Transcripciones
1. INTRODUCCIÓN A LA GARZA DE FRENO DE MANO 2026: Hola, y bienvenidos. Hoy, vamos a pintar esta
hermosa garza iluminada por la luna La atención se centra en crear la luz de la
atmósfera y el contraste a través de técnicas de
acuarela en lugar de detalles ajustados. Aprenderás a construir
un cielo nocturno luminoso, preservar formas blancas
y crear una sensación de calma a través de valores tonales
controlados Tendrás una
pintura terminada que explora la luz del estado de ánimo
y el espacio negativo, que son habilidades que puedes
aplicar a muchas otras materias. Es apto para todos los niveles, incluyendo principiantes porque
voy a estar guiándote en
cada paso del camino. Y estaré compartiendo todas
las técnicas, consejos y trucos que utilizo en
mi propio trabajo profesional. He incluido una copia
del dibujo en
la sección de recursos del proyecto para que puedas descargarlo y
rastrearlo, y luego no
preocuparte por el dibujo porque se trata de una clase de
pintura. Soy un artista profesional, autor y tutor,
y a lo largo de los años, he cosido mucho trabajo
en todo el mundo y ayudado a cientos de personas a
aprender más sobre la acuarela Podéis ver ejemplos de
mi trabajo en mi página web. Mi estilo se inclina hacia
impresionista y contemporáneo
más que Me gusta explorar
enfoques sueltos que
destaquen el color, luz y
la esencia de mis sujetos. He intentado
replicar esto en todos los otros muchos videos
que tengo en Skillshare Me encantaría ver tu
propia pintura terminada, que puedes subir a través la pestaña de proyecto y recursos. Te daré algunos comentarios
personales al respecto, y podrás
ver las obras de arte de otros estudiantes y
obtener su apoyo. Al final de la
clase, tendrás tus propias obras de arte hermosas de
las que estar muy orgulloso. Así que vamos a rozar nuestros pinceles y seguir adelante con la pintura
2. Garza con FRENO DE MANO 1: Empecemos a pintar nuestra fabulosa
garza blanca a la luz de la luna Para esta clase, estos son los colores y materiales
que estoy usando, pero no dudes en usar
cualquiera que ya tengas. Para mucho más, información útil
sobre pinceles, papel y otros materiales de arte, echa un
vistazo al
documento que he agregado a la sección de
recursos de proyección. Eso te resultará muy útil. Y he incluido una
copia del dibujo en
la sección de recursos del proyecto para que puedas descargarlo y
rastrearlo,
y luego no
preocuparte por el dibujo porque se trata de una clase de
pintura. Ahora puedes ver que he
mantenido el dibujo muy simple, detalles
mínimos para
que obtengamos una bonita pintura
suelta de flujo libre. Ahora bien, lo primero
que voy a estar pintando es el fondo del cielo, pero no quiero estar
estresado por meterme entre todas las pequeñas ramas complicadas y alrededor de las plumas del pájaro Entonces voy a protegerlos
con un poco de líquido enmascarante. Puedes aplicar líquido de enmascaramiento a las formas donde quieras reservar el blanco del papel, ya sea para reflejos o para
pintar a mano más adelante. Ahora, es necesario
esperar a que el líquido se seque completamente antes de aplicar
pintura sobre la parte superior del mismo. Cuando esté bien seco, puedes simplemente
frotar la goma dura ya sea con un dedo limpio
o con una goma de masilla, y verás que deja atrás formas
blancas nítidas y definidas. Si las formas blancas
son un poco demasiado duras, puedes suavizarlas
con un pincel húmedo, o incluso puedes pintar sobre ella Ahora bien, no uses tus
buenos pinceles para esto porque el chicle los
estropeará. Así que usa un cepillo viejo o incluso
el mango del cepillo. También utilizo
aplicadores con punta de goma porque la goma es muy fácil de limpiar Puedo ver
ahora estoy usando un aplicador con punta de
goma para aplicar el
líquido de enmascaramiento a las ramas El otro lado de este aplicador
tiene una pequeña punta de acero, y eso es muy
útil para agregar puntos y guiones
muy diminutos Se puede obtener un bolígrafo gobernante, que varía el
grosor de la línea, pero tiendo a usar un clip desenrollado para líneas y puntos
muy finos Estoy usando
líquido de enmascaramiento PBO porque es azul, así que es fácil ver
dónde lo has puesto Algunos de los fluidos de enmascaramiento tienden a ser blancos
