Transcripciones
1. ¡Hola!: Qué gran cosa
es apreciar un momento con tu postre
favorito. En ocasiones solo quieres
disfrutarlo y mantener un lado
de ella para siempre. La tentación de crear un delicioso postre
es tan convincente. Hola, mi nombre es Christine y bienvenido a una nueva clase de
ilustración Procreate. Después de terminar la licenciatura y maestría
en bellas artes, desarrolló un gran
deseo de explorar muchos campos y técnicas del arte. Esto despertó mi interés
en enseñar arte y compartir los conocimientos
mientras pasaba un tiempo alegre y relajante. En esta clase,
aprenderás a crear una hermosa
composición con un desierto jugando con formas y bellamente
armonizando colores, esta clase es muy fácil ir. Obtendrás gran
satisfacción al crear
las decoraciones de fondo y los dulces desde el primer plano. Construirás múltiples formas de diferentes colores
y tamaños y colocarás en diferentes
capas con el
fin de
enmarcar bellamente la obra de arte, jugando con diferentes
texturas y superficies, le darás a tu
ilustración un
look extra sabroso y delicioso yo tomando esta clase, no solo
pasarás
un rato encantador practicando
tus habilidades de dibujo, sino que también
aprenderás lo que se necesita para crear una
composición llamativa. Recibirás
toda la orientación necesaria para completar
esta ilustración. No tienes que preocuparte por
no estar preparado para ello. La receta para esta
ilustración es muy simple. Todo lo que necesitas es tu iPad, la app Procreate
y el lápiz Apple. Si estás listo para un momento
colorido y alegre creando este dulce momento, saltemos a la clase.
2. Antecedentes - introducción: Para esta deliciosa
y divertida ilustración, empecemos creando un nuevo lienzo en
la app Procreate. Para eso, tendrás que ir al botón más desde
la esquina superior derecha y crear un nuevo lienzo que tenga 4 mil por 4 mil píxeles. Esto te ofrecerá
un montón de capas en las que podrás realizar
tu sabrosa composición. Ahora que el lienzo se
ha creado un estándar introducir la
paleta de colores para esta clase. La paleta de colores se
llama hora del café y se
puede encontrar en la página de
recursos de la clase. No necesitarás todos
los matices de color de esta paleta de colores. Pero si lo desea, puede elegir otros matices y acentos de color para
su composición. Para esta ilustración,
necesitarás solo dos pinceles para crear
volumen para tus formas, usarás un pincel texturizado, que le dará una
granulación y vibración muy agradable a la obra de arte y lo hará romper el aspecto plano
de las formas. El segundo pincel utilizado es
el elegante pincel entintado. Este pincel se utiliza para dibujar
las formas y tiene una plasticidad muy agradable y fluida para darle un
aspecto orgánico a tus formas. Estos dos pinceles también se pueden encontrar en la
página de recursos. Por supuesto, si lo desea, puede usar sus pinceles
favoritos, pero asegúrese de tener
al menos uno para la parte de dibujo y otro para crear sombra
y luz en las formas. Ahora que ya conoces
las pocas cosas que
necesitas para comenzar esta ilustración, empecemos dando un color
cálido y agradable
al fondo para establecer el tono de esta
encantadora composición. Para eso, vamos
a las capas que se encuentran justo
al lado de la paleta de colores. Como puedes ver, ya se
ha creado una capa, pero para el color de fondo, tendrás que elegir el color de fondo
desde la parte inferior. Ahora que has
hecho clic en él y te presentan
la paleta de colores. Puedes elegir el tono medio, color
crema desde la parte inferior derecha de la paleta de colores. Esta plaza y
color crema armoniza muy bien con muchos matices
de color, que lo convierte en un gran color de
fondo. Ahora porque queremos crear un sentido de gravedad para
esta ilustración, crearás una línea
horizontal a través de la mitad
del lienzo con un matiz más oscuro de insignia
verde en la primera
capa de esta ilustración. Así que vamos a ir a la
paleta de colores y cambiar el color en este hermoso
medio bash Nuance. Ahora llévalos
para crear fácilmente una línea horizontal a través
del medio inferior. Esta línea no necesita
ser perfectamente recta, así que no se preocupe por ello. Después de que tu línea haya llegado
al otro lado del lienzo, puedes arrastrar el color
desde la esquina superior derecha y sentir el lado inferior de
la línea que acabas de crear. Hermosa. Y ahora porque queremos
desvanecerse esa línea dura y usar solo color para expresar
gravedad y peso, usaremos el pincel texturizado y el color del lado
superior del lienzo. Cuando estés usando
el pincel texturizado, asegúrate de comprobar
la opacidad y el flujo para que se ajusten a
tus requerimientos. En este caso,
querrás usar un tamaño de pincel más grande y la opacidad
más alta para desvanecerse la línea media va de izquierda a derecha sobre
el lugar donde se reúnen
los dos colores hasta que la línea consigue un
poco más se desvaneció. Si quieres crear
un degradado entre los dos colores y desvanecerse aún más el límite
de entre los dos. Se puede utilizar un tamaño más grande
y una menor opacidad y utilizar movimientos circulares para interrumpir el
aspecto lineal del degradado. Muy ligeramente pasa el cursor sobre los dos colores hasta que el
degradado se vuelve muy fino. Y delegado. Con esto, el primer paso está terminado, y es el momento de colocar
el primer elemento de esta composición
a hermosos arbustos que crearán un marco para nuestra encantadora y deliciosa composición del tiempo del
café.
3. Dos arbustos - forma media: En este paso, te enfocarás
en dos formas similares de Bush. Un lugar en el lado izquierdo y otro en
el lado derecho. Estas formas medianas
formarán parte de la composición de
fondo, junto con algunas formas más pequeñas
y más grandes. Para crear el contorno
del primer Bush, necesitarás el pincel
entintado para tener un contorno fino, claro y elegante. Así que empecemos recogiendo el pincel entintado y luego
pasando por las capas. Pulsarás el botón más para moverte a otra capa. Ilustrar con capas hace que todo
el proceso sea
mucho más agradable, fácil y cursivo para el
color de los arbustos. Utilizarás este
hermoso verde medio desde el lado superior izquierdo. Este verde va
muy bien junto con unos colores cremosos
del fondo. La forma del arbusto es muy
linda y decorativa. Tiene una forma
ovalada alargada con un par de pequeñas curvas
en la parte inferior de la misma. Los movimientos utilizados son muy similares a cuando
describirías un corazón. Después de
definir la forma encerrada, puede arrastrar el color desde la esquina superior derecha
y rellenar la forma. Tómese su tiempo para cualquier
pequeño ajuste. Si quieres remodelar tu
hermoso y alegre arbusto, puedes usar la herramienta Mover desde la parte superior para jugar con los
volúmenes de la forma. La herramienta de movimiento
necesita ser puesta en warp. Y ahora se puede arrastrar el arbusto
desde dentro hacia el exterior. Quizás quieras hacer que la forma principal se vea
más llena y más grande en el lado izquierdo y
los pequeños círculos de los lados un
poco más levantados. Trata de mirar a este arbusto
como un pequeño globo. Quieres que estas formas
luzcan sanas, abundantes y alegres,
conozcan formas caídas. Después de esto, puedes presionar una vez más la herramienta de movimiento
para desseleccionar el arbusto. Con esto, la primera forma es entonces es hora de
crear la segunda forma. Para eso, querrás ir a las capas y añadir
una más en la parte superior. Esta será la capa
del segundo Bush, que se colocará en el lado derecho de
la composición. Tomando un poco de espacio desde el primero como antes, asegura de que
la forma que estás describiendo se sienta
enérgica y dinámica, dándole múltiples
picos alegres y un aspecto alargado. Después de estar satisfecho con
la forma principal como antes, puede arrastrar el color desde la esquina y
arrastrarlo dentro de la forma. Ahora como antes, si
quieres prestar un poco más de atención
a la forma del arbusto, puedes usar el conjunto de
herramientas Move en warp para modificar el aspecto de tu
encantador segundo Bush. Y por supuesto, si
sientes que eres Bush está demasiado lejos del primero
uno o dos, bajo o alto, puedes usar la herramienta de movimiento en uniforme para encontrar un
mejor lugar para el arbusto arrastrándolo desde afuera al lugar que deseas. Este se siente un poco demasiado
lejos del otro. Por supuesto, puedes ir
a la otra capa, al otro arbusto y cambiar
su ubicación también. Una vez más, usando la herramienta
Mover en uniforme, no saltes este proceso
e intenta jugar con su posición hasta que
sienta que los ha mejorado. Después de que se hacen las formas de los
