Transcription
1. Introduction à Sweets: Bonjour tout le monde. Je m'appelle Christina et M et illustrateur et graphiste. Aujourd'hui, nous allons créer un pack d'autocollants avec des bonbons. Nous allons faire les photos à partir de zéro, à
partir des croquis. Et en conséquence, vous avez un tas d'illustrations colorées dupes. Vous pouvez utiliser les photos finales comme autocollants simples ou Sticker Pack, les
mettre sur les cartes postales, faire un motif, les transformer en produits numériques et de les utiliser comme vous le souhaitez. Ces cours sont pour tout le monde. Donc, ne vous inquiétez pas si vous n'avez pas d'expérience préalable, tous les dessins sont réalisés dans Procreate, mais cela ne signifie pas que vous ne pouvez
pas utiliser d'autres logiciels graphiques ou matériaux traditionnels. Donc, avec cela dit, si vous êtes prêt à lancer votre logiciel et commençons.
2. Ébaucher et organiser les objets: Aujourd'hui, nous allons créer un petit pack d'autocollants avec les bonbons. Donc, nous allons simplement sauter dans notre procréation ou tout autre logiciel graphique que vous utilisez de l'insuline, commencez
juste à faire nos illustrations. Donc, tout d'abord, nous allons commencer par créer le croquis pour le croquis et la banane en utilisant ce pinceau sexuel et crayon technique ou Procreate crayon ou tout autre pinceau de texture que vous pouvez trouver dans cette bibliothèque, vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau que vous aimez . Commençons par esquisser nos éléments. Dispose-les sur la toile et travaillons
simplement avec ce que nous allons créer ici. Donc, je vais commencer par créer un croquis de la fuite est suites pour les bâtons de réglisse, nous aurons besoin de créer deux lignes parallèles comme ça, peut-être un peu plus mince pour cette étape, ça n'a pas vraiment d'importance si tout semble bien. Nous sommes en train de tracer ce que nous allons créer. Nous devrons donc faire les coupes rondes sur le fond et nous devrons faire une coupe ouverte sur le dessus. Donc, créez quelque chose comme ça. Créez la pièce intérieure. Peut-être l'ajuster un peu. Récréons encore un bâton de réglisse en utilisant le même principe, nous créerons le bâton comme ça quand nous aurons fini avec les bâtons de réglisse. Alors passons à autre chose et créons un autre candidat se termine, peut-être le sable, nous allons créer la canne à bonbons. Donc, pour la canne à bonbons, encore une fois, nous aurons besoin de créer les lignes comme ça se termine. Nous aurons besoin de créer le HUC, essayé de faire griffon joliment à la recherche, essayé de faire un remboursement arrondi. Toutes les coupes vont aussi être arrondies. Et pour la canne à bonbons, nous devrons créer les rayures comme ça. Allez le long de la forme et créez les bandes égales comme ça. Si vous n'aimez pas l'apparence de votre illustration en ce moment, vous pouvez la sélectionner en allant dans l'outil de sélection et vous pouvez simplement ajuster à l'aide d'un formulaire vétérans afin que vous puissiez la déformer, vous pouvez l'envelopper. Je vais probablement aller avec un peu plus de distorsion. Peut-être lire re-tweeté, placez-le quelque part sur les différentes pièces quand vous êtes satisfait. Continuons et continuons une autre suite. Donc, cette fois, allons juste avec quelque chose de simple avec les tours. Allons avec un cercle. Probablement ce ne sera pas le cercle. C' est aussi une ellipse un peu allongée. Et ici, nous allons créer la vapeur comme ça au milieu. Donc ça va être une sorte de sucette. Et ça va être sur cette tique. Donc trouve le centre de ses extrémités crée juste la ligne descendant, deux ions en fait descendant. Si vous n'aimez pas encore il sélectionne son, allez à l'outil Transformer, je vais le rendre un peu plus petit sur le dessus, plus petit en général. S' il vous plaît asseyez-vous quelque part et passons à autre chose pour en créer un autre. Donc, pour un autre, menez, allez
juste et créez la torsion moelleuse. Pour la torsion moelleuse, nous devrons créer le rectangle comme ça. Peu importe si ce n'est pas exact, c'est juste un contour du rectangle. Allons à droite crée un destic. Donc, trouver le centre et créer ce bâton et S pour la partie supérieure, nous aurons besoin de créer ces rebondissements. Et pour créer cette torsion, nous devrons aller à cette forme et nous devrons aller le long de la forme et créer les lignes comme ça. Lorsque vous créez les lignes comme ça, nous devons les rendre un peu plus arrondies et
