Fenêtre de grange en aquarelle libre : paysage et texture doux | Scène atmosphérique

1. Welcome: Dans le cours d'aujourd'hui, nous allons peindre une grange à l'aquarelle meuble avec une simple fenêtre, lauriers moelleux et un champ ouvert s'étendant sur le côté Cette pièce réunit à la fois structure et atmosphère. Nous travaillerons sur la forme du mur et de la fenêtre tout en laissant de l'espace pour la peinture soit ouverte et détendue. Je vais vous montrer comment suggérer la texture du mur de manière souple sans perdre dans tous les détails et comment placer la fenêtre de manière à ce qu'elle soit ancrée tout en restant souple. Nous ajouterons également quelques éléments floraux pour apporter de la couleur et du mouvement, puis nous laisserons cet arrière-plan s'ouvrir pour former un champ simple, afin que l'ensemble de la pièce soit léger et équilibré Ce cours est un bon moyen d'explorer comment combiner plusieurs éléments dans une composition tout en ayant l' impression que tout est accessible et non trop écrasant Comme toujours, vous pouvez ajuster les choses au fur et à mesure, vos formes, votre espacement et même les couleurs peuvent changer, et c'est exactement ce qui donne votre peinture sa propre personnalité À la fin du cours, vous aurez une pièce finie à la fois structurée et aérée et qui fonctionne parfaitement seule. Vous aimerez peut-être aussi découvrir les deux autres classes de cette collection. Les trois pièces forment un bel ensemble. 2. Matériel (des choses simples): OK. Dans le cours d'aujourd'hui, nous allons plutôt peindre une scène. Au cours des deux derniers cours, nous avons plutôt peint une œuvre en gros plan, mais dans celui d'aujourd'hui, ce sera un peu plus une scène. Mais encore une fois, c'est très simple, très basique, très rapproché, et ce n'est pas une maison entière, ce n'est pas une grange entière. Mais aujourd'hui, nous allons avoir une définition entre le fait d'avoir un arrière-plan ici. Notre pièce architecturale avec une fenêtre, puis peut-être y mettre des fleurs. Maintenant, je vais installer des roses trémières, peut-être deux petits sentiers en pierre Je ne sais pas si je vais l' ajouter ou non. Mais ce que je voulais vous montrer, c'est à quel point cela peut être très simple de simplement dessiner. Ceci est disponible dans le projet de classe que vous pouvez télécharger. Si vous l'imprimez, il sera imprimé en taille réelle, beaucoup plus grand. Ce serait formidable si vous essayez de l'imprimer sur une feuille de papier au format 11 x 8. Mais si vous le vouliez plus petit, j'ai imprimé celui-ci au format quatre par six. Ainsi, dans les paramètres de votre imprimante, vous pouvez le dimensionner. Je l'ai donc réduit à quatre par six parce que je veux le mettre sur ce papier huit par huit Aujourd'hui, je vais utiliser cette peinture aquarelle en coton pressée à froid huit par huit Je vais avoir deux pinceaux différents. Encore une fois, j'adore utiliser ma taille huit et ma taille six. J'ai aussi quelques extras, petits plus grands et des plus petits selon mes besoins. Bien sûr, j'ai mon eau. Mais celles que je veux souligner et dont nous avons parlé sont les peintures que j'utilise lorsque j'utilise l'architecture parce que j'aime les choses un peu plus subtiles. J'ai un blanc en titane. C'est une courge. Il s'agit d'une gouache appelée Pale Rose Blush, puis celle-ci est en titane chamois, une aquarelle Ce titane chamois est à peu près un incontournable de ma palette J'ai toujours celui-ci à portée de main. Ensuite, vous pouvez voir ici mon titane chamois mon fard à joues et voici un peu de blanc Je n'en utilise pas beaucoup et en fait, je n'en ai pas vraiment utilisé beaucoup du tout. Mais j'utilise un peu des autres. L'un des avantages de ce titane chamois est que vous pouvez le mélanger à n' importe quelle autre couleur juste pour le masquer et l'adoucir Donc, si vous vouliez avoir vos roses, mais que vous vouliez les rendre plus doux, vous pouvez les mélanger avec du bleu titane chamois , du noir ou du gris