Designs de estampa de linoleogravura no Procreate para ilustração e criação de padrão de superfície.

1. Introdução: Olá, sou Priscilla e bem-vinda à minha aula de Skillshare. Nesta aula, mostrarei como criar uma impressão digital em estilo de corte linear que pode ser usada como impressão artística ou como motivo para design de padrões de superfície em acessórios ou roupas em sites de impressão sob demanda, como Redbubble, Spoonflower ou Society6. Também fornecerei informações sobre meu processo, pincéis gratuitos e recursos ao longo do caminho. Só um pouco sobre mim. Sou professora treinada, ilustradora freelance, designer de padrões de superfície e entusiasta da moda. Sou proprietário da Cardwell and Ink , um estúdio de design boutique localizado na Austrália especializado em figurino, desde ilustrações personalizadas, retratos e convites até a criação de tecidos personalizados. Você pode ver exemplos do meu trabalho em Cardwell e ink.com, tinta com um K. Recentemente, me apaixonei pela flexibilidade de criar arte digitalmente no aplicativo Procreate no meu iPad Pro, que é o aplicativo que vou usar nesta aula com o Apple Pencil. Mas fique à vontade para usar qualquer aplicativo de desenho digital com o qual se sinta confortável ou qualquer estilista que você se sinta confortável em usar. Esta aula é para iniciantes e tudo que você precisa é um iPad, uma caneta e o aplicativo de desenho digital Procreate. Seja você um novato digital ou um ilustrador experiente que deseja aprender uma nova habilidade, você é muito bem-vindo e vamos começar. 2. Visão do Procreate: Eu queria começar com uma visão geral do aplicativo Procreate. Na visualização da galeria, quando você abre, há algumas opções no canto superior direito, nas quais você pode selecionar um arquivo, importar um arquivo ou foto ou escolher um tamanho de tela personalizado usando o ícone de adição. Além dos tamanhos do Canvas, há uma pequena pasta na parte superior que permite criar sua própria tela personalizada. Para este tutorial, criaremos uma tela com 3.000 pixels por 3.000 pixels e 350 DPI. Quando terminar de clicar no botão “Criar”, abrirá seu novo Canvas. Na visualização do Canvas, há alguns botões no lado esquerdo que usaremos principalmente o ícone de chave inglesa, que abrirá várias categorias. O primeiro ou o primeiro ícone permite importar arquivos, fotos, copiar e colar. O ícone do Canvas permite ajustar as configurações do Canvas e animar. O ícone de compartilhamento permite que você selecione os tipos de arquivo que você deseja exportar. O ícone de reprodução são as configurações de repetição com lapso de tempo. As preferências permitem pressão da caneta e as preferências de pincel, e o “ botão Ajuda” na extremidade. Usaremos os outros à medida que avançarmos no tutorial. No lado esquerdo, porém, temos esses ótimos pequenos controles deslizantes, que permitem ajustar o tamanho e, na parte inferior, ajustar a opacidade da pincelada. O tamanho de qualquer pincel pode ser aumentado ou diminuído no controle deslizante, e a transparência do traçado pode ser aumentada ou diminuída, e você verá isso na Opacidade. Um toque com dois dedos é uma função de desfazer e um toque com três dedos é uma função de refazer. No lado direito, temos nosso estúdio de pincéis, que abrirá sua biblioteca de pincéis para você. À esquerda, você verá as categorias de pincel, e a categoria que você usará será destacada em azul e, sim, sou uma borda de pincel. [Risos] No lado direito, você tem os pincéis específicos que está usando, destacados também em azul. Ao lado do ícone do pincel na parte superior estão as ferramentas de borrar e apagar, e ambas farão basicamente a mesma coisa. Ao usar um pincel ao fazer algumas marcações na tela, se quiser manter o mesmo tamanho e textura do pincel, pressione e segure o pincel de borracha ou pressione e segure o pincel para manchas, e ele manterá essa consistência e manterá o mesmo pincel para suas configurações. Se você ficar frustrado em apagar dessa forma, um círculo de três dedos limpará toda a camada do seu Canvas. Na parte inferior do painel de