Transcrições
1. Introdução: Oi, como você está? Sou o Jovem Guru. Sou engenheiro no ramo da música há mais de 20 anos. Trabalhei com muitas pessoas diferentes no mundo do R&B e do hip hop. Algumas pessoas têm essa idéia de que eu faço todo o meu trabalho em um estúdio profissional, mas eu estou aqui para dizer o contrário. Alguns dos projetos que coloquei recentemente, maioria deles foram feitos em meu próprio estúdio pessoal, e sim, eu gravei Jay-Z neste mesmo conjunto que vamos fazer hoje. Vamos dar-te informação suficiente para que possas lançar música comercialmente viável directamente do teu quarto. Hoje, eu estou no Brooklyn, em um lugar que eu nunca estive antes, e eu queria entrar fresco só para mostrar a vocês como é fácil montar seu quarto e lidar com alguns
dos problemas comuns que acontecem quando gravando em um quarto. Agora, minha esperança para esta aula é que os alunos se afastem tendo uma maior compreensão de como reorganizar seu quarto para que, acusticamente, você possa obter o melhor som. Esta aula é igualmente viável para artistas, músicos e engenheiros. Os truques que lhe damos irão ajudá-lo a fazer melhores gravações e a ajudá-lo a sair com um produto final melhor. Faça o upload de seus projetos, nada é melhor do que o Young Guru e o Skillshare.
2. Concurso: entregue até 22 de dezembro de 2015!: Então, com essa aula de Skillshare, decidimos fazer algo diferente. Em vez de só fazer a aula, desta vez vamos fazer um concurso. O vencedor deste concurso vai ganhar o seu próprio par de auscultadores Audio- Technica. Eles também vão ganhar um microfone e melhor, mas não menos importante, você vai ganhar 30 minutos comigo para rever o seu projeto. Então, eu quero que vocês façam o seu melhor trabalho e entreguem os melhores projetos que puderem. Nós também vamos escolher duas pessoas aleatoriamente e vocês vão ganhar o produto. Então, não há razão para você não fazer essa aula. Faça o upload de seus projetos e ganhe o produto. Nada é melhor do que Jovem Guru e Skillshare.
3. Projeto do curso: Então, seu projeto para esta aula é fazer upload algumas músicas que você gravou ou misturou em seu estúdio de quarto. Adoraríamos ouvir a música, adoraríamos ver o seu estúdio. Então, se você quiser incluir a imagem, que será ótimo também. Você também pode nos dar uma lista de seus equipamentos. Isso nos ajudará a entender melhor exatamente em que condições você estava. Gostaríamos que você usasse essa classe como um recurso. Você não precisa carregar seu projeto imediatamente. Gostaríamos que você assistisse ao seu projeto e o ajudasse com suas mixagens e sua gravação. Então, você pode fazer upload de algumas de suas músicas. Use alguns dos outros recursos dos alunos. Use o Skillshare como recurso. Esse é o propósito desta aula. Queremos ter certeza de que você aproveite ao máximo o que está fazendo. Temos muitas perguntas sobre quanto tempo deve dedicar a isso, ou relativamente quanto tempo isso vai demorar. Queremos que você tome seu tempo com isso. Este projeto é tão envolvido e tão importante, que queremos ter certeza de que você obtenha a melhor gravação. Alguns dos meus alunos avançados, pode levar apenas alguns minutos para se atualizar. Mesmo que você esteja em um nível básico e não entenda alguns dos conceitos que estou dizendo por favor, reserve um tempo para procurá-los. Isso irá ajudá-lo muito mais no processo de gravação. Eu quero que você faça sua pesquisa, procure o máximo de empresas que você possa pensar, que pode ajudá-lo a entender exatamente o que você precisa para fazer seu projeto. Por essa razão, incluímos uma tonelada de recursos para esta aula. Por favor, reserve um tempo extra para olhar através deles e fazer sua própria pesquisa. Você pode se perguntar, quando eu estiver olhando através do projeto, o que eu estou procurando? O que vai fazer um projeto se destacar? Assim como uma música é boa, também
estamos procurando o quanto você usou nossas dicas e truques para melhorar sua gravação e sua mixagem. Então, por mais que você se concentre na música, por favor, concentre-se nas técnicas que você está usando. É isso que vou procurar.
