Dibujo de figuras para principiantes: expresiones faciales

1. Avance: En esta clase de dibujo inicial de figuras, vamos a cubrir una de las áreas más divertidas para dibujar una S expresiones faciales. Esta es una zona que puede darle mucha personalidad a nuestro retrato trabajarás, pero también es un área que podemos estropelar con bastante facilidad. Entonces vamos a entrar al capó y empezar a mirar la mecánica interna. Vamos a ver la anatomía subyacente y a averiguar cómo se articulará. Después de eso, haremos algunas demostraciones de diferentes tipos de expresiones faciales y lo terminaremos con, enseñé ejercicio de dibujo como siempre. Entonces si estás buscando agregar algo de personalidad adicional a tus personajes, entonces vamos a dibujar. 2. Relacionar expresiones con nuestro tema: Expresiones faciales es realmente donde la diversión comienza con el dibujo de figuras porque podemos empezar a agregar una capa extra de personalidad, tema e historia a los bocetos que estamos haciendo. Una gran parte de estas lecciones de dibujo de figuras se han dedicado a construir lentamente una comprensión de cómo construir figuras L a partir de la imaginación. Expresiones faciales es realmente donde empezamos a agregar ese poco de Ganesh extra a esos conceptos. Ese poco de detalle extra para empujar a los personajes financieros hacia algo que no sólo sumará más intereses a nuestros bocetos, sino que esperemos que lo solidifique al público. ¿ Qué está pasando emocionalmente? Ya sea un momento de acción victorioso y alegre. Muy bien, Alguien momento de derrota. La expresión facial L fig es de Mike realmente puede ayudar a someter el estado de ánimo y la actitud. Habíamos intentado combinar nuestra imagen porque estamos tan acostumbrados a ver rostros y posteriormente expuestos a cómo reaccionan emocionalmente esos rostros. Nos sentimos naturalmente atraídos por esta área, la figura primero. De hecho, no importa qué posición ahora se encuentre en la gran mayoría del tiempo, buscaremos automáticamente el dispositivo médico sujeto. Lo que a menudo termina pasando cuando empezamos a dibujar la figura es que aunque lleguemos al escenario donde podemos componer la figura desde la imaginación, tenemos una tendencia a ignorar lo que está sucediendo dentro del propio dispositivo. La mayoría de las veces dejamos el rostro en una posición puramente neutral, desprovista de emoción. Si no pensamos en cómo AlpHago es expresión emocional se relaciona con el tema de nuestra composición. Entonces corremos el riesgo de que esa expresión entre en conflicto con nuestro tema. Se, este gran monstruo aterrador, se ve muy amenazante, et al girl, pero un gol no está reaccionando en consecuencia. Entonces indica al público que el monstruo no es tan grande de una amenaza en primer lugar. Se supone que la escena es aterradora, entonces realmente queremos outgo aquí para ayudar a transmitir esa amenaza. Si la expresión de nuestro personaje no está en línea con nuestro tema, no sólo restauramos la atención no deseada a esta desalineación, potencialmente debilitamos el ID de flecha. Y lo mismo vale para el diseño de personajes, ya sea un guerrero rudo como uñas pícaro, o una mujer noble desdeñosa y de clase alta. El personaje de vigía da ayuda a reforzar el tipo de persona que estamos tratando de retratarlas como. Ahora, a diferencia de las lecciones anteriores, que enfocarse principalmente en identificar las formas y formas más fáciles, esta lección va a tener que sumergirse en un poco de anatomía. Esto se debe a que no es mucho bueno para nosotros hablar simplemente de andrew, todos los diferentes tipos de expresiones faciales. Tenemos que realmente cubrir la mecánica de cómo la cara de fosos a nivel estructural para tomar el control total de expresiones a nuestras necesidades. Uno, cubre esto en lecciones anteriores podrías estar preguntándote, Bueno, necesitábamos gastar una buena parte de nuestro aprendizaje yendo y repitiendo los principios básicos del dibujo de figuras, construcción de gestos, proporción, leyes de la luz, et cetera. Realmente metiendo eso en nuestra mente primero para que tengamos una base firme para sumar esta capa final de complejidad. Esencialmente, hemos estado creando para nosotros mismos una jerarquía en nuestro aprendizaje y la anatomía es el nivel final de esa jerarquía. Pensamos en la anatomía primero, habríamos aprendido mucha información técnica, pero no necesariamente sabemos cómo usar esa información artísticamente. Necesitamos anatomía para relacionarnos con nuestra obra de arte, no ser el foco de ello. Al final del día, somos artistas, no somos doctores. No estamos buscando simplemente dibujar imágenes médicas. Entonces queremos que la anatomía funcione para nosotros, no al revés, razón por la que dejamos que dure. Pero antes de hacer eso, empecemos brevemente a mirar primero a alguna audiencia más simple. 3. Simplificación de expresiones: Empecemos un lugar fácil primero antes de trabajar nuestro camino hasta el trabajo más anatómico. En términos generales, existen aproximadamente 79 tipos de expresiones faciales. Feliz, triste, enojado, disgusto, miedo, sorpresa, y desprecio. Ahora, probablemente te estés diciendo a ti mismo que hay docenas de formas en que los músculos faciales pueden moverse. ¿ Cuál es el punto de categorizar algo? Bueno, a pesar de que realmente podemos hacer todo tipo de locuras con rasgos faciales, la verdad es, Nos va a hacer la vida mucho más fácil si podemos sacar de una base de datos de emociones primero que podemos después manipular las necesidades de Tuan. Ahora, uno de los temas principales que muchos de nosotros empezamos a tener los artistas cuando empezamos a dibujar expresiones faciales es que tenemos una tendencia a sobredibujar cosas. Pensamos que tenemos que poner todo tipo de pliegues y pliegues en la piel para transmitir la emoción que queremos. Gritando, riendo, bostezando, enojo. Estos suelen ser los tipos de poses que sobrecargamos, pero incluso algo tan simple como un pequeño puede resultar en que muchos de nosotros hagamos mucho trabajo innecesario. La realidad es que en realidad no necesitamos volvernos demasiado locos al detallar expresiones faciales. De hecho, más simple a menudo es mejor. Por ejemplo, si queremos dibujar un conjunto de ojos realmente enojado e intenso, es realmente fácil quedar atrapado poniendo en camino demasiadas líneas fruncidas del ceño. Hacemos esto porque pensamos que no hará que las cosas se vean aún más intensas, sino que se bloqueen de la misma manera. No queremos poner cada mechón de cabello en la cabeza. No queremos poner en cada pliegue cutáneo y compresión muscular que ocurre en la cara, estamos mucho mejor haciendo en el, un par de indicaciones de piel y músculo comprimidos que dibujar en cada bulto y bulto concebible. No sólo nos arriesgamos a hacer que las cosas parezcan demasiado distrayentes para el público, sino que también nos arriesgamos a hacer que nuestra cara parezca mucho más antigua de lo previsto. Esto es especialmente cierto con una expresión que ha levantado las cejas. Demasiado a menudo somos rápidos en poner un montón de pliegues de la frente sólo para luego