Master-3D-Kamera In After Effects

1. Willkommen! Hier starten: Willkommen bei der Drei-D-Kamera von After Effects. In diesem Kurs werden Sie von der verwirrten Drei-D-Kamera zur selbstbewussten Erstellung flüssiger Kamerabewegungen in Kinoqualität übergehen , die sich wirklich professionell anfühlen Dieser Kurs richtet sich an Motion-Designer, Videoeditoren und Videokünstler, die sich von den Drei-D-Kameraeinstellungen überwältigt fühlen Drei-D-Kameraeinstellungen Wenn sich Ihre Aufnahmen flach oder unvorhersehbar anfühlen , sind Sie hier genau richtig Sie lernen, wie Sie die drei D-Kameras in After Effects mithilfe von drei Kernsäulen, Kamerafundamenten, sauberen Kamerabewegungen und realistischer Parallaxe aufbauen und steuern in After Effects mithilfe von drei Kernsäulen, Kamerafundamenten, sauberen Kamerabewegungen und realistischer Parallaxe aufbauen und . Mithilfe von After Effects erstellen Sie aus echtem Filmmaterial eine vollständig animierte Drei-D-Szene Unterwegs üben Sie mit angeleiteten Übungen und herunterladbaren Projektdateien, sodass Sie jeden Schritt verfolgen können , ohne zu raten Ich empfehle das Anschauen von Videos nicht , weil jede Lektion auf die vorherige aufbaut Sie können die Lautstärke und die Wiedergabegeschwindigkeit jedes Lernvideos in Ihrem eigenen Tempo steuern. Wenn Sie anfangen können, Fragen zu haben, stellen Sie diese bitte im aktuellen Abschnitt unten dar. Stellen Sie einfach sicher, dass Sie zuerst die vorhandenen Fragen überprüfen , da die Wahrscheinlichkeit groß ist , dass die Frage, die Sie stellen möchten bereits ausführlich beantwortet wurde. Sie werden gebeten, diesen Punkt zu überprüfen. Bitte warten Sie, bis Sie die Gelegenheit hatten , das Material wirklich zu erleben. Ihr ehrliches Feedback trägt dazu bei, den Kurs zu verbessern und Ihnen und zukünftigen Studierenden einen besseren Service zu bieten. Nochmals vielen Dank, dass Sie an diesem Kurs teilgenommen haben. Ich freue mich wirklich darauf, Ihnen bei der Erstellung atemberaubender dreidimensionaler Filmvideos zu helfen und Ihnen das Selbstvertrauen zu geben, sie in echten Projekten mit Privatpersonen oder Kunden zu verwenden echten Projekten mit Privatpersonen oder Kunden Lassen Sie uns mit der ersten Lektion beginnen. 2. Erstellen einer 3D-Kamera in After Effects: Willkommen. Und lass uns lernen, wie man eine Kamera erstellt. Es gibt ein paar Möglichkeiten, wie wir das tun können. Zuallererst müssen wir eine Komposition erstellen. Das wird 1920 mal 1080, 1080 mal 1920 sein , oder wenn es eine bestimmte gibt, die du brauchst, müssen wir sie einfach persönlich umsetzen. Die erste Möglichkeit besteht darin, mit der rechten Maustaste in Ihr Kompositionsfenster klicken und dann auf Sie und die Kamera zu klicken. Dies sind die Kameraeinstellungen, über die wir im nächsten Video sprechen werden. Aber vorerst klicke ich einfach auf Abbrechen. Der zweite Weg führt über Ebene und Kamera. Also wenn ich hier klicke, ist es dasselbe. Aber Sie werden hier feststellen , dass wir, wenn wir hierher kommen, eine Abkürzung haben, und ich empfehle Ihnen wirklich , die Abkürzung zu lernen. Das wird dir eine Menge Zeit sparen. Anstatt mit der rechten Maustaste zu klicken und hier zu klicken und dann suchen, weil Sie sich manchmal nicht immer erinnern können, wo es sich befindet, ist es viel einfacher und schneller, eine Abkürzung zu drücken. Auf einem Mac ist es also Shift Option Command C. Windows ist Shift Control, Alt C. Also klicken Sie einfach ein paar Mal darauf. Denken Sie daran, dass ich Ihnen in Zukunft viel Zeit sparen kann . Und sobald du das gelernt hast, lass uns zum nächsten Video springen. 