Dibujo de anatomía humana: dibujo de figuras de estilos de deporte y baile

1. INTRODUCCIÓN: Hola amigos, bienvenidos a Deportes y bailes humanos estilo anatomía curso de bocetos. Una de las habilidades más básicas de dibujo a lápiz es aprender a dibujar la anatomía del cuerpo humano una manera de principios. En este curso, he impartido diferentes tipos de anatomía de cuerpos masculinos y femeninos en diferentes deportes y bailes, estilos y posiciones de una manera muy principio, pero fácil. En este curso, mi enfoque está en un bosquejo de Deanna, para mí del cuerpo humano en complejas posiciones deportivas y de baile. Por ello, he evitado entrar en los detalles de la cabeza y la cara. En estas puntuaciones, muere ist inusual que ocurren sólo en los deportes. Se enseñan actividades para fortalecer tu habilidad en bosquejar estos estiramientos y curvatura de la anatomía corporal. Espero que esto sea útil para ti y diviértete. 2. herramientas: Hola a todos mis queridos amigos. Como puedes ver, estamos de vuelta de nuevo con otro curso tutorial para ti. Y al principio, como es habitual, vamos a revisar los equipos necesarios para este curso y luego podremos aprenderlos juntos. En primer lugar, comenzamos con el lápiz B, que en realidad es la base de todos nuestros tutoriales. Utilizaré B y B, dos lápices, que en realidad son nuestros equipos fundamentales. Y quiero que los uses porque al principio de nuestro código tenemos que crear líneas muy ligeras. Y para hacer eso, debemos usar lápices más ligeros. Por lo tanto, B0 y B2 son las mejores opciones para nosotros. Y luego si quieres que tus líneas sean más oscuras o audaces, puedes usar otros lápices. También podemos utilizar una salida por aquí para nuestro trabajo. Por ejemplo, si quieres crear líneas muy finas y delicadas, deberíamos usar etiquettes porque tiene una punta muy, muy afilada y delgada. Para que podamos hacer esto fácilmente. Podemos crear líneas muy delgadas con él. Entonces para usarlo, también necesitamos una pista por aquí. Y solo una cosa que debes prestar atención sobre Edwards es que cuando estés usando tu edición, realmente debes prestar atención a que tu lead coincidirá con tus medios editados. Es 0.5, tu borde, también debe ser 0.5, también tener 0.7. Y entonces incluso tu plomo puede ser B2. Por lo tanto, puedes crear líneas muy ligeras fuera de tu trabajo. ¿ De acuerdo? Después de los lápices, también necesitamos gomas de borrar. Obviamente, el borrador más útil para nosotros es el doble borrador que tenemos aquí. Porque puede cambiar a cualquier forma que quisiéramos ser. Y al mismo tiempo que estamos borrando una superficie, no nos da basura ni ninguna parte extra de la goma de borrar. Por lo que no nos arrastraríamos la mano de nuestro trabajo y básicamente nuestro trabajo sería mucho más limpio. Por lo que esto es realmente necesario y siempre te aconsejo que lo requieras. Entonces tenemos nuestro borrador de edición, que también es útil para nosotros porque tiene una punta muy afilada, punta delgada. Y generalmente se usa para lugares y espacios que son pequeños y no pueden realmente borrarse espíritu con borrador u otro tipo de gomas de borrar. Cuenta con dos tipos. En realidad, tiene tantos tipos. Tengo dos de ellos. Uno de ellos es así que tiene una punta muy afilada, y otra que se ve así. Tiene punta triángulo. Por lo tanto, se puede utilizar cada esquina de este triángulo, utilizar su borde afilado, punta afilada. Y puedes borrar las partes que son tan delicadas o quieres borrar una parte solo punto por punto. Pero cualquier tipo de ellas que consigas, hará tu trabajo. Hazlo. Tenemos otro tipo de gomas de borrar como este que tiene un pincel en el otro extremo de la misma. Por lo tanto, en realidad podemos soplar las partes extra de las partes de basura y goma de borrar de nuestro trabajo. Pero estos son en realidad gomas de borrar muy rígidos y rígidos. Tienen punta muy rígida. Así que ten cuidado, debes prestar atención donde quieras borrar, en algún lugar en el que necesitas más suavidad. Deberías usar editar borrador o borrador. Pero si quieres borrar en cualquier lugar, corazón y tu línea se oscurecen demasiado, puedes usar gomas de borrar más rígidas. Siempre te sugiero que te pongas un estrecho afilado como este, que tiene una parte para contener la basura. Por lo que te ahorrará tiempo. Básicamente. También te aconsejaría que requieras un portalápices porque medida que afinas tu lápiz y será más pequeño, este portalápices realmente te ayudará mucho. Por lo tanto, doblar tu lápiz es muy pequeño así. Puedes ponerlo aquí. Ponlo en portalápices, y puede agarrar tu lápiz para que solo prestas atención. Una parte de ella es muy pequeña para un lápiz más pequeño, y el otro extremo de la misma es más grande para un lápiz más grande. Entonces con este agarre, puedes hacerlo suelto o apretado. Será de gran ayuda para ti. También necesitamos un papel. Obviamente, puedes usar A4 o un tres papeles. También necesitarás una tabla debajo de tu papel, y por lo tanto podrás fijar tu papel en él. Y estos son todos los requisitos que necesitamos para este curso, para este curso tutorial. Y solo puedes equiparlos. 3. Estilo de flexibilidad para atleta de la mujer: Hola a todos mis queridos amigos. Vuelvo de nuevo con otra sesión tutorial para ti. Bueno, en esta sesión vamos a crear un compañero en otra acción deportiva. Nuevamente, podría ser un poco más complejo a partir de los anteriores que ya hemos creado. Ahora, vamos a crear un cuerpo tirado en el suelo y subir los brazos. Y en realidad está sosteniendo una de las piernas en las manos. Y la otra pierna está doblada con sostener una pelota deportiva. Muy bien. En primer lugar, empecé con mi línea de acción para el cuerpo. ¿ Y por qué hago eso? Porque crearíamos eso. Puedes saber fácilmente la forma va tu cuerpo y puedes conocer la forma del cuerpo. Y la distancia entre nuestra cabeza y nuestras piernas no debe ser demasiado porque la pierna debe estar realmente doblada. Los brazos pueden sostenerlo y el cuerpo tiene tanta presión y se aprieta en el estómago y la zona de la pelvis. Entonces crearé la línea de acción para las piernas como esta. Y para saber cómo podría ser la otra pierna, cómo podría ser la otra pierna. También crearé con otra línea en esta forma. ¿ Está bien? Ahora voy a crear la forma general. Entonces sabríamos cómo se va a crear nuestro cuerpo. En primer lugar, voy a crear la colocación de la cabeza por aquí. Esta sería la cabeza. Y obviamente como se puede ver, nuestro cuerpo está a la vista lateral. Lo vamos a perfilar, crear el cráneo como un círculo. Entonces agregaré la mandíbula. Y determinaré la colocación de la oreja también. Pero bueno, debes considerar que debido a que nuestro brazo está subiendo de este lado, no podemos ver el rostro por completo. Por lo que también debes considerar que mientras estamos trabajando. Ahora que lo estás creando, es bueno que determines todas las partes. Pero cuando estamos completando la forma. Por lo que cualquier parte puede ser cubierta por los brazos. Por aquí. Yo tendría mis personajes en el pecho, y luego voy a crear mis personajes desperdicio. Pero debemos considerar que aquí de nuevo, como digo, tenemos cierta presión. Tenemos un apretado el cuerpo aquí porque las piernas están llegando hacia la cabeza. Entonces el cuerpo está completamente doblado, doblado. Después crearé la pelvis, y luego crearé una línea como línea de tierra para mostrar que el cuerpo está colocado en el suelo. Entonces voy a crear esta pierna que está más cerca de nosotros y se vuelve doblada en realidad. Entonces esta sería la rodilla y esta sería la espinilla, la parte inferior de la pierna. Y luego solo creo una forma muy general para el pie, dedos de los pies, el talón y todo el pie. Y luego creo una pelota por aquí. Muy bien. Ahora voy a crear la otra pierna, que está al otro lado del cuerpo y que está siendo sostenida por las manos. Pero antes de eso, debería crear los brazos para no saber dónde está sosteniendo este personaje la pierna. Entonces, antes que nada, necesitamos los brazos. Entonces aquí tendremos el codo. Y ahora mismo solo estoy creando conformación general. Simplemente, estoy creando la base de la anatomía de esta manera. Ahora. Voy a crear la pierna también para que pueda agregar las manos por fin en la pierna hacia fuera, colocar las manos sobre la pierna. Ahora. A partir de aquí esa pierna está doblada y curvada. Voy a empezar a crearlo. Y por aquí, lo completaré. Deberías doblar la pierna desde aquí, desde la rodilla porque resulta obvio. Muy bien. Por aquí tendré el tobillo y después seguiré creando pie def. Muy bien. De nuevo, digo que esta es la forma general. Ahora voy a añadir algunos detalles más adelante. Aquí. Tendría la muñeca y el otro brazo en realidad saldría de este lado. Sólo estoy creando desbaratada que se pueda ver porque el otro brazo realmente irá de la misma manera el brazo que está más cerca de nosotros. Entonces crearé la mano, que está al otro lado del cuerpo. La mano del brazo que está más cerca de nosotros, en realidad está debajo de ella. No podemos verlo. Entonces esta es la forma general del personaje. Ahora, quiero trabajar un poco más en los detalles para poder tener una Anatomía más cohesiva y más Completa. De acuerdo, puedo empezar desde la cabeza. De nuevo, digo porque mi personaje está a la vista lateral y está sosteniendo los brazos en alto, posible que no se vea mucho de ella. Pero porque queremos que se vea más, voy a crear un poco de pelo para mi personaje. Y tal vez incluso un botón. Solo para mostrar aún más el rostro y el área de la cabeza. Incluso puede determinar la colocación de algunas partes de la cara. Entonces conectaré el cuello al empate. Y luego a partir de aquí crearía el brazo. Lo traeré, haciéndolo más completo. Ahora vamos a mostrar algunos músculos en los brazos porque es una posición que estamos creando. La acción que estamos creando es algo deportivo. Quiero decir, está haciendo o ella lo está haciendo lo siento, ella está haciendo una acción deportiva. Y al mismo tiempo, en esta posición y en esta acción se estiran los brazos. Y también, si queríamos mostrar la flexibilidad, pero tenemos que mostrar también los músculos porque todo aquí es un bien estirado. Incluso añadiría algunos músculos más al otro brazo también. Para esta parte frontal del cuerpo, completaré el área del pecho con la creación de los pechos. Y luego bajé de atrás y puedo conectarlo con aquí con una línea. Después desde atrás voy hacia la pelvis y la zona de las nalgas básicamente. Y entonces solo podía subir para dar forma mejor a las piernas. Este sería el frente de mi pierna. Esta zona está en realidad detrás de la rodilla y está en la parte posterior de las piernas. Entonces mostraríamos la curva, la curva así. Entonces por aquí seguiremos que continúen con esta línea. Y podemos hacer sólo un área prominente para la punta de la rodilla. Podemos incluso añadir una pequeña línea curva por aquí o incluso varias líneas aquí para enfatizar en la punta de la rodilla. Muy bien. Después de eso, voy a crear el tobillo para sanar e ir todo el camino hacia los dedos de los pies y luego volver a dar forma al pie completamente. Ahora la otra mano, que se puede ver desde el otro lado del cuerpo, puede tener unos dedos que puedo crear muy fácilmente, solo creando algunas líneas. Ahora, voy a crear mis personajes estómago y vientre. Entonces de nuevo, llego a la parte delantera de la pelvis y llegaremos a esta pierna que está más cerca de nosotros. Nosotros lo vamos a completar también. Subir. Esta pierna estará doblada en esta forma. Entonces tenemos la vergüenza la parte inferior de la pierna. Y también crearía la parte posterior de la pierna. Detrás de la pierna. En realidad. Entonces consideraré una pelota por aquí, como dije antes. Voy a crear el resto de la pierna. Entonces llegamos al tobillo y sanamos y dedos de los pies así como lo hicimos por el otro pie. Aquí vamos a completar este pie también. Eso es todo. Esta es toda la forma de nuestro trabajo. Esta es una posición que puede tener, que puede existir realmente en nuestro carácter. Si ella está haciendo o está haciendo acción deportiva. Por lo que esto estaría completo. 4. Flexibilidad de la extremidad femenina: Hola a todos mis queridos amigos. Bueno, vuelvo otra vez con otra sesión tutorial para ti. Y en esta sesión, vamos a crear un estilo y una posición que vuelva a estar relacionada con el deporte. Por lo que queremos volver a crear acciones deportivas. ¿ Está bien? El que voy a crear para ti hoy es que mi personaje está colocando una de sus piernas hacia abajo y se llevó la otra pierna hacia arriba y el cuerpo está dos o abajo. Y dentro de una de sus manos se puede ver un tazón. Ya verás hasta ahora. Entonces todo lo que voy a empezar con la creación de la línea de acción para mi cuerpo. Y debido a que los brazos están en el suelo, podemos crear las piernas al principio. Entonces si empezamos nuestro personaje en base a que el lenguaje esté en el terreno, podemos crear nuestra línea de acción. Entonces empezaré a crear una línea desde la línea de tierra hacia arriba. Entonces con una curva. Y hicimos un ángulo. Yo traigo la línea hacia arriba, llevo la línea hacia arriba. Entonces esta es la posición de las piernas de nuestro personaje siendo colocadas. Ahora de una parte de aquí, está casi en medio de esta línea. A partir de aquí. Puedo crear una forma para mi parte superior del cuerpo. En realidad voy a crear una línea de dirección para poder mostrar la dirección de mis personajes parte superior del cuerpo. Y esta sería en realidad la cabeza de nuestro personaje. En realidad esta es la rodilla de un personaje y esta parte puede ser la cabeza de nuestro personaje. En realidad, van a estar en una línea en el mismo nivel. Entonces si estás creando un personaje en el que puedas notar empieza con la cabeza de tu personaje. Puedes comenzar con las piernas y luego puedes llegar a la parte superior del cuerpo y adelante. Así que de nuevo, digo si esa sería nuestra rodilla, esta sería nuestra cabeza en el lado derecho. Ahora, voy a crear el resto del cuerpo. Entonces desde aquí puedo arrancar la pelvis o desde una, puedo empezar desde esta pierna que se coloca en el suelo. No importa. De todos modos, tenemos que crear todas las partes. Por lo que sólo quería empezar desde la pelvis esta vez. Para que sepas cómo puedes crear tu personaje. Empezando con esto. Considera la pelvis en esta forma, porque aquí, quiero sumar mi pierna. Este sería el muslo. Y creo la parte superior de la pierna. De la rodilla hacia abajo. Voy a crear el resto de la pierna debe ser la espinilla. Y lo bajaré todo el camino de esta manera. Y luego llego al tobillo. Y después de eso, voy a crear el talón, dedos de los pies y Whole Foods en general. Por lo que ahora voy a crear mi línea de tierra por aquí. Para que como se puede ver, nuestros personajes colocando una pierna bajo tierra y una pierna