mirar a nuestro personaje y ver a alguien que de repente tiene 20 años. En cambio, necesitamos la suficiente información presente para ayudar a transmitir la emoción que queremos que tenga nuestra figura. De hecho, no necesitamos poner mucha información en absoluto. Como dijimos antes, porque hemos estado expuestos a rostros de la diarrea nacida, tenemos una muy buena biblioteca mental en cuanto a qué expresión transmite qué emoción. De hecho, la biblioteca elemental es tan buena que ni siquiera necesitamos tener una cara real frente a nosotros. Si miramos aquí estos ejemplos, somos capaces de descifrar, incluso en un estado excesivamente simplista, ¿qué emoción se está mostrando? Por lo que en realidad no tenemos que poner tanto trabajo o tanto detalle en nuestras expresiones de dedos como muchas veces pensamos que necesitamos hacerlo, o tenemos que hacer es dibujarlo suficiente información y dejar que el público llene los espacios en blanco ellos mismos. Cuanto más simple, mejor. De hecho, estos pequeños bocetos simplificados suelen ser un gran pequeño atajo que podemos poner para ayudarnos a recordarnos a qué tipo de movimiento estamos apuntando y cómo están destinados a construirse. Entonces ese es el desglose de cómo simplificar expresiones. Pasemos a la mecánica facial. 4. Articulación de ojos, Forehead, Forehead, y la articulación de ojos: De acuerdo, Todd, para pasar a la mecánica facial. Como se mencionó anteriormente, a diferencia de las lecciones anteriores, vamos a tener que ahondar en algunas de las características anatómicas para entender el funcionamiento interno. Al entender estas ingeniería interna, los puntos de apalancamiento, los pistones y la mirada tal como fueron, el cómo es y el por qué. En otras palabras, estamos consiguiendo un mayor control sobre lo que podemos y no podemos hacer con la cara. No necesitamos conocer todos los huesos y músculos en esta instancia, pero sí necesitamos conocer las áreas clave del movimiento facial, cuál es su papel, cómo se relacionan entre sí y cómo se articulan exactamente. La buena noticia es que, pesar de que parece que pasa mucho debajo de la superficie, realidad no teníamos todo eso que necesitamos para recordar cuál pone más tiempo para dibujar. Entonces entrémonos en ello. Entonces tengo mis calaveras en su lugar. A presumir de un poco de la NIC 2. No nos vamos a preocupar realmente por esa área para esta lección sin embargo. Entonces, solo repasemos primero las grandes áreas óseas. Tenemos a los sockets de AWS donde entrarán nuestros ojos. Tenemos la cavidad nasal. Tenemos los dientes superiores alojados debajo de la cavidad nasal, y la mandíbula, que alberga la fila inferior de dientes y la mandíbula. Tenemos tres áreas principales de movimiento en nuestro rostro, los ojos, la boca, y la mandíbula. El mandíbula tiene una función diferente a las otras dos, que repasaremos en breve. Pero primero empecemos desde arriba y luego trabajemos hacia abajo. El primer músculo en el que nos vamos a centrar se llama el de decirnos. Se trata de dos músculos muy delgados que corren hacia arriba y lejos de las cuencas oculares, terminando más o menos sobre dónde comienza el Halón. Como podrías adivinar, estos controlan las cejas en un movimiento de arriba y abajo. Algunos de nosotros podemos controlarlos independientemente el uno del otro y capaces de levantar 10 ceja. Muchos de nosotros no podemos. Estos músculos se envolvieron sobre las cejas lo que les permite ser levantados y ligeramente alejados de la frente. Un poco como un sistema de poleas. Por lo que los músculos frontalis controlan el movimiento vertical de nuestras expresiones oculares. O para ser más específico, necesito un movimiento vertical. En realidad empujan un poco en diagonal más de lo que empujan verticalmente hacia arriba. Bajar de ahí es lo que tenemos frío la puerta del coche es esto a lo que me gusta referirme como los músculos fruncidos. Todos los músculos que vemos cuando nos enojamos. Se sientan en la esquina interna de la cresta de la frente y otros músculos que nos dan esos distintos pliegues aumenta cuando nos aplastamos, los ojos hacia arriba en ira o desconfianza. Controlar el movimiento lateral para nuestras cejas. Generalmente no empujan demasiado lejos de la cara que no sea cuando expresamos sorpresa. En su mayoría la función primaria es controlar el movimiento interno hacia la nariz. Aquí es donde tenemos una tendencia a bosquejar de manera demasiadas líneas. Sí queremos los pliegues de compresión en zigzagueante en la piel, pero de nuevo, tampoco necesitamos ir por la borda con eso. Estos se llaman el conjugado es porque la forma que hacen cuando se comprimen hacia adentro se asemeja a un efecto corrugado. Piensa en esta zona como casi como un trozo de tela que termina mientras empuja juntos, o simplemente como techo corrugado en un cobertizo de estaño. Todo esto está cubierto por lo que se llama la mácula, que básicamente es solo un disco redondo que se coloca encima de estas otras dos capas. Esto controla el movimiento de los párpados. Si bien para ser más específico, es el párpado superior el que está haciendo la mayor parte del trabajo. Él el párpado inferior sí se mueve un poco, pero no mucho. La mayoría de nuestro parpadeo y cierre de los nuestros se está haciendo por esta tapa superior. Por lo tanto, evita levantar el párpado desde abajo innecesariamente y deja que la parte superior, ah, hacen su trabajo. Y eso es realmente todo lo que hay para las expresiones alrededor de los ojos, un movimiento vertical y horizontal que controla las cejas, y un movimiento direccional que controla los párpados oculares. Pasemos a lo bajo y a la mecánica. 5. Articulación de labios, la mandada, boca y labios: Está bien, tenemos, yo pujo más de un sofisticado sistema de ingeniería en su lugar para las matemáticas en comparación con los ojos. Entonces llegaremos a eso en un momento. Pero primero empezaremos con lo que está pasando dentro y alrededor de la mandíbula. Lo que tenemos aquí es lo que se llama el Macedón, todo el músculo masticador. Este es el único músculo en la cara que sirve un propósito completamente diferente a los demás. Cada otro músculo sobre hielo alfa es para que la comunicación muestre a los demás por qué emociones estamos atravesando. El mensaje, por otro lado, es puramente articulación de la mandíbula completa. Sólo nada más que bonito músculo mecánico recto diseñado para permitir que el macho se abra de par en par o se apriete juntos. Esto baja mi dirección ligeramente diagonal y se envuelve al otro lado de la cara, al borde de esa joya. Este es el hueso sobresaliente del costado al que había llamado el hueso cigomático a la que se adhiere este músculo. De vez en cuando se puede ver este músculo en una persona atlética realmente bien definida. Ahora, si empezamos a movernos hacia el medio, lo que vamos a encontrar es que aquí hay una serie de músculos que nos darán la capacidad de mover la boca en dirección radial. En tanto que estamos bastante limitados con la dirección que podemos mover nuestras cejas. Los músculos apegados a las matemáticas, uh, más o menos nos van a dar movimiento completo de 360 