Transcription
1. - Introduction: Dans ce cours, nous
allons créer une
fleur aquarelle en vrac en apprenant à déplacer et à façonner peinture
très humide d'une manière
simple Pendant que vous regardez
cette introduction, vous pouvez voir comment la peinture s'écoule et se
déplace sur le papier. Ce mouvement est exactement ce que
nous allons
explorer ensemble. Au lieu d'essayer de
contrôler chaque coup de pinceau, nous allons placer
une quantité généreuse d' eau et
de pigment dans le pétale H, puis le
guider à l'aide du flux d'air J'utiliserai un pistolet thermique
pour pousser doucement la peinture, sécher certaines zones et créer des bords
souples et une texture naturelle. Vous verrez comment le fait de
sécher une section tout en laissant les autres
mouillées vous permet de façonner la peinture et d'augmenter la
profondeur sans trop la travailler Avant de passer
à la dernière pièce, vous allez prendre le temps
d'expérimenter
afin de vraiment comprendre
le comportement de la peinture. Ensuite, nous créerons une fleur d'
entraînement simple et à partir de là, vous passerez à
votre classe complète. Tout sera enseigné étape par étape. C'est une façon vraiment
abordable d'apprendre l' aquarelle car elle
vous donne un contrôle différent Vous ne vous battez pas contre la peinture, vous travaillez avec
elle, vous la guidez et vous la laissez faire
le travail à votre place. Il s'agit d'expérimenter
et de s'amuser. À la fin de ce cours, vous aurez terminé
une œuvre florale et aurez une bien meilleure
compréhension de la
façon de déplacer la peinture et créer des
effets naturels doux sur votre papier. Commençons,
profitons de ce processus et
découvrons ce que c'est que de
déplacer de la peinture sur du papier.
2. Comprendre l'eau sur papier sec Paper: Je vais en apprendre davantage
sur l'aquarelle et sur la façon dont elle se déplace sur le papier C'est l'un de ces cours d'
expérimentation où je veux que vous essayiez
simplement avec l'eau et des pigments
provenant de votre peinture votre papier et de votre pinceau
et que vous jouiez avec. Voyez ce qui se passe,
car il y a tellement de choses différentes qui
peuvent se produire avec l'aquarelle, que si
vous n'êtes pas au courant des différentes
techniques de l'aquarelle, vous risquez de rater certaines
opportunités Je veux donc que vous voyiez à quel point mon aquarelle est très souple J'utilise juste ce
petit plat à sauce juste pour vous le
montrer, lequel j'ai mis beaucoup d'eau et juste un peu
de peinture. C'est donc vraiment dégoulinant, car pour commencer, nous allons
faire expériences sur ce
petit bout
de papier pour montrer que aquarelle descend et qu'elle
va rester à L'aquarelle se fixe
au papier et ne se déplace que
là où le papier est mouillé Maintenant qu'il est là, je peux le prendre et vous
pouvez voir que je penche mon papier sur le côté et que
tout est coulé de ce côté, mais ça ne continue pas Je peux le faire tourner dans cette direction et vous pouvez voir que tout
ira de ce côté, mais qu'il ne
continuera pas à descendre. Observez comment il se déplace, mais il ne quitte jamais
la zone humide. Maintenant, si je le posais
droit de haut en bas, il pourrait rouler simplement à
cause de la gravité, mais je l'ai presque sur le côté et
il ne bouge pas du tout Donc, la première chose
avec laquelle
je veux que vous jouiez , c'est de mettre
suffisamment d'eau contenant de la peinture
dedans et de la faire rouler pour que vous puissiez voir qu'elle
restera exactement à cet endroit. Maintenant, la prochaine chose
que nous allons faire une fois que vous aurez
joué avec cela, nous allons
parler de la façon dont cela sèche. Maintenant, comme il y a
tellement d'eau ici, qui peut sécher
d'une manière inhabituelle et créer des fleurs, elle peut sécher de manière inégale. Donc, si vous ne recherchez pas
ce style ou ce look, vous
devriez peut-être éviter cela. Il est important de le
savoir, car vous voudrez peut-être vous assurer que lorsque
vous peignez, vous l'étalez
et l'amincissez. Pour qu'il ne soit pas aussi humide. Et si vous le posez sur le côté, il ne va pas