arriba en el aire. Muy bien, esta es nuestra cabeza. Déjame hacerlo más completo para ti. Lugar. Crea una dirección para la cara. Se puede mostrar cómo se coloca la cabeza. También puedo crear oídos por aquí. Porque nuestra acción y nuestra emoción es un poco compleja. Yo también puedo crear un poco el pelo de mi personaje. Por lo que la posición de nuestro personaje puede quedar más clara. Esto es en realidad una bomba en la parte superior de la cabeza. Por lo que hemos creado que puede hacer sus acciones como le plazca. Entonces desde la barbilla de mi personaje, vendré hacia escribir una carta. Me sale algo de distancia y luego empiezo a crear el cuerpo. Ahora al lado del cuello. En realidad voy a crear el brazo, el hombro y el brazo. Y bajaré de esta manera. Entonces puedo considerar que mi brazo va de lado. Quiero decir, no quiero que baje directamente. Entonces puedo crear la mano así en el suelo. Y luego por el otro brazo, que quiero sostener una pelota con ella, voy a empezar desde aquí. Yo creo el brazo desde el codo hacia abajo. Doblaré un poco el codo y en realidad lo giro un poco hacia la pierna. Entonces puedo mostrar una pelota dentro de su mano. Entonces primero creo doble. Y entonces arrancaré los dedos. Por aquí. En realidad, traje los dedos de detrás de la pelota para que podamos mostrar que nuestro personaje está sosteniendo la pelota en sus manos. Básicamente, nuestra mano está detrás de la pelota, pero no podemos verlo. Por lo tanto, no podemos completar nuestra forma de la mano. Ahora, en el continuo del brazo, voy a crear mi pecho de personajes. Y entonces nuestro cuerpo está al revés. Así que sólo voy a crear la parte del cuerpo medio en esta forma. Y luego lo conectaremos con nuestra pelvis. Básicamente, si se puede ver nuestro cuerpo está en una posición que es la posición más estirada. Y debemos mostrar eso y enfatizar en eso con un estiramiento de la parte media de nuestro cuerpo como lo hice aquí. Ahora, voy a crear la otra pierna. Y partiré desde esta parte de nuestra pelvis. Y vamos a crear la forma para la otra pierna que se está levantando en el aire. Entonces por aquí, voy a crear la rodilla y obviamente el resto de la pierna. Entonces esta pierna se mueve hacia arriba. Y luego crearé los tobillos, los talones, los dedos de los pies, y todo el pie como siempre lo hice para los personajes anteriores y también para el pie anterior. Para que como se puede ver cuando el pie está siendo puntiagudo y está completamente estirado también. Ahora que hemos creado una forma general para nuestro personaje, podemos venir aquí y añadir algunos detalles más a la anatomía de nuestros personajes. Para transformar una anatomía básica en una anatomía avanzada y cohesiva, quiere crear algunos músculos con el fin de mostrar dónde podemos tener algo más de presión y donde no lo hacemos. De acuerdo, por aquí podemos crear algunos altibajos y partes prominentes y partes curvas. Porque la mayor presión está en esta pierna. Y la razón de eso es porque es mantener el equilibrio de todo nuestro cuerpo. Por lo tanto, la mayor parte de la presión estaría por aquí y la mayoría de los músculos estarían mostrando desde aquí. Por aquí. En realidad deberíamos mostrar el área prominente de la rodilla. Sólo para mostrar que aquí hay mucha presión. Entonces crearé el tobillo en esta forma. Entonces solo sacamos los huesos un poco y luego consideraremos estas partes para los dedos de los pies. Y de este lado derecho de nuevo, vamos a crear los huesos de la pierna y nos movemos de nuevo, digo para demostrar que hay cierta presión sobre el lago. Ok. Esta es la forma de esta pierna que se ha colocado en el suelo. Ahora, también voy a hacer lo mismo por los brazos. ¿ Cómo voy a hacer eso? Bueno, obviamente empecé de nuevo desde los hombros porque este brazo está manteniendo el resto del cuerpo está equilibrado. Queremos mostrar este hombro y este brazo también está bajo presión. Por ello, tenemos que crear algunos músculos más para este brazo y este hombro. De nuevo, digo porque ahí hay presión y es mantener el equilibrio de nuestro cuerpo parte de él. Después creamos los dedos para las manos y muy fácilmente lo llevamos adelante. Entonces lo retomamos. Seguimos con nuestro trabajo, luego hacemos una gran curva para la axila. Después de la muerte. Vamos a salir un poco y luego volver a entrar para dar forma a los senos para que pueda mostrar las curvas en el cuerpo más perfectamente. Ok. También crearía algunos altibajos más por aquí para mostrar la presión más de lo que está mostrando en este momento. Después de la espalda vengo al cuello. Hacia el cuello, en realidad, se puede ver que nuestra cabeza se está tirando un poco dentro de nuestro cuerpo porque en esta zona, los hombros, el área del cuello, nuestro cuerpo está bajo mucha presión. Por lo que vamos a crear la cabeza en este show. Vamos a crear un mentón y sabe hasta que se vería así. Y luego nos moveremos para crear el otro brazo del otro lado del cuerpo. Vamos a crear esta línea porque queremos mostrar que este brazo está doblado desde el codo. Entonces para mostrar esa sensación y posición, creamos esa línea curva. Después para crear nuestra pelota y obviamente varios dedos saliendo de detrás de la pelota para mostrar los dedos y para mostrar que el personaje está sosteniendo la pelota en sus manos. Por lo que borraré esta línea que ha llegado dentro de la pelota porque queremos mostrar que nuestra mano y el resto de nuestro brazo está detrás del balón. No es transparente. De esta manera , sólo tiene más sentido. Ahora voy a completar la otra pierna también. Entonces podemos terminar nuestro trabajo. Por la otra pierna que ha subido. En primer lugar, completaríamos nuestra zona de pelvis. Después de eso, podemos arrancar la otra pierna. Esta pierna que está arriba desde aquí, yendo todo el camino hasta que nos golpeamos la rodilla. Por lo que creamos una línea como esta fin de mostrar que la pierna está completamente estirada hacia fuera y hacia arriba desde la parte inferior de la pelvis o del área de las nalgas. Básicamente. Voy a crear estas partes un poco más bajo presión, sólo un poco, no demasiado porque de todos modos se ha estirado por lo que los músculos deben mostrar. Entonces hasta voy por la rodilla. Llego a la espinilla, la parte inferior de la pierna, y luego aquí tendría el tobillo, los talones, los dedos de los pies, y todo el pie. Así termino mi trabajo por aquí. Entonces esta es otra en realidad una acción deportiva que si quieres colocar una pierna en el suelo y llevar la otra subiendo. En realidad se puede utilizar esta acción y solo estamos creando una línea de acción y continuando las líneas principales. Con qué facilidad se puede crear esta posición compleja. 5. Lady Flexibility 180 grados: Hola a todos mis queridos amigos. Buenas noches a todos ustedes. Vuelvo a estar aquí con otra sesión tutorial para ti. Y en esta sesión, vamos a crear otra posición de asilo para nuestro carácter. Quiero ver en esta ocasión cómo se va a crear la acción. ¿ Está bien? Si quieres crear nuestro personaje en una posición que está haciendo esta división, queremos ver cómo podemos crear eso. Entonces esta vez vamos a crear un personaje femenino que está haciendo una división. Ahora, podemos considerar una línea como nuestra línea de tierra al principio. Por ejemplo. Así, sería considerada como la línea de tierra porque se supone que ambas piernas se colocan en el suelo en la forma dividida, entonces podemos crear nuestros cuerpos rectos o un poquito doblada hacia atrás. Pero en realidad, nuestro foco principal está en el área del suelo, que es la división de las piernas. Entonces, en primer lugar, protagonizó la creación de mi línea de acción. Entonces si quiero que mi cuerpo retroceda un poco, lo crearé así. Si quiero que el cuerpo sea recto, puedo crear esta línea es recta o incluso si quisiera estar hacia adelante, creo la línea hacia adelante. ¿ De acuerdo? Voy a continuar mi línea de acción porque debería ir en ambos sentidos. Uno hacia aquí y el otro recorrió aquí. Por lo que básicamente podemos crear nuestras líneas son línea de acción como esta. Ahora voy a determinar la colocación de diferentes partes del cuerpo. Ahora, si traigo el si realmente tomo el cuerpo de vuelta, debería considerarlo una cabeza hacia arriba. Es como si mi personaje estuviera mirando hacia arriba para mantener el equilibrio del cuerpo. Nuevamente. Voy a crear un cráneo y luego agregaré a dibujar de esta manera. Después con varias líneas, puedo determinar la colocación de las partes de mi cara que están mirando hacia arriba. Ahora, voy a crear el cuello. Y también debo considerar que si los brazos también van a ir hacia atrás, uno de los brazos realmente cubrirá una parte del cuello y una parte de nuestra cara para que no podamos verlos completamente secos. Ahora, solo estoy creando los fundamentos de la ANA para mí. Entonces trabajaré en ello más tarde. Ahora estoy creando esta parte para el cofre y quiero ver cómo se hace ahora. Para el cofre. También determinaría la colocación del cofre aquí. Hasta el pecho. Entonces esta parte debe ser estirada. La parte frontal del cuerpo estaría estirada y la espalda sería un poco para apretar porque esta vez se está doblando hacia atrás. Por lo que voy a crear mis personajes pelvis. De esta manera. Vamos a crear una pelvis más grande o área de nalgas esta vez porque en esta parte de nuestro cuerpo, tendríamos mucha presión. Y debido a que las patas se colocan en el suelo, también se deben crear más volúmenes y más grandes. Por lo que en realidad podemos transferir la sensación de que nuestro cuerpo está siendo colocado en el suelo y es presionado a nuestro espectador. Voy a determinar la colocación de los brazos. Voy a tomar este brazo de vuelta, traer este brazo de vuelta. En realidad. De esta manera. Y luego voy a determinar la colocación de las piernas y esta posición y en esta forma. Entonces una pierna iría a la izquierda, están básicamente detrás del cuerpo, hacia atrás. Continuaré la pierna por aquí hasta que llegue al tobillo. Y entonces estos serían los alimentos creados. Como dije, esta pierna ha ido hacia atrás hacia atrás del cuerpo. Entonces en ese caso, debería considerar la segunda pierna, que está del otro lado del cuerpo, estirándose hacia adelante, viniendo hacia delante del cuerpo. Bueno, en realidad estoy creando esto. Para que sepas cómo puedes crear piernas en una posición dividida. Ya sean vayan al frente o a la parte posterior de su cuerpo. Entonces después de eso, así como esto, voy a crear un área de pie, los dedos de los pies tal vez, y un pie entero aquí. Ok. Esta es la forma de nuestro cuerpo en la que el otro brazo también está detrás de nuestro cuerpo. En realidad, no es así. Nuestro personaje sólo tiene un brazo. Obviamente, el otro brazo está al otro lado del cuerpo. Y definitivamente habían traído este brazo hacia atrás también. Debido a que nuestro cuerpo está doblado hacia atrás, en realidad no podemos colocar los brazos en ningún otro lugar porque no sería bonito ni hermoso. En realidad voy a crear esta organización, crea algo en cohesión entre todas las partes de nuestro cuerpo. Por lo que también puede crear algunos cabellos para nuestro personaje. Sólo para enfatizar en la posición de nuestro cuerpo que se está doblando hacia atrás. ¿ De acuerdo? Voy a completar mis partes del cuerpo aún más que esto. Y obviamente, empiezo por la cabeza de mi personaje esta vez. De esta manera. Bueno, puedo venir aquí y crear un poco de mi oído de personajes, o simplemente puedo dejarlo porque es obvio que nuestra cabeza está al revés. Entonces crearé el cuello. Y puedo crear incluso un más fresco para mi personaje. Por lo que en realidad hará hincapié en la posición del cuerpo moviéndose hacia arriba y hacia atrás. Así puedo crear fácilmente algunos volúmenes más, incluso para los pechos, con algunas líneas y formas simples. También podría mostrar el volumen para mis personajes nubes. Y luego desde aquí crea una manga corta para esta zona, para el brazo. Pero en realidad nuestro trabajo es traje deportivo, por lo que podría ni siquiera haber dormido. Pero también podemos crear unas pocas ganas de la axila. Voy a separar el brazo del cuerpo. Lo traigo hacia el codo. Y entonces de esta manera, puedo continuar con este trabajo. También completaría la forma general del brazo así. ¿ Está bien? Como dije, no vamos a trabajar demasiado en los detalles. Sólo vamos a mostrar los volúmenes tanto como ustedes saben cómo pueden crearlos. Y no me metí en los detalles de ninguna parte. Ahora, voy a llevar la espalda un poco hacia adentro. Voy a crear una curva muy perfecta en su espalda. Y luego para la pelvis, medida que lleguemos a la pelvis, voy a sacarla otra vez. ¿ Verdad? Entonces empezaré el partido de vuelta. Y aquí cuatro. En realidad, puedes crear una forma y un volumen para el área de las piernas. Y puede crear algunas formas más aquí para tener un corto. O en realidad puedes considerarlo. largo o más corto, no importa porque nuestro objetivo aquí no es crear nubes, es crear la anatomía de nuestro personaje de una manera correcta. Así que crea una pierna. Me pongo de rodillas. Haré lo mismo por aquí. Y luego así así, voy a crear el pie. Y sólo voy a hacer exactamente las mismas cosas en esta pierna que viene de frente, saliendo hacia adelante. Debido a que esta otra pierna se avecina, en realidad hemos considerado este pie, nuevamente apuntando hacia arriba. Por lo que podríamos tener ambos tipos y podríamos mostrarlos aquí. Como se puede ver, esta pierna y este pie se flexiona y el otro es punto. Para que como se pudo ver, hemos creado un cuerpo en una posición dividida y acción. Y en realidad aprendiste a crear un paso a paso. Por nuestro cuerpo. Incluso podemos aplicar algunas líneas más curvas con el fin de mostrar mejor la dirección y el volumen de nuestro cuerpo. Y en realidad podemos mostrar la presión sobre diferentes partes del cuerpo con la creación de estas líneas. Si quieres. También puedes crearlos también. Y en realidad podemos hacer la mano un poco más completa. No demasiado, sino una ventaja en ese set. 6. Estilo caído de la mujer: Hola a todos mis queridos amigos otra vez, cuando vuelvo aquí con otra sesión tutorial para ustedes, mis queridos hilos. Y en esta sesión vamos a crear un personaje juntos que esté en el terreno y que esté tratando de levantarse o bien ella misma en algún lugar y pedir ayuda. Ahora bien, si quisieras crear un personaje que esté en el suelo y no se sienta bien primero, por lo que podemos crear nuestra línea de terrenos porque vamos a tener nuestro personaje en la superficie de el suelo. Por lo tanto, necesitaríamos esta línea de tierra por completo. Ahora después de haber considerado esta línea como nuestro terreno para nuestro cuerpo, crearé mi línea de acción. Porque nuestro cuerpo va a ser colocado en el suelo. Vamos a crear nuestros cuerpos línea de acción. En esta forma. Esta zona es la