Tulipán abstracto en acuarela: controla el flujo y la textura del agua | Brenda Jones | Skillshare

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Tulipán abstracto en acuarela: controla el flujo y la textura del agua

teacher avatar Brenda Jones, Watercolor Artist & Teacher

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción: deja que la pintura se mueva

      0:52

    • 2.

      Materiales: preparación simple

      6:29

    • 3.

      Práctica: controlar el flujo de agua

      11:38

    • 4.

      Tulipán, parte 1: construye los pétalos

      5:08

    • 5.

      Tulipan, parte 2: crear texturas con calor

      13:24

    • 6.

      Reflexiones finales: tu proyecto

      5:49

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

Generado por la comunidad

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10

Estudiantes

--

Proyectos

Acerca de esta clase

En esta clase, pintarás un tulipán abstracto con acuarela usando movimientos de agua y técnicas de secado controlado para crear textura, profundidad y variación natural.

Esta es una clase apta para principiantes que se enfoca en aprender a mover la pintura intencionalmente y usar una pistola de calor para dar forma a los bordes, crear capas y añadir interés sin sobrecargar tu pieza. El proyecto completo se puede completar en unos 30 minutos, lo que hace que esta sea una sesión para desarrollar habilidades simple pero poderosa.

Lo que aprenderás:

• Cómo controlar los niveles de agua para un mejor movimiento de la pintura
• Cómo guiar el pigmento en lugar de forzar los detalles
• Cómo usar una pistola de calor para crear bordes duros y una textura en capas
• Cómo construir un tulipán usando formas sueltas y abstractas
• Cómo evitar sobrecargar tu pintura

Esta clase es parte de una serie más grande de acuarelas que se enfoca en el movimiento y el flujo. Si tomaste las lecciones anteriores, esto se basará directamente en esas habilidades. Si eres nuevo, puedes empezar de inmediato y seguir con facilidad.

Esta clase es perfecta para principiantes o para cualquiera que sienta que sus pinturas parecen planas o sobrecargadas y quiere relajar su estilo mientras aún así crea algo hermoso.

Materiales:

• Papel para acuarela
• Pinturas para acuarela (rojos o rosas, más verdes)
• Pincel redondo
• Agua
• Toalla de papel
• Pistola de calor o secador de pelo

Si disfrutas esta clase, asegúrate de seguirme aquí en Skillshare para no perderte la próxima lección de la serie. Cada clase está diseñada para desarrollar tu confianza paso a paso.

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Tulipanes de acuarela: control de húmedo sobre húmedo para flores suaves
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Tulipanes sueltos en acuarela: práctica de pintura expresiva
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Estas clases te brindan diferentes formas de abordar los tulipanes con mayor soltura, suavidad, movimiento y un estilo de pintura más relajado.

