbfeldern sehen, die Ihnen gefällt, klicken Sie
einfach auf sie, und wieder werden
sie zum Farbfeldbedienfeld hinzugefügt. Gehen wir und verwenden eines dieser Farbfelder, um unsere Form zu färben. Zusätzlich zu Farbfeldern
gibt es jetzt auch Farbverläufe, wieder aus dem Fly-Out-Menü „ Musterbibliothek
öffnen“, und dieses Mal wechseln Sie zu Verläufen. Wählen wir Farbharmonien aus. Dies sind die Farbharmonien Farbverläufe. Lasst uns einfach diese Form anvisieren und uns einen Farbverlauf hineinlegen. So Illustratoren denken in Bezug auf eine Farbverlaufsfüllung. Nun, lassen Sie uns eine dieser Farbharmonien testen. Jedes Mal, wenn Sie auf ein einzelnes Farbfeld klicken, wird
es der Farbfeldpalette hinzugefügt. Farbverläufe kommen nicht so wie Farbfelder als Farbgruppen. Es handelt sich hier nur um einzelne Einträge im oberen Bereich des Farbfelds. Aber wir wählen die Farbharmonien aus. Wir können gehen und uns andere Steigungen ansehen. Hier sind die Erdtöne und hier ist einer, der ein radialer Farbverlauf ist. Es ist als radiale Verläufe und nicht als lineare Farbverläufe eingerichtet. Jetzt noch einmal, das ist nicht alles, was Sie in Illustrator haben. Sie haben auch Muster. Es gibt wahrscheinlich ein paar Muster in Ihrem vorhandenen Farbfeldbedienfeld, aber es gibt andere Muster, auf die Sie über das Fly-Out-Menü zugreifen können, wählen Sie „Musterbibliothek öffnen“ und wechseln Sie dann zu Mustern. Hier sind einige grundlegende Grafiken. Lassen Sie uns gehen und werfen einen Blick auf die Zeilen mit meiner Füllung hier ausgewählt. Ich werde nur auf eines dieser Muster klicken und es wird zu meiner Form hinzugefügt. Wenn ich hier klicke, kann ich einen Blick werfen und sehen welche anderen Patente hier mit Illustrator ausgeliefert wurden. Jedes Mal, wenn ich auf ein Muster klicke, um es sogar in meinem Dokument zu testen, wird es dem Farbfeldbedienfeld hinzugefügt. Auch hier sind Farbfelder für Muster wie Farbverläufe nur einzelne Farbfelder. Sie kommen nicht in Farbgruppen. Jetzt gibt es andere Sammlungen von Dingen, an denen Sie interessiert sein könnten. Einer davon ist Pinsel, Illustrator kommt mit einer Reihe von Pinseln, die Sie
für einzelne Formen verwenden können und sie sind im Pinsel-Panel sichtbar, aber natürlich ist das nicht alles, was geliefert wird. Gehen Sie zum Fly-Out-Menü und wählen Sie Pinselbibliothek öffnen, und Sie erhalten Zugriff auf eine ganze Reihe von Pinseln, auf die Sie zugreifen können. Es gibt eine Reihe von Randpinseln, also lassen Sie uns einfach gehen und werfen einen Blick auf die Rahmen. Es gibt spezielle Pinsel, die so eingerichtet sind, dass sie als Rahmen um Formen verwendet werden. Sie sind Musterbürsten in der Hauptsache. Ob sie an Ihrer Form arbeiten oder nicht, hängt wirklich davon ab, wie sie erstellt wurden Dies sind
jedoch Rahmenrahmen. Jetzt wird es hier noch andere Bürsten geben. Ich suche nur nach einer Pinselbibliothek, die ein bisschen anders ist. Dieser hier ist eher wie ein Borstenpinsel oder ein Satz von Borstenpinseln. Diese sind ein bisschen anders, sind Kunstpinsel, nicht besonders gut für Formen wie wir hier arbeiten, aber gut zum Malen auf einer einzigen Linie, zum Beispiel. Dann gibt es dekorative Streupinsel. Jedes Mal, wenn Sie auf einen dieser Pinsel klicken, um ihn sogar in Ihrem Dokument zu testen, wird er Ihrem Pinselbedienfeld hinzugefügt. Dies sind die Borstenpinsel, das sind die Kunstpinsel und hier sind Ihre Borstenpinsel und hier oben werden Ihre Streupinsel sein. Es gibt auch Symbole, also wenn Sie zum Symbol Bibliothek gehen, werden
Sie sehen, dass es Symbole gibt, zum Beispiel hier, ein kleines Haus. Ich gehe zum Symbolspritzwerkzeug und klicke einfach auf, um ein Haus in meinem Dokument zu erstellen. Aber wieder, wie Sie vielleicht erwarten, gibt es andere Symbole, die mit Illustrator ausgeliefert werden. Gehen wir zu den Modesymbolen. Ich klicke auf Mode, um es zu öffnen. Hier haben wir Symbole, die mehr mit der Mode verwandt sind. Also gehe ich zu meinem Symbol Sprayer, und das ist mein T-Shirt Symbol. Hier ist zum Beispiel ein Handtaschen-Symbol. Auch hier gibt es viele und viele verschiedene Symbole, auf die Sie zugreifen können , indem Sie einfach in der Symbolbibliothek klicken. Einige sind viel komplexer und einige sind einfacher. Wenn Sie die Vorteile der
Ressourcen nutzen möchten, die mit Illustrator ausgeliefert werden. Ich schlage vor, dass Sie hier immer
das Fly-Out-Menü ausprobieren und sehen, ob es Symbolbibliotheken
oder Pinselbibliotheken oder
Musterbibliothekengibt oder Pinselbibliotheken oder
Musterbibliotheken , auf die Sie zugreifen und für Ihre eigene Kunst verwenden können.
6. Teil 5 Finde Optionen in den Options: Eine der beunruhigenden Dinge über die Arbeit in Illustrator ist oft, dass Dinge vor Ihnen verborgen sind. Ich habe das Ausrichtungsfeld hier sichtbar und das ist sein Standardzustand. Lassen Sie uns jedoch alle Sterne auswählen und ich habe hier eine Option für horizontale Verteilung Zentrum. Wenn ich darauf klicke, wird
die Mitte jedes dieser Objekte verteilt ,
so dass ein gleichmäßiger Raum zwischen all diesen Objekten vorhanden ist. Nun, das ist ein wirklich praktisches Werkzeug, aber es gibt ein ebenso praktisches Werkzeug, das nicht einmal in diesem Dialog erscheint. Wenn ich aber hier auf das Flyer Menü klicke und Show-Optionen wähle, einige zusätzliche Werkzeuge sichtbar. Diesmal kann ich mich entscheiden, auf eine Auswahl auszurichten oder auf die Kunsttafel auszurichten. Es gibt auch Ausrichtung auf das Schlüsselobjekt hier, aber im Moment ist es ausgegraut. diese Objekte ausgewählt sind, kann
ich es jetzt auswählen und was es mir erlaubt, ist den Abstand zwischen diesen einzelnen Formen
anzupassen und es gleichmäßig zu machen. Wenn ich möchte, dass jede dieser Formen nur durch 10 Pixel von der nächsten getrennt wird, gebe
ich hier 10 Pixel ein. Dann klicke ich auf den horizontalen Raum verteilen und jetzt wurde jede der Formen
so ausgerichtet , dass zwischen
der rechten Seite eines von ihnen und der linken Seite des nächsten 10 Pixel Abstand besteht. Diese Panel-Optionen können wirklich,
wirklich wichtig sein und sie können Features im Panel sein ,
die hinter diesen Menüs verborgen sind. Sie sollten sich dessen bewusst sein und die Flyer Menüs in
Illustrator-Bedienfeldern testen , um zu sehen, ob es etwas gibt, das dem Bedienfeld zusätzliche Funktionen
hinzufügen würde . Werfen wir einen Blick zum Beispiel auf das Transparenzfeld. hier im Flyer Menü haben
wir noch einige zusätzliche Optionen. Es gibt Optionen, die einfach erst sichtbar sind, wenn
Sie sie auswählen. Dies ist der Standardstatus in Illustrator. Diese werden Ihnen verborgen und natürlich
macht es für Sie ein wenig schwierig, wenn Sie ein Anfänger sind. Illustrator ist, wenn wichtige Features verborgen sind, aber jetzt wissen Sie, wie Sie sie anzeigen können.
7. Pt 6-Skalierung beim Skalieren von Formen von Formen: Wenn Sie mit Formen in Illustrator arbeiten, auf die Effekte angewendet wurden, z. B. eine Musterfüllung, einen Strich oder einen Pinsel. Abhängig von einigen Einstellungen in
Illustrator gibt es einige Unterschiede , was passiert, wenn Sie die Größe dieser Shapes ändern. Ich habe all diese Formen dupliziert, damit wir das Original und das Duplikat im Auge behalten können. Ich habe diese ausgewählt, ich halte die Alt- und die Shift-Tasten, damit ich sie skalieren kann. Sie werden sehen, dass der Pinsel die Größe nicht geändert hat, da wir dieses Objekt skaliert haben. Gehen wir und machen das hier mit dieser Form. Wieder macht es viel größer und es ist ziemlich offensichtlich, dass, obwohl der Stern viel größer ist, der Schlag genau gleich geblieben ist. Werfen wir einen Blick hier auf dieses Muster. Wieder, wird der Stern größer, aber dieses Mal das Muster hat auch größer geworden. Lassen Sie mich all diese rückgängig machen und sehen, was das in Illustrator steuert. Wenn ich gehe, um Einstellungen zu bearbeiten und dann zum allgemeinen gehen, Das wäre Illustrator-Einstellungen allgemein auf einem Mac, Sie werden hier sehen, dass wir Skalen,
Striche und Effekte deaktiviert haben . Effekte wie Pinselstriche und der Strich um die Form werden nicht skaliert, wenn das Objekt skaliert wird. Aber sehen Sie hier haben wir Transformationsmuster Kacheln ausgewählt. Deshalb wurde das Muster größer, als diese Form größer wurde. Jetzt können Sie Änderungen an diesen Optionen vornehmen. Sie können zum Beispiel Musterkacheln
transformieren deaktivieren , ich klicke auf OK. Lasst uns das jetzt testen. Nun, das Muster selbst ändert sich nicht die Größe, wenn die Form selbst tut, ich mache das einfach rückgängig. Es gibt auch Optionen für diese Effekte, wenn Sie die Größe mit dem Objekt-Transformationswerkzeug ändern Wählen Sie diese Form aus. Lassen Sie uns Objekt wählen, transformieren, skalieren. Jetzt kann
ich in diesem Dialog auswählen, was passiert, wenn ich die Größe meines Objekts vergrößere. Wenn ich dieses Objekt bis zu 150 Prozent des Originals nehme, kann ich
hier Skala,
Striche und Effekte auswählen , wodurch die Pinselstriche im Verhältnis zur neuen Größe der Form
größer werden. Lassen Sie uns auf OK klicken. Dasselbe würde passieren, wenn wir dies zu dieser Form hier tun, Objekt, Transformation, Skalierung. Bei Skalenstrichen und Effekten wirkt sich darauf aus, dass der Strich um die Form proportional zur Zunahme der Größe der Form
erhöht werden kann . Sie veranlassen, dass Nate die Vorschau aktiviert hat, um diese Effekte zu speichern. Werfen wir einen Blick auf Muster, Objekt, Transformation, Skalierung. Wenn wir als Form um 150 Prozent vergrößern wollen, dann können wir das Muster auch umwandeln, wenn wir es wünschen oder gar nicht. Es liegt wirklich an Ihnen, Entscheidungen zu treffen, was in Bezug auf Ihre Kunst sinnvoll ist, aber seien Sie sich bewusst, dass es beim Ändern einer Form Möglichkeiten
gibt, zu steuern, wie das Muster innerhalb dieser Form transformiert wird, der Strich und auch alle Pinselstriche.
