Transcripciones
1. Introducción: Hola amigos, bienvenidos al curso
de
dibujo de figuras a lápiz. En este curso, aprenderás
paso a paso cómo diseñar la figura humana y aprender
sobre la anatomía del cuerpo. En este curso, aprenderás todo lo que necesites
sobre el dibujo de figuras. Y por supuesto, primero aprenderás diferentes métodos
de dibujo de figuras. Entonces aprenderás a
dibujar la figura como estilo del cuerpo de una mujer y
a cubrirlo y sombrearlo. Al lado
de la anatomía del compañero de un hombre, aprenderás a dibujar
músculos y a darles forma también. Después dibujando el cuerpo
de dos atletas masculinos, aprenderás paso
a paso a dibujar músculos, estructuras
bonus del cuerpo, giros y giros
del cuerpo y
darles forma con un lápiz. Y finalmente, al dibujar a un hombre de tela en posición
sentada, también aprenderás a
dibujar una figura cerrada. Espero que este curso te
sea de utilidad. Y con mucha práctica, puedes
convertirte en un dibujante profesional de
figuras. Buena suerte.
2. HERRAMIENTAS: Hola a todos y bienvenidos a un nuevo curso de
bocetos conmigo. Bueno, en este curso
vamos a crear figuras y
estilos juntos. Bueno, antes de comenzar eso, debo decirte qué equipo puedes
usar en este curso. Las herramientas que necesitamos
para este curso es un lápiz de boceto B6 que también hemos utilizado en cursos
anteriores. Nuestra goma de borrar y un H2
o un lápiz normal. También necesitamos una normal
y una goma de borrar también. Bueno, en la próxima sesión, vamos a ver cómo podemos
crear las proporciones.
3. Tipos de dibujo de figuras: Hola, bienvenidos a otro
episodio de sketching conmigo. En este episodio, vamos a
empezar a crear
figuritas y estilos. Y antes de que queramos
hacerlo profesionalmente, debería decirte cómo funcionan
las proporciones en figurar o un estilo de cuerpos
humanos, o cómo podemos crearlo. partir de lo que podamos
crear nuestras proporciones. Consigue tu
lápiz HB normal y comienzas desde la parte superior es parte
del cuerpo humano, que sería la cabeza
y hasta que los dedos de los pies, que en realidad es la parte
final del cuerpo, es como la cantidad de ocho cabezas. Al principio. Voy a
crear ocho círculos iguales, que también parecen óvalos. decir, es una forma, algo entre un
óvalo y un círculo. Y voy a
crear ocho de ellos igualmente como nuestro
presentador de la cabeza. Y necesito ocho cabezas de arriba a
abajo del cuerpo de un humano. Entonces vamos a las proporciones. ¿ Cómo fue el sexto 78? El octavo sería
un semicírculo e
indicarían ingenieros, te
diré por qué. ¿ Va a ser un semicírculo
o estaría a la mitad? De arriba a abajo. Yo tendría la cantidad de
ocho cabezas casi ahí. Tendría que hacer, en realidad transformar estas ocho cabezas en figuración
completa. Entonces tendré que dividir cada
cabeza en una parte separada. Y el último. El primero es bastante claro. El primero son nuestras figuritas. Cabeza. O mejor decir la cabeza de nuestro
personaje. Bien. Entonces entre la primera cabeza y la segunda cabeza
estaría la zona de nuestro cuello, que básicamente se
ve así. Después con un poco de distancia entre la primera
línea divisoria de la primera, segunda cabeza, voy a crear
la línea para los hombros. Y luego hasta el final
de la segunda cabeza sería la
parte final de la zona del pecho. Así como así. Hasta el final de nuestra segunda medida de
cabeza sería la colocación de la
parte final del área del pecho. Bien. Ahora estas serían las clavículas y de aquí tendríamos
los hombros. Ahora para crear, ahora
voy a crear los
brazos ahora mismo. Quiero crear primero el
resto del cuerpo. Por encima de esta
línea de separación entre 34, quiero decir, por aquí,
poco por encima de eso. Esta sería la
parte final del área de la cintura. Bien. Y luego por aquí, tendríamos el área entre
la cintura y las caderas. Comienza desde aquí
y continúa hasta la parte media de la cuarta medición
o la cuarta cabeza. Esta sería nuestra pelvis. Bien. Ahora, desde aquí, desde nuestra cuarta
medición hasta r hasta el final de
nuestro quinto pedacito. Incluso por debajo de eso, quiero decir, esta zona serían nuestras rodillas. Estos dos puntos que
he creado aquí. En realidad sería Denise. Entonces crearé, crearé un Sy por aquí y
otro de este lado. Aquí. Tendríamos el bonito. Entonces desde las rodillas
hasta los tobillos, tendría esto mucho. Bueno, los tobillos estarían en la línea
de inicio de la octava cabeza. Esto serían los tobillos de
las rodillas voy a continuar. Y L conectada a los tobillos. No me gusta eso. Bien. Si se hace. Bueno, si los pies estamos de alguna manera que ella estaba de pie o él
estaba parado de puntillas, esta octava cabeza
estaría completamente, pero si nuestro personaje es un pie normalmente sobre sus pies, esta octava cabeza sería 1.5 y crearemos
un semicírculo para eso. Pero nuevamente, digo, si tu personaje está
parado sobre los detalles, esa será una cabeza completa. Ahora bien, el área entre el pecho y la cintura serían
en realidad nuestros codos. Entonces partiremos desde los hombros y
continuaré hasta aquí. Y también de este lado, estos serían nuestros codos. Y ahora, ¿dónde
estarían los riesgos? Sería aquí debajo de esta zona a mitad de la
cuarta medición. Entonces lo voy a
bajar así como así. Y entonces estaría creando las
manos así hasta aquí. Esta es una proporción normal
para una anatomía normal. Entonces sería como
proporción de un golpe. Bien, si quiero
crear lo mismo, figurando en un
estilo diferente y de otra manera, debería continuar con
estas medidas. Y entonces estaré
creando un estilo angular. Quiero decir, voy a crear mi anatomía. Y una forma angular. Sólo voy a
continuar con esto para que
sabrías a dónde
iría todo? Bien. Bueno, papá es la cabeza. No cambia en ningún estilo. Entonces tendríamos
el cuello de esta manera. Y sólo voy a cambiar
esta cifra en un poco. Esta vez. Voy a darle otro
estilo y una posición. Y entonces esta vez
la clavícula estaría en realidad de esta manera. Es la empinada y de lado. Quiero que tome una mano
hacia arriba y le dé la vuelta sobre la cabeza. Por eso sus clavículas no
son rectas. Entonces tendríamos el
pecho y deprimido. Entonces, antes que nada, debería crear así el
centro del cuerpo para
poder tener mis
cosas simétricas. Entonces a partir de aquí, esta
sería la articulación del hombro. Lo traigo
hasta aquí que
sería la parte final de nuestro pecho. Y luego otra vez desde aquí, bajaré
hasta que golpee la pelvis. Aquí tendría mis
modelos maneras entonces por fin,
va a terminar aquí
sobre la pelvis. Bien. Ahora bien, lo siguiente que debemos hacer es
determinar estas partes. Te dije que esta sería la parte
final del cofre, así que la mostraré por aquí. Y aquí vamos a
tener el propio pecho, que contiene los pechos. Cada uno a cada lado. Uno a cada lado. Lo siento. Bien. Ahora, ¿qué
vamos a hacer a continuación? En el siguiente paso,
vamos a crear los brazos. Aquí estarían nuestros codos. Yo solo lo crearé, crearé DRM hasta los codos. Y luego desde aquí, quiero llevar el brazo por aquí hacia la parte
inferior del pecho. Básicamente casi en su cintura. Esta sería su mano. También puedo usar mi borrador para borrar líneas extra de Mark y eso
realmente haría mi trabajo, hay, hacerlo
más limpio para hacer el resto? Entonces trabajaré en la parte
baja de mi obra. Esta sería en realidad la parte
final de la pelvis. Aquí estarían mis
personajes caderas. Y ahora quiero
considerar las rodillas aquí. Bueno, esta vez quiero
crear las piernas una
manera que la pierna izquierda esté estirada y esté viniendo
delante de la pierna derecha. Entonces si quiero crear mi una de mis rodillas por aquí y quiero darle forma de una manera
más curva. Se colocaría por aquí. Entonces de aquí que tengo mi cadera. Lo conectaré a
esta zona de la rodilla. Y a partir de esta parte
voy a hacer esto decir bien. Ahora la pierna en realidad está más atrás y está
estirada bajo tierra. Es como si estuviera manteniendo nuestros cuerpos rectos y
vendrá de detrás de la otra pierna. Y la rodilla no
se puede ver completamente porque ha sido cubierta
por esta primera pierna. Si quieres crear el
tobillo en la misma dirección, se colocaría
aquí. ¿Te acuerdas? Esto lo he dicho en el
estilo anterior desde ambos lados. Voy a seguir hacia el tobillo. Y entonces esta vez tendría que crear una alimentación
estirada en los dedos de los pies. Entonces esta vez voy a
crear los pies por completo. Y esta porque en realidad
esta pierna es recta. Voy a poner el
tobillo por aquí y crear el pie
normalmente como lo hice antes porque una de las
piernas y una del pie básicamente se coloca todo mucho bajo tierra y
la otra estaba a estirado en los dedos de los pies. No tenía que crear
este otro brazo. Este sería mi codo. Lo bajaré hasta
aquí hasta el hombro. Y luego del
codo hacia abajo
vendrá hacia la cabeza y se girará
para crear la mano. Así que tan fácil como eso, hemos creado un estilo como ese basado en las
proporciones que hemos creado en la primera
parte de nuestro tutorial. Pasemos a la
siguiente forma de crear una digitación o
proporciones de anatomía.
4. Continuación de tipos de dibujo de figuras: Hola de nuevo y bienvenidos a otro episodio de
creación de figuras conmigo. Bueno, este episodio, te
voy a contar esta tercera forma de crear
una figura o un estilo, y de esta manera es de manera lineal. Como es habitual, la primera parte
sería el área de la cabeza. Entonces voy a crear la
cabeza como siempre. Entonces. Voy a crear una línea como
representante del cuello. Entonces crearé la zona de los hombros y la
continuaré hasta aquí, hasta la
parte más baja del pecho, la parte final del pecho. Y sería de lado, como se puede ver,
no es tan recto. Entonces mi cuerpo ha
pasado por aquí. Estoy considerando
la línea central. Esta sería la zona de la cintura. Y luego otra vez, quiero
crear las caderas de esta manera. Y entonces esta forma, esta sería la cadera. Estos dos serían
en realidad las uniones de pierna. Esos dos eran las articulaciones
del hombro y en el medio
tenemos los desechos. Tan fácil como esto. Si quisiera crear los brazos, este sería el codo, nuevamente siendo colocado como articulación y aquí
estaría la muñeca. Quiero que le
coloquen la mano en las caderas. Es lo mismo
por aquí. Voy a crear el brazo. Este sería el codo, y aquí estaría la
muñeca y la mano. Tan fácil como eso. Ahora quiero trabajar
en el área de las piernas. Voy a continuar con esta misma línea. Primero. Déjame simplemente crear
una línea recta hacia abajo. Esta sería la línea central. Ahora, quiero colocar a este estudiante de
pierna en el piso. Voy a tener esta articulación de rodilla
y voy a crear la pierna. La parte superior de la
pierna aquí sería el tobillo y los alergólogos
conectados a aquí. Y ese será el pie. Quiero crear la otra
pierna en un ángulo particular. Entonces traeré la rodilla
aquí y voy a crear
los tobillos de esta manera. Ir de lado y el
otro pie también. Entonces esta es en realidad
una tercera forma de
crear un estilo en la matriz de
Illinois. Hasta aquí, te
he hablado de tres formas de cómo puedes crear una figura
y una anatomía corporal. Bueno, en una forma de ocho cabezas, la angular y la lineal. Si quieres usar una
de estas tres formas, realidad
puedes
crear las figuras y los estilos de cuerpos en
anatomía es muy fácil, simplemente
voy a, teníamos
estas tres formas. Y espero que los puedas usar para crear hermosas anatomías.
