Transcripciones
1. ¡Hola!: Hola, mi nombre es Christine
y bienvenidos a este colorido y lúdico curso de
Procreate. Encontrarás lo
fácil que es crear una composición
preciosa jugando con un par de elementos
decorativos muy simples. Aprenderás a
enmarcar la jirafa. Gambiense muy relajante. No necesitas ninguna
experiencia previa en Procreate. Este curso está hecho para ser muy fácil de seguir y entender. Tendrás orientación
paso a paso y aliento todo el camino. Después de este curso, te
sentirás seguro y capaz crear muchas más
bellas obras de arte digital. Todo lo que necesitas para este
curso es el iPad, la app Procreate
y el lápiz de Apple. Si estás listo para pasar un rato maravilloso
jugando con colores, bienvenido al curso.
2. Fondo y árboles: Para esta colorida ilustración, primer lugar necesitarás
crear un lienzo que tenga 4000 por 4000 píxeles. Creámoslo y
entrémonos en el proyecto. La paleta de colores que
usarás para este curso es el
tipo de café y la paleta de colores. Los pinceles que necesitarás son el pincel entintado
y el texturizado, el pincel que dos pinceles
y la paleta de colores se
pueden encontrar en la
página de recursos de este curso. Al principio, querrás
establecer el color de fondo. Entonces vamos a entrar en las Capas, seleccionar el fondo
y en los colores. Escogerás el azul
claro desde el centro inferior de
la paleta de colores. Después de esto,
entrarás en las Capas y luego elegirás
de la paleta de colores, el gris desde el centro inferior. Con este color gris y el cepillo KV
texturizado, querrás ajustar el flujo a alrededor del 60 por ciento y el tamaño
del pincel al máximo. Ahora, querrás crear un gradiente en la
mitad superior del fondo. Después de unos pases
alrededor de la mitad superior, Vamos a reducir el flujo
y añadir algo más de este gris claro en
la parte superior del lienzo. Tan solo para que el ambiente de esta ilustración parezca
un poco más ligero. Esto
representará algo así como un cielo para esta ilustración. Después de haber terminado de
aplicar el gris texturizado, querrás ir a las
Capas y crear una nueva. Después de eso,
querrás escoger el cepillo búho mamá de Tintado
y de la paleta de colores, elegirás el segundo
verde de la parte superior izquierda. Ahora crearás un arbusto
en el lado inferior del mismo. Lienzo tratando de centrar
está justo en el medio. Para esto, saldrás
del
lado inferior izquierdo del lienzo y
crearás un par de curvas. Y luego cerrarás la forma en la
parte inferior derecha, manteniendo el poco de distancia del
lado derecho del lienzo. Después de eso, escogerás el verde claro del lado superior
izquierdo del lienzo, y escogerás el pincel de
TV de las texturas. Después de esto, harás una selección del
arbusto y
empezarás a aplicar algo de luz
sobre las curvas superiores, aumentando el flujo y
bajando el tamaño del pincel. Intenta aplicar esta luz exclusivamente en el
lado izquierdo de las curvas. La luz puede parecer que
viene del lado izquierdo. Súper simple y fácil de hacer. Ahora, vamos a anular la selección del
arbusto moviéndose a las capas, desea crear una nueva capa. Entonces vayamos a los
colores y seleccionemos el verde oscuro desde
el lado superior izquierdo. Y luego querrás
escoger el cepillo hormonal. Ahora desde la parte superior del lienzo, crearás una línea
vertical que desciende hasta que
salga del lienzo. Sostenga el lápiz hacia abajo hasta que
la línea se vuelva recta. Y luego puedes editar la
línea para que puedas asegurarte de que se salga del lienzo y no
queden huecos. Ahora haremos lo mismo para el lado izquierdo
