Mis mejores deseos: tarjetas de felicitación con medios mixtos

1. Introducción: Llegar a tus seres queridos es más importante que nunca. Recibiendo una tarjeta encantadora. El camino anticuado es tan especial, sobre todo en estos días cuando nuestros buzones y buzones están llenos de anuncios y facturas. Mi nombre es Jennifer Laurel Keller. Soy artista e instructor, pero lo que realmente hago es ayudar a la gente a ganar confianza creativa. Normalmente soy lo peor y enviando tarjetas para cumpleaños y días festivos, Es difícil hacer tarjetas personales. No sé qué escoger y qué escribir. Y tantas veces no tengo nada listo hasta que es demasiado tarde. Por lo que en esta clase, mejores deseos Cómo hacer tarjetas de felicitación de medios mixtos. Pensé que sería bueno hacer varias tarjetas únicas hechas a mano con toneladas de personalidad. A través del proceso de collaging con pintura acrílica. Aprenderás a hacer estas tarjetas de inspiración vintage que estarás orgulloso de enviar y Brighton el día de alguien. En las lecciones, compartiré técnicas de cómo crear un fondo interesante con elementos inesperados. Habrá consejos sobre estratificación, profundidades y pintura acrílica transparente. Y por último, te mostraré cómo tus tarjetas para crear una sensación deliciosa cuando la hoz. Esta clase es adecuada para ti. Si quieres usar algunos de tus papeles decorativos, aprende algunas técnicas de collage de medios mixtos y hazte una explosión, aflojándote y jugando. Entonces, ¿estás listo para hacer algunas tarjetas? Empecemos. 2. Materiales: Hola y bienvenidos a la lección Materiales. De acuerdo, así que voy a empezar con unas cartas. Por supuesto, tengo tarjetas con sobres aquí, y estas son en realidad tarjetas que pedí por tarjetas de agradecimiento para mi boda, que fue hace un par de años. Y viene con estas tarjetas finales que están en blanco. Y luego tuve un cuadro mío que fue pintado de mi ramo de boda, impreso, pero pedí demasiados de ellos. Entonces yo soy puede entonces usar estos y simplemente ir derecho por encima de la parte superior. Entonces eso depende de ti si quieres usar una tarjeta en blanco que compras en blanco de la tienda de suministros de arte, o usar tarjetas que no necesariamente te gustan mucho o que tengas demasiadas de puedes hacer eso. También tengo paladar. Tengo una paleta de vidrio con los bordes pegados. Y voy a usar unos pinceles brillantes. Los cepillos planos están finos justo en cualquier tamaño a la escala de lo que necesites. Y yo solo guardo otros cepillos en estuche de mano. Tengo ganas de usar esos y tengo mis tijeras. Y mantengo mis pinturas acrílicas cerca. Pero en esta clase solo uso titanio blanco y umber quemado. También estoy usando ese medio y lo pongo en una botella de apriete para poder aplicarlo a mi paladar un poco más fácil. Y también tengo algún medio de gel acrílico. Esta es la viscosidad regular. Viene en suave, regular y pesado. Entonces esto es algo así como la consistencia de la mantequilla de maní. Y eso es realmente bueno para agarrar cosas que son un poco más pesadas. También querrás de una a dos pintas de agua y un trapo de pintura. Y luego tengo mis sobras de papel y puntos focales. Yo redondeé algunos restos de otros proyectos solo para usar lo que tenía a mano porque trabajando en el fondo, solo puedes usar cualquier cosa realmente que encuentres interesante. Y la báscula es bastante pequeña para tarjetas de felicitación no estaban haciendo piezas de arte de medios mixtos más grandes. Por lo que puedes usar trozos más pequeños y simplemente usar las probabilidades y los extremos que has usado en el pasado. Y luego también querrás usar algunos puntos focales. Yo aquí tengo unas pegatinas, tengo algunos restos de papel florales. Algunos artículos con textura. Los libros son realmente geniales. Libros antiguos. Y luego algún texto donde quizá puedas encontrar algunas palabras hermosas para agregar como tus mejores deseos en la portada de la tarjeta. Sólo unas lindas palabras sentimentales. Y tengo este libro que tiene una bonita fuente y el tamaño es realmente bonito y tiene unas citas realmente bonitas en él de las que puedo usar palabras de. Entonces voy a estar arrancando esto en la clase principalmente, pero puedes encontrar tus palabras en cualquier parte y mezclarlas. Cualquier cosa que encuentres. Siempre me gusta encontrar mis papeles como objetos encontrados. Creo que cuanto más lo mezcles, más interesante es, y más especial es para la persona que recibe la tarjeta. Porque el papel diciendo como si estuvieran reunidos y guardados como un tesoro para usarlos solo para ellos. Entonces no iría con nada demasiado grueso, sobre todo si tienes tarjetas que ya tienen sobres porque no hay mucho espacio libre en las tarjetas. Entonces vamos a estar entrando en segundo plano Siguiente. No puedo esperar a saltar y te veré ahí. 3. Fondo: Hola y bienvenidos a la lección de antecedentes. En esta lección se puede ver vamos a empezar con el fondo. Apliqué la