8. Pt 7 Effekte arbeiten mit Text und Formen anders mit Text und Formen: Eines der Dinge, die vielleicht ein wenig unerwartet ist, wenn Sie in
einem Illustrator arbeiten , ist, dass Texte und Formen oft etwas anders funktionieren. Wählen wir entweder diese Form aus und ich möchte ihr eine gewellte Kante geben. Ich gehe zum Darstellungsfenster, damit ich Änderungen daran vornehmen kann. Ich gehe hier zu dem Strich und ich werde eine gestrichelte Linie setzen. Auf diese Weise kann ich Bindestriche um meine Form hinzufügen. Wenn ich meine Striche runde Kappe mache, dann fangen sie an, das Aussehen der kleinen Kreise anzunehmen. Ich mache die Lücke ist die gleiche wie das Gewicht der Linie und ich werde den Strich auf 0 setzen. Das gibt mir diese gepunktete Erscheinung um meine Form. Bisher so gut mit der Form selbst. Gehen wir und machen das Gleiche zu unserem Tempo des Textes. Nun, wenn ich das Erscheinungsfenster öffne, sieht
es vor allem so aus, als ob es kein Aussehen darauf angewendet wird. Ich muss auf Zeichen doppelklicken, um zum Erscheinungsbereich zu gelangen. Gehen wir zu diesem Schlaganfall und lassen Sie uns genau die gleiche Option einrichten. Hier habe ich ein Strichgewicht von etwa 30, einen Strich von 0 eine Lücke von 30. Ich habe runde Kappen, so sieht so aus, als ob das so ziemlich das gleiche wie mein Star sein wird. Aber wenn ich möchte, dass dies eine gewellte Kante um den Stern ist, würde
ich
entweder meinen Stern auswählen und den Streik hinter die Füllung ziehen. Wenn ich den Strich unter die Füllung ziehe, deckt
die Füllung die andere Hälfte der Kreise ab. Die Hälfte der Kreise, die in die Form passten und nun hinter dieser Füllung verborgen sind. Ich muss an gewelltem Rand. Lassen Sie uns jetzt gehen und versuchen, das mit dem Typobjekt zu tun. Ich wähle das Typobjekt aus, doppelklicken Sie auf Zeichen. Wenn ich nun versuche, den Strich unter die Füllung zu ziehen, kann ich das nicht tun. Es ist einfach nicht möglich, das zu tun. Es würde auf die erste Instanz aussehen, als ob ich diesen Effekt auf Text nicht erzeugen könnte. Nun, ich kann, Sie müssen nur das Erscheinungsbild ein wenig anders fahren. Lassen Sie uns auf den Text auswählen, doppelklicken Sie auf Zeichen. Hier werde ich den Strich entfernen und die Füllung aus dem Text entfernen, also entferne ich alles angebotene. Ich werde gehen, um kein Aussehen einzugeben und wenn ich auswähle, dass mein Typ überhaupt keine Erscheinung hat. Es hat keinen Film, keinen Schlaganfall. Es ist nicht in der Lage, gleich zu sein, aber es ist da. Ich klicke hier und es spielt keine Rolle, ob ich auf „Neue Kontur hinzufügen“ klicke oder neue Füllung
hinzufügen, da ein Klick auf einen von ihnen beides hinzufügt. Jetzt haben wir eine Füllung. Lass uns gehen und unsere orangefarbene Farbe holen. Das ist unsere Füllung. Jetzt gehen wir und holen unsere grüne Farbe für den Strich, und wir machen dies zur gepunkteten Linie. Klicken Sie auf Strich. Ich setze das Weiß auf 30. Ich setze gestrichelte Linie auf gestrichelte 0, Abstand 30 Pixel. Machen wir es runde Kappen, und das haben wir genau das, wozu wir hergekommen sind. Aber dieses Mal, wenn ich versuche, den Strich unter die Füllung zu ziehen, funktioniert es perfekt. Wir können genau den gleichen Blick auf ein Stück nimmt sein Wochenende auf eine Form, aber wir müssen es ein bisschen anders machen. Arbeiten mit Text unterscheidet sich etwas von der Arbeit mit Formen in Illustrator. Wenn Sie
jedoch wissen, wie Sie diese Effekte erstellen und wissen , dass Sie dies im Typbereich und nicht im Zeichenbereich tun müssen, werden
Sie häufig ausgeführt.
9. Pt 8 CMYK vs RGB: Wenn Sie jemals einen meiner Illustratoren für Mittagskurse hier bei Skillshare genommen haben, werden
Sie wissen, dass ich immer, immer RGB-Farbmodus. Nun, heute habe ich gerade einen Schritt davon entfernt und ich
habe hier ein Dokument erstellt, das in CMYK ist. Der Grund dafür ist, dass CMYK sich oft ganz anders verhalten kann als RGB. RGB ist für meine Art zu denken, die bessere Art, in Illustrator zu arbeiten, besonders wenn Ihr ultimativer Wunsch ist, Dinge für das Web oder im JPEG-Format zu erstellen. Mal sehen, warum ich dazu neige, RGB und nicht CMYK zu verwenden. Ich habe hier eine Form, ich werde sie mit einem Farbverlauf füllen. Lassen Sie uns auf das Verlaufswerkzeug klicken, um den Standardverlauf von Schwarz bis Weiß zu wählen. Ich werde es zu einem radialen Farbverlauf machen und ich will das schwarze Bit in der Mitte also lasst es uns einfach umdrehen und ich möchte es etwas mehr schwarz als weiß. Das sieht ziemlich gut aus für mich. Ich klicke einfach weg vom Verlaufswerkzeug. Ich wähle nun die Form aus und wende einen Farbhalbtoneffekt darauf an. Ich wähle „Effekt“, „Pixelate“, „Farbhalbton“. Jetzt werde ich die Standardeinstellungen übernehmen. Standardeinstellungen direkt vor mir jetzt
, wo ich sehr zufrieden bin, sind Maximum Radius acht. Das bedeutet, dass der größte Kreis in meinem Halbtonmuster maximal acht Pixel breit sein wird. Das ist ziemlich gut. Hier, worüber ich mich Sorgen mache, ist, dass die Kanalnummern alle unterschiedlich sind. Es spielt nicht wirklich eine Rolle, was sie sind, aber sie sind alle verschieden. Ich klicke auf „OK“. Jetzt bekomme ich ein Halbtonmuster, aber ich habe Farbhalbton
ausgewählt und das ist kein Farbhalbton, dies ist ein Schwarz-Weiß-Halbton. Nun, die Ursache dafür, dass dieses Objekt gerade schwarz und weiß ist, ist der CMYK-Farbmodus. Wenn ich den Farbmodus ändere, werden sich die
Dinge in diesem Dokument vollständig ändern. Ich wähle Datei und dann Dokumentfarbmodus, dann setze ich ihn auf RGB-Farbe. Das nenne ich ein Farbhalbtonmuster. diesem Grund verwende ich auch RGB und nicht CMYK. Effekte wie die Effekte, die Sie im Effektebedienfeld anwenden können, verhalten sich
häufig anders, wenn Sie im CMYK-Modus arbeiten, als wenn Sie in RGB arbeiten. Wenn ich anders sage, ist
es, dass sie einfach nicht so funktionieren, wie Sie es in
CMYK erwarten , und wenn Sie RGB wählen, funktionieren sie gut. Es sei denn, Sie haben einen wirklich guten Grund, im CMYK-Farbmodus zu entwerfen, ist
meine Empfehlung, RGB zu verwenden.
10. Teil 9 Schnelles und einfaches Einfärben: Eines der wirklich praktischen Werkzeuge, die ein Illustrator, von dem viele Leute
nicht wissen, dass es viel weniger gibt, wie man es benutzt, ist die Fähigkeit, Kunstwerke neu zu färben. Ich habe hier ein Rechteck, die Größe meiner Zeichenfläche. Es ist eines der Muster, das mit Illustrator ausgeliefert wird. Es ist nur eine Reihe von Diamantformen. Nun, ich möchte die Formen neu einfärben, weil ich das Muster mag, aber ich mag die Farben nicht. Ich wähle auf die Form selbst aus und klicke hier auf Re-color Artwork. Dies zeigt mir, dass Farben, die in diesem Kunstwerk sind, die vier Farben, die dieses Muster umfassen. Hier könnte ich auf eine dieser Farben doppelklicken und neu färben, so dass ich einfach eine alternative Farbe auswählen und das Muster wird automatisch neu gefärbt. Aber es gibt eine viel lustigere Art, es zu tun und das geht zur Editieroption. Hier erhalten wir Zugang zu den Farben auf einem Farbrad. Ich werde sicherstellen, dass die Harmoniefarben verknüpft sind Wenn ich
also auf eine Farbe ziehe, ändern sich
alle anderen Farben im Verhältnis. Die Beziehung zwischen diesen vier Farben bleibt unverändert. Es ist nur so, dass wir um das Farbrad laufen, so dass wir es in den Blues und Purples nehmen können, wir können es in die Rot- und Orangen nehmen, wir können es in die gelbe grüne Fläche nehmen. Es ist auch möglich, diese Farben aufzuheben Wenn
Sie die Verknüpfung aufheben, können
Sie die einzelnen Farben überall hin mitnehmen, wo sie auf dem Farbrad sein sollen. Auch hier können Sie Sättigung und Helligkeit für einzelne Farben anpassen. Es gibt eine Menge Dinge, die Sie hier tun können. Ich habe eine Klasse ausschließlich im Dialogfeld „Grafik neu einfärben“. Aber sobald wir mit der Neufärbung fertig sind, ich einfach auf OK. Wenn wir hier im Farbfeldbedienfeld schauen, haben wir jetzt zwei Muster, wir haben das Muster, mit dem wir begonnen haben. Aber was illustrieren hat in diesem Umstand getan, es tut dies normalerweise nicht, es tut es nur für Muster. Wenn Sie jedoch ein Muster neu
einfärben, erhalten Sie eine neue Version des Musters mit Ihrer erneuten Färbung. Wenn Sie neu zu illustrieren sind, wenn Sie noch nie mit dem Dialogfeld „Grafik neu einfärben“ herumgespielt haben, denke
ich, Sie werden es wirklich mögen.
