Dessiner des timbres de poste d’animaux mignons et colorés | Illustration Procreate

1. Introduction: Bonjour à tous, je suis unique et facile. Dans ce cours, nous allons dessiner quelques jolis timbres sur les deux avec des animaux. Ces cours ne nécessitent aucune expérience préalable ni outils sophistiqués. Nous partirons de zéro et de ceux qui utiliseront des techniques simples tout au long du processus, tout ce que vous verrez se passera dans Procreate. Cependant, si vous avez d'autres logiciels ou un logiciel pour essayer des matériaux traditionnels, hésitez pas à nous rejoindre si vous êtes prêt à commencer, allons-y à droite. Insectes 2. Préparer la toile et créer des tampons colorés: Commençons notre cours d'aujourd'hui en décidant quel type de toile nous allons utiliser. Vous pouvez voir qu'il s'agit d'une toile carrée très simple car largeur et la hauteur des pixels correspondent à des applications de 2048 semaines Si vous souhaitez utiliser d'autres dimensions pour une toile, allez-y. S pour DPI, nous sommes à 300 et S4, le profil de couleur. Nous utilisons sRGB avec ce faible nombre lorsque tout est terminé, cliquons sur OK et nous serons redirigés vers notre nouveau canevas. Et maintenant, nous devons décider du type de couleurs nous allons utiliser pour toute la classe. Vous pouvez accéder à l'onglet Projet et ressources. Vous pouvez télécharger la palette de couleurs et suivre. Pendant que vous êtes toujours là, dans la section Ressources, téléchargez les pinceaux que nous allons utiliser aujourd'hui. Aujourd'hui, nous créons des timbres-poste et ces pinceaux seraient très utiles. Alors maintenant, téléchargez tout ce dont nous avons besoin et commençons notre cours en changeant la couleur de fond. Passons à nos couches, et passons à la couche de couleur d' arrière-plan. Appuyons sur sa désélection. Et si vous avez téléchargé la palette de couleurs, vous la verrez sur le tableau Sam, et nous passerons à la première couleur de la première rangée. Nous allons donc appuyer dessus. De cette façon, nous changerons la couleur de notre arrière-plan. Maintenant que nous l'avons, nous sommes prêts à passer à autre chose et nous sommes prêts à faire le premier pas. Nous le ferons en accédant à notre dossier contenant les pinceaux que nous avons téléchargés à partir des ressources, vous pouvez voir que nous avons trois pinceaux ici et nous utiliserons des timbres carrés, si vous le souhaitez pour explorer les conduites d'égout principales, vous pouvez le faire plus tard. Alors maintenant, sélectionnons ce pauvre pinceau carré à tampon, et nous allons en changer la taille. Alors, allez dans le curseur supérieur gauche et nous réglons notre pinceau à 65  % en cas de besoin, nous sommes prêts à changer la couleur de notre pinceau. Je vais donc examiner les palettes de couleurs et vous pouvez voir que nous avons deux options pour utiliser les érudits, la vue compacte et les cartes. Nous utiliserons des voitures car elles ont toutes les couleurs, noms et elles sont prêtes à être utilisées. Lorsque nous sommes sous des cartes, registres prennent cette couleur avec le cachet nominatif. Nous allons appuyer dessus pour sélectionner et avec cet érudit et avec ce pinceau, nous reviendrons à notre toile et nous n'en mettrons qu'un seul pour notre pinceau. Accédez à n'importe quel endroit de votre choix sur votre toile. Et lorsque vous avez quelque chose comme ça, nous sommes prêts à passer à autre chose et à ajouter plus de détails. Et la première chose que nous ajouterons sera un petit cadre à l'intérieur de cette forme. Nous le ferons avec un pinceau différent et avec une couleur différente. Et plus tard, toutes ces pièces que nous allons créer dès maintenant seront récupérées dans une couleur différente. Maintenant, revenons à notre bibliothèque de pinceaux et nous passerons au dossier de calligraphie. Dans le dossier de calligraphie, nous choisirons un pinceau monoline. Nous allons revenir à notre curseur en haut à gauche, et nous allons régler cette taille de pinceau à 2 %. Lorsque vous serez prêt à effectuer cette tâche, Ledgers, revenez à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec les lignes de nom. Maintenant que nous l'avons fait, nous sommes prêts à passer à autre chose et nous sommes prêts à ajouter le cadre. Nous ne le ferons qu'en couche différente. Revenons donc à nos couches. Et tout d'abord, renommons cette couche avec cet onglet. Nous allons appuyer dessus, nous allons choisir Renommer et nous le nommerons comme tap. Passons maintenant à cette petite icône en forme de plus et nous allons créer immédiatement une autre couche. Renommez-le en tant que cadres. Donc, une fois de plus, nous tapons sur la couche, nous choisissons Renommer et nous le faisons dans le même cadre. Sur cette couche, nous allons créer ce cadre, mais nous ne voulons pas le faire manuellement. Nous voulons utiliser l'un des instruments dont dispose Procreate. Ainsi, lorsque cette couche est sélectionnée, nous procédons comme suit. Nous passons à l' icône en forme de clé à molette au-dessus du savon qui reste. Nous allons sous Canvas et nous choisissons Drawing Guide. Alors, activons-le. Et vous verrez que nous avons une grille qui traverse toute la forme de notre toile. C'est exactement ce dont nous avons besoin, mais nous devrons l'ajuster un peu. Passons donc à modifier le guide de dessin dans ce menu. Et vous verrez que vous avez été redirigé vers une autre fenêtre. Et ici, nous avons un panneau en bas. Nous utilisons une grille 2D, mais nous devrons aller le coin inférieur droit et activer le dessin assisté. Lorsque nous l'avons fait, nous sommes prêts à aller en haut à droite et nous sommes prêts à appuyer sur OK. Donc maintenant, si nous allons sur notre toile, si nous zoomons dessus pour voir ces petits pores que nous avons, nous allons créer les lampadaires. Les registres vont donc d'abord et créent une ligne verticale allant du haut vers le bas de notre timbre sur la gauche. Allons-y et faisons-le. Vous pouvez voir à quel point vous pouvez le faire facilement. Et lorsque vous aurez cette première ligne sur la gauche, passons à droite et nous ferons de même ici. Alors allons-y et créons cette ligne verticale. Donc, lorsque nous avons ces deux lignes verticales, créons deux lignes horizontales pour les relier entre elles. Allons-y d'abord, commandons du savon et nous y créerons cette ligne horizontale. Essayez de bien relier les coins et essayez de ne pas laisser de trous. Quand tu l'as sur le dessus. Passons au bas de la page et faisons la même chose ici. Essayez de ne pas créer de lacunes. Si vous avez des lignes qui vont un peu au-delà des cadres, comme ici, vous pouvez simplement vous procurer un outil de gomme et effacer très facilement cette partie. Maintenant, nous avons le cadre et nous n'avons plus vraiment besoin de ce dessin assisté. Alors allons-y et désactivons-le. Nous revenons donc à notre icône en forme de clé à molette une fois de plus. Nous sommes en train de changer de guide de dessin ici, mais cela ne suffit pas si nous revenons simplement à notre toile et si nous créons quelques lignes ici, vous verrez que nous sommes toujours à l'intérieur de cette petite grille qui nous l'avions fait auparavant. Nous devrons donc procéder comme suit. Nous revenons à nos couches et vous pouvez voir que plus tôt, le cadre étant désormais assistant, nous devions le désactiver. Nous allons donc appuyer sur cette couche et sélectionner Drawing Assist dans cette liste. Et maintenant, si nous revenons à notre toile, nous allons créer nos lignes très facilement sans aucune grille. Maintenant que nous avons notre cadre, nous devons le placer au centre de nos articles, et nous allons le faire en utilisant l'outil de transformation. L'outil de transformation est cette petite touche fléchée en haut à gauche. allons donc appuyer dessus et nous verrons que nous avons à nouveau un panneau en bas. Nous utiliserons une méthode uniforme et nous devrons passer à la capture, et nous devrons activer la capture dans cette petite fenêtre lorsque nous l'aurons fait. Si nous revenons à notre toile et nous déplaçons notre forme ici, vous verrez que nous avons des lignes qui montent et descendent lorsque nous avons découvert que cela grandit. Donc, une ligne va verticalement et une ligne est donnée horizontalement. Cela signifie que nous sommes au centre de la feuille précédente. Donc, lorsque vous le trouvez, prétend tout désélectionner en appuyant sur notre touche fléchée une fois de plus. Et lorsque nous aurons le résultat, nous serons prêts à continuer et à ajouter plus de détails. Et la première chose que nous allons faire ici sera d'ajouter l'ombre sous notre couche avec le post-lab, nous le ferons très facilement. Revenons simplement à nos couches et nous passerons à notre couche avec cet onglet. Sélectionnons-le et nous devrons en créer un duplicata. Nous allons donc passer à cette couche et faire glisser de droite à gauche. Nous allons choisir Dupliquer. Vous pouvez maintenant voir que vous avez deux couches avec un contenu similaire et nous allons passer à la couche en dessous. Donc, en bas, nous allons appuyer dessus et choisir Renommer. Nous ajouterons une ombre de timbre ici. Maintenant, quand nous l' aurons, nous devrons l'ajuster. Donc, tout d'abord, nous devrons y aller et nous devrons changer les modes de mélange. Nous ajoutons différents effets visuels en modifiant les modes de fusion. Et les modes de fusion permettent à vos couches d'interagir les unes avec les autres de différentes manières . Donc, pour changer le mode de fusion, nous devrons accéder à cette icône et appuyer dessus. Vous pouvez voir qu'il y a une liste et que nous optons pour des modes de fusion multiple. Lorsque nous avons sélectionné, nous devons modifier le niveau d' opacité de cette couche. Nous ne voulons pas qu'il soit très lumineux, nous devrons donc le rendre un peu plus transparent. Je vais dans ce curseur d'opacité au travail. Nous pouvons effectuer nos changements d'opacité de deux manières différentes. Tout d'abord, nous pouvons accéder à ce slider et nous pouvons saisir notre contrôle et notre humeur. Nous sommes donc dans la gauche jusqu'à ce que nous atteignions 50 %. Ou nous pouvons passer à ce titre maximum et nous pouvons en écrire 50 ici. Maintenant, lorsque nous serons prêts, nous devrons ajuster la couleur de ce tampon. Nous allons donc le refaire très facilement. Appuyons sur cette couche et nous choisirons Alpha Lock. Lorsque nous sélectionnons Alpha Lock, nous travaillons sur les zones que nous avons sur cette couche. Nous n'ajoutons donc pas plus de détails. Nous allons uniquement insérer la forme ou les formes que vous avez sur cette couche. Et nous pouvons y ajouter de la couleur. Maintenant, lorsque l'Alpha Lock est sélectionné, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons une couleur différente, donc ce sera le rose. Disons que l'un d'eux consiste à sélectionner. Et maintenant, nous allons aller dans le coin supérieur droit et nous allons glisser-déposer notre couleur dans cette zone. Faisons en sorte que nous ayons tout fait correctement. Nous revenons donc à nos couches et vous pouvez voir que notre couche avec cette ombre temporaire est désormais rose. C'est exactement ce dont nous avons besoin, mais nous devrons également modifier la position de cette couche pour qu'elle ressemble à une ombre. Ainsi, lorsque cette couche est sélectionnée, nous revenons à notre outil de transformation, qui est notre hiérarchie en haut à gauche. Appuyons dessus pour sélectionner, Utilisons une méthode uniforme et utilisons la capture. Nous allons déplacer notre forme un petit peu vers la droite. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, prétend tout désélectionner en chauffant notre touche fléchée une fois de plus. Et maintenant, quand nous les aurons, prétendons-en revenons à nos couches et faisons en sorte qu'Eric fasse le ménage ici. Nous allons donc sélectionner toutes les couches que nous avons et les mettre dans le groupe. Ainsi, lorsqu'une couche est sélectionnée, lorsqu'elle est bleue, nous allons passer aux autres couches et balayer de gauche à droite. Quand vous aurez quelque chose comme ça, passons au savon et nous allons chauffer le groupe, nous renommerons ce groupe comme étant nu. Et lorsque nous aurons ce groupe, nous serons prêts à en faire d'autres copies , puis nous les positionnerons sur notre toile. Nous procéderons de la même manière que nous l'avons fait avec notre couche de tampon. Nous, je vais dans ce groupe, nous le sélectionnons et nous le faisons glisser de droite à gauche pour le dupliquer immédiatement. Renommons-le en personnes. Faisons-le encore une fois. Alors, entrez dans ce nouveau groupe. Nous glissons et, de droite à gauche, nous choisissons Dupliquer tout de suite, en le renommant Bonnie. Et la dernière fois, en balayant à nouveau le groupe R de droite à gauche, choisissant x0, vous reproduisez l'entrée, en la nommant chats. Vous pouvez maintenant voir que nous avons une position arrogante à un endroit et nous devrons saisir notre touche fléchée et les positionner sur notre toile. Passons d'abord à notre groupe avec les gens. Nous allons le sélectionner. Nous allons appuyer sur la touche fléchée en haut à gauche. Nous utilisons une méthode uniforme. Nous utilisons le snapping et nous ne faisons que déplacer notre groupe vers la droite. Vous pouvez voir que nous avons des lignes qui traversent la partie centrale, le haut et le bas. Cela signifie que nous déplaçons notre forme sur la même ligne. Nous devrons donc suivre ces trois lignes qui vont horizontalement. Lorsque vous les avez, nous désélectionnons tout en appuyant une fois de plus sur notre touche fléchée. Revenez à nos couches, entrez dans notre groupe avec le lapin, sélectionnez, revenez à notre touche fléchée et déplacez-la vers le bas. Cette fois, nous suivons ces trois lignes qui vont à la verticale. Lorsque vous l'avez dirigé, il suffit de tout désélectionner en appuyant sur notre touche fléchée. Et encore une fois, nous revenons aux couches. Nous sélectionnons le groupe avec le chat. Et encore une fois, nous allons appuyer sur la touche fléchée et nous déplaçons notre groupe vers la droite. Suivez les lignes. Et lorsque vous avez terminé les LED, il suffit de chauffer la hiérarchie une fois de plus. Et positionnons tout strictement au centre. Nous allons donc revenir à nos couches et sélectionner tous nos groupes. Ainsi, lorsqu'un groupe est sélectionné, je passe au suivant et nous le balayons de gauche à droite. Faisons deux fois de plus avec le reste des groupes. Lorsque nous l'avons, nous revenons à notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme, nous utilisons le snapping, nous utilisons notre Canvas et nous trouvons cette intersection avec les lignes oranges, une verticale, une horizontale. De cette façon, nous savons que toutes nos tiges sont en plein centre. Lorsque nous avons terminé, désélectionnons tout en chauffant notre touche fléchée. Maintenant, nous sommes prêts à passer à autre chose et nous sommes prêts à ajouter plus de détails. Donc, d'abord, revenons à nos couches et nous passerons au groupe au sein de l'ours. Nous allons passer à la couche avec ce temps et nous allons créer une couche supplémentaire ici. Appuyons donc sur l'icône plus. Nous allons le renommer en couleur de fond. Nous ajouterons la couleur de cette partie centrale à notre aperçu du cadre sur cette couche. Nous devrons donc préparer notre couche avec le cadre. Parce que si nous passons à la nouvelle couche et que nous essayons de mettre de la couleur à l'intérieur, rien de bon ne se produira, ce sera de remplir toute la toile de couleurs. Il va donc falloir faire une dernière chose. Nous allons accéder à notre couche avec le cadre. Nous allons appuyer dessus et choisir une référence. Maintenant, si nous revenons à la couleur de fond plus tôt et si nous allons dans nos palettes de couleurs et sélectionnons une couleur différente. Donc, par exemple, cette fois, allons-y avec un c clair et des arrière-plans estampillés sélectionnés. Et nous allons mettre la couleur sur cette partie centrale, vous pouvez voir que cela fonctionne et nous devrons le faire trois fois de plus. Revenons donc aux premiers registres. Accédez à notre groupe avec