grados. Hay varias correa Athena pequeña como músculos en el trabajo. Él tanto por encima como por debajo de la boca. Pero va a ser mucho más fácil para nosotros agruparlos por cómo están encerrados con todo lo demás. Se van a solapar por los músculos de la boca, a los que llegaremos en un momento. Por lo que en realidad nunca vamos a ver nada de su definición en una situación difícil. Por lo que realmente sólo necesitamos enfocarnos en las formas ásperas que hacen juntos y en cómo se mueven. Entonces si nos enfocamos primero en las áreas arriba, lo que vamos a tener es una serie de cuatro tiras como músculos en forma triangular que van desde la esquina de las tomas oculares hasta los dientes. En la parte inferior de los dientes se va a ver alguna correa similar como músculos solo empujando en la dirección opuesta. Una serie de músculos que forman una especie de forma M cuando se ponen juntos. Nuestro set top va a permitir realmente que el área orbital de la boca se mueva en dirección ascendente hacia los ojos. Casi como si se tratara de un gruñido top de expresión. Y los de abajo nos van a permitir ir hacia abajo y hacia afuera hacia la barbilla. Casi como lo que verías en un tipo de cuota expresión completa. Ahora, como pueden ver, tenemos casi 360 grados de movimiento. Él, pero tenemos un levantamiento de área que controla el movimiento lateral de la boca. Estos son los músculos sonrientes más antiguos que fuman. En otras palabras, se trata de dos conjuntos de músculos que se sientan bastante cerca uno del otro y tienen forma aproximada en una formación rectangular cuando se juntan. Y se posicionan mucho Depot detrás tanto del desorden en así como estos sistemas policiales arriba y abajo en el frente de la cara. Si alguna vez ves un cráneo y notas ese espacio hueco entre los dientes y la mandíbula. Aquí es donde se insertan esos músculos. Cuando sonreímos. Estos son los cables que están tirando de los pequeños hacia afuera. Y finalmente, por supuesto es el audaz, la boca que se encuentra encima de todos estos, o los orbicularis, oris es, también hace frío. En términos simples, estos son los músculos labiales que podrían pretender controlar el movimiento lateral interno de la boca. Entonces básicamente los músculos besos combinados con estas otras poleas que se conectan a ella, obtenemos todo tipo de direcciones en las que podemos sacar una boca. Y eso es realmente todo lo que hay que saber sobre el funcionamiento interno de la cara para crear expresiones faciales. Una vez que empezamos a entender esta arquitectura y lo más importante, cómo estas áreas articulan la expresión facial comienza a volverse mucho más fácil de manejar y mucho más divertido de dibujar. Entonces solo para reiterar, arriba, tenemos los frontalis, que controla los movimientos verticales o no verticales de las cejas. Tenemos el portón del auto está controlando los movimientos laterales de las cejas y el orbicularis oculi, que se encuentra encima de ambos trabajando los párpados. Debajo de esto tenemos el mensaje está controlando la apertura, cierre de la mandíbula. Tenemos una serie de correa como músculos actuando como policías que mueven la boca arriba y abajo y diagonalmente. Y tenemos los músculos alrededor del área orbital y los músculos profundos subyacentes, Trump controla los movimientos laterales de la boca. Entonces con eso fuera del camino, pasemos a la diversión y empecemos a hacer algunas demostraciones. 6. Demostración 1: gran sonrisa: De acuerdo, empecemos con estas manifestaciones ahora, tengo un poco de una fundación que él esbozó y eso sólo va a ahorrar un poco de tiempo. Porque lo que vamos a encontrar es que las expresiones faciales probablemente van a requerir un poco más de análisis que otras áreas del cuerpo. No sólo tenemos que averiguar dónde está exactamente la cabeza en esta instancia, sino que también tenemos que preocuparnos por todas estas expresiones y audición de títeres más antigua y averiguar cómo se relaciona con esa posición. Entonces tengo un pequeño grande bonito en esta pose. Entonces lo que eso significa es que vamos a tener un montón de acciones que un alejándose de la mitad de la cara. Ahora, un falló en mencionar esto en el pote de la conferencia, pero los músculos solo tienen una función y esa es contraerse. Por lo que estas zonas van a estar tirando hacia arriba y una y y luchando contra la gravedad tal como lo hacen. Entonces solo me estoy metiendo en las estructuras aquí en este momento y voy un poco de entrecerrar los ojos que está pasando aquí por esas correas como músculos, esas formas triangulares que vimos en la conferencia, cómo jalan hacia arriba hacia el esquina de los ojos. Esto va a hacer que las mejillas se hinchen y se redondeen mucho más. Si esto fuera más una posición neutral para la cara, entonces esas formas serían mucho más planas en comparación. Para que el simple jalón direccional hacia arriba ya está manipulando muchas de las formas de la cara. Ahora, la verdad es que en realidad no tenemos mucho volumen muscular en la cara. Una gran parte de lo que vemos es en realidad atar. Pero qué poco volumen de músculo sí tenemos, él tiene suficiente movimiento y tiene suficiente flexibilidad para realmente arrancar el tiro de la construcción de nuestra cabeza. Si estamos acostumbrados a dibujar la cabeza con formas específicas en mente, entonces estas expresiones faciales realmente pueden empezar a deformar las formas y cómo la percepción también. Y ya hablamos un poco sobre cómo las mejillas pueden empezar a hincharse. Y hablemos un poco de ese, uh, ser kilo oculi zona que NO moldea músculo que controla el parpadeo. Ahora, como dijimos durante una conferencia, su mayoría es el párpado superior el que está haciendo la mayor parte de la llave de madera en instancias muy limitadas. ¿ Ese párpado inferior realmente se mueve? Si realmente estamos entrecerrando, puede moverse ligeramente hacia arriba. Pero la gran mayoría del tiempo, es el párpado superior Eso va a estar haciendo la mayor parte del calor laboral. Entonces cuando estés dibujando en unos ojos realmente intensos o realmente enojados, asegúrate de que el párpado que está haciendo todo el trabajo esté viniendo de arriba. En la mayoría de los casos, puedes dejar ese de abajo en su letrero. Entonces pasando a lo pequeño ahora, y realmente estoy pensando en tirar los jeques hacia arriba y un blanco en la esquina de los ojos. Él, así que si realmente piensan en estos músculos, correas que están tirando de ancho esta boca y actuando casi como bandas de goma o cuerdas en una marioneta. A pesar de que tengo mucha arquitectura ósea debajo, realmente tenemos que pensar en las caras siendo algo que es muy fluido, algunos desarrollando la cadena. Y una cosa que vamos a tener que tener cuidado estos nuevos grumos y baches en el área de las mejillas que comienzan a formarse, lo llamamos riesgo hacer esto un poco a la nieve puede desbloquearse si no tenemos cuidado. Todavía queremos esos agradables gestos limpios y líneas de conexión en todo. Pero también podemos ponernos un poco demasiado sutiles con esta zona también. Entonces vamos a tener que descifrar un poco de equilibrio entre