5. Dibujar la figura de una mujer sentada: Hola, bienvenidos a
nuestro nuevo episodio de creación y bosquejo de estilos
y posiciones conmigo. Vamos a crear
una posición sentada en una vista lateral y una vista de tres
caras en conjunto. En primer lugar,
estaría creando por delante. No. ¿ Ves? Esta sería
la cabeza de mi modelo. Entonces después de papá, puedo
crear el área del cuello. Bien, ahora puedo empezar a crear la posición y
el estilo del cuerpo. Crea una línea. Y voy a
bajarlo de aquí. Con este ángulo. Yo también estaré haciendo lo mismo
desde este lado. ¿ Bien? Ya ven mis queridos amigos, en realidad
estoy dibujando muy
fácil y de manera muy sencilla. Si traigo esta parte
del cuello hacia abajo, esta sería en realidad la línea simétrica
de todo el cuerpo. Entonces a partir de aquí
voy a subir y bien. Entonces este sería el pecho y
hasta el final de las costillas. Esta sería la zona del estómago. Aquí vamos a tener los desechos. Y de aquí abajo, nuevo, sería la
cintura y el estómago. Y esta parte
sería nuestra zona de pelvis. Lo voy a dar forma
de círculo por ahora. Bien. Para colocar brazos D, debido a que nuestro cuerpo se coloca en una posición trifásica
es vía. Sólo podemos ver uno de los brazos. El otro estaría del otro lado del
cuerpo y no se puede ver. Entonces continuaré
del cuello para abajo. Esta zona de aquí
sería el hombro. Como pueden ver, he
creado un círculo como la colocación de
la articulación del hombro. No puedo crear el
resto del brazo ahora. Y ahora voy a
crear las partes del cuerpo. Si estos son mis dibujos
desde abajo eso, desde abajo esa
en realidad será la axila. Y cuando se trata de aquí, esta zona sería la
colocación de los senos. Y se verían así. Y sería lo mismo
para ambos lados del cuerpo. Tan fácil como eso. Por aquí, voy a tener una curva
para el estómago y luego
volveré a salir un
poquito. Después de eso. Esta sería la
parte inferior de los desechos. Y luego puedo llegar
a la zona de la pelvis, que quiero crear
en posición sentada. Entonces la pelvis sería
más ancha de lo que debería ser
porque está sentada. Esta sería la
parte de atrás de mi personaje. Entonces es nuestra espalda. Bien. Ahora estaría borrando las líneas
extra de mi trabajo. Voy a hacer estas líneas
más limpias y limpias. Mientras borras las
líneas adicionales, podrías borrar algunas de
tus líneas principales por error. No te preocupes. Siempre puedes
traerlo de vuelta así. Ahora mismo. Incluso puedo dar algo de sombreado a estas áreas como parte central de la cavidad corporal aquí,
las curvas aquí. Y también las apps. Músculos abdominales. Que se crean así. Fácil. Aquí tenemos un sombreado para la parte inferior de la bolsa, para la curva en la parte posterior. Aquí, tendríamos
tantas sombras para mostrar aún más la espalda. Bien. Cuando
baje de aquí, esta parte estaría bien, espalda y las piernas
en realidad estarían empezando desde aquí. Bien. Esta es la
articulación de la rodilla de aquí. Y muy fácilmente todo conectado al
inicio de la pierna. Entonces ese será el tobillo. Y otra vez, desde la rodilla. Voy a conectar las líneas a la articulación del tobillo desde
ambos lados obviamente. Y entonces por aquí
podemos tener el pie. Bien. Ahora queremos trabajar
en el área del brazo. Primero. Voy a crear mi codo. Por aquí. Teníamos un círculo. Entonces bajaré el brazo con una ligera curva y luego con esta ligera
parte prominente arriba y abajo, justo detrás de la otra. Y por aquí,
tendría el resto de mi mano. Quiero que
le ponga la mano en el muslo
o en la cintura. Entonces también desde este lado, estaré conectando esta
línea a la articulación del codo
y a la articulación de la muñeca
para crear un todo son. Entonces estaría borrando
todas las líneas extra. Entonces tendría una imagen más limpia. Y entonces estaría teniendo
que entregar aquí. Aquí vamos. Ahora esta es
esta parte de nuestro trabajo. Este lado está
casi completo. Entonces. Estaría agregando un poco más de
sombra a la obra, completando el área de asientos. Y también necesitamos
otra pierna también. Entonces tendríamos que
crear la otra pierna. La otra pierna que está detrás de aquí sería la
colocación de su otra mano. Y la parte inferior de su pierna
bajaría así. Entonces se puede ver que
la pierna que está detrás, está en una posición que
está colocando un poco delante de la primera pierna. C. En realidad
estamos enfatizando en la posición y en el
estilo de su sentada. Y he borrado líneas extra de día para que
lo entiendas mejor y más. Este sería nuestro otro codo. Y como te dije antes, no
podemos ver el otro brazo completamente porque está
del otro lado del cuerpo. No podemos ver los hombros completamente ni algunas otras partes. Bien. Voy a estar borrando
las líneas extra otra vez. Como dije, si incluso borras
algunas de tus líneas principales, no te
preocupes, puedes
volver y completarlo de nuevo. Aquí vamos. Yo también tendría algunas líneas
extra más por aquí. Voy a borrar la zona del
pecho deprimida para que pueda hacer es el boceto. Mejor y más, correcto. Por lo que no me
confundiría ninguna de estas líneas extra. Aquí vamos. Bien. Ahora me sale mi lápiz B6, que es mi lápiz de dibujo. Y con eso, estaría empezando a crear el
sombreado que necesito. El inicio de
esta parte del brazo. Y muy, muy lenta
y cuidadosamente, voy a sombrear el estilo
que he creado aquí. Muy fácil. Así como así. Por aquí, tendría un poco más de sombreado justo debajo de los senos e
incluso un poco sobre ellos. Bien. Ahora solo
lo estoy haciendo así. Así como esto. Y también a partir de estas partes, puedo crear una diapositiva sombreados que
van a la zona central, que en realidad es la cavidad y la curva debajo de las costillas. Incluso puedo mostrar las costillas. Y luego puedo crear apps. Sus músculos abdominales. Bien, aquí estamos. Y entonces incluso puedo pasar poco
a la zona de la pelvis. Entonces también puedo dar sombra a los desechos. Como pueden ver, no
estoy oscureciendo todas las
partes de la misma manera, en la misma cantidad. De hecho mantendré
las partes prominentes más claras y estoy sombreando partes
más curvas. Puede traerlo un poco más o simplemente puede
crearlo más delgado en
el área de desechos. Bolígrafos en ti. Pero como te dije, solo ten cuidado de
sombrear un poco
más las áreas curvas y mantener las partes
prominentes un poco más claras mientras estás sombreando todo
tu estilo de lista. Entonces estaría creando los
brazos son en realidad, estaría sombreando los brazos
y eso los creará. Bien. Entonces deberías trabajar muy, muy despacio y solo
darle tiempo a ello. Dedica todo el tiempo que
puedas a tu sombreado para que puedas obtener el volumen y el
estilo que realmente deseas. Y el otro punto es que no solo
debes crear tu estilo una o dos veces, o incluso tres veces. Deberías intentar
crear el mismo estilo por más de diez veces. Para que lo puedas conseguir de una manera
muy profesional. En un nodo se preocupan por
la cara ahora mismo. Entonces otra vez, digo, cuanto más lo hagas, mejor obtienes. Promételo a ti. Así que no te
rindas solo después de haber creado dos o tres
de tu estilo. Entonces estaría aplicando la
oscuridad por aquí. Y entonces así
así estaría
bajando hacia la mano. Como pueden ver, solo estoy aplicando los sombreados
donde sea que los necesite. Eso es
lo importante que
debes saber dónde
aplicar tus sombreados. Y por eso te digo que es mejor que
crees tu estilo, estilo singles más de diez veces. Entonces consigo mi lápiz
B para crear aún una
oscuridad más fuerte en mi obra. Entonces para algunas partes, voy a aplicar unos tonos más fuertes. Oscuridad más fuerte. Así como así. Esta sería la curva posterior. E incluso por aquí, necesitamos más oscuridad. Y yo también estaría avergonzando a
esta zona. Estaré aplicando la oscuridad para el fondo de mi trabajo. Entre la mano, el brazo, la pierna y el cuerpo. Entonces creo este
contraste por aquí. Por lo tanto, se puede dividir el
cuerpo del fondo. Se puede separar fácilmente. Así que así, con oscurecer el
fondo y crear un contraste en
mi cuerpo con mi goma de borrar. he dividido. Y he creado una gran obra. Quiero decir, yo, no deberías
mover tu lápiz fácilmente sobre el papel de aquí. Debería dejar
que deje un rastro. Así como así, estaré aplicando más oscuridad en el
fondo de este lado, nuevamente, creando
otro contraste. Y esto realmente hará que tu trabajo se vea más interesante. ¿ Bien? Ahora queremos
trabajar en las piernas. Déjame hacer algunos
retoques aquí. Aquí vamos. Aquí. Y luego para las piernas de aquí, desde la
zona de asientos y la pelvis, avanzo, llego a la llamada y luego
llego al pie. Entonces considero toda la pierna. Entonces estaré aplicando un
tono más oscuro para la parte inferior de sus muslos y básicamente su pierna y la parte posterior de sus caderas. Y también en la oscuridad por aquí, donde está la colocación de
la articulación de la rodilla y esta
sería la parte posterior de la rodilla. Entonces voy a crear un círculo
nuestra parte para la rodilla y un tono más claro subiendo para la
parte superior de la pierna. Y eventos, algunos
sombreados por aquí, la parte frontal de la boca
y la parte posterior de la misma. En su mayoría mantengo la parte
media más ligera. Si puedes ver. Debido a que esta zona es en realidad la zona más baja y la
parte que está en la espalda, esta zona sería la
más oscura porque como dije, es la zona más baja
del muslo o la tos. Yo lo aplico. No recibe
tanta luz. Y muy aquí tendríamos
esta parte del pie. Así como así. Nuevamente, con buenos sombreados. Lo consideraremos con
virutas en los lados y bordes. Y como te dije antes, traté de mantener la
parte central del paraguas, digamos parte media de la tos, más ligera comparando
con las otras partes. Esta área sería
la sala de estar. Por lo que también debería tener
algunos sombreados más. Debería estar oscuro, y tal vez incluso
algunos más aquí arriba. Y ahora en realidad estoy
haciendo los retoques, los retoques finales y las ediciones
finales de mi trabajo. Recuerda que papá está en la edición, definitivamente
puedes básicamente, definitivamente debes usar gomas de borrar para
aligerar algunas partes como el pecho
que he hecho para crear una mejor
contrastey un mejor sombreado. Entonces otra vez, voy a aplicar un tono más oscuro
justo debajo de ellos. Y esto realmente hará pop
su volumen incluso
más que el desgaste diurno. Bien. Y Atlas, consideraré un fondo
oscuro para mi trabajo, para o en mi obra. En general. Solo ten cuidado de que mientras estés creando tu fondo, no
te meterías demasiado en
tu trabajo. Nosotros hacemos nuestros sombreados. No querrás
perderte las cosas. Ya sabes. Es lo mismo de
este lado también. Voy a conseguir un lápiz más oscuro para hacer un fondo más oscuro. Entonces como pueden ver, estoy oscureciendo
aún más el fondo porque quiero más contraste entre mi modelo en mi personaje con
su fondo. Entonces otra vez, voy a
borrar esta parte
del brazo porque podría ponerme un poco desordenado si consigo algún matiz accidentalmente
en el brazo. Así que solo traigo
la oscuridad de
alrededor de mi trabajo al fondo. Bien. Así como así, como pueden ver, el fondo bajo los
sombreados de colinas de nuestro trabajo está hecho. Nuevamente, solo voy a enfatizar la oscuridad en las
caderas, un poco más. También a la oscuridad en esta zona. Y casi terminamos aquí
por hacer el retoque. Para que puedas usar cualquier oscuridad
más fuerte o cualquier gomas de borrar donde
sientas que lo necesitas. Y así de simple
y fácil como eso, hemos ejecutado un hermoso
estilo y posición per se. Posición sentada en una
trifásica dice vista. ¿ Bien? Y eso es todo. Espero que lo hayas disfrutado
y te haya sido útil.
