Mariposas de papel para técnicas mixtas, manualidades y collage

1. Introducción: Uno de los componentes más comunes y las artes y artesanías son las mariposas. Agregan un delicado toque de belleza así como la sensación de extender tus alas y volar libre. Mi nombre es Jennifer Laurel Keller. Soy artista e instructor con más de 20 años trabajando en las artes. Y he sido fan de las mariposas desde que era niño cuando coleccionaba pegatinas de mariposas y las pegué por todas partes de las paredes de mi dormitorio. Y todavía los amo hoy. Ahora todos aman las mariposas. Pero como artistas, también queremos ser únicos y diferentes. Definitivamente, queremos destacar del resto. Entonces en esta clase, mariposas de papel, comparto un proyecto pausado donde hacemos nuestras propias mariposas desde cero usando papeles decorativos. Esto se puede hacer en preparación para obras más grandes de arte de medios mixtos, collages o proyectos artesanales como fabricación de tarjetas, diario de chatarra, o scrapbooking. En las clases, proporcionaré una lección rápida de teoría del color para escoger tu paladar. Y hablar de cómo hacer formas de mariposas más sofisticadas mientras me mantengo dentro juguetona y caprichosa. También hablaré de simetría, contraste, composición, estratificación, y cómo ponerlos junto con un adhesivo fuerte para que aguanten incluso cuando se utilicen junto a medios húmedos, como las pinturas de esta clase son las adecuadas para ti. Si te encanta trabajar con papeles coloridos y quieres agregar un toque personal a tus proyectos para hacerlos más únicos. Perdón, listo para jugar. Te veré en clase. 2. Materiales: Hola y bienvenidos a la lección Materiales. Entonces sí tengo una descarga para ti. Podrás descargar la lista de materiales documento PDF el cual se adjunta a esta clase, y eso tendrá muchos más detalles en ella para ti. Entonces antes que nada, vamos a querer un par de tijeras afiladas y puedes hacer esto con un palo de pegamento. Eso es opcional. Y te recomiendo esto si no tienes nuestro otro adhesivo y solo quieres hacer esto realmente rápido. Y no tienes la intención de hacer que estos vayan junto a un medio húmedo como pintura o tinta. Lo que voy a estar usando en esta clase es el medio acrílico mate. Este es un gran producto. Lo vierto en esta pequeña botella de apriete para que sea más fácil de usar con un cepillo. Y uso, tengo un par de pequeños pinceles de cerdas sintéticas, dependiendo del tamaño de papel en el que esté trabajando. Querrás un poco de agua para meter tus cepillos para que no se sequen. Y una paleta, tengo una paleta de vidrio, pero puedes usar cualquier cosa que tengas a mano. Y luego voy a usar un plato para acurrular todos mis pequeños esquejes de papel para la mariposa. Entonces eso ayuda. Tengo un trapo de pintura y uso un poco de papel de desecho para hacer nuestras plantillas para las mariposas, además de usar como hoja de deslizamiento para brillar. Y luego tengo un Sharpie y un bolígrafo blanco, y tengo mis papeles decorativos. Se puede tener una mezcla de papeles sólidos y estampados. Y en la clase hago algunas paletas de colores diferentes. Yo sí leyendo paleta de color verde con unos pocos neutrales. También tengo algunos granos neutros y blanco y negro y plata aquí. Por una mariposa neutral. Aquí tengo una variedad de papeles morados y amarillos y crema. Y hago otra mariposa que es azul y naranja y tiene algunos neutrales en ella también. Por lo que cualquier papel que se pueda llegar con todos se mete en paletas de colores más tarde. Y puedes hacer esto como quieras y sido las reglas como lo encuentres. Entonces hasta ahora vamos a hacer esa lección rápida de teoría del color, y te veré ahí. 3. Teoría del color rápido: Hola y bienvenidos a la lección rápida de teoría del color. Entonces aquí tengo una rueda de color que hice para otra clase, que se llama misiones de color, donde mezclamos pinturas y no vamos a meternos en todo eso. Pero sí quería pasar por sólo unas cositas. Ahora, notarás que algunos de los colores de este color serán algo oscuros. Así salen del tubo. Pero sí tengo otra gráfica aquí, y es cuando todos estos colores se mezclan con el blanco. Así que leer se vuelve rosa cuando le agregamos blanco. Por lo que cualquier variación de rojo sería rosa y cosas así. naranja se convierte especie de en un color melocotones. Amarillo con un poco de blanco. Un verde oscuro o un verde claro estará bien para la paleta de colores. Entonces cuando me refiero a estos colores, aquí está el morado. Tenemos lavanda y diferentes púrpuras y Violet's. Entonces cuando tenemos un color en la rueda de color, tiene un color opuesto. Y eso es lo que hay al otro lado de la rueda de color. Por lo que el azul y el naranja son opuestos, o en otras palabras, colores de cortesía. Y así cualquier gama de blues o naranja funcionará para esta paleta de colores. Es precioso tener una mariposa azul, pero si le agregas solo un toque de naranja, o en mi caso tengo una especie de naranja oxidada y luego un cobre así como neutrales. Va a darle un poco más de pop al papel azul porque trabajan juntos tan bien. La siguiente paleta de colores que voy a discutir es morado y amarillo. Entonces tengo este morado realmente oscuro en la rueda de color y al otro lado es amarillo. Y cualquier variación de los dos funcionará. Cualquier cosa que tenga tonos morados en ella y tonos amarillos en ella. Entonces esa es la base para esa paleta de colores. El rojo y el verde también son opuestos en la rueda de color. Para que