ou des oranges, n'importe quelle couleur, vous pouvez les mélanger et atténuer vos Donc, comme je l'ai dit, vous pouvez l'imprimer à la taille que vous voulez, puis vous pouvez utiliser votre copie carbone et placer le côté brillant sur votre papier, déterminer où vous le voulez , puis en tracer autant que vous le souhaitez. Tu sais, fais tes lignes ou ton bâtiment. Vous n'allez pas tracer toutes ces petites fleurs différentes. Ce serait dingue. Ce serait trop. Tu n'as pas besoin de faire ça. Je l'ai juste ici pour que vous puissiez voir ce que nous allons peindre. Mais vous pouvez aussi simplement le dessiner à main levée, ou vous pouvez sortir votre règle et la dessiner à main levée avec une règle Je ne vais donc pas suivre celui-ci aujourd'hui parce que c'est si simple, si basique, quelque chose que je sais que vous pouvez faire également. Je vais donc sortir une règle à bord droit afin vous montrer comment je vais m'y prendre. Je vais donc simplement utiliser un crayon, juste un crayon ordinaire. Et c'est un crayon mécanique, mais si vous n'aviez qu' un crayon ordinaire, cela fonctionnerait aussi. Je veux donc cette bordure de la maison ou de la grange. Je pense que ce sera une grange à environ un tiers du chemin. Et ça va juste baisser. Si c'est le haut du papier, il ne redescendra qu'aux trois quarts du chemin. Alors, dis-le un peu plus clairement. Ensuite, je vais simplement utiliser mon bord droit et un crayon léger marquer et le faire revenir à peu près là. Maintenant, mes roses trémières peuvent pousser dans cette zone, donc elles peuvent descendre plus loin que cela, mais je ne sais pas exactement où vont entrer mes roses trémières Ensuite, tout ce côté sera un mur, donc ma fenêtre sera située jusqu'ici, puis je vais mettre un petit arrière-plan là-bas. Ensuite, ce bord avant sera petite passerelle et je n'ai pas besoin de dessiner dessus parce que nous allons la peindre Je souhaite ajouter cette fenêtre. Je vais donc le mettre jusqu'ici, le long de ce bord, en essayant de le rendre semi-droit. Fais-le juste aussi grand que tu le souhaites. Je le fais assez grand. Et vous voyez, je n' essaie pas de le rendre parfait. C'est juste, tu sais, une sorte de droit. Tu vas voir ce que je veux dire par là. Tu vois comment je suis descendu un peu trop bas ? C'est bon Ça n'a pas d'importance. Je le fais juste un peu carré. C'est donc mon cadre extérieur. Si c'était le cas, j'ai une gomme ici, je pourrais en quelque sorte effacer cet endroit si je le voulais Et maintenant je vais peindre en dessinant sur cette ligne centrale. C'est donc tout ce que je vais utiliser, je pense, règle, parce que maintenant je vais simplement dessiner ces zones centrales. Je vais donc le mettre dans mon cadre. C'est donc un bord embourbé, donc je vais juste voir comment je n'ai même pas besoin que ce soit droit Peu importe, car lorsque nous le peignons, nous n'essayons pas de le rectifier. Mon dessin n'a donc pas besoin d'être droit. Voici donc mon cadre. Ensuite, je pense que je veux placer cette ligne médiane, puis je mettrai la vitre dans les petites fenêtres. Les choses vont entrer là-dedans. Encore une fois, peu importe que ce soit direct car nous ne le faisons pas pour des raisons de précision. Maintenant, si ça doit te rendre fou, tu utilises ta règle. Tout à fait bien. Je comprends que, vous savez, certaines personnes ont besoin que ce soit parfaitement clair. C'est très bien Allez-y tout de suite. Je ne vais pas le faire de cette façon. Et c'est tout ce que je vais dessiner. Je n'ai besoin de rien d'autre. C'est ça. Ensuite, je vais continuer et en effacer une partie juste pour qu'il ne soit pas trop sombre, pour que cela apparaisse après avoir peint dessus. Je ne veux pas qu'il fasse trop noir. Mais je peux toujours le voir, et c'est suffisant. 