Personnage de l'alphabet floral dans Adobe Illustrator - Un design graphique pour le cours Lunch™

1. Conception graphique pour le caractère floral au personnage floral à l'ordre des voyageurs: Bonjour, je suis Helen Bradley. Bienvenue dans cet épisode de Graphic Design for Lunch, créez un caractère alphabet floral. Aujourd'hui, nous envisageons de créer une lettre alphabet A, B ou C, et nous allons la remplir avec des éléments illustratifs. Maintenant, nous allons les télécharger. Je vais vous montrer des endroits où vous pouvez trouver le contenu à télécharger, puis nous allons les coordonner en couleur et les utiliser pour remplir notre lettre. vous regardez ces vidéos, vous verrez une invite qui vous demandera si vous recommanderiez cette classe à d'autres personnes. vous plaît, si vous aimez la classe, ferais-tu deux choses pour moi. Tout d'abord, répondez, oui, que vous recommanderiez la classe. Deuxièmement, écrivez en quelques mots pourquoi vous appréciez la classe. Ces recommandations aident d'autres élèves à dire qu'il s'agit d'une classe dont ils pourraient aussi profiter et tirer des leçons. Maintenant, si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Si vous êtes prêt maintenant, commençons à créer un élément alphabétique floral dans Illustrator. 2. Pt 1 Téléchargez l'art vectoriel: que nous puissions réellement créer notre lettre alphabet remplie d'éléments, nous allons télécharger les éléments que nous allons utiliser parce que cette classe est tout au sujet de remplir réellement les lettres alphabet plutôt que de créer les éléments. Mais bien sûr, si vous le vouliez, vous pourriez créer ces éléments vous-même. Je suis allé à Vecteezy et j'ai obtenu une série de modèles qui sont tous créés par la seule personne. Donc thématiquement, ils vont tous se passer assez bien ensemble. Je vais donc vous donner les liens de téléchargement pour ces trois images dans la zone du projet de classe. Vous viendrez à Vecteezy et vous les téléchargerez. Ils vont venir comme un fichier zip, donc vous ouvrez ce fichier zip à l'intérieur comme un fichier SVG et un fichier AI. Vous voudrez donc les fichiers AI et vous voulez les ouvrir dans Illustrator. Vous voulez donc ouvrir ces trois images dans Illustrator. Dans la vidéo suivante, nous allons commencer à séparer les pièces et à assembler un ensemble coordonné de couleurs d'éléments que nous pouvons ensuite utiliser pour notre alphabet floral. 3. Pt 2 Extraction de l'art: Je suis allé de l'avant maintenant téléchargé et ouvert chacun de ces trois fichiers AI dans Illustrator. Chacun d'eux a été conçu par la même personne, donc ça va nous aider un peu à les nettoyer. Je vais aller à l'un d'eux et ouvrir la dernière palette parce que cela nous aidera à dire ce que nous avons réellement téléchargé. Maintenant, dans ce cas, ce que nous avons est un arrière-plan ici de ce côté et nous avons des formes remplies. C' est un rectangle qui a été rempli avec le motif, dont nous n'avons pas vraiment besoin. Nous devions vraiment entrer dans le document pour dire que ce que nous avons est un modèle. Ce qu'on va faire, c'est tout jeter. Nous allons à la palette des échantillons parce que c'est là que sera la montre des brevets, parce que si vous utilisez les brevets, regardez dans un document, puis les brevets qui apparaîtront dans le panneau des nuanciers. C' est la nuance des brevets, donc ce que je vais faire est juste de la glisser et de la déposer hors du panneau des nuanciers dans mon document et je vais juste l'aligner ici. Ce que je dois faire, c'est le faire pour chacun des autres documents. Passons au document suivant. On sait qu'il y a un échantillon de brevet ici, alors je vais juste la glisser et la déposer juste ici. Tant qu'il est encore sélectionné, je vais choisir modifier la copie. Bien sûr, je pourrais appuyer sur Contrôle ou Commande C. Je retourne à ce qui va devenir mon document de travail en ce moment, et je vais le coller avec Control ou Command V, mais je pourrais aussi choisir Edit Coller. Il y a ma deuxième nuance de motif. Dans celui-ci, voici mon échantillon de modèle, il suffit de le faire glisser hors du panneau des nuanciers, le copier et de le mettre dans le document dans lequel je travaille. Je vais juste le déplacer en position. Je ne pourrai pas tout dire clairement. À ce stade, je peux aller fermer ces deux autres documents car je n'en