Curso de desenho de figura do principiante ao avançado

1. Apresentação: Olá amigos, bem-vindos ao curso de desenho de figuras a lápis. Neste curso, você aprenderá passo a passo como desenhar a figura humana e aprender sobre a anatomia do corpo. Neste curso, você aprenderá tudo o que precisa sobre desenho de figuras. E, claro, você aprenderá primeiro diferentes métodos de esboçar figuras. Em seguida, você aprenderá como desenhar a figura como estilo do corpo de uma mulher e como protegê-la e sombreá-la. Ao lado da anatomia do amigo de um homem, você aprenderá a desenhar músculos e modelá-los também. Em seguida, desenhando o corpo de dois atletas do sexo masculino, você aprenderá passo a passo como desenhar músculos, estruturas bônus do corpo, giros e torções do corpo e modelá-los com um lápis. E, finalmente, desenhando um homem de tecido na posição sentada, você também aprenderá a desenhar uma figura fechada. Espero que este curso seja útil para você. E com muita prática, você pode se tornar um desenhista profissional de figuras. Boa sorte. 2. ferramentas: Olá a todos e bem-vindos a um novo curso de desenho comigo. Bem, neste curso, vamos criar estatuetas e estilos juntos. Bem, antes de começarmos, devo dizer qual equipamento você pode usar neste curso. As ferramentas que precisamos para este curso são um lápis de desenho B6 que também usamos em cursos anteriores. Nossa borracha e um lápis H2 ou normal. Também precisamos de uma borracha normal e também de uma borracha. Bem, na próxima sessão, veremos como podemos criar as proporções. 3. Tipos de desenho de figuras: Olá, bem-vindo a mais um episódio de sketching with me. Neste episódio, vamos começar a criar estatuetas e estilos. E antes de querermos fazer isso profissionalmente, devo dizer como as proporções funcionam na figuração ou no estilo do corpo humano, ou como podemos criá-lo. Com base no que podemos criar em nossas proporções. Pega seu lápis HB normal e você começa do topo, faz parte do corpo humano, que seria a cabeça e até que os dedos dos pés, que na verdade são a parte final do corpo, tenham a quantidade de oito cabeças. No começo. Vou criar oito círculos iguais, que também parecem ovais. Quero dizer, é uma forma, algo entre um oval e um círculo. E eu vou criar oito deles igualmente como nosso apresentador do chefe. E eu preciso de oito cabeças de cima para baixo do corpo humano. Em seguida, vamos fazer as proporções. Como foi o sexto 78? O oitavo seria um semicírculo e indicaria engenheiros, vou te dizer o porquê. Vai ser um semicírculo ou seria ao meio? De cima para baixo. Eu teria a quantidade de oito cabeças quase lá. Eu teria que fazer, na verdade, transformar essas oito cabeças em uma figura completa. Então, terei que dividir cada cabeça em uma parte separada. E o último. O primeiro é bem claro. A primeira delas são nossas estatuetas. Cabeça. Ou melhor dizer a cabeça do nosso personagem. Tudo bem. Então, entre a primeira cabeça e a segunda cabeça estaria a área do nosso pescoço, que basicamente fica assim. Então, com uma pequena distância entre a primeira linha divisória da primeira segunda cabeça, criarei a linha para os ombros. E então, até o final da segunda cabeça seria a parte final da área do peito. Assim mesmo. Até o final de nossa segunda medida da cabeça seria a colocação da parte final da região do peito. Tudo bem. Agora, essas seriam as clavículas e daqui teríamos os ombros. Agora, para criar, agora vou criar os braços agora mesmo. Eu quero criar o resto do corpo primeiro. Acima dessa linha de separação entre 34, quero dizer, aqui, um pouco acima disso. Essa seria a parte final da área da cintura. OK. E então aqui, teríamos a área entre a cintura e os quadris. Começa daqui e continua até a parte central da quarta medição ou da quarta cabeça. Essa seria nossa pélvis. OK. Agora, a partir daqui, da nossa quarta medição até r até o final da nossa quinta pequena parte. Mesmo abaixo disso, quero dizer, essa área seriam nossos joelhos. Esses dois pontos que eu criei aqui. Na verdade, seria Denise. Então eu vou criar, criar um Sy aqui e outro neste lado. Aqui. Nós teríamos o bom. Então, dos joelhos até os tornozelos, eu teria isso. Bem, os tornozelos estariam na linha inicial da oitava cabeça. Seriam os tornozelos dos joelhos, continuarei. E L conectado aos tornozelos. Não gosto disso. OK. Se estiver pronto. Bem, se os pés estivéssemos de uma forma em que ela estava em pé ou ele estava em pé, essa oitava cabeça estaria completamente, mas se nosso personagem está de pé normalmente em seus pés, isso a oitava cabeça seria 1,5 e criaremos um semicírculo para isso. Mas, novamente, eu digo, se seu personagem estiver em detalhes, isso será uma cabeça completa. Agora, a área entre o peito e cintura seria na verdade nossos cotovelos. Então, vamos começar pelos ombros e eu continuarei até aqui. E também deste lado, esses seriam nossos cotovelos. E agora, onde estariam os riscos? Estaria aqui abaixo dessa área no meio da quarta medição. Então eu vou derrubá-lo desse jeito. E então eu estaria criando mãos assim até aqui. Essa é uma proporção normal para uma anatomia normal. Portanto, seria como uma proporção de um acerto. Ok, se eu quiser criar o mesmo, figurando em um estilo diferente e de uma maneira diferente, devo continuar com essas medidas. E então eu vou criar um estilo angular. Quero dizer, vou criar minha anatomia. E de uma forma angular. Vou continuar com isso para que você saiba para onde tudo iria? OK. Bem, papai é o chefe. Isso não muda em nenhum estilo. Então teríamos o pescoço dessa maneira. E eu vou mudar esse número daqui a pouco. Desta vez. Vou dar a ele outro estilo e uma posição. E então, desta vez, a clavícula estaria realmente dessa maneira. É o íngreme e o lado. Quero que ela levante uma mão e a vire sobre a cabeça. É por isso que suas clavículas não são retas. Então ficaríamos com o peito e deprimidos. Então, antes de tudo, eu deveria criar o centro do corpo assim para que eu possa ter minhas coisas simétricas. Então, daqui, essa seria a articulação do ombro. Eu o trago até aqui, que seria a parte final do nosso peito. E, novamente, daqui, vou derrubá-lo até atingir a pélvis. Aqui eu teria meus modelos, então, finalmente, terminaria aqui sobre a pélvis. OK. Agora, a próxima coisa que devemos fazer é determinar essas partes. Eu te disse que essa seria a parte final do baú, então vou mostrá-la aqui. E aqui teremos o baú em si, que contém os seios. Cada um em cada lado. Um de cada lado. Desculpe. OK. Agora, o que vamos fazer a seguir? Na próxima etapa, vamos criar os braços. Aqui estariam nossos cotovelos. Vou apenas criá-lo, criar DRM até os cotovelos. E a partir daqui, quero levar o braço até aqui em direção à parte inferior do peito. Basicamente, quase na cintura dela. Essa seria a mão dela. Também posso usar minha borracha para apagar linhas extras do Mark e isso realmente tornaria meu trabalho, não é? Torná-lo mais limpo para fazer o resto? Então eu vou trabalhar na parte inferior do meu trabalho. Essa seria, na verdade, a parte final da pelve. Aqui estariam os quadris do meu personagem. E agora eu quero considerar os joelhos aqui. Bem, desta vez eu quero criar as pernas uma forma que a perna esquerda esteja esticada e fique na frente da perna direita. Então, se eu quiser criar um dos meus joelhos aqui e quiser moldá-lo de uma forma mais curva. Seria colocado aqui. Então, a partir daqui, eu tenho meu quadril. Vou conectá-lo a essa área do joelho. E desta parte eu vou fazer isso, diga tudo bem. Agora, a perna está, na verdade , mais atrás e esticada no subsolo. É como se estivesse mantendo nossos corpos retos e viesse por trás da outra perna. E o joelho não pode ser visto completamente porque foi coberto pela primeira perna. Se você quiser criar o tornozelo na mesma direção, ele seria colocado aqui. Você se lembra? Eu disse isso no estilo anterior de ambos os lados. Vou seguir em direção ao tornozelo. E então, desta vez eu teria que criar uma alimentação esticada nos dedos dos pés. Então, desta vez, vou criar os pés completamente. E essa porque, na verdade, essa perna é reta. Vou colocar o tornozelo aqui e criar o pé normalmente como eu fazia antes, porque uma das pernas e uma do pé basicamente são colocadas muito subsolo e a outra estava um esticado nos dedos dos pés. Não precisei criar esse outro braço. Esse seria meu cotovelo. Vou trazê-lo até aqui até o ombro. E então, do cotovelo para baixo, ele virará em direção à cabeça e será girado para criar a mão. Então, tão fácil quanto isso, criamos um estilo como esse com base nas proporções que criamos na primeira parte do nosso tutorial. Vamos passar para a próxima maneira de criar dedilhados ou proporções de anatomia. 4. Continuação dos tipos de desenho de figuras: Olá novamente e bem-vindo a mais um episódio de criação de figuras comigo. Bem, neste episódio, vou te contar essa terceira maneira de criar uma figura ou um estilo, e essa maneira é linear. Como sempre, a primeira parte seria a área da cabeça. Então, vou criar a cabeça como de costume. Então. Vou criar uma linha como representadora do pescoço. Em seguida, criarei a área dos ombros e continuarei até aqui, até a parte mais baixa do peito, a parte final do peito. E seria lateral, como você pode ver, não é tão reto. Então meu corpo passou por aqui. Estou considerando a linha central. Essa seria a área da cintura. E, novamente, quero criar os quadris dessa maneira. E então essa forma, essa seria a anca. Esses dois seriam, na verdade, as articulações das pernas. Essas duas eram as articulações dos ombros e no meio temos o lixo. Tão fácil quanto isso. Se eu quisesse criar os braços, esse seria o cotovelo, novamente sendo colocado como uma articulação e aqui estaria o pulso. Eu quero que a mão dela seja colocada em seus quadris. É a mesma coisa por aqui. Vou criar o braço. Isso seria o cotovelo, e aqui estariam o pulso e a mão. Tão fácil quanto isso. Agora eu quero trabalhar na área das pernas. Vou continuar nessa mesma linha. Primeiro. Deixe-me criar uma linha reta abaixo. Essa seria a linha central. Agora, eu quero colocar esse aluno de perna no chão. Eu vou ter essa articulação do joelho e vou criar a perna. A parte superior da perna aqui seria o tornozelo e os alergistas conectados aqui. E esse será o pé. Eu quero criar a outra perna em um ângulo específico. Então eu trarei o joelho aqui e criarei os tornozelos dessa maneira. Vá para o lado e o outro pé também. Então, essa é, na verdade, uma terceira maneira de criar um estilo em uma matriz de Illinois. Até aqui, falei sobre três maneiras de criar uma figura e uma anatomia corporal. Bem, de uma forma de oito cabeças, a forma angular e linear. Se você quiser usar uma dessas três maneiras, você pode realmente criar os estilos de figuras e corpos em anatomia é muito fácil, simplesmente, nós tínhamos essas três maneiras. E espero que você possa usá-los para criar belas anatomias. 