o uno blanco cremoso, y puede ser
difícil ver realmente dónde lo
has puesto cuando empiezas a
ponerle todo el color. La otra cosa de la goma
PBO es que
sí se despega muy fácilmente
sin rasgar el papel La desventaja, por supuesto, con el color azul es que es
difícil ver cómo se verá el resultado
final hasta que realmente elimines
el líquido de enmascaramiento
y te quedes con el
papel blanco brillante debajo Estoy usando la
punta misma de mi aplicador para pintar estos sujetos largos
y fibrosos que cuelgan sobre los árboles Ahora bien, no estoy seguro
si se llaman musgo
español o oso dlchen, pero los habrás visto
colgando sobre árboles, y sí creo
que algunos de ellos pueden estirarse hasta muchos pies En realidad no
dañan el árbol, así que no son un parásito Pero pensé que la adición
de algunos de estos haría una buena conexión entre la rama de arriba y
el agua de abajo. Y como dije antes, si no tienes un buen
punto en tu aplicador, puedes usar un
clip desenrollado para estas líneas finas Estoy usando el mismo punto
en mi aplicador para pintar sus piernas muy delgadas
y sus pequeñas garras El hern sí tiene patas
muy delgadas debido a su adaptación
a ambientes de humedales, sus largas y esbeltas patas tienen pies
muy grandes que
actúan como raquetas de nieve, y estas distribuyen su peso a través de una amplia superficie para que pueda caminar muy fácilmente sobre
barro suave sin Y ese tipo de diseño requiere menos
masa muscular en las piernas. Por lo que tienes una apariencia muy
delgada en las patas de la hern en
comparación con otras aves
de tamaño similar Ahora estoy usando el líquido de enmascaramiento para delinear la hern. Estoy usando mi clip y
mi rodillo alternando entre los dos para obtener algunas líneas muy finas
en esas plumas. Al igual que con las ramas
y la luna, estoy tratando de proteger la forma
blanca de la garza y sobre todo estas
plumas muy finas de cuando pinto el cielo c de fondo porque sería realmente demasiado complicado entrar y entre
todas estas formas muy pequeñas Puede parecer que
estamos
trabajando mucho aquí con el fluido de enmascaramiento, pero realmente va a
pagar dividendos cuando
lleguemos a pintar
las formas más grandes Nos ahorrará mucho tiempo de entrar y salir de
estas diminutas áreas. Pero dicho eso,
no exageres demasiadas de estas plumas muy finas que brotan
del cuerpo de la garza. A veces menos es más. Pero solo estoy poniendo
unas líneas por la pluma del ala para
que cuando añada un poco de color
más adelante a la garza,
esas zonas
blancas destaquen esas zonas
blancas destaquen Entonces ahora que termino de
enmascarar al ave, puedo volver a
rematar las ramas. Y de este lado, particularmente, hay muchas más ramitas
muy finas, por lo que podrías
volver a usar tu clip o
alfiler desenrollado o la punta muy pequeña si tienes aplicador Y no te preocupes si no consigues las líneas exactamente en el
mismo lugar que el dibujo. Es la naturaleza, así que muchas
de estas ramitas y ramas serán muy
orgánicas y aleatorias De hecho, incluso podrías agregar
algunos aquí y allá si crees que hay una brecha demasiado
grande entre ellos, o puedes eliminar algunos. Es tu pintura, así
que depende totalmente de ti. La razón por la que
pinté el pájaro antes hacer el
lado derecho de las ramas es porque no
quería manchar este lado con la mano mientras hacía algo
más lejos. Una vez que hayas manchado
tu líquido enmascarante, solo
tienes que
dejarlo secar completamente antes de poder
borrarlo y luego comenzar de nuevo Normalmente tardará
solo unos diez a 15 minutos en secarse, dependiendo de la temperatura
en la habitación que estés pintando y también de cuán
densamente la hayas aplicado He dejado fluido
masculino encendido la noche a la mañana o
incluso uno o dos días, pero en cualquier momento después de eso
tiende a degradar el papel Acabo de agregar un punto muy minúsculo para lo más destacado en la pupila Pero si no
logras hacer eso, siempre
puedes agregarlo más adelante con un poco de gouache
o acrílico blanco Y entonces el último lugar para aplicar el líquido maskin es debajo de
la luna en el agua, algunos trazos horizontales para los reflejos
de la luz de la luna Y luego déjelo secar.