ai plus besoin. Maintenant, pour ce document, si je voulais que tout soit sur le tableau d'art, je pourrais ajuster mes tableaux d'art. Je vais à mon outil de tableau d'art et je vais juste faire glisser mon tableau d'art vers le bas afin qu'il englobe toute l'étendue de ce rythme de modèle, puis je vais juste cliquer sur n'importe quel autre outil pour désactiver cet outil hors-bord. Maintenant, nous sommes prêts à regarder les échantillons de motifs. Maintenant, chacun de ces brevets montres va être indépendant les uns des autres. Tout d'abord, ce que je vais faire est d'éteindre tous les autres et de travailler avec l'un d'eux donc je vais travailler avec celui-ci ici. Pour l'instant, juste pour vous aider, je vais agrandir mon panel ici. Faisons ça 50. Vous pouvez voir un peu plus clairement ce qui se passe. Avec ce groupe sélectionné ici, on peut dire qu'il s'agit d'un groupe. Je vais choisir le dégroupage de l'objet. C' est briser tout dans ses composants individuels. Maintenant, si on fait défiler jusqu'à la fin, on va trouver quelques choses. Nous allons trouver un chemin composé et un « no feel », grève rectangle parce que vous en avez besoin pour faire une nuance de motif. Ce qu'on va faire, c'est choisir ces deux-là, seuls. Les deux bits tout en bas. Je vais juste appuyer sur la touche Retour arrière pour les supprimer parce qu'on n'en a plus besoin. Maintenant, chacun de ces pas est un rythme individuel et nous voulons que l'élément reste des éléments. Ce que je vais faire, c'est aller à l'outil de sélection. Je vais sélectionner sur un élément comme cet appartement ici, appuyez sur Contrôle ou Commande J pour le regrouper. Je vais juste le déplacer hors du chemin pour que je puisse m'assurer que j'ai regroupé tous les endroits qui devraient être tâtonnés et que je n'ai rien pris qui ne devrait pas être dans ce groupe. Maintenant, ce sera un élément que je peux utiliser dans ma lettre alphabet plus tard. Je vais passer par et m'assurer que chacun de ces éléments, qui est un élément comme ces feuilles, il est en fait transformé en un objet à tâtons séparé, parce que sinon vous courez le risque de prendre une partie d' un oiseau avec vous et le laisser est cuit derrière, comme je l'ai fait à l'époque. Je vais juste annuler ça et m'assurer que cette fois je mets la cuisson dans l'oiseau. Le processus de déplacement en fait vous permet de vérifier visuellement que vous avez tous les bits que vous vouliez obtenir et aucun des bits que vous ne vouliez pas obtenir. Si vous en avez besoin, vous pouvez déplacer d'autres éléments de la route simplement pour obtenir un espace clair autour d'un groupe de formes afin que vous puissiez les sélectionner et les regrouper. Vous trouverez ces fleurs ici, encore une fois, des formes individuelles. Je vais m'assurer qu'ils sont regroupés. Tout le reste n'est que des formes simples. À ce stade, je peux maintenant ranger les choses un peu en les plaçant simplement dans une position où je peux les retrouver plus tard. Maintenant, nous allons faire la même chose pour les deux autres groupes. Je vais vous laisser faire ça vous-même parce que c'est assez simple à faire, mais allons à la cage à oiseaux parce que c'est un peu plus difficile. Laisse-moi sortir ces oiseaux du chemin. Il s'agit d'un objet groupé ici. Je vais sélectionner le groupe. Je vais à nouveau choisir l'objet Ungroup. Maintenant, je vais faire défiler vers le bas parce qu'au bas de cette série d' objets non groupés, il y a beaucoup de choses dont nous n'avons pas besoin. Ici, c'est. Cela commence tout en bas avec un pas de sensation, pas de rectangles de grève, donc vous voulez sélectionner cela et supprimer cela, mais alors il y a beaucoup de pause ici qui sont tous sans sensation, pas de chemins de grève. Lorsque vous sélectionnez sur eux, vous allez dire que chacun d'entre eux est un non-ressenti, pas de pièces de frappe. Ce que je vais faire, c'est sélectionner sur le plus bas, je vais juste rouler. Maintenant ceux-ci, très heureusement pour nous finissent au bas du groupe d'objets que nous venons de dégrouper. Cela rend un peu plus facile de les trouver. Ce que je vais faire, c'est aller jusqu'à ce chemin composé, ce que nous ne voulons pas encore. Je vais les glisser et les déposer dans la poubelle. Ils devront être nettoyés, ne vous laissant que des formes régulières ici. Alors vous allez de l'avant