del lienzo, dibujando una línea vertical, mantener el lápiz hacia abajo hasta que
la línea se vuelva recta. Ahora agarrarás el color de la esquina y
llenarás los dos segmentos. Ahora, vamos a crear para perder curvas
paralelas que salen de la parte superior del
lienzo y luego sentirás su forma
con verde oscuro. Ahora querrás crear una rama más saliendo desde
la mitad del primer extremo, yendo hacia arriba dentro del lienzo. Ahora vamos a dar algunas ramas al árbol desde el lado izquierdo, dejando desde el
lado superior del árbol con dos curvas que y
fuera del lienzo. Ahora agreguemos dos curvas más viviendo de la última también, Está afuera y
cerrando en la parte superior
del lienzo después de que se hagan las formas
de los árboles, querrás crear
unas texturas de madera sobre ellos. Entonces, en primer lugar, agreguemos dos curvas concéntricas en el
árbol desde el lado derecho. Ahora vamos arriba
y sumamos otra línea va fuera de la parte superior y otra línea paralela
a ésta. Aumentemos un poco el tamaño
del pincel y añadamos la mitad de un arco por
debajo de los otros dos. Y ahora vamos a acercarnos
al borde derecho
del lienzo y crear
dos líneas verticales, sosteniendo el lápiz hacia abajo
hasta que se vuelvan rectas. Ahora vamos a acercarnos un
poco a las ramas y disminuyendo
el tamaño del pincel, pasarás por encima de las ramas
y con un par de líneas
más y otra en la parte superior del tronco del árbol. Ahora pasemos a los tres desde la izquierda y hagamos lo mismo, yendo con un par de líneas a través del centro
de las ramas. Y ahora puedes moverte
a la mitad
del tronco y crear dos óvalos, uno debajo de las ramas y
otro justo encima de ellas. Añadamos otro concéntrico
por fuera. Vamos con una
más a la izquierda, un poco más corta, y otra debajo del
óvalo desde abajo. Ahora aumentemos el
tamaño del pincel y añadamos dos pequeñas curvas más
bajas en el tronco del árbol. Después de esto, acerquémonos un
poco más al tronco desde la derecha y añadamos una curva concéntrica
más en medio de los dos
y creemos algunos agujeros en medio de los dos óvalos desde el lado derecho de
el otro tronco. Vamos a crear algunas
texturas más en la parte inferior. Por lo que agregarás dos líneas
más yendo
al lado superior izquierdo
y otra
al lado superior izquierdo yendo
fuera del lienzo, en medio del trozo. Y con eso, se hace
este paso. Entrémonos en el siguiente.
3. Árboles y hojas rojas: Para este siguiente paso, primer lugar
querrás crear algo de luz sobre los troncos de los árboles. Entonces vamos a entrar en las Capas y alfa bloquear la
capa de los árboles. Después de eso, irás
a la paleta de colores y grande el segundo verde
desde el lado superior izquierdo, y el enfoque QV
desde las texturas. Ahora, aumentemos el flujo
del pincel y añadamos algunos
de estos hermosos verdes en la mitad superior de los árboles pasando también por encima de
las ramas. Ahora pasemos al árbol desde el lado izquierdo
y hagamos lo mismo. Deberás enfocarte un
poco más en hacer que la parte superior de los árboles sea un
poco más verde y brillante. Como puedes ver, este
verde brillante ayuda a que la composición parezca un poco más abierta
y ancha que antes. Y el lado superior de la
composición, después de esto, puedes crear algún follaje en la parte superior de
la ilustración. Entonces vamos a crear una nueva capa en la parte superior de la
que tiene los árboles. Y luego irás a
recoger el pincel Amon y el segundo verde desde el lado superior izquierdo de
la paleta de colores. Con esta pantalla,
crearás una línea ondulada
a partir de la parte superior