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Brenda Jones

Watercolor Artist & Teacher

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: deja que la pintura se mueva: En esta clase, vamos a crear un tulipán abstracto usando una técnica que es un poco diferente y honestamente muy divertida En lugar de tratar de controlar cada pincelada, vamos a dejar que el agua y la pintura se muevan libremente, y luego vamos a usar una pistola de calor para guiar lo que suceda después Verás cómo dibujar ciertas áreas en el momento justo crea hermosos bordes duros, capas inesperadas y transiciones suaves, todo en el mismo pedal. Esto ciertamente no se trata de perfección. Pero se trata de aprender a trabajar con pintura. Te guiaré a través de cómo construir cada pétalo, cómo mover la pintura mientras aún está húmeda y cómo usar una pistola de calor para crear la textura. Si alguna vez sientes que tus pinturas se ven planas o con exceso de trabajo, esto te va a abrir una forma completamente nueva de pintar Veremos qué pasa cuando renunciamos a un poco de control y dejamos que la pintura lidere el camino. 2. Materiales: preparación simple: Yo sí quiero darte una pequeña lista de suministros rápida porque hay un par de cosas que tal vez no tienes que serían de mucha ayuda antes de ir a comenzar esta clase. Entonces vas a querer imprimir esto a menos que puedas dibujar muy bien y quieras dibujarlo a mano alzada, sigue adelante Pero si necesitas ayuda con el dibujo, yo sí proveí esto. Encontrarás esto en el proyecto de clase donde puedes imprimirlo. Y recuerda que cuando estés imprimiendo cosas, puedes escalarlo para que puedas ajustar la configuración de tu impresora al tamaño que quieras imprimirlo. Si no cambias tus tallas, esta es la forma en que debería imprimir para ti sobre esa talla. Así que junto con eso, vas a querer un poco de papel de acuarela, claro. Porque vamos a estar trabajando con mucha agua en esta técnica, sería mejor que tuvieras algodón 100%. Así que consíguete un par de hojas diferentes. No tienen que ser grandes, sino, ya sabes, lo que sea que tengas. Y luego también tener un par de hojas de solo un papel de práctica, algunas cosas tal vez se haya pintado en la parte posterior, algo con lo que puedas jugar y practicar la técnica antes pasar a tu mejor papel. Entonces, una vez que tengas todas esas cosas reunidas, sería de mucha ayuda. Si por casualidad tienes un tapete o un marco, algo voy a estar usando el cuadrado. También podrías usar este cinco por siete. Ya sabes, sea cual sea el tamaño para el que vayas a terminar este proyecto, si tuvieras un tapete, eso sería de gran ayuda para hacer este proceso, y te mostraré por qué en un segundo. La otra cosa que sería muy buena para ti tener es alguna copia al carbón. A menos que vayas a liberar esto, que de nuevo, vas justo adelante. Esto no es tan difícil. Es sólo un montón de óvalos. Entonces podrías entregar esto como quisieras, pero si quieres rastrearlo, teniendo algún papel como este, esto es papel carbón. Pones el lado brillante más oscuro hacia abajo sobre tu papel de acuarela al que quieres transferirlo, coloca tu copia de lo que quieres trazar encima de él y usando un toque muy, muy ligero. No quieres estar dibujándolo realmente, muy rudo. Sólo un trazado ligero muy áspero de la misma para que apenas se muestre en tu papel. Solo para darte una idea de tu esquema sería algo realmente grandioso de tener. Por supuesto, si tienes algún tipo de goma de borrar, esta es una de esas bolsas de borrador que prefiero, pero una goma de borrar normal estaría bien En caso de que tus líneas se vuelvan demasiado gruesas, podrías borrarlas si están demasiado oscuras. Obviamente, porque estamos haciendo acuarela, vas a querer tener algunos pinceles, algo de agua y algo de pintura. Usas lo que tengas, cualquier color que te guste, cualquier estilo de pintura que tengas, lo que tengas es perfecto. No te voy a decir qué colores usar ni qué estilo pintar usar. Entonces, si tienes una paleta en una lata, eso es perfecto. Usa eso. No sientas que necesitas tener la pintura de tubo para poder hacer nada de esto. Entonces voy a estar usando esto porque eso es lo que tengo en mi escritorio. Todo esto está seco. Todavía no he pintado hoy, y