primera capa tanto al frente como al reverso de la tarjeta. Para que puedas decidir cuánta cobertura quieres, si quieres tener el diseño extiende el reverso de la tarjeta o no. Había algunas escrituras en mis tarjetas que quería encubrir, así que elegí hacer la espalda también. Entonces entrémonos en eso. Está bien. Por lo que tengo mis sobres y mis tarjetas, y voy a simplemente comprobar cuánto despacho tengo alrededor del borde de mi tarjeta al sobre. Entonces parece que va a ser como un octavo de pulgada. Entonces no quiero ir más grueso que eso y ni siquiera voy a acercarme. No uso nada que sea demasiado grueso en esta clase. Pero en caso de que te metieras en algunos materiales más gruesos, quieres tenerlo en cuenta. Entonces ahora voy a sacar un par de las tarjetas que tienen la impresión de la que tenía impresa en ella del ramo de bodas. Entonces voy a empezar a arrancar algunos papeles. Y solo estoy en este punto usando papeles que tienen patrones y texturas. Nada que sea demasiado punto focal porque quiero guardar esto para más adelante. Tengo algunas aves y mariposas y algunas plumas y cosas así que harían algunos buenos puntos focales. Entonces voy a mantener esos a un lado. Y en este punto solo estoy viendo cosas que no me importará si se tapan con pintura u otros papeles. Y el look estratificado es realmente lo que va a mantener esto interesante para la persona que recibe la tarjeta? Van a haber bellos elementos asomando a través de varias capas de papeles y pintura acrílica. Y sólo les mantendrá en los dedos de los pies. Mirando alrededor de la tarjeta, elementos florales y botánicos siempre son divertidos. Pero tengo algunas partituras, algunos papeles texturizados, algunos papel de seda, algunas cosas con escritura en él. Y lo estoy dividiendo en montones en cada tarjeta que creo que los colores van a ir bien juntos. Entonces Es justo lo que es agradable a tu vista. No hay que pensar demasiado en esto y mantener las cosas de manera justa, bastante neutral. Definitivamente hay algunos colores ahí dentro. Pero no quiero ir a saturado y ruidoso porque es sólo una especie de humor en el que estoy. Yo solo quiero tener un poco de espacio para respirar con la paleta de colores. Y los neutrales son geniales con eso. Por lo que también estoy aplicando algunos sobras al reverso de la tarjeta para encubrir las palabras de la tarjeta. Y como que hace un pequeño lugar agradable para agregar más personalidad. Por lo que ahora tengo mi medio acrílico vertido en mi paleta. Y voy a empezar con mi primera tarjeta. Entonces agarro un pincel y solo voy a empezar a bucear. Apliqué el medio acrílico muy bien hasta la paleta. Dejo unas crestas mostrando y luego lisas sobre la parte superior con más medio acrílico. Y eso va a sellar un poco la parte superior y hacer que se ponga realmente bien. Por lo que aplico el medio acrílico en un área más grande de la que está ocupando el papel. Y así hay algunas que puedo recoger de nuevo con mi pincel y suavizar sobre la parte superior. Y me gusta cerrar la brecha entre un papel en el otro. No estoy usando todo el asunto. Donde ninguno de los papeles lo están tocando en capas sobre los bordes. Y si algo tiene un borde recto en él como esta pieza, puedo aplicarlo hacia abajo en el borde de la tarjeta. Y luego también vigila los pequeños refranes divertidos dentro de los papeles que estás usando. Y esos son sólo un montón de diversión para que la gente lo descubra mientras miran alrededor, porque vamos a estar usando capas sobre la parte superior y capas transparentes de pintura acrílica. Y ver estos pequeños recuerdos asomándose hace que sea mucho más personal y divertido y soy más una experiencia exploratoria. Correcto. Así que sólo mantener eso en marcha. No estoy poniendo demasiado pensamiento en la colocación como esta pieza va por encima del borde y eso está bien. Simplemente le va a dar más personalidad a la tarjeta al final. No te preocupes por encubrir las cosas. Todo es parte del proceso y va a mantenerlo más caprichoso y más artístico. No estamos haciendo tarjetas compradas en tienda Hallmark. Anote esto va a ser realmente perdido, realmente caprichoso, realmente estratificado. Y tanta diversión. Me encanta cómo esa pieza le tiene un poco de metálico. Entonces solo estoy aguantando las cosas, decidiendo a dónde podrían ir. No cada pulgada cuadrada de la tarjeta tiene que ser cubierta con mucha impresión. Puedes dejar áreas que tengan espacio negativo para dejar que las cosas respiren. Creo que en esta primera tarjeta, fui un poco más allá en el ajetreo de los papeles, pero sólo me estaba divirtiendo y no hay problema con eso. Simplemente diviértete y capa tus papeles hasta que estés contento con ellos. Y no consideres nada demasiado precioso. Porque vamos a estar estratificando algunos más y las cosas se van a tapar un poco más. Así que como que simplemente juegas por ahí con donde pueden ir los papeles y soltarlos. Renuncia a Y, ya sabes, aceptando que las cosas se van a