Transcrições
1. Boas-vindas e visão geral do curso: Olá e bem-vindo à aula. Sou Brenda, e estou muito
feliz que esteja aqui. Na aula de hoje,
vamos pintar essas lindas flores transparentes em
aquarela usando apenas algumas formas simples em
camadas umas sobre O resultado é leve, arejado e moderno, mas
surpreendentemente fácil de criar Uma das minhas coisas favoritas
sobre essa técnica é que ela nos incentiva
a abandonar a perfeição Em vez de nos preocuparmos em
pintar pétalas realistas, vamos nos concentrar na
transparência, nas cores suaves e nos belos efeitos que acontecem quando as camadas de aquarela
se sobrepõem Essa aula é perfeita se
você está procurando algo relaxante que ainda ensine habilidades
valiosas em aquarela Ao longo do caminho, você
aprenderá a controlar
a quantidade de água e
pigmento em seu pincel Crie camadas suaves sem
turvar suas cores e use formas sobrepostas para criar profundidade com
muito pouco esforço Começaremos com dois exercícios
curtos. Primeiro,
praticaremos a criação pétalas transparentes
individuais para
que você possa sentir a quantidade certa de água e
pigmento e , em seguida,
combinaremos essas pétalas em flores
simples enquanto
experimentamos
diferentes tamanhos,
cores diferentes tamanhos, Depois de criar
confiança com a prática, passaremos para dois projetos
finalizados. Nosso primeiro projeto
será uma composição graciosa de flores sobrepostas com É simplesmente elegante e uma ótima maneira de
se sentir confortável
com essa técnica. No segundo projeto, criaremos flores
maiores com mais camadas e ricas variações de cores. Você verá como apenas
algumas pétalas adicionais podem mudar completamente a sensação da
pintura e, ao
mesmo tempo , manter aquela aparência
suave e transparente Reúna seus suprimentos de aquarela e encontre um
lugar confortável para pintar Vamos criar algo
lindo juntos.
2. Exercício um: pintando pétalas transparentes: Bem-vindo à aula e à
nossa primeira aula
sobre essa
técnica muito divertida,
sobre a qual
mal posso esperar para contar tudo e ensinar várias técnicas diferentes para criar flores transparentes em
aquarela A dica número um
que posso oferecer é usar
mais água do que você imagina e a menor quantidade possível de
pigmento ou tinta Essa será
sua dica número um. A primeira coisa que vamos
fazer é praticar. Acho que isso é muito
importante porque
quero que você possa
praticar e ver diferentes técnicas
e, como quero dizer ao manipular a tinta no
papel usando o pincel, você será
capaz de colocar uma camada muito fina e
também retirar o papel, retirar a tinta
do papel Essas são algumas técnicas
que você poderá
usar em outras configurações. Quando você está pintando algo
completamente diferente, você
aprenderá algumas técnicas hoje que, na verdade, se tornarão algo que você
usará no dia a dia
toda vez que pintar. É por isso que descobri que essa
aula em particular será muito importante
não apenas para artistas iniciantes em
aquarela, mas também para artistas que
pintam há algum tempo e
que talvez precisem
voltar para uma atualização
ou aprender algo um
pouco diferente de como
você pode ter aprendido antes ou aprender algo um pouco diferente de como você pode ter aprendido Então, vou
direto ao assunto e vamos praticar
duas coisas diferentes. Nós vamos praticar. Eu
tenho meu pedaço de papel aqui. É só um pedaço de papel. Na verdade, eu tenho algo do outro lado, um pouco de
sucata, então eu simplesmente
colei com fita adesiva e usei um
pedaço de fita aqui
no meio
para que eu
soubesse que vou fazer meu primeiro
treino aqui, e depois vou
continuar e fazer meu segundo treino
deste lado Então, por enquanto, vamos trabalhar no lado
esquerdo. Para começar, fui em frente e fiz alguns
pequenos treinos. É nisso que
vamos trabalhar e aplicá-lo
aqui neste lado. Vamos
aprender
como é se não
esperarmos o suficiente, não que isso seja um erro. Eu apenas cria seu próprio efeito. Se esperarmos até que esteja totalmente seco, se deixarmos espaços, e também se tivermos
retirado a tinta, deixe secar um pouco e depois coloque uma tinta um
pouco mais grossa, um pouco mais de
tinta e menos E usando um pincel para criar
alguns pequenos traços aqui. Apenas um monte de técnicas
diferentes, e
vamos analisar tudo isso. Eu quero mencionar que
vou usar um monte
desses pincéis A maioria deles serão
meus
pincéis Princeton Heritage Provavelmente, usarei o
tamanho oito e o tamanho seis, no máximo, mas
também quero ter um menor. Eu tenho um tamanho três aqui. Então, a seguir estão minhas tintas. São tintas de Daniel Smith. Eu tenho essa paleta muito
grande. Se você não tem
isso, tudo bem. Você pode simplesmente usar
qualquer tipo de tinta que tiver. Não é um problema. O que eu recomendo é
que você compre algo para essa técnica específica,
porque precisamos de muita água. Não vai
funcionar muito bem se você estiver apenas
mergulhando na frigideira Se você tem apenas uma panela como essa e está
mergulhando direto na tinta,
as calças são assim vai
ser muita tinta e pouca água
e você vai ter muita dificuldade
em conseguir colocar água
suficiente nessa área Então eu recomendaria que, se você tiver
algo
assim, também
encontre um pequeno prato. Os pratos podem ser
pequenos pratos de molho como este pequeno
que tenho aqui, ou você pode usar algo assim como
um pequeno prato. Isso é apenas tinta seca que eu poderia
reativar e reutilizar Uma coisinha
que tenha um pequeno lábio, pode ser um prato de jantar,
no que me diz respeito, um pequeno
prato de salada ou
algo assim, algo que
você
poderá usar, mas que vai capturar muita água e
um pouco de tinta. Então, porque eu tenho minha paleta, o que vou usar aqui é colocar eu borrifei tudo
isso com minha água Eu o pulverizei e me
certifiquei de que está bem, líquido e ativado Se você já fez alguma
das minhas aulas antes, falaremos sobre os diferentes
níveis de tinta versus água nesta aula em particular
que vamos fazer com a força T. Isso significa que
será quase transparente. Se você olhar isso
e colocá-lo aqui na paleta, verá que é
quase completamente água com apenas um
pouquinho de tinta A cor que você escolhe
não importa. Você escolhe as cores
que quiser. Vou ser aleatório e escolher
cores diferentes aqui. Então, você vai trabalhar
na criação de um oval. Assim, você pode
desenhá-lo com
o pincel e desenhar uma forma oval e depois
pintar por dentro, ou pode simplesmente usar o
pincel e criar a forma. Pode ser mais perfeito
como este aqui forma de lágrima, onde eu realmente desenhei com a ponta do meu pincel, ou algo
parecido, onde é um pouco mais oblongo e esboçado e Seja qual for a direção que
você queira seguir, o que eu recomendaria
é que você experimente várias maneiras diferentes e descubra o que
funciona melhor para
você Então eu vou
usar esse rosa que eu tenho aqui na minha paleta Muita e muita água, mais água do que você
acha que precisa. Tem que ser transparente.
