Dessin d'anatomie du corps humain - Dessin de figures débutant à intermédiaire | Amelie Braun | Skillshare

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Dessin d'anatomie du corps humain - Dessin de figures débutant à intermédiaire

teacher avatar Amelie Braun, Artist & Cartoonist

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:17

    • 2.

      Équipement

      6:44

    • 3.

      Anatomie d'un homme gras au motif triangulaire

      7:49

    • 4.

      Anatomie masculine d'athlète avec motif de triangle

      8:23

    • 5.

      Anatomie d'une femme en gras et d'une femme athlète au motif triangulaire

      13:22

    • 6.

      Anatomie d'un homme à la forme rectangulaire et ovale

      10:47

    • 7.

      Anatomie d'une femme à la forme rectangulaire et ovale

      14:13

    • 8.

      Anatomie avec un motif de sablier

      6:46

    • 9.

      Anatomie masculine simple en trois tailles

      10:00

    • 10.

      Anatomie du torse d'un homme et d'une femme à physique moyen

      10:43

    • 11.

      Anatomie de graisse et femme courte

      7:52

    • 12.

      Anatomie de graisse et d'homme court

      5:52

    • 13.

      Anatomie d'un homme mince, grand et court

      11:08

    • 14.

      Anatomie masculine et féminine avec des vêtements

      10:17

    • 15.

      Anatomie d'un enfant et d'un homme musculaire

      7:33

    • 16.

      Anatomie d'un homme court en gras avec des vêtements

      6:42

    • 17.

      Anatomie d'un homme de taille moyenne avec des vêtements

      6:13

    • 18.

      Trois modèles de l'anatomie musculaire masculine

      13:53

    • 19.

      Trois modèles simples d'anatomie masculine et féminine

      10:43

    • 20.

      Anatomie tridimensionnelle

      12:12

    • 21.

      Anatomie d'un homme relativement gras

      8:16

    • 22.

      Anatomie d'un homme relativement grand

      7:57

    • 23.

      Anatomie moyenne d'enfants

      8:06

    • 24.

      Anatomie de vieil homme

      8:14

    • 25.

      Anatomie physique de l'homme

      7:47

    • 26.

      Anatomie d'un grand homme en gras

      7:48

    • 27.

      Anatomie masculine d'athlète

      7:05

    • 28.

      Anatomie d'un adolescent maigre

      6:05

    • 29.

      Anatomie d'une femme grande et mince

      7:37

    • 30.

      Anatomie d'une femme courte en gras

      7:24

    • 31.

      Anatomie d'une femme chassée

      8:10

    • 32.

      Anatomie de bébé

      6:15

    • 33.

      Anatomie d'un autre athlète masculin

      7:57

    • 34.

      Anatomie d'une femme à la taille mince

      6:11

    • 35.

      Anatomie d'une autre femme en gras

      7:29

    • 36.

      Anatomie d'une personne appuyée sur un mur

      9:47

    • 37.

      Anatomie d'un homme au style incurvé

      10:25

    • 38.

      Anatomie d'un homme plié et touchant le mur

      6:44

    • 39.

      Anatomie d'une femme assise

      9:22

    • 40.

      Une autre anatomie d'une femme assis sur le sol

      10:01

    • 41.

      Anatomie d'une femme allongée sur le sol

      10:32

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

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À propos de ce cours

L'une des compétences les plus fondamentales en matière de dessin du corps humain est d'apprendre à dessiner l'anatomie du corps d'une manière fondée sur des principes Dans ce cours, j'ai enseigné différents types d'anatomie d'hommes et de femmes de différents âges et postures de manière très rigoureuse et facile. Dans ce cours, mon attention est sur l'anatomie du corps humain et, pour cette raison, j'ai évité d'aller dans les détails de la tête, du visage et du corps. Un des principaux avantages de ce cours est l'enseignement de la conception d'anatomie de base avec des formes géométriques, puis des détails sont ajoutés au design initial pour compléter is
et équipements requis pour ce cours : Crayon
B et B2, Etude et pointe Etude, type d'effaceur et d'échange, sharpener,

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Teacher Profile Image

Amelie Braun

Artist & Cartoonist

Enseignant·e

Hello, I'm Amelie.

I started drawing with a pencil when I was sixteen, initially focusing on pencil drawing classes. During these early years, I developed a strong foundation in portrait drawing, figure drawing, and facial features design. I also honed my skills in working with colored pencils, ink pens, and watercolors. These diverse experiences have given me a comprehensive understanding of various techniques and styles.

As my interest grew, I discovered a passion for character design and animation, which led me to pursue professional character design classes. My university education in the field of animation further deepened my expertise. At the age of twenty-four, I began teaching character drawing with a pencil, combining my knowledge of traditional drawing techniques... Voir le profil complet