pelvis. Vamos a crear la pierna bajando una de ellas hacia este lado. Y el otro se puede crear un poco más adelante frente al partido de ida. Ok. Ahora voy a determinar la colocación de la cabeza. Y luego consideraré los brazos. Como se podría adivinar, nuestra cabeza está mirando hacia abajo, pero no está completamente bajo tierra. Entonces es amargo considerar una distancia entre cabeza de nuestro personaje y un suelo. Porque no queremos que la cabeza sea colocada en el suelo. Pero aunque quieras hacer eso, debes llevarlo más abajo y la parte inicial de ella debe crearse sobre el terreno. Pero ahora, nuestro objetivo aquí no es hacer eso. ¿ Quieres alguna distancia entre superficie de los subgraduados de la cabeza de nuestro personaje? Entonces si esta es la cabeza de nuestro personaje y queremos mostrar la dirección del rostro con estas líneas. Aquí. También podemos tener nuestra oreja para poder mostrar la posición de la cabeza de una mejor manera. Entonces voy a sumar el cuello a mi personaje, a la cabeza. Y debemos considerar que en general, nuestro cuerpo está mirando hacia abajo. Entonces todas las partes de nuestro cuerpo deben bajar de acuerdo a la gravedad. ¿ Está bien? Si quieres considerar esta zona para el cofre, debemos llenar esta zona por la espalda para que podamos mostrar este tirando abajo de las partes del cuerpo hacia el suelo. Entonces detrás, detrás del cuerpo en la parte posterior del cuerpo, parte posterior del cuello, crearás formas más angulares. Voy a crear uno de los brazos hacia abajo así. Y entonces así, creé en el suelo, quiero decir, doblo el brazo desde el codo hacia abajo hacia el suelo y luego coloqué la mano completamente bajo tierra porque nuestro personaje está intentando para seguir adelante consiguiendo ayuda de sus manos y todo lo que pueda. Ok. Entonces también puedo llevar el otro brazo hacia adelante y colocarlo en la superficie del suelo así así. Entonces podemos tener las dos manos de nuestro personaje que está tratando de avanzar. Y en realidad se está arrastrando en el suelo para llegar a algo o para salvarse a sí misma. El resto del brazo, la parte superior del brazo no se puede ver porque ha sido completamente colocado. Del otro lado del cuerpo. Entonces conectaré el estómago al pecho. Nuevamente. Una parte de ella va detrás de nuestro brazo y brazo es básicamente cubriéndolo. Entonces agregaré la pelvis en esta forma. Después de eso, traeré una de las piernas hacia adelante y la otra pierna hacia atrás. Por lo que consideraré una de las piernas aquí, que está más adelante. Esta sería la rodilla en el suelo y la rodilla realmente se colocará en el suelo que también se dobla y el resto de la pierna, la espinilla está en el suelo. Entonces voy a crear el tobillo y el área del pie con una buena curva. Voy a crear el pie. Ahora. Voy a crear la otra pierna, que está en la espalda. Y voy a crear la otra pierna un poco más hacia atrás para mantener la dirección de nuestro cuerpo en movimiento y en movimiento. Porque si quisieras crear tus personajes la cosa es todavía, no importaba tanto, pero porque estamos tratando de mostrar a nuestro personaje está tratando de seguir adelante y es arrastrando su cuerpo. Esta pierna debe colocarse hacia atrás y una de las piernas, que está más cerca de nosotros, se va a colocar hacia adelante. Entonces voy a crear el tobillo por aquí y luego el pie. Por lo que esta sería la zona final terminando parte del pie. Muy bien. Eso es todo. Esa es nuestra otra pierna que hemos creado. Voy a hacer que mi personaje sea aún más completo y terminaré mi trabajo. Así que voy a mostrar esta línea de tierra un poco más porque el personaje en realidad se está conectando al suelo en varias partes diferentes. Así que acabo de hacer que mi línea de tierra muestre más. Puedes considerar la cabeza en la vista lateral y perfil, o puedes crearla en una trifásica es vía que depende ti que como lo quieras. Entonces bajé a la zona del pecho y a los pechos. Entonces desde el cuello, puedo volver. Entonces llegaré al brazo por aquí. Pareciendo así. Entonces podemos realmente completar nuestro brazo. Y podemos crear el área de la mano. Muy en general, sin enfatizar demasiado en los dedos. Porque sólo estamos creando barriga de Deanna y no nos estamos metiendo en ningún detalle. Podemos dejar nuestro trabajo de esta manera. Entonces no te preocupes por ello porque nuestro enfoque principal, nuestro principal objetivo aquí es solo crear una correcta anatomía básica en diferentes posiciones y luego avanzar un poco para que sea más cohesiva. Entonces desde la espalda conectaré el pecho, el estómago, y la pelvis. Entonces llegaré a la pierna. Bajé, me vuelvo y creo aquí una pierna entera. Después llegamos a la rodilla, luego a la parte inferior de la pierna. ¿ Está bien? Y F su deuda, vamos a completar esta impar o pierna, exactamente de la misma manera. Ok. Entonces esta es la anatomía del cuerpo que se coloca en el suelo y está tratando de llegar a algún lugar o levantarse o conseguir ayuda o cosas por el estilo. Por lo tanto, hemos creado los brazos de ida y vuelta para que podamos mostrar la acción y el movimiento de nuestro personaje. 7. Salto de la mujer increíble: A todos mis queridos amigos, estoy de vuelta de nuevo con otra sesión tutorial para ustedes. Y en esta sesión, vamos a crear juntos un personaje que no sea clandestino. Y por ejemplo, es saltar, está haciendo otra acción deportiva. Por lo que queremos ver esta vez cómo podemos darle forma. Lectura conectando a nuestro personaje o el cuerpo de nuestro personaje con el suelo y cómo podemos crearlo de una manera correcta. Entonces, antes que nada, como de costumbre, empiezo con crear la línea de acción para mi cuerpo. Por lo tanto, veríamos cómo se está dando forma a nuestro cuerpo en el aire. Entonces voy a considerar algo así como una actuación de espectáculo aquí para mi personaje. Y esta forma que estoy creando aquí es en realidad, y básicamente la forma en que mi pierna de personajes se mueve en medio de esta línea. Podemos tener nuestra pelvis. Entonces. Agregaré esta parte superior del cuerpo a mi personaje con la ayuda de esta línea de acción, y luego comprenderé también la dirección de la misma. Entonces aquí tendría la cabeza de esta manera. Y entonces también puedo considerar la colocación de los brazos. Entonces cuando nuestro cuerpo se coloca de esta manera, en esta posición, podemos crear los brazos de esta manera muy fácilmente. Entonces el brazo que está más cerca de nosotros puede subir desde, desde dos de la cara, frente a la cara. Se puede subir. Y en realidad podemos crear la cabeza, crea el resto del cuerpo, y luego podemos crear los brazos. O después de crear la cabeza, puedes crear DRs y luego ir hacia el resto del cuerpo. De nuevo, eso depende, ya saben, que se esté determinando el movimiento general de nuestro cuerpo. Vamos a completar diferentes partes de nuestro cuerpo. Si esta es la cabeza de nuestro personaje y está mirando hacia arriba, trabajo sería más aceptable. Por lo que este brazo está frente a la cara por lo que no podemos ver demasiado la cara porque este brazo, que está más cerca de nosotros, en realidad está cubriendo algunas partes de la cara. Por lo tanto, podemos notar verlo por completo. Entonces a partir de aquí, voy a determinar el volumen de la forma armada del brazo. Y luego creo un brazo completamente estirado y una mano para mi personaje. Muy bien. Entonces después puedo sumar los detalles a mi personaje. Y el otro brazo que ha ido hacia atrás, se puede crear de esta manera. ¿ De acuerdo? Este brazo se coloca en realidad detrás de nuestra pierna. Por lo tanto, primero podemos crear la pierna y luego llegamos completar esta otra mano, la otra pierna. Pero acabo de crear una forma muy general para la mano en este momento, para este brazo en este momento. Y luego vamos a colocar la pierna encima de ella para cubrir eso. Ok. Primero voy a crear el pecho porque nuestro cuerpo se ha estirado hacia arriba y no podemos ver el cuello también. Entonces así así, voy a considerar esta zona como el cofre. Y luego crearé aquí la parte del cuerpo medio, el estómago y la cintura. Después de eso, completaré el área de la pelvis. En esta forma. Y en realidad voy a crear esta pierna que ha subido con estas formas muy simples. Óvalo estirado porque todo el cuerpo, específicamente las piernas, se están estirando. Muy bien. Como se puede ver, he creado la parte delantera y la parte posterior de la pierna. El área que está cerca de la cabeza es en realidad la parte posterior de la pierna. Y puedes mostrar eso con crear la rodilla o crear la parte inferior o la parte superior de la pierna. La forma de ellos y los músculos. Lo verías. Dónde estaría la parte final de nuestra pierna. Ahora, hemos determinado la forma general de la pierna. Y ahora vamos a seguir adelante para crear la otra, la otra pierna también. Y podemos tener toda nuestra pierna y pie. En realidad, el procedimiento de creación de las piernas y los pies es el mismo. No mucha diferencia. Apenas la posición de ellos son diferentes. Ahora bien, esta acción que estamos haciendo se puede enfatizar así. Y es otra acción deportiva. Y es un poco complejo. Pero cuando haces un paso a paso, sería fácil para ti. Incluso puedo crear un poco de pelo para ella, una parte de la oreja con el fin de mostrar mejor la dirección de la cara y la cabeza. Ahora, empezaré mi detalle desde el brazo, en realidad haciendo que mi personaje sea más cohesivo. Empezaré de la parte inferior del brazo de esta manera. Y luego desde la parte superior del brazo, quiero decir, me muevo hacia la parte superior del brazo hasta llegar a la mano. Aquí vamos. Ahora, puedo añadir los dedos a mi personaje. Y esta es básicamente la forma de la mano. Entonces, si quieres que tus detalles sean más delicados, es mejor que uses un edit o puedes afilar mucho la punta de tu lápiz para que no enfrentaras ningún problema. Así que asegúrate de afilar tu lápiz y luego continuar con tu trabajo. Muy bien, como pueden ver, dondequiera que necesitemos mostrar los volúmenes y las formas, vamos a hacer eso. No se preocupe en absoluto. Esto es todo. Este brazo está completo. Y para el otro brazo, en realidad sólo podemos ver la punta de la mano excepto la parte superior del brazo. Sólo podemos ver la punta de la mano y algunos dedos que realmente vienen de detrás del pie. Entonces voy a crear los pechos para ella. En esta forma. Crearé y completaré todas las formas de mi cuerpo. Porque nuestro cuerpo está completamente estirado. Deberíamos mostrar este volumen y mostrar esta forma de la mejor manera. Por lo que en realidad deberíamos mostrar este tramo en cada parte de nuestro cuerpo. Aquí adentro. Incluso puedo determinar el ombligo aquí. Para que podamos crear la forma de nuestro cuerpo de una mejor manera, más correctamente. Entonces incluso con algunas líneas, podemos mostrar más el volumen de nuestro cuerpo. Podemos crear mejor las formas, tal vez incluso crear algún tipo de músculos. Esta pierna subió así. Sólo vamos a sacarlo a la luz. Llévala. El área inferior de la pierna, la rodilla y la parte superior de la pierna. Todos ellos se pueden crear de esta manera. Entonces también puedo en la parte inferior de la pierna, así como esto. Mirando ahora mismo. Entonces por fin voy a crear el pie. Y como se puede ver, la pierna está completamente estirada y puntiaguda. Lo mejor que hay que hacer es borrar esta zona. Por lo que podemos demostrar que en realidad esta mano está detrás de nuestra nota al pie de página frente a ella. Por lo que aun así, aunque no nos metamos en los detalles, estas cosas son necesarias para que nuestra anatomía sea más completa. Ahora, después de crear el partido de ida, voy a completar la forma de la pelvis y crear mi segunda pierna de este costado que está bajando. Por lo que creamos tanto delantera como trasera de la pierna muy fácilmente. De nuevo, digo que las convulsiones de nacimiento son básicamente las mismas. Es sólo una cuestión de atención y práctica para que puedas crear diferentes personajes en diferentes posiciones. Después pasamos por la rodilla y creamos aquí de nuevo un pie con los dedos de los pies y el talón. Muy bien, eso es todo. Esta es en realidad una acción que está mostrando a una mujer saltando. Entonces, si quieres crear un personaje que esté saltando, antes que nada, debes comenzar con crear tu línea de acción para el cuerpo y luego el resto de los pasos sería mucho más fácil para ti. Eso es todo. 8. Estilo de salto Gimnástico: Hola a todos mis queridos amigos. Vuelvo a estar aquí con otra sesión tutorial para ti. ¿ Está bien? En esta sesión, amigos míos, queremos ver cómo podemos crear un personaje. Si queremos que ella o él salte de un objeto, saltó de un objeto y también es atlético. Queremos ver cómo podemos crear esta acción y esta moción. Por ejemplo, aquí hay un escenario o un objeto aquí que nuestro personaje está saltando de ella. Como de costumbre. Voy a empezar por crear la línea de acción para mi personaje. Y por lo tanto, la colocación de las piernas, el cuerpo, y la cabeza se determinaría de esta manera. Por lo que voy a crear el área de la pelvis en el medio, casi en el medio de la línea que he creado. Entonces voy a crear la parte superior del cuerpo para mi personaje. Hacia arriba por aquí. Quiero crear mi línea de esta manera porque quiero que la parte superior del cuerpo, parte superior del cuerpo esté un poco hacia adelante. Y en realidad es que los brazos están abiertos y tanto la parte superior del cuerpo como el brazo y los brazos plurales, están saliendo hacia adelante. Vale, ahora empezaré con crear la colocación de mi cabeza en el cuerpo. También puedo considerar un cuerpo en una vista de tres caras. Entonces si este fuera el volumen de mi cabeza, esta sería la mandíbula. Y la cabeza está un poco hacia el frente, saliendo hacia adelante. Y también está un poco girado. Ahora por el cuello porque en realidad hemos bajado la cabeza, no podemos ver el cuello. Así que empiezo directamente desde los hombros de mis personajes y luego crearé el área del pecho. Entonces voy a crear la parte media del cuerpo. Y lo conectaré con la pelvis que he creado al inicio de mi trabajo. Ahora que nuestro cuerpo se avanza y también vamos a sacar los brazos hacia adelante. Deberíamos arrancar las piernas desde el fondo de la pelvis. Por lo que significa que la punta de los dedos de los pies debe estar mirando hacia arriba, debe estar mirando al revés. Y en realidad estás mirando el cuerpo desde un ángulo inferior. Sseuda, paso a paso primero, voy a crear los brazos. Si lo haces paso a paso, sabrías cómo en realidad se está realizando tu acción. Entonces voy a bajar los brazos así. Y yo haría lo mismo por el otro brazo. Bájala también. De nuevo, llego al codo, la parte inferior del codo. La parte inferior de los brazos, y las manos. Así como se puede ver, hice que este brazo se doblara un poco hacia el interior del cuerpo. Muy bien. Después