así todo esto está seco. Sólo voy a usar una botella de spray y activarla y mojarme eso. Voy a mojar toda la paleta, y entonces estará todo listo para funcionar. Puede que ni siquiera limpie el centro porque no está tan mal, y voy a dejar eso ahí. Pero solo me gusta rociarlo para que se ponga agradable y se active para cuando esté listo para usarlo. Por supuesto, tengo agua y estoy listo para irme. Entonces, lo que voy a hacer, solo voy a pasar al siguiente lugar es decidir cómo vamos a posicionar esta flor que vamos a pintar en nuestro marco. Así que usando mi cuadro cinco por siete, mi cuadro cinco por siete, Matt, podrías ponerlo encima y decir, eso es perfecto. Así es exactamente como lo quiero. O si quieres que se ponga un poco más artístico, podrías tenerlo asomándose por la esquina, o tal vez quieras que esté asomándose Y gírela en esa dirección. Puedes elegir como quieras. A lo mejor es un tulipán goteando y apenas está bajando y apenas está bajando Aquí es donde puedes ser realmente creativo y por qué es realmente útil tener algún tipo de tapete. Entonces he decidido que quiero usar uno cuadrado por el marco que tengo. Y así voy a estar usando mi tapete cuadrado para ayudarme a decidir en qué dirección va a ir este arreglo floral. Así que sólo podría ir recto. Absolutamente nada malo en eso. Podría ponerlo en ángulo. Podría meterlo todo el camino hacia un lado. Mira cómo son tantas opciones diferentes de lo que podría hacer para decidir cómo quiero que se vea mi obra de arte final. Entonces me voy a tomar un minuto para pensarlo. Y luego una vez que lo haya descubierto, lo estaré transfiriendo a mi trabajo final. Pero primero, antes de hacer eso, vamos a hacer algo de práctica de esta técnica usando un secador de pelo o un secador de pelo. Pero primero, vamos a estar usando este papel de desecho para practicar cómo vamos a lograr realmente este aspecto que vamos a usar una pistola de calor. Entonces, la última herramienta que realmente necesitas tener es alguna forma de pistola de calor. Un secador de pelo podría funcionar, pero realmente necesitas concentrarlo donde sale el aire en un lugar más pequeño. Entonces, si tienes un pequeño adaptador que puedas poner al final, eso probablemente te sería útil porque sí necesitas poder mover un poco la pintura. Entonces utilizo una pistola de calor y recomiendo una pistola de calor. Es posible que puedas usar un secador de pelo. Yo personalmente no lo he intentado, pero esa es una opción si quieres jugar con ella y probarla. Así que volvamos a la siguiente lección, y vamos a empezar a practicarla y a ver cómo vamos a usar esa herramienta de calor para conseguir este efecto que vamos a conseguir. 3. Práctica: controlar el flujo de agua: Bien, así que si has estado en alguna de mis otras clases, te lo mostré antes. Pero para cualquiera que sea nuevo, quiero mostrarlo de nuevo aquí. Esta técnica que me gusta mucho hacer, encuentro muy divertida. Entonces lo que voy a hacer es que puedes mojarla primero si quieres o simplemente puedes entrar directamente con la pintura, de la manera que quieras hacerlo Pero primero quería mostrarte cuánta agua estamos agregando. A ver si puedo conseguir que esto brille con mi luz. Bien. Aquí, quiero mostrarte cuánta agua. Quería mostrarte cuánta agua estoy agregando. traje aquí arriba a la cámara para que veas que creo que vas a poder ver eso. Estoy dejando que esa agua tenga tanta agua en ese lugar que en realidad se mueve. Está sentado arriba y se mueve por ahí. Voy a agregar algo de pigmento a esto para que lo veas moverse. Entonces si agrego en este color, se puede ver cómo está fluyendo. A ver cuánta agua tengo. Esto no es sólo una pequeña cantidad de agua. Estamos usando mucha agua aquí. Bien. Entonces muy diferente a como normalmente harías acuarela, pero también puedes ver que no corre. Se queda exactamente donde está mojado el papel. Entonces, si empiezo a mover mi papel y quiero decir, si empiezo a mojar esta área aquí abajo, realidad se mezclará y bajará a esa área también. ¿Ves eso? De lo contrario no se habría mudado a esa zona. Si me mojo y luego me toco, de repente se mueve a esa zona también. Siempre y cuando no esté mojado, no se va a mover. Esa es la base de cómo vamos a estar haciendo