tapar. Y me encanta este viejo papel de libro porque está amarillento, dando esa sensación vintage. Aquí hay otro rincón para el otro lado. Y este medio acrílico va a aguantar realmente, muy bien. Se seca claro, por supuesto. Y es, es extremadamente fuerte. Las texturas son maravillosas. El papel natural que voy a aplicar en tan solo un momento. Cuando aplicas pintura acrílica sobre la parte superior de papeles texturizados. Hace que todo sea tan táctil e interesante de mirar porque la textura en el papel realmente recoge ese dolor. Y tampoco tienes que cubrir cada pulgada cuadrada de la tarjeta. Puedes dejar un poco de color blanco mostrando y simplemente poner más pintura abajo en esa zona cuando sea el momento de trabajar con la pintura acrílica. Ok. Por lo tanto, no tengas miedo de sólo permitir que las cosas se desarrollen como lo harán. Vas a estar poniendo atención a lo que la pieza está pidiendo en el momento con los suministros que tienes a mano. Puedes equilibrar la pieza con textura y color y patrón de impresión. Y solo crea una especie de pieza balanceada ahí. Entonces ahí está la primera carta. Y empecemos en el fondo de la segunda tarjeta. ¿ Verdad? Entonces aquí tengo la tarjeta que tiene la escritura en la parte posterior y voy a cubrir eso. Y así solo estoy poniendo menos en la parte de atrás y luego estoy en el frente. Yo como que guardo la espalda más, más simple. Tengo esta partitura realmente vieja que está muy amarillenta. Y la partitura siempre es algo divertido de tener alrededor del estudio. Lo puedes encontrar en tiendas de segunda mano y librerías antiguas y cosas así por bastante barato. Entonces solo voy directo por encima de la tarjeta, solo llenando ese espacio. Y si estás trabajando sobre una tarjeta que ya tiene algo en ella, puedes dejar algo expuesto. Y entonces sólo se convierte en otro elemento en el diseño. Por lo que avanzando, estoy haciendo mis palabras. Y este es un lenguaje diferente. Entonces creo que es realmente interesante tener sólo esa variación de un idioma a otro. Simplemente mantiene un nivel de misterio. Aunque la persona no pueda leerlo. Simplemente agrega un bonito. Patrón a la composición, más partituras. Y aún cuando las cosas son rasgaduras en la diagonal, me gusta la partitura, las líneas en la partitura para ser agradable y calle con sólo una preferencia personal mía. Y ahí usé una flor con fondo blanco y bordes cortados. Por lo que probablemente voy a masificar eso más tarde con algo de pintura blanca para especie de desenfoque ese borde duro que está cortado. Hago mucho rasgaduras en mis sobras de papel. Y a veces una línea recta se ve un poco fuera de lugar. Para que puedas, puedes trabajar eso en y especie de camuflaje en, en con la pintura acrílica que se acerca pronto. Aquí tengo algunos mapas. Y me gusta cómo se equilibra el color azul aguamarina en el diseño de la tarjeta, en la composición. Y encantador. Y son pocos. Hay un área que está como colgando del borde, así que volveré y cortaré eso más tarde. Y eso se ve bastante bien. Pasando al tercer fondo, empecemos con un papel más oscuro. El papel de cheques tiene algo metálico y negro en él. Y se encuentra como un poco marrón, Así que es una especie de neutral pero inesperado. Aquí hay una vieja página de un libro y en realidad tiene en negrita y tiene un apellido de alguien que conozco. Entonces voy a usar eso como un elemento que podría darle este amigo en particular para demostrar que United está pensando en ellos cuando lo hice. Y eso siempre puede ser realmente agradable. Entonces si notas cosas que son específicas de las personas, ya sabes, puedes meterlas en el fondo, dejarlas mostrando. Y luego se convierte en una forma divertida de reconocer a la persona a medida que mira más profundamente la tarjeta. Y esa página del libro que aplico al frente, sólo lo metí lo doblé y lo metió debajo para poder ver el tamaño de la página, pero voy a cortar eso más tarde. Aquí hay otra página de un libro que tiene ese idioma diferente en él. Y yo voy a tapar la conducción en la espalda. Posteriormente. Voy a usar la pintura acrílica para especie de encubrir ese blanco brillante de la página. Por lo que siempre es una opción cambiar el color de tus papeles con pintura acrílica más adelante. Y vas a conseguir un poco de ondulación, vas a conseguir un poco de crinkling. Y eso está bien porque solo demuestra que las piezas hechas a mano, no vamos por la perfección aquí. Pase lo que pase, tus amigos y familiares que recibieron estas tarjetas van a pensar que son tan especiales. Aunque solo utilices esto como una forma divertida y suelta de hacer algo que no es perfecto. Las personas que reciben esto las van a disfrutar de verdad, de verdad porque son tan únicas. Y van a poder decir que pasaste tiempo haciendo esto sólo por ellos. No solo fuiste a la tienda y compraste un paquete estándar de tarjetas que son producidas en masa. Esto es único, único en especie y muy artsy y divertido. Y van a, lo van a encontrar