Como criar paisagens: como pintar pinheiros com aquarela

1. Introdução: Olá a todos, e bem-vindos a esta aula sobre pintura de pinheiros em aquarela. Meu nome é Sarah, e sou uma artista de aquarela da França. Adoro pintar paisagens e especialmente pinheiros porque eles são ótimos para criar atmosferas habitacionais. Este ano, eu completei o projeto sem carga sobre a cor verde. Acabei pintando muitas árvores. Agora tenho uma ótima técnica que quero compartilhar com vocês hoje. Nesta aula, vou mostrar-lhe como pintar pinheiros e como criar uma paisagem com múltiplas camadas de árvores. Vou cobrir tudo, desde misturar novos verdes até aprender diferentes maneiras de pintar uma única árvore. Vou mostrar-lhe todas as minhas dicas para criar texturas interessantes com aquarela, água, tinta e sal. Falarei também sobre composição e como adicionar profundidade às suas paisagens e coisas para ter em mente durante a pintura, seus projetos serão criar suas próprias Paisagens utilizando todas as técnicas que aprendemos nesta aula. Criei um quadro sobre Interesse para lhe dar ideias e inspirações e ajudá-lo a entrar no clima. Este curso é certo para iniciantes ou qualquer pessoa que queira aprender a pintar árvores com uma técnica simples. Estou muito entusiasmado com esta aula e verei você na primeira lição. 2. MATERIAIS: Vamos falar primeiro sobre os suprimentos que você precisará para esta aula. Você não precisa de muitas coisas, e acho que pode usar o que já tem em casa. Vou mostrar-te o que tenho para te dar uma ideia. Você precisará de papel aquarela, a marca não importa. Você precisará de pincéis, um pequeno e alguns maiores. Você precisará de uma paleta de aquarela. Pode ser feito de porcelana ou plástico. Você precisará de dois frascos de água, um para limpar sua escova e outro com água limpa. Você precisará de tintas. Você pode usar tubos, ou você pode usar um conjunto de bandas. Você precisará de verde e um amarelo e um azul. Para adicionar algum interesse às árvores, também usaremos algumas ferramentas extras. Isto é sal de cozinha, tinta branca, uma pequena esponja e uma escova de níquel. Eu recomendaria que você use o que você já tem nas mãos. No próximo vídeo, vou ensiná-lo com meios de floresta para reunir alguma inspiração. 3. Inspiração: Para mim, pintar uma paisagem é tudo sobre transmitir uma atmosfera. Mais do que focar em pequenos detalhes. Imagine-se andando na floresta de pinheiros. Você pode se sentir úmido sob seus pés, e sentir o cheiro de [inaudível]. Tente encher o lugar como se estivesse lá. Olhe para os troncos. Como eles se parecem, seu tamanho sua textura. Observe como as agulhas estão criando algumas imagens e dá à árvore sua personalidade. Veja como a luz do sol está passando pelas árvores. Como a ponta do tronco está se destacando, imagem uma brisa de ar fresco em sua pele, e isso é você totalmente sozinho nesta paisagem. Espero que te ajude a entrar no clima para pintar pinheiros. Eu também criei um quadro no Pinterest para você com fotos e pinturas para lhe dar alguma inspiração. Você pode encontrar o link na seção do projeto desta classe. 4. a cor verde: Antes de começarmos a pintar, gostaria de falar um pouco sobre a cor verde. Você pode usar o verde pré-mix diretamente de um tubo ou uma panela ou você pode misturar o seu próprio verde. Não há solução certa ou errada. Depende do que você tem, onde você está e do que você quer criar. Deixe-me mostrar-lhe quais verduras eu uso a maior parte do tempo. Esta é uma pequena paleta que eu carrego comigo quando eu estou pintando fora e eu coloquei todas as minhas cores favoritas nele. Como podem ver, tenho quatro verduras diferentes, verde-oliva, dois verdes de seiva, um de Sennelier e um de Van Gogh e um óxido de cromo. Vou mostrar-lhe como cada um fica no papel. Vamos começar com verde-oliva. Não hesite em adicionar mais água para ver como fica quando está diluído. A segunda é a seiva verde de Van Gogh. A mesma coisa que antes, estou adicionando água. Esta é uma seiva verde de Sennelier. O último é o óxido