5. Desenhar a figura de uma mulher sentada: Olá, bem-vindo ao nosso novo episódio de criação e desenho de estilos e posições comigo. Vamos criar uma posição sentada em uma vista lateral e uma visão de três faces no total. Em primeiro lugar, eu estaria criando à frente. Não. Você vê? Esse seria o chefe do meu modelo. Então, depois do papai, eu posso criar a área do pescoço. Tudo bem, agora eu posso começar a criar a posição e o estilo do corpo. Crie uma linha. E eu vou trazê-lo daqui para baixo. Com esse ângulo. Eu vou fazer o mesmo deste lado também. Ok? Veja, meus queridos amigos, na verdade, estou desenhando com muita facilidade e simplicidade. Se eu derrubar essa parte do pescoço, essa seria na verdade a linha simétrica de todo o corpo. Então, a partir daqui eu vou subir e tudo bem. Então esse seria o peito e até o final das costelas. Isso seria a área do estômago. Aqui teremos o lixo. E daqui para baixo, novamente, seria a cintura e o estômago. E essa parte seria nossa área pélvica. Vou moldá-lo como um círculo por enquanto. OK. Para colocar braços em D, porque nosso corpo é colocado em uma posição trifásica é via posição. Só podemos ver um dos braços. O outro estaria do outro lado do corpo e não poderia ser visto. Então, vou continuar do pescoço para baixo. Essa área aqui seria o ombro. Como você pode ver, eu criei um círculo como o posicionamento da articulação do ombro. Não consigo criar o resto do braço agora. E agora eu vou criar as partes do corpo. Se esses são meus desenhos de baixo, de baixo, na verdade está a axila. E quando se trata daqui, essa área seria a colocação dos seios. E eles ficariam assim. E seria o mesmo para os dois lados do corpo. Tão fácil quanto isso. Por aqui, vou fazer uma curva para o estômago e depois vou sair um pouco novamente. Depois disso. Essa seria a parte inferior do lixo. E então eu posso chegar à área da pelve, que eu quero criar na posição sentada. Portanto, a pelve seria mais larga do que deveria, porque ela está sentada. Essa seria a parte de trás do meu personagem. Então, são nossas costas. OK. Agora eu estaria apagando as linhas extras do meu trabalho. Vou tornar essas linhas mais limpas e limpas. Enquanto você apaga as linhas extras, você pode apagar algumas de suas linhas principais por engano. Não se preocupe. Você sempre pode trazê-lo de volta assim. Agora mesmo. Eu posso até mesmo dar um pouco de sombreamento a essas áreas como parte central da cavidade corporal aqui, as curvas aqui. E também os aplicativos. Músculos abdominais. Que são criados assim. Fácil. Aqui temos um sombreamento para a parte inferior da bolsa, para a curva na parte de trás. Aqui, teríamos muito mais tonalidades para mostrar ainda mais a parte de trás. Tudo bem. Quando eu descesse daqui, essa parte ficaria bem, costas e as pernas começariam a partir daqui. Tudo bem. Essa é a articulação do joelho aqui. E muito facilmente, tudo conectado ao início da perna. Então esse será o tornozelo. E novamente, do joelho. conectarei as linhas à Obviamente, conectarei as linhas à articulação do tornozelo de ambos os lados. E então aqui podemos ter o pé. Tudo bem. Agora queremos trabalhar na área do braço. Primeiro. Vou criar meu cotovelo. Por aqui. Nós tínhamos um círculo. Então, vou abaixar o braço com uma pequena curva e, em seguida, com essa parte clara proeminente para cima e para baixo, logo após a outra. E aqui, eu teria o resto da minha mão. Quero que ela coloque a mão na coxa ou na cintura. Então, também deste lado, conectarei essa linha à articulação do cotovelo e à articulação do punho para criar uma área inteira. Então eu estaria apagando todas as linhas extras. Então, eu teria uma imagem mais limpa. E então eu teria que entregar aqui. Aqui vamos nós. Agora, essa é uma parte do nosso trabalho. Esse lado está quase completo. Então. Eu adicionaria um pouco mais de sombreamento ao trabalho, completando a área de estar. E também precisamos de outra perna. Então, teríamos que criar a outra perna. A outra perna que está atrás daqui seria a colocação da outra mão dela. E a parte inferior da perna dela cairia assim. Então você pode ver que a perna que está para trás está em uma posição que está um pouco na frente da primeira perna. C. Na verdade, estamos enfatizando a posição e o estilo de sua sessão. E eu apaguei as linhas extras do dia para que você as entendesse melhor e mais. Esse seria nosso outro cotovelo. E como eu disse antes, não podemos ver o outro braço completamente porque ele está do outro lado do corpo. Não podemos ver completamente os ombros ou algumas outras partes. OK. Vou apagar as linhas extras novamente. Como eu disse, se você apagar algumas de suas linhas principais, não se preocupe, você pode voltar e completá-las novamente. Aqui vamos nós. Eu também teria mais algumas linhas extras por aqui. Vou apagar a área do peito deprimida para que eu possa fazer o desenho. Melhor e mais, correto. Portanto, eu não ficaria confuso com nenhuma dessas linhas extras. Aqui vamos nós. OK. Agora eu pego meu lápis B6, que é meu lápis de desenho. E com isso, eu começaria a criar o sombreamento de que preciso. A partir dessa parte do braço. E muito, muito devagar e com cuidado, vou sombrear o estilo que criei aqui. Muito fácil. Assim mesmo. Por aqui, eu teria um pouco mais de sombreamento logo abaixo dos seios e até um pouco sobre eles. OK. Agora eu só estou fazendo isso assim. Assim mesmo. E também a partir dessas partes, posso criar sombras deslizantes indo para a área central, que na verdade é a cavidade e a curva abaixo das nervuras. Eu posso até mostrar as costelas. E então eu posso criar aplicativos. Seus músculos abdominais. Tudo bem, aqui estamos. E então eu posso até passar um pouco para a área da pelve. Então eu também posso sombrear o lixo. Como você pode ver, não estou escurecendo todas as partes da mesma forma, na mesma quantidade. Na verdade, vou manter as partes proeminentes mais claras e sombrear as partes mais curvas. Ele pode aumentá-lo um pouco mais ou você pode simplesmente torná-lo mais fino na área de resíduos. Canetas em você. Mas, como eu disse, tome cuidado para sombrear um pouco mais as áreas curvas e manter as partes proeminentes um pouco mais claras enquanto você está sombreando todo o estilo da lista. Então, eu estaria criando os braços, na verdade, eu estaria sombreando os braços e isso os criará. OK. Então você deve trabalhar muito, muito devagar e dedicar tempo a isso. Passe o máximo de tempo possível em seu sombreamento para obter o volume e o estilo que você realmente deseja. E o outro ponto é que você não deve criar seu estilo apenas uma ou duas vezes, ou até três vezes. Você deve tentar criar o mesmo estilo por mais de dez vezes. Assim, você pode obtê-lo de uma forma muito profissional. Em um nódulo, preocupe-se com o rosto agora. Então, novamente, eu digo, quanto mais você faz isso, melhor você fica. Prometo isso para você. Portanto, não desista depois criar dois ou três do seu estilo. Então, eu estaria aplicando a escuridão aqui. E então, assim mesmo , estaria descendo em direção à mão. Como você pode ver, estou apenas aplicando os sombreamentos sempre que precisar deles. Essa é a coisa importante que você deve saber onde aplicar seus sombreamentos. E é por isso que eu digo que é melhor você criar seu estilo, estilo simples mais de dez vezes. Então eu pego meu lápis B para criar uma escuridão ainda mais forte em meu trabalho. Então, para algumas partes, aplicarei tons mais fortes. Escuridão mais forte. Assim mesmo. Essa seria a curva traseira. E mesmo aqui, precisamos de mais escuridão. E eu estaria envergonhando essa área também. Vou aplicar a escuridão pano de fundo do meu trabalho. Entre a mão, o braço, a perna e o corpo. Então eu crio esse contraste aqui. Portanto, você pode dividir o corpo do fundo. Você pode se separar facilmente. Então, desse jeito, escurecendo o fundo e criando um contraste no meu corpo com minha borracha. Eu os dividi. E eu criei um ótimo trabalho. Quero dizer, eu, você não deveria mover seu lápis facilmente no papel aqui. Deveria deixar um rastro. Assim, aplicarei mais escuridão no fundo desse lado, novamente, criando outro contraste. E isso realmente fará com que seu trabalho pareça mais interessante. Ok? Agora queremos trabalhar nas pernas. Deixe-me fazer alguns retoques aqui. Aqui vamos nós. Aqui. E então, para as pernas daqui, da área de estar e da pelve, eu sigo em frente, atendo a ligação e depois chego ao pé. Então eu considero a perna inteira. Em seguida, aplico um tom mais escuro na parte inferior das coxas e basicamente na perna e na nuca. E também na escuridão aqui, onde está a colocação da articulação do joelho e essa seria a parte de trás do joelho. Em seguida, criarei um círculo em nossa parte para o joelho e um tom mais claro subindo para a parte superior da perna. E eventos, algumas sombras por aqui, a parte frontal da boca e a parte de trás dela. Estou principalmente mantendo a parte do meio mais clara. Se você pode ver. Como essa área é na verdade a área mais baixa e a parte de trás, essa área seria a mais escura porque, como eu disse, é a área mais baixa da coxa ou da tosse. Eu aplico isso. Ele não recebe muita luz. E muito aqui teríamos essa parte do pé. Assim mesmo. Novamente, com boas tonalidades. Vamos considerá-lo com aparas nas laterais e nas bordas. E como eu disse antes, tentei manter a parte central