de eso, puedo crear fácilmente las piernas desde esta zona de la pelvis. Eso muy fácilmente. Esta sería la rodilla y esta sería la parte inferior de las piernas. Y aquí tendría la forma del pie y los dedos de los pies inhalan. Ahora, todo el pie aquí. Ok. Ahora lo que voy a hacer, básicamente, tengo que crear la otra pierna también en este mismo procedimiento y en la misma posición. Para que como pueden ver, solo estoy creando todo en general. Simplemente creando los fundamentos para la anatomía. Y luego luego trabajaremos en los detalles. Entonces eso es todo. Como dije, se están creando las piernas igual que el uno al otro. Ahora porque en realidad estamos considerando el cuerpo y las tres fases vista detrás de este brazo, podemos ver una parte de la espalda. Parte de la espalda se puede ver. Porque de nuevo, digo que nuestro cuerpo casi no es vista de tres fases. Entonces tenemos la capacidad de ver la espalda y poco. No demasiado, pero se puede ver un poco de ella. Ahora voy a hacer mis cuerpos y eso para mí más avanzado y haciéndolo más cohesivo. Lo voy a hacer con mi edición si partimos desde la cabeza, obviamente primero. Por lo que todo podemos añadir un poco de pelo a nuestro personaje, sobre todo detrás de la cabeza, dorso de la cabeza. Entonces por aquí podemos sumar la oreja. Y también tendríamos un volumen y la forma parte delantera delantera del cabello. Por lo que puede mostrar la cabeza se está inclinando hacia abajo de esta manera. Muy bien. Eso es todo. Ese es el volumen de nuestra cabeza. Ahora voy a empezar desde lo alto de mi cuerpo. Entonces esos serán los hombros. Y en lo continuo de ellos, tendría que crear primero la forma de los brazos, esta r. Y lo llevaré todo el camino hacia la muñeca. Y entonces también crearé los dedos en la mano. Por lo que sólo podía crear los dedos en esta forma. Y entonces voy a crear el resto de esta manera. Muy bien, ahora voy a trabajar en el otro brazo tan bien como dije antes, básicamente, todo el procedimiento entre dos lados del cuerpo es el mismo. mejor sólo un poco más de altibajos, curvas, etcétera Entonces de los hombros, bajo, bajo brazo porque quiero que mi brazo sea girado y retorcido un poco. Básicamente, puedo crear el codo en esta forma. Puedo enfatizar en ello para mostrar que con la mano y mi brazo está doblado un poco. Entonces me pondría las manos. Intenta crear varios dedos. Y eso sería todo. Y como se puede ver, incluso la mano misma se dobla de los dedos. Ahora voy a completar el área del pecho con los pechos. Y ahora estoy mostrando la forma de mi cuerpo. Por lo tanto, sería obvio que mi personaje es básicamente atlético. Entonces. De detrás de nuestra mano, desde detrás de nuestro brazo. Bajaré la espalda de mi personaje y luego llegaré al primero, tan fácil como eso. Entonces. También daría forma al pie y los dedos de los pies. Sería muy fácil para ti solo tienes que ser un poco más cuidadoso y prestar un poco más de atención. Por lo que de esta manera, podemos ver y el pie aún más comparando situaciones y posiciones habituales. Y luego también completa esta parte inferior de realmente la parte posterior de la pierna, que se conecta con la parte inferior de la pelvis o el área de las nalgas. Ahora vamos a hacer exactamente lo mismo en el partido de vuelta. Lo vamos a completar con más líneas para mostrar más músculos y así sucesivamente. Hacer que este área de la rodilla sea prominente que la parte inferior de la pierna. El tobillo, y el pie. Por fin. El pie se vería así. Aquí vamos. Ahora toda nuestra pierna está terminada. Entonces este es nuestro personaje en una posición que está saltando. Y en realidad está saltando de un objeto. Está saltando de un objeto o de un escenario. Y al mismo tiempo a la vez que está haciendo está dividida y abriendo las piernas bien abiertas. Después con dos líneas curvas. También podemos mostrar la presión sobre esta zona del pecho como esta. Muy bien, este es nuestro personaje. 9. Estilo de ballet de la mujer: Hola a todos mis queridos amigos otra vez, estoy aquí con otro tutorial para ustedes. Bueno, en esta sesión, vamos a crear un ballet es estilo juntos. Por lo que queríamos crear una bailarina de ballet. Y queremos ver cómo podemos crear este movimiento elegante en nuestro personaje. Empieza por crear la cabeza de nuestro personaje. Y lo hacemos creando un óvalo por aquí. Entonces básicamente, agregaré el sorteo a mi personaje. ¿ De acuerdo? Algo que puedo contarte del ballet es que normalmente lo hacen las mujeres. Por lo tanto, vamos a crear aquí un personaje femenino que está bailando ballet. Y queremos mostrarte uno de sus movimientos por ti. En esta anatomía. También me limitaría generalmente determinado la colocación de las partes de la cara. Utilizaré varias líneas para mostrar la dirección de la cara y luego determinaré la colocación de las orejas. Después de eso, voy a sumar el cuello a mi personaje de esta manera. De acuerdo, ahora, la forma de nuestro cuerpo va a ser como la forma en que voy a crear una línea. En este momento. Queremos que nuestro cuerpo vaya un pequeño recorrido por el lado derecho. Por lo que queríamos ir de lado hacia la escritura. Esta pierna estaría aquí y la otra pierna bajaría para colocarse en el suelo para mantener el equilibrio del cuerpo. Y sobre los brazos. Uno de ellos iría hacia la pierna y el otro subiría para crear una hermosa pose para este ballet. ¿De acuerdo? Ahora que he creado cada línea de acción para cada parte de mi cuerpo, vamos a crear la anatomía en estas partes. Va a agregar realmente las partes del cuerpo aquí. En lo que va aquí vamos a considerar el volumen. Porque en esta zona, el brazo ha subido. Esta parte de nuestro cuerpo debe tener algún estiramiento para que podamos mostrar ese brazo subiendo por completo. Muy bien. Por lo que damos forma al cofre con los pechos dentro de él. Entonces crearemos esta parte media de nuestro cuerpo en esta forma. Y después de eso crearemos la pelvis, obviamente. Y ahora voy a crear las piernas desde ambos sentidos y sólo voy a derribarlas. Entonces también voy a crear la rodilla por aquí. Esta pierna sólo debe bajar y lado y todo ferozmente porque estamos creando un movimiento de ballet, nuestra comida debe estar completamente en los dedos de los pies. Entonces nuestro personaje básicamente se está extendiendo en sus dedos de los pies. Así que está apuntando su pie y está parada sobre sus dedos totalmente. Y entonces de esta manera, se completará nuestro pie de ligando. Muy bien. Ahora voy a trabajar en la otra pierna también. Porque esta pierna nos está enfrentando. Para nuestro inicio de nuestra pierna, podemos considerar un círculo por aquí. Y luego desde ambos lados de nuestro círculo podemos crear la forma y movernos hacia la rodilla. Y luego así así, podemos movernos hacia el tobillo, la espinilla y el tobillo. Esta pierna en realidad sería este pie y esta pierna también estaría estirada. De nuevo, ella también está señalando su otro pie. Entonces desde el riesgo hacia abajo, tendremos esta forma, que es una posición designada. Por lo que comenzamos nuestro trabajo con líneas estrechas, después lo hacemos más amplio. Y luego nuevamente a los dedos de los pies, volveremos a ser estrechos. Ahora más tarde cuando queramos sumar los detalles, incluso puedes crear una zapatilla de ballet en tu pie. Por lo que verías como puedes hacer eso también. Es bastante fácil. Ahora, voy a crear los brazos. Empezaré con sus formas generales. Y luego más tarde en el siguiente paso, trabajaría un poco en los detalles. De esta manera. Entonces después de eso, acabaré de completar. Ellos lo son. Y por fin, la mano con nosotros creamos muy, muy elegantemente por aquí. Muy bien. Ahora voy a crear la otra r que está subiendo. Yo también voy a trabajar en eso. Desde arriba de la oreja, continuaré el brazo y solo lo traeré, lo llevaré arriba para que el brazo se complete. Entonces crearé la muñeca y la forma general de la mano. Lo tendría por aquí. Muy bien. Así que ella está posando así. Muy bien. Ballet. Los dedos están de la manera más estirada posible. Y también las piernas están de la manera más estirada posible. Básicamente en el baile de ballet, todas las partes del cuerpo hasta las piernas, los pies, las manos y los brazos están completamente estirados. Entonces si quieres hacerlo más, hazlo mejor, podemos poner más foco aquí. Entonces, dependiendo de la acción que estés creando, puedes trabajar en tus detalles o trabajar en algunas partes de tu trabajo. Y nuestra necesidad de ser trabajada. Ejemplo de los músculos. Ahora prefiero usar mi editado fin de trabajar en las líneas más delgadas, líneas elegantes, más fácil y más rápido. También puedo afilar la punta de mi lápiz y luego usar eso. Pero es simplemente más fácil de usar y eso es todo. Así que he creado la cabeza. Entonces voy a trabajar en el cuello en esta forma. Por lo tanto, puedo crear unas partes que están saliendo más. Ok. El brazo no se puede ver. Es decir, también se puede ver el hombro del otro brazo. Por lo que sale detrás de los pechos y el pecho. Por lo que vamos a continuar la línea de mama hasta el pecho. El estómago hasta que lleguemos a la pelvis. Muy bien. Ahora puedo incluso crear un vestido de ballet para mi personaje. Solo vas a crear un vestido muy, muy sencillo con el fin de mostrar cómo puedes hacer esto. ¿ Está bien? Para que sepas qué puedes hacer si quieres aplicar una ropa muy sencilla en el cuerpo de tu personaje. Ahora por aquí porque hay alguna parte exprimida y se puede ver algo de presión aquí. Vamos a crear varias líneas, líneas curvas para las arrugas y las capas del cuerpo por aquí. Y debido a que esta pierna ha subido, vamos a mostrar el volumen del área de las nalgas con esta línea curva. Entonces voy a girar esta línea. Y quiero demostrar que mi vestido está terminado aquí. Entonces otra vez, tendría otro término por aquí. Bien, ahora desde aquí, voy a crear el resto de la pierna. Esta pierna es un poco hacia los lados notas a, para poner recto. Por lo tanto, voy a dar forma a la rodilla así, haciéndola prominente. Entonces crearé la espinilla, parte inferior de la pierna y haciéndola más delgada y más estrecha, vamos a bajar. Muy bien. Después traigo la pierna hacia abajo hasta llegar al pie y creado también. Ok. Como dije antes, voy a crear un zapato de ballet para ti. Entonces sabrías cómo se hace. En primer lugar, creamos la parte inferior del zapato. Entonces voy hacia la punta de sus dedos. Y luego cuatro aquí, en realidad voy a crear los cordones de zapatos de la zapatilla de ballet. Entonces por otra parte, sólo podemos traerlo hacia arriba. Y con esto líneas muy, muy simples, solo puedes crear unas zapatillas de ballet con el fin de mostrarlas con todo el disfraz. Ahora voy a completar la otra pierna también. Entonces vamos a dividir estas formas un poco el uno del otro. Entonces consideraré varias líneas para que la rodilla lo muestre mejor. Y luego nos movemos hacia el pie. Y daremos forma al pie. Para este pie si queremos crear otra zapatilla de ballet. Entonces tendríamos un par. Deberíamos empezar a crear una línea curva desde aquí, que está cerca de la punta del pie y de los dedos de los pies. Y luego en la muñeca, podemos crear varias líneas cruzadas con el fin de mostrar nuestro zapato. Y crear un zapato cordones de una manera, lo que está diciendo que nuestro personaje está variando zapatillas de ballet y pueden ser más visibles. De acuerdo, varias líneas simples podríamos crear fácilmente nuestros personajes. Zapatillas de ballet. Ahora voy a completar los brazos. Y a partir de aquí, la axila, sacarla hacia el codo, luego la parte inferior del brazo. Así como eso. Ok. Ahora vamos a crear los dedos de manera estirada también. Por lo que incluso podemos doblar un poco los dedos, los que están detrás. Y así así, completaremos la forma de nuestra mano. Ahora, yo también trabajaría en este brazo que también está subiendo. Por ejemplo, en esta área, crearé algunas partes prominentes para ello y lo traeré. Entonces así, doblaré el brazo un poco seguramente yendo hacia la muñeca y continuaremos la mano y la crearemos de la misma manera que lo hicimos al principio. Entonces eso es todo. De acuerdo, como se puede ver, paso a paso, empezamos con formas muy simples ahora para crear esta compleja anatomía en este personaje, que es bailarina de ballet. Sólo estoy completando los dedos y estoy agregando dos dedos que están detrás de esta zona. ¿ De acuerdo? Este es nuestro resultado final para nuestros personajes. Y eso para mí, de nuevo, Eso es todo. 10. Estilo de ballet de la mujer con vestido: Hola a todos mis queridos amigos. Estoy aquí con otra sesión tutorial para ti. Y en esta sesión vamos a crear otra posición de ballet para reunir. Quieres ver cómo se puede hacer éste, de acuerdo, para crear la acción y la posición de nuestra bailarina de ballet. En primer lugar, les voy a decir cómo podemos crear lo básico de nuestra anatomía para esta posición. En primer lugar, empezaré con la creación de la línea de acción. Por la anatomía de mi cuerpo. Quería empezar desde la cabeza y la parte superior del cuerpo bajando con una bonita curva. Y entonces aquí mostraré el movimiento de la pierna. Uno de ellos, una de las piernas se va a colocar en el aire y la otra pierna se debe colocar completamente en el suelo. Por lo tanto, en realidad puede ayudarnos a mantener nuestro equilibrio de todo el cuerpo. Por lo que es mejor determinar esta línea bajando con una línea recta. Para que podamos crear nuestra pierna recta hacia abajo hacia el suelo. Ahora porque quiero dar a mis brazos una posición específica. Es justo crearlas, pero voy a determinar la colocación de la cabeza desde el principio. Y luego agregaré los brazos a mi personaje agujero. ¿ De acuerdo? Quiero la cabeza de mi personaje mirando hacia arriba. Por lo tanto, voy a crear la cabeza un poco inclinada hacia este lado. Y luego vamos a crear el círculo de la cabeza. Este sería el cráneo. Y luego podemos sumar una pequeña parte como el sorteo por aquí. Como dije, quiero que la cabeza se ponga un poco al revés. Quiero decir, nuestra fase debería estar mirando hacia arriba. Quiero que mi cabello sea colocado en esta posición. Y también puedo sumar algunas líneas más dentro de la cara para mostrar la dirección del rostro. Y por fin, determinaré la colocación de las orejas. Por lo tanto, la colocación de la cabeza de mi personaje quedaría completamente clara aquí. Incluso puedo añadir un poco de pelo a mi personaje. Por lo tanto, se puede ver mejor y más y sabrías mejor. Ahí es donde podemos tener la cabeza. Ahora, estaré empezando por crear a mis personajes Nick. Entonces voy a crear su pecho por aquí. Y en posiciones de ballet, en realidad, en todas las posiciones y acciones de ballet se puede ver que el cuerpo se estira por completo. Por lo tanto, debes crear todas las partes de tu cuerpo con más estiramientos. Significa que debes crear todos ellos se estira con el fin de crear una