11. Teil 10 Drehpunkte auf Formen: Wenn Sie in Illustrator arbeiten, arbeiten
Sie hauptsächlich in Vektorform Daher ist der Drehpunkt einer Form sehr wichtig. Wenn Sie ein Shape auswählen, sehen
Sie höchstwahrscheinlich sowohl den Mittelpunkt als auch die äußeren Drehpunkte. Wenn ich diese Form standardmäßig drehen möchte, wird
sie relativ zu ihrem Mittelpunkt gedreht. Wenn ich zum Beispiel „Objekt“, „Transformieren“,
„Drehen“ wähle und um 30 Grad drehe, wird
es relativ zu diesem Mittelpunkt gedreht. Ich klicke einfach auf „Okay“. Nun ist es möglich, ein Objekt um einen anderen Punkt zu drehen, aber Sie können die Option „Objekt-Transform-Drehen“ nicht verwenden, da hier in diesem Dialog
keine Option zum Ändern des Drehpunkts vorhanden ist . Lassen Sie uns auf „Abbrechen“ klicken. Wir könnten „Objekt“, „Transformieren“,
„Transformieren jedes“ wählen , weil im Transformieren jeder Dialog die Fähigkeit für uns ist, einen Transformationspunkt zu wählen. Wenn wir also unsere Form um diesen Punkt transformieren wollten, würden
wir aus diesem Satz von neun Boxen klicken, die in der unteren rechten Ecke, die zu diesem Punkt hier passt, und jetzt, wenn wir es um 30 Grad gedreht haben, sehen
Sie , dass sich das Shape um den ausgewählten Drehpunkt dreht. Ich klicke einfach auf „Okay“. Lassen Sie uns nun gehen und eine weitere Form erstellen. Und wenn ich diese Form um einen anderen Punkt drehen möchte, auch wenn er nicht einer dieser neun Punkte ist, kann
ich das auch tun. Ich klicke auf die Form, um sie auszuwählen, und ich klicke hier auf das Drehwerkzeug. Sie werden sehen, dass dabei der Mittelpunkt des Shapes sichtbar ist. Nun, ich kann diesen Rotationspunkt ändern, wenn ich, bevor ich etwas anderes mache, automatische Option anklicke, wo der Rotationspunkt sein soll. Nun, ich habe es hier unten geschafft, und jetzt, wenn wir die Form drehen, wird sie um diesen Punkt hier gedreht, nicht um einen der Punkte, die um die Form selbst herum sind. Ich klicke einfach auf „Okay“. Jede dieser Formen wurde um 30 Grad gedreht, aber sie wurde um 30 Grad relativ zu verschiedenen Punkten gedreht: diese, relativ zum Mittelpunkt; diese, relativ zu einer der Ecken; und diese, relativ zu diesem willkürlichen Punkt hier drüben. Wenn Sie Shapes transformieren und Werkzeuge verwenden, die eine Form transformieren und drehen, kann es wichtig sein, wo Sie relativ zu transformieren. Seien Sie sich also bewusst, dass diese neun kleinen Drehpunkte und manchmal auch die Möglichkeit, sogar einen externen Punkt als Drehpunkt zu verwenden.
12. Teil 11 Reveal versteckte Tools: Ich habe diese beiden Zeilen gerade mit
dem Bleistiftwerkzeug in Illustrator gezeichnet und sie sehen sehr unterschiedlich aus. Man hat viele Wackeln drin und man ist wirklich glatt. Nun, war der Unterschied ich oder war der Unterschied Illustrator? Der Unterschied war Illustrator. Ich habe das Bleistift-Werkzeug hier ausgewählt, aber wenn ich darauf doppelklicke, erscheinen
einige Werkzeugoptionen und das ist ein Geheimnis in Illustrators. Es gibt viele Werkzeugoptionen, die in den Werkzeugen selbst verborgen sind. Wenn Sie das Werkzeug auswählen, doppelklicken Sie auch auf das Werkzeug, um zu sehen, ob Werkzeugoptionen verfügbar sind. Dies ist die Einstellung, die ich für diese Zeile hier hatte, es ist genau, also folgt das Bleistiftwerkzeug meinem Verhalten. Wenn ich wackle, wackelt es. Wenn ich es auf glatt setze und ich mit einem Bleistiftwerkzeug zeichne
, bekomme ich glatte Linien, Illustrator glättet den Effekt. Es gibt auch hier viele andere Optionen, für das Bleistift-Werkzeug. Einige Werkzeuge verfügen über Optionen, die nicht sofort erkennbar sind. Wenn ich das Auswahlwerkzeug auswähle und darauf doppelklicke , gibt es keine Optionen. Aber wenn ich das Auswahlwerkzeug nehme und entweder eine Linie auswähle oder etwas ausgewählt ist, werden
nun, wenn ich auf dieses Werkzeug doppelklicke, Optionen angezeigt. Es verwandelt sich in ein Verschiebungswerkzeug, mit dem ich festlegen kann, wie sich die Dinge bewegen. Wenn ich ein Objekt verschieben würde und ich wählen kann,
das Objekt zu transformieren und/oder die Muster selbst zu transformieren. In diesem Werkzeugbereich in Illustrator sind viele Dinge verborgen. Der einzige Weg, um sie zu finden,
ist, auf das Werkzeug zu klicken, um es zu zielen und dann doppelklicken, um zu sehen, was für dieses Tool verfügbar ist, falls überhaupt.
13. Teil 12 Unterschiede zwischen Ausdehnen und Ausfüllen von Erscheinung und den Ausschnitten: Eines der Dinge, die der neue Illustrator oft verwendet, ist ein wenig schwer zu verstehen und zu Recht auch das Konzept der Erweiterung eines Erscheinungsbildes. Hier habe ich eine Reihe von Formen, ich werde jedes von ihnen einzeln betrachten. Der erste, den ich hier habe, ist nur ein grundlegendes Sechseck. Es hat einen Schlag um die Seite und eine Füllung. Jetzt habe ich nicht ausgewählt. So können Sie hier sehen, dass im letzten Panel angestrebt ist. Sie können auch sehen, dass die Griffe um sie herum sind. Jetzt kann ich das Aussehen dieser Form erweitern. Bei dieser speziellen Form wird das, was das tun wird, um die Füllung und den Strich zu trennen. Der Strich wird tatsächlich zu einer gefüllten Form, also wird es Ankerpunkte auf der Außenseite und der Innenseite haben, und es wird eine gefüllte Form sein und nicht nur ein Strich, der auf andere Formen angewendet wird. Mal sehen, wie wir das machen. Wir wählen Objekt und erweitern dann. Jetzt an diesem Punkt können Sie über
das Vorhandensein von erweitern und erweitern Aussehen verwirrt sein . Nun, eine wunderbare Sache an diesen beiden Optionen ist, dass
ich sie beide noch nie auswählbar gesehen habe. Es gibt immer eine, die ausgegraut ist und es gibt immer eine, die Sie auswählen können. Es ist also nicht wirklich eine Wahl, die Sie treffen müssen, weil Sie nur diejenige auswählen, die Ihnen zur Verfügung steht. Also klicke ich auf Erweitern. Jetzt für diese Form ist das Objekt keine
auswählbare Option, da hier kein Objekt zum Erweitern vorhanden ist. Aber wir haben eine Füllung und wir haben einen Strich. Sie können also auswählen, ob die Füllung oder die Kontur oder beides erweitert werden soll. Nun, in diesem Fall, weil wir tatsächlich einen Strich und die Füllung haben, würde
ich beide wählen. jedoch beispielsweise eine Form haben, Wenn Siejedoch beispielsweise eine Form haben,die keinen Strich aufweist, wählen Sie einfach Ausfüllen aus. Ich klicke auf OK. Jetzt hier im letzten Panel haben wir eine Gruppe und wir haben einen zusammengesetzten Pfad für den Strich. Das ist also ein Schlaganfall und ich habe ihn ausgewählt. Man kann also sagen, dass wir den Streik wegbewegen können, weil er jetzt eine gefüllte Form ist. Zwei ist die ursprüngliche Füllung, das ist eine Füllung hier und ich kann sie mit dem Gruppenauswahl-Tool greifen. Das ist auch ein einfacher Weg, es zu tun. Dies ist also eine Möglichkeit, den Strich von einer Form weg
zu brechen , so dass es sich um ein unabhängiges und gefülltes Objekt handelt. Warum sollten Sie das tun wollen? Nun, manchmal mögen Aktienagenturen zum Beispiel nicht, dass Sie Striche auf Shapes anwenden. Sie wollen sehen, wie der Schlaganfall erweitert wird. In diesem Fall müssen Sie das vielleicht tun. Sehen wir uns ein anderes Objekt an. Ich habe hier einen Kreis und er wird sich auf ihn verwandeln. Wenn wir einen Blick in das Erscheinungsbild Panel haben, können
wir sagen, dass dies als Form ist und es hat einen Transformationseffekt. Nun ist dieser Transformationseffekt nur ein Effekt. bedeutet nicht, dass es vier Formen gibt. Es ist diese nur eine Form mit der Transformation, die darauf angewendet wird. Nun, wenn ich das ausbrechen möchte, so dass ich vier Formen anstelle einer mit einer Transformation
habe, wähle ich meine eine Form aus und wähle ein Objekt aus und in diesem Fall ist das
Erweitern des Erscheinungsbildes die Option, die wir ergreifen werden. Lassen Sie uns nun einen Blick werfen und sagen Sie in der Ebenenpalette, was uns das gibt. Dies gibt uns eine Gruppe, in der es eine Reihe von zusätzlichen Gruppen gibt. Sie werden hier sehen, dass das passiert ist, was Sie wahrscheinlich nicht erwartet haben. Wir haben jetzt nicht nur vier Kreise, sondern wir haben tatsächlich diese Kreise aufgeteilt in den Strich und die Füllung. Wenn du nicht willst, dass das passiert, lass uns einfach wieder Wein machen. Ich werde dir einen Trick zeigen. Ich werde nur zurückziehen, indem ich Control Z drücke, um das
rückgängig zu machen, und lasse mich ein Duplikat dieser Form machen. Lassen Sie uns zu diesem gehen und wir werden es mit Objekt erweitern, Erscheinungsbild erweitern. Das ist in eine Reihe gefüllter Kreise und gefüllter Konturen aufgeteilt, also gefüllte Striche. Das ist vielleicht nicht das, was du willst. Wenn Sie möchten, am Ende kreise
ich
am Endemit einem Strich darauf,
dann entfernen Sie den Strich, bevor Sie beginnen. Also hier ist mein Kreis. Ich habe den Effekt „Transformieren“ darauf angewendet, aber ich habe den Strich entfernt. Jetzt gehe ich voran und wähle „Objekt“, „Darstellung erweitern“. Wenn wir dieses Mal gehen, werden