4. Trabalhando com seu quarto: Então, a primeira coisa que queremos falar hoje é a sala em que estamos. Estamos em um quarto que é obviamente um quadrado. Esse é o pior lugar para gravar e misturar música. Mas, há algumas coisas que você pode fazer para aproveitar o melhor da sua situação em casa. Por que uma caixa é o pior lugar? Porque você tem paredes perfeitamente paralelas, e isso não é nada na maioria dos estúdios profissionais. A razão é que você cria ondas de pé. pé são ondas que quando saltam da parede e batem umas às outras, cancelam-se umas às outras. O que isso significa na situação do mundo real é que, seu som vai ser colorido. O som que está saindo do seu alto-falante não será uma verdadeira representação do que realmente está acontecendo na sua porta ou no seu computador. Então, como consertamos isso? Como resolvemos isso? Estas são as coisas que vamos rever hoje. Mas é importante para você entender a ciência por trás do que estamos fazendo. Quando você está nesta sala perfeitamente quadrada, você vai ter que desequilibrar a sala. A maioria dos estúdios profissionais não tem paredes angulares de 90 graus. Eles também não têm paredes paralelas. A razão para isso é para que eles possam desequilibrar o som. O que você está tentando alcançar é uma sala perfeitamente plana. O que isso significa perfeitamente plano? Isso significa que o seu quarto e o seu equipamento não estão afetando a frequência. Isso é impossível no mundo real, mas tentamos controlar isso o máximo possível em uma situação de gravação. Então, queremos desequilibrar a sala. Há uma razão para termos uma estante deste lado e não do outro lado. Há também uma razão para termos um sofá aqui e uma cama aqui. O que isso faz é absorver algumas das frequências e nos
permitir saltar as frequências ao redor da sala,
espalhando-as para fora, e tornando a sala mais plana ou tão plana quanto podemos obtê-lo em um quarto real. Você também terá que pensar sobre a altura do seu quarto, e também sobre o material de que a sala é construída. Eu sei que você gasta muito dinheiro comprando equipamentos e coisas que fazem som, mas você precisa pensar um pouco sobre as coisas que não fazem som que também podem afetar seu quarto. É por isso que estamos aqui hoje. Uma das outras considerações que você pode pensar é sua eletricidade. Na maioria das vezes, quando você está dentro do seu estúdio pessoal de casa, você não tem a capacidade de isolar a eletricidade, o que significa que seu equipamento pode estar na mesma linha que
a lavadora e secadora do seu vizinho, ou o sistema de ar do seu edifício ou apartamento, ou apenas a sua casa. Então, é importante que você saia e pegue algo que torne seu sistema elétrico puro. São soluções muito simples para isso, mas também uma consideração que a maioria das pessoas não considera. Na América, temos 60 hertz. Na Europa, corremos em 50 hertz. Então, só para que você possa manter isso em sua mente, estes são sinais audíveis, que se eles vazarem em sua música, é algo que pode se tornar um problema. Sim, existem plugins para tirá-lo, mas queremos eliminar isso antes mesmo de entrarmos em nossas gravações. Então lembre-se, sua eletricidade também é uma coisa que não faz som que você queira assumir o controle antes de configurar seu estúdio em casa. Então, uma das primeiras coisas que você quer fazer
ao entrar em seu quarto é analisar seu quarto, e ver com quais problemas você está lidando. Obviamente, nesta sala, eu tenho alguns problemas. Um, é que eu tenho uma parede de tijolos de um lado, e eu tenho uma parede de gesso do outro lado. Vai me dar um som completamente diferente. Então, vou descobrir algumas maneiras de lidar com isso. Faremos algumas sugestões sobre o tratamento acústico, mas também lhe daremos uma visão geral da diferença entre esses sons. Além de analisar seus problemas, você também vai analisar os pontos fortes do seu quarto. Às vezes, por acidente, o quarto é projetado que realmente ajuda você acusticamente. Ter feixes e coisas dessa natureza rompe o som. Ele permite que o som seja refletido, ou devo dizer refletido em toda a sala, o que, novamente, está indo para o nosso propósito de nos dar uma resposta de frequência plana. Vamos tentar resolver todas as situações. Agora, há algumas situações que podem ser corrigidas se você estiver vivendo em um lar quando você pode tomar decisões para realmente mudar seu quarto fisicamente. Mas, muitos dos estudantes que atravessam estão morando em apartamentos, e não podem mudar de quarto. Então, vamos lidar com essas limitações também, mas o resultado final nos dará a melhor situação para gravar e misturar nossas músicas. Vamos lembrar que você é a referência. No final do dia, é sobre você aprender seu quarto, você aprender seus alto-falantes, para que você possa apresentar as melhores misturas. Vamos lembrar que tudo isso são apenas dicas. Não existem diretrizes específicas. Estamos lidando com a melhor situação que temos. Mas, é tudo sobre você aprender seu quarto, aprender seus alto-falantes e aprender seu equipamento. Quanto mais fizeres, melhor te tornarás nisso. Quanto mais você ouvir música comercial dentro de seu quarto, você tem uma compreensão maior, e isso é o que chamamos de aprender seu quarto. Então, você estará muito mais perto de lançar música comercial em seu próprio quarto.
5. Condicionamento de som Parte I: Então, quando começamos esta jornada, para você ter o melhor espaço para misturar e gravar sua música, há um tópico vital que precisamos discutir que eu acho que muitas pessoas estão confusas e essa é a diferença entre insonorização e tratamento acústico. Em uma declaração geral, insonorização tem a ver com isolamento acústico. Quando estamos falando de isolamento acústico, estamos lidando com as freqüências saindo
da sala e as freqüências entrando na sala. Obviamente, não queremos que nenhum ruído ambiente de
fora entre em nosso quarto e afete nossa gravação. Também temos que controlar quanto barulho estamos fazendo e quanto barulho sai. Este é um ótimo conceito para você entender porque se você está em uma situação de apartamento ou casa, você tem que levar em conta o quanto de ruído você está fazendo e como isso pode incomodar seus vizinhos. Estas são situações do mundo real que temos de lidar. Considerando que o tratamento acústico tem a ver com o que ouvimos dentro do nosso estúdio. O tratamento acústico é controlar as frequências dentro da nossa sala de monitoramento. Se você estiver em uma sala com tratamento acústico, seus monitores soarão mais precisos do que uma sala que não é tratada acusticamente, ou seja, suas misturas se traduzirão melhor no mundo real. Eles podem soar muito bem em uma sala particular, mas a idéia é ter um som tão sólido que irá traduzir em todos os lugares. Isso significa que vai soar bem em um clube, que vai soar bem em um carro, estéreo de