del lienzo sobre las ramas del árbol y el tronco del árbol. Y luego cerrando el formulario en el lado derecho del lienzo. Y ahora vayamos a la esquina izquierda
del lienzo y creemos otra línea ondulada entrenada para mantener las olas un poco
más horizontales. Después de haber llenado la
última forma con verde, querrás seleccionar las dos formas de las hojas
con la herramienta de selección. Y luego
irás a los colores y usando el mismo verde, quieres aumentar el brillo del
color a alrededor del 70%. Agarrarás de
las fotos, el pincel QV, y aumentando el flujo a alrededor de 70 por ciento y el
tamaño a alrededor de 25 por ciento, comenzarás a aplicar
este resaltado sobre la parte superior del follaje yendo por el
del lado derecho. Y luego puedes desplazarte
hacia el lado izquierdo y añadir unos pases sobre la
forma del follaje, dejando solo un poquito
del verde desde abajo
y el lado inferior. Ahora ajustemos un poco el punto culminante del
arbusto desde atrás. Por lo que querrás
alfa bloquear la capa
del arbusto y luego estoy seleccionando
el follaje de los árboles. Tendrás que acentuar sólo un poquito de
esos aspectos destacados. Apenas unos pases
aquí y allá, pero no demasiado. Para que no llames
demasiada atención hacia el Bosch desde atrás. Ahora que el
follaje verde está hecho, querrás ir a la paleta de colores y
escoger la segunda lectura desde el lado medio izquierdo y el
pincel Ehlmann de entintado. Ahora, vamos a
acercarnos un poco al lado medio
derecho de la composición y luego crear una nueva capa en
la parte superior de las otras, crearás este punto que deja formado por dos curvas. Vamos a crear otra, un poco más vertical, con una curva en la parte superior
y otra abajo, dejando una pequeña cola en el borde
derecho del lienzo. Ahora vamos a crear
tres hojas más en el lado opuesto
de la composición. Uno yendo hacia arriba, viviendo una
pequeña cola en la parte inferior. Otra dirigida a la
mitad de la composición, y un poco más grande, y una más justo
debajo de la otra, con dos curvas saliendo
fuera del lienzo. Después de estas hermosas formas de hojas son entonces
querrás
utilizar la herramienta de selección para seleccionar esta hermosa hojas
rojas. Después de esto, querrás
escoger de la paleta de colores, el rojo más claro
del lado medio izquierdo y las texturas del pincel QV. Ahora maximizemos el flujo
del pincel y lo haremos
un poco más pequeño. Con este rojo, crearás algunas luces sobre la
parte inferior de las hojas rojas, bebé haciendo el pincel un poco más pequeño para algunos reflejos más
nítidos, acentuemos la
luz de este. Y luego puedes desplazarte hacia el lado
izquierdo del lienzo e ir por encima de estos
leads con estos reflejos, asegurándote de dejar la mitad inferior de las hojas
y tocada por esta luz. Y ahora para el
de abajo, agregando este maravilloso
color sobre el más oscuro. Mira qué hermoso
e intenso luce este rojo sobre el fondo
matizado del carbón. Y con este paso fácil, puedes pasar al siguiente.
4. Jefa de la jirafa: Para este siguiente Hermoso paso, tendrás que ir
a las Capas y crear una nueva en
la parte superior de las otras. En esta capa, crearás
la cabeza de la jirafa. que puedas ir a los pinceles y recoger el
pincel del álbum de Inking. Después yendo a la paleta de colores, escogerás el naranja claro de la esquina inferior izquierda. Ahora, moviéndose al centro
de la composición, primero
dibujarás un
óvalo y luego podrás sostener el bolígrafo hacia abajo hasta que
el óvalo se vuelva más suave. Como se puede ver, el
óvalo encaja muy bien justo entre los
dos grupos de Lee rojo. Desde el
centro izquierdo del óvalo, descenderás con una línea dirigida al lado inferior