du tout se déplacer. Il y a donc beaucoup
moins d'eau là-dedans. C'est la même quantité de pigment. C'est juste que je n'avais pas autant d'eau sur mon pinceau quand je l'ai peint ici et vous pouvez voir qu'
il ne roule pas. Donc, si vous le laissez sécher, vous pourriez avoir un
avantage plus important ici. Et si vous le séchez avec un outil comme celui-ci, un pistolet
thermique que j'ai, il va
sécher beaucoup plus facilement, et il va sécher avec
quelques lignes dedans. Mais nous allons utiliser
cette technique de séchage à l' aide de lignes en notre faveur
et à notre avantage aujourd'hui, et elle
sera effectivement utilisée
pour créer notre œuvre d'art finale. Je veux donc vous montrer
ce que je veux dire par là. Ça va être un peu
bruyant, donc je m'excuse. Je vais essayer d'en parler,
mais je veux que tu voies
ce qui se passe quand j'utilise un sèche-cheveux. Eh bien, plus précisément ce pistolet
thermique, parce qu'il a beaucoup plus de force parce que l'air est vraiment concentré en
sortant d'ici. Pendant que je sèche, je vais mettre cette
peinture d'un côté, mais vous
remarquerez qu'elle ne se répandra pas partout parce que
je vais maintenir sèche-cheveux
suffisamment haut le
sèche-cheveux
suffisamment haut pour ne pas pulvériser
la peinture sur toute la surface. Cela va donc se résumer à que
vous allez devoir vraiment vous entraîner pour savoir
à quelle distance vous pouvez placer et à quelle
distance il doit être, en fonction de la technique que vous essayez d'atteindre. Donc, si vous voulez
qu'il soit pulvérisé partout, vous
devez placer votre peinture avec cet
outil de plus près. Donc je pense que c'est plus facile
si je te montre. Je peux donc déplacer cette peinture et faire sécher
cet endroit juste ici, puis je peux revenir de ce
côté et la déplacer vers l'arrière. Mais voyez-vous comment
cela s'est arrêté et il n'est pas descendu
dans la zone sèche ? Parce qu'il ne pénètre que dans les
endroits déjà mouillés. Tout comme lorsque nous nous
entraînions plus tôt et que je
pouvais le récupérer. Je veux juste aller là où
le papier est déjà mouillé. Si vous l'approchez trop près, il se déplacera comme vous
venez de le voir. Il faut donc
faire attention. Je prends vraiment une touche très douce pour que
vous puissiez le déplacer. Et puis, si vous avez l'
impression d'en avoir trop, vous pouvez toujours en ramasser une
partie rapidement. Je vais le sécher à nouveau. Alors maintenant, j'ai cette zone complètement sèche et
celle-ci est sèche. Et vous pouvez voir comment
celui-ci a créé cette texture là où
celui-ci ne l'a pas fait. Celui-ci vient de sécher naturellement. Et celui-ci a été créé. Bon, maintenant il est à côté de
la caméra, vous pouvez donc voir qu'il a vraiment créé toutes ces
petites textures et arêtes, ce qui est vraiment intéressant Et quand je l'ai fait
pour
un entraînement et que je
jouais juste avec, j'ai remarqué les textures
que cela créait, j'ai remarqué les textures et je me suis dit : «
Waouh, ça pouvait vraiment faire une belle composition florale. Et ça pourrait faire une belle presque
comme les pétales d'une fleur. voici une autre que j'
ai faite et que j'ai encadrée et accrochée à mon mur. C'est tellement
beau et j'adore ça. Il est encadré et emmêlé. Et j'utilise simplement deux ou trois
couleurs différentes pour créer cet effet en utilisant même technique de sèche-cheveux
que celle que je viens de vous montrer. Voici donc ce que
sera notre
projet de classe en utilisant un outil thermique et notre peinture
très humide créer ce magnifique arrangement
floral, et vous pourrez choisir la
couleur de votre choix. Donc,
une fois que vous aurez
pratiqué cette technique, et je vous recommande
vivement de le faire plusieurs fois sur
une feuille de papier, après avoir déterminé
à quelle distance
tenir votre pistolet thermique et
que vous vous serez entraîné à cela, passez à
la leçon suivante où nous allons peindre
quelque chose ici, en utilisant notre pistolet thermique et en faisant un très joli tableau comme un échantillon avant de
commencer notre dernier cours.