puedas trabajar con rosas o verdes oscuros o granos claros. Cualquier cosa en esas familias hará. Y así aquí tengo la base de verde y rojo. Y puedes ver esos son papeles realmente bonitos texturizados ahí. Pero también tenía algunos neutrales. Tengo mi partitura y algún tipo de grises y cremas pardos y cosas así. Y luego algunos roles de piso que tienen ambos en él. Por lo que está bien perderse un poco e introducir una pequeña cantidad de otros colores, pero en su mayor parte, es rojo y verde. De acuerdo, a continuación tengo la paleta de colores neutros. Entonces tengo negro y algunos grises, algunos blancos y cremas. Y también tengo una plata, así que esas son muy neutras. Y esto será bueno para hablar de contraste y no tener que trabajar en preocuparse por el color. Entonces eso es todo. Sólo quería mantenerlo realmente simple. A continuación, vamos a hacer nuestros recortes de mariposa. Entonces vamos a hablar de las formas de las mariposas y cómo hacer nuestras plantillas. Entonces te veré ahí. 4. Formas de mariposa: Hola y bienvenidos a la lección de formas de mariposa. Por lo que en esta lección se puede ver que hacemos para diferentes formas de mariposa. Esto va a mantener tus mariposas luciendo algo realista, pesar de que vamos a hacerlas realmente divertidas y juguetonas en el centro con nuestras diferentes capas de papel. Entonces lo que voy a hacer es simplemente Google mariposas. Y luego voy a golpear imágenes. Y esto me va a dar montones de fotos de mariposas. Entonces sólo voy a encontrar unos cuantos que me gusten. Y luego los usaremos como referencia para dibujar. Entonces aquí hay uno. Y esto es más de una forma monarca. Y entonces tengo esta forma realmente bastante muy diferente, pero sigue siendo mucha mariposa, esta. Y luego tengo a este tipo que es una especie de forma de musgo. Entonces estos son dos que hice antes y solo hace una referencia. Estas son unas cuatro pulgadas de ancho. Y puedes hacerlos más pequeños o más grandes dependiendo de lo que estés trabajando. Entonces solo estoy tomando un trozo de papel de desecho. Es 8.5 por 11 y lo voy a cortar por la mitad para tener el tamaño adecuado para hacer nuestra plantilla. Y luego lo voy a doblar por la mitad otra vez para que cuando cortemos, sean dos lados de las mariposas. Por lo que sólo vamos a dibujar un lado de la mariposa en la cara de esto. Y voy a empezar por donde sale la parte superior del ala. Y luego me cruzo recto porque verás que salen las alas en el centro, algo así como sacadas. Y luego estoy haciendo el ángulo hacia abajo para el interior del ala, empezando por la parte superior. Y voy a curvar y curvar hacia abajo. Y voy a entrar un poco en esa línea, curvar y conocer mi línea desde antes. Y luego voy a reventar la cabeza de la mariposa y la cola. Y se acerca a mitad de camino por ese ala. Entonces está la primera forma y luego la vamos a cortar. Entonces solo voy a seguir mi pauta con mis tijeras, pivote ese papel con las tijeras en la plantilla. Y luego a medida que me acerco, me voy, estoy cortando muy despacio y girando el papel. Y luego puedes una especie de curva alrededor, suavizar cualquier línea rugosa del boceto. De acuerdo, curvándose hacia abajo y no tiene que ser perfecto si no se corta exactamente como el primer dibujo, eso está bien porque nadie va a estar revisando esto en comparación con la imagen de referencia. Y luego acabo de cortar en ese cuaderno de ahí y sacar ese pequeño triángulo. Y luego cuando lo abro teniendo dos alas y tengo una linda mariposa simétrica y hice un trabajo bastante bueno en esa. Es mucho más realista que este que hice anteriormente. O simplemente un poco de deuda de ala. Consíguelo cuando la deuda. Entonces sigamos adelante. De acuerdo, aquí tenemos otra. Este, el ángulo de las alas son mucho más dramático. Suben mucho más de la cabeza. Entonces solo estoy usando este como referencia para asegurarme de no ir demasiado lejos porque el primero era un poco grande para lo que la quiero. Así que hice un doblez para mantenerme en fila. Ok, así que marqué hacia dónde va a ir la cabeza y luego hacia arriba. Así que revisa tus ángulos. Y luego bajé y luego vengo en especie de línea recta ahí, poquito de ángulo. Pero entonces vengo un poco como un tercio del camino de entrada. Y luego estoy haciendo un par de puntos guía para que tenga algo que apuntar. Entonces ahí es donde va a terminar esa línea curva. Y luego voy a hacer una línea de meneo abajo a alrededor de aquí. Y ahí. Voy por el borde y me encuentro con esa línea. Y entonces sólo voy a dibujar esta línea wiggly y va un poco por debajo y luego arriba para cumplir con esa línea. Y los tendré como descarga también para que puedas ver los contornos de mis formas. Y luego sólo voy a cortar estos, moviendo el papel de ida y vuelta. De nuevo, puedes entrar o fuera de las líneas. Nadie te va a estar revisando para asegurarte de que hagas esto exactamente perfecto. Solo quieres una forma de mariposa que sea un poco diferente a la anterior para que tengas alguna variación y tus mariposas. Está bien, así que ahí está mi plantilla y está bastante cerca. Se ve bien. Y continuando, voy a doblar mi papel. Y vamos a marcar dónde va a estar la cabeza a mitad del redil. Y luego sólo revisando mis ángulos la forma en que salen del centro. Va a subir y va en un poquito. Volver adentro. Entonces voy a entrar, empezar mi ala ahí. Y el LNG inferior y el ala superior son aproximadamente de la misma altura. Son aproximadamente la misma medición arriba y abajo. Entonces voy