les gens, accédez à ce modèle, vous créez une couche supplémentaire au-dessus, renommez en couleur d'arrière-plan, allez plus tôt avec l'onglet cadre, puis vous choisissez référence. Revenons maintenant à la couleur de fond précédente, revenez à nos palettes de couleurs et sélectionnez la couleur avec le nom des arrière-plans estampillés en rose avec cette couleur. Quand je passe à l'intérieur de notre cadre et que nous glissons et déposons la couleur ici. Et continuons en revenant à nos couches. Allez dans le dossier suivant avec le lapin, accédez à cette couche modèle, créez une couche supplémentaire au-dessus, renommez-la en couleur d'arrière-plan. Pour en revenir au début avec le cadre, ça se passe, c'est choisir la référence, revenir à plus tôt avec la couleur de fond, revenir à nos palettes de couleurs, sélectionner cette estampille orange arrière-plans de cette couleur, entrez et faites glisser et déposez la couleur à l'intérieur du cadre. Et la dernière fois, revenons aux couches, dans notre dossier avec le chat, sélectionnons-en une plus ancienne avec ce tampon et créons une couche supplémentaire au-dessus, renommant en couleur de fond, allez dans la couche avec le cadre, ça se passe, c'est choisir une référence, revenir à plus tôt avec une couleur de fond, revenir aux palettes de couleurs et sélectionner ce fond de tampon bleu avec cette couleur passe à l'intérieur du cadre et fait glisser et déposer la couleur. Nous allons maintenant faire une autre série d'ajout de détails, et nous allons le faire avec un pinceau différent. Donc, tout d'abord, allons dans notre bibliothèque de pinceaux et nous trouverons ce pinceau que vous avez téléchargé à partir des ressources, qui s'appelle grid. Avec ce pinceau, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le tampon nominatif. Et nous allons entrer dans nos parties colorées et ajouter la grille ici, mais nous voulons que tout soit précis. Nous allons donc créer une couche supplémentaire au-dessus des registres. Revenez à nos couches. Nous irons dans notre groupe avec l'ours. Nous sélectionnons la couche de couleur d' arrière-plan et nous appuyons sur l'icône plus. Renommez-le en grille. Pour que tout soit très précis, nous devrons nettoyer cette couche à la précédente. Il fonctionnera donc de la même manière qu'un alpha log, mais il ne s'agira que de couches différentes. Donc, si quelque chose ne va pas, on peut recommencer à zéro. nous devrons faire. Passons à cette couche avec la grille. Nous allons appuyer dessus et choisir masque de découpage sur cette largeur de couche et cette grille. Nous allons zoomer sur notre Canvas jusqu'à la première image et nous allons entrer à l'intérieur et ajouter cette grille ici juste sans tenir notre Apple Pencil, nous allons aller seul sur la forme entière et ajouter cette grille. Revenons également à nos couches et définissons le niveau d'opacité de cette grille à 50 %. Comment faire ça ? Vous devrez accéder à cette icône et vous devrez en écrire 50 ici. Maintenant, Lynch va jouer seul nos groupes et faisons la même chose là-bas également. Nous zoomons donc sur notre toile sur ce deuxième timbre-poste. Nous passons au groupe des renards où je passe à la couleur de fond, en créant une couche supplémentaire au-dessus. Allons-y strictement et renommez-le comme génial. Nettoyons cette couche pour la remplacer par une couche précédente. Donc, chez SAP, nous choisissons immédiatement un masque à clipser. Entrez dans ce détail et je peux ajouter que nous fixons notre opacité à 50 %. Lorsque nous avons tout fait ici, nous entrons dans notre Canvas, nous le faisons à l'intérieur de notre cadre et sans tenir notre Apple Pencil d'un seul trait, nous créons la grille ici. Faisons maintenant de même pour les autres groupes. Alors retournez à Arles, entrez dans notre groupe avec le lapin, entrez dans la couche de couleur d'arrière-plan, créez une couche de plus au-dessus, renommez-la comme géniale, nettoyons cette couche en le précédent. Appuyez et choisissez un masque de découpage, accédez à l'icône et réglez notre opacité à 50 %. Revenons maintenant à notre toile et créez d' un seul trait notre grille ici. La dernière fois, pour en revenir au plus ancien, allez dans notre dossier avec les chats, allez dans la couche de couleur d'arrière-plan, notez dans une couche de plus au-dessus de la touche, choisissez, renommez et nommez-la comme une grille. Nettoyons la couche. Appuyez dessus et choisissez un masque de découpe, allez sur l'icône et réglez l'opacité à 50 %, revenez à notre toile et créez notre grille ici en un seul trait. Et lorsque nous serons prêts pour cette tâche, tous les préparatifs sont terminés pour le moment, nous pouvons passer à autre chose et nous sommes prêts à créer nos croquis. 3. Ours : croquis: Très bien, commençons à faire un croquis pour notre première illustration. Alors d'abord, passons à nos couches et nous irons dans notre dossier avec la bière. Pour plus de commodité, nous pouvons réduire tous les groupes ci-dessus. Donc, pour faire tomber le groupe, nous devrons aller dans le groupe. Nous devrons accéder à cette petite icône en V et appuyer dessus. Passons donc en revue le corps et les personnes qui effondreront ces groupes quand vous l'aurez Passons à l'intérieur de notre groupe nu. Nous allons passer plus tôt au cadre et nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus. Appuyons donc immédiatement sur l'icône Plus. Renommez-le en croquis. Lorsque nous serons prêts, allons-y et prenons un autre pinceau pour nos pièces d'application. Nous irons donc dans notre bibliothèque de pinceaux et nous irons dans le dossier Sketching, dans ce dossier de cuisine, nous allons chercher un crayon pour la procréation. Si vous souhaitez utiliser un autre pinceau pour dessiner une pièce, n' hésitez pas à le faire. Donc. Lorsque nous aurons terminé, nous passerons à notre premier tampon et nous commencerons par créer un cercle. Nous utilisons la même couleur que celle que nous avons utilisée pour nos lignes. Alors allons-y et nous allons créer la première forme. Notre amitié sera un cercle très simple. Nous allons donc prendre cette forme. Nous allons à l'intérieur du cadre et nous créons ce cercle sans tenir notre Apple Pencil d'une seule ligne. Allons-y et faisons-le. À la fin de la ligne, maintenez votre Apple Pencil et vous verrez que vous avez pris votre feuille, que vous en créez une meilleure. Vous pouvez voir maintenant qu'il s'agit d'une ellipse, mais nous devrons créer un cercle parfaitement rond. Sans tenir notre Apple Pencil, nous maintiendrons l'un de nos doigts sur l'écran. Vous pouvez voir qu'il forme un cercle parfaitement rond. Et si nous avons besoin de l'ajuster, nous pouvons tout décrocher et nous pouvons passer au dessus pour les moutons aidés. Ici, on peut l' agrandir ou simplement déplacer cette forme vers le centre. Donc, lorsque vous aurez terminé tout, que vous serez satisfait de la taille et de la position, tapotons sur l'écran avec l'un de nos doigts. Maintenant, lorsque nous aurons les moutons, nous devrons les ajuster un peu. Nous allons le rendre un peu plus large en bas et nous le rendrons un peu plus étroit en haut. Nous allons donc le faire de la même manière que nous le faisons pour notre outil de transformation, qui est la touche fléchée en haut à gauche. Et nous allons vers la chaîne juste en bas. Donc, appuyons sur le mot. Vous pouvez voir que nous avons toujours ce cadre de délimitation, mais nous avons également une certaine intersection avec les lignes à l'intérieur de ce cadre de délimitation. Cela signifie que nous pouvons aller à n'importe quel endroit ici et que nous pouvons ajuster ces endroits. Donc, pas seulement les coins, mais tous les endroits que vous pouvez voir sur ce cadre de délimitation. Donc, comme je l'ai déjà mentionné, allons d' abord en bas et nous irons à ce nœud en bas à droite. Nous allons le saisir et le déplacer vers la droite. Lorsque vous aurez quelque chose comme ça, passons du côté opposé et nous ferons de même ici. Entrez dans ce nœud, saisissez-le et déplacez-le vers la gauche, essayez de le rendre uniforme des deux côtés. Et quand vous aurez terminé, continuons en passant au savon. Et tout d'abord, nous allons passer à la partie centrale et nous allons la saisir ici. Nous allons déplacer cette forme vers le bas. Passons donc à la partie centrale en haut. Tenons notre Apple Pencil ici et déplacons-le vers le bas. Quand vous aurez quelque chose comme ça, passons de ce côté et nous les déplacerons vers le centre. Donc, tout d'abord, lorsque je vais en haut à droite, nous saisissons nos nœuds et nous les déplaçons vers le centre. Quand tu auras quelque chose comme ça, faisons de même. l'autre côté, entrez dans les notes, saisissez-les et déplacez-vous vers le centre. Si vous souhaitez ajuster encore plus la forme , vous pouvez y aller. Vous pouvez utiliser le warp ou, par exemple , passer à la méthode du formulaire libre. Alors allons-y. Appuyez sur le formulaire libre et nous irons vers les nœuds supérieurs au milieu et nous le déplacerons vers le bas. écrasons donc d'une manière ou d'une autre. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, désélectionnons tout en appuyant sur notre touche fléchée une fois de plus. Maintenant, nous avons cette forme et nous sommes prêts à ajouter plus de détails. Donc, d'abord, nous irons vers le haut et nous allons créer une ligne verticale allant de haut en bas. Nous trouverons la partie centrale de nos moutons. Alors allons-y et créons cette ligne. Essayez de trouver le centre approximatif et, à la fin de la ligne, maintenez-le enfoncé si vous avez besoin de l' ajuster encore plus. Si vous devez le déplacer, passez par le haut pour modifier la forme. Vous pouvez le déplacer ici, trouver le centre approximatif en déplaçant votre ligne. Et lorsque vous serez satisfait de tout ce qui se trouve ici, tapons sur ce vert avec l'un de nos doigts. Lorsque nous les aurons, nous devrons créer une ligne horizontale passant par le centre de notre forme. Donc, faites-le de la même manière qu'avant. Nous le faisons sur l'un des côtés et nous créons cette ligne horizontale. Qui possédait le terrain et les extrémités et rectifiez-le si vous avez besoin de le traiter encore plus exagérément aux moutons aidés, déplacez-le ici cinq et approximativement au centre. Et lorsque vous aurez terminé, tapotons sur l'écran avec l'un de nos doigts. Maintenant que nous avons cette intersection et que nous avons trouvé le centre approximatif de notre forme, continuons. Les agents sont des lignes directrices. Donc, tout d'abord, nous irons à cette intersection juste ici. Et à partir de cette intersection, nous allons créer deux lignes qui entreront à 45 degrés, une de chaque côté. Il suffit donc de partir de cette intersection et nous créerons la première ligne qui monte. Lorsque vous avez la première ligne, passons du côté opposé et nous créerons la même ligne de l'autre côté. Nous allons donc refléter cette ligne que nous venons de créer. J'ai essayé de les rendre uniformes des deux côtés. Et lorsque vous aurez terminé, nous allons continuer à ajouter nos informations. Donc, lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous allons suivre la forme de notre tête et nous créerons une sorte de corps. Alors d'abord, allons-y et réduisons un peu cette forme car nous n'avons pas assez de place en bas. en revenir à notre touche fléchée en haut à gauche, nous allons utiliser la méthode uniforme, nous saisissons l'un des coins et nous le réduisons. Ainsi, par exemple, nous pouvons aller au nœud supérieur sur la droite et le faire glisser en diagonale vers le bas. Donc, lorsque vous avez le résultat que vous voulez, la taille que vous aimez, menez-le, positionnez-le simplement de la manière dont il sera au centre et de la manière dont nous avons un peu d'espace en bas. Lorsque nous avons terminé, les allégations vont sur notre touche fléchée en haut à gauche et appuyons dessus pour tout désélectionner. Maintenant, nous avons cet espace en bas et nous allons créer deux lignes pour notre corps, par exemple , un grand pas à un quart de ce côté et nous allons créer une ligne descendant et elle sera connectée à notre tête. Elle peut être très droite ou descendante. Donc, lorsque vous l'aurez d'un côté, passons à l'autre, et nous ferons de même ici. Alors faites un pas et quart de ce côté, et nous créons la même ligne que celle que nous avons sur la gauche, mais elle sera reflétée. Essayez de maintenir la distance entre cette ligne que vous avez créée et la distance par rapport à la ligne médiane égale des deux côtés. Quand tu auras ce truc, on partira et on ajoutera quelques petites armes. Alors, tout d'abord, allons créer nos lignes directrices. Nous nous dirigerons vers ces intersections et vers l'intersection opposée de l'autre côté. Et nous allons créer une ligne comme celle-ci lorsque nous l'aurons d'un côté Passons au côté opposé, et faisons la même chose ici. Maintenant, lorsque nous aurons ces lignes directrices, nous les transformerons en ensembles ALIP. Alors laissez-vous aller et créez les olives, les grosses que nous avons, pour notre gamme. Lorsque vous l'avez d'un côté, passons à l'autre et faisons la même chose ici. Nous avons maintenant la partie supérieure des bras et nous devrons les relier au corps. Nous allons donc passer à ces parties et y créer une petite courbe. Faisons donc quelque chose comme ça. Et encore une fois, quand vous l' avez d'un côté, passons de l'autre côté, et faisons la même chose ici. Nous allons au bas de notre ellipse et nous créons une courbe et, encore une fois, essayons de la rendre similaire à celle que vous avez sur les côtés opposés. Une fois que c'est fait, suffit d'aller à la partie centrale de notre corps et nous ajouterons un petit Tommy ici. Nous allons simplement créer la moitié du cercle ou la moitié de l'ellipse ici. Sors juste un peu de ce côté. Et créons ces moutons. Quand tu auras quelque chose comme ça, passons à l'art. Donc, des pièces aux chapeaux et nous ajouterons les détails ici. Passons donc d'abord à la partie centrale et nous commencerons par créer les traits du visage. Nous allons nous arrêter un peu par rapport à cette ligne que nous avons sur l'axe horizontal. Et nous allons commencer par créer un petit museau. Pour le museau, nous utiliserons cette forme comme ça. Il s'agit d'un triangle très arrondi. Ou si vous le souhaitez, vous pouvez simplement créer une petite ellipse ou peut-être un cercle ici. Essayons donc de répéter cette forme. vous rappelle simplement que pour faire une illustration très mignonne, il faudra remonter un peu à partir de cette ligne horizontale. Lorsque vous l'avez, vous pouvez vous procurer un outil de gomme et effacer tout ce dont vous n'avez pas besoin au milieu. Il sera donc très propre et vous serez sûr de ne rien rater. Donc, lorsque vous aurez cette forme, allons-y et ajoutez-y un petit nez. Nous nous appuyons donc sur la partie supérieure de la forme et nous créons ici un petit triangle arrondi. Allons-y et essayons de le faire. Vous pouvez modifier sa taille et sa position. Tout dépend de vous. Et quand tu auras le nez, créons une petite bouche. Nous allons donc sous notre nez et nous commençons par créer la moitié du cercle sur la gauche. Quand vous l'aurez sur la gauche, passons du côté opposé et faisons la même chose ici. Encore une fois, vous pouvez jouer avec la taille et vous pouvez jouer avec la position de cette petite bouche lorsque vous l'avez. Passons à autre chose et nous ajouterons de la glace. Passons donc à notre pinceau. Peut-être que nous allons augmenter sa taille un peu. Et nous irons sur une ligne où nous avons le nez et nous créerons deux points des deux côtés. Donc, un de chaque côté, suffit de mettre les premiers points et quand vous aurez terminé, répétons-le sur l'autre ensemble, nous devrons garder la même distance entre ce nœud et les éléments de ce nœud. Et nous devrons mettre ce deuxième point sur la même ligne. Allons-y et faisons-le. Maintenant que nous aurons quelque chose comme ça, passons à autre chose sous nos yeux et nous ajouterons de très jolies joues. Ce ne seront que de simples cercles. Vous pouvez jouer avec cette taille et donc vous pouvez jouer avec la position lorsque vous en avez une sur un côté. Passons