3. Pinta el fondo del cielo, húmedo sobre húmedo; pintura en negativo para crear formas blancas; brilla con sal: El líquido de enmascaramiento ya está seco, y tengo todos mis colores
mezclados listos en mi paleta. Tengo un poco de naranja transparente, un poco de siena quemada,
un poco de umber quemado Aquí tengo algunos ultramarinos con umber quemado, algunos turquesas,
algunos azul cerúleo, algunos azules ultramarinos y
algunos índigo Si aplicáramos
pintura húmeda al papel seco, eso se llamaría la técnica de
mojado sobre seco. Sí te da más control, pero sí tiende a
darte también muchos bordes duros, por lo que no es muy apropiado
para un cielo suave y agradable. Entonces vamos a usar la técnica
wet on wet. La técnica wet on wet te
da menos control. En primer lugar,
mojas el papel con agua
limpia y luego
aplicas pintura húmeda sobre el
papel húmedo y dejas que se extienda en el lavado húmedo. Ahora, esto da como resultado un bonito efecto
difuso con bordes suaves Y debido a que la pintura
se mezcla con la humedad del papel, el color se diluye Y el tono es más pálido. Si
se usan varios colores diferentes de esta manera, se mezclarán y
mezclarán entre sí Entonces, cuando dejas caer un poco de azul
en un sublavado amarillo húmedo, eso resultará en
un verde mezclado Ahora, como pueden ver, estoy usando una brocha grande para aplicar
esta agua limpia. Puedo pasar por encima de las formas de las
ramas porque todas ellas están cubiertas
con el fluido de enmascaramiento PBO Pero estoy dando vueltas por las
formas de la luna y la manada
no queriendo conseguir
agua en realidad dentro de la luna o
dentro del pájaro Si haces eso, solo usa un poco de toalla de papel y quítala. He mojado el papel
hasta la línea del horizonte, pero no he mojado
el agua debajo de él. Si bien el papel
todavía está muy húmedo, estoy cayendo en mi primer
color, el naranja transparente. Ahora bien, no hay ciencia precisa a dónde poner estos colores. Realmente lo estoy
inventando a medida que avanzo, pero quiero un poco de
equilibrio del color, así que voy a tener un poco
alrededor de la luna, también, imaginando que va a
haber un resplandor cálido viniendo de
la luz de la luna Y también voy a tener un
poco de esa naranja debajo en las ramas donde la luz de la luna está cogiendo un poco más de color No obstante, es importante notar que en este lado
derecho, donde va a haber
ese eje de luz de luna, mi color es mucho más diluido, mucho más pálido en este lado
derecho que sobre el izquierdo,
donde el pájaro está en la
oscuridad en más Y ahora estoy agregando algunos
pequeños toques de turquesa. Ahora fíjate que no voy a poner estos sobre la parte superior
de la naranja, sino que los estoy poniendo en
los espacios blancos
dentro y entre la pintura naranja. Debido a que el papel está muy húmedo, estos dos colores
se mezclan y mezclan entre
sí bastante bien Y luego estoy haciendo
lo mismo con un poco de azul cerúleo, principalmente poniendo eso
en las esquinas, creando una especie de efecto de
viñeta Quiero que los
colores más oscuros estén en las esquinas y por los
lados y a lo largo de la parte superior. Ahora bien, no
importa si mezclas el azul cerúleo
con el turquesa Esos dos colores están muy cerca uno del otro en
la rueda de colores,
así que no obtendrás
ningún color fangoso si hay alguna mezcla
entre los dos Puedo pintar justo
sobre las ramas y las ramitas porque están protegidas con el líquido de
enmascaramiento Y también puedo repasar
las plumas que brotan del cuerpo
del ave porque, de
nuevo, están protegidas con el líquido enmascarante que
nos pusimos antes Pero como pueden ver, me estoy
cuidando de no conseguir ninguna pintura dentro de la
forma de pájaro y la forma de luna, dejando esas completamente blancas. Y esto es lo que
llamamos pintura negativa. Cuando pintas una imagen
como una mariposa, esto se le llama la forma
positiva. Pero si pintas el área inmediatamente alrededor de
la forma positiva, para que destaque, esto es lo que se llama pintura
negativa. En otras palabras, pintas el espacio negativo circundante para que la