6. Dibuja un boceto de la figura de fondo de un hombre: Hola y bienvenidos
a otro episodio de bocetos de estilos conmigo. En este episodio vamos a trabajar juntos en anatomías. Quiero decir que vamos a
crear la forma de cuerpos, músculos juntos
antes que nada. Voy a crear una
figura simple aquí. Y puedes crear desfiguración exactamente como yo estoy
creando aquí para ti. Bueno, el que estoy creando es básicamente un
personaje masculino por detrás. Quiero decir, que queremos mostrarle desde sus espaldas
para mostrar su espalda. Primero, voy a crear una ligera. Entonces después, si
hubo algún problema, podemos editarlo y arreglarlo. Entonces aquí estaría la cintura. Y se pueden crear diferentes tipos de anatomía
es indiferente posiciones. Incluso puedes
buscarlos en internet y puedes
practicar fácilmente con ellos. Entonces esta es una muy buena práctica
para el estilo de figurilla. Entonces trabajaríamos en las caderas. Justo aquí. Solo necesito hasta esta zona de él un poco más
baja que las caderas, así no me movería más lejos. Y eso es suficiente para mí. Solo recuerda completar la forma
general del cuerpo. Por lo tanto, podemos aplicar los
detalles de nuestro modelo aquí. Bien. Esta sería nuestra columna vertebral y básicamente la línea
simétrica de nuestro cuerpo. Bien, Ahora, a partir de aquí, voy a crear un músculo
por aquí para esta zona. Entonces este sería el músculo para el pecho y continuaría
eso a la espalda. Y aquí tenemos un
músculo triángulo continuando hasta aquí. Y luego a partir de aquí
se moverá hacia arriba. Así como así.
Denuevo, desde aquí se
ve que parece una x. Básicamente. Tenemos exactamente la misma forma en el otro lado
del cuerpo. Y x. Y aquí se aplicaría
la misma línea de separación. Esta es en realidad
la línea que está separando la
zona posterior de las caderas. Tuve que borrar esa zona. Y luego otra vez a partir de aquí, los músculos de las caderas. Ver por aquí. Estos serían los
músculos de las caderas. Y entonces tendría
algo de este sentido por aquí. Algo de espacio mejor decir. Y luego de esta zona, que se ha
pegado a esta zona, y de aquí
se verá como un caracol
y es va a bajar. Básicamente, tenemos. Fuerte curva por aquí y
fuerte giro sube hasta aquí. Esta sería nuestra zona de caracoles
para la parte posterior de las caderas. Y también tendríamos que
crear la forma
de los músculos de
este lado de los
muslos, puedo decir. Y se verían así. Trabajé en esto con la
anatomía de un ser humano. Puedes hacer lo
mismo que te dije antes. Entonces solo necesito practicar en esto. Y luego vamos a trabajar en la otra parte de la pierna. Y vamos a hacer
exactamente lo mismo, pero estamos haciendo esto reflejado. Quiero decir, ver por aquí esta zona sería más oscura y
se puede ver desde aquí. Entonces es exactamente lo mismo. Se reflejará por aquí. Estos serán en realidad los músculos de la parte
inferior del pie. La pierna básicamente. Ver. Al igual que muy fácilmente. Tendrás unos
músculos de caracol como lo teníamos en la parte anterior de la
pierna del otro lado. este momento no
queremos meternos en el sombreado, así que solo estamos creando básico y
las
formas de la anatomía humana. Formas de los músculos. En su forma más básica. Se ven las diferentes
formas de la anatomía, la colocación de los
diferentes músculos. Solo crear estas formas
sería suficiente para ti. Solo debes llegar a que las partes
sean más prominentes y en
qué partes están más curvadas y dónde están los músculos, sobre todo si quieres crear modelos de
atletas o fingerings. Entonces, si aprendes esta anatomía, en
realidad estaría
muy bien para ti. Es decir, cuando digo que
deberías conocer anatomía, no
significa que
debas conocer los nombres de cada
uno de los músculos. Simplemente significa que no debes saber dónde está todo. Ayudará a tu boceto. Y sería realmente genial para ti cuando quieres
crear un personaje completo. Esta sería mi columna
que he creado. Entonces con la ayuda de esto, voy a crear el
resto de los músculos de la espalda. Bien. A partir de esta zona media, voy a crear un músculo
hacia los hombros. Lo voy a arrastrar hacia arriba. Y luego de aquí, desde la axila,
tendré otra línea que
va a esta zona. Y a partir de aquí va a subir, que en realidad va
detrás del brazo. Bien. Entonces sería
la parte posterior del brazo. Y debería ser igual de fácil
como esto. Por aquí, voy a tener
una forma como esta. Entonces. De esta zona inferior, separaré el
músculo de la espalda en dos partes. Eso de aquí,
estaría aplicando una oscuridad. Quiero mostrar una curva
justo al lado de esta zona, justo al lado de la columna vertebral
que tiene forma muscular. Quiero decir, estos músculos son en realidad las cosas que
mantienen la columna vertebral. Entonces están justo al lado. Y el resto de esta
curva simplemente continúa hacia arriba. ¿ Bien? Tenemos exactamente lo
mismo en el otro lado del cuerpo,
nuevamente, espejados porque
deben ser simétricos. Entonces nos levantamos hasta aquí. Y de aquí voy hacia
la línea que he creado. Esta sería la parte de atrás de la axila luciendo así. Bien. Para crear
exactamente las mismas líneas para mis músculos de
este lado también. Pero nuevamente, destaco que
deben reflejarse. Así que voy a estar
creándolos así. Aquí vamos. Ver. Es muy fácil
si solo dedicas tu tiempo a ello y prestas
atención a los detalles. También tendría que crear
algunos músculos más para esta zona en la cintura. Entonces entonces de aquí en
adelante, serían los brazos. Aquí tendremos
el hombro y la zona
del hombro tiene
un músculo separado. Entonces, si viene por aquí, este sería en realidad el músculo de mi hombro o
el comienzo del brazo. Eso es de Aquí. Se llega al hombro
y le llega el cuello a Susan. Quiero decir, todos estos están
conectados entre sí. Aquí vamos. Solo necesitas esta
parte del brazo. No me gustaría trabajar
en el resto del brazo, sobre todo desde el codo hacia abajo. Es justo lo suficiente
para ti hasta aquí. Entonces también tendría que crear estos músculos para el hombro. Bien. Entonces otra vez para el otro brazo y para
el otro hombro, haremos exactamente lo mismo, creando exactamente los mismos
músculos con las mismas formas. Así como así. Bien. Y luego por aquí, voy a tener una curva en
el hueso y desde el hombro se
conectará a la NIC. Tan fácil como esto. Hemos creado la
entidad primaria de nuestro trabajo. Y por continuar con este tutorial
muy, muy práctico, síguenos y
ver y próximos episodios.