et faites exactement la même chose ici. suffit de sélectionner chacun de ces objets à son tour et de le regrouper Ilsuffit de sélectionner chacun de ces objets à son tour et de le regrouperpour que vous puissiez vous assurer que lorsque vous venez à utiliser ces objets, ils sont déjà regroupés et ils vont voyager comme un seul ensemble d'éléments. Je vais te laisser faire tout ça. Je vais aller de l'avant et faire cela pour ma collection et juste m'assurer que tout est dissocié, nettoyé et regroupé en un ensemble d' objets qui composent un élément particulier comme ces fleurs. Ensuite, nous reviendrons dans la prochaine vidéo et commencerons à travailler avec les couleurs. 4. Pt 3 Recolor l'art: Je suis allé de l'avant après la dernière vidéo et comment j'ai regroupé tous ces éléments. Elles proviennent d'une des collections d'ici. Ceci est un ensemble de l'autre collection, et ceci est du premier. Maintenant, j'aime ce jeu de couleurs. J' aime le rose dans les oiseaux. J' aime toutes ces couleurs. En fait, j'aime beaucoup ce bleu. Ce que je vais faire, c'est que je vais sélectionner des éléments qui ont les couleurs que je veux et rien qui ne le fait pas. Je vais sélectionner sur ces objets. Je vais maintenir la touche Maj enfoncée pendant que je sélectionne au-dessus de ces coeurs, puis sélectionner sur les oiseaux ici. J' ai tous ces éléments sélectionnés. Ce sera le jeu de couleurs avec lequel je veux travailler. Maintenant, je dois créer un jeu de couleurs pour ça. Je vais dans le panneau Nuancier, et au bas du panneau Nuancier, je vais cliquer ici sur « Nouveau groupe de couleurs ». Ensuite, je vais sélectionner « Okay » et je vais juste cliquer sur « Okay ». Cela va ajouter un nouveau groupe de couleurs ici, avec toutes les couleurs des objets que j'avais sélectionnés. Maintenant, je ne suis pas vraiment content de cette orange ici, donc je vais vraiment la supprimer. Évidemment, je ne veux pas utiliser cette couleur. Mais je suis heureux avec toutes les autres couleurs. Maintenant, j'ai besoin de re-colorier les éléments qui ont besoin de recoloring. Je vais sélectionner quelques groupes à la fois. Allons simplement à ceux-ci et sélectionnons tous ceux-ci. J' ai tous ces objets ici sélectionnés. Une fois qu'ils sont sélectionnés, je vais à l'outil de re-coloriage. Ici, c'est mon groupe de couleurs. Je vais juste cliquer dessus pour re-mapper ces couleurs ici dans mon nouveau groupe de couleurs. Vous pouvez voir que tout a maintenant changé de couleur. Il est maintenant représenté par les couleurs que j'ai choisi d'utiliser, pas les couleurs que ces endroits étaient à l'origine. Je vais juste cliquer sur « OK ». À travers le bas ici, j'ai quelques éléments qui doivent également être recolorés. Je vais sélectionner ceci, va sélectionner tout cela, encore une fois, maintenant la touche Maj comme je le fais. Va sélectionner cette moitié, et je vais sélectionner les petites boîtes d'oiseaux ici. Encore une fois, avec tout sélectionné, je vais cliquer sur l'outil de recouleur de l'illustration. Je vais cliquer sur Mes couleurs ici. Je vais m'assurer que tout est joliment coloré. Parfois, vous pouvez trouver que les choses se remappent au blanc et que les choses disparaissent réellement. Si cela vous arrive, vous pouvez cliquer ici sur l'option Changer aléatoirement l'ordre des couleurs et cela changera aléatoirement l'ordre des couleurs et cela pourrait finir par rendre les choses plus belles qu'elles ne l'ont fait. Je suis content de tout sauf un de ces oiseaux. instant, je vais cliquer sur OK. Je ne vais pas mettre à jour mes groupes de couleurs, je vais juste cliquer sur « Non » mais les couleurs ont été appliquées. Maintenant, je vais choisir, mais je vais le recolorer. Encore une fois, en sélectionnant l'illustration de re-couleur, encore une fois, ciblant mes couleurs comme les couleurs que je voulais utiliser. Maintenant, je vais commencer à changer de couleur au hasard pour dire si je peux trouver une meilleure combinaison de couleurs pour l'oiseau. Quand je le fais, je vais cliquer sur « OK », cliquez sur « Non », parce que je ne veux pas changer le groupe de couleurs, mais mon oiseau est maintenant re coloré de façon appropriée. Je n'aime pas non plus ça, donc je vais le sélectionner, choisir une illustration de re-couleur, encore une fois, cibler les couleurs de mes œuvres d'art ici et essayer