forma positiva destaque. Entonces, en el caso de nuestra pintura, hemos pintado el espacio negativo alrededor de la luna y alrededor la garza para hacer que esos dos temas
se destaquen como las formas positivas Estoy inclinando mi tabla hacia arriba
y hacia abajo para animar a algunos de esos colores se mezclen
y fluyan un poco más, así consigo algunas mezclas apagadas más
suaves Ahora bien, si tus colores no están
funcionando como los míos, significa que no has
puesto suficiente agua en tu papel al principio, así que estás obteniendo un defecto de línea mucho más
seco y duro Ahora bien, si ese es el caso, necesitarás rociar
tu pintura con poco de agua limpia usando
un pequeño rociador de agua, pero sí necesitas
enmascarar primero al hern y a
la luna con alguna toalla de papel para que
no los mojes Ahora, debido a que mi papel
sigue siendo tan húmedo, puedo seguir
agregando más color. Tan pronto como estos
colores empiezan a secarse, entonces realmente tienes que
dejar de pintar el cielo porque ahí es cuando empieza a
ponerse sobretrabajado y fangoso Ahora, porque estoy
pintando pintura húmeda y húmeda así que pintura húmeda
encima de la pintura húmeda, estoy obteniendo algunas mezclas agradables, y los colores
siguen fluyendo muy bien. Estoy usando mi color azul muy
oscuro ultramarino más mi
ultramarino y el umbre sucio,
ese oscuro, una especie de
color azul medianoche que
mezclé Estoy agregando este color
realmente oscuro a las esquinas superiores y a lo largo la parte superior y entre
algo del color naranja. encima de este
lado izquierdo, particularmente, quiero que esté bastante oscuro
donde está a la sombra. También estoy usando toques de mi índigo que mezclé
en mi paleta también, particularmente alrededor de este lado
izquierdo de la garza. Quiero que realmente se enfatice el blanco de su
cuerpo y el blanco brotan de
esas plumas
que Y recuerda que la acuarela
tiende a secarse mucho más ligera que cuando te la
pones por primera vez en aproximadamente un 20 a 30%. Entonces, de hecho, necesitas ir un poco
más oscuro de
lo que quieres que se vea
porque se va a secar un poco
más ligero que ahora. Porque quieres
que las formas blancas de la luna y la gran
garza blanca se destaquen realmente, tienes que tomar un respiro
bastante grande y entrar ahí
con este color oscuro Así que sé valiente y ten fe en
que todo se verá
bien al final. Dicho esto, no queremos todo
el cielo sea
un gran tono oscuro. Necesitamos tener
algunos tonos medios ahí y algunos tonos claros. Y los
tonos claros, particularmente sobre el lado derecho, donde la luz de la luna está brillando e iluminando todo Entonces quieres esa
transición agradable y suave entre los tonos oscuros, medios y claros, todos apareciendo en este mismo cielo. Pero porque estamos creando una pintura muy abstracta solo cielo, no te
preocupes si tu pintura, si tu cielo no se
ve exactamente como el mío. Sería imposible para mí
recrear exactamente el mismo cielo Tienes que dejar que la
acuarela haga lo suyo también y dejar que los colores se mezclen y aparezcan donde y cuando
quieran hacerlo. Tienes mucho control, pero a veces
solo tienes que darle a la acuarela un poco
de su propio avance también Si algunos de tus colores anteriores, el naranja y el turquesa
empiezan a desaparecer, no
hay razón por la que no puedas caer un poco más adentro, puedes salpicar algunos
como lo estoy haciendo Mientras esa pintura
siga mojada y en movimiento, se
puede seguir añadiendo pequeños toques aquí
y allá al cielo. Y si le pones
demasiado color, entonces usa un cepillo limpio y húmedo
para quitar algo de ese color o moverlo. A medida que la pintura comienza a secarse, descubrirás que los
colores no se fusionan y se mezclan tanto
como querías que lo hicieran Entonces ahí es cuando necesitas
levantar tu tabla y darle
un buen batido a la pintura. Eso animará a
esos colores a moverse un poco
más en el papel. fin de diferenciar
entre dónde se detiene
el cielo y comienza
el agua, y agregar algún color oscuro, que podría ser cualquier
tipo de forma en la distancia por encima de
la línea del horizonte. Podría haber arbustos o
árboles distantes o incluso edificios