3. Placer le mur et la fenêtre: Donc, à l'aide de mon pinceau taille 8, je vais procéder à la finition de cette fenêtre, et je vais ajouter un peu de titane chamois , peut-être en le mélangeant un peu avec cette couleur pêche Je vais juste le mettre dans ce cadre. Encore une fois, souvenez-vous que cela ne nous intéresse pas vraiment que ce ne soit pas droit et que ce ne soit pas parfait. C'est une fenêtre très rustique, une grange très rustique. Les choses ne sont donc pas parfaites, et ce n'est pas grave. Nous allons y revenir et ajouter les détails, mais pour le moment, je vais juste ajouter les éléments de base. Vous pouvez toujours revenir et ajouter plus de détails. C'est une autre couche. Et puis la fenêtre elle-même, la partie vitrée, va devenir très sombre. intérieur va être sombre parce que l'intérieur de la grange est sombre, puis nous allons mettre en valeur ces fenêtres, ces vitres pour donner impression qu'elles ont un reflet, mais nous ne pouvons pas le faire pendant que nous travaillons sur la partie en bois située sur le bord extérieur, sinon elle saignerait va donc falloir attendre que ce soit sec avant de passer à l'intérieur. Mais ce que je veux faire, c'est ajouter, j'ai un peu de ce gris, et je veux juste en ajouter une touche ici et là. Pour que ça ressemble à du bois. Comme un grain de bois. Petites lignes. Même au centre. Une touche vraiment légère. Je n'ai pas besoin de me replonger dans ma peinture. Ajoutez même ce petit coin en onglet en diagonale si vous le souhaitez OK. C'est vraiment simple. Nous en ajouterons plus tard, mais je voulais commencer. Je voudrais également ajouter cette partie de ce bâtiment. Maintenant, je vais faire les choses aussi clairement que possible. Ce que je vais faire, c'est tenir mon pinceau dessus et faire glisser ma main vers le bas Au lieu d'essayer de déplacer mon pinceau, je vais faire glisser ma main vers le bas, ce qui lui permettra de rester à moitié droite Maintenant, c'est à nouveau une taille 8. Il pourrait être plus petit. Je pourrais faire des choses plus petites, mais je n'en ai pas besoin. C'est bon. Ce n'est pas grave non plus si c'est un peu traîné. Ça n'a pas d'importance. Je vais faire quelque chose comme ça. Juste pour avoir un avantage et savoir où je suis. Alors maintenant, je veux revenir ici et recommencer à travailler sur cette fenêtre. Je veux que cette bordure soit un peu plus foncée à cause de la provenance des ombres. Je pense que le soleil vient dans cette direction, donc tout sur le côté gauche va être un peu plus sombre et nous serons dans l'ombre parce que le soleil vient de la droite. Je vais donc simplement ajouter un peu d' obscurité à certaines de ces lignes. Et nous allons continuer à peindre dans ce centre. OK, juste pour créer une petite ombre. OK. Maintenant, ce que je vais faire, c'est... est-ce que je veux d'abord peindre les fleurs ou une partie de la brique ? Je pense que je vais d'abord faire une partie de la brique. En utilisant mon gris, je vais l' adoucir avec de l'eau. Je ne veux pas que mon pinceau soit mouillé. Il faut qu'il y ait de la peinture dessus, mais il ne coule pas Si je le tiens à l'envers, je ne risque pas qu'il coule Et si c'est le cas, j'ai un chiffon à proximité sur lequel je peux juste en déposer une partie. Personnellement, je ne vais pas colorier et peindre chaque brique ou pierre qui compose ce mur. Je vais créer de petits spots comme celui-ci. Cela indique où se trouvent ces pierres. Voyez comment certains d'entre eux sont plus longs, d' autres sont plus courts. Plongez-les dedans, faites-les grossir, répartissez-les. Nous allons revenir avec une deuxième couleur. C'est presque comme de la peinture à sec car mon pinceau est presque complètement sec. C'est bon. Et maintenant je vais choisir une autre couleur qui est cette couleur plus brune. Il y a un peu de brun, un peu d'or, un peu de ce gris mélangé à cela. Encore une fois, il est mouillé, mais il ne coule pas. Et si c'est le cas, je le dépose. Ensuite, j'entre et je le pose à nouveau, en posant mon pinceau presque comme sur le bord du papier lui-même pour pouvoir ajouter la deuxième couleur Je vais juste le mettre à différents endroits où il n'y a pas de gris. S'il devient trop sec, suffit de le retomber dans votre