au côté opposé, et faisons la même chose ici. Maintenant, quand vous aurez quelque chose comme ça, passons à la partie supérieure de notre tête et nous ajouterons un petit chapeau ici. Nous allons donc d'abord passer à cette ligne que nous avons à la verticale, et nous allons mettre une petite marque ici. Mettons donc cette marque à mi-chemin du centre. Quand tu l'auras. Ici, nous allons créer une courbe reprenant à elle seule toute la forme d'un chapeau. Allons-y et essayons de le faire. Maintenez votre Apple Pencil à la fin de la ligne pour lui donner une belle courbe Si vous devez l'ajuster, passez par le haut pour modifier la forme. Vous pouvez jouer avec la courbure et peut-être même la faire des deux côtés lorsque vous l'avez et lorsque vous êtes satisfait de votre ligne Appuyez sur l' écran avec l'un de nos doigts pour sortir de ces modes. Nous allons passer à la partie supérieure et créer une autre courbe pour nos chapeaux. Nous allons donc le faire, et nous allons répéter la ligne que nous avons ici, mais elle sera un peu plus courbée. Tenez votre Apple Pencil et le DNS, trouvez la position qui vous convient. Et si vous avez besoin de l'ajuster, passez par le haut pour obtenir une forme assistée, essayez de faire en sorte que cette courbe soit uniforme des deux côtés. Et lorsque vous avez quelque chose comme ça, lorsque vous êtes satisfait de cette courbe au-dessus, tapons sur l' écran avec l'un de nos doigts et ajustons un peu la forme. Donc, tout d'abord, nous allons récupérer notre outil d'effacement et effacer toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Lorsque vous aurez nettoyé les coins, nous le donnerons à ce petit endroit et nous y ajouterons un peu de volume. En gros, nous ajoutons leur partie arrière du chapeau. Nous allons donc à cette intersection et nous créons la ligne comme ça. Lorsque vous n'avez pas fait un côté, passons au côté opposé, et faisons la même chose ici. Nous entrons dans cette intersection et nous créons des élites alignées, des insectes. Lorsque vous aurez quelque chose comme ça, passons au sommet et nous ajouterons les oreilles. Nous avons ces lignes qui vont à 45 degrés nous allons les atteindre et y ajouter la moitié du cercle. Ces lignes passeront donc par le centre de notre forme. Passons simplement par la gauche et créons cette première moitié du cercle. Tenez votre Apple Pencil à l'extrémité et, si vous devez l'ajuster, passez par-dessus pour modifier la forme. Jouez avec la taille et la courbure de votre oreille. Lorsque vous êtes satisfait de cette forme, touchez l'écran avec l' un de vos doigts. Et si vous le souhaitez, vous pouvez effacer toutes les lignes dont vous n'avez pas besoin. Alors prenez un outil de gomme et faites-le. Lorsque nous aurons cette première forme, nous devrons entrer à l'intérieur et ajouter une partie intérieure. Nous allons donc simplement jeter un coup d'œil et recréer la forme que nous avons à l'extérieur. Mais cette fois, elle sera un peu plus petite. Alors allons-y et faisons-le. Et encore une fois, si vous devez l'ajuster, passez par le haut pour modifier la forme. Quand nous aurons l' oreille gauche, passons à droite et nous ferons la même chose ici. Nous allons suivre cette ligne et nous essayons de la placer au cœur de notre nouvelle forme. Créons cette moitié du cercle ici. Tenez votre Apple Pencil, accédez à Modifier la forme et essayez de faire la même année que celle que vous avez sur la gauche. Vous pouvez zoomer et dézoomer sur votre toile pour voir de loin si tout va bien Lorsque vous avez fini de régler votre forme, appuyez sur l'écran avec l' un de vos doigts, et ajoutons ces pièces intérieures. Donc, une fois de plus, je vais à l'intérieur de la forme et nous répétons la forme que nous avons sur le dessus et nous la créons dans les incites à un jazz de la partition si vous en avez besoin. Et quand vous aurez fini créer toutes ces petites choses ici, allons simplement ajouter un contour de cellule d'élite sur un chapeau. Nous allons donc nous arrêter un peu à cette ligne et ajouter une autre ligne passant par toute la forme du chapeau. Alors arrêtons-nous un tout petit peu. Et nous allons créer une autre courbe qui aura la même courbure que celle que nous avons en bas. Maintenez votre Apple Pencil au bout de la ligne, puis utilisez une gomme pour effacer toutes les lignes dont vous n'avez pas besoin. Si tu veux, tu peux aller à ce petit rôle et jouer avec. Par exemple, nous pouvons aller le faire un peu plus sur les côtés. Passons donc à cette intersection et nous allons créer la courbe comme ça. Nous devrons nous rendre à cette intersection et nous devrons connecter cette partie à la pièce que nous avons déjà. Nous pouvons ajuster cette petite courbe que nous avons en bas, et nous devrons faire la même chose de l'autre côté. Il suffit donc de passer encore une fois à cette intersection et nous allons créer une autre courbe à partir de cette intersection. Lorsque vous passez cette courbe, menez, il vous suffit de vous connecter aux lignes que nous avons déjà. Et quand nous aurons quelque chose comme ça, ajoutons un détail supplémentaire. Et le détail sera une petite fleur sur le dessus de la tête. Nous irons donc sur l'un de ces côtés et nous allons créer une fleur simple comme celle-ci. Nous allons donc commencer par créer un petit cercle, puis nous allons le survoler et créer quelques pétales. Vous pouvez le faire directement sur le chapeau ou vous pouvez le mettre un peu de côté, créer cette forme. Ensuite, nous devrons passer à la forme du ruban en S, à la méthode à main levée. Et nous devrons sélectionner cette petite forme que vous avez créée. Nous ne faisons donc que boucler la forme et nous créons la sélection de cette manière. Vous pouvez voir que nous n'avons sélectionné que cette zone. Et quand nous l' aurons, nous devrons revenir à notre touche fléchée. Nous utilisons une méthode uniforme et nous ne faisons que déplacer cette nouvelle forme sur nos chapeaux. Si vous voulez l'ajuster de quelque manière que ce soit, la réduire, la faire pivoter, terminer. Lorsque vous avez fini positionner cette forme et de l'ajuster, laissez-nous tout désélectionner en appuyant sur R, Une icône de ruban une fois de plus. Maintenant, nous sommes prêts avec nos formes. Nous sommes prêts avec notre croquis et nous allons l' ajuster un peu. Nous allons le positionner différemment et peut-être l'agrandir ou le réduire en fonction des résultats que vous obtenez actuellement. Nous allons appuyer sur notre touche fléchée et nous ajusterons les emplacements et ajusterons tout ce que nous voulons. Donc, par exemple, faisons en sorte que notre ours soit un peu plus grand. Nous allons donc aller dans l' un des coins et le faire glisser vers ce site. Maintenant, positionnons-le juste au centre et allons-y et jouons peut-être avec les méthodes de travail afin de pouvoir y aller et d'ajuster tout ce que nous voulons ici. Alors amusez-vous, trouvez ce qui vous convient. Et nous nous retrouverons dans l'autre chapitre où nous allons aider à éclaircir les choses. 4. Ours : lignes propres: Avant de commencer notre partie sur les lignes épurées, nous allons procéder comme suit. Tout d'abord, nous allons les changer de brosse. Je vais donc dans la bibliothèque de pinceaux artistiques et nous allons dans le dossier de calligraphie et choisissons le même pinceau que celui que nous utilisons pour notre cadre, qui était monoline. Lorsque nous avons sélectionné la brosse, la taille électrique de la brosse est de 2 %. Lorsque nous l'avons fait, nous sommes prêts à revenir à nos couches. Et nous devrons d'abord modifier le niveau d'opacité de cette couche avec l'esquisse, car nous voulons toujours voir ce qui se passe sur notre toile et nous voulons recréer les lignes que nous avons sur cette jauge. Mais nous ne voulons pas qu'ils soient très intelligents et très dérangeants. Passons simplement à cette icône et nous modifierons l'opacité au niveau que vous souhaitez. Donc, par exemple quelque chose comme 40 ou 50 % fonctionnera mieux lorsque nous aurons terminé cette tâche, créons une autre couche par-dessus, donc nous appuyons sur l'icône plus et tout de suite, renommons la en propre lignes. Donc, en appuyant sur la couche et en choisissant Renommer, notre objectif principal dans cette partie est de créer les lignes fermées. Donc de la même manière qu' avec le cadre. Nous n'avons pas besoin de lacunes. Les allégations reprennent notre forme et essayons de recréer ce que nous avons ici. N'oubliez pas que vous n'avez pas besoin de tout recréer avec 100  % de similitude. Si vous souhaitez modifier certaines pièces, n'hésitez pas à le faire. Zoomons simplement sur notre canevas et commençons par aller sur la partie gauche, et commençons à créer les lignes. Donc, tout d'abord, créons cette ligne que nous avons sur la couche site. Il suffit de créer la courbe aux extrémités de la ligne. Nous pouvons le tenir pour le rendre propre et pour le rendre agréable et facile, il faut l'ajuster. Tu sais quoi faire. Vous devez passer par le haut pour modifier la forme par-dessus. Donc, lorsque vous avez la première ligne, continuons à ajouter la ligne suivante. Nous allons suivre cette courbe que nous avons pour le chapeau. Et nous allons essayer de créer cette courbe qui traverse toute la forme du chapeau. De plus, pour faciliter ce travail, nous pouvons revenir à notre bibliothèque de pinceaux. Nous pouvons passer à ce pinceau monoligne pour pouvoir appuyer dessus. Nous pouvons procéder à cette stabilisation et modifier le montant rationalisé. Vous pouvez vérifier le montant qui vous convient. Ainsi, par exemple, si vous allez sur ce bloc-notes et si vous créez une ligne avec une valeur très faible de la quantité de raideur, vous verrez que vous avez tout le contrôle ou la ligne, mais que cette ligne peut s' avérer très irrégulière. Si vous voulez l'éviter, vous pouvez augmenter la quantité de rationalisation au maximum ou presque au maximum. Et vous verrez que la ligne que vous créez est plus lisse. Alors essayez différentes quantités, trouvez ce qui fonctionne pour vous et quand vous aurez terminé, allons-y et revenons à notre partie lion. Nous allons suivre cette ligne que nous avons sur le bas du chapeau et nous essayons de la recréer. Lorsque vous aurez cette ligne, revenez tout de suite aux petits antécédents que nous avons de ce côté et nous y créerons les lignes. Passons maintenant au côté opposé et nous allons ajouter cette ligne pour la joue de l'ours. Donc, une fois de plus, nous allons à nos côtés et créons cette courbe. Si nécessaire, nous pouvons tenir notre Apple Pencil et si nous devons l'ajuster encore plus en passant le haut pour obtenir une forme assistée, oubliez pas que vous devez connecter toutes les lignes et que vous n' avez pas besoin d'espaces vides. Passons maintenant au sommet et essayons de recréer ces diapositives de la même manière qu'auparavant, nous le faisions d'abord de ce côté et nous allons créer la première ligne comme ça. Vous n'avez pas besoin de prendre toute la forme tout de suite. Vous pouvez créer quelques lignes et les relier facilement et peut-être effacer certaines parties avec une gomme pour nous laisser essayer de créer une forme tout de suite. Prenons notre outil d'effacement et réparons ces petits endroits que nous devons lisser. Maintenant que nous aurons la forme principale de nos chapeaux, de nos livres, reprenez notre pinceau une fois de plus et nous créerons cette ligne que nous avons ici. Encore une fois, nous allons tout droit vers cette partie et nous créons cette ligne. Maintenez votre ligne à la fin. Et si vous devez accéder à Modifier forme lorsque vous avez tout de suite terminé , utilisez un outil de gomme si vous avez petits endroits où vous devez les ajuster et les ajuster. Lorsque vous avez terminé cette partie, registres vont et continuent d'ajouter les lignes. Passons donc à nos oreilles. Reprenons cette forme. Et encore une fois, nous tenons notre Apple Pencil aux extrémités pour créer une meilleure forme. Si nous avons besoin de l'ajuster, passez par le haut pour modifier la feuille. Quand nous aurons terminé, créons les pièces intérieures. Quand ils seront prêts, la première année sera prête. Passons du côté opposé et faisons la même chose ici. N'oubliez pas que vous pouvez zoomer et dézoomer pour vérifier si tout va bien Lorsque nous aurons terminé avec la forme principale, ajoutons les parties intérieures. Passons maintenant à cette petite fleur. Nous allons récupérer notre outil d'effacement. Nous allons effacer cette partie intérieure dont nous n'avons pas besoin. Il nous sera plus facile de créer une fleur de cette manière. Commençons donc par créer cette petite partie au milieu, nous tiendrons notre crayon Apple en fin de ligne, et nous maintiendrons un de nos doigts sur l'écran pour former un cercle parfaitement rond. Donc, lorsque nous l'avons fait, nous utilisons uniquement la forme et nous créons des pétales. Lorsque nous en aurons terminé avec cette partie, passons à l'aide à lisser les traits de notre visage. Et encore une fois, nous pouvons commencer par créer un petit museau ici. Nous devrons y aller et répéter cette forme. Si vous ajoutez cette forme à plusieurs formes, assurez-vous que toutes les connexions sont fluides. Si vous avez besoin de les ajuster, prenez un outil de gomme et ajustez-les lorsque vous aurez terminé, passons maintenant à autre chose et ajoutons ces petits nœuds. Nous répétons donc la même forme que celle que nous avons sur notre croquis. Essayez de placer les nœuds au centre de ce point maintenant. Et quand tu auras fini avec Minos, passons à autre chose et ajoutons une petite bouche. Quand nous en aurons fini avec la bouche, allons-y et ajoutons notre plomb pour vendre de la glace. Vous pouvez augmenter la taille du pinceau ou y créer de petits cercles à l'aide de l' Apple Pencil et en utilisant l'un de vos doigts sur l'écran, puis en recoloriant manuellement les parties internes. Cela fonctionne lorsque vous avez les yeux, nous ne voulons pas ajouter de lignes pour les joues plus tard, lorsque nous allons recolorer nos formes, nous ajouterons ces lignes uniquement avec la couleur et les parties. Passons maintenant à la partie inférieure et nous allons d'abord créer cette ligne qui se trouve sur le bas du visage. Lorsque vous aurez terminé, passons à cette petite amélioration que nous avons. Reprenons cette ligne que nous avons au sommet des Arabes et nous ne la relierons pas de la même manière que sur le croquis. Passons donc d'abord par le haut et nous allons créer la ligne ici. Lorsque vous avez cette ligne alléguée, allez à cette ligne en bas. Et nous allons d'abord faire une petite marque ici. Nous allons passer à ces parties et nous allons mettre un petit point où il suffit de relier cette ligne que nous avons sur le dessus avec ces petits points, faire une connexion fluide ou de mélanger du savon. Alors prenez une gomme et effacez cette petite ligne si vous en avez. Et nous irons aussi dans la partie inférieure où nous avons nos petits points et nous l' ajusterons ici également. Nous devrons donc tout faire en sorte que tout soit très fluide. Maintenant que nous aurons quelque chose comme ça, continuons à faire vieillir ces diapositives. Je prends cette dose létale que nous avons juste en haut et nous la relions au corps, comme toujours, j'ai essayé d'établir une connexion fluide. Et si vous avez besoin de régler certaines pièces, utilisez simplement l' outil de suppression et ajustez-les. Revenons maintenant à notre pinceau et travaillons sur cette ligne que nous avons pour le corps. Nous devrons y aller et nous devrons commencer par créer un petit point ici. Allons-y et mets-le ici. Quand nous l' aurons, nous irons vers le bas et nous créerons la ligne descendante. Vous pouvez le maintenir à la fin si vous voulez le créer avec une ligne droite ou vous pouvez y créer une petite courbe. Cela dépend de toi. Lorsque vous remettrez cette ligne, assurons-nous qu'il n'y ait pas de lacunes. Reliez ces pièces ensemble. Et quand nous l' aurons, nous devrons également passer à la partie inférieure. Nous devrons connecter cette partie de gauche à la partie droite car nous ne voulons pas avoir de lacunes. Nous allons donc passer à cette ligne que nous avons ici. Et