en ese fondo. El toque final es agregar
un poco de sal. Puedes usar
sal doméstica o sal marina, pero necesitas
espolvorearla justo cuando el brillo se va
saliendo del papel mojado La sal absorbe la pintura y deja hermosos
destellos de luz detrás, pero sí necesitas
dejarla secar y luego cepillar
suavemente cualquier
exceso con el dedo
4. Pinta la luna, la garza y el agua; húmedo sobre seco; usa la "pintura positiva" para agregar detalles a las formas blancas;: Y vamos a usar la técnica wet on dry
que es pintura húmeda sobre papel
seco para agregar algunos
detalles a nuestras formas blancas. Entonces esa es la luna y la gran
garza blanca y el agua Particularmente necesitamos agregar algo de color y tono a la luna y al hern para darles la
forma redondeada de tres D que son Estoy usando exactamente los mismos
colores que he usado para el cielo para agregar algunos
detalles a la luna. Pero estos son muy ligeros, solo agradables toques pálidos, solo para crear una sensación de detalle y redondez en
esta Sabemos por
emprendimientos espaciales que la luna está llena de cráteres y
colinas y valles, así que no es solo una forma plana
blanca, y necesitamos recrear
eso en nuestra pintura Estoy usando la punta misma
de mi pincel pequeño para agregar un poco de
naranja transparente al ojo de la hern Y luego, de nuevo, estoy usando los
mismos colores que uso para
el cielo para agregar algo de sombra
al cuerpo de la hern, aunque en su mayoría uso
los azules y turquesas H. Voy por
el área del ala, habrá sombra en
la parte posterior del ala, así
como en la parte delantera, y estoy usando un
cepillo húmedo para simplemente
mezclar suavemente esos colores en el papel blanco
subyacente No has usado antes la técnica de mezcla y ablandamiento. Te sugiero fuertemente que
lo pruebes en un trozo de papel de práctica antes de
usarlo en esta pintura. Puede parecer al principio como
una técnica muy simple, pero dominarla realmente
hará una gran diferencia en
todas tus pinturas Estoy agregando alguna sombra
azul cerúlea en la parte posterior de la cabeza de la garza y también debajo de su barbilla en el
cuello debajo donde de nuevo, estará Y estoy mezclando y
suavizando ambas
formas con
un cepillo limpio y húmedo. Al igual que hicimos con la luna, no
queremos aniquilar
por completo a todo el blanco en
forma de gran hern De lo contrario, no será
una gran garza blanca. Será una gris o de color. Entonces solo unos pequeños
toques aquí y allá, usando esa técnica de mezcla y
ablandamiento para variar el tono y darle la apariencia redondeada de
tres D. Una vez que tengas algunas
sombras suaves dando la vuelta al ala, puedes dejar caer un
poco de color más oscuro, solo pequeños
toques aquí y allá. El color más oscuro
se fundirá en esa pintura más clara
debajo de él y se suavizará Pero eso solo te dará
un poco de variedad entre el tono a lo largo de todo
el ala. Estoy añadiendo un
poco más de sombra al fondo de su ala
y a su cuerpo porque esas son las zonas que
están más alejadas de la luz de
la luna y
por lo tanto estarán La idea de pintar una
garza a la luz de la luna vino de cuando leí sobre ellos cómo son comederos solitarios,
y cuando no se alimentan de noche, les gusta dormirse en los De hecho, la garza blanca ha
cautivado durante mucho tiempo la imaginación de la gente a
lo largo de la historia Es un aspecto muy llamativo, y esas largas y elegantes patas y plumaje blanco
puro representan un poderoso símbolo de pureza,
gracia y resiliencia Y esta hermosa y majestuosa ave celebra la
magnificencia
del entorno y alienta a las personas a ser
responsables de cuidarlo Lo más espectacular es durante las temporadas de reproducción
cuando crecen largas sueltas plumas reproductoras
de su espalda y alas Hablando de su
ala, ahora solo estoy enfatizando las plumas que crecen por el costado de su ala, solo repasando ligeramente
con un pincel muy puntiforme, agregando un poco de color
azul para las sombras
entre las plumas Y claro,
sigo usando
la técnica de mezcla y
ablandamiento usando un cepillo limpio y húmedo para suavizar algunas de las sombras sobre las que he
pintado para que desaparezcan suavemente en