de les faire pivoter dans une position qui me donne des couleurs que j'aime. Eh bien, j'aime ce bleu, alors je vais cliquer sur « OK » puis sur « Non ». Je peux continuer avec tous les éléments individuels que je veux re-colorier juste pour obtenir un peu plus de variété dans ce que j'utilise. Maintenant, si je veux re-colorier quelque chose à une couleur spécifique, je peux le faire. Sélectionnons simplement ceci et passons à la boîte de dialogue de re-couleur de l'illustration, où en utilisant nos couleurs de groupe de couleurs ici. Mais ce que nous pouvons faire, c'est que nous pourrions dire que, ce qui était auparavant orange, qui était ces petites boules à la fin, nous pourrions vouloir faire du bleu ou d'une autre couleur. Je vais double-cliquer sur cette couleur ici, je vais à des nuances de couleur. Ici, à la fin du panneau des nuances de couleur, sont les couleurs que nous utilisons. Je peux sélectionner une couleur différente dans le panneau Nuancier ici. Par exemple, faisons ce rose et bleu. Je vais rendre les fleurs bleues, et faisons les tiges une couleur rose à partir de nos nuances de couleur. Cliquez sur « OK », je ne veux pas changer ces nuances. Ce que vous voudrez faire, c'est tout d'abord créer vos groupes de couleurs. Vous allez sélectionner des éléments de sorte que les couleurs que vous souhaitez utiliser, et vous allez créer un groupe de couleurs à partir de cela. Ensuite, vous allez sélectionner tous les autres éléments qui ne sont pas actuellement colorés avec cet ensemble de couleurs, et vous les appliquerez. Ensuite, enfin, vous pouvez simplement passer par et coller du courrier, aller chercher tout ce que vous pensez vouloir changer les couleurs de, puis les changer individuellement. Cela vous permettra un peu de variété. Vous pouvez voir que j'ai gardé aussi cette petite maison d'oiseaux. Aussi, la raison pour laquelle j'ai fait ça, c'est que je voulais deux maisons d'oiseaux de couleur différente. Ce que je peux faire, c'est juste passer par ici et créer des maisons d'oiseaux de couleur différente. Maintenant, dans ce cas, le blanc n'est pas en cours de remappage, mais je peux le forcer à être remappé en cliquant ici. Je vais ajouter une nouvelle couleur à cette harmonie des couleurs. Maintenant, les éléments blancs, qui étaient la petite cabane ici, seront recolorés. En fait, comme cette combinaison de couleurs même avec un blanc, donc je vais laisser ça là. Une fois que vous avez fait cela et que vous avez tous vos éléments assemblés et colorés de manière appropriée, vous êtes prêt à aller de l'avant et à créer votre caractère alphabet. On va revenir dans la prochaine vidéo, et on va le faire. 5. Pt 4 Créer et commencer à remplir le personnage: Je suis allé de l'avant et regroupé tous mes éléments en Islande de couleur gris. Tout est prêt à partir. Ils sont un peu sur le grand côté, donc vous pouvez les redimensionner si vous le souhaitez, sélectionnant simplement sur ceux que vous souhaitez redimensionner et maintenant la touche Maj enfoncée pendant que vous faites glisser sur les poignées d'angle. Cela va juste s'assurer qu'ils sont re dimensionnés en proportion. Je pense juste que certains d'entre eux peuvent être redimensionnés, pas tous, juste ceux qui, je pense, sont un peu du gros côté. Attrapez ce groupe aussi. Maintenant, pour casser notre document, nous allons créer un deuxième tableau d'art ici. Je vais cliquer sur l'outil de tableau d'art et faire glisser un hors-bord à côté du premier. Cliquez sur n'importe quel outil pour simplement désélectionner l'outil de plan de travail. Maintenant, l'organisation va être essentielle pour travailler avec ce projet. Allons à la dernière palette et voyons ce que nous avons. Eh bien, nous avons un seul calque avec tous ces objets groupés et des objets lâches dessus. Il y a un peu d'objets ici. Il semblait y avoir quelques parties vides. Si vous trouvez quelques pièces vides qui ne semblent pas avoir quoi que ce soit sur eux, vous pouvez simplement les supprimer juste pour garder ce joli et propre. Mais fondamentalement tout est sur cette seule couche. Ce que je vais faire, c'est fermer ce calque et je vais ajouter un deuxième calque au document, pour placer celui-ci sous ce calque. Maintenant, c'est en dessous pour une raison. Parce que nous allons construire un alphabet des éléments au-dessus du personnage. Mais nous allons le