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Transcription

1. Introduction: Bonjour à tous, Bienvenue à anatomie élémentaire des corps humains est un cours d'esquisse. L'une des compétences les plus importantes pour esquisser le corps humain est d'apprendre méthodiquement l'anatomie du corps. Ce cours, je vous ai enseigné différents types et modèles d' anatomies masculines et féminines à différents âges et positions manière très méthodique, mais facile. Dans ce cours, mon objectif et mon accent sont mis sur l'anatomie humaine. Par conséquent, j'ai évité de créer des détails pour la tête, visage ou le corps. L'un des principaux avantages de ce cours est un tutoriel d' esquisse fondamentale et primaire de l'anatomie avec des formes géométriques. Ensuite, des détails anatomiques généraux seront ajoutés à l' esquisse principale pour le compléter. J'espère que ce cours vous sera utile et utile. Et cela vous plairait le plus. 2. Équipment: Bonjour à tous mes amis les plus chers. Comme vous pouvez le constater, nous sommes de retour avec un autre cours didactique pour vous. Au début, comme d'habitude, nous allons passer en revue les équipements nécessaires à ce cours, puis nous pourrons les apprendre ensemble. Tout d'abord, nous commençons par le crayon B, qui est en fait la base de tous nos tutoriels. J'utiliserai des crayons B0 et B2, qui sont en fait nos équipements fondamentaux. Et je veux que vous les utilisiez car au début de notre travail, nous devons créer des lignes très légères. Et pour ce faire, nous devrions utiliser des crayons plus légers. Par conséquent, B0 et B2 sont les meilleures options pour nous. Et plus tard, si vous vouliez rendre vos lignes plus sombres ou plus audacieuses, vous pouvez utiliser d'autres crayons. Nous pouvons également utiliser une sortie ici pour notre travail. Par exemple, si nous voulions créer des lignes très fines et délicates, nous devrions utiliser eta. C'est parce qu'il a une pointe très, très pointue et fine. Nous pouvons donc le faire facilement. Nous pouvons créer des lignes très fines avec elle. Ensuite, pour l'utiliser, nous avons également besoin d'élite ici. Et juste une chose à laquelle vous devriez faire attention est que lorsque vous utilisez votre modification, vous devez vraiment faire attention à ce que votre piste corresponde à celle que vous avez éditée. S'il est de 0,5, vos bords doivent également être de 0,5. Ils ont également 0,7. Et même votre avance peut être B2. Par conséquent, vous pouvez créer des lignes très légères à partir de votre travail. Après les crayons, nous avons également besoin de gommes à effacer. Évidemment, la gomme la plus utile pour nous est la gomme sale que nous avons ici. Parce qu'il peut se transformer dans n'importe quelle forme que nous voulions être. En même temps que nous effacons une surface. Il ne nous donne aucune corbeille ni aucun port supplémentaire de la gomme. Donc, si nous ne pouvions pas nous traîner la main, tout notre travail, et essentiellement notre travail, serait beaucoup plus propre. C'est donc vraiment nécessaire et je vous conseille toujours d'en avoir besoin. Ensuite, nous avons notre gomme à modifier, ce qui n'est pas utile pour nous car il a une pointe très pointue, une pointe fine. Et il est généralement utilisé pour les endroits et les espaces qui sont petits et ils ne peuvent pas vraiment effacer l'esprit avec Doris ou, ou d'autres types de gommes à effacer. Il y a deux types. En fait, il y a tellement de types. J'en ai deux. L'un d'eux est comme celui-ci qui a une pointe très pointue, et une autre qui ressemble à ceci. Il a une pointe triangulaire. Par conséquent, vous pouvez utiliser chaque coin de ce triangle, utiliser son bord tranchant, sa pointe pointue. Et vous pouvez effacer les pièces si délicates ou vous souhaitez les effacer point par point. Mais tous les types que vous obtiendrez feront votre travail. À faire. Nous avons un autre type de gommes comme celle-ci, c'est-à-dire qu' il y a un pinceau à l'autre bout. Par conséquent, nous pouvons en fait souffler les ports supplémentaires de la corbeille et de la gomme de notre travail. Mais ce sont en fait des gommes très rigides et rigides. Ils ont une pointe très rigide. Soyez donc prudent, vous devez faire attention partout où vous voulez effacer, quelque part où vous avez besoin de plus de douceur, vous devez utiliser une gomme à effacer ou une gomme à effacer. Mais si vous voulez effacer n'importe où, cœur et votre ligne deviennent trop sombres, vous pouvez utiliser des gommes plus rigides. Je vous suggère toujours d'obtenir un étroit pointu comme celui-ci, qui a à part pour contenir la poubelle. Cela vous fera gagner du temps. Essentiellement. Je vous conseillerais également d'avoir besoin d'un porte-crayon car lorsque vous taillez votre crayon et qu'il sera plus petit, ce porte-crayon vous aidera beaucoup. Par conséquent, pliez votre crayon est très petit comme ça. Vous pouvez le mettre ici. Mettez-le dans un porte-crayon, et il peut saisir votre crayon pour vous juste faire attention. Une partie est très petite pour crayon plus petit et l'autre extrémité est plus grande pour un crayon plus grand. Ensuite, avec cette prise, vous pouvez le lâcher ou le serrer. Il vous sera d'une grande aide. Nous avons également besoin d'un papier. De toute évidence, vous pouvez utiliser quatre ou trois papiers. Vous aurez également besoin d'un carton sous votre papier et vous pourrez donc fixer votre papier dessus. Et voilà toutes les exigences dont nous avons besoin pour ce cours, pour ce didacticiel. Et vous pouvez simplement les équiper. 3. Anatomie d'un homme gras avec un motif triangulaire: Bonjour encore à tous mes amis. Nous commençons notre première session de notre cours anatomique. Cette session nous allons commencer à travailler avec les anatomies les plus simples de toutes. Pour commencer, je vais créer une ligne directrice. Évidemment. Je peux vraiment commencer mon travail. Et je vais le créer afin de rendre notre anatomie symétrique. Les deux côtés auront le même aspect. Très bien. Je vais utiliser le plus simple rasé et je vais l'utiliser pour mon anatomie. Je vais commencer mon travail avec une forme de triangle. Je vais donc créer une ligne horizontale comme celle-ci. Ensuite, je relierai les deux extrémités de cette ligne à ce point supérieur. Je voudrais que mon triangle fasse la même chose de l'autre côté. Montez simplement comme ça. Dan, je vais créer mon anatomie à l'intérieur de ce triangle, cette forme. Tout d'abord, nous allons créer notre tête à l'intérieur de la pointe de notre triangle. Exactement ici, comme je vous le montre. Nous avons choisi ce côté pour notre triangle. Parce que nous voulons que notre personnage soit un gros ou mieux pour dire un personnage en surpoids. instant, je ne veux pas considérer le visage pour cela. N'importe quel cou parce que je veux montrer que ce personnage est dépassé. Je passe juste à la création du corps. Juste après avoir créé la tête. Vous créez votre corps dans votre tête. Vous devriez certainement le comparer à votre ligne directrice, référer pour qu'il voie tout et il soit bien placé et dans sa taille de foulée, ce serait la poitrine, ce serait le corps du milieu, milieu corps. Évidemment. Je vais créer la zone des fesses. Très bien ? Maintenant, je vais ajouter les jambes de mon personnage comme ça. Et si vous faites attention, vous pouvez voir que nous créons une personne en surpoids. Remplacer le caractère. Par conséquent, à partir de là, le volume div du corps de notre personnage sera considéré plus comme nous l'avons fait dans notre triangle. Comme vous pouvez le constater, je ne fais que créer des formes très générales pour montrer la graisse de notre personnage. Je ne veux pas ajouter de détails pour le moment. Ensuite, j'ajouterai ces lignes ici. Enfin les pieds. Nous devrions créer tout simplement parce que nous ne faisons que créer une anatomie et une structure générales. Et nous n'entrons pas du tout dans les détails. Juste comme ça. Nous pouvons créer notre anatomie. Je vais maintenant travailler sur les bras du personnage. Et encore une fois, comme vous pouvez le constater, je crée de gros bras et mains pour notre personnage. Ce serait complètement le bras et la main. Ensuite, en utilisant un guide, je vais créer l'autre main avec la même taille et dans la même forme. Maintenant, je créerais aussi l'autre main et le bras en une seule forme. La meilleure chose que vous puissiez faire est d'utiliser des directives pour ce que vous voulez faire de l'autre côté du corps, quel que soit le cas. Parce que de cette façon, votre travail sera plus symétrique. Les deux côtés sont plus susceptibles de se ressembler. Et je vais compléter la main aussi. Très bien, Maintenant que nous avons créé notre anatomie de base et générale, nous pouvons travailler un peu sur le volume du visage. Nous pouvons en fait le rendre plus complet. Mais encore une fois, j'insiste sur le fait que nous n'entrons pas dans les détails et que nous ne faisons que râper les parties générales de notre travail. Notre croquis. Cela montre que le personnage que j'ai créé est au-dessus de la race ou du gras parce que je crée cette ligne courbe pour montrer quelques graisses ici. Je peux également créer des oreilles de mes personnages. Compte tenu de mes directives, je vais le créer des deux côtés. Encore une fois, je dis que cette ligne courbée doit montrer quelques graisses sous le menton et sur la gorge. Tout comme ça, j'ai terminé mon anatomie. Je peux également déterminer certaines formes générales du visage de mon personnage. Tout autant que je veux le montrer. Mon personnage a quelques parties faciales, ce sera suffisant. Pas de détails. Très, très généralement. Comme vous pouvez le voir ici. C'est ça. 4. Anatomie masculine de l'athlète avec modèle de triangle: Bonjour encore, mes chers amis. Nous sommes de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Cette fois, nous allons utiliser notre triangle à nouveau, mais cette fois, nous voulons créer un personnage masculin. Par conséquent, nous allons placer notre triangle à l'envers. Je crée donc ma ligne horizontale en haut. Ensuite, là où la ligne directrice, je vais simplement diviser cette ligne en deux parties. En fait, je le divise. Ensuite, je relierai ces deux coins et deux extrémités de ma ligne jusqu'à ce point. Je ferais aussi la même chose de l'autre côté. Je vais terminer mon triangle vers le bas. Très bien ? Je vais déterminer le positionnement de la tête ici sur une ligne horizontale et horizontale. Parce que encore une fois, je vais dire que le personnage est un personnage masculin. Il devrait donc avoir une taille très fine. Pour le visage de notre personnage sur sa tête. Nous allons également créer une forme beaucoup plus fine. Parce que nous voulons montrer que le personnage que nous créons est en fait celui d'une personne très masculine. Nous en considérons presque plusieurs, en fait un ovale pour la tête de notre personnage. Ensuite, nous envisagerons un cou pour cela, car cette fois, ce sera masculin. Et après cela, je vais considérer les épaules pour mon personnage. Parce que c'est un personnage plus athlétique. Il devrait avoir un gros haut du corps comparant le bas du corps, ou dans un milieu du corps des deux côtés, je descends. Vous devriez considérer que lorsque nous descendons vers la base de notre personnage, le personnage devrait s' amincir et s'amincir. Nous allons simplement suivre la forme du triangle sous tous les aspects. Dans toutes les parties. C'est le gaspillage de mes personnages. Ensuite, je vais considérer une très, très fine et petite zone inférieure pour notre personnage. Encore une fois, parce que nous créons un personnage avec beaucoup de muscles, plus athlétique. Vous allez également considérer des jambes très fines pour notre personnage. Pour les mêmes raisons, évidemment. Je vais créer ces pieds en deux parties. Exactement. Au contraire de notre personnage précédent, nous avons créé ses mains et ses jambes dans une même forme. Cette fois. Les jambes devraient montrer leurs muscles. Je vais donc les créer en deux parties. Comme vous pouvez le voir. De Denise, la jambe va descendre. Et c'est vraiment plus créé avec plus de muscles. Ensuite, pour la cheville. Ensuite, pour le pied ou mieux dire les pieds. Je vais créer une forme comme celle-ci. Comme vous pouvez le voir, je suis en train de le créer complètement fin. Par conséquent, il sera réellement adaptatif au reste de mon corps. Je vais y retourner et créer les bras de mon personnage. Encore une fois, je dis que vous devriez considérer qu'il s'agit d'un athlète. Par conséquent, vous devez créer des DR avec très gros muscles et vous devriez les montrer complètement. On serait ici et encore depuis le coude. Séparez notre bras en plusieurs parties. sont tous deux Megan masculins. Parce que je veux montrer que mon personnage est un athlète. Je créerais aussi sa main comme celle-ci, très petite et serrée. Je vais utiliser une ligne directrice car je veux créer l'autre bras l'autre côté du corps son positionnement correct et sa taille correcte. Je vais également créer nos petites lignes ici comme lignes directrices pour que je puisse compléter ce côté du corps ainsi que l'autre côté. Je séparerais également ce bras en 1,5 au-dessus du coude et l' autre en dessous. Je compléterais toutes les parties de mes bras. J'ai encore créé la main, exactement comme nous l' avons fait pour l'autre main. Créé un petit et comprimé montre en fait plus de muscles sur le corps de notre personnage. Montrez le trait de cette personne. Déterminer la position des oreilles aussi bien sur la tête. On dirait ça. Ensuite, je peux même créer une forme très générale des parties du visage pour mon personnage. Juste assez pour montrer, ok, cette personne a les yeux, le nez, la bouche et tout. C'est ça. C'est notre deuxième anatomie athlétique que nous avons créée ainsi. 5. Anatomie d'une femme grasse et d'une femme athlète avec un motif triangulaire: Et beaucoup sur l'amour de mes amis les plus chers et de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Dans cette session, nous allons utiliser formes très simples pour créer une forme générale pour nos personnages féminins. Je voulais voir à quel point ils se comparent aux autres. Très bien, je vais commencer par créer un triangle. De toute évidence, au premier triangle orienté vers le haut, le triangle normal. Je dirais peut-être. Juste comme ça, je vais créer mon triangle. Ensuite, pour créer le triangle plus facilement, vous pouvez le créer comme ceci, ou vous devriez considérer cette ligne inférieure. Ou si vous voulez le créer à l'envers, la partie supérieure. Fondamentalement, vous devez créer votre ligne horizontale, puis créer une ligne directrice dans la moelle de cette ligne horizontale, juste pour la diviser en deux, monter, puis relier les deux se termine jusqu'au point le plus haut. De cette façon, vous pouvez facilement atteindre votre triangle pour travailler. À partir de cette partie supérieure, je déterminerai la place de la tête de mon personnage. Et puis je descends parce que nous sommes en train de créer un personnage en surpoids. Par conséquent, ce serait la tête de mon personnage et je vais ensuite créer le corps en surpoids. Déterminez la position de ma tête ici en haut. Parce que je veux que mon travail soit plus facile et je ne veux pas que mon travail soit symétrique. À l'intérieur de la ligne. Je ne vais pas simplement créer une ligne directrice ici pour faciliter votre travail. Ensuite, avec un cercle, je déterminerai la position de la tête ici. Ensuite, je peux facilement y créer une mâchoire. Ensuite, je déterminerais également la position des oreilles. C'est fait exactement de la même façon pour les personnages masculins. En les façonnant en triangles, ovales, rectangles, etc. Maintenant, nous le faisons pour nos personnages féminins parce que mon personnage est gros ou en surpoids, je n'ajoute aucun cou pour elle. Ensuite, je vais créer le sein de mon personnage, qui ressemble à ceci. Ensuite, je déterminerai le volume des mains des deux côtés. On dirait ça. Parce que notre personnage est en surpoids. Nous utiliserons une ligne simple. Ensuite. Le volume, tous les doigts et la main elle-même. Ensuite, je vais utiliser une ligne directrice pour me déplacer tout droit pour créer le même bras l'autre côté avec la même taille et le même niveau. Je vais créer le bras et une ligne ici. Descendez, je suis en train de façonner le bras. Ce serait un peu comme vous pouvez dire mon poignet. J'obtiendrais également de l'aide d'une ligne directrice ici. La ligne directrice est essentiellement une ligne imaginaire que nous ne l'utilisons que pour créer nos formes à leur place appropriée, dans leur position et leur taille correctes. Nous devrions l'utiliser. Pour que nous puissions travailler sur nos personnages. Déchets d'estomac et zone des fesses. Nous descendons de cette partie médiane de la poitrine vers le bas. Ici, nous allons considérer une forme ovale. Comme vous pouvez le voir, je me débrouille très bien ici. Ensuite. Je vais déterminer la position des jambes ici. Je vais les créer vers le bas. En fait, je les ramène vers le bas. Ensuite, je ferai la même chose pour l'autre jambe. Maintenant, j'ai les deux jambes ici. C'est très simple et très simple. Il faut juste faire attention un peu. Maintenant parce que notre personnage est en surpoids. Nous devrions baisser ces lignes afin montrer que nos jambes sont également grosses et cuites. Très bien. Ensuite, nous créons également la défaite. C'est notre personnage que nous avons créé avec un triangle que v a ici. Je vais créer un triangle à l' envers afin de montrer à une femme de plus en plus de cellules. Exactement au contraire de ceci 1. Tout d'abord, je crée la ligne horizontale de mon triangle. Et puis, comme je vous l'ai déjà dit, je crée une ligne imaginaire ou une ligne directrice dans la misère, j' adore ma ligne horizontale. Et puis je connecte les deux extrémités de ma ligne à ce point en bas. Maintenant, parce que mon triangle est à l'envers, je vais créer ma tête ici en haut. Ensuite, nous utiliserons ce triangle pour créer son corps. Et nous voulons montrer que cette femme est masculine. Il a plus de muscles. Elle a plus de muscles. Parce que nous ne voulons pas que notre personnage soit levé ou dissemblé. Je vais utiliser cette ligne directrice pour créer mon personnage dans une forme droite. Ensuite, je vais créer un cercle pour le crâne. Ensuite, je pourrai ajouter la mâchoire au personnage. Sinon, nous pouvons créer notre tête en une seule forme. Soyez prudent, car nous créons un personnage avec des muscles. Nous devons créer Nick pour notre personnage. Ce serait le placement des oreilles. Ensuite, je vais déterminer le cou de mon personnage. Je vais le façonner comme ça. Encore une fois, je souligne que nous ne créons aucun cou pour une personne grasse ou en surpoids pour une personne athlétique et en forme. Et quand les muscles, nous allons créer le cou. Ensuite, je créerais les épaules de mon personnage. Et comme vous pouvez le voir, je crée deux larges épaules pour notre personnage parce que vous voulez montrer qu'elle est athlétique. Je ne l'ai pas fait pour notre personne en surpoids. Et comme vous pouvez le constater, nous venons de créer les bras dès le début. Ce sont les différences entre une personne athlétique ou une personne qui est un peu en surpoids. Très bien. Maintenant, je vais créer le coffre ici. Ensuite. Nous allons créer un gaspillage très, très fin. Comme vous pouvez le constater, notre triangle oriente les objectifs pour créer les déchets fins et pas aussi larges que la partie supérieure. Nous aurions donc du gaspillage comme ça. Ensuite, nous créons la zone des fesses un peu plus grande. On dirait ça. Ensuite, je créerais aussi les bras. Parce que nous sommes en train de créer une personne authentique. Je vais créer les bras en parties. Je vais le compléter en deux parties. Très bien, maintenant je vais utiliser une ligne directrice et je vais également déterminer l'autre bras. Où doit-il être placé ? Je travaillerais aussi sur cet autre bras. Ensuite, je travaillerai sur cette partie inférieure du bras, le coude et le reste. Ensuite, je créerai le poignet dans ces formes afin de montrer que mon personnage a plus de force, plus de muscles même dans cette zone. On dirait ça. Très bien, maintenant pour les jambes aussi, je vais créer des jambes complètement masculines. Il devrait être complètement rempli de muscles. Et encore une fois, nous allons travailler deux formes pour nos jambes. un pour la partie supérieure de la jambe et l'autre pour la partie inférieure de la jambe. Nous créons également la partie inférieure de la jambe un peu plus fine que la partie supérieure. Il vous suffit de considérer que nous pouvons commencer cette zone à partir d'ici. Vous pouvez montrer les muscles, SLI parfait. C'est vraiment important. Ensuite. Je vais travailler sur les pieds aussi simple que cela, procédure est fondamentalement la même que celle que nous avons utilisée pour nos personnages masculins juste assis, c'est différent dans la région de la poitrine. Nous pouvons également utiliser des directives pour nous assurer que nos jambes et nos bras sont bien placés. C'est donc notre femme athlétique. Femme, et l'autre est une femme en surpoids. C'est ça. 6. Anatomie d'un homme avec une forme rectangulaire et ovale: Bonjour à tous mes amis les plus chers. Je suis de retour comme d'habitude avec une autre session de tutoriel pour vous. Et comme vous pouvez le constater dans cette session, nous allons travailler sur d'autres formes géométriques et simples et nous allons les utiliser pour créer nos anatomies. Cette fois, je vais utiliser un rectangle vertical comme celui-ci pour créer ma prochaine anatomie. Parce que je veux créer une personne mince. Par conséquent, créez un rectangle vertical très fin. Très bien ? Je vais placer mon corps à l'intérieur de ce rectangle. Et parce que je veux que vous travailliez plus facilement, je dirais que nous pouvons créer une ligne directrice exactement au milieu de notre rectangle. Ensuite, nous positionnons la tête en forme d'ovale sur le dessus de notre rectangle. Très facilement. De cette façon. Je vais ajouter ma tête à mon travail. Je vais créer le reste des parties du corps. Selon la tête que j'ai créée ici. Envisagez également un cou très fin. Ensuite, je créerai la partie supérieure du corps, les épaules, la poitrine et l'estomac jusqu'à ce que j'arrive à la taille avec une forme très générale. Ensuite, j'ajouterai les bras de cette façon. Ensuite, je vais créer le reste du bras. Des coudes vers le bas. Nous pouvons utiliser nos directives afin créer les deux parties de notre corps similaires et dans leur position correcte. Par conséquent, nous aurions une anatomie symétrique. Il est toujours bon que vous utilisiez les directives afin pouvoir vérifier votre travail ou les créer au début. Ensuite, je voudrais créer mes mains ici, une de ce côté et l' autre de l'autre côté. Comme vous pouvez le constater, nous ne faisons que créer les formes de manière générale et nous n' entrons pas dans les détails. Maintenant, je vais ajouter la zone des fesses. Ensuite, je vais passer aux jambes de mon personnage. On dirait ça. Vous pouvez considérer la hauteur de votre personnage court ou grand. ce moment, car nous ne faisons créer une forme générale afin de montrer que créer une forme générale afin de montrer comment créer une anatomie à l'intérieur d'un rectangle. Nous ne voulons pas utiliser trop de variations ici. Nous sommes en train de créer un échantillon ici pour vous. Sinon, vous pouvez créer de nombreuses formes différentes à l'intérieur du simple rectangle ici. Par conséquent, si vous le souhaitez, vous pouvez créer un lien court ou en dire un. C'est une forme générale de notre anatomie, de notre corps. Ensuite, nous pouvons créer une forme générale pour la tête. Nous créerions la forme générale de la tête, parties du visage comme celle-ci, comme les yeux, le nez, la bouche, etc. Nous pouvons simplement les créer de manière linéaire. C'est la forme de notre fine anatomie. Et maintenant, nous pouvons créer une personne mince qui est une partie centrale du corps. C'est un peu plus élevé que ça. C'est un peu plus gros que ça, mais cela ne veut pas dire qu'il s'agit d'une personne grosse. Par conséquent, je peux créer un ovale pour créer mon anatomie à l'intérieur de celle-ci comme ceci. Ensuite, je vais commencer par le milieu de mon ovale. Je crée une ligne directrice dans le centre en accueillant vers le bas. Créez-le. Mais si vous savez que faites-vous exactement ? Vous pouvez réellement le rencontrer en la créant. Mais si vous ne savez pas et que c'est la première fois que vous faites des choses comme ça, il vaut mieux créer vos directives. Par conséquent, votre travail serait symétrique. Je considérerai cela comme ma tête, puis j'ajouterai le cou. Comme vous pouvez le constater, j'ai considéré le cou un peu plus épais. Nous ne considérerions pas cela aussi étroit et péché que l'autre. Parce que si vous voulez montrer qu'une personne est un peu plus dépassée, mais pas trop. Nous considérerons notre cou en comparaison avec notre corps. Je veux dire, compte tenu de notre corps, notre corps ne saurait donc pas que la vitesse soit désorganisée. Et comme vous pouvez le voir, j'utilise un ovale pour cette partie supérieure. Mon personnage par partie corporelle de mon personnage. Car ici, nous voulons que notre personnage soit un peu plus en surpoids. Nous pouvons ajouter les bras ici juste à côté de notre corps qui descend. Pourquoi est-ce que je fais ça ? Parce que nous voulons montrer que le volume de l'estomac est plus et que les bras sont en fait un peu derrière un cadavre. ce que nous faisons. Et ensuite, nous créerons une zone des fesses. Nous l'ajouterons évidemment au reste de notre corps. Par conséquent, parce que nous voulons que notre personnage soit encore un raid, nous ne voulons pas montrer qu'il est aussi mince que le précédent. Nous avons utilisé ces astuces et nous avons utilisé ces formes pour montrer notre concept C. Et ensuite je créerai les jambes de manière à ce qu'elles ne soient ni trop fines ni trop grosses. En gros, ils ressemblent à ça. Ensuite, je vais créer les poignets et les mains après ça. Très bien. C'est ça. C'est forme de notre anatomie que j'ai créée ici. Et enfin, je vais créer les chevilles et vaincre mon personnage. Je vais les ajouter en dernier à mon personnage. Ensuite, nous pouvons venir ici et déterminer la position des oreilles et nous pourrions compléter notre tête encore plus. Vous ne pouvez même pas placer les parties faciales sur notre travail. Nous voulions montrer que nous travaillons spécifiquement sur l'anatomie. Par conséquent, il va s'agir du corps d'une personne qui est un peu en surpoids. 