el blanco del papel Estoy usando la punta de
mi pincel pequeño para agregar un poco de forma y
color al área de la cabeza, así donde la mejilla es
redondeada y también la forma
redondeada donde la cabeza se sumerge en el ojo Y hay un
poquito frente al ojo cuando la cabeza empieza a
moverse hacia el pico Para el pico mismo, estoy usando mi naranja
transparente Ahora bien, algunas de las garzas
sí tienen picos grises, picos
casi blancos, picos negros,
y algunos sí tienen picos anaranjados y algunos sí tienen picos anaranjados Pero quiero recoger
la naranja en el cielo, así que quiero que esa armonía esté apareciendo también en la manada Y así para que destaque
y sea la estrella del espectáculo, estoy usando esa
naranja fuerte para su pico El último pedacito de esta sección
en particular es pintar el agua. Ahora, el agua no tiene color. Corre claro, pero sí refleja colores
que están por encima de él. Entonces en este caso, serían los colores que
usamos para el cielo, e incluso el blanco de la
garza y el blanco de
la luna quedarán reflejados en el agua y los
colores de las ramas El agua también refleja
lo que hay debajo de la superficie. Entonces cualquier seda que esté tendida en
el fondo del lecho de agua, cualquier vida de estanque, etcétera La otra cosa
que hay que recordar del agua es que queda plana. A menos que sea una cascada o a menos que esté goteando
sobre rocas, será perfectamente horizontal Estás pintando el agua, necesitas usar pinceladas
horizontales Para mantenerlo con aspecto de agua, antes que nada,
he aplicado un lavado fino de agua
limpia sobre toda el área pasando también sobre el
líquido de enmascaramiento. Y ahora estoy usando
los colores que se
usan en el
cielo y los pájaros, así que estoy usando un poco de azul cerúleo, algo de turquesa y dejando
pequeños huecos entre
esos colores donde podría
haber
pequeñas astillas de la luz de la luna
brillando en esos colores donde podría
haber el Ahora bien, el color
del lado derecho
del cielo es muy oscuro, por lo que necesitamos imitar ese color en los reflejos
en el agua debajo de él Ahora estoy agregando algo de mi color índigo
negro azul muy oscuro a ese lado izquierdo y extremo derecho. Todavía estoy usando trazos de
pincel horizontales y dejando que pequeños espacios intermedios se muestren a través de donde pondría el turquesa y
el azul cerúleo Está todo muy húmedo. Estoy consiguiendo
esta bonita mezcla de color. Y, por supuesto, el color oscuro tiende a secarse un
poco más claro, particularmente, así que
podría necesitar volver a
entrar y repasar algunas
de esas zonas oscuras nuevamente. Ya veremos cómo va.
Soy consciente de que quiero retener la
luz resplandeciente que
se está arrojando sobre el
agua desde la luna Entonces, aunque estoy tomando algunos trazos ligeramente
en esa área, no
los
voy a llevar justo al otro lado. He empezado a introducir en el agua
un poquito del umber
quemado y de la
siena quemada,
reflejándose desde las ramas
y las ramitas Ahora, aún no los hemos metido, pero lo estaremos haciendo
en los próximos pasos. Así que estoy pensando en el futuro y
sabiendo que necesito conseguir unos marrones ahí y
algunos colores de siena quemada Y claro,
tengo algunos marrones y
algunas naranjas en el cielo también,
así que también necesitan
reflejarse en el agua A medida que me estoy moviendo hacia
la zona donde brilla la luna y los reflejos
están en esa agua,
se puede ver que estoy empezando a usar un color más pálido, más diluido Demasiado pesado o denso en cualquier lugar
con tu color en el agua. Siempre puedes usar un cepillo limpio y
seco para levantarlo. Otro método es
tomar un pequeño trozo de toalla de papel y girarlo
en una forma larga y delgada. Entonces solo presiona sobre
el color y levántalo. Mira que el color
se transfiere a la toalla de papel. Así que no lo vuelvas a poner
derecho. Necesitas darle la vuelta o incluso usar otra pieza para que realidad no
vuelvas a
presionar ese color en realidad no
vuelvas a
presionar ese color si estás haciendo
algunos trazos repetidos. Y ahora necesito
dejar que todo se seque antes de pasar
al siguiente paso.
