Textures de feuilles à l'aquarelle : arrière-plans organiques avec estampage de feuilles

1. Aperçu des textures de feuilles et des tampons de feuilles à l'aquarelle organique: Dans le cours d'aujourd'hui, nous allons créer des fonds d'aquarelle organiques doux en utilisant vraies fougères et feuilles, puis nous allons leur donner vie avec une simple ligne dorée sur le dessus C'est une façon vraiment amusante et relaxante de lâcher un peu le contrôle et de laisser les matériaux faire une partie du travail à votre place. Au lieu d'essayer de forcer la peinture à prendre une forme spécifique, nous allons utiliser des textures naturelles pour créer quelque chose d' inattendu et de beau. Je vais vous montrer comment placer vos feuilles, comment travailler avec vos aquarelles pour obtenir ces impressions douces, et comment le timing joue un rôle dans le résultat Il n'y aura jamais deux pièces identiques, et c'est ce qui les rend si spéciales. Une fois que votre arrière-plan est sec, nous ajouterons un marqueur acrylique doré et ajouterons un motif botanique simple juste au-dessus. Cette étape ajoute juste assez de structure et de définition pour transformer votre pièce en quelque chose qui semble terminé et prêt à être exposé. Rassemblez donc quelques feuilles, des fougères et vos fournitures d'aquarelle, et commençons 2. fournitures simples pour l'estampage des feuilles et les textures d'aquarelle: Je suis très enthousiasmé par le projet d' aujourd'hui. Il va falloir simplement jouer expérimenter et voir ce qui se passe Vous savez, la plupart du temps, avec l'aquarelle, j'ai découvert qu' un excellent moyen améliorer vos compétences consiste simplement à vous amuser avec elle, sans vraiment avoir de plan, de soin ou de besoin spécifique pour que sans vraiment avoir de plan, de soin ou de besoin spécifique pour que quelque chose soit parfait Nous sommes juste là pour nous amuser et expérimenter l'aquarelle Observez comment les couleurs se mélangent, observez comment l'eau se déplace sur le papier. Avec le cours d'aujourd'hui, nous allons créer quelque chose comme ça. Maintenant, je l'ai fait à titre de petit échantillon rapide , juste pour m'assurer que j'avais une idée de la façon d'y parvenir pour vous afin qu'ils puissent vous apprendre à le faire. Je trouve juste que c'est tellement beau, les différentes couleurs qu'il contient, la façon dont les différentes feuilles apparaissent avec les nervures l'intérieur et les petites taches laissées les fougères que j'ai cueillies Donc, juste un petit projet amusant. Vous pouvez faire le vôtre comme bon vous semble. Vous pouvez même choisir de n'utiliser qu'une seule couleur. Je pense que ce serait phénoménal si vous choisissiez une seule couleur, par exemple un vert doux et moussu. Ensuite, il vous suffit de déposer votre seule fougère sur toute la page Tout d'abord, je voulais parler des différentes fournitures dont vous aurez besoin. Tout d'abord, je vous recommande vivement d' avoir du papier aquarelle J'utilise un papier en coton simplement parce que je sais qu' il va consommer beaucoup d'eau et que j'en ai besoin pour être absorbant et absorber cette couleur. Donc, si vous avez du papier en coton, ce serait l'un de ces moments où vous pourrez essayer de le sortir. Si vous ne voulez pas utiliser votre bon papier pour aquarelle en coton, n'importe quel papier en coton, n'importe quel papier en pâte à papier pourra également être utilisé Je vais donc utiliser deux pinceaux différents. J'ai donc un pinceau à plume que j'aime beaucoup. C'est beau, gras et moelleux et il va contenir beaucoup d'eau parce que nous allons y déposer beaucoup d'eau. C'est pourquoi je le veux. Vous pouvez également utiliser quelque chose comme un large pinceau plat de 1 po si vous n'avez pas quelque chose comme ça. Donc, peu importe ce que vous avez, c'est juste quelque chose grand sur lequel vous pourrez appliquer beaucoup d' eau à la fois, en utilisant un produit comme celui-ci, qui est de bonne taille, comme un pinceau rond de taille 8, mais il faudrait beaucoup de temps pour déposer toute l'eau sur votre papier. Donc, un pinceau plus grand est vraiment bien. Pour que les choses restent vraiment simples et basiques, je vais utiliser cette palette limitée. C'est ma palette de paysages captivante, et elle est en fait toute nouvelle, mais j'aime beaucoup les couleurs Je me sentais vraiment neutre et terreuse. J'ai pensé que c'était peut-être le bon moment pour essayer cette palette pour ce projet. Je vais essayer une pellicule de plastique que je vais déposer dessus. Cela va être un long processus de séchage. Donc, où que vous le mettiez , vous voudrez pouvoir le laisser sécher pendant probablement plusieurs heures. Je vous recommande donc vivement , si vous ne voulez pas le coller directement votre bureau parce que vous avez un plan pour continuer à peindre, mettre sur une sorte de tableau ou, vous savez, sur un objet que vous pourrez transporter et déplacer vers un autre endroit. Je vous recommande d'avoir une sorte de serviette en papier à proximité car nous utiliserons beaucoup d'eau. Et puis, surtout, c'est une si belle période de l'année. Toutes les fleurs printanières et toutes les feuilles commencent à pousser. Je suis donc allée dans mon jardin et j'ai juste choisi toutes sortes de choses. Pour mon échantillon, je n' ai fait que cueillir une fougère, puis j'ai acheté ces petites fougères, je ne sais pas, peut-être