camadas, você verá uma seção ou cor de fundo, que é uma camada padrão, e você sempre pode ajustar a cor dessa camada tocando nela e abrindo esse disco de cores e paletas. A vista do paladar no lado direito na parte inferior abre toda a sua biblioteca de paladares. Mas eu costumo me limitar à visualização em disco. A parte externa do disco funciona para mostrar a tonalidade com a qual você está trabalhando e, em seguida, você move o círculo no disco interno para escolher a saturação que deseja para o pincel. No tom azul, um toque duplo na seção branca fornecerá um branco verdadeiro, e um toque duplo na seleção preta fornecerá um preto verdadeiro. A cor dos pincéis é o pequeno círculo no canto superior direito e funciona da mesma forma que o disco de cores de fundo, exceto que são as cores do pincel que determinam. O ícone de adição na parte superior do painel de camadas permitirá que você adicione uma camada e usaremos muito essa função neste tutorial. Bem, estou ansioso para começar no próximo vídeo. 3. Recursos de pincel: Eu queria te mostrar como acessar os downloads da aula. Eu criei um conjunto de pincéis Procreate para este tutorial que podem ser baixados gratuitamente. Você precisará estar na visualização do navegador do Skillshare para acessá-los. Você faz isso por meio do link no projeto na guia de recursos logo abaixo deste vídeo. O link leva você ao meu site com um botão verde para baixar os pincéis. Você precisará de uma senha que eu exibirei na tela. Se você estiver no Chrome usando o iOS, selecione baixar e, em seguida, a opção abrir, vá até os três pontos que dizem mais e, em seguida, role para baixo até encontrar o ícone Procreate e clique nele. Isso importará automaticamente todo o conjunto de pincéis para o seu aplicativo. Ao abrir o Procreate, haverá um sinal azul para mostrar que ele foi importado. Em seguida, na biblioteca de pincéis, o novo pincel que deve ser destacado na parte superior em azul. Nos vemos no próximo vídeo. 4. Imagens de referência: Para os propósitos deste vídeo, vou levar você a um pequeno recurso para nossas imagens de referência, que é a Biblioteca do Patrimônio da Biodiversidade encontrada nos comentários do Flickr. Estou ciente de que nem todo mundo é um ilustrador experiente. Para iniciantes, é ótimo poder usar imagens de referência. Esta biblioteca tem uma ótima fonte de imagens de referência vintage que, sua maioria, são livres de direitos autorais e direitos autorais para você usar. Se você selecionar uma categoria e, em seguida, na categoria, selecione uma imagem. Por exemplo, essas cerejas, vou clicar nela novamente. No canto inferior direito, você encontrará algumas informações sobre os direitos autorais. Você pode ver que não há direitos autorais. Ao clicar nela, você a abrirá e poderá ver em detalhes que é você a abrirá e poderá ver em detalhes capaz de copiar, modificar e distribuir essa arte para uso comercial e é muito importante verificar essas imagens antes de usá-las ou remixá-las. Voltando à nossa imagem, no canto inferior direito , você tem os diferentes tamanhos de arquivo que podem ser baixados. A pequena seta com os downloads em tamanho pequeno, médio, grande ou original. Geralmente, usarei o tamanho original e para os fins deste corte linear, estamos usando apenas o contorno de qualquer maneira, então qualquer tamanho serve. Depois de clicar nele, ele será baixado para suas imagens. Quando abri minhas imagens, esse é um par que eu selecionei anteriormente para usar neste tutorial. No próximo vídeo, mostrarei como extrair a imagem com um ótimo pequeno aplicativo. 