5. Pinta las ramas con colores armoniosos; pinta las patas de la garza: Se puede ver aquí
que fuera de cámara, he quitado todo
el líquido de enmascaramiento con un dedo limpio y seco, y ahora estoy empezando a aplicar poco de pintura blanca a
las formas blancas. Podría haber algunas
pequeñas áreas
del papel blanco que accidentalmente se
han coloreado o quieres
agregar algunos toques de blanco aquí y allá
donde se han perdido. Acabo de marearlo hasta
el borde redondeado de mi luna y también
algunos de los bordes en el cuerpo de
la hern y algunos trazos horizontales de pintura
blanca en el agua donde está reflejando la luz de
la luna Ahora estoy usando un pincel de rigor muy fino y
puntiforme para agregar plumaje muy fino
proveniente de la cabeza de la garza
y de su Puedes usar gouache blanco, pero me pareció que tiende a desvanecerse un poco y necesitas volver
a aplicarlo La pintura acrílica blanca
le irá muy bien. El mejor blanco blanco que encontré es el blanco a prueba de
sangrado del
doctor PH Martin Es un poco caro, pero dura mucho tiempo, y realmente
es una buena cobertura. He acercado el zoom para
que veas este detalle muy minúsculo que
estoy agregando al ojo Estoy usando el negro, que he mezclado con algunos ultramarinos
y umber quemado,
y acabo de dar
la vuelta por el exterior del ojo y además le agregué un pequeño punto
negro para su Entonces estoy usando un color negro más
diluido para diferenciar entre la parte superior e inferior de su pico o pico Toque de turquesa
y ultramarino, donde el pico se une a la Donde estará su fosa nasal. Y mientras estoy en esta zona, sólo
voy a fortalecer las sombras en su cabeza,
donde
la cabeza se
curva alrededor cerca del ojo y
la zona de su
pequeña mejilla Sólo voy a hacerlos
un poco más fuertes. El tuyo podría estar
perfectamente bien, así que no lo hagas a menos que
sea absolutamente necesario Acabo de notar que me he
perdido un poco del
color
del cielo de fondo entre sus piernas. Entonces solo estoy agregando eso ahora antes de pasar
a hacer las sucursales. Para las ramas, estoy
usando una mezcla de colores. Entonces estoy usando un poco de
siena quemada, un poco de umba quemada. Estoy usando algunas de las
turquesas que usamos antes en el cielo
y algo de azul cobalto,
y, por supuesto, algunas
índigo y
negro oscuro donde se unen las ramas
y las ramitas También usando diferentes
tonos de esos colores. Tan claro en algunos lugares
y más oscuro en otros. También estoy usando la toalla de
papel para quitar
cualquier exceso de pintura
porque este árbol, las ramas y las ramitas, necesita ser
más ligero que el cielo detrás De lo contrario, no
va a destacar, pero va a ser un poco más oscuro
hacia el dorso del ave. Y a medida que esas ramas y ramitas se mueven hacia la zona
donde brilla la luna, se volverán más ligeras por la luz de la luna que
brilla sobre Así que habrá bastantes variaciones
tonales en la
pintura de estos Y, de hecho, creo en algunas pequeñas astillas de ramitas y
ramas sin pintar donde realmente
están captando la
luz de Te dejaré ver el
resto de cómo pinto las ramas y los árboles
junto con el video, pero voy a poner algunas
pequeñas notas para cualquier cosa que particularmente
necesites tener en cuenta. M. Nueve. Nueve. No.
6. Detalles finales. añade detalles al ojo y al pico de la garza; pintura blanca para agregar plumas finas: Y estoy usando algún color marrón oscuro
y negro para definir
un poco más el pico, particularmente donde se encuentran el pico
superior e inferior El pico inferior también tendrá que
tener un tono un poco más oscuro porque está a la
sombra del pico superior Como pueden ver, aunque quiero una línea bastante dura entre
el pico superior e inferior, también
me estoy suavizando en
algunas de esas líneas con un cepillo limpio y húmedo para obtener
una apariencia más natural Es un área muy pequeña realmente
de toda la pintura. Pero como con todos los picos y narices en animales y pájaros
e incluso en humanos, no
quieres que
parezcan como si estuvieran
pegados como un enchufe Y como suele ser el caso, ahora que he definido el pico,
el ojo se ve
un poco insípido Entonces estoy usando un bolígrafo negro
impermeable con una punta muy fina para dar la
vuelta al borde exterior del ojo y también redefinir la
pupila negra en medio del Y mientras tengo mi pluma, creo que sólo voy a añadir unos poquito no
una
larga línea definida, sino algunos pequeños toques a esa separación entre