do guarda-chuva, digamos a parte central da tosse, mais leve em comparação com as outras partes. Essa área seria a área de estar. Portanto, ele também deve ter mais algumas sombras. Deveria estar escuro, e talvez até mais um pouco aqui em cima. E agora estou realmente fazendo os retoques, os retoques finais e as edições finais do meu trabalho. Lembre-se de que papai está editando, você definitivamente pode, basicamente, você definitivamente deve usar borrachas para clarear algumas partes como o seio que eu fiz para criar uma melhor contraste e um melhor sombreamento. Então, novamente, aplicarei um tom mais escuro logo abaixo deles. E isso, na verdade, aumentará seu volume ainda mais do que o uso diurno. OK. E Atlas, vou considerar um fundo escuro para o meu trabalho, para o meu trabalho. No geral. Apenas tome cuidado para que, ao criar seu plano de fundo, você não se envolva muito no seu trabalho. Nós fazemos nossos sombreamentos. Você não quer perder as coisas. Você sabe. É o mesmo neste lado também. Vou pegar um lápis mais escuro para fazer um fundo mais escuro. Então, como você pode ver, estou escurecendo ainda mais o fundo porque quero mais contraste entre meu modelo no meu personagem e seu plano de fundo. Então, novamente, vou apagar essa parte do braço porque pode ficar um pouco bagunçada se eu colocar alguma sombra acidentalmente no braço. Então, eu apenas trago a escuridão do meu trabalho para o fundo. OK. Assim, como você pode ver, o plano de fundo sob as sombras das colinas do nosso trabalho está concluído. Novamente, vou enfatizar um pouco mais a escuridão nos quadris. Também para a escuridão nesta área. E estamos quase terminando aqui para fazer o retoque. Assim, você pode usar qualquer escuridão mais forte ou qualquer borracha sempre que achar necessário. E tão simples e fácil quanto isso, executamos um belo estilo e posição em si. posição sentada em uma visão trifásica diz. Ok? E é isso. Espero que você tenha gostado e tenha sido útil para você. 6. Desenhe um esboço da figura de trás de um homem: Olá e bem-vindo a mais um episódio de esboçar estilos comigo. Neste episódio, vamos trabalhar juntos em anatomias. Quero dizer que vamos criar a forma de corpos, músculos juntos antes de qualquer coisa. Vou criar uma figura simples aqui. E você pode criar desfiguração exatamente como eu estou criando aqui para você. Bem, o que estou criando é basicamente um personagem masculino por trás. Quero dizer, que queremos mostrá-lo por trás para mostrar suas costas. Primeiro, vou criar um levemente. Então, mais tarde, se houver algum problema, podemos editá-lo e corrigi-lo. Então, aqui estaria a cintura. E você pode criar diferentes tipos de anatomia em posições diferentes. Você pode até mesmo pesquisá-los na internet e praticar facilmente com eles. Portanto, essa é uma prática muito boa para o estilo de estatueta. Em seguida, trabalhávamos nos quadris. Aqui mesmo. Eu só preciso até essa área dele um pouco abaixo dos quadris, para não me mover mais. E isso é o suficiente para mim. Lembre-se de completar a forma geral do corpo. Portanto, podemos aplicar os detalhes do nosso modelo aqui. Tudo bem. Essa seria nossa coluna e, basicamente, a linha simétrica do nosso corpo. Ok, agora, a partir daqui, eu vou criar um músculo aqui para esta área. Então esse seria o músculo do peito e continuaria na parte de trás. E aqui temos um músculo triangular que continua até aqui. E então, a partir daqui , ele subirá. Assim mesmo. Novamente, daqui você vê que parece um x. Basicamente. Temos exatamente a mesma forma do outro lado do corpo. E x. E a mesma linha de separação seria aplicada aqui. Essa é, na verdade, a linha que separa a área posterior dos quadris. Eu tive que apagar essa área. E, novamente, a partir daqui, os músculos dos quadris. Veja aqui. Esses seriam os músculos dos quadris. E então teria um pouco dessa sensação aqui. É melhor dizer um pouco de espaço. E então, desta área, que foi colada a essa área, e daqui parecerá um caracol e descerá. Basicamente, nós temos. Uma curva forte aqui e uma curva forte sobe até aqui. Essa seria a nossa área de caracol na parte de trás dos quadris. E também teríamos que criar a forma dos músculos desse lado das coxas, posso dizer. E eles ficariam assim. Eu trabalhei nisso com a anatomia de um ser humano. Você pode fazer o mesmo que eu disse antes. Então, eu só preciso praticar isso. E então vamos trabalhar na outra parte da perna. E vamos fazer exatamente a mesma coisa, mas estamos fazendo isso de forma espelhada. Quero dizer, veja aqui essa área seria mais escura e pode ser vista daqui. Então, é exatamente a mesma coisa. Será espelhado aqui. Esses serão, na verdade , os músculos da parte inferior do pé. Basicamente, a perna. Veja. Simples assim com muita facilidade. Você terá músculos de caracol, como tínhamos na parte anterior da perna do outro lado. No momento, não queremos entrar no sombreamento, então estamos apenas criando o básico e as formas da anatomia humana. Formas dos músculos. Em sua forma mais básica. Você vê as diferentes formas da anatomia, o posicionamento dos diferentes músculos. Apenas criar essas formas seria suficiente para você. Você deve apenas alcançar partes mais proeminentes e quais partes estão mais curvadas e onde estão os músculos, especialmente se você quiser criar modelos de atletas ou dedilhados. Então, se você aprender essa anatomia, seria realmente muito bom para você. Quero dizer, quando digo que você deve conhecer anatomia, isso não significa que você deva saber os nomes de cada um dos músculos. Significa apenas que você não deve saber onde está tudo. Isso ajudará seu esboço. E seria muito bom para você quando você quisesse criar um personagem completo. Essa seria a minha coluna que eu criei. Então, com a ajuda disso, vou criar o resto dos músculos das costas. Ok. A partir dessa área central, criarei um músculo em direção aos ombros. Vou apenas arrastá-lo para cima. E então daqui, da axila, terei outra linha indo para essa área. E a partir daqui ele vai subir, o que na verdade fica atrás do braço. Ok. Então seria a parte de trás do braço. E deveria ser tão fácil quanto isso. Por aqui, eu vou ter uma forma como esta. Então. Dessa área inferior, separarei o músculo das costas em duas partes. Que a partir daqui, eu aplicaria uma escuridão. Eu quero mostrar uma curva ao lado dessa área, bem ao lado da coluna que tem uma forma muscular. Quero dizer, esses músculos são na verdade, as coisas que mantêm a coluna vertebral. Então, eles estão bem ao lado dele. E o resto dessa curva continua subindo. Ok? Temos exatamente a mesma coisa do outro lado do corpo, novamente, espelhada porque elas devem ser simétricas. Então chegamos até aqui. E daqui eu vou em direção à linha que eu criei. Essa seria a parte de trás da axila com essa aparência. Ok. Para criar exatamente as mesmas linhas para meus músculos desse lado também. Mas, novamente, enfatizo que eles devem ser espelhados. Então, eu vou criá-los desse jeito. Aqui vamos nós. Veja. É muito fácil se você simplesmente dedicar seu tempo e prestar atenção aos detalhes. Eu também teria que criar mais músculos para essa área da cintura. Então, daqui em diante , seriam os braços. Aqui teremos o ombro e área do ombro tem um músculo separado. Então, se vier aqui, isso seria na verdade o músculo do meu ombro ou o começo do braço. Isso é daqui. Chega ao ombro e pega o pescoço de Susan. Quero dizer, eles estão todos conectados uns aos outros. Aqui vamos nós. Você só precisa dessa parte do braço. Eu não gostaria de trabalhar no resto do braço, especialmente do cotovelo para baixo. É o suficiente para você até aqui. Então eu também teria que criar esses músculos para o ombro. Ok. Então, novamente para o outro braço e para o outro ombro, faremos exatamente a mesma coisa, criando exatamente os mesmos músculos com as mesmas formas. Assim mesmo. Ok. E aqui, vou ter uma curva no osso e, do ombro, ela se conectará à NIC. Tão fácil quanto isso. Nós criamos a entidade principal do nosso trabalho. E para continuar esse tutorial muito, muito prático, siga-nos e assista aos próximos episódios. 7. Sombreamento e eclosão de músculos: Olá, e bem-vindo à continuação deste tutorial comigo. Bem, aqui vamos fazer algumas sombras em nossa anatomia e nesses músculos. Começando a sombrear do topo do meu trabalho, da área do pescoço. Então, aqui, vou criar um sombreamento simples. Assim mesmo. Não está muito escuro , como você pode ver. Mas aqui, por trás do braço, vou usar mais escuridão. E então eu me mudei em direção a essa área. Vou criar uma linha para eles nesta área. E então, de baixo, novamente, vou começar a escurecer minhas formas. E se você se lembrou, eu já expliquei essa curva para você, bem ao lado da coluna. E a partir daqui , como é uma curva, obviamente, teríamos algumas sombras. E à medida que eu desço, eles ficariam mais leves. Quero dizer, apenas sombras. Então, por trás do braço, aplicarei um pouco mais de escuridão como essa na coluna. E daqui, desse lado da coluna, eu farei o mesmo. Essa é a estrutura principal do nosso esqueleto. Então, novamente, a partir daqui, aplicarei a escuridão e agora desbotarei para cima, porque, como você pode ver em direção ao pescoço, seria mais claro. E não queremos trabalhar muito nisso. Na verdade. Você quer trabalhar os músculos das costas mais do que isso. Ok. Aqui na parte de trás, eu deveria aplicar um pouco mais de escuridão também daqui. Simplesmente seja o mesmo. Ok, e aqui, eu aplico um sombreamento muito normal. Em seguida, expressarei algumas áreas escuras. Por aqui. Basicamente, estou enfatizando os músculos sendo curvados, nessas áreas com várias linhas e algumas são sombras em algumas partes. Tudo bem? Agora, também porque essa área está na fase de sombra, ela não recebe nenhuma luz. Estaria completamente escuro por trás. Isso em uma posição que não pode ter luz. Agora vamos para a próxima parte. Aqui, novamente, uma sombra clara. Então eu estaria começando por essas partes. Agora. Temos o vôo para a escuridão, as sombras. Então, seria assim e desceria até essas áreas inferiores das costas. Então eu estaria apagando essa linha