Transcripciones
1. 1 Introducción: Bienvenido a otra clase mi
serie de acrílico inicial donde enseño los entreses de la
pintura con acrílicos para que puedas hacer crecer tus habilidades
un proyecto a la vez En esta clase,
te guiaré paso a paso para pintar esta festiva corona navideña para
agregar a tu decoración para
la temporada navideña Si no nos hemos enterado, mi nombre es Bridget
Miller y soy pintora decorativa
independiente en mi oficio Utilizo principalmente el
medio acrílico y ahora enseño a otros lo que
he aprendido a lo largo de los años. Ellos comenzaron con este
maravilloso medio, que en mi opinión, es el medio perfecto
para empezar. Como pintor principiante, los acrílicos son muy versátiles, adhieren a la mayoría de las superficies Se limpian con agua y
jabón. No son tóxicos y son relativamente fáciles en
el bolsillo En esta clase, estaré
usando pinturas acrílicas artesanales, que son las menos
costosas del mercado. No obstante, cualquier pintura acrílica
funcionará para este curso. Este curso está diseñado para el muy principiante que quiere aprender a
pintar con acrílicos Sin embargo, si eres un pintor
más experimentado que busca un proyecto divertido, esto también sería
una buena opción para ti. Voy a demostrar paso a
paso cómo pintar esta decoración de corona
navideña, enseñándote consejos
y trucos en
el camino para desarrollar
aún más tus habilidades con este medio Puedes pintar
conmigo cada lección, o puedes ver
a través y luego pintar el
proyecto de la clase por tu cuenta. Una vez que hayas terminado
la pintura de la corona, te
pediré que la subas a la galería como proyecto de tu
clase Ahí está. Voy
a poder verlo y darle entrada y responder cualquier
duda que pueda tener. Otros alumnos de la clase también
podrán
ver tu proyecto. Y todos podemos animarnos unos a otros en nuestros viajes artísticos. Con todo eso dicho, únete a mí en la siguiente
lección y
empezaremos a pintar con
acrílicos. Ver pronto.
2. Proyecto de 2 clases: Para el proyecto de clase, te
llevaré paso a
paso para crear esta
festiva corona navideña Primero,
te mostraré cómo preparar el lienzo y
bosquejar el diseño. Después voy a demostrar cada
elemento del diseño. Lección por lección, pintaremos el
verdor fundacional, el fondo Y luego agregar cinta
piñas, campanas y bayas. Aprenderás a mezclar
una variedad de colores, qué pinceles usar. Cómo usar valores para crear
dimensión y algunas técnicas divertidas, extra para subir de
nivel tu trabajo. Eres bienvenido a seguir
conmigo haciendo una pausa según sea necesario. Puedes mirar a través
y pintar por tu cuenta. Una vez terminado, puedes agregar una
foto de tu obra de arte
al área Enviar proyecto en la pestaña
Proyecto y Recursos debajo del video. Una vez que tu proyecto esté subido, podré ver tu corona Y te puedo dar tu
opinión si quieres. Espero con ansias
ver tu proyecto y conocerte a medida que
aprendes a pintar conmigo. Ahora en esta siguiente lección, voy a repasar los
materiales que necesitarás para esta clase. Ver por allá.