que este efecto de agua suceda para nosotros. Voy a seguir adelante y mostrarles ahora que pueden ver que aquí hay agua y se mueve por todo el lugar, vamos a usar nuestra pistola de calor y voy a mover esa agua por ahí usando la pistola de calor. Pero sí necesito asegurarme de que no lo estoy rociando. Si empiezo aquí mismo, eso podría salpicar la pintura por todas partes Sostengo mi herramienta de calor alto y dejo que comience y luego la puedo mover lentamente. Te voy a mostrar lo que quiero decir con eso. Lo que estoy tratando de hacer es secar una sección creando una textura así que voy a secar una sección y luego voy a empujar la pintura hasta ese borde de donde está seca y crear otra línea seca y crear otra línea que va a crear otra área de textura. Creo que es más fácil si te muestro lo que me refiero en lugar de hablar mucho de ello. Lamento que esto se vaya a poner ruidoso. No voy a hablar de ello y entonces tal vez incluso pueda silenciar esto durante la edición. Veamos cómo va. Bien, entonces secé esa sección ahí mismo. Entonces ahora se puede ver que si inclino mi papel, no va a llenar esa área porque ahora esas áreas se secan. Entonces ahora voy a secar otra zona. Y así ahora se puede ver que la pintura se resbala por aquí, pero no va a entrar en esta zona porque ahora esa zona está seca Esto es simplemente crear todas estas pequeñas texturas diferentes. Entonces, ¿ves cómo estoy creando todas estas diferentes capas a lo largo de esto? Así que eso es lo que vamos a hacer cuando lleguemos a la herramienta que vamos a hacer. Para que veas que en realidad estoy empujando esa pintura con mi herramienta. Siendo muy cuidadosos al no dejar que solo salpique por todas partes Estoy usando mi herramienta y subiendo y bajando. Y esencialmente lo que esto está haciendo es permitirme crear toda esta divertida textura y efecto en capas con muchos pétalos sin tener que pintar en todos ellos. Entonces siento que a lo mejor ese charco es un poco demasiado, y así solo voy a usar mi pincel y solo recoger algo de él No lo sabías, no lo cepillé. Yo solo dejé que recogiera algo de eso. Voy a regresar y probar un poco más. Si no te tomas el tiempo para practicar esto, toda esta clase puede ser realmente frustrante para ti Te recomiendo encarecidamente que realmente te tomes el tiempo para ver los videos y revisar esto y tomarte el tiempo para hacer realmente esta práctica. Haz una mancha, mueve esa pintura, seca diferentes áreas y crea este efecto Te sentirás mucho más satisfecho con esta clase si te tomas el tiempo en una hoja de papel rasca para hacer eso. Entonces voy a entrar y solo agregar porque siento que tal vez perdimos la oportunidad tener otro pétalo por aquí. Entonces, usando agua y pintura realmente mojadas, solo crea otra mancha húmeda aquí. Veré qué pasa si puedo soplar eso y volver a secarlo. Sólo una especie de hacer otra capa ahí. Bien. Entonces ese es el estilo básico. Esa es la técnica básica de lo que vamos a hacer cuando nos movemos a nuestro tulipán Técnicamente, podrías tomar esto y simplemente hacer tu pequeña mancha y decir, ¿sabes qué? Mi pequeña mancha también es una flor. A lo mejor es una rosa, y este es el centro de esa rosa. Y aquí has creado una flor y ni siquiera tenías la intención de hacerlo. Entonces tal vez eso es, um, ya sabes, lo que pasó aquí y puedes crear algo hermoso incluso a partir de tu muestra. Así que en realidad no estaba destinado, pero lo noté mientras lo estaba pintando que se veía un poco como una rosa. Muy abstracto, muy liberador y divertido. Si bien esto es algo realmente fácil de hacer. En realidad es que necesitas práctica porque es muy fácil simplemente poner demasiado papel y llegar a él un poco demasiado rápido. Déjame mostrarte aquí. Vamos a poner un montón aquí junto con un poco de agua. Y entonces si acabo de llegar a esto demasiado rápido, quiero mostrarte algunas cosas que podrían pasar. Yo empiezo aquí abajo demasiado bajo, Mira cómo se mueve. Porque no estoy teniendo cuidado. Mira cómo se movió todo el camino por ahí y salpicó Eso es porque no estaba teniendo cuidado. La otra técnica, la otra cosa que puede pasar si no estás teniendo cuidado. Te voy a mostrar esto es que podrías crear círculos sin querer porque no estás moviendo