nous devrons créer une ligne horizontale qui passera sous notre couche avec le cadre. Alors allons-y et faisons-le. Nous allons dans le côté opposé et nous entrons dans cette ligne que nous créerons plus tard. Mettons donc ces points, maintenons simplement notre crayon Apple et continuons en ajoutant les lignes sur la droite. Allons-y encore une fois. Commencez par cette petite chose ici. Nous suivrons la même voie qu'avant. Nous allons vers cette courbe que nous avons au-dessus du haut et nous la créons lorsque nous avons cette courbe, registres vont sur cette ligne en bas et nous ajouterons un petit point ici. De cette façon, nous saurons où nous devons terminer notre ligne. Allons donc quelque part ici et nous allons mettre nos points. Maintenant, quand nous l' aurons, nous allons nous procurer du savon et nous connecterons cette ligne que nous avons sur le dessus avec ces points, établirons une connexion fluide et nous assurerons que vous n'en avez pas lacunes. Si vous devez ajuster certains endroits , utilisez une gomme et ajustez-les. Maintenant, quand nous aurons de petites mains, passons à autre chose et connectons le bras au corps. Nous parcourons donc cette courbe et nous recréons à partir de notre croquis. Quand tu auras le bras Dan, mène, il suffit de suivre cette ligne que nous avons pour le corps et nous essaierons mettre la même chose sur nos lèvres. Alors allons-y et mettons les points. Ensuite, nous allons connecter cette ligne à la ligne que nous avons en bas, en nous assurant qu'il n'y a pas de lacunes. Et aussi juste pendant 1 s, nous reviendrons à nos couches et nous masquerons notre couche avec le cadre. Nous devrons cocher cette petite case à cocher sur la droite et appuyer dessus avec cette couche masquée. Nous ferons en sorte que cette ligne que nous avons en bas soit fermée. Quand tu le vois. Quand elle est fermée, nous sommes prêts à récupérer notre couche gratuitement. Encore une fois. Nous allons cette petite case et appuyer dessus. Quand tu l'as fait, Ledgers. Revenez à notre toile et créons notre dernière ligne. Ce sera une petite ligne minuscule. Alors allons-y et créons-le. Essayez de faire en sorte que la distance entre les côtés, le corps cette petite partie de Tommy, soit égale des deux côtés. Ajustez cette ligne si nécessaire. Et lorsque vous avez terminé, registres masquent notre couche avec l'esquisse parce que nous n'en avons plus besoin. Nous revenons donc à nos couches, nous passons à notre couche avec l'esquisse. Nous cochons cette petite case à cocher une fois de plus. Les registres reprennent toutes les lignes que nous avons ici et nous veillerons à ce qu' elles soient toutes fermées si vous souhaitez ajuster certaines parties ou si vous avez besoin d'ajouter des détails, allez-y. Et lorsque vous vous êtes assuré que tout va bien et que vous êtes satisfait du résultat. Passons au chapitre suivant où nous allons améliorer les couleurs. 5. Ours : ajouter des couleurs: Pour notre partie colorante, nous devrons créer une couche supplémentaire. Revenons donc à nos couches et nous aurons besoin de placer cette nouvelle couche entre la précédente avec des lignes nettes et avec l'esquisse. Donc, tout d'abord, revenons plus tôt à ce calendrier, sélectionnons-le, et nous allons appuyer sur l'icône plus pour créer immédiatement une nouvelle couche à partir d' ici Renommons-la en couleurs. Et lorsque nous aurons cette couche, nous devrons préparer notre couche avec des lignes épurées. Souvenez-vous donc de ce que nous faisions plus tôt avec un cadre. Nous sommes allés à cette couche. Nous allons donc adopter des lignes épurées. Nous la sélectionnons, nous ajoutons des touches dessus et nous choisissons la référence. Nous revenons maintenant à notre couche avec les couleurs et nous sommes prêts à commencer à mettre les couleurs, à créer les formes. Passons donc aux palettes de couleurs. Et tout d'abord, nous allons sélectionner la couleur avec le nom bruns. Et maintenant, nous sommes prêts à aller dans notre coin supérieur droit et nous sommes prêts à faire glisser les couleurs. Avaient-ils besoin de places ? Retrouvons donc toute la forme du corps sans recolorer, toute la forme du chapeau, ainsi que les parties extérieures des oreilles. Allons-y et faisons-le. Revenons maintenant à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur avec le nom jaunes. Avec cette couleur, nous allons recolorer notre chapeau quand nous l'avons fait, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur qu'elles contiennent, les crèmes. De cette couleur, nous allons recolorer le museau Sammy et la partie interne des oreilles. Revenons maintenant à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner cette couleur blanche avec le tampon nominatif, avec cette couleur, nous allons recolorer la forme principale de notre fleur. Donc, quand j'y vais et que nous glissons et déposons la couleur de la partie intérieure ou moins, recolorez-la avec la même couleur que celle que nous avons pour nos chapeaux. Et faisons-le en utilisant l'outil pipette. Pour utiliser l'outil pipette, vous devez vous rendre sur votre toile et maintenir l'un de vos doigts sur la couleur que vous souhaitez choisir. Passons donc à ce jaune et prenons l'un de nos doigts. Vous verrez que vous avez un petit outil. Et si vous le déplacez, vous verrez que vous sélectionnez une couleur différente. Nous allons donc passer à cette partie jaune et nous allons tenir notre doigt juste ici. Vous pouvez voir que la couleur de ce savon change, n'est-ce pas ? Et nous pouvons simplement glisser-déposer la couleur ici sur cette petite partie. Et nous en avons terminé avec la coloration principale, mais nous voulons aussi ajouter les joues. Revenons donc à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons cette couleur avec un nom semblable à celui des roses. Si vous voulez que des fils variables soient placés sous les yeux, vous pouvez le faire. Ou si vous voulez simplement assurer que vous faites tout correctement et que vous les placez aux mêmes endroits que sur cette jauge. Vous pouvez effectuer les opérations suivantes. Vous pouvez revenir aux couches. Vous pouvez accéder à votre couche d'esquisse, sélectionner et la placer au-dessus de notre couche avec la coloration. Alors allons-y, faisons-le glisser vers le haut et nous l'afficherons. Revenons maintenant aux couleurs précédentes et nous allons augmenter la taille de notre pinceau et nous allons mettre points là où nous les avons sur le croquis. Maintenant, une fois de plus, nous revenons à nos couches et nous allons masquer notre couche avec l'esquisse. Faisons en sorte que tout se passe bien. Et nous allons ajouter quelques ombres ici. Donc, tout d'abord, pour les ombres, nous devrons créer une couche supplémentaire. Ledgers, allez sur l'icône R plus et créez une couche supplémentaire ci-dessus plus tôt avec la couleur immédiatement Renommons-la en ombres. Donc, en appuyant sur la couche en choisissant Renommer nous devrons nettoyer cette couche pour la renvoyer à la précédente. Nous faisons donc la même chose que nous avons fait avec notre grand. Il suffit donc de taper sur la couche et de choisir le masque de découpage. Et nous devrons également modifier le mode de fusion et le niveau d' opacité de cette couche. Nous passons donc à l'icône n, je passe en mode de mélange multiple et nous changeons l'opacité à 35 %. Maintenant, revenons à notre toile et nous aurons le même pinceau que celui que nous avions auparavant. Nous allons réduire la taille de notre pinceau ou l'augmenter si vous avez des valeurs inférieures. Et tout d'abord, il va falloir choisir les couleurs. Nous allons donc passer à cette couleur principale que nous avons pour notre ours, celle-ci brune, et nous utiliserons la pipette. Donc, en tenant un de nos doigts et en invoquant ce petit trop, trop grand, cette couleur. Alors maintenant, quand nous l' aurons, nous irons vers la partie inférieure du visage et nous commencerons par créer une courbe ici. Donc allons-y et variables, ils créent la courbe comme ça. Maintenez-le à la fin, ajustez son placement et ajustez sa courbure. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, il suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts. Et manuellement, nous passerons sous cette courbe et nous la récupérerons. Si vous avez des endroits à effacer, prenez un outil d'effacement et faites-le. Notre première ombre est donc faite et laissez-la passer sous les chapeaux et nous ajouterons une petite ombre ici également. Alors nous, j'y vais et nous répétons cette ligne que nous avons pour la partie inférieure des chapeaux. Quand vous l'aurez, passons à cette petite partie, ce petit coin que nous avons ici, et nous l'adoucirons. Nous allons donc ajouter une autre ombre et nous ajouterons juste une petite courbe ici. Maintenant, nous pouvons récupérer notre outil effacement et effacer toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Ajoutons les ombres à ce sac, des parties du chapeau. Nous allons donc prendre notre pinceau et nous allons les recolorer manuellement. De plus, il suffit de mettre les deux oreilles dans l'ombre, afin de les passer en revue et les mettre très facilement dans l'ombre. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, passons sous nos têtes et ajoutons une petite ombre ici. Nous répétons la même ligne que celle que nous avons pour la partie inférieure du chapeau. Maintenant, créons de petites ombres sous les bras. Nous allons donc y aller et nous allons répéter la forme que nous avons pour le bras, adoucir les coins et faire de même de l'autre côté. Nous allons également passer aux parties inférieures des bras à ces connexions que nous avons ici. Et nous y ajouterons également de petites ombres. Il suffit donc de répéter la courbe, puis recolorer manuellement le reste de la zone. Faisons de même pour le sexe opposé. Maintenant, prenons notre outil d'effacement et nous effacerons tout ce dont nous n'avons pas besoin. Et quand nous l'avons fait, nous sommes prêts avec notre première illustration. Dans la prochaine partie, nous allons créer un renard. 6. Renard : croquis: Commençons à créer nos parents à partir du croquis. Nous en revenons à nos couches et, d'abord, réduisons notre groupe avec la bière. Je vais donc dans ce groupe, nous le sélectionnons et nous allons voir cette petite icône en V. Appuyons dessus. Nous allons faire tomber ce groupe et nous allons faire à notre groupe le flux à travers cette petite flèche et nous allons appuyer dessus. Donc, quand nous l'aurons, créons une couche supplémentaire plus tôt avec le cadre. Sélectionnez donc la couche avec un cadre et appuyez immédiatement sur l' icône plus. Renommez-le en onglet Sketch, puis calque, choisissez-le et renommez-le lorsque nous aurons un nouveau calque Revenons à notre bibliothèque de pinceaux. Nous allons entrer dans ce dossier de cuisine et sélectionner un crayon pour la procréation. Lorsque nous l'avons fait, nous revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnons la couleur avec le nom lights. Et quand tout sera prêt, nous passerons à notre deuxième timbre. Nous allons zoomer sur notre toile et commencer par créer un cercle très simple. Donc, de la même manière que nous le faisions auparavant, en entrant dans notre toile et sans et en tenant notre crayon Apple, nous allons créer une ligne. Au bout de la ligne. Maintenez votre Apple Pencil et maintenez l'un de vos doigts sur l'écran pour former un cercle parfaitement rond. Lorsque vous l'aurez, nous pourrons passer en revue cela, donc jusqu'à Modifier la forme. Et nous pouvons déplacer cette forme un peu plus vers le centre. Et lorsque nous serons prêts à effectuer cette tâche, il suffit de taper sur l' écran avec l'un de nos doigts et nous ajusterons nos doigts et nous ajusterons légèrement la forme . Nous allons accéder à la hiérarchie en haut à gauche, qui est notre outil de transformation. Et nous allons nous mettre au travail. Il va donc falloir revoir notre forme un tout petit peu. Vous pouvez aller vers le haut ou vers le bas et déplacer cette forme un peu vers le bas ou vers le haut selon l' endroit où vous êtes allé. Alors allons-y d'abord. Faisons ce savon et nous allons déplacer cette forme un peu vers le bas, et nous ferons de même en bas. Et quand vous aurez terminé avec cette jambe, suffit d' appuyer sur notre touche fléchée et nous appuierons dessus une fois de plus pour tout désélectionner. Lorsque nous aurons cette forme, nous devrons trouver un centre. Donc, de la même manière que précédemment, nous allons créer une ligne qui va verticalement et une ligne qui va horizontalement. Commençons donc par une ligne verticale, Julian, et les mains pour la rectifier. Et si vous devez l'ajuster, si vous devez le déplacer, passez par le haut pour modifier les moutons, trouvez un centre approximatif et, lorsque vous l'aurez, créons une ligne horizontale. Et encore une fois, si vous devez l'ajuster, passez dessus, c'est à Modifier la forme. Maintenant, quand nous avons trouvé le centre, allons-y et ajoutons les oreilles. Tout d'abord, nous irons dans la partie gauche et nous ferons deux marques. Allons donc sur le côté gauche et nous allons créer la première marque comme ça. Quand vous l'aurez, nous irons un peu plus à gauche et nous créerons une autre marque. Lorsque vous aurez quelque chose comme ça, nous irons du côté opposé et nous essaierons de faire ces marques sur le côté opposé également. Et nous pouvons le faire en créant deux lignes horizontales à titre indicatif. Alors maintenant que nous avons ces marques, il suffit de créer des triangles très doux. Passons donc d'abord par notre partie gauche et créons ce triangle ici. Vous pouvez jouer avec la courbure et avec tout. Et quand vous aurez quelque chose comme ça, passons de l'autre côté et nous créerons une autre année ici. Donc, tout d'abord, passons à la partie supérieure et nous allons créer d' autres lignes horizontales. Ainsi, nous saurons où nous devons mettre une autre oreille. Allons-y et créons ce guide dans la vie. Quand vous l'aurez, vous savez, où vous devez terminer votre oreille et il vous sera facile de recréer ce que vous avez sur les côtés opposés. Alors allons-y et créons cette année en direct lorsque vous aurez vos formes principales pour les oreilles Passons à l'intérieur des formes et ajoutons la partie intérieure. Nous allons donc simplement y aller et nous recréons l'aperçu des moutons , en le réduisant un peu. Quand nous en aurons fini avec les oreilles, allons-y et ajoutons les traits de notre visage. Donc, d'abord, nous allons passer à cette intersection que nous avons au milieu, et nous allons commencer par créer de petits nœuds. Passons donc un peu au-dessus de la ligne aérienne qui se déplace horizontalement et nous allons créer un petit triangle ici, pour le rendre plus doux lorsque vous l'avez. Passons en dessous et nous allons créer une petite bouche. Vous pouvez créer la même forme que celle que nous avions sur notre bière, ou vous pouvez simplement le faire très facilement. Vous pouvez créer une autre ligne qui descend et vous pouvez créer la moitié du cercle, passer sous cette ligne. Laissez-nous essayer celui-ci. Vous pouvez faire varier sa forme, sa courbure et ses ensembles. Alors, quand tu auras terminé, allons-y et ajoutons de la glace. Nous nous arrêterons un peu par le centre et nous placerons le premier point sur la gauche. Encore une fois, nous pouvons aller un peu au-dessus de notre ligne ascendante lorsque vous l'avez d'un côté Passons à la ligne opposée et nous ferons de même ici. Essayez de garder la même taille sur les yeux et garder la même distance que vous avez par rapport à cette i2, les parties médianes lorsque vous avez ces registres passent sous nos yeux et nous ajouterons de petites joues là. Nous ne faisons que passer sous les yeux et nous ajoutons une ellipse ou deux cercles. Lorsque vous n'avez pas fait un côté, essayez de le recréer de l'autre côté. Essayez de le placer sur la même ligne et essayez de garder la distance entre ces éléments et la ligne médiane. Et lorsque nous aurons les principales fonctionnalités, ajoutons quelques détails. Donc, tout d'abord, il prétend qu'il faut ajouter de très grandes lunettes. Nous irons d'abord vers la gauche, et nous y créerons un autre cercle. Nous