Não pode ser grosso. Tem que ter apenas
a menor quantidade e, sério, a
menor quantidade de tinta Você terá
mais sucesso se
tiver mais água do que
pensa ser possível. Quando mergulho meu pincel, estou enchendo-o completamente Veja como estou empurrando meu
pincel para baixo e ficando
completamente
saturado. Não estou apenas mergulhando
na ponta. Estou me certificando de que todas as cerdas da
tinta estejam
completamente Agora, se vai pingar, eu gosto de escovar a
ponta para que não goteje Eu também sempre tenho uma toalha de
papel ou um pano por perto, e eu também poderia simplesmente
enxugá-la aqui para que não
pingasse enxugá-la aqui para que não
pingasse Então, mas eu quero que esteja o mais cheio
possível , desde
que não esteja pingando Então, para fazer meu oval, o primeiro que vou
fazer é desenhado. Usando a ponta do meu pincel, vou criar
uma forma de lágrima Então, meio que aponte
aqui na parte inferior, arredonde na parte superior e depois
volte para o centro. Agora, antes que seque, vou
preencher isso com meu pincel Agora estou colocando o
pincel no meio do caminho. Então, é como se talvez um quarto
do pincel a um terço do pincel no papel
enquanto eu o preencho E você pode ver que
há muita água se movendo por
aqui e tudo bem. Eu não gostaria que fosse
mais escuro do que isso e não gostaria de
mais água do que isso Eu só vou
mover essa pequena poça para o canto E eu vou seguir em frente
e fazer outro. Mas desta vez,
vou seguir em frente, vou me mover
para que aquela tenha espaço
suficiente, em vez
de desenhá-la primeiro, vou apenas
empurrar meu pincel usando a maior parte
do meu pincel , desde a metade
até as
cerdas inteiras Vou apenas
empurrá-lo para baixo em direção
ao centro e depois
vou dar uma volta e vou
empurrá-lo para o outro lado e ver como ele também
formou uma pétala Simplesmente não tem um
formato tão perfeito quanto este. Então eu vou continuar, encher meu pincel novamente e talvez eu faça
outro aqui. Desta vez, quando
fiz o primeiro, começo pelo topo e empurro para
baixo em direção ao centro
em direção à ponta. Desta vez, vou
na outra direção.
Vou começar pela dica. Vou subir e
criar essa
pequena forma de lágrima Se eu decidir que
queria torná-lo maior, digamos que este é o que eu
fiz, e eu digo: Sabe de uma coisa? Eu realmente quero que essa
flor seja maior. Você sempre pode simplesmente
aumentá-lo. Apenas faça dela uma pétala maior. Você pode deixar alguns espaços em branco. Você pode preenchê-los,
o que quiser fazer. Vou deixar
assim e deixar um pouco de espaço em branco e
deixar secar. Então, agora que eu fiz
esses três, eu quero que você pratique isso. Eu quero que você pegue um
pedaço de papel de rascunho. Você pode usar a
parte de trás de uma de suas obras de arte
que você fez
no passado e que talvez
não goste muito, ou talvez tenha
um caderno encadernado em
espiral e queira
guardá-lo como um estudo Vá em frente, pegue
seu caderno ou papel de rascunho e
pratique comigo. Você sempre pode pausar
este vídeo seguir em frente, fazer a técnica
e depois voltar Tudo bem. Tudo o
que você precisa fazer. Mas eu quero que você
pratique junto com. Esta é uma técnica úmida sobre seca. Meu papel está seco. Eu não molhei meu papel. Se você praticar e colocar o papel molhado,
isso não vai funcionar. Deve ser tinta úmida em papel
seco, molhada em seco. Agora que fiz
esses três, vou
fazer outro. Porque tudo gira em torno da prática. A prática é muito boa. Vou deixar
os três sentados lá, e depois vou
vir aqui e vou me
preparar para minha próxima peça,
que será fazer
essa técnica em que
talvez eu adicione minha segunda pétala
quando a primeira
não estiver talvez eu adicione minha segunda pétala completamente seca Depois também farei
esta em que
coloco a segunda pétala depois que a
primeira estiver 100% seca Vamos seguir
em frente e começar. Vou criar um
oval para minha primeira folha,
minha primeira pétala,
colocar essa no chão, talvez torná-la um
pouco maior, expandi-la Eu posso mudar a forma e depois vou
deixar essa secar, mas não completamente seca. Depois, vou voltar e adicionar uma segunda cor e
ver como elas se misturam. Então, neste caso, vou criar outro. Vou
deixar essa secar 100% antes de adicionar a segunda pétala Estou apenas moldando meu
pedal um pouco. OK. Eu vou assistir esses. Você pode ver que
estes estão quase secos, este está seco. Mas esses são os que
eu vou trabalhar. Você pode escolher qualquer
cor, não importa. Vou começar a
procurar uma segunda cor. Agora que fiz esse rosa, vou limpar minha