tu pistola de calor lo suficiente Voy a crear un círculo aquí solo para mostrarte a lo que me refiero. Así que ahí en realidad creé casi como un círculo completo porque estaba bajando directamente sobre él y lo sostuve allí por mucho tiempo, y no volví y moví la pintura alrededor. Entonces esas son algunas cosas que vas a querer evitar es ir demasiado rápido y demasiado duro y concentrarte en un solo lugar por demasiado tiempo Mueve esa pintura un poco, y creo que vas a poder hacer esto y divertirte mucho. Esto en realidad es muy adictivo una vez que comienzas. Así que ahora que has practicado esto ojalá un montón de veces y tienes un montón de pequeñas manchas que has creado, um, vuelve a la clase siguiente lección, y vamos a empezar de inmediato en el proyecto 4. Tulipán, parte 1: construye los pétalos: Bien, entonces como te dije en mi lección anterior que voy a estar convirtiéndola en una imagen cuadrada o pintura porque tengo un marco cuadrado que estoy tratando de llenar. Así podría transferir esto usando mi papel carbón. Tengo mi trabajo aquí. Puedo usar eso y simplemente hacer que vaya cuadrado y recto, o podría moverlo alrededor de una tobillera, y creo que eso es lo que me gustaría hacer Entonces, lo que primero quiero decidir antes decidir dónde colocarlo en mi papel para mi acuarela, quiero decidir qué dirección y cuánto voy a estar llenando. Creo que creo que para esta clase, voy a hacer esa forma. Y entonces creo que he decidido que me gustaría tenerlo un poco en un ángulo, algo así y fuera a un lado. Entonces lo que voy a hacer es usar mi tapete, voy a usar esto como mi cuadrado. Entonces este borde superior tiene que alinearse con el borde superior de mi papel de acuarela. Ya sea en una tableta como esta, en una tabla o en una sola hoja de papel, esto necesita alinearse con eso. Porque estoy sujetando este papel debajo él pegado por aquí para que no pierda mi ángulo que quiero. Entonces esa es la dirección que quiero. Y luego estoy mirando a izquierda y derecha. Creo que lo quiero justo por ahí comparado con donde puedo sentir el borde de mi papel. Esa es la forma en que quiero que esto se termine. Pero como pueden ver, sólo voy a aferrarme a mi papel. Se puede ver que esto es algo así como, inclinado. No es recto arriba porque estoy tratando de inclinar mi arreglo que voy a estar pintando. Así que sólo voy a hacer una pequeña marca aquí solo para que tenga una pista. Siempre puedo borrar eso después. Sólo estoy usando un lápiz. Entonces eso me deja saber que ahí es donde tiene que ir esta parte superior de este trabajo. Cuando termine, así podré recoger esto de nuevo. Y voy a volver a bajar mi papel carbón. Recuerda, el lado brillante o el lado más negro baja hacia tu papel, y luego puedo alinear todo esto de nuevo. Y entonces sólo puedo confirmar que esto es correcto viniendo aquí y poniendo eso de nuevo en la parte superior. Bien, espero que tenga sentido. Y la única razón por la que tengo que hacer eso es porque no estoy tratando de pintarlo directamente. Entonces ahora voy a rastrear esto. Y así voy a sostener esto a ligera pero segura en su lugar para que mi papel carbón y mi papel encima con mi contorno no se muevan porque ahora sé exactamente dónde quiero que esto se pinte en mi papel. Sólo voy a moverlo un poco. Re confirmar que esto es correcto. Sí. Eso es bueno. Entonces usando un lápiz y puedes usar un lápiz mecánico o simplemente tu lápiz número dos regular, pero muy ligeramente, delinearlo muy ligeramente o dibujarlo gratis. Si quieres dibujarlo gratis, sigue adelante y solo pones algunos contornos alrededor de los bordes exteriores de todos estos diferentes pétalos. No voy a estar poniendo en el contorno para estos centros, como esa línea y esa línea y esta línea. No voy a poner esos en sólo porque no voy a necesitar eso para esta um pintura que voy a estar haciendo. Entonces solo estoy poniendo un pequeño esquema aquí. Sostengo mi papel. Puedo levantar esto y verificar que lo que pinté, lo que rastreé en realidad llegó a través y lo hizo Ahora sé que tengo lo que necesitaba y yo. Ahora es muy, muy débil Lo tenía ahí, fui ligero, pero luego lo borré y lo hice muy, muy desmayado Tal vez no lo puedas ver ahora que lo dejé todo el camino lejos de la cámara. Regresa a la siguiente lección y vamos a comenzar con agregar un poco de pintura hasta aquí y usar el secador de pelo para mover esa pintura creando una textura realmente fría para esta herramienta. 