Transcripciones
1. Bienvenida y descripción de la clase: Bienvenidos a clase. Hoy reuniremos todo
para crear una composición
floral atmosférica completa utilizando follaje suave, tallos
fluidos y una flor expresiva
suelta. Este proyecto está diseñado para
sentirse tranquilo, accesible
y, con suerte, agradable,
y no
necesita preocuparse por pintar
cada detalle a la perfección A lo largo de esta clase, nos
centraremos en crear
movimiento, equilibrio y composición, y permitir que algunas áreas permanezcan
suaves e indefinidas. Esos bordes perdidos y
pasajes tranquilos suelen ser los que dan a la acuarela atmosférica
su hermosa sensación de profundidad y suavidad. Ya has
pintado junto con mi clase de follaje atmosférico y la clase de
flores atmosféricas, reconocerás muchas de las mismas técnicas que
usaremos aquí. Si te unes a mí por primera vez, no te preocupes, te guiaré paso a paso por
el proceso para que puedas crear una
pintura terminada con confianza. Combinaremos
capas suaves, transiciones suaves y mucho espacio en blanco para crear esa pieza
perfecta que se siente expresiva y relajada
sin sobretrabajar Reúna sus suministros y
disfrutemos del proceso mientras
creamos una hermosa composición floral
atmosférica juntos.
2. Construcción de la composición floral principal: Entonces esta semana hemos
estado hablando pintura
atmosférica donde el fondo y el primer plano, que no hay mucha definición entre ese
fondo y el Quizás recuerdes y
ojalá hayas tomado esas otras clases
en las que hablamos hacer verdor donde ese
fondo está justo ahí atrás, y luego colocamos
algunos greens
arriba que tienen un
poco más de definición,
pero no definición real, pero no definición real igual que casi
solo una sensación brumosa Y luego trabajamos en una
rosa y la volvimos a hacer solo para que los pétalos simplemente se mezclaran
en el fondo. Lo mismo con toda nuestra vegetación, cómo solo tiene ese aspecto atmosférico
brumoso Hoy, después de haber aprendido
esas dos últimas lecciones, hoy, lo que vamos a hacer es juntar esas dos cosas
y vamos a hacer una poco casi como un capullo de una rosa un
poco más apretada Esta otra clase que hicimos,
hicimos esa flor completamente
abierta donde estos pétalos casi
se volvían hacia atrás sobre sí mismos
porque estaba completamente abierta. Hoy, cuando vamos
a juntarlo todo, necesito un poco más de espacio. Aquí vamos a estar poniendo un
pequeño capullo de rosa que tiene un pequeño centro
que es más oscuro con los pétalos atmosféricos
alrededor del borde exterior, y luego algunas de las
hojas verdes afuera por fuera, muy similares a
esa otra clase Yo solo quería
explicarte lo que estamos haciendo y hacia
dónde nos dirigimos, lo que vamos a hacer
es que vamos a empezar. Tengo un bonito agua limpia, a
estrenar. Y voy a estar usando
mi pincel talla ocho. Voy a empezar
con un fondo, igual que hicimos
para los otros, voy a empezar
simplemente salpicando un poco de agua para
que tengamos
gotas de agua por toda esta página No voy a usar mi
pincel y pintarlo con mojado. No quiero mojar todo
el asunto. Eso no es lo
que estoy tratando de hacer. De hecho voy
a estar haciendo un mojado sobre seco pero con
gotas de agua por todas partes, lo que realmente va a ayudar
con ese aspecto atmosférico. Ahora que tengo un poco de
agua y ojalá
se pueda ver que capta
el reflejo. Muchas gotas de agua por todas partes. Voy a
entrar con un poco de mi verde y tengo mucha vegetación aquí y sólo voy a sostener mi
pincel rosa bonito y alto Sé que voy a estar teniendo algunos tallos que
van a subir alto y luego probablemente
tendremos un tallo de rosa que
viene por ahí, recoger un par de otros colores. Recuerda, nos gusta usar muchos colores diferentes
de
verde, no solo uno. Varios
colores diferentes de verde y solo
voy a estar poniendo
algunas pequeñas rayas aquí y a ver como
es simplemente
recogiendo y es solo tocar algunas de
las pequeñas gotas de agua y dejar que se expanda
y se mueva y fluya. Vamos a agarrar un poco de color verde
más oscuro y agregar algo de eso al poner
eso en diferentes áreas, está bien si
toca en algunos de los spots que ya
están hechos. Traeremos algunos por aquí. Sólo estoy creando unos pequeños
puntos para esas zonas verdes. Incluso puedo tomar algo de
mi pintura que ya está en mi pincel y simplemente
salpicarla aquí abajo, gotear en esa agua otra vez, solo dejar caer esa
pintura verde por todo el lugar. Incluso puedo entrar y hacer
unos garabatos. Ahora, recuerden que estamos
haciendo hojas, pero nuestras hojas no tienen que verse
realmente como hojas. Son sólo pequeñas gotas. Si recuerdas que utilizo
todo tipo de palabras que no necesariamente tienen sentido porque realmente no
sé cómo
describir lo que estamos haciendo. Lo que estamos haciendo
es simplemente crear pequeñas manchas aquí y
allá que no lo hace Si solo
miraste esto aquí mismo, y dijiste, yo hice una hoja. Todo el mundo estaría como, No, no lo
hiciste. Hiciste una mancha Eso es lo que estamos haciendo.