3. 3 materiales: Para materiales,
necesitarás un lienzo. Elige la talla que más te guste. Las rondas vienen en
muchos tamaños diferentes, pero la corona también se ve muy bien
en un lienzo cuadrado Solo ten en cuenta que si
eliges una superficie más pequeña, necesitarás usar
pinceles más pequeños para los elementos de diseño. Estoy usando un diámetro de 20 pulgadas. A continuación necesitarás
pintura. Estoy usando pintura
artesanal para esta clase. Sin embargo, si quieres usar acrílicos de
cuerpo pesado de calidad
artística, esos se verán muy
bonitos y los colores serán mucho
más brillantes que las pinturas artesanales Para colores específicos de pintura, estaré usando negro,
morado, azul oscuro. Ocean Breeze, que es
de color azul aguamarina. Verde, verde manzana, que
es un verde más brillante, Amarillo
brillante, naranja,
rojo y blanco. Ah, y marrón. Además, para una paleta, estaré usando un plato de papel
sin estucar Tendría algunos extras
a mano para que puedas practicar antes de comprometerte
con tu pieza final. La superficie de la placa de papel sin recubrir está muy cerca de la superficie
de la lona Hacen una gran superficie de
práctica. Voy a usar
tiza de acera para hacer bocetos. Los pinceles que utilicé para el proyecto son un cepillo plano de
34 pulgadas, un cepillo plano de dos pulgadas, un filbert de
12 pulgadas, o a veces
lo verás como un número ocho, un número seis redondo, un número tres redondo y un cepillo de revestimiento número uno Estos son solo los que uso, los pinceles que funcionan para ti. Si quieres usar exactamente
los mismos pinceles que
yo, utilizo una variedad de marcas, su mayoría marca loft de artista que puedes obtener de las manualidades de
Michael. Pero mi cepillo trazador de líneas número uno es un Princeton y mi
Filbert es un cornel bajo También estaré usando un
borrador de lápiz número dos para agregar bayas En una técnica de estampado, podrías sustituir una clavija por eso o el extremo de un mango de cepillo
de salto. Cualquier cosa que
acabe con un bonito punto redondo, necesitarás un poco de agua
para enjuagar tus pinceles. Me gusta este
contenedor viejo
porque tiene dos
compartimentos y uso una mitad para enjuagar mis pinceles y la otra mitad
mantengo mi agua limpia. Si necesito agregar un poco de
agua a mi pintura, puedo usar esta
agua limpia para adelgazarla. Toallas de papel para
secarme los pinceles y quitar
pintura del lienzo Un secador de pelo acrílicos son
conocidos por secarse rápido, pero si quieres
acelerar aún más el secado, un secador de pelo es
útil en la lección número 12, que es el paso nueve En el proceso, te mostraré algunos detalles de acabado donde
si eliges hacerlos, necesitarás un cepillo de dientes
al final. Para el último paso, voy a demostrar cómo aplicar alguna capa transparente para
proteger su obra de arte. Para eso, utilizo Deco Arts
Duro claro de Americana. Es un barniz brillante. Hay una variedad de productos de
capa transparente para usar. Simplemente use uno que esté disponible
en su área o en línea. Quieres buscar algo
que no amarillea, algo que se seque
claro y a base de agua También me aseguro de que proteja
para uso en interiores y exteriores. He hecho una lista útil de estos materiales para
su conveniencia, y puede descargar
una copia haciendo clic en la
pestaña Proyectos y Recursos debajo de este video. Ahora, una vez que hayas
reunido todos tus suministros,
encuéntrame en la siguiente lección
para nuestro primer paso para pintar tu decoración de
corona navideña. Ver en cuanto antes.
4. Paso uno - pintura inferior: El primer paso en el proyecto de
clase es
pintar tu lienzo
con este color naranja El underpainting como
primer paso es opcional, pero casi siempre lo hago
por estas cuatro razones Número uno, inmediatamente
cubre el blanco. Entonces, en las
capas posteriores de mi diseño, si me he perdido un área en lugar del blanco
del lienzo que muestra, tengo esta hermosa cálida naranja asomándose A veces mucho de eso se nota
y a veces solo un poco. Pero siempre siento que la
final se ve más terminada. Cuando incluyo este paso, no te preocupes trazos de pincel que muestran que la mayor parte de esto
estará cubierto No obstante, yo pintaría los lados porque
esos pequeños bordes pueden mostrarse
dependiendo de cómo lo enmarques. La segunda razón para
tener este tono naranja, o cualquier tono de medio tono como tu subpintura es
que mientras estoy pintando, este fondo me ayudará a
calibrar mis valores mientras pinto Los valores son lo claros
u oscuros que son tus colores. Saber cómo claro
u oscuro para hacer tus colores ayuda con el contraste, dando a tu obra de arte
más dimensión. En tercer lugar, esta capa extra
de pintura suavizará tu superficie un
poco más y hará que los detalles más
finos sean más fáciles de lograr Por último, este color
asomándose, le
daremos a su obra una continuidad
general en el color, dándole a su pieza una cohesión muy
agradable Y siento que se ve mucho más profesional y
terminó de buscar. Al final, después que hayas terminado de pintar todo
el lienzo naranja, sécalo con un secador de pelo, o espera 30 minutos para
que se seque completamente. En el siguiente paso, iniciaremos
la vegetación. Ver ahí.