a marcar sólo un poco eso con mi dedo, curva alrededor y luego volver a subir un poco más abajo, ahí mismo. Entonces le añadiré el cuerpo. No baja bastante hasta el ala y va a cortar eso. Está bien, sólo curviéndose. Se puede ir recto hacia arriba porque las dos secciones de pesaje tipo de siguieron la misma línea exterior. Justo está este pequeño triángulo donde se encuentran. Entonces eso podría ser útil. Y luego viniendo y sacando ese pequeño noquecito. Y luego está mi mariposa. Las alas son un poco más cortas que en la imagen, pero eso está totalmente bien. No es gran cosa. Hagamos éste. Entonces en este, la cabeza es el punto más alto en la mariposa de polilla. Entonces voy a marcar donde empieza la cabeza. Y luego voy a sólo una especie de globo ocular mis proporciones ahí. Y hay un poquito de curva hacia arriba y luego retrocede hasta el final de las alas. Entonces solo voy a hacer una pequeña curva y luego hacer un contorno áspero. Y hay un poco de movimiento en el contorno de los extremos de las alas, pero eso está bien. El oír va a definir un poco más el cuerpo porque está todo dentro del ala. El rabo no viene por debajo de las alas. Ya verás que las alas están más bajas. Entonces solo voy a hacer el primero y luego puedo agregar un poco de línea de movimiento ahí. Y entonces esta ala se inicia por fuera al final y llega a alrededor ahí en la parte inferior. Entonces sólo voy a hacer una línea curva al pliegue. Y eso es todo. Yo dejo fuera la antena. Porque es una cosa tan estrecha de cortar. Siempre puedes volver a añadirlo con pintura u otro trozo de papel. Simplemente corta una pequeña tira de papel. Pero en su mayor parte, típicamente sólo omito la antena y a nadie parece importarle o darse cuenta. De acuerdo, así que ahí está mi contorno, se ve bastante bien. Y estoy listo para rock and roll para las mariposas individuales. Aquí están los cuatro, puedes ver tengo mucha variación en tamaño y forma. Y esos se ven realmente bien. Entonces los veré en la siguiente lección donde empezamos sobre la mariposa neutral. 5. Mariana neutral: Hola y bienvenidos a las clases de mariposa neutra. Entonces en esta lección se puede ver que llegamos hasta el final de esta Neutral Mariposa por capas de muchos pedazos de papel. Pero ten en cuenta que son formas bastante simples. Y luego agrego un poco de trabajo de pluma al final. Entonces echemos un vistazo. De acuerdo, así que tengo todos mis papeles para mi mariposa neutral. Y los voy a poner a un lado a excepción de mi plantilla y este pedazo oscuro de papel. Voy a poner el plato al otro lado porque soy diestro, así que quiero más cuarto de codo en mi mano derecha. Y voy a cortar un rectángulo de papel que superará el tamaño de mi plantilla. Y luego lo voy a doblar por la mitad. Y este es un papel de peso de cartulina, por lo que es un poco grueso. Y estoy eligiendo un papel más oscuro porque normalmente trabajo sobre fondos más claros y quiero mucho contraste. Por lo que acabo de emparedar este pedazo de papel en mi plantilla. Lo estoy sosteniendo realmente firmemente en su lugar para que sea agradable y cómodo. Yo sólo voy a seguirla. Y puedo recortar los pedazos de papel mientras voy por giros agudos para que no esté luchando contra el papel mientras lo giro. Y yo sólo voy a seguir hasta que sea recortado. Y sólo me estoy tomando mi tiempo sosteniendo el papel firmemente para que mi mariposa no se resbale. Y eso es eso. Está bien, así que abramos eso y veamos cómo lo hice. Y tenemos una buena forma para mi base y todos los demás papeles que van a estar pegados a esto. Entonces ahí vamos. Y la siguiente capa voy a hacer otra forma de mariposa en esta partitura. Pero no tiene que ser tan grande porque lo voy a cortar para que revele un margen de la mariposa base que es más oscura. Entonces voy a hacer lo mismo. Pon la plantilla abajo, y en lugar de cortarla alrededor, voy a cortar en el interior de la misma. Y puedes ver que no va todo el camino hasta el final de mi plantilla, pero mis cortes se reunirán justo donde cabe. Entonces solo estoy dando vueltas y dejando alrededor de un octavo de pulgada a un cuarto de pulgada revelada. No tengo que hacer todos esos detalles wiggly. Simplemente puedo hacer que sea una línea recta, curva. Y luego lo pongo encima de la parte superior y es un bonito complemento a la base. De acuerdo, ahora voy a hacer una forma para el cuerpo y voy a hacer un simple corte en forma de hoja que es un poco delgado. Y esto será para el cuerpo y va a cubrir el pliegue de esas dos primeras piezas de papel. Y ahora voy a cortar una tira. Tiene como media pulgada de ancho, tal vez tres cuartos. Y luego lo voy a doblar por la mitad. Pero una forma de lágrima fuera de eso. Y esto va a caber dentro del ala, pero sólo voy a redondear el final realmente simplemente. Y luego sólo arranca los unos de otros y decide en qué parte del ala quiero ponerla abajo. Y este es un bonito gris medio oscuro, así que va a haber mucho contraste. Y aquí hay una huella interesante en este papel. Entonces lo voy a doblar y luego hacer otra forma de lágrima. Y entonces puedo recortarlas y decidir dónde quiere vivir. Es un poco gordo. Yo quiero dejar expuesta esa partitura, así que sólo lo recorté un poco. Pero se puede ver que no hay mucho contraste en este papel. Es bastante ligero. Es un gris claro con el blanco sobre la parte superior. Por lo que sale luciendo bastante ligera. Y es una especie de perderse en esa partitura. Por lo que podría querer estratificarlo con otra cosa. Y cuanto más