alguém, ou em um iPod. Um dos outros erros comuns que eu normalmente vejo é que as pessoas pensam que este mistério de colocar caixas de ovos em toda a sala é insonorização a sala. Isso não tem nada a ver com a prova de som e, em essência, não faz nada para ajudá-lo a manter as frequências fora ou manter as frequências dentro. Um termo que usamos muito dentro da engenharia é o termo atenuação. O que isso significa? Não se assuste com a palavra. Significa simplesmente silenciar um som, abaixar um som. Então, quando me ouvires dizer atenuação, é só
disso que estamos a falar. Estamos falando sobre acalmar o som, fazer o som mais
silencioso, para que não tenhamos som saindo de nosso quarto e não tenhamos som vindo em nosso quarto. A melhor maneira de fazer isso é com massa. Massa de uma parede ou massa de um piso, massa de um teto, massa de suas janelas, são todas as coisas que temos que levar em conta. Então, temos uma regra geral de que quando dobramos a massa de algo, temos a quantidade de som que é transmitida através daquela coisa. Novamente, como regra geral, mais denso for o material com
o qual estamos lidando, melhor ele pode atenuar o som. A insonorização é algo que consideramos primeiro quando construímos um estúdio. A maioria das pessoas está em uma situação em que eles não podem mudar a estrutura já feita da sala em que eles estão, ou seja,
em um apartamento ou em uma casa onde você não pode mudar as paredes. Se você está em uma situação em que você pode considerar isso de antemão, existem algumas coisas que você pode fazer para evitar as armadilhas normais de estúdios domésticos. Uma das melhores coisas a fazer é construir uma sala dentro de uma sala. O que quero dizer com uma sala dentro de uma sala? Bem, a maioria dos estúdios tem uma parede existente do lado de fora. Há gesso, provavelmente três níveis dessa parede em particular, há um espaço de ar que ajudará a amortecer o som e, em seguida, outro quadro é construído dentro desse quadro que então se tornará nosso verdadeiro estúdio. A razão para isso é que estamos aumentando a dobra dupla de massa criando duas paredes. Também estamos deixando o ar que nos permitirá amortecer o som. Em um estúdio profissional, essas duas paredes não se tocam e garantimos que a transmissão de som é isolada, o que nos dá uma sala perfeitamente feita que não permite som entre ou saia. Esta é a idéia geral de criar um estúdio, mas obviamente, estamos ajustando isso para nosso quarto de casa. É importante que você entenda esses conceitos para que você possa saber a melhor maneira de resolver seus próprios problemas de isolamento de som. É importante que você também saiba que o isolamento de som tende a cair com frequência. O que eu quero dizer com isso? Quero dizer que as frequências que estão nos intervalos altos e médios são pequenas o suficiente para que possamos tipo de controle e capturar essas frequências. Mas quando estamos lidando com ondas graves, coisas que são realmente ondas de 20 pés, é mais difícil para nós isolá-los. Em uma situação do mundo real, você pode entender isso. Muitas vezes, você já esteve fora de um clube e você
ainda pode ouvir o baixo embora você não pode ouvir os altos e os médios. Isso ocorre porque as freqüências de graves novamente são tão longas que
alcançam o exterior e também estão transmitindo através da parede.
6. Condicionamento de som Parte II: Estou tentando tornar esse conceito o mais simples possível, e entendo que algumas pessoas são novas nesses conceitos. Então, para dar uma idéia geral do que você pode esperar,
uma parede de tijolos geral, uma parede de tijolos geral, como a que está atrás de mim, pode ter um SRI ou o que chamamos um Índice de Redução de Som de 45 decibéis. O que isso significa, é que se você tocar som em um nível aqui, do outro lado da parede, será 45 decibéis a menos. Uma porta comum pode ter uma redução sonora de 10 decibéis. Só para que você tenha uma idéia geral
da diferença na massa do material e como isso afeta o som. Mais uma vez, isto não está uniformemente espalhado entre todas as frequências. Tenho de reiterar isso porque a sua base vai ser o seu principal problema. Então, se você quiser avaliar seu quarto, você iria tocar música em um determinado nível e medir os decibéis. Você então anda lá fora, fecha a porta e mede-a novamente. Isto indicará a redução, ou a atenuação geral do nível que o seu quarto está a dar à sua música. Mais uma vez, estamos lidando com o mundo real. Não há maneira de ter um quarto completamente isolado, ele simplesmente não existe, som vai vazar de algum lugar. Mas, nossa idéia geral é atenuar o som o máximo possível. Então, fazendo essa medição, você pode ter uma idéia geral de quanto trabalho você tem que fazer em seu quarto. Uma das grandes coisas sobre o tempo em que vivemos agora, é que você não precisa de muito equipamento externo para medir seu quarto. Há uma abundância de aplicativos disponíveis para você, não importa o formato de telefone que você está usando para medir seu som. Então, escolha o seu melhor, alguns são grátis, alguns são pagos. Então, você dirigiu suas paredes em seu quarto, mas obviamente, a maioria das pessoas tem janelas no quarto. Esta pode ser uma das partes mais difíceis quando