3. Fleur d'entraînement : peinture très humide: Reviens. Je suis tellement
contente que tu sois là. Nous allons
pratiquer la prochaine étape, et nous allons la
mettre dans une fleur juste pour que vous puissiez vraiment voir comment tout cela va se
combiner et vous donner l'occasion
de vous entraîner. Déplacez-les ici pour que
vous puissiez voir toutes mes couleurs. Vous pouvez voir que ce sont
vraiment beaucoup d'eau en vrac, juste un peu de pigment. D'accord. D'accord. J' ai un chiffon près de moi, donc je peux le
sécher si besoin Je vais en faire un. Je vais dire que nous allons
faire chaque pétale individuellement. Je vais donc remplir
mon pinceau. Maintenant, c'est un pinceau à plume. C'est une taille 5, je crois, un
beau pinceau de grande taille qui retient une grande partie du
liquide et de l'eau qu'il contient. Tout ce que je vais
faire, c'est créer une
sorte de pétale.
Fais-en un. Vous pouvez voir qu'il y
a beaucoup d'eau là-dedans,
qu' elle se déplace beaucoup. Je l'ai collé avec du ruban adhésif,
euh, et je vous
recommande de le coller juste pour que votre peinture et votre papier
ne soufflent pas partout Ensuite, je vais
utiliser mon pistolet thermique. Je vais déplacer ce pétale commençant en hauteur pour
que tu ne l'
éclaboussures pas
partout que tu ne l'
éclaboussures pas Et tu vas
créer des taches sèches. Je vais donc simplement
rapprocher puis
éloigner mon outil rapprocher puis
éloigner jusqu'à ce qu'il soit complètement
sec à cet endroit. Et je vais choisir
un autre endroit pour me sécher. Et dès que cet endroit sera sec, la peinture ne
retournera pas dans cette zone. Je vais donc
venir ici, créer un endroit sec et le déplacer. C'est là que votre créativité
artistique peut entrer en jeu, car chacune sera
complètement différente, et il y en a très peu vous n'avez
pas beaucoup de choix. Ça va juste être
ce que ça va être, et ils auront toujours
une apparence différente. Vous ne le dupliquerez plus jamais pour
qu'il soit exactement le même. Vous pouvez donc voir que je suis en quelque sorte en train de courir après cette peinture avec mon outil et que je dirige
l'air Je suis juste en train de
l'assécher un peu. Vous voyez comment cela se passe, et je crée toutes ces
variations amusantes. Maintenant, si j'arrive à un point où j'ai impression qu'il y a
assez de peinture dessus, je peux toujours la soulever
avec mon pinceau. Je fais très
attention ne pas souffler la peinture
sur toute la page. Mais je le déplace très
intentionnellement. J'ai l'impression d'en avoir assez. Je prends mon pinceau. Je vais juste soulever un
peu de cette peinture. Et finissez de le sécher. Maintenant que c'est sec, je vais entrer
avec un deuxième pétale
exactement de la même couleur, et je vais juste en mettre un
autre,
très gros, avec du whisky
, beaucoup de peinture
et d'eau dessus très gros, avec du whisky beaucoup de peinture
et d'eau dessus Et vous pouvez voir que
vous pouvez le voir. Il y a beaucoup de peinture et il faut qu'il y ait beaucoup d' eau pour pouvoir se déplacer. Si vous ne mettiez pas
beaucoup d'eau, il n'y aurait rien à déplacer. Assurez-vous donc que lorsque vous
utilisez cette technique, il y a réellement des
flaques d'eau sur votre papier Je vais donc
recommencer une tarte. Je vais entrer doucement et créer ma première
petite zone sèche. Une fois que c'est sec, vous pouvez voir
qu'il ne va pas y aller, que l'eau ne va pas y
aller parce
que c'est maintenant sec. Je dois faire attention.