Sie sagen, dass wir eine Reihe von Gruppen haben, aber innerhalb jeder dieser Gruppen ist nur ein einziger Pfad. nett und ordentlich willen, Umnett und ordentlich willen,werde
ich die Gruppe hier auswählen und ich werde Objekt-Aufheben
auswählen, weil es wirklich
unordentlich ist , Gruppen zu haben, die nur ein einzelnes Objekt enthalten. Gehen wir und brechen all die hier raus. Jetzt habe ich vier einzelne Pfade,
naja, ich kann entweder alle vier dieser einzelnen Pfade auswählen und gehen zurück und setzen jetzt den Strich auf sie. Ich kann mich nicht erinnern, welche Farbe ich verwendet habe. Sie sind wahrscheinlich dieser hier. Lasst uns einfach den Schlag aufziehen. Wir können mit den gleichen Erscheinungen enden, die wir zuvor hatten, aber diesmal haben unsere Kreise tatsächlich Striche auf sie. Dies ist ein Strichkreis, nicht zwei separate Objekte, ich füllte Mittelteil und dann diesen Strich, der auch in eine gefüllte Form umgewandelt wurde. Seien Sie sich bewusst, dass das Sie beißen kann, wenn Sie ein Objekt erweitern, das eine Füllung und einen Strich hat, können
Sie mit zwei einzelnen Schritten enden. Jetzt wird das Schild entweder hier passieren. Hier habe ich ein Sechseck und ich habe
es in eine Blume umgewandelt , mit dem, was man Pucker und Bloat nennt. Es ist hier verfügbar über Affekt, Verzerren und Transformieren sowie Pucker und Aufblähen. Was das tut, ist es zieht und drückt die Form, um etwas anderes daraus zu machen, das ist das Sechseck. Dies ist ein Sechseck mit Pucker und Bloat darauf aufgetragen. Jetzt genau so, wie dieser Transformationseffekt funktioniert hat, wenn
wir dies erweitern , werden wir nicht nur die Blitzform erhalten, sondern wir werden die Füllung und den Strich separat
ausbrechen, Objekt, Erscheinungsbild erweitern. Gehen wir zu dem, was wir hier bekommen. Hier ist der Pfad, der den Strich darstellt und wir können das einfach aus dem Weg bewegen und dann erhalten wir auch die Füllung. Wenn du nicht willst, dass das der Fall ist, lass uns das einfach wieder Wein machen. Gehen wir und legen es wieder in ein Sechseck. In diesem Fall werde ich den Strich von der Form entfernen. Ich wähle „Objekt“, „
Aussehen erweitern “ und nachdem ich dann das Aussehen dieses Objekts erweitert habe, würde ich
jetzt zurückgehen und meinen Strich darauf setzen. Ich kann das eigentlich nur probieren, weil diese Form einen Strich und die Füllung hat. Wenn ich also nur das Aussehen oder das Aussehen dieser Form ausprobiere, dann bekommen wir das hier drüben. Fragen Sie sich, ob ich
meinen Schlaganfall als Striche verlieren und ihn in eine gefüllte Form machen will, wenn Sie nicht tun, bevor Sie gehen und erweitern, einfach den Schlaganfall und dann wieder setzen Sie ihn später wieder. Jetzt gibt es ein weiteres Objekt hier unten und das ist eine Mischung. Also habe ich aus einer Form gemischt, die eine Füllung und einen Strich an einem Ende hat. Lassen Sie mich einfach hier klicken, damit wir sehen können, was in der Mischung ist. In der Verrundung befindet sich eine Wirbelsäule. Das ist der Weg, auf dem die Mischung stattfindet. Dann haben Sie einen Start- und einen Endpunkt. Dies ist also der Endpunkt, orange außen, grün in der Mitte, dies ist ein Ausgangspunkt, orange in der Mitte, grün außen. Wenn wir diese Formen aus dieser Verschmelzung entfernen möchten, wählen
wir das Verschmelzen aus und wählen Objekt und dann Erweitern. Hier erhalten wir eine Reihe von Optionen. Wir können das Objekt und auch die Füllung und auch den Strich erweitern. Wenn wir also alle diese wählen, werden
wir jeden dieser Kreise als ein einzelnes Objekt bekommen, aber die Striche werden in einen gefüllten Pfad verwandelt werden und so auch die Zentren. Wenn wir so etwas nicht tun wollen,
wenn alles, was wir wollen, unsere Kreise sind, dann erweitern wir einfach das Objekt und klicken auf OK. Wenn wir nun unsere Gruppe öffnen, werden
Sie sehen, dass wir eine ganze Reihe von
einzelnen Pfaden haben , und jeder dieser Pfade hat eine Füllung und einen Strich und diese sind nicht in eine separate Form für den Strich und eine separate Form für die Füllung. Sie sind also die rudimentären Grundlagen dieser Option „Erscheinungsbild erweitern“. Seien Sie sich bewusst, dass Sie nur einen auswählbaren bekommen. Es gibt also keine Wahl zwischen diesen beiden, aber es gibt Dinge zu wissen, was sie mit Ihrer Form tun.
14. Teil 13 Leitlinien von jedem Objekt: In Illustrator können Sie Hilfslinien ganz einfach erstellen. Das erste, was Sie tun werden, ist wählen Sie Ansicht und dann Lineale und wählen Sie zeigen Lineale. An dieser Stelle können Sie einfach eine Hilfslinie auf den Bildschirm ziehen. Es hat eine hellblaue Farbe, je nachdem, was Sie es eingerichtet haben, aber die Standardeinstellung ist eine hellblaue Farbe. Wenn wir einen Blick in die Ebenenpalette werfen, werden
Sie wahrscheinlich ein wenig überrascht sein, nur was Sie sehen. Sie sehen, dass eine Hilfslinie nur eine Form in Illustrator ist. Sie können Dinge mit Hilfslinien tun, die Sie mit regulären Formen tun. Wenn wir zum Beispiel möchten, dass diese Anleitung auf der Seite zentriert wird, können
wir sie auswählen und dann zum Ausrichten Panel gehen. Sie können auch dazu gelangen, indem Sie Fenster auswählen und dann ausrichten. Ich klicke auf das Flyer Menü, weil ich die Optionen
anzeigen möchte und ich in der Lage sein möchte,
alles an der Kunsttafel auszurichten , weil ich diesen Leitfaden an der Kunsttafel ausrichten möchte. die Anleitung ausgewählt ist, Wenndie Anleitung ausgewählt ist,werde
ich nur hier auf horizontale Ausrichtung Mitte klicken und die Führung springt in die Mitte des Dokuments. Wenn Sie nicht möchten, dass sich Ihre Guides bewegen, ist
es am besten, sie zu sperren. Um das zu tun, klicken Sie einfach hier in diesem Bereich und es bekommt eine Sperre darauf. Das bedeutet, dass Sie es nicht auswählen oder verschieben können, aber Sie können die Dinge immer noch darauf ausrichten. Ich habe hier einen Kreis, ich werde ihn einfach über meinen Führer fallen lassen, und Sie können sehen, dass er an diesem Führer schnappt. Jetzt können Sie auch Hilfslinien aus
Illustrator erstellen, damit Sie sie nicht von den Linealen ziehen müssen, sodass Sie nicht einmal die Lineale anzeigen müssen, wenn Sie dies nicht möchten. Stattdessen lassen Sie uns einfach gehen und das Liniensegment-Tool erhalten, ich werde einfach gehen und drücken Sie Strg oder Befehl Null, so dass ich die Kanten
meines Dokuments sehen kann , nur weil ich möchte, dass diese Anleitung den ganzen Weg entlang der Seite erreichen. Ich halte die Umschalttaste gedrückt, so dass sie auf eine gerade Linie beschränkt ist und losgelassen wird. Jetzt sieht es nicht wie ein Führer aus und es ist kein Führer. Lassen Sie mich einfach über diese Form auswählen, um sie auszuwählen, und dann werde ich Ansicht und dann Führungen
wählen und dann Führungen machen. Das ausgewählte Objekt wird nun zu einem Hilfsmittel, und es hat auch die blau-grüne Farbe darauf. Nun, es wird eine Linie genannt, obwohl es ein Leitfaden ist. Es wird eine Linie genannt, weil es sich nicht um eine erweiterte Form handelt. Wenn wir es auswählen und wählen Objekt und dann Form, Form
erweitern, dann würde es in einen Pfad erweitert werden, der dann als Führung bezeichnet wird. Wirklich verwirrend diese Formerweiterung, aber seien Sie
sich bewusst, dass, wenn Sie eine Führung erstellen, obwohl sie nicht als Führer bezeichnet wird, es immer noch ein Führer ist. Wieder, Sie können es einfach sperren, wenn Sie wollen. Jetzt werde ich das freischalten. Wenn Sie kommen, um Ihre Hilfslinien nicht mehr zu wollen, dann können
Sie aus dem Ansichtsmenü Ansicht und dann Führungen wählen und Sie können entweder Ausblenden von
Hilfslinien wählen , die sie nur ausblenden, aber immer noch im Ebenenfenster
belassen, so Sie sind immer noch da. Oder Sie können einfach auf „Hilfslinien löschen“ klicken, um die Hilfslinien aus
dem Dokument zu entfernen , aber alles andere, was Sie in diesem Dokument haben, an Ort und Stelle zu lassen. Bevor wir die Führer verlassen, habe ich euch gesagt, dass alles ein Führer sein kann. Nun, das kann es wirklich. Gehen wir und holen uns ein Rechteck. Ziehen wir einfach ein Rechteck im Dokument heraus. Einfachheit halber erweitern wir es einfach, so dass wir die Objektform wählen und dann die
Form erweitern , so dass es hier in der Ebenenpalette zu einem Pfad wird. Es ist immer noch ausgewählt, Sie können sagen, dass es noch ausgewählt ist,
weil es den kleinen Punkt hier ausgewählt hat. Also wähle ich Ansicht und dann Führungen und ich werde wählen, machen Führer. Dies ist jetzt ein Leitfaden. Sie können sehen, dass es noch hier in der Ebenenpalette ausgewählt ist und dies ist ein Leitfaden und es wird diese sehr typische hellblaue Farbe haben. Jetzt können Sie Objekte darauf ausrichten, da es sich um eine Hilfslinie handelt und sie mit dieser intelligenten Führungsoption an jedem beliebigen Punkt darauf ausgerichtet werden können. Wenn Sie den Guide nicht mehr wünschen, blenden Sie ihn
entweder so aus, dass er sich noch im Dokument befindet,
aber nicht sichtbar ist , oder klicken Sie auf „Hilfslinien löschen“.