paleta um pouco Como você tem muita água, às vezes elas realmente começam
a escorrer e se misturar. Vou usar
essa cor de lavanda. É realmente uma cor bonita. Novamente, apenas usando muita água. Eu queria adicionar mais água. Estou pegando meu
pincel,
mergulhando-o na água e soltando-o diretamente na minha paleta
para que eu tenha ainda mais
água e Vou preencher
isso completamente. Então eu vou vir
aqui e dar uma olhada neste. Isso ainda está molhado. Você
pode ver como é brilhante Não sei se você pode
ver isso na câmera, mas ainda está brilhando. Quando eu entro aqui
e adiciono uma segunda pétala, eu volto
e depois me sobreponho Isso vai se misturar
direto com o rosa e o rosa e a lavanda
vão se misturar Não é um erro fazer isso. Só quero ter certeza que você sabe
que está fazendo isso intencionalmente e que é
isso que você queria fazer Porque se não é isso
que
você queria fazer, evite fazer isso. Você vai
querer esperar até que sua pétala esteja 100% seca Então, este está se
misturando. O rosa e o lavanda vão se misturar
aqui no meio, o
que na verdade é uma técnica
molhada sobre úmida Então era papel molhado. Esse rosa é o papel molhado e a tinta
úmida é a lavanda, que é um molhado sobre molhado Papel: o papel de
fora daqui ainda está seco, mas esse papel aqui com o rosa está molhado e
, portanto, está molhado sobre molhado. Então, este não está
completamente seco. Vou
secá-lo rapidamente com meu secador de cabelo. Esta é apenas uma
pequena pistola de calor rápida que eu posso usar para
secá-la , então eu me certifico de que está 100% seca antes de
colocar o segundo pedal Eu volto logo. OK. Mantendo a mesma cor, vou usar essa
lavanda com muita água e encher todo o
meu pincel, empurrando as
cerdas até
o fim, para que as
cerdas até
o fim, para fique Retire qualquer
gotejamento extra. Eu vou entrar aqui
e vou adicionar uma lavanda em cima
da rosa Novamente, molhado sobre seco
porque meu rosa agora é um papel seco porque usei minha pistola de
calor e a sequei. É um produto úmido sobre seco com papel com
muita água e
pouquíssimo pigmento para que
fique muito transparente
e você possa realmente ver o papel através do
hum, através da tinta Você verá a diferença
entre aqui e aqui, onde esta está, se eu a tornar um
pouco maior, só para você possa realmente ver que onde esta está aparecendo através do rosa aparece
através da pétala de lavanda, onde nesta,
elas se misturam Então, duas técnicas diferentes, nenhuma é um erro
ou a maneira errada de fazer isso. São apenas duas
maneiras diferentes de fazer isso. Pratique nos dois sentidos, molhado
sobre molhado e molhado sobre seco, onde a primeira pétala está 100% seca ou a primeira
pétala está quase OK. Agora que você
praticou essas coisas, quero fazer outra, que é esse estilo
aqui em que estamos
levantando a tinta Vou seguir em frente e
escolher outra cor. Desta vez, vou usar talvez
uma cor mais escura. Mas veja o quão grosso isso
é. Você vê isso? Espero que esteja
aparecendo na câmera. Sim, você pode ver isso. Isso é tão grosso. Isso é muita tinta
e pouca água. Enquanto você pressiona isso, mal consegue ver a
paleta por lá Veja aquele branco que
mal aparece. Tem quase consistência de leite.
Isso é muito grosso. O que queremos fazer é adicionar mais água e, ao
pegar meu pincel, posso simplesmente pingar aqui e adicionar mais água Então, agora, talvez seja a força do
café
, onde ainda está espesso. Você não consegue ver bem a paleta, o prato ali Vou adicionar
mais algumas gotas de água. Vamos apenas adicionar mais,
adicionar um pouco mais de
água, porque lembre-se, vamos colocar mais do que você acha possível. Agora vamos ver como quase o
transformou de vermelho
brilhante em rosa. Agora vamos chamar
isso de força do chá, que é o que queremos. Aqui eu vou
pintar outro. E eu vou
colocar minha primeira pétala, você pode ver que há
muita tinta aqui É aqui que, se você tiver uma toalha de papel ou um pano, é aqui que isso
será útil Você vai
querer
enxaguar o pincel para que
só haja água aqui. Limpe-o para que fique um pincel
bem seco, e você o
colocará no chão e levantará o pigmento Veja isso, você
vai levantá-lo, permanecendo dentro das linhas, enxugá-lo de sua toalha de
papel ou pano, levantar aquele rosa Venha até aqui. Eu vou
ficar dentro das linhas. Eu não vou
tocar nessa borda. Vou apenas levantar um elevador
que
criará uma bela borda mais escura ao redor do lado de fora com um
belo centro pálido É ainda mais pálido e transparente do que esses.