7. Sombreado y eclosión de los músculos: Hola, y bienvenidos al continuo de este
tutorial conmigo. Bueno, aquí vamos a hacer algunos sombreados sobre nuestra anatomía
y sobre estos músculos. Empezando a sombrear desde
lo alto de mi obra, desde la zona del cuello. Así que por aquí, voy a
crear un simple sombreado. Así como así. No es muy oscuro
como puedes ver. Pero aquí por
detrás del brazo, usaré más oscuridad. Y luego me moví
hacia esta zona. Voy a crear una línea para
su para esta zona. Y luego desde abajo otra vez, empezaré a oscurecer mis formas. Y si lo has recordado, ya te
he explicado
esta curva,
justo al lado de la columna vertebral. Y luego a partir de aquí, porque es una curva, obviamente,
tendríamos algunos son sombreados. Y a medida que me muevo hacia abajo, serían más ligeros. Quiero decir solo sombreados. Entonces por detrás del brazo, voy a aplicar un poco
más de oscuridad como esa hacia la columna vertebral. Y luego desde aquí, desde este lado de la columna vertebral, simplemente
haré lo mismo. Esta es una estructura principal
de nuestro esqueleto. Entonces otra vez, a partir de aquí voy a estar
aplicando oscuridad y ahora se desvaneció hacia arriba porque como
se puede ver hacia el cuello, sería más ligero. Y no queremos
trabajar demasiado en eso. En realidad. Quieres
trabajar más en los músculos de
la espalda que eso. Bien. Aquí en la parte posterior, debería aplicar un poco más de
oscuridad también a partir de aquí. Sólo sé lo mismo. Bien, y por aquí, aplico un sombreado muy normal. Entonces estaré expresando
algunas zonas oscuras. Por aquí. Básicamente, estoy enfatizando en los músculos estén curvados hacia
adentro, en estas zonas
con varias líneas y algunas son sombreados
en algunas partes. ¿ Bien? Ahora, también porque esta zona
está en fase de sombra, no recibe ninguna luz. Estaría completamente
oscuro por detrás. Esto en una posición que
no puede tener ninguna luz. Ahora pasamos a la siguiente parte. Por aquí, de nuevo, un tono claro. Entonces estaría
empezando por estas partes. Ahora. Tenemos volando a la oscuridad, a los sombreados. Entonces iría así y bajaría a estas zonas
más bajas de la espalda. Entonces estaría borrando
esta línea extra. Los nodos se equivocan y yo
sólo voy a dar mi dedo
en mejor forma. ¿ Bien? Mis queridos amigos, no importa en
qué fase se encuentren. Deberías
mirar constantemente tu trabajo y ver donde sea que
necesite, cualquier edición. Deberías aplicarlo. A medida que avanza con su
trabajo y lo desarrolla hacia el final de los errores y problemas de su trabajo se
mostrarían cada vez más, plan por plan, paso a paso, fase a fase que
estáshaciendo cualquier cosa, deberías parar, esperar un minuto, revisar tu trabajo y
donde sea que sientas que tu trabajo tiene un
error o un error, debes arreglarlo
y corregirlo. Entonces por detrás de este
músculo se va a oscurecer. Es aún más fácil cuando
revisas tu trabajo parte por parte. Y luego puedes
editarlo donde sea necesario o cuando sea necesario. Pero si solo dejas eso
hasta el final de tu trabajo, podrías enfrentarte a
muchos problemas y algunos de ellos ya no
se pueden arreglar. ¿ Bien? Ahora mismo, como pueden ver, incluso
estoy trabajando con un lápiz normal, incluso con lápiz de
dibujo. Estos son mis pasos primarios, así que voy a usar
mi lápiz normal. Pero en los próximos pasos definitivamente
pasaremos a trabajar con unos lápices de
bocetos. Entonces trabajaremos en la columna vertebral, llevaremos arriba y bajaremos
sombras a su alrededor. Y yo bajé hasta aquí, que es la parte inferior de la parte trasera estaría
conectando los desechos, estaría
volviendo a las caderas. Y se le llama el desperdicio. En realidad. En esta zona, como pueden ver, tenemos los sombreados más oscuros. Entonces en realidad estaría editando
estos músculos por aquí. Como te dije, debes editar tu
trabajo constantemente. Así que en realidad estoy mostrando completamente
la textura muscular
alrededor de mi trabajo. Y luego así, la parte inferior de la cadera, los muslos, el
comienzo de los muslos. Entonces un ligero sombreado en
estas áreas por completo. Trate de mantenerlo del mismo tono. Y un
tono muy, muy claro por aquí
porque en realidad se sabe que las caderas son una de las partes más
destacadas del cuerpo. Entonces tendrían sombreados
más claros. Entonces a partir de aquí, empezaré a oscurecer. Y hasta esta parte de la pierna, estaré sombreando así. Y luego
oscureceré esta zona
también porque esta pierna
en realidad está detrás de la otra pierna. Entonces esta zona entre
las dos piernas sería la parte oscura de mi trabajo
porque este lado de la pierna en realidad
se coloca detrás de
la otra pierna y no recibe tanta
luz como queremos. Bien. Y este sería el
final de la pierna. Entonces también desde esta zona superior, continuaré estos músculos. Voy a dar forma a los
músculos completamente. Y ahora mi trabajo está
hecho en un lado de la cadera. Bien. Entonces en el lado izquierdo está hecho y ahora voy a
trabajar en este lado de la cadera. Entonces por este lado, nuevo, debería hacer lo mismo. Debería aplicar la textura
muscular en esta parte del cuerpo. Bien. Y luego trabajaré
en esta parte lateral de la pierna y obviamente la parte
posterior de la cadera. Bien. Aquí vamos. Así como esto fácilmente y Smith, solo da forma a estos músculos, darles
forma y
darles forma al mismo tiempo. Entonces voy a sombrear un
poco esta área con el fin de
crear algunas curvas más. En esta zona. Un poco más de curvas por aquí. Curvas y lados oscuros
de aquí también. Yo he hecho la parte principal y ahora vamos a dar sombra a
estas áreas también. Esta parte inferior sería la más oscura porque
no recibo ninguna línea exactamente como esta parte
interna del otro muslo. Y entonces este sería el
comienzo de los músculos y yo estaría oscuro en ellos. Al llegar al medio, al centro, estaré
aclarando mi sombreado. Como puedes ver, los bordes y terminaciones
neuronales son más oscuros. Y cuando se trata del medio, serían más ligeros porque esa es la
parte prominente de nuestros músculos. Estos también
fueron los músculos de desecho y los músculos del pecho también. Que he moldeado y
sombreado así. Como pueden ver, esta parte es la única
que queda. Entonces primero empiezo desde la
axila viniendo hacia el pecho con un tono claro y luego en realidad me desvaneceré
a sus alrededores. Como se puede ver. Estoy aplicando mis sombreados
muy, muy ligeros, limón. presión de mi mano es demasiado ligera. Sólo para dejar huella en el papel y dar esta hermosa ilusión
de los músculos. Así como así. También voy a sacudir mis músculos
en el brazo. Y son solo sombrear
estas áreas con el
fin de sacarlas de
ese color blanco. Pero si pueden ver, acabo de
sombrear muy a la ligera. Aquí están los músculos
para el brazo mismo. Y estas partes serían demasiado oscuras porque es el
final de nuestro músculo. Y obviamente esta
zona está más curvada porque los músculos son más prominentes y
estarían por encima de ellos. Entonces el trabajo se realiza así de manera muy
fácil y muy sencilla. Como dije antes,
volveré a decir, solo
tienes que dedicarle
el tiempo tanto como tienes que hacerlo. Podéis ver el continuo de nuestro tutorial en el próximo episodio.
8. El final de sombrear y hacer chistes: Hola de nuevo y
bienvenidos a continuar el sombreado de la anatomía
y los músculos del cuerpo. Aquí en realidad estamos haciendo los últimos y finales sombreados sobre nuestra anatomía y haciendo los
retoques y por lo tanto, nuestro trabajo estaría completo. Voy a empezar con mi
lápiz B6 porque quiero
añadir oscuridad final y las formas
finales por aquí. Entonces estoy usando mi
lápiz básico porque es más oscuro. Y me estaría oscureciendo
donde quiera que sienta que es más necesario y
muy, muy deslizador. Simplemente lo atravieso
con un tono muy claro. Esta sería la
sombra oscura siendo el brazo. Y por aquí otra vez, tendría que limpiar esta
zona porque los desechos son oscuros pero sus alrededores deben ser claros para que podamos
mantener el contraste también. área de la espalda es
la zona más oscura. Como se podía ver. Acabo de borrar alrededor de
él con mi goma de borrar. Y por aquí, como pueden
ver, de nuevo, sólo
estoy
repasando estos músculos uno por uno y los estoy sombreando organizarlos uno por uno. Con el fin de que
sean más organizados, limpios y más guapos. Obviamente, si pasas tiempo
en los músculos uno por uno, deberías tener un
mejor resultado. Bien. También voy a
dar sombra a esta zona. Esto sería en realidad
detrás del área del pecho, detrás de las costillas, básicamente. Y nuevamente, por aquí, también
tendría que sombrear los músculos de las
caderas uno por uno, nuevamente en su propia dirección, crear estas escotillas
y estos sombreados. Entonces voy a hacer estas
partes más organizadas. Voy a aplicar un
tono más oscuro por aquí también. Yo tendría más
oscuridad por aquí. Y también aquí. Ves estas manchas oscuras, estas tonalidades oscuras y las más claras son las cosas que hacen
ese contraste para nosotros. Y básicamente están
mostrando las curvas y partes
prominentes lo que nos da el volumen de todo nuestro trabajo. Debería borrar esta
área porque quiero
conectar estas dos
partes juntas. Demuestre que es un músculo. Bien. Ahora para estas partes, tendría que crear más
sombreados o mejor decir, hacerlos más organizados. Y otra vez,
los estoy tomando uno por uno en orden. Entonces como pueden ver, estoy sombreando donde sea que
siento que se necesita más. Como pueden ver, estoy trabajando
en cada parte con mayor precisión. Vamos a oscurecer estas
partes también por aquí. Incluso puedo agregar algunas escotillas más
oscuras como esta. Y entonces puedo empezar a
usar mi goma de borrar. Con mi goma de borrar. Como pueden ver, estoy aplicando algunas
luces en algunas partes. Básicamente estoy usando
mi borrador de edición en las partes que son
prominentes en nuestra anatomía. Estos músculos son prominentes, así que voy a estar usando mi borrador para borrar estos
sombreados por aquí y básicamente aplicar
algo de luz sobre el trabajo. Aquí vamos. En estas
partes de nuestros músculos, tenemos un poco más luz la que creamos y
también en esta Parte trasera. Y por aquí. Entonces otra vez, me sale mi
lápiz de bocetos Walmart time, y voy a sombrear
estas áreas con él. Otra vez. Estaría aplicando algunos sombreados de retoque a todo
mi trabajo con mi
lápiz normal después, quiero decir. Para que pueda usar tu lápiz normal para agregar algunos retoques a
tu trabajo al final. Entonces
bajaré y sólo voy a aplicar un sombreado muy general por
todas estas áreas. Por lo tanto, saldrían de ese color completamente blanco. Por ejemplo, por aquí. Como pueden ver,
estoy usando unos sombreados
muy, muy ligeros con una presión
de mano muy baja para simplemente darle un rastro de color y
sacarle esa forma de color blanco. Eso es. Entonces conseguiré mi
borrador y luego
borraré todo alrededor de mi trabajo, haciendo que mi trabajo esté completamente
limpio y ordenado. Aquí vamos. Entonces incluso puedo
usar mi borrador y luego puedo borrar las líneas extra o cosas
extra alrededor de mi trabajo. Ves cuando usas tu borrador alrededor de tu
trabajo en tu fondo, esto para que sea completamente
limpio y ordenado. Entonces tendrías un fondo
blanco. Así que así. Muy bien, mis queridos amigos. Ahora el tutorial de este boceto de anatomía está
terminado por completo. Espero que lo hayas disfrutado
y te haya sido útil. Y estas son la colocación y las formas de
los músculos del cuerpo. Y otra cosa que quiero
enfatizar es que se pueden crear estas anatomías
en diferentes posiciones, diferentes ángulos, y
no renunciar a dos o tres veces o hacer bocetos
repasar más de diez. Entonces nos vemos más tarde.