5. Paso dos - vegetación: Para este paso,
encontré algunas fotos en línea de coronas que me gustan, así no tendría que
depender de mis recuerdos para También tengo un par de árboles en mi patio que hacen maravillosas, auténticas coronas y guirnaldas. Corté un par de piezas para utilizarlas como material de
referencia para
crear este proyecto de clase. Incluí estas fotos en el área
de recursos de esta clase, para que tú también las puedas usar. Pintar desde
la vida real es ideal. Usar fotografías es lo
siguiente mejor cuando
quieres pintar manera realista para
crear la vegetación, empiezo dibujando con
tiza sobre mi lienzo seco,
un círculo grande, a unos
4 "del borde No me preocupa
que sea exacto porque mi tema es orgánico y muy
indulgente en ese sentido La tiza no
interferirá con la pintura, y si no está completamente
cubierta por pintura, al final, cuando tu pintura
esté completamente seca, podrás eliminar
cualquier residuo de tiza sobrante con un paño húmedo. Este sencillo boceto solo me
ayuda a guiarme mientras pinto. Dibujo donde quiero, mis
ramitas
individuales de hoja perenne y el gran lazo rojo, y también coloco las
piñas antes de empezar a pintar Ahora bien, si necesitas
ayuda con el arco, tengo un boceto que hice
que eres bienvenido a usar. Puedes
descargarla desde el área de recursos y
luego transferirla a tu corona usando
papel carbón o papel grafito No imparto cursos de
bosquejo, pero hay muchos profesores
aquí en skillshare que Una que recomiendo encarecidamente
es Victoria Mico. Tiene una clase llamada
Cómo Dibujar Cualquier Cosa Eso es excelente para principiantes y cualquiera que quiera repasar
sus habilidades de dibujo. Ella gran maestra. Después de tener el boceto básico donde quiero mis elementos principales, empiezo el proceso de pintura. Empiezo con mi
color más oscuro, que será el negro, o podrías usar morado oscuro
o incluso un azul muy oscuro como si estás usando acrílicos de cuerpo pesado de
calidad artística Usando mi
pincel plano de 34 pulgadas en su borde, hago líneas donde quiero cada ramita y luego agrego
las agujas en cada lado También podrías simplemente pintar
las agujas si quieres. Puedes ejercitarte desde
el tallo o comenzar por fuera y tirar
. Eso depende de ti. Encuentro que si comienzo mi trazo viniendo del tallo hacia afuera, las agujas individuales
se vuelven más cónicas. Si empiezo por
fuera y tiro hacia adentro, las agujas se ven menos cónicas y se ven un poco
más gruesas en los extremos. Haz lo que prefieras
y diviértete con él. Experimentar en algunos platos de papel
sin estucar que imiten la misma
sensación que el lienzo te
ayudará hasta que encuentres
el método que se adapte tus gustos y luego
puedas pasar a tu proyecto cuando te
sientas Si prefieres un pincel redondo, me parece que un número seis funciona bien para el
lienzo de tamaño en el que estoy trabajando. A medida que termine su trazo, aléjese de la
lona y obtendrá un buen ahusamiento al
igual que 34 pulgadas plano que
puede cepillar desde el tallo hacia el tallo. Prueba ambos métodos para
ver lo que
más te gusta después de haber agregado una cantidad par de ramitas de hoja perenne
oscuras con tu
cambio de color oscuro a un verde medio, y agrega más ramitas
entre las oscuras,
rellenando las áreas en blanco En este paso, trata de no dejarte llevar a
dos y cubrir
demasiado de tus oscuros. Tendrás que dejar muchos de los oscuros para que tu pieza se vea tres D al final y
tengas que volver a agregarlos Una vez que hayas rellenado la vegetación con
el color verde medio de
manera uniforme
en toda la pieza, seca tu obra de arte con
un secador de pelo durante unos minutos o déjala
secar
durante aproximadamente media hora Para darle
más dimensión a nuestra vegetación, agregaremos un valor más ligero usando los mismos trazos de pincel y pincel que prefieras para aclarar el valor