Você vê isso? Então, se eu quiser, enquanto
ainda está molhado, ainda está brilhante porque
ainda está úmido, até que eu não queira
deixá-lo secar completamente Eu quero mantê-lo molhado. Enquanto ainda estiver molhado, eu vou
vir e vou
escolher uma força cremosa Veja como isso agora está cremoso. É de uma cor diferente,
é um roxo mais escuro, mas é muito cremoso
e vou
colocá-lo aqui na
ponta da minha pétala, da mesma forma que fiz Basta colocá-lo na
base da pétala enxaguar meu pincel Agora você pode usar o
mesmo pincel ou usar um menor Vou trocar
e usar meu tamanho três. Meu pincel está molhado, mas eu também o sequei
um pouco para
que não pingasse Agora eu posso usar isso e desenhar a
partir dessa cor mais escura, posso criar essas
linhas nítidas dentro da pétala Eu posso até sair pela borda se eu quiser
escurecer isso Se eu quiser, posso fazer com que
seja uma ponta um pouco mais escura aqui,
uma ponta um pouco mais forte Se você não gosta de alguma coisa, pode entrar com
o pincel limpo e levantá-lo novamente. Alise um pouco. Achei que talvez fosse um
pouco demais. Vou apenas
suavizar algumas dessas linhas. E então eu posso deixar
isso secar ou eu posso usar meu secador de cabelo
e secar isso. OK. Apenas uma pequena sessão rápida
e seca lá. Isso agora está feito. Vou seguir em frente e fazer uma segunda bem em cima dela. Então, isso está seco. Então,
isso está molhado em seco. Vou entrar com
meu segundo e sobrepor,
criar meu oval,
deitá-lo , preenchê-lo Então, se eu quiser levantá-lo, posso usar esse pano novamente e, apenas com
meu pincel limpo, levantar qualquer tinta
excedente que esteja lá Basta levantá-lo, passar em seu pano, toalha de
papel, qualquer coisa que
você tenha por perto, deixando uma pequena borda na borda externa
e,
em seguida, voltando para
essa tinta de textura mais cremosa
e soltá-la O pano limpo.
Vou apenas desenhar algumas dessas linhas, como as
que você
normalmente veria em uma
flor. Tão legal? Eu quero que você pratique isso. Primeiro, experimente várias
maneiras diferentes de fazer as pétalas. Experimente um molhado sobre molhado, molhado
sobre seco, levantando. Então, se quiser, você
pode adicionar um centro mais escuro. Isso não é obrigatório,
mas às vezes é muito legal. Vamos fazer isso mais uma vez porque acho que isso
também é uma coisa divertida de se fazer. Se eu fizesse disso uma pétala, não precisaria ficar mais escura Eu poderia ter ficado mais claro,
poderia ter feito um amarelo. Vamos fazer isso mais uma vez. Eu só vou
levantar um pouco disso. É aqui que sua
criatividade entra em ação. Você não precisa
levantá-lo de jeito nenhum. Você poderia deixá-lo um
pouco no lado mais escuro. Eu
realmente gosto desse contraste, então vou levantar o meu. Mas enquanto isso ainda estiver molhado, vou
pegar um pouco de amarelo mais cremoso, que é menos água, mais tinta Vou simplesmente
deixá-lo aqui no centro. Enquanto isso ainda está molhado. Usando um pincel menor. Eu posso incluir isso nele. Veja isso. É importante que
você pratique isso, não apenas assista ao vídeo. Eu sei que é muito
divertido assistir
aos vídeos e assistir compulsivamente, o que é ótimo e divertido Mas se você quiser
melhorar nisso, eu recomendo fortemente que
você brinque com isso, que tire suas tintas e que realmente as
pratique. Você pode até mesmo manipular
isso ainda mais e mover um pouco desse amarelo
porque tudo ainda está molhado Você pode até mesmo continuar
jogando com isso e movê-lo ainda
mais um pouco. Então brinque, use a folha
inteira dessa metade ou use vários papéis. Como este, este é apenas um pequeno pedaço de papel que eu tenho Se você tiver apenas pequenos pedaços, vá em frente e faça um
monte de pequenos pedaços Experimente de maneiras diferentes, veja o que você pode criar, veja o que você pode explorar
e experimentar
e, em seguida, volte
para a próxima lição e
começaremos a
montá-la aqui e prepararemos para criar
nossos projetos de aula. Para esta aula,
vamos fazer dois
projetos de classe diferentes. Estou tão animada. Ambos os projetos
que você cria, você pode criá-los e
transformá-los em cartões comemorativos, ou pode
transformá-los em obras pendurar na parede
ou em presentes, porque para
pendurar na parede
ou em presentes, porque
eles serão tão bonitos que você poderá
pendurá-los e usá-los ou
presenteá-los em um cartão comemorativo Mal posso esperar para começar, pratique isso,
te encontro na próxima lição.