realmente, realmente especial. Por lo que estoy usando algunos elementos más oscuros en esta tarjeta. Y solo quería mencionar cómo cuando usas páginas oscuras o sobras oscuras sobre un fondo algo neutro, quieres equilibrarlo un poco para que el ojo se mueva por la página. Entonces ahora solo estoy cortando cualquier cosa que se estuviera pegando sobre el filo. Es más fácil cortarlo desde atrás. Yo creo. Al menos siendo diestro, no estoy seguro. Simplemente depende un poco. Está bien. Esos están listos para ir a la siguiente lección donde vamos a trabajar en las capas acrílicas. Entonces te veré ahí. 4. Capa acrílica: Hola y bienvenidos a la lección de capa acrílica. Y en esta lección se puede ver que usamos la pintura marrón, que es el umber quemado y el blanco titanio para crear una especie de sensación vintage grungy. Entonces echemos un vistazo a ese proceso. De acuerdo, así que voy a tomar un poco de blanco y exprimirlo en mi paleta. No necesitas mucho. Esto va por el camino con estas capas transparentes. Entonces no estamos pintando un cuadro desde cero. No necesitas mucho dolor ahora mismo. Y voy a poner un poco de papel de desecho sobre la mesa sólo para evitar que la pintura se ponga sobre la mesa. A pesar de que ya tengo pintura en mi mesa. Y mezclé en algo del medio acrílico que estaba usando para pegar. Y lo estoy mezclando en el umber quemado aquí. Por lo que mezcla más medio acrílico en el principio. Y luego a medida que avanzas, puedes determinar si quieres agregar menos para un look más opaco, o puedes agregar más medio para un look más transparente. Por lo que es más fácil agregar más color de lo que es quitárselo. Y podría meterse un poco en el interior, pero está bien. Y luego si agregas demasiada pintura, siempre puedes pasar con tu trapo de pintura y suavizar cualquier pincelada o quita parte de tu pintura para permitir que algo se muestre a través. Y ahora tengo mi blanco y estoy usando un poco de pintura en mi pincel y una pincelada muy ligera. Estoy pintando justo desde el final del pincel. No voy a aplastar el pincel hacia abajo en la tarjeta a menos que quiera sacar mucha pintura. Entonces, cuanto más presión uses en el pincel, más pintura no saldrá, y más opaca será. Entonces en este caso no estoy usando ningún medio. Solo estoy usando lo que se llama técnica de pincel seco, que es cuando no estás pintando con mucha pintura y no estás pintando con mucha presión. Y eso permite que algunos de los detalles salgan de la capa inferior. Y puedes suavizarlo un poco con el dedo, o bien puedes suavizarlo con el pincel simplemente viniendo a través trazos del pincel también desde diferentes ángulos. Extiende la pintura en diferentes direcciones para que no parezca un gran movimiento de rayas. Si mantienes tu pincel viniendo desde diferentes ángulos, vas a tener ese tipo de look vintage grungy. Y ahora sólo estoy entrando con más en cualquier lugar donde quiera tener un color más claro. Y me gusta mucho tener una tarjeta más ligera. Sólo por una estética. Aquí se puede ver que ese pequeño trozo de papel arriba en la parte superior que era negro. Se ve realmente genial cuando uso el blanco por encima de la parte superior y lo estoy poniendo en este ángulo horizontal y está permitiendo que la textura en ese papel recoja realmente la pintura blanca. Entonces aquí empecé con la pintura blanca en mi segunda tarjeta y voy a desenfocar los bordes donde tengo contraste de un papel a otro. Y no estoy pensando demasiado en ello, pero como que pensé que me gustaría simplemente bajar el tono del contraste en esta situación. Hazla una tarjeta más ligera, más brillante. Y puedes hacer esto tan suave o grueso con tus pinceladas como quieras. Puedes suavizar de nuevo, puedes suavizar eso con tu trapo. Y luego experimenta un poco con la forma en que usas el pincel. Y ahora estoy agregando el umber quemado con un poco de medio acrílico para conseguir ese color transparente, va a hacer que el papel en la parte posterior que era blanco se vea realmente bonito y envejecido alrededor de los bordes, lo cual es divertido. Entonces no tengas miedo de entrar ahí y jugar. Eso es grande una comida para llevar que quiero que te pongas en esta clase es que a pesar de que esto es para otras personas, también es como una práctica de periodismo de arte donde realmente puedes soltarte, divertirte, dejar que tu personalidad muestre a través de un poco mordió aquí porque no se trata sólo de la persona que recibe la tarjeta. Se trata tanto del remitente, del dador de la tarjeta. Y compartir tu amistad, compartir tu amor, y tenerlo venir del corazón. Por lo que convertirlo en tuyo definitivamente es alentado. Permita que su personalidad salga a través. No tiene que parecer pegajoso, dulce, o realmente cursi. Puedes hacer este grungy, puedes hacerlo vintage, Puedes hacerlo punk de vapor, puedes hacerlo de metal. Ya sabes, realmente puedes hacer cualquier cosa que disfrutes si tú y la persona comparten un amor por algo como libros o montar