falamos de isolamento de som ou prova de som. Mais uma vez, seguimos a regra de que dobrar a massa nos ajudará a reduzir o som. Então, como você faz isso com janelas? Uma das melhores maneiras de fazer isso é comprar vidro de esmalte de dupla face. Você pode dizer: “Por que estou gastando dinheiro com vidro extra?” Bem, isso se torna um dos maiores problemas no seu estúdio, então por que não resolver isso cedo? Além disso, você quer selar suas janelas. Não apenas para conservação de energia, mas para conservação de som. Porque mesmo quando você compra essas janelas com vidros de dois lados, se você não selar as bordas, o som vai simplesmente vazar através da borda. Vamos lembrar, o som permeia em todos os lugares, assim como o ar. Outra ótima solução para lidar com janelas enquanto você está gravando ou enquanto você está misturando, é realmente colocar algum material dentro da janela. escolha é sua quanto ao quão densa essa coisa pode ser. Mas, você pode encontrar algumas soluções realmente boas com coisas domésticas realmente comuns. Um deles é sacos de areia. Sacos de areia são ótimos porque você pode ajustar o tamanho deles, eles são muito densos, e você pode adicioná-los e removê-los com muita facilidade. Algumas pessoas gostam de usar colchões. Um colchão é outra coisa geralmente disponível para você. Isso não precisa ser um colchão novo, você pode comprar um colchão usado, encontrar um colchão na rua, algo que você poderia cortar e encaixar na moldura da sua janela. Mas isso vai muito longe na redução da quantidade de material que vaza fora do seu estúdio e vaza para o seu estúdio. Novamente, basta pensar em coisas que têm uma massa geral que pode caber dentro da janela e ser removidas quando você não está gravando ou misturando. Então, você já lidou com suas janelas, mas agora, é hora de lidar com sua porta. Ao contrário das janelas, a porta é algo que constantemente tem que ser aberto e fechado. Você tem que entrar e sair do seu estúdio. Então, como se trata disso? A melhor maneira é sair e comprar a porta mais grossa que você pode encontrar. Gaste um pouco de dinheiro extra na compra desta porta grossa. Ele vai longe em salvar a acústica do seu estúdio, especialmente, de vazamentos. Este é o lugar onde tudo sai do seu estúdio. Número um, porque a porta tem que ser constantemente aberta e fechada. Número dois, é porque no fundo da sua porta, há sempre espaço. Então, a melhor coisa para você fazer depois de comprar aquela porta grossa é comprar uma rolha para o fundo da sua porta para resolver esse espaço. Então você pode lidar com todo o vazamento que entra e sai do seu estúdio. Agora que você se dirigiu às suas janelas e portas, é hora de pensar nos seus pisos. Se você tem um piso de concreto, você está na melhor situação, porque isso vai lhe dar mais massa para amortecer o som. Mas, se você tem pisos de madeira, há algumas coisas que você tem que fazer, porque não importa o que você faça, se você está rastreando tambores em um piso de madeira, seu vizinho embaixo vai ouvi-lo. Na verdade, apenas o ranger de um pedal pode ser irritante para um vizinho por baixo. E novamente, você quer configurar a melhor situação para que você possa gravar música sem pessoas batendo na sua porta e dizendo para você abaixar. Se você tem um piso de madeira, pegue
imediatamente um tapete. Um tapete é a melhor maneira de amortecer o som do piso de madeira. Além disso, na cultura DIY de hoje, é muito fácil para você criar o que chamamos de risers. O que são risers? Essas são coisas que colocamos entre o chão e o instrumento que estamos colocando em cima dele para este propósito específico, para amortecer o som. Novamente, quando você estiver fazendo essas seleções, certifique-se de obter o material mais denso que você pode pagar. Quanto mais denso o material, mais o som será amortecido. Você pode criar esses aumentos para qualquer coisa, eu usei bateria como um exemplo porque é provavelmente o instrumento mais alto, mas você pode colocar qualquer coisa em risers. Se você não pode se dar ao luxo de fazer risers, então você pode sair e comprar um telefone. O telefone que lhe permitirá sentar algo em cima dele, onde não cairá, mas também irá amortecer o som. Qual é a coisa em que você mais se concentra? Bem, você deve começar com as portas e janelas. Não adianta se preocupar com suas paredes se não isolou suas portas e janelas. Aqui é onde a maior parte do seu vazamento vai acontecer. Então, selar suas portas e selar suas janelas são as primeiras coisas que eu faria. Mas isso naturalmente nos leva à próxima questão, da ventilação do ar. Como você vai respirar no quarto que é hermético? Bem, uma das coisas boas é que você pode desligar e ligar o ar condicionado. Você pode desligá-lo quando estiver gravando, desligá-lo quando estiver misturando e ligá-lo novamente quando precisar de ventilação de ar. Não se esqueça de abrir a porta de vez em quando. Agora, dependendo da sua situação, a quantidade de som que entra no seu quarto pode ser um problema. Se você está em uma área rural, isso pode não ser um problema tão grande para sons imediatos, mas você pode ter que lidar com frequências de rádio e coisas dessa natureza. Eles podem se tornar um problema quando você tem um monte de equipamentos e muitos fios que podem captar esses ruídos. Se você está em uma área urbana, soa como trens passando, ou pessoas gritando na rua, ou buzinar alto de carros sempre pode ser um problema. Às vezes, não há maneira de contornar isso a não ser cronometrar suas tomadas entre quando o trem passa. Mas, para você, esse é o tipo de decisão que tornará sua gravação muito melhor. Se você entender quando esses sons estão chegando e como evitá-los. Além disso, você pode querer considerar a hora do dia em que você grava. Obviamente, se você está em uma cidade metropolitana movimentada, você não quer gravar às cinco horas quando todos estão indo para casa do trabalho. Isto é quando o mais som está lá fora, mas então você enfrenta o problema de a maioria das pessoas estar dormindo à noite, e as pessoas não querem ouvir seu barulho tarde da noite. Esta é a razão pela qual você deve escolher o seu tempo de gravação em conformidade. Se você está pensando em gravar ou produzir música comercial que você quer lançar, que a maioria de vocês é ou pelo menos esse deve ser o seu objetivo, então você pode querer também contratar um profissional. Você pode dizer a si mesmo, “Bem, eu estou contratando um profissional para entrar e olhar para o meu quarto.” Sim, você é. Porque eles têm muito mais conhecimento do que você, e eles podem mostrar-lhe a maneira mais barata de alcançar o melhor objetivo. Com base no seu orçamento, eles podem mostrar quais coisas mover pela sala e quais coisas você pode precisar comprar. Mas sempre ter uma opinião profissional irá ajudá-lo a tomar melhores decisões e não desperdiçar dinheiro, que é o nosso propósito aqui. Você está colocando seu dinheiro em seu quarto, tanto quanto você está colocando em equipamentos, microfones, pré-amplificadores ou qualquer outra coisa que você quer de alta qualidade, pense em seu quarto como o último componente que permitirá você ter material muito produzido. A pior parte é você sair e comprar todo esse equipamento caro e estar em uma sala onde você não pode utilizá-lo.