Je vais augmenter mon chauffage pour ne pas
m'en approcher trop près. Si je m'approche trop près, ça va éclabousser un
peu partout Ça lui donne presque
un aspect de cuir. Chaque fois qu'une zone sèche, elle crée une autre couche. Je vais me rapprocher
maintenant qu'il est plus épais. Alors maintenant c'est sec. Ensuite, je vais entrer et
utiliser cette autre couleur, une autre orange, mais
peut-être un peu plus claire. Je vais juste en mettre
un autre juste au milieu. C'est vraiment du whisky. Ajoutez-en d'autres juste au-dessus
des deux autres. Faites la même chose en
commençant en haut, en repoussant la douleur. Ce sera ma
couche supérieure, mon pétale supérieur. Comme il est si fin, vous
pourrez voir les autres couches situées en dessous. Si je veux en ajouter d'autres, je le peux. Mettez-y une autre couche, ajoutez de l'eau. OK, donc c'est
sec ou assez sec. Maintenant, je vais utiliser
mon vert et créer une tige. J'aime donc que mes bases de farine
aient une surface un peu plus large. Encore une fois, si vous n'utilisez pas
assez d'eau ici, vous ne pourrez pas
utiliser cette technique. Assurez-vous donc d'
avoir beaucoup d'eau. Ça
coule presque de mon pinceau. Je veux
vraiment y avoir beaucoup d'eau. Et je peux déplacer et y
ajouter une feuille. Et évidemment, puisque
je l'ai déposée là, je vais créer une feuille
tout en
haut . Peut-être un autre. Beaucoup d'eau. Savez-vous
comment ça se met en commun ? C'est très intentionnel. Pour que je puisse le déplacer
avec le sèche-cheveux. Je ne sais pas si cela
fonctionnera avec un sèche-cheveux. Il faudrait que tu essaies ça. J'
aime bien l'outil thermique, le pistolet thermique. Il faut donc commencer en hauteur, trouver un endroit où
sécher complètement. Faites circuler cette eau. Il faut vraiment
jouer avec. Vous devez continuer à
faire chauffer de plus en plus près. Si vous pensez qu'il
va commencer à éclabousser, vous soulevez votre brosse et vous faites chauffer la piscine
. Si vous n'avez pas utilisé suffisamment d'eau, ces autres
sécheront plus rapidement et vous devrez peut-être les mouiller
à nouveau Je vais le laisser partir
et déménager ici. Acheter une place. D'accord. Voilà, vous l'avez. C'est mon échantillon. Et en fait, je l'ai fait sur
du papier qui n'est pas du coton. J'
utilisais généralement du coton à 100 %, mais pour mon échantillon, j'ai décidé de n'utiliser que
du papier moins cher. Je vais donc
passer à la leçon suivante
où je vais en
faire mon projet de classe. Je
vous recommande
vivement de vous entraîner d'abord sur
un bout de papier, puis de le manipuler, de le déplacer
et voir à quelle distance vous
pouvez placer votre pistolet
thermique du papier sans
qu'il ne bouge de partout comment vous pouvez le
déplacer et quelle quantité d'eau
vous devez faire couler. Une fois que vous avez pratiqué cela, revenez et pratiquez-le à nouveau pour faire une vraie
farine ou quelque chose comme ça. Cette forme de fleur semble être l'une des
formes les plus faciles à réaliser, je
vous recommande
donc de commencer par celle-ci. Et j'aime beaucoup faire ce
genre de feuilles. Cela aide vraiment à
manipuler l'eau environnante. Donc, une fois que vous avez atteint
ces objectifs et que vous souhaitez
passer à un projet plus important, revenez
à la leçon suivante
et nous allons nous plonger dans le vif du sujet et créer un arrangement complet. hâte de voir ce que vous avez accompli et de
vous assurer de publier ce que vous avez créé, ce
soit
celui-ci , celui-ci ou la totalité,
votre projet de classe, ce que vous voulez publier J'ai hâte de voir ce que vous avez fait de cette technique.
