Hojas en acuarela relajadas: vegetación atmosférica para profundidad y movimiento suaves

1. Bienvenida y descripción de la clase: Bienvenidos a clase. Hoy vamos a crear una pintura de follaje atmosférico suelto usando capas suaves de verdes, formas fluidas y mucho espacio para respirar. Si alguna vez has luchado para hacer que las hojas se vean más naturales o has sentido tu vegetación se ha vuelto demasiado rígida o detallada, esta clase es un lugar maravilloso para reducir la velocidad y dejar que la pintura haga parte del trabajo por Este proyecto es accesible y no requiere formas perfectas de hojas ni un dibujo cuidadoso De hecho, algunas de las zonas más bellas sucederán cuando permitimos que los bordes se ablanden y dejemos que alguna forma simplemente se desvanezca en el fondo A lo largo de la clase, te mostraré cómo construir capas de follaje, variando los verdes y creando profundidad sin pintar cada hoja individualmente. Nos centraremos en el movimiento, las transiciones suaves y esa sensación atmosférica que hace que la acuarela sea tan relajante y expresiva. Así que reúna sus suministros y empecemos a crear con un hermoso estudio de follaje juntos. 2. Un consejo rápido para evitar la deformación del papel.: En la clase de hoy, vamos a estar trabajando en hacer hojas atmosféricas muy sueltas. La razón por la que queremos trabajar en esta clase y practicar esto es tantas veces cuando trabajo en un estilo atmosférico, me llegan comentarios de que las hojas son las áreas con las que tienen la parte más dura. Tener el fondo fundirse con estas hojas que están en primer plano y permitiendo que todo Aquí es donde la gente está luchando y teniendo un poco de difícil momento con. Yo solo quería hacer un poco de práctica divertida. Esto puede o no convertirse en algo que necesariamente quieras colgar en una pared. Podría, pero podría ser solo práctica y podría ser algo que haces varias veces diferentes. Es posible que tengas que practicar la misma técnica tres o cuatro veces hasta que bajes esto. Este no es necesariamente un concepto realmente fácil porque es extremadamente suelto. No estamos haciendo una hoja individual aquí y una hoja perfecta allá. Vamos a crear un fondo suelto muy ligero y luego estar agregando algunas cosas que son como tallos y como hojas. Pero cuando lo pones todo junto, obtienes este aspecto realmente bonito y atmosférico. Yo lo llamo atmosférico porque si lo miras, se funde. El fondo se convierte en el primer plano, el primer plano se convierte en el Realmente no se puede decir. Es como mirar estrellas o nebulosas donde es solo esta hermosa composición pero es solo esta hermosa composición todo tipo de blendy, y luego puedes recoger algunos reflejos donde tal vez están algunas líneas más oscuras Por eso agregué en estas líneas marrones porque empieza a agregar realmente un poco de textura y un área que es sólida, donde todo lo demás simplemente se funde. Entonces vas a querer elegir esos spots con cuidado. Bien, así que eso es como básico de lo que vamos a hacer. Dejaré esto por aquí en la esquina mientras trabajamos en una nueva pieza. Es posible que desee pegarlo directamente en su escritorio porque agregaremos mucha agua para crear este efecto de fondo realmente divertido. La otra cosa que puedes hacer es a veces cuando tienes tu papel de acuarela, puedes tener la parte trasera de tu papel Viene así, tienes todo tu papel aquí, y luego está este duro realmente maravilloso aquí atrás. Eso es lo que es esto. Los colecciono. No tiro esta parte de ella porque es bonita y gruesa. Y entonces puedo usar esto para sostener mi papel, y luego puedo pegarlo en esta pizarra. Cuanto más grandes son las tablas, son realmente geniales para sostener papel. Entonces lo que puedo hacer con eso es después de tener eso grabado, si quería recoger esto e inclinarlo para dejar fluir parte del agua, fácilmente puedes simplemente recoger esto Cuando está pegado directamente a tu escritorio, obviamente, no puedes hacer eso Sólo un pequeño consejo. Voy a seguir adelante y preparar esto y te veré de vuelta en la siguiente clase 3. Creación de la primera capa de color y forma: Como prometí, lo grabé a mi tabla y ahora puedo recoger esto y moverlo Si no tienes una tabla como esta, absolutamente puedes pegarla a tu escritorio. La razón por la que lo grabamos es para que no se deforme. Cuando estás agregando mucha agua algo a tu papel, eso a menudo crea una bonita urdimbre en tu papel a medida que se seca, se deforma Definitivamente si vas a estar usando tanta agua y pintura, recomendaría grabarla ya sea tu escritorio o en una