dos arbustos, es hora de dar vida
a sus rasgos reales. Para eso,
comenzarás jugando con la luz y la sombra
en sus formas. Empezando por la sombra, los
expresarás usando
un matiz más oscuro de verde. Así que asegúrate de recogerlo desde el lado superior izquierdo de
la paleta de colores. Después de que
el arbusto y el color estén listos, vayamos a las capas y teniendo seleccionado el primer Bush, presionarás sobre esta
capa y seleccionarás desde el panel mostrado la opción
Alpha Lock. Puedes hacer lo mismo
por ambos arbustos ya que ambos
pasarán por el mismo proceso. Ahora puedes jugar libremente con
unos colores texturizados en la
forma del arbusto sin perturbar el resto de la
composición antes de comenzar a aplicar la sombra de textura al
lado inferior izquierdo de las formas. Ten en cuenta
ajustar el tamaño de tu pincel y bajar la
opacidad con
el fin de ajustarse al tamaño más pequeño del
arbusto y construir gradualmente las texturas usando
movimientos circulares para darle un
aspecto orgánico a estas sombras. Y repita el movimiento
un par de veces hasta que creas un fino degradado verde
oscuro. Después de que se haga la parte de sombra, se puede suavizar el
degradado volviendo a aplicar un color verde claro sobre el lugar donde se encuentran los
dos colores. Y luego si estás listo para el lado aligerado del arbusto, vamos a escoger de
la paleta de colores, este hermoso gris claro
desde la parte inferior derecha, comenzando desde el borde superior
derecho del arbusto, lentamente usa movimientos circulares para traer un poco de
luz sobre los arbustos. Usa este color escasamente, y trata de evitar pasar por el lado oscuro para no obtener matices
grisáceos de verde. En cuanto a la sombra cae un poquito más de color en los bordes
exteriores del arbusto, hasta que el borde aparece
un poco más desvanecido en comparación
con el fondo. Después de que se hace el lado ligero, es hora
de pasar al siguiente arbusto. Incluso si este proceso es muy importante que se haga también para
el segundo Bush. Esta vez se puede comenzar con una parte ligera del arbusto porque la luz viene desde la misma dirección que
para el arbusto lateral derecho. Aplicarás esta diapositiva en la parte superior derecha del Bush, enfocando la luz en
el borde de la forma. Use movimientos circulares al describir la
forma redonda del arbusto. Como se puede ver, a
pesar de que el color claro es similar en valor con
el color de fondo, se separaron
unos de otros porque tienen diferentes temperaturas de
color. Ahora no olvidemos crear el lado oscuro de esto también. Para completar este hermoso
árbol, la apariencia, recogiendo respaldo del paladar, el verde oscuro desde la parte superior. Si quieres acelerar
este proceso y te sientes confiado en el manejo de
tu pincel, puedes aumentar la opacidad y el tamaño
del pincel para tener una potencia de cobertura más rápida y
eficiente después de que se haya creado el lado oscuro del
arbusto, las dos formas están listas
para algunos detalles más finos. Para eso vas a agarrar una vez
más de la paleta de colores, el ligero matiz del
verde desde la parte superior. Y luego vamos a asegurarnos de que el lado
izquierdo Bush esté seleccionado. Ahora comenzando desde la
parte superior del arbusto y usando el pincel Kalman entintado, comenzaremos trazando alguna línea
hermosa y larga a través del volumen del arbusto para describir algunas ramas
alargadas. A pesar de
que estas
líneas parecen rectas, en realidad son un poquito curvo para no dar
un aspecto plano a los pequeños arbustos mediante una paleta de colores limitada
para cada una de las formas, les das mucha
personalidad y encanto. Así que asegúrate de
no ir demasiado lejos con la diversidad de colores cuando se
trata de una sola forma. Después de que el primer Bush se cubra con este hermoso
cruce de líneas, es hora de la segunda. Entonces vamos a las capas y seleccionemos la capa
del lado derecho Bush. Traza estas líneas de un
lado a otro mientras se
asegura de que crean un
ángulo de 45 grados entre sí. Puedes variar su grosor
presionando más ligero o
más fuerte en el bolígrafo. Después de que cada una de las
curvas ha sido decorada con estas hermosas
y delicadas ramas, se hacen
los dos arbustos. Recuerda que estos arbustos representan la parte de la decoración de
fondo, por lo que no necesitan
demasiados detalles. Mantener las cosas simples a la hora de poner en
capas tu ilustración es una gran manera de asegurar que
tu composición
sea bien equilibrada. Ahora pasemos al
siguiente paso para crear algunas formas de tamaño pequeño para
tu decoración de fondo.
4. Las ramas - forma pequeña: Ahora que los dos
arbustos están terminados, es hora de algunas formas de
pequeño tamaño
para las declaraciones de
tierra media. Estas formas se
colocarán en la parte delantera de los arbustos y serán
muy encantadoras y coloridas. Para dibujar esto,
necesitarás crear una nueva capa en la parte superior o delante
de cada capa de arbusto. Después de crear estas dos
capas, mantenga seleccionada la capa superior para crear
la primera rama. Para esta rama, vamos a escoger un
hermoso color rojo brillante. Se puede utilizar cualquiera de ella desde
la parte superior o el medio. Así que escoge lo que más te guste. Después de esto,
asegúrate de que el pincel esté seleccionado y luego
estés listo para dibujar. Al inicio, trazarás una línea curva a través del
arbusto desde la derecha, moviéndote hacia arriba en
esta rama principal, crearás un par de líneas ligeramente
curvadas
adicionales, igual que has hecho antes
para las ramas del arbusto, dos ramas a cada lado. Y vamos a romper el ritmo con una rama más en el lado
inferior derecho. Como se puede ver, estas ramas llegan a la
parte exterior del arbusto. Así que no tengas miedo de hacer las ramitas
un poco más largas. Después de esto, es hora de colocar y dulces pequeños círculos sobre las ramas para señalar tal vez
algunas bayas o capullos florales. Estos pequeños círculos
crearán una hermosa variedad de formas y harán que la
ilustración vea mucho más completa
y bien equilibrada. Hay pequeños círculos
son muy importantes para esta composición
porque el resto de las formas serán principalmente formas de tamaño medio y necesitamos un poco de
ritmo y juego en este precioso la ilustración
asegura que estos círculos varían un poco en
tamaño y posición. Dos o tres bolitas rojas
en cada hermosa rama serán suficientes para que estas ramas parezcan
extra decoradas. Dulce, a pesar de que la forma puede parecer un poco compleja. Se compone de formas muy simples
y fáciles de leer, y eso es lo que
hace que una ilustración se sienta bien equilibrada
y llamativa. Mira lo hermoso
que el color rojo contrasta sobre el arbusto verde
desde la parte posterior. Ahora la primera
rama está terminada, y en este momento
para la segunda, ahora es apta para ti. Puedes moverte a la capa
anti desde la parte superior del otro
arbusto y crear una nueva rama con sus propios paquetes únicos y especiales
de dulzura. Pero hay otra forma que
quizá prefieras si quieres gastar tu atención en
otro tipo de detalles, puedes eliminar esta capa y habiendo seleccionado la
capa de la rama roja, puedes ir a la parte superior la pantalla y seleccionando
la herramienta de movimiento. Puede pulsar el
botón Copiar y Pegar desde el panel inferior. Después de esto moviéndose a las capas, se
puede ver que ahora hay dos capas con el
mismo modelo de rama. Habiendo seleccionado la capa Imagen
insertada, querrá usar la
herramienta Mover para alejarla de la primera rama y
colocarla sobre el lado izquierdo Bush. En primer lugar, volteemos horizontalmente las ramas y después teniendo la opción uniforme seleccionar eso, mueva su rama hacia la izquierda
arrastrándola selección
desde el exterior. Si quieres
redimensionar la rama para que se ajuste al
tamaño del arbusto. Arrastre el rectángulo desde las
esquinas dentro de la forma. Después de colocarlo
sobre el arbusto lateral izquierdo, usará la herramienta de movimiento
en el trabajo para modificar la forma de esta rama para hacer que su forma se vea
diferente a la primera. asegura de que en
cuanto al primero, los pequeños círculos lleguen y salgan del
borde del arbusto. Ten cuidado de no
molestar a los círculos, la imagen
estirándolos demasiado duro. Después de que estés satisfecho con
la posición de la rama, puedes ir a la paleta de colores y seleccionando un color diferente, digamos este
grado que se
encontrará más adelante en la ilustración, tú puede arrastrar el color desde la esquina y rellenar la
forma de la rama. Y con esto, las dos ramas están terminadas y estás listo para llevarlas al
siguiente nivel con alguna hermosa luz y sombra.