izquierdo del lienzo. A partir de ahí crearás
una curva que va
al centro inferior de tu
novela, cerrando la forma. Hagamos la mejilla un
poco más grande para que la cabeza parezca más
redonda y hermosa. Después de esto, crearás
las dos orejas de la jirafa. Por lo que te
acercarás un poco a la cabeza. Y en la parte superior de la cabeza, dibujarás el primer
año con una línea corta en la parte superior y otra y un
poco más profunda en la parte inferior. Después de eso, te
moverás hacia el lado derecho, la cabeza y dibujarás
el segundo año, al igual que darías
forma a una hoja. Las formas son entonces puedes
llenarlas con la naranja. Ahora agregarás X2 hermosos cuernos redondos
en la parte superior de la cabeza, comenzando con dos líneas cortas. Entonces vamos a crear el
primero y ahora el segundo poco más grande
y dirigido a la derecha. Ahora alejemos el zoom y veamos si todo se ve
bien y ordenado. Ahora, vayamos a la paleta de
colores y escojamos la siguiente naranja desde
la parte inferior izquierda. Ahora utilizarás la herramienta de
selección en la cabeza de la jirafa y luego
podrás escoger el pincel de textura. Ahora vamos
a acercarnos un poco a la cabeza y disminuyendo el flujo a alrededor del 55 por ciento
y el tamaño a aproximadamente la mitad. Ahora coloquemos esta
hermosa sombra en el fondo de la mejilla,
acentuando ese borde. Después puedes ir ligeramente
por encima de la mitad de la cara, centrándote en la
mitad media de la cabeza. Ahora juguemos un poco
más de sombra debajo de la nariz y debajo de la
oreja desde la derecha. Y ahora sumemos algo más de esta sombra en los dos
hermosos cuernos de tierra. Estos cuernos serán un poco más oscuros que
las otras sombras. Ahora vamos a agarrar el pincel del álbum y acercarnos un poco más. Estás de la derecha, crearás una forma de lágrima en el lado inferior de la ER, llenando su forma a
medida que la dibujas. Ahora pasemos a la ER
desde el lado izquierdo y creemos una sombra en la mitad
inferior de la oreja. Y entonces
simplemente puedes llenar el resto de la parte inferior de la oreja con este hermoso color después se hagan
las entrañas de las
dos orejas, aumentando el
tamaño del pincel, sombrearás el
boca de la jirafa. Acerquémonos un poco más y hagamos esa línea
un poco más ancha, ampliando la boca
de la jirafa. Después de
que esto se haga, se quieren crear algunas manchas sobre la
cara de la jirafa, aumentando el tamaño
del pincel a alrededor de 40 por ciento y disminuyendo el flujo
a alrededor de 50 por ciento. Añadamos uno pequeño en
el lado izquierdo de la mejilla, otro debajo del
año desde el lado izquierdo. Ahora esa forma,
una más grande en el lado derecho de la mejilla y la
más pequeña justo por encima de la última, la última mancha se colocará
en la mitad de la cara, un poco más ovalada. Por fin, coloquemos a sombras
en el borde de la mejilla, una más ancha y la
otra un poco más delgada. Después de esto, puedes crear
las características de la jirafa. Por lo que irás a la paleta de
colores y agarrarás el verde oscuro
desde el lado superior izquierdo. Y ahora disminuyamos el tamaño del pincel a
alrededor de 20 por ciento. Y luego primero crearás dos fosas nasales redondas en
la nariz de la jirafa, sosteniendo el lápiz hacia abajo a medida que se disminuye
el flujo. Ahora aumentemos el
flujo a alrededor del 80 por ciento. Y ahora vamos a dar forma al
ojo desde la derecha como una curva apuntada hacia abajo y en el lado izquierdo cerca
del borde de la cara, un poco más pequeño. Y ahora se hace este paso. Entrémonos en el siguiente.