4. Projet de cours Partie 1 : Former la fleur avec Airflow: Donc, pour votre projet de classe, je veux que vous en fassiez un. Si vous avez du papier en coton, vous aurez probablement un
peu plus de succès simplement à cause de
la façon dont le
papier coton fonctionne avec l'eau. Je vous
recommande vivement de le faire
, puis de créer la forme de
fleur que vous souhaitez. Je recommande cette
forme pour commencer, simplement parce que c'est une forme un peu plus facile à utiliser. Choisissez les couleurs de votre choix. Je vous recommande de choisir deux couleurs qui se coordonnent
peut-être, comme je l'ai fait ici avec deux nuances
différentes sur l'orange, simplement parce que cela contribue à
l'aspect général. Je pense que je vais
utiliser une couleur violette, deux couleurs violettes différentes à mélanger pour
mon projet final. En fait, je vais
fabriquer deux têtes différentes. Je vais mettre une
fleur ici et une fleur là-bas avec des tiges et
des feuilles,
etc. sur ce papier. Mais je pense que c'est mon plan, mais je pense que ce que je veux faire, c'
est le rendre carré
juste à cause, euh, du cadre que j'ai. Je vais utiliser ce tapis poser
sur ma feuille de papier et marquer les
coins pour avoir une idée de l'emplacement des
coins de mon cadre. Vous n'êtes pas obligée de le faire, mais c'est ce
que je vais
faire pour que je puisse conserver mon
arrangement floral contenu dans cet espace. Euh, je pourrais aussi
utiliser du ruban adhésif pour enregistrer zone juste pour que je sache exactement où je
vais rester, euh, mais
tu le fais comme tu veux. Je vais juste le garder
ici sous forme de visualisation, donc je me rappelle de ne pas
peindre en dessous. Donc, comme je vais
peindre un peu plus petit, je dois juste m'
assurer de ne pas peindre mes
compositions florales trop grandes. Mais vous fabriquez les vôtres comme
vous le souhaitez. Je vais donc utiliser
cette couleur violette. C'est un peu comme un gris violet. Et je vais
commencer par un pétale ici, en
ajoutant beaucoup d'eau Vous pouvez voir que le
mien va être plus petit parce que je vais
juste mettre ici dans
cette section plus petite. Il va donc sécher beaucoup plus vite, et je vais
devoir faire attention. Je pourrais donc vous recommander de le
faire un peu plus grand
pour votre premier. Je le teste en le retirant pour voir si l'eau
retourne dans cette zone ou non. Je regarde de l'autre côté. Je me rappelle que ce n'
est que mon premier pétale. Je vais ajouter plusieurs pétales
différents ici. Je pense donc que ce violet que j'utilise s'appelle Moon Glow, et c'est donc une peinture
granulante Il contient donc
plusieurs nuances de
violet et même bleu et du vert,
ce qui est intéressant. Donc je vais juste m'
assurer qu'il fait beau et humide. Voyez comment je laisse
cette séparation là et comment je
fais en sorte que tout soit irrégulier Je n'essaie pas encore de
les placer l'un sur l'autre. Ça viendra plus tard, mais s'
assurer qu'il y a
beaucoup d'eau dedans. Faire entrer et sortir mon outil thermique. Si je m'approche trop près et
que j'ai l'impression que ça va glisser
sur le papier, je retire mon pistolet thermique. Une fois que je l'aurai
suffisamment sec , je pourrai m'en rapprocher. Mets-en un autre ici. Beaucoup d'eau.
Mettez-en un autre ici. Je vais y revenir
et les rejoindre. Je voulais juste que
celui-ci soit un peu plus complet. Y.
OK. Maintenant, je vais commencer à les remplir. Et prenez beaucoup de
peinture, beaucoup d'eau. Il suffit d'en mettre un autre
juste au-dessus. Mayen en a mis
un deuxième ici. Peut-être même y ajouter un autre
petit pétale. Vous voyez comment nous avons commis
cette erreur ici, et je vais juste faire
avec et l'
agrandir un peu. C'est bon. Faisons en sorte qu'elle soit un
peu plus grande que ce que j'avais
initialement prévu. C'est pourquoi il est si facile me brosser les dents, je risque
de trop m'en approcher. Et il le déplace là où je
ne veux pas qu'il aille. D'accord. Ça ne m'inquiète pas. Ce sera
donc le centre. Je vais faire quelque chose de différent
avec ça au centre. Et puis ici, je vais juste en faire un
bien plus petit. Tant qu'il y a beaucoup
d'eau qui peut se déplacer. C'est bon. Encore une fois. Fais-en un autre ici. Autre couche. Beaucoup d'eau. Tu sais, je peux juste bouger, ça va se déplacer partout. Beaucoup d'eau. OK. Toutes ces petites
couches et textures amusantes. Quel chouette projet. C'est un excellent moyen d'
expérimenter l'aquarelle, de voir comment elle se déplace et n'atterrit que
là où le cône est mouillé J'adore cette technique. Aimez, aimez, aimez-le. C'est tellement amusant. On ne sait jamais
vraiment
à quoi ça va ressembler
quand on aura fini.