3. Exercício dois: criar flores simples sobrepostas: Ok. Agora que você
praticou como fazer pétalas, vamos
juntá-las e
descobrir como colocar juntá-las e
descobrir como colocar um caule nelas, porque essa é a próxima peça
para fazer essa flor Eu só vou ficar
com essas mesmas cores. Vou fazer minha primeira pétala. Eu vou fazer
um aqui mesmo. E eu vou apenas
levantar um pouco disso. Eu não vou levantar
a coisa toda, pouco do excesso de água
que está sendo puxado para cima Talvez eu faça
outro, muita água. Então, é muito transparente. Vou fazer outra aqui
só por diversão, criar uma segunda pétala Então vamos fazer
outro aqui. Vamos apenas
adicionar um pouco de água. Muita água. Isso é muita
tinta, pouca água. Então, vamos
adicionar mais água. Vamos
fazer outro aqui, quase com a
forma de um balão Você pode até mesmo fazer toda essa
técnica e
transformá-la em um cartão de aniversário
fazendo exatamente a mesma coisa. Essa é apenas uma maneira divertida de
criar um lindo cartão de aniversário transformando
tudo isso em balões. Em vez de hastes, podemos
pensar nelas como cordas. Seja realmente um pequeno cartão divertido. Ok. Então eu tenho esses. Eu preciso que eles sequem. Mas acho que antes de fazer isso, vou fazer um desses
usando um pouco mais cremoso Veja como isso é cremoso. Vou apenas adicionar
um pouco mais abaixo sobre alguns deles. Só diz dois, eu acho.
Usando meu pincel menor apenas para
movê-lo um pouco Você não precisa. Você não
precisa movê-lo. Você pode simplesmente deixar como está. Só quero
movê-los um pouco. Este acabou de ficar
um pouco grosso demais. Não, eu só vou manipular
isso um pouco. Apenas se divirta com isso,
brinque, veja o que acontece. Não há regras.
A aquarela é só para se divertir Então, se você está fazendo isso e está
te deixando estressado, vamos dar um passo atrás, relaxar, lembrar a si mesmo
que isso é só para se divertir e depois voltar
e ver como funciona. Vou
secá-los porque a próxima coisa que
preciso fazer é colocar uma segunda pétala aqui para alguns
deles e preciso que ela esteja completamente seca Ok. Só um
pouco de secagem rápida. Está quase seco,
está seco o suficiente. Vou
continuar usando um pouco dessa tinta que está aqui. Você pode usar cores contrastantes, você pode usar a mesma cor Neste caso,
vou usar esse rosa em cima daquele roxo. Eu só vou colocar um lá. Então, como essa de
baixo está seca, posso fazer
minha outra pétala
desse lado ao mesmo tempo porque a de trás
é a seca Vamos levantar um pouco disso. Agora, esta tem três pétalas descendo até a ponta Agora vou adicionar
um pouco dessa cor de lavanda e talvez
eu a coloque nesta Mas desta vez,
acho que vou fazer com que
fique realmente sobreposto Aqui só fizemos isso
no último trimestre. Aqui, vou fazer
a última cobertura de pelo
menos três quartos. Vou apenas deixar a
pétala um pouco maior e também cobrir mais Isso também será
algo que você poderá decidir
quanto da sua primeira pétala
você vai sobrepor Você quer que
ele quase se sobreponha ou se sobreponha muito Então, quantas
pétalas você quer? Você quer ter
três? Você quer ter cinco opções completas,
todas as escolhas diferentes
que você terá
quando estiver praticando
e fazendo as suas. Este, vamos seguir
em frente e fazer outro aqui. Você quer que as suas sejam cores
contrastantes ou da mesma cor Aqui eu vou
adicionar outro. Bem no topo. E então, com um pincel bem
seco, vou
levantar um pouco desse extra para torná-lo
realmente transparente Lá vamos nós. Então eu
quero adicionar um pouco desse cremoso
na base deste Estou usando meu pincel menor
apenas para desenhar algumas
dessas linhas. Isso não é divertido? Então, o que
faremos agora é colocar a base. Acho que vou usar o pincel
menor por enquanto, e vou criar um
pouco
de verde aqui, e posso acrescentar: Este
ainda está molhado, então vou tocar
nele
para que tenha a
chance de sangrar Eles não precisam, mas eu quero mostrar as diferenças, e então você pode
criar sua haste. Ou talvez já esteja
seco como este. Gosto de fazer minha base
quase como um triângulo. Está vendo isso? Vá,
aparece nas bordas. É um pequeno triângulo. E então você cria sua
pequena base, seu caule. Gosto que meus caules tenham
um pouco de curvatura. Se você estava fazendo
isso como um balão, talvez
tenha feito a sobreposição Você não fez suas
duas pétalas por cima. Mas, por exemplo, aqui, você pode
transformar isso em um balão É apenas uma pequena
atividade divertida para fazer um cartão. Então faça sua pequena base, pequeno triângulo e, em
seguida, sua dobra Pequeno triângulo que
conecta todas as suas pétalas. Você entende o que quero dizer quando
algumas delas as pétalas estão muito sobrepostas e
algumas estão realmente abertas, então é quase como se
essa flor Isso é um botão e, em seguida,
essas flores estão começando a se abrir e estamos
olhando para o lado Essa foi uma ótima lição. Espero que você tenha praticado isso. Se você gosta do fato de
o verde escorrer para dentro dele, certifique-se de adicionar o caule verde enquanto
ele ainda está úmido, especialmente a última pétala Se você quiser que seja apenas
uma base semelhante a essa
, certifique-se de fazer isso como uma tinta úmida em papel seco. E flores secas. Agora estamos prontos. Praticamos tudo o
que precisamos praticar Agora estamos prontos para seguir em frente
e fazer nosso projeto de classe. Vamos começar
com a primeira, que
será composta por três flores em um movimento muito orgânico
e com muitas formas divertidas, e mal posso esperar para
ver como será a sua. Espero que você
possa enviar isso para
a galeria da turma para que possamos ver que eu também adoraria
ver esse trabalho. É muito útil
para outros estudantes se você mostrar que
realmente praticou. A prática é o que
vai fazer de você um artista melhor.