de tu verde medio, agregar blanco o amarillo,
o un poco En este paso, nuevamente,
estoy rellenando, pero no estoy
cubriendo completamente los pasos anteriores. Ahora bien, si te gusta este look, puedes llamarlo hecho aquí mismo. O si quieres
aún más vegetación, puedes agregar
ramitas de cedro oscuro aquí y allá, solo toma un color oscuro Y luego con pequeños trazos
cortos, solo
puedes agregar diferentes
pequeñas ramas y
salir de otras siempreverdes de
aquí y allá Solo para darle un aspecto un
poco diferente de otro tipo de hoja perenne, estoy usando mi plano de 34 pulgadas, pero también podrías usar
un número seis redondo Esto completa el segundo paso. Únete a mí en la siguiente
lección y te llevaré a través del tercer paso que
es el fondo inverso. Nos vemos ahí.
6. Paso tres - fondo: Bienvenido de nuevo. En este paso, cubriremos la mayor parte de
nuestro underpainting Asegurate de que
todas tus capas hasta
ahora estén completamente secas. Voy a estar usando el color de la brisa
del océano inteligente artesanal. Pero cualquier color que te gustaría
funcionará para este fondo. Siempre y cuando no esté demasiado oscuro, el valor debería ser
aproximadamente el mismo que tu color más claro
en la vegetación Estaré aclarando mi color
principal con el blanco a medida que vaya para darle a mi fondo una cualidad
suelta, muy expresiva Pero eres bienvenido a
pintarlo de un color si
prefieres que no uses
múltiples valores. Usando mi pincel plano de 34 pulgadas, voy a pintar todo
el fondo con mi color brisa oceánica. Yo uso el lado plano de mi
cepillo para las áreas abiertas. Y uso el borde para cortar en medio donde mi
verdor y donde mi cinta va a estar dejar tanto del
fondo naranja como te gustaría También voy a pintar los bordes
del lienzo ya que no
pienso enmarcar esta pieza. Y creo que se ve mejor, como mucho más terminado
con los bordes pintados. Después de pintar la primera capa, agrega otra capa de pintura. Mientras tu primer
abrigo aún está mojado. Esta segunda capa debería ser
mucho más ligera en valor. Agrega mucho blanco
para este abrigo. Esta vez no corté lo más
cerca de mi verdor. Repite este paso una
vez más y luego estás muerto. No olvides volver a pintar
los bordes. Con eso hecho, ahora estás
listo para el siguiente paso. Reúnete conmigo en la siguiente
lección y
pintaremos el listón rojo. Ver su.
7. Paso cuatro - cinta: Hola ahí. Para la cinta roja, necesitarás negro, rojo,
naranja y blanco. También voy a usar
un cepillo plano de dos pulgadas. Comenzaré con el color
más oscuro ya que me gusta pintar de oscuro
a claro en valor Recuerda, el valor es lo claro
o lo oscuro que es un color. Estoy mezclando un poco de negro
con un poco de rojo para hacer un color muy oscuro,
granate, rojo Usando mi cepillo plano de dos pulgadas, llenaré todos los rebajes de las áreas de la cinta
con este color, Usando mi
foto de referencia para guiarme. Yo uso mi pincel plano
en el borde para líneas y el anchas
para rellenar áreas más grandes A continuación, cambio de colores a rojo
recto y voy a rellenar todas las demás
áreas de la embarcación. Después séquelo completamente con un secador de pelo o deje que se
seque por alrededor de 30 minutos. Después limpio un poco mis
líneas
y agrego a más rojo. Por encima, la pintura artesanal no
es de la más alta calidad. Es posible que necesites dos abrigos, dependiendo de la
marca que uses para conseguir que
cubra completamente las capas debajo de ella. Aquí me sumerjo mi
cepillado naranja y por alguna
dimensión e interés adicional, estoy agregando este color donde la luz está
resaltando la cinta Ahora he hecho una mezcla de pintura rosa muy
claro al agregar mucho blanco a rojo. Y estoy resaltando
un poco más para demostrar que hay un
brillo en la cinta Sécalo completamente de
nuevo y encuéntrame en la siguiente lección y
te mostraré cómo pintar el pino. Consiguió. Nos vemos pronto.
