¡Fiesta de papel! Cómo usar tus papel con medios mixtos

1. Introducción: Una de las mejores cosas de los medios mixtos y el collage es que son sustentables. Se pueden reutilizar materiales que tuvieron vidas anteriores, los salvaron del relleno sanitario, y convertirlos en algo hermoso. Pero después de todo, el recorte, rasgar y recortar, a veces terminas con más chatarra en la basura que proyectos en el estante. ¿ Tengo razón? Mi nombre es Jennifer Keller. Soy artista e instructor con más de 20 años trabajando en las artes. Y una de mis cosas favoritas es encontrar formas creativas de reutilizar materiales. Entonces en esta clase, táctica de chatarra comparto seis, debo probar muchos proyectos para que puedas usar hasta todos esos chatarra de papel bastante no tan interesantes. Y luego al final, haremos un par de proyectos terminados para poner en acción todos los componentes. En las clases, cubriré Técnicas Simples para composición, textura, equilibrio, capas de papeles con un poco de pintura acrílica, y cómo usar mi adhesivo favorito para un bastión. Muchos de los proyectos son tan fáciles que puedes realizarlos mientras te relajas durante tu tiempo de inactividad. Esta clase es adecuada para ti. Si odias ver a tus amados papeles meterse a la basura y quieres repensar las posibilidades de tus materiales. Entonces, ¿estás listo para conseguir scrappy? Te veré en clase. 2. Materiales: Hola y bienvenidos a la lección Materiales. Por lo que les animo a descargar las listas de materiales documento PDF que he adherido a esta clase. El primero que necesitarás es un paladar, y eso podría ser un plato de papel o una paleta que ya tienes. A continuación, querrás pintar trapo. Tengo una hoja de deslizamiento para poner debajo de sus proyectos de encolado y una revista de arte para hacer un fondo sobre el cual es uno de nuestros proyectos. Puedes usar un diario de arte, un lienzo, un panel, cualquier sustrato en el que quieras que trabaje tu próximo medio mixto. Tengo medio acrílico mate, cual vierto en un poco apretado, para que sea más fácil de aplicar. Tengo unos médiums de gel van a ser nuestro adhesivo. Y tiene un muy bonito agarrado a ella. Y tengo mis pinturas acrílicas fuera. Terminé solo usando el blanco titanio en esta clase, pero podrías agregar algo de color si quieres. Tengo algunos bolígrafos permanentes. Siguiente Tengo cepillos de cerdas sintéticas y un par de tallas. Tengo un poco de agua para lavar mi cepillo y mis sobras de papel. Y ya verás aquí uso los márgenes más largos que despegaría para uno de mis proyectos. Tantos de ustedes están familiarizados con estos si usted collage y también mis sobras de papel, tengo algunas partituras, algunos papeles escritos, incluso los papeles planos son geniales. Algún material de embalaje, mapas, tejidos, cosas con elementos metálicos en ellos, o gran periódico. Y solo una variedad de diferentes sobras con las que terminé después de todos mis proyectos. Y tal vez quieras considerar algunos de los desechos que no necesariamente usarías normalmente. Esos son geniales para usar cuando estamos haciendo algunos de estos proyectos scrappy, deshazte de algunos de esos papeles a los que normalmente no vas. Y también el espacio negativo en algunos de, algunas de las imágenes es realmente genial para algunos de los usos que te voy a mostrar. Y luego algún papel de tarjeta desguazado. Esto es solo una caja de algunas galletas y algunos desechos de cartón corrugado también son geniales. Vamos a estar trabajando con algunos materiales más gruesos también. Entonces aquí está todo. Y a continuación, vamos a meternos en alguna elaboración de etiquetas. Entonces te veré ahí. 3. Etiquetas: Hola y bienvenidos a la lección de etiquetas scrappy. Y así aquí hay algunas etiquetas que ya he hecho. Acabo de usar mi letra normal para estos y luego los respaldo con unos papeles decorativos. Y acabo de buscar en Google algunas palabras románticas. Y así esas son las palabras que se ven ahí. Y aquí un ejemplo de una etiqueta que usé en un pequeño proyecto donde hacemos un pequeño bolsillo con una tarjeta en ella, y nos estaremos metiendo en eso más adelante en la clase. Entonces eso es como a donde nos dirigimos aquí. Y voy a empezar con unas tiras de papel. Estos surgen bastante cuando estás recortando tus papeles y cortas el margen. Te recomiendo buscar unos papeles vintage, algo que sea un poco viejo porque tendrán ese bonito look amarillo y le darán más de un toque vintage. Entonces si quieres escoger un tema, adelante. Voy a hacer palabras primaverales porque primavera es la próxima temporada que viene y me imaginé que conseguiría un poco de cabeza de arranque. Entonces solo una rápida búsqueda en Google y encontré algunas palabras con las que me gustaría hacer mis etiquetas. Y así voy a copiar estos en un documento para que pueda cambiar la fuente y tener un poco de letra diferente con estos, para que tenga alguna variación en mi look de mis etiquetas. Entonces tengo flores de escotilla, mariposa, deshielo, primavera, y nido, y florecer. Y luego voy a hacer que todos comiencen con una letra mayúscula. Y luego voy a entrar a los fondos y cambiar las multas de todos ellos en algo que sea un poco más lindo que sólo la fuente Arial. Así que juega con tus fondos si quieres. O simplemente puedes hacer todo esto con tu propia letra. Eso está bien. Si eres mejor en la caligrafía que yo, entonces ve a ello. Yo subí el tamaño de la fuente para que pueda verlo muy bien. Y voy a cambiar una última fuente ahí. Y vamos a probar Sign Painter, Esa es una buena fuente. Y luego sólo hazlos un poco más grandes. Y voy a tener un go en la caligrafía. Jaja, no soy tan grande en la escritura a mano, letras de fantasía. Entonces para aquellos de ustedes que lo son, pueden tener una buena risa en mi intento aquí, pero hey, está bien porque le estoy dando una oportunidad. Y resultó un poco lindo. Entonces empiezo a notar aquí que la textura sobre mi mesa venía un poco por el papel y quería una línea más suave. Entonces puse otro trozo de papel debajo. Y luego solo estoy mirando a mi computadora mientras hago esto y obtengo la idea general de cómo se maquetan estas letras. Y yo las escribí una vez con una línea fina, solo un pase. Y saber volver a espesa en mi trabajo de línea. Y que sea un poco más de desplazamiento. Entonces aquí estoy haciendo flores. Esta es más como una impresión de máquina de escribir o una fuente. Y así escribí flores. Entonces voy a volver por las colitas de mi palabra. Apenas pequeñas líneas y adornos en esas letras. Y trabajé a mi paso. Te quieres dar mucho espacio para márgenes porque vamos a estar cortando estos más tarde y recortando algunas de las esquinas y redondeando el recorte. Así que dése mucho espacio alrededor de su palabra. Y luego después de que lo tenga todo escrito, voy a volver de nuevo a engrosar las letras. Entonces si tienes bolígrafos de caligrafía más bonitos, por favor usa esos. Simplemente haz lo que te sienta