9. Dibujo de una figura de un deportista: Hola y bienvenidos a otro
episodio de nuestros tutoriales. En este episodio, no
vamos a crear una vista frontal
de un cuerpo musculoso. Básicamente el cuerpo de un
atleta o un deportista. Y queremos tenerlo desde
la vista frontal esta vez. Bien, Para hacer
eso, antes que nada, necesito crear un óvalo como este. Así que no hubiera podido
realmente hacer mucho de un óvalo. Es algo entre
un círculo y un óvalo. La mayoría del círculo. Quiero decir, mayormente círculo. Entonces en la parte superior de
este óvalo o círculo, voy a tener esta forma, que sería la zona del cuello. Y luego de estos dos lados, los
voy a sacar, que sería la profundidad y
las curvas en el hombro. Y luego bajaré aquí. Entonces esta clavícula de
aquí está hecha y
acabo de hacerla un poco
más oscura para que
sea fácilmente visible para ti. Ahora a partir de aquí, lo
conectaré a esta parte. Ves mis queridos amigos aquí sería el centro de mi trabajo. Entonces a partir de aquí, voy a
crear una línea, casi una línea curva como esta, para darle una vía de tres
fases a mi personaje, si estuviera completamente
en la vista frontal, tendría que crear
una línea muy recta, pero quería tener más
Tres Caras vía por lo tanto, esta vez sería un poco curvo. Entonces desde este lado, voy a dar un giro. Haremos una línea curva. Voy a estar subiendo hasta aquí. Esta sería la zona del pecho. Y entonces
lo haré así así. Muy fácil. Bien. Y luego otra vez, desde
esta parte inferior, estaría creando
formas como esta. Bien. Entonces de aquí
saldré así. Los lados del cuerpo. Por mí solo crea esta
línea mejor para ti. Y esta sería la parte
inferior del cuerpo. Y luego por aquí, este lado que he creado
en este lado se puede ver menos en realidad porque
nuestro cuerpo está en las tres fases nosotros como así uno de los lados
estaría viendo menos. Obviamente. Eso es hasta aquí. Voy a borrar esta línea media porque
en realidad no la necesitamos. Acabamos
de crear al principio, así que no vamos a perder
nada más durante nuestro trabajo. Ahora, en realidad tengo que
crear los abdominales por aquí. Y los músculos de
la zona del estómago. Aquí vamos. Así como así. Bien. Y luego por los hombros y los brazos, estaría empezando desde aquí. Verás, este
sería mi hombro, que al principio he creado por una circular y luego lo
crearé así. Y luego voy a seguir con
eso para hacer el brazo. Y porque es
un cuerpo musculoso, como puedes ver, es un poco grande y
tiene todos estos músculos. Aquí vamos. Así como así. Y yo también haré lo mismo por este
lado del cuerpo. Pero la diferencia es
que no podemos ver todo
el hombro o todo
el brazo de este
lado del cuerpo. Es para que
no podamos ver mucho de ella, pero aun así echamos de menos un poco
porque está del otro lado. Hasta aquí estaba el hombro. De aquí a aquí que
acabo de terminar sería el brazo. Y de aquí abajo
sería el codo abajo. Así. Aquí vamos. Bien. Déjame
editar esta parte. Se hizo por error. Así que así. Y nuevamente, enfatizo
donde quiera que
pienses que tu
trabajo necesita ser
editado, definitivamente deberías hacerlo. Ahora, en esta
zona lateral, veamos. Tendríamos las costillas. Entonces se verían así. Bien. Entonces voy a llevar el pantalón
un poco más alto. Y básicamente los estaré
iniciando desde aquí. Bien. Aquí vamos. Así como así. Entonces también
se hace el área del cuello. No hay errores por aquí. Y tan fácil como
eso podemos crear todo
nuestro cuerpo muscular. Solo necesitas investigar un poco sobre la anatomía
humana. Nuevamente, enfatizo
que no es necesario conocer cada
músculo por su nombre, pero es bueno saber
dónde está todo. Ahora quiero tener mi lápiz B6 en la mano
y en realidad voy a empezar a sombrear mis músculos para poder sacar un
volumen de ellos. Una dimensión. Empezando por la zona del cuello. Aquí estarían las clavículas
o las clavículas. Misma diferencia y
estar sombreando por aquí. Bien. Entonces desde el centro
del pecho, voy a sacar esta forma
de su forma rugosa. Y yendo. De hecho,
lo sorteé con líneas redondeadas. Entonces saldría de su forma
rugosa, sería más suave. Y cuando empiece a
sombrearlo, sería más suave. Sin embargo, sería
grande y hermoso. También tendría que sombrear esta parte de mi
clavícula también. Y por aquí, en los brazos, enfatizaré en la profundidad en las
partes curvas en el músculo. Y los estaría sombreando más. Quiero decir, es así
en todas partes, donde sea que tengas una profundidad, tienes dos sombreados más. Hazlo más oscuro y las partes prominentes
quedarían más claras. Bien. Aquí estarían nuestros
seis paquetes en el abdomen que en realidad lo estamos
creando así. Y tiene muy buen aspecto. Mira las aplicaciones. Y voy a hacer
lo mismo de este lado. Y quiero asegurarme de que
sean totalmente simétricos porque deberían serlo, bien. Aquí vamos. Entonces estos serían en realidad los
lados de su cuerpo. Y debido a que no recibe tanta luz como
las otras partes, definitivamente
sería más oscuro. Entonces lo estaría sombreando más. Y ves que este lado
del cuerpo está en las sombras. No recibe a la luz. Entonces, si quieres sombrear
los abdominales y los músculos, estarían más oscuros en
este lado y a medida que mueven hacia la derecha
hacia este lado, día se volvería más ligero. ¿ Ves? De este lado
son más oscuros y a medida que avanzo, los
hago más claros
disminuyendo la presión de la mano
mientras estoy sombreando. Esta voluntad nos da un aspecto más realista considerando la luz
en algún lugar de ahí. ¿ Bien? Entonces estaría aplicando
sombras por aquí. Yo lo consideraré así. Y eso es todo. Bien. Queremos trabajar en este lado
de nuestra zona del pecho. Otra vez. Tendríamos, ya sabes,
oscuridad por aquí. Y aquí vamos. Entonces estaría trabajando más
en los brazos. Este lado del brazo y el hombro serían
más oscuros y esta parte que ha salido adelante y más delante
sería más ligera. Entonces el lado izquierdo estaría
casi completamente oscuro. Eso es todo hasta aquí. Gracias por estar conmigo. En el próximo episodio, continuaremos con este tutorial.
10. Sombreado y finalizado del dibujo de la figura del deportista: Hola y bienvenidos a otro episodio de nuestro tutorial de
bocetos. Bueno, ya ves que hemos trabajado en esta figuración y este estilo en episodio anterior y ahora vamos a
hacerlo más completo. A ver mis queridos, voy a
borrar poco esta zona. Por lo tanto, puedo mantener la forma del
cuerpo de la mejor manera. Entonces. Voy a estar oscureciendo
desde aquí así. Y sigo oscureciendo
de esta zona. La parte prominente o
la protuberancia en el brazo. Bíceps, se puede decir. Bien. Estaré oscureciendo esta
parte del brazo. Un poco más. lado K se vería así. Bien, entonces puedo editar algunas partes de mi
trabajo con mi borrador. Y luego traeré esta parte
del brazo y un
poquito hacia adentro. Es decir, lo voy a reducir un poco. Voy a poner más de eso
detrás del cuerpo. Verás, como te dije antes, incluso en este caso, deberías
revisar constantemente tu trabajo y donde
quieras que necesite edición, solo
tomarás tu
borrador y editarás ese lugar. Yo sólo voy a dar sombra
sobre esta zona en general. Y luego usaré mi goma de
borrar para darle más forma. Entonces me estaría oscureciendo entre ellos para que podamos tener
la forma de las costillas. Los huesos de las costillas en realidad,
así como así. Bien. Ahora en este caso, quiero conseguir mi lápiz normal y voy a
hacer los sombreados lisos ER, con mi lápiz normal. Voy a estar empezando por las partes más oscuras y luego
pasaré a las más claras. Ves, así como así. Entonces, cuando hago esto, mis sombreados en realidad
serían más suaves, más suaves. Y también haré lo
mismo en la zona del pecho. Entonces estaría trabajando en
sus seis packs, sus Apps. Y eso es justo.
Asícomo así. Pasé por encima de todo el sombreado
oscuro es que he creado antes
y los he editado, los hago más suaves y lisos. Bien. Incluso pasé por
los tonos más claros también, pero menos de lo que
pasé por los más oscuros. Yo también trabajaría en sus pantalones porque queremos crear
un personaje completo. Entonces estaría aplicando
la oscuridad de esta zona con mi lápiz de
dibujo. Haz que los pantalones se vean mejor. Entonces sería así. Y aquí vamos. Yo estaría creando los sombreados y la oscuridad que es
necesaria para esta zona. Ves como un minuto
cuando comienzas a sombrear tu trabajo y a crear estos contrastes y
luces con tu borrador, en realidad te dará una obra más dimensión y le
dará un mayor volumen. Entonces otra vez, estar usando mi borrador. Y donde quiera que tenga
luces en mi trabajo, las estaría aplicando. Básicamente, estoy borrando las partes que tengo para crear delicias. Y voy a dar mi
trabajo no lo necesitaba. Contraste, lo que hará
grandes volúmenes para mí. Ese es el punto entero. Y vístete así. Entonces estaría borrando
alrededor de mi trabajo. Y entonces podré volver a sombrear
esta zona. Aquí vamos. Y yo estaré
sombreando aquí también. Bien. Aquí vamos. Tan fácil como que hayas
creado una hermosa
estructura corporal, o mejor decir. Has creado una gran
anatomía con hermosos músculos. Y
los has creado con volumen, con tus sombreados y contraste. Por lo que este episodio de nuestro
bosquejo también ha terminado. Espero que lo hayas disfrutado y
te haya sido práctico. Y puedes practicarlo
y ver los resultados. Nos vemos más tarde.
11. Bocetar de un deportista: Hola a todos y bienvenidos a un nuevo episodio de un
boceto conmigo. Bueno, en este episodio
vamos a crear una figuración
y estilo
muy, muy chulos, claro. Bueno, antes que nada, para crear eso, voy a crear una cabeza para mi personaje en esta
parte de mi marco. Bien. Papá que estaría creando
en realidad está detrás de la cabeza. Entonces eso es la parte posterior de
la cabeza y no
veríamos la cara en absoluto. Y esta zona está
detrás de la cabeza. Y así básicamente es todo pelo. Entonces de aquí hasta aquí
serían mis hombros, la zona hasta los hombros. Entonces tendría un
hombro así. Ahora mismo lo estoy mostrando con
el círculo. Bajarlo
para hacer los brazos. Aquí vamos. Entonces por aquí, tengo
otro hombro, que obviamente es para
este lado del cuerpo. Y este sería el cuello de
mis personajes. Por aquí. Aquí está el cuello. Es C, queridos amigos, estos dos
donde están los hombros, así que desde este ángulo
y esta posición, sé que
habría los hombros, uno a cada lado. Y entonces los brazos, los codos estarían aquí. Y aquí.
Tendremoslas manos en forma de
puño. Ambos. Para que veas Es como que a lo mejor está
haciendo algunas flexiones. Y luego vamos a crear
la parte posterior del cuerpo. Y de esta parte
del cuello hacia abajo
estaría el centro de mi cuerpo, la central y mi trabajo. Esta sería su espalda. ¿ Bien? Y luego por aquí, sería
lo mismo porque el cuerpo es simétrico. Bien. Ahora para la
siguiente parte de la obra, permítanme hacer esta
parte superior un poco mejor editada. Y luego así como así. Entonces hasta ahora has entendido la posición en la que va a estar nuestro
cuerpo. Ahora quiero arrastrar el
cuerpo hacia este lado. Me refiero al resto del cuerpo, así que lo sacaré de aquí. Bien. Entonces esta parte sería el final de mi parte superior
del cuerpo que se puede ver. Ahora quiero crear
las dos patas. Quiero crear una
de las piernas por aquí. Estas serían nuestras rodillas. Entonces básicamente la pierna se estaría extendiendo desde aquí
hacia este lado, hacia el lado izquierdo. Bien. Ahora esta sería
la zona inferior. Esto sería a su tos. Y luego llego al tobillo
y voy a crear su pie en forma vertical para crear la otra pierna como las
manos que está bajo tierra. Entonces colocaré esta otra
pierna bajo tierra sobre las rodillas. Digan mis amigos.