tabla Por supuesto voy a estar usando mi paleta regular. Se trata de Daniel Smith acuarela. Estos vienen en tubos. Me gusta poder mezclar mis colores en mi paleta de aquí. Estaré usando mis brochas estándar. Probablemente solo estaré usando mi talla ocho. Tengo los otros disponibles. Siempre tengo un trapo para que pueda ya sabes, lavarlo o secarlo si me sale demasiada pintura o demasiada agua Entonces para esto, vamos a empezar con estos antecedentes, y eso va a ser mucha agua. Así que voy a estar bajando mi pincel en mi agua y recogiendo algo de mi verde Ahora, cuando estamos trabajando con nuestros greens así, voy a usar al menos tres colores diferentes de verde, y pueden ir a cualquier parte desde un verde amarillo a un verde azul y, ya sabes, verde pino, ya sabes, todos los diferentes colores. Entonces la razón por la que hacemos eso es que crea esta hermosa profundidad. Se ve que tengo algunos de los verdes azules, tengo algunos de los verdes amarillos, tengo algunos verdes más claros, tengo algunos verdes más oscuros, y luego incluso agregué en un poquito de marrón. Cuando estés haciendo el tuyo, vas a querer asegurarte de que también tienes varios greens diferentes. He añadido mi pintura a mi pincel. He llenado todo el pincel. No sólo lo estoy sumergiendo, estoy llenando las cerdas enteras Todo debe estar recubierto en él. Entonces hasta quiero tener más agua, así que seguí adelante y simplemente la sumergí justo en mi agua. Y ahora sólo estamos haciendo algunas salpicaduras aquí abajo. Puedes salpicarlo así. Sólo puedes tirar un poco de pintura. Puedo venir aquí y simplemente tirar un poco más de pintura. Puedo mover mi pintura por ahí. Aquí es donde simplemente se vuelve muy divertido porque solo puedes jugar. Incluso puedes arrojar más agua por solo dejarla caer. Voy a agarrar un poco más de verde. La forma en que eso arroja mejor es si hay mucha y mucha agua en tu pincel. A pesar de que ya lo he dejado, puedo simplemente volver a sumergirme y solo voy a hacer unos garabatos. Mucho espacio en blanco. No voy a llenar esto. Solo estoy poniendo algo de pintura y agregando algo de color y algo de agua. Yo siento que se pone un poco demasiado rígido, solo agrego más agua. No quiero que esté rígido. Quiero que esté suelto. Siento que tengo demasiado de un color en un solo punto, puedo moverlo un poco. Aquí es donde se pone muy divertido. Incluso podría comenzar a agregar algunas ideas de tallos. Mira como esto prácticamente está limpio. No va a tener mucha pintura en él. Pero a medida que la arrastre por la pintura y el agua que ya está aquí, puedo crear algunos tallos y algunas ramas. Puedes armarlos. Puedes sacarlos a colación a través de. Me gustan todas las salpicaduras que están por todas partes. Incluso podría agregar un poco de amarillo. Yo sólo voy a venir aquí y agarrar un poco de mi amarillo, traerlo aquí, tal vez tocarlo en el verde así que no es tan audaz amarillo y añadir algunas de esas salpicaduras Tal vez agregue un poquito aquí mira como estoy sosteniendo mi pincel. Mira lo alto que tengo esto. No lo voy a sostener aquí abajo. Lo estoy sosteniendo al menos a mitad de camino, si no todo el camino hacia arriba porque estoy buscando a mí mismo para tener el menor control posible en realidad un poco de control Agrega un poquito de tallo, pon un poquito de hojas más arriba. Estos son solo pequeños tallos que están subiendo. ¿Ves cómo esto está empezando a tener el aspecto de las hojas, pesar de que todavía no hemos creado una sola hoja? Tienes estas ramas que a lo mejor son hojas, a lo mejor son pastos Tienes algunas formas de hojas, pero no lo son. Quiero decir, todavía no pinté ni una sola hoja, pero aún así estás empezando a conseguir la esencia de una hoja aquí. He añadido en tres o cuatro colores diferentes de verde. Tengo este verde azulado, que es un azul verde. Tengo este amarillo. Tengo un color más oscuro, que era más como un pino e incluso solo tenía un hermoso color salvia verde. Incluso podría entrar y agregar un poco más si sentía que necesitaba tener un poco más de profundidad. Entonces solo lo estoy agregando, agregue un poco de agua, muévalo, asegúrese de que esté dejando espacios en blanco. No quieres rellenar todo para que no haya espacios en blanco disponibles. Ahora, aquí hay mucha agua. Voy a recoger esto y mostrarte. Puedo mover esto porque lo tengo en una tabla y puedo dejarlos fluir juntos y solo estoy dejando que tire. Puedo inclinarlo hacia un lado. Recuerda, la acuarela sólo va a ir donde el papel ya está mojado, así que solo va a quedarse en esa zona. Yo sí quiero agregar en algún