las expresiones que vamos por y cómo se relaciona con la mecánica de debajo. Al final del día, queremos tener un trabajo de retrato que se vea bien y las expresiones faciales, si no se hacen bien o si no se hacen lo suficientemente cuidadosamente, realmente pueden empezar a hacer que nuestra materia se vea muy poco atractiva. Entonces va a haber mucho ensayo y error y practicar calor. Entonces solo estoy construyendo la boca ahora y todo el tiempo. Me estoy pensando en la redondez de esta zona. Vimos en la conferencia, cómo tenemos esa zona orbital de la boca, que es más o menos una forma de tazón redondeada. Entonces estoy pensando para mí mismo mientras estoy juntando esta área, cómo esta forma de tazón se está estirando hacia un lado. Tengo que conseguir que mi construcción y mi superposición se adhieran realmente a esta forma. Ahora, un problema que muchos de nosotros vamos a caer y cuando dibujamos las matemáticas es que dibujamos la parte superior de la boca muy recta a través de esta manera. En realidad, tenemos un poco de una curva que va desde el centro hasta la esquina. Entonces va a ser complicado en algunas instancias, haciendo esto bien, la boca probablemente va a ser la zona que más problemas nos dé porque vamos a decir muchos cambios él más que nosotros en las cejas. De acuerdo, pasemos a una nueva demostración. 7. Demostración 2: Inquisitive: Muy bien, la imagen número 2 volvió a unos cimientos ásperos en su lugar solo para ahorrar un poco de tiempo. Entonces tuvimos muchos movimientos hacia afuera y hacia arriba ocurriendo en la última imagen, esa gran imagen sonriente, esta, tengo mucho más de un lukou inquisitivo, más de una preocupación mira en algún lugar entre esos dos, donde hemos consiguieron ahora muchos movimientos hacia el interior. Entonces tenemos estas guía central es donde las cejas realmente están entrando en vigor aquí, realmente comprimiendo hacia adentro. Ahora lo otro de la nota es que tenemos que prestar atención a la posición del Hadean, esta imagen. Teníamos una pose bastante recta y estándar de tres cuartos y la última. Pero aquí tenemos la cabeza inclinada un poco lejos de nosotros. Entonces otra vez, no tengo que tomar en cuenta ese plano subyacente de las cuencas oculares y el plano subyacente de la nariz es que juntamos todo esto. Por lo que sólo trabajando en conseguir estas estructuras de las cuencas oculares en la colocación, haciendo que estas bases sean correctas. Y por supuesto tenemos también a los chicos del auto, que se están comprimiendo hacia adentro ahora estos corrugados es va a ser anclado en las esquinas interiores de las cejas que lo van a calentar o van a comprimir juntos hacia adentro y una estructura muy como tela. Entonces otra forma de pensar que esto es similar a una concha no podría tipo de efecto, o por supuesto, un techo corrugado de efecto, de ahí que el nombre corrugado como su función primaria los movimientos laterales internos de las cejas SE metieron un poco en la dirección opuesta, siempre tan ligeramente, pero eso suele ser sólo cuando tenemos expresiones de sorpresa. El frontalis es atrapado haciendo la mayor parte del trabajo en esa instancia, sin embargo. Por lo que estoy un poco contento con estas bases para que la guía de autos está en este momento. Entonces solo tengo que poner algunas de las estructuras del ojo, sus cosas, terminando esto de mi desarrollo un poco más después y me quedaré atascado bajando a la nariz ahora. Ahora realmente no hemos hablado tanto de la nariz misma. Esto se puede mover un poco, pero eso se debe principalmente a los músculos que lo rodean. Cuando tengamos ese pequeño grande como lo tuvimos en la última imagen, la nariz se va a expandir ligeramente. Y en esta instancia, porque la boca se está acercando un poco más juntos, un poco más penal. El nariz también va a venir hacia adentro. Entonces sí tenemos un poco de movimiento que va a pasar dentro y alrededor de la nariz. Pero todo lo que tenemos que hacer entonces es jugar a la lógica que nos hemos fijado. Queremos considerar que toda esta área está siendo muy flexible y de manera gaseosa. Estamos empujando la boca hacia adentro así, entonces la nariz simplemente va a tener que reaccionar en consecuencia. Ahora esta zona de la boca, esta área orbital es más o menos simplemente una regular en forma de cuenco en posición neutral. Pero porque tenemos la boca juntándose hacia adentro ahora casi como si la estuviéramos apretando de alguna manera. También podemos pensar en esto como algo que se está estirando sue, en una especie de forma de huevo, estirando ese toro a lo largo de sus ejes verticales. Entonces otra vez, pensando en esto como un área muy fluida y flexible. Ahora porque ahora la boca se está juntando en mucho más, va a ser mucho más redonda de lo que estamos acostumbrados a ver en una posición neutral. Por lo que necesitamos asegurarnos de que lo que esté sucediendo alrededor de esta base orbital debajo cualquier forma que esté formando ahora que las estructuras de l labios se estén conformando a esa forma. En la imagen anterior, vimos que teníamos un área muy estirada para que los labios se envolvieran. Aquí tenemos algo que es mucho más estrecho. Entonces cualquiera que sea la forma que se convierta en ese área orbital, los labios tienen que actuar en consecuencia. Ahora lo otro que tenemos que considerar cuando comprimimos los labios juntos así es que van a estar un poco más cerca de la vista hacia arriba. Piensa en cómo empujas la elipse en, en una expresión de besos, el centro comercial que área orbital comprime hacia adentro cuanto más los labios y va a empujar hacia fuera hacia el espectador. Entonces, sólo volvamos a la guía de autos es por un poco y hablemos de dónde nos vamos mal. Él neta por lo general lo que sucede cuando empezamos a dibujar IN, OUT ojos realmente intensivos son expresiones faciales realmente enojadas. Nos vamos por la borda. De verdad queremos esas patentes en zigzaggy bonitas que consiguen té telefónico. Tenemos una tendencia a simplemente hacer un poco demasiado cuando empezamos a bajar esto, va a ser súper tentador volverse realmente loco en esta zona, poniendo en todo tipo de pliegues aumentos y realmente exagerando las líneas que tenía que conseguir el punto a través de que nuestro personaje está realmente enojado o intenso. Entonces vamos a tener que contenernos un poco y poner algo de confianza en el público porque realidad van a hacer parte del trabajo por nosotros. Demasiadas líneas simplemente va a causar caos. Por lo que realmente evita poner un trabajo de césped extra más antiguo, todos estos grumos y baches extra porque en la mayoría de los casos en realidad no va a ayudar. Muy bien, Terminemos este aquí arriba y pasemos a la siguiente imagen. 