15. Teil 14 Mehrere Orte für die Tools: Einige der Werkzeuge in Illustrator zum Anwenden bestimmter Effekte können an mehreren Stellen gefunden werden. Es gibt Bits und Stücke des Werkzeugs an jeder dieser Stellen. Ich habe hier einen Kreis, den ich einen Farbverlauf auf einen Neuanfang mit
einem Farbverlauf angewendet habe , indem ich hier auf die „Gradient“ -Optionen klicke. Dies ist eine einfarbige Füllfarbe, dies ist eine Farbverlaufsfüllung Jetzt können
Sie im Verlaufsdialog nur Verläufe auf die Formen anwenden, die tatsächlich bereits in der Farbfeldpalette
vorhanden sind , oder die Verläufe, die Sie Eigentlich selbst gemacht. Wenn Sie ein Farbverlaufsfeld suchen möchten, wechseln
Sie zur Farbfeldpalette,
öffnen Sie dann die Farbverlaufsmusterbibliotheken und wählen einen zu verwendenden Farbverlauf aus. Ich werde nur gehen und einen Himmelsverlauf bekommen, wir werden das einfach auf die Form anwenden. Wenn ich nun zum Verlaufsfenster gehe, ist hier
der Himmelsverlauf sichtbar, aber ich kann auch zu jedem Farbverlauf zurückkehren, der sich im Farbfeldbedienfeld befand. Nachdem wir nun die Form mit einem Farbverlauf erstellt und gefüllt haben, wenn wir anpassen möchten, wie der Farbverlauf selbst der Form hinzugefügt wird, dann kommen wir zurück hierher zum Verlaufswerkzeug. Jetzt können wir einfach ziehen, um den Farbverlauf in der Form zu positionieren, wo wir ihn haben wollen. Das wird mit einem linearen oder radialen Farbverlauf gleich sein. Wir können hier einfach an der Positionierung des Farbverlaufs in der Form mit diesem Werkzeug arbeiten. Wir haben hier eine Option, wir haben Verläufe im Farbfeld-Panel,
wir haben das Verlaufsfenster für die Erstellung Farbverlaufs und dann das Verlaufswerkzeug für die Anwendung. Ein bisschen verwirrend, aber so funktioniert es. Werfen wir nun einen Blick auf ein anderes Werkzeug, das sich an einigen Stellen befindet, und das ist das Verschmelzungswerkzeug. Ich wähle hier das Verschmelzungswerkzeug aus, ich werde auf eine Form klicken und dann auf eine zweite Form klicken, um eine Verschmelzung zu erstellen. Ich doppelklicken Sie auf das Werkzeug „Verschmelzen“, weil ich einige Anpassungen daran vornehmen möchte. Die Verschmelzungsoptionen hier befinden sich im Verschmelzungswerkzeug. Doppelklicken Sie
also einfach, um es zu öffnen. Jetzt möchte ich bestimmte Schritte angeben und ich werde
nur noch ein paar Schritte für meine Mischung erstellen. Ich klicke auf „okay“. Wenn ich nun etwas mit der Mischung machen möchte, wie zum Beispiel die Wirbelsäule ersetzen, lassen Sie uns einfach eine gekrümmte Linie für unsere Mischung erstellen. Ich drücke die Flucht, um meine Linie zu ziehen. Machen wir es einfach zu einer Linie, die wir sehen können. Ich wähle über die Linie und die Verschmelzung selbst aus. Es gibt keine Optionen hier, wenn ich auf
das Werkzeug „Verschmelzen“ doppelklicke , um irgendetwas mit einer Wirbelsäule zu tun. Diese Optionen sind hier im Menü „Objekt“, also wählen wir „Objekt“ und dann „Verschmelzen“. Hier sind unsere Optionen, wie das Ersetzen der Wirbelsäule und das Umkehren der Wirbelsäule und das Umkehren der Mischung von vorne nach hinten. Nun, ich werde eine Wirbelsäule ersetzen, die meine Mischung auf diese Kurve setzt. Wenn ich meine Verschmelzung erweitern muss, gehe ich
erneut zu den Verschmelzungsoptionen hier im Objektmenü. Objekt, Mischung, und dann kann ich meine Mischung erweitern, um
eine Reihe von bunten Formen anstatt eine Mischung mit einer Wirbelsäule zu machen . Seien Sie sich bewusst, dass es nicht immer selbstverständlich ist, wo irgendetwas in Illustrator sein wird. Manchmal werden die Werkzeuge, die Sie verwenden, an mehreren Stellen angezeigt, und es wird ein Teil
des Werkzeugs an einer Stelle verfügbar sein, und der Rest des Werkzeugs steht woanders zur Verfügung.
16. Teil 15-Punkt-Typ und type: In Illustrator gibt es im Wesentlichen zwei verschiedene Typen von Objekttyp. Wenn ich nun auf das Typen-Werkzeug klicke, sehen Sie, dass es ein Typen-Werkzeug und ein Flächen-Typ-Werkzeug gibt. Sie können zu beiden von ihnen gelangen, indem Sie das Textwerkzeug und was Sie erstellen oder was zuerst erstellen wird, ist Punkttyp. Um dies zu tun, wenn das Textwerkzeug ausgewählt ist, klicken
Sie einfach in das Dokument und beginnen Sie mit der Eingabe. Dies wird normalerweise für eine einzelne Zeile des Typs verwendet, kann
aber auch für mehrere Zeilen des Typs verwendet werden. Um mehrere Zeilen vom Typ hinzuzufügen, drücken
Sie einfach die Eingabetaste. Anschließend können Sie die Escape-Taste drücken
, mit der Sie zum Auswahlwerkzeug zurückkehren können. So können Sie dann etwas mit diesem Typ tun, zum Beispiel, um es im Dokument zu verschieben. Das heißt Punkttyp, um Flächentyp zu erstellen, können
Sie es aus dem Typenwerkzeug tun. In diesem Fall müssen Sie klicken und ziehen, um ein Feld zu erstellen, in das Ihr Typ eingegeben wird, und dann können Sie sagen, dass sich die Einfügemarke hier oben befindet. So können Sie einfach voran gehen und Ihre Worte eingeben. Jetzt funktionieren diese beiden Typen ein wenig anders als einander. Wir werden uns den Hauptweg ansehen, wie sie sich unterscheiden. mit dem Punkttyp Wenn ichmit dem Punkttypden Auswahlpunkt hier ziehe, werde
ich den Typ verzerren. Wenn ich die Umschalttaste gedrückt halte, verzerre
ich den Typ nicht, aber ich werde ihn
ohne die Umschalttaste vergrößern oder verkleinern . Dann können wir es verzerren, wir können es zusammendrücken, oder wir können es niederschlagen. Ich werde die Umschalttaste halten, so dass der Typ nicht aus der Form gebogen wird. Mal sehen, was passiert, wenn wir den Bereichstyp auswählen und versuchen, dasselbe zu tun. Ich werde hier über die Box ziehen und wenn ich mache, hat sich der Typ die Größe nicht geändert. Aber was es getan wird, ist, dass es gequetscht wird, um in die Box zu passen. So sind die Linien viel kleiner geworden. Wenn ich es herausziehe, werden die Linien viel größer. Also passen wir tatsächlich an, wie der Text auf
eine ganz andere Weise aussieht , wenn wir Bereichstyp verwenden, wenn wir Punkttyp verwenden. Jetzt hier ist meine Box nicht groß genug, weil es hier zusätzliche Wörter gibt, die nicht
angezeigt werden, und wir wissen das, weil es hier eine kleine rote Box gibt. Wenn diese kleine Box rot ist, sagt uns
das, dass es hier mehr Text gibt, dann kann momentan angezeigt werden. Es ist eine Warnung für Sie, also wenn Sie die Box vergrößern, dann können Sie diese Texte zurückbekommen. Wenn wir hier kürzere Zeilen wollen, müssen wir einfach
die Box zusammendrücken und wir müssen seine Länge verlängern, um den gesamten Text zu passen. Wenn wir hier kürzere Zeilen wollen, wird
nur das Zusammendrücken des Typs nicht funktionieren. Die einzige Möglichkeit, die wir haben, ist, einzusteigen und die Typen tatsächlich zu bearbeiten. Also würde ich eine Zeile gehen,
okay, ich will eine neue Zeile hier. Ich drücke die Eingabetaste und ich drücke die Entf-Taste um den Raum loszuwerden, und ich werde bis zum Ende hier kommen, und ich muss die Eingabe löschen, der Wagen kehrt zurück Ich werde das tun und ich werde ein Leerzeichen in, so können Sie sehen Sie, dass die Bearbeitung für die Linienlänge, zum Beispiel mit Punkttyp, wirklich umständlich ist. Aber das Bearbeiten der Linienlänge auf Flächentyp ist genauso einfach wie das Ändern der Abmessungen des Quaders. Nun, wenn Sie möchten, sind Sie Typ größer, dann gehen Sie einfach
zum Typwerkzeug und wählen Sie den Typ in der Box und dann können Sie ihn vergrößern. Es ist also nicht so, dass man es nicht vergrößern kann. Es ist nur so, dass das Anpassen der Größe der Box nicht für Sie tun wird.
17. Teil 16 Formen: In Illustrator möchten Sie manchmal Objekte anhand einer Eigenschaft auswählen, die dieses Objekt besitzt. Wenn mir zum Beispiel das Blau, mit dem diese Wolke gefärbt ist, nicht gefallen hat, und ich alle Blues in diesem Dokument ändern wollte, könnte ich das Zauberstab-Werkzeug verwenden. Es gibt ein Zauberstab-Werkzeug hier, also würde ich es anvisieren und dann würde ich auf eine Form klicken, jede der Formen, die mit der Farbe gefärbt ist, an der ich Änderungen vornehmen möchte. Klicken wir einfach auf diese Form, und wenn ich dies tue, jede andere Form ausgewählt, auf die diese Füllfarbe angewendet wird. Ich kann jetzt voran gehen und diese Farbe ändern. Ich werde darauf doppelklicken und lassen Sie uns das eine
etwas mehr blaue Farbe als ein Türkis machen . Es hat jetzt eine andere Farbe. Jetzt gibt es andere Optionen, die Sie auch verwenden können, und eine von ihnen ist eine Menüoption. Ich werde diese Sonne auswählen, sie hat eine gelbe Füllung. Lassen Sie uns gehen und wählen Sie alle anderen Objekte in diesem Dokument, die diese Füllung haben. Wählen Sie, gleiche, und wir können aus einer Reihe von Erscheinungen wählen. Nun sind einige davon ausgegraut, weil sie nicht der Form
entsprechen, die wir tatsächlich ausgewählt haben, die Sonne hier ist, aber wir könnten Füllfarbe wählen, und das würde uns erlauben, jedes andere Objekt auszuwählen , die diese Füllfarbe teilt. Nun, ich werde genau das tun, und lasst uns diese Farbe ändern. Lassen Sie uns es zu einer orangefarbenen Farbe machen. Wenn ich nun wegklicke, werden
wir sagen, dass sich etwas nicht geändert hat, und der Grund dafür ist, dass dieses Gelb hier nicht die gleiche Farbe hat. Lassen Sie mich den Farbwechsel rückgängig machen und zeigen Sie, was los ist. Ich gehe zum Gruppenauswahlwerkzeug hier, weil ich zuerstauf diese Farbe
klicken möchte, auf diese Farbe
klicken möchte, und wenn Sie hier aufpassen,
wenn ich hier auf diese Form klicke, ändert sich
die Farbe tatsächlich. Diese beiden Formen sind mit gelb gefärbt, aber sie sind zwei verschiedene Gelbfärbungen. Nun, das Zauberstab-Werkzeug ermöglicht es uns, beide dieser Formen auszuwählen. Lassen Sie uns einfach gehen und sagen, das Zauberstab-Werkzeug, Ich werde nur darauf klicken und dann werde ich darauf doppelklicken, weil es einige Werkzeugfunktionen hinter dem Zauberstab-Werkzeug versteckt und im Gegensatz zur Select gleiche Füllfarbe, gibt es hier eine Option, um eine Toleranz zu verwenden. Toleranz ist eine Einstellung, die Illustrator sagt: Wählen Sie
nicht nur die Farbe aus, auf die ich tatsächlich geklickt habe, sondern auch einige Farben, die ziemlich nah an dieser Farbe sind. Jetzt gibt es einen maximalen Toleranzbereich, der 255 sein wird, also 255, wenn Sie eine Toleranz hatten, so dass Sie alles auswählen würden, aber wenn Sie nur Gelb und ziemlich nahe an Gelb erhalten möchten, dann etwas wie 30 in einem Dokument wie dies wird wirklich genau sein, weil es alle Gelbe abholen wird. Lassen Sie uns gehen und testen, dass, lassen Sie uns dieses gelbe Ziel hier und jetzt alle diese sind die gelben Objekte ausgewählt sind, einschließlich der, die das gleiche gelb, aber nicht ganz ist. Wir können sagen, dass hier mehrere Schattierungen von Gelb
ausgewählt sind , weil es ein Fragezeichen in der Füllung. Wenn wir nur den einen gelben Farbton auswählen, dann würde dieser Gelbton hier erscheinen, aber weil wir verschiedene Schattierungen von Gelb haben, kann
Illustrator keine statische zeigen, kann uns nicht mehrere Schattierungen zeigen. Da werde ich stattdessen nur ein Fragezeichen dort setzen, das sagt, hey, es gibt Farben, die nicht gleich sind. Sie sind ausgewählt, aber ich kann sie Ihnen nicht zeigen, weil sie nicht alle gleich sind, aber wir können sie alle gleich machen, weil alle diese Objekte ausgewählt sind. Wenn wir doppelklicken auf die Füllfarbe, dann können wir gehen und wählen Sie die Farbe, die alle diese Objekte werden gefärbt werden. Ich wähle eine Farbe aus und klicke auf OK, und jetzt kannst du sagen, dass
hier tatsächlich eine Füllfarbe angezeigt wird , da alle ausgewählten Objekte dieselbe Füllfarbe haben. Wenn Sie Objekte in Illustrator auswählen
müssen, beachten Sie das Zauberstab-Werkzeug und einige der Einstellungen,
die Sie für dieses Zauberstab-Werkzeug auswählen können, aber auch die gleichen Optionen auswählen, mit denen Sie
eine Form ausrichten können und wählen Sie dann Shapes aus, die das Erscheinungsbild dieser Form teilen. Es gibt auch selektieren Objekt, das
Sie zum Beispiel verwenden können, um alle Ihren Text oder Clipping Masken oder Pinselstriche, wenn das war, was Sie auswählen wollten.