capas, más divertido va a ser esto. Entonces lo estoy probando ahí. Y entonces decidí que tal vez pueda ponerlo sobre la parte superior de esos trozos de papel gris oscuro grado y simplemente compensarlos un poco. Y luego aparecen mucho más. Ok, aquí está la misma impresión pero sobre un papel negro. Y voy a doblar eso por la mitad para que me saquen dos de ella. Y en este creo que solo lo voy a hacer el corte de un lado, así que solo tengo rayas en él y solo lo estoy sosteniendo a la mariposa, viendo lo grande que necesita ser, y luego bajarlas abajo. Por lo que esos están buscando realmente Q hasta ahora. Tengo mucho contraste, todo sobresaliendo. Pero vamos a llevarlo más allá. Tengo este papel blanco que tiene una textura muy divertida en él. Y voy a hacer una pequeña forma de lágrima fuera de eso. Y solo sigue bajando en tamaño o donde lo necesites para ir, hazlo divertido tamaño para esa zona. Y puedo volver a capas para obtener más contraste e intereses. Entonces eso se ve bien. Y me gustan las líneas de este trabajo. Entonces creo que voy a hacer un pedacito para repasar el cuerpo. Realmente pequeño. Ok? Y ahora estoy pensando, porque este papel es negro del otro lado. Entonces voy a cortar dos círculos. Doblé el papel, van a cortar un círculo. O si tienes un puñetazo, podrías usar eso también. Y voy a cerrar la brecha entre los que sólo se superponen a los dos. Y luego le da un nuevo elemento divertido. Y ves que mucho con las mariposas, tienen muchos puntos en ellas. De acuerdo, ahora estoy cortando el boleto de partituras, ese símbolo, un poco a donde va a ir la cabeza. Por lo que agregó cuando z allí. Y eso se ve realmente bien. Creo que voy a hacer una más. Entonces solo quiero un poco más de énfasis en el fondo. Entonces voy a hacer un corte más y luego meterme eso por debajo. Y ahora porque está un poco más cerca de la partitura, es una más sutil, es solo una repetición poco añadida con ese gris. Es solo un indicio de ello abajo porque está arriba. De acuerdo, tengo este tipo de papel de plata de Peter. Entonces voy a cortar eso y doblarlo por la mitad. Voy a hacer un círculo. Simplemente de verdad, ya sabes, no, no tan grande, Sólo un pequeño corte girando el papel. O puedes sacarle un puñetazo. Y creo que todas capas de esa manera. Por lo que puedes arreglar esto sin embargo veas encajar lo que los papeles que tienes. Y así arreglo todo en el plato para acarrearlo para que pueda recordar algo de dónde va y volver por él y no se perderán. Por lo que vertí algún medio acrílico en mi paleta y estoy eligiendo mi pincel mediano pequeño, no mi pincel más pequeño. Porque primero voy a pegar la pieza más grande. Y en mi hoja de deslizamiento, solo estoy metiendo mi pincel en el medio acrílico y luego pintándolo en el costado de este papel que no quiero mostrar. Y luego quieres aplicar no demasiado y no muy poco. Y vas a tener una sensación de ello a medida que avanzas. Simplemente voy a ponerte eso, alineando los pliegues y luego suavizándolo. Y solo hay un momento de tiempo donde puedes motearte y conseguir los márgenes justo como los quieres y no tiene que ser perfecto. Y luego con mi cepillo más pequeño, voy a meter mi cepillo más grande en el agua para que no se seque. Voy a pintar el medio acrílico en la parte posterior de mis papeles más pequeños. O puedes pintarlas a la mariposa si eso es más cómodo. Hago ambas en esta clase. Sólo tipo de dependiendo del papel y el estado de ánimo en el que estoy. Por lo que sólo se necesita algo de práctica. Ok. Y luego solo mirando donde quiero ponerlo de este lado y ahora es simétrico. Está bien, hagámoslo ahora. Y me permitiré cambiar de opinión un poco en la fase de pegamento hacia abajo, porque a veces te consigues, estas piezas vuelven a salir nuevas, se te ocurren nuevas ideas sobre cómo arreglarlas. Y está bien. Para cambiar un poco tu opinión. De acuerdo, y puedes alisarlo sobre la parte superior con tu medio acrílico. Si lo aplicas hacia abajo a la mariposa, solo agrega lo suficiente para que supere los bordes y obtienes un bonito pegamento hacia abajo y luego suaviza el respaldo de pickup resto con el cepillo y ya estás listo para tu siguiente pieza. Está bien. Entonces éste se va por debajo. Entonces tengo que bajarlo primero. Y luego siempre lo recojo de nuevo con el pincel si me deja sacar eso en su lugar. Y luego voy a poner el cuerpo sobre el de arriba. ¿ Se conocieron todos? Entonces si hay algunas imperfecciones sobre cómo se alinean las cosas, eso cubrirá. Y se puede ver como que hace que la partitura sea un poco más oscura. Bueno, está mojado pero sí se seca. No hace eso con todos los papeles. Pero con esta partitura en particular, sí se seca y ya no se puede ver eso. Y esos se hacen. Bajemos el cuerpo. Por lo que tengo mi primera capa alisando el medio acrílico. Y luego mi segunda capa. Eso se ve bien. Y luego la cabeza. Y luego empujando eso hacia abajo y luego viniendo ligeramente por encima de la parte superior y limpiando el medio acrílico. Ahora voy a bajar mis puntos. Y creo que tengo esto en un orden ligeramente diferente. Eso se ve realmente lindo con la computadora. Y voy a volver con el punto negro. Y le da esa mirada que las mariposas tienen naturalmente donde ellas, es como una protección donde hace que parezca que hay ojos en sus alas. Ahora tengo mi pluma en blanco y negro. Y primero voy a ir por ahí con mi sharpie y solo hacer unos puntos por dentro donde haya espacio donde puedas venir un poco con unos puntos seguidos y rellenar algo de ese espacio. Se