8. Demostración 3: Unimpressed: De acuerdo, un poco más de una expresión poco impresionada aquí, que probablemente está más cerca de mi cara por lo general parece. Por lo que los músculos frontalis están haciendo el trabajo. Agarrando esas cejas y realmente jalando hacia arriba hacia la línea Braille. Estas son tiras de músculo muy, muy delgadas que está en la frente. Entonces voy a empezar a ponerlo en un poco de los calibres de arquitectura de la frente para darnos una mejor idea de lo que está pasando. Ahora, estos son más o menos controlando los movimientos verticales de nuestras cejas. Lo que vamos a tener que tener cuidado con él sin retratos es cuando las cejas y esta zona de la frente empieza a ser más activa. Se puede ver en la imagen de referencia y modal tiene algunas arrugas de frente muy sutiles que están reaccionando al movimiento hacia arriba de las cejas. Realmente no queremos llamar demasiada atención sobre estos haciendo estos pliegues y pliegues todo eso obvio. En la mayoría de los casos, nuestra mejor apuesta es realmente reducir estas arrugas o en algunos casos ignorarlas enteramente de todas las áreas de expresión facial que nos pueden dar problemas con personajes inadvertidos, envejecidos o malos. Este es el que realmente nos puede joder más. Entonces vamos a tener que ser muy cuidadosos y muy sutiles en esta área cuando seamos más jóvenes como piel y músculos y volumétricos. Entonces no vamos a conseguir tantos pliegues y pliegues en la piel a una edad más joven en comparación con lo que hacemos cuando empezamos a h, obtenemos más de esos patas de gallo alrededor de los ojos, más sobre esqueleto subyacente empieza a mostrar a través y ser más pronunciada. Empezamos a perder mucha de esa plenitud y elasticidad y consejos. Aunque veamos que algunos de estos aumentos de pliegues aparecen en alguien más joven, nuestra mejor apuesta siempre va a ser minimizar este efecto. Otra área donde realmente podemos empezar a fastidiar es bajo los ojos. Hinchazón en los ojos va a variar de persona a persona. Pero de nuevo, demasiada construcción y definición sobre esta área realmente pueden comenzar a modelo AGM y darle a esa zona una atención no deseada. La otra cosa que puede pasar a medida que envejecemos, medida que nuestra nariz se hace más grande. Por lo que tenemos algunas áreas donde accidentalmente podemos sobredibujar cosas y sumar de 20 a 30 años a un modal. Si sí sentimos como si necesitaran ser un poco más construcción hecha a esa expresión facial más joven para captar realmente la emoción. Entonces realmente queremos tener mucho cuidado y elegir u con qué pliegues de piel dibujamos. Va a ser más importante captar y atractiva pose luego una literal. Así que elige y elige tus batallas. Él, por lo que hablando de la boquilla, empieza a sumar un poco más de esta estructura en su lugar antes de empezar a trabajar mi camino hacia abajo por la boca. Ahora, tenemos una joya muy relajada y abierta en esta instancia. No está ocurriendo mucha tensión dentro y alrededor de la boca y la mandíbula. Por lo que voy a empezar a trabajar en estas fundaciones en un momento. Nuevamente, como en imágenes anteriores, estoy empezando a pensar en esa base de estructura de cuenco subyacente, pero una bola muy relajada y ovalada en esta instancia, me gusta equiparar la flexibilidad de esta zona orbital como siendo muy similar a la masa de pan. Puedes empujar y tirar de masa de pan muy fácilmente, moverla en cualquier dirección que quieras y darle forma como quieras. Por lo que esa forma de tazón subyacente, tiene el mismo tipo de flexibilidad pasando. Pero como siempre, tenemos que asegurarnos de que los labios se adhieran a esa forma. Entonces nuevamente, en una posición más neutral, el área orbital va a estar muy redondeada con la mandíbula cayendo. En esta instancia, vamos a conseguir mucho más una forma de huevo. Ahora porque la boca está bastante relajada aquí, no vamos a conseguir esos movimientos internos que vimos en la última manifestación. Lo que puede ponerse complicado con la boca es cuando empieza a abrirse, es ese labio superior a medida que se acerca a la esquina de la boca, puede empezar a parecer como si estuviera retorciendo y arriba. Piensa en esto como ser un poco como un trozo de tela o una tira de papel que se está retorciendo. Entonces solo ten presente lo que está pasando con ese labio superior ya que puede empezar a parecer como si se estuviera retorciendo y superponiendo dependiendo de la posición y la expresión. También vamos a conseguir un poco de hendidura justo en las esquinas de la boca, un poco de abolladura que aparece como resultado de cómo los labios se insertan en la cara circundante. Otra zona para recordar, este es el valle por debajo de la nariz, el fulcro. Esto es muy fácil para las poblaciones más extrañas pasan por alto la forma del valle se va a ver afectada tanto por una forma de cuenco debajo como por cómo se está estirando o comprimiendo. Por lo tanto, ten eso en cuenta también mientras practicas. Muy bien, pasemos a la siguiente manifestación. 9. Demostración 4: shock: De acuerdo, última imagen, me voy a centrar específicamente en las matemáticas con esta expresión conmocionada porque tenemos mucha información nueva con la que vamos a tener que lidiar. Tenemos ese gran agujero abierto y tenemos la barbilla ahora en una posición completamente diferente a la que solíamos hacer. Lo primero es lo primero sin embargo, para hacer la vida más fácil, lo vamos a poner en una estructura de huevo Fundación junto con una línea de eje vertical y horizontal para ayudarnos. Esto nos va a dar mejores bases para guiarnos por los puntos clave de Conal de la boca. Ahora en esta instancia, las matemáticas son bastante simétricas todo el camino dándonos algunos lindos puntos de esquina limpios con los que trabajar. Entonces voy a empezar a trabajar en un lado de este labio superior y empezar a trabajar en esta zona de almohadas en el medio primero y luego pasar a esa acción ligeramente torcida en su lugar a la vuelta de esta esquina. Y entonces puedo empezar a pensar en el otro lado realmente envolviendo para llegar a ese otro punto de esquina. Aquí es donde realmente tenemos que pensar en la superposición que ocurre en los labios. En la lección 7, donde discutimos los rasgos faciales, básicamente partimos los labios en cinco formas separadas. Esto no sólo fue por hacer fácil la construcción de los labios. También se trató de prepararnos para, cuando lleguemos a esta etapa, donde las formas van a empezar a solaparse y fusionarse entre sí de maneras muy diferentes y muy únicas. El verdadero reto va a ser cuando la mitad de su boca está realmente activa. En la otra mitad es mucho más relajado. Cosas de esa clase de mirada de sonrisas gruñidos, Elvis Presley pudo hacer de un lado de su boca. Agregando a eso la articulación de la mandíbula que puede abrirse realmente amplia e incluso se mueve ligeramente de lado a lado. Y podemos empezar a ver las dificultades que nos vamos a enfrentar. Por lo que aprendiendo sobre esas bases de forma tanto de la bola de la boca como de la forma de los labios. Acostumbrarse a esa construcción realmente va a ayudar a compensar esas expresiones complicadas con las que es probable que nos encontremos. Entonces tengo esos cimientos de labio en su lugar, realmente envolviendo alrededor de esa gran cavidad. Y voy a poner un poco de sombreado él sólo para darle un poco más de forma, tenemos un poco más de exposición de ese labio inferior en esta expresión de lo que normalmente haríamos. Un poco más de ese