5. Tulipan, parte 2: crear texturas con calor: Estamos de vuelta y listos para comenzar. Voy a estar usando algunos rojos y rosas y tal vez algunos morados para crear mi tulp De nuevo, vamos a usar mucha agua, mucha y mucha agua. Si lo dejo y no es suficiente agua, siempre puedo agregar más. Pero sólo vamos a pintar un pétalo de tulipán a la vez. Tengo uno, dos, tres, cuatro, tengo cuatro pétalos diferentes y sólo voy a pintar uno a la vez. Voy a empezar de nuevo por aquí y hacer esto primero. Porque es mi espalda, en realidad voy a tratar de hacer de esa mi más oscura, así que voy a estar agregando mi pintura aquí, tal vez transferir cambiar a un pincel más delgado, pero ya veremos cómo va Entonces agregando en este rojo, me gusta mucho un tulipán rojo Oh, tan hermosa. Voy a agregar un poco más de agua arriba porque realmente quiero tener suficiente agua aquí para moverme. Para que veas que eso se mueve. Mucha agua que se mueve alrededor. ¿Bien? Así que voy a usar cuidadosamente mi pistola de calor y moverla para crear algo de textura extra. Entonces siento que esta zona de aquí abajo tiene un poco demasiado. Es un área demasiado delgada y demasiada pintura, así que sólo voy a levantar algo de eso. Bien, entonces mi primero lo ha hecho, tiene una gran textura pasando ahí dentro. Entonces ahora voy a empezar con el siguiente pétalo. Y puedo enfrentarme a esto porque ahora esa zona está seca, y sólo voy a llenar este próximo pétalo yendo hasta aquí abajo. Pero solo haciendo el pétalo a la vez. Bien. De nuevo, se puede ver que ahí hay suficiente agua, que se puede mover. ¿Bien? Si no te importa algo sobre cómo está seco, siempre puedes rehumedecerlo. Así que en realidad no me gusta esta línea de ahí. Así que solo voy a volver a mojar este borde y solo traerlo de nuevo y dejar que eso se moje otra vez y vuelva a secarse. Bien. Entonces ahora que uno está seco y voy a pasar al siguiente. Parece que he decidido simplemente hacer esto en este completo color rojo y no agregar en los morados. Ya veremos. No había practicado este antes, así que no estoy muy seguro si voy a hacer algún cambio aquí. Podría ser divertido solo agregar un toque de púrpura. A lo mejor sólo en la base. A ver qué pasa. Creo que otro. El último. mí me gustó ese pequeño morado en el fondo, así que creo que voy a añadir un poco más adentro. Sólo deja que eso se mueva un poco. Simplemente haciendo intencionalmente algunas áreas más oscuras que otras. Simplemente tan divertido creando esos bordes duros. No estoy seguro de que me gusten las líneas blancas en el medio, así que sólo voy a taparlas un poco. Oh. Bien. Un proyecto tan divertido. Entonces ahora voy a conseguir algo de verde. Um, activa mi verde por aquí. Voy primero con un verde más claro y solo agrego eso en. Siempre me gusta tener donde conecta, si puedes verlo conectándose a la base de la flor. Siempre me gusta que eso sea un poco más ancho, un poco más como un triángulo y agregar un poco de agua extra aquí, trayendo eso hasta el final. Creo que quiero agregar en un poquito del verde más oscuro algunos acentos de textura. Todo bien. Así que volviendo a mi Ahora puedo ponérmela ahí así. Y mira qué pulcro es eso. Eso es genial. Y como lo tengo lo suficientemente grande, podría reorganizarlo. Podría elegir diferentes puntos, porque es lo suficientemente pequeño en mi hoja de papel como para poder moverlo un poco y encontrar ahora el lugar exacto que quiero. Si quisiera que saliera de arriba, podría. Para que pueda elegir donde me gustaría que entrara eso. Así que vuelve a la siguiente lección, y vamos a poner esto en un marco. 