ven muchos puntos en las mariposas en la naturaleza, sobre todo en los extremos de las alas. Entonces sólo voy a pasar y hacer unos puntos. Y luego en los papeles más oscuros, puedo hacer algunos puntos blancos. Y también podrías hacer esto con pintura acrílica y un pincel pequeño. Podrías hacer White Out y pasar por ahí con una línea wiggly. Se puede utilizar un bolígrafo de pintura si el extremo era lo suficientemente pequeño. Y ahí vamos. Creo que sí. Creo que trato aquí de hacer algunos puntos en medio de esos puntos negros, pero todavía estaban ligeramente mojados del medio acrílico. Entonces voy a tener que volver por estos más tarde. Ahora mismo me está engomando la pluma, así que voy a esperar. Pero ahí lo tenemos. Esa es mi Butterfly neutral. Y creo que es super lindo. Por lo que a continuación, vamos a trabajar en la mariposa morada y la amarilla. Entonces te veré ahí. 6. Mariana verde: Hola y bienvenidos a la lección de mariposas moradas y amarillas. Entonces en esta lección, vamos a hacer de este tipo dulce. Y entrémonos en ello. Entonces tengo mi papel base, el papel negro y morado. Y estoy sosteniendo mi plantilla hacia arriba y cortando alrededor y luego doblándola por la mitad, haciendo estallar la plantilla por un lado y luego cortándola. Y esto es cama arriba. Ya has visto el proceso una vez, pero quería que definitivamente te llevaras todas las golosinas de estas otras tres mariposas. Entonces solo cortando alrededor, abriéndolo, consiguiéndolo. Estoy un poco suavizado y estoy listo para escoger un segundo papel. Entonces estoy decidiendo, ¿quiero hacer la partitura? O si quiero usar este papel floral el cual tiene morado y hay un poco de verde en esto y el verde no choque, así que estoy totalmente bien con él. Tengo esa hoja de papel. Entonces solo los estoy sosteniendo para ver cómo quiero hacerlo. Y creo que voy a ir con este. Entonces voy a cortar una talla que se ajuste para mi próxima capa, pero ésta tenía algo de cinta en ella así que no quería usarla. Entonces solo lo aguanté. Y por suerte tuve mucho de esto y lo voy a doblar por la mitad. Coloca la plantilla sobre ella, y luego corta en el interior. Y estoy cortando cerca de un cuarto de pulgada del borde para que cuando pase por arriba, haya un revelador en mi primer papel base. Y entonces creo que quiero hacer una capa más porque esta es una mariposa grande. Entonces sé que no necesito que este papel sea tan grande porque lo voy a recortar en mi plantilla. Entonces solo estoy haciendo estallar la misma plantilla sobre eso y cortando otra vez para que me quede todo el papel dentro de mis cortes. Recortando eso, abriendo. Y el corte era un poco onky donde las alas se juntan a un costado. Entonces lo que voy a hacer es simplemente recortar eso un poco más para que pueda simplemente unirlo un poco. Y funcionó muy bien. Por lo que acabo de cortar el fondo y la parte superior lejos el uno del otro. Y eso va a funcionar muy bien. De acuerdo, ahora vamos a trabajar con este papel morado. Entonces no he doblado y voy a hacer una forma de lágrima. Y eso se verá realmente lindo al lado de eso, amarillo claro, mantecoso. Y luego descubrí que del otro lado, es un morado más claro. Entonces los dos colores base eran algo oscuros, así que pensé que lo aclararía. Y eso se ve realmente bien. Y estoy compensando estos, solo jugando con la colocación. Y yo solo como que lo muevo por ahí. Hace y eso parecía una especie de droopy de alguna manera. Entonces tal vez quiero sacarlos hasta los extremos. No lo sé, solo estoy jugando por ahí. Y creo que voy a hacer algo parecido a lo que tenía al principio que sí, vamos a sacarlo. Tipo de cómo lo tenía originalmente. Ok, entonces ahora voy a cortar la forma del cuerpo. Y eso es como una forma de hoja con dos puntos en los extremos. Y ahora voy a hacer una serie de círculos con este papel amarillo, sólo rizando ese papel alrededor. Y puedo añadir esas, algunas de esas zonas más oscuras que necesitan sólo un golpe de gusanos ligeros. Y eso se ve realmente lindo. De acuerdo, aquí está ese libro blanco otra vez. Y estoy jugando con una especie de este ribete rugoso que podría poner debajo de una de las capas y sólo un poco tenerlo alcanzando su máximo. Entonces esta es una opción si te gusta, es un poco larga por lo que podría ponerla detrás de todo el asunto. Se puede pegar a la parte posterior y sólo tener que espiar desde atrás. Pero lo voy a recortar. Y tal vez pueda meterlo entre el papel floral negro y morado, que sería realmente lindo. De acuerdo, así que no sólo voy a aguantar y hacer eso de nuevo. Y es algo así como una línea con curvas. Y podrías jugar con cualquier forma que pudieras simplemente como una tira más o menos. Ok, y ahora tengo el papel morado otra vez. Voy a hacer algunos círculos, lo siento, está un poco fuera de pantalla. Pero recuerda este papel morado tenía un lado oscuro y en el lado claro. Entonces voy a usar el lado más oscuro para algunos círculos. Y entonces estaba pensando que tal vez podría cortar algunas de las formas de flor y tener esas como un elemento pequeño tipo de asomarse del cuerpo y capas de esa manera, pero se puso un poco ocupado. Entonces solo voy a recortar eso y hacer un círculo más grande. Y eso va a funcionar. De acuerdo, así que voy a llevar todo a mi plato y hacer el pegamento hacia abajo. Entonces tengo mi hoja deslizante de papel de chatarra, tengo mi pincel y mi medio acrílico y estoy pegando la parte posterior de ese papel floral para mi segunda capa. Y sólo voy a centrar eso