7. Anatomie d'une femme à forme rectangulaire et ovale: Bonjour à tous mes amis les plus chers. Je suis de retour ici avec une autre session de tutoriel pour vous. Et au cours de cette session, nous allons continuer à créer des formes géométriques. Et en eux, nous allons créer nouvelles anatomies ensemble. C'est bon ? Cette fois, je veux utiliser un rectangle et à l'intérieur, nous voulons créer un personnage féminin fin. Nous avons déjà créé un personnage masculin dans cette forme. Nous voulons maintenant travailler sur une femme. Très bien. Je vais créer un rectangle grand et étroit. Désolé. Je placerais mon personnage à l'intérieur. Maintenant, je vais commencer par créer une ligne exactement au milieu de mon rectangle. Comme vous pouvez le constater, j'ai divisé mon rectangle en deux, donc je peux l'utiliser et je peux placer mon anatomie dans ma forme. Maintenant, je vais commencer à créer un ensemble pour la tête de mon personnage. On y va. Ensuite, je commençais à créer les oreilles dans leur position. Alors, parce que mon personnage est censé être mince, je vais envisager un cou fin pour mon personnage. Et aussi, il devrait être un cou haut car il est mince et grand. L'anatomie doit aller de pair. Ensuite, pour la partie supérieure du corps, je vais créer un ovale ressemblant à ceci. Ensuite, je vais considérer la poitrine sous cet ovale. Je veux dire, la partie inférieure de cet ensemble serait ma poitrine. Ensuite, d'un peu plus à l'intérieur, je continuerai mon travail pour créer l'estomac et les déchets. Avant de continuer, je vais également déterminer le positionnement des bras, et je vais les créer en deux parties. Je considérerais aussi beaucoup moins le volume de mes bras. Encore une fois, parce que nous créons, créons un personnage fin, nous ne pouvons donc pas avoir de très gros bras pour notre personnage. Ou notre personnage ne semble pas. Très bien, ça ne semble pas bien. OK. J'ajouterai une autre forme à celle-ci que j'ai déjà créée. Et je vais redonner forme à mes personnages. Dan, je créerais la zone des fesses à mon anatomie. Veillez à ce que le gaspillage de nos personnages soit la partie la plus mince de toutes les parties du corps. Encore une fois, pour ce domaine basé sur les femmes et ajoutez-moi sur les femmes et les ventres. zone des fesses sera plus épaisse et plus large. Ensuite, je vais créer deux vieux murs comme celui-ci afin de placer les pieds ici. Et je continuerai aussi les armes jusqu'ici, jusqu' à ce que j'arrive à cette partie. Et je vais créer deux grands ovales tendus pour la partie inférieure de la main, coude vers le bas. Ensuite, j'utiliserai deux ovales plus petits pour montrer la partie finale des mains. Je vais ajouter les jambes ici. Parce que le personnage que nous créons ici. C'est presque un personnage mince. Je veux dire, c' est complètement mince. Nous allons créer toutes les formes et tous les volumes. Selon l'anatomie que nous avons créée ici. Nous ne créerions pas une grande anatomie pour ce genre de personnage. Lorsque le reste du corps est mince, vous pouvez créer les bras ou les jambes très gros à moins que vous ne vouliez créer un caractère anormal. Vous pouvez utiliser des exagérations dans toutes les parties de votre travail. À part cela, vous devriez utiliser des parties du corps qui devraient disparaître, qui vont ensemble. Et vous n'aurez pas à faire d' exagérations, n'est-ce pas ? C'est ça. C'est le personnage féminin que nous avons créé ici. Nous pouvons également créer les parties faciales de manière très générale. Ou on peut simplement sauter ça. Cela dépend complètement de vous. Si vous voulez pouvoir le faire, vous ne pouvez pas l'ignorer. Comme je l'ai dit, cela dépend de vous. Vous pouvez simplement faire un arrêt lorsque vous avez fini avec toute l'anatomie , la tête et les oreilles. Ou vous pouvez également créer des parties faciales parce que nous travaillons sur l'anatomie et que le corps est structure en ce moment. Pas de détails. Maintenant, je veux créer mon deuxième personnage dans une forme ovale. Par conséquent, tout d'abord, je vais créer mon ovale. Le personnage qui va être placé à l'intérieur de cet ovale est un personnage qui a presque une plus grande partie médiane, médiane du corps. Le reste des pièces est généralement normal. Fondamentalement, nous voulons créer un gros ventre pour notre personnage, gros ventre pour notre personnage. Tout d'abord, je vais diviser mon ovale en deux avec ma ligne directrice complètement au milieu. Ensuite, je vais commencer à créer la tête de mon personnage. Nous ne créerions pas la tête de notre personnage ni trop grosse ni trop fine. Juste une tête moyenne normale. Parce que le corps que nous créons n' est ni gras ni mince. C'est normal. Juste avec un peu plus de zone d'estomac va créer. Et le cou qui n'est ni trop mince ni trop épais. Encore une fois, comme on peut le voir en comparant au personnage fin, c'est un peu plus, mais ce n'est pas trop. Parce que nous sommes en train de créer un personnage presque normal. Très bien ? Je vais maintenant ajouter les épaules à mon personnage. Ensuite, je vais créer la zone thoracique. Je vais envisager une forme ovale pour ma poitrine. Pour son achat. En fait, je vais créer les seins de mes personnages. Ensuite, je créerai les bras juste à côté de mon corps, juste à côté de mon corps, et de côté, je baisserai les bras. Pourquoi ? Parce que nous voulons montrer que ce personnage a un corps presque large, c'est la structure. Et si vous créez vos bras loin du corps, vous ne pouvez pas le montrer. Je descends les bras directement des côtés du corps. Ensuite, je vais créer l'estomac de mes personnages ici, qui est censé être plus grand. Des deux côtés. Nous pouvons descendre et nous pouvons envisager une part entre un ovale et un cercle. C'est une combinaison d' un ovale et d'un cercle. Ce serait que mes personnages de l'estomac sont venus de haut en bas et y ont ajouté le volume. Encore une fois. Pour la zone des fesses. Nous réduirons le volume. Parce que les personnages, l'estomac et le ventre sont gros. Il affecte en fait le reste des parties du corps. Nous pouvons, en fait, créer les mains et les bras comme ça. En fait, on peut voir une partie des arts parce que le reste serait derrière l' estomac, derrière le corps. Ensuite, ce seraient les mains et les doigts, viennent d'être ajoutés généralement à mon travail. Et puis je créerai les jambes de mon personnage dans cette zone. Je vais continuer cela vers le bas. Comme vous pouvez le constater, les jambes comparées aux bras ont presque la même taille et le même niveau. En fait créé les jambes en fonction des épaules et de la partie supérieure du corps. Et c'est seulement plus gras et plus gros et plus large dans la partie médiane du corps, dans la partie médiane du corps ou dans le milieu du corps. Maintenant, vous pouvez également créer les pieds en deux parties. Une partie au-dessus du genou et une partie au-dessous. Vous pouvez simplement le ramener avec une seule ligne simple pour chaque jambe. Parce que le personnage a des jambes habituelles presque normales, vous pouvez simplement appliquer les deux façons. Je vais enfin créer les pieds comme ça. C'est ça. Ce sont les deux personnages. Sont des personnages féminins essentiellement dans des rectangles et un ovale. Mince et normal. Vous pouvez également créer les parties faciales comme le personnage précédent. Je ne le fais pas pour celui-là. Vous pouvez donc voir la différence. 8. Anatomie avec un motif de sablier: Hannah, j'ai adoré mes amis les plus chers. Et de retour. Nous continuions nos travaux sur différentes anatomies en utilisant des formes géométriques. Cette fois, nous allons créer une anatomie à l'intérieur d'une forme qui est en fait une combinaison de deux triangles. En gros, c'est un verre d'heures. Je crée un triangle de haut en bas, à l' envers, comme vous pouvez le voir. Et puis cette partie pointue de la pointe pointue du triangle est orientée vers le bas. Et puis, à partir de là, j'ai créé mon triangle normal ici. On dirait ça. Ensuite, je vais créer mon anatomie à l'intérieur de cela. Pourquoi est-ce que je fais ça ? Parce que je veux créer un personnage qui a une taille très, très fine. C'est exactement le positif du personnage que nous avons déjà créé. Tout d'abord, je déterminerai le positionnement de la tête comme ça. Ensuite, je peux créer une ligne directrice. Par ici. Mon travail serait symétrique et je ne me débrouille pas trop. Et je peux descendre sur mon triangle. Très bien ? J'envisagerais également un cou pour ma tête. Ensuite, je vais créer la partie supérieure du corps. On dirait ça. Il peut soit créer une partie supérieure du corps mince et descendre, soit vous pouvez créer une partie encore plus large. Mais dans cette partie, nous créons généralement la partie supérieure du corps sous la forme du triangle que nous avons déjà envisagé. Maintenant que nous arrivons à la taille, je le considérerai très fin et étroit. Il s'adapte en bas ou en verre. Nous pouvons également considérer la hauteur de notre personnage, plus court ou plus grand. L'important, c'est que nous considérerons la partie médiane de notre personnage. Plus fin. Le milieu du corps doit être complètement plus mince. Maintenant que nous avons créé une taille fine et étroite pour notre personnage, nous atteindrons le milieu du corps. Et nous y travaillerons. Ce type d'anisogamie convient mieux aux personnages féminins car il a une taille très, très fine. ce que nous envisageons pour notre personnage. Par conséquent, je peux dire que c'est plus utile pour les femmes. 9. Anatomie masculine simple en trois tailles: Bonjour, chers amis, je suis de retour ici pour vous lors d' une autre session de tutoriel. De toute évidence. Au cours de cette session, nous allons créer une personne de grande taille et l'autre de taille moyenne, et la troisième, qui est une personne courte. Nous voulons les créer tous à côté de l'autre. Nous pouvons donc aussi les comparer et découvrir leurs différences et comment nous pouvons réellement les créer les uns aux autres, puis je vais créer un alignement horizontal. Par conséquent, tous ces trois peuvent être placés sur cette ligne l'un à côté de l'autre. Maintenant, je vais commencer pour ma grande personne. Je peux créer pour me cacher autant que je veux. Nous ne voulons que les hauteurs les unes par rapport aux autres. Vous pouvez le créer. Plus court ou plus grand. Cela dépend de vous, en fonction du personnage que vous allez créer. Maintenant, je considérerais un cercle comme la tête de mon personnage ressemblant à ceci. Ensuite, je vais créer une ligne à partir du centre et du milieu de mon cercle, en descendant comme ligne directrice principale. Plus tard, notre corps ne serait pas désordonné. Il se retrouverait tout droit. Ensuite, nous pourrons avoir la division de notre visage comme celle-ci. J'ajouterai le cou à mon personnage. Ensuite. Je vais relier le cou aux épaules. Et je vais envisager une forme générale d'anatomie parce que nous voulons seulement comparer les hauteurs les unes aux autres. Maintenant, je vais créer les pieds dans cette forme, une seule forme plane. Et puis je l'ai fait tomber comme ça. Maintenant, nous ne faisons que créer plusieurs formes générales pour créer les tailles, n'est-ce pas ? J'apporte simplement les mains et les bras d' une manière simple, de forme simple vers le bas. Nous créons tout simplement. Et généralement, s'il s' agit de notre personne de grande taille, nous allons commencer notre personne moyennement élevée dès maintenant. Que va-t-on faire ? Eh bien, en gros, nous allons créer notre personne de taille moyenne en fonction de notre grande personne. De cette ligne, qui divise la partie supérieure du visage et la partie inférieure du visage de notre grande personne. Je vais créer une ligne horizontale, et ce serait en fait le sommet de notre personne de taille moyenne. Le haut de la tête de notre personne de taille moyenne. Et à partir de la poitrine de notre grande personne, nous allons créer une autre ligne qui détermine la partie inférieure de la tête de ma personne de taille moyenne. Comme ça. Ensuite, je créerai une ligne à partir du milieu de la tête vers le bas. C'est ma principale ligne directrice. Ce serait mes principales lignes directrices. Je ferais donc en sorte que mon corps soit droit. Ensuite, j'ajouterai le cou. Je vais créer les épaules. Et puis, très normalement, j'abaisse la partie supérieure du corps. On peut même le vérifier auprès de notre grand gars. Nous saurions donc que ce serait la fin de notre partie supérieure du corps et nous saurions jusqu'à où nous devrions descendre. Et ce seraient les jambes de notre personnage. Notre deuxième gars a une taille moyenne. Ensuite, nous créerons les bras juste à côté de notre corps et nous les ferons tomber. Cette forme. C'est notre personne de taille moyenne. C'est ce que nous pouvons réellement utiliser pour notre mec moyen. Car ici, je peux utiliser que c'est notre personne moyenne qui a une taille moyenne. Je vais maintenant créer mon petit personnage ici. Je considérerai que mon petit personnage sera placé ici. La tête de notre personnage commencera à partir d'ici, ce qui serait notre malade et notre cou de personnages. Donc, en gros, Nick, toute notre personne de taille moyenne ou moyenne, et la poitrine de notre grande personne serait la même pour le haut de la tête, toute notre personne courte, pour le bas. toute sa tête. Nous allons créer une ligne à partir de la partie inférieure des mains et des bras de notre gars moyen. Dans ce domaine. Je vais créer la tête de mon petit personnage comme ça. Ensuite, je créerais une autre ligne directrice principale. Du milieu, c'est la tête. Ensuite, je divise également le visage et la tête. Je vais ajouter le cou de mon personnage. Après cela, il y aurait des épaules. Et puis je créerai la partie supérieure du corps ressemblant à ceci. Je peux également créer en fonction de ma personne moyenne ou de ma grande personne qui dépend de vous, peut facilement le créer. Ensuite. Je créerais les jambes comme ça. C'est ça. Ensuite, nous créerions également les mains dans des formes très générales. Et je peux les créer sous cette forme. Juste à côté du corps. C'est notre petit personnage ici. Vous avez des caractères de taille haute, moyenne ou moyenne et courts qui sont créés en fonction des divisions qu'ils ont faites. Vous pouvez pratiquement voir les différences ici. 10. Anatomie du torse d'un homme et d'une femme avec un physique moyen: Bonjour à tous. Et faire des opérations bancaires ici avec une autre session de tutoriel pour vous. Au cours de cette session, je vais créer la partie supérieure du corps d'un homme et d'une femme. Et je veux en fait les comparer les uns aux autres pour que vous puissiez voir quelles différences ils peuvent avoir entre eux. Je vais créer un cercle pour la tête de l'homme. Ce serait la tête. Et après cela, je diviserai le visage en quatre parties. Afin de créer les parties faciales ultérieurement. Je vais relier le cou à la tête comme ça. Maintenant, ce que je vais faire, en gros, j'ajoute le cou aux épaules de mes personnages. Il faut faire attention au fait que la forme générale du personnage masculin pour son corps est celle que j'ai créée ici. Je veux dire, cette partie serait plus importante, elle va descendre et nous aurons une zone courte et en fait mince comme celle-ci. Il s'agirait d'une forme générale pour le corps d'un personnage masculin. Son corps, bien sûr. Maintenant, je vais faire exactement comme ça. Pour cette partie supérieure , alors que nous descendons. C'est vraiment plus fin. Les déchets mâles seront créés comme ça. Si vous voulez prendre en compte la structure des bonus serait placée comme ceci dans cette direction. Avec cette largeur. Selon ces lignes. Ensuite, dans cette partie, nous aurons nos personnages, l'estomac. Et ce serait fini. Si nous voulions considérer ce domaine, ce serait le placement de nos bras. Il peut s'agir des bras. Et plus tard, nous pourrons compléter cette forme de plus en plus d' une manière que nous commençons à affronter à partir d'ici. Et nous le compléterons davantage avec ces angles. Ce serait le lieu de mon oreille. Ensuite, dans ce domaine, nous aurions complètement la structure de la tête. Je vais le compléter avec le cou. Je vais descendre et continuer jusqu'aux épaules. Je peux même rendre les épaules un peu plus larges. Je vais élargir cette zone. Ensuite, je peux créer les bras avec un peu de muscle. Ce serait la ligne pour le cou qui montre que c'est la fin du cou et le début de la poitrine ou des respirations. Encore une fois, nous ferons de même pour ce côté du corps. Nous venons des épaules vers le bas et nous n'avons pas complètement le bras parce que notre corps est en trois phases. Par conséquent, nous ne pouvons pas voir complètement l' un des bras. Ensuite, ce serait à partir de la taille qui remonte. C'est notre anatomie masculine. Pour les parties supérieures du corps, je vais également créer l' anatomie féminine de ce côté. Eh bien, étant donné que nous voulons créer un personnage féminin, la tête peut être créée beaucoup plus délicate et fine. Je vais créer un ovale pour le visage, pour la tête. Ensuite, je déterminerai la direction du visage. Et je vais le diviser en quatre parties pour le corps, pour les parties du visage. Ensuite, nous considérerons également le cou plus mince comme vous pouvez le voir. Ensuite, je me connecterai pour filer les épaules. est aussi facile que ça. Maintenant, si je veux créer une forme générale pour les femmes et les femmes sont par partie du corps. Je peux considérer la forme comme celle-ci. Encore une fois, vous voyez que c'est plutôt comme un verre d'heures. Il s'agit d'une forme de base pour le corps d'une femme. Ce serait le gaspillage. Il sera étroit et mince et mesure qu'il redescend jusqu' à la zone des fesses, il deviendra plus large. Ici, nous avons les fesses et l'estomac à la fin. Il suffit de faire de même pour la partie supérieure du corps du personnage féminin. Descendez des épaules pour créer la poitrine. Essentiellement. Comme vous pouvez le constater, même dans les formes générales, le corps de la femme est plus délicat et plus petit, plus fin, pas trop large. Comparé à la mort, le corps masculin, plus rigide et blanc. Si je considère le gaspillage ici, comme vous pouvez le constater, nous ferons ressortir les lignes vers. Juste comme ça, j'ai créé deux corps juste à côté de l'autre. Par conséquent, vous pouvez simplement les comparer plus clairement. Maintenant, je peux créer les mains comme ça. Et je peux le placer juste à côté de mon corps. Très bien. Je vais maintenant y ajouter un peu plus de détails. Pour notre personnage féminin reshoot, considérez que nous devons créer un visage très doux et doux et la tête douce exactement sur le carafe, visage très doux et doux et la tête douce contrairement à notre personnage masculin, qui était avec tant d'angles et angles vifs sont le visage des femelles serait créé très lisse. Ensuite, nous créons suffisamment le cou là pour qu'il y ait les épaules. Et encore une fois, comme vous pouvez le constater, je considère que les bras sont encore plus fins. Je ferai exactement la même chose pour l'autre bras. Juste comme ça. Parce que le corps est dans les trois visages vus, ce bras ne peut pas dire complètement. Bon, qu'est-ce que je vais faire ici ? Pour le corps de la femelle dans la poitrine, je vais créer le volume des seins. Je vais créer deux lignes courbes et deux formes ici pour montrer les seins de mon personnage féminin. Ensuite, à partir de là, je vais rendre les lignes plus lisses et plus autour pour montrer le vase et je le compléterai davantage. C'est ça qui aurait une forme comme ça. Maintenant, comme vous pouvez le constater, tout pour notre personnage féminin est plus doux et plus délicat. Et pour le personnage masculin est plus rigide et angulaire et il est aussi plus grand. C'est un moment. Notre personnage féminin est plus petit dans les parties du corps. Vous pourrez ensuite ajouter les détails à ces anatomies afin de pouvoir montrer ces différences de plus plus si vous souhaitez les comparer complètement les unes aux autres. Fondamentalement, ce sont les différences fondamentales de l'anatomie féminine et masculine. Si vous souhaitez créer un personnage, vous devez le créer en fonction de ceux-ci. 11. Anatomie de la graisse et de la femme courte: Bonjour à tous mes chers amis. Je suis de retour avec un autre tutoriel pour vous. Dans ce tutoriel, nous allons créer différentes formes et différents types de personnage. Par exemple, nous allons créer un personnage court et gras ainsi qu'un personnage fin et grand. Eh bien, nous allons créer différents types d'Ed. Et maintenant, nous voulons d'abord créer notre court personnage. Si vous souhaitez le créer dans une vue de face. Ce serait tout simplement typique parce que nous avons beaucoup travaillé sur la vue de face. Je vais donc créer mon personnage dans une vue à trois visages cette fois. Vous pouvez également en voir différents angles. Je vais créer une ligne directrice, qui est essentiellement ma ligne de direction. Je veux montrer qu'il s'agit d'une vue en trois phases pour le corps de mon personnage. Ensuite, je déterminerai le positionnement général de la tête, qui serait ici en haut de cette ligne. Et puis je créerai le tirage au sort pour elle. Je vais créer le cou de mon personnage. Je vais maintenant créer une forme générale pour la partie supérieure du corps. On dirait ça. Pour le personnage que je crée en ce moment, c'est en fait un personnage plutôt qu'une femme, mais vous pouvez aussi l'utiliser pour une personne masculine. Je vais également créer un petit personnage masculin. Par conséquent, vous pouvez simplement les comparer et ensuite travailler sur les deux. Maintenant, je vais travailler sur le ventre et les fesses. Vous voyez toutes les formes que nous créons, notre ovale ou nos cercles. Et ce sont en fait des ovales courts, plus tendus sur les côtés. Et plus tard, j'en créerai un grand pour vous. Par conséquent, vous pouvez le comparer. Vous ne sauriez donc pas où sont les changements. Pour les jambes. Nous allons créer deux formes comme celle-ci. Des formes trop potelées pour deux jambes. Parce que notre personnage est en trois phases et que nous avons créé cette ligne directrice pour sa vue à trois visages, nous considérerions que ce côté du corps devrait certainement être vu plus comparé à l'autre côté. Ce côté, qui est plus proche de nous, est davantage vu. Ensuite, je vais créer les bras, mais je ne vais pas les créer exactement à côté du corps. Je veux créer ce bras à la taille. On dirait qu'elle se tient dans cette position qui met son bras sur les déchets de cheveux. Ensuite, je voudrais également créer l'autre bras de l' autre côté du corps, qui est en fait derrière le corps et nous ne pouvons pas le voir complètement. Nous ne pouvons voir que cette partie externe du bras qui vient d'ici. La partie qui part des épaules ne peut être vue. Il n'est pas visible pour nous. Maintenant. La forme générale de mon corps est déterminée. Je vais également terminer la défaite. On dirait ça. Ensuite, je compléterai différentes parties du corps de haut en bas. La façon dont ils seraient placés nos oreilles. L'autre oreille ne peut être vue car elle se trouve de l' autre côté du corps. Et c'est derrière notre visage en raison de l'angle et de la direction de notre personnage. Juste comme ça. Ensuite, je compléterai davantage la zone du cou. Nous allons le faire tomber. Ensuite, nous descendrons de l'avant du corps de cette façon. Ensuite, nous créons les jambes et ce pied ici. Nous allons le terminer, puis j'évoquerai cette partie. Nous examinerons ici le gaspillage de notre personnage. Ensuite, je créerai cette jambe sur cette zone ici. Très bien. Je vais maintenant créer les bras. D'abord. Je travaille sur ce bras qui se trouve de ce côté du corps. Vous pouvez également façonner les doigts de l'intérieur de la main en allant ainsi à la taille. Ce serait le coude qui monte jusqu'à l'épaule. Ensuite, nous pourrons compléter le bras et la main de nos personnages. Et nous ferons exactement la même chose. Pour l'autre bras. La procédure est complètement la même. Ici encore, je vais lui créer plusieurs doigts. Juste comme échantillon, pas complètement. Ensuite, je vais créer cette ligne pour montrer que c' est sa paume qui montre. Je viens de créer une ligne courbe. C'est l'anatomie d'un personnage court et en surpoids. 