appelées oreilles d'agneau Ce ne sont que ces petites feuilles molles, et c'est ce que c'est ici. Et puis ce ne sont que deux petites fougères qui sont apparues. Je suis donc allée de l'avant et j' ai choisi d'autres de ces petits modèles mous. J'adore toutes ces lignes, les veines qui s'y trouvent. Ça va être vraiment cool. Mais ensuite, j'ai aussi trouvé d' autres fleurs qui n'en étaient qu' au début, des feuilles qui commençaient tout juste à sortir. J'en ai donc choisi quelques-unes. Et puis j'ai trouvé plusieurs sortes de fougères ici, ainsi que mes lilas Maintenant, mes petits lilas boomerang commençaient tout juste à sortir Vous pouvez voir qu'ils ne sont même pas complètement ouverts. Je ne sais même pas à quoi cela va ressembler dans ce processus. Donc, comme je l'ai dit, je pourrais finir par en créer deux différents juste pour pouvoir expérimenter et jouer. Mais je suis allée de l'avant, puis je les ai simplement mises dans un pichet rempli d'eau de manière à ce que les tiges soient enfoncées dans l'eau pour qu'elles restent fraîches pendant que je me prépare Alors allez-y et rassemblez vos fournitures , car il sera important que vous ayez tout réuni. Je serai là, prête à vous aider et à démarrer ce projet. Décidez à quoi vous souhaitez que votre projet final ressemble. Voulez-vous qu'il ait beaucoup de couleurs différentes comme celle-ci ? Si c'est le cas, choisissez, je dirais deux ou trois. Vous obtenez trop de couleurs et cela peut commencer à devenir boueux. Choisissez entre deux et trois. Je crois que j'ai eu un vert et un violet, puis j'ai aussi eu un jaune. Quand j'ai mélangé mon jaune et mon violet, j'ai obtenu cette couleur vraiment cool qui est pêche Oh, et puis j'ai eu mon bleu, qui était plutôt un bleu sarcelle que j'ai ajouté sur la moitié supérieure Choisissez donc quelques couleurs dont vous savez qu'elles vont bien se mélanger et qui ne vont pas devenir floues et/ou décidez de le faire comme monotone et monochromatique, excusez-moi, monochromatique et excusez-moi, monochromatique Vous pouvez donc choisir et simplement dire, disons que votre chambre est bleue. Vous pourriez faire une page entière des nuances de bleu qui se marient bien, puis mettre quelques fleurs dessus, laisser sécher et oh, ça va être magnifique. Rassemblez donc vos affaires, décidez des couleurs que vous souhaitez utiliser, puis revenez à la leçon suivante . Nous allons nous plonger directement dans ce projet, expérimenter et voir ce qui se passe. 3. Préparer votre papier et placer vos feuilles pour tampon: Donc, deux choses que j'ai oublié de mentionner dans la dernière leçon que je voulais simplement souligner, c' est que j'ai ramassé de la mousse, juste parce que je vis dans les bois, et j'ai donc pu simplement sortir et ramasser de la mousse. Je pense que je vais essayer cela également dans cette zone, en bas de la page. Et puis l'autre point, est d'avoir quelque chose de lourd. Donc, ça pourrait être un livre. Il se peut que ce ne soient que des kits de marqueurs. Comme s'ils n'étaient que des ensembles de marqueurs. C'est donc probablement ce que je vais finir par utiliser sont des ensembles de marqueurs. Il peut s'agir, vous savez, de piles de journaux ou de magazines, peu importe ce que vous avez Il n'est pas nécessaire qu'il soit incroyablement lourd, assez lourd pour tout maintenir en place pendant qu'il sèche. suis allé de l'avant et j'ai pulvérisé mon aquarelle juste pour l'activer J'aime avoir un flacon pulvérisateur à proximité sur lequel je peux le vaporiser, en lui donnant quelques minutes pour vraiment l'activer. Elle adoucit le pigment. Et puis, lorsque vous utiliserez votre pinceau, il sera tellement plus prêt à être utilisé. Et j'ai mon eau ici. J'ai plusieurs récipients d'eau que je vais utiliser pour garder mon eau belle et fraîche. J'aime bien mouiller mes pinceaux. J'aimerais avoir une serviette à proximité, un gant de toilette ou quelque chose Je pourrais simplement utiliser une serviette en papier, mais j'aime utiliser une sorte de chiffon que je peux ensuite jeter dans le linge quand je suis prête. OK, la première chose que j'ai faite, y aller et j'ai trouvé ces différentes choses, et je pense que je vais faire un multicolore en utilisant certaines des couleurs présentes ici et je vais en mettre deux différentes, comme de grandes fleurs Je pourrais ajouter de la mousse au fond. Je pourrais utiliser certaines de ces petites feuilles ramifiées. Je ne veux pas en ajouter trop. Je veux dire, tu pourrais tout remplir. Vous pouvez retirer vos petites feuilles et n'utiliser qu' une feuille à la fois. Ainsi, vous pourriez simplement dire : j'ai besoin d'une feuille et vous pouvez simplement positionner une feuille au même endroit. C'est également quelque chose qui pourrait fonctionner pour votre composition. Quelle que soit l'apparence que vous voulez lui donner. Maintenant, je regarde ça et je pense que c'est assez plat, mais je remarque qu' il y a des choses qui se bloquent. Je vais simplement retirer ce petit morceau dont on n'a pas vraiment besoin et qui pourrait simplement le rendre plus salissant. Maintenant, vos feuilles auront probablement plus de motifs sur le dos. Si vous pouvez regarder ce côté par rapport à ce côté, oui, il y a un motif ici, mais c'est presque comme un relief, c'est un encart, alors que de ce côté se les arêtes de ce côté C'est le côté que je vais vraiment mettre sur mon papier. Il