posición correcta. Ahora, voy a determinar los brazos por aquí. Y puedo llevar el otro brazo del otro lado del cuerpo subiendo también. Estas son las líneas de acción para nuestros brazos. Ahora estoy llegando a completarlas más. Primero. Voy a crear el brazo por aquí. Y lo agregaré a mi trabajo. Después llego al codo, la parte inferior del brazo, y luego crearé la muñeca y la mano de una manera muy general. Entonces agregaré también los dedos. Ok. También crearía el otro brazo de nuestro personaje en esta forma. Aquí tendremos el codo subiendo. Que básicamente está por debajo del codo. Y aquí llegamos a la muñeca y a la otra mano también. Muy bien, esto es. No, voy a crear el resto del cuerpo de nuevo, estirado. Aquí estaría la parte media de nuestro cuerpo. Y luego por fin, tendría esta forma para la pelvis de aquí. Así. Ahora debemos traer una de las piernas. En realidad, deberíamos tomar una de las piernas hacia atrás y la otra bajaría para mantener el equilibrio. La pierna que está más cerca de nosotros, va a moverse hacia atrás. Entonces con un círculo o mejor decir con un óvalo, vamos a dar forma a esta pierna, que es una estirada hacia atrás. Y así así, vamos a determinar toda la forma de las piernas de esta manera. Entonces por aquí. También voy a mostrar que su pierna y su pie están en forma de punto. Por lo que también está estirando esta parte del pie. Como se puede ver en el tobillo, Es más estrecho. Se vuelve más grueso y ancho. Y entonces a medida que avanzamos hacia los dedos de los pies, de nuevo, será más estrecho porque nuestro pie está en posición puntual. Y básicamente estamos viendo toda la pierna a través del pie estirada por completo. Ok. Tratar otra pierna se creará aquí. Pero debido a que quiero traer algunas nubes a mi personaje, no necesitaría trabajar demasiado en él. Entonces voy a crear la pierna por aquí. Pero si quieres, como estoy haciendo, puedes cubrirla con tu falda. Y si quieres, si crees que tu lo suficientemente avanzado, en realidad no puedes crear las partes que van a estar debajo de la falda. Entonces eso es todo. Voy a crearlas para ti. Y luego por fin, voy a crear el pie. Ahora al detallar, también voy a añadir unas zapatillas de ballet, en realidad, un par de zapatillas de ballet. El lenguaje está en el suelo, está en la vista lateral y la pierna que está arriba, está en la vista frontal. Ahora voy a sumar los detalles y luego agregaré dos nubes y ballets falda. Por lo que verías cómo puedes vestir tu personaje y cómo puedes crear realidad una falda para una persona que está en esta posición y una de sus piernas está arriba. Empezaré por crear el cabello para poder mostrar mejor que mi personaje está hacia este lado. Y en realidad está mirando hacia arriba. El rostro está mirando. Voy a completar las formas un poco más. Voy a hacer mi anatomía más avanzada. Y lo mejor que puedo hacer aquí es agregar el vestido justo desde aquí a mi personaje. Y entonces puedo avanzar con mi trabajo, seguir adelante con mi trabajo. Entonces también crearía la axila para mi personaje. Entonces subo hacia el codo y aún más alto hasta que pueda llegar a la muñeca. Y el de ahí, ten cuidado no debas crear brazos muy grandes para tu personaje porque en realidad, baile de ballet es muy, muy delicado y elegante en debemos considerar que mientras estamos creando nuestro trabajo. Y los bailarines de ballet suelen ser muy delgados, delgados , mejor decirlo. Ajuste. Voy a crear la mano en esta forma. Tal vez incluso crear varias líneas para los dedos. Y en realidad puedo incluso crear unos dedos estirados para mi personaje. Y luego por este otro brazo. Sólo puedo empezar desde atrás. Quiero decir, desde el lugar desde atrás y cuello. Voy a crear el otro brazo del otro lado del cuerpo en una forma como esta. Muy bien. Eso sería. Ahora, como se puede ver, también se estiran los dedos. Y les vamos a mostrar así. Muy bien. Ahora también podemos crear los dedos en diferentes posiciones. Ahora para el área del pecho, voy a sumar los pechos, bajando hacia el estómago. Desde atrás. Ali también bajan. Y a partir de aquí, que es el desperdicio que voy a crear. Mis personajes están asustados y voy a darle forma. Empieza a darle forma desde aquí. Entonces tendría que crear forma para mis personajes, una falda. Lo bajaré, hasta aquí. Y entonces también puedo crear esta parte un poco más hinchada. Y luego con algunas vueltas y giros, puedo dar forma al conjunto asustado para que sea más interesante y más realista. Y también así, tenemos que bajar de nuevo para demostrar que nuestro volumen no es superficie unidimensional, es una cosa y tiene un volumen. Entonces esto sería en realidad en su interior de nuestra falda y vamos a derribar estos. Por lo que podemos demostrar que R cuadrado tiene un volumen y yendo por dentro y por fuera. Muy bien. Ahora voy a crear la pierna a partir de la parte que se puede ver. Por lo que continuaré con la forma de la pierna, la parte inferior de la pierna, yendo hacia el tobillo y el área del pie. Voy a darle forma un poco más de esta manera. Y ahora también puedo crear una zapatilla de ballet en este pie, haciéndola más cohesiva con todo el personaje. Muy bien, eso es. Ese es el zapato de esta pierna y este pie. Ahora sólo vamos a hacer exactamente lo mismo en el partido de vuelta. Dondequiera que podamos ver la pierna está empezando. Empezaremos desde ahí y crearemos nuestra pierna más detallada, más avanzada en cuanto a anatomía. Con algunas líneas. También consideraría un volumen para la rodilla. Entonces desde aquí tendré el tobillo bajando hacia los dedos de los pies para crear un pie entero. Y debido a que nuestro personaje en realidad está usando un zapato de ballet, vamos a mostrar la forma del pie de esta manera. Entonces los cordones de zapatos para el zapato de ballet. Y así, todo nuestro personaje está completo en la posición de ballet. Ok. Este es otro personaje en posición o movimiento de ballet. 11. Estilo de patineta mujer: Hola, amigos míos, y estamos aquí de nuevo con otra sesión tutorial para ustedes. En esta sesión, vamos a crear una acción que esté en el patinaje artístico. Y queremos ver cómo se hace, tal vez cuando está bailando sobre hielo. Muy bien, empezaré con crear la línea de acción para mi cuerpo. Lo que quiero hacer aquí, en realidad en esta acción, las cosas que más vemos son nuestros brazos y piernas del personaje. Por lo tanto, consideraremos de esta manera la dirección de los brazos y las piernas. Después de eso, también crearé las formas y volúmenes para las piernas. Pero primero, voy a determinar la colocación de la pelvis por aquí porque una de las piernas en realidad subiría y la otra iría hacia el suelo con el fin de mantener nuestros cuerpos equilibrio de esta manera. Y ahora, bueno, voy a añadir las otras partes del cuerpo a nuestro personaje. Deberíamos crear, añadir la cabeza de personaje en esta área entre el brazo y la pierna de nuestros personajes. ¿ Por qué? Bueno, porque cuando se colocan los brazos por aquí, esta sería la cabeza de nuestro personaje, en algún lugar entre los dos brazos. Y debido a que nuestro cuerpo está doblado hacia adelante y hacia abajo, podemos determinar la colocación de la cabeza de esta manera. Muy bien. Ahora voy a crear mi pecho de personajes con este volumen de esta forma. Entonces voy a crear la colocación para los brazos de mi personaje. ¿ Está bien? Voy a crear manos y brazos muy, muy delicados y elegantes para nuestro personaje porque es una hembra. Al mismo tiempo ella está haciendo un deporte muy elegante. Por ello, la vamos a crear muy elegante y justo en algunas partes vamos a mostrar algunos de los músculos que podamos mostrar a nuestros personajes también es atlético. Ahora, vamos a crear el volumen general para los brazos, para nuestro personaje. Y luego voy a sumar el otro brazo también. Pero éste sería hacia este lado. Y luego trabajaré en la muñeca. Y una forma general para la mano. Muy bien. Ahora, desde la pelvis, voy a crear esta pierna hacia abajo, hacia abajo. Tan fácil como esto. Y debes saber que esta pierna está más al frente y está más cerca nosotros está en materia de perspectiva. Entonces voy a la parte inferior de la pierna y luego crearé el pie. Y más adelante, también puedo sumar los zapatos de patinaje sobre hielo más adelante en la fase de detalle. Ahora vamos a trabajar en esta otra pierna también de esta manera. Entonces tendríamos la rodilla. Y luego así así, esta otra pierna se continuará. Voy a dejar los músculos un poco más claros porque nuestro personaje es obviamente una persona atlética. Entonces tenemos que mostrar algunos músculos. Después llegamos al ancla y la parte final de nuestro trabajo. Entonces después agregaré unos zapatos de patinaje. Yo tan zapatos de patinaje a mi personaje. Entonces esta es una forma general del cuerpo de un personaje, que está haciendo chicos, esta gating. Voy a añadir algunos detalles más a este personaje. Empezaré con la cara de mi personaje. Entonces incluso puedo dar forma un poco más a la cabeza de mi personaje. Puedo determinar la colocación del cabello por aquí. Entonces tendré mis líneas para determinar la dirección del rostro. Muy bien. Ahora para el área del pecho de mi personaje, voy a crear mis personajes pechos. Y luego desde la axila, sigo adelante para crear los brazos y completarlos. Desde este lado también, voy a crear los hombros. Y luego justo de esta manera, llego al codo. Y luego continuaré mi brazo. Y en esta área, también puedo crear una línea como representante para que mi brazo esté un poco doblado. Entonces trabajaré en la muñeca y posteriormente los dedos. Sólo luce así. Aquí vamos. Entonces voy a crear una línea entre los dedos para que sepamos cómo se forma la cabeza de nuestro personaje. Entonces de aquí de nuevo, voy a estirar los brazos subiendo. Y luego crearé el codo subiendo de nuevo. Simplemente puedo crear una línea con el fin de mostrar la colocación de los codos, haciéndola más clara. Y entonces puedo pasar a crear los dedos de mi personaje en esta forma. Muy bien. Ahora, puedo crear varios dedos. Y luego puedo terminar mi trabajo en los brazos también. Ok. Entonces atlas, voy a crear el pulgar y llegaré a su muñeca de nuevo. Voy a hacer de esto un más completo. Voy a trabajar en la pierna que está más en fronda y está en el suelo. Entonces también crearía otra línea para la rodilla. Entonces se creará la espinilla, la parte inferior de la pierna para esta zona. Y ahora puedo crear un zapato de patinaje sobre hielo. Empiezo desde aquí porque el zapato acababa de empezar desde aquí. Entonces lo derribo. Y por aquí tendremos un talón muy pequeño, pequeño, prominente. Entonces tenemos una curva y nos movemos hacia los dedos de los pies. Muy bien, eso es. La parte más importante es el lugar que en realidad está debajo del zapato y en el hielo. Puedo crear fácilmente una forma como esa para ella con forma de rectángulo, que puedo considerar para esta zona debajo de la pierna, debajo del pie, en realidad. Ahora voy a completar la otra pierna también. Y luego le agregaré la falda de mis personajes más tarde. Entonces para esta pierna, los trámites son básicamente los mismos que hicimos en la otra pierna que vamos a hacer también en esta pierna. Sólo una cosa a la que debemos prestar atención es que podemos ver la parte posterior de esta pierna, no la parte delantera de la misma. Por lo que no crearíamos ninguna línea para crear la punta de la rodilla. Podemos simplemente sombrear esta zona para hacer sombra a un fabricante de sombras con el fin de mostrar esta zona como una curva y en realidad está detrás de la rodilla. Muy bien. Ahora vamos a crear zapato de patinaje sobre hielo para este pie también. Vamos a crear este pequeño granizo prominente, luego una curva y luego otra vez más prominente área para los dedos de los pies con el fin de mostrar el zapato. Y luego crearemos un rectángulo que se va a colocar sobre el hielo. En realidad, como se puede ver, es un rectángulo largo horizontal. Muy bien, eso es. La parte delantera de la misma en realidad irá a la parte posterior del zapato y no se puede ver, en realidad puede oscurecerlo para mostrarlo más. Ahora, también me gustaría crear una falda para mi personaje. Para hacer eso, puedo crear la falda con algunas arrugas. Si quiero que mi trabajo se vea mejor y más claro, en realidad voy a crear varias líneas conectadas a mis personajes pelvis. De esta manera, puede crear arrugas en la falda y darle una forma hinchada. Una de estas partes saldrá y otra vez junto a eso, entrará. Para que como pueden ver, tenemos altibajos justo al lado del otro. Arcos y curvas, si quieres. Muy bien. Ahora, para esta parte frontal, también, voy a crear algunas líneas para mis personajes. Vestido. Fresco O, y por aquí, terminaré el vestido justo ahí mismo. Debajo del pecho. Entonces puedo crear una forma general para enfrentar. Así como eso. Muy bien. Este es nuestro personaje el que está haciendo patinaje sobre hielo. Y en realidad me vería así. Ella está en posición de escaneo de isis. Entonces también puedo crear varias líneas debajo del pie para representar el hielo. Para que podamos avanzar aún más nuestro trabajo de esta manera. Muy bien, eso es. 12. Estilo de caída del hombre 1: Hola a todos mis queridos amigos. Vuelvo a estar aquí con otra sesión tutorial para ti. Bueno, en esta sesión, vamos a crear diferentes estilos juntos, que un personaje puede tener cuando está cayendo desde diferentes lugares. Por ejemplo, si se está cayendo un alto juega como un edificio, o si se está cayendo de un paso, tendríamos diferentes en realidad, podemos tener diferentes tipos de posiciones, pero sólo vamos a varios de ellos para usted aquí. Por lo tanto, no sabríamos cómo podemos hacer eso. Muy bien, llego tarde para empezar con el modelo, que es el más simple de todos. Y luego crearemos posiciones y movimientos más complejos. Cuando un personaje está saltando de algún lugar o cayendo de algún lugar. El camino más común y la posición más común es que uno de los brazos va hacia el suelo y el otro va a subir. Y básicamente los pies están arriba en el aire. Entonces, en primer lugar, creo mi línea de acción para mis personajes, cuerpos y PYME. Y luego creo diferentes partes de mi cuerpo. Entonces si quieres mostrar la dirección de nuestro movimiento desde aquí, partiremos desde nuestro brazo. Subimos por el cuerpo. Entonces al fin, tenemos las piernas arriba en el aire de nuevo. Podemos tener una de las piernas realmente dobladas hacia abajo. Ahora voy a crear diferentes partes de mi cuerpo en esta línea de acción. Obviamente, debería considerar la cabeza hacia abajo porque estamos viniendo de arriba a abajo, de arriba a abajo. Por lo que casi consideraré mi cabeza por aquí con la creación del cráneo. Entonces después de papá, obviamente a Joel. Muy bien. Ahora por aquí, también puedo considerar la oreja por aquí. Y de esta manera sabríamos nuestra cara, nuestra cabeza está mirando hacia abajo. Entonces