5. Extraindo a imagem: Para extrair a imagem, há um ótimo pequeno aplicativo chamado Magic Eraser, que é um aplicativo gratuito. Embora você precise esperar o início dos anúncios e clicar para sair deles. Isso permitirá que você acesse sua biblioteca de fotos no seu iPad. Se você tiver sua imagem, eu selecionaria sua imagem. Há um ícone de borracha na parte inferior se houver marcas pretas em excesso na parte externa da imagem que você deseja remover. Mas no canto inferior esquerdo, você tem sua ferramenta de borracha mágica. Onde quer que você clique com a borracha mágica, ela pega essa cor e apaga todos os pixels que tenham essa cor específica. Nesse caso, estou tocando no branco e ele ficará transparente. Você verá que é transparente por causa da textura quadriculada, em qualquer lugar da imagem que seja branco. Então, quando terminar, você notará que há um PNG com fundo transparente no lado esquerdo e um JPEG com fundo branco. Vamos usar o PNG. Se tocarmos nesse, ele nos permitirá exportá-lo para nossa biblioteca de fotos. Então, quando voltarmos para o Procreate, vou simplesmente excluir essa imagem no Procreate. Em seguida, você pode usar o complemento no canto superior esquerdo para inserir uma foto. Selecione a foto. Embora pareça ter um fundo branco, se você acessar o painel Camadas e desativar a cor do plano de fundo, perceberá que agora ela é transparente. 6. Criando o linocut: Agora podemos começar a criar nosso linogravura acessando a chave inglesa e importando a imagem que criamos. Que entrará no Procreate como um PNG, que podemos redimensionar ajustando. Certifique-se de que esteja uniforme para que não altere realmente as proporções e, no painel de camadas, se você tocar na camada azul, poderá renomeá-la no menu como imagem, para que não fique confuso. Feito isso, se você tocar no mesmo menu e escolher a seleção, criaremos uma nova camada pressionando o símbolo de adição. Pegando preto como nossa cor e puxando essa cor para a nova camada para preenchê-la. Você notará que ele preenche toda a área da imagem PNG abaixo. Em seguida, vamos tocar nessa imagem e puxá-la acima dessa camada preta e reduzir a opacidade nessa camada para que você possa ver o preto passando pela imagem. Isso é muito importante porque vamos usar a ferramenta de borracha na camada preta, então vou rotular essa camada também para que ela possa ser distinguida, desmarcar e depois duplicar essa camada para que tenhamos um backup. Se você deslizar pela direita, ela terá duplicatas e, se você tocar na camada, poderá renomear essa camada como backup. Vou desmarcar essa camada porque não queremos realmente vê-la enquanto estamos fazendo nosso linogravamento e voltar para a camada preta com a qual trabalharemos . No conjunto de pincéis de linogravura. Vou usar o pincel cônico de estúdio que você compra no conjunto de pincéis, o conjunto de pincéis gratuito com esta classe, vou redimensionar meu pincel para qualquer tamanho adequado, então você pode deslizar este slide para decidir o tamanho que você gostaria e então eu vou começar a fazer marcações na camada preta. A razão pela qual tínhamos a camada preta embaixo com a imagem acima dela é para que possamos fazer esses linogravuras usando a imagem na parte superior como referência. Agora vou entrar e fazer pequenos recortes nas partes principais da folha, então na linha média da folha e ao longo das nervuras da folha. Agora, a razão pela qual estamos nos limitando a essas partes principais é porque quando você está criando um linogravura tradicional, você está usando uma ferramenta de escultura no lino e, portanto, está cortando apenas as partes principais. Nesse caso, também farei demarcações entre as folhas para que você possa ver onde as folhas se sobrepõem no linogravura e as folhas nem todas se misturam. Basta ler com cuidado, a coisa bonita do Procreate é que, quando você está desenhando, você também pode usar dois dedos ao mesmo tempo para redimensionar e girar sua tela, para que esteja desenhando, em vez de entrar em ângulos estranhos, ou se não conseguir ver sua imagem com muito cuidado ao se aproximar. Você pode redimensionar seu Canvas com apenas dois dedos e depois afastá-los para ampliar ou movê-los juntos para diminuir o zoom . Isso também permite que você tenha muita flexibilidade ao desenhar. Continue com sua imagem, estou usando um par, mas sua imagem pode ser um pouco diferente. Basta dar uma olhada na sua imagem e ver quais são as principais áreas que você gostaria de ter em seu linogravura. Se você estiver usando uma planta e ela tiver folhas, preste atenção onde as dobras estão na folha e onde as folhas podem