faire sur cette couche, mais mettez la lettre ici. Sachez simplement que mettre l'organisation dans les couches appropriées sera essentiel pour rendre ce processus plus facile qu'il ne le serait autrement. Avec ce fond vide dernier ciblé, je passe par l'outil Texte ou l'outil Type, vais taper la lettre en majuscule C. Maintenant, mon personnage est vraiment petit, donc je vais prendre jusqu'à 900 points de taille, appuyez sur Échap car cela m'amène à l'outil Sélection. Vous pouvez également faire glisser sur le coin en maintenant la touche Maj comme je le fais pour restreindre les proportions du personnage. Maintenant, c'est un peu sur le côté mince. Je vais sélectionner mon personnage et trouver un caractère plus épais dans cette police. Nous allons lui appliquer un style différent parce que j'utilise Myriad Pro, ce dont je suis très heureux. Mais je vais faire défiler cette liste d'options et les choses que je pourrais utiliser sont par exemple, audacieuses, condensées. Je pourrais également utiliser gras, semi étendu. Je pense que je vais m'en servir. Ce que vous voulez, c'est un personnage qui a un peu d'épaisseur parce que c'est cette épaisseur que vous allez couvrir avec ces éléments ici. Maintenant, l'autre chose qui est un peu un problème en ce moment est la couleur du personnage. C' est vraiment noir. Nous ne verrons pas très clairement comment nos œuvres d'art vont regarder sur le dessus. Ce que je vais faire, c'est remplir ce personnage d'un gris très pâle. Presque pas visible du tout. Maintenant, ce gris pâle serait suffisant pour placer sous cette œuvre si nous le voulions. Je cherche en termes de quelque chose qui fonctionnerait pour ce personnage de toute façon. Peut-être que j'irais un peu plus léger une fois que j'en aurai fini, mais ça a l'air plutôt bien en ce moment. Je vais verrouiller ce caractère C sur l'ensemble du calque parce que je ne veux pas travailler sur ce calque. Ça va être gênant. Ce que je veux travailler, c'est la couche qui a réellement ce contenu dessus. Ça va rendre les choses beaucoup plus faciles. Ce que je dois faire à ce stade, c'est commencer à remplir cette lettre C avec les caractères que j'ai ici. Je vais juste sélectionner l'un d'eux et je vais à Alt ou Option glisser dans la place. Je veux l'aligner donc c'est juste au-dessus du bord de la lettre C. C' est là qu'il est vraiment important de verrouiller la lettre C parce que nous ne pouvons pas la sélectionner, ce qui est vraiment sympa parce que cela nous permet de simplement déplacer les choses dans position. Alt ou Option faisant glisser ces éléments signifie que nous créons des doublons et que nous ne perdons pas les originaux parce que nous allons avoir besoin d' un bon nombre de ces caractères ou de ces éléments. Nous allons probablement avoir besoin que chacun d'eux soit placé dans l'illustration plusieurs fois. glissement Alt ou Option vous permet simplement de faire des doublons au fur et à mesure que vous allez. Vous allez commencer à travailler autour de la lettre et vous allez utiliser les plus grands éléments d'abord parce que vous voulez mettre les choses les plus grandes que vous avez. Vous allez juste les placer le long des bords de la lettre C, ou quelle que soit la lettre avec laquelle vous travaillez réellement. Maintenant, vous pouvez les faire pivoter si vous avez un rythme que vous aimez vraiment, mais il n'est pas dans la bonne position. Vous pouvez le faire pivoter et le déplacer en position. Vous pouvez dire que je peux obtenir une très bonne valeur de cette feuille en positionnant deux de ces éléments le long du bord de la lettre C. Encore une fois, nous aidant à définir ceci comme les bords du personnage. Maintenant, en termes de travailler avec ce personnage ici, vous voudrez vous assurer que rien ne chevauche les bords. De temps en temps, il suffit de zoomer sur les bords et assurez-vous simplement que tout est à l'intérieur des bords des lettres C et pas réellement sur le bord. Mais encore une fois, vous voulez qu'il soit assez proche, donc si ce n'est pas assez proche, vous pouvez simplement les déplacer un peu plus serré en position. Je tiens juste la barre d'espace parce que cela me permet de déplacer l'illustration ou le plan de travail, que je puisse voir comment les choses s'alignent. Je vais appuyer sur Contrôle zéro pour effectuer un zoom arrière, puis je peux continuer à