5. Projet de cours Partie 2 : tiges et détails de finition: OK. Je vais utiliser un peu de cette couleur orange pour
le centre de celui-ci. Je vais juste le laisser
sécher naturellement au lieu d' utiliser le pistolet thermique parce que j'aimerais le
garder au centre. Maintenant, je vais
ajouter quelques tiges. Pour créer une sorte de petit objet en forme de
triangle,
juste pour montrer qu'il est
attaché au capitule de la fleur. Utiliser beaucoup d'eau. Juste une jolie feuille dentelée. Je pense que je ne ferai que
les deux à la fois. devient un peu difficile si vous
faites trop de feuilles à la fois. Assurez-vous qu'il y ait beaucoup d'eau. Celui-ci est sec, donc je dois
y ajouter de l'eau. OK. Fais attention
à ne pas tout gâcher. Je garde en quelque sorte un œil sur plusieurs choses
différentes ici. Hum ? Voyez-vous comment celui-ci s'est un peu
emporté et a commencé à, euh, à s'éteindre C'est bon J'ai juste fait
allonger un peu ma feuille. C'est tout Ce n'est pas grave. Ne vous inquiétez pas pour ces choses-là. Il s'agit d'un projet du genre « quoiqu'
il arrive ». J'espère que vous pourrez le
réparer comme je viens de le faire. C'est probablement plus facile si vous
ne faites qu'une feuille à la fois. OK. Maintenant, je pense que
ce que je veux faire, utilisez un peu de ce même
violet et tracez juste quelques petites lignes ici pour indiquer le
centre de ma fleur. Tu n'es pas obligée de faire
ça. Peut-être que la vôtre a une forme différente de fleur. Je vais
juste ajouter quelques points et
lignes au centre ici. OK, maintenant que c'est fait,
jetons-y un œil. Va. Alors voilà. Comme un joli petit tableau. J'ai hâte de voir à quoi ressemble
le vôtre. Avez-vous peint le vôtre
plutôt comme ceci ou allez-vous
peindre les jurés comme ça Vous décidez, je
vous le dis , je pense que vous allez
devoir le
pratiquer plusieurs fois avant de
venir le faire pour votre projet de classe
final. Il est un peu difficile
de savoir
à quelle distance tenir votre pistolet thermique qu'il ne souffle pas sur
toute la page. S'il souffle sur
toute la page. Allez-y,
décidez simplement que c'est à ça que ça
devait ressembler. Peut-être que vous y allez et que
vous ajoutez des éclaboussures à votre
tableau parce que vous vous dites :
« OK, eh bien, maintenant c'est
partout, alors maintenant je vais ajouter
des éclaboussures. C'est pour le fun. C'est pour expérimenter. Je ne veux pas que tu t'
énerves parce que ça n'a pas vraiment marché comme tu
le voulais. Cela peut vous demander plusieurs
pratiques différentes jusqu'à ce vous obteniez quelque chose que
vous obteniez quelque chose dans lequel vous vous sentez vraiment bien. Peut-être que vous n'
aimez pas la nuance de couleur que vous avez utilisée et que
vous souhaitez réessayer
avec une autre couleur. Regardez la vidéo encore
et encore. Essayez de vous inspirer
de la façon dont je fais et
sortir
mon pistolet thermique et de franchir cette restriction
dans cette direction J'ai vraiment essayé de vous montrer comment vous pouvez
le manipuler et les déplacer. Et aussi en utilisant votre
pinceau à la fin le finissant et en déplaçant
légèrement la peinture avec votre pinceau Amusez-vous et expérimentez. Tu vas t'en sortir
très bien. En fait, vous allez devenir très
accro à ça, et vous allez découvrir que vous allez en fabriquer
un
peu partout parce que c'
est vraiment très amusant Ensuite, lorsque vous réaliserez
vos autres projets dans l'un de mes autres cours
ou dans les cours de n'importe qui, vous vous rendrez compte
que lorsque vous sortirez votre outil thermique, vous pouvez créer cet effet
ou vous pouvez commencer rendre compte que vous créez cet effet et
que ce n'est peut-être pas ce que vous voulez. Ensuite, vous vous rendrez compte que vous devez tenir votre outil
thermique beaucoup plus haut pour éviter que
cela ne se produise. C'est vraiment l'un de
ces cours ici. Si je voulais que vous le
fassiez, c'est parce que vous pouviez voir qu'il existe une
technique pour le faire, qui crée un
effet vraiment amusant et qui vous
aide également à comprendre le contrôle de l'eau dans la peinture à l'aquarelle J'espère que vous vous êtes bien amusé Revenez à la prochaine leçon et nous
allons terminer tout cela.
