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Dibujar un sencillo retrato estilizado de dibujos animados en Procreate

teacher avatar Xenia Sorokina, Illustrator & Graphic designer

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Lecciones en esta clase

    • 1.

      Introducción

      0:51

    • 2.

      Hacer el boceto

      6:15

    • 3.

      Añadir colores

      2:00

    • 4.

      Agregar sombras y reflejos

      1:54

    • 5.

      Agregar accesorios

      2:28

  • --
  • Nivel principiante
  • Nivel intermedio
  • Nivel avanzado
  • Todos los niveles

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1211

Estudiantes

35

Proyectos

Acerca de esta clase

Hoy crearemos una ilustración simple ilustración de retrato caricatura de cartoon

Durante la clase, haremos :

  • convertir una fotografía en una imagen estilizada
  • hacer un boceto
  • trabajar con los colores, capas y mezclar, y más

Cuando termines, podrás dibujar tu propio retrato simple. Qué puedes encontrar un uso de muchas formas de forma que comienza a hacer imágenes de perfil o dando vida a tus personajes personales.

Esta clase es para todos, así que no te worry si no tienes experiencia previa. Es adecuado para dibujar digital, porque todo lo que vas a hacer en Procreate, pero absolutamente no importa que no podrás repetirlo con otros software gráficos o incluso materiales tradicionales.

                                                                                                                             

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Música de Intro:

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Xenia Sorokina

Illustrator & Graphic designer

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Hello there!

I'm Xenia, and I'm an illustration and graphic design enthusiast. I know firsthand how complicated and confusing the new software, tools and simply learning new skills could be, so I'm here for all the neophytes and enthusiasts to help you with learning new things.

So if you want to learn something new or refresh already known but forgotten knowledge about Adobe Illustrator, Photoshop, Procreate and digital illustrations in general - you're more than welcome to join the creative journey!