5. Las ramas - luz y sombra: En este paso, se llevará
más allá la ilustración mejorando el aspecto de las declaraciones de
fondo. Harás esto jugando con el pincel oman y
con colores claros y sombras para dar volumen y tímido a las ramas, lo primero que
tendrás que
hacer es arrastrar el último
blanco sucursales en la parte superior del
primer Bush
para tenerlas agrupadas de dos por dos. Después de eso, teniendo seleccionada la capa de las ramas de luz, haga clic en ella y seleccione el Bloqueo Alfa desde
el panel mostrado. Entonces podrás
crear algunas sombras hermosas usando el matiz más oscuro del gris desde la
parte inferior derecha. Por supuesto, antes de
comenzar se asegura de que entre pincel se selecciona
de los pinceles. Ahora que ya estás listo, acerquemos y enfoquemos
el lado inferior izquierdo de los pequeños círculos usando movimientos
diagonales para describir
algunas sombras delicadas. Esto asegurará
que la sombra de las ramas coincidiera con
las de los arbustos. Seguir repasando cada
pequeño paquete blanco, incluyendo la marca
así como su superficie atraparán parte de la sombra
hecha por los pequeños círculos. Por supuesto, esta forma
diagonal de sombrear los círculos no
es obligatoria. Puedes añadir un poco de diversidad para que las
formas no se vean planas después de que cada uno de los pequeños círculos haya
recibido su lado de sombra, puedes usar este color
gris oscuro para crear pequeños detalles sobre el
lado de la luz pueden estar describiendo algunas pequeñas líneas o se esfuerza por
hacer que las formas se vean más interesantes y
darles un poco de personalidad. Utilizar este tipo de detalles
apenas para evitar la repetición. Este tipo de detalles
pueden sentirse como cabello fresco. Una vez que sepas que
hay poder, no se quedarán en números, sino simplemente en su
escasa presencia. Ahora que la pequeña
marca ancha ha encontrado sombra de
tallo, es el momento de pasar
a la siguiente rama, la roja y colorida. Así que vayamos a las capas y seleccionando la capa
de las ramas rojas, presionamos sobre ella y asegúrate de que la
opción Alpha Lock esté seleccionada. Ahora que la forma de
la rama está asegurada, puedes ir a la paleta de colores, y esta vez puedes escoger el matiz más claro del rosa
desde el lado inferior derecho. Como se puede ver, se puede
utilizar como acentos de color, tanto de luz como de sombra. Por lo que esta vez
crearás algunos parches de
luz rosados en la parte superior
derecha de este cubo cogollos. Tómate tu tiempo para cubrir con un poco de luz cada lado superior derecho de estos círculos para que se vean bonitos y redondos. Siéntase libre de dar un poco de luz a las
ramas también. Para no hacerlos un extraño
de los pequeños círculos. Mira lo dulces que se ven estas
ramas ahora que hay un poco de
luz echada sobre ellas. En cuanto a las ramas blancas, puedes agregar esos pequeños detalles
descritos como pequeñas líneas o rayas que van dentro del rojo oscuro desde la
parte inferior izquierda. Estas líneas son bastante
aleatorias y se colocan libremente. Así que no pienses demasiado
cuando los estás creando, pero asegúrate de no
exagerar tampoco. Y por supuesto, no te olvides arrojar un poco de luz sobre las marcas
intermedias también para
que salgan frente al arbusto. Tómate tu tiempo para agregar detalles
más pequeños ya que aportan mucha variedad y
diversidad a la composición. Y con esto, las formas
medianas y pequeñas de esta
decoración de fondo están terminadas. Y ahora puedes prepararte para la gran forma de esta
magnífica composición.
6. El Jarrón: forma grande: Enhorabuena
por venir tan lejos, mirando lo maravillosamente
que va la composición. Ahora antes de avanzar más, es hora de un
poco de limpieza. Entonces vamos a las capas y presionando sobre las ramas
blancas, selecciona desde el panel
mostrado la opción Fusionar hacia abajo para tener en una sola capa las ramas blancas y el
arbusto del lado izquierdo. Después de haber seleccionado
las ramas rojas, haga clic en él y presione una vez
más la opción merge down. Y ahora que tienes las dos capas de los
arbustos y las ramas, arrastra la capa con las ramas
rojas debajo la otra para
tenerla más en la espalda. Enhorabuena, ahora
estás listo para crear la gran forma
de esta composición. Y ese es un hermoso jarrón redondo
grande justo en medio de los dos
arbustos en una nueva capa. Para crear esta base, utilizarás este
precioso color naranja desde la parte inferior izquierda
de la paleta de colores. Y debido a que querrás crear el contorno
de la siguiente forma, el pincel entintado debe
seleccionarse de los pinceles. Y ahora estás listo para dibujar. Para el principio,
querrás trazar un precioso círculo redondo. Como se puede ver, este círculo no necesita
ser perfectamente redondo, pero esta vez
asegúrate de mantener presionado el fondo después de
cerrar el círculo. De esta manera obtendrá una
hermosa forma de círculo uniforme después de que se cree el círculo y en la parte superior de la
pantalla haya aparecido, la opción Editar forma. Puedes hacer clic en él y seleccionar una elipse
o una opción de círculo, pero no quieres que
este círculo sea perfectamente redondo. En realidad, será más
bien unos labios más anchos para que el jarrón pueda lucir agradable
y reconfortante, rectal. Señalará a los lados hasta que tu círculo luzca un poco más aplanado y relajado. Y después de eso, puedes
arrastrar el color desde la esquina y llenar esta
preciosa forma redonda. Es tan reconfortante ver una forma
tan dulce y brillante escondiéndose entre esos dos arbustos. Si sientes que el jarrón
está cubriendo demasiado de los arbustos o
necesitas recentrarlo. Puede utilizar la
herramienta de movimiento en el uniforme para hacerla más pequeña o
arrastrarla alrededor. Y ahora que se ha hecho
la forma redonda del jarrón, es hora de crear
el cuello de la cara. Así que nos acerquemos un
poquito más y un poco de
distancia del medio, creamos un lado de la plaza, luego el lado derecho y la parte superior. Un pequeño cuadrado que señalará el
cuello del jarrón. Muy dulce y simple, un paso más allá, y la forma del jarrón
estará terminada. Acerquémonos
al cuello del jarrón. Para crear su boca, dibujarás la boca
creando una forma de C
en el lado superior izquierdo del cuadrado y una
forma C invertida en el otro lado, solo un poquito más grande. Entonces puedes vincular las dos formas
C en la parte superior con una línea curva para
obtener esta forma de frijol dulce. Y luego puedes
sentir la boca
del jarrón con este color naranja. Y si te apetece traer más refinamientos,
te resultará útil. Como se puede ver, incluso
estas forma redonda que ocupa una gran parte de la composición de
fondo tiene pequeños detalles que
lo hacen lucir especial y dan su carácter después del cuello y el mapa del
jarrón se hacen. Todo el jarrón está listo para ganar algunos magníficos volúmenes
redondos jugando con
algunos colores cálidos. Entonces vamos a saltar
al siguiente paso.