a caballo o cualquier tipo de pasión. Hobby. Ahora es una forma realmente divertida de compartir tu pasión con tu amigo y de una manera que sea reflexiva y sincera. Y así estoy haciendo justo más de lo mismo aquí, desdibujando los bordes, dejando que las cosas asomen a través de la pintura acrílica con esa transparencia. Usando el, la técnica de pincel seco así como el medio acrílico en cualquier sentido. Y jugando con cuánta presión estoy usando, donde quiero desenfocar las cosas y hacerlas perder el vapor. No tiene que ser perfectamente uniforme. Puedes hacer que las cosas permanezcan completamente expuestas y solo hacer los bordes. O que sea una especie de fortuito. Cuanto menos uniforme sea, más va a parecer realmente orgánico y divertido. Pero si te gusta más precisión, puedes poner más pensamiento en que las cosas sean simétricas y se mezclen realmente bien. Entonces es realmente como estaba diciendo, tu personalidad atravesando de manera artística. Y eso se ve muy divertido. Me encanta usar pintura acrílica sobre la textura en estos papeles naturales hechos a mano. Y solo, sólo ve hasta que se sienta como si fuera hora de parar. Puedes sobrecargar esto y cubrir todo y solo usar la textura. Sólo depende de ti. Por lo que encontrar tu punto de parada va a ser algo que es un sentimiento y también viene con un poco de práctica. De acuerdo, así que hasta ahora, vamos a meternos en la construcción de más capas. Entonces te veré ahí. 5. Construir capas: Hola y bienvenidos a la lección de construcción de las capas. Y como puedes ver en esta lección, solo estoy agregando más elementos abajo sobre nuestra capa acrílica para darle más personalidad y más profundidad. Entonces echemos un vistazo. De acuerdo, entonces tengo mis tarjetas secas de la lección de capa acrílica. Y empiezo a jalar algunos elementos que tienen un poco más de personalidad. A lo mejor tener un poco más de una sensación de punto focal para ellos, así como algunas pegatinas y algunos pequeños adornos. Puede ser un tejido crinkly. Puede ser algo más representacional como elif o un papel interesante para respaldar algo que es un poco pequeño. Si notas en la tarjeta de la derecha. Tengo estas pegatinas del David de Miguel Ángel, pero son un poco pequeñas. Entonces en realidad voy a trabajar en construir un nido pequeño para eso con algún papel sólido que le tenga algo de textura. Y creo que hasta lo cambio al final, pero ahí es donde está mi cabeza ahora mismo. Tengo algunas pegatinas que planeo usar. Y me regalaron estas pegatinas. Son bastante viejos y algunos de ellos ni siquiera eran pegajosos. Entonces tuve que usar aquellos con un poco de prueba y error, pero saqué algunas pegatinas como algunos puntos focales también. Y yo sólo voy a dejar a un lado esos como opción. Aquí hay un Dooley y tiene este borde festoneado en un lado donde había arrancado escala más decorativa o el área de ebullición del papel. Y eso me gusta contra el papel marrón más oscuro. Entonces estoy pensando en tener ese contraste con ese patrón ahí. Y así puedo simplemente construir mi composición en este punto, teniendo en cuenta el contraste, la textura, el patrón, el color, cómo se equilibran las cosas, y luego cómo agregarla con diferentes tipos de elementos donde se encuentran. Por lo que a veces es agradable simplemente poner otra base hacia abajo y luego jugar alrededor. Entonces aquí estoy arrancando una pegatina. Y creo que eso se vería bien. Es un círculo. El adhesivo es un círculo. Y luego me reventé sobre eso. Para que puedas, puedes tipo de crear marcos dentro de la composición. No creo que terminara quedándome ahí, pero sí me gusta eso en retrospectiva. Y creo que es una linda lección que puedes crear pequeños marcos dentro la composición para que los elementos más pequeños vayan encima si no tienen suficiente presencia. Por otro lado, aquí está esta gran imagen del globo. Se corta a la mitad, y eso va a ser una gran presencia en la tarjeta. Eso no necesita mucho por su tamaño y escala a la tarjeta. Por lo que sólo rastreando un poco más. A veces las cosas simplemente caen en tu regazo fuera de tu pila de chatarra y terminas encontrando algo que realmente funciona. Entonces esa pieza con la filigrana y el pergamino que puse a la derecha, voy a trabajar con eso. Ahí hay una pluma que haría un lindo punto focal y unos pequeños trozos que puedo considerar el sello. Yo lo estaba considerando, pero creo que decidí que no estaba del todo bien. Y esto dice las sombras más oscuras, que creo que es algo interesante tener un vistazo a través de alguna pintura acrílica. Algo así como yuxtaposición a la idea de mejores deseos como superar tus sombras más oscuras o, ya sabes, tener ideas opuestas. No todo tiene que ser arcoíris y tazas de mantequilla. Ya lo sabes. Se pueden tener cosas que son un poco más poéticas. Entonces no tengo idea general de cómo van a ser mis composiciones ahora mismo. Y voy a pegar algunas cosas hacia abajo. Por lo que acaba de volver a pasar con ese