tan bien como pueda y suavizarlo. Muy lindo. Y ahora ven por encima de la cima con algunos calentados con el amarillo y algo de contraste. Para que esté iluminando este oscuro fondo. Conseguir que muy bien pegado. Todos ellos se están reuniendo en medio. Manteniéndolo hasta el globo ocular al principio, luego pegándolo y luego bajándolo. Entonces están mis tres capas de la forma principal de la mariposa. Ahora hagamos algunas de nuestras formas de gota de lágrima. Entonces tengo mi lado más claro del papel morado. Y por supuesto tu trabajo va a ser muy diferente al mío. Esto simplemente está aquí como inspiración para que trabajes aquí en el ancho de tu papel o en los círculos florales más grandes. Entonces los bajaré. Y fui a rápido y olvidé mi pequeña facilidad de meneo. Y decidí simplemente dejarlos fuera. A lo mejor los usaré más tarde. Aquí está el cuerpo. Y ahora voy a pegar mis círculos. Y con esta mariposa y va a guardar el trabajo de pluma para el final. Hay una lección al final de la clase donde solo trabajo en los toques finales. Entonces eso, es cuando he decidido terminar el trabajo de la pluma porque quiero que todo este medio acrílico se seque primero. Porque recuerda me encontré con eso con la mariposa neutra donde me estaba impidiendo usar los bolígrafos blancos. Entonces voy a guardar eso para después. Entonces solo estoy bajando mis círculos donde quieran vivir y solo tomando esas decisiones finales. A lo mejor quiero añadir este pequeño blanco. Creo que eso quedó fuera de la mariposa anterior. Y ahí está mi pieza terminada. Es todo, bueno, casi está hecho excepto por el trabajo de pluma. Entonces voy a dejar que esto se seque y seguir adelante. Por lo que a continuación, vamos a trabajar en la mariposa roja y verde. Y allí te veré. 7. Mariana verde: Hola y bienvenidos a la lección de mariposa roja y verde. Entonces tengo mi papel de espalda. Voy a ir con este papel floral más oscuro y recortar ese rectángulo lo suficientemente grande como para que mi plantilla se quepa y la doble por la mitad. Por lo que probablemente ya reconocerás estos pasos y podrás empezar a pensar en el futuro. Entonces aquí solo estoy recortando y puedes recortar en cualquier momento lo que el acceso si se está interponiendo en tu camino. Abrir eso y mirar la parte de atrás es realmente bonito también, pero voy a usar ese sitio. De acuerdo, y luego la siguiente, voy a hacer mi partitura. Entonces yendo alrededor de eso, doblándolo por la mitad, poniendo la plantilla encima. ¿ Y qué vamos a hacer? Vamos a sostenerlo apretado y recortar dentro de la plantilla. Cortando alrededor de un cuarto de pulgada. Y luego mira qué lindo es eso. Se desmoronó en el centro, pero está bien. Simplemente lo pegaré. Y luego vamos con este verde, este más verde oliva. Por lo que estoy doblando por la mitad, cortando mis lágrimas Formas. Yo sólo voy a hacer dos de las capas de alas de mariposa para luego ir directamente a las formas de T. Por lo que doblar por la mitad otra vez, solo cortar esta pequeña tira y hacer un delgado PARA dar forma ahí y ponerlo en la parte superior. Se ve bien. Ahora vamos a trabajar con el rojo. Entonces solo estoy cortando franja pequeña, haciendo una forma de lágrima y Reza colores bastante fuertes. Entonces solo estoy decidiendo, ¿quiero ponerlo detrás del verde o delante de él? Y creo que lo voy a poner atrás, así que sólo lo respaldé un poco para que haya compensado. Y entonces puedo hacer la forma del cuerpo con este gris, este gris neutro. Realmente lindo hasta ahora. Entonces más rojo, creo. Hagamos un más ancho a tu forma. Y entonces puedo bajarlo más bajo y sólo una especie de compensar esos un poquito para llenar esa área general. A mí me gusta que incluso pueda tocar el papel de atrás. Está bien. Y entonces estoy pensando, ¿y si corté algunas de estas formas de flor y trabajara esas en? No todo tiene que ser una línea sólida o lisa. Puedo hacer algunas cosas frondosas y algunas cosas florales. Por lo que eso se ve súper lindo y está insinuando el papel de atrás también. Entonces estoy repitiendo esos elementos, que siempre es una especie de buena manera de diseñar. Entonces los voy a poner más cerca del centro y luego cortar una forma similar. Equilibrarlo. Y no tienes que hacer las cosas perfectamente simétricas. Está bien tener el toque humano. Quieres que esto parezca hecho a mano. Entonces ahí tenemos el otro. Y entonces tengo esta pieza wiggly de antes y tal vez pueda trabajar eso en. Por lo que me voy a quitar todo, sólo patiné hacia un lado y empezar con mi partitura. Entonces vamos a traer sobre el medio acrílico y mi página de deslizamiento. Poner eso pegado, centrarlo y alisarlo. Y me encanta poner un papel más claro sobre el papel más oscuro para ese contraste en el margen. Recuerda, puedes tener las cosas que tengan un contraste duro o un contraste sutil para hacerlo más suave. De acuerdo, ahora tenemos el rojo pasando porque el rojo es un color realmente fuerte, así que quieres que se superponga. Y ahora podemos empezar en el verde. Entonces voy a hacer este lado primero sólo para especie de tener un lado hecho para no olvidar nada del segundo lado. Yo solo puedo, ya sabes, puedes hacer color en ambos lados o puedes hacer un lado todo a la vez y luego hacer el otro lado siguiente. Entonces me voy a poner el cuerpo. Y luego Mayflower, voy a usar un poco más del medio con esa flor para que todos esos pequeños cortes intrincados se peguen y empiecen por este lado, replicando lo que hice en el primer lado. Q. Ahora