Sólo estamos haciendo blobs. Entonces voy a agarrar un poco de ese amarillo y
voy a traer algo de ese verde amarillo porque me gusta que algo de eso
se mezcle con él. Haz una pequeña mancha aquí, haz una pequeña mancha ahí,
agrégale un poco de agua Esas son tus hojas. Es el inicio de
todas las hojas. Tengo que traer un poco más
tal vez traer uno aquí. Mira como es una hoja,
pero no realmente. Ahí es donde
realmente se agrega más agua. Solo déjalo caer
ahí y estar lleno. Lleno y lleno de agua. Lotes y lotes. A lo mejor
estos son demasiado audaces. A lo mejor necesito agarrar un
poco de esa cerceta otra vez. Sí me gusta que hayamos añadido
verde azulado en esa otra clase. Creo que voy a añadir
algo de eso aquí también. Aquí y allá hay pequeños toques
de ella. Sí me gusta agregar en tres colores
diferentes
al menos al menos al menos tres colores
diferentes de verde. Añade tanta variedad y
textura a nuestras hojas. Me voy a dejar esta especia. Te habrás dado cuenta de
que esto está vacío. Eso es porque ahí va a ir
esa rosa. Esa cabeza de rosa va
a ir justo aquí. Voy a dejar esa zona abierta porque sé que eso es
lo que viene ahí. Creo que algunos de
estos greens más brillantes son solo un poco demasiado brillantes
para lo que estoy trabajando. Yo solo voy a agregar en solo otro verde solo
puedo tocarlo directamente
en él y ver como eso silenció totalmente
todo hacia abajo. Yo entraría aquí
y pondría un poco más. Si miraras alguno
de estos puntos y yo dijera, Oh, sí, estamos haciendo
hojas, dirías, ¿qué? ¿Qué estás haciendo? Bien. Eso es porque este es un estilo atmosférico
muy, muy suelto. Casi abstracta. Ahora puedo entrar y
voy a estar haciendo esto. Cuando hacemos nuestras rosas, me gusta comenzar con
un bonito centro oscuro. Voy a empezar con
eso. Forma ovalada. Va a tocar algunas de esas burbujas de cuentas de agua. Y puedo
enjuagarme mi pincel, y sólo vamos a
añadir un par más, agarrar un poco de ese melocotón. Ahora, voy a
crear este pétalo. Aquí voy a hacer un pétalo
bastante grande porque esta es la parte
frontal de mi flor. Si recuerdas cuando lo
estás buscando, esto es una peonía, pero vamos a usar
esto como ejemplo Cuando miras la parte frontal, obtienes este gran
pétalo de aquí mismo. Eso es lo que
vamos a estar haciendo. Estoy haciendo una rosa. hacer la
flor que quieras, pero yo voy a estar
creando este pétalo frontal. Es casi como una forma ovalada. Puedes dejar algunos espacios
blancos ahí dentro. Siempre es agradable
dejar un poco
de blanco poco resaltado, triángulo ovalado
largo, sea cual sea la
forma que quieras llamar a esto. Esta es la parte frontal de la misma. Recoge un poco más de rosa