12. Anatomie de graisse et homme court: Bonjour mes amis. Je suis de retour à la continuité de notre travail. Comme je l'ai déjà dit. Maintenant, je vais créer un personnage masculin, court et gros pour vous. Par conséquent, vous pouvez repérer les différences. Je créerais également le personnage masculin en trois phases. Je vais commencer par ma ligne de direction. Ensuite. Je vais créer la tête. Par ici. Vous pouvez créer la tête en une seule forme, ou vous pouvez simplement la diviser en deux parties. D'abord le crâne, puis la mâchoire. Ou vous pouvez simplement créer tout d'un coup. Et vous pouvez le créer complètement comme ça. Mais je préfère créer deux parties pour ma tête. Ensuite, vous pouvez également déterminer la position de l'oreille. Ensuite, il devrait continuer à bouger sur le corps. Vous allez d'abord créer la partie supérieure du corps. Et puis, comme nous l'avons fait auparavant, vous pouvez créer un ovale pour notre partie du corps, partie supérieure du corps, bien sûr. Ensuite, vous pouvez déterminer le placement des bras. Par ici. Comme vous pouvez le voir, le personnage masculin a essentiellement plus de volume. C'est plus gros. Et pourquoi est-ce que c'est ? Parce que je suis généralement l'anatomie des personnages masculins est plus grande. En comparaison avec une femme. Si vous faites attention. Nous avons créé une forme corporelle courte et en surpoids et une anatomie pour notre personnage féminin, patron. Même compte tenu de cela, quand nous allons créer la même taille, le personnage masculin, je veux dire, personnage masculin court et en surpoids. Nous allons créer un plus grand car c'est l'anatomie fondamentale et naturelle. vieux personnages exigent, plus grands que les femmes, plus grands que les femmes. Ils auraient plus de volume pour ce bras parce que notre personnage est dans une vision triphasée qu'on ne peut en voir qu'une partie, donc nous n'en créons que les parties que nous voyons. Ce serait le poignet et la main serait placée ici. Ensuite, nous terminerons l'autre bras, qui peut être vu plus complètement comme ça parce que c'est notre point de vue et nous pouvons le voir complètement. Ensuite, pour le poignet et les doigts, je vais créer une forme générale. Et puis je vais en fait façonner un peu les doigts. Encore une fois, en général. Je voudrais travailler sur le milieu du corps, c' est-à-dire les parties du milieu du corps. Je le récréerai aussi avec une honte Nobel. Les bases de l' anatomie ou de la même. La structure est presque identique à celle de la procédure. Ensuite, je déterminerai les jambes parce que ce côté peut être vu davantage. Je vais considérer cette jambe plus grande et plus large. Nous utilisons cette zone pour créer la langue qui est plus proche de nous. Eh bien, dans ce type d'anatomie, nous montrons en fait toutes les parties avec des ovales, des cercles et une fois de plus. Pourquoi est-ce que c'est ? Eh bien, parce que dans ce genre d' anatomie, c'est de l'esquisse. Nous pouvons utiliser des formes géométriques très facilement et nous pouvons obtenir de l'aide d'elles. Ils peuvent être très utiles pour nous. Nous créerions également différents types d'anatomies ensemble, que vous verrez en continu tous les cours que je suis les prochains cours. Mais cette fois-ci, nous allons simplement utiliser des formes géométriques pour les rendre beaucoup plus simples. Ensuite, nous compléterons les doigts comme ça. B vient de nous serrer la main. Créé comme ça. C'est l'anatomie de notre personnage masculin, qui est à la fois court et en surpoids. Maintenant, vous pouvez le considérer comme si vous pouvez comparer avec le personnage féminin et les différences sont évidentes. 13. Anatomie d'un homme mince, grand et court: Bonjour Joe, j'adore mes amis les plus chers. Je suis de retour pour vous. Nous ajoutons une autre session de didacticiel. Au cours de cette session, nous allons créer ensemble un personnage grand et fin. Pour créer un personnage fin, nous devons créer toutes les choses sur lesquelles nous voulons travailler. Diluant. Comme nous le disons, il est grand et mince. Commencez par la tête de mon personnage. Pour R. Donc tout ce que je vais créer le crâne. Et puis je créerai la mâchoire. Je vais en fait ajouter le tirage au sort. Comme vous pouvez le constater, il est tendu mais mince. Je vais créer mon personnage dans une vue triphasée. Par conséquent, nous allons créer la tête dans la direction de vue en trois phases. Permettez-moi de créer cette ligne directrice pour vous afin que vous sachiez exactement comment cela se fait. Je vais créer une ligne afin de ne pas rendre mon corps désordonné. Je veux que mon pote soit droit et symétrique. Je vais donc créer cette ligne bas parce que c'est un grand personnage. J'ai besoin de cette ligne directrice pour rester en ligne. Maintenant, je vais ajouter le cou au corps. Nous devons considérer que, parce que le personnage que nous voulons créer est mince, nous devrions créer les parties du corps. Encore une fois, je dis tout à fait mince et étroit. Comme vous pouvez le constater, j'ai créé un cou très fin. Ce serait mes personnages en haut de sa partie du corps. Ce serait le gaspillage de mes personnages de la même façon. Et ensuite, je créerai également le placement des bras. Il suffit de les déterminer. Et évidemment, je vais créer les bras, comme vous pouvez le constater encore, les bras sont minces aussi. Ensuite, je vais créer la partie suivante des bras. Les poignets et les mains seraient placés comme ça. Je vais créer l'autre bras, qui vient de l' autre côté du corps. Nous ne pouvons en voir qu'une partie et nous ne créons qu' une partie du bras. J'ai impliqué le coude. Dan, nous créons la partie inférieure et la main. Cette forme, les risques et les doigts. Très bien. Nous allons considérer que notre partie supérieure du corps est comme celle-ci. Nous voulons maintenant affirmer la partie inférieure du corps. Ce serait la zone des fesses de nos personnages. Vous allez l'ajouter ici. Ensuite, je vais déterminer la position des jambes sur cette zone. Une fois encore. Mince, Mince, Mince, Tout le monde est mince. Juste comme ça. Je vais créer les jambes vers le bas, ce qui les fera baisser. Ensuite, je séparerai la zone du genou et j'ajouterai aussi la partie inférieure de la jambe juste pour la rendre plus complète. Maintenant, nous avons le corps de notre personnage. Alors évidemment la cheville et la défaite. Dernier. Je vais créer une jambe vers moi-même et l'autre en forme. L'autre pied est en fait orienté vers la droite. Parce que encore une fois, je dis que notre corps est en trois phases. Donc. Et nous pouvons simplement faire quelques variations zone le pied peut voir toutes les parties du corps. Il s'agit d'une forme générale d'un personnage grand et fin. Maintenant, nous pouvons également créer un personnage plus court mais mince. Comment allons-nous faire cela ? Cette période est courte, mais un caractère mince va être créé. Comme d'habitude. Nous commençons par le crâne et la mâchoire. Comme vous pouvez le constater, il est plus court que le précédent. Pour que vous sachiez, tous les personnages que nous sommes en train de créer sont en trois phases. Par conséquent, je ne vais pas le répéter. Ensuite, nous ajouterons l'oreille. Ensuite, je vais ajouter une ligne. Je vais créer une ligne droite pour garder mon corps en ligne droite et elle serait droite. Je peux créer mon travail plus facilement. Sinon, je risque de perdre la forme de mes lignes. Surtout parce que le corps est en trois phases son point de vue. Je vais donc créer également une ligne pour déterminer la direction de la face. C'est ça. J'ai créé le cou après ça. Il s'agirait de la poitrine ou de la partie supérieure du corps. Entièrement. Ensuite, je créerai deux fesses et je l' ajouterai avec un ovale. En fait, je vais créer cet Olaf plus semblable à un cercle. Ensuite, je le créerai ici. Et pour la partie supérieure du corps, nous considérerons davantage un ovale vertical. Celui-ci, le second, ressemble davantage à un cercle. Ensuite, je déterminerai le placement des jambes à partir d'ici. Je vais descendre et faire la même chose sur ce lac. Parce que notre corps et les trois phases voient et ils ont la forme suivante. Nous verrons cette jambe moins que celle qui est plus proche de nous. Ensuite, nous allons créer la pièce qui se trouve sous le genou. Amenez-le vers la cheville. Alors la chose quotidienne qui restera sera le pied. De toute évidence, la langue est plus proche de nous, elle est également vue plus longue, plus grande. Maintenant, je vais également déterminer le positionnement des bras. De cette façon. Nous pouvons créer la main et le bras sur notre taille. Ensuite, nous pourrons travailler là-dessus. Je vais créer cette autre main, cet autre bras derrière le corps, et nous pouvons même le faire ressortir. Ensuite. Nous pouvons créer le poignet, la main elle-même, y compris les doigts. Comme vous pouvez le constater, c'est notre caractère court mais mince. Et il est complètement façonné. Eh bien. C'est tout notre personnage. Nous avons 1 12e personnage, et un personnage court. Nous les avons entièrement créés. Vous pouvez considérer la mince de votre personnage comme ceci, ou vous pouvez le rendre réaliste maigre, comme celui que nous avons créé en premier, ces deux personnages sont considérés comme minces, mais si vous pouvez en voir un d' entre eux sont minces et minces et l'autre est plus vers un mince et mince. Cela dépend de vous à quel point vous voulez que votre personnage soit. Même chose. 14. Anatomie masculine et féminine avec des vêtements: Bonjour, chers amis. Comme vous pouvez le constater, je suis de retour avec une autre séance pour vous. Dans ce tutoriel. Nous allons créer ensemble des formes d'anatomie plus différentes. Il va y avoir beaucoup de variétés. Eh bien, tout d'abord, je vais commencer par créer une forme de cercle pour la tête de mon personnage. De toute évidence. Je peux commencer mon travail avec un cercle général. Ensuite, de l'intérieur, nous pouvons faire ressortir ou ajouter le volume de la mâchoire à ma tête ou vous pouvez simplement la créer en deux parties comme nous l'avons fait auparavant. Dan, je vais ajouter le placement des oreilles. Et si je le veux, je peux facilement et Lynne recréera aussi le volume des cheveux. Je peux montrer les cheveux très simplement avec des lignes simples. Le personnage que nous créons en ce moment est essentiellement une femme qui est un peu en surpoids et elle a taille courte, des chaussures, relativement courtes. Ensuite, je vais créer une ligne pour la direction du visage, pour le volume du corps. Parce que je veux considérer et surpondérer le caractère, je ne créerai pas le cou. Il suffit de s'attacher au corps à la tête. Si le personnage que je voulais créer était un personnage mince, je déterminerais évidemment le cou en premier. Mais parce que le personnage que je crée moment ici est surfait et gros, je ne créerai pas et le cou pour elle. Je vais créer le reste du corps. Ce sont en fait ses seins. J'ai donc envisagé un volume pour ses seins. Et puis avec une ligne courbée, nous allons la rendre plus complète afin de montrer qu' elle a deux seins ici. Ils montrent le volume du corps. Ensuite, je vais créer une autre ligne ici de l'intérieur, sortant, de l'intérieur de la poitrine, en sortant, pas du bord de celle-ci. Et puis je le ferai descendre en tant que représentante de son estomac et de son ventre. Et aussi de ce côté, je vais descendre avec une ligne droite. Ensuite, je relierai ces deux parties avec une ligne très simple. Ce serait en fait mes personnages, une jupe. Acheté pour sa structure bonus. Je vais créer un ovale ici. Ensuite. Je vais le faire descendre pour créer le volume des jambes pour elle. Vous ne le verrez peut-être pas, mais vous pouvez le créer très légèrement. Ensuite, vous pourrez l' effacer parce que nos corps en trois phases nous considérerons ce côté, qui est plus proche de nous et de plus en plus grand. L'autre côté serait plus fin et plus court. Parce que je vais travailler sur la jupe. Je ne sais pas. Donnons autant d'attention aux jambes. Mais nous les créerons autant que nous pouvons les voir. La NSA serait complète et je crée simplement les pieds et les jambes comme ça. Et enfin, je vais ajouter les bras ici. Comme ça. Oh, et aussi les bras très simplement. Encore une fois, très simple. Ici, nous aurions le poignet et la main. Eh bien, notre objectif principal est d'avoir cette anatomie simple pour créer un personnage. Et nous ne voudrions pas rendre cela très complexe ou déroutant. Je vais simplement le créer très simple parce que c'est exactement notre objectif ici. Maintenant, pour ce personnage, je voudrais aussi tenir compte du volume de caillots. Juste comme ça. Je passe au corps et je créerai ces motifs et ces formes pour réaliser la robe. Vous pouvez créer un tablier en créant des lignes très simples. peur que vous ayez déjà créé. Comme vous pouvez le constater, j'ai créé des lignes très, très simples, mais d'une manière très, très utile. C'est tout un volume et toute la forme de notre personnage. Au contraire, je veux créer un personnage très grand et fin de la même manière. Des lignes et des formes très simples. Tout d'abord, pour le volume de notre personnage que nous voulions créer. Considérez un cercle, généralement comme le crâne. Ensuite, j'ajouterai une mâchoire à ce cercle. Ce sera tout notre tête. Ce serait le placement de l'oreille. Et alors que je crée mon personnage, vous pouvez découvrir qu'il est dans une vue triphasée. Pendant que je suis en train de le créer. Pour le volume des cheveux, je peux utiliser plusieurs lignes courbes pour créer une forme et un style simples pour les cheveux. Tout aussi facile que ce gâteau. Maintenant, je peux même très simplement créer un nez pour elle, sortant de son visage, de son visage. Et puis très simplement, je peux créer des lunettes pour mon personnage. Vous n'aviez pas besoin d' entrer dans les détails. Je n'ai vraiment pas besoin de ce *******. Tout comme cela montre que notre personnage suffirait. Maintenant que nous avons créé une journée à venir, il est évident que notre personnage a un corps très fin. Considéré comme une forme très, très fine pour la partie supérieure du corps. Ensuite, je vais créer une forme et un volume très simples pour les bras de mon personnage. Et je le ramène dans cette forme, très, très mince. Comme vous pouvez le constater, je crée mon travail très simple. Un peu exagéré sur l'aspect mince de mon personnage. Ensuite, je peux créer cette ligne jusqu'au bas pour créer les jambes. Ensuite, je peux les séparer avec cette ligne. Et évidemment, la langue est plus proche de nous, devrait être plus grande. L'autre, qui est plus loin, est plus mince. Il devrait descendre. Et ensuite, vous pouvez créer la défaite de votre personnage. De cette façon, vous voyez que le personnage a des jambes très, très longues. Il est très grand et mince. Nous avons créé les jambes exactement comme nous avons fini la partie supérieure du corps. Je vais créer l'autre bras parce que nous ne pouvons pas le voir. Alors que vous pouvez simplement descendre d'ici, crée une forme très fine et y ajoute la main comme celle-ci. Comme vous l'avez vu, avec des formes et des lignes très simples, nous avons créé deux personnages. L'un d'eux est raccourci surrate, l'autre est mince et outil. Pour ici, nous pouvons également créer une autre ligne et créer une ceinture ici. Une fois encore. Très simple. Tout dépend de votre choix et vous pouvez utiliser des formes très primaires. 15. Anatomie d'un enfant et d'un homme musculaire: Bonjour, mes chers amis. Je suis de retour avec continuité des personnages que nous étions en train de créer. Et cette fois, nous allons créer essayé ensemble. Je veux voir comment nous pouvons créer différentes formes d'un géant. Maintenant, pour le personnage d'un enfant, nous devrions tout d'abord créer une tête un peu plus grande pour elle ou pour lui. Parce que les personnages enfants ont toujours des têtes plus grandes que les personnages normaux et adultes. Par conséquent, considérez la tête un peu plus grande. Dan, vous pouvez utiliser des lignes très simples. Afin de créer la forme des cheveux. Ensuite, nous pouvons décider si notre personnage doit être en vue de face ou en trois phases via je veux que cela soit en trois phases. Nous pouvons déterminer très facilement le reste des pièces et travailler de cette façon. Je vais maintenant envisager un cou très fin pour ma tanière. Je vais créer toute la forme du corps ressemblant à un ovale. Encore une fois, je travaille très simplement sur les jambes comme ça. Ensuite, je peux créer une défaite de cette forme. Ensuite, je peux même ajouter les bras ici. Cette forme crée des DRAM qui se traversent en fait devant sa poitrine. Très bien. Nous travaillons sur des lignes serverales très, très simplement et nous n' entrons pas dans les détails du tout parce que nous montrons simplement le piano manquer d'une manière générale. Et puis des formes générales. Nous pouvons même envisager deux yeux, sourcils et un nez pour notre enfant. Juste comme ça. Nous pouvons montrer quel type d' anatomie nous créons, quel personnage nous créons. Ensuite, avec la même forme. Je vais créer ici un grand personnage musclé. Eh bien, évidemment, tout d'abord, considérez un ovale pour la tête de mon personnage. Ensuite, j'utiliserai plusieurs lignes pour montrer le volume de mon personnage. Ensuite, je peux déterminer la position des yeux avec une ligne et un nez en dessous. Je veux dire entrer dans les détails. Et nous sommes en train de créer tout avec des lignes générales dans des formes générales. Parce que ce type d'anatomie que nous sommes en train de créer n'est pas d'une manière que nous puissions travailler sur les détails. Nous devrions simplement travailler sur les généraux. Parce que je crée un personnage très grand et musclé. Je ne considère pas un cou pour lui. Ensuite, je vais créer des épaules très larges et larges. Ensuite, de l'intérieur de ces lignes, je vais créer le volume des bras. Ensuite, comme mon personnage est une vue en trois phases, je vais créer à nouveau le coffre de mes personnages avec des échantillons, des lignes simples. Et puis, un peu de l'intérieur, je vais créer la forme de l'estomac. Ensuite, je créerai les bras qui descendent d'ici. Cette ligne que nous avons créée. On peut essentiellement le montrer comme ça. Et ensuite, nous pouvons montrer que nos personnages sont proches. Ensuite, nous pourrons sortir les bras de cette forme et sortir de ce volume, ressemblant à ceci. Nous travaillons maintenant avec des formes simples et complètes. Nous indiquons que nous entrons dans les détails de notre travail. Juste comme ça. Nous allons également travailler sur ce bras. De la même façon. Ensuite. J'ajouterai les jambes à cette partie ici avec des lignes complètement simples. Tout comme vous pouvez le constater, je vais y réfléchir. De cette façon. C'est notre deuxième pied. De toute évidence. C'est un personnage très important et musclé que nous avons créé. Des lignes très simples et des formes très simples pour vous en ce moment. C'est ça. 16. Anatomie d'un homme gros court avec des vêtements: Bonjour à tous mes amis les plus chers, je suis de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Au cours de cette session, nous allons créer à nouveau plusieurs personnages avec des anatomies différentes et nous voulons voir comment ils sont réalisés. Tout d'abord, je vais créer une ligne très droite pour la ligne de mon arrière-plan. Et je veux vraiment placer tous mes personnages sur cette ligne. Très bien, je veux créer un personnage masculin court et surévalué d'une manière très, très simple. Par conséquent, je vais commencer par créer un cercle pour la tête de mon personnage pour le début, bien sûr, parce que je devrais avoir une tête. Encore une fois, je le répète parce que je considère la taille de mon personnage très courte. Par conséquent, je placerais la tête de mon personnage ici en fonction de mes antécédents, qui devrait être la position des pieds. Si la fièvre devait créer un personnage plus grand, nous aurions dû considérer la tête un peu plus au-dessus de cela. Parce que je voulais en être sûr. Je vais considérer ma tête ici. Et comme vous pouvez le voir, je me suis même préoccupé ou plus de circularité et joufflu ou je me suis dirigé vers notre personnage. Créez la mâchoire. Ensuite, à partir de la tête de mon personnage, je vais créer un cou, qui est essentiellement le reste du corps. Et puis, avec la même ligne, je l'amène jusqu'aux bras. Je ferai la même chose de ce côté-ci. Ensuite, pour cette zone, qui est l'estomac de nos personnages, je relierai toutes ces lignes ensemble. Nous n'avons pas fait d'ovale. Ensuite, pour la zone des fesses de mes personnages. Je devrais envisager une très petite partie de cette façon. Et puis, évidemment, je vais envisager jambes courtes pour mon personnage. Très courtes. Comme ça. Comme vous pouvez le constater, j'ai créé les jambes. Très simple, linéaire. Parce que, comme je l'ai déjà dit, j'insiste sur le fait que nous ne faisons que créer anatomie générale et que nous n' entrons pas dans les détails. Ce serait donc notre pochette. Et ensuite, nous pourrons apporter nos bras à l'esclave. Des lignes très simples. Et ensuite, nous créerons nouveau le bras avec ces lignes simples. Ensuite, parce que notre personnage a un gros ventre et un gros ventre, l'autre main descendait de derrière l'estomac. Et si vous le nivelez avec la main qui se trouve de ce côté, vous devriez supporter un autre bras, une autre main là-bas. D'accord. Maintenant, pour les vêtements de mes personnages, je vais considérer une couleur très simple. Également depuis le site. Et avec la forme de la couleur, je descends juste au bas de mes clips. Vous pouvez également créer une très petite partie du sommeil de l'autre côté du corps. Et puis pour cette zone, au bas de la chemise, nous allons créer une autre ligne courbée afin de placer notre ceinture ici. Ensuite, nous ne pouvons que plusieurs lignes simples. Nous pouvons également travailler un peu sur le visage, par exemple, nous pouvons créer un placement des oreilles. Ensuite, nous avons eu plusieurs autres lignes. Nous pouvons créer du volume d'une sorte de cheveux. Coiffure. Peut également créer deux lignes comme placement des sourcils et des yeux. Juste avec des lignes très simples. Nous créerions notre personnage et nous lui donnerons plus de caractéristiques. Nous n'aurions que plusieurs lignes que nous pouvons améliorer vers l'extérieur comme ça et nous pouvons fondamentalement la compléter. Très bien, c'est notre premier personnage que nous avons créé sur cette ligne. On y va. 17. Anatomie d'un homme de taille moyenne avec des vêtements: Bonjour à tous mes chers amis, je suis de retour. Comme vous pouvez le constater avec le continu de nos personnages. Cette fois juste à côté, je veux créer un personnage plus grand que le premier. Par conséquent, en quantité de tête et de cou, nous arrivons plus haut. Parce que nous voulons que ce soit plus grand. Je veux créer ce personnage dans cette vue latérale et en profil. Je vais le déterminer dès le début de mon travail. Très bien. Ce serait mes personnages devant. Ensuite, je vais y ajouter le tirage. De cette façon. Je veux que mon personnage ait un cou épais. Je le considère et après cela, je peux créer le reste du corps. Je considère également que mon personnage est censé être dans la vue latérale. Aussi facile que cela pour cette partie supérieure du corps. Je vais créer ces lignes. Ensuite, pour les jambes. Partez de moi derrière, et je descends pour créer les jambes. Je peux aussi montrer un peu de cette jambe, qui est de l'autre côté. Par conséquent, mon personnage serait un équilibre incomplet. Parce que si vous créez les deux jambes en une seule ligne et sur une ligne simple, il semblerait que ce personnage n'ait qu'une seule jambe. Je peux prendre cette jambe d'ici. Et celui qui vient de derrière irait dans une direction. Mon travail serait toujours en équilibre. Après cela, je dois ajouter les bras, que j'ajoute facilement ici. Vous voyez plusieurs lignes. Je vais déterminer le remplacement des bras et créer leur forme. Vous pouvez même utiliser certains doigts de l'autre main. On montre de ce côté-ci. C'est tellement juste que notre personnage est censé être de côté. Mais si vous avez des points pour montrer que votre personnage a une dimension, il a un autre côté. Vous pouvez profiter de cette opportunité pour le montrer. Ensuite, je vais considérer cela pour mon personnage. Comme ça. Je vais également créer des poches pour mon personnage. Je ne peux même pas montrer que le charbon de l'autre côté est un peu de ce côté. Encore une fois, je le répète parce que je veux montrer que mon personnage a mentionné et il ne s'agit pas seulement d'un caractère unidimensionnel, de plusieurs lignes. Ensuite, nous allons plusieurs lignes. Je peux créer les cheveux de mon personnage très simplement parce que mon personnage est à l'intérieur. De toute évidence, on peut voir son nez. Je peux même créer des lunettes pour mon personnage pour en rendre plus unique. Mais comme vous pouvez le constater, je ne fais que créer tout ce qui est très simple. Primaires et généraux parce que nous travaillons sur l'anatomie plus que tout le reste. Nous ne travaillons pas sur le visage. Tout autant que notre personnage a des caractéristiques et des personnalités. Nous pouvons travailler sur différentes parties du corps, très simplement, linéairement. Très bien. C'est ça. C'est notre personnage qui, comme vous pouvez le constater, si vous voulez simplement placer plusieurs personnages différents sur une seule ligne, vous pouvez donc les rendre plus différents de la précédente ou de la suivante, peut créer des changements dans les tailles et les formes. Comme vous pouvez le voir. Par exemple, notre deuxième personnage est Elizabeth, plus grand que le premier. Et c'est complètement différent dans l'ordre des formes de notre premier personnage. Très bien, c'est tout. 18. Trois modèles de l'anatomie musculaire masculine: Bonjour, mes chers amis. Nous sommes de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Au cours de cette séance, je vais vous partager une personne musclée. Et nous voulons montrer que nous pouvons le créer avec des formes très simples. Tout d'abord, je vais commencer par créer une forme ovale. Au lieu de la tête de mon personnage. Comme ça. Ensuite, j' apporterai la dynamique de mon personnage à la baisse des côtés et des bords. Nous pouvons également créer plusieurs lignes ici afin de montrer qu'il y a des parties faciales. Maintenant, pour cette zone, je crée presque quelque chose entre un rectangle et un carré pour mes personnages sont par partie du corps. Et puis, du côté de ces formes, je crée plusieurs ovales comme ça pour créer les mains de mon personnage, ce que je serai complet. Ensuite, de l'autre côté, je ferai de même. Je peux utiliser mes directives pour créer ces volumes exactement de l'autre côté. Par conséquent, j'aurais des formes symétriques des deux côtés de mon personnage. Par conséquent, je vais comparer deux volumes et formes ensemble dans l'ordre où je peux obtenir deux formes très similaires. Très bien. Vous pouvez toujours tirer parti de vos directives. Ce sont les deux bras de mes personnages. Je vais créer ici une ligne centrale au milieu de mon rectangle ou d'un carré afin montrer cette zone comme