el rojo. Y puedes usar tu cepillo para colocar las cosas porque solo lo recogerá, esos pequeños trozos de papel. Simplemente se convertirá justo arriba de tu superficie. Ahora el verde bajando eso y la flor. Entonces creo que eso es simplemente adorable. Creo que esta es mi favorita. Entonces ahí está. Voy a dejarlo secar y luego trabajaremos en la pluma más tarde. Por lo que a continuación, vamos a trabajar en la mariposa azul y naranja. Entonces te veré ahí. 8. Franco azul y naranja: Hola y bienvenidos de nuevo a la mariposa azul y naranja. Y como pueden ver, este es un poco más pequeño y yo estoy haciendo más de cerca aquí arriba, pero es realmente dulce cariño. Y echemos un vistazo a cómo hacemos esto. Entonces voy a sacar todos esos papeles a un lado y usar este como fondo. Y creo que ese es un papel realmente dulce. Entonces solo cortando un rectángulo alrededor de la mariposa. ¿ Y qué vamos a hacer a continuación? Lo vamos a doblar por la mitad. Genial. Y ahora vamos a poner la plantilla sobre eso y sostenerla apretada. Este se resbala un poco, pero solo tómalo despacio. Está bien. Esta es una pieza más pequeña, así que sólo voy más despacio. Esto se agita porque ya lo has visto antes. Pero en cualquier momento que necesites simplemente recortar ese exceso, adelante y hacer eso. A menos que estés tratando de conseguir un contorno de una mariposa, eso es algo que tal vez quieras hacer. Y úsalo para espacio negativo alrededor de una mariposa. Ok, me encantó el fondo o la parte trasera de ese. Recorta ese extremo en la cola. Y tenemos una dulce mariposa azul. Ok, entonces a continuación, voy a hacer la partitura. Pensando en dónde quiero alinear mi mariposa y luego cortarla alrededor. ¿ Y qué vamos a hacer a continuación? Dobla por la mitad y ponla eso. Y vamos a intentar y dentro las alas yendo todo el camino consiguiendo esos lindos marrones a los bordes. Puedo ser un poco más sencillo en este pase. Y ábrela y mira qué lindo eso. O sea, podríamos decir que esto se hace, honestamente, eso es adorable. Trabajemos en algo de naranja. A ver cómo eso sólo parecía estallar cuando lo puse sobre el naranja porque azul y naranja realmente triste entre sí. Entonces solo estoy escogiendo un papel para mi próximo corte. Entonces hagamos este y tiene algo de oro en un, lo cual es un poco divertido. Por lo que doblarlo por la mitad, cortando mi forma de lágrima. Y luego hacer estallar eso en justo como lo hicimos antes. Jugando con el color y nuestra paleta de colores. Hagamos una naranja. Esta es una naranja realmente oxidada. De verdad va a desprender el oro que hay en ese otro papel azul. Pero mira cómo sólo hace que ese azul pops. Estoy sosteniendo eso abajo y haciendo estallar el azul debajo de él. Y ahora ellos realmente, realmente y sólo se pop el uno contra el otro. De acuerdo, este papel tiene dos lados, unos Teale uno es un poco más oscuro, más de una turquesa. Entonces voy a hacer otra forma de lágrima. Tengo un poco de contraste y variación, y eso es tan dulce. A mí me encanta. Y me gusta tanto ese papel azul y dorado. Voy a hacer otra con eso. Dobla por la mitad. Y puedes apenas un poco ible lo grande que necesita ser para entrar y siempre puedes volver y recortarlo. Desliza eso debajo creo. Y super lindo. ¿ Verdad? Este se juntó muy rápidamente. De lo que quiero hacer algunos círculos. Entonces hagámoslo, o en realidad hagamos el cuerpo. Agáchate. Y esta es una especie de papel de cobre metálico. Entonces voy a hacer una tira. Y luego lo doblaré sólo un poquito porque quiero a los coperos círculos bucle. Y ahí vamos. Por lo que ahora está listo para entrar al platillo. Entonces no pierdo ninguna de esas pequeñas piezas que he hecho. Y por eso tenemos el platillo. Me encanta ese papel. De acuerdo, tengo hoja equivocada. Hagamos nuestra partitura. De acuerdo, decidiendo de qué lado quiero bajar. A mí me gusta cómo se puede ver el año copyright de la partitura en el lado izquierdo. Entonces definitivamente quiero que eso se muestre. Y entonces sólo puedo recogerlo con un cepillo mojado y pegarlo hacia abajo. Tan lindo. Oh Dios mío, me encanta. Yo solo, no sé que ésta sea sólo querida. Está bien. Está bien. Y consigue eso bien suavizado. Adorable. Entonces queríamos el naranja detrás del azul. El naranja es realmente ruidoso. A menos que seas un gran fan de la naranja. Yo, tiendo a usarlo sólo como un color de acento para permitir que el azul estalle. Entonces lo voy a tener abajo primero para que el azul lo cubra . Muy lindo. De acuerdo, solo siguiendo y poniendo todo en su lugar. De acuerdo, pongamos el siguiente soplado porque el azulado iba por encima de esos dos tipos de en el medio. Y eso los separará un poco. Vamos a bajar los primero y luego superponernos sobre la parte superior en el medio. Y solo dale una variación de azul ahí, que creo que es realmente dulce. Está bien, sólo un poco suavizar eso. Y luego vamos a hacer el cuerpo. De acuerdo, así que repitiendo eso, naranja oxidada. Muy bonito. Creo que lo he volteado, así que es un poco diferente, pero sigue siendo bastante naranja, un poco marrón. Y luego tengo mi cobre ahí. Y eso no está muy contrastado, ¿verdad? Es más del mismo valor que el azul debajo de él. Entonces cuando lleguemos a la sección Penn, voy a separar un poco eso con un poco de tinta. De acuerdo, así que ahí está. Qué, un poco lo suficientemente dulce. Por lo que los veré en la siguiente lección donde hacemos nuestros toques finales. Vamos a llegar a ella. 9. Retoques finales: De acuerdo, estamos de