7. Controlando as frequências dentro do seu estúdio: Agora que lidamos com a prova de som do seu quarto, é hora de lidar com o tratamento acústico. Como dissemos antes, o tratamento acústico é sobre controlar as frequências dentro do seu estúdio. Então, o que faz a situação ideal? Bem, na melhor das hipóteses, você teria uma sala que permite que seus alto-falantes fiquem quites em todo o espectro de freqüência. O que isso significa, é que não há nenhuma frequência que está sendo levantada, ou sendo deduzida dentro do seu quarto. A razão para isso é para que sua mistura possa se traduzir em um monte de áreas diferentes, e que sua mistura é o que chamamos de verdade. Na verdade, soa como vai soar em um monte de ambientes diferentes. Um dos primeiros grandes problemas que lidamos com uma sala não tratada é a reverberação dessa sala. A reverberação deve estar mesmo em todo o espectro também. Bem, o que é reverberação? Reverb é simplesmente uma medida de tempo. É o tempo que leva para um som sair de uma fonte sonora, saltar de uma parede, e voltar para o seu ouvido. Isso é o que percebemos como reverberação. Isto é o que nos permite, como seres humanos, saber em que tipo de sala estamos. Podemos dizer se estamos em uma sala metálica, ou estamos em uma sala com tijolos, ou estamos em uma sala com madeira, tudo isso soa diferente. Também temos pistas que nos permitem saber o quão grande é a sala. Quanto mais tempo levar esse som para bater na parede e voltar aos nossos ouvidos, nos
dará uma percepção de quão grande é o nosso quarto. Nós, como seres humanos, fazemos isso naturalmente. Mas dentro de nossa sala, queremos controlar isso para que, quando ouvimos nossos alto-falantes, possamos entender nossa fonte muito melhor e saber que é verdade para a sala. Uma das grandes coisas sobre este problema é que provavelmente é o mais fácil de resolver. O que você quer fazer é absorver essas frequências de atingir as diferentes fontes. Uma das melhores maneiras de fazer isso é desequilibrar seu quarto. Agora, quando digo desequilíbrio, quero dizer fisicamente. Há uma grande coisa que podemos fazer em termos de colocar móveis em um espaço desequilibrado, ou ter móveis absorventes na parte de trás do nosso quarto. É aqui que o nosso sofá entra em jogo. O sofá estar nesta sala está agindo como um absorvente. Na verdade, está quebrando essas frequências para que elas não voltem diretamente para nós. Esta é também a razão pela qual coisas como estantes de livros, ou uma cama se você estiver em um quarto real são ótimas para absorver o som. Este é o ponto em que queremos usar a nossa caixa de ovos. Agora, não queremos cobrir todas as paredes em caixas de ovos, como vejo tantas pessoas. Isso derrota o propósito e realmente não faz nada. Agora, o que queremos fazer é pegar na caixa de ovo, e colocar um pequeno quadrado em frente à nossa posição de escuta em qualquer parede. Isso ajuda a parar o eco flutter. O que isso significa é que, nossas freqüências serão forçadas a saltar em
outras posições em vez de voltarem para nossa posição de escuta. Isso é muito importante, porque acho que este é um erro comum que a maioria das pessoas comete ao montar um estúdio em casa. Novamente, eu posso enfatizar para você o suficiente que não faz nada para cobrir toda a sua parede. Você está gastando mais dinheiro do que precisa gastar, e você está obtendo um resultado pior. Outra grande ferramenta doméstica comum que podemos usar é nossas estantes. A maioria das pessoas tem estantes em sua casa, ou em seu quarto. Por que precisamos disso? É porque é ótimo separar as frequências. Se colocando esta estante atrás de mim, o que posso fazer é quebrar as formas como as frequências se movem pela sala. Em essência, vou acrescentar ao fato de que as frequências agora serão direcionadas para longe da minha posição de escuta. Isso é ótimo, especialmente se você tem registros, livros ou qualquer outra coisa que faça uma estante mais densa. Na idéia de design de estúdio, você pode ver alguns quartos que têm um conceito live e beco sem saída. Bem, o que isso significa? Isso significa que em certas áreas, eu quero amortecer o som. O som que está ao meu redor na minha posição de mistura. Também é importante ressaltar que a desigualdade da estante é realmente o que está nos ajudando com o som. A massa e o facto de estar a ajudar
as frequências a movimentarem-se pela sala e a manterem-se fora da nossa posição mista, que é sempre o que queremos. Novamente, juntamente com o nosso tratamento acústico, é importante notar que o espaço, ou devo dizer, a colocação dos nossos móveis na sala faz uma enorme diferença. Então, na situação ideal, eu mudaria essa posição de escuta de estar aqui no canto, para estar no meio da sala. Por quê? Porque eu quero espaçamento igual. Quero saber que quando estou ouvindo na minha posição de mistura, não estou sendo afetado pelo tamanho real da sala. Você verá que quando colocar seus alto-falantes em cantos, ou em qualquer lugar ao lado de lugares onde o acúmulo de base pode acontecer, você receberá um som irregular. Então, a melhor solução para isso seria equilibrar sua posição de mistura. Você quer se espaçar para que você esteja igual distância de cada parede. Você também quer dar espaço suficiente para colocar seus monitores atrás de sua posição de