mejor porque es tu personalidad la que está pasando ahora mismo. No tiene por qué ser perfecto. Y como que me gusta el toque humano a esto. No necesito que me atrape y que se vea exactamente como una fuente en una computadora. Y además, ya sabes, hay un montón de niños donde hay etiquetas ya impresas y ellos, sabes, a veces están impresas en pegatinas. Se pueden comprar en la tienda, pero esos tienen más de unos sentimientos producidos en masa. Por lo que hacer esto a mano en realidad hará que tu obra de arte parezca más personal. Por lo que realmente recomiendo tenerlo, solo darle una oportunidad con tus propias palabras escritas. Entonces aceleré esto porque no tengo que pasar por ellos uno por uno. Y algunos de ellos, sí me quedé sin habitación. Entonces te voy a mostrar formas de trabajar en torno a eso si eso te pasa. Entonces, empecemos a cortar. Voy a hacer un corte rudo en estos solo para sacarlos del papel para que sean más pequeños con los que trabajar. Y luego en este lo rompí. Este papel de aquí tiene vintage y bastante quebradizo, así que acabo de arrancar en él y prácticamente se desmoronó en mis manos. Y luego simplemente moviéndome, cortando las palabras y guardando tus trozos más pequeños para el final, voy a hacer una lección extra sobre qué hacer con estos pequeños aranceles. Así que solo guarde esos en una pila para más tarde. Y está bien, así que aquí tengo a Nest y voy a recortar bastante cerca de eso. Esa es mi palabra más pequeña lo creo. Esos serán unos más pequeños. Así que guarden esos desechos. voy a poner a un lado para después, sólo esos pequeños fragmentos diminutos. De acuerdo, entonces aquí tengo una chatarra. Tengo un montón de estos restos de otra cosa en que tienen un agujero perforado en ellos. Entonces en realidad no tuve que hacer eso. Fue de un catálogo de papeles de arte que me regalaron. Entonces sus muestras y son un poco delgadas y así nido era el que cabía en eso y me gusta todo el ponche. Entonces si tienes un puñetazo, podrías probar algo así. Hace que parezca que están destinados a ser etiquetas. Y así sólo voy a dejar eso a un lado y luego trabajar recogiendo algunos trozos para respaldar el resto de mis palabras. Y quieres al menos un octavo de pulgada, cuarto de pulgada, ancho que sea un revelador en esos papeles traseros. Entonces éste floreció. Yo puedo recortar eso hacia abajo y sólo conseguir el verde más oscuro en ese papel rayado. Voy a dejar los extremos un poco más porque creo que voy a recortar eso, que realmente hago ahora. Entonces estoy sujetando las tijeras con los dedos y solo recortando las esquinas para darle una forma diferente. Y eso hace que parezca que es parte de un catálogo. Y algo que verías como en una biblioteca o un tipo de etiqueta como una vieja moda Bureau donde lo metes en la cosa del metal. Entonces hay flores y aún no las voy a pegar. Yo sólo voy a emparejar estos juntos. Entonces aquí hay otro papel realmente viejo con el que voy a retroceder florece. Y sólo voy a recortar eso para poder ver cómo va a quedar contra esa tira de papel. Yo quería más de un revelador y luego en el momento decidí redondear las esquinas. Por lo que sólo voy a un octavo de pulgada, cuarto de pulgada de la esquina. Y luego como corte muy despacio, giro el papel y me pongo esa bonita esquina redondeada. Y eso se verá realmente lindo. De acuerdo, mariposa, eso se verá lindo en este papel morado con las fibras, más bien un papel natural. Y así tengo todo seleccionado. Y ahora voy a elegir mi pincel más pequeño y voy a sumergirme en mi medio de gel. Y no necesitas mucho, pero quieres lo suficiente para que sí se pegue. Entonces sólo voy a pintar ese medio de gel en la parte posterior del papel. Y para este proyecto no nos estamos poniendo demasiado en profundidad. Entonces aunque tuvieras un palo de pegamento, eso estaría bien. Pero sólo me voy a quedar con lo que tengo, que es el medio gel para esto. Y así el deshielo es una especie de que simplemente lo pegué abajo con cerca de un cuarto de pulgada trivial allí. Y voy a hacer lo mismo por todas mis etiquetas. Y mariposa quería cambiarlo un poco. Entonces voy a recortar las esquinas y sólo limpiar un poco mis líneas en eso. Cortar el papel en las esquinas una vez más. Y luego le haré lo mismo al papel de fondo, pero por ahora sólo lo voy a pegar. Y luego recortaré todos los papeles de antecedentes a la vez. Pero si quieres recortar un poco la palabra antes de que baje en el papel de fondo. Ahora es el momento de hacer eso, porque una vez que está pegado, no puedes alterarlo. De acuerdo, así que eso es lindo. De acuerdo, así que tengo todos esos pegados y pensamientos un poco onky y sólo voy a abrazar eso y dejar que sea imperfecto porque va a dar a mis personajes de marca de ilustraciones. Entonces ahí está mi primera. Es un poco gracioso. Pero a medida que paso, consigo algunas realmente buenas. Aquí tienes las flores. Estoy recortando el verde más claro ahí y siguiendo las líneas que ya corté en etiqueta. Simplemente trabajando a mi manera y tratando de mantener mis cortes lo más paralelos pueda al papel original en el que está escrita la palabra. Por lo que recuerda guardar tus pequeños desechos para más tarde. Y hay flores. Creo que eso es super lindo. De acuerdo, aquí está éste. Simplemente voy a recortar el borde aproximadamente el mismo ancho que la parte superior y la inferior. Y eso se puso un poco de manchada. Y yo sólo puedo tapar eso con otro pedazo de papel más tarde. En realidad uso esa y pongo una flor sobre eso solo para embellecerla y tapar un flop. Está bien. Hatch fue arrancada, si recuerdas. Por lo que decidí rasgar el papel de fondo también. Y esto es una especie de papel natural esponjoso. Por lo que se va a prestar a la mirada del primer papel de arena. Y para conseguir un rasguño cercano, solo tienes que ser muy pequeño con tus repeticiones. No quieres simplemente meterte en eso, solo pulgada por pulgada, poco a poco, arrancar en eso. Y entonces aquí vamos a hacer lo mismo con las tijeras, excepto que voy a redondear esos rincones. Por lo que siguiendo alrededor, tratando de mantener las cosas tan paralelas al papel original como pueda. Pero va a estar en perfecto. Y eso le va a dar a tus etiquetas un bonito look hecho a mano, que creo que es casi preferible a las etiquetas impresas producidas en masa. Entonces eso se ve realmente lindo. Y una vez más, sólo vamos a recortar esas esquinas y hacer un buen margen en eso. Entonces se ven las fibras y el carácter de ese papel morado. Este papel es bastante delgado. Es casi un pañuelo. Y eso está bien porque una vez que lo pegue, va a retener ese color. Y B plano en cualquier superficie me decidí a ponerlo. Ok. Y luego primavera lo hice fuera de cámara, pero aquí está todo. Creo que resultaron muy, muy lindos. Tienen mucha personalidad y tipo de ese look de moda antigua escrita a mano. Y van a embellecer cualquier cosa que haga con esa primavera parece que yo iba a por. Por lo que me emociona