el pico superior e inferior También voy a usar la
pluma para agregar un poco de sombra
oscura al
lado izquierdo de las garras de la garza Necesitas retroceder ahora
y echar un buen vistazo a tu propia pintura
para ver si hay alguna zona que pueda
necesitar un poco de relámpago. A pesar de que puedes usar un pincel y poco de agua para quitar la pintura, quiero presentarte el borrador de esponja
mágica porque esta pequeña herramienta funciona milagrosamente para eliminar Puedes usarlo para
aclarar un área que esté demasiado oscura o incluso
volver a
quitar el color al papel blanco
dependiendo del color que hayas usado porque algunos colores manchan el papel
más que otros Rasgue un pequeño trozo
de la esponja, suméjelo en un poco de agua limpia, luego apriételo para
humedecerlo y frote sobre la pintura no deseada hasta que se elimine
el color. Usa una toalla de papel en el medio para y quitarte el último
trozo de pintura, y sigue enjuagando tu esponja
durante el uso para mantenerla limpia o incluso tírala
y usa una pieza fresca. Si accidentalmente obtienes una
mancha de pintura no deseada en medio
de tu pintura o simplemente
quieres aclarar
el tono de una zona,
dale algunos reflejos, este pequeño trozo de esponja se convertirá en
tu mejor amigo Debido a que normalmente se vende como un limpiador
doméstico abrasivo, tiende a desbastar un poco
el papel. Así que ten mucho cuidado
si estás pintando sobre el área que has
esponjado con otro color Y no necesitas hacer
nada realmente drástico. A veces solo unos
pequeños toques sutiles pueden marcar la diferencia. Pero definitivamente
entramos en el escenario ahora donde es
importante dar un paso atrás completamente y evaluar
qué detalles finales deben agregarse o eliminarse
de su propia pintura. Puede que esté absolutamente
bien tal como está. Y decidir cuándo
dejar de trabajar demasiado una pintura es un
paso importante que viene con la práctica Puede ser útil
mirar la pintura en un espejo o incluso ponerla a un
lado por unos días y verla después con un par de ojos
frescos. Creo que
definitivamente me estoy mudando a la zona de peligro de
sobre el violín ahora. Siento que he logrado
un buen equilibrio entre tonos oscuros, medios y claros. Y si agrego más detalle a la garza blanca y a la luna, van a perder su
preciosa blancura luminosa Entonces es momento de dejar de
pintar y llamarlo hecho. Espero que hayas disfrutado esta pintura y que
hayas aprendido algunos consejos y técnicas en el
camino que puedas incorporar a
tus propias pinturas. Y ¿por qué no meterlo en
una montura y un marco, y te sorprenderá
lo bien que queda cuando haces eso? Realmente me encantaría ver tu
propia pintura terminada, que puedes subir a
la sección de tu proyecto. Y si
pudieras tomarte un momento para dejarme una breve reseña, eso también sería realmente genial. Mientras tanto,
gracias por acompañarme, y espero
verte la próxima vez Pintura feliz.
7. REFLEXIONES FINALES: Bien hecho al completar
la pintura de esta fabulosa gran
garza blanca a la luz de la luna Hemos cubierto bastantes técnicas
diferentes, como has estado siguiendo
a mi lado. En lugar de simplemente copiar
las fotos de referencia, las
hemos usado de una manera más
suelta e imaginativa Utilizamos la técnica de mojado sobre seco, poniendo pintura húmeda sobre papel seco, usamos la técnica de mojado sobre húmedo, poniendo pintura húmeda sobre papel húmedo, y aprendimos a usar la técnica de pintura
negativa. Por lo que pintar el espacio negativo para hacer que el tema positivo de nuestra gran garza blanca y nuestra luna
blanca destaque más Observamos cómo
recuperar el blanco
del papel usando esponja mágica y cómo agregar blanco
al papel usando pintura acrílica
blanca,
tinta o goashe Ahora, no olvides subir
tu propio cuadro a través de la pestaña de
proyecto y recursos. Después de todo tu arduo trabajo,
me encantaría verlo, y me aseguraré de
darte algunos comentarios personales. Y si te ha
gustado este video,
échale un vistazo a mis otras
clases sobre Skillshare, cuales están
repletas de más consejos y técnicas para ayudarte
en tu propio viaje artístico Si haces clic en el botón Seguir, podrás seguirme, y luego serás el primero en
saber cuándo subes un nuevo video o alguna actualización
emocionante. Y si
pudieras tomarte un momento para dejarme una breve reseña, eso también sería realmente genial. Mientras tanto,
gracias por acompañarme, y espero verte la próxima vez, Feliz pintura.
Carrie McKenzie, creating painted visions