rendre l'image un peu plus bouffante. Donc nous devons y aller et nous devons juste ajuster la forme, aller un peu au-delà des cadres et créer les lignes comme celles qui sont sur les côtés. Lorsque vous êtes satisfait de sa boucle, nous pouvons à nouveau aller la transformer ou la déplacer. Il suffit de trouver ce qui semble mieux pour votre illustration. Placez-le quelque part, et quand vous avez terminé, passons à autre chose et créons un autre doux. Peut-être que cette fois nous irons avec le cœur, Candace, nous allons créer deux bonbons durs différents. Le premier va être une sorte de menthe. Alors allons-y avec le cercle. Nous allons créer un cercle de plus à l'intérieur des extrémités. Nous aurons besoin de trouver le centre de celui-ci. Allez seul la forme avec ces courbes comme ça. Quand c'est fait, créons un autre bonbon dur. Et encore une fois, nous allons créer le cercle. Nous allons créer un cercle de plus, perspicacité, pas aller et si loin des bords. Et nous allons créer un cercle de plus perspicacité. Et le dernier cercle que nous allons créer ici sera juste au milieu. Et avec cette forme, nous allons créer. Le citron. Donc, je vais rendre ça plus agréable. Encore une fois, je me répète. Nous n'avons pas vraiment besoin des contours pour être très beaux, très propres et ainsi de suite parce que nous allons
créer les lignes épurées un peu plus tard. Et nous allons réparer tout ce qui doit être réparé. Alors quand ils ont ça, passons à autre chose. Créons un bonbon de plus. Et encore, je vais avec le cercle. Je vais créer ce bâton. Et ça va venir du centre, entrer comme une petite sucette comme ça. On pourra plaire à tous les objets un peu plus tard. Ce n'est pas forcément en ce moment. Nous avons juste besoin de créer quelques objets se termine comme combler les lacunes ici. Donc probablement le dernier bonbon que je vais faire va être juste un simple Kinsey comme ça. Donc, en créant le rectangle arrondi et l'agent, le wrapper se termine, se termine en créant des rayures juste ici. Jetons un coup d'oeil à ce que nous avons ici. Et passons simplement à l'outil de sélection et de transformation. Et nous allons juste arranger tout sur la couche. Alors allez dans l'outil de sélection, en sélectionnant les objets, les rats mangent et emménagent, en faisant un remboursement comme ça sur la scène. C' est toujours bon de le faire sur scène avec le croquis. Parce que chaque fois que vous transformez, tournez ou déplacez vos éléments, la qualité des lignes s'aggrave un peu. Alors passons du temps à faire des arrangements, faire des ajustements, à transformer et à traduire. Sont des objets seuls la toile. Si vous le souhaitez, vous pouvez créer des copies des éléments. Donc, par exemple, je vais créer une copie de ce bonbon sur le fond. Donc, je vais aller et le sélectionner. Quand il est sélectionné avec trois doigts, je glisserai vers le bas sur le canevas et dans le menu copier-coller. Je choisirai Copier. Puis encore avec trois doigts, je vais glisser vers le bas et je vais choisir Coller. Vous verrez que nous avons une option pour déplacer les éléments copiés là où vous voulez les déplacer. Et lorsque vous avez cette option, lorsque vous avez les nouveaux éléments, nous devons aller aux calques et vous verrez que nous avons un nouveau calque avec l'image insérée. Nous n'avons pas vraiment besoin de quelques calques pour la partie d'esquisse. Allons donc fusionner ces deux couches ensemble. Nous allons taper sur le calque avec l'image insérée et nous allons choisir Fusionner vers le bas. Maintenant, tout est sur une seule couche. Continuons à organiser nos éléments. Lorsque vous êtes satisfait de la position de vos éléments. Allons aux couches et faisons ce qui suit. Nous allons aller à ce calque avec l'esquisse et nous allons taper sur l'icône. Ici. Sur le calque, vous verrez le curseur apache et nous devons le déplacer un peu trop inquiet à gauche, parce que nous avons encore besoin de voir ce qui se passe sur notre calque, mais nous n'avons pas vraiment besoin de nous déranger. Donc, quand vous êtes satisfait du niveau de capacité, Faisons encore une chose. Et il va glisser de droite à gauche et choisir verrouiller dans ce calque. Cela nous empêchera de travailler sur la mauvaise couche.