extra. Os nós se enganam e eu vou simplesmente colocar meu dedo em uma forma melhor. Ok? Meus queridos amigos, não importa em que fase vocês estão. Você deve examinar constantemente seu trabalho e ver onde ele precisa, qualquer edição. Você deve aplicá-lo. À medida que você avança com seu trabalho e o desenvolve até o fim, os erros e problemas de seu trabalho se manifestam cada vez mais, plano por plano, passo a passo, fase por fase que você está fazendo qualquer coisa, você deve parar, esperar um minuto, verificar seu trabalho e, sempre que achar que seu trabalho tem um erro ou um erro, você deve corrigi-lo e corrigi-lo. Então, por trás desse músculo, diminuirá. É ainda mais fácil quando você verifica seu trabalho peça por peça. E então você pode editá-lo onde for necessário ou quando necessário. Mas se você deixar isso até o final do seu trabalho, poderá enfrentar muitos problemas e alguns deles não poderão mais ser resolvidos. Ok? Agora, como você pode ver, estou até trabalhando com um lápis normal, até mesmo um lápis de desenho. Esses são meus passos principais, então vou usar meu lápis normal. Mas nas próximas etapas, definitivamente passaremos a trabalhar com um lápis de desenho. Em seguida, trabalharemos na coluna, colocando-a para cima e para baixo em todas as persianas ao redor dela. E eu desço até aqui, que é a parte inferior da extremidade traseira que estaria conectando o lixo, estaria voltando para os quadris. E isso é chamado de desperdício. Na verdade. Nesta área, como você pode ver, temos os tons mais escuros. Então eu estaria realmente editando esses músculos aqui. Como eu disse, você deve editar seu trabalho constantemente. Então, na verdade, estou mostrando completamente a textura muscular em todo o meu trabalho. E então, desse jeito, a parte inferior do quadril, as coxas, o início das coxas. Em seguida, um sombreamento claro nessas áreas por completo. Tente manter a mesma tonalidade. E uma sombra muito, muito clara por aqui, porque realmente sei que os quadris são uma das partes mais proeminentes do corpo. Então, eles teriam tons mais claros. Então, a partir daqui, vou começar a escurecer. E até essa parte da perna, estarei sombreando assim. E então eu vou escurecer essa área também porque essa perna está na verdade atrás da outra perna. Então, essa área entre as duas pernas seria a parte escura do meu trabalho, porque esse lado da perna está, na verdade, colocado atrás da outra perna e não recebe tanta luz quanto queremos. Ok. E isso seria o fim da perna. Então, também desta área superior, continuarei com esses músculos. Vou moldar completamente os músculos. E agora meu trabalho está feito em um lado do quadril. Ok. Então, o lado esquerdo está pronto e agora vou trabalhar nesse lado do quadril. Então, para este lado, novamente, eu deveria fazer o mesmo. Eu deveria aplicar a textura muscular nessa parte do corpo. Ok. E então eu vou trabalhar nessa parte lateral da perna e, obviamente, na parte de trás do quadril. Ok. Aqui vamos nós. Assim, e Smith, molde esses músculos, modele-os e molde-os ao mesmo tempo. Em seguida, vou sombrear um pouco essa área para criar mais curvas. Nesta área. Um pouco mais de curvas por aqui. Curvas e lados escuros daqui também. Eu fiz a parte principal e agora vamos sombrear essas áreas também. Essa parte inferior seria a mais escura porque eu não recebo nenhuma linha exatamente igual à parte interna da outra coxa. E então esse seria o começo dos músculos e eu ficaria escuro neles. Ao chegar ao meio, ao centro, vou clarear meu sombreamento. Como você pode ver, as bordas e as terminações neurais são mais escuras. E quando se trata do meio, eles seriam mais leves porque essa é a parte proeminente dos nossos músculos. Esses também eram os músculos residuais e também os músculos do peito. Que eu moldei e sombreei assim. Como você pode ver, essa parte é a única parte que sobrou. Então, primeiro eu começo da axila em direção ao peito com uma sombra clara e depois vou realmente desaparecer com uma sombra clara e depois vou ao redor. Como você pode ver. Estou aplicando minhas sombras muito, muito claras, de limão. pressão da minha mão está muito leve. Só para deixar um rastro no papel e dar essa linda ilusão dos músculos. Assim mesmo. Eu também vou sacudir meus músculos do braço. E são apenas sombrear essas áreas para tirá-las dessa cor branca. Mas se você pode ver, eu apenas os sombreei levemente. Aqui estão os músculos do próprio braço. E essas partes seriam muito escuras porque é o fim do nosso músculo. E, obviamente, essa área é mais curva porque os músculos são mais proeminentes e estariam acima deles. Portanto, o trabalho é feito dessa maneira com muita facilidade e simplicidade. Como eu disse antes, vou dizer novamente, você só precisa gastar tempo com isso o máximo que precisar. Você pode ver a continuação do nosso tutorial no próximo episódio. 8. O fim da sombreamento e hashing: Olá novamente e bem-vindo a continuar o sombreamento da anatomia e dos músculos do corpo. Aqui estamos, na verdade, fazendo os últimos e últimos tons nossa anatomia e fazendo os retoques e, portanto, nosso trabalho estaria completo. Vou começar com meu lápis B6 porque quero adicionar a escuridão final e as formas finais aqui. Então, estou usando meu lápis básico porque é mais escuro. E eu estaria escurecendo sempre que eu sentisse que é mais necessário e muito, muito mais deslizante. Eu apenas passo por isso com um tom muito claro. Essa seria a sombra escura sendo o braço. E aqui novamente, eu teria que limpar essa área porque o lixo é escuro, mas o ambiente deve ser claro para que possamos manter o contraste também. área das costas é a área mais escura. Como você pode ver. Acabei de apagá-lo com minha borracha. E aqui, como você pode ver, novamente, estou examinando esses músculos um por um e os protegendo ao organizá-los um por um. Para torná-los mais organizados, limpos e mais bonitos. Obviamente, se você passar algum tempo nos músculos um a um, deve ter um resultado melhor. Tudo bem. Eu também vou sombrear essa área. Isso seria na verdade atrás da área do peito, atrás das costelas, basicamente. E, novamente, aqui, eu também teria que sombrear os músculos dos quadris, um a um, novamente em sua própria direção, criar essas escotilhas e essas sombras. Então eu vou tornar essas partes mais organizadas. Vou aplicar um tom mais escuro aqui também. Eu teria mais escuridão aqui. E também aqui. Você vê essas manchas escuras, esses tons escuros e os mais claros são as coisas que fazem esse contraste para nós. E eles estão basicamente mostrando as curvas e partes proeminentes, o que nos dá o volume de todo o nosso trabalho. Devo apagar essa área porque quero conectar essas duas partes. Mostre que é um músculo. Tudo bem. Agora, para essas partes, eu teria que criar mais sombreamentos ou, melhor dizer, torná-los mais organizados. E, novamente, estou colocando-os um por um em ordem. Então, como você pode ver, estou sombreando onde quer que eu sinta que é mais necessário. Como você pode ver, estou trabalhando em cada parte com mais precisão. Vamos escurecer essas partes também aqui. Posso até adicionar algumas escotilhas mais escuras como essa. E então eu posso começar a usar minha borracha. Com minha borracha. Como você pode ver, estou aplicando algumas luzes em algumas partes. Basicamente, estou usando minha borracha de edição nas partes que são proeminentes em nossa anatomia. Esses músculos são proeminentes, então vou usar minha borracha para apagar essas sombras aqui e basicamente aplicar um pouco de luz no trabalho. Aqui vamos nós. Nessas partes de nossos músculos, temos um pouco mais luz que criamos e também nessas partes traseiras. E por aqui. Então, novamente, recebo meu lápis de desenho Walmart Time e vou sombrear essas áreas com ele. Novamente. Eu aplicaria alguns tons de retoque em todo o meu trabalho com meu lápis normal mais tarde, quero dizer. Assim, ele pode usar seu lápis normal para adicionar alguns retoques ao seu trabalho no final. Em seguida, vou descer e aplicarei um sombreamento muito geral em todas essas áreas. Portanto, eles sairiam dessa cor totalmente branca. Por exemplo, aqui. Como você pode ver, estou usando tons muito, muito claros com uma pressão manual muito baixa para dar um traço de cor e retirá-lo da forma branca. É isso mesmo. Depois, pego minha borracha e depois apago todo o meu trabalho, deixando meu trabalho completamente limpo e organizado. Aqui vamos nós. Depois, posso até usar minha borracha e apagar as linhas extras ou coisas extras ao redor do meu trabalho. Você vê quando usa borracha ao redor do trabalho em seu plano de fundo, para deixá-la completamente limpa e arrumada. Então você teria um fundo branco. Então, assim mesmo. Tudo bem, meus queridos amigos. Agora, o tutorial desse esboço de anatomia está completamente concluído. Espero que você tenha gostado e tenha sido útil para você. E esses são o posicionamento e as formas dos músculos do corpo. E outra coisa que eu quero enfatizar é que você pode criar essas anatomias em diferentes posições, ângulos diferentes, e não desistir duas ou três vezes de desenhar, passar por mais de dez. Então, até mais tarde. 