aplicar estos a algunos de nuestros futuros proyectos. Entonces otra vez, aquí hay algo con mi propia letra. No trabajé muy duro en eso. Y luego tenemos las otras fuentes que intenté copiar. Y yo solo creo que se ven realmente Darling. Por lo que a continuación, vamos a usar estos en un proyecto de paquete scrappy. Y allí te veré. 4. Bolsillos: Hola allá y bienvenidos a la lección de scrappy pocket. En esta lección, hago unos lindos bolsillos pequeños en los que puedes meter una tarjeta y collage para ir con lo que quieras con tus sobras. Y uso una etiqueta en ella para embellecerla. Entonces tengo aquí alguna tarjeta de cartón. No es cartón, cartón corrugado, pero básicamente es la caja de de algunas galletas que podemos actuar. Por lo que quiero guardar uno de los pliegues para el bolsillo. Entonces estoy pensando que este otro lado podría ser la tarjeta real. Está un poco arrancada, pero una vez que arranque la, esa capa de tablero, intelectualmente delgada, lo hará un grosor agradable para deslizar la tarjeta en el bolsillo. Entonces solo estoy arrancando eso y limpiándolo. Y luego los voy a guardar para más chatarra. Después lo doblo por la mitad porque creo que puedo sacar dos cartas del bolsillo y solo hago una tarjeta de un lado. Yo no hice una tarjeta doblada, pero tú absolutamente podías hacer esto y hacerla más de una tarjeta que abres y puedas deslizar en el bolsillo. Entonces me lo corté, y sólo voy a ver cuánto sobresalen del bolsillo que voy a hacer. Y sólo lo estoy centrando para que pueda cortar los bolsillos. Entonces sólo voy a darle un amplio margen en este avión y luego cortar todo el camino hasta la cima y mantenerlos en su lugar para ver cuánto espacio. Porque voy a pegar los bordes. Por lo que quiero un poco de espacio para que el pegamento sostenga. Y dependiendo del tipo de material con el que estés trabajando, puedes descifrar si necesitas pegar los lados dentro del bolsillo o simplemente hacerlo. El camino. Otra forma que les voy a mostrar en breve, pero tengo algunos restos más que puedo ahorrar. Y luego en mi original, la tarjeta sobresale más alto que la parte trasera del bolsillo. Entonces voy a cortar eso un poco más bajo de donde va a sobresalir el carro. Y luego la pieza que recorté, estaba como, oye, eso hace una talla bastante buena dos. Entonces tal vez usaré ese vino porque no fue arrancado. Y esa es una posibilidad. Ok. Y luego para el segundo, voy a sólo tipo de marca donde quiero cortar. Y luego saco la tarjeta y luego puedo recortar la parte superior. ¿ Y quiero usar esa pieza superior o no? Ya veremos. De acuerdo, entonces ahora tengo dos juegos de bolsillos y tarjetas. Y terminé en realidad solo haciendo uno de ellos. Entonces verás el proceso y luego tengo otro listo para ir para cuando esté listo para hacer ese. Entonces tengo aquí una tira de papel que me gusta. Tiene un elemento floral. Anna. Un elemento de texto sobre él. Y cubriré el fondo del bolsillo con eso momentáneamente. Pero me da una idea de hacia dónde podría dirigirse para una paleta de colores. No necesariamente necesito que esto sea realmente emparejado. Coincidencia. Simplemente no quiero que choque. Entonces estoy eligiendo algunos neutrales y algunos blues y T-bills aquí. Por lo que no es necesariamente la misma paleta de colores, pero construye van juntos. Y así voy a tomar mi hoja de resbalón y hacer un poco de pegado. Entonces lo que quiero hacer es sólo tapar la tarjeta en la parte de atrás y en el frente. Y voy a lavar mi cepillo del proyecto anterior y secarlo muy bien para que pueda entrar por más de ese medio de gel. Entonces voy a cubrir la página en la parte de atrás que voy a bajar primero y sólo voy a repasar el área que va a pegarse a la tarjeta. Y se puede deslizarlo en su lugar. Tienes un momento de menear espacio con ese papel. Entonces solo estoy consiguiendo que se adhieran muy bien y luego me voy a capas. Entonces decidí rasgar ese solo para conseguir ese círculo ordenado, que es como un emblema en la parte delantera. Entonces pondré eso en la esquina y luego solo lo pegaré. Y luego me gustó ese pequeño fragmento de la partitura bajando de los círculos. Entonces voy a pegar eso hacia abajo. Y puedes pegar, puedes aplicar el pegamento a la parte posterior del papel o a la cara de la tarjeta. Pero para esto, solo estoy haciendo el dorso del papel porque es más preciso. Ok, así que un poquito de mapa ahí y solo pintando en el medio gel. Y luego aplicándolo hacia abajo. Simple como eso. En algunas de mis otras clases, uso el medio acrílico que es más fluido. Podrías usar eso también en lugar del medio gel. Pero el medio gel agarra realmente, muy bien. Y entonces no tienes que cubrir todo el asunto con el medio fluido. Y puedes dejar seca la cara del papel, que como que me gusta. Así que recortar el exceso y luego conseguirlo todo empujado hacia abajo y bonito y plano y quitando mis restos de mis sobras. Ahora estoy probando esta pieza magenta. Pensé que estaba un poco demasiado fuera de lugar. Por lo que decidí ir por esta tira también. Y reconocerás ese agujero de ponche de ella es como la otra chatarra que usé en mi lección de etiqueta. Y las verás mucho donde tengo estas gráficas que tienen los agujeros de ponche en ellas. Y así voy a dejar que el fondo muestre a través ese pequeño potencial y luego doblar el acceso a la parte posterior. Y eso se ve realmente lindo para el frente de la tarjeta. Y se podría escribir sobre esto, o se podría adjuntar una nota al reverso. Pero sólo lo voy a decorar como otro lado bonito. Algo así como sacar una obra de arte del bolsillo. Y aún puedo adjuntarle una nota o escribirle algo en la tarjeta como Feliz Cumpleaños, como si pudiera ponerla en otra tarjeta. Todo el bolsillo en una en una tarjeta diferente o en un libro. Podría escribir algo ahí. O podría simplemente tenerlo sea por nuestro bien y solo collage. Entonces solo rematando la espalda, voy a hacer que la espalda sea un poco más neutral. No lo estoy pensando demasiado. Yo solo quiero tapar la etiqueta de la caja de galletas. Por lo que estoy rebasando un poco sobre el borde para que pueda recortar cualquier exceso. No quiero nada de eso solo show. Y me gusta mucho esta gráfica. Tiene algunas fibras de hilo de bordado en ella. Entonces eso es realmente interesante. Entonces me voy a meter eso pegado y ponerlo bien y ponerme y abajo en mi tarjeta. Y eso va a quedar realmente bonito. Entonces necesito una pieza más para ir por la esquina superior. Y seleccioné esta partitura que es realmente, muy vieja, muy quebradiza. Y voy a guardar esas piezas para después. Por lo que sólo me estoy moviendo en ellos a un lado y voy a bajar eso. Entonces este, voy a poner el acrílico o el medio de gel en la tarjeta porque ese papel es realmente brutal y no quise romperlo Como estaba aplicando eso. Entonces sólo voy a tener que reventar sobre el borde para poder recortar el exceso. Y ahí está. Entonces voy a sacar mis tijeras. Basta con limpiar los