de crómio Sennelier. Você pode experimentar cada verde que você tem em casa e ver qual você prefere e qual parece mais natural. Tente adicionar mais e mais água para ver como cada verde fica quando é diluído. A outra possibilidade é misturar o seu próprio verde usando um amarelo e um azul. Veja o que acontece se você adicionar mais amarelo ou mais azul. Deixe-me mostrar-lhe um pouco de exercício. Você pode criar suas próprias fotos. Primeiro, você começa usando muito mais amarelos do que azuis em sua mistura e você gradualmente adiciona mais e mais azul. Vamos começar com amarelo. Este é o amarelo permanente de Van Gogh. Quando é usado sozinho, parece assim. Este azul é um azul ultramarino. Agora, vou gradualmente adicionar um pouco de azul no meu amarelo para criar diferentes em verdes. Adicione uma gota de cada vez e veja como ele parece. Então você adiciona outra gota e outra gota e outra gota. Você pode ver que agora temos oito verduras diferentes? Agora, vamos fazer a mesma coisa com outro amarelo. Desta vez, é um gamboge de Van Gogh. Você pode ver que é mais quente do que o outro. Vou usar o mesmo azul, o ultramarino. Esta é uma maneira de fazê-lo, preparando suas cores em sua paleta. Você também pode optar por misturar seu verde diretamente na página. Deixa-me mostrar-te. Desta vez, vou começar com amarelo. Vou adicionar uma pitada de azul na página. Você pode ver que quando está se misturando, está criando diferentes tons de verde. Apenas outra coisa a ter em mente, os verdes que você escolher também dependem do humor das paisagens que vamos pintar. Se você quiser criar uma atmosfera misteriosa ou sonhadora, você pode adicionar mais azul como este. Mas se você quiser transmitir um campo ensolarado ou de verão, você pode usar um amarelo quente. Eu recomendaria que escolher ou misturar um ou dois verdes em suas paletas. Na próxima lição, vamos pintar algumas árvores. 5. pintando uma única árvore: Primeiro, eu gostaria de mostrar a vocês como pintar uma única árvore, uma muito básica. Podemos dizer que a árvore é feita de um triângulo e o comprimento do tronco. Primeiro, comece desenhando uma linha para o tronco. Em seguida, com pinceladas soltas, você começa a pintar de cima para baixo. Sempre comece do lado de fora para ir para o interior. Você pode ver que minhas pinceladas não são retas. Eles estão crescendo de cima para baixo, sempre. Lembre-se, que você tem que ser rápido porque você não quer o baú muito seco. Não parece coincidir com o que você está fazendo, porque o objetivo é ter uma forma aleatória. Vá sempre com pinceladas soltas. Sua árvore inteira, precisa permanecer branca durante todo o processo. Seja rápido. Agora, vou adicionar verde direto da minha paleta, porque eu quero que a cor fique mais saturada. Eu ainda estou fazendo os mesmos movimentos com meu pincel, de cima para baixo. Você pode ver que ele cria uma imagem interessante na minha árvore. Esta é uma maneira básica de pintar um pinheiro, muito simples. No próximo vídeo, vou mostrar a vocês como adicionar variação de septo às suas árvores. 6. oito maneiras de pintar um pine: Há muitas maneiras de pintar um pinheiro e você pode fazer certas variações e ajustes para adicionar interesse à sua pintura. Vou mostrar-vos maneiras diferentes de pintar a mesma árvore, usando a mesma forma simples. Basicamente, lembre-se que o pinheiro é sempre feito de um triângulo para a folhagem e uma linha para o tronco como vimos no vídeo anterior. Então vamos começar com um pequeno pincel. Só para lembrar, vou desenhar um triângulo, e a linha para o porta-malas. O meu primeiro será básico. Eu estou pintando o tronco primeiro e depois com pinceladas soltas, eu estou adicionando a folhagem. Isso é exatamente como fizemos no vídeo anterior. Então este é o nosso primeiro. Para o segundo, vou usar minha esponja de tênis, e vou molhar o fundo do papel primeiro. Eu uso água limpa, e eu estou suavemente molhando o papel. Então, eu começo do início. Então, estou pintando a folhagem até tocar na água. Você pode ver que quando meu