7. El Jarrón - texturas de colores: Ahora, como se puede ver, la gran forma del
fondo ha encontrado este lugar entre
estos hermosos arbustos. Y ahora es el momento transformar el
aspecto plano de la forma del jarrón en una que esté mucho más llena de volumen y diversidad de colores. Entonces empecemos por ir a los pinceles y recoger la
textura para mantener el pincel. Y ahora que los pinceles listos, vayamos a las
capas y teniendo seleccionada
la capa de la cara
redonda grande, presiona sobre ella y selecciona la opción Alpha Lock
desde el panel. Al principio, arrojaremos algo de luz hermosa
sobre el jarrón redondo. Por lo que usarás este amarillo
brillante desde la parte superior derecha
antes de todo lo demás. asegura de que el tamaño
del cepillo esté en un nivel
cómodo. Ahora comenzando desde el lado superior
derecho de la forma, usa movimientos circulares para moverse
lentamente hacia el
centro del jarrón. Como se puede ver, esta textura, el amarillo es un poco
más concentrado en el borde de la forma porque la luz proviene de
la parte superior derecha. En cuanto a las otras formas, medida que continúas aplicando este amarillo
cada vez más en la forma, notarás que el
amarillo cambiará de ser acento
ligero a ser el color
real de la cara. Así que asegúrate de bajar la intensidad
del color amarillo repasando toda la forma una vez más con unas ligeras
trayectorias de naranja. Este amarillo es de un color muy
fuerte y brillante que puede romper la forma
que intentas contrarrestar. Entonces úselo con un
flujo más bajo y más escasamente. Vamos a acercarnos un poco
a la boca del jarrón. Y usando un tamaño de
pincel más pequeño capturó el lado superior derecho de la boca y el
lado derecho del cuello. Esto es muy
importante para ayudar a los identificados toda la
forma de los objetos. Así que no se olvide acentuar cualquier
borde derecho de este espacio. Ahora, es hora un color más oscuro e intenso para la parte
de sombra de esta fase. Entonces vamos a la paleta de
colores y escogemos el naranja oscuro
del lado medio inferior. Ahora debido a que este color
señalará el lado sombreado, se
moverá a los bordes inferiores
izquierdos de la forma del florero, concentrando este
acento de color justo en el borde para hacer la forma del cuello y la boca salir
del fondo. Acercándose y aumentando
el flujo del pincel, descenderás lentamente por
el borde izquierdo del jarrón usando movimientos exteriores más lineales o
curvos. Mantén el color naranja oscuro
alejado del amarillo fin de crear un
degradado suave entre los colores. Ahora, aunque este color naranja, se ve hermoso en el jarrón, la sombra aún
no es lo suficientemente intensa para tener la forma desprendida
como forma redonda. Por lo que se moverá un
paso más allá y agarrar
el rojo intenso desde el lado medio izquierdo, seguir la parte exterior de
la flecha naranja y aplicar una pequeña cantidad de esta naranja siguiendo la
forma circular del jarrón. Mira cuánto
más hermoso e interesante se ve este precioso jarrón
redondo. Ahora, no olvides que
esta sombra debe
encontrarse en el lado izquierdo del
cuello y la boca también. Así que asegúrate de que el tamaño
del pincel sea más pequeño. Y puedes concentrar este hermoso rojo en el cuello
de la cara y la boca. Este color rojo ayuda
mucho a crear. Enfrentando la
forma redonda de la cara. Tómate tu tiempo para
capturar la luz tu objeto tan
encantadora como puedas. Si sientes que puedes
usar el color original
del jarrón como color de textura fin de hacer más
claro y visible, los tres colores del jarrón. Mira este increíble
jarrón naranja. Se siente como una preciosa célula anti con esta forma redonda
y color abundante. Ahora, claro que no podemos
dejar vacía esta cara. Pasemos al
siguiente paso para poner en esta encantadora cara una
pequeña planta pequeña.
8. Hojas pequeñas: formas pequeñas: Esto, eso será
muy corto y dulce. Así que preparémonos para ello. Como se puede ver, la
forma grande está hecha y ha encontrado su lugar entre
los dos bonitos arbustos. Ahora vamos a crear
un enlace entre el color de los
arbustos y el jarrón. Al colocar algo de
vegetación en el jarrón, comenzarás este paso
yendo a las capas y agregando una capa más
en la parte superior de la cara. Habiendo seleccionado esta capa, vayamos a la
paleta de colores y escogemos el verde medio desde
la parte superior izquierda. Por supuesto, porque
querrás
crear en primer lugar la forma de
estas preciosas hojas, necesitarás el pincel entintado. asegura de que
la opacidad esté al máximo y el tamaño esté
en un nivel cómodo. Vamos a acercarnos un poco
a la boca del jarrón. Y empieza por colocar una línea curva que representa
el tallo de la planta que sale de
la parte interior de la boca y desciende hacia abajo
sobre la superficie del jarrón, que
sea bastante delgada y delicada, al igual que las ramas. Ahora agregarás tres
hojas en este precioso planeado una gran ediciones
y sobre el jarrón. Y dos en la parte superior, empezando por el
de abajo, lo
hacen grande y ovalado alrededor del tamaño del cuello y
la boca de la cara. Yendo por la segunda hoja, vamos a crear un
pecíolo largo yendo a la cima y luego un hermoso todo con forma
yendo a la parte superior también, un poco más pequeño que
el primero. Formas muy simples. Ahora para traer un poco de equilibrio y armonía
entre las dos formas, agregarás solo una hoja más, aún más pequeña, justo en la parte superior. Es muy interesante
jugar con diferentes números a la
hora de la ilustración. Un jarrón grande a los arbustos de Miriam
y tres hojas pequeñas. Ahora, si quieres jugar con
la posición de tus labios, siéntete libre de usar
la herramienta de movimiento en urdimbre para que se ajuste perfectamente
al marco. Como puedes ver, estas
hojas hacen una conexión entre el gran
jarrón amarillo y los dos arbustos, no solo recolorean, tanto se
reforman como bien al final, después de que hayas hecho
tus folletos agradables y ceñidos uno al lado al otro. Puedes usar el borrador
desde la parte superior para
deshacerte del resto del
estándar va dentro de la cara. Muy sencillo. Tómate tu tiempo para hacer más
ajustes sobre
la forma de las hojas. Tal vez quieras
hacerlos lucir un poco más puntiagudos o de aspecto interesante. Y ahora que se hace
la forma de las pequeñas hojas, es hora de jugar
con algo de luz y sombra en cuanto a los pequeños arbustos. Entonces vamos a las
capas y presionemos el botón Bloqueo Alfa
para esta capa. Ahora desde la paleta de colores, puedes escoger este
hermoso color azul de la parte inferior media ya que
este color contrastará magníficamente con el color
del jarrón en
hará que las hojas se vean muy
especiales y hermosa. Y ahora vamos
a los pinceles y
escogemos el pincel texturizado. Ahora ya estás listo para lanzar esta hermosa luz azul en la parte superior derecha
de las tres hojas. Asegúrate de que el tamaño del pincel coincida con el tamaño que
necesitas para la luz. Así que asegúrate de disminuir el
tamaño del pincel y
aumentas un poco de la opacidad para tener
más eficiencia. Y ahora vamos a aplicar este
hermoso azul sobre las hojas, asegurándonos de levantar
algo del color desde debajo del
lado izquierdo de la hoja y usar movimientos circulares
para describir mejor el aspecto redondo de las
pequeñas bonitas hojas al final. No olvides crear un poco de
luz en el tallo
también para hacer que el
estándar se vea mucho más dulce y menos contrastante. Ahora no olvidemos la sombra. Por lo que escogerás el verde oscuro
del lado superior medio, asegúrate de que el tamaño
del pincel sea bajo. Y luego puedes empezar a crear la sombra en el lado inferior
izquierdo de cada hoja. Esto ayudará a que sus
formas sobresalgan
del fondo y se vean
mucho más interesantes. Se puede aplicar algo
de esta sombra en los pecíolos pequeños y
en el estatus también. Para hacer mucho más obvio, la forma en que las
bandas del tallo después de esto, todo lo que queda por hacer es crear algunas venas lindas
para estas hojas. Así que vayamos a la paleta
de colores y escogemos una vez más el verde
desde la parte superior izquierda. Después de esto, puedes
agarrar de los pinceles, el pincel entintado
para poder trazar estas líneas de plumas, una vena media para
cada una de las hojas. Y ahora puedes
tomarte tu tiempo para
agregar a cada lado de la hoja dos o tres líneas
que se levantan desde la línea media en
un ángulo de 45 grados. Si haces estas líneas
un poco curvas,
realzarás aún más
el aspecto curvilíneo de las hojas. Y con esto, los
hermosos fondos, decoraciones están terminadas. Los dos arbustos, la gran
base anaranjada y unos diminutos folletos, ya crean una
magnífica composición que destaca por sí sola. Es muy importante ayudar a los afeitados armonizados
unos con otros intercambiando colores y
encontrando sutil contraste de color. Ahora es el momento de traer el plato para nuestro
delicioso postre. Entonces pasemos al siguiente paso.