crearé el área del cuello. Y luego para la parte superior del cuerpo, voy a crear un cofre por aquí. Y defendiendo nuestro carácter, que puede ser masculino o femenino. Puedes agregar los pechos o eliminarlos. En este momento, estoy considerando mi personaje reanudar uno. Por lo que voy a crear la parte superior del cuerpo tanto y sin ningún pechos. Ahora, voy a trabajar en la parte del cuerpo medio así. Y entonces consideraré la pelvis por aquí. El lago que está más cerca de nosotros, se puede doblar de lado, Por supuesto no recto, y tal vez hacia izquierda un poco. Por lo que también puedes crear ambas piernas son rectas, pero solo quiero mostrarte diferentes formas puedes crear tu cuerpo, por lo tanto, es mejor crear esta pierna doblándose hacia atrás y sobre todo hacia la izquierda. Y crearemos la otra pierna desde aquí, desde el área de la pelvis hacia arriba, recta, casi recta. Aquí tendríamos la rodilla y todavía subía a golpear el pie. Alcanza el pie, en realidad. Eso es todo. que puedas crear tu personaje en tantas otras posiciones diferentes, pero esta es la más básica. Entonces voy a crear un pie por aquí. Entonces no sería completamente recto. Sólo voy a crear la parte final de mi pie, también de lado. Y luego con crear este segundo brazo, que también está más cerca de nosotros, puedo darle al espectador la sensación de que en realidad está cayendo. Entonces para enfatizar esta moción, consideraré este brazo arriba en el aire. E incluso por hacerlo mejor, puedo crear una mano en esta forma, que en realidad se abre mi mano. Y hay algunos espacios entre los dedos. Para demostrar que este personaje está cayendo, está tratando de llegar a algo pero no puede. Voy a crear el pulgar y volveré a la muñeca. Y también puedo crear varios dedos más. Para que pueda mostrar la palma es una estirada y hay espacios entre estos dedos. Sólo con el fin de enfatizar en el hecho de que nuestro personaje está cayendo. Entonces voy a crear el otro brazo, que se va a colocar en el suelo. Una parte de ella estaba obviamente detrás de la cabeza. Por lo tanto, casi creo mi brazo desde el codo hacia abajo. Entonces aquí tendríamos su muñeca. Y vas a crear la mano básicamente tocando el suelo. De esta manera. De nuevo, esta mano también se creará completamente abierta y estirada para mostrar que está cayendo. Muy bien. Voy a trabajar en diferentes partes de mi personaje un poco más solo para conseguirlo un poco más avanzado. No demasiado. No quieres que sea demasiado complicado. Pero debido a que es un movimiento muy simple, es una posición muy simple. Puedo crear más detalles al respecto. Entonces debido a que nuestro cuerpo se está cayendo, se puede enfatizar en estas líneas un poco más de lo habitual. Aquí puedes anular algunas líneas porque nuestro cuerpo está mirando hacia el suelo y también es una pequeña curva hacia adelante. Por lo que básicamente podemos mostrarlo con líneas muy simples por todo el cuerpo. Esta es la forma más sencilla que un personaje puede caer que realmente podemos tener. Pareciendo así. Y completamente con la creación de la posición de los brazos y las piernas, podemos mostrar a nuestro personaje en una posición que está cayendo. Para que veas con qué facilidad podemos crear diferentes movimientos, diferentes posiciones para nuestros personajes en diferentes situaciones. Y ahora podemos incluso enfatizar en los dedos que se colocan detrás, más atrás y podemos sombrearlos. Para que podamos demostrar que están en perspectiva, están detrás, y están más lejos. Entonces esta es la primera vez que hemos creado todo el personaje cayendo. Y la posición más simple , casi una anatomía básica. 13. Hombre con estilo caída 2: Hola a todos mis queridos amigos. Vuelvo a estar aquí con otra sesión tutorial para ti. Bueno, en esta sesión vamos a crear un personaje juntos que en realidad ha estado aguantando en algún lugar y ahora se está cayendo. Entonces básicamente estamos creando un personaje en caída desde obviamente una altura. Ahora. Queremos crear las partes del cuerpo colgando del aire y arriba en el aire. Por lo tanto, en esta posición, el medio, nuestra parte del cuerpo también puede considerarse una recta. Voy a crear mi línea de acción para ti. Por lo tanto, sabrías mejor que cómo puedes crearlo. ¿ Está bien? Si esta es nuestra parte del cuerpo medio, crearemos una de las piernas de esta manera y la otra de esta manera. Y también crearía DRAMs. Vamos a crear la otra línea de acción de brazos porque sólo podemos ver alguna parte de ella y el resto no puede estar viendo por completo. Ahora, si quiero colocar mi cuerpo por aquí, si es el brazo aquí, esta sería nuestra cabeza. Porque nuestro cuerpo está exprimido. En realidad. Considere también nuestra perspectiva. Entonces vamos a crear los ángulos de esta manera porque está cayendo de esta manera, y así sucesivamente. Podemos ver la cabeza en esta dirección. Consideraré generalmente un óvalo para toda la parte superior del cuerpo. Y ahora mismo estoy creando dominio DNS la forma más sencilla porque la acción y esta posición es lo suficientemente compleja. Por lo tanto, no quisiéramos hacer nuestro trabajo aún más complejo con la creación anatomía más detallada o más compleja porque la acción tiene bastante complejidad. Muy bien, entonces crearé una pelvis con un círculo. Con un círculo. Entonces debes saber que nuestro cuerpo está en esta forma y tiene algunos volúmenes. Por lo tanto, sabrías que estas dos partes estarán conectadas entre sí. ¿ De acuerdo? Voy a crear formas generales para las piernas también. Subiendo de esta manera. Al lado de la pelvis, subirían y luego llegarían a la rodilla. Y la parte inferior de la espinilla de la pierna no puede recrear de esta manera. Muy bien. Ahora podemos ver esta parte final del pie y también el costado del mismo. Ahora voy a trabajar en la otra pierna también. Lo crearé a partir de esta parte de la pelvis. Y esta otra pierna. Si podemos crearlo en realidad de una manera doblada, sería mucho mejor. Entonces si creamos esta pierna mostrando que está doblada, sería mucho mejor porque en realidad nos puede mostrar la posición de caer más que eso. ¿ De acuerdo? Ahora desde aquí podemos tener nuestro pie también. Muy bien. Ahora, después puedo trabajar en algunos pequeños detalles. Entonces crearé este brazo que está más cerca de nosotros y que está más cerca de la cabeza. Dale forma desde el hombro subiendo hasta el codo. Entonces así, puedo mostrar el movimiento y la posición y esta acción con los dedos aún más. Así que a veces en realidad puedes mostrar mejor la emoción y tu acción incluso con los dedos. Ok. Ahora quisiera trabajar en este otro brazo desde aquí. Crearíamos un recorrido decidir y en esta forma. De acuerdo, bueno básicamente después de eso, completaré esta área para que pueda crearla completamente estirada. Y tanto el brazo la mano se creará un estiramiento de este lado. Ahora en la posición descendente, los dedos pueden ayudarnos mucho para demostrar que nuestro personaje está cayendo en realidad. Entonces empecemos con la cabeza con completar diferentes partes del cuerpo. Y en realidad, puedo doblar esta pierna un poco más hacia adelante para poder mostrar la sensación de caída un poco más. Y este trabajo en realidad se puede mostrar mejor si sus piernas están un poco, inclinarse hacia adelante. Ok. Por lo que básicamente puedes practicar en diferentes tipos de caída. Y lo que sea más útil para nosotros, podemos hacer eso. Ok. Ahora voy a crear la parte superior del cuerpo en esta forma. Y entonces las manos y los brazos se crearán así fácilmente. ¿ De acuerdo? Ahora estoy creando el trabajo de la manera más sencilla. De nuevo, dije, porque entenderías la posición y el movimiento de tu personaje. Entonces de esta manera, voy a crear los dedos. Estos en realidad nos pueden mostrar y ayudarnos a crear mejor forma. Ahora por aquí, entre el dedo medio y el dedo índice, podemos tener más distancia para que podamos mostrar que nuestro personaje se está cayendo. Entonces a partir de aquí, también crearé el pulgar. ¿Lo ves? En esta parte, crear los dedos realmente ayudará a hacer eso. ¿ De acuerdo? Ahora voy a crear la otra mano de esta manera. Y luego completaré la mano. Entonces crearé unos dedos de una manera que queremos mostrar. Este personaje se agrupa en alguna parte, pero ahora sus manos están sueltas y se está cayendo. Muy bien, esto es. Ahora voy a trabajar en las piernas. Y ahora voy a doblar un poco las piernas de las rodillas. Y voy a crear la parte posterior de mi pierna así. Entonces consideraré el pie y crearé la otra pierna en esta forma. Continuaré esta pierna de nuevo desde el área de la pelvis. Y una vez más, voy a hacer que se doble hacia el pie. En esta forma. Esta sería la parte final del pie que realmente podemos crear con una curva. Entonces estos son los fundamentos generales de nuestra forma, que nuestro personaje está cayendo, las piernas están dobladas. La forma de los dedos y todo en este personaje en realidad está diciendo que está cayendo. ¿ De acuerdo? Por lo que también borraré algunas líneas extra para que puedas ver la pierna y la posición de la misma aún mejor. Este es nuestro carácter descendente con anatomía simple, básica, tanto en una posición compleja como en movimiento. 14. Estilo de caída del hombre 3: Hola a todos mis queridos amigos. Buenas noches a todos ustedes. Vuelvo a estar aquí con otra sesión tutorial para ti. Bueno, esta sesión vamos a crear un personaje juntos que está saltando de algo. Por ejemplo, quién está saltando de un helicóptero o de un avión. Entonces está saltando de un pensar muy, muy alto. No es como un edificio normal, es como paracaidismo. Por lo que queremos mostrar a un personaje, un personaje masculino, que está saltando de algo muy alto o alto. Entonces, antes que nada, crearé la línea de acción para mi cuerpo y luego agregaré las piernas y los brazos. Si esto se considera nuestra línea de acción cuerpos, determinaré la cabeza por aquí. De esta manera. Entonces. Voy a crear la parte superior del cuerpo, que sería el pecho. Ahora, estamos mirando el cuerpo de nuestro personaje desde atrás. Por lo tanto, sólo podemos ver su espalda. Por lo que debes considerar que debido a que tu personaje ha saltado, puedes ver su bolsa y luego los brazos saldrían por detrás. Muy bien. Entonces porque está saltado obviamente, y porque ha saltado de buena gana, obviamente, la parte frontal del cuerpo estará mirando hacia abajo. Ahora para esta parte media del cuerpo, también consideraría una forma. Y luego crearé un volumen y una forma para la pelvis. ¿ Está bien? Ahora, con base en lo que nuestro cuerpo debe estar un poco angulado, voy a crear mi cuerpo de lado, no estaría completamente recto en mi línea de acción. Entonces crearé el volumen de las piernas. Y en realidad voy a crear las piernas rectas hasta la rodilla. Y luego desde la rodilla hacia abajo, voy a doblarlas. Por lo que desde la rodilla hacia abajo, consideraremos que la pierna sube. Así como eso. Entonces también crearía la pierna trasera, la otra pierna para eso también. Ahora esta pierna está completa. El que está cerca de nosotros está terminado. Ahora, estaría creando la otra pierna, de nuevo, partiendo desde la pelvis y avanzando. En esta forma. Se puede ver un poco más así así. Y luego después de eso, agregaré la rodilla y traeré el resto de la pierna hacia Deir. Hacia arriba básicamente. Ok. Aquí está. Y podemos crear el pie subiendo así fácilmente. Esto fue por las piernas. Ahora, voy a sumar también los brazos porque el personaje también necesita brazos. Y vamos a crear una parte de este brazo que está más cerca de nosotros. Entonces voy a crear este brazo que está más cerca de mí. Entonces desde el codo, lo traigo más hacia arriba. Entonces. Vendré aquí y crearé la forma de la mano en una forma muy general. Es que también crearía el otro brazo desde el otro lado del cuerpo en esta forma. Nuevamente, sacándolo del codo, levantándolo de lado. Con el fin de colocar la posición del cuerpo más correctamente. Entonces crearé la muñeca y los dedos así. ¿De acuerdo? Ahora bien, este es nuestro cuerpo, que en realidad es nuestro personaje, que está saltando desde algún lugar muy, muy alto o alto. De acuerdo, y luego terminaré mi trabajo. Ahora vamos a usar formas muy simples porque de nuevo, como la anterior, la acción que estamos mostrando y la posición que estamos mostrando es bastante compleja. Por lo que no queremos crear anatomía muy compleja son anatomía muy avanzada para hacerla difícil para nosotros mismos. Entonces, debido a que la acción y la posición son lo suficientemente complejas, vamos a utilizar formas muy simples para crear un vestido mipyme muy básico fin de llegar a posicionarse correctamente. Ahora voy a crear los brazos de esta manera. Ahora voy a crear las manos también. Y en realidad voy a crear los dedos y separarlos unos de otros para mostrar que estamos bajando. Muy bien. Voy a crear el otro brazo de la misma manera. Y D otra mano, en realidad. Por lo que quiero considerar todos estos conceptos básicos igual. También tendría varios dedos por aquí estando un poco separados. Ok. Ahora en realidad podemos considerar esta mano y esto un poco más doblez. Y este brazo también se ha doblez desde el codo. Y también podemos crear los dedos un poco doblez para que podamos hacer nuestro personaje, podemos mantener a nuestro personaje más cohesivamente. ¿ De acuerdo? Entonces si estás creando un personaje que está saltando voluntariamente desde una parte alta, yo coloco, solo puedes crearlo en esta forma. Y no vamos a trabajar demasiado en los detalles porque estamos creando anatomía general en este momento y la hemos completado perfectamente. Entonces este es nuestro personaje quien ha saltado de algo. 15. El primer estilo de levantar a una mujer de un caballero: Hola a todos mis queridos amigos. Vuelvo a estar aquí con otra sesión tutorial para ti. Y en esta sesión, vamos a crear estilos para dos personas esta vez. ¿ Cómo vamos a hacer eso? Bueno, vamos a crear un personaje masculino y femenino haciendo tal vez incluso un movimiento de baile juntos, o en realidad vamos a crear ambos haciendo una acción juntos, ¿de acuerdo? Ahora, se supone que nuestro personaje masculino levanta nuestro personaje femenino. ¿ De acuerdo? Voy a crearlas cada una en parte para que vea cómo se va a crear. Ahora para el personaje masculino, obviamente, voy a considerar una línea de acción. Y voy a crear el personaje masculino en vista de tres fases. Muy bien. Este es el cráneo y luego obviamente se agregará la mandíbula a eso. Así. Entonces también crearía una línea de dirección para la cara e incluso puedo determinar la colocación de la oreja también. Muy bien. Ahora voy a sumar mi cuello de personajes aquí de esta manera. Y luego volveré a crear la parte superior del cuerpo con una forma y volumen generales. No quiero trabajar demasiado en los detalles ahora. Así que así, crearé mi personaje de manera muy