café, igual que agregué en este. De nuevo, acabo de sumergirme en mi café, tengo mucha agua. Tal vez hasta gotearlo un poco. Entonces sólo voy a añadir un poco de café aquí arriba. Algo así como un pequeño garabato. Suelta, relájate. Ponte un poco más fuerte. Todo esto está muy húmedo, así que realmente va a desangrarse. No va a ser fuerte. No le agregues demasiado café, pero suficiente para darle un poco de ancla. Ya ves como no tiene que ser permanente no necesito tener una línea que venga hasta abajo. Simplemente es casi más como la ilusión de ello ahí. Espero que eso tenga sentido. Entonces aquí quiero mostrarte mis dos uno al lado del otro. Se puede ver que esta aún no está terminada, sigue muy mojada. Esta tiene la segunda capa aquí donde estás empezando a ver algunas hojas reales. Eso va a venir en la siguiente lección. Vuelve y vamos a terminar esto, y vas a estar muy contento con lo que has logrado. Si no lo estás, puedes simplemente pintarlo otra vez segunda vez y ver si esa funciona mejor. 4. Agregar profundidad con los tallos y las hojas: Casi seco y se puede ver que no deformó porque ha sido grabado a esta tabla A medida que se secaba, solo pudo volver a secarse hasta quedar plano. Yo usé mi herramienta de calor para secar esto, y eso sí tardó unos 5 minutos en secarlo mayormente. Si sentías que tenías charcos, justo en esta zona, sentí que tenía demasiado charco de agua Así que solo usé una toalla de papel y simplemente mojé algo del charco de pintura que estaba encima porque no sentía que iba a necesitar esa zona Entonces solo debes saber que siempre puedes usar tu toalla de papel para recoger algunas cosas. Entonces vamos a ir y ponernos otra capa para crear estas hojas que ves en la parte superior. Pero de nuevo, voy a estar usando mi pincel y sosteniéndolo bastante alto porque no quiero tener ese control No estoy tratando de crear una hoja exacta. Estoy tratando de crear una hoja suelta de luz atmosférica. Entonces lo sostendré más alto donde tenga como menor cantidad de control. Eso es importante. Um tampoco quieres agregar demasiadas hojas. Si empiezas a llenar todo esto con hojas, puede que se ponga un poco demasiado ocupado. Así que ve por el lado más suave. Esto es seco. Yo no diría que esté perfectamente seco, pero no quedan charcos. No es brillante. Estaría bien si no estuviera completamente seco. No es un problema porque quieres que la capa superior se funda con la capa inferior Entonces hubiera estado bien si algo de esto no estuviera seco también. Bien. Entonces usando los mismos colores, voy a entrar y voy a hacer algunos de estos para las piezas marrones. A lo mejor esto es como una hierba silvestre o algo que tiene los pequeños bolsillos de semillas aquí. Voy a estar agregando algo de eso en donde estas pequeñas manchas marrones están sosteniendo mi pincel bastante alto, usando solo la punta de mi pincel Sólo voy a hacer unos pequeños bordes dentados. Al salir de los bordes de los tallos marrones. Esa va a ser mi indicación de que esto es algo de pasto, solo algunas pequeñas líneas dentadas Puedes ir más oscuro, puedes ir más claro. Se puede subir y bajar por todo el tallo. Podrías simplemente ponértelo en alguna parte del tallo. Podrías agregar al tallo si sentías que era demasiado corto. Solo agrega un poco de detalle. A lo mejor quiero tener sólo un poquito aquí y un poquito allá. Incluso puedes traerlo a un área que ni siquiera tiene ese tallo. Simplemente puedes crear la ilusión que tal vez ese tallo surja aún más alto. Agrega los tallos más que quieras. Ahora que vas a subir encima de esta capa, realmente obtienes esa opción de ser creativo y agregar tanto como quieras agregar. Creo que voy a añadir un poco más de tallo por aquí, conecta eso. Entonces de esa manera, siento que tengo uno, dos, tres, cuatro, cinco, seis, tal vez otro séptimo uno por aquí en alguna parte. Incluso puedes poner los puntos por el centro del tallo para que no sienta que está justo a un lado. Eso es algo así. Entonces quiero agregar algunas de estas hojas. Si puedes ver aquí con esta, tengo las hojitas que están arriba, pero no son hojas perfectas. No es como si estuviera tomando mi pincel y estoy haciendo un pequeño tallo y luego dejándolo caer y haciendo una hoja perfecta o una hoja perfecta que tenga un centro, abierta a ella. No estoy tratando de hacer algo que sea absolutamente perfecto. Estoy haciendo algo que es más de una celebración de mi pintura un alquiler. Algo así como una hoja así. Mira cómo es como un garabato, una línea. Es solo una forma más fácil de crear una hoja. Puede ser una hoja que se vea