medio acrílico y hacer este tipo de movimiento remolino. Y luego sube por encima de la parte superior al igual que en la primera capa y alisa la parte superior. Creo que eso se ve muy bien con ese trabajo de pintura acrílica vintage que hicimos con el marrón y el blanco, sólo un poco ese look envejecido. Aquí te dejamos un poco de tejido crinkly en este tipo de color verde oliva. Y tiene muchas fibras y textura y eso, así que eso es realmente divertido. Entonces yo soy, no sólo estoy mirando el color, sino textural bastante. Y esa podría ser una base divertida para algunas palabras. Algo para agregar como nuestro sentimiento por la tarjeta más adelante, papel de seda que tiene un fondo blanco se derretirá justo en el fondo. Una vez que añades el medio acrílico por encima de la parte superior, simplemente se derrite y se vuelve realmente, realmente transparente y casi simplemente desaparece. Y la impresión que está en el papel de seda saldrá adelante. Entonces eso siempre es un montón de diversión. Aquí está mi pluma. Y es un poco perderse en segundo plano. Por lo que se lo traje a una tarjeta diferente. Entonces las cosas siempre están preparadas para cambiar, no estar atadas por una cosa que estabas contando con usar y necesitas que suceda. Ya sabes, siempre puedes cambiar la colocación o simplemente decidir que no es del todo adecuado para esta tarjeta, pero puedes usarla en el futuro cuando sea el momento adecuado. Ahora estoy aplicando mi globo al reverso de la tarjeta. Y eso será divertido dar la vuelta y ver este inesperado gran audaz. Elemento en la parte posterior, se chocó hasta la derecha al pliegues de la tarjeta. Aquí hay más mapa a tipo de equilibrio que el mundo sintiendo y el color también, porque hay ese azul claro en él. No es del mismo mapa. Por lo que tenemos alguna variación. Y sí, pero es una especie de unificar esa idea de los mapas y el mundo. Entonces me gusta este pequeño borde festoneado solo poco colgando sobre esta otra área de color aquí. A veces son los pequeños detalles los que hacen una gran diferencia. A continuación, tengo algo de papel de seda con una estrella encima y sí tiene unas fibras naturales más en este tejido. Por lo que esos aparecen una vez que las partes más delgadas del tejido también se han ido. Entonces se puede ver algo, sobre todo una vez que te muestro el cierre al final, que ese tejido realmente tiene una textura agradable para ello. De acuerdo, entonces ahora voy a aplicar a Jon este libro verde justo como un sólido. Sí tiene una textura, tiene este tipo de textura crinkly. Fue un poco complicado. Entonces a veces te toparás con eso donde obtienes un papel complicado y solo tienes que trabajar con él un poco más para que se quede abajo. Y si se pone un poco mal, eso está bien porque sólo vamos por este tipo de gana el carbón, la ira, la suerte grungy. Eso es sólo una pieza de la música, de la partitura. Y luego este pequeño trozo de borde de desplazamiento que apenas estoy probando en los diferentes rincones. Y creo que lo usaré arriba en la parte superior izquierda. Pero necesitaba algo más de medio acrílico. Entonces no soy escatima en el medio acrílico sólo porque se está escapando en tu paladar, solo quieres volver a aplicarlo hacia abajo. Y si desperdicias unas gotas de medio acrílico, No te preocupes por eso. En realidad no es tan grande de un trato. Es mejor tener una buena aplicación. Asegúrate de que las cosas sean robustas y pegadas bien y solo sientas que van a aguantar. Aquí te dejamos un poco más de ese tejido con la estrella. Me encanta el tejido por el hecho de que puede desenfocar algunos de esos bordes duros y agregarle algunos elementos ásperos más naturales. Para que veas que la fibra natural colgando del borde es realmente interesante y es más gruesa, por lo que va a aparecer más una vez que esté pegada y conseguir todo lo que se alisa. Y pongamos esa pluma en esa tarjeta. Será un buen punto focal y hay algo de rojo en él, que va con los otros pequeños pops de rojo en la tarjeta. Por lo que siempre puedes atar las cosas juntas de un lado a otro para crear más equilibrio. Corre un suelo de colores bastante fuertes como agregar solo un poquito de ella. De acuerdo, aquí está el David de Miguel Ángel. Y pensé que sería un buen elemento poner en el dorso de una tarjeta. Al igual que un poco de algo extra. Decidir dónde se va a sentar eso. Y me gusta cruzar el puente entre los dos papeles. Ata a esos dos juntos. Y así recuerda que por supuesto las espaldas van a estar boca abajo cuando las tengas longitudes planas. Por lo que a continuación vamos a estar trabajando en la lección de palabras. Vamos a encontrar algunas palabras lindas para incluir en nuestras tarjetas de mejores deseos. Entonces te veré ahí. 6. Agrega palabras: Hola y bienvenidos a la lección de palabras. En esta lección, puedes ver acabo de añadir unas palabras a nuestras tarjetas para darles más personalidad. Entonces tengo este libro, se llama Guía para el alma avanzada. Y lo que