9. Desenho de figura de um desportista: Olá e bem-vindo a mais um episódio de nossos tutoriais. Neste episódio, não vamos criar uma visão frontal de um corpo musculoso. Basicamente, o corpo de um atleta ou esportista. E queremos ter isso de frente desta vez. Ok, para fazer isso, primeiro de tudo, eu preciso criar um oval como este. Portanto, pode não ter sido muito oval. É algo entre um círculo e um oval. A maioria dos círculos. Quero dizer, principalmente círculo. Então, no topo desse oval ou círculo, terei essa forma, que seria a área do pescoço. E então, desses dois lados, vou trazê-los para fora, que seriam a profundidade e as curvas no ombro. E então eu vou descer aqui. Então essa clavícula aqui está feita e acabei de deixá-la um pouco mais escura para que fosse facilmente visível para você. Agora, a partir daqui, vou conectá-lo a esta parte. Veja, meus queridos amigos, aqui seria o centro do meu trabalho. Então, a partir daqui, eu vou criar uma linha, quase uma linha curva como esta, a fim de dar uma via de três fases para o meu personagem, se estivesse completamente em vista frontal, eu teria que criar uma linha muito reta, mas eu queria ter mais Three Faces via, portanto, desta vez seria um pouco curvo. Então, deste lado, eu vou fazer uma curva. Vamos fazer uma linha curva. Eu vou até aqui. Essa seria a área do peito. E então eu vou fazer isso exatamente assim. Muito fácil. Tudo bem. E, novamente, a partir dessa parte inferior, eu estaria criando formas como essa. Tudo bem. Então daqui eu vou sair assim. Os lados do corpo. Por mim, basta criar essa linha melhor para você. E essa seria a parte inferior do corpo. E aqui, esse lado que eu criei desse lado pode ser visto menos, na verdade, porque nosso corpo está nas três fases que nós, como tal, um dos lados estaria vendo menos. Obviamente. Isso é até aqui. Vou apagar essa linha média porque na verdade não precisamos dela. Acabamos de criar no começo, então não perderemos mais nada durante nosso trabalho. Agora, eu realmente tenho que criar o abdômen aqui. E os músculos da área do estômago. Aqui vamos nós. Assim mesmo. Tudo bem. E então, para os ombros e os braços, eu começaria daqui. Veja, esse seria meu ombro, que eu criei por uma circular no início e depois vou criá-lo assim. E então continuarei fazendo o braço. E porque é um corpo musculoso, como você pode ver, é um pouco grande e tem todos esses músculos. Aqui vamos nós. Assim mesmo. E eu farei o mesmo com esse lado do corpo também. Mas a diferença é que não podemos ver todo o ombro ou o braço inteiro desse lado do corpo. É para que não possamos ver muito disso, mas ainda assim sentimos falta de um pouco porque está do outro lado. Até aqui estava o ombro. Daqui até aqui, o que acabei de completar seria o braço. E daqui para baixo seria o cotovelo para baixo. Assim. Aqui vamos nós. Tudo bem. Deixe-me editar essa parte. Foi feito por engano. Então, assim mesmo. E, novamente, enfatizo que sempre que você acha que seu trabalho precisa ser editado, você definitivamente deveria fazê-lo. Agora, nesta área lateral, vamos ver. Nós teríamos as costelas. Então, eles ficariam assim. Ok. Então eu vou trazer as calças um pouco mais alto. E, basicamente, vou iniciá-los a partir daqui. Ok. Aqui vamos nós. Assim mesmo. Em seguida, a área do pescoço também está pronta. Sem erros aqui. E tão fácil quanto isso, podemos criar todo o nosso corpo musculoso. Você só precisa pesquisar um pouco sobre a anatomia humana. Novamente, enfatizo que você não precisa conhecer cada músculo pelo nome, mas é bom saber onde está tudo. Agora eu quero ter meu lápis B6 na mão e, na verdade, vou começar a sombrear meus músculos que eu possa tirar um volume deles. Uma dimensão. Começando pela área do pescoço. Aqui estariam as clavículas ou as clavículas. Mesma diferença e esteja sombreando por aqui. Tudo bem. Então, do centro do peito, vou tirar essa forma de sua forma áspera. E indo. Na verdade, eu contornei isso com linhas arredondadas. Então, sairia de sua forma áspera, seria mais suave. E quando eu começar a sombrear , ficaria mais suave. No entanto, seria grande e bonito. Eu também teria que sombrear essa parte da minha clavícula. E aqui, nos braços, vou enfatizar a profundidade das partes curvas do músculo. E eu os protegeria mais. Quero dizer, é assim em todos os lugares, onde quer que você tenha uma profundidade, você tem mais dois sombreados. Deixe-o mais escuro e as partes proeminentes ficarão mais claras. Ok. Aqui estariam nossos seis pacotes no abdômen que estamos realmente criando assim. E ele é muito bonito. Veja os aplicativos. E eu vou fazer a mesma coisa desse lado. E eu quero ter certeza de que eles são totalmente simétricos porque deveriam ser, tudo bem. Aqui vamos nós. Então, esses seriam, na verdade, os lados de seu corpo. E como não recebe tanta luz quanto as outras partes, definitivamente seria mais escuro. Então, eu estaria sombreando mais. E você vê que esse lado do corpo está nas sombras. Não recebe luz. Então, se você quiser sombrear o abdômen e os músculos, eles ficarão mais escuros desse lado e, à medida que se movem para a direita em direção a esse lado, dia fica mais claro. Você vê? Deste lado, eles são mais escuros e, à medida que avança, eu os deixo mais claros diminuindo a pressão das mãos enquanto estou sombreando. Isso nos dará uma aparência mais realista considerando a luz em algum lugar. Ok? Então, eu estaria aplicando tons aqui. Vou considerar isso assim. E é isso. Ok. Queremos trabalhar nesse lado da área do peito. Novamente. Nós teríamos, você sabe, escuridão aqui. E aqui vamos nós. Então eu estaria trabalhando mais nos braços. Esse lado do braço e o ombro seriam mais escuros e essa parte que vem para a frente e mais à frente seria mais clara. Então, o lado esquerdo estaria quase completamente escuro. Isso é tudo até aqui. Obrigado por estar comigo. No próximo episódio, continuaremos este tutorial. 10. Sombreamento e acabamento do desenho da figura do desportista: Olá e bem-vindo a mais um episódio do nosso tutorial de desenho. Bem, veja, trabalhamos nessa figura e nesse estilo no episódio anterior e agora vamos torná-la mais completa. Veja meus queridos, vou apagar um pouco essa área. Portanto, posso manter a forma do corpo da melhor maneira. Então. Eu vou escurecer daqui desse jeito. E eu continuo escurecendo nesta área. A parte proeminente ou a protuberância no braço. Bíceps, você pode dizer. Ok. Estou escurecendo essa parte do braço. Um pouco mais. O lado K ficaria assim. Ok, então eu posso editar algumas partes do meu trabalho com minha borracha. E então eu vou trazer essa parte do braço e um pouco para dentro. Quero dizer, vou reduzi-lo um pouco. Vou colocar mais disso atrás do corpo. Veja, como eu disse antes, mesmo nesse caso, você deve verificar constantemente seu trabalho e, sempre que achar que ele precisa ser editado, basta pegar sua borracha e editar esse lugar. Eu vou apenas sombrear essa área em geral. E então vou usar minha borracha para moldá-la mais. Então eu estaria escurecendo entre eles para que pudéssemos ter a forma das costelas. As costelas, na verdade, bem assim. Ok. Agora, neste caso, quero pegar meu lápis normal e suavizarei os tons ER, com meu lápis normal. Vou começar pelas partes mais escuras e depois passarei para as mais claras. Veja, exatamente assim. Então, quando eu faço isso, minhas sombras seriam, na verdade , mais suaves, mais suaves. E também farei o mesmo na área do peito. Então eu estaria trabalhando em seus seis pacotes, seus aplicativos. E é só isso. Assim mesmo. Examinei todos os sombreamentos escuros que criei antes e os editei, tornando-os mais suaves e suaves. Ok. Até eu também passei pelos tons mais claros, mas menos do que pelos mais escuros. Eu também trabalharia nas calças dele porque queremos criar um personagem completo. Então eu aplicaria a escuridão dessa área com meu lápis de desenho. Faça com que as calças pareçam melhores. Então, seria exatamente assim. E aqui vamos nós. Eu estaria criando as sombras e a escuridão que são necessárias para essa área. Você vê que, em um minuto , ao começar a sombrear seu trabalho e criar esses contrastes e luzes com sua borracha, isso realmente lhe dará uma dimensão maior e um volume maior. Então, novamente, estou usando minha borracha. E onde quer que eu tenha luzes no meu trabalho, eu as aplicaria. Basicamente, estou apagando as partes que eu tenho para criar delícias. E eu darei meu trabalho, não precisei. Contraste, que resultará em ótimos volumes para mim. Esse é o ponto principal. E se vista assim. Então, eu estaria apagando meu trabalho. E então eu posso sombrear essa área novamente. Aqui vamos nós. E eu vou estar sombreando aqui também. Ok. Aqui vamos nós. fácil quanto isso, você criou uma bela estrutura corporal, ou melhor dizendo. Você criou uma ótima anatomia com belos músculos. E você os criou com volume, com seus tons e contraste. Então, esse episódio do nosso desenho também acabou. Espero que você tenha gostado e tenha sido prático para você. E você pode praticar e ver os resultados. vejo mais tarde. 11. Desenho de um desportista: Olá a todos e bem-vindos a um novo episódio de um desenho comigo. Bem, neste episódio, vamos criar uma figura e um estilo muito, muito legais, é claro. Bem, primeiro de tudo, para criar isso, vou criar uma cabeça para meu personagem nesta parte do meu quadro. Tudo bem. O pai que eu criaria está na verdade atrás da cabeça. Então, isso é a nuca e não veríamos o rosto de jeito nenhum. E essa área está atrás da cabeça. E então, basicamente, é tudo cabelo. Então, daqui até aqui estariam meus ombros, a área do comprimento dos ombros. Então eu teria um ombro assim. Eu estou mostrando isso com o círculo agora. Trazendo-o para fazer os braços. Aqui vamos nós. Então, aqui, eu tenho outro ombro, que obviamente é para este lado do corpo. E esse seria o pescoço do meu personagem. Por aqui. Aqui está o pescoço. É C, queridos amigos, esses dois eram os ombros, então, desse ângulo e dessa posição, eu sei que haveria os ombros, um de cada lado. E então os braços, os cotovelos estariam aqui. E aqui. Teremos as mãos em forma de punho. Os dois. Então você pode ver. É como se ele estivesse fazendo algumas flexões. E então vamos criar a parte de trás do corpo. E dessa parte do pescoço para baixo estaria o centro do meu corpo, a central e meu trabalho. Essas seriam as costas dele. Tudo bem? E aqui, seria a mesma coisa porque o corpo é simétrico. Tudo bem. Agora, para a próxima parte do trabalho, deixe-me fazer com que essa parte superior seja um pouco melhor editada. E então, assim mesmo. Então, até agora você entendeu a posição em que nosso corpo estará. Agora eu quero arrastar o corpo para esse lado. Quero dizer o resto do corpo, então vou tirá-lo daqui. Tudo bem. Então essa parte seria a extremidade da parte superior do meu corpo que pode ser vista. Agora eu quero criar as duas pernas. Eu quero criar uma das pernas aqui. Esses seriam nossos joelhos. Então, basicamente, a perna estaria se estendendo daqui para este lado, para o lado esquerdo. OK. Agora, essa seria a área inferior. Isso seria na