en va de même quand je regarde ces petites oreilles d'agneau ou que je ne connais pas leur nom. Ils ont l'air de s'appeler comme ça, je crois. Ce côté est doux et flou et veines beaucoup plus définies le traversent Je veux vraiment que ces veines soient la texture de ma peinture. Je vais les minimiser façon afin que cela aille à l'encontre de mon article. D'accord. Maintenant, en gros, je choisis ma composition librement, car je dois encore déposer mon eau et ma peinture sur le papier Donc, ne soyez pas trop précis et trop précis, faites-vous simplement une idée de ce à quoi vous voulez que cela ressemble. Je pense qu'une fois que c'est réglé, ça pourrait avoir l'air vraiment cool Je pourrais aussi croiser les tiges. J'adore quand les tiges se croisent. Je vais peut-être faire quelque chose comme ça, ajouter de la mousse et peut-être quelques petites feuilles ici, sur le côté. D'accord. Ce que nous allons faire, c'est mouiller ce papier. Je vais juste ajouter un peu d'eau. avait un peu de couleur dedans, c' est bon. Ce n'est pas un problème. Nous sommes juste en train de faire avec. Il n'y a pas de bien ou de mal ici. Alors ici, je vais choisir certains de mes pigments. Je vais juste le dire et voir comment ça se passe. Beaucoup, beaucoup d'eau. Nous allons juste faire un peu de fluidité avec de la couleur. Peut-être que vous trouvez un peu de cette autre couleur rose ici et là, rincez-la. Utilisez ce super gros pinceau assoiffé pour qu' il ramasse vraiment une grande partie de la peinture Je vais essayer du jaune. Je le mets à certains endroits parce que ça va être vraiment joli. Se fond dans ce rose et rend cette couleur cory très lumineuse et belle Peut-être que je veux un peu de brun puis peut-être même un peu de vert, de petites touches ici et là . Il n'est pas nécessaire que ce soit beaucoup. Et peut-être un peu de vert. Essayons un peu de ce vert terreux. Waouh, c'est joli. Je ne veux pas le rendre boueux, alors je fais juste attention à l' endroit où je le place Un petit peu ici et là. Le fait est que nous ne savons pas vraiment à quoi cela va ressembler parce que le vôtre sera complètement différent du mien. Vous allez avoir des feuilles différentes, des fleurs différentes, des couleurs différentes, une taille différente. Vous allez l' avoir écrit de différentes manières. Nous n'essayons donc pas de le faire ressembler au mien. Nous essayons de faire en sorte que le vôtre ressemble au vôtre. Maintenant qu'il fait très humide, je veux que vous voyiez qu' il y a des flaques d'eau ici, des flaques d'eau, flaques d'eau là-bas Il y a beaucoup, beaucoup de flaques d'eau. Hum, et c'est important pour ce processus. Je vais déposer mon premier. Je vais déposer mon second. Je veux m'assurer qu' elle reste là où se trouve l'aquarelle sur la page Alors peut-être que je vais ajouter quelque chose qui vient juste d'être jeté un coup d'œil ici. Je veux peut-être aller sous la tige. Mets ça là-dessous. Peut-être un peu de mousse. Je vais retourner ma mousse que le côté moussu soit de ce côté Je ne sais pas Je vais peut-être regretter cette mousse. Je n'en suis pas vraiment sûr. Je pense que c'est cool. Mais ce n'est qu'une expérience. Si nous n'aimons pas celui-ci, nous pouvons toujours en créer un nouveau, un peu plus ici. D'accord. Maintenant, ce que je vais faire, c'est que nous allons appliquer une autre couche de peinture. Je vais juste le laisser entrer , mais je vais mettre un peu plus de pigment juste sur les bords, ce n'est pas grave s' il est recouvert d' grave s' il est recouvert couleur différente de celle que vous avez sur votre papier Il suffit d'en mettre un peu plus sur les bords. Je vais utiliser les mêmes couleurs pour ne pas m'embrouiller, mais je n'ai pas à m'inquiéter de ce qu'il mais je n'ai pas à m'inquiéter y a déjà là-dessous Il s'agit en fait d'un projet artistique visant à voir ce qui se passe. J'en ajoute juste un peu plus. Il n'est pas nécessaire que ce soit sur l'ensemble de la page, ni sur toute la page. Prends un peu d'eau supplémentaire. Donc, comme vous le voyez ici sur celui-ci, j'ai eu ma couleur de dessous, puis j'ai eu mes bords qui ont formé le bord extérieur. C'est ce sur quoi nous travaillons en ce moment. Est-ce un bord extérieur. Je n'essaie pas vraiment de le décrire. J'ajoute juste de la peinture pour qu'elle soit peut-être un peu plus pigmentée autour de la feuille ou de la fleur que vous êtes en train Il suffit d'y écraser de la peinture. À un peu plus de green. D'accord. Je pense que c'est probablement une bonne chose. Je vais juste laisser tomber un peu plus de couleur, peut-être même un peu de jaune. Ecrivez dessus. Tu sais, ça a l'air désordonné, et ça l'est. Mais c'est ce qu'il y a de drôle dans tout ça. Nous ne faisons que jouer. Création de texture. OK, alors maintenant que je vais faire, maintenant que j'ai créé je vais sortir mon film saran, mon film plastique, quel que soit le nom que vous lui donnez, et en retirer une feuille Je vais le déposer juste au-dessus. n'est pas nécessaire que ce soit parfait, parce que ça va créer une texture à lui tout seul. Voyez comment il crée, genre, de petites ondulations et comment il l'écrase dedans D'accord. Maintenant que je l'ai dedans, je vais prendre mon truc qui est aussi lourd. Et je vais juste mettre ça juste au-dessus. Détruis-le. Et je vais laisser ça tranquille et ne pas le récupérer avant, je ne sais pas, quelques heures. Hum, du moins c'est ce que je pense que je vais faire. Je reviendrai vous donner une mise à jour sur ce que j'ai décidé de faire. 