allons donc suivre la même voie que précédemment, et nous allons créer cette forme. Tenez votre Apple Pencil au bout de la ligne et décidez si vous souhaitez le conserver sous forme d'ellipse ou si vous souhaitez créer des cercles parfaitement ronds. Optons donc pour un cercle parfaitement rond sans tenir votre Apple Pencil, maintenons l'un de vos doigts sur l'écran et donnez-lui une forme parfaitement ronde. Dévoilons tout ce que nous détenons actuellement lorsque vous serez satisfait de la taille. Et nous allons y aller. Passons donc à Modifier la forme. Et nous allons déplacer ces formes un peu vers la gauche trouver la position qui vous convient. Et lorsque vous avez terminé, il suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts. Et faisons la même forme de l'autre côté. Nous allons donc vers la droite et nous essayons de recréer la même forme que celle que nous venons de rencontrer. Maintenez votre Apple Pencil, tenez l'un de vos doigts et, lorsque vous avez terminé, les grands livres reprennent la forme. Nous pouvons déplacer cette forme vers notre forme précédente et nous essaierons de la faire de la même taille que celle que nous avons là lorsqu' elles sont similaires . Essayons de garder la même distance par rapport à la droite, la même manière que nous l' avons sur la gauche. Et quand nous avons terminé, il suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts. Et maintenant, nous devons relier nos cercles pour les lunettes en passant par le haut de notre nez et en créant cette petite connexion entre les lunettes. Donc, allons-y et créons une courbe. Lorsque vous aurez terminé, les livres seront prêts et nous ajouterons un élément supplémentaire pour les frais. Nous allons créer une petite ligne pour le museau. Chacun devrait se comporter comme ça. Tout d'abord, nous irons vers notre partie gauche et créerons une courbe comme celle-ci, commençant un peu sous notre ligne horizontale et en créant une courbe allant vers le nez lorsque vous ne l' avez pas fait fait d'un côté. Essayons de recréer sur les côtés opposés. Essayez de garder la courbure similaire des deux côtés. Et quand vous aurez terminé, allons-y et nous commencerons à créer un corps ici. Tout d'abord, créons deux courbes pour la forme principale du corps. Nous allons passer à la partie centrale comme ici, nous allons faire une petite marque et nous ferons de même de l'autre côté. Alors allons-y et apposons une autre note. À partir de ces deux repères, nous descendrons et créerons des courbes. Allons l'essayer sur la gauche et l'autre sur la gauche. Passons aux droits et essayons de recréer cette ligne. Et lorsque nous aurons cette forme pour le corps, ajoutons un autre élément pour nos parents. Ajoutons un petit livre ici. Donc, tout d'abord, nous devrons indiquer où nous voulons placer ce livre. Les allégations passent un peu en dessous de notre ligne directrice, qui se trouve sur l'axe horizontal. Nous allons nous contenter de ces pièces, mettons cette petite marque et nous ferons de même en bas. Nous trouverons donc la moitié de notre corps. Lorsque nous avons ces marques, nous sommes prêts à créer une petite colonne vertébrale. Donc, tout d'abord, passons en revue notre partie gauche et nous allons créer une petite courbe allant du haut vers le bas. Si vous souhaitez créer des lignes droites, vous pouvez le faire lorsque vous avez la ligne sur la gauche. Passons donc à autre chose. Les mots sont donc justes, et nous ferons de même ici. Et quand nous avons quelque chose comme ça, quand nous avons notre colonne vertébrale, nous devons créer ces faces du livre. Passons donc à l'un des côtés et nous allons créer une ligne comme celle-ci. Tout d'abord, montez en haut lorsque vous l'avez d'un côté. Passons à nos autres sites et répétons la même ligne ici. Et lorsque nous aurons ces lignes en haut, nous devrons faire de même en bas, les lignes que nous allons créer là-bas doivent être parallèles à celles que nous avons au-dessus. Revenons donc au bas de la page et recréons ces diapositives. Et lorsque vous avez ce schéma, nous sommes prêts à créer des lignes verticales sur les côtés et nous devrons rendre les coins très arrondis. Créons donc d'abord les lignes et ensuite nous allons adoucir les coins. Il suffit donc d'aller dans les coins et de créer des courbes plutôt que des coins de rue. Si vous voulez que tout soit propre, les grands livres saisissent notre gomme et nous effacerons les coins des rues, et nous devrons également ajouter quelques pages. Donc, tout d'abord, les allégations passent par-dessus ou d'un côté et nous allons créer une ligne comme celle-ci. Il pousse strictement verticalement. Et quand nous l'aurons d'un côté, nous ferons la même chose. l'autre côté, nous nous arrêtons un peu loin des sites. Lorsque vous aurez ces lignes, nous devrons les relier par une courbe avec cette petite colonne vertébrale que nous avons au-dessus du centre. Alors allons-y et commençons par la gauche. Et nous allons créer une courbe qui sera connectée à cette intersection lorsque vous l'aurez sur la gauche ou si vous partez cette intersection lorsque vous l'aurez sur de la droite, allons du côté opposé et nous ferons de même chose ici. Maintenant, lorsque nous avons quelque chose comme ça, nous pouvons ajouter quelques détails sur la couverture du livre, par exemple vous pouvez ajouter un motif avec les fleurs ou tout ce que vous souhaitez ajouter ici. Ou vous pouvez le faire très simplement avec un petit chèque ici. Nous allons créer deux lignes verticales comme ça. Et puis nous répéterons cette ligne que nous avons en haut et en bas. Et nous les mettrons ici sur ces lignes que nous venons de créer. Essayez de les rendre parallèles et si vous le souhaitez, vous pouvez aller adoucir les coins. Vous pouvez également ajouter quelques lignes de ce type. Et lorsque cela sera fait, nous serons prêts à ajouter de petites mains et nous commencerons par créer les lignes directrices. Passons donc en revue cette zone et nous créerons une ligne comme celle-ci lorsque nous l'aurons d'un côté, passons à l'autre, et nous ajouterons cette même ligne ici. Et maintenant que nous avons les lignes directrices, nous sommes prêts à les transformer en ellipses. Donc, de la même manière que nous l'avons fait pour notre nu, allons créer des ellipses au lieu de ces lignes. Et lorsque vous aurez cette ellipse, nous devrons les relier au corps. Passons donc à cette petite partie que nous avons ici et nous allons créer une autre courbe. Nous allons donc à ce coin de notre coude, et nous allons le relier avec une courbe avec la tête. Lorsque vous n'avez pas fait un côté, répétons de l'autre côté. Maintenant que nous aurons les bras, passons sous le livre et nous répéterons ces lignes sur les côtés. Nous ajouterons un petit pas de Tommy un peu sur le côté, et répétons les diapositives. Et la toute dernière chose que nous ajouterons à notre croquis sera une petite queue. Passons donc à l'un des côtés et créons la ligne qui sera notre ligne directrice. Lorsque vous avez cette ligne directrice, les grands livres l'élargissent un peu. Nous allons donc utiliser les lignes douces, contourner cette ligne et créer une petite queue. Alors éloigne-toi un peu de ce côté, et répétons ces courbes. En haut, nous allons créer une connexion très douce et nous irons du côté opposé. Et encore une fois, nous allons répéter la même ligne que celle que nous avons créée pour notre ligne directrice. Passons maintenant un peu au sommet de cette queue et nous allons créer une autre courbe ici. Plus tard, nous ajouterons une couleur différente à ces pièces. Et maintenant, nous sommes prêts avec notre croquis. Mais si nous voulons ajuster quelque chose ou si vous souhaitez placer quelque chose différemment, nous pouvons revenir à notre touche fléchée. Nous pouvons opter pour une méthode uniforme si vous souhaitez la réduire ou l'agrandir, ou nous pouvons nous mettre au travail et l' ajuster à notre guise. Jouons donc avec notre croquis. Trouvons ce qui fonctionne pour nous, ce que nous aimons. Et nous nous retrouverons dans la prochaine partie où nous allons créer des lignes épurées. 7. Renard : lignes propres: Commençons notre partie avec des lignes épurées en accédant à notre bibliothèque de pinceaux et nous changerons de pinceau. Je vais dans le dossier de calligraphie. Nous choisissons une brosse monoline et nous fixons la taille de cette brosse à 2 %. Lorsque nous aurons ses livres, revenez à nos couches et nous devrons créer une couche supplémentaire au-dessus de notre couche avec la couche d'esquisse Appuyez simplement sur l' icône plus et nous renommerons cette couche en lumières glanées. Nous devons maintenant revenir à ce croquis plus tôt et modifier le niveau d'opacité de celui-ci. Passons donc à cela et je peux m'approprier la couche avec l'esquisse. Et nous allons saisir notre poignée sur ce curseur et le déplacer vers la gauche jusqu'à ce que nous voyions qu'il est plus transparent et qu'il dérange moins. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons à ce qui précède avec lignes épurées et nous commencerons à recréer ce que nous avons sur notre croquis de la même manière qu'auparavant. Nous créons des lignes épurées, nous créons des lignes étroites. Nous n'avons pas besoin de lacunes. Très rapidement. Allons-y et faisons-le. N'oubliez pas que vous pouvez accéder à la bibliothèque de pinceaux et à l'intérieur de votre pinceau monoline, passer en revue la stabilisation et modifier la quantité de rationalisation, trouver ce qui vous convient. Et lorsque vous serez satisfait la quantité de Streamline Jazz, recommencez à créer des lignes épurées. N'oubliez pas non plus que vous ne pouvez pas créer la forme complète dès le début. Vous pouvez le créer en plusieurs parties. Et n'oubliez pas que vous pouvez utiliser cet outil de mise en forme rapide que vous utilisez lorsque vous maintenez votre Apple Pencil à la fin de la ligne, si vous devez ajuster certaines courbes ou certaines lignes, vous devez passer par le haut pour modifier la forme lorsque vous utilisez cette forme rapide pour. Alors maintenant, allons-y et ajoutons ces lignes. Lorsque nous en aurons terminé avec les principaux registres de formes, assurez-vous que tout est propre et que tout est fermé. Donc, tout d'abord, des registres reprennent nos couches et masquent notre couche avec l'esquisse. Et nous irons aussi nous cacher juste 1 s plus tôt avec le cadre. Et vous pouvez voir que nous devrons ajouter une ligne de plus, allez en bas. Alors allons-y et ajoutez-le également à notre outil d' effacement et effaçons toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Et nous réparerons tous les endroits que nous aurons besoin de réparer. Si vous avez les ellipses complètes pour les bras, vous pouvez vous rendre à ces petits endroits et lorsque le bras se plie, vous pouvez effacer cette ligne. Alors allons-y et faisons-le. Vous pouvez également vous rendre dans des endroits comme ici avec les pages du livre et vous pouvez superposer certains endroits, par exemple les lunettes. Essayez simplement de vous assurer que vous ne le connectez pas une seule pièce à une autre de cette manière. Et lorsque nous avons nos lignes épurées, lorsque tout est propre et fermé, nous sommes prêts à revenir à nos couches et nous sommes prêts à activer notre couche avec le cadre. Et dans la prochaine partie, nous allons créer nos pièces colorées. 8. Renard : ajouter des couleurs: Pour notre partie colorante, nous devrons créer une autre couche. Revenons donc à nos couches et nous allons créer cette couche entre les précédentes avec les lignes épurées et avec le croquis. Nous allons passer à la couche avec le croquis. Et ici, lorsque cette couche sera sélectionnée, nous appuierons immédiatement sur l' icône plus, nous la renommerons en couleurs. Maintenant, nous devons préparer notre couche avec les lignes épurées. Alors allons-y. Nous allons sélectionner cette couche. Appuyons dessus et choisissons la référence. Lorsque nous l'avons fait, nous revenons aux couleurs précédentes et nous commençons à glisser-déposer la couleur sur notre objet. Revenons donc à nos palettes de couleurs et nous allons commencer par cette méthode de couleur, le nom oranges Lab sélectionné. Et mettons-le sur notre visage et sur la partie principale de notre corps. Ajoutons-le aux bras, à la queue et aux parties externes des oreilles. Nous allons maintenant revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner cette couleur sous le nom de crèmes. Avec cette couleur, nous ajouterons de la couleur au ventre, au bout de la queue dans la partie interne des oreilles. Et quand la couleur sera la même, nous devrons ajouter notre neige que celle que nous avions sur ce croquis. Donc, tout d'abord, revenons à nos couches. Prenons notre couche avec le croquis et nous la placerons au-dessus de notre LEA avec la coloration. Ainsi, lorsqu'il est sélectionné, nous le maintenons enfoncé et nous l'ajoutons en le faisant glisser vers le haut. Démasquons-le en cochant cette petite case. Maintenant, nous allons revenir plus tôt avec la coloration et avec notre pinceau, nous allons créer le museau, mais nous allons le faire sur une couche différente pour que navigation soit plus facile pour nous. Il prétend que vous allez appuyer sur l'icône plus et que nous allons rattacher cette couche à une couche précédente. On ne peut pas le faire avec un autre nom. Ledgers va appuyer sur cette couche et choisissons le masque à découper sur cette couche. Nous y irons et nous allons recréer cette ligne que nous avons pour le museau. Lorsque vous aurez cette gamme, allons-y et augmentez la taille de notre pinceau. Et manuellement, nous allons recolorer ces parties inférieures. Ethan doit ajuster la courbure de quelque manière que ce soit. Allez-y, c'est tout. Pendant que nous sommes encore là, ajoutons simplement nos joues pour revenir à nos palettes de couleurs et nous sélectionnons cette couleur parmi les roses clairs nommés, les grands livres , appuyez dessus pour la sélectionner, Augmentons la taille de notre brosse et ouvrons les portes de nos joues. Maintenant, lorsque nous avons les joues, les registres reviennent au plus ancien et nous masquons notre couche avec l' esquisse lorsque nous l'aurons. Si nous avons besoin d'ajuster quelque chose, allons-y. Et si tout va bien, nous reviendrons plus tôt sur le fait que nous avons découpé les couleurs sur notre couche et que nous les fusionnerons avec notre couche principale. Donc, pour fusionner la couche, nous devrons appuyer dessus et choisir Fusionner vers le bas dans cette liste. Et maintenant, tout ce dont nous avons besoin se trouve plus tôt avec les couleurs. Continuons à modifier les couleurs du livre. Nous revenons donc à nos palettes de couleurs et sélectionnons la couleur que nous avions pour nos arrière-plans bleus estampés. Nous allons le sélectionner et le modifier sur la couverture du livre. Nous allons maintenant revenir à nos palettes de couleurs et sélectionner la couleur avec le nom jaune, ces couleurs que nous ajouterons à la colonne vertébrale. Et la dernière couleur que nous ajouterons ici sera cette couleur avec le tampon nominatif. Sélectionnons-la donc et nous l'ajouterons à cette petite balise que nous avons sur le livre et ferons les pages. Et lorsque nous en aurons fini avec les couleurs de base, nous sommes prêts à ajouter des ombres. Donc, tout d'abord, allons simplement créer une couche supplémentaire au-dessus de notre couche avec les couleurs. Appuyez sur l'icône plus et renommons cette couche en ombres. Nous devrons également cliquer sur cette couche. Appuyons donc dessus et choisissons le masque de découpe. Et il va falloir changer le mode de fusion et le niveau d'opacité. Nous allons donc dans notre icône n et tout d'abord, nous sommes sélectionnés en mode de mélange multiple. En ce qui concerne l'opacité, allons-y à 35 %. Maintenant, lorsque nous définirons notre couche, revenons à notre toile et prenons cette couleur orange que nous avons pour la forme principale de nos parents. Et encore une fois, nous le ferons avec une pipette. Alors allons simplement à cet endroit. Maintenons un de nos doigts sur cette couleur. Lorsque vous aurez ces deux éléments mortels, maintenons notre doigt et maintenant nous allons passer à la partie inférieure et nous ajouterons quelques ombres de la même manière qu'auparavant. Nous partons de la courbe. Passons par la gauche et commençons par créer la courbe sur la partie inférieure du visage. Si vous avez besoin de l'ajuster, allez en haut pour modifier la forme, jouez avec la courbure et, lorsque vous êtes satisfait , appuyez simplement sur l'écran avec l'un de nos doigts. Augmentons la taille de notre pinceau. Et manuellement, nous allons recolorer cette partie en bas. Passons maintenant par-dessus nos oreilles et nous les mettrons dans l'ombre. Augmentons donc la taille de notre pinceau et allons-y très brièvement et recolorez-les. Maintenant, nous allons réduire la taille de notre pinceau et nous irons dans ce petit endroit où nos mains se plient. Et ici, nous allons ajouter une petite ombre. Faisons de même pour le sexe opposé. Passons maintenant aux parties inférieures. Et tout d'abord, nous ajouterons une petite ombre sous le livre et les bras. Nous ne faisons donc que répéter la forme que nous avons pour nos bras et pour le livre. Nous allons également consulter ce livre sous les bras et y ajouter une petite ombre. Encore une fois, le simple fait de répéter la forme des bras et le chenault luxuriant que nous ajouterons seront en vente. Passons donc à l'un des côtés et créons la courbe à cet endroit. Jouez avec sa courbure et sa taille, puis recoloriez manuellement les parties inférieures. Et maintenant, prenons simplement notre outil d'effacement et nous effacerons tout ce dont nous n'avons pas besoin. Et lorsque vous avez terminé cette tâche, nous en avons terminé avec notre deuxième illustration. Et dans la prochaine partie, nous allons commencer à fabriquer notre lapin. 