son coffre. Avec cette ligne courbe. De l'intérieur de ce rectangle. J'ai baissé deux lignes. Ensuite, je les relierai ensemble. Je vais ramener les deux jambes de la taille de mon travail vers le bas. Je créerais l' autre de la même manière. Ensuite, je continuerai mon travail ici jusqu'à ce que je parvienne à la défaite. Encore une fois, je peux utiliser mes lignes directrices pour créer les deux côtés. la même façon. Je pourrais simplement utiliser ces directives ici. Très bien. C'est ça. Ce sont les jambes de mon personnage, en fait, sont les jambes et les pieds de mon personnage. Et comme vous pouvez le constater, c'est une personne qui l'a fait. Une partie supérieure du corps plus grande et très masculine. Je vais créer un autre type de personnage pour vous. Vous verriez donc les différences et vous verriez combien de types différents de personnages musclés vous pouvez créer. Les bases sont les mêmes, mais elles présentent des différences. Tout d'abord, je crée la tête puis la mâchoire. Comme vous pouvez le constater, même jusqu'à présent, c'est différent du personnage que nous avons déjà créé. Très bien. Maintenant, cette fois, je ne considérerais plus le cou pour mon personnage. Je vais utiliser le volume derrière ma tête. Et je vais créer un ovale loin mes personnages dans la partie supérieure du corps comme celle-ci. Ensuite, pour les bras, je vais créer deux ovales sur les côtés du corps. Nous pouvons créer complètement cet ovale afin de savoir comment il est mieux fait. Mais nous n'avons pas besoin cette zone qui se trouve à l'intérieur du corps. C'est juste cette partie extérieure que nous devons avoir, qui sort réellement du côté du corps. Le reste est placé derrière le corps et nous ne pouvons pas le voir, alors ne vous inquiétez pas. Ensuite. Pour le milieu du corps, la moelle du corps. Du côté de nos bras. Je suis descendu et j'ai fait une petite tournée à l'intérieur. Ensuite, je vais envisager un autre volume et une autre forme. Pour la zone des fesses de mes personnages. Je peux utiliser cette ligne centrale et la ligne de la poitrine. Pour mieux montrer mon travail. Je peux en fait utiliser ces lignes comme lignes directrices. Je saurais donc que mon travail est équilibré, qu'il est en proportion complète. Je crée aussi les mains de cette façon. Je peux le créer exactement de la même manière que pour mon personnage précédent. Très bien. Je ferai de même pour cette autre main. D'abord le bras, puis le terroriste et la main. Eh bien, j'ai créé une main comme celle-ci pour mon musclé car, eh bien, ils ont un corps athlétique, donc nous allons poing les mains pour que nous puissions le montrer encore plus. C'est pourquoi, généralement dans personnages musclés et les personnages athlétiques, on peut voir les formes des mains et des bras comme celle-ci. Je créerais aussi cette partie inférieure comme des jambes. Parce que j'ai un concert, toutes les parties varient. Grand et épais, volume et large. Je devrais aussi prendre en compte les jambes et les pieds. De la même manière. Complétez cette zone avec les pieds. Cela devrait être créé pour mon personnage. De cette façon. Avec deux ovales. Je vais vraiment terminer la défaite. Très bien. C'est ça. C'est notre deuxième personnage musclé que nous avons créé ensemble, pour les jambes, nous pouvons également créer des lignes courbes. Vous n'osez pas montrer le genou et les autres articulations. C'est une autre époque et un autre modèle de personne musclée. Nous pouvons également créer un autre type. Quel personnage ? Il a une partie supérieure du corps ressemblant à ceci. Vous voyez, j'ai commencé par le corps. Parce que je veux vous montrer que si vous le souhaitez, vous pouvez commencer par la partie supérieure du corps et ensuite créer la tête au-dessus de celle-ci. Vous pouvez alors créer votre tête en fonction de votre corps. Puis ajoutez-le ici. Tout comme ce que j'ai fait cette fois. Il n'y aurait aucun problème. Comme ça. Très bien. Nous allons maintenant poursuivre notre travail. Je descends de côté. Ensuite. Je peux créer les bras ici. Je peux les ajouter à mon travail. Tout aussi facile que vous pouvez le voir. Maintenant, je vais créer les risques du bras jusqu'à ce que j'atteigne les mains. Encore une fois, j'ai dit qu'il sera créé dans cette forme pour la plupart des personnages musclés car ils ont l'air tellement athlétiques. Je voulais mettre l'accent sur cet aspect. Ensuite, je vais créer un volume pour un gaspillage. Comme ça. Vous voyez, vous pouvez utiliser quelques exagérations ici et tout à coup vous considérerez comme un gaspillage très mince pour ce personnage très large. C'est un personnage grand, musclé, athlétique, large et ensuite il a une taille très fine. Ensuite, vous ajouteriez les jambes comme ça. Eh bien, si vous pouvez le voir, nous aurons complètement exagéré dans toutes les parties du corps de notre personnage. Il a des jambes très fines sur notre corps. Sur ce gros corps. C'est ça. Ce sont trois personnages masculins différents que nous avons ici. 19. Trois modèles simples d'anatomie masculine et féminine: Bonjour à tous mes amis les plus chers. Je suis de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Eh bien, dans cette session, nous allons créer l'anatomie du corps avec des formes très simples. Comment allons-nous faire cela ? Eh bien, tout d'abord, nous allons créer un carré. Ensuite, avec l'aide de cela, nous pouvons obtenir une forme générale du corps. Maintenant que nous avons créé un carré, nous pouvons utiliser un cercle au milieu de ce carré pour créer la tête. Ensuite, avec deux ovales, on peut ajouter les bras ici comme ça. Ensuite, pour la main. Nous pouvons également utiliser deux ovales simples et petits. Déterminera le placement des pieds avec deux formes carrées, en fait deux formes carrées plus petites. Presque quelque chose entre un rectangle et un carré. Ensuite, nous allons créer la forme des pieds avec deux ovales. Nous sommes en train de créer les pieds. C'est très, très simple et nous avons créé la forme du corps en général. Ensuite, vous pouvez même diviser le visage par plusieurs lignes afin de montrer qu'il a un volume et que nous avons des parties faciales ici. Ensuite, nous pourrons travailler de l'autre côté. Les PME par exemple. Vous voyez qu'il s'agit d'une personne en surpoids court. Maintenant, nous pouvons également créer une grande personne musclée. Ces personnages que je crée pour vous ici sont en fait des personnages masculins. Peut utiliser un triangle avec des coins arrondis pour l'utiliser pour le corps de notre personne musculaire, le caractère musclé. Vous voyez que j'ai créé un triangle à l'envers avec des coins arrondis. Ensuite, même si vous le souhaitez, vous pouvez considérer cela dans une vue triphasée. Par conséquent, vous placez la tête au-dessus du cou. Donc, tout d'abord, vous devez ajouter le cou avec deux lignes. Et ensuite, vous pouvez considérer qu'un ovale mince est étiré ovale comme sa tête. Pourquoi est-ce que je fais ça ? Parce que notre homme, notre personnage, est un personnage musclé, donc c'est un athlète et nous devrions créer une tête en fonction du corps. C'est pourquoi j'ai créé un ovale tendu pour montrer un visage fin. Parce que nous considérons ce personnage et la vue en trois phases. Nous pouvons tout d' abord montrer les mains et les bras avec ces deux cercles. Et puis très simplement, nous créerons un ovale pour le bras et un autre pour le dessous du coude. Et alors, ce sera la main. Je vais utiliser un cercle très simple pour créer un indice. Cela ne devrait pas être pareil pour l'autre bras. Mais simplement parce que nous ne voyons complètement la partie supérieure du bras, créez la partie que nous voyons. Très bien. Maintenant, pour la zone des déchets et de l'estomac, je vais créer deux lignes plus proches l'une de l'autre. Créez-les directement vers le bas. Et ensuite, pour la zone des fesses, je vais créer un demi-cercle, un demi-cercle. En fait, c'est un triangle à l' envers, mais encore une fois, avec des coins un peu arrondis. Nous avons des lignes trop simples, nous ajoutons nos jambes. Et nous considérerions également que cette jambe, qui est plus proche de nous, devrait certainement être un peu plus grande que l'autre. Pas trop tard, mais cela devrait certainement arriver là. Juste comme ça. Nous pouvons compléter les jambes sans problème ni problème. Il s'agit en fait d'un personnage presque grand et musclé que nous pouvons créer avec des formes très simples et très facilement. Maintenant, je vais aussi créer un personnage féminin. Par conséquent, vous saurez comment nous pouvons le faire. Très bien, je vais utiliser forme très simple, comme un cercle. Je veux également créer le personnage féminin en trois phases de son point de vue. Par conséquent, je vais montrer la direction du visage avec cette ligne ici. Et puis j'ajouterai une très petite partie à sa tête. En tant que représentant de la mâchoire. Lorsque vous constatez que nous créons tout simplement parce que nous ne travaillons actuellement que sur le CNS et c'est notre objectif principal ici. Pour travailler sur la notion d'anatomie, les détails. Ensuite, je vais créer la carte réseau. Et pour cette partie supérieure du corps, je vais juste envisager une forme très simple et simple. Ensuite. Je vais créer le sein, en ajoutant son sein à son anatomie. Et puis je vais créer une taille très, très fine pour elle. Très petit. Ensuite, je créerai la zone des fesses qui serait à nouveau plus grande, comparée à la débase. Presque la même chose que la partie supérieure du corps. Réalisez de nouveau des formes très simples, j'insiste parce que nous travaillons réellement sur l'anatomie. Très simple. Très simplement. Encore une fois, je vais utiliser deux volumes, deux ovales à un ovale tendu pour créer les jambes, et deux autres pour la partie inférieure des jambes. Très bien. Ensuite, j'ajouterai aussi la défaite. ovales trop tendus sur le dessus, ovales trop tendus en bas, puis ils auraient les pieds. Comme vous pouvez le constater, c'est très simple. Très bien, c'est tout. Maintenant, pour les bras, je vais créer ces ovales. Très, très mince car c'est une femme. Alors notre personnage est une femme. J'ai essayé de créer mon travail plus délicat et plus fin. Encore une fois, nous avions des ovales trop étirés, mais des ovales minces. Je vais créer les bras , puis enfin la main. cause de ce bras, nous ne pouvons en voir qu'une partie. Nous allons créer la partie que nous pouvons voir. Pas plus que ça. Juste comme ça. Comme vous pouvez le constater, formes très, très simples. Nous avons créé trois anatomies différentes en genre. 20. Anatomie tridimensionnelle: Bonjour à tous mes amis les plus chers. Comme d'habitude, je suis de retour avec un autre tutoriel pour vous. Et dans ce tutoriel, je vais créer un personnage masculin et féminin pour vous. Mais cette fois-ci, je veux les créer avec des volumes et d' autres formes. Par conséquent, vous saurez comment créer votre personnage en trois dimensions. De manière 3D. Pour cela, nous devons créer nos formes en volumes. Je veux dire, nous désignons les créer en tant que surfaces. Je vais créer quelques exemples pour vous. Par conséquent, vous saurez comment vous pouvez le faire. Je vais commencer par créer une forme carrée. Ensuite. Je vais en faire un cube avec l' utilisation de la perspective. Transformez-le en volume. Je veux dire, c'est en fait le visage de notre personnage. Ce serait le côté de notre visage. Également créé. Ensuite, je créerai le cou de mon personnage en forme de cercle. En fait, une partie du volume que j'ai créé au début. Ensuite, pour la partie supérieure du corps de mon personnage, que mon personnage est, je suis évidemment un homme, comme je l'ai déjà dit. Je créerais la partie supérieure du corps sous la forme d' un cercle presque grand. Presque. Ensuite, pour les bras. Je vais créer deux autres cercles ici. Ce serait les bras. Encore une fois, avec volume, je continuerai mes bras. Je veux créer les bras dans position différente de la normale, qui est le côté du corps. Je veux faire quelques différences. Par ici. Comme vous pouvez le constater, je crée tout avec un peu de volume et je mets les choses en perspective. Et on peut voir le début de mon travail et sa fin. Maintenant, si je veux montrer ce bras en vue de face, je devrais créer un autre volume, un peu plus en dessous. Et puis, pour le poignet, je compléterais ma forme ici. Je crée d'abord le début de la surface de mon travail, puis ensuite, j'ajouterai les volumes que je veux. C'est la main de mon personnage. Je vais maintenant créer les autres bras. Vous verriez donc comment celui-ci a été placé. Celui-ci que je crée est le même bras avec la même main, les mêmes formes, mais il est juste tourné vers une autre direction, vers une direction différente. Je vais le façonner comme ça comme un cylindre. Ensuite, je déterminerai cette articulation au milieu du bras, qui est en fait notre coude. Et puis je crée un ovale , puis j'y ajouterai un cylindre. Ensuite, je voudrais créer la main. Ce serait le poignet et les doigts, que je vais placer, que je vais réellement créer la vie de cette surface. Et ensuite. Je vais y ajouter du volume et de la dimension. Comme je l'ai dit. Comme vous pouvez le voir, nous créons ici un personnage 3D. Nous recevons d'abord l'aide d' une surface et d'une forme bidimensionnelle, puis nous lui donnons un peu de volume et la faisons en 3D. Je suis plus bas et pour les déchets, je considère aussi un ovale. Je vais recréer les jambes en forme de cylindre. Comme vous pouvez le constater, le début et la fin des œuvres seront créés avec des ovales. Ensuite, je continuerai mon travail. cylindre. Pour le pied. Je vais encore créer de poussière de volume comme vous pouvez le voir. D'accord. Je veux plier l'autre jambe un peu vers l'intérieur. Par conséquent, je vais le créer comme ça. Je veux montrer comme sa course ou sa marche. Et comme vous pouvez le constater, nous créerons la pointe de l' œuvre comme un ovale, puis nous plierons la jambe vers l'intérieur comme ceci. La jambe est courbée par le genou. Ensuite, je peux créer le pied ici. Je peux le compléter avec ce volume que j'ai ici. Très bien, c'est ça. C'est un personnage masculin que nous avons créé de manière 3D. Je vais maintenant créer des personnages féminins de la même façon. Je veux dire, un personnage féminin en 3D. Comme vous pouvez le constater, nous avons créé le visage de notre personnage masculin et la tête de celui-ci sous la forme d'un carré, d'un cube. Parce que les personnages masculins ont une face plus angulaire et rigide. Mais pour un personnage féminin, nous pouvons créer le visage et la tête sous forme cercle et nous continuons notre travail comme cela. Dan, je créerais aussi le cou de mon personnage féminin. De cette façon. Ensuite, pour les bras et pour la poitrine, je créerais également plusieurs cercles ici. Ensuite, je continuerais les bras en forme de cylindre. De cette façon. Vous voyez que nous avons en fait séparé les volumes les uns des autres. Par conséquent, nous montrons qu'il ne s' agit pas réellement d'une surface, et nous voulons montrer que ces volumes peuvent réellement se retourner les uns contre les autres à cause des dessins. C'est pourquoi nous faisons cela. Nous voudrions également créer. l'autre côté. Comme vous pouvez le voir partout, le cylindre est ici. Ensuite, pour ce domaine, je vais ajouter les déchets. Évidemment, elle aura une taille plus fine. Puis pour sa zone des fesses. Je vais envisager un volume de cercle. Ensuite, j'ajouterai les jambes à cette zone. Maintenant, pour toutes les pièces, comme vous pouvez le constater, nous ajoutons des volumes théoriquement des surfaces. Nous devons créer toutes les formes de manière 3D. Ici, nous aurions à nouveau des cylindres pour les jambes. Et dans les parties disjointes, qui sont en fait les unes sur les autres, nous créerions une certaine distance et nous créerons deux murs en tant que représentatifs des joints. Ensuite, je veux terminer la défaite. Parce que notre personnage est féminin et nous devons garder la délicatesse et l' élégance de notre personnage. Comme vous pouvez le constater dans notre personnage masculin, nous avons créé des formes et des volumes plus angulaires et plus rigides. Mais pour les femmes, ce n'est normalement pas comme ça. A moins que vous ne vouliez créer un personnage dur, un personnage de douze femmes. Ce sont deux personnages 3D que je vous ai montrés. 21. Anatomie d'un homme relativement gras: Bonjour, mes chers amis. Revenons avec une autre session de tutoriel pour vous. Et au cours de cette session, nous allons créer plusieurs anatomies différentes sous différentes formes et positions. nous voulons créer des anatomies Cette fois-ci, nous voulons créer des anatomies normales pour nos personnages normaux, et nous voulions voir comment nous pouvons le faire. Tout d'abord, nous allons créer un personnage masculin qui est presque un peu en surpoids, c'est qu'il est dans un point de vue triphasé dit. Par conséquent, tout commence par créer un cercle pour la tête de mon personnage. Et puis à l'intérieur de ce cercle, je vais créer une ligne de direction pour ma tête. Vous sauriez donc où serait le visage de notre personnage. Ensuite, je déterminerais également la position de l'oreille, puis j' ajouterai la mâchoire à ma tête. De cette façon. Que vais-je faire maintenant ? De toute évidence, je vais ajouter le cou à ma tête de cette façon. Ensuite, avec une ligne. Je vais vraiment relier le début et la fin du cou ensemble. Comme vous pouvez le voir, je l'ai fait ici. Très bien, maintenant je veux utiliser deux couleurs parce que nous voulons, en fait, je veux montrer les bras et les jambes avec une autre couleur. Par conséquent, vous pouvez mieux différer les parties du corps les unes des autres. Pour la poitrine. Je travaille toujours avec la même couleur noire, puis j'ai voulu ajouter les bras. J'apporterai ma couleur rouge dans l'œuvre. Eh bien, nous verrions cette partie plus et cette partie gauche serait moins vue parce que nous sommes créer un personnage triphasé est V0. Et voilà les principes et les règles. Comme je l'ai dit, je veux que mon personnage normal soit un peu en surpoids. Par conséquent, je vais montrer l' estomac et la zone des fesses. Comme ça. Je vais utiliser un cercle pour les montrer. Je peux ajouter mes volumes ici maintenant. Je vais utiliser ma couleur rouge pour les bras et les jambes. Je vais montrer les bras et nous ne verrions pas très bien l' autre bras parce que nous ne pouvons en voir qu'une partie parce que notre personnage est en trois phases son point de vue, donc, tout d'abord, nous allons créer le bras que nous pouvons voir complètement et qui est plus proche de nous. Et ensuite, nous créerons l'autre bras autant que nous pouvons le voir. Ensuite, du côté du corps, je vais baisser le bras de cette façon. Et maintenant, pour la main, je vais créer juste un ovale parce qu'en ce moment, nous ne faisons que créer anatomie générale pour cet autre bras parce que nous avons un caractère en surpoids et qu' il a le plus gros ventre. Nous ne pouvons voir que des parties de cet autre bras et de cette autre main. Nous voudrions donc simplement créer une ligne directrice. Par conséquent, nous pouvons niveler les mains et montrer, nous pouvons voir une petite partie de cette autre main. Nous allons ajouter les jambes ici, évidemment encore parce que nos corps en trois phases son point de vue, on peut voir cette jambe plus que l'autre. Je vais créer un roman et je continuerai ma jambe vers le bas comme ça. Ensuite, je vais baisser l'autre jambe autant que je l'ai fait pour l'autre. Du côté de l'autre main, j'ai fait baisser cette jambe. Et puis avec un cercle comme articulation et genou, je le relierai à la partie inférieure de la jambe. C'est en fait quelque chose entre un cercle et un ovale qui montre le genou pour nous ou les genoux qui, ou pour dire, je continuerai le reste de la jambe vers le bas. Maintenant, pour les chevilles, je vais créer une jambe, puis j'ajouterai le pied. Parce que cette jambe est plus proche de nous. Nous pouvons créer celle-ci en tant que vue de face comme celle-ci. Nous pouvons créer l'autre. n'est pas le cas à l'avant en trois phases, vous , et comme vous pouvez le constater, cette jambe et cette nourriture seront plus grandes celle qui se trouve à gauche. J'ajouterai également cette partie avant du pied. C'est donc notre personnage. Un point est que pour la mâchoire de notre personnage, nous pouvons également utiliser la couleur rouge. Tout simplement parce que nous voulons montrer que cette zone, la zone du crâne, est séparée de la mâchoire. Nous voulons montrer qu'il s'agit deux parties différentes reliées l'une à l'autre. C'est ainsi que nous avons créé ce personnage. Le rouge que j'ai utilisé est 321. C'est notre film. Caractère normal masculin, qui est un peu en surpoids. 22. Anatomie d'un homme relativement grand: Bonjour encore à mes chers amis. Je suis de retour avec un tutoriel continu et cette fois je vais créer un autre personnage masculin qui est mince et un petit outil, essentiellement plus grand que mon premier personnage. Et même ce personnage est en trois phases pour commencer par le placement de la tête de mon personnage. Eh bien, tout d'abord, je commence par créer un ovale pour déterminer le positionnement de la tête. Comme ça. Ensuite, là où la ligne directrice, je déterminerai la direction du visage et la tête comme je l'ai fait pour mon précédent. Maintenant, ce que je vais faire, je vais ajouter une mâchoire à mon personnage. Comme vous pouvez le voir, le visage de ce personnage est plus tendu et il est plus fin parce que nos personnages entiers sont plus longs qu'ici. Ensuite, je créerai les oreilles. En fait, nous ne pouvons voir qu'un seul d'entre eux. Donc, en gros, j'ai créé un tronçon à succès de Santa Ana. Comme vous pouvez le constater, la tête que nous avons créée pour notre personnage précédent est plus autour de lui et elle est plus hachée. Mais pour celui-là, parce que tout notre personnage est mince. Le visage est également mince. déni crée le cou et avec une ligne simplement, je connecte le début et la fin du cou ensemble. Eh bien, nous devons faire attention à ce que pour ce personnage, la hauteur soit indiquée et le poids soit inférieur. Je vais créer la zone de poitrine jusqu'ici. Ensuite, pour l'estomac. Je fais les lignes vers l'intérieur et vers le bas un peu. Encore une fois, je le dis parce qu'il y a caractères minces et, comme vous pouvez le constater, vous devriez réduire le volume de vos lignes. Vous devriez réellement amener vos lignes vers l' intérieur du corps, non vers l'extérieur. Ensuite, pour la zone des fesses ou pour le bassin. Je vais envisager un petit cercle. Vous devriez considérer que toutes les parties, toutes les parties du corps doivent aller ensemble et elles devraient être les, en fait la proportion devrait être une bonne partie. Je vais utiliser ma couleur rouge pour mettre l'accent sur le travail de mon personnage parce que je voulais juste montrer la différence entre le crâne et le dessin. Comme je l'ai déjà dit. Je vais maintenant déterminer le positionnement des bras. Et comme vous pouvez le constater, notre personnage est une vue triphasée. Nous pouvons voir ce bras plus comparé à l'autre, qui se trouve de l'autre côté du corps. Par conséquent, nous continuerons ce bras jusqu'à presque la taille. Amenez-le presque jusqu' à la taille. Ensuite, nous créons le reste du bras sous le coude, juste sur le côté du corps. Ensuite, nous arrivons aux mains, au poignet, à la main et aux doigts. Mais nous allons réellement créer un ovale pour toute la main. Et nous n'entrons pas du tout dans les détails car notre objectif principal n' est que l'anatomie, structure de base du corps. Nous ne faisons que créer des formes générales. Je ne vois qu'une partie de l'autre bras juste à côté de l'épaule. Nous créons donc seulement cette zone et ensuite nous la nivelons sans autre bras, nous créons le coude. Et encore une fois, pour avoir recréé la main, je la mettrais à niveau avec ma précédente, la bonne. À partir d'ici, du bassin, je descends et je vais créer les jambes. Vous devez simplement considérer que, étant donné que le personnage que vous créez est grand, il ne serait pas déséquilibré et vous ne créerez pas les jambes dans des positions ou des directions différentes. Vous devez donc faire attention à ce que les lignes que vous créez bas pour les jambes soient droites et dans leur direction et leur position correctes. Comme vous pouvez le voir, mon personnage est grand, donc je dois considérer de longues jambes pour mon personnage. Ensuite, je vais créer des cercles pour l'articulation du genou, les deux jambes. Ensuite, je continuerai cette ligne pour compléter mes jambes. Comme vous pouvez le voir. Parce que mon personnage est mince et mince. Toutes les pièces doivent être étirées et minces. Ensuite, je vais créer les jambes courtes moi-même. Ensuite, je vais faire l'autre. Je vais créer l'autre pied un peu vers, vers la gauche, essentiellement. Parce que notre personnage est dans une vue triphasée. Cette jambe devrait aller un peu vers cette voie. Essentiellement. Nous pouvons créer cet autre, celui qui est juste envers nous-mêmes. Je veux dire, dans la vue de face, cela dépend de celui que vous voulez utiliser. Mais la direction des jambes pieds et des pieds devrait certainement aller dans la direction de tout votre corps car votre personnage ne se déséquilibrera pas. C'est donc notre deuxième personnage masculin , grand et fin. Nous l'avons créé ensemble étape par étape. 