4. Creating Soft Color and Leaf Impressions: OK, ce que j'ai décidé de faire, c'est d'aller l' avant et de faire la deuxième parce que je pense que j'aimerais vraiment avoir une fougère toute verte dans cette couleur vert terreux Pendant que je peignais ça, j'étais vraiment amoureuse des légumes verts contenus dans ce kit. Je vais donc utiliser ces légumes verts et faire quelque chose de très similaire, mais juste avec une seule fougère et voyons comment elle se comportera Je veux m'assurer que vous êtes en train de l'enregistrer. Tu vas utiliser tellement d'eau. Vous devez vous assurer que votre papier repose à plat et qu'il sèche à plat. Assurez-vous donc qu' il est collé avec du ruban adhésif. Si vous voulez le mettre sur une planche sur laquelle vous pouvez déplacer cette planche, vous avez peut-être une pièce en plexiglas ou quelque chose comme ça, quelque chose pour le maintenir bien en place sur votre table Ensuite, vous pouvez toujours le déplacer si vous avez besoin d'utiliser cet espace si vous l'avez déjà collé sur une autre pièce, comme un morceau de plexiglas Je vais donc aller de l'avant et mouiller mon papier. Je sais que je vais utiliser une de mes fougères et un peu de mon vert J'utilise juste mon eau et je fais éclabousser cette eau Je ne vais pas aller bord à bord. Je le mets juste sur le papier de façon aléatoire. Maintenant, je vais sélectionner une de ces fougères à la main et voir laquelle je préfère Quand j'étais dehors, j'ai cueilli la fougère, puis j'ai retiré les feuilles supplémentaires pour avoir une tige En fait, j'aime beaucoup celui-ci. Il s'adapte très bien à l'espace. Euh, alors peut-être que je vais juste y aller j'ai l'impression que ça va bien y aller. Euh, je vais donc continuer et ajouter une partie de l'écran à mon article. Et peut-être même cette autre mousse verte. Ce n'est pas grave si vous utilisez quelque chose de petit comme celui-ci et votre pinceau touche le jaune qui se trouve à côté ou le rose, ce n'est pas grave. Cela va juste ajouter une couleur légèrement différente, mais ce n'est pas un problème. Nous nous contentons de ce genre de choses. Ce n'est jamais quelque chose qui nous inquiète. Il suffit de s'y prendre et de dire : «   Eh bien, je suppose que c'est comme ça que c'était censé être le cas. J'aime cette combinaison de couleurs avec ce vert moussus et le vert feuille plus clair Tu vois, je le laisse juste tenir sur le dessus. Je n'essaie pas de créer une forme ou quoi que ce soit d'autre. J'ajoute juste un peu de couleur. ce que je vais faire. J'essaie même un peu jaune juste pour l' illuminer un peu Je tiens mon pinceau très haut, donc je n'ai pas beaucoup de contrôle. Il me suffit de le tamponner ici et là, danser sur la page, ne pas aller bord à bord, laisser couler Vous pouvez toujours ajouter de l'eau si vous avez l'impression qu'il sèche, tremper dedans et ajouter un peu d'eau supplémentaire car votre papier doit être recouvert de flaques de peinture pour que cette technique fonctionne de flaques de peinture pour que cette technique Je ne vais pas utiliser ce vert qui est vraiment brillant. Je pense que celui-ci, si je le mets ici, vous pouvez voir à quel point il est plus lumineux que tout le reste. Je ne pense pas que ce soit la direction que nous voulons prendre. Je vais juste le laver et le recouvrir d'un autre vert. Ajoutez un peu d'eau, assurez-vous qu'elle est bien humide. J'aime bien le jaune là-dedans aussi. Il suffit d'ajouter un peu plus de jaune. Beaucoup, beaucoup de pigments. Oh, j'ai un peu rouge. Il suffit de le déplacer. OK. Nous aimons que cela suffise probablement. Encore une fois, je dois dire que le verso correspond aux bords les plus détaillés Je le veux donc sous un angle. Je le pose soigneusement et je l'enfonce. Mes doigts, doucement. J'ai peut-être besoin d'un peu plus de peinture ici. Ou le pourboire. OK. Ça va être bien. Maintenant, je vais aller de l'avant et ajouter quelque chose juste en haut, presque en peignant le tout. Ça ne va pas rester bas, mais j'ajoute juste de la peinture. Ces trois couleurs, le jaune, le vert, puis la mousse, moussus, mouillent également le dessus. Déplacez ces tiges. Mon intention est vraiment de les mouiller le plus possible sur le dessus, juste de les maintenir enfoncés et de créer. Je voudrais avoir une petite définition, alors je vais retirer celle-ci. Fais-le y aller, fais-le y aller. C'est un petit projet tellement amusant parce que vous allez vous retrouver avec un projet tellement terminé. Et oui, vous peignez, cela ressemble plus à un projet artistique ou à un projet d'artisanat qu'à un projet artistique. Oups, il y a un peu trop de rouge là-dedans. OK. Assurez-vous que c'est beau et audacieux. Sympa et audacieux. Vous ne voyez rien accomplir ici. Vous vous contentez de noter la couleur et de faire confiance au processus. OK. Je ne dis pas que c'est terminé. Encore une fois, je vais sortir mon écharpe Kling. C'est toujours si difficile de démarrer. Je vais juste le déposer par dessus. Maintenant, le wrap Kling va également créer une texture, mais il va également la maintenir enfoncée. C'est une offre deux pour le prix d'un donne de la texture au wrap Kling, mais il s'agit aussi d'une simple purée de fougère. Et je vais utiliser, encore une fois, juste un contenant rempli de marqueurs, le déposer, le plier. Je pourrais mettre quelque chose de plus lourd par-dessus. C'est plutôt bien. Il n'est pas nécessaire que ce soit trop lourd. En fait, je pense que c'est suffisant. OK, donc je ne sais pas exactement combien de temps je vais laisser cela reposer, mais probablement pendant environ 20 minutes ou quelque chose comme ça, puis je reviendrai vérifier ces choses, et je vous donnerai les prochaines instructions. À bientôt. 