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Level: Beginner

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Transcripciones

1. Introducción: Hola a todos. Mi nombre es senior y soy ilustradora y diseñadora gráfica. Hoy vamos a crear un retrato de dibujos animados muy simple. Durante la clase, convertiremos una fotografía en un cuadro estilizado. Vamos a crear un boceto, estaremos trabajando con capas, colores, modos de fusión, y así sucesivamente. Al finalizar, podrás crear tu propio retrato simple, cual podrás encontrar el uso de muchas maneras, empezando por hacer tu propia foto de perfil o dar vida al personaje, para imprimirlo en las pegatinas o tarjetas y hacer un presente para tus seres queridos. Esta clase es para todos, así que no te preocupes, si no tienes experiencia previa. En su mayoría es adecuado para dibujos digitales porque todo lo que verás estará sucediendo en Procreate. Pero absolutamente no significa que no puedas usar el otro software gráfico o incluso materiales tradicionales. Entonces con eso dicho, si estás listo para lanzar tu software y comencemos. 2. Hacer el boceto: El recrear un retrato muy sencillo, de aspecto caricaturizado. Para esta clase necesitarás una fotografía y ella necesitará algún tipo de software gráfico Voy a estar usando Procreate, pero si quieres elegir cualquier otro software gráfico, eres bienvenido a hacerlo S para la fotografía. Vamos a mantenerlo muy simple y agarremos algo donde la cara está mirando directamente a la cámara o se asienta un poco hacia este lado. Si escoges algo con unos ángulos muy raros. Entonces, por ejemplo, la cabeza está mirando hacia abajo, la cabeza está mirando hacia arriba. No podrás usar las formas simples que vamos a usar durante esta clase. Cuando me decidí por la fotografía, vamos a crear el lienzo. Estoy usando apenas el tamaño de las cámaras de pantalla. Y voy a agarrar la fotografía que recogí y la pondré justo en el lienzo mientras todavía estamos aquí sobre las capas. Vamos a crear una capa más y vamos a estar usándolas para crear este boceto. Ahora tenemos que recoger el pincel y tendremos que seleccionar el color. cuanto al pincel voy a ser usado solo en su extra a uno porque me gusta cómo se ve en el boceto. Y si te gustaría usar el mismo pincel que estoy usando durante esta clase. Te invitamos a ir a la pestaña proyecto y recursos y descargarlo. En cuanto al color, elegí un rosa muy brillante porque me gustaría ver qué está pasando en mi boceto y qué está pasando en mi lienzo. Y como es contraste, será fácil de hacer si quisiera cambiar el color más tarde, solo iré a los ajustes y lo cambiaré. Ahora cuando definimos todo lo que necesitamos, empecemos a crear nuestro boceto. En primer lugar, acercaré la fotografía y lo primero que tendré que hacer aquí es crear la forma que recrea el rostro. Así que vamos a crear una elipse aquí mismo. Si estás usando Procreate, mantén presionado tu lápiz Apple al final de la línea para crear una forma perfecta. Si necesitas ajustarla, ve a editar la forma y arrastra estos anclajes alrededor. Cuando tengamos la forma para las cabezas, vamos a crear las orejas. Para los oídos, vamos a ser utilizados en apenas la mitad de los círculos o la mitad de las elipses. Vayamos al lado izquierdo y creamos aquí el primer año. Ahora necesitaremos crear la segunda oreja del otro lado. Y tendremos que asegurarnos de que esta oreja esté en la misma línea con el año anterior. Y para ello, necesitaremos crear líneas axilares para ayudarnos. El primero irá por encima de la oreja que acabamos de crear, y la segunda irá por debajo de la oreja. Así que vayamos una forma solitaria y crearemos estas dos líneas axilares. Ahora ve al otro lado y crea el segundo año. Al estar creando una ilustración muy simplificada y estilizada, no se supone que recrear cada detalle que tenemos en la cara. Por ejemplo, si quisiéramos ir y crear las partes internas de las orejas, no iremos y recrearemos en un peso atómicamente correcto. Por ejemplo, vamos a simplificarlo y vamos a crear la línea así. Vamos a los dos oídos y recrear esta línea. Cuando terminemos con esta tarea, pasemos a la cara y comenzamos a crear las características de la cara. Y empezaremos creando la nariz. Como mencioné antes, estamos creando una ilustración muy estilizada y no necesitamos recrear cada detalle en la cara. Para la nariz, solo vamos a crear una forma del triángulo. Vamos a la cara y recreamos usando las líneas rectas. Ahora ya no necesitamos estas líneas auxiliares. Así que agarremos una goma de borrar y deshacernos de ellos. Cuando lo hicimos, podemos pasar al hielo. Voy a ir por las formas y trataré de recrear la forma de los ojos con unas curvas simples. Necesitaremos la curva en la parte superior y una versión un poco más plana de la curva en el tablero. Por lo que la forma general seguirá siendo algún tipo de limón. Ahora cuando tengamos las formas simples para los ojos, vamos a crear los liris y lo haremos creando solo los círculos. Ahora podemos trabajar más en la forma de los ojos y añadir un poco de embellecimiento. Entonces, por ejemplo, vamos a crear la pestaña. Basta con ir por la forma con unas líneas rectas y crear unas pestañas de esa manera. Si quieres añadir más detalles. Entonces, por ejemplo, te gustaría agregar eso. Entonces, por favor, puedes ir y hacerlo. Y podemos hacerlo repitiendo la forma de la parte superior del ojo. Ahora vamos a repetir la forma de la ceja que tenemos sobre la fotografía en ambos lados. Y cuando terminemos con él, pasemos a la boca. Para la boca, iremos solo con dos curvas, una para el labio superior y otra para el Botox. Ve por la forma y lo recrea. Trabajemos en la parte interna de la boca. Y iremos a los lados y vamos repetir estas partes oscuras aquí mismo. Sugerir crear las líneas rectas y sombrear estas partes de inmediato. Ahora vayamos rápidamente a recrear la forma del cabello y el cuello. Para cerrar la forma, crearemos un triángulo muy pequeño en la parte inferior. Ahora cuando terminemos aquí, pasemos a refinar nuestro boceto. Vamos a la herramienta Transformar y moveremos nuestro boceto como sitio. Lo haremos más grande. No estamos creando las líneas limpias para esta ilustración. Necesitaremos asegurarnos de que nuestro boceto se vea limpio y agradable. Así que agarremos una herramienta de borrador y borremos todo lo que no necesitamos, trabajemos en las líneas y hagamos todo lo necesario. Si quieres ajustar algunas partes, por ejemplo, la nariz, puedes hacerlo de esa manera. Se puede ir a la selección. que puedas ir al método manos libres, seleccionar esta parte, y luego ir a la herramienta de transformación. Con la herramienta de transformación, tienes algunas opciones de cómo puedes ajustar tus formas. Por ejemplo, en ese caso, iré al método de forma libre y haré que la nariz sea un poco más pequeña. Si quieres ajustar cualquier otra forma, te invitamos a hacerlo. Cuando terminemos con esta parte, pasemos al colorante. 