23. Anatomie moyenne des enfants: Bonjour, mes chers amis. Je suis de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Au cours de cette session, nous allons essentiellement créer le personnage d'un enfant. En fait, sur le garçon. Ce que je voulais vous dire au début de notre travail, c'est que si nous voulons créer un personnage enfant à côté d'un personnage adulte, où devrions-nous commencer notre travail ? Par conséquent, nous pouvons comparer sa hauteur à celle de notre personnage adulte. Ce que je peux vous dire, c'est que si vous voulez que votre personnage corresponde à votre personnage adulte et que vous saurez par où commencer la tête de votre personnage enfant. Vous devriez commencer votre travail de cette façon. Qu'à partir du gaspillage de votre personnage adulte, vous devriez créer le haut de la tête de votre bébé ou de la tête de votre enfant. Cela signifie qu'à partir de là, je vais commencer à créer ce cercle pour la tête. Donc, je ne devrais pas gaspiller mon personnage adulte est le sommet du personnage de mon enfant. C'est la tête de mon enfant. Maintenant, ce que je vais faire, je vais créer corps du personnage de mon enfant exactement de l'autre côté que j'ai créé mes adultes. Je veux dire, la vue des trois visages serait de ce côté, vers la droite. C'est la tête et le visage de mon personnage. Et vous pouvez considérer que vous pouvez également mesurer les autres parties. En comparaison avec votre personnage adulte. Je veux dire, vous pouvez créer les autres parties du corps en les comparant à votre personnage adulte pouvoir les mesurer correctement. Vous devez faire très attention à ce que pendant que vous créez l'autre cœur corporel d'un enfant, il devrait être vraiment prudent de ne pas sortir de la ligne et de ne pas exagérer quoi que ce soit dont vous devriez vous souvenir. Pour créer toutes les pièces. Plus petit. Cela irait avec tout le corps et vos proportions de connaissances tourneraient mal. Je veux créer la partie supérieure du corps de mon enfant et je vais continuer jusqu'au genou de mon adulte. Le gaspillage de mon enfant serait jusqu'au genou adulte. Je descends des deux côtés et je considère cette zone comme un gaspillage. Ensuite, j'ajouterai le bassin comme ça, comme vous pouvez le voir. Pour la région du bassin et pour l'estomac, nous utilisons des cercles. Pour la partie supérieure du corps. Nous avons presque un ovale. Très bien. Je vais utiliser une autre couleur pour ajouter les bras et les jambes GMI, personnage des tribus. Pour la tête de notre personnage. Nous n'avons pas ajouté le poste parce que notre personnage enfant, nous allons donc créer une très petite mâchoire à notre personnage. En fait, c'est à l'intérieur de la tête du personnage parce que nous avons un enfant ici. Vous devriez donc faire attention à ne pas créer la tête de votre personnage étirée. Parce que même si vous étirez le visage, votre personnage vieillira. Comme vous pouvez le voir dans le personnage précédent, nous avons étiré le visage acheté chez les enfants. Nous ne devrions pas le faire du tout. Nous devrions vraiment faire attention à ne pas étirer le visage. Nous voyons plus ce bras et nous voyons moins l' autre bras parce que celui-ci est de ce côté du corps et l'autre ne voit pas complètement. Juste comme ça. Je vais créer le bras. Ensuite, je vais ajouter les jambes de mon personnage depuis le bassin. Et je devrais vraiment faire attention à créer toutes les lignes droites. Par conséquent, mon corps, en fait, le corps de l'enfant ne serait pas déséquilibré. Si vous avez l'impression que votre corps le fera, vous risquez de déséquilibrer et il ne serait pas droit. Vous pouvez simplement créer une ligne directrice du haut de la tête vers le bas de votre personnage. Par conséquent, vous pouvez vérifier l'équilibre du corps. Ensuite, je créais Denise , puis je créais la partie inférieure des jambes. Jusqu'à ce que j'atteigne les chevilles. Pour ce domaine, je devrais créer les pieds, un de ce côté et l'autre ici. Tout comme ça, j'ai fini mon travail. Je veux dire, j'ai fini la base de mon personnage. Ne voyez pas l'autre bras, mais nous pouvons le montrer très, très légèrement sur le côté de notre corps. Tout comme une ligne très fine juste à côté du corps. Parce que nous avons amené ce bras vers l'arrière du corps et vers l'arrière, nous pouvons tout simplement faire de même pour ce bras droit. Il est déjà placé derrière le corps. Et comme vous pouvez le constater, notre personnage d'essais est au même étage que notre adulte. Il est sur la même ligne horizontale. Et si vous le vouliez, nous pourrions prendre la main de l'enfant pour attraper la main de l'adulte. Vous pouvez créer deux personnages ensemble l'un à côté de l' autre comme ceci. Et nous aurions de bonnes mesures lorsque vous comparez avec l'adulte. C'est ça. 24. Anatomie de vieil homme: Bonjour à tous mes amis les plus chers. Je suis de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Et au cours de cette session, nous allons créer ensemble le personnage d'un vieil homme, qui se trouve dans une vision en trois phases. Nous allons créer la vue en trois phases de notre vieil homme dans la même direction que, lorsque nous avons créé le personnage de notre enfant. anatomie du personnage de notre vieil homme est créée de manière à ce que les parties supérieures du corps de notre personnage soient penchées vers l'avant. Ensuite, les jambes sont également courbées vers le bas. Parce que nous sommes en train de créer une personne âgée. Nous devrions donc le montrer dans l'anatomie que nous sommes en train de créer. Je vais donc créer que la tête est droite au début. Ensuite, j'utiliserai un cercle pour montrer la zone de la tête. Ensuite, avec une ligne, je vais déterminer la direction de la face et déterminer l' angle de la face. Ensuite, je vais créer le cou de mon personnage vers l' arrière, comme vous pouvez le voir, cela ressemblerait à ceci. Nous n'avons pas baissé le cou directement parce que nous sommes en train de créer un vieux personnage. Par conséquent, nous devrions considérer que dans notre anatomie les personnes âgées ont plié les corps. Je suis en train de le créer comme ça. Son dos est plié. Je vais relier le cou aux épaules. Ensuite, je créerai la poitrine qui descend. Ensuite, je créerai un déchet sous cette forme vers l'intérieur. Étant donné que nous avons cette vision en trois phases, nous allons vers un aperçu de ce côté-ci. Si jamais nous créons notre personnage dans la direction opposée, nous le ferions de la manière opposée parce que nous voulions montrer que le dos est plié. Par conséquent, nous sommes en train de créer un personnage en forme de croissant. Par conséquent, j'aurai le bassin et je le créerai en cercle. un côté, il sera attaché à la taille. Et à l'intérieur et sur le côté droit, il sera un peu hors de la taille. Je vais continuer mon travail avec l'autre couleur et avec ma couleur rouge, je vais en fait déterminer la position des bras et des jambes. Tout d'abord, je vais utiliser un cercle pour créer les épaules. Et puis avec deux ovales, je continuerai le bras jusqu'au coude. Et je vais faire descendre ce bras de côté. Ensuite, ici, je veux donner un coup de main à mon personnage parce que je veux souligner le fait que mon personnage est vieux. Par conséquent, de cette façon, je peux le montrer davantage. Que mon personnage est vieux. Et il marche avec une canne. Je sors mon bras vers l'extérieur. Et puis j'ajouterai le poignet. Ensuite, je ramènerai la canne directement vers le sol. En fait, j'ai créé une canne avec deux lignes fines, étroites l'une à côté de l'autre. Et je vais créer la partie incurvée de la canne sur le dessus comme ceci. Je peux vraiment apporter la main sur la canne pour montrer qu'il la tient. Je vais également compléter cet autre bras. Et après avoir créé les jambes, nous pourrons déterminer la partie finale de l'arcane. Je vais donc continuer à baisser les bras. Ensuite. Je vais créer un ovale pour la tête qui est moins élevé. Eh bien. Les jambes vont être pliées vers le bas et vers l'avant, car il s' agit d'un vieux personnage et il ne peut pas rester droit. Par conséquent, nous allons plier les genoux et les jambes. Cette jambe qui est vers nous, en voyant plus. L'autre est moins visible. Maintenant, après avoir déterminé la zone du genou. Nous aurions également amené ces parties inférieures des jambes vers l'arrière. Peu, pas trop. Je ne veux pas trop exagérer ici. Ensuite. Je voudrais travailler sur les pieds. Et juste comme ça, je vais compléter les pieds. Cette façon de descendre n'est utilisée que pour les personnages anciens parce que nous voulons mettre l' accent sur l'âge et le trouble de l'anatomie. Je veux le montrer complètement. Comme vous pouvez le voir. Je vais finir ma canne au même niveau que nos jambes et nos pieds car les mesures doivent être les mêmes. Nous ajouterions également la mâchoire au crâne sur le visage. C'est notre ancien personnage que nous avons créé. De cette façon. Il est un peu plié et l'anatomie est un peu désordonnée. Il faut juste faire attention à cela. 25. Anatomie physique de l'homme: Bonjour à tous mes amis les plus chers. Nous poursuivons notre travail avec une autre session de tutoriel. Dans cette session, nous allons créer un personnage masculin aux épaules larges, peut-être athlétiques. Nous voulons vous montrer comment créer un grand personnage. Bien sûr, je vais commencer par créer la tête de mon personnage. Cette fois, la forme d'un ovale. Je vais déterminer la position de la tête. Ensuite. Déterminez la direction de mon visage. De cette façon, je veux que ma tête soit créée. Maintenant. Parce que je veux que mon personnage soit grand et athlétique et que je voulais avoir de larges épaules. Depuis les toboggans de notre tête. Nous devrions aller à l'extérieur comme ça. D'ici. Nous sortions aussi. Ensuite, je voudrais relier la partie initiale et la partie finale du cou, qui seraient les deux parties de mes épaules, les deux côtés des épaules. Ensuite, à partir d'ici, je vais descendre. Puis créer le coffre des personnages. J'aimerais aller vers une vision de ce genre. Ensuite, j' ajouterai la zone de la taille. Tout comme cela, créerait également le bassin en forme de cercle. Et je vais le placer juste en dessous de la taille. Ajoutez-le à mon personnage. Ensuite. Je vais déterminer les lignes de la poitrine. Ensuite, avec une autre couleur, j'ajouterai les jambes et les bras. Pour la zone de la tête. Je vais ajouter la mâchoire avec une autre couleur rouge. Pour moi. Vous pouvez également utiliser n'importe quelle autre couleur de votre choix. Aucune nécessité. Pour les bras. Je pars des épaules et je les partagerai avec ovalis parce que l' autre main est l'autre côté du corps et elle est en fait derrière le corps. Nous ne pouvons en voir qu'une petite partie que nous créons. Comme vous pouvez le voir. Car notre grand personnage, qui a de larges épaules, est sorti des deux côtés plus que d' habitude parce que nous voulons montrer les épaules sont très larges. Si vous ne le vouliez pas. On pourrait en fait descendre ces lignes du cou. On aurait pu avoir un gars normal. Mais quand nous voulons que les épaules de nos personnages soient larges et que nous voulons montrer une grande partie du haut du corps. Nous devons juste faire ressortir les lignes autant que possible pour conserver les proportions. Et ce serait ça. Maintenant, je vais créer les bras comme ça. Ensuite, je créerai la partie inférieure des bras. Ensuite, je montrerai les doigts avec un simple ovale. Créez l'autre bras autant que nous pouvons le voir et au même niveau que notre bras droit. Et ainsi, nous déterminerions la position du poignet et les doigts ont généralement un ovale pour toute la main. Pour le bassin, je vais ajouter les jambes. Et parce que notre personnage est en trois phases, cette jambe peut certainement être vue davantage et elle sera vue plus grande. Et je descends jusqu'à ce que j'atteigne le genou, que je vais montrer le cercle ou un ovale, quelque chose entre eux. Et je vais aussi faire descendre l'autre jambe du côté du corps. Tout comme ça, aussi facile que ça. Ensuite, je vais créer le reste de la jambe vers le bas jusqu'à ce que j' atteigne les chevilles, puis je peux créer une défaite. Je crée la partie inférieure des jambes sous le genou, comme ça. Et nous considérons en fait que parce que notre corps est étiré, il ne sera pas déséquilibré. Vous devez donc faire très attention à l'équilibre de votre corps pendant que vous le créez. N'exagérez pas trop de gras, vous le déséquilibrez. C'est le dernier, j'ajouterai la défaite. Mon personnage d'épaule large, qui a une grande partie supérieure du corps. Et je vais créer cet autre pied vers nous-mêmes. C'est ça. C'est tout notre personnage. C'était très facile. Il faut juste faire attention un peu. 26. Anatomie d'un grand homme gros: Bonjour à tous. Nous sommes de nouveau là avec une autre session de tutoriel pour vous. Et ce tutoriel, nous allons créer l'anatomie d' une personne en surpoids. Il s'agit en fait d'un personnage masculin, qui est en surpoids et qui est en trois phases, dit View. Commencez par créer le crâne de ma tête. De cette façon. Ensuite. Je vais déterminer la ligne pour la direction de mes visages comme ça. Ensuite, j'ajouterai le cou à mon personnage, qui ressemblerait à ceci. Ensuite, j' ajouterai la mâchoire à cette zone car nous allons créer un personnage surévalué. En ce moment. Je ne fais que créer cette zone, croyez-le. Et plus tard, parce que mes personnages dépassent le taux, je l'ajouterai avec une autre couleur. En fait, nous allons ajouter quelques épaules à mon personnage. Ensuite, pour les bras, je vais utiliser une autre couleur. Par conséquent, je ne vais pas les terminer pour l'instant. Maintenant, je me suis concentré davantage sur la poitrine, la partie supérieure du corps, l'estomac, puis je l' ajouterai plus tard. Parce que la personne que nous créons est en fait une personne en surpoids. Nous allons utiliser un cercle pour la région de l'estomac et aussi pour le bassin. Juste comme ça. Ensuite, avec une autre couleur. Je vais ajouter les parties au visage, ce qui va montrer que notre personnage est vraiment en surpoids. Et un peu peut dire une base ou une graisse. Comme vous pouvez le voir, j'ai ajouté la mâchoire. Et maintenant, tout le visage de mon personnage est pour F fat person parce que nous avons ajouté un très gros travail pour notre personne, pour notre personnage. Maintenant, je vais ajouter les bras. Ce bras serait évidemment davantage vu et l'autre bras, qui se trouve sur le côté droit, peut être vu. On peut en voir une petite partie. Je vais encore considérer les bras. Un gros gras. Parce que la personne que nous créons est en fait une personne en surpoids. Et nous pouvons également le montrer très facilement. Le volume des bras et des mains. Je ne vois qu'un peu cet autre bras sur le dessus et un peu sous le ventre. Encore une fois, lorsque nous arrivons aux jambes, considérerait aussi les jambes très grandes. À cause de tout notre caractère. raison, nous devrions considérer que cette jambe peut également être vue plus comparée à l' autre parce qu'elle est en perspective et qu' elle est plus proche de nous, comme nous l'avons toujours dit. Très bien, avancez les genoux. Je vais créer un ovale horizontal étiré. Presque le gros. En comparaison avec le retard que j'ai créé. Il doit être proportionné. Que si vous pouvez voir pour notre personne mince, pour un personnage, nous avons considéré les articulations et le genou comme un cercle. Mais comme vous pouvez le voir ici, si vous voulez que votre personnage le fasse, vous avez vu du surpoids ou de la graisse, vous devriez considérer beaucoup de pièces avec beaucoup de volume. Et parfois très gros. Je crée aussi la partie inférieure des jambes, grosses aussi. Ensuite, entre les jambes, nous considérerons la distance d'espace. Parce que notre personnage est grand, nous allons créer cette jambe plus petite. En descendant, nous créons les jambes plus minces. Je veux dire, nous avons réduit leurs volumes au fur et à mesure que nous nous dirigeons vers les pieds parce qu'il est juste que nous créions un gros personnage, mais il doit quand même obéir aux règles de l'anatomie humaine. Enfin, nous ajouterons les pieds à notre personnage et, encore une fois, défaite est plus grande et plus volumineuse que celle d'une personne normale et d'une même personne. Encore une fois, comme je l'ai dit, cette jambe serait plus petite que celle qui est plus proche de nous. Il s'agit du DNS. Pour moi, toutes les pensées ou les obèses ont un surpoids. Et si vous voulez le faire, vous devriez commencer par le début, par le haut, qui est le visage de notre personnage. Et vous devriez envisager un plus grand jusqu'à ce que nous ayons vaincu. Tout doit être plus grand et chaque Xing doit tenir ses proportions par rapport à l'ensemble des parties du corps. Si vous le souhaitez, vous pouvez également créer avec plus de surpoids, mais c'est presque normal. 27. Anatomie masculine de l'athlète: Bonjour, mes chers amis. Comme vous pouvez le voir, je suis de retour pour vous avec une autre session de tutoriel. Et dans celui-ci, nous allons créer un personnage fin et grand, mais avec de larges épaules. Je voulais voir comment ça se passe. Et nous voulons voir comment combiner toutes ces fonctionnalités ensemble et les avoir toutes en même temps. Pour les débutants, nous allons créer notre personnage masculin dans une vue à trois visages. Par conséquent, nous commençons à créer le crâne du personnage. Avec la création d'un cercle. J'aurais commencé mon travail. Ensuite. Avec les lignes directrices, nous allons déterminer la position de la tête. Je veux dire, où il va faire face. Dan. Je vais ajouter le cou. Ensuite, j'ajouterai à dessiner vers le crâne plus tard pour créer un personnage aux épaules larges. De toute évidence, lorsque nous arrivons au bout du cou, nous continuons les lignes pour les épaules et nous les faisons sortir vers deux côtés différents du corps, à droite et à gauche. Et je voulais vraiment démarrer les bras. Nous allons en fait finir nos épaules comme ça , puis nous ferons descendre le corps. Mais pour ceux qui ne sont pas censés avoir de larges épaules, nous allons en fait ramener les lignes très lisses et arrondies. Mais parce que nous voulons montrer que cette personne a de larges épaules, nous abaissons ces lignes très nettement avec des angles rigides. Il s'agit essentiellement de la différence entre quelqu'un qui n'a pas d' épaules larges et quelqu'un qui l'a fait. Soyez juste prudent. Parce que nous voulons montrer que nos personnages sont minces. Nous amenons la poitrine et les voies vers l'intérieur du corps et nous réduisons en fait son volume et le rendons plus minces. Comme vous pouvez le voir, car ce sont des caractères en mode trois phases. Nous prêtons également attention aux pièces que l'on peut voir Plus ou moins. Ensuite, je vais ajouter les déchets ici. Ensuite, je créerai mes personnages. Des déchets comme ça. Eh bien, la chose que je crée ici est en fait considérée plus mince parce que je veux que mon personnage des différences normales avec notre premier personnage ait des différences normales avec notre premier personnage que nous avons créé. Celui-ci est mince comme vous pouvez le voir, mais ils ont tous deux larges épaules et une grande partie supérieure du corps. Très bien, je vais maintenant ajouter la Géorgie, mon personnage avec mon crayon rouge. Et comme vous pouvez le constater, je considérerai le visage de mon personnage complètement mince avec les lignes que nous avons faites descendre du côté du crâne. Dan, pour avoir créé les bras. Je suis parti de la partie que l'on peut voir davantage. Nous sommes très attentifs aux bras. C'est parce que nous créons une personne très mince. Nous ne devrions pas donner trop de volume aux bras. Et je veux placer les bras derrière ma taille, essentiellement sur le dos. Pour l'autre bras, on ne peut créer que la partie visible sous cet angle du corps. En fait, nous plions le bras du coude et l' amenons dans le dos du personnage. Très bien, je vais maintenant ajouter les jambes. En fait, je vais ajouter les jambes en fonction de mon corps vers le bas. Parce que vous ne voudriez simplement vous déséquilibrer. Mais comme vous le savez, le personnage est un personnage fin, vous pouvez créer les jambes très proches les unes autres parce que nous avons également un grand personnage. Nous considérerons davantage cette partie supérieure de la jambe. Nous ferons de même pour la partie inférieure des jambes. Si vous vouliez que notre personnage soit court, nous allons certainement mesurer ces parties plus petites. Nous voulons qu'il soit grand, est pourquoi j'examinerai davantage ces parties. En fait, je considère ces pièces plus longues et plus grandes. Nous positionnions essentiellement les jambes l'une à côté de l' autre , puis nous nous battions les unes à côté des autres. Ensuite, complètement selon les jambes. Nous considérerons les aliments petits, fins et étroits parce que tout notre personnage est mince et grand, mais avec de larges épaules, sont les choses que vous devez attention pendant que vous êtes créer le corps comme un seul. C'est ça. 28. Anatomie d'un garçon maigre: Bonjour, Mes chers amis et banque à nouveau avec une autre session de tutoriel pour vous. Et dans cette session, nous allons créer un enfant mince. Nous voudrions voir comment créer un enfant et un personnage fin. Mettez-les en un seul. Eh bien, nous allons créer notre personnage dans la vue à trois visages. chose que nous pouvons considérer, c'est que quelque chose que nous pouvons considérer, c'est qu'en se basant sur notre personne mince, nous allons créer l'enfant ensemble. Eh bien, nous ne créons pas essentiellement un enfant ici, c'est presque un adolescent. Par conséquent, un peu en dessous des épaules de nos personnages, nous allons créer une ligne qui serait la pointe et le haut de la tête de nos adolescents. Donc cette fois-ci, au lieu de créer un enfant, nous sommes presque en train de créer un adolescent. Le haut de sa tête serait donc un peu dessous des épaules de nos grands personnages de filles. Vous devez donc considérer que de cette façon, vous pouvez réellement mesurer votre travail plus facilement. Donc, si vous voulez créer deux personnages, ils se poursuivent mutuellement. Vous pouvez simplement le faire très facilement. Parce que nous sommes en train de créer un adolescent. Nous pouvons créer une petite mâchoire pour cela ou nous ne pouvons pas le créer du tout. Nous pouvons simplement créer un cercle pour toute la tête. Je vais ajouter le cou à mon personnage. Ensuite, je créais quelques lignes pour aller vers les épaules. Et juste comme ça, je vais descendre. J'amène mes lignes l'une vers l'autre pour réduire la poitrine. En bas. Eh bien, l'adolescent que nous créons est un adolescent mince. Par conséquent, nous allons également en tenir compte. Très bien. Je voudrais également travailler sur le bassin. Ensuite. Je vais créer les parties rouges, qui sont les bras et les jambes. Comme vous pouvez le constater, j'ai créé deux cercles comme épaules. Et parce que nos personnages sont minces, je vais aussi considérer les bras très fins. Ensuite, j'apporterai les bras vont à l'arrière de mon corps, derrière mon corps, qui est en fait le dos du personnage. Je ferais de même pour l'autre bras. Fondamentalement, ils sont derrière les jambes à l'arrière. Ensuite, j'ajouterai les jambes ici. Encore une fois, je répète, parce que nous créons un caractère fin, tout devrait être plus mince que normal. Sur notre adolescent. Maintenant, je vais créer les genoux avec deux cercles. Ensuite. Je vais créer la partie inférieure de la jambe, en la faisant baisser. Je peux plier cette jambe un peu vers le bas. Alors, ça ressemblerait à ça. Nous y voilà. Si vous le souhaitez, vous pouvez les créer directement ou les plier et plus tard c'est à ce moment que vous verrez votre propre décision. Je voulais juste faire la différence. C'est ce que je l'ai fait. J'ai fait ça en fait. Enfin, je vais créer une défaite comme ça. Très facile et très simple. C'est ça. C'est notre personnage adolescent qui est mince. Et vous pouvez le compléter de cette façon maintenant, car notre personnage précédent est grand, je l'ai considéré comme un grand personnage. Ce n'était pas normal. Par conséquent, vous pouvez voir que notre adolescent aurait l'air un peu plus court que notre précédent. Mais parce que si le personnage précédent était normal, il serait au même niveau l'un que l'autre. En bas. Je veux dire, ils se tiendraient sur le même terrain. Mais parce que notre personnage précédent était plus grand, donc maintenant notre adolescent a l'air un peu court, mais ce n'est vraiment pas le cas. Et les fortunes sont tout à fait correctes pour une personne normale. 