9. Lapin : croquis: Commençons notre troisième illustration en les changeant de pinceau. Nous revenons donc à notre bibliothèque de pinceaux. Nous discutons de ce dossier de cuisine et nous choisissons un crayon pour la procréation. Lorsque nous l'avons fait, nous reviendrons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur dans les lignes. allons donc appuyer dessus et sélectionner, et quand nous l'avons fait, nous revenons à nos couches. Tout d'abord, nous allons détruire le groupe avec le renard. Sélectionnons donc l'ensemble du groupe et passons à cette petite icône en forme de v près de la boîte de discussion et nous allons appuyer dessus. Quand nous l'aurons fait, dirigez-vous vers notre groupe avec le lapin et nous l'ouvrirons. Nous allons donc passer à cette petite flèche près de notre case à cocher. Lorsque nous sommes là, sélectionnons simplement la couche avec le nom frame et qui créera une couche supplémentaire au-dessus. Il suffit donc d'appuyer sur l' icône plus et tout de suite, nous renommerons cette couche en esquisse. Sur cette couche, nous allons revenir à notre toile. Nous allons zoomer sur notre toile sur ce petit cadre au fond jaune. Et ici, nous allons commencer par créer une forme très simple du cercle. Et vous savez comment faire, nous aurons besoin de la variable Gill uniquement à l'intérieur de notre cadre. Et nous devrons commencer à créer la forme sans tenir notre Apple Pencil. Alors allons-y et faisons-le à la fin de la ligne. Tenons notre crayon Apple et maintenons l' un de nos doigts sur l'écran. Ajustons la taille à votre convenance. Et si vous devez le déplacer un peu plus vers le centre, passez par le haut pour modifier la forme. Déplacez votre forme, et lorsque vous aurez terminé, nous l'ajusterons. Nous allons donc dans notre outil de transformation, qui est la touche fléchée. En haut à gauche, nous passons sous Warp et nous ferons la même chose que nous faisions à nu. Donc, d'abord, nous allons y aller et nous allons élargir notre partie inférieure. Passons donc à ces notes de côté et nous les déplacerons un peu plus vers les côtés, essayant de les rendre uniformes des deux côtés. Et quand tu auras fini, on vit comme Watson. Passons à autre chose. Alors, où est passé le savon ? Et nous allons déplacer ces nœuds ce côté vers le centre. Encore une fois, essayez de le rendre uniforme des deux côtés. Et lorsque vous aurez quelque chose comme ça, passons en revue nos méthodes de formulaire libre. Sur ce panneau inférieur. Nous la sélectionnerons et nous réduirons un peu toute cette forme. Passons donc simplement en revue les nœuds centraux supérieurs et nous allons le déplacer vers la partie inférieure. Lorsque vous aurez quelque chose comme ça, laissez-nous déplacer l'ensemble de cette forme un peu vers le bas et nous continuerons à ajouter nos détails. Tout d'abord, désélectionnons tout en appuyant sur notre touche fléchée. Et nous irons trouver le centre en créant une ligne verticale passant le centre approximatif et une ligne horizontale passant par ce centre approximatif. Allons-y et faisons-le. Maintenez votre ligne et le bas si vous avez besoin de l'ajuster, aller ou de placer les deux formes assistées supérieures, essayez de la placer au centre. Et lorsque vous avez la ligne verticale, allons-y et créons la ligne horizontale de la même manière qu'auparavant, créant simplement la ligne et en la maintenant à la fin. Maintenant, si vous devez l'ajuster, parcourez-le, c'est à Modifier la forme. Lorsque nous l'avons dirigé, il suffit d'ajouter les traits du visage. Donc, tout d'abord, nous allons zoomer sur notre toile et nous irons à ces intersections dans les parties centrales. Et nous irons un peu plus haut, sommes vivants, c'est-à-dire sur l'axe horizontal. Et nous allons commencer par créer un peu de connaissances de la même manière qu'auparavant. Nous créons un triangle très doux. Allons-y et faisons-le. Vous pouvez faire varier sa taille et son emplacement. Quand tu auras un petit nez, créons la propre bouche d'Eliot. Nous allons donc passer sous notre nez et nous allons créer une ligne verticale comme ça. Et sous cette ligne, nous allons créer la moitié du cercle. Alors allons-y, comme toujours, jouons avec la taille et jouons avec la courbure. Et quand vous aurez terminé, passons en dessous cette ligne et nous ajouterons un petit réservoir. Nous irons donc juste à l'intersection avec cette ligne et nous allons créer une autre courbe. Cette courbe conservera la moitié de l'ellipse ou un peu plus de la moitié. Des registres créeront cette forme. Et encore une fois, vous pouvez jouer avec sa taille et vous pouvez jouer avec la quantité de cette ellipse que vous souhaitez créer ici. Lorsque nous aurons fini de créer notre nez et notre bouche avec un tank, passons aux yeux. Donc, tout d'abord, passons en revue notre partie gauche. Et encore une fois, nous irons un peu au-dessus de notre ligne, qui va sur l'axe horizontal. Et nous allons créer un œil différent cette fois, il ne s'agira pas que des points. Nous allons créer une autre moitié du cercle ici, mais cette fois, elle cherchera vers le haut. Alors allons-y et créons cette courbe lorsque vous avez quelque chose comme ça, passons à ce coin et nous allons créer quelques cils. Nous allons donc les faire juste avec deux lignes droites. Lorsque vous avez ces formes. Passons au mot «  ce sont de bonnes bouchées » et nous ferons de même ici. Nous commençons donc par créer cette moitié du cercle et nous allons essayer de la mettre sur la même ligne. Et nous essaierons de garder la distance entre ces éléments et avec la partie centrale. Et lorsque vous aurez cette courbe, passons aux mots qui sont les bonnes parties et nous les ajouterons aux cils. Et quand nous aurons nos yeux, passons sous eux et nous ajouterons deux cercles pour nos joues. Donc, un sur chaque set. Si vous le souhaitez, nous pouvons ajouter quelques moustaches. Nous pouvons donc aller directement sur nos joues et y ajouter deux ou trois lignes comme ça d'un côté et de l'autre côté. Maintenant, nous en avons terminé avec nos traits du visage. Passons donc à la partie supérieure et nous allons commencer par créer deux lignes directrices pour les oreilles. Nous allons d'abord passer par notre gauche. Nous allons nous éloigner de la ligne centrale et créer une courbe comme celle-ci. Quand tu n'as pas fait un côté. Passons à notre côté droit et nous essaierons de le recréer ici en le reflétant. Lorsque vous avez deux guides en lignes comme ça, passons en revue cela en une partie et nous en créerons un ligne horizontale qui nous indiquera où nous devons terminer nos oreilles. Donc, de la même manière qu'avant. Nous allons simplement y aller et créer la ligne horizontale, que nous maintiendrons à la fin pour la rendre droite Si vous avez besoin de l'ajuster, allez dans Modifier la forme. Maintenant que nous aurons ce schéma, registres Gil se dirigeront d'abord vers notre gauche, et nous essaierons de créer une forme très épaisse pour nos oreilles. Tout d'abord, nous irons vers le bas jusqu'à la connexion avec le chapeau, et nous ajouterons deux petites marques. Tout d'abord, allons un peu plus à droite et nous allons mettre la première marque ici, puis nous irons vers l'extrémité gauche. Nous allons mettre une autre marque. Lorsque nous avons quelque chose comme ça, nous pouvons créer plus de lignes horizontales pour nous assurer d'ajouter les mêmes marques sur les côtés opposés. Alors allons-y et faisons-le. Nous allons d'abord atteindre cette marque supérieure et nous allons créer une ligne horizontale jusqu'à ce que nous atteignions l' intersection avec le chapeau. Lorsque nous l'aurons, nous apportons une autre marque sur les différents sites et nous ferons de même jusqu'à la note inférieure. Alors allez-y et créez une ligne horizontale jusqu'à ce que nous atteignions le côté opposé, jusqu'à ce que nous atteignions l' intersection avec le chapeau. Quand nous l'aurons, nous allons simplement marquer un autre petit point ici. Donc, lorsque nous aurons ces constructions, nous irons d'abord vers la gauche, et nous essaierons de créer les moutons de cette façon. Donc, d'abord, il suffit de répéter ces directives que nous avons et que nous avons terminées. Nous créons donc une très grande courbe ici, puis nous la contournons. Et nous sommes en train de recréer à nouveau la forme des guides en ligne. Quand tu n'as pas fait un côté. Passons à notre côté droit, et faisons de même ici. Donc, en partant de cette petite marque et en répétant la longueur de la feuille de nos guides, et c'est bon, nous faisons une très grande courbe. Ensuite, nous bouclons cette forme et nous descendons, recréons la forme de nos guides en ligne, essayons de faire en sorte que les courbes et toutes les lignes soient recréons la forme de nos guides en ligne, essayons de faire en sorte que les courbes et toutes les lignes similaires les unes aux autres sur différents côtés. Et lorsque vous aurez quelque chose comme ça, examinons ces formes et nous ajouterons les parties intérieures. Nous commençons donc tout juste par nous éloigner un peu de ce toboggan que nous avons à l'extérieur et nous sommes en train de recréer le match des moutons avec des insectes. Et quand on aura refait toute la forme de la tête, Lane, il suffit de l' ajuster un peu. Donc, tout d'abord, nous allons appuyer sur notre touche fléchée en haut à gauche, nous la sélectionnerons et nous passerons aux méthodes uniformes. Nous allons réduire légèrement cette forme . Par exemple, passons en revue nos notes en haut à droite et nous les déplacerons un peu en diagonale vers le bas. Lorsque nous aurons quelque chose comme ça, nous ferons pivoter cette forme. Nous allons donc passer à ces nœuds verts par le haut. Nous allons le maintenir et déplacer notre crayon Apple vers la gauche. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, déplacez simplement notre forme vers la barre supérieure. Et si vous pensez que vous pouvez cette forme de tête un peu plus petite, vous pouvez la réduire encore plus si vous pensez que tout va bien en ce moment, allons-y désélectionnez tout en appuyant sur notre touche fléchée. Et lorsque nous avons cette forme de tête inclinée, nous pouvons aller sur la partie inférieure et ajouter notre corps. Alors d'abord, allons dans ce petit quartier et nous en trouverons le centre. Nous allons suivre cette ligne et nous y ferons une petite marque dès que nous l'aurons. Passons à autre chose. Nous sommes donc du côté opposé et nous allons mettre une autre marque ici. Encore une fois, je vais dans ce quartier et nous essayons d' en trouver le centre. Lorsque vous aurez ces deux marques alléguées, accédez-y et à partir d'elles, nous commencerons à créer les courbes. Commençons par la partie gauche. Nous allons descendre et créer une courbe comme celle-ci lorsque vous l' aurez sur la gauche. Passons à droite et nous ferons de même ici. Cette fois-ci Cette courbe sera un peu plus grande, mais nous devrons faire la même chose car nous l'avons sur la gauche. Alors allons-y et créons la courbe en miroir. Quand nous aurons le corps, reprenons cette forme et ajoutons un petit Tommy. Tout d'abord, nous nous éloignons un peu des lignes que nous venons de créer, et nous créons peu des lignes que nous venons de créer, et nous créons une forme représentant la moitié des points de vue de l'ellipse. Alors allons-y et modifions-le. Vous pouvez jouer avec cette taille et avec la courbure. Tout dépend de vous. Et lorsque vous aurez cette partie du corps, allons-y et commençons à tracer les lignes directrices pour les conseils et les arts. Des registres vont vers ces parties jusqu'à cette intersection et nous nous arrêterons un peu plus bas à partir de cette intersection et nous y mettrons une petite marque. Et à partir de cette marque, nous allons créer une ligne ascendante. Créons simplement quelque chose comme ça. Lorsque nous aurons cette petite marque et nous aurons cette petite ligne qui s'élève, nous la transformerons en quelque chose que nous avons sur nos oreilles. Nous devrons donc répéter cette forme comme ça. Allons-y et essayons de le faire. Nous allons créer une autre courbe ici afin que vous puissiez aller un peu plus loin vers cette partie du chapeau. Et nous allons partir de là et créer la courbe. Lorsque vous avez quelque chose comme ça sur le dessus, faites courber le bec, puis continuez à descendre avec la courbe. Comme toujours, jouez avec la taille et jouez avec la courbure. Et quand ils auront leur propre côté, passons à la partie gauche, et ici nous ajouterons le bras différent. Nous allons commencer par créer une ligne directrice comme celle-ci, qui suggère la ligne horizontale. Et nous allons transformer cette ligne horizontale en ellipse. Créons donc une ellipse, ces becs. Quand nous l'aurons, nous devrons le connecter au chapeau. Passons donc à ces sites et nous allons créer d' autres courbes. Donc, de la même manière que nous l'avions fait ici pour nos parents. Allons créer ces moutons. Et quand vous l'aurez, créons un détail de plus. Nous ajouterons un peu de carottes. Il va falloir se tourner vers ce bras que nous venons de créer. Et ici, nous allons créer une autre ligne directrice. Alors créons simplement quelque chose comme ça. Lorsque vous aurez une telle ligne, nous devrons créer un triangle très doux et allongé. Nous allons donc passer en revue la partie supérieure et commencer par créer une courbe comme celle-ci. Quand vous l'aurez, nous partirons et nous la relierons à cette petite ligne que nous avons créée pour nos lignes directrices. Donc, il suffit de créer les lignes diagonales lorsque vous n'avez pas fait un côté, répétons-le sur le sexe opposé. Et quand vous l'aurez, dirigez-vous vers le haut de cette forme et nous ajouterons quelques feuilles. Donc, tout d'abord, commençons par le centre et nous créerons une autre ellipse allongée comme celle-ci lorsque vous l'aurez Passons à la bonne partie, et nous ajouterons une version plus petite de cette petite ellipse. Et nous pouvons également l'incliner et nous ferons la même chose du côté opposé. Vous pouvez jouer un peu avec la forme si vous le souhaitez. Et maintenant, nous en avons terminé avec notre croquis. Mais la toute dernière chose que nous ferons est d'entrer dans notre hiérarchie, entrer dans la distorsion et de jouer avec l' ensemble de la forme en général. Vous pouvez donc déplacer ces petits nœuds et trouver la version de votre croquis qui vous convient. Alors jouez et nous nous retrouverons dans le prochain chapitre, nous allons aider à éclaircir les choses. 