3. Añadir colores: Para el color y necesitaremos crear una capa más y ponerla debajo la capa con nuestro boceto. Ahora puedes decidir si quieres crear algo que sea muy parecido a la fotografía que tienes, o si quieres experimentar. En cuanto a los experimentos, puedes escoger cualquier otro color que no sea similar a lo que tengamos en la fotografía. Y depende de ti qué tipo de ilustración estás creando en este momento. Cómo vamos a estar recolorando evento de error ya que estamos teniendo las líneas texturizadas, probablemente tendremos algunos problemas con el método de caída de color. Tendremos que hacerlo manualmente. Agarremos el color y lo pondremos al área de la cara. Si te gustaría tener los colores similares que tienes en la fotografía, puedes escoger los colores justo de la fotografía. Ahora, agarremos el pincel diferente. Entonces por ejemplo, para esta etapa, estaré usando el pincel redondo y voy a ir a la cara y simplemente recrear manualmente los colores dentro de la zona. Simplemente puedes ir por las líneas y crear algún tipo de máscara que puedes volver a colorear fácilmente más tarde con un método de caída de color. Si quisieras tener más control sobre los colores. Y por control, quiero decir que te gustaría cambiar los colores más adelante. Puedes crear nueva capa para cada pieza del elemento que te gustaría recolorear. Por ejemplo, para los ojos, capa diferente, para el cabello, capa diferente, y así sucesivamente. Así que vamos a ir rápidamente por todos los lugares y recolorearlos. Entonces terminé con los colores así. Y lo que puedo decir, el color rosa que estamos usando para nuestro boceto no está funcionando aquí mismo. Vamos a esta capa con nuestro boceto y cambiaremos el color de las luces. Para cambiar el color, tendremos que ir a los ajustes y necesitaremos usar tonalidad, saturación y brillo. Aquí tienes tres deslizadores en la parte inferior que puedes modificar. Vamos a jugar con el color aquí mismo. Ahora cuando tenemos la base, podemos jugar un poquito con sumar las sombras y los reflejos. 4. Agregar sombras y reflejos: Empecemos agregando las sombras a nuestra capa con la piel. Vamos a ir a esta capa, seleccionaremos y crearemos una capa más arriba. Daremos click sobre esta capa y configuraremos como máscara de recorte. Con una máscara de recorte, estamos trabajando sólo con el cuántico que tenemos en la capa anterior. Esta capa vamos a establecer como un modo de fusión diferente. Vamos a este ícono y elegiremos el modo de fusión multiplicar aquí mismo. Se puede ver que tenemos el slider de opacidad. Entonces pongámoslo al 50%. Ahora agarremos los diferentes colores. Entonces por ejemplo, voy a ir con algo muy violáceo y voy a repasar los lugares que se supone que tienen la sombra que puedas pico en la imagen de referencia y las sombras bajo los ojos, bajo el salto y a otros lugares como sombra en el cuello y así sucesivamente. Cuando terminemos con esto, agreguemos las sombras para el cabello usando los mismos métodos. Iremos a nuestras capas, iremos a esta capa con nuestro cabello y crearemos una capa más arriba. Lo configuraremos como una máscara de recorte y elegiremos el modo de fusión multiplicar, cambiaremos los derechos de opacidad o lo cambiaremos más adelante. Escoge el color y ve por los lugares y agrega las sombras. Ahora vamos a crear solo una capa para los aspectos más destacados. Haremos sobre todo las capas que tenemos y crearemos una capa más. Vamos a este ícono y elegiremos Agregar modos de fusión. Vamos a reducir la opacidad de inmediato, y escogeremos el color muy brillante. Ahora toma el pincel y ve por los lugares y agrega algunos puntos destacados. su mayoría terminamos con nuestra ilustración. Y este es el momento en que estamos listos para crear algunos accesorios. 5. Agregar accesorios: Por ejemplo, vamos a crear una capa más. Sobre todo las capas, agarremos ese color dorado y agreguemos los pendientes. Puedes ir por los lugares y crear algunos elementos adicionales. Asegúrate de añadir algunos puntos destacados en los accesorios también. Lo último que me gustaría añadir aquí es un plomo vender gafas. Entonces iré y crearé una capa más. Voy a agarrar el color. Por ejemplo, voy a ir con este ser que usamos antes, y voy a crear la forma del vaso justo aquí cuando estés satisfecho con la forma, hagamos una copia del otro lado. Para ello, necesitaremos usar nuestros tres dedos y tendremos que deslizar hacia abajo de arriba a abajo. Aquí tenemos que elegir afrontamiento. Y una vez en contra de limpiar hacia abajo de arriba a abajo y elegir pegar. Ahora tenemos el cuadro de límite y eso significa que creamos la copia. Ahora vamos a darle la vuelta horizontalmente y moverlo al otro lado. Vamos a las capas y fusionemos estas dos capas juntas. la cremallera en la capa superior y usa merge down. Ahora vamos a añadir el color a las partes internas de estas gafas. Y luego cambiaremos el modo de fusión para crear unos bonitos efectos. Si quieres cambiar las gafas de alguna manera, eres bienvenido a hacerlo. Usa la herramienta de transformación. Cuando estés satisfecho con esta forma, vamos a la capa y vayamos al ícono N aquí mismo. Pasaremos por estos modos de mezcla y encontraremos lo que mejor funciona para nuestra ilustración. Por ejemplo, lo dejaré como luces vívidas y tal vez voy a ir a los ajustes y cambiar el color. Cuando termines, vamos a crear una capa más arriba y la configuraremos como añadir modos de fusión, reducir la opacidad, agarrar el color blanco y vamos a añadir algunos reflejos a estas gafas. Voy a ir a la cima y voy a crear dos puntos destacados en la parte superior de las gafas. Entonces iré a agarrar el pincel redondo. Voy a reducir la opacidad del pincel sobre este pequeño deslizador de la izquierda. Y voy a crear la línea así, y la repetiré por los otros lados. Enviemos esta capa como máscara de recorte. Y a lo mejor vamos a añadir un poco más de lo más destacado a las gafas. Y cuando termines con esta parte, terminamos con nuestra ilustración. Espero que te haya parecido útil esta clase y si te gustó, bienaventurar checkout las otras clases. Dale un seguidor y deja tu opinión, y gracias por ver.