tosse dele. E então eu chego ao tornozelo e crio o pé dele em uma forma vertical para criar a outra perna, como as mãos que estão no subsolo. Então, vou colocar essa outra perna no subsolo, nos joelhos. Digam, meus amigos. Você pode até mesmo encontrar as juntas com círculos e, em seguida aplicar seu trabalho em cima delas. Isso será muito fácil para você fazer. E a partir daqui também, eu posso criar o resto do joelho indo para a parte frontal dos tornozelos e pés ventilados por carvão. Tudo bem. Aqui vamos nós. fácil quanto isso poderíamos ter criado. Na verdade, criamos um momento muito legal para descobrir. Agora vamos adicionar alguns detalhes a esse trabalho. Então, estaríamos aplicando os músculos em seu corpo e ossos. Tudo bem, vou começar por esta área, a área dos ombros. Aqui temos o músculo do ombro descendo e terminando aqui. E a partir daqui, ele descerá com uma curva para dentro. Vai ficar assim, ficar um pouco. E depois muito direto. Vou derrubá-lo. OK. Depois disso, posso ter 1234 dedos. E aqui eu posso mostrar o punho da nossa mão. Tudo bem. E voltou. E daqui ficaria assim. Então teremos o formato do braço aqui. Então, para essa parte do nosso pescoço, criaremos uma linha com a seguinte forma . Eu terminei. Vou criar os ombros novamente. Deste lado. As formas são basicamente as mesmas, mas podem ser um pouco diferentes por causa de suas posições e locais. E essa é a parte central da nossa bolsa. E eu vou criar algumas linhas aqui para que eu possa mostrar que é o centro do meu corpo e ele terá algumas curvas nele. Então, essa área seria o pescoço para descer assim. Aqui vamos nós. Você deveria apagar as linhas extras. E aqui teríamos o abdômen ou seis pacotes aqui. Podemos ver uma parte deles. E eu só vou mostrar a parte que podemos ver. Tudo bem. Vou considerar isso aqui. Teremos dois braços e depois eu vou descer um pouco mais. Eu também estaria criando o punho para esse outro braço. Você descerá 34 dedos aqui. E então criaremos o polegar na parte de trás para mostrar a forma do punho. Precisamente. E aí está. Então, novamente, eu apagaria todas as linhas extras meu trabalho para poder trabalhar mais facilmente com elas mais tarde. E a partir daqui, eu subo e criarei o bíceps, a protuberância no braço aqui. Assim, tudo acabaria. Então, agora vamos trabalhar na aplicação dessa área do corpo. Eu vou criar as coxas. Descendo em direção ao joelho. Teremos alguns altos e baixos aqui, então eu sou uma parte proeminente. Então, seria curvado aqui novamente. E chegando até Denise. Então isso seria o joelho. E aqui teremos o músculo da coxa. E isso está atrás do pé, atrás da perna. Para ligar para o que você quiser chamar. Ficaria assim. E a partir daqui, criaremos a perna e o pé horizontalmente. Então essa parte da perna deve descer. Quero dizer, é melhor para mim começar do início. Desculpe. Então eu vou criar a coxa vindo em direção ao joelho até aqui. Será colocado assim. E meus amigos, isso seria na verdade a própria articulação do joelho. E então teremos os músculos aqui. Os músculos da coxa, que são muito grandes para ele. E o dia ficaria assim. Fácil. Tudo bem, então eu vou ficar um pouco mais baixo ou mais baixo. E essa seria a parte de trás da perna, novamente, a parte de trás do carvão. E porque está na posição vertical e está pressionando o chão. Essa parte da nossa tosse tem um músculo muito, muito grande e foi expelido e é muito proeminente. Então, vou criá-lo do jeito que vai ser, deveria ser. Em seguida, vamos até o tornozelo e criamos o resto do evento do pé, criando os dedos dos pés. Isso até ajudaria a ficar bem, sem mais nem menos. Ok, então até aqui, poderíamos ter criado um domínio. E o esboço principal do nosso trabalho é figurar e criamos os músculos das partes permanentes e as partes curvas e sua posição e estilo corretos. Então, isso seria suficiente para as formas gerais, mas vamos detalhá-lo mais em sombras nos próximos episódios. 12. Início da sombreamento e incubação do corpo: Olá novamente e bem-vindo a mais um de nossos episódios de desenho e sombreamento. Bem, neste episódio, vamos fazer os relâmpagos e as sombras em nossa figura. Eu começaria com o lápis H2 e começaria a sombrear pela área dos ombros e me vestiria lentamente como papai. Eu estaria aplicando as sombras no meu trabalho. Me veja fazendo isso muito, muito devagar. Pelo contrário, tenho linhas. Vou aplicar sombreamentos e , em seguida, obterei essas linhas das notas pagando, quero dizer, vou tirá-las de sua forma linear. Eu transformo essas linhas em sombras e basicamente as encaixo em todo o trabalho. Por exemplo, aqui, eu tenho que tirá-lo de sua forma linear. Tudo bem. Agora, eu também sombrearia um pouco mais os ambientes. Então, aqui no braço, eu também teria algumas sombras. Assim mesmo. Aqui vamos nós. Tudo bem. Então, muito, muito devagar, suavemente e suavemente. Vou criar sombras para o meu trabalho. Meus queridos amigos, quando você quer fazer isso sozinho, você não deve fazer isso tão rápido quanto eu estou fazendo agora. Estou fazendo isso rápido para que eu possa te mostrar mais coisas no tempo que temos. Mas quando você quiser fazer isso em casa, você deve dedicar seu tempo. Você deve dedicar o máximo de tempo possível em seu trabalho. Novamente, eu digo para não continuar criando isso apenas uma ou duas vezes. Você deve fazer isso repetidamente até criar uma obra-prima. Então, novamente desse jeito, eu trabalharia nessas curvas em seus braços musculosos. E então vou dar uma sombra geral a essa área. Tudo bem. E esse é o cotovelo que temos aqui. Na verdade, terá um tom mais escuro aqui para a área do cotovelo. Porque eu quero mostrar que essa é uma parte de separação entre a parte superior do braço e a parte inferior dele. E eles são separados pelo cotovelo. Aqui, tem um pouco mais de escuridão. E é isso. Tudo bem. Então eu vou sombrear essa área desse jeito. Então, acima dos ombros, continuarei com o sombreamento. Então vocês estão sombreados e suas escotilhas devem ser contínuas e devem estar constantemente passando uma pela outra. E também devem ser muito macios e suaves. Você não deve criar sombras ásperas. E meus queridos amigos, vocês deveriam tentar eliminar todas as vidas que você criou para eles com suas sombras. E se estiver muito escuro, você não pode fazer nada com suas sombras. Ele deveria apagá-lo definitivamente. Porque a existência das linhas em seu esboço realmente torna seu trabalho EBIT Ralph, e no final não parece bom. Portanto, você teria que apagá-los ou cobri-los com seus sombreamentos. Eu sugiro que você os cubra com suas sombras. Do jeito que estou fazendo aqui, veja, eu estou realmente encarando minhas linhas e tirando-as disso. Eles têm forma linear. Para acertá-los. Então eu gostaria de trabalhar com meu lápis B6, que é meu lápis de desenho. E com esse lápis, como você sabe, eu aplicaria escuridão mais forte e tons mais fortes no meu trabalho. Por exemplo, aqui, eu quero aplicar mais sombreamentos. Na verdade, eu teria uma escuridão mais forte e tons mais fortes. E assim, eu começaria daqui, na nuca, aplicando essas sombras porque ele fez algumas sombras e sombras na parte de trás da cabeça. Eu também acrescentaria um pouco mais de escuridão aqui para enfatizar essas pequenas curvas que temos aqui e também separar as pequenas partes proeminentes que teríamos lá. Então eu vou pegar um tom mais escuro. Assim mesmo. E então coloque uma pequena distância. Vou sombrear essa área novamente. Eu também consideraria uma curva aqui que na verdade foi curvada, depois outro sombreamento para essa área. Então, tudo seria feito nesta parte. Bem, se você realmente não consegue atenuar essas linhas dentro do corpo, em direção ao interior do corpo, você pode atenuar as linhas que você cria para fora do seu corpo. Do jeito que estou fazendo aqui. Agora mesmo. Na verdade, é ainda mais fácil. Una exatamente assim. Vai desaparecer. Quero dizer, eles ficarão desbotados e não haverá mais linhas visíveis aqui. Em seguida, criarei mais veias e músculos nesta parte do braço abaixo do livro DL. Tudo bem. Então eu vou subir e continuar aplicando essas sombras e essa escuridão. Na verdade, estou aumentando a escuridão aqui. Eu até continuaria, você sabe, na área do pulso. E será isso . OK. Aqui vamos nós. Dessa forma. É muito fácil de fazer, basta dedicar seu tempo e ter paciência, ter cuidado com a colocação das sombras. E é isso. Tão fácil quanto isso, você pode conseguir o que deseja. Novamente, escolho meu lápis H2 e vou desbotar todos esses tons e transformar todos esses tons em tons mais suaves. Eu os faço mais macios e suaves. Meu lápis H2. Quando eu os atropelo mais uma vez. Tudo bem, então eu estaria adicionando a escuridão por trás da minha figura por trás do meu personagem. Escolha um plano de fundo. E seria escuro. escuro quanto você pode ver aqui. Tornar seu plano de fundo mais escuro faria com que seu trabalho fosse mais intenso. E isso faria com que parecesse melhor. E isso criará aquele lindo contraste que você deseja mostrar na dimensão do seu personagem, para mostrar o volume do seu personagem e também separar as partes do corpo do fundo. Portanto, é realmente recomendado, é altamente recomendável que você faça isso e não se esqueça disso. Você pode simplesmente virar seu trabalho de cabeça para baixo, pode simplesmente transformá-lo em outro nível. Então não esqueça de fazer isso. Tudo bem. Agora vou usar meu lápis B. Estou aplicando uma escuridão forte, uma escuridão muito forte. Em alguns lugares você vê onde eu posso ver partes muito, muito escuras, como aqui atrás na nuca, que também podemos mostrar o cabelo da nossa modelo. Essas partes estão muito escuras e eu vou mostrar essa grande quantidade de escuridão com meu lápis. Aqui está. Tudo bem. Agora criamos o formato do cabelo da nossa modelo. Quero dizer, nós criamos um solo Harris para ele. E você pode ver que eu escureci, usei meu lápis, o lápis escuro que eu escolhi. E agora você pode ver todos os tons do estilo Harris lindamente feitos. Então você também usaria sua borracha para criar mais linhas de cabelo. E é isso. Obrigado por estar comigo até aqui e você pode ver o resto do tutorial no próximo episódio. Então fique conosco. 