9. La placa: En este paso
pondrás el plato para el sabroso desierto de Eclair. Así que primero hagamos
algunos preparativos. En primer lugar, irás
a las capas para
reunir todos los bellos
elementos creados hasta ahora. Así que a partir de la parte superior, progresa en cada una de las capas y selecciona la fusión
hacia abajo desde el panel, repita el proceso hasta que todas las declaraciones se puedan
encontrar en una sola capa. Ahora, si presionas la herramienta Mover y la
colocas en uniforme, puedes ver que todos los
elementos se han convertido en uno y pueden mover juntos para que
se hagan más grandes o más pequeños, o para centrarlos mejor en medio
de la ilustración. Ahora, vamos a las Capas y creamos una capa más encima de las otras con el fin de hacer espacio para el hermoso plato. Porque en primer lugar, comenzarás
con lo contrario. Tendrás que escoger el pincel
entintado de los pinceles porque queremos armonizar los colores de fondo con
los elementos de primer plano. Para el plato, usarás el mismo hermoso
color naranja usado para el jarrón. Ahora vamos a acercarnos al
fondo de la composición. Comienza trazando una línea
horizontal un poco más pequeña que la
ensanchura del jarrón, que se parará por el
fondo de la placa, para los lados de la placa, agregarás dos líneas cortas que va a la
parte superior en ángulo. Y ahora vamos a cerrar la forma en parte superior con una línea hacia abajo ligeramente
curvada. Después de cerrar la forma, puede arrastrar el color desde la esquina y rellenar la
forma de la placa. Por supuesto, por el momento
la jugada no se ve muy bien, pero ahora
usarás la herramienta de movimiento en el trabajo para refinar la
forma del plato. Primero, vamos a
tapar debajo de la placa las dos esquinas inferiores
para hacer la parte inferior de la placa bien y
suavemente curvada y luego
estirar la parte superior de la misma, los lados hasta que el borde superior
se vea más simétrica. Arrastra la mitad
del borde superior hacia abajo para que
parezca redonda. Al final, no hace falta lucir perfectamente simétrica. Y ahora vamos a usar la herramienta de movimiento en el uniforme para hacer que el plato parezca un poco más grande y arrastrarlo debajo del arbusto desde
el extremo izquierdo del jarrón. Después de haber establecido
la posición de la placa, puede desseleccionar la herramienta Mover. Y ahora estás listo para crear la parte interior de la placa. Así que vayamos a la paleta
de colores y agarremos el verde oscuro desde
la parte superior izquierda. Ahora trazar una
línea curva de izquierda a derecha para hacerla un poco más
curvada que el borde frontal. Este color oscuro contrastará
maravillosamente con el desierto y complementará
mucho el
color naranja del plato. Puedes tomarte tu tiempo para
hacer más ajustes o arreglar cualquier
ángulo de aspecto extraño. Para visualizado. Parece que el
fondo plano es un poco demasiado duro para la forma cursiva y
redonda del plato. Entonces vamos a añadir una línea curva en la parte inferior y sentir lo que
queda de la parte inferior. Y con esto, la forma de
la placa está terminada y
es hora de darle algo de
color, variedad y volumen. Para eso, tendrás que ir a las capas y alfa bloquear
la capa de la placa. Ahora, porque vamos a empezar
con un elemento de diseño, agarremos una vez más
el color oscuro desde la esquina para tener un mejor
control sobre las líneas creadas. Puedes ajustar la posición
del lienzo solo para que la placa pueda permanecer
en posición vertical. Ahora vamos a crear una línea sobre el lado naranja de la placa
paralela al borde superior. Haz la línea más
cerca del borde superior. Después de hacer esto, el color naranja de la placa está listo para algo de
luz y sombra. Así que agarremos de
la paleta de colores, el intenso
color naranja de la parte inferior, media y de los pinceles, el pincel QV texturizado. Ahora porque queremos aplicar el color de textura solo en el lado
anaranjado de la placa. Deberá usar
la herramienta de selección en automático y seleccionar solo el lado
naranja de la placa. Después de que se
haya hecho la selección, agarra el pincel una vez más. Y ahora a partir del lado
izquierdo de la placa, aplica este intenso color
naranja
al lado izquierdo ya que ese lado es el que
estará en la sombra. Después de un par de pases, puedes cambiar el color el amarillo y crear
el lado claro de la placa. Asegúrate de mantener el color naranja
oscuro para el lado izquierdo y el
amarillo claro para el lado derecho. Si el color naranja de la placa se
ha cubierto por completo, puedes volver a aplicarlo al
centro de la placa fin de recuperar la
hermosa transición de color. Ahora, en cuanto al jarrón, queremos hacer que
la forma del plato salga
de la ilustración. Así que utilicemos el
intenso color rojo
como sombra más fuerte para el borde
izquierdo del plato. No vayas demasiado lejos
con este color y trata de limitar la superficie
cubierta al borde. Bebé moviéndose un poco
por debajo del lado izquierdo del plato también para
intensificar las sombras. Y con esto, el lado naranja
de la placa está terminado. Y queda una
cosa más por hacer. Vamos en primer lugar, bajo la
selección del color naranja. Ahora querrás seleccionar solo la pequeña línea de diseño
desde el otro lado de la placa. Esta línea se verá como línea
plateada en poco tiempo. Así que agarremos de
la paleta de colores, el color gris más oscuro
del lado derecho. Y ahora agarrando el pincel, aplicarás este color gris solo en el
lado derecho de la línea. Asegúrate de tomar
solo un poco de distancia del lado
derecho también. Después de que este gris se vea saturado e intenso
en el medio, se
puede ir más allá y
agarrar el tono más claro de gris desde la parte superior y agregarlo al centro del último color
gris para señalar la luz fuerte que refleja
en la pequeña línea plateada. Un par de pases más, y el plato está listo para dar la
bienvenida al delicioso postre. Entonces vamos a deshacer la
selección realizada. Mira lo bien el plato coincide con el
jarrón desde atrás. Ahora vamos a entrar en alguna panadería.