bordes. Y ahí vamos. Muy bonito. Entonces ahora es el momento de trabajar en el bolsillo. Entonces quiero algo para la espalda, el interior o la cara del interior del bolsillo. Entonces voy a usar algunos voy a usar una página fuera del libro. Y así lo estaba leyendo para ver si me gustaba lo que decía. Y se trataba de mitología. Y así creo que eso va a ser bueno tener visible. Entonces lo corté un poco más grande. Y ahora voy a pegar la tarjeta y conseguir una bonita capa uniformemente cepillada para que cuando me pegue ese papel, vaya a estar bonito y pegado. Simplemente limpia eso, y luego pon el papel en el pliegue y alisa hacia fuera. Y eso se ve bastante bien. Entonces ahí tenemos eso. Y voy a recortar el exceso. Entonces tengo una idea visual de lo grande que es. Sólo por diseñar. Y guarde esos pequeños trozos. De acuerdo, entonces ahora voy a añadir esa tira. Era la altura perfecta. Y así sólo voy a hacer un poco de área pequeña en los bordes. Y lo voy a revisar contra la tarjeta para asegurarme de que no se va a meter demasiado en el bolsillo. Y me voy a doblar sobre el bolsillo para que esté cerrado. Y luego voy a hacer lo mismo en el frente que hice en el interior, que es cubrir la tarjeta con el medio de gel y luego pegar mi papel, ponerlo en su lugar. Hazlo bonito y suavizarlo. Y luego voy a doblar eso hacia atrás. Entonces no sólo el papel va a sostenerlo en su lugar, sino que el medio de gel en el interior que pinté igual un cuarto de pulgada en el bolsillo cada lado va a sostenerlo en su lugar por lo que será agradable y fuerte. Y yo sólo voy a doblar eso alrededor y pegarlo hacia abajo. Agradable y suave. Pegando ese último poquito de limpiar cualquier pegamento. Y ahora tengo mi bolsillo para mi tarjeta. Y recortemos el fondo. No quiero recortar los lados porque eso va a aguantar. Debe ser agradable y doblado limpio al bolsillo. Y luego haré un poco más de collage por encima de la parte superior. Entonces aquí tengo un poco de papel floral. Entonces me veré realmente linda. Voy a levantarlo y especie de puente ese filo afilado. Entonces lo voy a rasgar para que sea un poco más suave de aspecto que no dura línea impresa ahí. Tan solo cubra eso, permita se muestre parte del área escrita de ese papel y el área floral. Y solo sigue estratiendo de esa manera. De acuerdo, así que eso se ve bien. Añadamos un poco de azul porque tengo un poco de azul en mi carrito y así eso lo va a atar y se puede ver que esos se ven bien juntos. Ahora eso sigue secándose, así que no quería ponerlo todo el camino ahí dentro. Entonces voy a pegar eso hacia abajo. Y ese es un hermoso papel marmoleado o realmente así. Dejar que el fondo muestre a través ese pequeño potencial y luego doblarlo hacia atrás. Muy lindo. Vamos a escoger una etiqueta. Y pensé que ese nido se vería realmente lindo aquí porque la tarjeta tipo de nidos en el bolsillo. Entonces tengo esa conexión también. Entonces voy a pegar eso hacia abajo. Y recuerda nido, esta etiqueta tenía una manchada en ella. Entonces te voy a mostrar cómo encubrir cualquier imperfección. Entonces sólo voy a cortar un trocito de harina de ese papel. Entonces es atarlo junto con el papel que ya usé. Por lo que las repeticiones lo van a hacer un poco más cohesivo. Y es lo suficientemente pequeño como para tapar esa diminuta manchita junto a la T. Así que voy a dejar eso abajo, doblado por atrás y estamos bien. Por lo que ahí está con la tarjeta. Y es un pequeño componente interactivo que puedo poner en un diario o en otra tarjeta de felicitación o cualquier tipo de proyecto en el que estés trabajando. Así que pensé que era realmente adorable y divertido trabajar en eso. Y espero que te guste. Entonces ahí vamos. Por lo que a continuación, vamos a trabajar en unas cintas scrappy. Y esas son toneladas de diversión y te veré ahí. 5. Cinta cinta: Hola y bienvenidos a esta lección de cinta scrappy. En esta lección, verás que hago unas tiras realmente largas de chatarra. Y estos no sólo son súper cool, sino que también tienen un propósito. Podrás arrancarlas a cualquier longitud que quieras y añadirlas a tus obras de arte o eres artesanías, cualquier cosa que quieras hacer, solo las arrancas. Y luego tienes este elemento realmente textural con mucho patrón en él para tus proyectos. Entonces Vamos a entrar en cómo hice esto. Entonces aquí tengo una chatarra de un libro que recorté. Es el margen de una imagen en una página de un libro y quieres algo fuerte. Entonces todo lo que voy a hacer es agregar el medio de gel y luego agregar mis sobras ahí. Los desechos son más anchos que la tira de papel de margen que estoy usando. Y yo diría que puedes superar eso por, ya sabes, el mismo ancho que la tira de papel en la parte superior y en la parte inferior o en los lados de la misma, como quieras mirarla. Y así también puedes romperlo. Entonces si quieres hacer unas tiras y repetir por toda la cinta, puedes espaciarlas a medida que vas y luego rellenarlas con otras tiras más pequeñas. Para que puedas hacer cosas saliendo de un lado o puentando todo el asunto y mostrando por ambos lados de esa tira de papel. Y solo estoy estratiendo en diferentes ángulos. Podrían tenerlos todos yendo en una sola dirección y tipo de disposición como dominó plegándose sobre el papel. Pero los voy a hacer un poco más locos y fortuitos. Por lo que sólo quiero ver que el ancho sea una especie de lo mismo. Y te voy a mostrar un pequeño truco para llenar cualquier hueco que pudieras tener. Pero en realidad sólo voy por ello. No estoy pensando demasiado en esto en absoluto. Y se puede ir adelante y atrás también. Para que puedas bajar por la línea y empezar a aplicar tus papeles y luego puedes moverte hacia atrás a lugares que ya has hecho para llenar huecos o simplemente espaciar patrones similares a lo largo para que se vea más cohesivo. Por lo que de vez en cuando quieres levantarte de tu papel de deslizamiento y solo para asegurarte de que no lo vas a bajar al papel de pendiente real. Entonces aquí estoy haciendo este papel de cebra y solo llenando uno de esos vacíos de los que estaba hablando ahí. Y en realidad voy a volver atrás. Y quiero que noten que en su mayor parte, todo se trata, no sé, 2.5 o tres pulgadas de ancho, así que voy a despejar el espacio a su alrededor. Entonces, ya sabes, eso es lo mismo con eso es el mismo ancho, ese es el mismo ancho. Pero tengo un bolsillo Un bolsillo ahí que podría llenar. Y esto no es totalmente necesario. No tienes que hacerlo perfecto, ¿verdad? Pero puedes voltearlo y pegar papeles a la parte trasera también para que las cosas parezcan que están asomando por detrás, como que ese estampado de cebra es bastante audaz. Y así es agradable tenerlo asomando desde atrás. Y luego tiene un amigo al final de la línea. Entonces tenemos ese reconocimiento ahí. De acuerdo, entonces voy a llenar esto hasta el final. Y ahí tengo mi primera longitud de cinta. Pero quiero que esto sea más largo. Entonces lo voy a dar la vuelta y luego voy