interior. Simplemente trabajaré en esto un poco más antes de pasar a la barbilla y su posición. Esta va a ser otra área desafiante que vamos a enfrentar cuando la barbilla empiece a caer abierta. Mucho del posicionamiento de las formas que solíamos dibujar, en algunos casos va a cambiar bastante drásticamente. Y se va a hacer aún más desafiante si la cabeza se inclina hacia o lejos del espectador en una toallita de corriente. Si volvemos a la Lección 6 sobre el posicionamiento de la cabeza, sabemos lo difícil que ya es dibujar la cabeza desde abajo, mirando hacia arriba y conseguir que todos esos rasgos faciales se posicionen correctamente. Entonces, ¿qué significa esto cuando empezamos a abrir la boca de par en par, pensar en eso basta para frustrarnos y darnos dolores de cabeza. Pero todo lo que necesitamos hacer es simplemente romper las cosas pieza por pieza y pensarlo en un asunto muy lógico, si miramos la boca y la barbilla como simples formas de bola. Y si sabemos que la barbilla cae hacia abajo y hacia atrás hacia el cuello, cuanto más ancha se abre la boca. Podemos entonces empezar a decir que en una expresión como esta, el tazón de las matemáticas se va a estar superponiendo más de la cadena entonces lo que sería si se cerrara la boca. Entonces otra vez, cuando en duda las claves para volver a lo básico y simplificar. Es por ello que hemos desarrollado la jerarquía ahora aprendiendo construcción de gestos, superponiendo formas dinámicas, proporción, aclarado, sombra, construcción corporal, composición, y ahora anatomía. Este es nuestro camino para no sólo dibujar la figura, sino que también es nuestro camino para la solución de problemas. Si miramos esta serie de lecciones como un proceso de dibujo, podemos mirar por encima de esta lista cuando hayamos metido la pata y resolver exactamente en qué parte de este proceso nos hemos equivocado. Entonces si llegas a esta etapa avanzada en algo no está del todo bien, analiza y da un paso atrás a un punto de este proceso donde sentiste que tenías más control. Así que detente, termina esta demo arriba. A continuación va a ser la sesión de dibujo de tiempo. Ahora van a ser dos imágenes por cada periodo de cinco minutos. Entonces elige y elige en qué imagen quieres pasar los cinco minutos. Ahora, a diferencia de las lecciones anteriores, no espero que se preocupen tanto por el reloj en esta instancia porque dibujar expresiones faciales va a requerir mucho más análisis que otras áreas de la figura. Así que tómate el tiempo que necesites y pausa el reloj si es necesario. Por lo que te dejaré a tus bocetos de expresión facial durante los próximos 20 minutos más o menos. Y luego regresaré y haré mi demostración. 10. Sesión de ejercicios temporizados: Está bien. Hola. Está bien. Hola. Hola. Hola. Está bien. Hola. ¿ Verdad? Hola. Hola. Hola. Ah. A ver. Hola. Hola. 11. Demostración de dibujo: Está bien. Tiempo para mis ejercicios. Entonces como dije antes, estos cinco minutos no es mucho tiempo para dibujar expresiones. Entonces ojalá tengas suficiente abajo en los minutos de niebla o si pausas el video para hacer un poco más de trabajo en la expresión que elijas. Eso también está perfectamente bien. De hecho, estamos mucho mejor si pasamos un poco de tiempo extra en expresiones faciales, probablemente más que cualquier otra área del cuerpo porque una mirada sale mal. Retirando expresiones faciales por lo fluidas que son las cosas. Apenas trabajando las cejas y el área de los ojos aquí primero para conseguir los corrugados como en y para realmente traer su principal agradable y cerca. Por lo que no siempre va a ser expresiones enojadas e intensas. Él usa esos corrugados, van a entrar en juego. Bueno, entonces note cómo en realidad no tenemos demasiadas áreas comprimidas de piel plegadas. Dijo Tenemos que tener cuidado, que se remonta a lo que yo solo decía la forma en que podemos crear algunas imágenes muy poco favorecedoras de caras. En ocasiones si nos vamos un poco por la borda con la cantidad de compresión y plegado que puede suceder piel, su misma naturaleza es muy similar a las cortinas. Entonces si has visto la cláusula de cortinas, realidad es un buen punto de referencia para aprender un poco más sobre cómo funciona realmente la piel. Pero vamos a tener que realmente llegar a algún tipo de equilibrio. Tiene que no ir por la borda con toda esta fluidez que sucede dentro de la cara porque hay que recordar que todavía, su mayor parte queremos personajes, lo que sea el fig para realmente lucir bien. Y si ponemos en alguno de esos pliegues aumenta. No sólo podemos aumentar la edad en provecho de nuestra materia, sino que también podemos crear retratos que Rava, poco halagadores. Entonces tenemos que ser un poco cuidadosos con sus elecciones. Y esto vuelve a lo que hemos hecho en lecciones anteriores, pero sobre todo él analizando va a ser muy importante. Tenemos que pensar un poco más como la pulpitis casi en esta área de la figura, más que otras. Se puede pensar en esas áreas de las que hablamos durante la conferencia como ser casi señala que podemos mirar pedazos de cuerda dos y jalarlos a nuestras necesidades. Entonces un poco más como títeres escuchar es como me gusta pensar construir heces o expresiones faciales. Lo siento. Realmente tratando de captar el aspecto de cuota aquí en el AWS, realmente tratando de abrir un poco más estos ojos. Ahora como siempre, siempre estamos mejor apoyándonos en el lado más dinámico de las cosas que luego siendo demasiado conservadores. Entonces hacernos un poco más grandes y hacer que esas cejas se compriman un poco más y tal vez incluso empujar un poco más hacia arriba, va a ser la oferta a elección. Pero vamos a tener que equilibrar esto, morph, la mecánica subyacente que otras áreas. Pero de nuevo, como hemos dicho en lecciones anteriores, todavía queremos apegarnos al impar año de estructuras simples que representan todas estas macetas. Mira, a pesar de que hemos mirado mucho más en el lado anatómico de las cosas, todavía queremos vislumbrar muchos de estos mover formas fluidas uñas en esta formas simplificadas, sobre todo un área como la mejilla, cómo eso puede especie de tazón arriba mucho más. Si el personaje está sonriendo y esos músculos alrededor de las mejillas punto para empujar hacia arriba. Es querer considerar eso como una especie de forma de huevo simplificada o una forma de tazón simplificada. Pero una forma de tazón que va a ser muy flexible, muy cauchada. Uno que puede estirarse y comprimirse juntos bastante. Simplemente poniendo algo de la estructura aquí de la, la mejilla. Y a veces es bueno. En realidad se pone en una base realmente sólida primero antes de que realmente te preocupes por los rasgos faciales. Especialmente si estamos empezando el de, estoy tomando un poco de atajo aquí. Probablemente debería poner los cimientos adecuados primero, pero después de un tiempo se empieza a desarrollar una sensación llena aproximadamente de manera que se debe diseñar la estructura. Simplemente viene con la práctica y el tiempo. Que si vas a tomarte tiempo con un área en particular, esta es definitivamente con la que quieres mucho más cuidado. No, Sólo en términos