5. Cuello y mane:: Para este siguiente paso, continuarás
la ilustración con el cuello de la jirafa. Por lo que al principio,
crearás una nueva capa para el cuello y la
colocarás debajo de la cabeza. Después escoges el naranja
de la esquina inferior izquierda, y luego desharás la
selección de la cabeza. Y ahora viviendo desde el centro
inferior del lienzo, subirás hacia la cabeza. Y con la misma línea, descenderás de la ER hasta que volviste a hacer el fondo
del lienzo. Después de que la forma esté hecha, irás a la paleta de
colores y escogerás la segunda naranja de
la parte inferior izquierda. Después usarás
la herramienta de selección y seleccionarás la forma del Mac. Ahora aumentarás el
tamaño del pincel al máximo, y luego empezarás a crear un par
de parches de color. Uno más grande en el lado derecho, justo debajo de la mejilla, uno más pequeño en
el lado izquierdo
del cuello con camioneros y
luego llenando la forma, uno más pequeño entre ellos. Añadamos uno más en la
parte superior derecha del cuello. Ahora te moverás
al lado inferior derecho
y crearás uno más grande, un poco más redondo y uno más como
forma de corazón en la parte inferior
izquierda del cuello, llenando la forma
sin levantando la pluma. Y con eso, las manchas
de color están terminadas. Después de esto, vas a los pinceles y
seleccionas el pincel KV. Entonces
disminuirás el flujo
del pincel e incrementarás el tamaño. Con este hermoso matiz
más oscuro de naranja, crearás algunas sombras en la parte inferior
derecha del cuello. Tan solo un poquito será suficiente para crear ese sentido del volumen. Ahora querrás crear
algunos aspectos destacados para eso. Irás a la paleta de
colores y seleccionando el naranja desde
la esquina inferior izquierda, querrás crear
una versión más ligera
aumentando el brillo y
disminuyendo la saturación. Y luego puedes aplicar el resaltado del lado
izquierdo del cuello, dejando
aún visibles algunas de esas
manchas de color. Con sólo unos pases
bastarán. Ahora vamos a las capas y seleccionemos la capa de la cabeza. Después desseleccionarás
el cuello y harás una selección de la cabeza y
la nariz de la jirafa. Ahora vamos a aplicar algo de este resaltado en la parte superior y
el lado izquierdo de la cabeza. Construirás este
resaltado lentamente trayendo la luz usando
movimientos circulares en el lado izquierdo. Disminuya el tamaño
un poco más y acentuemos un poco la
luz. Al
acercarte un poco a la cabeza, colocarás un
poco más destacado en la base del
año desde la derecha. Ahora, desharás
la selección y desplazarás una vez más a la
capa del cuello. Seleccionarás el pincel y colocarás un par de reflejos más, acentos en el lado izquierdo
del cuello solo para hacer que esa luminosidad del siguiente similar a la del rostro. Ahora que el cuello y la
cabeza de la jirafa están hechos, querrás crear una nueva capa para el
principal de la jirafa. Esta capa se colocará
en la parte posterior del cuello. Entonces, arrastremos esta capa
por debajo del cuello y la cabeza. Después de esto, irás a la paleta de colores y cerdas
el marrón desde abajo. Después vas a los pinceles
y seleccionas el pincel. Ahora terminarás haciendo la
selección del cuello, aumentando el flujo al 100%. Empezarás el
principal desde entre los dos cuernos y dibujarás una línea paralela
al lado derecho
del cuello hasta que hiciste
la parte inferior del lienzo. Ahora, aumentarás
el tamaño del pincel al 100% y colorearás la
superficie del principal. No hay que poner
demasiada atención al lado izquierdo
del principal
porque ese lado está oculto. Por lo que solo colorearás el principal hasta que encuentres con el fondo de la misma. Después de que el principal esté coloreado, querrás hacer una
selección de la principal, y luego seleccionarás un pincel y elegirás la segunda naranja
de la parte inferior izquierda. Ahora
acerquemos un poco a la principal y creemos algunas líneas paralelas
sobre la longitud de la principal, manteniendo las líneas paralelas y
perpendiculares a la principal. Colocarás el lienzo para
que sea más fácil dibujar. Y ahora seguirás
sumando estas líneas bajando, divergiendo la
distancia de las líneas. Y con ese dominio, el cuello y la cabeza de
la jirafa están hechos. Pasemos al siguiente paso.
6. Hojas rojas: En este paso, harás unas hermosas hojas rojas en
la boca de la jirafa. Por lo que primero crearás una nueva capa entre
el cuello y la cabeza. Después irás a la paleta de
colores y escogerás el color más intenso
desde la parte superior izquierda. Después de estos, usando el pincel, querrás en
primer lugar disminuir el tamaño del pincel
a alrededor del 40 por ciento, y luego darle
forma a la primera hoja. En primer lugar dar forma al tallo
y añadir dos curvas cortas. Después puedes llenar la forma de la hoja con el
color desde la esquina. Ahora vamos a crear una segunda hoja, un poco más corta, viniendo directamente de la boca, formada por dos curvas. Ahora entre las dos hojas, crearás un largo
periodo y al final del mismo, agregarás dos óvalos para
crear esa forma de hoja. Harás que la base de la hoja sea un
poco más suave. Ahora, pasemos al
lado izquierdo de la boca y añadamos una hoja más subiendo 400
como antes por dos líneas. Ahora debajo de esto agregarás una forma de hoja más
y llenarás este formulario. Después de que se hagan las formas, puedes ir y recoger el color claro
de una de las hojas de antes, luego hacer una selección de las hojas
recién creadas. Ahora nos vamos a los pinceles. Seleccionarás el
pincel de las texturas, luego incrementarás el flujo
del pincel y
disminuirás el tamaño. Puedes aplicar algo
de esta luz en la parte superior de la hoja
desde la derecha. Ahora pasemos
al siguiente y creemos una luz en
el fondo de la misma. Y el poco de luz en el fondo de la siguiente. Pasando a las
de la izquierda, seguirás agregando la luz en la parte superior de las dos hojas. Mira lo fácil que es crear
estos volúmenes de las hojas. Y con eso, este
paso también se hace. Pasemos al siguiente.