peinture créer cet effet de maçonnerie Ce n'est pas grave si ça se chevauche. Maintenant, si vous préférez peindre chaque pierre parce que c'est le look que vous recherchez, allez-y. Je pourrais même en ajouter une autre. Peut-être qu'il y aura un peu plus de terre cuite dedans Incorporez tout cela. La vôtre peut être de la couleur que vous voulez. Ajoutez-le ou non comme vous voulez que le vôtre apparaisse une fois terminé. Voyez comment le mien est un pinceau presque sec et il présente donc des points blancs espacés OK. Ce que je vais faire, c'est que c'est essentiellement sec parce que j' utilisais essentiellement un pinceau sec. Mais maintenant, j'ai ce pinceau qui est mouillé, mais il est propre. Je vais juste le passer dessus et ramollir légèrement en frottant sur tout le mur Pas au-dessus de la fenêtre, juste au-dessus du mur, juste pour l'adoucir légèrement. Rassemblez ces couleurs. Vous estompez presque la peinture et vous lui donnez un peu plus d'arrière-plan Une autre façon de penser est d' ajouter le coulis qui se trouve entre les pierres Tu vas éviter la fenêtre. Vous voyez à quel point cela crée un peu plus de douceur entre l'endroit où se trouvait le papier . Nous allons donc continuer à travailler sur cette ligne , mais c'est bon. C'est assez bon pour ce qu'il est pour le moment. Nous allons revenir à la fenêtre. Il va falloir un peu plus de détails. Cette ligne va avoir besoin d'un peu plus de détails. Je vais donc venir ici et travailler sur ce fond atmosphérique. Je vais utiliser ce gros pinceau. Il s'agit d'un pinceau à plume. Il s'agit d'un pinceau à plume synthétique, et je vais juste ajouter un peu d' eau à l'arrière-plan Je n'essaie pas de le rendre parfait. J'ajoute juste un peu d'eau pour que, lorsque j' ajoute les autres couches, cela se mélange un peu. En utilisant des verts, vous pouvez utiliser la couleur verte de votre choix. Je vais juste ajouter de la douceur d'un peu de vert. C'est mon gazon. Je vais peut-être le mettre en angle. Je peux choisir des couleurs plus foncées. Mets-le à différents endroits. Vous pouvez en apporter un peu à l'avant. Je vais y ajouter du vert, des fleurs Je vais peut-être ajouter un peu de bleu, c'est un bleu trop clair. J'aime bien cette couleur, mais elle est trop claire, donc je vais la réduire avec du gris. Je vais chercher de l'eau. C'est donc juste un peu de peinture avec beaucoup d'eau. Et nous allons mettre un peu de ciel là-haut. Ce n'est pas parfait. Je ne vais pas le peindre bord à bord. Je mets juste un peu de couleur. Si vous avez un essuie-tout, vous pouvez également le tamponner et le ramollir Cela rend certaines taches plus foncées et d'autres plus claires. Il va l'amener jusqu'ici, sur l'herbe. OK. Je veux venir ici et travailler là-dessus. En gros, je ne fais qu'adoucir cette ligne que j'avais créée précédemment et que je n'aimais pas vraiment Ça ne me dérange pas de l'avoir là. Il faisait juste un peu trop sombre. Je ne fais que l'adoucir. OK. Nous allons continuer à travailler là-dessus. Je vais entrer dans cette fenêtre et ajouter un peu plus de définition aux bords. M. Déplacez votre papier de manière à vous sentir à l'aise. Vous n'avez pas besoin de laisser votre journal dans un seul sens. Je vais utiliser une taille 6 et je vais remplir les fenêtres. En utilisant simplement de l'eau propre, en allant juste à l'endroit où se trouve la vitre, je vais juste en ajouter un peu 4. Créer une texture de mur douce: De l'eau pénètre dans chacune de ces vitres. Il n'est pas nécessaire qu' il y ait beaucoup d'eau. Un peu d'eau peut faire beaucoup de bien. Certains d'entre eux contiennent un peu plus d'eau à l'avance, alors je vais juste les ramasser et les déplacer Il suffit d'aller d'un bord à l'autre, c'est humide et ce n'est pas complet. Ce n'est pas parfait. Il y a juste un peu d'eau là-dedans. Ça va nous aider quand nous allons déplacer cette peinture ici. Je vais mettre ce gris doux, mais pas dans le tout. Je vais laisser certaines zones claires où l'eau et la peinture peuvent s' infiltrer