18. Teil 17 Verzerren und Transformieren: Wir haben bereits einen Blick auf die Verzerrungs- und Transformationsoptionen gehabt, aber lassen Sie uns einen detaillierteren Blick auf sie werfen. Lassen Sie uns hier eine Ellipse erstellen, nur einen einfachen Kreis. Lassen Sie uns eine Füllfarbe für sie und einen Strich wählen. Dann machen wir nur einen etwas größeren Schlaganfall. Jetzt, während wir dabei sind, werde
ich auch eine andere Form erstellen, also mache ich voran und erstelle ein Polygon. Ich werde dies nur zu einem einfachen sechsseitigen Objekt machen. Jetzt erbt es das Aussehen dieser Form hier und manchmal ist das praktisch. Wenn Sie es nicht möchten, können
Sie einfach den Buchstaben D drücken und es wird die Standarddarstellung erhalten, so dass Sie dann Ihre eigene Auswahl an Füllung und Strich darauf anwenden können. Jetzt ist die Rückseite auch wahr, wenn Sie ein Objekt haben, das eine Standarddarstellung
hat und Sie dieses Aussehen verwenden möchten, dann können Sie einfach die Pipette verwenden, um es zu greifen. Werfen wir einen Blick auf die Verzerrungs- und Transformationswerkzeuge. Ich werde diesen Kreis nehmen, und ich werde Effekt wählen, verzerren und transformieren. In diesem Fall werde ich transformieren wählen, weil dies eine der wirklich praktischen Funktionen von Illustrator ist. Ich werde eine Reihe von Kreisen machen. Um dies zu tun, schalte ich die Vorschau ein, da die Vorschau in den meisten Dialogen deaktiviert wird. In der Tat, so ziemlich der einzige Dialog,
für den es aktiviert ist, ist derjenige, für den Sie nicht möchten, dass es aktiviert wird und das Bild versucht. In den meisten Fällen müssen
Sie jedoch die Vorschau aktivieren. Jetzt werde ich anfangen, diese Form zu bewegen, so weit ich sie annehmen kann. Jetzt sieht so aus, als ob ein 100 Pixel das Maximum ist, was Sie denken
lässt, dass dieser Dialog vielleicht gar nicht sehr gut sein wird. Aber nur weil 100 Pixel ein Maximum auf der Folie sind, bedeutet das nicht, dass Sie den Wert nicht erhöhen können, sondern
Sie müssen es nur selbst tun. Nun, was bisher passiert ist, ist, dass diese Form hier bewegt wurde. wird transformiert, es wurde eine 140 Pixel über bewegt. Aber wenn ich die ursprüngliche Form und einige weitere Formen möchte, dann kann ich einfach die Kopien vergrößern. Also, wenn ich zwei mache, das ist eine Kopie und ein Original, ich bekomme zwei Formen, aber ich kann es weiter erhöhen. Ich mag diesen Vortrag wirklich, da er mir ein visuelles Bild darüber gibt, was Dinge tun und das kann wirklich nützlich sein. Jetzt können Sie diese Dinge auch zu Kreisen machen, indem Sie um den Winkel schwingen. Manchmal ist es einfacher, dies zu tun, indem Sie die Dinge nur um 10 Grad selbst erhöhen. Es gibt alle Arten von Formen, die Sie durch Drehen von Dingen erstellen können. Jetzt können Sie auch Dinge reflektieren, und wenn Sie Dinge auf der Y-Achse mit nur horizontaler Bewegung reflektieren, wird
nichts passieren. Aber wenn wir eine vertikale Bewegung hinzufügen, dann bekommen wir Effekte wie diese. Nun, den Transformationseffekt-Dialog
in einem kurzen Kurs wie diesem abzudecken ist wirklich unmöglich. Ich möchte Ihnen nur einen Hinweis geben, was hier in diesem Transformationseffekt-Dialog ist. In diesem Dialog können Sie viele Dinge tun und es macht viel Spaß, aber es ist auch eine Menge praktischer Nutzen. Ich werde nur die Reflexion ausschalten. Ich werde hier eine Rotation machen. Was ich tun werde, ist, um die andere Richtung zu drehen. Ich möchte dir hier nur etwas anderes zeigen. Wenn ich das 80 Prozent der Breite und Höhe mache, während sich die Form dreht und bewegt, nimmt
sie auch ab. Die Art und Weise, wie diese Verkleinerung der Größe funktioniert,
ist, dass diese Form hier 80 Prozent der Größe dieser Form beträgt. Dann ist dieser 80 Prozent der Größe dieses hier, und das ist 80 Prozent der Größe dieses. Also hat es diese schöne Veränderung, die in der Größe abnimmt, wie es nach unten geht. Jetzt müssen Sie natürlich keinen Wert wie 80 verwenden und Sie können auch die Größe erhöhen. Sie können sie auch zu mehr Ovalen machen, indem eine horizontale und die vertikale Dimensionierung mit einer anderen Rate
verringern. So viele Dinge, die Sie mit diesem Dialog tun können, ich schlage vor, dass Sie damit herumspielen und sehen, wozu er fähig ist. Ich klicke auf „OK“. Wenn wir uns das ansehen und entscheiden, dass es uns nicht gefällt, wollen wir einige Änderungen daran vornehmen, seien Sie
nicht versucht, Effekt zu wählen, zu verzerren und zu transformieren, zu transformieren. Was Illustrator Ihnen sagt, ist, warten Sie eine Minute, ich kann keine Änderungen auf diese Weise vornehmen, ich kann einen neuen Effekt hinzufügen, damit ich Ihnen etwas völlig
anderes als Add-on zu dem geben kann , was Sie bereits haben. Aber wenn Sie wirklich nur ändern möchten, was Sie haben, dann müssen Sie es tun, indem Sie zum Darstellungsfenster gehen. Ich werde nur auf Abbrechen klicken, können Sie das Erscheinungsbild Fenster öffnen. die Form ausgewählt ist, werden
Sie hier sehen, dass wir eine Transformation haben. Das ist es, was passiert. Es ist ein Transformatoreffekt, der auf diesen Kreis angewendet wird. Wenn wir darauf doppelklicken, dann können wir
Zugriff auf die Transformationseinstellungen erhalten , die wir festgelegt haben,
und sagen, ich habe einen Fehler gemacht und es sollte wirklich 80 Prozent sein, dann mache ich meine Änderung und klicke auf OK. Jetzt ist eine weitere der Verzerrungseffekte , die Sie anwenden können, die wir früher gesehen haben, was eigentlich ein Pucker und Blähungen ist. Ich will dir nur zeigen, was mit Pucker und Blähungen möglich ist. Ich habe hier eine sechsseitige Form,
Wirkung, Verzerrung und Transformation. Lassen Sie uns pucker und aufblähen und ich werde auf Vorschau klicken. Jetzt gibt es alle Arten von Formen, die Sie machen können, indem Sie entweder knackig, mit anderen Worten, die Seiten dieser Form
einsaugen oder sie ausblasen. Hier haben wir die Blume, die wir früher erschaffen haben, und wenn wir sie weit genug schieben, bekommen
wir hier eine geschichtete Form. Jetzt hängt der Pucker und das Aufblähen weitgehend davon ab, wie viele Ankerpunkte Sie um die Form herum haben. Wenn ich für diese Form nur das Direktauswahlwerkzeug anvisiere, werden
Sie sehen, dass wir in jeder Ecke Ankerpunkte haben. Nun, wenn ich Objekt wähle und dann Pfad und Ankerpunkte hinzufüge, werde
ich einen Ankerpunkt in der Mitte jeder dieser Seiten hinzufügen. Also haben wir jetzt viel mehr Ankerpunkte als zuvor. Wenn wir Effekt wählen, verzerren und transformieren und pucker und aufblähen, wird
die Wirkung des Räucherns und Blähungen ganz anders sein, weil das Ruppern und Blähungen relativ zu den Ankerpunkten stattfindet. Wenn Sie mehr Ankerpunkte haben, dann haben Sie mehr Rissen und Blähungen passiert. Also in diesem Fall wird unsere Blume 12 Punkte und nicht sechs haben. Auch hier ermutige ich Sie, mit diesen Optionen zu experimentieren, diese Effekte verzerren und transformieren Optionen, rauen und drehen, und Zickzack sowie sind nur wirklich praktische Werkzeuge, um interessante Effekte in Illustrator zu erstellen, und Effekte, die Sie nicht wirklich in der Lage zu zeichnen, um zu erreichen. Dies ist nur ein Effekt, der auf einem sehr einfachen Sechseck platziert wird, und dies ist ein Effekt, der auf einem Kreis platziert wird.