faire passer ces éléments à nouveau, en les sélectionnant, en veillant à ce que l'Alt ou l'Option les fasse glisser dans la position. Maintenant, je vais continuer à travailler. Je vais accélérer la vidéo. Quelques choses à surveiller, c'est que parfois vous oublierez de glisser Alt. Peu importe, je le fais aussi. L' élément est toujours là, donc vous pouvez toujours en saisir une copie de rechange si vous en avez besoin faisant glisser hors de la lettre C si elle a été déplacée de l'autre côté du document. L' autre chose est que pendant que je travaille, parfois je dirai que j'ai besoin de plus de couleurs. Je vais juste faire glisser un élément, puis le recolorer. Je vais retourner directement à cet outil de re-couleur et le re-colorier à mesure que je vais. Juste une fois de plus, en utilisant les mêmes couleurs que j'ai sélectionnées, mais juste en me donnant un peu plus de variété. Je vais continuer à travailler jusqu'à ce que la lettre C soit remplie de gros éléments. Je me concentre juste sur les grands éléments pour l'instant et j'essaie juste de l'obtenir beau et plein de ces éléments. Dans la vidéo suivante, nous allons revenir et travailler sur les éléments plus petits. 6. Pt 5 Combler les lacunes: Maintenant que j'ai fini d'ajouter les plus grands éléments pour nous dire, il est temps de travailler sur les plus petits. Pour cela, nous allons utiliser ces éléments plus petits ici. Tout d'abord, je vais juste déplacer certains des plus grands éléments du chemin parce que je n'en ai plus besoin. Cela me permettra un peu d'espace pour déplacer ces éléments plus petits un peu plus près du tableau d'art ici afin que je puisse y accéder facilement. Alors on va faire exactement la même chose. Nous allons sélectionner ces éléments, Alt ou Option, Faites glisser sur eux pour faire un doublon, puis simplement les déplacer en position. Encore une fois, nous allons faire très attention pour nous assurer qu'ils sont juste au bord de la lettre ou de l'initié, et donc je vais continuer à travailler avec ces petits éléments. Maintenant, certains d'entre eux peuvent avoir besoin d'être redimensionnés, même un peu plus pour travailler et bien sûr, si vous voulez des couleurs supplémentaires, vous pouvez toujours les recolorer. Assurez-vous simplement de rester avec le jeu de couleurs de base que vous utilisez. Encore une fois, cela va prendre un peu de temps à faire parce qu'il y a beaucoup d'endroits sur lesquels vous voulez travailler. Vous pouvez zoomer pour vous assurer que vous les alignez vraiment bien et, dans la mesure du possible, assurez-vous simplement que vous les obtenez sur le bord de la lettre car cela aidera à marquer la lettre à l'avenir. Vous ne voulez pas être au-dessus du bord, mais vous voudrez être dessus avec certains de ces éléments pour simplement aider à marquer le bord plus tard. C' est assez proche, c'est plutôt bon. Je cherche juste des espaces vides dans lesquels je peux placer ces petits éléments supplémentaires. Encore une fois, je vais continuer à travailler là-dessus. Je vais accélérer la vidéo et nous reviendrons dans la prochaine vidéo pour mettre en place la touche finale de notre personnage. 7. Pt 6 Points de fabrication: Maintenant, j'ai fait beaucoup de travail pour combler les lacunes avec des éléments plus petits, mais pendant que je travaillais, je n'ai pas ajouté de points. Maintenant, la raison pour laquelle je n'ai pas ajouté de points est parce que je peux ajouter les points avec le pinceau blob. Je vais cibler le pinceau blob et double-cliquer dessus car il y a quelques paramètres que nous devons changer. Tout d'abord, je veux désélectionner Conserver la sélection car je ne veux pas que mes formes soient sélectionnées une fois que je les ai créées, et je ne veux pas fusionner uniquement avec la sélection. Je veux ajuster la taille en fait, je pense que 11 ou 12 va être assez bon pour cela. Je peux laisser ceci tel quel, mais si le tien est beaucoup plus grand, alors juste changer la taille. Je vais juste cliquer sur « OK ». Maintenant, je vais essayer quelques-unes des couleurs avec lesquelles j'ai travaillé. Par exemple, cette couleur bleue, appuyez sur « Maj » et Retour pour revenir à la brosse blob et maintenant je peux simplement ajouter de petits points. Cela devient beaucoup plus facile que de copier et de coller des choses dans l'illustration en plaçant simplement