Não pule essa parte Vá em frente e pratique
isso se precisar retroceder a aula, o vídeo e começar de novo. Quando tiver a chance de realmente
tirar suas tintas, é muito importante
que você pratique Te vejo na próxima aula.
4. Projeto um: duas flores transparentes graciosas.: Ok, então eu, novamente, pego meu pedaço de papel. Este é o meu papel de
aquarela da Academia, e é de 300 gramas, 100% algodão Este é de 12 por oito, então vou cortá-lo
ao meio e colocar um
pedaço de fita adesiva no centro aqui para
me lembrar de ficar do meu lado. E vamos
seguir em frente e criar a primeira obra de arte que você pode
transformar em um cartão comemorativo Se você quiser
transformá-lo em um cartão comemorativo, certifique-se de
ter prefigurado o tamanho que
deseja para não torná-lo muito grande ou muito Às vezes, há
esses pequenos
sistemas fofos de envelopes e cartões que eu gosto de
usar , o que é fantástico Você coloca sua aquarela
aqui. Eles são chamados de cartões de
moldura, cartões comemorativos emoldurados, acho que é assim que se chama Normalmente você
colocaria uma foto aqui,
mas eu as uso para colocar
minhas pinturas em mas eu as uso para colocar aquarela
dentro dela, e depois ela vem
com envelopes Se for isso que você
vai usar, certifique-se de mapeá-lo e
saber
que precisa
mantê-lo dentro desse tamanho para mantê-lo dentro desse tamanho que caiba
dentro da moldura Hum, mas vou
aumentá-lo para que eu
possa pendurá-lo na minha parede se eu quiser,
quando isso terminar. Então, desta vez, vou usar apenas as tintas
que estão na minha paleta Eu vou seguir em frente
e usá-lo dessa forma. E eu vou fazer uma cabeça de flor
aqui em direção ao topo, outra nesta área. Então eu vou
fazer outro que está inclinado e
olhando para a esquerda Este primeiro
será bastante reto para cima e para baixo. Acho que quero que este
fique voltado para aquela direção, e depois um
segundo quase sombreado por baixo Novamente, minhas hastes
vão ficar dobradas. Vou
passar por aqui e
pintar e falar com você conforme
apropriado e necessário. Se você tiver alguma dúvida
sobre como estou fazendo isso, volte e assista às outras aulas em que estamos
praticando essa técnica Depois de praticar, volte e faça isso Hum, mas eu tenho concentrar no que estou fazendo para garantir que eu
faça isso bem. Acho que vou fazer quatro ou cinco pétalas em algumas delas Talvez eles tenham apenas três, mas esse é o tipo de
conceito que eu estou adotando. Então, vou
fazer a primeira pétala e, possivelmente,
o terceiro pedal , para que eu possa
fazer as duas ao mesmo tempo Então, o que quero dizer com isso é fazer minha
primeira pétala aqui Eu só vou
levantar um pouco disso. E depois vou fazer
outra pétala aqui, sabendo que quando
as duas estiverem secas, farei outra pétala
aqui no meio Mas preciso
esperar que isso seque. Então, eu vou começar, quase como qualquer
outra pétala Então aí está, e acho que vou adicionar
um pouco de amarelo. Acho que quero que, enquanto
ainda está molhado, coloque um pouco de
amarelo e veja o que acontece. Ei, eu nem
vou redigir isso. Eu só vou deixá-lo
flutuar lá dentro. Eu vou fazer
outro aqui. Lembre-se, vou adicionar
mais duas pétalas,
pelo menos, talvez três Vou colocar um aqui e
outro aqui no meio. Agora eu vou vir
aqui e vou fazer uma
pétala vindo nessa direção.
Esse é o meu primeiro. Só estou usando essa lavanda
que está aqui no meu papel. Talvez, novamente, eu vá
adicionar outro aqui, sabendo que posso colocar um
terceiro no meio. Eu só vou
levantar um pouco desse roxo. Estou esfregando no meu pano. Eu tenho meu pano aqui
e estou apenas levantando e enxugando Ok. E, novamente, acho que vou adicionar um
pouco de amarelo. Há um
amarelo muito suave nessa. E então eu vou
voltar com minha rosa e colocar
outra aqui embaixo. Coloque outra e eu
vou preenchê-la colocando pétalas
adicionais logo em cima delas
depois que estiverem secas Vou levantar o rosa no meio para que eu possa deixá-lo o
mais transparente possível. Vou deixar cair
um pouco de amarelo. Ok. Agora que terminei
essas três, vou secá-las para poder adicionar a
próxima camada de pétalas. Eu volto logo. Agora
está seco ou quase seco. Vou voltar
com minha tinta muito líquida e vou adicionar outra
camada por cima dela Pensei em
fazer um contraste. Pensei em mover
esse roxo aqui para este e colocar
um rosa aqui. Eu acho que para esses dois,
eu não vou fazer isso. Vou usar rosa e
roxo e depois vou
decidir se vou adicionar o roxo a este
ou não. Ainda não tenho certeza. Eu posso tomar essa
decisão à medida que avança. Vou adicionar minha terceira pétala ali mesmo Vou levantar isso de novo, torná-lo realmente transparente. Acho que não
vou adicionar
mais amarelo no centro. Eu sinto que tenho
amarelo suficiente nesse. Mas eu quero que essa pétala
seja realmente transparente. Mas como eu esperei até que
as outras duas estivessem secas, você pode ver o quão baixas as pétalas atrás
delas estão brilhando Agora vou entrar com minha lavanda e adicionar outra
pétala aqui no meio E basta colocar outro aqui. Eu não coloquei
aquela voltada coloquei um pouco mais
para a outra direção, então não adorei a direção