así. Ni siquiera tiene que tener un centro completo. Entonces con eso en mente y siendo esta nuestra muestra aquí, voy a estar usando mis diferentes colores. Tengo algunos de mis tallos aquí, así que podría usar algunos de esos. Podría poner ahí un pequeño garabato. A lo mejor tengo algo de amarillo. Puedo ponerla encima de eso, poner una por aquí. Simplemente va justo encima de la otra pintura. A lo mejor puse uno aquí abajo. A lo mejor quiero que algo salga del borde. Mira eso no es realmente una hoja completa. Pon uno por aquí. Sólo estamos haciendo cosas que parecen una hoja. Esto es casi abstracto. Quiero asegurarme de que me den algunos otros colores, así que voy a entrar y conseguir este verde más claro. Poniendo algunos más bajos, poniendo algunos más altos. A lo mejor algunos son más altos. A lo mejor suben. A lo mejor hay cosas más pequeñas que se desprenden de ella. A lo mejor necesito agregar un poco de ooh. Eso es un poco demasiado. Deshazte de algo de eso. Pequeños puntitos. A lo mejor quiero agarrar un poco de ese verde más oscuro y hacer algunas líneas. Aquí es donde solo puedes jugar y experimentar, trata de no agregar demasiados. Poniéndolos encima, rompiendo áreas que sientes que tal vez son demasiado sólidas. Agrega más agua. Déjalo fluir alrededor. ¿Ves como me siento, tal vez dónde está mi toalla? Yo voy. Al igual que, siento que a lo mejor este es un poco demasiado sólido, así que voy a usar mi pincel húmedo y simplemente entrar y suavizar que suavizan algunos de Que entre en segundo plano. No me encanta esta pieza que está aquí. Este es este gran verde azulado audaz. Voy a simplemente venir y agarrar algunos de mis otros colores, hacer una línea que la atraviese, tal vez añadir otra hoja. ¿Ves cómo eso solo cambia eso? A lo mejor hasta agarra un poco de café. Tan divertido. A mí me encanta. Siento que quizá aquí abajo que perdí algunos de los tallos. Podría agregar un par de piezas de tallo más sólidas, entrecruzar tus líneas Tus tallos deben cruzarse, subir a él. Déjame ir otra marrón. Todavía quiero que se sienta muy suelto. No quiero que tenga una sensación demasiado sólida. Simplemente puedes difuminar eso un poco. Solo diviértete con esto. Experimento. Mira lo que pasa cuando haces algo. A lo mejor te gusta, a lo mejor no fuiste, nunca vuelvas a hacer eso. Eso está bien. Esto me gusta. Quiero ver cómo va a quedar esto cuando esté seco y ver si necesito hacer algún ajuste, y si estoy bien con ello, entonces voy a empezar a quitarme la cinta. Nos vemos en la siguiente lección. 5. Reflexiones finales y galería de proyectos.: Hemos llegado al final de nuestro estudio de follaje atmosférico, y espero que estés empezando a sentirte un poco más cómodo permitiendo que esas hojas se sugieran en lugar de definirse perfectamente. Una de las cosas que más me gusta acuarela es que no tenemos que explicar todo. No tenemos que pintar cada hoja por cada pequeño detalle. A veces una forma suave, un borde perdido o un toque de color es suficiente para crear una hermosa sensación de profundidad y movimiento. Si tu pintura se ve diferente a la mía, está perfectamente bien. De hecho, espero que sí. La acuarela tiene una manera maravillosa de recordarnos que no hay una sola manera correcta Cada pintura tiene su propia personalidad y cada vez que nos sentamos a pintar aprenderemos algo nuevo. Te animo a subir tu proyecto a la casta Galería, aunque mantuvieras las cosas simples o te detuviste antes de agregar todos los detalles. Algunos de mis proyectos estudiantiles favoritos son los que se sienten sueltos, expresivos y singularmente propios. Siempre disfruto viendo diferentes colores, formas e interpretaciones que cada uno crea Recuerda, esas técnicas atmosféricas se vuelven más naturales con más práctica. Cuanto más pintes, más cómodo te volverás al permitir que el agua se mueva, dejando que algunos bordes desaparezcan y confiando un poco más en el proceso Si quieres seguir explorando esos enfoques sueltos, tengo más clases donde usamos la misma idea con diferentes flores, técnicas y composiciones. Simplemente puedes elegir clase que más te llame la atención y continuar construyendo tu confianza una pintura a la vez Muchas gracias por pasar el tiempo pintando conmigo hoy. Espero que esta clase te deje sintiéndote inspirado para seguir experimentando, practicando y lo más importante, seguir disfrutando de la hermosa imprevisibilidad que Prueba diferentes tamaños de tapetes, diferentes formas, mira cuál funcionará mejor para tu arte. Es increíble lo que un tapete hará por tu obra de arte. Cuídate y te veré en otra clase.