29. Anatomie d'une femme grande et mince: Bonjour à tous. Je suis de retour. J'ai rencontré une autre session pour vous aujourd'hui. Eh bien, je vais vous apprendre comment créer une femelle grande et mince et nous voulons voir comment cela se passe. Très bien ? Nous devons considérer qu'en général et fondamentalement devrait créer des personnages féminins plus délicats et plus fantaisistes que les personnages masculins plus délicats, vous pouvez donc dire pour le crâne que nous sont en train de créer, nous envisageons un ovale. Parce que comme d'habitude, nous commençons par la tête. Nous devrions avoir cette délicatesse dans tout notre corps et nous allons tout simplement commencer par la tête. Donc, tout d'abord, je vais envisager de me diriger, puis je vais créer quelques lignes afin montrer la direction de la tête, qui est en trois phases vers ce site. Ensuite, j'ajouterai le cou, encore une fois, mince. Pour ses épaules. Je vais considérer les épaules très petites car le personnage que nous créons est une femme. En même temps. Elle est mince. Faites attention à ces détails pendant que nous créons l'anatomie. Ensuite, je crée la zone thoracique. Ensuite, de l' arrière de mon personnage, je me dirige vers le gaspillage. Et pendant ce temps, je vais rendre mon personnage plus mince vers la taille en utilisant les lignes que je ramène l'un vers l'autre, vers l'intérieur du corps. Parce que je veux une taille fine. Puis pour ici, pour le bassin. Personnage de lien, j' ajouterai un peu plus de volume comme ce simple cercle. Ensuite, je vais créer les jambes et les bras avec une autre couleur afin de montrer la différence. Ensuite, tout d'abord, j'ajouterai la mâchoire au crâne que j'ai créé. Mais je vais créer la mâchoire très, très élégamment et délicatement parce que le visage de mon personnage est très fin, tendu et rond, neige librement angulaire. Ensuite, je considérerais aussi le menton et la mâchoire fins et l'étirement. Ensuite, je voudrais passer à autre chose et créer des bras très, très fins pour mon personnage. Parce que tout d'abord, notre personnage est une femme, malade et double. Fondamentalement, c'est un personnage fin. Par conséquent. Je vais aussi créer des mains très minces pour elle. Bras fins et mains minces. Parce que nous pouvons voir l'autre bras moins que celui-ci. Juste comme ça. Nous le faisons descendre du côté du corps. Je vérifie juste qu'il est nivelé avec l'autre bras. De l'autre côté. Comme vous le voyez, les bras et les jambes sont considérés comme très, très fins. Les bras en ce moment. Le fait est que vous devriez être un peu prudent car cette main est plus proche de nous que l'autre. Par conséquent, l' autre qui est plus éloigné de nous prendra fin. Nous allons finir et nous serons considérés un peu au-dessus de celui qui est le plus proche de nous. Surtout parce que je veux vraiment mon personnage, je veux montrer que mon personnage marche. Parce que si elle était immobile, n'avait pas autant de différence, mais parce qu'elle bouge plus important en ce moment, donc, je vais d'abord créer les langues plus proches de moi et est plus grande . Il a été vu de plus en plus grand. Ensuite, je créerai les autres langues de l'autre côté du corps et on le voit moins. Il faut considérer que nous ne voyons pas cette ligne derrière l' autre jambe, mais elle existe. Nous ne le voyons tout simplement pas. Mais nous devrions simplement le créer très légèrement. Par conséquent, vous ne manquerez aucune partie du piano. Pour moi. Ensuite, je créerai le reste de la jambe après avoir créé les genoux avec deux cercles. Encore une fois, faites attention à ce que vous devez créer toutes les parties du corps très minces. Et dans cette zone, nous aurions la cheville et le pied. Ensuite, je voudrais faire même pour l'autre jambe et l'autre pied, qui est créé comme ça. C'est notre personnage féminin mince et grand qu' ils ont créé ensemble. Et comme vous pouvez le voir, elle marche. Nous avons donc envisagé que les jambes bougent. Une jambe est plus en avant et l'autre est un peu plus derrière. ressemblerait simplement à ça. Ensuite, je vais faire quelques retouches ici. Nous ne verrions pas cette zone du pied, qui se trouve derrière la première. Mais nous pouvons simplement créer un peu de la pointe des orteils pour que vous sachiez qu'elle existe. 30. Anatomie d'une femme courte grasse: Bonjour à tous mes chers amis, je suis de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Eh bien, dans cette session, nous allons créer un personnage féminin en surpoids, qui est également presque court, et nous voulons voir comment cela se passe. Encore une fois, je dis que je vais créer un personnage féminin court en surpoids et je vais le créer en trois phases. Et je commence mon travail par la création d'un cercle comme tête. Et évidemment parce que mon personnage va être en surpoids ou en gros, je vais créer un cercle comme le crâne. Eh bien, si la personne que vous allez créer est mince, vous devrez créer votre crâne comme la forme d' un ovale et vice versa. Comme je l'ai dit. C'est un caractère gras ou en surpoids. Ensuite, j'ajouterai au cou, au crâne. Je vais créer pour dessiner avec une autre couleur. Je vais ajouter les épaules. Alors parce que la personne que nous créons est en surpoids. J'apporterai les épaules un peu plus en tournée dehors. Pour la poitrine. Je vais faire ressortir les lignes un peu comme ça. Ensuite, parce que notre personnage est féminin, nous montrerons le volume des seins en créant deux cercles. Ce sont en fait ses seins. Et l'un d'eux peut sortir du corps. Je veux dire, nous devrions montrer qu'ils sortent vers le corps. Maintenant. Pour la zone des déchets et de l'estomac. Je vais également créer un autre cercle pour ici. Tout comme ça. Ensuite, je vais me connecter au gaspillage de l'estomac. Maintenant, je vais utiliser la couleur rouge pour ajouter les bras et les jambes. Mais avant même de faire ça, je vais ajouter le tirage de mon personnage à son crâne, son crâne. Comme vous pouvez le constater, j'ai ajouté un gros boulot parce que je veux montrer un caractère en surpoids ou en gros. Par conséquent, nous considérerons de plus en plus le volume de la mâchoire. Mais encore une fois, nous le faisons compte tenu du sexe de notre personnage, car si c'est une femme comme nous l' avons actuellement, nous devrions le considérer plus rond et plus lisse. Et parce que ce bras est moins visible, nous considérons cela. En gros, la seule partie que nous voyons est ici parce que l' estomac et les seins le sont, les seins le couvrent. Ensuite, j'amènerai le bras d'ici vers l'arrière du corps jusqu'à la banque des femmes. Parce que notre personnage est en surpoids, nous considérerons ce bras très gros. Comme vous pouvez le voir. Il y a beaucoup de volumes. Maintenant, je veux placer le bras sur la taille, je veux le connecter à la zone de la taille. Puis un ovale pour toute la main. Parce que encore une fois, je dis que nous indiquons entrer dans les détails et que nous faisons tout simplement en général. Très bien. Maintenant, je vais ajouter les jambes au personnage. Une fois encore. Parce que notre personnage est en surpoids. Les jambes vont aussi être grosses et grosses. Parce que notre personnage est également court. Nous n'avons pas noté que les jambes étaient très longues. Considérez-les aussi courts. Juste comme ça. J'ajouterai les genoux sous forme d'ovales horizontaux étirés. Ensuite. 31. Anatomie d'une femme hunchbacked: Bonjour à tous. Je suis de retour, mes chers amis, avec une autre session de tutoriel pour vous. Eh bien, dans cette session, nous allons créer ensemble une personne qui se penche vers l'avant et qui est en fait une intuition soutenue. Il aura un bossu. Et je veux vous montrer comment créer une anatomie comme celle-ci, comment nous pouvons procéder. Très bien ? Tout d'abord, je commence par créer l'ovale pour tête de mon personnage parce que je veux créer un personnage fin. Et bien sûr, c'est aussi en trois phases son point de vue. Pour l'âme. Je commence par créer les têtes de mon personnage. De cette façon. Ensuite, je vais créer une ligne de direction pour le visage de mon personnage. Très bien. Maintenant, je vais créer une dénature comme celle-ci. Qu'est-ce que je veux dire ? Je veux dire que je plierai le cou , puis je le ramènerai à l'arrière et je varierai votre tête si vous amenez le cou courbé vers le côté opposé parce que la tête est de ce côté en ce moment, pour notre personnage, nous désignons esquisser le cou directement du corps vers le corps. En fait, j'ai courbé la ligne pour le cou et je l'amène vers le côté opposé de la tête. Pour la poitrine et la partie supérieure du corps, qui inclut le dos de mon personnage. Je vais considérer un ovale parce que, encore , je dis, c'est un bossu. Nous voulons montrer ce bossu ici. Nous devrions avoir cette courbe comme bossu du personnage que nous sommes en train de créer. C'est vrai ? Maintenant. Je vais le relier à cet ovale. Je veux dire, en fait, je vais relier les déchets à ce que j'ai créé ici. Ensuite, j'ajouterai le bassin. Parce que le personnage que nous créons est une femme. Nous devrions aussi créer des seins pour elle comme ça. Ensuite, je vais utiliser une autre ligne pour créer les bras et les jambes. Eh bien, tout d'abord, je vais ajouter la mâchoire au visage parce que je voulais montrer que je suis en train de créer une personne mince. Par conséquent, je vais créer une mâchoire mince tendue pour mon personnage car je veux que tout mon personnage soit mince. n'est donc pas inhabituel. Maintenant, il s'agissait de la tête. Maintenant, je veux placer les bras devant. Je veux les mettre les uns sur les autres et les plier aussi. Je commence donc par créer des parties des bras. Parce que notre corps se penche en fait vers le bas. Nous voyons cette main, voyons complètement ce bras. Notre personnage est mince. Par conséquent, nous allons baisser ce bras VD, aussi mince que vous pouvez le voir ici. Je vais créer le poignet et la main ressemblant à ça. Ensuite, il y a un autre bras de l'autre côté du corps, que nous ne pouvons pas voir complètement, mais nous pouvons le faire descendre du côté de la poitrine. Je l'ai plié. Je me dirige vers cette autre main et je placerai les deux mains l'une à côté de l'autre. Presque. Juste comme ça. Nous plaçons les bras les uns sur les autres. Maintenant, je veux ajouter les jambes. Vous devriez être vraiment prudent que parce qu'il avait une personne soutenue par ici, les jambes devraient aussi être un peu tendues et pliées aussi. Mais vous devez faire très attention à ne pas perdre l'équilibre de votre personnage en même temps. Par conséquent, tout d'abord, je vais créer la jambe la plus proche de nous. Et comme vous pouvez le constater, je crée aussi les jambes très minces car le personnage est très fin. Ensuite, je vais créer cette jambe juste à côté de celle-ci. Je vais déterminer les genoux de mes jambes. Et je créerais aussi cette zone sous le genou. Si vous faites attention, j'ai amené les jambes vers cette , puis dans cette direction. Il suffit de faire la même chose pour l'autre jambe. C'est vraiment facile. Amenez-les tous les deux. Et puis, en gros, je vais créer la cheville et vaincre l'une après l'autre. Je crée également les doigts dans une forme générale. Ensuite, j'ai placé celui-ci juste à côté. C'est une personne soutenue par une intuition que nous avons créée ensemble et nous pouvons réellement montrer son anatomie comme ça, comme je vous l'ai montré en ce moment. Et si vous le souhaitez, vous pouvez également créer une canne sous les mains. Ou si vous ne le voulez pas, vous pouvez simplement le garder de cette façon. 32. Anatomie de bébé fille: Bonjour à tous mes amis les plus chers. Je suis de retour pour vous lors d' une autre session de tutoriel. Dans cette session, nous allons créer une fille, en fait une enfant, qui est une fille et nous voulons voir comment cela se passe maintenant. Tout d'abord, comme d'habitude, je commence par créer mes personnages, le crâne. Je vais le créer de cette façon. Je suis en train de créer la tête du personnage de mon enfant, qui est une fille. Je vais probablement l'appeler un drap. Nous devons simplement considérer que chez les enfants, la tête est plus grande comparée à leur corps et peu, pas trop. Ensuite, je déterminerai la direction du visage, ce qui est ainsi. Et c'est définitivement dans une vue à trois visages. Ensuite, je vais ajouter le cou. C'est bon ? Parce que nous sommes en train de créer un enfant. Je vais lui créer des épaules très, très étroites. Fondamentalement, on descend très vite. Nous n'avons pas d' épaules larges pour notre enfant. Fondamentalement pour tous les personnages de nos enfants. Ensuite, j'aurais la zone thoracique, les déchets. Ensuite, je vais créer cette zone qui est un bassin. Et nous créons le bassin en forme de cercle. Ensuite, pour cette zone qui est la poitrine, nous pouvons commencer notre travail avec seulement plusieurs lignes simples. Maintenant, je vais également déterminer la position des bras et des jambes pour la tête de mon personnage. Je vais créer une très, très petite mâchoire juste pour lui créer un menton. Aussi émouvant que cela, parce que notre personnage est un enfant, nous ne saurions pas créer un gros tirage au sort pour notre personnage. Ensuite. Je vais travailler sur les bras comme ça. Ensuite, parce que le personnage que nous créons est en fait un personnage mince, nous allons créer pour elle des bras adaptés au corps. Je veux créer les bras sur le côté du corps et je l'amènerai vers l'intérieur du corps. Je veux dire, je vais les présenter parce que je veux mettre les mains les unes à côté de l'autre. Et pour l'autre bras aussi, nous créerons autant que nous pouvons le voir. Et puis je l' amènerai vers l'intérieur, vers l'avant du corps. Et puis j'ai mis les bras les uns à côté des autres et nous mettons les mains les unes sur les autres. C'est ainsi que nous pouvons nous placer les mains les unes sur les autres. Maintenant, je vais ajouter les jambes ici. Et comme vous pouvez le constater, la hauteur de notre personnage, parce qu'elle est enfant, est complètement courte. Les mesures seront considérées comme plus courtes et plus petites par rapport à ce que nous avons fait pour les adultes. Pour le genou, je vais aussi créer deux cercles. Et puis je créerai les parties inférieures des jambes sous Denise. Je descends. Dans cette forme. Je fais aussi la même chose pour cette autre jambe. Je descends, puis je détermine les chevilles. Et la dernière fois, je vais créer une défaite. Je vais donc créer des défaites très généralement de cette façon. Je viens de créer cette forme au bout des pieds afin de montrer qu'elle contient quelques doigts. Eh bien, vous devriez également considérer que la langue est plus proche de nous, est toujours un peu plus grande et plus longue en raison de la perspective que nous avons mis notre personnage à l'intérieur. Parce que notre personnage est en trois phases. C'est notre personnage enfant, qui est une fille. Très bien, c'est tout. 33. Anatomie d'un autre athlète masculin: Bonjour à tous. Nous sommes de retour ici avec une autre session de tutoriel pour vous. Eh bien, dans cette session, nous allons créer un athlète ensemble. Personnage masculin athlétique. Je voulais voir comment ça se passe maintenant. Très bien. Tout d'abord, je voulais commencer par créer la tête de mon personnage. Et je veux le placer dans une position de vue à trois visages. Maintenant, avec la création du crâne de tête de mon personnage. Je commence mon travail qui est une forme entre un cercle et un ovale. Considérez-le de cette façon. Ensuite. Je vais déterminer la direction du visage avec seulement ces deux lignes. Ensuite, j' ajouterai mon cou de personnage. Tout comme vous pouvez le voir. ce faire, je passe à la création des épaules de mon personnage. Maintenant. Baissez ces lignes. Maintenant, je connecte ces deux parties ensemble pour la poitrine de mon personnage parce que je veux montrer qu'il est un athlète. Je vais créer sa poitrine comme ça. Je vais en fait insister un peu sur les seins parce que c'est un athlète. Et si vous pouvez voir même des athlètes masculins, vous pouvez voir les seins. Je vais donc les rendre un peu plus importants et je vais les souligner un peu. Même au-dessus d'eux, je vais créer deux lignes courbes en tant que représentant des muscles ici. Ensuite. Du bail, un coffre, du dessous de leurs seins. Je vais créer deux lignes. Et puis je considérerai la taille très fine. Évidemment parce que la personne que nous créons est un athlète. Par conséquent, il a beaucoup de muscles dans toutes les parties de son corps. Très bien. Maintenant, pour mes personnages, bassin, je vais envisager un cercle de cette forme. Juste comme ça. J'ai fait glisser les lignes vers le bas très, très facilement. Maintenant, je vais utiliser ma couleur rouge pour ajouter les jambes et les bras ici. Eh bien, tout d'abord, je commence par le visage et j'ajouterai le tirage à mon personnage. C'est ça. Après cela, je vais travailler sur leurs bras parce que le personnage que nous créons est athlétique. En gros, nous allons créer les armes de cette façon. Alors que nous allons vers le coude. Nous allons le rendre plus mince comme ça. Et encore une fois à partir d'ici, ajoutez un peu plus de volume. Une fois encore. Vous pouvez montrer autant que possible les parties proéminentes des muscles. L'anatomie simple. Ensuite, je me déplace pour créer un poignet et je vais créer un document en dernier. Très bien. Ensuite, je vais créer l'autre bras derrière la poitrine et la poitrine. Je l'ai fait tomber. Et à partir d'ici encore, je montrerai la partie musclée du bras, la main. Ensuite, il y aurait le poignet et les doigts d' une manière générale. Maintenant, je vais ajouter les jambes à mon personnage. Comment vais-je faire cela ? Eh bien, tout d'abord, je crée l'un d'eux vers ce côté et un autre sera créé comme ça. Une des jambes est un peu vers l'arrière et une autre est un peu en avant car je veux donner aspect plus athlétique à mon personnage ici. Je vais ajouter la zone du genou. Ensuite, je créerai les pièces en dessous. J'y travaillerais comme ça. Maintenant, je vais aussi créer l'autre jambe. À partir d'ici. Je créerais une forme comme celle-ci. Encore une fois, je vais créer un cercle pour le genou. Alors évidemment, cette partie inférieure de la jambe sera créée ici. Et nous l'avons fait tomber. Parce que je veux montrer que notre personnage est athlétique. Je ferais certainement sortir cette partie de la jambe un peu , puis je l'abaisserai. Et puis je travaillais sur les chevilles. Et ensuite, j'ajouterai des tocs. Je veux dire, en fait, je montre cette forme comme étant le placement des orteils parce que vous ne travaillez pas sur les détails. Donc, je ne le pense pas littéralement. Très bien, on y va. C'est notre personnage d'athlète, qui était un homme. 34. Anatomie d'une femme avec une taille mince: Bonjour pour permettre à mes chers amis, je suis de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Dans le comté, les idées du personnage que nous étions en train de créer. Nous voulons créer un personnage féminin fin avec une forme incurvée. Qu'est-ce que cela signifie ? Ça veut dire qu'on va créer taille très fine pour elle mais un grand bassin ou une grosse zone des fesses. Comment vais-je faire cela ? De toute évidence, je vais commencer par tête de mon personnage comme ça. Ensuite, je déterminerai cette ligne pour la direction sur mon visage. Ensuite, j'ajouterai le cou. Plus tard, nous ajouterons cette mâchoire au crâne avec une autre couleur. Ne vous inquiétez pas pour le moment. En gros, c'est un cou et je peux ensuite créer les épaules, ce que je vais ajouter ici. Par conséquent, tout aussi facile que cela. Je crée la zone thoracique qui contient les seins. Très bien. Maintenant, je vais continuer mon travail comme ça. Ensuite. J'ajouterai la zone de taille comme ça à mon personnage. Et comme je l'ai déjà dit, nous allons avoir une taille très fine pour elle créerait avec une forme de cercle. Ensuite, nous le connectons à cette partie. Très bien. Maintenant, pour ce bassin, je vais envisager un cercle. Cette forme. Ensuite. Juste comme ça, je vais créer mon travail. J'ai continué jusqu'à ce que je le termine. Et comme vous pouvez le constater, la zone de la taille est très, très fine. On a aussi envisagé un grand bassin ou une grosse zone des fesses pour elle. Maintenant, je vais changer de couleur. Essentiellement. Les pièces manquantes. Par exemple, pour les débuts, je vais ajouter mes personnages à la tête. Puis, plus tard. Je voudrais travailler sur les bras. Par conséquent, je les ajouterais également au corps de mon personnage. Je pourrais aussi mettre les mains vers l'arrière du corps, en fait, être placées sur le dos. Je peux maintenant continuer mon travail. Maintenant, nous pouvons faire de même pour l'autre bras, que nous pouvons voir pour laisser l'amour. Nous pouvons créer juste la partie supérieure du bras à côté de la poitrine et le reste sera placé derrière notre corps sur le dos. À partir de là, je vais commencer à créer les jambes. Parce que notre personnage est placé dans une position de vue à trois faces, cela peut être vu davantage et celui qui est droit peut être moins vu. Ce sera sans faille. En fait, parce que ça va en perspective. Ensuite, j'ajouterai deux cercles comme toonies. Ensuite, je vais créer la pièce sous les genoux. Enfin, je vais créer le reste du pied, que l'on appelle les chevilles. Le dernier, le dernier. Je vais enfin créer les pieds entiers, créant des ovales sur le bout de celui-ci pour montrer la position des orteils. C'est ça. C'est un personnage féminin qui a une taille très fine et vous pouvez le créer comme ça. Nous sommes en train de créer différentes positions et différents modèles des corps des personnages. Et c'est un autre type d'anatomie. Des modèles que vous pouvez utiliser. 35. Anatomie d'une autre femme grasse: Bonjour à tous. Comme vous pouvez le constater, je suis de retour avec une autre session de tutoriel pour vous tous. Et aujourd'hui, nous allons créer à nouveau un personnage féminin, qui est un peu en surpoids. On peut dire qu'elle est grosse et ensuite tu saurais comment on peut le faire littéralement. Je vais commencer mon travail par la création de la tête de mon personnage. Il faut considérer que chaque fois que nous voulons créer un personnage joufflu, gras ou en surpoids, vous devriez considérer la tête plus grande que les personnages habituels ou normaux, car en fonction de notre tête, nous allons créer le corps. Par conséquent, la tête est l'une des parties les plus importantes de notre travail et nous la considérerons plus grande. Et l'année des arbustes comparant à la tête d' une personne en forme ou qui a un corps normal ou même mince, petit, arrondi et son créateur. Je vais ajouter le cou à mon personnage. Et parce que nous créons une personne en surpoids, nous ne créons pas un cou très long pour cette personne. Tous ces petits détails dans les œuvres, mieux vaut dire que tous ces petits indices dans l'œuvre nous aideront à mieux exécuter notre travail et plus encore. Après avoir soi-disant créé les épaules, je vais créer la poitrine comme cette partie supérieure du corps, la poitrine et tout ce genre de choses. Vous devez simplement considérer que toutes les parties de notre corps doivent être considérées avec du volume. Car ici, nous voulons montrer que notre personnage est en surpoids. Maintenant, je vais vraiment combiner l'estomac et le bassin ensemble. Au contraire de notre athlète très athlétique, qui était une fille que nous avons complètement séparé l'estomac du bassin. Dans notre caractère gras sont en surpoids, nous créons simplement un cercle très faible, très généralement pour l'estomac et le bassin en même temps. Maintenant, je vais choisir ma couleur rouge et je veux terminer mon travail ici pour créer la mâchoire de nos personnages. Nous pouvons réellement descendre des deux côtés de la tête. Ensuite, nous pouvons relier ces deux parties ensemble en envisageant une forme comme celle-ci. En fait, menton. Nous montrerions donc que notre personnage est en surpoids et qu'il a une sorte de viande et de peau supplémentaires sous le menton. En dessous du menton, il pourrait y avoir différentes pièces de monnaie. Maintenant, je vous donne les bases et la débase anatomie pour tout ce que vous aimeriez créer. Je veux dire, pour tous ceux qui occupent n'importe quelle position que vous aimeriez créer. Maintenant, vous allez créer les bras beaucoup plus profonds et ils vont être créés beaucoup plus gros, surtout en comparaison avec une personne normale ou mince que nous avions auparavant. Nous pouvons également placer la main sur le ventre, le ventre, les deux de la même manière. Cette fois, la femelle touche le ventre. Et nous verrions très peu l'autre bras parce qu'il est derrière le corps. Mais nous pouvons simplement le créer autant que nous pouvons le voir. Par conséquent, parce que le personnage est en surpoids, vous ne pouvez voir qu'une partie très, très fine et étroite du bras ou de la main. Le reste de la main et du bras seront placés derrière l'estomac et nous ne pouvons pas le voir. C'est ça. Et maintenant, je vais créer les jambes en fonction du bassin de mes personnages. Mais vous devriez certainement considérer que parce que notre personnage est très gros, il a de très grosses jambes. Nous créerions très facilement l'autre jambe comme ça. S'inquiéter de tout ça. Rappelez-vous simplement que cette langue est plus proche de nous, serait certainement plus grande. Un peu plus long et plus grand car il est définitivement en perspective. Vous avez donc compté que les langues les plus proches de nous seraient plus grandes. Ensuite, j'ajouterai deux cercles ici comme articulation du genou , puis je créerai la partie inférieure des genoux comme ça, s'amincissant au fur et à mesure qu'ils descendent. Tout comme l'anatomie humaine normale. Ensuite, pour les chevilles. En gros, je vais créer une défaite. Nous ajoutons facilement deux pieds ici. Et je vais juste suivre la même procédure et faire exactement la même chose. Ce serait là mes résultats et mes résultats. On y va. Selon cette jambe. Je créerais aussi l'autre jambe et le pied. C'est notre personnage féminin en surpoids que nous pouvons avoir ici. 36. Anatomie d'une personne penchée sur un mur: J'adore mes amis les plus chers. Je suis de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Au cours de cette session, nous allons créer ensemble un personnage qui s'appuie sur un mur. Tout d'abord, nous créons une ligne droite pour avoir notre mur car nous voulons que notre corps s'appuie sur ce mur. Très bien. Je vais commencer à créer l'anatomie de mon corps. Et je vais commencer par la tête de mon personnage. Je vais créer un cercle comme tête. De cette façon. Ensuite, je vais créer une ligne de direction pour le visage, ce qui serait ici de cette façon. Que vais-je faire ensuite ? Je vais commencer à créer le corps un peu plus derrière parce que notre tête s'avance. Ensuite, nous voulons créer le corps à partir de ce côté intérieur de la tête. Nous avons commencé par ce côté intérieur de la tête. Cela montre que la tête est en fait plus devant le corps. Ils ne sont pas sur une ligne droite. Je vais créer cet espace. Je vais créer la partie supérieure du corps avec un ovale. Et puis je relierai la partie supérieure aux parties inférieures du corps avec une ligne courbe. Ce serait mon bassin ici et près du mur parce que notre corps est censé s' appuyer sur le mur. Ensuite, je connecterai cette ligne de taille. Je peux donc me connecter à des parties de mon corps ensemble. La partie supérieure et la partie inférieure, qui contient le bassin. Je vais créer les mains. Eh bien, je vais créer un de ces bras ici, suspendu au corps comme ça. Ensuite, nous nous pencherons de l'autre main sur le mur comme ça. Ensuite, je vais ajouter les jambes. Une fois encore. Nous appuyons simplement l'une des jambes au mur. Puis je l'abaisse , puis je le déplace de ce côté. Et ce serait l'arrière de la jambe. Je ferai de même. Et nous allons le plier dans la zone du genou. C'est en fait partie de cela. Nous avons notre articulation du genou. La jambe est pliée. C'est vrai. Maintenant, ce que je vais faire, je vais terminer la jambe. même cru en moi. Ensuite, je créerai le pied pour lui. Je vais mettre les orteils par terre et peut-être même garder les talons un peu au-dessus du sol. Et ensuite, je vais créer l'autre jambe de cette façon jusqu'à ce que j' arrive à Denise et je créerai l'autre jambe, cette position. Très bien. Je vais créer un peu cette autre jambe vers cette voie. Parce que notre corps est penché sur le mur. Je vais créer cette jambe, cette forme. Et nous voulons créer notre personnage dans une position penchée. Nous pouvons clairement le montrer avec la position des jambes. De cette façon. Fondamentalement, il s'agit de l'anatomie d'une personne, d'un personnage qui repose sur un mur. Nous pouvons également créer une autre façon de montrer une personne appuyée sur le mur dans une autre position. Je veux dire, comment vais-je faire ça ? Tout d'abord, comme je l' ai déjà dit, je vais réfléchir et je vais créer un mur imaginaire. Mais cette fois, vous voyez que cette zone est complètement le mur. Il s'agit en fait de la surface du mur, mais il ne s'agit pas seulement d'une ligne de mur. Ensuite, je m'en tiendrai au mur. Ensuite, je vais créer la ligne de direction pour le visage. Comme ça. Je vais créer une ligne de direction pour mon corps. Vous verriez comment je veux créer le corps de cette façon. Ensuite, pour cette partie supérieure du corps de mon personnage, je vais créer une forme comme celle-ci, quelque chose comme un ovale. Et puis je créerai un bassin comme celui-ci. Se penchant sur le mur. Ensuite, en me basant sur les formes que j'ai créées, j'ajouterai la ligne pour représenter la taille ici. Ensuite, je créerai ce bras en descendant, je le baisserai. Toujours sur le corps. Devant le corps comme vous pouvez le voir. D'autre part, désolé, l'autre bras va juste descendre de ce côté du corps. Sans présenter. Notre corps est un peu plié, donc nous ajouterons cette jambe ici dans cette forme. Comme vous pouvez le voir, la jambe est collée au mur. Mon personnage est toujours penché. L'autre jambe devrait être un peu plus dans le dos de cette façon. Donc, fondamentalement, les procédures sont les mêmes. Je suis juste en train de créer cette jambe un peu plus derrière. C'est notre deuxième étape qui ressemble à ceci. Si c'est le côté du mur, la partie inférieure du mur, comme cela, notre personnage est appuyé sur le mur. C'est la surface de notre mur et c'est le corps qui s'appuie sur celui-ci. Comme vous pouvez le constater, j'ai créé deux personnages appuyés sur le mur et osez les anatomies. C'est ça. Cela dit une autre façon. 