viniendo por aquí. Sólo estamos creando dónde va a estar
esta harina. A lo mejor están empezando
a abrirse un poco. ver como creé un pequeño pétalo que está saliendo y
abriéndose un poquito. A lo mejor vamos
a hacer otro que venga por aquí, sólo
va a
abrirse un poco, agregar más agua. Está todo dentado. Espacios abiertos de blanco, no llenaban todo el asunto. Usa un poco de
rosa más brillante si quieres. Quiero trabajar en este trasero. No quiero tener
demasiada pintura en mi pincel. Quiero mucho y mucho blanco. Se deja mucha agua y mucho
blanco en el papel. Creo que quiero permitir que esto simplemente
venga por aquí. De verdad me veía bonita. Agrega otro pétalo. Mira, puedo dejar que esos
bordes se mezclen. He añadido varios tintos
diferentes. Tengo un poco de burdeos más oscuro. Tengo algo más brillante. Ya ves lo acuosa que
es, ¿ves cómo fluye? Puedes recogerlo y
moverlo y dejar que todos
esos colores se mezclen. Si sientes que tienes
demasiadas manchas blancas,
ahí es cuando
siempre puedes empezar a rellenar esas manchas blancas. Bien. Voy a dejarlo
pasar por un segundo, y voy a añadir en mi tallo. Quiero que el tallo esté viniendo por aquí y bajando. A lo mejor vamos a ver. Se pone más verde pasando. A lo mejor quiero que venga
realmente por esta manera. Bien. Entonces mi agua se volvió realmente loca. Voy a usar una toalla de papel. Sólo voy a levantar eso.
Sólo voy a recoger eso. Tengo un poco de
demasiada demasiada agua pasando. Está bien. No nos
preocupamos por esas cosas. Simplemente rodamos con él. Así que sólo puedo volver a entrar y agregar un poco
más de verde de nuevo en él. Tengo una hoja de pétalo
viniendo por aquí. Se puede poner otra hoja por allá. Me gusta el hecho de
que ese tipo de verde vino a mi flor. Eso es muy bonito. Si siento que es
un poco demasiado, puedo usar mi pequeña toalla de papel, una pequeña mancha, solo como levantar algo de esa
pintura y agua. Siento que es simplemente
charco un poco demasiado. Entra
y levántalo. Siento que estoy amasando algo
más de este lado Tal vez crear una hojita. Déjame agarrar un poco marrón. Hacer una pequeña rama. Si sostienes tu
pincel muy alto, puedes hacerlo
irregular y torcido Bien. A lo mejor quiero tener
otro pequeño capullito aquí arriba. Sólo tienes que añadir una segunda
pequeña flor. Ni siquiera tiene que
ser una flor completa. Simplemente puede ser
como un pequeño capullito. Ayuda a atraer tu ojo a través. Creo que quiero añadir
un poco más de capricho. Voy a chapotear un poco más. Tengo ese rosa
en mi pincel. Sólo voy a salpicar un
poco más aquí arriba. ¿Ves cómo eso suma tanto
interés? No lo sabes. ¿Eso es una flor?
¿Es solo pintura? No importa.