7. Venas de hoja: Para este sencillo paso, querrás hacer una selección de las
hojas de su boca. Y luego irás a
la paleta de colores y escogerás el rosa desde la esquina
inferior derecha. Después irás
a los pinceles y recogerás el pincel oman y luego acercarte un poco y ajustando el tamaño a alrededor del 35 por ciento, dibujarás una línea
a través de la mitad de la hoja y dos
líneas paralelas en uno de los lados. Pasemos al
siguiente y a lo mismo. Colocemos el lienzo para
que sea más fácil dibujar. Y ahora colocarás la línea
media y un par de líneas en el lado izquierdo y
derecho de la línea principal. Ahora te moverás
a las dos hojas de la izquierda y una vez más, ese glaseado, esa línea media. Y para
el de arriba también, después de que se hagan las hojas del
centro, querrás moverte a las capas de las
otras hojas rojas. Harás una selección de
ellos y luego agarrarás el pincel y te
acercarás a los
del lado derecho. Ahora puedes colocar
la vena principal y luego las características dos líneas
paralelas en un lado. Y para
el de abajo también, ahora
se ven mucho
más decorativos. Ahora te desplazarás
al último paquete de hojas desde el lado izquierdo. Y como antes,
colocarás la línea media a través la hoja y esos par de líneas
paralelas a los lados. Estos detalles de las
hojas los ayudarán a parecer más cerrados que los otros
objetos del fondo. Como se puede ver, ahora son
mucho más prithee. Y con esto, puedes
pasar al siguiente paso.
8. Bushes verdes y rosados: Para este siguiente paso, primer lugar
querrás crear una nueva capa en la parte superior
de las otras. Ahora con el pincel oman y el segundo verde desde el lado superior izquierdo de
la paleta de colores, querrás desplazarte hacia el lado
izquierdo del cuello y crear un arbusto colocado entre
el árbol y el cuello, superponiéndolos
sólo un poquito. Entonces vamos a crear este arbusto
con tres curvas en la parte superior. Y luego puedes llenar la
forma con el mismo color. Tendrás que
hacer otro en la esquina inferior derecha, viviendo desde abajo y
cerrando por el lado derecho. Composición. Ahora querrás crear
algunos detalles sobre ellos. Por lo que primero harás una
selección de los dos arbustos, y luego irás a los colores y recogerás
el verde oscuro,
el pincel texturizado, y
disminuirás el flujo a alrededor de 75 por ciento y aumentar el tamaño a
alrededor de 30 por ciento. Intentemos quizá trabajar con
un flujo más bajo para que
gradualmente puedas construir esa sombra para crear un Luke más uniforme. Ahora aplicarás
la sombra poco a poco, agregando un par de pases de luz sobre toda la
superficie del arbusto. Ahora te pasarás a la otra y
una vez más irás por toda
la superficie de ligeramente un poco más de color
en la parte inferior de la misma. No tienes que hacerlo
demasiado oscuro solo lo suficiente para que la composición parezca
un poco más cerrada. Después de que esto se haga, puedes ir a las
Capas y crear otra capa debajo del
uno de los dos arbustos, luego agarrarás el
rosa medio y el cepillo hormonal. Irás por encima del primer arbusto con
tres hermosas curvas. Y luego cerrarás el formulario en el lado derecho del Lienzo. Ahora para el segundo, te moverás por
el lado izquierdo
del arbusto desde el
frente y te
irás con cuatro curvas y luego cerrarás la
forma en la parte inferior. Ahora puedes crear un poco de
sombra en los arbustos de tubing. Irás a la paleta de
colores y escogerás el rosa y el
pincel QV de las texturas. Entonces puedes acercarte un poco y hacer una selección