escuta. Nós normalmente dizíamos, sua placa de mistura. Mas no mundo de hoje, essa placa de mistura pode muito bem ser o seu laptop, ou a tela do seu computador. A razão para isso, é que você deseja configurar um triângulo igual para sua posição de escuta. Agora, tradicionalmente, você configuraria seus alto-falantes para criar um ângulo de 45 graus com seus ouvidos. O que isso significa? Isso significa que seus alto-falantes devem ser inclinados para que eles vêm em seus ouvidos de um ângulo de 45 graus. Isto é o que descobrimos como a melhor posição ideal para o seu ambiente de audição. Você também pode querer um espaço seus alto-falantes para fora três pés de distância. Temos uma regra muito distinta que é chamada de regra 3-3-3. Você quer que os alto-falantes estejam a três pés de distância, e a três pés de você. Isso lhe dará o espaço ideal para minimizar o efeito da sala em sua posição de escuta. Esta é apenas uma regra geral. Mas você pode querer ajustar seus alto-falantes para o seu próprio gosto e gosto. Mais uma vez, deixe-me lembrá-lo que a melhor coisa aqui é aprender seus oradores. Então, eu estou lhe dando a regra 3-3-3, como um ponto de partida geral geral, mas ajustar de acordo com seu próprio gosto e ver quais resultados são melhores para você. Você também quer que seus alto-falantes tenham uma altura igual com seus ouvidos. Agora, você pode precisar ajustar isso dependendo da sua altura. Na melhor das hipóteses, você terá suportes de alto-falante. Mas se você estiver em uma mesa que tem que estar contra a parede, talvez você possa colocar os alto-falantes em algo, ou seja, uma caixa de sapatos, ou uma caixa, qualquer coisa que permita que você leve seu alto-falante ao seu nível de audição. Mas eu não posso enfatizar o suficiente que seus alto-falantes devem realmente estar atrás do seu computador, ou do seu mixer. O que isso está fazendo, é cortar as primeiras reflexões. Isso é um grande problema em estúdios domésticos. Se você levar isso em conta, você pode eliminar alguns dos grandes problemas antes mesmo de começar. A colocação do alto-falante é tão importante quanto o tipo de alto-falante que você compra, quase mais importante. Então, novamente, vamos aprender o seu orador e descobrir qual é a melhor posição para você. Sendo que você não é um especialista em acústica, como você sabe onde é a melhor posição? Bem, o teste comum é pegar algumas músicas lançadas comercialmente que você conhece a si mesmo, ou ter ouvido muitas vezes e entender como essa música soa, e tocá-la através do sistema de seus alto-falantes. Agora, se você tem notas graves irregulares, ou notas irregulares nos médios baixos, você pode mover os alto-falantes ao redor até ajustar o problema para sua posição mínima, ou seja, para quando toda a nota base soar mesmo. Isto irá dizer-lhe qual é a melhor posição para os seus palestrantes na sua situação. Outra posição que devemos pensar, é como o som reflete do teto que estamos usando. Às vezes, estamos em salas de teto muito alto, o que nos
dá muito espaço para o som saltar e alguma bagunça nossa mistura. Algum tipo de material absorvente, ou algo que refratará o som para que não estrague nossa posição de mistura. Podemos fazer isso muito facilmente pendurando coisas acima da nossa posição de mistura. Podemos colocar ovos no teto,
se nosso teto é baixo o suficiente, ou novamente, se estamos na cultura DIY, podemos construir algo que vai pendurar acima de nós. Isso novamente só ajudará a refratar o som e
tirá-lo da nossa posição de mistura, dando-nos uma posição mais limpa para misturar. É importante enfatizar aqui de novo, colocando ovos ou algo assim em todo o teto, você está derrotando o propósito. Você está realmente tentando absorver as frequências que estão acima da sua posição de mistura. Um dos nossos maiores problemas sobre estar em um quadrado, é que o som se acumula nos cantos. Agora, há um par de grandes soluções que podemos usar para corrigir isso. Se puder pagar, sugiro que compre armadilhas para baixo. Eles foram projetados especificamente para resolver esse problema. Então, você deve deixar isso para os especialistas que sabem o que eles estão fazendo, mas você pode construir suas próprias armadilhas de baixo. Mesmo que você não consiga construir uma armadilha de base, colocando algumas coisas no canto, ele absorverá esse som. Mas vamos lembrar o princípio geral, que o som se acumula e cantos, e queremos evitar isso. Usando qualquer material que temos disponível para nós, podemos resolver este problema. Mais uma vez, as armadilhas de baixo são a melhor maneira de o fazer. Então, uma das coisas que eu estou percebendo enquanto estou ouvindo a música, é que porque eu estou nesta sala, eu estou recebendo um monte de reverberação extra, e um pouco de meus médios baixos estão se perdendo. Então, eu vou me ajustar para isso na minha posição de escuta, e tentar descobrir a melhor maneira de lidar com isso, mas constantemente manter que minha mente me permitiria fazer uma mistura mais equilibrada, porque eu estou apenas aprendendo nesta sala, e, na verdade, tentando descobrir algumas maneiras de consertar a sala. Então, novamente, é ótimo tocar uma faixa que você já conhece porque então você não está adivinhando, e você está realmente entendendo o que a sala está fazendo com a música.