dans ces zones, ce qui créera notre reflet C'est normal que tout ne soit pas mouillé. Nous allons le déplacer avec une toile de peinture, un pinceau. Je mets juste de la peinture ici. Avant qu'il ne sèche, je vais entrer avec mon pinceau. Il fait plutôt sec et il suffit de le déplacer maintenant. Il n'est pas nécessaire d'aller bord à bord. Vous pouvez laisser quelques points blancs. Ce sera ton reflet. OK. Une fois que cela a séché, si vous souhaitez ajouter un peu plus de noir, vous pouvez ajouter plus de gris pour l'assombrir dans certaines zones Ça a l'air plutôt cool. OK, je veux sécher ça parce que je veux commencer à y mettre mes roses trémières. OK, je vais juste adoucir ces bords en les rendant un peu plus organiques sur le bord extérieur parce que je n'aime pas cette ligne que j'ai tracée là-bas. Je vais donc simplement créer quelques briques supplémentaires dans cette zone un peu plus définie. OK. C'est bon. Il est temps de commencer par ces roses trémières. Nous avons donc descendu cette zone, mis ce rose. Maintenant, les roses trémières commencent par grossir en bas et elles deviennent de plus en plus petites au fur et à mesure qu'elles marchent en montant Je vais commencer par en créer certaines et je vais faire un cercle, un demi-cercle qui tournera de ce côté J'imagine qu'une ligne passe par le centre, et je vais faire un petit demi-cercle de ce côté, et ils seront plus grands en bas . Ensuite, nous allons devenir plus petits. Et de plus en plus petits au fur et à mesure que nous progressons . Nous allons en faire un autre. Juste de petites baisses de part et d'autre. Minuscule, minuscule, minuscule. Il y en a une autre ici. Parfois, ils bifurquent. Laisse-m'en un autre qui monte très haut parce que certains d' entre eux sont vraiment grands. Un petit groupe d'entre eux ici. J'en veux une qui se ramifie sur le bord C'est bon. Profitez de ma rigueur, plongez-vous dans mes légumes verts. J'ai ce vert moussu que j'utilise. Cette ligne va passer et monter encore plus haut. Descends. Nous ajouterons de la verdure dans une minute, des feuilles, etc. C'est juste pour créer cette tige. Ce n'est pas grave si ça passe juste à travers ce rose, c'est très bien. Il peut même bifurquer comme ça. Vous devez vous rappeler que c'est un arrière-plan, c'est le premier plan, mais c'est clair Nous n'essayons pas de donner une idée précise afin de pouvoir voir chaque fleur. Je monte par là, les ramifie un peu ici et là. Je monte en haut. C'est bon. Peut-être que nous ajouterons autre chose ici. Ajoutez des herbes. Peut-être qu'ils auront des fleurs, peut-être que nous y ajouterons des petites fleurs bleues. Je ne suis pas encore sûr, ajoutez quelques mots plus courts. Petites herbes, angles plus grands, plus courts. OK. Prends à nouveau ma taille 6. Et maintenant je veux créer les feuilles. Mes feuilles de rose trémière vont juste être déchiquetées, mais elles Un peu comme ça. Nous n' avons pas besoin de quelque chose de parfait, mais ça peut quand même avoir l'air vraiment cool. Vous en mettez un peu là-dedans, vous en mettez un peu là-bas, en mettez un peu orienté vers le bas. Ils ont un peu la forme d'une main, si vous y pensez comme si large, comme ça. Peut-être même un peu là-haut. Je ne veux pas en avoir trop, mais il en faut assez pour l'ancrer. Je vais prendre un autre vert plus foncé. Juste pour ajouter un peu de profondeur. Ensuite, je veux un vert plus clair. Créez une petite zone de fleurs sauvages. U. Peut-être que c'est en partie de l'herbe, je ne sais pas Mais je dois remplir cette base. Je pense que je voudrais prendre mon petit pinceau de détail et en revenir avec le bleu que nous avons créé ici. Je vais ajouter quelques petits points bleus. Juste une fleur différente, juste une petite fleur sauvage, certaines basses, d'autres hautes Très subtil. OK. Voulez-vous avoir ce petit sentier en pierre qui contourne en quelque sorte le bord ? Laissons ce genre de chose disparaître au loin. Ensuite, je voudrais avoir un petit aperçu du parcours à suivre. J'ai