haces es voltearlo. Piensas en un problema y revisas el libro y encuentras una cita inspiradora que se supone debe abordar tu problema. Pero realmente me gusta la fuente en ella, y me gusta el fraseo en algunos de estos. Entonces encontré uno que decía: Nunca tengas miedo. Y luego cuando ese dicho interés en el mundo. Y estos son una especie de fragmentos de citas más grandes. Y me gusta cómo fue eso con el mundo y el Globo. Y otro dice paz mental. Encuentra bien en todas partes. Entonces solo recortando eso. Libros que están escritos en una lengua muy extraña. Pensé que eso era algo interesante. Entonces de nuevo, esto no tiene por qué ser feliz cumpleaños ni Feliz Navidad. Puede ser más poético. Sólo cualquier cosa que se destaque para ti. Y aunque no sepas a quién vas a mandar la caricatura más tarde, puedes hacer mucho. Y luego cuando surja el evento, solo escogerás una tarjeta. Entonces estoy eligiendo lugares que estén como en blanco, que tengan un poco de textura o color debajo de ellos. Está bien si se superponen varios papeles. A veces eso lo hace más interesante, pero simplemente mételos en donde se sienta bien para ti. Y estas son un poco en el lado pequeño, pero mis tarjetas o cuatro por seis. Si tienes una tarjeta de cinco por siete, es posible que quieras tener una fuente más grande. Simplemente depende de lo prominente que quieras las palabras. Y luego tengo una cotización para la espalda a en algunos casos, lo cual es un poco agradable. Los detalles realmente van a hacer que la tarjeta sea muy divertida. ¿ De acuerdo? Y entonces éste es el que dijo intereses en el mundo. Y así quise ponerlo por mi imagen de mundo en la parte posterior. Algo así como una vibra de viajero. De acuerdo, así que hasta ahora vamos a empezar a trabajar en unos adornos más para redondear estas tarjetas. Y allí te veré. 7. Embellishments final: Hola y bienvenidos a la capa final donde agregamos algunos adorables embellecimientos y puntos focales. Por lo que estoy construyendo hasta mis puntos focales. Tengo una especie de idea de lo que quiero usar. Tengo unos pájaros y mariposas y cosas así que tengo fuera a un lado. Pero me estoy acumulando con unos pocos divertidos pequeños remolinos, por favor. Se trata de pegatinas que son metálicas. Y pensé que me pondría un poco de ion y este tipo de cosas ven realmente bien en tres o números impares. Por lo que si añades algunos pequeños embellecimientos, es divertido agregar algunos para hacer circular el ojo alrededor de la obra de arte en la tarjeta. Y eso le va a dar una agradable sensación. Y estos son realmente delicados. Por suerte, no son papel, son como un vinilo y no se rasgaron. Entonces estas son algunas de las pegatinas que me regalaron y no las había usado antes, pero estoy realmente contento con ellas. Me gusta mucho la que agregué sobre la pluma porque había mucho contraste y darle mucha personalidad a esa pluma. Estos estaban en el mismo lote de pegatinas que me regalaron y ya no eran realmente pegajosas o la parte pegajosa se había apegado al respaldo de ese pack. Así que tuve que usar algún medio acrílico para conseguir que se pegaran al igual un papel normal o como que se despegaron. Entonces eso funcionó. Y luego tengo las aves y tienen estas pestañas a su alrededor para que sea más fácil cortarlas alrededor de todo el detalle de las aves. Y eso me gustó y me lo quedé. Entonces es algo sutil. Sus Tablas, pestañas de papel alrededor del contorno del pájaro. Y yo sólo les permití que se quedaran en su lugar. Ahora ese pájaro se estaba perdiendo un poco de fondo. Por lo que volveré con un poco de pintura acrílica para crear más contraste en eso. Añadí los pies del David de Miguel Ángel al otro dorso de la tarjeta, volteé boca abajo porque la espalda está al revés. Y aquí te dejamos un poco de pintura acrílica blanca sabrosa para que mi pájaro no se pierda en el fondo. Entonces si alguna vez encuentras que quieres que algo destaque un poco más, si ese punto focal es oscuro, quieres agregar un color más claro. Y si el punto focal es ligero, quiere agregar un color más oscuro. Y eso va por tonos fríos y cálidos para así si alguna vez objeto realmente cálido y se está perdiendo en un fondo cálido, puedes agregar algunos detrás de él, algo así como un azul o verde. Y también agregará contraste de esa manera con el color. Y yo voy a hacer lo mismo aquí. Sólo tienes que añadir un poco más de pintura detrás ese Li más opaco para que realmente se destaque y pueda como que la abanicé alrededor de esa área de pintura para que se mezcle bien con el fondo. Y luego bailar un poco y hacer unos pequeños hits más de color incluso sobre esas pegatinas. Eso fue un poco divertido conseguir la elevación de esas pegatinas con algo de pintura acrílica. Y un poco por aquí también, sólo para alegrar esa composición. Y difumina algunos de esos bordes, haciéndolo más místico y misterioso. Hmm. De acuerdo, aquí hay algunas pegatinas más. Pensé que usaría esa tortuga. Por los otros artículos