10. El Eclair - la panadería: En este paso,
comenzarás a preparar el desierto que se desplazará en el
plato creado previamente. Lo primero que
hay que hacer es ir a las Capas y crear
una nueva encima del plato. Después de hacer esto, vamos a asegurarnos de que
los pinceles entintados estén listos para dibujar
la forma, los colores utilizados para la panadería, o los colores crema
desde el lado derecho. Empecemos con el color beige
medio. Como se puede ver,
estos colores se
utilizaban previamente para
el fondo. Y esto tendrá
la composición armonizada aún mejor. Ahora comencemos
creando en la parte superior de la placa como trapecio ancho
simple, comenzando con un dos lados y luego agregando la
parte inferior y la parte superior. Después de colocar los cuatro lados
del trapecio, se puede llenar una forma
con el mismo color. Ahora que tienes
la forma principal, puedes empezar a
desarrollar el volumen. Así que empecemos
agregando a cada lado
del trapecio la mitad de un círculo
y llenemos las dos formas. Después de esto, puedes
girar el lienzo para tener una mejor posición con el
fin de agregar
al fondo un poco
más de volumen para que la panadería
luzca esponjosa y deliciosa. Y por supuesto, agreguemos un
poco más a la cima. Por supuesto, esto se puede hacer con la herramienta de movimiento puesta
en urdimbre también. Así que asegúrate de
elegir el método que encuentres adecuado para
tu estilo de trabajo. Y con esto, se hace la forma
de la panadería. Ahora vamos a jugar dentro de la forma para crear algunas texturas sabrosas. Para eso, vamos a las capas y
presionando sobre la capa, seleccionamos la
opción Bloqueo Alfa desde el panel. Ahora, desde la paleta de colores, querrás escoger
el tono más oscuro de la insignia desde la parte superior. Ahora estás listo para trazar algunas hermosas
rayas horizontales a través de la panadería, viviendo desde dentro de la
forma y haciendo las líneas más anchas a medida que van a la derecha para crear
una sensación de volumen. Estas líneas no necesitan
ser perfectamente paralelas. Cuatro o cinco líneas
cubrirán lo suficiente de la superficie y crearán ese emblemático
Eclair esponjoso Luke. Y ahora es el momento de algunas
texturas o las texturas, usarás la herramienta de
selección configurada en
automático para seleccionar en primer lugar
un color claro de la panadería. Después de que se selecciona todo el color
crema claro, elegirás de
la paleta de colores, la
insignia verde oscuro desde la parte superior, y de los pinceles, el precioso pincel texturizado. Ahora, aplica muy ligeramente algunos de estos colores texturizados sobre el lado
inferior de la panadería. Muy ligeramente yendo
de izquierda a derecha, solo para romper el
aspecto plano del color. Por el fondo del Eclair. Puedes usar incluso
este marrón oscuro desde la parte inferior izquierda para sugerir
un poco de sombra. Apenas un poquito más de color beige
oscuro. Y ahora es el momento deshacer la selección
hecha de este color y hacer una nueva selección de las rayas creadas
a través de la panadería. Recogemos el pincel y seleccionemos de
la paleta de colores, el marrón desde abajo a la izquierda. Y ahora a la ligera
repasar estas líneas, creando unas
texturas uniformes sobre ellas. Sigue aplicando este
color un par de veces hasta que las rayas
se vuelvan un poco más marrones. Con esto, se
hace el
tamaño horneado del Eclair y tu postre está listo
para un delicioso relleno. Entonces vamos a saltar
al siguiente paso.
11. El Eclair - delicioso esmalte: En este paso, crearás un delicioso recubrimiento de chocolate
para el sabroso Eclair. Así que empecemos por
ir a las capas y deshacer el
bloqueo alfa hacia abajo para el pastel. Después de esto, puedes ir
a la paleta de colores y escoger el Brown usado
previamente para las texturas. Y de los pinceles, escogerás el
pincel entintado el
fin de crear el
contorno del recubrimiento. Este recubrimiento
cubrirá la parte superior
del Eclair y tendremos un look
melty y delicioso. Empecemos con
el lado izquierdo de la Clare con una línea curva para señalar que esta
cremosa cubierta de chocolate también
está cubriendo la espalda. Y luego se puede continuar la
línea frente a la Clare, haciendo una línea ondulado hasta el lado
derecho de la panadería. Ahora vamos a trazar la
parte superior de la crema con una línea recta llegando al lado
derecho de la crema. Y después de esto,
puedes sentir la forma creada con el mismo
delicioso color marrón. Después
de que se hace toda la forma del tapping, es hora de darle
un aspecto glaseado, brillante. Para eso, necesitarás
usar la herramienta de selección en automático para hacer una selección
del glaseado de chocolate. Y ahora vamos a cambiar
el color en este caramelo como neones
de enlaces al marrón. Ahora usando el mismo pincel, trazarás a través este color marrón un
par de rayas, comenzando con una
blanca en la parte superior, haciendo que este esmalte sea extra brillante. Y ahora debajo de la primera, agregarás dos líneas más para que parezca extra
perezoso y texturizado. Después de esto, puedes acercarte
un poco más y añadir diminutas manchas brillantes
en el color marrón. Apenas la base del glaseado donde obtiene esos
pequeños bordes goteados. Estos pequeños detalles harán que el resultado final parezca extra
delicioso y apetitoso. Así que trata de no saltarse esto
al final bajo la selección
hecha del tapping. Y ahora que el delicioso
recubrimiento está terminado, es el momento de crear algunas decoraciones aún más
apetitosas en la parte superior del recubrimiento de
chocolate. Esto llevará al desierto a un
nivel completamente delicioso de deliciosidad. Así que vayamos a la paleta
de colores y agarremos el hermoso color gris claro
desde la parte superior derecha. Y ahora es el momento de
hacer algunos resultados delgados y muy decorados. Por lo que a partir del
lado izquierdo del recubrimiento,
recubrir hacia abajo y luego retroceder
con algunas líneas curvas. Presiona más fuerte o más ligero
sobre el bolígrafo con el fin obtener diferentes niveles de grosor para estos
deliciosos resultados. Comience desde la parte superior
presionando ligeramente, descender, presionando más fuerte,
y luego
retroceda gradualmente aplicando
menos presión. Después de que las tres
formas curvas sean entonces, tómese su tiempo para
que estas líneas sean extra hermosas
y llamativas. Puedes añadir un poco más a su grosor
en el lado
inferior para que
estos resultados se vean más robustos y consistentes. Asegúrate de que las líneas desde
arriba estén curvando lentamente hacia abajo para que
parezcan que van en
la parte trasera del desierto. Y no están presentes
sólo en la parte delantera. Estas líneas curvas no
necesitan ser perfectamente lisas ya que en realidad son
bastante pequeñas y líquidas. Después de que se haga
la forma principal de los resultados, estás listo para arrojar
un poco de sombra sobre ellos para darles
una sensación de volumen. Así que utilicemos la herramienta de
selección en automático deseleccione los
deliciosos resultados. Después de que todos están seleccionados. Agarremos el pincel oman y escojamos de la paleta de colores, este color crema claro desde
la parte inferior derecha. Y ahora cada vez más cerca, aplica esta sutil sombra en
la parte inferior de cada forma de U. Dejando que el pincel haga sombras
interesantes y de
fluidez libre, mantenga el lado superior de los
resultados fuera de la sombra. También puedes, sumado sobre la parte superior de las células arbóreas donde van
a la parte posterior del Eclair. Y ahora harás que
este Eclair parezca aún más delicioso
agregando algunos pequeños detalles. Así que vayamos a la paleta de
colores y agarremos una vez más el
gris claro desde la parte superior. Ahora, siguiendo la
dirección de los resultados, crea pequeñas líneas
sobre el chocolate. Al agregar estos pequeños
rociados de resultados crematados, harás que el
desierto se vea mucho más realista y apetitoso. Y con esto, tu
delicioso Eclair se está acercando y acercando
a su forma completa. Porque amamos nuestros desiertos, extra esponjoso y bueno celestial. Entrémonos en el
siguiente paso para llenar este Eclair con alguna crema batida de
aspecto maravilloso.