10. Lapin : lignes propres: Commencez par notre pièce aux lignes épurées. Allons-y et changeons-leur de brosse. Nous allons donc à la Brush Library. Nous allons dans le dossier de calligraphie et nous choisissons un pinceau monoligne. Nous allons fixer sa taille à 2 %. Et maintenant, revenons-en à nos couches. Et tout d'abord, nous allons modifier le niveau d'opacité de la version précédente avec cette esquisse. Nous allons passer à cette icône et déplacer la poignée vers la partie gauche. Arrêtons-nous à 50 % quand mes parents prétendaient simplement créer une couche de plus au-dessus. Nous appuyons donc sur l'icône plus et nous renommerons cette couche en lumières propres. cette couche, nous irons sur notre toile et nous essaierons de recréer ce que nous avons sur l'esquisse. N'oubliez pas que vous n'avez pas besoin de tout répéter avec 100  % de similitude. Si vous souhaitez ajuster certains endroits, optez pour tout. Vous devez vous rappeler que vous devrez créer les lignes fermées. Cela signifie que vous n' avez pas besoin de lacunes. Les rebords vont très vite et z, c'est à ce moment-là que vous avez fini d' ajouter des lignes à vos formes principales. Les livres retournent à nos couches et masquent notre couche avec l'esquisse. De plus, nous irons nous cacher plus tôt grâce à la gratuité. Nous devrons passer à la partie inférieure et nous devrons connecter ces pièces. Allons-y et créons une ligne horizontale. Nous pouvons maintenant revenir à nos couches et afficher nos cadres. Ajoutons donc à cette petite case à cocher et nous allons maintenant revenir à tout cette petite case à cocher et nous allons maintenant à l'heure avec des lignes épurées. Nous ferons le tour des lieux et nous verrons si nous avons des lacunes à sentir ou si nous voulons ajuster certains éléments, peut-être que nous utiliserons notre gomme pour effacer pièces et qui va tout nettoyer. Alors allons-y et faisons-le. Lorsque nous en aurons terminé avec cette partie, passons à la couleur du chapitre. 11. Lapin : ajouter des couleurs: Cela commence par notre partie à colorier. Nous devrons revenir à nos couches et créer une couche supplémentaire entre la couche aux une couche supplémentaire entre la couche lignes épurées et l'esquisse. Donc, tout d'abord, sélectionnez le grand livre tôt avec cette esquisse et nous allons appuyer sur l'icône plus ici pour créer immédiatement une nouvelle couche Renommons-la en couleurs. Maintenant, il va falloir revenir à notre couche avec des lignes épurées. Nous devrons le sélectionner et appuyer dessus. Et nous choisissons une référence dans la liste. Lorsque nous l'avons fait, nous revenons à notre couche de couleurs. Et lorsque cette couche est sélectionnée, nous sommes prêts à glisser-déposer la couleur à tous les endroits nécessaires. Revenons donc à nos palettes de couleurs et nous commencerons par la couleur portant le nom de crèmes. Et nous allons mettre cette couleur presque tous les éléments que nous avons sur notre lapin. Il suffit de commencer par le chapeau. Nous ajouterons la même couleur au corps. Nous ajouterons la même couleur aux bras dans les parties externes des oreilles. Lorsque nous aurons terminé cette tâche, revenons à nos palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le nom rose clair. Nous allons mettre ces couleurs au Tammy dans les parties internes des oreilles. Et nous devrons également ajouter la même couleur aux joues. Donc, tout d'abord, nous revenons à nos couches et nous devrons afficher notre couche avec l'esquisse. Et nous devrons également le faire glisser ci-dessus plus tôt avec les couleurs. Ainsi, lorsque cette couche est sélectionnée, nous la maintenons enfoncée et nous l'ajoutons en la faisant glisser vers le haut. Maintenant, nous savons où nous devons mettre nos joues. Revenons donc à tout à l' heure avec les couleurs. Revenons à notre slider en haut à droite. Augmentons sa taille. Et nous irons à ces endroits et nous y mettrons nos joues quand nous aurons terminé, les registres retourneront à nos feuilles et cacherons notre couche avec le croquis. Continuons à améliorer les couleurs. Nous revenons donc à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner cette couleur parmi les oranges. Nous allons le faire glisser vers nos carottes, et maintenant nous allons également revenir à nos palettes de couleurs, sélectionner la couleur verte et ajouter ces ingrédients à cet onglet. La dernière chose que nous aurons besoin de recolorer est notre petite langue. Les registres reviennent donc à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner la couleur avec le nom de tampon rose ou simplement des êtres, presque de la même couleur. Et nous irons à l'intérieur et nous allons faire glisser la couleur ici. Et aussi, lorsque nous en aurons fini avec la coloration principale, nous pouvons simplement ajouter quelques détails. Ainsi, par exemple, nous pouvons ajouter quelques petites lignes aux registres de carottes, revenir à nos palettes de couleurs. Nous allons sélectionner cette couleur avec le nom orange pâle. Et nous irons de ce côté-ci de nos carottes et nous allons créer quelques lignes. Les registres réduisent la taille de notre pinceau. Et ajoutons simplement quelques éléments. Si vous le souhaitez, vous pouvez créer certaines formes de ce type. Vous pouvez faire varier leur taille et leur placement. Tout dépend de vous. Et quand vous avez terminé, lancez le jazz et ajoutez notre ombre. Donc, tout d'abord, nous devrons revenir à nos couches et nous devrons créer une couche supplémentaire au-dessus plus tôt avec les couleurs. Il suffit d'appuyer sur l'icône plus et de renommer cette couche en ombres. Nous devrons nettoyer cette couche pour la remplacer par une précédente, nous allons donc appuyer dessus et choisir un masque de découpage. Nous devrons également modifier le mode de fusion et le niveau d'opacité de cette couche. Donc, tout d'abord, nous entrons dans cette icône et nous trouvons le mode de mélange multiple. Et S pour l'opacité, nous la fixerons à 70 %. Maintenant, revenons à notre toile et nous allons sélectionner la même couleur que celle que nous avons pour notre base. Invoquons donc notre pipette en maintenant l'un de leurs doigts sur l'écran. Et lorsque cette couleur verte est sélectionnée, les registres vont ajouter notre ombre. Donc, d'abord, nous allons dans la partie inférieure des chapeaux et, de la même manière que précédemment, nous commençons par y créer une courbe, en maintenant votre terrain et les extrémités. Et si vous avez besoin d'ajuster la courbure ou quoi que ce soit d'autre, passez par le haut pour les moutons aidés. Lorsque vous aurez terminé d'ajuster votre registre de ligne, passez aux parties inférieures, à la partie inférieure et manuellement, nous recolorierons ces pièces. Continuons nos ombres sous la tête. Nous allons donc simplement répéter la forme que nous avons pour cette ligne sous le chapeau. Passons maintenant à cette petite partie où nous avons nos carottes et nous ajouterons également de l'ombre ici. Si vous avez déjà fait quelque chose, prenez simplement une gomme et effacez tout ce dont vous n'avez pas besoin. Lorsque nous l' avons ici, vous allez sur le bras opposé et nous commencerons par créer une courbe comme ça. Jouez avec la courbure si vous devez l'ajuster, passez par le haut pour modifier la forme. Et quand vous aurez fini de l'ajuster, affirme Gil, menu et recolorie ces parties inférieures. Si vous le souhaitez, vous pouvez également mettre les oreilles dans l'ombre. Augmentons simplement la taille de notre brosse et de nos registres. Gil très hardiment et met l'ombre sur les oreilles. Si vous souhaitez ajouter plus d'ombres, allez-y. Recolorons ce petit triangle entre le ventre et les carottes. Et ajoutons également une petite ombre à la voiture elle-même. Nous allons donc aller sur l' un des côtés et ajouter la courbe. Tout d'abord, elle est très subtile. Donc, si vous ne souhaitez pas l'ajouter, vous pouvez ignorer cette partie. Si vous souhaitez ajuster certaines pièces, il vous suffit de prendre une gomme et de les ajuster. Et lorsque vous êtes satisfait de votre résultat, nous en avons fini avec notre lapin. Dans le prochain chapitre, nous allons donc commencer à créer notre chat. 12. Chat : croquis: Commençons notre dernière illustration à partir d'un croquis, comme toujours. Donc, dans un premier temps, nous allons changer le pinceau. Nous allons donc dans la bibliothèque de pinceaux pour accéder à ce dossier de cuisine et nous l' isolons au crayon Procreate. Lorsque nous l'avons fait, nous allons nos palettes de couleurs et nous sélectionnons la couleur avec le nom des longueurs, laissons la tristesse choisir. Et quand nous l'avons fait, nous retournerons aux couches. Et d'abord, réduisons notre groupe avec le lapin. Nous allons donc sélectionner l'ensemble du groupe. Nous allons accéder à cette icône en V près de la boîte de discussion et nous allons appuyer dessus. Et maintenant, allons-y et ouvrons notre groupe avec les chats afin que nous puissions sélectionner l'ensemble du groupe. Et nous allons passer à cette petite flèche près de la case à cocher, sur laquelle nous allons appuyer. Et maintenant, nous passons à la couche avec le nom free. À partir de là, nous créons une nouvelle couche en appuyant sur l' icône plus et en la renommant immédiatement en Sketch. Et maintenant, lorsque nous avons cette jauge, le pinceau et les nouveaux registres de couleurs reviennent à notre toile. Zoomons sur notre toile jusqu'à notre dernière image. Et nous allons y aller très facilement et créer la forme du cercle. Donc, comme avant, il suffit de rentrer dans le cadre et de commencer à créer cette forme sans tenir notre Apple Pencil à la fin de la ligne. Tenez votre Apple Pencil et maintenez l'un de vos doigts sur l'écran pour former un cercle parfaitement rond, ajustez cette taille. Et si vous avez besoin de l' ajuster encore plus, ou si vous devez le déplacer davantage vers le centre, passons simplement par le haut pour obtenir une forme assistée. Positionnons-le. Et lorsque vous aurez terminé cette tâche, suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts et c'est parti pour un jazz de toutes ces formes. Nous allons donc passer à l'outil Transform, qui est notre hiérarchie en haut à gauche. Et nous allons travailler. Donc, de la même manière qu'avant. Nous allons d'abord entrer dans la partie inférieure et nous allons faire glisser ce côté qui en sait plus sur les côtés. Donc, tout d'abord, passons en revue notre partie droite et faisons simplement glisser ces nœuds. Quand tu l'as fait d'un côté. Passons au côté opposé, et faisons la même chose ici. Essayez de le rendre uniforme des deux côtés. Lorsque vous aurez terminé, les registres vont dans le savon et nous déplacerons ces nœuds ou celui-ci un peu vers le haut vers le centre, juste un petit peu cette fois, essayant de le rendre uniforme des deux côtés. Et maintenant, nous allons passer au dossier de formulaire libre. allons donc appuyer dessus et nous allons écraser un peu toute cette forme. Nous allons donc passer à Word Soap et nous allons saisir le nœud central et faire glisser un peu vers le bas. Lorsque vous avez quelque chose comme ça, désélectionnons tout en accédant à notre hiérarchie une fois de plus. Et quand nous aurons les livres de base allez trouver le centre approximatif. Ainsi, de la même manière que précédemment, nous créons une ligne verticale et une horizontale. Commençons par la verticale, comme toujours, tenez juillet et les siècles pour lui donner une forme parfaite. Et si vous avez besoin de l'ajuster, si vous devez ajuster le placement, passez par le haut pour modifier la forme, placez-la approximativement au centre. Et lorsque vous avez terminé, les registres reviennent en arrière et créent la ligne horizontale de la même manière qu'auparavant, créant simplement la ligne et en la maintenant encore, si vous devez l'ajuster en passant par le haut pour modifier la forme, trouvons le bon emplacement. Et quand nous avons terminé, il suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts. Maintenant, nous sommes prêts à passer à la partie supérieure et nous allons commencer à créer les oreilles de la même manière que nous l'avons fait pour nos parents. Nous allons d'abord mettre quelques marques sur le pas du grand livre un peu à l' écart de la ligne médiane. Et allons-y et faisons une petite marque. Quand nous aurons la première note, descendons un peu et mettons-en une autre. Vous pouvez jouer avec la distance entre ces petites marques et faire tout ce qui vous convient le mieux. Alors maintenant que nous avons les marques sur la gauche, répétons-les sur la droite. Et nous procéderons de la même manière qu'avant. Nous irons vers ces marques et à partir d'elles, nous créerons la ligne horizontale jusqu'à ce que nous atteignions cette ligne que nous avons sur la tête livres, nous allons passer à la marque supérieure et nous créerons la première horizontale. lorsque vous atteignez cette ligne que nous avons pour les livres de chapeaux et maintenez notre Apple Pencil. Et au lieu de cela, nous allons mettre une petite marque ici. Donc, quand il l'a fait, faisons de même avec la note inférieure. Nous allons vers la gauche. Nous créons cette ligne horizontale et nous la maintenons jusqu'à ce que nous atteignions la ligne que nous avons pour la tête en cas de besoin. Elle est dirigée. Il suffit de mettre une autre marque ici. Et quand nous aurons cette jambe, il suffit de passer par-dessus et nous créerons une autre ligne horizontale. C'est cette terre qui déterminera où nous allons terminer nos oreilles. Passons donc un peu au-dessus l'ensemble de la forme et nous allons créer une autre ligne horizontale. Lorsque vous aurez quelque chose comme ça conduit, il suffit de suivre nos marques et nous créerons l'oreille. Cette fois, nous allons créer un triangle très doux. Ou si vous préférez, vous pouvez créer seulement la moitié du cercle ou moitié de l'ellipse lorsque vous n'avez pas fait de côté. Passons au côté opposé et faisons la même chose ici. Essayez de faire en sorte que les formes soient similaires les unes aux autres. Si vous devez les ajuster, vous savez quoi faire. Vous devez passer par le haut pour modifier la forme. Et lorsque vous aurez terminé, nous devrons ajouter les pièces intérieures. Tapotons donc un peu ces lignes que nous venons de créer. Nous allons le répéter. moutons le font des deux côtés et lorsque vous êtes prêt, passons à autre chose et ajoutons les traits du visage. Passons donc à cette ligne horizontale que nous avons. Nous irons d'abord à l' intersection et nous passerons au-dessus de notre ligne que nous avons sur l'axe horizontal. Et encore une fois, nous allons commencer par créer un petit triangle pour les nœuds. Jouez avec cette taille et jouez avec la distance par rapport à cette ligne horizontale. Et quand tu auras terminé, lâche-toi et ajoute une petite bouche. Cette fois, nous allons passer sous notre nez et nous allons créer la ligne comme ça. Ce ne sera qu'une ligne verticale très simple. Et à partir de là, nous allons nous écarter un peu et créer la moitié du cercle. Jouez avec la forme que je donne au savon, ajustez-la à votre goût. Et quand vous aurez terminé, nous allons d'abord appuyer sur l' écran, pour sortir de ce mode et nous n'irons pas sur l'un des côtés et nous créerons une autre moitié du cercle, mais cette fois ce sera vertical. Créons donc quelque chose comme ça. Et quand vous l'avez prétendu, cela ne fait qu'ajouter nos yeux. Nous irons donc jusqu'à la ligne où nous avons le nez. Et nous allons mettre un petit point ici, jouer avec la distance par rapport au centre et jouer avec cette taille. Et lorsque vous avez terminé d'un côté, passons du côté opposé et répétons la même chose. J'ai entendu dire que j'ai essayé de le mettre sur la même ligne, essayer de garder la même taille et d' essayer de garder la distance entre l'œil et cette ligne que nous avons au centre lorsque nous avons les traits de base de notre visage, Passons sous la glace et nous créerons les joues de la même manière qu'auparavant. Nous allons simplement sous la glace et nous créons deux ellipses, une sur chaque site. Et quand vous avez quelque chose comme ça, registres vont sur ces joues