Simplemente chapotearlo alrededor. Si sientes que
tienes demasiado, siempre
puedes simplemente
gotearlo recogerlo de nuevo. Pero deja un poco por aquí. Cuando inicio estos proyectos, no necesariamente tengo
un plan completo en mente. Tengo el formateado. Sabía que quería
poner un capullo aquí. Sabía que quería tener verdes
claros aquí, verdes sueltos, verdes de fondo. Pero no sabía que quería
tener un brote aquí. No sabía que iba
a poner salpicaduras aquí. No sabía que iba a
salpicar esta agua aquí. Solo estoy
escuchando mi pintura, y solo voy
con la corriente. Es algo que
realmente necesitas para empezar a practicar no es necesariamente copiar y hacer
todo lo que el artista que estás siguiendo junto con, sea quien sea
el maestro. Es permitirte
descubrir tu propia pintura
y lo que necesita, lo que está pidiendo. De hecho voy a
entrar aquí y ponerme un
poco aún más ligero y solo agregar un poco más de
una atmósfera de fondo donde esto casi puede
convertirse en parte del fondo. A ver cómo agregué en esa agua
y simplemente la dejé fluir. Me encanta tener una toalla de
papel
conmigo para que pueda recoger alguna. Pero esto sigue siendo muy
fluido, sigue húmedo. A mí me encantan estas pequeñas
gotitas de aquí mismo. Esos los voy a dejar sentar. No voy a
recoger esa pintura. Voy a dejar que eso tenga muchas burbujas de agua ahí. Sólo voy a dejar
que eso sea. Tal vez dejar que algo de la pantalla fluya hacia abajo. Algo de este verde está fluyendo
porque lo recojo. Es muy bonito. Voy a
salpicar un poco verde. Tengo pintura en mi pincel. Lo sumergí en agua
para hacerlo extra húmedo. Yo sólo voy a salpicar
un poco de verde por aquí. Quiero que noten que
el verde salpicó y vino aquí
al rosa, y eso no me
molesta Yo solo voy a
usar mi cepillo limpio y simplemente lo voy a mover. Todo esto está mojado, así que solo
puedo moverlo un poco. Haz que desaparezca. Bien. Necesitas estar listo cuando
sientas que tu pintura está terminada. Si no has terminado
con el tuyo, sigue adelante. Si terminaste hace 7
minutos, está bien. No hace falta que sigas
pintando solo porque yo lo estoy. Creo que quiero poner
alguna especie de tallo aquí solo para conectar esta. Pero no va a
ser un tallo grande y largo. Simplemente va a ser
la idea de un tallo. ¿Ves como está todo
dentado y roto? A lo mejor entra, agrega un poco más de agua solo para que sea un
poco más atmosférico. Tal vez agregue un
poco más de agua por aquí solo para mezclarla. No estoy seguro de donde vino
ese amarillo. Interesante. Bien. Creo que voy
a terminar. Voy a secar esto o dejar que se seque. Creo que probablemente
usaré mi pistola de calor y la secaré y
luego veré si algo
necesita otra capa. ver si el área del centro
necesita algo más para, um, llamar más la
atención sobre esta rosa que está por aquí. Porque todo es tan
atmosférico y gentil, a veces pierdes alguna
definición porque no
tienes nada
que sea primario. Entonces voy a echar un
vistazo a eso una vez que esté seco y ver si necesita
algo más. Vuelva enseguida.
3. Adding Depth and Delicate Details: Bien. Esto es mayormente seco. Todavía está un poco húmedo. No lo secé
completamente porque
sí quiero agregar solo un
poquito más de detalles. Voy a recoger algunos
de mis greens y solo
quiero agregar un
poco más de definición a este tallo aquí solo para que sienta
que
ese tallo tiene un
poco más de protagonismo Entonces también voy a
poner un par de hojitas que a lo mejor un poco
más definidas arriba aquí. A ver.
¿Dónde los queremos? A lo mejor voy a poner una
hoja aquí, recoger algunos otros verdes de color. Veamos cómo tenemos el
fondo y luego
tenemos algunas apenas un poco más definidas deja arriba arriba. Voy a estar usando
todos los diferentes greens nuevo porque no
quiero tener nada que sea de un solo color. Sólo voy a agregar otra
hojita por aquí. Incluso solo eso en sí mismo, se
puede ver cómo eso realmente ayudó a hacer un
poco de definición aquí para estos invernaderos. Poniendo otro aquí, tallo Así que algunas de estas manchas tal vez
estén un poco demasiado lavadas, solo
necesita obtener un poco
de algo
que le pasa . No mucho. No voy a llenar esta
cosa con hojas y ramas que puedas ver, solo
agrego un poquito. Otra vez, recuerda que
no estamos haciendo hojas exactas. Sólo estamos poniendo la ilusión
de una hoja aquí y allá. A lo mejor voy a