a agarrar otra tira de papel. Y esto es del mismo libro, es aproximadamente el mismo grosor del papel, pero aunque tuvieras otro margen de otro libro, eso está bien. Simplemente quieres que sea robusto, para que no sea demasiado delgado o viejo de papel para que sea, no sea quebradizo o se vaya a desgarrar con demasiada facilidad, pero los papeles sobre la parte superior lo van a fortalecer también. Y luego pongo otro trozo de papel sobre esa unión de la articulación de los papeles, supongo que se podría decir donde están capas para simplemente sostenerlo a ambos lados para un poco extra de fortalezas. Ok, y ahora tengo otra longitud de papel y puedo seguir adelante el tiempo que quiera. Y puedes cambiar la paleta de colores a medida que vas bajando. Y depende totalmente de ti cómo quieres hacer esto. Y luego si tienes alguna área que quieras encubrir, sólo tienes que volver atrás y hacer eso para que tenga un buen tipo de ritmo al mismo. Y los colores están funcionando para ti, por lo que no tiene que ser de un grosor ni de una capa. Puedes seguir adelante hasta que estés contento con ello. Por lo que solo estoy trabajando mi camino hacia abajo. Tengo entrada escrita de diario ahí esa escritura azul que estoy cubriendo sin pieza que era de una de mis entradas escritas de diario. Y sólo cambiando los ángulos a medida que voy. Haciendo interesante mirar solo rasgar y pegar la cinta. Y luego si quieres agregar algo alrededor de la parte de atrás, solo podrías pegar el fondo de una chatarra y luego meterla detrás. Y este gel medio es tan fuerte que te prometo que va a aguantar y seguir. Vamos hasta llegar al final. Simplemente divirtiéndote con esto y dejarlo ser un realmente suelto, no te preocupes por encubrir las cosas. Vas a encubrir las cosas. No todo va a mostrar. Y eso es parte del encanto es que las cosas asoman desde atrás y puedes jugar con esa estratificación. De acuerdo, así que ahora lo tengo con el que hice antes. Esto es lo que acabo de hacer. Y creo que es adorable. Entonces solo un poco de inspiración para ti. Y luego te voy a mostrar en una de las futuras lecciones sobre cómo uso esto. Cómo puedes arrancar pequeñas secciones y usarlo en tu diario de medios mixtos o estás elaborando, o estás acabando de hacer arte, lo que quieras hacer. Por lo que ahí tenemos nuestra cinta. Y creo que sólo se ve super scrappy y divertido. De acuerdo, arriba a continuación vamos a trabajar en algunas cartulinas de desguace. Entonces entrémonos en ello. Nos vemos ahí. 6. Cartón: Hola allá, bienvenidos a la lección de cartón scrappy. En esta lección se puede ver que vamos a texturar los ojos, algunas piezas de cartón corrugado esta breve lección. Entonces entrémonos en ello. Por lo que tengo una pequeña porción de cartón. Es sólo una especie de las aletas de la parte superior de la caja y parte de ella está arrancada y se puede ver el área corrugada del cartón. Entonces aquí hay uno que ya hice. Y todo lo que estoy haciendo en esta lección es correr seco sobre algo de pintura acrílica blanca. Entonces voy a exponer más del área corrugada. A mí sí me gusta que alguna de ella no quede expuesta porque el área plana del papel en la parte superior, va a hacer más fácil pegarle las cosas. Pero a lo largo de los bordes, estoy arrancando esa capa superior del cartón. Y esas líneas van a ser muy divertidas para cepillarse en seco encima de y sólo le dará un aspecto bonito como en mal estado Sheikh. Una especie de look desgastado. Por lo que aquí ahora tengo mi área corrugada mostrada. Perdón, me bajé un poco de la cámara. Entonces voy a hacer dos con esto. Entonces solo estoy recortando. El centro es un poco difícil de cortar. Una vez que te metes ahí un poco. Creo que todos cortan cartón en algún momento de su vida. Pero sólo voy a darle la vuelta y encontrarme en el medio. Y ahí tenemos dos. Ok, entonces los voy a guardar para después porque esta es una clase de desguace. Y voy a sacar mi paleta. Tengo mi cartón, voy a agarrar mi cepillo más grande y exprimir un poco de blanco de titanio en mi paleta. Y desde aquí es bastante jodidamente fácil. Entonces voy a tocar, cargar un poco mi pincel y luego simplemente empezar a pintar en la pintura. Pero estoy dejando pasar algo del Brown del cartón y quiero conseguir unos bordes suaves y tipo de dejar que la pintura haga lo que quiere aquí porque este cartón es tan absorbente. No está preparado ni nada, así que va a chupar bastante esa pintura blanca. Por lo que tendrías que hacer varios. No tendrías que hacer otro abrigo para que quede completamente cubierto de blanco. Y entonces eso es lo que no queremos. Yo quiero que algo de eso Brown sí se muestre a través. Y me encanta cómo se ve con la línea rasgada de la primera capa del cartón. Y luego cómo aparecen tanto las líneas e incluso simplemente hacen que se vea un poco envejecido y viejo. Entonces hay uno que fue tan rápido. Así que solo vas hasta que la pintura se agote un poco en tu pincel. Puedes jugar con cuánta presión usas en el pincel para ver cuánto pintas quieres que se aplique al cartón. Cuanto más fuerte empujes, más pinturas saldrán de tu pincel. Y puedes arrastrarlo un poco a lo largo de los bordes para sacar más fuera también. Tipo de raspar en los bordes y luego tirar de nuevo en el cartón. Y si quieres que sea más suave y más transparente, puedes usar menos presión. Y está bien tener algunas partes realmente opacas y algunas más transparentes. Solo te estás bajando un primer abrigo y eso es todo. Entonces deja que la textura haga lo que quiere hacer. Esos se hacen ahora ahí, listos para la elaboración para después. Por lo que no sólo hemos utilizado sobras de papel, sino también chatarra de cartón de la casa. Por lo que a continuación vamos a trabajar sobre fondo de alta scrappy para tu próxima obra de arte. Entonces te veré ahí. 7. Fondo: Hola allá y bienvenidos a la lección de fondo scrappy. Y como pueden ver en esta lección, tengo mi diario de arte fuera. Puedes hacer esto en un lienzo o un panel o un trozo de madera, cualquier cosa que quieras usar como sustrato para tu próxima pieza de arte, para tu próximo collage. En primer lugar, tengo mi diario de arte y voy a dar la vuelta. Y se puede ver que en algunas de mis otras entradas de revista, hay pedazos de papel que están asomando desde los puntos focales que son el fondo. Y luego pinto una capa de blanco transparente sobre la parte superior, similar a como lo hicimos en la última lección con el cartón. Entonces voy a dar la vuelta a una nueva página en blanco y simplemente sumergirme justo en. Y así tengo mi pincel más grueso. Y esto es algo de ese empaque que arranqué del cartón. Y voy a aplicar el medio de gel a la espalda. Y voy a alinear el borde más recto en eso hasta el borde de mi página. Y simplemente suavizar eso. Y puedes usar un poco a lo largo de los bordes para conseguir un borde adherido agradable y limpio en eso. Y entonces sólo vamos a seguir adelante y hacer toda la página con diferentes