3. Créer les lignes nettes: Maintenant, créons un calque de plus et il va être utilisé pour les lignes épurées. Donc, pour les lignes propres, nous allons utiliser la brosse différente. Je préfère utiliser le stylo technique et je préfère définir la valeur de la ligne de flux autour de 75, 80 pour cent. Vous pouvez vérifier comment cela fonctionnera. Vous pouvez ajuster cette valeur en fonction de votre vision, en fonction de ce que vous devez obtenir. Si vous ne voulez pas avoir une ligne très lisse, vous pouvez simplement diminuer cette valeur ou simplement la définir comme 0 et votre objectif sera aussi naturel qu'ils peuvent l'être. Donc, après avoir été satisfait de la valeur de rationalisation, les rebords, la chaleur fait, et commençons à faire nos lignes propres. Donc, l'objectif principal ici est de créer les lignes fermées parce que les lignes fermées nous
aideront à utiliser la chute de couleur plus tard lorsque nous allons colorier nos objets. Donc rien de spécial ne va aller ici. Nous allons recréer ce que nous avons sur notre croquis. Peu importe si nous allons le
recréer avec 100 % de similitude,
vous pouvez changer les choses, vous pouvez arranger quelque chose différemment. Rappelez-vous simplement que vous devez créer les lignes fermées. Ici aussi, vous pouvez utiliser l'outil de forme rapide. Et si vous ne savez pas quel est l'outil de forme rapide, vous pouvez maintenir votre crayon Apple enfoncé si vous travaillez dans la procréation, bien
sûr, et il créera la forme appropriée dont vous avez besoin. Donc, par exemple, essayons-le sur ces parties de réglisse. Donc je crée une ellipse et je la maintiens en bas à la fin de la ligne, vous verrez un petit message ici en haut. Il est dit ellipse créée. Maintenant, vous pouvez imaginer la forme. Vous pouvez voir que vous avez quelques options ici. Vous pouvez simplement organiser votre ellipse comme vous le souhaitez. Ainsi, par exemple, vous pouvez le déplacer, vous pouvez le recevoir, vous pouvez simplement le rendre plus petit ou plus grand. C' est à vous de décider. Donc, lorsque vous êtes satisfait, il suffit de taper sur l'écran et vous êtes bon d'aller créer un, un autre jetons afin que vous puissiez l'utiliser pour faciliter votre vie. Lorsque vous avez tout les contours, Allons aux calques et masquons le calque avec l'esquisse. Maintenant, vérifions si toutes nos lignes sont fermées et si elles ne le sont pas, laissons juste corriger cela. Je n'ai pas oublié de faire les lignes à l'intérieur du roi. Je veux juste te montrer une autre façon de colorier un peu plus tard.