5. Contrôler l'eau pour une meilleure texture des feuilles: Dans 15 ou 20 minutes, nous allons donc y jeter un coup d'œil et voir ce que nous voulons voir Il y a une pellicule de plastique sur le dessus, et je peux juste la décoller légèrement avec précaution pour voir qu'elle est encore humide. C'est très bien. ne me dérange pas qu' il soit encore humide, mais je peux jeter un coup d'œil en dessous Oh, oui, regardez ça. Je peux voir les veines et le contour. Cela fonctionne vraiment. Il suffit de jeter un coup d'œil de l'autre côté. Peut-être quelque chose. Oh, ça va vraiment être joli. Oui, regarde ça. Vous pouvez vraiment voir tous les détails. Je pense que ce que je peux faire, c'est vérifier l'autre solution, mais je pense que je peux retirer une partie du film saran et commencer à le sécher avec mon outil thermique Mais jetons un autre coup d'œil à la seconde. Sur celui-ci, il fait encore mouillé, mais regardez comme c'est beau et plat. Même au bout de 15 ou 20 minutes, c' est vraiment plat. Voyons si je peux ramasser quelque chose avec soin. Oui, je vois bien qu'il y aura une définition en dessous. Encore une fois, peut-être que nous allons d'abord travailler sur l' autre. Laissez celui-ci reposer, être gentil et ancré pendant un petit moment. Je vais commencer par utiliser mon pistolet thermique, en décollant une section à la fois et en la séchant lentement au sèche-cheveux jusqu'à ce qu'elle soit presque sèche. Je ne veux pas tout décoller parce que je crains qu'il ne soit emporté par le vent, et j'essaie en fait de le faire sécher là où il se trouve. Je vais donc baisser le volume pour que vous n' ayez pas à entendre mon pistolet thermique, et je vais probablement accélérer le processus pour que vous puissiez voir ce que je fais. OK. Comme vous pouvez le voir, cela a laissé un beau motif partout. Vous pouvez voir les différentes feuilles. Vous pouvez même y voir les petites fleurs , les petits boutons. J'adore le fait d' avoir ajouté du vert et du brun et d'avoir délimité ces zones pour qu'elles brillent vraiment La mousse, peut-être pas. Ce n'est pas aussi impressionnant. Cela a ajouté une petite zone douce ici, donc je ne suis pas fâchée à ce sujet. Peut-être que ça n'en vaut pas la peine. C'est vraiment amusant. C'est vraiment chouette de les voir différents et de voir à quel point ils sont si différents et très différents les uns des Jetons maintenant un coup d'œil à l'autre que nous avons fait. Je pense que je vais faire la même chose. Je vais juste le faire lentement , le tirer vers l'arrière et sécher lentement les zones avant de retirer le plastique entier. Je garde mon pistolet thermique éloigné du plastique, car cela le fera fondre et compliquera les choses. J'essaie également de le maintenir plus haut pour qu'il ne fasse pas souffler les feuilles. Lorsque vous utilisez votre pistolet thermique, veillez donc ne pas vous en approcher vraiment et à le maintenir plus haut. Je pense que ce que je vais faire, c'est que maintenant que le film plastique est retiré, je vais juste le laisser reposer et sécher naturellement pendant un petit moment pour voir si je ne peux pas faire ressortir cette empreinte pour qu' vraiment belle et résistante en dessous Je vais les remettre en place et attendre voir si je peux les faire sécher naturellement. Je reviens dans un petit moment. 6. Laisser la peinture bouger pour des effets organiques naturels.: OK. Je vais continuer à le sécher un peu plus, puis je vais le décoller et révéler ce que nous avons créé. Techniquement, je devrais probablement attendre que ce soit sec à 100 %. Je suis une personne impatiente. J'ai vraiment du mal à le faire. Je vais voir à quoi cela ressemble et vous pouvez décider ou non de faire les choses différemment après avoir vu comment cela fonctionne. Donc, comme nous l'avons dit, nous ne savons jamais à quoi cela va ressembler, donc je ne sais pas, mais nous allons le récupérer très soigneusement. Souvenir du veau que nous avons préparé. OK. C'est cool. Il est donc encore humide. Si je dois juste me permettre, il s' agit simplement de créer un petit modèle. Je vais continuer à le sécher un peu plus pour que nous puissions voir le look final. OK, voici donc des imprimés naturels finis de fougères, de fleurs et de feuilles, et je trouve qu'ils sont vraiment très cool J'adore le fait qu' une fois qu'elle est sèche, le motif de la feuille a vraiment commencé à apparaître bien mieux en tant que pièce séchée que lorsqu'elle était mouillée, ce qui est vraiment cool. Donc, je pense que celui-ci avait un peu plus de définition parce que j'avais d'abord un arrière-plan de couleur plus claire, puis j'ai mis une couleur plus foncée sur le dessus, ce qui a vraiment créé un beau contraste. C'est donc quelque chose à garder à l'esprit lorsque vous faites le vôtre. Mais je voulais aussi mentionner que si vous avez des marqueurs comme l'argent ou l'or, aucune couleur n'a besoin d'être métallique. Vous pourriez y ajouter quelques petits détails. Vous pouvez en fait l'utiliser comme arrière-plan, puis peindre quelque chose ou dessiner quelque chose dessus. C'est presque comme la base de votre art, puis vous mettez quelque chose dessus. Revenez donc à la leçon suivante, et c'est ce que nous allons faire ensuite. 