3. Einfache Erklärung der 3D-Kameraeinstellungen nach After Effects (Brennweite, Tiefe, Voreinstellungen): Lassen Sie uns in diesem Video über die Kameraeinstellungen sprechen. ClickOS eignet sich also wieder gut, um eine Kamera zu erstellen, und wir haben hier eine Reihe von Einstellungen. Jetzt müssen Sie hier nicht alles genau wissen , um mit der Kamera arbeiten zu können Zuallererst haben wir einen Namen: The Top. Dann haben wir voreingestellt. Wir verwenden eine Voreinstellung, wenn Sie beispielsweise ständig bestimmte Kameraeinstellungen verwenden, stellen Sie dann hier Ihre spezifischen Parameter ein. Sie können dies anpassen, und dann können Sie hier klicken, um eine Voreinstellung zu speichern, ihr einen Namen zu geben und sie wird hier angezeigt. Als Nächstes müssen wir den Typ Kamera mit zwei Knoten oder Kamera mit einem Knoten auswählen . Grundsätzlich besteht der Unterschied in einer Knotenkamera. Sie wird sich wie eine Ebene verhalten. Also wann immer wir es bewegen, bewegen wir es einfach, rechts, links, hoch und runter. Eine Kamera mit zwei Knoten hat jedoch einen interessanten Punkt, hat jedoch einen interessanten Punkt und wir können einen Punkt von Interesse setzen, sagen wir, für meinen Arm. Und wenn wir die Kamera dann nach links, nach rechts nach oben oder unten bewegen , richtet sie sich die ganze Zeit auf den Punkt von Interesse. Kamera mit einem Knoten bewegt sich also auf diese Weise nach rechts und links. Aber die Kamera mit zwei Knoten wird sich auf diese Weise bewegen. Sie wird sich um unseren Interessenpunkt herum bewegen, und sie wird sich nach vorne richten und immer unseren Interessenpunkt zeigen, immer. Ich empfehle Ihnen, eine Kamera mit zwei Knoten einzurichten da wir später etwas tun können, um Anpassung zu vereinfachen , sodass wir sowohl die Kamera mit zwei Knoten als auch mit einem Knoten machen können. Wenn Sie jedoch einen Knoten auswählen, können Sie die Funktion mit zwei Knoten nicht verwenden. Also genau wie bei den zwei Knoten. Als Nächstes haben wir die Filmgröße, Brennweite, den Zoom und den Blickwinkel. Diese Parameter ähneln nun einer echten Kamera. Wenn Sie also wissen, wie eine echte Kamera funktioniert, vereinfacht das viele Dinge für Sie. Wenn Sie es nicht wissen, lassen Sie es mich schnell erklären. Die Filmgröße entspricht also im Grunde der Sensorgröße, da Sie Sensoren unterschiedlicher Größe haben. Manchmal gibt es einen großen Sensor. Da ist der Erntesensor. Da ist wie ein Filmsensor , der absolut riesig und riesig ist. Und in Ihren Telefonen haben Sie kleine Sensoren. Das zeigt also nur die Sensorgröße. Und in diesem Fall wird es in Pixeln angezeigt, was wir tatsächlich unten sehen können, aber wir können es auf Millimeter oder 2 Zoll umstellen, und es wird sich automatisch ändern. Ich würde sagen, das ist ein bisschen verwirrend und nicht besonders praktisch, weil zum Beispiel in Pixeln sichergehen wollen, wir zum Beispiel in Pixeln sichergehen wollen, dass wir die Kompositionsgröße sehen Das ist die, die wir im Hintergrund haben. Es hat eine Höhe von 1080 Pixeln. Aber wenn ich zum Beispiel die Filmgröße sehen möchte, muss ich auf Millimeter umsteigen , weil ich das gewohnt bin. Aber dann ist die Comp-Größe 381 Millimeter, was keinen Sinn ergibt Aus diesem Grund belasse ich es einfach in Pixeln. Ich weiß nur, dass es die Größe 1080 hat, und wann immer ich es brauche, wähle ich zum Beispiel 50 Millimeter und ändere alle anderen Werte automatisch. Nun, die Fokuslinie, die Sie unten sehen, im Grunde, wie vergrößert etwas ist Auf dem Objektiv der Kamera sieht man manchmal 18 Millimeter, 50 Millimeter, und es ist im Grunde das Gleiche wie oben Das sind also 50 Millimeter. Und wenn ich wieder auf Millimeter umstelle, werden Sie sehen, dass es 50 Milli Das bedeutet, dass es einfach ein normaler Zoom für die Kamera ist Es ist nicht wirklich wie eine Weitwinkelaufnahme und es ist auch nicht wirklich wie ein Dental mit sehr großem Zoom. Und um die Filmgröße horizontal, vertikal und diagonal zu messen , werden diese Einstellungen überhaupt nicht geändert Es ist nur die Art und Weise, wie die