4. Coloration: Donc, quand nous avons tout ce dont nous avons besoin, Allons créer un calque pour la couleur et nous allons le mettre sous le calque avec les lignes. Créez donc un calque de plus et déplacez-le vers le bas. Vous pouvez renommer les calques ou les laisser tels qu'ils sont, car nous allons créer les couleurs sur le calque différent du calque avec nos lignes, nous devrons faire encore une chose. Revenons à la couche avec les lignes et nous
allons taper dessus et nous allons choisir la référence. Lorsque nous choisissons la référence, cela signifie que nous pouvons travailler avec les mêmes lignes que nous avons sur cette couche, mais les utiliser sur la différente. Alors voyons ce que je veux dire. Avec ça. Nous reviendrons à la couche avec le colorant et nous allons commencer à recolorer nos objets. Donc, ce jeu de couleurs que vous voyez en ce moment est le même jeu de couleurs que vous pouvez trouver dans un projet et en ressusciter quelques-uns. Vous pouvez l'utiliser ou vous pouvez utiliser vos propres couleurs. C' est à vous de décider. Alors prenons quelques couleurs. Donc, par exemple, j'irai avec ce rose foncé et je vais juste la couleur déposer sur le bâton de réglisse. Et vous pouvez voir que cela fonctionne parfaitement. Si nous n'avions pas le Lear comme référence, ce sera comme ça. Donc, en utilisant cette méthode, allons juste recolorer chaque objet que nous avons sur notre Canvas. Si vous avez des objets qui sont blancs maintenant et si vous voulez les garder sages, vous devrez toujours recolorer ces zones parce que maintenant ces zones sont transparentes et si vous changez la couleur de l'arrière-plan, elles seront recolored aussi. Donc, par exemple, allons-y avec ce bâton. Nous allons prendre une autre couleur qui est similaire aux extrémités blanches. Nous allons juste laisser tomber la couleur. Comment pouvez-vous vous assurer que vous avez recolored tout ce dont vous avez besoin et il ne fonctionne pas chauve-souris avec l'arrière-plan. Vous pouvez aller aux calques et vous pouvez simplement décocher la case pour l'arrière-plan. Et vous pouvez voir que tout ce dont vous avez besoin est recolored en ce moment, revenez à la couleur d'arrière-plan et continuez à recolorer vos objets. Quant à la canne, faisons ce qui suit. Nous allons aller aux couches et nous enverrons ce
calque que nous utilisons pour notre coloration comme un verrou alpha. Appuyez dessus et choisissez Alpha Lock. Lorsqu' il choisit le verrou Alpha, vous ne pouvez travailler qu'avec les zones que vous avez déjà sur ce calque. Donc, par exemple, si nous allons maintenant aux couleurs et sélectionnons une autre couleur, j'augmenterai la taille du pinceau. Et si je vais et commence à créer l'étirement ici, vous verrez que je ne vais pas au-delà des cadres que j'ai pour cette coloration. Alors laissez-le recolorer de cette façon. Il suffit d'aller et de créer vos rayures. Lorsque vous avez terminé le recoloring, revenons à nouveau aux calques et désactivons le verrou alpha sur ce calque et sélectionnez Alpha Lock une fois de plus et continuons à recolorer et vos objets de la même manière que nous l'avons utilisée auparavant. Juste tomber la couleur aux endroits que vous devez être recolored. Si vous manquez certains endroits, vous pouvez toujours revenir au calque avec les lignes ou avec le calque avec la couleur et les fixer là. Quand vous recoloriez, allons-y ajouter des ombres.
5. Ajouter des ombres et des points de lumière: Nous allons donc aller à la couche que nous avons déjà pour notre coloration et nous allons créer une couche de plus au-dessus. Ce calque, nous allons définir comme un masque d'écrêtage. Alors appuyez dessus et nous allons choisir le masque d'écrêtage dans ce petit menu déroulant. Maintenant, pour créer les ombres, nous allons utiliser les modes de fusion. Les modes de fusion sont ici sous la lettre n. Donc, pour les ombres, nous devrons utiliser les modes de fusion multiplier. Il suffit de le trouver là et nous pouvons diminuer les droits de capacité, ou nous pouvons simplement essayer nos couleurs et la diminuer un peu plus tard. C'est à vous de décider. Je le réduirai à 70 pour cent. Pour l'instant. Pour créer les ombres, vous pouvez choisir une couleur et créer les ombres avec cette couleur unique pour tous les objets. Vous pouvez également sélectionner les couleurs de chaque objet séparément. Donc, par exemple, si vous allez au bâton de réglisse, je peux choisir cette couleur rouge que nous avons utilisée pour la couleur principale. Et je peux juste aller créer l'ombre ici, mais je peux voir que ce n'est pas assez de valeur ici. Donc, je