6. Reflexiones finales: tu proyecto: Si tienes tu acuarela en una tableta, he escuchado que a algunas personas les cuesta sacar este papel de una tableta donde está pegado por varios lados, realmente no es tan difícil. Siempre hay un lugar que tiene un poco de apertura. Esta marca en particular está en el medio en la parte superior. Otras veces, está en la parte superior aquí o incluso en las esquinas. Hay que buscarlo dependiendo de qué marca sea. Si solo tienes un cuchillo de mantequilla recto, puedes meter ese cuchillo justo ahí abajo y luego moverlo y sacarlo. También puedes usar una navaja de paleta. Resulta que tengo este cuchillo deshuesador, que prefiero, y simplemente lo meto ahí, y luego simplemente me muevo lentamente Lentamente, muévete lentamente para liberarlo de la página siguiente. Pero solo lo hago muy despacio, y todo lo que estoy haciendo es romper ese sello. Entonces, si alguna vez te ha costado quitártelas, es una forma realmente sencilla. Si alguna vez te quedas atascado y sientes que ya no puedes ir en esa dirección y podrías rasgarlo, solo toma el cuchillo o lo que sea que estés usando y simplemente vienes de una dirección diferente. Y a veces incluso puedo, como, menearlo un poco para liberarlo. Así que a veces simplemente se atasca en esta pista extra. Entonces ahora que se libera, voy a dejar esto a un lado y conseguir este corte para mi marco que tengo tirado aquí. Entonces quiero quitarme solo algunos de los top. Voy a quitarme un poco del fondo. Pero, ¿qué va a encajar? Sí. Necesito quitar algo de la parte inferior. Si no tienes una cortadora de papel, te recomiendo encarecidamente que recojas una cortadora de papel. Hace las cosas mucho más fáciles si tienes un cortador de papel. Voy a hacer mi marco aquí para que pueda decidir cómo quiero que se vea, asegurarme de que encaje en la parte posterior. A mí me gusta solo echar un vistazo. Una sensación abstracta tan diferente. ¿Cómo lo tendría exactamente de la manera que lo quiero? Lo estoy aferrando para que no se deslice. Voy a dejar esto cuidadosamente. Entonces voy a usar alguna cinta de artista y solo voy a grabarla para que no se mueva dentro de mi tapete. Después de que me pongan dos piezas, voy a verificar dos veces para asegurarme que todavía está en la posición en la que quería que estuviera. Nada peor que grabarlo todo y darte cuenta de que lo moviste Entonces, no, me siento bien con eso. Así que ahora puedo pegar por los otros lados. Esta es la forma en que lo hago. Hay diferentes formas de obtener tu obra de arte dentro de un marco. Esto es lo que me pareció más fácil porque entonces solo puedo sacar esto y puedo rotar esto porque este podría ser mi arreglo que me puse o mi pieza de arte que puse en mi baño para este próximo mes. Y luego lo saco y lo desarmo y pongo en el siguiente. Pero me acabo de dar cuenta de que nunca firmé esto, y me gusta asegurarme de firmar mi obra de arte. Entonces me voy a tomar un segundo y firmarlo. Tengo un montón de estos. Déjame mostrarte esto. Esto es algo genial. Acabo de recoger todos estos. Déjame alejar esto. Todos estos bolígrafos aquí. Solo son bolígrafos de gel, pero hay tantos colores diferentes, y lo que he decidido hacer es usar un color coordinado que yo, ya sabes, si quisiera que audaz o si quisiera poner algo aquí abajo, podría elegir diferentes colores. Entonces, en vez de hacer siempre negro o siempre hacer una marca marrón, puedo usar otra cosa, y así estoy decidiendo usar una pantalla. Y voy a firmarlo. Bien. Y en este, creo que solo voy a hacer algo realmente sencillo y firmarlo en mi propio tallo. Realmente minúscula. Así. Muy, muy pequeña. Pero usando ese verde solo para que se funde con el tallo. ¿Ves cómo lo hice? Simplemente lo hice muy pequeño. Firmas el tuyo como quieras. Bien, y entonces esto es solo un es un marco de caja de sombra que recogí en Ikea, que realmente me gustan los marcos de Ikea. Son económicos, fáciles de ponerlos en tus manos, y luego tengo un montón que coinciden. Son muy fáciles de desmontar, porque cambio mi obra de arte con bastante frecuencia, como dije, así que me gusta poder hacer eso. Entonces ahí vas. Está en un marco, listo para funcionar. Antes de que salgas, me encantaría ver lo que creaste. Así que tómate un momento y sube tu proyecto de aseo a la galería. Incluso si no resultó exactamente como esperabas, eso es parte del proceso, y siempre vale la pena compartirlo. Si disfrutaste de esta clase, me encantaría que me siguieras aquí para que podamos seguir pintando juntos. Si tienes un momento rápido, deja una breve reseña, que ayudará a otros alumnos a encontrar esta clase. Muchas gracias por pintar conmigo hoy, y los veré en la próxima clase.