12. El Eclair - relleno de helado: Y ahora es el momento de la
deliciosa sensación de crema de látigo. Verás lo fácil e interesante que es
trabajar con capas. En primer lugar,
asegurémonos de que
se selecciona la capa del resplandor. Ahora vamos a ir a la parte superior y hacer
clic en la herramienta de selección y asegurarnos de que la opción Mano alzada de
abajo esté seleccionada. Después de esto, estás
listo para cortar el resplandor en pedazos usando la opción de mano
libre. Por lo que al salir del lado izquierdo, trazarás una línea en la parte superior
del cruce de Eclair hacia
el lado derecho de la misma. Y luego con la misma línea, cruzarás la mitad de ella, llegando al punto
desde donde
empezaste y presionando
el botón blanco. Y ahora que ha habido
una selección del lado superior, crearás una
copia de esta parte del desierto presionando el
botón Copiar y Pegar desde abajo. Y ahora has obtenido
una nueva capa con la parte superior del
desierto para revelarla, usa la herramienta de movimiento en el uniforme y arrástrala por la
parte superior del desierto. Y así, la parte superior de la Clare está
en una capa separada, luego la inferior. Y ahora puedes colocar entre ellos
una hermosa capa de crema
batida. Pero antes que nada, necesitarás volver
a la capa original del desierto y
usando la goma de borrar, te librarás
del lado superior que
quedaba entre los dos. Y así,
tu Eclair está listo para llenarse con
alguna deliciosa crema de ancho. Así que vayamos a las capas y seleccionando la capa
del lado superior, usa la herramienta de movimiento en ella para arrastrarla más cerca
del lado inferior. Terminemos ahora la herramienta de
selección, y vayamos a las
capas para crear una nueva entre las
dos piezas de Eclair. Y ahora estás listo para crear la forma de la crema batida. Así que en primer lugar escojamos el elegante pincel entintado y luego elegimos entre
la paleta de colores, el color más claro
desde la parte superior derecha. Y ahora a partir del lado
izquierdo del desierto, trazar una línea en la parte superior debajo de
la capa de la parte superior. Ahora volviendo al lado
izquierdo crea algunas formas de U blancas inclinadas un poco hacia el lado izquierdo. Sigue repitiendo la forma hasta llegar al
lado derecho del Eclair. Al final, usa la
goma de borrar para deshacerse de cualquier borde de aspecto extra extraño. Y luego puedes empezar a llenar. Por el contrario,
has creado cada uno de estos hermosos adornos de crema
batida. Al final, usa la
goma de borrar para deshacerse de cualquier borde de aspecto extra extraño. Asegúrate de que los dos extremos de la crema batida
sean agradables y con curvas. Ahora que esta hermosa forma de
glaseado está terminada, puedes crear algunos patrones
magníficos en este delicioso fallar. Así que utilicemos en primer lugar
la herramienta de selección en automático para hacer una
selección de la sensación. Y ahora escojamos de
la paleta de colores, el color gris de
debajo del blanco. Y ahora vamos a acercarnos. En cuanto a los bellos resultados
de la parte superior del desierto, querrás crear algunas sombras consistentes en la parte inferior de cada curva preciosa, haciéndolos lucir como unas hermosas olas
yendo al lado derecho. Después de haber terminado de sombrear la parte inferior de
la crema batida, es hora de crear
una sombra simple justo debajo de la
mitad superior del Eclair. Haciendo esta línea
tambaleante e irregular, al
igual que el corte que muchos
atraviesan el Eclair. Volviendo al
lado izquierdo de la crema, crearás en el
espacio en blanco dejado libres a líneas
más concéntricas siguiendo la misma dirección que la
sombra desde abajo. Pasemos lentamente
hacia el lado derecho, asegurándonos de
que cada una de esas deliciosas cremas, remolinos esté bien capturada
por este color gris. Muy simple y divertido para
hacer esta crema de látigo. Realmente llevó este
desierto al siguiente nivel. Ahora, al final, puedes deshacer la selección
de la crema blanca. Y usando el borrador, puedes crear pequeños cortes
en el borde de la crema fin de hacerlos un poco menos simétricos y repetitivos. Y tal vez más interesante. Mira a este hermoso Eclair, qué esponjoso, encantador se ve. Y con esto, tu
delicioso Eclair está hecho. Y estás listo para dar
la bienvenida a la próxima estrella de
esta ilustración, y ese es el helado. Vamos a saltar al
siguiente paso emocionante.
13. La Copa del Helado: La ilustración está
tan cerca de estar perfectamente terminada y
lista para ser disfrutada. Pero antes de eso,
tenemos que dar
la bienvenida al segundo desierto de
nuestra ilustración. Y eso es una taza
de sabroso helado. Antes de comenzar a construir
la forma de la copa. Vamos en primer lugar
a las capas y teniendo seleccionada la capa de la pestaña
Claire, presione Fusionar hacia abajo hasta que el Eclair se coloque
en una sola capa. Después de eso, habiendo seleccionado
la capa del Eclair, puedes usar la herramienta de movimiento en
el uniforme para
colocarla mejor en el plato y tal vez hacerla más grande o más pequeña para adaptarse mejor a la
placa y a la composición. Y ahora estás listo
para crear la copa. Entonces vamos a añadir una capa más
encima de la última, preparándonos para la taza
para el helado. Vamos en primer lugar a
la paleta de colores y escogemos este grado medio
desde el lado derecho. Y por supuesto, porque vamos a crear el
contorno de la forma, necesitarás el
pincel Amon de Inking. Y ahora podemos
crear esta copa en el lado derecho del
Eclair justo encima de ella. No te preocupes,
después lo volveremos a colocar. Vamos en primer lugar trazar el
fondo de la
copa como línea recta aproximadamente la mitad
del tamaño del Eclair. Y ahora trazar
los dos lados como dos líneas verticales que van
en un ángulo ligeramente amplio. Para cerrar la forma, todo lo que necesitas
hacer es trazar una línea en el lado superior y llenar
la forma con color. Después de que la forma se
llena de color, puedes usar el
borrador
si hay líneas que
salgan del mostrador. Como se puede ver, la forma
no se ve perfecta. Y eso está bien. La perfección no es lo que
estamos buscando. Por supuesto, puedes usar
la herramienta de movimiento en urdimbre en la copa para corregir cualquier
tipo de irregularidades. Y para darle una forma un poco
más interesante. Para éste, se siente como las dos esquinas superiores podrían ser
un poco más atrevidas y alegres. Después de estar satisfecho con
la forma de tu copa, puedes ir a las capas y
arrastrar la capa de la copa entre
los elementos de fondo y
el plato sobre
el que se asienta
la postura de Eclair. Después de esto, puedes usar la herramienta Mover para
ajustar esta posición. Asegúrate de que la Copa se sienta muy bien en el
lado derecho y
no haya pequeños detalles
a su alrededor que puedan crear conflicto con su
forma o parecer desagradable. Después de unos ajustes más, la forma de la copa está lista
para recibir alguna
hermosa luz y
sombra y algunos elementos de
diseño delicados igual que para el plato. Entonces vamos a las capas y alfa bloquee la
capa. Después de eso. Vamos a la
paleta de colores y en primer lugar escogemos el uso de color naranja previamente para el
jarrón y el plato. Ahora vamos a crear una línea cerca
del borde superior de la copa, igual que para el plato, pero esta vez agradable y recto. No lo hagas demasiado grueso ya este detalle debe verse
muy fino y delicado. Después de trazar la línea, estás listo para crear
la sombra y la luz. Así que utilicemos la herramienta de
selección para seleccionar solo el gran
color de esta copa. Ahora que se realiza la selección, asegúrate de que el pincel texturizado esté seleccionado de las texturas. Y luego empecemos
creando la luz con
este blanco desde arriba. Ahora partiendo
del lado derecho, construye
progresivamente esta luz hasta llegar a la
mitad de la copa. Asegúrate de usar movimientos
verticales
para crear esta diapositiva. Después de crear la luz, utilicemos el gris oscuro
de la parte inferior para crear un poco de
sombra en el lado izquierdo, nuevamente, usando movimientos verticales para crear una
sombra y textura aún más fuertes. También puedes usar el verde desde
el lado superior izquierdo. Pedir prestado solo un poquito
de color de los arbustos. Sólo un poquito de
gris oscuro en el medio. Y la copa ha recibido un volumen de
aspecto agradable y realista. Vamos bajo la selección ahora. Y acercándose, haz una nueva selección de la línea de diseño
naranja. Esta línea se verá como
una línea de oro en poco tiempo jugando con un poco de blanco y amarillo en
el lado derecho de la misma. En cuanto a la línea de diseño anterior, no vayas al
borde derecho por completo, deja solo un poquito de espacio. Después de que la luz blanca y la amarilla
se colocan en el lado derecho. Usa un color rojo para
obtener el lado izquierdo de la línea mucho más
contrastante y oscuro. Y después de esto, toda la taza está terminada y está lista
para el helado. Si quieres traer
algún cambio a la copa, este es el momento perfecto. Mira cuán bellamente la copa coincide con las ramas blancas de la izquierda y el delicioso
relleno de crema batida del Eclair. Y ahora vamos a entrar en
el último paso y llevar el helado a este
delicioso y dulce momento.