Inclusosolo puedes encontrar las articulaciones con círculos y luego
puedes aplicar tu
trabajo encima de él. Eso va a ser muy
fácil de hacer para ti. Y luego de aquí también, puedo crear el resto de
la rodilla yendo a
la parte delantera de tobillos avivados de carbón y el pie. Bien. Aquí vamos. Tan fácil como eso
podríamos haber creado. En realidad, hemos creado
un tiempo muy genial figurando. Ahora vamos a agregar
algunos detalles a este trabajo. Entonces estaríamos aplicando los músculos
en su cuerpo y huesos. Bien, voy a partir de esta zona, la zona de los hombros. Aquí tenemos el músculo
del hombro
bajando y terminando aquí. Y de aquí
bajará con una curva en. Se volverá así, resultará un poco. Y luego muy recto. Lo voy a bajar. Bien. Entonces después de eso, puedo tener 1234 dedos. Y por aquí puedo mostrar
el puño de nuestra mano. Bien. Y volvió. Y a partir de aquí se
vería así. Entonces tendremos la forma
del brazo por aquí. Entonces para esta parte de nuestro cuello, crearemos una línea conformada así. Ya terminé. Volveré a crear los hombros. De este lado. Las formas son
básicamente las mismas, pero pueden ser
un poco diferentes por sus posiciones
y sus sitios. Y esta es la
parte central de nuestra bolsa. Y voy a crear algunas
líneas por aquí para poder demostrar que es el centro de mi cuerpo y
tendrá algunas curvas en él. Entonces esta zona sería el cuello para
bajar así. Aquí vamos. Deberías estar borrando
las líneas extra. Y por aquí tendríamos
los abs o seis paquetes aquí. Podemos ver una parte de ellos. Y sólo voy a
mostrar la parte que podemos ver. Bien. Lo estaré considerando
por aquí. Tendremos dos brazos y luego
bajaré un poco más. También estaría creando el puño para este
otro brazo también. Aquí bajarás
34 dedos. Y luego estaremos
creando el pulgar yendo por la parte de atrás para mostrar
la forma del puño. Precisamente. Y ahí está. Entonces otra vez, estaría borrando
cualquier línea extra mi trabajo para poder trabajar
más fácilmente con él más tarde. Y luego de aquí, voy a subir y voy a crear el bíceps, el bache en el brazo por aquí. Así como esto,
se acabaría. Por lo que ahora
trabajaremos en la aplicación de
esta área del cuerpo. Estaré creando los muslos. Bajando hacia la rodilla. Vamos a tener algunos
altibajos aquí, así que soy partes prominentes. Entonces se
curvaría aquí de nuevo. Y llegar a Denise. Entonces esta sería la rodilla. Y por aquí tendremos
el músculo del muslo. Y esto es detrás del
pie, detrás de la pierna. Para llamar por lo
que quieras llamarlo. Simplemente se vería así. Y a partir de aquí,
crearemos la pierna y el
pie horizontalmente. Entonces esta parte de la
pierna debería bajarse. O sea, es mejor para
mí empezar desde arriba. Lo siento. Entonces voy a estar creando el muslo llegando hacia
la rodilla hasta aquí. Se colocará así. Y amigos míos, esta sería en realidad la articulación de la rodilla misma. Y entonces vamos a tener
los músculos por aquí. Los músculos de los muslos, que
son bastante grandes para él. Y el día se vería así. Fácil. Bien, entonces iré
un poco bajo o más bajo. Y esta sería
la parte de atrás de la pierna, otra vez, la parte posterior del carbón. Y porque está en posición vertical y está
presionando sobre el suelo. Esta parte de nuestra
tos tiene un músculo
muy, muy grande y ha sido reventado y es
muy prominente. Así que lo voy a crear de la manera que va a ser,
se supone que debe ser. Después nos dirigimos al tobillo
y creando el resto del evento
del pie,
creando los dedos de los pies. Eso hasta ayudaría a bien, así como así. Bien, entonces hasta aquí, podríamos haber creado dominio. Y el boceto principal de nuestro trabajo son figurar
y hemos creado los músculos a las partes
permanentes y las partes curvas y su
correcta posición y estilo. Entonces esto sería suficiente
para las formas generales, pero lo vamos
a detallar más en sombreados en los próximos episodios.
12. Comenzar con sombreado y eclosión del cuerpo: Hola de nuevo y bienvenidos
a otro de nuestros episodios de
sketching y shading. Bueno, en este episodio
vamos a hacer los relámpagos y los
sombreados sobre nuestra figuración. Estaría comenzando con el
lápiz H2 y empezaría a sombrear desde
la zona de los hombros y
vestirme como papá varios lentamente. Estaría aplicando los
tonos en mi trabajo. Verme hacerlo simplemente
muy, muy despacio. Más bien tengo líneas. Aplicaré sombreados y luego obtendré estas
líneas de notas pagando, quiero decir, las sacaré
de su forma lineal. Convierto estas líneas en sombreados y básicamente las encajo
en toda la obra. Por ejemplo, por aquí, tengo que sacarlo
de su forma lineal. Bien. Ahora, yo también sombrearía los alrededores
un poco más también. Entonces por aquí en el brazo, también
tendría
algunos son sombreados. Así como así. Aquí vamos. Bien. Entonces muy, muy lenta
y suavemente y suavemente. Voy a crear sombreados
para mi trabajo. Mis queridos amigos, cuando
quieren hacerlo por sí mismos, no deben hacerlo tan rápido
como lo estoy haciendo ahora mismo. Lo estoy haciendo rápido
para poder mostrarte más cosas en el
tiempo que tenemos. Pero cuando quieras
hacerlo en casa, debes tomarte
tu tiempo con él. Deberías dedicar todo el tiempo
que puedas a tu trabajo. De nuevo, digo que no sólo
lo guardes con crearlo
solo una o dos veces. Deberías hacerlo una y
otra vez hasta crear una obra maestra. Entonces otra vez así, trabajaría en estas curvas
en sus musculosos brazos. Y luego sólo voy a darle una sombra
general a esta zona. Bien. Y este es
el codo que tenemos aquí. Tendrá en realidad
un tono
más oscuro por aquí para el área del codo. Porque quiero demostrar que esta es una
parte de separación entre la parte superior del brazo
y la parte inferior del mismo. Y están separados
por el codo. Por aquí, tiene
algo más de oscuridad. Y eso es todo. Bien. Entonces voy a sombrear esta
zona así como así. Entonces desde arriba de los hombros, continuaré el sombreado. Entonces son sombreados y
sus escotillas deben ser
continuas y deben estar continuas y deben estar constantemente
atravesando las unas por las otras. Y además deben ser
muy suaves y lisos. No debes crear
ningún sombreado rugoso. Y mis queridos amigos, deberían tratar de eliminar todas las vidas que los han creado con sus sombreados. Y si es demasiado oscuro que no
puedes hacer nada con
ello con tus sombreados. Debería borrarlo definitivamente. Porque la existencia
de las líneas en tu boceto en realidad
hace que tu trabajo sea EBIT Ralph, y al final no se ve
bien. Entonces tendrías que borrarlos o tendrías que
cubrirlos con tus sombreados. Te sugiero que
los cubras con tus sombreados. La forma en que lo estoy haciendo aquí
mismo, mira, en realidad
estoy enfrentando mis líneas
y sacarlas de ella. Son de forma lineal. Con el fin de hacerlos bien. Entonces me gustaría
trabajar con mi lápiz B6, que es mi lápiz de dibujo. Y con este
lápiz, como saben, estaría aplicando oscuridad
más fuerte y tonos
más fuertes para mi trabajo. Por ejemplo, por aquí, quiero aplicar más sombreados. De hecho, tendría una oscuridad
más fuerte
y sombras más fuertes. Y así, estaría empezando desde aquí, la parte posterior de la cabeza, estaría aplicando estos
sombreados porque
hacía algunas sombras y sombras
en la parte posterior de la cabeza. También agregaría algo más de
oscuridad por aquí para enfatizar
en estas pequeñas curvas que tenemos aquí y también estar separando las pequeñas partes
prominentes que tendríamos ahí. Entonces sólo voy a conseguir
un tono más oscuro. Así como así. Y luego poner una ligera distancia. Volveré a sombrear
esta zona. También consideraría una curva por aquí que
se ha curvo en realidad, luego otro sombreado
para esta área. Entonces se
haría todo en esta parte. Bueno, si realmente, si no puedes desvanecer estas líneas a través del
interior del cuerpo, hacia el interior del cuerpo, puedes desvanecer las líneas que
creas hacia fuera
de tu cuerpo. La forma en que lo estoy haciendo aquí mismo. Ahora mismo.
Enrealidad es aún más fácil. Una así como así. Se desvanecerá. O sea, se
desvanecerán y aquí
ya no habrá más líneas visibles. Entonces voy a crear
algunas venas y
músculos más en esta parte
del brazo debajo del libro DL. Bien. Entonces me moveré hacia arriba y seguiré aplicando estos
sombreados y estas tinieblas. De hecho estoy aumentando
la oscuridad por aquí. Incluso seguiría, ya
sabes, en el área de la muñeca. Y eso
será todo. Bien. Aquí vamos. De esta manera. Es realmente fácil de hacer
solo tienes que
tomarte tu tiempo con
él y ser paciente, tener cuidado con la
colocación de los sombreados. Y eso es todo. Tan fácil como eso puedes conseguir lo que quieres. De nuevo, elijo mi
lápiz H2 y voy a desvanecer todos estos sombreados
y voy a hacer todos esos tonos a tonos más suaves. hago más suaves y lisos. Mi lápiz H2. Cuando los
atropello una vez más. Bien, entonces estaría
agregando la oscuridad por detrás
de mi figura por detrás
de mi personaje. Elige un fondo. Y estaría oscuro. Tan oscuro como puedes ver aquí. Hacer que tu fondo sea
más oscuro
en realidad haría que tu
trabajo bombee más. Y haría que
se viera mejor. Y creará ese
hermoso contraste que quieres mostrar la
dimensión de tu personaje, para mostrar el volumen de
tu personaje y además separa las partes del cuerpo
del fondo. Por lo que es realmente recomendable, es muy recomendable
para
que hagas eso y no te olvides de ello. Simplemente puedes darle la vuelta a tu
trabajo, solo
puedes
convertirlo en otro nivel. Así que no te olvides de hacerlo. Bien. Ahora voy
a usar mi lápiz B. Estaré aplicando algunas tinieblas fuertes, algunas muy fuertes. En algunos lugares se ve donde puedo ver partes muy, muy oscuras, como por aquí atrás en
la parte posterior de la cabeza, que también podemos mostrar el pelo de
nuestra modelo. Estas partes son demasiado oscuras
y voy a mostrar esta gran cantidad de
oscuridad con mi lápiz. Aquí está. Bien. Ahora hemos creado la
forma del cabello de nuestra modelo. Es decir, hemos creado
un suelo Harris para él. Y puedes ver que lo he oscurecido, se fue mi lápiz, el
lápiz oscuro que he elegido. Y ahora puedes ver todos los
tonos estilo Harris bellamente hechos. Entonces también estarías usando tu borrador para crear algunas líneas de cabello
más. Y eso es todo. Gracias por estar
conmigo hasta aquí y
podrás ver el resto del
tutorial en el próximo episodio. Así que quédate con nosotros.