13. Desenhar os músculos e continuar a sombrear e escovar o corpo: Olá a todos os meus queridos amigos e bem-vindos para continuar todo o resto do meu desenho. E vamos continuar com o sombreamento basicamente neste episódio. Então, eu estaria escurecendo essa área ainda mais. E estou trabalhando com meu lápis B6. E também daqui eu vou descer. Eu apenas crio essas sombras notáveis e escuto as linhas. Ao mesmo tempo. Quero dizer, basicamente combatê-los em todo o meu trabalho. E então eu posso até usar minha borracha. E vou apagar algumas partes literárias porque quero criar as veias em sua mão e braço. Então eu vou escurecer exatamente ao redor das bordas das partes que acabei de apagar. Então, eu estaria sombreando todas as bordas. Dessa forma, posso criar as veias que aparecem em seus braços. E então eu também escureceria algumas partes dela. Portanto, posso dar mais volume a essas veias que saem e se soltam da pele. Tudo bem, continuarei meu trabalho com meu lápis B6 da mesma forma, principalmente. E eu também teria mais curvas aqui e algumas manchas em sua mão real e até mesmo em seus dedos. Tudo bem. Agora, eu estaria trabalhando no resto do meu trabalho. Quero dizer, eu também quero continuar trabalhando nas outras partes. Ok. Vamos consertar essa área primeiro e depois eu vou te dizer novamente. Ok. Meus queridos amigos, eu colocaria papel aqui embaixo da minha mão para que, quando eu quisesse trabalhar no resto do meu trabalho, minha mão não fosse arrastada no meu trabalho anterior e isso não sujasse meu trabalho. É por isso que coloquei um papel embaixo das minhas mãos para não sujar meu trabalho anterior. Dessa forma. Eu posso facilmente criar os riscos das sombras. Vou criar a escuridão de que preciso e suavizar as linhas e me vestir assim. Eu posso trabalhar na área do pescoço. Essa parte curva, cobra direita processa minhas modelos, é a coluna vertebral nas costas dele. Na verdade , vou escurecer para mostrar que é uma parte curva. Tudo bem. E, obviamente, aqui, onde o pescoço encontra o ombro. Nesta posição, teríamos uma área curva aqui. Portanto, teríamos escuridão e mais formas. Tudo bem. Vou continuar meus sombreamentos. Então, aqui, eu teria uma forma curva que mostra um músculo saindo. Ok, então eu estarei sombreando para este lado a partir desta linha para mergulhar criado aqui, a fim de desbotá-la e obter meus sombreamentos corretamente. Então eu vou pegar meu lápis H2 ou seu lápis normal. E então você pode examinar seus tons e torná-los mais coesos e mais suaves. Combinando todas essas sombras e mesclando as linhas com as sombras, isso fará com que seu trabalho pareça muito melhor. Isso mudará isso tão rápido quanto você pode ver. Em seguida, eu trabalhava no formato do braço ou na parte superior do braço. Então, com meu lápis B6, eu aplicaria. Alguns são sombreamentos aqui, onde à distância, novamente, vou começar meu sombreamento a partir daqui. E também por aqui. E como você pode ver, estou sombreando em direções específicas, o que mostra a direção dos músculos colocados no corpo. Então eu posso continuar sombreando meu trabalho. Aqui vamos nós. E então quando um lápis normal ou um lápis H2, novamente, eu passo por cima de todos os meus tons para que eu possa torná-los todos coesos e lisos, ER, como eu disse antes. Tudo bem. Agora eu quero trabalhar na área inferior, um pouco abaixo daqui. E eu mantenho as coisas assim. colocarei minhas sombras Na verdade, colocarei minhas sombras na parte de trás do braço e levarei até a axila e uma parte de suas costas que leva ao peito e à cintura. Estou apenas sombreando de forma geral. E porque está voltado para cima, está voltado para a luz para que não fique muito escuro. À medida que eu subo. Temos apenas uma mancha mais escura na região das axilas e outra aqui na cintura só para mostrar as rugas em seu corpo por causa da posição em que ele está. Ok. Como eu disse, vamos descer. E daqui em diante, esse seria o cotovelo do meu personagem. E descendo. Traga uma linha reta para baixo, quase em linha reta até o pulso. E daqui novamente, estarei sombreando e descendo. Então, aqui vamos nós. Estamos praticamente seguindo o mesmo procedimento que fizemos com o outro braço e todos os dias. Mas apenas algumas direções dos sombreamentos e alguns posicionamentos deles seriam um pouco diferentes. Então, estamos fazendo isso assim. Além disso, temos algumas partes curvas aqui. Essa parte do braço foi curvada para dentro. Então, vamos sombrear um pouco mais. Mesmo indo para o bíceps, a parte frontal do braço. E então venha aqui novamente. Então, agora vou pegar meu lápis normal ou meu lápis H2. E então eu passo por cima dos tons que eu já criei para torná-los mais coesos e torná-los mais bonitos já criei para torná-los e mais bonitos. E, claro, mais realista. Ok. Então eu também estou trabalhando em seu pulso. E então também devemos nos mover em direção aos dedos, moldando-os e sombreando-os simultaneamente. Aqui vamos nós. E aqui estaria aplicando um sombreamento geral assim. E, a partir daqui, eu vou assim. Vou seguir em frente e pegar minha borracha. Então, com isso, vou criar luzes em algumas partes. Por exemplo, essas áreas ou essas partes aqui. E talvez até lá. Ok. Estou criando essas vidas para sempre. Preciso, novamente, assim como o braço anterior, o outro braço, criaremos veias a partir deles nos músculos. Então você sabe que depois de criar esses slides, você precisa percorrer as bordas ao redor deles e modelá-los. Dessa forma. Eu posso fazer com que as veias se soltem. Muito simples e básico. Você só precisa se apressar com isso. Mais uma vez, eu digo para não se apressar. Apenas seja paciente e preciso. Portanto, você pode criar belos esboços. Aqui vamos nós. Você pode gastar menos tempo com isso, mas certifique-se de que seu resultado não seja tão bonito quanto o tempo em que você passará mais tempo com ele. E como você pode ver, estou apenas tirando minhas linhas dessa forma linear. Então, basicamente, estou desvanecendo-os e misturando-os dentro do meu trabalho. Não esqueça de apagar algumas partes, criar minhas luzes. E será isso. Aqui vamos nós, aqui estamos prontos. Ok. Agora estamos nos movendo para as outras partes, que na verdade são a parte superior do corpo ou a parte c do corpo a partir daqui. Essa seria a orelha. Eu não trabalharia muito nisso. E eu vou apenas sombreá-lo em geral. E a partir daqui. Então, nesta área você pode ver o abdômen dele. E eu apenas crio um sombreamento geral para ele porque, na verdade, ele está debaixo do corpo e sua fonte é visível demais. As sombras também não são visíveis. Quero dizer, não tão bem quanto as outras partes. Portanto, seria quase sempre escuro. E vamos apenas sombreá-lo de forma coesa. E vamos apenas criar algumas linhas mais escuras entre elas. Veja, só para mostrar seu abdômen. Mas, basicamente, novamente, digo por causa da posição de seu corpo e do fato ele se curvar na parte frontal do corpo. Não veríamos muitos detalhes nele. Então eu posso até mesmo pegar a borracha do meu editor e criar várias linhas aqui. Sempre, acho que eles são necessários principalmente nas áreas superiores, porque aí que a luz está atingindo Kim. Ele parece uma deusa grega, e ele é um grande Deus. Quero dizer, você pode criar esses belos inimigos para qualquer personagem que quiser em qualquer posição que quiser, se você aprender do básico como este. Tudo bem? Agora eu quero trabalhar na coxa direita. Vou começar daqui, a parte que está entre os cortes entre a mão e o fundo. Em seguida, usarei meu lápis ou meu lápis normal para sombrear essa área. E então, pelos cantos e basicamente pelas bordas, eu estava fazendo meu esmaecimento das linhas com meu lápis B6. Em seguida, usarei minha borracha de edição para clarear um pouco essa área. E, novamente, com meu lápis H2, aplicarei a escuridão no meu trabalho. Por aqui. Eu gosto disso. Só tenho em mente que devo seguir na direção correta dos músculos. Isso é muito importante quando você está sombreando. Tudo bem, e também desta parte inferior, teríamos que continuar da mesma forma, porque é a parte inferior do nosso trabalho e a escuridão definitivamente estaria mais aqui. Quero dizer, eu aplicaria mais escuridão e mais sombras aqui, então continuaria assim por enquanto. E depois, IB até detalhou os tons, como fiz nos braços e na parte superior do corpo. Então eu pego meu lápis B6. E antes de tudo, obviamente, eu estaria apagando todas as linhas que temos aqui porque não precisamos de nenhuma linha em nosso esboço. E eu também criaria esse sombreamento, criaria esse tom escuro aqui. Então eu posso mostrar o fato de que esse braço, que está na frente dessa perna, está realmente aplicando alguma sombra nele porque está colocado na frente dela. Então, teria uma sombra na perna. E é assim que estou mostrando isso com meu sombreamento escuro nas bordas. Então eu estaria desaparecendo o resto das linhas. Exatamente como eu deveria. Então essa será a escuridão dessas partes. E aqui, a coxa em si ou sua barriga. Ok. Então eu vou para as áreas mais baixas. Vou me ajoelhar e vou protegê-lo assim. Você só precisa seguir o caminho do sombreamento. E você diz que essa seria a parte inferior da perna, que está basicamente no chão. Então, seria muito escuro. E aqui temos o pé e o tornozelo. Então, eu os barbearia os muito bem. Chegou à enseada. E assim, vou sombrear a parte inferior da perna e chegaremos ao pé. Essa seria, na verdade, a parte proeminente da nossa perna que recebe luzes. E é leve porque é. E queremos enfatizar o fato de que é proeminente. E então eu vou pegar meu lápis H2 e eu vou examinar todos os tons para torná-los mais lisos, ER e mais macios. Basicamente, para misturar tudo um no outro e criar um sombreamento coeso. E, como eu disse antes, isso apenas leva seu trabalho a outro nível. Tudo bem, vamos lá. Então, finalmente, eu tenho que começar pouco de escuridão criando aqui para criar um fundo escuro para o meu trabalho. E eu quero separar o corpo do meu personagem do fundo. E, como eu disse antes, esse contraste dá uma aparência melhor. Então, continuarei com esse sombreamento até bloquear o fundo. Porque veja o resto do tutorial no próximo episódio. 