les points à la main. Si vous voulez agrandir le pinceau, il vous suffit d'appuyer sur le support carré « Ouvrir et fermer » pour le rendre plus grand ou plus petit. Vous pouvez également appuyer sur « OK » pour l'échantillon d'outil de pipette ou une couleur différente, Maj Back pour revenir à la brosse blob, puis continuer à mettre des petits points dans des espaces vides. Encore une fois, il suffit de faire varier la taille du pinceau de sorte que vous n' obtenez pas beaucoup de points de la même taille. La beauté de la brosse blob est que ce sont en fait des points individuels. Si vous mettez quelque chose au mauvais endroit ou si vous avez besoin de le déplacer, ceux-ci sont tous sélectionnables comme n'importe quelle autre forme serait sélectionnable. Vous allez juste continuer autour de la, disons simplement ajouter quelques points supplémentaires en utilisant l'outil de brosse blob. Je vais continuer à le faire maintenant et je reviendrai dans la prochaine vidéo pour un peu plus de travail sur le fond ici. 8. Pt 7 Ajouter un arrière-plan: Maintenant, une fois que vous avez créé les points à l'aide du pinceau blob, vous voudrez zoomer sur la forme très soigneusement dans un grand zoom, et assurez-vous simplement que tout est à l'intérieur ou sur le bord même de la lettre C, si quelque chose est sur le bord maintenant est le temps de le déplacer. On dirait que la mienne est jolie Nate. Maintenant, nous pouvons jeter un oeil et voir ce que nous avons en termes de la lettre C elle-même, je vais dans le panneau des calques et ce que je vais faire est de désactiver la visibilité sur la lettre sous-jacente. Ce que je cherche ici, c'est de dire si la lettre est seule, s'il y a assez de contenu ici pour marquer la lettre, donc il est très clair que nous avons les lettres de l'alphabet C ici. Maintenant, c'est l'une des façons de présenter cette lettre, l'autre moyen est de laisser la lettre C derrière elle. Mais dans ce cas, je voudrais peut-être rendre l'arrière-plan un peu plus léger. Je vais ouvrir cette couche, la déverrouiller. Je vais cibler la lettre C, je retourne à l'outil de type parce que c'est un type de personnage, et je vais double-cliquer sur son remplissage, et je retourne à une couleur encore plus claire, ce n'est presque pas une couleur à tous. Donc, nous allons juste cliquer sur OK, et nous allons juste cliquer hors de la voie de cela. Vous pourriez aller encore un peu plus léger si vous le vouliez, et c'est une deuxième façon de présenter cet alphabet caractères. Maintenant, il y a aussi une autre façon, et nous allons regarder cela maintenant et cela implique le pinceau de dispersion. Ce que je vais faire est d'ajouter un nouveau calque entre le calque qui a le contenu dessus, et le calque qui est la lettre C, parce que je veux que tout soit derrière ces éléments. Plus cela va verrouiller la couche supérieure parce que je ne veux pas être en mesure de la sélectionner, je veux que tout se passe sur ce calque intermédiaire ici. Je retourne au pinceau blob et je vais rendre ma couleur noire. Je vais m'assurer que c'est du noir pur. Je ne deviens pas toujours pur noir ici. Donc je vais faire un 100 pour C, M, Y, et K, et c'est du noir pur. Maintenant, avec le pinceau blob, je vais peindre un seul blob. Je vais le sélectionner, je vais en faire un pinceau de dispersion, d'aller au panneau des pinceaux, je vais cliquer sur la nouvelle icône, je vais créer un pinceau de dispersion et cliquer sur OK, puis je cliquez à nouveau sur OK. Je vais supprimer le blob du document et je vais peindre avec l'outil pinceau. Allons chercher l'outil de brosse, j'ai mon point sélectionné et je vais juste brosser une ligne de points. Avec cette ligne sélectionnée, je vais maintenant ajuster mon pinceau de dispersion pour que je double-clique sur le pinceau de dispersion. Je vais définir les trois premières de ces options au hasard. Je veux que la taille varie donc je veux des petits et des plus grands, donc électrique monte un peu la taille. Je veux que l'espacement varie aussi, donc je vais faire un peu d'espacement et un plus grand espacement. Ensuite, pour la dispersion, nous allons disperser les deux côtés de la ligne. Ça veut dire que nous allons nous disperser à gauche et à droite. Je vais définir la méthode de colorisation sur les teintes et cliquer sur OK. Maintenant, vous pouvez l'appliquer aux coups ou