pincel está tocando a água, a tinta começa a se misturar. Você pode ver o que está acontecendo aqui. O fundo da árvore parece mais selvagem e perder. Para o terceiro, vamos apenas adicionar algumas gotas de azul para fazer uma árvore melhor. Então eu estou começando com verde e eu estou pintando o tronco primeiro, depois a folhagem. Vou pintar a árvore inteira com verde primeiro. Antes de secar, vou adicionar azul. Só algumas gotas e linhas. Estou pintando principalmente no fundo porque é aqui que as sombras estão. Agora, vamos fazer exatamente a mesma coisa, mas com amarelo em vez disso. A mesma coisa que sempre, começo com o meu porta-malas, e depois pintarei as folhas com o meu verde. Desta vez, eu estou adicionando amarelo, algumas gotas, e tentar adicioná-los principalmente no topo para criar luz solar. Você também pode adicionar um pouco de amarelo na parte inferior, mas menos do que no topo. Nosso próximo vai ser um pouco mais divertido porque vamos usar sal desta vez. Primeiro, estou pintando minha árvore. Vou adicionar um pouco mais verde, um mais escuro desta vez. Estou usando o sal da cozinha que mostrei no vídeo dos suprimentos, e estou apenas polvilhando em cima da minha tinta. Não funcionará se a tinta já estiver seca. Isso deve ser o suficiente. Você será capaz de ver o resultado e remover o sal quando você está pintando secou. Para o próximo, vou molhar meu papel primeiro. Eu estou usando minha esponja de tênis novamente com água limpa, e eu estou apenas tocando o papel cuidadosamente porque você não quer adicionar muita água. Você pode ver que meu verde está se espalhando na água, então minha árvore ficará borrado. Você pode usar essa técnica para uma árvore que está à distância, longe de você. Para nossas últimas árvores, usarei tinta branca e molharei em cima da tinta. Tinta branca primeiro. Estou fazendo minha árvore como sempre com tinta verde. Isto é tinta branca. Assim como fizemos para o amarelo e o azul, vou adicionar algumas gotas de tintas brancas na minha tinta verde. Sério, só algumas gotas. O último será um pouco diferente. Estou pintando uma árvore simples de novo. Quero que este ofereça um visual enevoado, para molhar água no topo da árvore. Estou usando uma escova limpa e água limpa. Só um pouco de água, não muito. Estou criando pinceladas no topo da árvore. Todas essas árvores praticamente têm a mesma forma, mas suas texturas e cores são diferentes. Você pode usar essa variação para criar uma paisagem com várias camadas de árvores e misturas que todos os seus pinheiros parecem diferentes. Por exemplo, você pode usar aquele com tinta branca para criar uma atmosfera nebulosa, ou usar aquele com azul para o primeiro plano e adicionar alguma profundidade à sua pintura. Será mais fácil para você entender o que quero dizer quando estaremos pintando nossa paisagem final. 7. composição e profundidade: Antes de começarmos a nossa pintura final com um pinheiro, gostaria de lhe dar alguns conselhos sobre composição e profundidade exterior para a sua aquarela. Você tem que se lembrar de começar sempre com a parte de trás e sua cor mais clara, porque o objetivo é sobrepor as árvores à medida que avançamos. Estou tomando esta pintura como um exemplo. Você pode ver que o verde que eu usei é mais intenso e opaco aqui. Se usarmos um tiro de corte que fizemos na lição 4, podemos usar esta curva como uma linha de trás e esta para a frente. Podemos usar esses tons para as árvores individuais. Outra coisa a considerar, é que as árvores serão menores e mais apertadas nas costas. Você não precisa adicionar muitos detalhes e você pode usar um pincel maior para fazer isso. Quanto mais você estiver pintando para a frente, você não precisa adicionar detalhes e suas árvores precisarão ser maiores. Desta vez você pode usar um pincel menor. Para resumir um pouco as coisas, para as árvores nas costas, você precisa usar cores claras. As árvores têm que ser apertadas, elas precisam ser pequenas, e você só pode adicionar alguns detalhes. Agora, para as árvores que estão em