14. Conclusão do design de corpo esportivo: Olá e bem-vindo de volta ao restante deste tutorial. Vamos concluir nosso trabalho por completo. Então, se você se lembra, estávamos arrastando essas sombras em direção a esse fundo, um espaço aqui, e o escurecíamos. Portanto, na verdade, separaremos nosso personagem principal, estilo e estatueta principais de seu plano de fundo. E, ao mesmo tempo, criaríamos um belo contraste e nosso personagem, que se mostra muito melhor. Ok, isso é o suficiente até aqui agora. E então vamos trabalhar na perna esquerda. Então, novamente, coloco outro papel sobre meu trabalho. Portanto, eu saberia que isso está arrastando minha mão acidentalmente em meu trabalho anterior e tornando-o confuso. Vou usar meu lápis H2 e vou sombrear as áreas que preciso. Assim mesmo. Eu estaria sombreando. Sombreamento. Novamente. Lembro-me de que eu teria que manter as sombras na direção dos músculos. Terá um pouco de extensão por aqui. Eles vão fazer isso assim. E aqui vai. OK. Em seguida, eu aplicaria um sombreamento geral aqui para essa área da coxa. Na verdade, é a parte mais baixa da perna. E a partir daqui, eu aplicaria esse sombreamento um pouco mais escuro, nem muito, só um pouco. Então, aqui vamos nós. Novamente. Vou usar meu lápis H2 e, na verdade, tornar todos esses tons coesos e misturá-los todos juntos. A partir daqui, por essas partes, eu subo e subo novamente. Tudo bem, então vou seguir este procedimento. O mesmo processo. Na verdade, essa é a parte proeminente do joelho em si e estaria logo abaixo dessa parte proeminente. Portanto, deve ser mais escuro. Então, começarei meus sombreamentos na parte abaixo da proeminência. E então eu vou subir em direção à área proeminente do joelho. E então eu vou sombreá-lo do escuro para a luz. Então eu vou para as áreas mais baixas. E daqui eu estou usando meu lápis de desenho, que é lápis B6. E eu aplico alguns tons escuros, especialmente aqui na parte de trás da perna. OK. Então, vou ter apenas um sombreamento geral. E então, daqui, continuamos. Teremos a comida em si e continuaremos até os dedos dos pés. Novamente. Eu pego meu lápis B6 e crio várias pequenas curvas e várias pequenas partes proeminentes. E eu vou trabalhar em todos eles ao todo. OK. Então, eu também teria que fazer alguns sombreamentos aqui. Essas curvas na parte inferior da perna ficam assim. E isso será feito exatamente assim. Então, aqui vamos nós. Ok, meus queridos amigos, também devemos trabalhar em suas roupas. Quero dizer, uma parte da roupa que ele tem. Também deve estar sombreado. Então eu vou fazer isso. E como você pode ver, eu também estou criando rugas nessa parte da roupa e apenas arrastando-a na direção certa, criando essas linhas. E então eu estaria sombreando essas linhas e misturando-as com o mundo inteiro. A partir da parte inferior da roupa, formaremos a parte inferior dos shorts, melhor dizendo, sombreada em direção às coxas e às pernas. E a partir daqui, estaremos seguindo em direção ao interior dos shorts. Tudo bem. Trabalharemos no contexto do nosso trabalho. Vou usar meu lápis B6 e começaria daqui. Vou começar de todos os arredores e ao redor das bordas. E, na verdade, estou fazendo uma tonalidade. Estou começando com uma cor muito, muito escura e, à medida que vou subindo, vou trazê-la para a cor clara, na verdade, para a cor mais clara. Estou criando a paleta de cores. Estou começando com um e terminando com 12. Da cor mais escura, subindo para a mais clara. Isso criará meu histórico. Assim mesmo. Na verdade, aplicaremos todas as sombras completamente ao redor do nosso personagem para completar seu plano de fundo. E aqui vamos nós. Novamente, enfatizo a criação um fundo escuro para seu personagem. Faça St. Paul sair, separe-os. Isso faz com que ele fique separado do pagamento dos ventos por hora e do fundo. E isso dá um ótimo contraste para você ver. Na verdade, fará com que os volumes pareçam melhores. Por isso, recomendo vivamente. E eu vou ficar atrás dos ombros, como você pode ver. Então aqui estamos. Basta sombrear toda essa área. K, Esta parte foi deixada intocada. Na verdade, já fizemos isso um pouco antes, mas deveria ser feito mais. Então, vou fazer isso agora mesmo. Estendendo as formas de fundo. Aqui vamos nós. Vou pegar meu lápis B e sempre que eu achar que preciso de mais escuridão, darei a volta e aplicarei essa escuridão nessas partes. Então aqui estamos. Onde quer que não tenhamos escuridão ou sombras, sombras mais fortes sempre que precisarmos delas. Podemos aplicá-lo com nossos lápis b 12. Então aqui está, contornando tudo. OK. Aqui vamos nós. Meu trabalho está quase completo. Só estou fazendo alguns retoques. Você também pode fazer. Espero que você tenha gostado desse tutorial e tenha sido prático para você. Até a próxima sessão. 15. Desenhe rapidamente uma figura de um homem com roupas: Olá a todos e bem-vindos a mais um episódio de um desenho comigo. Neste episódio, vamos criar uma figura em, de um homem que está sentado. Tudo bem, esse azulejo e essa figura que eu quero criar, começamos com a cabeça e esse seria o formato da cabeça aqui. Então esse seria o pescoço e, de Nick para baixo, teremos um corpo lateral. Quero dizer, não seria reto, de lado. Assim mesmo. Ao ver meus queridos amigos, estou fazendo um angular. E da cintura para baixo , ficaria assim. Esse lado de sua cintura e suas costas estão um pouco curvadas. E aqui nós o sentávamos e lá estavam as pernas. Por aqui. Há algumas cadeiras que eu não quero criar agora. Ok. Essa é a cabeça. Isso seria na verdade o pescoço, como eu disse antes. E aqui estariam as clavículas e a lateral do pescoço, e esses seriam os ombros e os braços. Por aqui, podemos ter uma área do peito que ficaria assim. E eles continuarão até aqui, o que na verdade está fazendo o estômago. Então teremos os joelhos aqui. Haveria uma forma e posicionamento dos joelhos. Mostra. Será isso. Então, esse seria na verdade, o joelho que está mais perto de nós em comparação com o outro joelho que criamos. Então esse nome seria maior em comparação com o outro, vamos criar as calças como elas são. Tudo bem. Você vê como é fácil trabalhar com isso. Você deveria fazer o mesmo. Quero dizer, você deve fazer. É mais enxuto e muito simples no começo. Então, à medida que você avança de forma linear, quero dizer, à medida que você avança e trabalha mais nisso. Seu trabalho que mostra por si só onde você deve aumentar seu trabalho ou onde você deve abaixar quaisquer partes ou movê-las para qualquer lugar. Portanto, essa é uma das maneiras mais simples de trabalhar com ela, e é muito fácil trabalhar com a maneira linear. Então, agora queremos trabalhar nos braços, esse será o ombro aqui, teremos o cotovelo e eu estarei realmente criando o ombro e o braço conectando-o ao cotovelo. Essa seria a parte superior do braço. Então, assim mesmo, aplique isso de verdade. E então também teremos que criar esse ombro e esse braço. Está em forma real aqui. Descendo até o cotovelo e o pulso. Esse seria o pulso e a mão em si que trabalharemos assim. Ok, então essa é na verdade, a forma geral de um esboço. E este é o nosso esboço principal com a forma linear da nossa estatueta. E agora o que devemos fazer? Agora devemos fazer a edição do nosso trabalho. Isso significa que a partir de um esboço, na verdade de um esboço primário, ele se transformará em um desenho e esboço completos, que também são organizados e ordenados muito bem. Tudo bem, então eu vou pegar meu lápis B6 e então eu vou começar a desenhar com ele desta parte do pescoço. Eu estou começando dessa maneira. Então eu vou sombrear essa parte do pescoço. Aqui vamos nós. Então eu estaria sombreando essas pedras logo abaixo do pescoço dessa maneira. Ok. Então eu vou ter o ombro e os braços. Ah, lá. E então esse lado do braço, que está um pouco mais cheio em comparação com o outro lado do nosso braço. Quero dizer, comparando basicamente com nosso outro braço. Então, ficaria assim. Tudo bem. Agora, para essa área, terei que criar essas linhas para criar várias rugas em suas roupas, em sua blusa para mostrar o desperdício e a área do peito. Esses seriam o baú. E eu estou apenas sombreando isso com muita facilidade. Aqui estaria a área escura do meu trabalho. É melhor dizer o cabelo escuro. Então. Seria isso. Esteja protegendo completamente os braços , com essa aparência. Então, aqui vamos nós. Estarei sombreando sempre que achar necessário ou com base na anatomia, onde quer que eu saiba que há uma curva, destruindo os músculos e quaisquer altos e baixos. Então eu vou passar para esse braço externo. Novamente, sombrearemos as partes que estão curvadas e deixaremos as partes proeminentes. Isqueiro. No2 vidas. Quero dizer, não queremos deixar nenhuma parte branca, mas vamos mantê-las mais claras. Então, aqui vamos nós. Tudo bem, agora eu posso trabalhar nas calças. Então, meus queridos amigos, criar a figura de perto é sempre mais fácil com a criação de uma figura nua. Quero dizer, se você não está vestindo roupas, você tem que criar todos os músculos. Exatamente. Mas se você quiser praticar e quando quiser começar a criar os dedilhados e os estilos, acho melhor começar com os modelos que estão vestindo roupas. Então seria mais fácil para você. E então você pode dar uma mão nisso e depois seguir em frente para se tornar um profissional. E então você pode usar modelos não nus. Aqui está. Só dessa maneira. Estar trabalhando nas botas do Japão e também nas botas. Aqui seria muito bem feito. Tudo bem, então eu vou apagar todas essas linhas extras. Esta seria a cadeira em que ele está sentado , basicamente a área de estar. E ficaria assim. Então, aqui vamos nós. Ok. Tudo bem. Então essa é essa estatueta. Quero dizer, nós praticamente o criamos. Espero que você goste e tenha sido útil para você. Dito isso, eu gostei muito. E foi muito fácil considerando que ele havia limpado a zona. Então, pratique e dedique seu tempo com isso. Não se apresse em nada e divirta-se com as coisas que você cria. Então eu espero que você tenha gostado e até mais tarde.