pas comme vous le souhaitez, je vais en fait enlever le coup parce que je ne veux pas vraiment ce coup particulier. Je cible cette couche ici au milieu, je retourne à mon outil de brosse. Je vais goûter une couleur à partir des couleurs que nous utilisons, donc je vais essayer cette couleur bleue. Avec mon outil de brosse, je vais dessiner avec mon pinceau de dispersion, donc je vais dessiner des tas et des tas de petits points ici. À ce stade, je ne suis pas inquiet de sortir du champ d'application de la disons, c'est la seule fois que je suis heureux de le faire. Maintenant, je peux rééchantillonner une couleur différente. Allons chercher une de ces couleurs roses. Encore une fois au pinceau. Peignons sur les roses. Maintenant vous pouvez faire plus de couleurs si vous voulez, je vais juste me contenter de ces deux couleurs et vous voyez que j'ai une bonne couverture ici. Quand je serai satisfait de ce que j'ai fait, je vais ouvrir la dernière palette. Je vais cibler ce calque et je vais au panneau d'apparence, je vais à l'opacité parce que je veux réduire l'opacité ici. Je pense que je veux que l'opacité soit réduite pour dire environ 25 %. Je peux cliquer loin de la forme ici et juste dire à quoi elle ressemble, et vous pouvez voir que cela donne à la lettre juste un fond doux, et si nous éteignons juste dire derrière elle, c' est l'impression que nous allons faire. Nous allons nous débarrasser de l'excès, mais cela lui donne un peu d'un remplissage rempli mais pas aussi sombre qu'une couleur unie. Si je suis heureux avec celui-ci, je vais faire est d'aller à cette couche qui a la lettre C dessus, je vais faire un duplicata. Juste parce que je veux l'option de toujours utiliser cette lettre remplie C si j'en ai besoin. Je vais prendre le duplicata et je vais le glisser et le déposer jusqu'au calque intermédiaire, puis je vais verrouiller et fermer le calque le plus bas. Voici ma lettre C et elle a une couleur de remplissage dessus et en ce moment elle bloque les points en dessous. Maintenant, à ce stade, je vais en faire une forme donc je vais sélectionner la lettre C, et je vais choisir le type, puis créer des contours. Ce n'est donc plus un texte modifiable, mais une forme. Je vais sélectionner l'ensemble du contenu du calque intermédiaire, cliquez et choisissez faire le masque d'écrêtage. Ce que ça fait, c'est qu'il accroche le contenu du labo à la lettre C. Donc, la lettre C est utilisée comme masque d'écrêtage. Encore une fois, cela nous donne l'apparence d'un fond pour cette lettre C. C'est sans arrière-plan, c'est avec le fond pointillé, et puis nous avons une autre option ici avec la lettre. Allons rendre la lettre visible. Il y a trois façons possibles de présenter cette illustration particulière, et nous en avons créé les trois ici dans cette classe. 9. Projet et synthèse: Votre projet pour cette classe sera de créer votre propre lettre alphabet. Allez télécharger du contenu à partir de vecteurs ou vous pouvez utiliser ceux que j'ai utilisés, ou vous pouvez choisir vos propres éléments à utiliser. Créez votre lettre de type, le caractère que vous souhaitez utiliser, puis continuez et créez-la sous forme de forme remplie. Rempli de ces petites formes vectorielles de votre choix. Vous pouvez l'afficher avec un arrière-plan ou non comme vous le souhaitez. Postez une image de votre lettre alphabet complétée comme projet de classe. J' espère que vous avez apprécié ce cours et que vous avez appris des choses sur Illustrator dont vous ne saviez pas auparavant. Pendant que vous regardez cette classe, vous aurez vu une invite qui vous demande si vous recommanderiez cette classe aux autres. vous plaît, si vous aimez la classe et en apprenez des choses, ferais-tu deux choses pour moi ? Tout d'abord, répondez oui, que vous recommanderiez la classe, et deuxièmement, écrivez en quelques mots pourquoi vous avez apprécié la classe. Ces recommandations aident d'autres élèves à dire qu'il s'agit d'une classe dont ils pourraient aussi profiter et tirer des leçons. Si vous voulez me laisser un commentaire ou une question, s'il vous plaît le faire. Je lis et réponds à tous vos commentaires et questions, et je regarde tous vos projets de classe et y réponds. Je m'appelle Helen Bradley. Merci beaucoup de vous joindre à moi pour cet épisode de Graphic Design for Lunch, et j'ai hâte de vous voir dans un prochain épisode.