utilisé la même couleur. Je veux dire, c'était le bleu, mais maintenant c'est juste un chemin. C'est une façon de tout garder cohérent lorsque vous pouvez utiliser la même couleur à plusieurs endroits Je vais juste ajouter une ombre un peu plus foncée ici ou la base. D'accord. C'est plutôt marrant. Je pourrais revenir ici. Je ne suis pas encore sûre. Pas tout à fait terminé. Un peu comme l'apparence de ma fenêtre. Je pense qu'il va falloir un peu plus de définition. Peut-être qu'il a besoin de ce petit arbre et de ce petit buisson. C'est ce que nous allons faire. Si longtemps, c'est la ligne d'horizon, un peu comme ça. 5. Ajouter des fleurs et du mouvement: Je vais juste ajouter un petit buisson. Peut-être un autre ici. Vous pouvez considérer ces choses comme abstraites. Ils n'ont pas besoin de ressembler à un buisson. Cela peut être juste une petite tache. Je vais replacer un petit arbre, juste déplacer ce pinceau faire une petite tache. Ajoutez une deuxième couleur verte. Une bifurcation. Ce n'est pas le meilleur arbre que j'ai jamais fait, mais ça va. J'essaie juste de faire bouger les choses. C'est en arrière-plan. Ce n'est pas un arbre au premier plan Il s'agit simplement d'un arbre d'arrière-plan. Est-ce que je vais même en prendre tant que c'est encore humide ? Je peux en atténuer une partie. Ensuite, je peux mettre une petite branche d'arbre. Et je vais être un peu sommaire parce que je n'essaie pas d'en faire un arbre au premier plan J'essaie de faire passer ce genre de flou en arrière-plan Plus c'est léger, plus c'est grossier. Vous pouvez prendre votre serviette en papier et la tamponner pour la ramollir. Je vais juste y ajouter une petite base. C'est vrai. Encore une fois, ce n'est que de l'eau, un peu comme ce que nous avons fait ici sur la brique. J'y ajoute juste de l'eau pour adoucir le tout. Rendez-le un peu plus flou. Votre serviette en papier. C'est en arrière-plan. C'est là-bas. M Nous y voilà. Eh bien, je pense que ma fenêtre a juste besoin d'un peu plus de définition. Je vais donc juste vous présenter certains de ces bords de la fenêtre. Tout n'a pas besoin d'être défini, mais une partie en a besoin. Certaines zones doivent être plus sombres que d'autres. Encore une fois, il se peut que votre tableau n'en ait pas besoin. Vous devez décider de ce dont votre peinture a besoin, car nous peignons différentes couleurs, différentes quantités de peinture. Le vôtre n'en a peut-être pas besoin. La mienne le fait. Écoutez votre peinture. De quoi a besoin votre peinture ? J'ai besoin d'une petite ombre. Cela représente donc beaucoup d'eau, juste un peu de peinture pour créer cette ombre. Je n'aime pas ça là-haut, alors je vais juste le supprimer. Mouillez-le et tamponnez-le. Beaucoup d'eau, juste un peu de peinture. Faites-le glisser pour créer une ombre. Vous pouvez toujours le mouiller, le tamponner, déplacer cette ombre OK. Je pense que c'est bien, mais il faut juste un peu plus de profondeur. Je vais ajouter un peu plus de rouge et ajouter un peu plus profondeur ici et là avec un peu de Holyhk, juste pour ajouter une autre dimension Tout le monde n'en a pas besoin, juste un peu ici et là. OK. Et puis je veux aussi ajouter un peu plus de vert. En gros, juste pour m' ancrer dans quelque chose de tout ça. ne me dérange pas d'avoir quelques points blancs, Cela ne me dérange pas d'avoir quelques points blancs, mais je voudrais également en ancrer certains. Rendez-le un peu plus profond. Il fait un peu plus sombre ici dans les centres, parce que ce serait la partie la plus succulente C'est la zone qui contient le plus de verdure qui se trouve à la base ici. Ils l'étalent sur un vert très foncé. C'est donc là que vous pouvez simplement affiner. Tu ajoutes. Vous ne pouvez pas vraiment emporter grand-chose, mais vous pouvez en emporter un petit peu. Mais vous pouvez simplement en ajouter d'autres, comme ce bleu. Je vais donc juste ajouter un peu plus de bleu. J'aime le fait que j' ai ce bleu-gris ici, puis j'ai le bleu-gris dans les fleurs, puis le bleu-gris