vuelta para hacer los retoques finales. Y se puede ver que esta lección realmente completa el look y los termina. Yo los amo tanto. Entonces vamos a ver. De acuerdo, así que hice el trabajo de la pluma en la primera, como recuerdas. Y ahora voy a agarrar mi bolígrafo blanco y seguir eso con las otras mariposas. Entonces voy a dar la vuelta y tardó un poco en conseguir que fluyera la tinta porque había tratado de hacerlo sobre el qué medio acrílico. Y como que resumió la punta de mi pluma. Entonces ahora sólo tomó un par de pases y ahora está fluyendo muy bien. Y sólo voy a hacer estos puntos alrededor de los extremos de las alas. Al igual que una naturaleza. Vemos esto mucho dando vueltas por los bordes, realmente dulce. Y estos pequeños detalles lo van a hacer parecer más terminado. Y también al final de un proyecto realmente hago cada vez me gusta asegurarme de que tengo oscuridad y luz entrando para que tenga una escala equilibrada de luz y oscuridad. Y ajustar redondea tanto el proyecto. Muchos artistas y artesanos nuevos quieren tipo de abrazar esa zona media de valor. Y en el mundo del arte, valor significa qué tan claro u oscuro es algo. Por lo que ayuda simplemente pop en un poco de un blanco brillante o un oscuro oscuro si aún no lo tienes. Por supuesto que uso algunos papeles oscuros como mi base. Pero si tiendes a trabajar en fondos realmente oscuros, posible que quieras hacer un papel base más ligero. Entonces aquí tengo unos pequeños círculos yendo así como puntos. Pero podrías hacer esto como quieras. Podrías hacer guiones, podrías hacer zigzags, podrías hacer cualquier tipo de marca que prefieras. Y luego voy a hacer algunos círculos dentro de las formas de color. Y eso se ve muy, muy lindo. Entonces ahora trabajemos en nuestra mariposa azul y naranja. Este pequeñito. Entonces voy a hacer algunos círculos en esas zonas de cobre Drucker porque quiero que esos destaquen. Y así voy a hacer una línea alrededor del borde también. Simplemente dibuja un círculo alrededor de eso. Y no tiene que ser perfecto, pero sí ayuda a que esos destaquen. Y yo, sí tengo los componentes de la flor alrededor de los bordes a de ese papel azul. Pero sólo voy a meterme en el medio con unos puntos. Y es posible dejarse llevar. Pero si te estás divirtiendo, entonces eso está bien de K. Y así pensé que también podría agregar solo unos componentes decorativos más aquí. A mí me gusta cómo este papel es más ligero, por lo que también va a agregar un poco de contraste. Entonces voy a usar esto sobre el cuerpo de mi mariposa azul y naranja. Y así acabo de cortar alrededor de eso. Y ni siquiera está en la misma forma que el recorte de antes, pero no me voy a preocupar demasiado por ello. Aquí. Voy a hacer un pequeño círculo alrededor de ese símbolo. Yo solía serlo, solía saber cómo se llamaban todos estos símbolos. Yo, yo debería cepillarme en eso. De acuerdo, y ahora creo que voy a cortar esto. Realmente simple. Algo pequeño, si tienes artritis o algún tipo de problemas haciendo estos pequeños, pequeños detalles, realmente recomiendo un golpe de agujero para esos pequeños círculos. De acuerdo, solo haciendo estallar a esos Dan con mi pequeño pincel, agarrándolo y luego suavizándolo. Y luego el centro. Y esto es sólo agregar un poco más de luz a esas áreas. Y me encanta cómo lo recoge los pinceles Chi. Ayuda a evitar que mis dedos se vuelvan más pegajosos. Entonces esa parece buena. Trabajemos en este. Parece un poco atascado en el espectro medio, tipo de lo que estos tonos medios. Entonces voy a hacer un par de estos tipos. ¿ Dónde se llaman los símbolos? Tengo que buscarlo en Google. Yo solía conocer una firma. No lo sé. No puedo recordar. Ok. ¿Lo haces alisado? Y de nuevo, Todo está en 2s porque estamos trabajando simétricamente. Y eso se ve bien. De acuerdo, así que estoy de vuelta con mi bolígrafo sharpie. Voy a hacer unos círculos negros. 123123 punto, punto. Y hagamos un poco aquí abajo también. Entonces ahora tiene mucho que hacer. Sólo jazz delta k dot-dot-dot. No parecía que hubiera mucho espacio extra, pero terminé ajustando muchos puntos Sharpie en esta mariposas, Doo-doo-doo-doo. Y se ve muy bien. Ok, ahora el verde y el rojo, ese parece bastante hecho maniquí, así que voy a saltarme. Y éste ya lo hicimos. Entonces eso está terminado. Entonces aquí estamos. Ya terminamos. Yo los amo tanto, tanto. Creo que son adorables y qué lindas por hacer que mi obra sea más personal y única. Y yo sólo lo amo. Espero que hayas disfrutado de esto. En realidad, decidí hacer dos círculos más ahí mismo. De acuerdo, ahora terminamos. Muchas gracias por unirte a mí para esta clase. Disfruté a fondo haciendo estas mariposas de papel contigo. Si deseas compartir tu proyecto o quieres algún comentario, te animo a que publiques una foto en la galería de proyectos y me hagas saber de tu experiencia. También. Si tiene alguna pregunta, espero que me haga en el apartado de discusión. Compruebo habilidad compartir mucho y me encantaría interactuar contigo. Y podrías ayudar a otro estudiante que se preguntaba lo mismo. Si disfrutaste de esta clase, por favor considera seguirme para futuras actualizaciones sobre nuevas clases que ofrezco. También tengo varias otras clases de pintura y medios mixtos las cuales están listas y esperando a que exploren. En mi página de perfil de profesor. Y recuerda, las artes y las artesanías están destinadas a ser divertidas. Entonces si te presentas en la práctica con la mente abierta, aprenderás algo nuevo cada vez. Feliz creando mucho amor.