7. Ajouter des lignes dorées pour la structure et le contraste: ils sont secs, je pense que ce que je vais faire et vous demander de faire si vous le souhaitez, c'est d'ajouter quelques détails par dessus. Je pense que sur celui-ci, je vais dessiner un motif de feuille et ici, je vais ajouter un motif de fleur. La façon dont je vais le faire, c' est d'avoir des marqueurs. Vous pouvez utiliser des marqueurs acryliques métalliques. Ils ont une très belle pointe de brosse. J'ai donc ce que je peux utiliser. Cela a également un point un peu plus fin. Vous pouvez utiliser n'importe lequel de vos autres marqueurs. J'ai donc ce kit rempli de différents marqueurs. Vous pouvez faire différentes couleurs, peu importe, vous pouvez utiliser du blanc. Black, tout ce qui fonctionne pour toi. Vous pouvez également utiliser un pinceau et utiliser, par exemple, un pinceau à script comme celui-ci et utiliser de la peinture dorée ou de la peinture noire ou quelque chose comme ça pour créer le même look. Cela dépend donc en quelque sorte de ce que vous cherchez à faire. Je pense que je vais opter pour l'or parce que j' aime bien cette idée. Maintenant, j'ai ajouté ces deux pièces à votre cours d'art. Donc, pour y revenir, si vous regardez la description des projets de classe, vous trouverez ces deux imprimés Vous n'êtes pas obligé de les utiliser tels quels. Vous pouvez créer les vôtres, vous pouvez dessiner les vôtres, vous n'avez pas à les tracer. Ce ne sont que pour tes idées. Mais si vous avez besoin d' une idée ou de conseils, vous pouvez utiliser quelque chose comme ceux-ci et les imprimer. Et si c'est le cas, voyons si je l'ai noté. Donc, si vous avez un papier calque comme celui-ci, c'est juste, vous savez, une copie carbone, vous pourriez le déposer et dire, vous savez, c'est là que je veux m' assurer qu'il atterrit et que vous puissiez réellement le tracer avec réellement le tracer avec un crayon, puis le retracer avec votre or. Je pourrais le faire pour l'un d'entre eux. Je pourrais avoir la main libre sur l'un d'entre eux, juste pour vous montrer les deux voies. Je suis donc prête à m'y intéresser, et j'ai hâte de voir à quoi ressemblera la vôtre , car nous allons tous avoir une apparence différente. Peut-être que vous allez décider de ne pas faire cette pièce, et c'est très bien. Cela dépend de vous. Quoi que vous vouliez faire, je le fais juste pour ajouter un peu plus de couleur et pour donner un peu de profondeur au motif. Ainsi, lorsque vous les imprimez, vous pouvez les dimensionner à la taille que vous souhaitez. Dans les paramètres de votre imprimante, si vous n'avez pas créé une très grande feuille et que vous souhaitez l'imprimer et la découper en une plus petite feuille, il vous suffit de la redimensionner selon options de votre imprimante et de choisir une autre taille Il est imprimé en taille réelle, mais adapté à l'échelle. C'est ce que c' est. Je pense que je vais le faire. J'aime le fait que cela arrive ici. J'aime bien une forme comme ça. Tu vois ce que je veux dire ? Il se courbe juste dans la même direction. Mais je pense que je vais le dessiner à main levée. Je pense que je vais peut-être tracer celui-ci et utiliser ma copie carbone, mais celui-ci je vais le faire à main levée Ce que je vais faire, c'est juste que je pense que je vais faire preuve d'audace et que je vais juste gagner mon or, parce que pourquoi pas ? Si je le gâche, ce n' est que de la peinture. Je pourrais le refaire une autre fois. Mais je pense que je vais juste créer une belle tige souple et arquée , puis créer ces petites feuilles Souhaite-moi bonne chance. Je vais commencer par là, puis créer une jolie arche souple. Va t'entraîner. Assurez-vous que je sais ce que je fais. Ouais Quelque chose comme ça. Qu'est-ce que je vais faire dans ce top  ? Eh bien, tu sais quoi ? Mais je pense que je veux utiliser l'autre extrémité. C'est comme le bout du pinceau. Quelque chose comme ça. Peut-être en ajouter un peu plus petit sur le côté. Je laisse ça ici parce que j'aime vraiment ce à quoi celui-ci ressemble. De cette façon, je peux y jeter un coup d'œil et me demander, maintenant, où les ai-je mis ? Comment j'ai fait ça ? Je m'en sers comme modèle pour me rappeler ce que je dois faire. Mais c'est très simple. C'est juste une ligne un peu arquée, presque comme une amande ou un œil, et vous pouvez ensuite y dessiner quelques petits détails J'aime beaucoup cette médaille d'or sur cet écran. C'est tellement naturel et pas trop dur. Je pense que c'est cool. Juste une touche très légère. Ils n'ont pas besoin de se détacher, ils sont décalés. Les branches n'ont donc pas besoin de se ramifier au même endroit. Très simple, très facile. Fais en sorte que celui-ci sorte un peu plus loin. Peut-être que ce que tu dessines est une fleur au-dessus de ta fougère au lieu de la façon dont je l'ai fait Vous allez simplement le faire comme bon vous semble. Soyez créatifs, soyez originaux. Peut-être que tu fais une vraie fougère. Vous pouvez remplir et ajouter quelques extras si vous le souhaitez. J'en veux un de plus ici. C'est plutôt cool. J'aime bien ça. Comme je n'ai pas utilisé cet embout, j'ai utilisé cet