que esta está indo. Então agora eu tenho que
olhar para ele e dizer, eu quero colocar outro
pedal aqui, que talvez faça com que
pareça que está voltado para aquela direção Vou tentar. Sim,
acho que funcionou. Então, basta fazer uma quarta
pétala desse lado. Levantando aquela lavanda. Portanto, é bonito e transparente. Acho que vou adicionar
um pouco de amarelo a este, já que está apenas
pendurado ali. Ok. Agora, para esta, acho que vou misturar aquela lavanda
aqui e fazer
uma pétala contrastante Basta deixá-lo um pouco
mais recortado nas bordas. Um pouco mais de tinta. Um pouco mais arredondado. Mais uma vez, eu quero levantar isso. É por isso que a
praticamos tanto, porque se você não
pratica essa técnica, isso pode ser bem complicado, certifique-se de estar praticando E então eu vou
entrar com meu amarelo. Vou colocar mais amarelo aqui
no centro. Talvez levante um pouco disso. Eu gosto disso. Isso é divertido. Este tem quatro pétalas, e este é um,
dois, três, quatro, cinco Isso é muito divertido. Agora vou pegar aquele verde. Na verdade, acho que o que eu quero é um verde um pouco
mais brilhante porque minhas flores são muito
brilhantes e felizes Vou adicionar
muita água novamente. Portanto, é verde agradável e líquido. Vou acrescentar, assim como
praticamos ,
pequeno triângulo. Um pequeno triângulo. Este pode obter um triângulo ainda maior porque este tem
cinco pétalas. Eu poderia até subir e tocar lá
e deixá-lo sangrar. E agora vou ter que usar
meu pincel menor. E eu gosto de ter certeza de que minhas hastes
estão curvadas. Se você chegar perto
daqui, você pode parar, seguir em frente, vir para o outro lado. Eu
fui assim. Eu simplesmente pego meu pincel,
venho para o outro lado e o trago de volta aqui
para
mostrar que aquele caule
está indo para trás Então, a mesma coisa aqui. Eu vou
descer, mal toco
nela porque está seco, está tudo bem. Venha aqui e traga
esse caule até o fim. Acho que o que vou fazer agora é pegar um pouco verde
mais escuro e adicionar quase como
fizemos com o amarelo, onde eu adiciono apenas uma pitada
enquanto ainda está molhada, posso movê-la um pouco,
só para que tenha um pequeno efeito de
dois tons Não precisa revesti-lo. Não precisa
ir até o fim. Usando apenas um pincel molhado
apenas para movê-lo. Veja como não é, eu não estou
preenchendo a coisa toda. Estou deixando que ele tenha
esses dois tons, o verde mais claro e o escuro e
tenha esse contraste,
assim como permitimos assim como permitimos o amarelo tenha um pouco de
contraste com a base Ok, então eu vou secar
isso e depois vamos
voltar e trabalhar em
outro projeto de classe.
5. Projeto dois: estudo floral moderno em camadas.: Ok, então isso está seco agora. Esse está completamente seco, e eu gosto muito disso. Acho que vai
ser muito legal colocar um tapete nesse, que vou mostrar
daqui a pouco. Mas na próxima,
vamos
fazer flores maiores e maiores. Vou colocar uma flor
grande aqui. Não sei, talvez cinco de
novo, algo assim, mas quero que seja duas
vezes maior. Se eu puder fazer isso. Eu quero torná-lo
bem grande aqui com um caule e depois um segundo grande aqui saindo
desse mesmo caule. Acho que vou
misturar minhas cores. Eu fiz um pouco de lavanda
e rosa. Acho que o que vou
fazer é usar mais as cores laranja e amarelo ou
laranja e dourado para esta aqui. Vou misturar tudo
e vou pegar um pincel maior porque vai
ser do tamanho 12. Se você não tem um
tamanho 12, tudo bem. Se você tem dez, ótimo. Se você tiver apenas um tamanho
oito, tudo bem. Você ainda pode fazer isso
com um tamanho oito. Mas vou seguir em
frente e tentar fazer esse tamanho 12 funcionar. Eu limpei minha paleta. Estou colocando um pouco de tinta aqui. Vou adicionar um
pouco de água para que, novamente,
fiquem boas e transparentes
toneladas de água, só um pouco de tinta. E eu vou
começar com essa flor que vai ficar de frente
para cá. Mais uma vez, vou
fazer todas as outras. Então, vou
torná-lo bonito e grande. Minha primeira pétala. Vou fazer com que continue até sentir que tenho uma pétala muito grande, muito grande Vou fazer
outro aqui porque vou voltar e
colocar algo no meio. Então, vamos
meio que preencher isso. Tudo bem se
não acontecer completamente, suba e
volte. Não é, você não precisa. Não precisa
preenchê-lo completamente. Agora, vou
fazer mais um aqui. Então eu tenho meus três e depois
vou poder colocar mais
dois lá com eles. Mas vou usar meu pano. Meu pincel está quase seco. Eu o limpei e depois o
sequei no meu pano, e eu vou voltar
aqui e vou levantar o interior e deixar
o lado de fora sozinho Não toque no exterior. Você pode
enxaguar o pincel. Não toque na
borda externa ou isso não funcionará. Você tem que deixar essa
borda do jeito que está. Mas você pode levantar essa tinta. Agora, levantar peso é
algo muito útil, pois você pinta de
outras maneiras quando nem
mesmo está pintando de forma transparente. Às vezes você
pega alguma coisa e diz, oh, isso é muito
mais sombrio do que eu queria, ou talvez eu não quisesse que estivesse lá Você pode levantar sua tinta
assim como eu estou fazendo aqui. Portanto, essa é uma ótima técnica que você está aprendendo poderá aplicar