6. Terminer et voir votre fleur finie: J'ai hâte que tu me montres. As-tu peint une seule
fleur comme celle-ci ? As-tu fait quelque chose de
plus petit comme celui-ci ? Qu'avez-vous fini par faire
pour votre projet de classe ? avez-vous fait plein Y avez-vous fait plein
de
petites couches différentes, comme je l'ai fait pour mon projet de classe, ou comme celle-ci, où il n'y avait que trois pétales
avec beaucoup de texture J'ai hâte de le voir, alors assurez-vous de publier votre photo de
votre œuvre d'art. Et si vous en avez fait
plusieurs, j'adorerais les voir toutes. Vous pouvez tous les aligner
et les prendre en photo. Vous pouvez même
me montrer votre
travail de pratique juste pour que nous
puissions y jeter un coup d'œil. Si vous avez des questions, si cela ne
fonctionne pas pour vous, veuillez créer un petit
espace dans Skillshare où vous pouvez réellement entamer une petite
conversation avec moi, et je serais heureuse d'en
discuter avec Dites-moi à quoi vous avez eu du mal. Dites-moi à quel point vous avez
été surpris de voir à quel point c'était facile. Tu sais, j'ai
hâte que tu discutes avec
moi. Je suis disponible. Je consulte mon Skillshare
tous les jours, et j'adorerais avoir
de vos nouvelles Donnez-moi donc un avis
pendant que vous êtes ici et dites-moi ce que vous avez
pensé du cours. Cela aide tous les autres étudiants lorsqu'ils
arrivent et ils peuvent consulter les critiques
et voir
s' ils
souhaitent également suivre le cours. Suivez-moi afin que
vous soyez le premier
à le savoir la prochaine
fois que je m'opposerai à quelque chose. Je suis sûr que je
vais suivre un autre cours similaire
à celui-ci à l'avenir, simplement parce que c'est très amusant
et que c'est quelque chose que
je fais assez fréquemment. Assurez-vous de
découper le vôtre et de le faire encadrer. Signez votre œuvre d'art. Chaque pièce que vous
fabriquez doit être signée. De cette façon, tout est
prêt et on ne sait jamais. Ce sera peut-être un cadeau. Ce sera peut-être quelque chose
que tu accrocheras à ton mur. Ce que je recommande vraiment , c'
est de le faire de
manière à pouvoir le mettre dans un cadre, le poser sur le tapis,
puis l'accrocher au mur, et peut-être le faire pivoter. Peut-être que c'est quelque
chose qui entre dans votre salle d'eau et que vous n'avez qu'un seul
cadre accroché au mur. Et chaque fois que vous créez une œuvre d'art, vous la faites
pivoter. Ensuite, vous avez ajouté l'œuvre d'art de
cette semaine. Et puis la semaine prochaine, lorsque
vous aurez fait quelque chose de nouveau, vous y ajouterez les œuvres d'art de la semaine suivante. Et c'
est quelque chose qui
change constamment où vous pouvez vous
asseoir et en profiter. Une fois que
vous aurez accroché
quelque chose dans un cadre, vous serez étonné vous aurez accroché
quelque chose dans un cadre, quel point cela change votre œuvre d'art. Cela améliore vraiment tout. J'espère donc que tu le feras. Et si c'est le cas, merci de me le faire
savoir. J'adorerais voir ça. J'adorerais le voir
accroché à ton mur. Merci beaucoup de nous avoir rejoint. J'ai hâte de
vous voir au prochain cours, et nous allons
continuer à parler aquarelle et de son évolution sur
le papier