sencilla. Porque es así que estamos creando es para dos personas que no vamos a trabajar en la anatomía es demasiado o en los detalles demasiado. Al fin no sería demasiado confuso. Ok. Entonces consideraré la forma general de las piernas. Ahora porque el cuerpo está inclinado hacia adelante y poco, tendríamos también si la presión por aquí porque nuestro personaje masculino está sosteniendo a alguien más también. Entonces vamos a crear las piernas un poco hacia atrás para que nuestro personaje masculino pueda mantener su equilibrio. Una de las piernas estaría al revés. El otro estaría un poco adelante. Porque como dije, está sosteniendo a otro personaje en sus brazos y por lo tanto, hay muchas presiones sobre él. Por lo que tiene que colocar las piernas de esta manera en esta posición para mantener el equilibrio. Ok. Ahora también puedo en los tobillos por aquí. Y básicamente tenemos que crear el partido de ida un poco por encima la segunda pierna porque como dije antes, la pierna izquierda es en realidad más al revés. Entonces sería más arriba porque va en perspectiva. Entonces voy a crear mi pierna derecha por aquí, creando el tobillo y el pie. Ok. Ahora voy a determinar la colocación de los brazos de nuestros personajes masculinos. Y luego puedo crear mi cuerpo de personajes femeninos. ¿De acuerdo? Si quieres que nuestro personaje esté sosteniendo a otro personaje en sus brazos, uno de los brazos debe venir a ella dentro del cuerpo, y el otro debe estar doblado por aquí. Justo al lado del cuerpo de este lado. Voy a crear el estilo de mi personaje femenino. Me refiero a la posición y la forma de ella. Y entonces puedo completar los machos son. Esta es la línea de acción para mi personaje femenino, que estoy considerando aquí. Por lo que debería tener un estilo como este. Ahora, también voy a determinar la colocación de mis personajes femeninos golpeados. Este sería su cráneo. Y entonces le agregaré mandíbula más redondeada en comparación con mi personaje masculino. Entonces también puedo crear varias líneas aquí con el fin de mostrar la dirección del rostro. Entonces añadiría el cuello a mi personaje. Después de eso, completaré el volumen del cuerpo en esta forma. Por ejemplo, podemos llevar uno de los brazos hembras detrás del cuello de los personajes masculinos, yendo sobre el hombro y hacia atrás de su cuerpo. Por lo que también podemos demostrar que estos dos personajes están muy cerca el uno del otro. Y básicamente, quiero decir que físicamente después de crear el área del pecho y los pechos, voy a crear la pelvis por aquí, y luego agregaré las piernas encima de sus brazos. Y luego completaremos ambas piernas cuando una línea así, muy fácilmente. Si esto es una rodilla, las piernas bajarían así. Muy bien. Ahora voy a considerar aquí los tobillos y derrotar. También puedes crear la otra pierna también. Porque aunque está detrás de nuestra ida, que está más cerca de nosotros, pero parte de ella todavía se puede ver, sobre todo si lo traigo hacia atrás y lo saco desde atrás de la ida que hemos creado para que puedas ver partes de ella. Ok. Ahora puedes considerar así el otro brazo de nuestro personaje junto a su cuerpo. Muy bien. Eso es todo. Ese es nuestro otro brazo. Que podemos crear en esta forma con un volumen como este y una forma como esa. Muy bien, ahora voy a completar el otro brazo de mi personaje, que está detrás de los personajes de mis hombres. Nick. Puedo continuar el brazo e incluso puedo volver a colocar la mano en el hombro del hombre así. Ahora, se puede ver claramente que nuestros personajes se completan de esta manera. Quiero decir, se terminaría el básico de ellos. Voy a trabajar en los volúmenes son un poco más porque todavía necesito determinar la colocación de los personajes de mis masculinos. Armas. Entonces uno de ellos sostendrá, estará sosteniendo a la mujer por aquí. Por lo que sólo se puede ver la forma de los dedos y tal vez un poco de los riesgos, porque los riesgos del brazo del hombre está detrás nuestro personaje femenino y no se puede ver porque la estaba sosteniendo. Y escuchar desde debajo de las piernas. Voy a traer la otra mano. De mi personaje masculino. Nuevamente, una parte de su muñeca también. Ok. Entonces esta es una forma general. Ahora voy a trabajar en estas formas y volúmenes un poco más allá para que mi personaje pueda mostrarse mejor. Y voy a hacer eso con mi edición. Vale, para el resto de nuestro personaje, vamos a sumar los detalles. De esta manera. Quiero decir, realidad no vas a añadir tantos detalles. Sólo vamos a hacer que nuestra anatomía sea más avanzada. Entonces a partir de aquí, después de dar forma mejor a la cabeza de nuestros personajes masculinos, podemos crear a nuestros personajes hembras brazo y mano con estas formas. Y luego porque esta mano es yo en realidad este brazo va detrás de la garganta y el cuello del hombre. Podemos tener el cuello de nuestro hombre. También desde el otro lado. Aquí tendríamos un poco de nuestros personajes son personajes masculinos cuello. Entonces llegamos aquí porque en esta zona en el hombro del hombre, podemos empezar nuestras formas de cuerpos hembras. Y también puedes agregar sus pechos por aquí, justo al lado del hombro. También podemos considerar algunas líneas por aquí para demostrar que los músculos del cuerpo de nuestro hombre se están mostrando porque está tolerando una presión muy, muy alta. Y obviamente porque está sosteniendo a alguien más en sus manos, definitivamente tendríamos más presión, por lo que tendría más músculos mostrando bien, mi personaje puede estar haciendo un puño más aquí para demostrar que lo que está sosteniendo es casi pesado. Y luego podemos crear esta segunda mano desde este lado. Y también podemos considerar este exprimido o como la forma de un puño también. Así como eso. Entonces también vamos a completar este lado del cuerpo de personajes femeninos. De esta manera. Completaré el brazo y la mano después de eso. Ok. Entonces voy a crear los dedos desde aquí. En realidad. Puedo enfatizarlas para mostrar aún más la forma y el estilo de su mano. Y luego crearé una línea curva para mostrar la palma de su mano. Entonces quiero trabajar en la cara de mis personajes femeninos. Así que así, básicamente después de que estén muertos, conectaré el cuello con el brazo. Puedo crear líneas más curvas aquí con el fin de enfatizar en la forma de los senos. Y también por aquí, podemos considerar algunas curvas también porque este brazo se ha movido hacia arriba. Podemos crear algunas líneas para mostrar la posición de eso. Ok. Ahora esto es desperdicio hembras. Y luego al bajar, llego a la zona de las nalgas de la mujer o al área de la pelvis básicamente. Entonces lo traigo aquí para crear su pierna. Esta pierna es la que está más cerca de nosotros. Debemos considerar que mientras estamos trabajando en ello. Y a partir de aquí, desde la parte inferior del área de las nalgas, en realidad dividiremos esta línea en dos partes para mostrar la pierna que está del otro lado, que también está del otro lado. Entonces a partir de aquí, lo doblaremos. ¿ Y quién tendría el pie por aquí? Por lo que tendrá la forma de la pierna. Y lo sacamos hasta llegar a la mano del hombre. Y para la otra pierna, obviamente, empiezo desde aquí y la bajo hacia el pie. Ok. Ahora vamos a completar el cuerpo de nuestro personaje machos. Bueno, vamos a crear su cintura. Entonces. Pasamos por la pelvis para pasar por las piernas. Ok. Entonces bajará y ahí se crearía el resto del pie. Hay parte de la pierna hasta que llega al pie. Entonces por aquí, tendría el tobillo y luego la forma del pie mismo. Muy bien. Ahora vamos a trabajar en la otra pierna también. Nuevamente. Para esta pierna, vamos a sacarla de detrás del cuerpo de la mujer. Y básicamente derribar. Y luego de aquí separaré esta pierna derecha yendo a Denise. Y luego otra vez, digo con varias líneas en las piernas, en las rodillas y algunas partes de las piernas. Podemos mostrar la presión sobre nuestro personaje masculino porque está sosteniendo algo pesado. Está llevando una mujer. Por lo que tendría presión sobre sus piernas. Incluso si la mujer aún es liviana, es un humano, por lo que experimentará cierta presión por ahí. En realidad estaban mostrando los músculos mejor y más. Entonces crearíamos una línea así. Podemos nivelar las piernas una al lado del otro. Entonces sabríamos que están en el lugar correcto para mantener anatómicamente el equilibrio de nuestros cuerpos. Entonces esto es en realidad, estos son nuestros dos personajes que se están creando en esta posición, que es el hombre está sosteniendo la mujer en sus manos así. 16. El segundo estilo de levantar a una mujer de un caballero: Hola a todos mis queridos amigos. Vuelvo a estar aquí con otra sesión tutorial para ti. Bueno, en esta sesión, vamos a crear otra acción de dos personas juntas. Quiero decir, esta vez vamos a crear a nuestro personaje masculino, colocando una de sus rodillas en el suelo. Y el personaje femenino realmente estará sobre sus hombros, realidad sentado sobre sus hombros. Bueno, niño joven también crea posiciones similares a estas que estamos creando en este momento. Simplemente te estamos dando estos como muestra. Entonces si incluso quieres crear unos similares, realmente los usarías para obtener lo que quieres. Muy bien, primero, así que todos vamos a crear este estilo de nuestro personaje masculino con una línea de acción. Porque es su carácter masculino se coloca más bajo. Entonces primero crearías eso porque se agachó. Voy a crear una línea como esta para el cuerpo. Muy bien. Por lo que traería von rodilla curva sentado frente a él y el otro de nuevo estaría doblado por aquí hacia abajo. Vale, ahora, considera el estilo general y forma general para mi personaje femenino también. Entonces crearé mis personajes. Entonces si esta es la cabeza de mi personaje masculino, mis personajes femeninos deberían estar sentados sobre sus hombros. Entonces consideraré una línea como esta para la línea de acción de mi personaje femenino. Incluso puedo traer a una de mis personajes femeninos pierna por aquí, que está bajando justo sobre su hombro. Ahora que se ha determinado la colocación general de mis personajes, empiezo mi trabajo con el personaje masculino y partio de su cabeza. De nuevo, digo que estamos creando dos personas en otra posición de acción. Entonces primero crearé la escuela. Entonces agregaré la mandíbula a mi personaje. Y obviamente quiero que mi personaje esté en vista de tres fases. Ahora voy a crear el cuello machos, pero no se puede ver por completo porque personajes femeninos pierna lo va a cubrir. Pero ahora mismo porque estamos creando la anatomía de los hombres, sólo vamos a crearla a pesar de que está detrás. Y posteriormente donde queremos oscurecer nuestras líneas para crear nuestro agujero y forma principal o una forma general. Lo editaremos. Entonces esta sería la parte media del cuerpo. Y entonces la pelvis se añadiría aquí a este lado, a esta parte básicamente. Y luego desde abajo de la pelvis, considero las piernas así. Entonces esta es una rodilla que se puede doblar y luego nuestra pierna se moverá hacia abajo así. ¿ Está bien? Ahora, si te mueves hacia abajo de la rodilla, podemos llegar hasta el tobillo por aquí. Y luego después de eso, obviamente podemos volver a tener nuestro pie con una forma general como esta. Y luego luego vamos a trabajar en ello un poco más para sumar los detalles. ¿ De acuerdo? Y entonces queremos que la otra pierna sea creada por aquí y quiero que la rodilla se coloque en el suelo esta vez. Por lo que vamos a crear el resto de pierna como este derivo. Sería en el suelo porque la rodilla se coloca en el suelo. Y luego después de eso, crearé el resto de la pierna que se puede ver así por aquí. Entonces consideraría el tobillo por aquí. Y obviamente Atlas, sería el pie. Ok. Ahora, voy a crear el personaje femenino, que está encima, encima de nuestros hombres. Nuevamente, como de costumbre, empiezo con la cabeza de mi personaje, que se colocaría aquí. Entonces consideraré la forma del cráneo de esta manera. Entonces agregaré la mandíbula. Entonces puedo determinar la dirección de la cara. Y después de eso, puedo crear mis personajes cuello y parte superior del cuerpo. Muy bien. Ahora quiero que este personaje traiga o tome uno de sus brazos hacia adelante para poder mostrar la forma de mi mano hacia este lado. Y de esta manera. Después de eso, obviamente llego a la muñeca y la mano misma. Muy bien. Parece que mi mujer está tratando de ****, tratando de mantener su equilibrio cuando se va sobre sus hombros. Ok. Esta es en realidad su parte media del cuerpo. Y luego crearé pelvis capilar. Esta forma. Y el resto del cuerpo se colocaría detrás de la cabeza del hombre para que no se pueda ver. Entonces voy a crear la pierna de los personajes femeninos de esta manera. Entonces desde los lados de nuestros personajes aquí, bajaré la pierna y doblaré aquí, hacia abajo. Y luego por aquí, crearé el tobillo para nuestro personaje femenino. Y después de eso, puedo crear su pie. Y la otra pierna en realidad saldría detrás de la cabeza del personaje masculino. Saldrá de detrás de la cabeza del personaje masculino, que en realidad estaría en el continuo de la pelvis. Entonces lo crearé en esta forma hasta que llegue a la rodilla y luego lo traigo de nuevo. Y obviamente Atlas, llego al tobillo y mi segundo pie. Muy bien. Ahora debemos considerar que donde podemos crear los brazos de los personajes masculinos. Tan importante también. Básicamente, justo debajo de esta pierna, vamos a crear este brazo, su primer brazo, que está más cerca de nosotros. Y esto realmente estaría siendo girado hacia este lado. En realidad parece que es el hombre. Estoy tratando de sostener la pierna de la mujer con la mano. Incluso podemos crear una pista como un puño. Sólo está tratando de sostener la pierna de la mujer. Por eso giramos el brazo hacia el interior del cuerpo y en la pierna. Y para el otro brazo, podemos hacer lo mismo. Podemos levantar el brazo, colocando la otra mano sobre la otra pierna, en realidad sobre los romanos o su rodilla. Si queremos ser más precisos. Vale, esta es nuestra segunda mano. Y voy a crear el segundo brazo para mi personaje femenino. Y luego puedo pasar a crear las líneas principales para mis personajes. Entonces sabrías qué partes deben eliminarse porque no se pueden ver. Y eso en realidad haría mi trabajo completo y listo. Vale, ahora voy a usar mi lápiz para completar mi trabajo. Entonces para completar mi trabajo, voy a empezar desde mis personajes femeninos. Golpea moldeándolo más por aquí. Para que pueda seguir adelante con mi trabajo y mejorarlo y hacerlo completo. Entonces aquí, puedo crear algunas líneas para el cuerpo. De esta manera. Dan, voy a crear el brazo para ella. Hasta a la línea axilas. Entonces puedo crear el resto del brazo así hasta llegar a la muñeca y a la mano. Después de crear la mano, incluso puedo crear varios dedos para