poner algo en esta zona. Justo arriba. Bien. Es agradable agregar ese
extra tal vez dos amarillos. Recoge eso. Entonces voy
a venir con mis rosas, sólo un poco
más de color central Tal vez crear solo un
poco de ventaja. Ese pétalo. Recuerda cuando hicimos
ese pétalo definido, lo
mismo con este está
saliendo un poco por aquí. Recuerden, estos se van
a secar mucho más ligero. acuarela cuando está húmeda es más oscura y luego cuando se
seca, se vuelve más ligera Sólo me gustaría añadir
un poco de detalle aquí y allá, solo para que veas un poco de
definición de algunos pétalos. Oh, tan suave. No mucho. Bien. Voy a dejar que eso se seque. Probablemente lo llame hecho. No quiero que esto
sea tan oscuro, voy a difuminar algo de eso. Sólo quiero un poco. Bien. Bueno. Genial. Esto es muy bonito. Espero que estés disfrutando el tuyo. Si el tuyo se ve
diferente al mío, eso es de esperar. No podría volver a pintar mío exactamente
así nunca más. Entonces no hay manera de que
puedas pintar el tuyo y que
se vea como el mío. Necesitas pintar el tuyo y
que se vea como el tuyo. Así que nunca
sientas que no estás pintando lo suficientemente
bien solo porque el tuyo no se ve como el de otra
persona. El tuyo siempre va
a parecerse al tuyo. Agrega solo un poco de marrón
a ese tallo solo para darle un poco de resaltado. Todo bien. Otra vez,
detén toda la cabeza. Es más fácil parar antes de exagerar
porque es muy fácil
exagerar las cosas Si sientes que después de
que esté completamente seco, necesitas volver
y agregar algo más. Eso es
mucho más fácil agregar algo más tarde que
tratar de quitárselo. Así que
baja tu pincel, aléjate de él, échale un vistazo, decide
lo que piensas, y luego siempre podrás
volver más tarde y agregar algo Te doy ese consejo, no que lo haga
porque vas a ver que voy a
entrar aquí y
sólo voy a deshacerme
de algo de ese blanco. Simplemente sentí que
era solo un poco demasiado blanco ahí
en el centro. No elegí Esto
es solo agua. Es solo que sé que esto tiene un poco de pintura en él. Entonces no es mi pincel, sino la pintura que está
en mi flor misma, solo
podría rellenar
algo de ese blanco Bien, acaba de terminar. Aléjate de él. Es
lo más difícil de hacer. Practica
eso porque eso es muy importante. Y entonces
siempre puedes volver y arreglarlo más tarde después de que esté seco. Te veré en la siguiente clase.
4. Reflexiones finales y galería de proyectos.: Hemos llegado al final de nuestra composición
floral atmosférica, y espero que te sientas orgulloso
de lo que acabas de crear. Una de las cosas que más
me gusta este estilo
es que nos recuerda que no
tenemos que pintar cada detalle para crear algo hermoso. Los bordes suaves, las capas suaves e incluso las áreas que
elegimos dejar
solas contribuyen a la sensación
de esa pieza terminada. Si tu pintura se ve
diferente a la mía, espero que la aceptes. La acuarela tiene una manera maravillosa de crear una belleza inesperada. Esas pequeñas sorpresas
suelen ser las que hacen que las pinturas se sientan vivas
y exclusivamente tuyas. Me encantaría ver
tu proyecto terminado, así que por favor considera
subirlo a la galería de la clase Ya sea que sigas cerca o tomes tus
propias decisiones creativas. Siempre disfruto ver
la variedad y personalidad que cada alumno
aporta a su trabajo. Si quieres un
poco más de práctica con los elementos individuales que usamos hoy en día en esta pintura, te
invito a explorar mi clase de flores
atmosféricas, donde nos enfocamos en
crear capas suaves de verdes y hermosos bordes
suaves y también mi
clase floral atmosférica donde disminuimos la velocidad y exploramos cómo crear pétalos expresivos
sueltos
sin sobretrabajarlos Esas dos clases combinan maravillosamente con
esta composición y ofrecen una oportunidad adicional generar confianza con
este enfoque relajado. A medida que continúas pintando, encontrarás que estas técnicas
atmosféricas se vuelven más naturales con el paso del tiempo. Comenzarás a confiar en el
agua, simplificando las formas y descubriendo que algunas de
las partes más bellas de pintura suelen ser las
que no explican completamente Muchas gracias por
pintar conmigo hoy. Espero que esta clase te
deje sintiéndote inspirado para seguir
experimentando, disfrutando del proceso
y creando hermosas pinturas
en tu propio estilo Cuídate, y te veré de
nuevo en la siguiente clase.
Brenda Jones, Watercolor Artist & Teacher