embout plus fin. Je vais y revenir et utiliser cette pointe plus épaisse pour la tige. Peut-être un autre petit ici. Cool. C'est plutôt cool. J'aime beaucoup ça. Et puis, pour ce qui est de celui-ci, je crois. En partie parce que je ne suis pas aussi sûr de pouvoir le faire, et en partie parce que je veux vous montrer ce que je veux dire par l'utilisation de la copie carbone. Je vais positionner celui-ci comme un offset. J'ai l'impression que c'est très lourd ici, donc je vais juste le compenser ici sur cette moitié, sur le côté droit. Lorsque vous utilisez des copies au carbone, vous pouvez en obtenir une pile complète, mais vous pouvez les réutiliser encore et encore. Il n'en faut donc pas vraiment beaucoup. Placez le côté brillant et le côté sombre la zone sur laquelle vous souhaitez transférer le papier, sur la zone sur laquelle vous souhaitez transférer le papier, le carbone et vous le déposez ici, puis celui-ci passera au-dessus. La face rosée est orientée vers le haut. Et je vais juste le garder pour ne pas le déplacer, mais juste très doucement parce que vous pouvez le transférer. Je vais juste voir où je le veux. Je vais l'ancrer un peu là où je veux qu'il soit positionné. Assurez-vous qu'il est allumé. Page. OK. À l'aide d'un crayon, vous pouvez utiliser un crayon numéro deux ordinaire comme celui-ci ou vous pouvez utiliser un crayon mécanique, peu importe ce que vous avez en main, pour dessiner ce que vous voulez dessiner. Vous n'avez pas besoin d' entrer dans tous ces détails. Tu pourrais créer le tien. Vous n'avez pas impression de devoir utiliser celui-ci. C'est exactement ce que je t'offre. Donc très légèrement, je vais le faire très doucement. Je vais le décrire ici. Compte tenu de la noirceur de cet arrière-plan, cela n'apparaissait pas très bien Je vais donc utiliser une main un peu plus foncée et un peu plus lourde. De plus, je sais que je vais y réfléchir. Je ne vais pas entrer dans tous ces détails. Je peux le faire à la main. Décrivez où sera cette fleur. Ensuite, je vais le dessiner en or. Encore une fois, je ne vais pas entrer tous ces détails. Je peux m'en rendre compte. Hum, quand je le fais réellement. Il suffit de poser. Oui, c'est suffisant. OK, donc je vais le laisser reposer à nouveau à côté de moi. Mets ça de côté pour que je puisse me souvenir de ce que c'est et que je puisse le voir. C'est là, il fait pâle. Et encore une fois, je vais utiliser le bout de mon pinceau, et je vais faire le capitule. Je vais juste y mettre un magnifique capitule. Encore une fois, dans cet or, j'aime beaucoup cet or acrylique. Le truc avec l'or acrylique, c' est qu'il recouvre vraiment ce que vous aviez. Donc, si vous aviez, vous savez, une couleur ou un noir différents de ceux de l' œuvre que je suis en train de faire, cela le couvre très bien. Très bien, c'est suffisant pour la base. Ensuite, je vais ajouter la tige. Et puis ajoutez quelques branches. Comme je suis libre de cette partie, je peux choisir précisément où je les veux. Mais j'aime bien la façon dont celui-ci apparaît jusqu'au sommet. Je pense que je vais le faire. Si vous devez retirer le ruban adhésif et pouvoir déplacer votre papier , veuillez le faire. Il est maintenant sec, vous pouvez donc retirer votre ruban adhésif. Il est parfois plus facile de déplacer le papier. Peut-être même mettre quelques petits points, c'est plutôt cool. Très bien, nous allons faire un petit centre. Peut-être en ajoutant de petits citrons verts supplémentaires. Amusant Amusant, amusant. OK. Je pense donc que pour le moment, je peux toujours intervenir et en ajouter d'autres si j' en ai besoin. Mais je pense que pour le moment, je vais dire que c'est terminé. Il y a un panneau. Je vais revenir, retirer le ruban adhésif et voir à quoi ils ressemblent emmêlés. Retrouvez-moi dans la prochaine vidéo. 8. Affiner les détails et terminer votre pièce: OK, maintenant c'est une partie vraiment amusante, alors nous pouvons enlever cette cassette et la mettre sur un tapis. Tu peux juste faire attention. Ce que j'aimerais faire quand je retire mon ruban adhésif, c'est le placer dans cet angle. Regarde comment je le fais reculer d'un angle. Cela permet de détacher ce ruban et de ne pas tirer sur le papier. L'autre astuce est que si vous le tirez et que vous commencez à vous rendre compte que vous avez du mal à le faire, sortez votre pistolet thermique ou votre appareil à air chaud, comme un sèche-cheveux, et faites chauffer votre ruban adhésif. Cela réchauffe cet adhésif et permet à ce ruban de se détacher plus facilement Ce ne sont donc que quelques astuces pour vous aider à retirer le ruban lorsque le moment est venu. Ce ruban adhésif et ce papier fonctionnent très bien ensemble, donc je n'ai pas à m'en soucier très souvent. Mais si jamais cela vous pose un problème, quelque chose de facile à faire. Je vais donc retirer toute cette cassette. J'adore avoir une belle crête. C'est toujours merveilleux. Tout est toujours plus beau une fois que vous avez retiré le ruban adhésif et que vous y avez mis un tapis Vous pouvez acheter des tapis comme celui-ci sur Amazon. Donc, si vous voulez simplement vous procurer quelques tapis, c'est très agréable d'en avoir car une fois que vous y avez posé votre tapis, regardez à quel point il est surélevé. Et puis une fois que tu l'as mis dans un cadre, tu vas te dire : « Waouh, c'est trop cool ». Parce que regardez la texture qui se trouve ici, celle de vos