37. Anatomie d'un homme avec un style incurvé: Bonjour à tous mes amis les plus chers. Je suis de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Au cours de cette session, ensemble, nous allons créer différentes positions avec l'anatomie de notre corps. Et nous voulons voir comment c'est possible, comment nous pouvons les créer. Si vous voulez créer une personne qui tient main sur le mur, se penche vers l'avant. En fait, cette personne pose la main sur le mur et se penche vers l'avant. Tout d'abord, nous créons une ligne en tant que représentant du mur. Nous allons créer les proportions corporelles que nous voulons. Fondamentalement, tout d'abord, nous devrions déterminer le positionnement de notre tête. Nous considérerons donc un cercle comme tête. Ensuite, nous créerons le corps dans la continuité de la tête qui descend. Ensuite, de la partie avant de notre tête. Nous continuerons notre corps. Cette barre que j'ai créée en forme d' ovale est en fait notre partie supérieure du corps. Et cette partie qui est penchée vers le bas est le bassin de mes personnages. Comme vous pouvez le constater, les déchets ont une bonne flexibilité et complètement penchés vers l'avant. Par conséquent, nous pouvons considérer les jambes, une d'elles se pencher vers l'avant et l'autre une ligne pour les déchets que nous descendons d'ici. Nous allons créer la partie initiale de la jambe, la partie avant de la jambe, la partie initiale de celle-ci. Je voudrais aussi Denise vers le bas. De cette façon. Ensuite, je créerai le reste de la jambe et enfin, je créerai le pied ou les pieds en gros. Pour cette jambe, nous allons plier notre genou vers l'avant et nous ramenons la partie inférieure de la jambe pour reculer. L'équilibre de notre personnage ne serait pas affecté. C'est le placement des jambes de notre personnage. Maintenant, nous pouvons mettre une des mains appuyées sur le mur. Juste comme ça. Comme vous pouvez le voir, un de mes bras et de mes mains est posé sur le mur. L'autre bras peut être placé sur l'une des jambes. L'autre bras ou l'autre main. Différences, c'est pareil. Ensuite, à partir de cette zone supérieure, nous commençons à ramener le bras jusqu'à la jambe. Et je peux placer mon bras et ma main sur la jambe. C'est notre bras. Et comme vous pouvez le constater, pour l'autre bras, le reste du bras est en fait placé derrière la tête et nous ne pouvons pas le voir. Donc, ça commence par les épaules. C'est l'anatomie du personnage qui met une main sur le mur et qui repose sur le mur. Et si vous le souhaitez, vous pouvez réellement changer la place des bras et des mains, les mettre sous différentes formes, peu importe. C'est juste que vous devriez pouvoir créer les bras sur la jambe ou sur le mur ou dans toutes les positions que vous voulez. Et en même temps, vous devez faire attention à garder l'équilibre de votre personnage. Maintenant, cela est généralement utilisé pour certains personnages endormis ou qui ont problèmes qu' ils ne supportent pas. C'est droit. Ils ont donc besoin du mur pour les aider à se tenir debout. Très bien. Je vais créer la tête sur le mur. Je vais créer une ligne de direction pour le visage. Ensuite, je vais commencer à créer les parties du corps. De cette façon, avec quelques courbes, j' abaisse les lignes puis de la partie avant, je créerai la partie supérieure du corps, cette forme générale d'un ovale. Ensuite, j'ajouterai le bassin avec un cercle. Ensuite, je vais créer une ligne pour créer un estomac ici. Je veux dire, je crée une ligne courbée pour montrer l'estomac ici. Maintenant, nous pouvons également créer les bras parce que je veux que les bras soient suspendus. Juste comme ça. Nous les faisons tomber. Je veux baisser les deux bras, accrocher n'importe quoi ou n'importe où. Fais-les tomber comme ça. Attention, parce que ce bras est un peu plus haut, parce qu'il est de ce côté, il est de notre côté. L'autre bras, qui est plus près du mur, est un peu plus bas. Je vais créer ce bras. Redescendez celui-ci jusqu'à ce que j'atteigne la main et les doigts, mais je ne vais pas créer les doigts. Je vais simplement créer une main très généralement en forme d'ovale. Comme je l'ai déjà dit, ce bras va essentiellement être placé plus bas que le premier. Ensuite, je vais créer les jambes. Par ici. Cette jambe est placée un peu plus derrière. L'autre est un peu en avant. Il s'agit essentiellement d'une ligne droite, mais elle est un peu courbée vers le bas et vers l'avant. Les autres langues de l' autre côté du corps. Les langues les plus proches de nous sont des meurtres derrière. Nous complétons les jambes. Comme avant. Ensuite, on peut créer l'autre jambe un peu, comme je l'ai dit, plus derrière le dos. Dans cette position, il s' agirait de l'arrière de la jambe. Et enfin, nous créerons également le pied sur cette jambe. C'est notre genou, qui ressemble à ça. Je peux également créer l' autre pied sous cette forme. La façon dont seuls nos orteils sont placés sur le sol et la colline ne l'est pas. Nous pouvons réellement montrer la sensation de vertiges avec cette position du corps avec les mains pendantes et jambes qui ne sont pas vraiment droites. Il s'agit donc de deux personnages que nous pouvons créer en s'appuyant sur le mur. Et tu n'es pas vraiment conscient et hétéro. 38. Anatomie d'un homme plié et toucher le mur: Bonjour à tous mes amis les plus chers. Je suis de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Maintenant. Je veux créer un autre modèle de corps appuyé sur le mur à la différence que cette fois je vais utiliser une ligne d'action. Vous verrez donc que vous pouvez réellement le faire, faire cela avec la ligne de direction de votre corps. Vous pouvez réellement l'utiliser lui-même. Il peut utiliser une ligne d'action pour cela. Cette fois, je veux que le corps soit beaucoup plus bas et que je mette une main, une main sur le mur. L'autre main serait suspendue. Que vais-je faire ? Tout d'abord, je crée un corps avec une ligne dans cette position et dans cette forme. Ensuite, pour les lignes des jambes, vous pouvez créer chaque jambe qui tient le poids du corps. Continuez avec nos lignes d'action. Donc, au fond, je vais le répéter. Je crée une ligne pour mon corps comme modèle pour la position et la forme de notre corps. Et puis, dans la continuité de cette ligne, je crée une ligne pour une jambe, qui tient le poids du corps comme tenant réellement le corps, puis je créerai ma tête ici comme forme d'un cercle près du mur. Et ensuite, avec l'utilisation de cette ligne que j'ai créée, je suivrai mon corps ici. De cette façon. Je vais créer cette partie supérieure du corps pour tout mon personnage. Ensuite, je vais ajouter le bassin à mon personnage ici. Il va être dans cette forme. Ensuite, je vais ajouter la zone de la taille et le ventre, comme ça. Très bien. Je vais maintenant créer les bras. Eh bien, ce bras est censé être placé sur le mur. Donc, je mets une main sur le mur ici. Et l'autre est censé être pendu vers le sol. On dirait un personnage très triste. C'est ça. Maintenant, je peux également déterminer la ligne de direction de la face. Par conséquent, nous pouvons le montrer davantage. Fondamentalement, nous pouvons également déterminer le positionnement général de l'oreille. Une fois que nous avons créé la ligne de direction pour le visage. Maintenant, je veux compléter les jambes de mon personnage. C'est bon ? Comme je l'ai déjà dit, cette ligne peut concerner la jambe qui est droite sur le sol et elle tient le corps complètement et debout. Je vais le terminer de cette façon. Cette zone est en fait nos jambes au genou. C'est le pied. Maintenant. Je vais créer l' autre jambe derrière. Comme ça. Je vais créer une zone de genou à nouveau ici. Ensuite. Je vais créer le reste de la jambe sous cette forme. Je veux dire que cette jambe est courbée par le genou et ensuite je placerai le pied ici, juste les orteils sur le sol. Et la partie avant du pied. Nous avons les jambes et les pieds ici. Nous avons tout notre personnage qui est appuyé sur le mur. C'est un autre moyen dans autre position d'un personnage appuyé sur le mur. Comme vous pouvez le constater, nous l'avons créé avec l' heure de la ligne d'action ou la ligne de direction de notre corps. Vous pouvez créer de cette façon ou utiliser des types précédents sans lumière réelle. En gros, je vous conseille de les essayer tous les deux. Par conséquent, vous pouvez voir lequel est le plus confortable pour vous et celui que vous pouvez deviner le mieux. C'était une autre position qui se penche vers le bas, s'évanouit. C'est soit comme ça. Nos personnages ramassent quelque chose au sol ou font de l'exercice, ou comme je l'ai déjà dit, c'est très triste. Eh bien, vous pouvez créer tellement d'actions et de mouvements avec ces différentes positions de l'anatomie. C'est ça. 39. Anatomie d'une femme assise: Bonjour, mes chers amis. Nous sommes de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Eh bien, dans cette session, nous allons créer ensemble une anatomie qui est assise sur les genoux. Et nous voulons voir comment cela se passe. Dns que j'ai faits et que je vais créer sont en fait une femme et m'ajoutent. Je vais donc commencer par créer la tête. Et nous pouvons créer la tête de notre personnage en vue de face. Ou peut-être parce que nous voulons que notre travail soit meilleur, nous créerons notre œuvre et notre personnage dans une vision à trois visages. Par conséquent, nous pouvons le rendre plus intéressant. Je vais commencer par créer un cercle pour la tête. Ensuite, je déterminerai la ligne de direction pour mon visage, pour son visage en fait. Et puis j'ajouterai le tirage au sort. Parce que le personnage que nous créons est un visage féminin que nous créons pour elle devrait être un visage très, très délicat, très rond et lisse. Ce sont des angles très spécifiques. J'ajouterai un cou à ma tête cette façon et je vais ensuite créer les épaules. Alors, évidemment, le reste du corps. De là, je suis descendu pour façonner les épaules. Comme vous pouvez le constater, c'est un peu plus rond de ce côté-ci. En reliant ces deux lignes ensemble. Je suis en train de façonner la zone de la poitrine de cette façon. Maintenant, pour notre corps, nous pouvons créer une ligne de direction ou une ligne d'action comme celle-ci. Alors, parce que les jambes vont être placées derrière le corps, il suffit de créer notre ligne jusqu'ici. Au bout de cette ligne, nous pouvons travailler sur nos jambes. Nous créons simplement cette ligne afin de savoir comment la partie supérieure du corps sera placée. Après cela, j'ajouterai le gaspillage de mes personnages ici. Maintenant que nous ne créons que des formes générales plus tard, je reviendrai travailler un peu sur certaines parties. Maintenant, pour le bassin, je vais créer un cercle pour sa zone des fesses. Cette honte. La chose la plus importante pour le personnage, qui est assis sur les genoux, est le point que vous devriez obtenir complètement les jambes ? Correct ? Cette personne est assise sur ses jambes sur les genoux et la partie supérieure de notre jambe subit le plus de pression. Par conséquent, nous devrions créer la partie supérieure de la jambe plus grande et plus large et elle sort un peu de cette forme ovale. Dans ce domaine, nous avons plus de pression. Ensuite, je peux créer le genou où le cercle dans cette forme. Je peux avoir la forme de ma jambe. Maintenant. Je vais aussi créer l'autre jambe. Comme ça. Je relierai le bassin à la partie supérieure de la jambe, puis je créerai un ni ici. Cercle comme le genou. Parce que notre corps n'est pas en trois phases dit presque une vue. Nous allons créer cette jambe car nous pouvons en voir une partie qui se trouve de ce côté du corps, donc juste à côté du genou. Nous amenons cette jambe vers la racine des cheveux, le corps, et ensuite ce serait ma cheville ici. Après cela, je peux même en créer la partie pied que je peux voir. Ensuite, je créerai également les orteils dans une forme générale. Ce côté de notre jambe n'est pas vu, mais je peux juste façonner un peu plus cette jambe pour souligner la façon dont elle est assise sur ses genoux. De Denise. Je me déplace un peu vers l' arrière car nous montrerions simplement que nous avons un volume de jambe ici aussi. Maintenant, je peux amener les bras derrière le corps ou je peux le mettre devant le corps. Par conséquent, j'apporterai les bras derrière mon corps. C'est comme si elle mettait les mains sur le dos. Parce que je veux montrer mon anatomie de différentes manières. Maintenant, je vais compléter mon anatomie depuis le haut de mon corps. Ici, nous aurions ses seins. Et voilà que je descends jusqu'aux jambes et de ce côté, de bas, nous montons, façonnés les déchets un peu plus puis vers ses seins. De cette façon, je peux compléter tout mon corps. Encore une fois, je dis que la partie la plus importante est retarder les jambes dans cette position parce que nous voulons montrer que nos jambes sont placées sur leurs genoux, en fait des chaussures assis sur leurs genoux. Nous aurions donc une certaine pression ici. Par conséquent, cette partie serait plus large que d'habitude. C'est la chose la plus importante à créer correctement. Dans cette position du personnage. Je peux également créer une ligne sous les jambes pour montrer qu'elles sont au sol et qu'elles sont assises parce que notre personnage est assis en trois phases. C'est comme ça. Si elle était assise de la vue de face ou de face, les deux jambes seraient placées sur une ligne. C'est l'anatomie d'une femelle assise sur ses genoux. C'est comme ça que nous faisons. 40. Une autre anatomie d'une femme assise sur le sol: Henna, pour aimer mes amis les plus chers. Je suis de retour avec une autre session de tutoriel pour vous. Eh bien, dans cette séance, je vais vous apprendre comment créer un personnage qui est pressé les jambes à l'intérieur de son estomac. Et elle est en train de fixer une sorte de position de yoga. Tout d'abord, je peux créer la ligne d'action pour mon travail manière à faire descendre une ligne du haut à la taille. Et puis je peux créer une des jambes, que l'on peut voir davantage. Je vais l'ajouter à ma ligne d'action comme ceci. Par conséquent, je saurais dans quelle direction mon corps est placé et je ne me contenterais pas de sortir de cette ligne et de cette direction. J'ai commencé par créer la tête de mon personnage. Par ici. Je vais considérer la tête de mon personnage en trois phases. Ensuite, je créerai également la ligne de direction pour mon visage. Nous pouvons même généralement déterminer la position de l'oreille également ou cela ne peut pas le faire. Ça n'a pas beaucoup d'importance. Maintenant, je vais commencer par créer le cou. Le personnage que je crée ici est une femme. Une fois encore. Je vais continuer mon travail comme ça. Tout d'abord, je vais créer mes personnages les épaules après le cou, puis j'amènerai les lignes les unes vers les autres pour façonner la poitrine et les déchets. Déchets en gros. J'ajouterai les déchets ici après avoir fini avec la poitrine. Ensuite, pour la région du bassin parce que notre personnage est assis sur ses deux jambes, nous avons une certaine pression sur le bassin. Par conséquent, nous considérerons le bassin comme une forme ovale, non comme un cercle cette fois, car la pression du taux et du volume du corps est sur notre bassin dans cette position. Par conséquent, nous utiliserons un ovale au lieu d' un cercle cette fois. À cause de la position où elle est assise. Maintenant, je vais créer les jambes. Je vais donc créer les jambes, cette forme. Je vais considérer la jambe comme ça. Je vais utiliser la plus grande partie de la jambe. Et parce que notre corps est placé presque dans une vue triphasée, nous verrions cette jambe davantage parce qu'elle est plus proche de nous et on peut la voir davantage. cette raison, je vais créer cette jambe comme ça. Je vais créer la partie supérieure de la jambe, puis je dînerai. Et nous devrions considérer que la jambe est placée sur le sol. Je vais aussi créer l'autre jambe. Cette forme, évidemment. Ensuite, j'apporterai cette jambe à l'intérieur de celle-ci. Et cette forme générale. Fondamentalement, c'est le nom de notre jambe. Très bien ? Je considérerais également que cette étape commence à partir d'ici et que celle-ci commencera comme ça. Il est donc aussi façonné comme ça. Ensuite, je vais créer cette partie interne de la jambe ressemblant à ceci. Juste comme ça, je créerais aussi le pied. Et les orteils n'ont qu' une forme générale. Je ne veux pas aller dans les détails pour le moment. L'autre jambe devrait également se diriger vers l'intérieur. Ensuite, je créerai la partie inférieure de la jambe ressemblant à ceci. Et puis j'apporterai la jambe à l'intérieur. Maintenant. Je peux amener les mains et les bras de mon personnage vers l'intérieur de mon corps. Comme ça que vous voyez maintenant ? Des deux côtés. Je les ramène à l'avant du corps. De cette façon. À partir de cette partie intérieure du corps, je peux montrer mes bras avec ces lignes. En fait, je peux séparer les bras de la poitrine avec cette ligne et cette forme. Ensuite, je créerai aussi l' autre bras avec la même procédure qui descend. Ensuite, à partir d'ici. Comme ça, je peux amener ma main vers l'intérieur comme si elle était aussi un peu pliée. Dan, je vais travailler sur le poignet et les doigts comme ça. Mais parce que nous ne faisons que créer l'anatomie en ce moment, nous considérons simplement une forme générale et nous n' entrons pas dans les détails. Nous pouvons créer ce bras au-dessus de l'autre. Cette main au-dessus de l'autre comme ça. Très bien. Ensuite, je compléterai la largeur de la poitrine, les seins. Et puis je voudrais aussi travailler un peu plus sur les jambes et le bassin. C'est l'anatomie d' une personne assise comme celle-ci, dans cette position, évidemment au sol. Et vous pouvez l'avoir comme ça. Vous pouvez amener les jambes les unes à l'intérieur des autres encore plus que cela, ou vous pouvez les éloigner les unes des autres. Tout dépend de la façon dont vous créez le bassin et la partie inférieure du corps général et des jambes, bien sûr. Si vous voulez resserrer les jambes, vous devez amener les jambes de ce côté. Plus. Par conséquent, la ligne ira vers l'intérieur. Plus que ça. Veillez ce que la pression exercée sur le bassin soit plus forte. Et ici, nous aurons plus de volume. Ou si vous vouliez rendre les jambes plus ouvertes, vous devriez ramener cette ligne plus vers le bas et être plus droite. Vous pouvez créer toutes les positions et tous les modèles que vous souhaitez ici. Et vraiment, peu importe que la façon dont vous voulez placer vos jambes, vous pouvez simplement essayer différentes façons de voir laquelle est la meilleure. À votre avis, la nouvelle Union européenne. 41. Anatomie d'une femme allongée sur le sol: Bonjour à tous mes amis les plus chers et revenons avec une autre session de tutoriel pour vous. Et cette fois, eh bien, nous allons travailler sur le DNS pour moi d' une personne qui est couchée sur le sol. Nous voulions montrer que cette personne est allongée sur le dos. Tout d'abord, nous allons créer la ligne d'action pour notre corps, essentiellement la ligne de direction de notre corps. Et nous sommes partis de l'endroit où nous avons la tête , puis nous l'avons amenée vers l'intérieur du corps. Ensuite, nous continuerons notre ligne sur la surface de notre corps. Ensuite, de cette jambe, qui est plus proche de nous, nous montons vers l'arrière de la jambe. Parce que je veux amener les jambes vers l'intérieur. C'est la ligne d'action de mon corps. Je vais montrer ici la forme générale de mon personnage. Très bien ? Je pars de la tête de mon personnage. Je vais le créer. Tout d'abord, je considère ici comme un cercle. Ensuite, travaillez sur la mâchoire. Et je vais l'ajouter à mon travail de cette façon. Très bien, le personnage que nous créons ici est en fait un personnage féminin. Et comme cela, je déterminerais également la ligne de direction de mon visage, ce qui serait ainsi. Je veux maintenant créer la forme générale de la poitrine ici. C'est la forme générale de la poitrine. Ensuite, j'ajouterai les déchets ici à cette zone. Ensuite, parce que le corps se tournera vers le bassin, je vais créer une zone de l'estomac sous cette forme. Ensuite. Pour le bassin. Juste comme ça, je vais créer un cercle. Je vais envisager un cercle. Ensuite, parce que nos corps sont placés sur le sol, ce côté va descendre comme ça et il sera relié à la jambe. Il s'agirait de la pilule, cette zone ou la zone des fesses sera reliée aux voies comme celle-ci derrière notre corps. Parce que notre corps a une dimension. Nous allons bouger comme ça. Parce que nous voulons montrer que le bassin est connecté à la zone robotique. Ce serait donc l' arrière de notre corps. Comme vous pouvez le constater, c'est très clair et à partir de là, nous allons le relier au reste de la jambe. Et ici, je vais vraiment créer un ni ici. Ensuite. Ce serait la partie inférieure de la jambe. Aller jusqu'à la cheville et au pied. Talons et orteils. Nous verrons que ce sont des collines. Le plus parce que nous avons levé les jambes. Vous pouvez donc voir les jambes de cette façon. Totalement. Ensuite, nous l'ajouterons comme ça à tout le pied comme ça. Je vais aussi créer l'autre jambe. Nous ne voyons que la partie inférieure de la jambe parce qu' elle se trouve de l'autre côté du corps. On ne le voit pas vraiment ici. Ensuite, je peux créer la cheville. Je vais ajouter le pied sous cette forme. Ensuite, je peux le rapprocher de l'autre pied. Très bien. C'est une forme de base pour mon corps qu' elle a été placée comme celle-ci sur le sol. Maintenant, je vais aussi ajouter les mains, les bras et les mains. Je veux que les mains passent terre et sous mon menton. Par conséquent, je vais considérer la forme générale du bras comme celle-ci. Ensuite, je créerai cette partie du bras que l'on peut voir plus sous le coude. Et puis j'aurai le poignet et la main elle-même, y compris les doigts, que je crée tout simplement aimé. Je devrais aussi créer l' autre bras de la même manière. L'autre bras sera également placé sous le menton. Avec cet ovale que j'ai créé ici. Ce sont essentiellement les bras. C'est notre endroit comme ça. C'est une forme générale de l'anatomie de ma femme. Maintenant, je vais travailler un peu plus sur certaines parties et donc mon travail serait plus complet. Tout d'abord, j'ajoute mon cou de personnage, relie la tête aux épaules avec le cou. Ensuite, je terminerai cette zone avec les bras. Le coude ici. Donnez-leur simplement un look plus complet. Vous pouvez voir un peu les seins et la poitrine. Essentiellement. Ils vont tous créer celui-ci. Ensuite, il y a plusieurs lignes et peut montrer que plusieurs doigts sont là. Ensuite, nous créons l' autre main comme celle-ci avec les formes générales des doigts. C'est la ligne de l'estomac. Puis, ici, sur les jambes. Puis je tourne la jambe vers la cheville. Ensuite, j'atteindrai le pied. C'est aussi l'arrière de la jambe. Nous allons créer toutes ces lignes lisses car nous devons également considérer qu'il s'agit d'un personnage féminin. On n'est pas allés au talon ? Au pied ? Essentiellement. Ce serait le placement des orteils. Il suffit de faire une courbe ici pour mieux le montrer. L'autre pied est Dawn le même. Nous pouvons réellement les façonner de la même manière. Les procédures sont les mêmes. Nous allons juste vous montrer quelques exemples et vous pouvez également créer votre personnage dans d'autres positions différentes. C'est la zone des fesses. Et c'est essentiellement l' anatomie sur le personnage féminin, qui est allongé sur un sol sur son ventre. C'est la forme générale que nous voulions créer ici.