19. Teil 18 bereinigende den Arbeitsbereich: Einen gepflegten und ordentlichen Arbeitsbereich in Illustrator zu haben, ist so ziemlich das gleiche wie mit einem ordentlichen und ordentlichen Schreibtisch. Manchmal ist es einfach einfacher, Dinge zu finden, wenn sie organisiert sind. Nun, meine Schnittstelle ist jetzt alles andere als organisiert und ich kann ein bisschen mehr Werkzeuge aufzeichnen. Ich kann ein paar Panels hierher bringen und vielleicht einfach ein paar Panels herausbringen und
sie schließen und plötzlich
sieht alles wirklich anders und wirklich unordentlich aus. Nun, das kann ich zurückbekommen. Ich werde Ihnen nicht nur zeigen, wie ich es zu dem zurückkehre, wie es aussah,
sondern auch, wie Sie es arrangieren können, um sich selbst zu passen. Ich wähle Illustrator zum Mittagessen aus. Dies ist der Arbeitsbereich, den ich habe und ich werde nur auf
Reset klicken und das setzt es auf, wie es aussah, als ich es erstellt habe. Hier ist, was Sie tun können. Sie können einen Arbeitsbereich erstellen, der genau so aussieht, wie er aussehen soll. Setzen Sie diese Panels an die gewünschte Stelle,
damit Sie sie herumziehen können. Das sind die ausgeflogenen Paneele, also könnte ich sie ausfliegen, wenn ich wollte. Ich könnte mir auch einige dieser Panels ansehen und sagen „Ich benutze Sie normalerweise nicht, also brauche ich Sie nicht wirklich, dass Sie in meinem Panel-Display sind.“ Ich möchte vielleicht das letzte Panel ganz am Ende setzen, weil ich das sehr viel benutze. Ich mag die Farben nicht einmal wirklich. Nein, lass es uns loswerden, damit es nicht in meinem regulären Setup erscheint. Wenn ich den Illustrator-Arbeitsbereich so organisiert habe, wie er aussehen soll, kann
ich ihn speichern. Ich gehe zu dem, was auch immer es ist, hier zu zeigen, und es wird offensichtlich anders für dich sein. Ich klicke darauf und wähle einen neuen Arbeitsbereich aus. Rufen wir einfach dieses Beispiel an. Ich gebe das Wort Beispiel ein und klicke auf „OK“. Jetzt wird das als Arbeitsbereich gespeichert. Lasst uns das brechen. Lass uns einfach gehen und den Arbeitsbereich eines anderen besorgen. Es gibt einen Layout-Arbeitsbereich. Sobald ich es auswähle, ändert sich alles, um so aussehen zu lassen
, wie jemand anderes für Illustrator arrangiert hat. Aber wenn wir zurück zur Probe gehen wollen, dann wählen wir Probe. Dann geht es zurück, um so zu schauen, wie wir es geplant haben. Wenn Sie Probe ausgewählt haben und dann gehen Sie auf Pause, und das ist einfach genug zu tun. Ich mache das die ganze Zeit, also glaube nicht, dass du etwas falsch machst, indem du es machst, aber du hast die Dinge kaputt und vielleicht ist dieser Dialog hierher verschoben. Sie möchten zurück zur Probe und zum Moment der Proben sagen, also einfach reingehen und Proben auswählen, wird nichts erreichen, weil Sie bereits da sind. Klicken Sie auf Probe, und wählen Sie Probe zurücksetzen. Was das Reset-Beispiel tut, ist es, es wird auf das zurückgesetzt, wie es aussah, als Sie es zum ersten Mal erstellt haben. So war es zurück, als wir es erschaffen haben. Wenn Sie sich nun Ihren Beispielarbeitsbereich ansehen und sagen, wissen
Sie was, gibt es etwas, das ich nie verwende, also benutze ich das nie. Lassen Sie uns es loswerden und ich möchte das wieder speichern. Ich möchte, dass das eine Probe ist. Um dies zu tun, wählen wir Beispiel und dann neuen Arbeitsbereich,
da es hier keine Option zum Speichern von Änderungen gibt. Wir gehen zu einem neuen Arbeitsbereich und wir geben sample erneut ein. Wir machen dies genau den gleichen Namen wie der bestehende und Illustrator geht oh, warten Sie eine Minute, Sie haben bereits eine Probe genannt und der Name existiert bereits. Wenn Sie auf „Okay, Sie werden über schreiben. Aber genau das wollten wir tun. Wir klicken einfach auf „OK“. Dies ist jetzt genau das, was Beispiel aussieht. Was auch immer dieser Dialog war, ist jetzt entfernt worden. Jedes Mal, wenn Sie Illustrator öffnen, können
Sie einfach zum Beispiel gehen , Probe zurücksetzen
auswählen und sofort wird Ihr Arbeitsbereich ordentlich und ordentlich sein. Heute kann ich etwas finden, das das für den Schreibtisch
tut, was gerade vor mir ist. Ich werde noch glücklicher sein, aber bis dahin ist
es das Beste, was ich Ihnen anbieten kann, Ihren Illustrator-Arbeitsplatz schön und ordentlich.
20. Teil 19 Speichern von Assets, damit du sie wiederverwenden kannst.: Wenn Sie in Illustrator arbeiten und Illustrator lernen, können
Sie Dinge wie Pinsel oder Grafikstile erstellen oder spezielle Farbfelder erstellen, könnten
wir sogar Muster erstellen. Lassen Sie uns einfach ein wirklich einfaches Muster machen. Es wird mein Sechseck hier bekommen, und lassen Sie mich einfach die Umschalttaste halten, so dass es mit einer perfekt horizontalen Basis
gezeichnet und gehen und eine Füllung und einen Strich bekommen, so dass es ein bisschen interessanter
aussieht als jetzt, und lasst uns einfach den Schlag hochkurbeln. Um ein Muster aus dieser Form zu machen, wähle
ich einfach die Form aus und in Illustrator [unhörbar] wähle ich Objekt, Muster, machen, ich klicke auf OK, und dann kann ich in
diesem Dialog bringen und ich werde für meine Kachel wählen Typ, werde
ich Hex für Spalte wählen, weil das eine schöne Musteranordnung ist, die verwendet werden soll, wenn Sie Sechsecke verwenden. Ich denke, dass es ein wenig weit auseinander ist, also werde ich hier auf dieses Schlosssymbol klicken, und lassen Sie uns einfach diese Werte herunterfallen, um unser Muster ein wenig zu bringen. Ich will nur, dass es so aussieht, als ob es schön, speichern und Größe hat. Wenn ich damit zufrieden bin, klicke ich auf fertig. Hier oben im Musterfeld ist mein Muster. Ich habe jetzt ein Muster, das dieses Sechseckmuster ist. Ich kann diese Kachel jetzt löschen, ich brauche sie nicht mehr. Wie ich in diesem Dokument gearbeitet habe. Ich möchte gehen und weitere neue Dokumente erstellen. Wählen wir einfach Datei, Neu, lassen Sie uns gehen und ein brandneues Dokument erstellen. Klicken Sie auf Erstellen, werfen Sie einen Blick in unser Musterfeld und sehen Sie, dass unser Muster nicht mehr da ist. Das Muster wurde nicht gespeichert und wird daher nie in der Farbfeldpalette in Illustrator angezeigt. Wenn wir zu
diesem vorherigen Dokument zurückkehren würden, das das Mustermuster enthält,
und wenn wir es schließen würden, ohne zu speichern, dann sind die Muster völlig verschwunden, wir werden es nie wieder sehen. Was wir tun können, wenn wir ein Muster oder eine Reihe von Mustern in
Illustrator erstellt haben, ist, dass wir sie speichern können, damit wir sie jederzeit zurückbekommen können. Um dies zu tun, werden wir zuerst die Farbfeldpalette von
allem leeren , was sich nicht auf die Dinge bezieht, die wir speichern möchten. Ich wähle alle Farbfelder aus und klicke
hier auf „Löschen“ und lösche diese Farbfelder. Ich werde diese Muster bis hin zu diesem Weiß loswerden. Sie werden nie die Registrierung oder keine loswerden. Sie werden einfach nicht verschwinden, wie sehr Sie es versuchen. Lass uns gehen und alles andere löschen. Jetzt haben wir keine Registrierung und das einzige Musterfeld, das wir in diesem Dokument erstellt haben, das wir irgendwann in der Zukunft verwenden möchten. Um es zu speichern, klicken Sie auf das Flyout-Menü und wählen Sie „Musterbibliothek als KI speichern“. Dadurch gelangen wir zu dem Ort, an dem Illustrator die Farbfelder speichert. Jetzt wird dies für jede Version von Illustrator anders sein, es wird auch ein bisschen anders auf einem Mac sein, aber veranschaulichen, dass es Sie dorthin bringen wird, damit Sie sich keine Sorgen darüber machen müssen. Alles, was Sie tun müssen, ist einen Namen für Ihr Musterfeld einzugeben. Ich rufe dieses Sechseck an und klicke auf „Speichern“. Nun aus diesem Menü ist
es wichtig, dass Sie Swatch Library als AI speichern, verwenden Sie
nicht ASE oder das Muster wird nicht gespeichert. Gehen wir zu unserem neuen Dokument, in dem dieses Muster nicht vorhanden ist,
aber wir wollen in der Lage sein, dieses Muster zu verwenden. Lass uns ein Rechteck machen, damit wir
es mit diesem Muster füllen können , sobald wir das Muster bekommen. Nun, um dieses Muster zu finden, können
wir hier auf das Musterbibliotheken Menü klicken oder auf das Flyout-Menü klicken und wählen Sie Musterbibliothek öffnen und dann benutzerdefiniert, und in den benutzerdefinierten Mustern werden die Muster sein , die wir habe gerettet, einschließlich des Sechsecks. Hier ist unser Sechseckmuster, es ist noch nicht im Farbfeld-Panel, aber sobald wir es verwenden, wird
es im Farbfeld-Panel sein oder wir können es per Drag & Drop in Farbfelder Panel, so dass Sie zwei Möglichkeiten haben. Aber da ich es verwenden möchte, habe
ich meine Form ausgewählt, ich habe meine Füllung gezielt, ich klicke einfach einmal auf das neue Muster und es wird auf meine Form angewendet. Da es auf etwas in diesem Dokument angewendet wurde, wird
es automatisch als Musterfeld zum Farbfeldbedienfeld hinzugefügt,
sodass wir die Hexagon-Musterdatei nicht geöffnet lassen müssen, und selbst wenn wir dies ändern, auch wenn für Zum Beispiel sollten
wir eine einfarbige Füllung auf diese Form anwenden, da das Muster mindestens einmal verwendet wurde, dann wird es immer noch in diesem Dokument enthalten sein, so dass es jederzeit zur Verwendung verfügbar sein wird. Es ist wirklich wichtig, wenn Sie Farbfelder, Symbole, Pinsel und Muster erstellen. Wenn Sie sie wieder in Illustrator verwenden möchten, ist
es wichtig, dass Sie sie speichern, und der schnellste und einfachste Weg, dies zu tun, ist Speichern Sie sie immer als AI-Datei, wenn Sie die Option haben In anderen Fällen mit Pinseln wählen
Sie Pinselbibliothek speichern und dann werden Sie aufgefordert, sie in
einem Format zu speichern , das Illustrator versteht,
damit Sie komm zurück und öffne es später wieder.