primeiro plano, você precisa usar cores escuras, suas árvores têm que ser espaçadas, elas precisam ser grandes. Desta vez, você pode adicionar quantos detalhes quiser. A última coisa a pensar é como inserir duas linhas. Você não quer pintar linhas retas ao longo seu papel porque seria repetitivo e chato. Se imaginarmos que uma linha é uma fila de árvores, você não quer fazer algo assim. Você pode ver que é muito monótono. Será mais interessante se você pintar linhas onduladas como aqui, aqui e aqui. Deixa-me mostrar-te. Você pode ver que é muito mais dinâmico e interessante. Na próxima lição, vamos começar a nossa paisagem final. 8. Paisagem final: Até agora, falei muito sobre teoria e lhe dei muita informação. Finalmente é hora de colocar em prática tudo o que você aprendeu. Vou mostrar-vos como pintar esta paisagem com múltiplas camadas de árvores. Você pode ver que eu cortei uma pequena folha de papel e a deixei na parte de trás da minha cama. Vamos começar pintando as árvores que estão na parte de trás. Vamos usar um verde muito claro. Vou usar este verde aqui, mas com muita água. Deixe-me pegar um pincel maior. Você quer ter uma cor muito, muito leve. Vou usar minha esponja e água limpa. Vou molhar o papel onde estará o fundo das árvores. Farei isso por cada camada porque não quero pintar os troncos. Você pode ver que eu fiz uma forma curva com a água. Pegue um pincel que não é muito pequeno e comece a pintar suas árvores como fizemos anteriormente. Começa com um baú e pinta a folhagem. Tente ser rápido porque você não quer que sua primeira árvore seque. Você pode ver isso, estou pintando minha segunda árvore à direita da primeira e agora, estou pintando à esquerda. Então, quais são as bordas? Se o seu papel já começou a secar, você pode usar sua esponja novamente e adicionar um pouco mais de água. Você não quer adicionar muitos detalhes porque essas árvores são as que estão no fundo. Vou adicionar um pouco de água de novo e fazer algo assim. Eu sei que este verde é muito leve e que é difícil de ver no vídeo. Mas poderia ser melhor quando eu estiver pintando as outras camadas. Vou deixar um espaço amplo aqui porque não quero pintar em todos os lugares. Quero adicionar um pouco mais de água. Temos que esperar que este fato seque e depois pintaríamos outra camada. Então, para a segunda camada, vamos pintar algo curvilíneo para roubar o topo. Vou molhar o papel com a minha esponja de novo. Desta vez, vou usar um verde, um pouco mais escuro e espero que você o veja melhor. Meus crocodilos estão muito soltos. Para o topo da árvore, vou pintar a linha mais limpa com o meu pincel pequeno. Lembre-se disso, estamos criando uma linha ondulada. Vou esticar o verde pelas costas. A mesma coisa de antes, com o meu pincel pequeno. Vou pintar uma linha tênue para o topo. Eu adicionaria um pouco de água com o pincel de água para criar um pouco de textura. Estou fazendo isso aleatoriamente. Não tenho nada em mente. Desta vez, vou pintar árvores à esquerda. Nesta camada, eu quero adicionar um pouco de tinta branca. As árvores ainda estão no fundo, então elas precisam permanecer pálidas. Também podemos imaginar que há um pouco de névoa e a tinta branca será perfeita para criar essa atmosfera. Vou adicionar algumas gotas com o meu pincel fino. [inaudível] 9. Tempo do projeto: Seu projeto será criar sua própria paisagem usando todas as técnicas que você aprendeu nesta aula. Você pode usar um verde pré-mix de suas paletas ou misturar seu próprio. Divirta-se experimentando com as texturas das árvores. Você também pode ir para o Pinterest para obter inspiração da borda criada, especialmente para esta classe, com fotos e pinturas. Você pode encontrar o link na seção do projeto desta classe. Certifique-se de fazer upload do seu projeto porque eu realmente quero vê-lo. Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Espero que agora estejam prontos para criar muitas paisagens. Se você gosta de ver qualquer uma das minhas aulas de fotos, por favor clique no botão Seguir e pause este vídeo. Divirta-se.