14. El helado - y los ingredientes: Mira lo bellamente
que se ve la composición. Ahora, todo lo
que queda por hacer es ir
a la nevera y
traer el helado. Vamos a las
Capas y creamos una capa más encima
de la taza de helado. Para crear lo contrario, vamos a asegurarnos de que se selecciona el
pincel entintado. Y escojamos de
la paleta de colores. En primer lugar, este
precioso color marrón, porque comenzaremos con algún delicioso
helado de chocolate nano para crear esta primera
cucharada de helado, vamos a crear una
línea plana debajo la borde superior de la
copa hacia el lado izquierdo. Y luego una línea ancha y un
poco curvada en la parte superior. Puedes hacerlo como quieras, un poco plano o redondo. Realmente no importa. Al final, se verá
delicioso pase lo que pase. Después de que se crea la primera cucharada de helado de
chocolate, es hora de crear
la segunda variedad. Así que vamos a ir a los colores
y escoger el blanco de la parte superior en el lado derecho
del coupé chocolates, como antes, crear una línea plana y luego un
semicírculo ancho en la parte superior. Muy sencillo de hacer. Llenemos la forma
con el mismo color. Y ahora, si lo
desea, puede utilizar la herramienta de
selección para seleccionar cada una de
las palas y jugar con sus formas
para que
llenen mejor el espacio desde el
interior de la copa. Después de estar satisfecho con la forma de las dos cucharas de
helado, puedes ir a las
capas y arrastrar la capa del
helado debajo la capa de la copa para hacerlas aparecen dentro de la copa. Y ahora puedes usar la herramienta
Move una vez más en el helado para que se
sienta aún mejor en la taza. En este caso, parece que
hay demasiado helado dentro de la copa hasta
poco visible afuera. Así que utilicemos la herramienta de movimiento en uniforme para llevarlos
un poco más altos. Vamos a seleccionar ahora
la herramienta Mover. Y ahora es el momento de jugar con un poco de color en las dos formas para darle unos deliciosos sabores
a estas cucharas de helado. Al principio, vamos a escoger el pincel texturizado
y de los colores, este amarillo brillante desde
la parte superior derecha. Y ahora usa la herramienta de selección
para seleccionar el amplio alcance. Ahora, este será algún helado de
vainilla, así que pasemos ligeramente toda su forma con un
poco de esta textura. Y luego puedes
enfocarte en crear el
lado inferior izquierdo más intensamente coloreado con el fin de llevar el color de sabor a
esta ilustración, vamos a traer un tono
más oscuro a esto cucharada de vainilla con esta neuronas de caramelo desde
la parte inferior izquierda. Solo un poco de acento de este color texturizado
será suficiente para traer solo un poco más
delicioso sabor a esta cucharada de helado de vainilla. Después de que estés satisfecho
con esta primera primicia, deshacemos la selección y hagamos una nueva de la primicia de
chocolates. Para el sabor a chocolate, crearás algunos reflejos
intensos de naranja. Así que escojamos este
hermoso tono caramelo de naranja y moviéndonos desde arriba a la izquierda para escribir lentamente traemos ese hermoso color a
la forma de la primicia, creando
lentamente un
magnífico gradiente. Ahora escojamos el
intenso color naranja desde el centro y
aplicamos solo en el lado derecho de
la parte superior para
señalar mejor la dirección desde la
que viene la luz. Como se puede ver en la
parte inferior izquierda, ambas de las cucharas de
helado son mucho más intensamente coloreadas y oscuras. Ahora vamos a deshacer la selección
de la cuchara de chocolate. El helado está hecho. Ahora no olvidemos que
cualquier postre se ve mucho más delicioso y apetitoso una vez que
consigues esos ingredientes a trabajar. Entonces vamos a los pinceles
y escogemos el pincel Amon. Debido a que el caramelo es
deliciosa elección cuando se trata de coberturas, puedes usar el color naranja
desde la parte inferior izquierda. Ahora, en cuanto a la capa ETE, vamos a crear algunas líneas onzas a través
de la forma del helado, siguiendo la forma redonda de la misma. Recuerde presionar
más ligero o más duro para obtener algunas
pequeñas variaciones. Para que puedas darle ese aspecto hermoso,
pegajoso, delicioso. Repita el movimiento. Cubriendo
cada vez más de las dos pestañas, haciendo las líneas más delgadas medida que se acercan a los
bordes de estas coops. Llegar al
lado derecho del helado. Sigue goteando algunos
de estos toques de caramelo y asegúrate de dejarlo gotear en los lados
del helado. Y al frente, dos líneas más en
el lado derecho. Y ahora el tapping de caramelo está listo para un poco
de sombra también. Así que utilicemos la herramienta de
selección para seleccionar cada uno de estos llamativos
goteos de bondad. Después de
que se hayan seleccionado todas las líneas, escojamos de
la paleta de colores, el marrón oscuro de
la parte inferior izquierda. Y ahora usando este
color muy poco, colorearás el lado
inferior de estas líneas para traerles un
poco de sombra. Al igual que lo has hecho
por el glaseado y el delicioso toque de
Eclair, crea esta sombra
para darle un aspecto 3D a la forma y hacerla desprenderse
de la forma del helado. Después de que todas estas costillas
han sido sombreadas, el delicioso helado de chocolate y
vainilla y Stan. Y la ilustración
está completa. Mira cuán bellamente se están
armonizando las
formas y los colores en esta deliciosa y
llamativa composición. Muchas gracias por tomar esta clase de
ilustración Procreate. Y si lo disfrutaste, siéntete libre de dejar una reseña
y compartir tu proyecto. Gracias una vez más y
nos vemos en la siguiente.
Cristina Handrea