21. Pt 20 Verwende Shape zur Arbeit mit mehreren Formen: Wenn Sie mit Shapes in Illustrator arbeiten, gibt es hier im Menü „Pathfinder“ einige Werkzeuge , die Sie zum Arbeiten mit diesen Shapes verwenden können. Zum Beispiel, wenn ich einen Stern und ein Rechteck habe, gehen
wir einfach und greifen diese beiden. Ich ziehe sie hier rüber, um eine Kopie von ihnen zu machen. Wenn ich einen Stern und ein Rechteck
habe, kann ich Dinge tun, wie zum Beispiel den Stern vom Rechteck subtrahieren. Der Stern befindet sich oben auf dem Rechteck. Es muss sein, weil wir sonst den unteren Teil des Sterns nicht sehen würden, wenn er darunter wäre. Wir wissen, dass der Stern oben auf dem Rechteck ist, also wenn wir zum Beispiel
minus vorne gehen , nehmen wir die Sternform aus dem Rechteck schneiden
sie aus dem Rechteck. Nun, andere Dinge, die Sie hier im Pathfinder-Menü tun können,
ist, dass Sie die Reihe von Formen auswählen und sie vereinen, verbinden Sie sie alle zusammen, um eine Form zu bilden. Jetzt haben die Formen
unterschiedliche Eigenschaften, je nachdem, welches Werkzeug Sie verwenden. In diesem Fall haben sie die Eigenschaft der obersten Form angenommen, die Sternform. Sie können mit diesen Werkzeugen experimentieren, indem eine Reihe von Formen
erstellen und einfach schauen und sehen, was Sie bekommen. Hier, wenn wir dieses Werkzeug auswählen, erhalten
wir den Schnittpunkt zwischen den Formen. Der eine Punkt, an dem sich alle drei dieser Formen schneiden, der sich hier in diesem Bereich befindet. Wenn wir darauf klicken, erhalten wir hier mit dieser Form links. Nun, in der Vergangenheit, war
das alles, was wir hatten, um mit Formen in Illustrator zu arbeiten, und so lernten die meisten von uns mühsam, was das Pathfinder-Tool für uns tun würde und welches sie unter welchen Umständen wählen sollten. Aber in letzter Zeit wurde Illustrator mit einem Werkzeug namens Shape Builder-Werkzeug
gesegnet, und es ist hier, es teilt eine Symbolleistenposition mit
dem sogenannten Live Paint Bucket Tool und Auswahlwerkzeug. dem Shape-Builder-Werkzeug können wir Dinge mit Formen machen Lassen Sie mich
also gehen und wählen Sie einfach diese Formen aus, gehen Sie zurück zum Shape-Builder-Werkzeug. Nun, wenn ich den Mauszeiger über jeden Teil dieser Formen führe, erhalte
ich ein wörtliches Netz, und dieses Netz sagt mir, dass ich Dinge mit dieser Form machen kann. Wenn wir so etwas machen wollen und einfach das kleine Stück rausholen wollen, dann tun wir das. Wir würden die Alt- oder Wahltaste halten, weil wir anfangen wollen, Dinge zu entfernen, und wir ziehen einfach über die Teile, die wir entfernen möchten. Wir wollen den ganzen Teil entfernen. Wir wollen dieses Bit hier und diese Bits hier und dieses Bit entfernen. Dann bleiben wir mit genau dem gleichen kleinen Stück übrig, wie wir hier übrig waren, aber wir mussten keine Entscheidung darüber treffen, welche dieser Pathfinder-Optionen zu verwenden sind. Lassen Sie uns entweder dies auswählen, und lassen Sie uns das Äquivalent einer Vereinigung machen. Wir gehen zurück zum Werkzeug Shape Builder, und dieses Mal möchten wir Dinge hinzufügen, also werden wir nicht die Alt- oder Optionstaste verwenden, weil das eine Möglichkeit ist, Dinge zu entfernen, dieses Mal ziehen wir einfach über die Bits, die wir behalten möchten. Ich werde einfach alles durchziehen. Nun, in diesem Fall wegen der Art, wie ich meine Auswahl getroffen habe, bekommen
wir einen anderen Blick auf das Objekt. Es hat einen Strich und eine Füllung, aber es ist im Grunde genau die gleiche Form wie wir zuvor hatten, nur mit einem anderen Aussehen. Lassen Sie uns sehen, wie wir diese Form mit diesem Satz von Objekten erstellen. Nun, wir werden sie zuerst alle auswählen, weil der Shape
Builder , den Sie tatsächlich hatten, um Ihre Formen auszuwählen. Wählen Sie dann das Form-Generator-Werkzeug aus. Wir wollen keinen Teil des Sterns, also werde ich Alt oder Option ziehen über den Stern, um das loszuwerden. Ich könnte mich diesen beiden hier anschließen, indem ich sie einfach überziehe, und ich könnte diese beiden miteinander verbinden, indem ich sie überziehe. Nun, ich habe eine Form, die ich total loswerden will, ich ziehe einfach Alt darüber. Sie können eine Kombination aus Ziehen und Altziehen verwenden, um am Ende zu erhalten, was Sie wollen, was in diesem Fall war diese Form hier. Wenn Sie eine Version von Illustrator verwenden, die über ein Werkzeug zum Erstellen von Formen verfügt, werden
Sie feststellen, dass dies wahrscheinlich
der einfachste Weg ist , Formen zu schnitzen, um das zu erhalten, was Sie wollen. Sie können feststellen, dass es
hier ein oder zwei Werkzeuge gibt , die Sie von Zeit zu Zeit verwenden möchten, z. B. das Trennwerkzeug, das Formen aufteilt. Aber die meiste Zeit werden Sie feststellen, dass das Shape Builder-Tool so ziemlich das
tun kann , was im Pathfinder-Tool verfügbar ist, und es ist nur ein wenig visueller, wahrscheinlich ein bisschen einfacher zu bedienen.
22. Projekt und Aufarbeitung: Ihr Projekt für diese Klasse ist es, mir zu sagen, welche der Techniken, Werkzeuge und Fähigkeiten in dieser Klasse erklärt wurden, die Sie nicht wussten und von denen Sie denken, dass sie für Sie am meisten nützlich sein werden. Dies ist ein Kommentar im Projektbereich. Wenn Sie nun ein Bild hinzufügen möchten, das zeigt, wie Sie diese Technik oder Fertigkeit verwendet oder praktiziert haben, tun Sie bitte. Ich hoffe, dass Sie diese Klasse genossen haben, ich hoffe, dass Sie Dinge über Illustrator gelernt haben, von denen Sie nicht bewusst waren. Während Sie sich diese Videos angesehen haben, haben
Sie eine Aufforderung gesehen, die gefragt, ob Sie diese Klasse anderen empfehlen würden. Bitte, wenn dir die Klasse gefallen
würde, würdest du zwei Dinge für mich tun? Erstens, antworten Sie ja, dass Sie diese Klasse empfehlen, und zweitens, schreiben Sie sogar in wenigen Worten, warum Sie die Klasse genossen haben. Diese Empfehlungen helfen anderen Schülern zu sagen, dass dies
eine Klasse ist , die auch sie genießen und von der sie lernen könnten. Wenn Sie mir einen Kommentar oder eine Frage hinterlassen möchten,
bitte tun Sie dies, ich lese und antworte auf alle Ihre Kommentare und Fragen, und ich schaue auf und antworte auf alle Ihre Klassenprojekte. Mein Name ist Helen Bradley. Vielen Dank für die Teilnahme an dieser Episode von Graphic Design for Lunch, und ich freue mich darauf, Sie bald in einer kommenden Episode zu sehen.
23. Illustrator Configure konfigurieren: Dies ist ein zusätzliches
Video für diesen Kurs weil mir jemand
eine wirklich gute Frage gestellt hat und die lautete, wie können sie die
Ebenen-Miniaturbilder
viel größer machen und das dauerhaft tun
? Hier ist ein Weg, das zu tun. Ich habe hier ein Dokument geöffnet. Das wirst du in
der letzten Palette sehen, meine Vorschaubilder sind
wirklich schön und groß. So sehe ich sie gerne. Lassen Sie uns sehen, wie wir Änderungen an Ihrem
vornehmen können. Sie wählen Datei und dann Öffnen und
navigieren zu dem Ort , an dem sich Ihre neuen
Dokumentprofile befinden. Dies ist der Standort
für einen Windows-Computer und der Standort für Macs wird
ebenfalls auf dem Bildschirm angezeigt. Sie
müssen das nur für
Ihre Version von Illustrator finden . Ich werde print.ai wählen,
aber wenn Sie normalerweise
mobile Dokumente oder Kunst
und Illustration oder Internet erstellen , wählen Sie
, was Sie normalerweise verwenden. Gehen wir zu „Öffnen“. Nun, das ist deine Kai-Vorlage. Wir gehen hier
zum letzten Panel. Ich gehe zu den
Panel-Optionen und stelle Größe
der Miniaturansicht hier auf
50 Pixel ein und klicke auf „Okay“, denn das ist die Größe, die
ich gerne sehe. Nun, auf den ersten Blick sollten
Sie
das speichern und es in Zukunft verwenden können
,
aber ich habe festgestellt, dass das nicht funktioniert. Es ist nicht zuverlässig und
es ist wirklich schwierig. Das werden wir tun. Wir wählen
Datei und speichern unter und
geben ihr einen neuen Namen. Ich nenne das
Drucken große Vorschaubilder. Ich klicke auf „Speichern“ und „Okay“. Ich werde das einfach schließen. Wenn wir jetzt in Zukunft ein neues Dokument erstellen, klicken
wir
auf „Neue Datei“. Nun, Sie werden
diese Vorlage im Druckbereich finden , aber Sie
müssen die
Presets öffnen oder drucken und Sie
müssen sie finden. Hier ist ein großes Vorschaubild gedruckt. Das ist ein bisschen knifflig, aber im Laufe der Zeit
werden Sie feststellen, dass dies im aktuellen Bereich erscheinen
wird. Wenn Sie es oft genug verwenden, wird
es im Bereich „Zuletzt verwendet“ angezeigt. Aber es gibt einen noch
einfacheren Weg, es zu finden, und das ist auf dieser
Seite des Dialogs vorbei. In weiteren Einstellungen können
Sie einfach das
Profil öffnen und Sie werden sehen, dass das Drucken großer Miniaturansichten hier in der Liste
steht. Ich werde das nur als
Grundlage für mein Dokument verwenden, aber ich kann all
diese Einstellungen ändern. Es muss nicht das bleiben,
was es in der Voreinstellung ist. Du kannst machen, was du willst. Ich stelle gerade meins auf RGB um. Ich klicke auf „Dokument erstellen“. Und hier ist die letzte Palette und hier sind die Miniaturansichten
in großer Größe. Auf diese Weise schlage ich vor , dass Sie es tun
, damit es zuverlässig ist. Wenn Sie ständig Webdokumente und
Druckdokumente und was auch immer erstellen, dann schlage ich
vor, dass Sie einfach Voreinstellungen für jedes einzelne Dokument mit großen Miniaturansichten oder
etwas anderem am Ende erstellen. Es wird das
Leben einfach viel einfacher machen. Natürlich können Sie auch
andere Änderungen an Ihrem
Dokument vornehmen , z. B. Farbfelder oder
Pinsel
hinzufügen, die Sie normalerweise für
diese Dokumente verwenden. Es gibt viel, was Sie tun
können, aber heute
sind wir nur hergekommen, um uns
mit Ebenen-Thumbnails zu befassen.