circulares en el dorso de esa tarjeta. Mi pintura acrílica está seca ahora, así que voy a sumar mis pájaros hacia abajo con el medio acrílico. Entonces solo conseguir esos en su lugar. Y en la tercera tarjeta, a la derecha, estoy, decidí no poner un pájaro u otro punto focal porque la pluma me pareció suficiente. Y luego tengo la tira de pequeño fragmento de papel que voy a añadir al reverso de esa tarjeta. Muy bien, así que solo entrando con ese minium acrílico, bajando una capa de hielo. Y luego estallar en las pestañas de los pájaros en todos. Dejando algo de eso. Esto es como dar una pista al proceso que la gente, no lo sé. Es un poco divertido permitir que las cosas sean imperfectas y ásperas y listas. Ya sabes. Aquí está mi otro pájaro. Alguien podría ni siquiera darse cuenta de esto. A primera vista. Va a ser por la segunda o tercera suerte. Ya sabes, sigues buscando, sigues circulando por todas las capas, explorando los elementos de medios mixtos. Y entonces podrías notar que dice esto en una capa anterior, o dejó las pestañas en su pájaro. O hay una correlación entre esa frase de escritura y esta imagen en la tarjeta. Por lo que sólo puede ser divertido hacer comparaciones. Y las cosas significan cosas diferentes para diferentes personas. Nunca se sabe, nunca se sabe. Entonces solo estoy agregando un poco más de pintura donde creo que podría ser divertido. Yo estoy, solo estoy jugando en este punto con lo que son mis ajustes de último minuto. Quiero asegurarme de que mi tarjeta tenga suficiente luz y oscuridad en ella. Yo uso, suelo terminar una pieza con agregar sombras y reflejos cuando estoy haciendo una pintura real y hago lo mismo con medios mixtos y collage. Quería asegurarme de que las luces y los oscuros estén todos representados. Que los colores no son sólo un poco aplastados en medio de lo claros u oscuros que son. Y eso le va a dar más contraste e interés como pieza de arte. Entonces me gustan esos círculos todos seguidos. Las repeticiones bien. Mantiene el ojo moviéndose. Y luego sólo algo así como un subrayado toda esa área con esta chatarra de papel. Y eso fue de un viejo proyecto son en realidad mi último proyecto que hice sobre collaging estás en casa y haciendo un retrato de tu casa. Yo uso eso para el techo, como tejas. Aquí hay otra flor recortada circular. Esto es sólo de un poco de papel de envolver, un poco de papel. Y lo puse donde se encuentran los papeles más oscuros en esa forma de L. Ok, así que aquí tienes un poco de cinta lavada. Si no tienes cinta lavada, está bien. Pero noté que cuando doblé las cartas, el papel se separaba de esta manera incómoda. Y yo sólo quería cubrirlo con un poco de cinta de lavado y lavarte. Tape es una cinta de enmascaramiento de papel que venden en montones de impresiones divertidas. Podrás comprar packs que todo tipo de tengan el mismo tema y paleta de colores. Entonces este tipo de papel vintage, papel gráfico. Entonces estoy aplicando eso hacia abajo. Y luego cuando doblé la tarjeta, la mitad de ella aparecería. Entonces puse un doblez en la cinta una vez doblé la tarjeta y me aseguré de que sea agradable y seguro. Y agregó igual que otro elemento vintage a esta composición. Y luego sólo cortar los bordes y que todo se vea genial. Aquí tienes una cinta lavada impresa temática de mapa. Y así estoy haciendo lo mismo, recortando los bordes y estamos bien. Por lo que aligerándolos aún más. Cielos, yo estaba esta es la parte de atrás, claro. Por lo que quería tonificar la espalda para que quedara claro qué lado era el frente y de qué lado era la parte trasera. Así que hice las espaldas un poco más lavadas. Y puedes hacer eso ya sea con el marrón o el blanco. O tal vez tengas Teal o verde. Puedes usar cualquier color que quieras. Y también es un poco aburrido los bordes de mis citas. Por lo tanto, haciéndolos un poco más robustos. Entonces aquí están las piezas terminadas. Me encanta cómo salieron y aquí te dejamos unos acercamientos. De verdad disfruto todas las texturas y el sentimiento en estas. Son un poco inusuales, un poco extravagantes. Y creo que las personas adecuadas las apreciarán de verdad. Entonces espero que te divirtieras uniéndome a mí para esta clase. Qué divertido hacer estas tarjetas. No puedo esperar a ver qué se te ocurre. Muchas gracias por acompañarme para esta clase. Tuve una explosión haciendo cartas contigo. Me encantaría ver tus proyectos. Entonces si quieres compartirlo o quieres algún comentario, te animo a que publiques una foto en la galería de proyectos y me hagas saber de tu experiencia. Si disfrutaste de esta clase, considera seguirme para futuras actualizaciones sobre las clases que ofrezco. También tengo varias otras clases de pintura listas para ti ahora, que puedes ver en mi página principal de clase, cual está vinculada a continuación. Y recuerda a los artistas que pretendían ser divertidos. Entonces si te presentas y practicas con la mente abierta, aprenderás algo nuevo cada vez. Tarjeta feliz haciendo mucho amor. Sí.