se dobrar sobre outras folhas para que você possa ver isso claramente. Agora, o pincel cônico de estúdio é uma variação de um pincel Procreate, acabei de colá-lo e brincar com ele um pouco mais, então você também o tem nativo no Procreate. Mas acabei de montar esse conjunto de pincéis para que, se você é iniciante e está tentando começar na arte digital, tenha um conjunto no qual possa trabalhar para este projeto. Se você cometer um erro, lembre-se você também pode tocar com dois dedos na tela. Se você fizer uma escultura e achar que talvez eu não devesse ter apagado esse ponto, você pode tocar com dois dedos para desfazer sua ação mais recente. É um programa muito intuitivo, então continue até ficar satisfeito com as marcações. Agora, no galho e nos galhos, costumo dar uma olhada nas áreas destacadas, então onde a luz está atingindo a imagem estão as áreas pelas quais eu só quero fazer uma linha simples. Você notará que na parte lenhosa do galho, estou apenas fazendo algumas demarcações, para que você possa realmente ver, ao olhar para o preto, somente onde está o galho, que há outro objeto lá em vez de apenas uma massa preta. É um pouco de tentativa e erro , mas o mais bonito da arte digital é que você pode continuar a manipulá-la se cometer um erro, você pode voltar e tentar novamente e eu vou continuar contornando a dupla. Mais uma vez, como o par se sobrepõe, também vou apagar uma parte entre os dois pares. Quando terminar, você pode desmarcar a imagem e dar uma olhada no seu linogravura. É ótimo fazer isso de tempos em tempos, pois mostra todas as áreas que você perdeu ou nas deseja continuar trabalhando. Mais uma vez, já posso ver que só quero fazer um recorte um pouco mais na parte inferior e perdi uma folha ou uma folha indesejável, então vou voltar e fazer os espinhos da parte inferior da folha. É bom apenas avaliar e ver como você se sente ao fazer seu linogravura, cada um será diferente, mas reserve um tempo para avaliar se você quer mais ou menos. Se você quiser alongar uma das espinhas ou veias até ficar satisfeito com o produto final. No próximo vídeo, vamos falar sobre o plano de fundo e colocar um pouco de textura em nosso linogravura. 7. Adição de textura e fundo: Neste vídeo, criaremos um pouco de textura para nosso linogravura e também criaremos um fundo circular para nossa impressão. Vou criar uma nova camada logo abaixo da camada de linogravura com a qual trabalhamos, mas acima da nossa camada de backup. Vou escolher uma cor para fazer um círculo nessa camada. Agora, o Procreate tem um ótimo recurso vamos usar o pincel monoline no conjunto de pincéis, onde você pode fazer uma forma rápida. Vou desenhar um círculo genérico e conectar as pontas sem tirar meu lápis da tela e, ao colocar um dedo na tela, ele formará um círculo perfeito para mim. Isso também funciona com quadrados ou triângulos. Em seguida, usamos nossa gota de cor da maneira que fazíamos antes, puxando a cor para preencher o círculo e, em seguida, usando a ferramenta de seta para ajustá-la ao centro da tela. Depois de fazer isso, temos um plano de fundo circular e vamos renomear pressionando o menu, essa camada de fundo. Em seguida, vamos criar mais duas camadas acima da camada de linogravura e também acima da camada de fundo. Essas serão nossas camadas de textura. Agora, para as camadas de textura, vamos criar uma máscara de recorte. No menu que se abriu, havia a opção de recortar a máscara, então clique primeiro nessa camada e depois entre e renomeie-a como sua camada de textura. Mais uma vez, com o plano de fundo, recorte a máscara e depois renomeie. Agora, você notará que as máscaras de recorte têm uma seta que aponta para baixo porque está anexada à camada abaixo, o que significa que todas as marcações feitas nas camadas da máscara de recorte serão limitadas apenas à área da camada abaixo. É uma ótima maneira de adicionar textura ou variações de forma não destrutiva sem afetar ou destruir a camada abaixo. Agora, vou usar o pincel irregular do conjunto de pincéis e criar alguns respingos na estampa de linogravura. Quando você está fazendo uma impressão