de trabajo regular de retratos, pero cosas de diseño de personajes también. Muy bien, vamos a terminar este aquí arriba. Pasaremos a nuestra siguiente imagen. Está bien, voy a ir por la expresión enojada realmente intensa de la derecha. Él. Y vamos a hacer que el cuello juegue un poquito de olla. Y éste también, alguna tensión real que está apareciendo ahí en los tendones del NIC. Por lo que no hemos hablado del cuello y de la relación con todo esto para esta lección. Eso lo veremos en el futuro. Pero realmente se puede sentir la tensión. Aquí en esta imagen. Por lo que va a ser realmente importante tratar de capturar eso sin ir por la borda. Nosotros queremos esos. Entonces las patentes en zigzaggy que van a suceder con la compresión en el, en la puerta del coche es y la intensidad de la boca. De verdad queremos bajar eso. Pero esta es definitivamente una de las expresiones forma en que podemos ir muy por la borda. Deja de poner todo tipo de pliegues y pliegues. Tratando de captar esa tensión, que es realmente lo que está pasando en nuestras mentes. Pensamos que si ponemos más de esas líneas abajo, entonces es realmente bueno transmitir al público que esto es realmente agresivo. Pero a pesar de que sólo tengo por lo menos algunas bases, ya se puede empezar a ver esa agresividad en los ojos. Ni siquiera me he preocupado demasiado por desarrollar esos corrugados ya es demasiado. Sólo unos pocos golpes simples. Ya empieza a sentir esa tensión en esa agresividad dentro de la AWS. Entonces otra vez, sólo una cosa sutil a veces es todo lo que necesitamos, el público está más que feliz de jugar junto con el truco que estamos jugando en ellos. Porque esencialmente somos un poco como magos y una y, una forma de engañar al público para que piense que lo que están diciendo tiene tres dimensiones. Entonces esto es sólo una extensión de eso. Ahora, el ruido se ha hecho un poco más de compresión que lo que hemos visto en otras imágenes hasta ahora. Y esto se debe principalmente a esas correas triangulares que ahora están empujando hacia arriba. No sólo está afectando el área alrededor de los ojos, sino que también es un desmoronamiento en la nariz un poco también. Por lo que sólo un par de líneas ahí para ayudar a indicar eso. Y las matemáticas en este van a ser un poco complicadas porque tenemos alguna superposición que está pasando con los labios y los dientes. Los labios que están más cerca hacia esta envoltura alrededor de la parte posterior de esos dientes. Y los dientes y no van a estar solapando el lado más lejano de la boca. Por lo que tenemos que prestar atención a exactamente lo que se está superponiendo en estas instancias. Ahora tenemos la afortunada situación, por supuesto podemos tener expresiones que hasta bastante simétricas en cualquiera de los lados. Entonces eso nos da la ventaja de poder adivinar más o menos la forma se deben posicionar las cosas y qué debe estar superponiendo, ¿qué? Entonces los dientes, solo estoy haciendo esas leves indicaciones que toma en realidad puede ser algo bastante complicado. De hecho, en la mayoría de los casos, probablemente sea mejor evitar hacerle algún detalle mágico porque accidentalmente podemos hacer que nuestros personajes y retratos L parezcan atrapados un bobo si tratamos de dibujar o en cada diente individual. Entonces nuestra mejor apuesta es hacer realmente solo indicaciones sutiles de que haya múltiples dientes. Ellos no sólo queremos un avión plano de strike como tengo actualmente. Desearía desarrollarlo un poco más. Pero realmente no queremos dibujar en cada diente, Eric, y parecer un poco gracioso si lo hacemos. Por lo que probablemente he sido un poco demasiado conservador con esta expresión. Definitivamente se siente como si se lo aplicara un poco a Syfy. Una cosa que podemos hacer es realmente usarnos a nosotros mismos. De hecho, la mayoría de las instancias con expresiones faciales a menudo estamos fuera Erebus modal porque podemos copiar la pose, copiar la expresión que estamos tratando de hacer él, y realmente conseguir un yo sentido cómo se siente. Podemos sentir, cómo nuestras cejas empujando hacia adentro cuando las bajamos. Cómo L boca se mueve a medida que crecimos dientes como ella está haciendo aquí en esta imagen. Y luego tratando de traducir esa sensación de tensión en nuestros trazos de lápiz. Entonces probablemente más que cualquier otra área de la figura. Nosotros subimos nuestros mejores modales. Él de hecho, clásico a los animadores. Al igual que los animadores de Disney, un Warner Brothers. Los animadores a menudo se usarían a sí mismos como referencia para la expresión del personaje. Por lo que no necesariamente necesitamos un espejo frente a nosotros, sólo algo lo suficientemente reflexivo que podamos mirar hacia atrás y ver cómo se mueve la piel en nuestra propia cara, cómo acaba, cómo se estira, y tratar de aplicar a nuestros bocetos. Y la imagen en bruto número 3. Iba a ir por la imagen de la izquierda aquí, el tipo de sorpresa o mirada exasperada. Por lo que de nuevo, la puerta del auto se está comprimiendo realmente lo vería para este. También tenemos algún movimiento sucediendo con esos músculos frontalis esta levemente tirando hacia arriba esas cejas también. Y boca bonita y ancha aquí, la forma de tazón de la boca siendo estirada perro y así se puso mucho en marcha. Con este tipo de expresión, una especie de mirada conmocionada de su lado. Todo el tiempo sigue pensando solo en lo básico que hemos cubierto en lecciones anteriores, la posición de las cosas y en cómo una cosa se relaciona con la otra. Si tenemos alguna instancia de estas expresiones faciales que se detuvieron para ir en contra de la posición tengo papel de la cabeza. Entonces realmente va a hacer que nuestro personaje parezca bastante poco atractivo. Entonces este es el tipo de expresión en la que probablemente querría pasar mucho más tiempo de lo que permiten los minutos de niebla. Este tipo de carreras a través de esto como mejor Como mejor me caña. Tenemos mucho trabajo en marcha aquí, sobre todo en esas cejas. Y vamos a tener un verdadero reto con una pose como esta alrededor de la boca. Porque porque la boca siendo así de abierta en el trabajo siendo tan baja realmente va a detener el tirar nuestra percepción de las cosas si estamos acostumbrados. Yo sólo estoy dibujando la boca y poses muy neutras, o lo menos, la boca siendo cerrada o sabia. Y de repente tenemos este agujero abierto ahora que empieza a hacer estragos con muchas de las formas que usaremos para atrevir las matemáticas no sólo se está comprimiendo hacia adentro, se está volviendo mucho más halagada también. Por lo que esa forma general que solíamos usar ya no es relevante en esta instancia. Y lo mismo con la mejilla también. Esas lindas formas de tazón redondo o formas de huevo que podríamos tener. Esas bonitas mejillas hinchadas, una repentinamente estirada a lo largo de lunar. Se puede ver en comparación calor a esa imagen de la derecha. Apenas cuánto en forma de tazones e hinchados de esas mejillas hacia arriba. Esta imagen de aquí, está mucho más estirada. Va a cambiar con el tiempo con la edad. La piel se vuelve más delgada a medida