là-haut dans mon ciel. J'utilise mon petit pinceau, mon petit pinceau de détail et ajoute juste des petites herbes ici et là. Pas grand-chose, juste des bribes ici et là. Sur un V. Si vous allez dans un sens, vous allez dans l'autre sens. Faites-en un peu plus haut, d'autres plus bas. C'est plus grand quand on descend en bas. Mais encore une fois, en utilisant votre serviette en papier, si c'est trop, tamponnez-le. Adoucis-le. C'est plutôt marrant. Je pense que je vais faire aussi faire nuit dans cette zone. Juste pour ajouter de la profondeur, de la distance. J'adore avoir une serviette en papier avec moi parce qu'on ne sait jamais si on pose quelque chose et qu' on n'en est pas sûr, on peut simplement l'adoucir. Là-bas. C'est mieux J'ai ça j'espère que tu t'amuses bien. Plus important encore, détendez-vous, voyez ce qui se passe. Amuse-toi bien Si ce n'est pas le cas, réessayez. Parce que c'est de cela qu'il s'agit. C'est juste de l'entraînement. Toutes les œuvres d'art ne nécessairement être des chefs-d'œuvre. Toutes les œuvres d'art n'ont pas besoin d'être encadrées. Parfois, c'est juste pour le fun. Décontracté, décontracté. Apprendre quelque chose, expérimenter, jouer. Tu sais, je ne pense pas que nous jouons assez dans notre vie ces derniers temps. Tout doit être tellement sérieux. Tout doit être digne d'une image, digne réseaux sociaux, quelque chose que nous pouvons publier, partager et dont nous pouvons nous vanter Alors qu'en réalité, l'art c'est vraiment pour soi. Et si c'est juste pour le fun, amusez-vous bien. Je suis vraiment mécontent de cette phrase que j'ai écrite ici. J'aurais aimé ne pas l'avoir fait. Si vous avez regardé jusqu'ici vous-même avant de partir et de le faire, ne commettez pas cette erreur. Ne fais pas cette ligne. J'essaie d'y remédier en ajoutant des pierres à déguiser. Mais c'est un peu difficile à faire. Je l'ai un peu déguisé. crains un peu que j'en fasse trop, je vais aggraver les choses. Je vais juste faire passer un peu de cette couleur foncée. Cela semble donc intentionnel. OK, je vais dire que c'est fait. Je vais le signer. Revenez à la leçon suivante, et nous en reparlerons. 6. Ouvrir le champ et touches finales: viens de terminer votre grange et j'espère que vous commencez à vous sentir un peu plus à l'aise pour assembler plusieurs éléments tout en gardant votre peinture souple et détendue. Celui-ci est un peu plus ouvert, surtout avec ce champ qui s'étend sur le côté, cet espace peut sembler un peu incertain au début. Mais apprendre à laisser les zones rester simples et à ne pas trop remplir joue un rôle important dans le développement de ce style Si vous avez suivi les trois cours, vous avez maintenant travaillé avec la structure, la texture et une composition plus ouverte. Ce sont toutes des pièces qui commencent vraiment à s'assembler au fur et à mesure que vous vous entraînez. En peignant les trois pièces de cette collection, vous verrez probablement comment chacune renforce votre confiance d'une manière légèrement différente. S'il s'agit de votre premier cours, vous pouvez également explorer les autres et les aborder dans l'ordre qui vous convient le mieux. J'adorerais vraiment voir ce que tu as créé. Donc, si vous vous sentez à l'aise, partagez votre peinture dans la galerie de projets. C'est toujours très encourageant de voir à quel point chacun est différent, et cela peut aussi être très inspirant pour tous les élèves de voir la différence d'approche. Vous pouvez également prendre quelques minutes pour parcourir les autres projets. C'est un excellent moyen de voir les interprétations et de trouver de nouvelles idées en cours de route. Si vous aimez le cours d'aujourd'hui, vous pouvez me suivre ici pour être averti lorsque je partage un nouveau cours Laisser un commentaire rapide aide également les autres étudiants à trouver ces cours. Merci d'avoir peint avec moi aujourd'hui. Restez léger, agréable, et j'espère vous voir dans un autre cours où nous explorerons davantage l'aquarelle de manière amusante et expressive