chatarra. Es bastante directo. Puedes ponerte tan loco como quieras. Puedes usar hasta muchos de los papeles que has estado evitando por un tiempo porque vamos a hacer esa capa acrílica sobre la parte superior de esto y los va a tranquilizar. Entonces si algo es realmente brillante o simplemente no un color o un patrón al que realmente te atraen típicamente, pero lo tienes en tu colección de chatarra. En este momento es un excelente momento para usar eso y deshacerse de él. Entonces voy por mucha textura. Podría parecer un poco ocupado para ti en este punto, pero con esa capa acrílica, realmente la vamos a bajar. Y, ya sabes, rara vez uso amarillo en mi arte. Y ahora es el momento en que puedo seguir adelante y usar mi amarillo, ese papel tiene una textura realmente interesante para ello. Entonces me siento cómodo con eso porque la pintura acrílica va a quedar realmente bonita sobre esa textura. Y simplemente moviéndome ahora, no necesariamente emparejaría todos estos papeles juntos típicamente, pero realmente no importa tanto en este momento. Entonces es una gran manera de deshacerte de, ya sabes, de cualquier cosa que tengas a la mano. Por lo que trabajando las esquinas en la esquina de las páginas, realmente útil para ganar. Tus restos están recortados del borde de una página de libro o de una hoja de papel. En ocasiones obtienes algunas esquinas y bordes rectos en ella que puedes trabajar hacia el exterior de la página donde ya es Calle o tiene esquina. Y eso te ahorrará algo de recorte. Y entonces solo puedo usar algo de ese medio acrílico sobre el borde de cualquier cosa que tenga como un daño por rasgadura o una especie de borde enmarcado en él con algunos de estos papeles naturales. Y estarán pegados a la página. Por lo que puedes usar esto por encima de la parte superior. Puedes usar el medio de gel sobre la parte superior o no. Depende de ti. Está bien incluso tener algunos de los bordes no adheridos como si solo utilizas el medio Joan para gustarle a un octavo de pulgada del borde y es un poco aleteo. Ya sabes, no es gran cosa. Esto es al menos lo que estoy haciendo en este momento es una revista de arte. Entonces no es como una obra de arte terminada, sino incluso con una obra de arte terminada, si algo no está perfectamente sellado desde todos los bordes, no es el fin del mundo. Puedes estar tan limpio al respecto como quieras. Entonces, y realmente estoy abrazando el morado en este diseño ahora mismo desde mi fondo, que es algo por lo que yo tampoco prefiero. Por lo que el amarillo y el morado son colores complementarios. Son opuestos en la rueda de color, y se van a realzar unos a otros cuando estén uno al lado del otro. Entonces eso es un poco tidbit para ti. Los colores de cortesía son realmente agradables cuando los emparejamos juntos. Por lo que los colores de cortesía son rojo y verde, azul y naranja, y morado y amarillo. Entonces eso es como un poco de teoría del color para ti. A medida que te mueves. Si quieres algo para pop, puedes poner un color de cortesía junto a él. Y tengo una clase clásica de teoría del color de mezcla llamada búsqueda del color, eso está en la cuota de habilidad. Si tienes curiosidad por la mezcla de colores y la teoría del color, cómo trabajar el color en una composición más cohesiva en tu obra de arte. Eso se puede comprobar. Está bien si hay un poco de blanco mirando a través. Esa es una textura y papel realmente interesantes. Entonces cuanto más discreto Este es el Marfan va a ser, pero cuanto más texturizado sea algo, más va a levantar tu próxima capa de papel. Entonces, cualquiera que sea el punto focal que decidas poner sobre el fondo. Entonces puedes tener eso en cuenta a medida que avanzas hacia adelante o algo está realmente, realmente texturizado, tal vez quieras ponerlo hacia el exterior de la página. Porque si vienes con como un recorte de un pájaro, cualquier cosa con una tonelada de textura podría mostrarse a través de las capas de papel. Y voy a estacionar mi pincel en el agua y dejar que esta página se seque solo un poco para ayudarla. Está bien. Por lo que puede o no querer usar algún medio mate. Puedes mezclar medio mate en con tu pintura acrílica para que sea más transparente. Entonces voy a demostrar eso. Pero en su mayor parte solo uso la pintura blanca de titanio por sí misma. Entonces primero sólo voy a tocar la pintura blanca. Cargué mi cepillo hacia arriba a mitad de camino. Y sólo voy a empezar a difuminar los bordes de mis restos de papel. Por lo que estoy prestando mucha atención a que lo estoy aplicando sobre todo a los bordes de mis sobras y luego dejarlo salir de ahí. Y luego aquí lo tenemos con el medio acrílico en él. Y es sólo un poco más suave, más transparente suerte. Entonces eso podría ser bueno para ti. Es posible que quieras jugar con eso. Y es especialmente agradable cuando tienes algo de color, puedes mezclar un poco, un poco diminuto de color con tu pintura blanca para que sea ligera. También puedes limpiarlo un poco antes de que se seque si quieres mantener algo más revelado. Pero estoy trabajando la pintura en diferentes direcciones para que no me ponga como una pincelada de un solo sentido realmente rayada donde el mi brazo se está moviendo en una dirección. Entonces voy de lado arriba y abajo decidido en diagonal y también dejando que los bordes del papel aparezcan un poco más. Por lo que los colores que vienen por un poco más y luego poniendo más peso hacia abajo en medio de la página. Pero ahora todo funciona en conjunto y tiene una especie de aspecto con textura pictórica. Por lo que a continuación vamos a armar todo esto junto con algunos de nuestros proyectos anteriores en una revista spreads. Entonces te veré ahí. 8. Composición final: Hola allá y bienvenidos a la lección donde lo juntamos todo. Por lo que aquí tengo todo fuera en mi mesa. Tengo mis antecedentes, tengo mis restos de cartón, tal vez usaré esos. Ya veremos que son un poco gruesas. Tengo mi cinta scrappy, que definitivamente voy a usar aquí. Tengo los bolsillos con las etiquetas en ellos. Y también voy a traer algunos puntos focales. Por lo que tengo una fotografía vintage de esta mujer que apenas está en una bonita pose. Tengo algunos pájaros, tengo un par de sobras diferentes de libros. Tengo un libro de fósforos vintage vacío que dice Western Motel en él desde sauces, california soul work que en. Y echemos un vistazo a cómo todo esto podría resultar. Entonces el primer paso es simplemente una especie de baile alrededor con mis materiales, sostenerlos unos a otros, ver si la composición es agradable. Por lo que la cinta se ve un poco ocupada justo arriba contra el fondo porque ambos son súper scrappy y algo así ocupados. Entonces estaba pensando que si separaba los dos y ponía una capa entre la cinta en el fondo la separaría y sería más fácil que el ojo la escogiera. Entonces aquí estoy estratiendo el cartón y la cinta y la fotografía y solo viendo si eso es agradable y parece un poco demasiado