13. Dibujar los músculos y seguir sombreando y eclosionar el cuerpo: Hola a todos mis queridos
amigos y bienvenidos a continuar todo el
resto de mis bocetos. Y vamos a
continuar el sombreado básicamente en este episodio. Entonces estaría oscureciendo aún más
esta zona. Y estoy trabajando
con mi lápiz B6. Y también de aquí
bajaré. Yo solo creo estos
notables sombreados y desvanezco las líneas. Al mismo tiempo. Quiero decir, básicamente luchar contra
ellos en todo mi trabajo. Y entonces incluso puedo
usar mi goma de borrar. Y voy a borrar algunas
partes literarias porque
quiero crear las venas
en su mano y brazo. Entonces estaré oscureciendo
exactamente alrededor los bordes de las partes
que acabo de borrar. Entonces estaría sombreando
por todos los bordes. De esta manera puedo crear las
venas que aparecen en sus brazos. Y entonces también
oscurecería algunas partes de ella. Por lo tanto, puedo
darle más volumen a estas venas que salen
y se desprenden de la piel. Bien,
continuaré mi trabajo con
mi lápiz B6 de la
misma manera, en su mayoría. Y también tendría algunas curvas
más por aquí y algunas manchas en su
mano real e incluso en sus dedos. Bien. Ahora, estaría trabajando en el resto de mi trabajo. Quiero decir, quiero
seguir trabajando en las
otras partes también. Bien. Solo arreglemos primero esta área y luego te lo diré de nuevo. Bien. Mis queridos amigos, estaría poniendo papel por aquí bajo mi mano que cuando quiera trabajar
en el resto de mi trabajo, mi mano no se arrastrara sobre mi trabajo anterior y
no ensuciara mi trabajo. Entonces por eso he
colocado un papel debajo mis manos para no
ensuciarme mi trabajo anterior. De esta manera. Puedo crear fácilmente los
riesgos de los sombreados. Voy a crear una
oscuridad que necesito y estaré desvaneciendo las líneas y vestirme así. Puedo trabajar en la zona del cuello. Esta parte curva, serpiente
derecha demandar a mis modelos
es columna vertebral en su espalda. De hecho,
lo haré más oscuro para demostrar que es una parte curva. Bien. Y obviamente por aquí donde el cuello
se encuentra con el hombro. En esta posición,
tendríamos un área curva por aquí. Por lo tanto, tendríamos
oscuridad y más formas. Bien. Voy a
continuar mis sombreados. Entonces por aquí
tendría una forma curva que
muestra un músculo saliendo. Bien, entonces estaré sombreando
hacia este lado desde
esta línea para bucear creada
por aquí con el fin desvanecerlo y obtener mis
sombreados correctamente. Entonces conseguiré mi lápiz H2
o tu lápiz normal. Y entonces puedes repasar
tus sombreados y
hacerlos más cohesivos y suaves. Mezclar todos estos sombreados juntos y mezclar
las líneas en los sombreados que harán que tu trabajo se vea mucho mejor. Lo cambiará tan
rápido como puedes ver. Entonces trabajaría
en la forma
del brazo o la
parte superior del brazo. Después con mi
lápiz B6, aplicaría. Algunos son sombreados por
aquí donde la distancia, nuevo, voy a comenzar
mi sombreado desde aquí. Y también por aquí. Y como pueden ver, estoy sombreando en direcciones
específicas, lo que muestra la dirección de los músculos que se
colocan en el cuerpo. Entonces puedo seguir
sombreando en mi obra. Aquí vamos. Y luego cuando un lápiz normal o
un lápiz H2, de nuevo, atropello todos
mis sombreados para
poder hacerlos todos
cohesivos y suaves, ER, como te dije antes. Bien. Ahora quiero trabajar en
la zona inferior de esa, un poco más baja a partir de aquí. Y solo lo guardo así. Voy a conseguir mis sombreados en
realidad en la
parte posterior del brazo y que
conducen a la
axila y una parte de su espalda que conduce al
pecho y a su cintura. Yo sólo estoy sombreando muy generalmente. Y porque está mirando hacia arriba, está frente a la luz para que no quede demasiado oscura. A medida que me muevo hacia arriba. Solo tenemos una mancha más oscura en la zona de la axila y otra por aquí
alrededor de la cintura solo para mostrar las arrugas
en su cuerpo por la posición en la
que se encuentra. Bien. Como te dije,
vamos a bajar. Y a partir de aquí, este sería el codo de mis
personajes. Y bajando. Trae una línea recta hacia abajo, casi recta hasta la muñeca. Y de aquí otra vez, estaré sombreando y bajando. Entonces aquí vamos. Prácticamente estamos siguiendo
el
mismo procedimiento que hemos hecho para el otro
brazo y día fuera de nuestra mano. Pero solo algunas direcciones
de los sombreados y algunas colocaciones de ellos
serían un poco diferentes. Entonces lo estamos haciendo así. Además, tenemos algunas partes
curvas por aquí. Esta parte del brazo
ha sido curvada hacia adentro. Entonces vamos a
sombrearlo un poco más. Incluso pasando al bíceps poco, la parte frontal del brazo. Y luego vuelve a venir aquí. Entonces ahora me llevaré mi
lápiz normal o mi lápiz H2. Y luego atropello
los sombreados que
ya he creado para
hacerlos más cohesivos y hacer que se
vean mejor, más bonitos. Y por supuesto más realista. Bien. Entonces también estaré
trabajando en su muñeca. Y entonces también debemos
movernos hacia los dedos, moldeándolos y sombreándolos simultáneamente. Aquí vamos. Y por aquí estaría aplicando un sombreado general
así como así. Y luego a partir de aquí, iré así. Voy a seguir adelante y agarrar mi goma de borrar. Entonces con eso, voy a
crear luces en algunas partes. Por ejemplo, estas áreas
o estas partes por aquí. Y tal vez incluso ahí. Bien. Estoy creando
estas vidas para siempre. Necesito, de nuevo, al igual que el brazo anterior, el otro brazo, vamos a crear venas a partir de
ellos en los músculos. Entonces ya sabes que después
de haber creado estas diapositivas, así que tienes que ir por
los bordes alrededor ellas y darles forma. De esta manera. Puedo crear las
venas saliendo. Muy sencillo y básico. Sólo tienes que tomarte
tu tiempo con ello. De nuevo, digo que no se
apresure a través de ella. Solo sé paciente y sé preciso. Por lo tanto, puedes crear
hermosos bocetos. Aquí vamos. Puedes dedicarle menos tiempo,
pero asegúrate de que tu resultado no
sería tan bonito como el tiempo que
pasarás más tiempo con él. Y como pueden ver, solo
estoy sacando mis líneas de
ahí forma lineal. Entonces básicamente los estoy
desvaneciendo y mezclarlos hacia
dentro de mi obra. No olvides borrar algunas partes, crear mis luces.
Yeso será todo. Aquí vamos, aquí estamos hechos. Bien. Ahora nos estamos moviendo
a las otras partes, que en realidad es
la parte superior del cuerpo o la parte del cuerpo c de aquí. Esta sería la oreja. Yo no trabajaría tanto en ello. Y yo sólo voy a
sombrearlo en general. Y a partir de aquí. Entonces en esta zona se
pueden ver sus abdominales. Y solo creo un sombreado
general para ello porque en realidad está debajo del cuerpo y su fuente es demasiado
visible. Los sombreados no son
visibles también. Quiero decir, no tan bien
como las otras partes. Por lo que en su mayoría estaría oscuro. Y sólo vamos a
sombrearlo de manera cohesiva. Y solo vamos a crear algunas líneas más
oscuras entre ellas. Verás, sólo para mostrar sus abdominales. Pero básicamente de nuevo,
digo por la posición de su
cuerpo y el hecho de que se agachó sobre la parte
frontal de su cuerpo. No veríamos
muchos detalles en él. Entonces incluso puedo conseguir
mi borrador de editor y crear varias
líneas por aquí. Alguna vez, creo que
son necesarios sobre todo en las zonas superiores porque ahí es donde la
luz está golpeando a Kim. Sí parece
una diosa griega, y es un gran Dios. O sea, puedes crear
estos hermosos enemigos para cualquier personaje que quieras en cualquier
posición que quieras, si lo aprendes en
lo básico así. ¿ Bien? Ahora quiero trabajar
en el muslo derecho. Voy a partir de aquí, la parte que está entre cortes entre la
mano y el fondo. Entonces estaré usando mi lápiz o
mi lápiz normal para
sombrear esta área. Y luego desde las esquinas y
básicamente desde los bordes, estaría haciendo mi desvanecimiento por
las líneas con mi lápiz B6. Entonces usaré mi borrador de edición para aligerar un poco esta área. Y luego otra vez
con mi lápiz H2, voy a aplicar
oscuridad en mi obra. Por aquí. A mí me gusta esto. Solo tengo en
cuenta que debo ir en la dirección correcta
de los músculos. Esto es muy importante
cuando estás sombreando. Bien, y también
desde esta parte inferior, tendríamos que continuar la misma manera
porque es la parte inferior de nuestro trabajo y la oscuridad definitivamente
estaría más aquí. Quiero decir, yo aplicaría más oscuridad y
más sombras aquí, así que seguiría
así por ahora. Y luego después IB
incluso detallando a los sombreados como lo hice para los
brazos y la parte superior del cuerpo. Entonces me sale mi lápiz B6. Y antes que nada, obviamente, estaría desvaneciendo todas las líneas que tenemos por
aquí porque
no necesitamos ninguna línea
en nuestro sketch. Y yo también
crearía este sombreado, crearía este
tono oscuro por aquí. Entonces puedo mostrar el
hecho de que este brazo, que está delante de esta pierna, en realidad le
está aplicando
algo de sombra porque se
coloca delante de él. Entonces tendría una
sombra en la pierna. Y así es como lo estoy
mostrando con mi sombra oscura
alrededor de los bordes. Entonces estaría desvaneciendo el
resto de las líneas. Justo como se suponía que debía hacerlo. Entonces esa será la
oscuridad para estas partes. Y por aquí, el
propio muslo o su crujido. Bien. Entonces iré a
las zonas bajas. Llegaré a la rodilla y
lo voy a sombrear así. Sólo hay que seguir
el camino del sombreado. Y dices que esta sería
la parte inferior de la pierna, que básicamente está
en el suelo. Entonces sería muy oscuro. Y por aquí tenemos
el pie y el tobillo. Así que
losestaría
afeitando los afeitando bien. Llegué a la cala. Y así así, voy a sombrear la parte inferior de la pierna y
llegaremos al pie. Esta sería en realidad
la parte prominente de nuestra pierna que recibe luces. Y es ligero porque lo es. Y queremos enfatizar el hecho
de que es prominente. Y luego voy a por mi lápiz
H2 y voy a repasar todos los sombreados para hacerlos lisos,
ER, y más suaves. Básicamente para mezclar todo
el asunto entre sí y
hacer un sombreado cohesivo. Y como dije antes, simplemente lleva tu trabajo
a otro nivel. Bien, aquí vamos. Entonces, por fin, tengo que comenzar algo de oscuridad creando por aquí para crear un
fondo oscuro para mi trabajo. Y quiero separar el cuerpo de
mi personaje
del fondo. Y como dije antes, este contraste le
da un mejor aspecto. Entonces solo continuaré con
este sombreado hasta que tenga el
fondo bloqueado. Porque ve el resto del
tutorial en el próximo episodio.