8. Equipamento: Uma das belezas de viver neste tempo é que
não precisamos de muito equipamento para gravar música. Eu venho de uma época em que você precisava de tantas peças diferentes e era tão caro que o acesso para realmente gravar a música mixada estava fora das mãos da maioria das pessoas. Esta é a beleza do tempo em que vivemos hoje. Tudo o que você realmente precisa é de um ótimo computador, uma interface, um par de alto-falantes e um microfone. Esta é a base da nossa configuração normal de gravação em casa. Você pode ajustar e adaptar essa configuração às suas necessidades. Ou seja, se você estiver em uma situação de banda, talvez seja necessário se concentrar em vários microfones, mas se você for um produtor de EDM ou um produtor de hip-hop, você pode querer se concentrar em obter um computador mais rápido ou maior para lidar com seu plugins ou quaisquer problemas DSP difíceis que possam surgir. Mas, você está escolhendo com base em suas necessidades. Acredite em mim, eu percebo que a maioria das pessoas está lidando com o orçamento, então uma pergunta comum que eu recebo é : “Onde devo concentrar meu dinheiro?” Eu digo, para mim, a maior coisa que afeta sua gravação é seu conversor. Que tipo de interface você está usando? A qualidade de sua interface, ou seja, seu conversor A para D e D para A, isso não é nada além de analógico para
digital, digital para analógico vai determinar a qualidade de sua configuração. Quanto mais dinheiro você gastar em um conversor
de alta classe, melhor será seu som. Então, minha sugestão seria que, depois de colocar todo o dinheiro em seu computador, se preocupe com uma ótima interface. diz respeito às interfaces, elas vêm em todas as formas e tamanhos e, novamente, é algo que é adaptado ao seu gosto pessoal e ao seu livro de bolso pessoal. É como comprar um carro, você quer obter o máximo para o seu dinheiro, mas você também quer qualidade. Mas, eu entendo que todos não podem sair e comprar o conversor mais alto, eles podem se tornar caros. Então, um grande nível de entrada pode ser algo como um Mbox ou algo que vem de Avid. Mas à medida que mais dinheiro se torna disponível para
você, você pode querer avançar para algo como a qualidade de um Apogeu. Isso lhe dará muito mais clareza e profundidade dentro de sua música. Lembrem-se, o conversor é como obtemos informações dentro e fora do nosso computador, é o elo mais importante da cadeia. Outra pergunta normal que recebo é : “Que tipo de alto-falantes devo comprar?” Esta é a pergunta final que se resume ao gosto. Todos os alto-falantes são projetados de forma diferente e som diferente. O que você deveria fazer é ir até a loja, pegar seu CD favorito, e ouvir esse CD em todos esses alto-falantes diferentes. O que você vai fazer é encontrar a diferença em cada um dos alto-falantes e encontrar o que você gosta e não gosta. Mas, novamente, o estresse não deve estar na marca ou no tipo de alto-falante, o estresse deve estar em você entender seu alto-falante em seu ambiente, não
há nada maior do que isso ajudará suas misturas. Como chegaste a esse ponto? Ouvindo, uma e outra e outra vez. Você vai gravar algo, você vai misturar algo, e você vai ouvir no seu quarto. Em seguida, você vai levá-lo para fora do seu quarto para ouvir a diferença quando você está tocando no sistema de som de outra pessoa. Isso é importante, isso cobre a pergunta que eu recebo o tempo todo, onde “Minhas misturas soam ótimas no meu quarto, mas quando eu vou tocá-las no clube, elas não soam bem” É por isso que estamos aqui. A sala está fazendo algo para as freqüências, seja ou não adicionando ou
subtraindo freqüências que está mudando sua percepção em seu quarto, é por
isso que você precisa aprender seus alto-falantes. Outra ótima maneira de testar seus alto-falantes, que as pessoas não costumam pensar, é comparar suas misturas em um par de fones de ouvido. Por que isso é importante? Bem, porque com um par de fones de ouvido, estamos cortando
a sala, a coisa que estamos tentando consertar com todo esse tratamento acústico. Então, quando colocamos os fones de ouvido, a sala não é mais um problema. Então, ouvindo sua mistura através fones de ouvido e ouvindo sua mistura através de seus alto-falantes, você pode dizer a diferença do que a sala está fazendo. Os fones de ouvido em uma configuração de estúdio doméstico são extremamente importantes. Muitas vezes,
você não terá a capacidade de aumentar sua música muito alto, você vai ter que se acostumar a misturar e monitorar através de fones de ouvido. Além disso, quando você está gravando qualquer fonte de som, seja um vocalista ou um instrumento, maioria das vezes ambos, o engenheiro ou o músico podem ser um e o mesmo, um par de grandes fones de ouvido está indo para salvá-lo de sangrar do seu alto-falante. A questão é que, em uma configuração de estúdio em casa, a qualidade de seus fones de ouvido e você se acostumar com seus fones de ouvido é igualmente importante. Podemos pensar nos fones de ouvido como um segundo par de alto-falantes. Agora, além de seus fones de ouvido, outra coisa comum que eu vejo hoje em dia é que as pessoas usando monitores
Nearfield dentro de seu estúdio doméstico gostam de adicioná-lo assim, porque eles querem sentir o baixo e eles querem saber o que a resposta dos graves soará como em um sistema maior. Esta é uma ótima idéia, mas também devemos ter cuidado, porque às vezes esse sub pode introduzir baixas freqüências que podem arruinar nossa mistura, ou esta base extra pode nos fazer não colocar base suficiente em nossa pista, modo que Quando tocamos isto num clube ou num carro, há menos graves do que pensávamos. Então, tenha muito cuidado com seu monitor.