de linogravura, depois de curvar o linogravura, você coloca tinta ou tinta sobre ele e depois faz seus carimbos com ele. Às vezes, você pode ter alguns respingos de tinta ou alguns arranhões na madeira, que é o que estamos tentando imitar de forma criativa. Só de dar uma olhada nos destaques, estamos na imagem original para ver onde eu queria colocar os respingos de tinta. Ao fazer isso, você notará que os respingos não saem do formato da pêra porque é uma máscara de recorte. É apenas a área de linogravura que será afetada quando você colocar os respingos. Você pode torná-los maiores ou menores, de acordo com seu estilo criativo. Em seguida, trabalharemos na camada de fundo. Agora, com a máscara de recorte associada à camada de fundo, vamos usar o pincel Terrazzo, que é um pincel de carimbo, e simplesmente movê-lo pela tela e você notará que ele ainda está limitado ao círculo no fundo. Em seguida, vou criar uma nova máscara de recorte. Costumo usar uma nova máscara de recorte para cada camada apenas para que você possa ajustar as camadas de forma independente. Você notará que, como esta é uma ferramenta de carimbo, como coloquei a cor verde-oliva por cima, ela apenas cobre a camada branca por baixo. Mas então, se você pegar a seta ou a ferramenta de transformação e movê-la, poderá ajustar onde ela está colocada. Ele ainda não se moverá do fundo porque está em uma máscara de recorte, então você pode simplesmente ajustá-la. Isso significa que você também pode ajustar a opacidade dessa camada e a opacidade da camada branca abaixo dela conforme desejar. Agora, eu quero um pouco de textura suave, então reduzi a opacidade em ambas as camadas. Vou entrar com o pincel de arranhões peludos, que é como a textura de arranhões de madeira, e colocar um pouco disso na camada de fundo também em branco. Lembre-se de que, à medida que avança, você pode aumentar e diminuir o zoom. Se você quiser ver mais de perto o que está fazendo, fique à vontade para usar esses dois dedos. Se você separar seus dois dedos ou juntá-los, ele também ajustará o zoom da sua imagem. Quando estiver satisfeito com isso, acho que vou entrar e reduzir a opacidade da máscara de recorte de linogravura. Eu só quero uma textura um pouco sutil sem tirar a foto. Você pode fazer isso. Você também pode ajustar os modos de mesclagem nesse menu contextual, que se abre quando você altera a opacidade, testar diferentes modos de mesclagem e ver como você se sente em relação à sua imagem. É ótimo experimentar de uma forma que você possa reverter com o Procreate, que eu realmente adoro nesse programa. Se eu remover o plano de fundo na camada inferior, você pode ver que ele ainda é um PNG. Na verdade, queremos que ele seja exportado como PNG porque o usaremos para design de acessórios e padrões de superfície. Portanto, se você escolher a ferramenta Compartilhar e escolher PNG com o plano de fundo removido, poderá exportá-lo para suas imagens como PNG. No próximo vídeo, mostrarei como colocar suas imagens em acessórios ou camisetas no Redbubble, que é um site de impressão sob demanda. Nos vemos no próximo vídeo. 8. Exportação para impressão sob o serviço: Neste vídeo, veremos como usar suas imagens em um site de impressão sob demanda como o Redbubble. Então, estou abrindo minha loja Redbubble. Você precisa fazer login ou criar uma conta. No canto superior esquerdo, quando você estiver em sua loja, haverá um menu de hambúrguer no qual você pode clicar e, se clicar no seu avatar, você verá um botão vermelho que diz adicionar seu trabalho ou adicionar novo trabalho. Assim, você pode fazer upload novo trabalho ou criá-lo a partir de um design existente. Vou fazer o upload de novas imagens e selecionar a imagem que acabamos de criar e salvar como PNG. Enquanto isso, você pode inserir um título para sua arte e tags relevantes relacionadas à imagem e uma descrição sobre sua arte. Agora, o Redbubble é uma plataforma gratuita para artistas. Existem muitos por aí Society6 é outro que eu uso com frequência. Você pode abrir uma loja gratuitamente. Ele permite que você receba uma comissão por sua arte e a