8. Paso cinco - piñones: Hola otra vez. En este paso,
estaré usando negro ,
marrón y blanco para agregar estas
piñas a la corona Si no tienes café, también
podrías mezclar naranja con azul o
mezclar un poco de rojo, amarillo y azul juntos. Mi valor más oscuro será el negro, mi tono medio será marrón Y luego aclararé
el marrón con el blanco por
mi valor más ligero para darle a mis piñas una apariencia
tridimensional Encontré algunas
fotos de referencia en línea en Pexels.com y también
encontré algunas piñas
en Como tengo un par de árboles de
hoja perenne, el noroeste del Pacífico, de
donde vengo es muy conocido por sus vastos bosques de
hoja perenne También es donde se cultivan la mayoría
de los árboles de Navidad. Como de costumbre, estoy
empezando por mi color más oscuro, que en este caso es el negro, con un poco de marrón mezclado Y
eso lo estoy agregando a mi corona, donde quiero mis piñas La forma de cono de pino es oblonga con una ligera
punta en un extremo A continuación, mezclo un poco de blanco con mi marrón para obtener un marrón más claro. Y usando una pintura de pincel
filbert de media pulgada sobre mis formas oblongas de una
manera que se asemeja al patrón que
veo en estos códigos de pino La forma del cepillo ayuda. Al hacer este look, ten cuidado de no cubrir todo el marrón oscuro
del paso anterior. A continuación, mezclo un poco
más de blanco en esa mezcla para hacer
un valor aún más ligero. Y destaco aún más las
piñas
tocando un poco de ese color en cada
trazo anterior que hice. Eso es todo para piñas. Ahora ya estamos listos
para agregar las campanas. Encuéntrame en la siguiente lección, y te mostraré ese
paso. Ver por allá.
9. Paso seis - campanas: Para las campanas,
necesitarás pintura morada, amarilla, blanca y negra. Y también estaré usando un cepillo Filbert de dos pulgadas para
agregar las campanas a la corona Empiezo con un color ocre
amarillo. Para mi valor más oscuro, mezclo una pequeña cantidad de púrpura a amarillo brillante
para obtener este color El primer paso para hacer
la campana es hacer una forma redonda con este color ocre
amarillo Hago esta ronda
haciendo un medio círculo en sentido
contrario a las agujas del reloj, y luego otro
semicírculo en sentido horario. Y estos dos trazos
completan la forma después de pintar tantas
campanas como quieras, secarlas completamente,
y agregaremos valor
del tono medio,
que es de color amarillo brillante Para este paso, me
imagino que mi fuente de luz está a la derecha, así que mis campanas estarán más brillantes en ese lado que está
captando la Entonces solo estoy agregando
amarillo brillante en el
lado derecho de cada campana. Ahora le he agregado mucha pintura
blanca a mi pintura amarilla
brillante. Y agrego este valor más ligero a mis campanas para que aparezcan
brillantes y tridimensionales Para mayor contraste,
cambio a mi ronda número
seis y agrego mi valor más oscuro, que en mi caso es el negro Pero también podrías usar
púrpura oscuro o azul oscuro también. Agrego este color en el lado
izquierdo de las campanas y piñas como si
estuvieran proyectando sombra. Esto hace que mis
piñas y campanas
destaquen más y aparezcan como si
estuvieran sobresaliendo un poco. Añadiendo a la ilusión de tres D, luego me seco completamente
antes de pasar
al siguiente paso para agregar la abertura
entrecruzada en la campana Volveré a usar mi color más oscuro y cambiaré a
una ronda número uno También agrego un poco de agua a la pintura para
que fluya más fácil. Las líneas son ligeramente curvadas para darle un aspecto
redondo. Yo uso mi foto como referencia. Hay
momentos en los que mi línea se tambalea o simplemente
no se ve bien Si eso te sucede
antes de que la pintura se
seque, límpiala con un paño
húmedo y luego sécalo y luego podrás
darle otra prueba. Bien, esas son las campanas. Ahora para el siguiente paso,
agregaremos un poco más de verde. Entonces te veré en
la siguiente lección.