9. Posicionamento do microfone: Então, uma das principais perguntas que eu sempre recebo é como eu configuro meu microfone para gravar especialmente em uma situação de quarto onde você não tem uma cabine. Então, obviamente, há alguns problemas que podem ocorrer. Existem todos os tipos diferentes de microfones e podemos referenciar algumas outras lições para os diferentes tipos de microfones. Há dinâmica, há condensadores, você quer escolher o microfone com base nesta situação e qualquer que seja a sua necessidade. Mas, independentemente do tipo de microfone que você escolher, ainda
há algumas dicas e alguns truques que podem ajudá-lo a obter uma gravação melhor em seu quarto. Uma das primeiras coisas que você deseja fazer é
certificar-se de que você tem o microfone na altura correta. Você quer ter certeza de que o diafragma está bem na frente da boca da pessoa e você quer ter certeza de que você pelo
menos tem algum tipo de maneira de parar os P e os S saindo da voz de uma pessoa. Nós também queremos colocar isso a cerca de três ou quatro polegadas de distância
do microfone para que tenhamos espaço suficiente para que isso ocorra. Uma das outras coisas que queremos pensar como limpeza. Sei que muitas vezes as pessoas não pensam nisso, mas ter cabos por todo o lado nunca é uma grande coisa. As pessoas tropeçam neles e ficam no caminho. Então, tão limpo quanto você pode ser com envolver o cabo em torno do suporte irá ajudá-lo em sua gravação. No final do dia, quando você está resolvendo problemas e quando você está enfrentando situações em que você não sabe o que está acontecendo, a limpeza de como você tem seus cabos de microfone realmente faz a diferença. A principal preocupação com a qual vamos ter que lidar e a maioria das pessoas tem que lidar
ao gravar em um espaço aberto é a reverberação, ou devo dizer som ambiente que pode ocorrer porque estamos em uma sala tão aberta. Então, a primeira coisa que eu sugiro seria colocar um tapete debaixo do suporte do microfone. Isso não só nos ajuda a amortecer o som, como também nos protege contra reflexos diretos que saem do chão e consegue
domar um pouco do ruído que você obtém dos pés das pessoas se movendo e do próprio stand se movendo ao redor. Agora que lidamos com o problema do chão, a próxima sugestão que eu daria seria colocar um pedaço de caixa de ovos atrás de nós na parede. O que isso faz é permitir-nos domar as frequências que estarão saltando da parede, atingindo nosso microfone, e, em essência, criando o que chamamos de flutter. Nós não queremos isso. Queremos domar isso, então a melhor maneira de fazer isso seria colocar um pedaço de caixa de ovos. Eu diria que só vamos fazer um quarteirão. Novamente, não precisamos fazer toda a parede, é apenas a área que está atrás de nós para absorver um pouco desse som. Ficaria espantado com os resultados que obteria desta pequena peça. Minha próxima sugestão seria mover o microfone um pouco mais perto da parede. Você não precisa ter tanto espaço. O que estamos tentando fazer é emular o som de uma cabine. Queremos um bom espaço fechado. Podemos adicionar reverb mais tarde ao nosso gosto, mas queremos fazer este sinal o mais seco possível. Então, puxar o microfone para perto vai nos dar um sinal de secador. A única coisa que temos que nos preocupar é algo que chamamos de efeito de proximidade. Isso significa que quanto mais perto você chegar do microfone, mais graves que virão em seu sinal. Então, você quer ter em mente que você não quer muito efeito de proximidade mas você quer obter o microfone o mais próximo possível para obter um sinal forte agradável. Podemos cortar parte do som com a direção do microfone. Temos diferentes padrões polares em diferentes microfones, mas ainda queremos ter certeza de que
eliminamos o resto do som vindo da sala. Então, um filtro de reflexão seria a melhor escolha. Então, como você pode ver, nós configuramos nosso filtro e apenas a partir de um visual, você pode ver o quanto isso corta o resto da sala. Espero que, quando eu falo no microfone, você possa ouvir a diferença completa de quando tínhamos uma sala completamente aberta. Uma das chaves para isso, porém, e eu vou virar isso para que você possa ver, é que precisamos colocar o microfone diretamente dentro do filtro de reflexão. Muitas vezes eu vejo pessoas que entendem isso e eles puxam o microfone para longe demais, o que está derrotando o propósito. Este é um ponto importante ao usar isso, porque se você usar isso corretamente junto com o nosso tapete e nossa caixa que vamos colocar na parte de trás da parede, estamos chegando o mais perto possível de emular o som de uma cabine onde estamos mantendo nosso som tão seco quanto possível. Novamente, podemos adicionar reverberação mais tarde, mas queremos capturar o som o mais seco possível na entrada. Agora, uma das coisas que eu queria mostrar a vocês e realmente demonstrar para que vocês possam ouvir é a diferença com isso fora e diante. Então, antes de eu terminar de colocar este filtro refletor, eu pelo menos queria que você ouvisse minha voz neste espaço aberto. O que vou fazer agora é colocá-lo,
vou continuar falando para que você possa ouvir o que isso realmente está fazendo ao nosso sinal. É muito simples. Eu só coloquei isso aqui. Vou me certificar de que minha altura está correta. Vou apertar de acordo e agora espero que você possa ouvir a diferença de
como soa quando você está tentando emular o som da cabine.
10. Obrigaoa: Este é o Jovem Guru desligando para compartilhar habilidades. Quero agradecer-vos mais uma vez por terem assistido à aula e espero que tenham aprendido algo hoje. Mas vamos lembrar, não se trata de quão caro é o seu equipamento, mas melhor ainda, como você sabe o que fazer com o seu equipamento. Este é o Jovem Guru. Agradeço-vos, obrigado por fazerem a aula.
Young Guru, Grammy-Nominated, Legendary Audio Engineer