ocupado, pero voy a arrancar en ella porque sé que me gusta ese tamaño ahora mismo porque quiero volver mi fotografía vintage con mi cinta scrappy. Y ella está mirando en esa dirección. Entonces la voy a poner en el lado izquierdo porque está mirando hacia el lado derecho. Entonces eso va a llamar la atención en especie de flecha para que estemos circulando nuestra vista alrededor del diario. De acuerdo, así que me di cuenta aquí quiero, ya sabes, quiero algo más para romper el negocio entre la Cinta y el fondo. Entonces recorté un trozo de papel. Y luego encontré del otro lado que hay este elemento decorativo en la página, que podría ser aún más interesante. Entonces juguemos con eso. Entonces voy a agarrar margen de punto que sólo limpia papel crema. Baja eso. Y ahora puedo ver donde los restos de la cinta están algo rotos y hay espacio negativo entre eso y el fondo. A lo mejor necesito algo más oscuro. Estoy buscando algo que tenga un poco más de contraste. Tal vez como un color marrón artesanal podría funcionar. No creo que me guste eso. Embalaje aunque. Voy a apagar eso. Entonces, ¿qué más tengo? ¿ Qué más tengo? Tengo este papel negro. Tiene un poco de oro a ella. Pero parece oscurecer ahora, pero está muy contrastado. Y probablemente podría haber empatado en más negro en la página y tendría equilibrio que fuera. Pero por ahora sólo estoy haciendo el baile como me gusta decir, averiguando dónde quieren vivir las cosas. De acuerdo, así que me gusta mucho ese elemento de esquina de esa página. Entonces, ¿y si me estratificara con eso? Eso me gusta mucho. Voy a arrancarlo con cuidado y volver mi fotografía con ella y la cinta. Y eso deja volver a probar el negro. Eso realmente tiene un contraste para el borde de mi chaqueta en esa cinta. Pero no cabellos más empaques que pudieran funcionar. Pero podría vivir con eso. Pero encontré esto. Este es un papel envejecido de imitación. Fue parte de un juego que jugamos donde se resuelve un misterio sobre algunos piratas. Y había algunas piezas en el juego que estaban destinadas a lucir auténticas y antiguas, como si fuera fuera del tesoro de un pirata. Y tiene esta escritura a mano fresca de la vieja moda en ella también. Para que yo esté cavando, voy a usar eso. Voy a usar esta otra esquina de la otra página para empatar eso y equilibrarlo. Para que cuanto más puedas atar las cosas junto con el diseño, patrón, el color, la escala, cosas así. Siempre va a ser divertido. Y traje mis pájaros en mi bolsillo y mi cuaderno de fósforos en esa página. Entonces ya casi estamos listos, pero intentémoslo. Sólo vamos a ver. Sí, me gusta equilibrar mis páginas con eso. Yo lo voy a llamar el papel pirata. Y casi ahí voy a mover eso hacia abajo para que quepa debajo de esa esquina. Entonces tal vez quiero cambiar esto. No tanto. Algo se sintió fuera de eso. Creo que fue la curva del rep. Creo que me gusta que aparezca el borde recto. Entonces los voy a volver a poner. Sí. Eso solo enmarca eso un poco más bonito con esa esquina de 90 grados. Pero quiero rasgar ese papel necesita ser recortado y tal vez una etiqueta. Pero ya tenía la etiqueta de adoro, que hubiera estado bien. Entonces voy a derribar eso, bajarlo. Eso va a cerrar la brecha entre los dos tiempos juntos. Y ahora voy a recortar mis pájaros. Y solo necesito hacer un pequeño corte áspero en esto. No tiene que ser perfecto porque es solo mi diario. Si estás haciendo una pieza terminada, quizá quieras ser más precisa. Pero dejé un poco de margen alrededor de mis pájaros. Apenas se está mostrando algo del blanco del papel. Y eso les va a ayudar a sobresalir contra los papeles que les rodean. Entonces, ooh, tuve una idea y fue como snap y en el momento, más, mi cinta scrappy se vería realmente linda. Justo debajo de las colas de los pájaros un poco metidas ahí dentro. Entonces llenando algo de ese espacio entre esa pieza de esquina y mi papel pirata y mi, ya sabes, todo lo que hay. Simplemente va a igualar eso. Entonces me gusta mucho esa composición. Voy a tomarle una foto para que recuerde dónde está todo. Y de esa manera cuando vuelva y pegue hacia abajo, sabré como a dónde iba el diseño porque tengo que quitarme las cosas para pegarlas. Ahora esta palabra, Daydream me pegó porque parece que está soñando despierto. Tiene un puño debajo de la barbilla. Es una especie de mirar hacia la distancia y su jardín. Entonces me voy a secar el cepillo. Tenía, lo tenía en el agua, así que quiero quiero que no gotee mojado. Y es hora del pegamento hacia abajo. Por lo que sólo voy a poner un bonito recubrimiento hasta el borde en estos papeles, acercándolos bastante cerca de donde estaban antes. Y aunque no hubiera tomado una foto de mi maquetación, de mi composición, puedo recordar como que las cosas estaban sentadas eligiendo un punto de referencia en la página. Entonces este, lo miré contra los anillos del cuaderno. Entonces yo estaba como, vale, esa línea en el periódico va a alinearse con esa lluvia. Y eso estaba justo bajo esa palabra o esa área del periódico. Por lo que escoger un punto de referencia en lo que hay debajo te va a ayudar. Entonces creo que quiero Daydream. Había, hay una palabra en ese papel sobre mi papel pirata que realmente no me gustó. Era palabra un poco agresiva. Se me olvida cuando dice que debo mirar más de cerca. De todos modos. Yo quiero encubrirlo. Entonces estoy bajando mi cinta. Y luego me voy a apegar por los restos que van a ir debajo la fotografía porque quiero que esos sean realmente amables y seguros. Ella se va a sentar ahí mismo. Y yo estaba pensando, oh, podría ir por dos lados de las fotografías. Voy a arrancar un poco más para el fondo. Sí. Eso se ve muy divertido. Entonces bajemos eso porque va a ir debajo de la fotografía. Y vamos a conseguir eso agradable y posicionado. ¿ A qué camino debo ir? Vamos por ese camino. Y entonces la esquina se va a alinear ahí mismo. Entonces lo voy a poner en el reverso de la fotografía. Hice 1.5, hice la mitad superior. Voy a bajar ese pegamento para conseguir la posición. Y luego voy a bajar la mitad de abajo. Por lo que es un poco más fácil cuando solo tienes la mitad con el medio de gel y luego puedes como que sí suceda un carillón que ayuda a conseguir precisión. De acuerdo, así que pongamos eso bien atascado. Y ese es mi lado izquierdo. De acuerdo, lo siguiente, vamos a quitar esas capas superiores. Y yo voy a hacer mi pequeña pieza de esquina aquí. Y podría haber resuelto eso más, pero voy a encubrir toda la escritura de la página. Y me gusta tenerlo como base, solo una bonita base limpia ahí. Está bien. Ahora voy a poner mi desguazado y eso en realidad cubrió un poco de ese elemento de diseño. Pero me di cuenta de que tal vez debería bajar mi papel pirata primero. Entonces voy a hacer eso. Y eso es, eso se tiene que hacer en dos partes. Entonces hice el un lado y luego el otro porque quería que fuera preciso con cómo encubría el texto en la página que está debajo de él. Está bien. Siguiente Estoy haciendo