10. Paso siete: más vegetación: Este paso es opcional. Si te gusta tu corona tal cual, siéntete libre de saltarte este paso y pasar a
agregar las bayas No obstante, si quieres agregar
y refinar la vegetación, te
llevaré a través de
los pasos para hacerlo Aquí necesitarás negro,
azul, verde y
amarillo para los pinceles. Necesitarás una
ronda número tres y una plana de 34 pulgadas. El primer color que estoy usando
es un verde azul oscuro. Mezclé un poco de
negro con azul y verde usando mi número tres
redondo y mi foto de referencia, estoy agregando una pequeña
ramita aquí y allá, agrego algunas texturas
y colores más
interesantes a mi corona Para esta braza, coloco marcas
cortas sobre el lienzo,
imitando flojamente el patrón
en la En mi foto de referencia aquí, verás que he cambiado mi plano de
34 pulgadas y estoy agregando algunas mezclas de
pintura verde más claras para darle a la corona
algo de contraste agregado Estoy usando los mismos trazos que en el paso dos
para el verdor, asegurándome de
no
cubrir completamente mis
capas anteriores de pintura Sólo estoy resaltando
un poco. Ahora me he sumergido en alguna pintura
verde para rellenar cualquier área que parezca vacía o que necesite otro
verde para agregar interés. Bien, ahora estamos listos
para la siguiente lección, que es agregar los frutos rojos. Entonces te veré muy pronto. Simplemente no pude resistirme a ese juego de palabras.
11. Paso ocho - bayas: Hola otra vez. Para este paso, necesitarás pintura roja, naranja y blanca y un nuevo lápiz
número dos con una goma de borrar sin usar o una
clavija pequeña para aplicar la Empezaré con
rojo y mi goma de borrar, final de mi lápiz en la pintura Después perpendicular
al lienzo, presiono ligeramente por todas partes
quiero una baya en la corona, luego
me sumerjo en naranja o una mezcla roja anaranjada
y agrego más bayas agrupo
en racimos, así como aparecen en las referencias fotográficas,
incluso superponiendo algunas, varío la cantidad de bayas
en cada racimo y las
coloco de manera bastante uniforme separadas unas de
otras en la corona Después agrego un poco de
blanco a mi mezcla, y pinto algunas bayas más para darles una apariencia más de
tres D. Ahora ya casi terminamos. En la siguiente lección,
agregaremos algunos detalles más, luego pasaremos
a la última lección.