que envejecemos, por lo que no obtenemos tanto estas áreas hinchadas. Entonces solo trabajando en la apertura de la boca y tengo ese pequeño Dios hizo para conseguir el maíz está en su lugar para que pueda conseguir esta abertura derecha. Por lo que probablemente la boca nos va a dar a la mayoría los mayores dolores de cabeza. Bueno, sólo porque haya sistemas de polea en su lugar, puede mover la boca en casi 360 grados blanco. Pero también tenemos la mandíbula que también estará estirando la boca, lo que está alterando la forma de las cosas. Entonces voy a tener que prestar más atención a dónde se posicionan las cosas en esta instancia y cómo las cosas también se superponen, porque No es sólo un caso de las matemáticas. Ahora siendo abierto, el mentón mismo, su posición se ha desplazado hacia atrás cada vez tan ligeramente y el joel cae hacia abajo. Ya puedes probar esto en ti mismo, cuando el George baje, la barbilla se mueve hacia atrás hacia el cuello un poco más. Y eso sólo se va a complicar más. El cabezal es un ojo, pose más dinámica. Entonces no sólo un caso de tener que recordar cómo debería ser la barbilla ahora porque la boca está abierta, sino también recordar cómo eso se relaciona en general con la posición que la cabeza se está estrechando. Entonces todo bien y bien si estamos haciendo una simple pose de tres cuartos Eso es bastante recto así. Pero, ¿qué pasa cuando inclinamos esa cabeza hacia adelante o nos inclinamos hacia atrás? ¿ Cómo afecta eso a las cosas? Entonces como puedes ver, puedes empezar a complicarte mucho más con la boca. Una vez que empezamos a mover la cabeza alrededor de sí misma. Las cejas y los propios ojos fuera. Generalmente demasiado difícil porque tienen más o menos acaba de conseguir un movimiento de arriba y abajo y lateral a ellos. Pero el número de zapato de formas en que podemos posicionar la boca significa que empezamos a cambiar toda la cabeza alrededor. Tenemos mucho más en lo que pensar. Y por eso es muy importante cuando llegamos a esas poses más complicadas para realmente simplemente frenar mucho más, realmente empezar a pensar, bueno, ¿cómo exactamente se relacionan todas estas ollas entre sí? Y mucho de eso sólo va a bajar a poner en huelga prácticas. Bueno, si sólo tenemos que hacer la posición Hadean, sólo nos vamos a acostumbrar a dibujar los rasgos faciales en esa posición. Por lo que realmente tenemos que desafiarnos a nosotros mismos. Estamos en nuestra última imagen aquí. Voy a hacer el de la derecha va a no hielo expresión facial asimétrica. Es una especie de guiño descarado casi que sólo me voy a centrar en el área de los Matthys. Pasa mis cinco minutos completos. Justo en este nivel olla. Buena idea, a veces solo una práctica en un área en particular, sobre todo si estás teniendo dificultades con ciertas expresiones, es el tipo de expresiones con las que tiendo a tener un poco de problemas a veces porque todo ese ruido simetría que solíamos ver. De repente ya no se aplica realmente aquí. Lo hemos cogido, tenemos las matemáticas, haciendo una cosa por un lado y yendo en dirección opuesta por el otro lado también con los ojos. No me voy a preocupar por los ojos en esta instancia, pero podemos ver cómo una ceja eleva ligeramente más y la otra especie de patente ondulada que ahí se forma. Por lo que sólo preocuparse enteramente por estos cimientos del labio superior. Ver el lado más cercano a nosotros está subiendo más que el fósil de los labios. Por lo que esa transición de esquina de los labios superiores a los inferiores van a estar en dirección diagonal unos de otros en esta instancia. Entonces si estamos acostumbrados a hacer las cosas de una manera muy simétrica por qué esto realmente va a empezar a echarnos, de repente esos hitos fáciles de seguir contratando localizaciones completamente diferentes. Entonces estos son los que han ido a desafiarnos, pero también tenemos que enfrentar estos retos. Especialmente si quisiéramos hacer personajes dinámicos realmente geniales también. Si queremos una especie de personaje descarado y divertido como esta expresión facial es, entonces tenemos que abordar realmente estas poses asimétricas y dinámicas. Él. Entonces iremos a hacer muslos, bonitas sonrisas simétricas, pero obtenemos mucho más carácter si hacemos algo un poco más dinámico como éste. Entonces estos donde nuestros puntos de referencia un poco por todo el lugar. Ahora, si de verdad les dan una oportunidad a estos también, porque al final del día a la semana un poco qué expresiones faciales para ser realmente un poco de diversión para nosotros. Ellos, junto con el cabello, tienden a ser algunos de los aspectos más agradables de, del dibujo de figuras porque podemos agregar un verdadero sentido de personalidad al personaje que dibujamos. Y realmente puede agregar al tema general que trataría de entrar también en nuestra composición. Entonces si realmente queremos sacar el punto a través de esa escena, este personaje es feliz y alegre. Realmente ayuda a ir la milla extra aquí y no sólo poner sólo un pequeño simple, porque no necesariamente capta la plena personalidad del personaje. Entonces este tipo de descarado tipo de verde, como vemos en esta imagen de referencia xi. Ahora, eso dice un poco más sobre quién es este personaje, luego solo un pequeño, No hay nada malo con los pequeñitos. Por supuesto. Yo iluminar al mundo que esto sólo dice un poco más sobre quién es esto, quién es esta persona, quién es este personaje. Por lo que desafíate con estas poses más dinámicas y únete a ti mismo como referencia, como se mencionó anteriormente. No has conseguido del todo la pose que quieres mirar alrededor sobre derecho e imágenes de referencia completas entonces, ya que, como decía, Siempre somos nuestro mejor modal aquí. Todo lo que necesitamos es algún tipo de reflexión. Ni siquiera necesita ser un espejo. Sólo algo que podamos mirar e intentar que esa expresión facial caiga en la página. Entonces de nuevo, probablemente siendo un poco demasiado conservador. Él, no creo que me haya sacado del todo la acción de los mathy bastante derechos. Por lo que se necesita un poco más de práctica, creo. Entonces a medida que empezamos a querer que se hagan las cosas, espero que esto haya sido lo suficientemente informativo y ojalá te dé las herramientas adecuadas para dejar de poner en tus expresiones faciales en'll fig es realmente practicar hasta el movimiento en las articulaciones, estas diferentes áreas musculares, mike, porque es realmente va a hacer nuestra vida mucho más fácil que simplemente copiar lo que es que estamos viendo. Estamos mucho mejor en esta instancia aprendiendo esas mecánicas subyacentes. A fin de propiamente pobreza de esta zona de la figura. Entonces simplemente adivinar. Por lo tanto, acostumbrarse a cómo se mueven esas estructuras subyacentes y a cómo se relacionan entre sí. Y entonces realmente empieza a aplicar eso a tu pensamiento. Cuando estés dibujando, tendrás referencias faciales. Por lo que realmente practica todo el espectro de emociones, felicidad, tristeza, miedo, ira, etcétera. Practica todo esto arriba, acostúmbrate a esas mecánicas. Se, nos vemos en la siguiente lección.