cinta Muskrat. Cuando los arranco, me gusta llamarlos parche de chatarra. Parches de Scrappy. Está bien. Entonces sí, eso se ve genial. Voy a hacer un poco de capas sobre ese elemento de diseño en la esquina y simplemente bajarlo muy rápido. A ver lo fácil que fue eso. El listón hace que sea tan rápido para obtener mucha textura y patrón y color. Sin tener que pensar demasiado en ello. Se quema en la parte superior, cerrando la brecha desde el fondo hasta mis papeles, mi papel y todas esas capas. Entonces, cuanto más puedas conectar las cosas con algún embellecimiento por encima de la parte superior y cerrar la brecha entre qué, uno o dos papeles. Va a hacerlo muy cohesivo. De acuerdo, entonces ahora estoy haciendo más jugando. Voy a poner ese cuaderno de cerillas en la esquina y mi bolsillo ahí mismo. Así que solo estoy tomando mentalmente una instantánea de dónde estaba sentado eso y luego pop en ese abajo. No pegues el auto abajo, no subas todo el camino. Se quiere poder sacar levemente cartas. Y mi cuaderno de cerillas. Bajemos eso un poco. Por lo que esa línea se rompe entre el fondo de esos dos elementos con el bolsillo y el cuaderno de partidos. Y entonces podría poner algo debajo de la solapa de ese matchbook. Um, pero nada realmente me sobresalía en el momento. Entonces tal vez espere. Pero aquí estaba el cosita con la que jugué. Ahora, volveré a eso. Podría ser un poco algo para después. Ok. Entonces eso se ve fantástico. Puedo deslizar mi tarjeta. Tengo pequeñas partes móviles que son interactivas, que solo hacen que una entrada de diario sea mucho más lúdica. Y ahí lo tienes. A mí me encanta. Entonces hasta ahora vamos a trabajar en una tarjeta de cartón con un par de cosas más que no usé en esta entrada de diario, así que mantente atentos para eso. 9. Tarjetas: Hola allá y bienvenidos a la lección de tarjetas de cartón. Esto es súper rápido. Solo quería mostrarte cómo junté un par de cosas más entonces no llegué a la última lección, la luz empezó a ponerse un poco rara en mi estudio, el hijo estaba bloqueado por algunas nubes de lluvia. Siento tanto las sombras de la luz de arriba. Por lo que tengo mi bolsillo nido que hice en una lección anterior. Y tengo dos de mis tarjetas de cartón cepillado seco. Y elegí el más grande, pero el bolsillo era un poco pequeño, así que quería agregar solo un poco de algo ahí dentro. Y fui por el papel pirata porque es una textura encantadora. Y va con algo del beige parduzco está en la tarjeta. Entonces estaba decidiendo si debía hacerlo asimétrico o simétrico y fui por simétrico. Entonces aquí solo está echando un vistazo. Voy a tener el borde rasgado en la parte inferior. Y luego voy a poner un poco más del medio gel en esta vez por la zona corrugada rota del cartón. Para que el que hiciste aquí esté abajo en esos que sección corrugado sólo un poquito. Marte no tiene que cubrir todo el asunto, pero yo sólo quería un poco más de cobertura. Perdón, me quité las cámaras un poco, pero la traigo de nuevo muy rápido. Voy a usar el mango del cepillo para que eso se alisen. Y ahora lo podemos ver todo. Y voy a pegar Eso por encima de la parte superior. Entonces esa es una opción para ti. Puedo darle esto como tarjeta a alguien que esté teniendo un cumpleaños o un evento especial. A lo mejor hasta un bebé sería lindo, como una tarjeta de baby shower porque dice nido en ella. Por lo que del otro lado podría escribir una nota, ponerla en la parte posterior. Esto no es algo que le enviaría un link su sobre estándar. Probablemente recortaría hacia abajo como un sobre acolchado para esto. Y luego solo le puse algo de peso para que las esquinas se adhieran realmente bien. Pero aquí está, ese es el look terminado. Y podría poner el nombre de una persona o simplemente poner un mensaje corto en la tarjeta que va al bolsillo y luego escribir algo más largo en la parte posterior del cartón. Como una inesperada, muy única tarjeta de felicitación o carrito de ocasión especial. Entonces me encanta. Creo que es super lindo. Tengo un último pequeño bono de scrappy para ti en la siguiente lección. Entonces vayamos allá y echemos un vistazo. 10. ¡Extra!: Hola y bienvenidos a la lección bonus, que es confusa. Entonces todos esos pequeños pequeños trozos que te pedí que ahorres después recortar son trozos aún más y los vamos a recortar hasta el final hasta convertirlos en confeti. Y no a todos les gusta el confeti, entiendo. Pero es un poco divertido y es una forma de agotar cada pedacito para que puedas cortarlos uno por uno, solo recortar, recortar, recortar. O puedes agarrar como un puñado completo y hacer más de uno a la vez. Si es un puñado realmente grueso, te vas a costar sacar tus tijeras a través de él. Pero sólo pasando por muy rápido. He apurado esto, pero solo estoy cortando y es como picar verduras o lo que sea. Simplemente sigues adelante hasta que todo sea una especie de talla uniforme. Y luego tendrás algún confeti divertido realmente único. Ahora, ¿cómo podría usar esto? Mi suegra y cuñada siempre me envían tarjetas con confeti en ellas. Y he aprendido que tengo que abrirlos sobre una superficie donde pueda recogerlo más tarde, pero, ya sabes, ahora puedo recuperarlos. Podrías lanzar esto en una fiesta y hacerlo afuera. Y todos estos papeles probablemente sean biodegradables porque nuestros papeles vintage, no tienes que preocuparte tanto por limpiarlos porque no son de plástico. Y también puedes trabajarlos en algunos proyectos de medios mixtos como son pequeños puntos y cosas así. Entonces eso es realmente genial. Entonces tuve tal explosión. Y esta clase, espero que tú también lo hicieras. Disfruté mucho poner mi trabajo de rasguño. Todavía tengo una tonelada más. Pero oye, ahora todo lo hemos logrado mucho con algunos proyectos diminutos que puedes y a proyectos más grandes y simplemente seguir yendo cada vez más profundo y repensar la forma en que te acercas a algunos de tus materiales. Entonces espero que te divirtieras. Esto ha sido muy divertido para mí. Espero que lo disfruten. Muchas gracias por acompañarme para esta clase. Tuve una explosión haciendo estos asquerosos proyectos contigo. Si deseas compartir tu proyecto o quieres algún comentario, te animo a que publiques una foto en la galería de proyectos y me hagas saber de tu experiencia. Y también si tiene alguna pregunta, espero que me haga en el apartado de discusión. Reviso habilidad compartir mucho y me encantaría interactuar contigo. Y podría ayudar a otro estudiante dedos de los pies preguntándose lo mismo. Si disfrutaste de esta clase, por favor considera seguirme para futuras actualizaciones sobre nuevas clases que ofrezco. Y también tengo varias otras clases de pintura y medios mixtos que ya están todas listas para ti, que puedes ver en mi página de perfil. Y recuerda, las artes y las artesanías están destinadas a ser divertidas. Entonces si te presentas y practicas con la mente abierta, aprenderás algo nuevo cada vez. Feliz creando deslizamientos de lodo.