12. Paso nueve - detalles: La corona es hermosa tal cual. No obstante, me gusta agregar pequeños detalles para
darle un poco más de op. Te voy a mostrar a los que están
aquí en esta lección. Lo primero que
hago es una técnica divertida pero
desordenada, salpicada Necesitarás un
color de pintura oscura como verde oscuro,
negro, azul oscuro o
morado, y un cepillo de dientes. Agrego un poco de agua a mi
pintura para que no quede demasiado espesa. Si es demasiado gruesa,
lanzará una gran masa. Y si es más delgado,
la salpicadura
será Dit mi cepillo de dientes en
la mezcla de pintura más delgada, luego tire hacia atrás de las
cerdas y lo dejo ir La pintura se arroja del pincel sobre el
lienzo por todas partes Puede ser difícil de controlar. Tengo un paño húmedo a mano y elimino cualquier salpicadura
que no quiera, dejando solo las
marcas que hago,
como necesitas hacer esto
rápidamente antes de que la pintura A continuación, evalúo los
valores de mis colores. Me pregunto si hay alguna área que pueda
destacar más. Al reventar el
contraste en la cinta, agrego un poco más de blanco para resaltar donde la luz
se refleja en ella Entonces también
oscurezco aún más los valores rebajados para que destaquen aún más Yo le hago lo mismo a mis piñas y
campanas y bayas. Puede que no sea necesario hacer esto
si sus valores son correctos. Simplemente siento que los míos necesitan
ser golpeados para que las cosas
destaquen un poco más Esto ayudará a que toda la corona luzca más tridimensional Aquí estoy agregando
algunos puntos uniformes de azul oscuro aquí y allá. Nuevamente, esto es opcional
para esta técnica. Yo uso el mango de madera de mi
cepillo para hacer los diminutos puntos. Al mojarlos en cualquier
color que te guste, y luego punteando el lienzo Normalmente hago de tres
a cinco pequeños racimos en varias áreas. Siento que le da una sensación más
orgánica a mi corona. A continuación, hago la misma técnica usando el blanco a algunas
de mis bayas. Los resaltados
parecerán estar más
adelantados del resto, sumando a esa ilusión de tres D después de haber agregado estos detalles secos completamente antes de agregar
mi capa transparente protectora. Si tienes algunas zonas
gruesas de pinturas como dónde están tus salpicaduras
o tus puntos, asegúrate de
secarlos a fondo. Estas áreas más gruesas tardan
mucho más en secarse. A veces la he tenido donde solo la
parte de la superficie está seca y todavía se puede manchar si justo debajo de esa
superficie todavía está húmeda Una vez que su pintura de corona
esté completamente seca, puede aplicar su capa
protectora Si estás usando Artes Deco, duro, barniz
claro brillo como yo. Necesitarás dos o
tres capas esperando hasta que esté seca al tacto
entre tus aplicaciones. Si estás usando una marca
diferente, asegúrate de seguir
las
instrucciones de tu producto
ya que pueden variar. Utilizo un cepillo plano grande
dedicado a esta tarea. Y pinto lentamente con pinceladas largas y
deliberadas
entrecruzadas para recubrir el producto de la
manera más uniforme posible No olvides pintar los bordes. Esta capa protectora le
dará a tu pintura un hermoso brillo y protegerá tu obra
de arte de arañazos, haciéndola mucho más
duradera con el tiempo Bien, ahora has
completado este curso, tu proyecto de clase. Buen trabajo. vemos en la siguiente
lección y voy a terminar todo con la
conclusión. Nos vemos ahí.
13. CONCLUSIÓN: Oye, gracias por
acompañarme en esta clase. Espero que aprendas mucho y salgas
con un proyecto que podrás exhibir con orgullo en tu hogar para esta
maravillosa temporada festiva. Cada clase de esta serie de
pinturas acrílicas
repasará algunas de las
mismas pinceladas y técnicas y mezclas de colores. Y te voy a presentar
a más también. Sígueme aquí en Skillshare
para más clases en esta serie
de acrílico comenzando siguiéndome
como instructor Serás el cuando despliegue nuevas clases en esta serie
inicial de cólicos También me puedes encontrar en Youtube. Mi canal se llama Creativamente. También estoy en mi
Instagram y Facebook. Los enlaces están en mi página de perfil de
Skillshare. Cuando subas tu proyecto, avísame si
tienes alguna duda. Reviso todos los días y me
encantaría saber de ti. También podrías dejarme
saber tus pensamientos sobre esta clase
dejando una reseña. Es útil
saber cómo me fue como instructor para poder mejorar
mis habilidades en la enseñanza. Y a su vez, mejor te ayudará a entender y a desarrollar tus
habilidades como pintor principiante. Bueno, eso es un rap, tengas unas vacaciones geniales
y espero
volver a verte pronto en Año Nuevo
para un poco más de pintura.