em outras tintas. Práticas e obras de arte. OK. Agora eu levantei isso, então vou deixar isso e
deixar secar um pouco Vou passar
para essa cor dourada. Eu tenho minha tinta e
vou adicionar minha água e torná-la bonita e
transparente, muito parecida com um chá. Vou colocar outro. Eu vou fazer esse aqui. Talvez este não
seja tão grande porque meu papel é um pouco menor para isso. Tudo bem. Vamos apenas fazer com que este
tenha talvez não cinco. Vou fazer esses
dois e depois
decidiremos se estou fazendo três
ou se estou fazendo quatro. Vou levantar esse amarelo
dourado. Elevador. Faça com que seja realmente transparente. É quase como se
você estivesse apenas manchando o papel e depois
retirando o pigmento. Como você não consegue
chegar às bordas, você está criando um contorno externo um pouco
mais escuro Não posso seguir em frente porque
elas ainda estão
muito, muito molhadas e eu não quero
que elas se misturem. Eu quero que eles não se misturem. Quero que sejam pétalas definidas
e definidas, então vou
secar isso e volto logo O bom é que,
ao secá-lo, há tão pouca
quantidade de tinta e água no papel que
ele seca muito rápido Aqui eu vou
adicionar outra camada aqui no meio desse
jeito e
outra aqui. Eu subo por cima, e ele é largo o suficiente para
levantar um pouco disso. Especialmente no centro. Isso vai ser muito bonito. E então eu vou
pegar aquela cor dourada, e vou colocar
aquela aqui no meio. Certifique-se de que esteja
alto o suficiente. Hum, você sabe o que eu vou fazer? Vou fazer com que eles sejam um
pouco menores e realmente
se sobreponham muito a eles Pode muito bem, vamos tentar. Quero dizer, tudo é
apenas um experimento com caras de aquarela Então, se você não gostar, vire o papel
e faça de novo. É só um experimento. Agora eu tenho os dois
voltados para aquela direção. Vou pegar um
pouco do meu poço, acho que talvez
eu precise de
um pincel menor, volte para o meu tamanho oito Acho que posso adicionar
um pouco de azul a ele. Vou fazer
disso um pequeno triângulo. Tudo bem que sangre. Pode sangrar
nele. Tudo bem. Não esperei que
secasse completamente. E esse vai se
curvar desse jeito. Eu pego um pouco mais de
verde enquanto
ainda está molhado e adiciono um pouco de verde
mais escuro a ele Vou apenas
mesclá-lo como se estivesse saindo do mesmo menos como aquela cor mais escura, então vou
adicionar mais Coloque-o em um pouco
desse laranja, aquele amarelo. Basta engrossar um pouco o
caule. Parece que as flores de goma
são bem pesadas, então acho que
precisam de um caule mais pesado Então, vou apenas
engrossar o caule. OK. Não, acho que quero uma folha. Agora, minha folha que eu quero ter também
é transparente. Então, acho que vou
trazer essa folha até aqui. Levante isso novamente. Acho que esse verde pode ter sido uma tinta verde
granulada Portanto, ele pode mostrar várias cores diferentes
quando estiver completamente seco. OK. Isso é meio divertido. Acho que vou colocar um pouco mais de verde na base,
já que levantei muito Arraste um pouco
para fazer com que
pareça com as nervuras dentro da folha. Tudo bem. Ok, muito legal. Vou tirar isso
do papel do bloco e cortá-lo
e talvez até encontrar uma
pequena moldura para mostrar a você. Volte para a última
lição, onde falamos sobre o que aprendemos nesta lição e como
podemos enquadrar isso. Vou ver na última aula deles
.
6. Considerações finais e próximos passos: Parabéns. Você
concluiu projetos de caldo e espero que esteja
começando a ver o quão versátil essa técnica de
colocação transparente pode ser. Embora tenhamos usado apenas
algumas formas simples de pétalas, mudar as cores, a
direção das hastes,
o número de pétalas
sobrepostas ou o espaçamento
entre as flores cria uma obra de arte totalmente diferente É isso que torna esse
estilo tão agradável. Isso lhe dá muito espaço para
experimentar e, ao mesmo tempo,
produzir belos resultados. Eu encorajo você a pintar
mais algumas versões de sua autoria. Experimente uma paleta de cores diferente, faça as flores
maiores ou menores Deixe as hastes se curvar
em novas direções ou experimente com diferentes
números de pétalas. Cada variação ajuda você a se sentir mais confortável
com essa técnica. Se você ainda não o fez, adoraria que você enviasse seu projeto para
a galeria de projetos. Se você concluiu
um projeto ou ambos, compartilhar seu trabalho incentiva
outros alunos e me
dá a oportunidade de
deixar um feedback pessoal Se você gostou desta aula, eu realmente agradeceria se você pudesse deixar
uma avaliação rápida. Isso ajuda outros alunos a
descobrir minha turma e me permite saber o que
você gostaria de aprender a seguir. E se você quiser
continuar pintando comigo, tenho muitas outras aulas de
aquarela para explorar com
diferentes flores, técnicas e estilos de
pintura soltos Você pode escolher a que
mais te inspira e continuar aumentando sua confiança,
uma pintura por vez Certifique-se de me seguir
aqui no Skillshare para que você seja o primeiro a saber quando eu fizer o upload de
uma nova aula Muito obrigado por
passar um tempo comigo hoje. Mal posso esperar para ver
o que você criou e nos vemos em
outra aula em breve.
Brenda Jones, Watercolor Artist & Teacher