empresa de impressão sob demanda também recebe uma comissão pela impressão. Portanto, é uma ótima opção para artistas. Ao rolar para baixo após o upload da imagem, você começará a ver vários acessórios e roupas nos quais poderá imprimir. Abri o ícone da camiseta e você notará que posso mover minha imagem, redimensionar minha imagem, centralizá-la horizontal ou verticalmente e até mesmo começar a escolher, usando os menus desse lado, que tipo de roupa eu quero que ela esteja disponível. Você tem amostras de cores nas quais pode escolher a cor da camiseta ou do produto para o qual está criando sua imagem. Mas certifique-se de que, ao terminar, aplique as alterações. Então você verá que a camiseta foi trocada para um cinza claro, o que eu realmente não quero. Vou mudar isso de volta para uma cor branca. Ao fazer as alterações, você também pode vê-las em tempo real. Role para baixo e role para baixo e você poderá ativar e desativar qualquer produto. Então, o adesivo, por exemplo, por ser PNG, não tem fundo quadrado mas é como um adesivo cortado em forma de beijo. Basta estar atento aos planos de fundo ao criar suas imagens. Você pode querer esse efeito ou não. Mas saiba que com o PNG é transparente, mas com um JPEG, você terá aquele quadrado branco da sua imagem. Outra ótima opção é que você pode ladrilhar. Como você pode ver na almofada, enquanto eu movo o controle deslizante para cima e para baixo, ele então coloca a imagem única em várias imagens. Assim, você pode ter um bloco normal ou uma opção de ladrilho de meia gota disponível ou nenhum ladrilho, onde você tem apenas uma imagem na tela e depois ajusta o tamanho conforme desejar. Existem cerca de 40 acessórios e roupas diferentes quais você pode colocar suas imagens no Redbubble. Acho que é o mesmo em uma série de outros sites de impressão sob demanda. Você pode acessar e editar sua imagem, editar os tamanhos, editar os produtos. Então, por exemplo, com essa garrafa de água, eu realmente a adoro centralizada na garrafa de água e, à medida que estou ajustando, posso ver as mudanças em tempo real. Nem todos os acessórios serão ótimos para suas imagens, então você terá que usar seu critério. Ao chegar ao final, você pode escolher que tipo de mídia é, então design e ilustração ou fotografia. Você pode escolher uma coleção. Você também pode selecionar em qual acessório deseja usar sua imagem principal. Portanto, talvez você queira colocá-lo em uma sacola como imagem principal. Embora uma grande variedade de produtos esteja disponível, você terá um que é a imagem principal da sua loja. Quer tenha conteúdo adulto ou não, esse é realmente seu próprio trabalho, e então você pode salvá-lo. Para isso, não vou guardar porque isso é um exemplo, mas voltarei à minha loja para ver outra linha de corte que criei e mostrarei como isso fica nos produtos do front-end. Então, rolando os desenhos na minha página, há a impressão recortada King Fisher que eu fiz. Em seguida, você pode ver os produtos quais ele está à venda. Então, uma coisa que eu adoro quando você vê as fotos dos produtos é que elas são ótimas para fazer as fotos dos produtos é que elas são ótimas para fazer uma captura de tela e usá-las como maquete em suas mídias sociais, seja no Instagram ou no Facebook, para anunciar seu trabalho, além de tornar esse processo muito simples. Também adorei a aparência das estampas em cores diferentes. Então, o cinza escuro era uma cor muito bonita que surgiu. Obrigado por fazer este curso. Mal posso esperar para ver seus projetos. Vou conversar um pouco com você sobre o que é um projeto e como criar um no próximo vídeo. 9. Projeto do curso: Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Foi muito divertido criar essas estampas com você. Espero que, se você tiver tempo, possa enviar sua ilustração para a seção de projetos da turma, que está logo abaixo deste vídeo, para que eu possa ver as ilustrações incríveis que você criou. Se você estiver nas redes sociais, também pode me marcar na Cadwell Ink no Instagram ou no Facebook e espero vê-lo talvez em uma próxima aula de Skillshare. Tenha um ótimo dia.