14. Terminar el diseño del cuerpo del deportista: Hola y bienvenidos de nuevo
al resto de este tutorial. Vamos a completar
nuestro trabajo por completo. Entonces, si recuerdas, estábamos arrastrando estos sombreados
hacia este fondo, un espacio por aquí, y lo estábamos oscureciendo. Por lo tanto,
en realidad separaremos nuestro personaje
principal y estilo principal y estatuilla
de su fondo. Y al mismo tiempo
crearíamos un hermoso contraste
y nuestro personaje, que se muestran
mucho más mejor. Bien, ya es suficiente
hasta aquí. Y luego vamos a
trabajar en la pierna izquierda. Entonces nuevamente, coloco otro
papel sobre mi trabajo. Por lo tanto, sabría
que está arrastrando mi mano accidentalmente sobre mi
trabajo anterior y lo hace desordenado. Estaré usando mi lápiz H2 y
sombrearé las
áreas que necesito. Así como esto. Yo estaría sombreando. Sombreado. Otra vez. Recuerdo
que tendría que mantener los sombreados en
dirección de los músculos que van. Tendrá algún
tramo por aquí. Lo harán así. Y aquí va. Bien. Entonces estaría aplicando
un sombreado general para por
aquí para esta zona del muslo. En realidad es la parte
más baja de la pierna. Y luego a partir de
aquí, aplicaría este
sombreado un poco más oscuro, no demasiado, solo un poco. Entonces aquí vamos. Otra vez. Estaré usando mi lápiz H2 y de hecho haré que todos estos sombreados sean cohesivos y los
mezclaré todos juntos. De aquí, de estas partes, subo y vuelvo a subir. Bien, así que sólo voy a
seguir este procedimiento. El mismo proceso. Esta es en realidad la
parte prominente de la rodilla misma y esta estaría justo
debajo de esta parte prominente. Por lo tanto, debería ser más oscuro. Entonces voy a estar comenzando mis sombreados desde la parte debajo de
la prominencia. Y luego me moveré
hacia arriba hacia la
zona prominente de la rodilla. Y luego lo voy a sombrear
de oscuro a claro. Entonces voy a llegar a zonas más bajas. Y a partir de aquí estoy usando
mi lápiz de dibujo, que es lápiz B6. Y aplico algunos tonos oscuros, sobre
todo por aquí en la parte posterior de la pierna. Bien. Así que voy a tener
un sombreado general. Y luego a partir de aquí, continuamos. Tendremos la comida en sí y simplemente continuaremos
hasta los dedos de los pies. Otra vez. Recojo
mi lápiz B6 y crea varias curvas pequeñas y varias partes pequeñas
prominentes. Y voy a estar trabajando en todas ellas por completo. Bien. Así que también tendría que hacer
un poco de sombreado por aquí. Estas curvas en
la parte inferior de la pierna van así. Y se hará
así así. Entonces aquí vamos. Bien, mis queridos amigos, también
deberíamos trabajar
en su ropa. Quiero decir, una parte de la
ropa que tiene. También debe ser sombreado. Así que sólo voy a hacerlo. Y como pueden ver, también
estoy creando
arrugas en esta parte de la ropa y simplemente
arrastrándola en la dirección correcta,
creando estas líneas. Y entonces estaría sombreando estas líneas y
mezclándolas con todo el mundo. Desde la parte inferior
de la ropa, formaremos la parte inferior
de los pantalones cortos mejor digamos, sombra hacia los
muslos y la pierna. Y a partir de aquí estaremos sombreando hacia el interior
de los shorts. Bien. Trabajaremos en el
fondo de nuestro trabajo. Voy a estar usando mi lápiz B6 y
estaría empezando desde aquí. Empezaré por todos
los alrededores y por todos los bordes. Y en realidad estoy
haciendo una tonalidad. Empiezo de un color
muy, muy oscuro
y a medida que suba, lo
llevaré
al color claro, en realidad al color más claro. Estoy creando la paleta de colores. Empiezo con uno y
estoy terminando con 12. Desde el color más oscuro, pasando hasta el más ligero. Esto hará que mis antecedentes. Así como así. De hecho,
aplicaremos todos los sombreados completamente
alrededor de nuestro personaje para completar su fondo. Y aquí vamos. Nuevamente, enfatizo crear un fondo oscuro
para tu personaje. Hacer salir a San Pablo, los
hace separados. Hace que se le separe de los vientos pagan por
hora y el fondo. Y le da un gran
contraste para que lo veas. De hecho, hará que los
volúmenes se vean mejor. Así que lo recomiendo encarecidamente. Y sólo voy a ir detrás de los
hombros como pueden ver. Entonces aquí estamos. Simplemente sombree toda esta área. K, Esta parte
se ha dejado intacta. De hecho
lo hemos hecho antes un poco, pero debería hacerse más. Así que sólo voy a hacerlo ahora mismo. Extendiendo las formas de fondo. Aquí vamos. Voy a mi lápiz B y donde quiera
que crea que necesito más oscuridad, voy a dar la vuelta y voy a aplicar esta oscuridad en esas partes. Entonces aquí estamos. Dondequiera que nos falte cualquier
oscuridad o cualquier sombra, un sombreado más fuerte
donde sea que los necesitemos. Podemos aplicarlo con
nuestros lápices b 12. Entonces aquí está, yendo a su alrededor. Bien. Aquí vamos. Yo trabajo está casi completo. Sólo estoy haciendo algunos retoques. Tú también puedes hacerlo. Espero que hayas disfrutado este tutorial y te haya
sido práctico. Nos vemos en la próxima sesión.
15. Dibuja rápidamente una figura de un hombre con una ropa: Hola a todos y bienvenidos a otro episodio de un
boceto conmigo. En este episodio vamos
a crear una figura en, de un hombre que está sentado. Bien, esta teja y
figuración que quiero crear, empezamos con la cabeza y esta sería la forma de
la cabeza por aquí. Entonces este sería el cuello
y luego de Nick hacia abajo, tendremos un cuerpo lateral. Quiero decir, no sería
recto, de lado. Así como esto. Al ver a mis queridos amigos, estoy haciendo un angular. Y de cintura para abajo
se vería así. Este lado de su cintura y
su espalda está un poco doblada. Y por aquí lo tendríamos sentado y ahí van las piernas. Por aquí. Hay algunas sillas que no
quiero crear ahora. Bien. Esta es la cabeza. Esto sería en realidad el
cuello como dije antes. Y aquí estarían las clavículas y
el costado del cuello, y estos serían los
hombros y brazos. Por aquí podemos tener zona de
pecho que se vería así. Y van a seguir hasta aquí, lo que en realidad está
haciendo el estómago. Entonces vamos a tener las
rodillas por aquí. Habría una forma y
colocación de las rodillas. Espectáculo. Eso va a ser. Entonces esta sería en realidad la rodilla
que está más
cerca de nosotros comparando con la otra
rodilla que hemos creado. Entonces este nombre sería más grande
comparando con el otro, crearemos los
pantalones tal como están. Bien. Ya ves lo fácil que estoy
trabajando con él. Deberías hacer lo mismo. O sea, deberías
hacer Es más fino y muy sencillo al principio. Entonces a medida que
avanzas de manera lineal, quiero decir, a medida que
avanzas y trabajas más en ello. Tu obra que demuestra que donde debes subir tu trabajo
o donde debes
traer cualquier parte más baja o moverlas a cualquier parte. Entonces esta es una de las formas
más simples de trabajar con, y es realmente fácil
trabajar con la forma lineal. Entonces ahora queremos
trabajar en los brazos, ese será el hombro
aquí vamos a tener el codo y en realidad voy a estar creando el hombro y el brazo
conectándolo al codo. Esta sería la parte
superior del brazo. Así que así,
real aplícalo. Y entonces
también tendremos que crear este hombro y este brazo. Es una forma real por aquí. Bajando al
codo y a la muñeca. Esta sería la muñeca y la mano misma que
trabajaremos así así. Bien, entonces esta es en realidad la
forma general de un boceto. Y este es nuestro boceto
primario con la forma lineal
de nuestra estatuilla. Y ahora, ¿qué debemos hacer? Ahora debemos hacer la
edición de nuestro trabajo. Significa que a partir de un boceto, realidad de un
boceto primario lo
convertirá en un completo
dibujo y boceto, que también está organizado
y ordenado bastante bien. Bien, entonces voy a tomar
mi lápiz B6 y luego
empezaré a dibujar con eso
desde esta parte del cuello. Estoy empezando de esta manera. Entonces estaré sombreando
esta parte del cuello. Aquí vamos. Entonces estaría sombreando
estas piedras justo debajo del cuello de esta manera. Bien. Entonces tendré
el hombro y los brazos. Oh, ahí. Y luego este lado
del brazo que es un poco más relleno en
comparación con el otro lado de nuestro brazo. Es decir, comparando con nuestro
otro brazo básicamente. Entonces se vería así. Bien. Ahora para esta zona, tendré que crear
estas líneas para crear varias arrugas en su ropa, en su parte superior para mostrar los
desechos y la zona del pecho. Estos serían el cofre. Y solo lo estoy sombreando
muy fácilmente. Aquí estaría la zona
oscura de mi obra. El pelo oscuro mejor decirlo. Entonces. Eso sería. Estar sombreando los brazos por completo, luciendo así. Así que aquí vamos. Estaré sombreando donde sienta
que se necesita o
basado en la anatomía, donde quiera que sepa que
hay una curva, destruyendo los músculos
y cualquier altibajos. Entonces pasaré
a este brazo exterior. Nuevamente, vamos a sombrear las
partes que están
curvadas y dejaremos las partes
que son prominentes. Más ligero. No2 vive. Es decir, no
queremos dejar
ninguna parte al blanco, pero solo los
mantendremos más ligeros. Así que aquí vamos. Bien, ahora puedo
trabajar en los pantalones. Entonces mis queridos amigos, crear la figura
en con cerca
siempre es más fácil con la
creación de una figura desnuda. O sea, si no
tienes ropa puesta, tienes que crear todos
los músculos. Exactamente. Pero si quieres
practicar y cuando
quieres empezar a crear
las huellas y estilos, creo que es mejor
para ti comenzar con los modelos que
tienen puesta la ropa. Entonces sería más fácil para ti. Y entonces puedes
echar una mano de esto y luego puedes pasar
a convertirte en un profesional. Y entonces puedes usar modelos
no desnudos. Aquí está. Justo de esta manera. Estar trabajando en las de Japón
y también en las botas. Aquí se haría bien. Bien, entonces estaré borrando
todas estas líneas extra. Esta sería la
silla en la
que está
sentado son básicamente la sala de estar. Y se vería así. Así que aquí vamos. Bien. Bien. Entonces esta es esta figurita. Es decir,
prácticamente lo hemos creado. Espero que te guste
y te haya sido útil. Dicho esto, lo he
disfrutado mucho. Y fue muy fácil considerando que
había despejado zona. Así que practicando y tómate
tu tiempo con ello. No te apresures por
nada y
diviértete con las cosas
que creas. Entonces espero que
lo hayan disfrutado y hasta luego.