de los dos arbustos. Ahora colocarás este color en el lado
inferior del arbusto que es visible para que puedas acentuar el contraste
con el verde. Ahora pasemos a la
segunda y le demos algo de este hermoso
rosa brillante al Bush también. Ahora crearás
unas rayas sobre ellas. Por lo que recogerás el pincel y la luz siendo desde
el lado inferior derecho. Ahora pasemos a la del
lado derecho. Y en cuanto a la principal, Vamos a crear un par de
rayas, diferentes tamaños. Ahora puedes moverte al uno
desde el lado izquierdo y añadir esas lindas líneas paralelas dirigidas al fondo
medio de la misma. Añadamos unos cuantos más
debajo
del lado izquierdo del arbusto a 45 grados. Y después de esto, usted también
ha terminado esto del mismo. Enhorabuena.
9. Hojas oscuras y viñas: Para el último paso, querrás
crear algunas hojas. Entonces escojamos el
verde oscuro y ahora con
el cepillo hormonal. Y ahora similar a
las hojas rojas, crearás la
primera hoja con la curva saliendo
de la esquina y
subiendo y luego colocando otra curva desde la
parte superior hasta la mitad de la misma. Ahora vamos a acercarnos un poco más y crear la segunda licencia con otra larga línea emergiendo de la esquina hasta que se
encuentre con la principal. Añadamos una curva en su fondo, manteniendo el TPP agradable y puntiagudo. Como puedes ver, estas hojas son
las mismas con las rojas, pero están en la sombra, por lo que ya no son rojas. Ahora movámonos frente
al otro arbusto verde de la izquierda y creemos otra simple hoja
en medio de ella, extraña por dos curvas y
el largo tallo bajando. Ahora crearás
una hoja más saliendo del lado inferior, yendo a la derecha. Después de fallar también esta
forma, querrás ir más allá por el lado derecho y agregar
una pequeña hoja más. Para la última hoja, te moverás hacia el lado izquierdo de las otras hojas y luego
podrás añadir una hoja más
inclinada hacia el lado izquierdo. Se puede ajustar un
poco de esa profundidad de hoja. Y ahora por un menos almidón, quieres agregar algunas vides sueltas colgando
de la parte superior de la obra. Por lo que primero acudirás a
la paleta de colores y escogerás el matiz más ligero del verde y aumentarás
el brillo del mismo, luego incrementarás el tamaño
del pincel a alrededor del 65 por ciento. Dibujarás la primera vid, saliendo desde el
centro superior del lienzo y subiendo con una
curva a la izquierda, en medio del lado superior. Ahora por el lado derecho, lo
harás un poco
más largo verticalmente. Después agregarás una curva
en la parte superior derecha
del lienzo y
otra un poco más ancha. Después de esto, realizarás una
selección de las cuatro viñas. Ahora que están seleccionados, irás a la paleta de
colores y escogerás el verde oscuro de
la parte superior izquierda, y escogiendo el
pincel QV de las texturas, agregarás algo de este
verde oscuro en la parte superior de ellos. Aumentemos un
poco el tamaño. Y ahora puedes
repasarlos ligeramente con un par de pases de luz solo para crear
algunas texturas a través de ellas. Y ahora puedes ir a la
cima y colocar otra hermosa capa de texturas
acentuando ese sitio. Por lo que pueden ser visibles en
el fondo verde claro. Y con eso, la
ilustración está terminada. Muchas gracias por
tomar el curso. Si lo disfrutaste, asegúrate de dejar una
reseña y por supuesto, comparte con el resto del mundo tu propia y hermosa ilustración. Gracias una vez más y
nos vemos en la siguiente.
Cristina Handrea