et nous ajouterons les moustaches. Encore une fois, nous nous disputons sur le côté et nous en ajoutons deux ou trois. Faisons-le des deux côtés. Et lorsque vous avez terminé avec la LED, ajoutez simplement un détail supplémentaire pour notre glace. Nous allons le faire et nous allons créer les formes comme ça. Tout d'abord, faites-le pour notre partie gauche. Et nous allons créer la grande ellipse comme ça. Tenez votre Apple Pencil à l'extrémité. Ajustez la taille si vous avez besoin de l'ajuster davantage. Passons en haut pour modifier la forme. Mettons-le un peu plus haut. Et lorsque nous aurons quelque chose comme ça , les allégations passent par-dessus notre côté droit et nous essaierons de faire de même ici. Donc, commençons par créer une ellipse, maintenez-la à la fin. Et Lynn, assure-toi juste qu'il est similaire à celui que nous avons sur la gauche. Passons donc en haut à Modifier la forme. Et ici, nous pouvons déplacer nos nouvelles Alpes vers les anciennes. Nous pouvons le faire pivoter et essayer de le faire de la même taille que sur la gauche. Donc, faites-le ressembler à celui que vous avez sur la gauche , puis déplacez-le vers la droite, puis faites-le pivoter en allant vers un des nœuds et en le déplaçant simplement, c'est dû à cet ensemble, positionnons-le sur un ligne. Et lorsque vous avez terminé, il vous suffit de taper sur l'écran avec l'un de nos doigts. Et maintenant, nous sommes prêts à passer au Watson et à créer le corps. Mais avant cela, réduisons un peu la forme entière. Encore une fois, nous allons entrer dans notre hiérarchie en haut à gauche, nous utilisons une méthode uniforme et nous allons aller vers un nœud de cette taille, vers l'un des nœuds et nous réduirons la forme. Ainsi, par exemple, les allégations passent par notre coin supérieur droit et nous maintiendrons notre Apple Pencil sur les nœuds et nous le déplacerons en diagonale vers le bas. Et lorsque vous aurez trouvé la taille qui vous convient, déplacons-la un peu plus au centre. Et lorsque vous avez terminé, Ledger, désélectionnez tout en appuyant sur notre touche fléchée. Passons maintenant au fond, sous la tête. Et nous allons commencer par créer deux courbes de ce type. la même manière que nous l'avons fait. Les gens. Passons d'abord à ce quartier, et trouvons le centre de celui-ci. Notons-le. Lorsque vous n'avez pas fait un côté, passons au côté opposé, et faisons en sorte qu'ils marquent ici aussi. Et à partir de ces marques , nous descendrons et créerons des lignes courbes, jouerons avec la courbure lorsque vous l'avez d'un côté. Passons au côté opposé. Et essayons de refléter cette diapositive que nous avons sur la gauche. Lorsque nous aurons la base de notre corps, ajoutons un autre élément. Nous ajouterons une petite tranche de pastèque et nous ferons sorte que notre chat la mange. Alors, tout d'abord, faisons quelques marques. Nous allons d'abord remonter à la tête et nous trouverons une petite marque comme ici. En gros, c'est le tiers de nos parties inférieures. Lorsque vous l' avez en haut à gauche, passez simplement au corps. Et encore une fois, nous en trouverons un d'abord ici. Dans cette zone, nous devrons créer une tranche de pastèque. La tranche de pastèque sera la moitié du cercle ou la moitié de l'ellipse. Passons donc d'abord par le haut et nous allons créer une ligne horizontale passant par cette marque. Si vous le souhaitez, vous pouvez le déplacer vers le bas, ou si vous le souhaitez, vous pouvez le déplacer vers le haut. Accédez donc à Modifier la forme ou sa tâche et trouvez le placement que vous souhaitez. Et quand vous aurez quelque chose comme ça, descendons et nous créerons la moitié de ce cercle et cette moitié du cercle devrait l'inscrire ici sur cette marque. Optons simplement pour cette ligne et nous partirons de cette intersection et créerons cette moitié de cercle. Maintenez-le au bout. Et si vous devez l'ajuster, vous savez ce que vous devez faire. Vous devrez opter pour ce savon pour modifier la forme, modifiez la forme à votre guise. Et quand vous aurez terminé, nous continuerons à faire notre petite pastèque. Touchons sur terre verte pour sortir de ce mode. Et nous devrons répéter cette courbe que nous avons pour notre pastèque deux fois de plus, allant plus vers le centre. Rentrons donc dans le vaisseau et nous allons répéter cette diapositive comme toujours, maintenant cette ligne aux extrémités et si vous avez besoin de l'ajuster, passez par le haut pour modifier la forme. Lorsque vous avez créé les registres de deuxième ligne vous pouvez en créer un autre. Cette fois, nous allons nous arrêter un peu plus près de cette ligne que nous venons de la créer. Créez cette ligne et ajustez-la à votre guise. Et lorsque nous avons cette forme au-dessus des registres de pastèque ou de la partie supérieure. Et nous allons faire une petite coupure avec trois circuits. Faisons donc quelque chose comme ça. Si vous le souhaitez, vous pouvez prendre un outil d' effacement et effacer cette partie supérieure. Maintenant, la dernière chose que nous aurons à faire à l'intérieur de la forme de la pastèque est de prendre seule la forme entière et de créer des sièges ici. Nous allons le faire uniquement avec des lignes comme celles-ci. Et quand vous l'aurez fait , allez ajouter nos bras. Tout d'abord, nous devrons créer les feux de guidage. Et de la même manière que nous l'avons fait avec nos parents, nous allons créer les lignes de cette façon. Lorsque vous avez cette ligne diagonale sur la gauche, répétons-la sur les côtés opposés. Essayez de garder cet angle senior. Et lorsque vous en aurez terminé avec les lignes de guidage, transformons-les en ellipses, faisons-le d'un côté, puis répétons-le sur les côtés opposés. Et lorsque nous avons ces ellipses pour la partie inférieure des bras, les legis les relient au chapeau. Donc, d'abord, nous irons sur notre gauche, donc cette petite partie, et nous allons créer d' autres courbes. registres vont jusqu'à ce coude et nous créerons la courbe et nous la relierons à Des registres vont jusqu'à ce coude et nous créerons la courbe et nous la relierons à la tête lorsque nous l'aurons d'un côté, répétons de l'autre côté. Maintenant, quand nous aurons le bras et la jambe, ajoutez simplement notre dernière caractéristique et ce sera cette ligne pour le ventre. Nous nous éloignons donc un peu de cette ligne que nous avons pour le corps, et nous allons les répéter juste au centre. Et maintenant, lorsque vous aurez terminé l'ensemble du croquis, nous allons procéder à l'ajustement final. Nous allons donc revenir à notre touche fléchée, nous irons à la distorsion ou peut-être à l'uniforme de forme libre, toutes ces méthodes que vous pouvez essayer et nous ajusterons notre croquis à votre guise. Jouons donc avec ces méthodes. Découvrons ce qui fonctionne pour nous. Et nous nous retrouverons dans le prochain chapitre où nous allons contribuer à la propreté des lignes. 13. Chat : lignes propres: Commençons notre partie avec les lignes épurées en changeant le pinceau. Nous revenons donc à la Brush Library. Nous allons dans le dossier de calligraphie et nous choisissons un pinceau monoligne. Nous allons fixer sa taille à 2 %. Lorsque nous l'avons fait, nous reviendrons aux couches et nous créerons une couche supplémentaire au-dessus la couche avec la couche d'esquisse, appuyez simplement sur l'icône plus et renommons cette couche comme propre. Tant que nous sommes encore là dans notre panneau des calques, revenons à ce qui précède avec cette esquisse et nous allons modifier son niveau d' opacité. Donc, lorsque je passe dans l'icône n et que nous faisons glisser ces poignées vers la partie gauche. Revenons maintenant à ce qui précède avec des lignes épurées et nous allons commencer à recréer ce que nous avons sur le croquis, vous rappelant simplement qu'il n'est pas nécessaire de tout recréer avec 100 % de similitude. Si vous voulez ajuster certains endroits ou si vous voulez essayer quelque chose, allez-y. Tout ce que vous devez retenir, c'est de créer des lignes propres et fermées. Cela signifie que vous n' avez pas besoin de lacunes. Alors maintenant, allons-y et créons ces lignes. Lorsque vous aurez fini d'aider les poumons à accéder aux formes principales, passons à nos couches et nous masquerons notre couche avec l'esquisse. Passons donc à cette petite case à cocher et nous allons appuyer dessus. Assurons-nous que toutes nos lignes sont des vêtements propres et regardons ensuite, prenons simplement notre gomme et effaçons tout ce que nous ne rencontrons pas. De plus, nous devons nous rappeler que nous devons fermer la forme du corps en bas. Revenons donc à nos couches. Et juste pendant 1 seconde, nous allons cacher notre couche avec le cadre. Et quand nous l'aurons fait, nous reviendrons à ce qui s'est passé plus tôt avec des lignes épurées. Nous allons revenir à la toile et nous allons créer cette ligne horizontale en bas lorsque vous l'avez fait, revenons à nos couches. Démasquons plus tôt avec le cadre. Et lorsque nous l'avons fait, cela signifie que nous en avons terminé avec nos pièces d'alignement. Et dans la prochaine partie, nous ajouterons les couleurs. 14. Chat : ajouter des couleurs: Commençons notre couleur en partie par la création d'une nouvelle couche. Nous revenons donc aux couches et nous devrons placer cette nouvelle couche entre la couche précédente avec les lignes épurées et la couche d'esquisse. Il suffit de sélectionner notre couche avec le croquis. Et nous allons appuyer sur l' icône plus pour créer une nouvelle couche, et nous la renommerons en couleurs. Nous devons maintenant revenir à notre couche avec une ligne nette. Nous devrons donc le sélectionner, appuyer dessus et choisir la référence lorsque nous l' avons fait, nous revenons à notre couche avec les couleurs. Nous sommes maintenant prêts à glisser-déposer les couleurs à tous les endroits nécessaires. Revenons donc aux palettes de couleurs et nous sélectionnerons la couleur avec le nom, créera cette couleur, nous la mettrons sur le chapeau, les parties extérieures des oreilles, sur les bras et sur le forme principale du corps. Revenons maintenant à nos palettes de couleurs et nous allons sélectionner la couleur avec le nom bruns. Et avec cette couleur, nous irons vers le ventre et vers les parties internes des oreilles. Et nous ajouterons également la même couleur à cette couleur à Paris que celle que nous avons autour des yeux. Si vous vous en souvenez, nous les avons sur le croquis. Revenons donc à nos couches. Nous allons l'afficher plus tôt avec cette jauge et faire glisser plus haut plus tôt avec les couleurs. Sélectionnons-le, maintenons-le et déplacons-le vers le haut. Maintenant, avec la même couleur, nous allons créer une autre couche entre plus tôt avec cette jauge et avec les couleurs. Donc, les registres s'y rendent, sélectionnez la couche avec les couleurs, appuyez sur l'icône plus. Et maintenant, nous pouvons laisser cette couche sans nom, car plus tard, nous combinerons ces deux couches avec des couleurs. Passons donc à ce registre de couches, zoomons sur notre toile et nous allons répéter ces cercles que nous avons pour cette partie de la glace. la même manière qu'avant. Maintenez votre Apple Pencil pendant que vous créez votre forme. Si vous devez l'ajuster, passez dessus et c'est à Modifier la forme. Lorsque vous l'avez fait d'un côté, passons de l'autre côté et faisons la même chose ici. Nous sommes donc en train de recréer cette petite ellipse, un jazz de cette taille, ajuster le placement et lorsque vous aurez terminé, augmentons la taille de notre pinceau. Et nous allons entrer manuellement ces formes et les recolorer. allons maintenant sélectionner la même couleur que celle que nous avons pour la forme principale du corps. Nous allons donc invoquer l'outil pipette en cette couleur et en maintenant l'un de nos doigts sur l'écran. Sélectionnez donc la couleur. Augmentons un peu la taille de notre pinceau. Et nous allons aller droit dans les yeux et nous allons mettre un seul point ici. Lorsque vous avez quelque chose comme ça d'un côté, répétons-le de l'autre côté. Maintenant, pendant que nous sommes sur cette couche, les registres changent la couleur de notre pinceau pour y ajouter les joues. Nous revenons donc à nos palettes de couleurs et nous sélectionnons la couleur entre les roses clairs. Augmentons la taille de notre pinceau et mettons les points sur nos joues. Maintenant, nous pouvons prendre un outil effacement et effacer ces endroits ici. Ou nous pouvons simplement faire ce qui suit. Nous pouvons revenir à nos couches et cliquer sur cette couche pour la remplacer par une couche précédente. Il suffit de taper dessus. Il est censé choisir un masque à clipser. Ensuite, nous allons fusionner ces deux couches. Il suffit donc d'appuyer sur cette couche et de sélectionner Fusionner vers le bas. Maintenant, nous pouvons continuer à faire vieillir les couleurs dans le reste des endroits. Mais avant cela, allons simplement masquer notre couche avec l'esquisse. Maintenant, assurons-nous que nous sommes sur la couche de couleurs. Et quand nous l'avons fait, ce sont les registres. Revenez à nos palettes de couleurs, et sélectionnons la couleur avec le nom rose, ces couleurs que nous ajouterons à la partie intérieure de la pastèque. Lorsque nous l'aurons fait, nous reviendrons à nos palettes de couleurs. Nous sélectionnerons la couleur avec le tampon nominatif, nous passerons à la bague suivante et nous l'ajouterons ici. Et la dernière couleur dont nous aurons besoin sera le vert. Sélectionnons-la et glissons-la jusqu'à nos dernières pièces. Et quand nous en aurons fini avec la coloration principale, ajoutons nos ombres. Donc, tout d'abord, nous allons créer une couche supplémentaire au-dessus plus tôt avec les couleurs. Appuyons donc sur l'icône plus et renommons cette couche en ombres. Rangeons ce fil à un précédent. Nous allons donc appuyer dessus et choisir un masque à clipser. Nous allons maintenant entrer dans notre couche, donc nous appuyons sur l' icône et nous choisissons modes de fusion multiple pour le niveau d'opacité. Mettons-le à 70 %. Nous allons maintenant revenir à notre toile et sélectionner la même couleur que celle que nous avons pour notre base. Alors sélectionnons-la en invoquant notre pipette lorsque nous avons cette couleur, vous savez ce que nous devons faire ? Tout d'abord, nous irons vers la partie inférieure du chapeau et nous créerons la courbe traversant toute la forme du trou inférieur en juillet. Et à la fin, si vous avez besoin de l'ajuster, passez à l'aide aux moutons lorsque vous êtes satisfait de votre courbe, appuyez simplement sur notre écran avec l' un de nos doigts et sur le menu. Nous irons recolorer le reste des lieux. Ainsi, lorsque nous avons cette forme principale, registres vont jusqu'aux oreilles et nous les mettons dans l'ombre. Nous pouvons augmenter la taille de notre pinceau et simplement varier, ils y vont et recolorent ces endroits. Passons maintenant aux parties supérieures des bras et nous ajouterons également l'ombre ici. Donc, tout d'abord, zoomons sur notre bras droit et nous irons sur la partie supérieure et nous allons créer la courbe ici. Alors, ajustez-le à votre guise et lorsque vous en aurez terminé, recolorons manuellement le reste de la zone. Quand nous n'avons pas fait un côté, passons à l'autre côté et faisons la même chose ici. Nous allons donc entrer dans cette partie supérieure du bras et commencer par créer une courbe juste, puis recolorer manuellement le reste de la zone. Maintenant qu'il y a quelque chose comme ça, passons sous nos bras et sous le morceau de pastèque. Et nous allons simplement répéter les moutons et nous allons créer l'ombre ici. Alors allons-y et augmentons la taille de notre pinceau. Et nous allons répéter ces formes. Réduisons la taille de notre brosse et nous allons assouplir ces connexions, ces coins de rue mêmes. Et une fois que vous l'avez fait, il est temps de récupérer notre gomme et d'effacer toutes les ombres que nous ne rencontrons pas. Et quand vous l'avez fait, nous en avons terminé avec notre dernière illustration. Merci d'avoir regardé ce cours. Laissez un commentaire si vous l'avez aimé et pensez abonner pour d'autres vidéos Kawhi à l' avenir, dans l'attente de voir vos projets.