plantes que vous avez séchées et que vous avez créées pour créer une belle texture pour votre arrière-plan, puis que vous avez ajouté cette couche d'or supplémentaire sur le dessus. Et ici, celui-ci, pareil. C'est tellement organique et beau. J'adore ça. Je pense que les deux sont tellement magnifiques. Donc c'est vraiment très cool. Et j'ai hâte de voir le tien. Assurez-vous de prendre le vôtre , prenez une photo de ce que vous faites. Si vous créez des multiples, vous pouvez télécharger plusieurs images différentes dans la galerie de classes. Donc, si vous en avez fait plusieurs, montrez-le-moi toutes. Je veux tous les voir. J'aimerais répondre à vos commentaires et vous faire mes commentaires ou si vous avez des questions, vous pouvez les poser ici. C'est autre chose que tu pourrais faire si tu le voulais, et je vais juste te le montrer rapidement. Utilise le même pinceau. Faisons semblant de ne pas en avoir un autre, c'est comme ça donc je ne peux pas le faire. Mais ce n'est qu'un échantillon d'autre chose sur lequel j'ai travaillé et que je peux faire parce que ce n'est qu'un simple arrière-plan. Donc, si tu le voulais, tu pourrais dessiner et je vais le faire rapidement. Tu pourrais dessiner ta simple feuille comme je l'ai fait sur la fougère. Ou vous pouvez dessiner votre fleur, puis peindre à l'aquarelle l'intérieur des lignes de certaines de ces feuilles, juste pour ajouter une autre profondeur de couleur et de texture par-dessus le tout Je vais donc le faire très rapidement, juste pour vous montrer de quoi je parle. Et puis en utilisant juste pour peindre. Je vais déplacer ces autres pièces parce que je ne veux pas qu'elles soient endommagées. En utilisant ma peinture, encore une fois, je vais peut-être simplement choisir, vous savez, ce vert. À l'aide d'un petit pinceau, je peux venir ici et peindre à l'intérieur ces feuilles et créer un peu plus de texture. Vous pouvez même en choisir quelques-uns à peindre. Vous pourriez dire : « Eh bien, je ne vais pas peindre l'intérieur de chacun d'entre eux. Je vais juste peindre l'intérieur de certains d'entre eux et en laisser d' autres vierges. J'ajoute juste un ajout tellement intéressant. J'ajoute juste un peu de cette couleur mousse. Ainsi, en fonction de l'apparence du vôtre, de votre arrière-plan et de la définition que vous obtenez de votre dessin doré sur le dessus de votre arrière-plan, vous souhaiterez peut-être ajouter une autre couche. Quand je travaille sur un projet et que j'ai une idée, c'est juste que je n' aborde pas toujours tous mes projets avec une idée complète de mes projets avec une idée complète ce que je veux faire. Parfois, des choses me viennent à l'esprit et je me dis : Oh, je me demande ce que ce serait. Oh, je me demande si je dois le faire. Ensuite, je trouve un autre bout de papier. C'est peut-être quelque chose que j' ai peint il y a un an. Tu sais, c'est juste du papier brouillon que j' ai traîné là où je m' entraînais. Je mets mon idée sur ce bout de papier, je la teste et je me demande : est-ce que j'aime ça ? Je peux voir que ces couleurs sont très similaires entre ce que j'ai fait aujourd'hui et ce que j'ai fait il y a plusieurs mois. Mais j'ai pu constater que les couleurs étaient similaires. J'aimerais peut-être vraiment le faire en plus de cela parce que c'est très monochrome où ça n' éclate pas C'est très, très subtil. Cette feuille d'or sur cette peinture texturée. Cela pourrait même l'élever en peignant ce vert à l'intérieur d'ici J'aime toujours le pratiquer sur autre chose. Maintenant, sur celui-ci, j'ai l' impression que c'est vraiment mieux. Le contraste entre cet or et le rose transparaît vraiment et se met vraiment bien Vous devez donc jouer avec, mais n'ayez pas peur de tester quelque chose. Revenons à la dernière leçon et nous allons conclure et parler de ce que nous avons appris ici et de ce que nous allons attendre avec impatience lors du prochain cours 9. Réflexions finales et poursuite de votre pratique: Maintenant que vous avez terminé votre œuvre, prenez un moment pour vraiment regarder ce que vous avez créé. Chacune d'entre elles s'avère très différente et c'est ce qui rend cette technique si spéciale. Les textures, le mouvement, même les zones inattendues, se combinent de manière vraiment naturelle et organique. Si votre œuvre ne s'est pas déroulée exactement comme vous l'imaginiez, je veux que vous soyez encouragée. Réessayez en changeant vos feuilles, vos couleurs ou même la quantité d'eau obtenir un résultat complètement différent. Si vous souhaitez aller plus loin, vous pouvez expérimenter en ajoutant plus de détails à vos lignes ou même en posant des éléments supplémentaires sur le dessus une fois que tout est sec. J'adorerais voir ce que tu as créé, n'hésite pas à partager ton œuvre dans la galerie d'art. Même une version simple vaut vraiment la peine d'être partagée. Si vous voulez continuer, j'ai autres cours où nous explorons la texture, fleurs lâches et les différentes manières de laisser la peinture bouger et de créer quelque chose de beau Merci d'avoir peint avec moi aujourd'hui. Pensez à me suivre et à laisser un commentaire pour le cours. Cela aidera les autres étudiants à trouver ma classe. J'espère que vous avez appris quelque chose de nouveau, que vous vous êtes amusé, que vous vous êtes détendu un peu et que vous avez laissé la nature et l' aquarelle envahir votre page J'ai hâte de te voir au prochain cours.