ella. De acuerdo, después de que estén muertos, voy a trabajar en el otro brazo también. Así que lo saco, lo estiro. Aquí estaría el lugar de codo. Y luego pasaré a llegar a la muñeca. Y por aquí, como he determinado antes, voy a crear los dedos en esta forma y en esta posición. Incluso puedo sombrear estos dedos para ver, para realmente ver y mostrar que están más en la espalda. Entonces desde la axila, voy a bajar para crear la forma del pecho y más específicamente su pecho. Entonces bajé en medio de la basura y el estómago. Golpeé demandas golpeadas. Voy a continuar eso desde su espalda llegando a la zona de las nalgas o la pelvis. Y lo conectaré a la pierna. Y luego desde aquí voy a crear demandas. Vuelve a golpear, primero como círculo y luego darle forma con el taladro de forma más cohesiva. Y determinaré la dirección de su rostro. Y después de papá, puedo crear su segunda pierna. Y cuando llego a la rodilla, tengo que crear la mano del macho por aquí con los dedos. Entonces puedo pedirles que sigan adelante con mi trabajo. Así que traigo esta pierna por la cara del hombre y la traigo hasta aquí hasta que me golpee el tobillo y el pie. Como se puede ver, la pierna está cubriendo una parte de su rostro y la mayor parte de su cuello y hombro. Entonces haré lo mismo por la otra pierna. Yo creo la parte superior de la pierna, bajándola hasta llegar al tobillo y pie. Muy bien. Ahora podemos crear un segundo brazo para nuestro personaje masculino. Y luego lo consigo a través de mi pierna hembras. Y creo la muñeca. Y la mano en esta forma. Como se puede ver. En realidad. Y técnicamente, la mano debe venir sobre su pierna. Debe cubrir una parte de su pierna. Así que para asegurarse de que no caiga. Para los dedos de esta mano, acabamos de crear varias líneas solo para mostrar las formas. Por este brazo. Voy a bajar de la axila y luego determinar la pieza de pecho para el personaje masculino. Entonces voy a crear la parte posterior de mi personaje masculino que las nalgas o el área de la pelvis. Y obviamente por fin, llegaré a las piernas machos. Y el que está más cerca de nosotros y está más al frente es el que se inclina abajo desde la rodilla hacia el suelo. Entonces llego a la rodilla, lo bajo al tobillo y al pie. También lo traería un poco más al revés. Esta sería la parte final del pie. Su pie. Dan, traeré la otra pierna viniendo de aquí hacia abajo. Y deberíamos crear esta pierna de nuestro personaje, esta pierna hacia abajo como el camino, como lo podemos ver con esta misma línea. Entonces por aquí después de reemplazar la rodilla en el suelo con un giro. Vamos a la izquierda para crear el resto de la pierna y el pie en el suelo también. Para que nuestro personaje pueda mantener su equilibrio mientras pone a alguien sobre sus hombros. Y también podemos hacer esta línea más recta y hacerla más grande. Para que podamos mostrar la forma de nuestra pierna aún mejor. Entonces eso es todo. Y ahora puedo borrar algunas líneas que creo que son necesarias para mostrar mejor nuestras formas. Por ejemplo, este brazo se coloca más al frente. O por ejemplo, esta línea de pierna por ahí debajo de la mano del hombre debe ser borrada. Sólo estoy borrando las líneas que son extra. Y si los borramos, realidad te van a ayudar ver mejor tu trabajo y son innecesarios en realidad, si quieres continuar tu trabajo y desarrollarlo más. De nuevo aquí, esta parte de la pierna porque queríamos mostrar su brazo está envuelto alrededor de su pierna. Y dondequiera que lo necesitemos, lo vamos a utilizar para borrar todas estas líneas extra. Muy bien, queridos amigos, esta es otra posición de dos personas, dos personajes juntos que están haciendo una acción, o mejor decir, la interacción juntos. Entonces eso es todo. 17. Estilo de baile doble: Hola también, amo a mis queridos amigos. Estoy aquí para ti en otra sesión tutorial. En esta sesión, vamos a crear de nuevo dos personas juntas. Pero esta vez los vamos a crear en posición de baile. Queremos ver cómo se hace. Uno, para ver la posición de sus cuerpos y sus movimientos. Muy bien, primero, voy a empezar con la creación de la parte posterior y la posición del personaje masculino. Porque quiero crear un front-end de correo. Crea una hembra en la espalda. Muy bien. Empezaré por crear la línea de acción de esta manera. Y entonces voy a mostrar la acción que se va a llevar a cabo por aquí con esta línea. Esto realmente determinaría la posición de todo nuestro cuerpo. Entonces debemos determinar la colocación de la cabeza. Y debemos considerar que casi estamos viendo a los personajes del macho cabeza desde atrás. Es decir, la mayor parte de su cabeza se va a ver desde detrás de ella, desde la parte posterior de la misma. Entonces le voy a sumar el cuello. Y en la parte delantera, voy a sumar un poco la forma de la mandíbula hasta aquí porque como dije antes, no podemos verlo por completo. Vemos la mayor parte de sus cabezas hacia atrás. Ahora cuando determinemos la colocación de la oreja, sabrías dónde está la cara de nuestro personaje y cuánto de ella se ha visto. Se puede ver básicamente la parte posterior de esta persona. Ahora, para la parte superior del cuerpo, voy a considerar una forma general al principio. Y deberías saberlo. De nuevo, digo que estamos creando nuestro cuerpo desde atrás. Por lo que no veríamos las partes que están frente al cuerpo. Si quisiera determinar la colocación de las r porque la acción que estoy creando aquí es el movimiento bailando. Tengo que crear los brazos de una manera que pueda agregarle también los brazos hembras. Seríamos capaces de hacer eso básicamente. Crear mis manos considerando este hecho. Entonces voy a considerar la otra mano también. Pero el punto para éste es que quiero considerar este brazo y esta mano en mis personajes femeninos de vuelta en su cintura. Por lo tanto, solo estoy creando una forma general de la misma y una parte de ella que más tarde cuando haya agregado a mi personaje femenino, voy a completar este brazo también. Porque cuando estás creando escenas o personajes o cualquier cosa que conste dos anatomía a las personas o lo que sea, debes considerar. El puesto y la colocación de ambos con el fin de crear cada uno de ellos. Considera aquí su pierna. Esta sería su rodilla. Y luego la parte inferior de la pierna, se va a crear la espinilla. Ahora, nuestra pierna no está completamente arriba en el aire o abajo en el suelo. Por lo que sólo estamos considerando una vista lateral de nuestro pie y arrastre ahora solo lo estoy creando en general y luego terminaré más y lo explicaré más. Ahora, la otra pierna para nuestro personaje masculino en realidad se coloca al otro lado del cuerpo. Pero antes que nada, antes de crear la otra pierna, tendría que crear mi personaje femenino. Entonces vería que la posición del cabello se entendía con él. Y luego puedo crear la segunda pierna de mi mamá. Porque mi personaje femenino es un poco. corto y más en la espalda. Voy a considerar que mis hembras se dirigen por aquí porque las fases deben estar en realidad frente a la otra. Por lo que puede mostrar mejor el movimiento de baile - y más aún las fases están frente a la otra exactamente. Y nuestros personajes femeninos en la espalda. Por lo que creamos un poco más corto. Por aquí. Determino la colocación de la oreja. Por lo tanto, esta sería la dirección de las hembras Y se enfrentan. Ok. Entonces voy a crear su cuello así. Y luego por aquí, en realidad añadiría la parte superior del cuerpo para mi personaje femenino. El punto es que un lado de mis personajes femeninos, cuerpo o por cuerpo, no se puede ver y va detrás del cuerpo del hombre. Por lo que sólo vamos a considerar las partes que podemos ver, sobre todo cuando queremos completar más nuestras líneas. Si quiero considerar la pelvis. Porque nuestro personaje femenino son hembras personajes cuerpo se vuelve. Se colocará en esta posición. Por lo que voy a crear la pelvis justo después la parte por cuerpo y una de sus piernas. Esta pierna en realidad va junto a demandas pierna en la misma dirección. Y básicamente la misma forma. Porque nuestro personaje femenino está más en la bolsa. Por lo tanto, debemos crear la pierna más estirada. Estas son las cosas que debes considerar al crear tu trabajo hecho, trabajaría en coacción, lo siento, en el tobillo y luego al fin en el pie. Entonces voy a crear una forma general para la pierna. Ahora, como se puede ver, mis personajes femeninos en tres fases vista añadir una de sus piernas está saliendo junto a esto. Entonces deberíamos traer la otra pierna saliendo de aquí debajo de la pierna del hombre. Y entonces deberíamos derribarlo para mantener el equilibrio de nuestro carácter. Y con el fin de hacer nuestra acción, nuestro movimiento de baile completo. Esta es mi rodilla personajes hembras. Entonces llego a sus tobillos y su pie. Por lo que voy a crear el pie colocado en el suelo con sus dedos de los pies. Entonces por supuesto, lugar sabe que tus personajes bailando, más tarde podrás venir y crear unos tacones altos para ella. Ahora que hemos creado nuestra pierna de personajes femeninos, podemos crear otra pierna para nuestro hombre. Exactamente. Al contrario de eso. La otra pierna para nuestro personaje de personaje masculino está detrás de nuestra pierna hembras. Y está en la misma posición, casi. Está inclinada hacia el suelo. Así que de nuevo, está doblada desde la rodilla. No podemos ver demasiado, pero podemos crear una forma básica y general para ello. Detrás de la pierna de la mujer. No se verá más. Y por fin, crearé los brazos hembras. Lo traigo y luego lo traigo aquí a nuestras demandas de vuelta. Para que pueda poner su mano sobre la espalda del hombre. Muy bien. Aquí vamos. Ver. No podemos tener el resto del cuidado del hombre exige el brazo en realidad porque va justo detrás de nuestra hembra y sobre su espalda. Y para esta zona, puedo ver el resto del brazo de mi mujer, pelo segundo brazo. Y en realidad debería comenzar desde aquí. Pero debido a que nuestro personaje hombre lo está cubriendo, no se puede ver esa zona. Por lo que sólo vamos a crear la parte que podemos ver. Si no quieres crearlo por completo o simplemente quieres no perder la colocación de tu brazo. Puede usar una línea de acción a continua para que sepas dónde se colocaría su brazo cuando sale de este lado por encima del cuerpo del hombre. Entonces podemos completar las demandas de la mano. Podemos crear la mano hembras dentro de la mano del hombre por aquí. Y de nuevo, digo, sólo creamos las partes que vemos por aquí. Se están tomando de la mano en este movimiento de baile. Y así, podemos conectar estas dos manos juntas mirando así. Muy bien. Ahora que hemos creado la forma general de nuestro trabajo y de nuestros personajes, vamos a añadir algunos detalles más a estos, así que hacerlos más avanzados y más completos. De acuerdo, voy a empezar con la cabeza de los personajes masculinos, que se ve así. Y esta es la parte posterior de su cabeza. Para esta parte frontal, puedo considerar una línea como esta para conectar la cabeza al hombro porque aún se puede ver la parte posterior del cuello. Y luego puedo continuar bajando desde los hombros hacia el brazo hasta donde se lo corta la mano de la mujer. El brazo de la mujer. Muy bien. Voy a arrancar el otro brazo de la misma manera. De la Schaller. Paso hacia DR. Y luego de aquí lo recojo. Lo traigo hacia el brazo y la mano de mi mujer. Y luego por aquí estamos básicamente creando las dos manos. Por lo que continuaré el brazo hacia atrás todo el camino hacia abajo hacia el codo y después la axila. Entonces lo traemos de nuevo, le digo a la axila, y luego incluso después de eso, llevaré toma esta línea hacia los residuos. Y así así, voy a crear esta parte inferior de la espalda. Y ahora podemos, en realidad, con esta línea, podemos mostrar la parte posterior de nuestro cuerpo. Y en realidad se puede utilizar estas líneas curvas con el fin demostrar que estamos creando la parte posterior de nuestro cuerpo. Y debido a que está en movimiento está bailando, también se pueden ver algunos músculos. Muy bien. Ahora para la parte frontal del cuerpo, para el área del estómago y la pelvis o el área de las nalgas. Voy a crear las líneas más cortas y parte por parte hasta llegar a la pierna y lo conectaré aquí. También de la bolsa, de la zona de las nalgas. Sigo esta línea hasta que llegue a la pierna y me moví hacia abajo. Para que pueda golpear Delete de nuevo por aquí. Y puedo mostrar la rodilla con una línea curva como esta, mejor y más. Por lo que voy a crear la parte inferior de la pierna en esta forma y me muevo hacia el tobillo. Correcto. Lo traigo hacia el tobillo. Y por aquí, arrancaré el pie. Primero. Yo creo una colina. Y luego voy por los dedos de los pies. Tan fácil como eso. Ok. Esto es todo. Este es nuestros personajes masculinos, pierna y pie. Ahora vamos a trabajar de nuevo en nuestro personaje femenino. Es un poco más. Empiezo por su cabeza, obviamente. Yo sigo eso hasta el cuello. Y también de este lado, lo traigo abajo y de vuelta al mismo tiempo. Entonces al determinar la colocación de la oreja, también se puede agregar una línea para la mandíbula, e incluso puedo crear un poco de pelo para ella. Por lo que podemos enfatizar en el género de nuestro personaje con este hermoso cabello. Entonces crearé el área del cuello, el hombro, bajando a los brazos. He creado una parte muy prominente, pequeña, prominente por aquí porque esa es en realidad la continua en la mano de mi hombre yendo detrás de su cuerpo, yendo hacia su espalda. Porque podría tener algo de presión por aquí. Acabo de crear varias líneas para enfatizar también en los músculos de su brazo. Entonces en su cabeza, voy a mostrar varios dedos un poco distantes unos de otros con algunos espacios entre ellos. Sólo para mostrar mejor la posición de la bailarina. Entonces empezaré mis personajes como desde aquí, él la está sosteniendo de la cintura. Por lo que arrancaré la pierna desde aquí. Y luego bajo la pierna con esta forma. De este lado, salgo un poco, lo que es una lección prominente. Se van, luego vuelvo a entrar. Y lo haré por ambas partes, por ambos lados. Muy bien. Después de que lleguemos a esta parte, voy a determinar el tobillo. Y luego completa por alimentos en esta forma. Y después de completar esta otra pierna para nuestro personaje femenino, obra de arte casi se hace aquí. Voy a crear el tobillo, pie, y mi pie, y mi pierna estará terminada de esta manera. Ok. Incluso puedo crear algunos huesos o músculos en la rodilla con varias líneas curvas y puedo crear un zapato de tacón alto para ella. Por aquí, ahora podemos ver la otra pierna de nuestro personaje machos. Sólo se puede ver una parte de su pierna y pie, que si se crea. Y la última parte serían nuestros personajes femeninos, brazos y manos, que está sosteniendo el hombre. Entonces eso es todo. Esta es la posición y el estilo de dos personas bailando juntas en esta posición y estilo que puedes crear a la perfección.