peux aller un peu plus sombre en utilisant le disque et juste créer une ombre de cette façon. Alors, choisissez les côtés et créez l'ombre d'un côté. En outre, vous pouvez créer l'ombre un peu sous les objets et créer quelque chose comme ça. Si vous pensez que ce n'est pas suffisant, vous pouvez aller un peu plus avec la couleur plus foncée et créer une ombre de plus ici. Alors allez simplement sur le site et créez l'ombre avec une ligne plus sombre. Ici, il va se lever un peu plus. Et en utilisant cette méthode, nous pouvons aller recolorer chaque objet que nous avons ici. Je pense juste où tu peux mettre ces ombres. Vous pouvez juste choisir n'importe quelle taille que vous aimez et faire l'ombre ici, S4, les objets comme cette sucette, nous pouvons créer l'ombre de cette façon. Nous allons suivre la forme et nous allons séparer cette partie ronde de la partie que nous avons au milieu. Et avec cette ombre, nous allons séparer ces parties les unes des autres. Alors faites-le de cette façon. Vous pouvez utiliser la couleur plus foncée pour le faire apparaître un peu plus. Continuez donc de l'agent des ombres de cette façon. Lorsque vous ajoutez dans les ombres, passons aux surlignements. Nous devrons créer une couche de plus. Appuyez donc sur cette icône plus. Et encore une fois, nous devrons le définir comme un masque de coupe. Donc, appuyez dessus et choisissez le masque d'écrêtage. Maintenant, passons aux modes de fusion. Et ici, nous allons changer le mode de fusion à l'écran. Maintenant, si vous allez à nos objets et si nous sélectionnons la couleur différente, ce plus léger, par exemple, Rejetons un oeil à notre réglisse malade, je vais aller avec un peu de couleur rouge et nous irons sur le côté opposé de l'ombre. Et nous allons utiliser la même technique, mais maintenant nous créons les faits saillants, donc crée juste la ligne de l'autre côté. Examinons tous les objets. Se termine, crée ce type de lumières. Ici encore, vous pouvez sélectionner différentes couleurs pour tous les objets, ou vous pouvez simplement choisir une couleur et travailler avec elle. Juste des expériences un peu avec cette technique. En ce qui concerne les formes comme la sucette ici, nous pouvons simplement aller le long des moutons et créer les points forts comme ça. Quand vous avez fini avec cette partie, Faisons une chose de plus avec les faits saillants. Et nous ajouterons juste des reflets
très lumineux, très blancs sur certains endroits. Donc, nous serons juste un col blanc se termine à nouveau, nous irons avec la même couche et nous allons créer quelques points forts comme ça. Se termine quand l'Asiana avec cette partie, la dernière chose que nous allons faire est de recolorer dans les lignes.
6. Recolorer les lignes et corrects: Allons donc à la couche avec les compagnies aériennes et nous allons créer une couche de plus. Encore une fois. Nous allons le définir comme un masque d'écrêtage. Maintenant, nous savons déjà comment fonctionne le masque d'écrêtage. Alors sélectionnons un autre pinceau. Je vais utiliser le pinceau rond ou vous pouvez utiliser n'importe quel pinceau que vous aimez. Et nous allons suivre les formes et nous allons choisir la couleur qui est proche de la h que nous devons récupérer. Nous allons suivre cette ligne et nous allons juste la recolorer. J' utilise les différentes couleurs pour chaque barre que nous avons ici. Vous pouvez utiliser une seule couleur ou laisser les lignes telles qu'elles sont, ou changer la couleur pour chaque ligne que vous voulez. Je vais juste vouloir faire une sorte d'illustration de liste de lignes. Ce sera des besoins, ce sera agréable et il aura l'air joli. Alors. Allons simplement sauter Insights. Et j'irai recolorer les lumières. Quand vous recoloriez chaque fan, Jetons juste un coup d'oeil à tout ce que nous avons ici et trouvons quelques erreurs comme ça. Créez un calque de plus et fixez-les. Donc, par-dessus toutes les couches, nous allons en créer une de plus. Nous allons prendre une couleur que nous devons remplacer. Et nous allons aller le long, les déplacer et les recolorer. Et c'est notre dernière illustration. Regardons la couleur de fond et Fletcher cartel jamais fin boucles sur les arrière-plans sombres. Si tout va bien, c'est la fin de la classe. Si vous avez besoin de réparer quelque chose, allez vite et fixez toutes vos places et vous êtes prêt à partir avec ce pack d'autocollants. J' espère que vous avez trouvé cette classe utile et si vous l'avez aimé, veuillez consulter les autres classes. Gilead, suivez et laissez votre avis. Et merci d'avoir regardé.
Xenia Sorokina, Illustrator & Graphic designer