Informationen präsentiert werden. Wenn ich also in die Vertikale gehe, werden sich hier einige Zahlen ändern. Dann werden die Einstellungen nicht wirklich geändert. Es ändert nur die Berechnungen. Aber das Verhältnis, die Qualität und die Größe, alles bleibt gleich. Wenn ich diagonal draufklicke, wird es noch anders Also diesen lasse ich einfach immer waagerecht stehen, es ist startklar Jetzt werden Sie auch feststellen, dass die Schärfentiefe bei Aktivierung etwas niedriger ist, und wir werden etwas später darüber sprechen. Wenn ich das also ein bisschen nach oben bewege und auf „ Sehen, dass wir Advanced“ und drei D auswählen, werde ich etwas später über den Unterschied sprechen und alles im Detail erklären. Aber denken Sie vorerst daran, dass wir in Classic Three D die Tiefenschärfe haben und in Advanced Three D haben wir kein Deptofeld haben wir kein Deptofeld Wenn ich also auf Classic Three D klicke und auf die Kamera doppelklicke, ist diese Option aktiviert Jetzt, wo Sie wissen, wie es funktioniert, einfach daran, die Kamera anzuordnen eine Voreinstellung für die gewünschte Fräse auszuwählen. Wenn Sie nicht wissen, welchen Millimeter Sie benötigen, stellen Sie einfach 450 ein Es wird wie ein Standard sein. Und drücken Sie OK. Und da hast du's. Da hast du deine Kamera. Wenn Sie also Fragen haben, lassen Sie es mich wissen, lassen Sie uns zum nächsten Video springen. 4. Kamera verschieben oder Ebenen verschieben? 3D-Kamerabewegungen verstehen: In diesem Video möchte ich, dass Sie verstehen, wie die Kamera bewegt oder wie sich Ebenen bewegen. Es gibt also zwei Möglichkeiten , wie wir Dinge tun können. Wir können die Kamera grundsätzlich zu den Ebenen bewegen oder wir können die Ebenen zur Kamera verschieben und das funktioniert auf zwei Arten perfekt. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel geben. Warum sollten Sie eine bestimmte Ebene auf die Kamera verschieben wollen ? Denn wenn Sie etwas über SVG-Dateien oder über das Rosten wissen SVG-Dateien oder über das Rosten , müssen wir die Ebene grundsätzlich vergrößern , um eine sehr gute Qualität zu erhalten müssen wir die Ebene grundsätzlich vergrößern , um eine Auf dem Bildschirm habe ich zum Beispiel ein Apple Joy-Panel, und wir können ein paar Dinge tun Wir können entweder die Kamera näher an das Panel heranführen oder wir können das Panel näher an die Kamera heranführen. Um sicherzustellen, dass es funktioniert, wenn wir mit der Kamera arbeiten, wollen wir sicherstellen, dass unsere Ebenen aus drei D bestehen . Wenn es nicht drei D sein sollen, Sie auf diese Schaltfläche klicken, wird es einfach nicht von der Kamera beeinflusst. Also werde ich auf die Kamera klicken und auf Peep drücken. Ich werde die Position der Kamera öffnen und jetzt kann ich entweder herauszoomen oder heranzoomen Durch Person-Shift werde ich stärker heranzoomen. Und Sie können sehen, dass wir an Qualität verlieren. Der PingGe hat eine sehr schlechte Qualität. Wenn ich hier klicken und auf diese Schaltfläche klicken würde, rastern, und diese Schaltfläche stellt sicher, dass eine Ebene gerastert sicher, dass eine Ebene Das heißt, wenn ich zum Beispiel auf S klicke und die Skala erhöhe, werden Sie sehen, dass wir die gleiche Qualität beibehalten, obwohl sie Wenn Sie also jemals mit SVG-Dateien oder Dateien arbeiten , die gerastert werden können, wie zum Beispiel auch Text Wenn ich also irgendeinen Text auf den Bildschirm lege, ist er sehr klein und wird im Eigenschaftenfenster größer Lass mich es einfach schnell deaktivieren. Die MAC-Dateien und es wird in die Mitte gelegt. Noch einmal, wenn wir die Kamera zum Vergrößern verwenden würden , würden wir an Qualität verlieren, aber wenn wir den Text selbst verwenden, um den Maßstab zu vergrößern, wird er immer superscharf sein. Wenn Sie also Text- oder SVG-Dateien verwenden, können Sie in diesem Fall die Dateien selbst vergrößern. Und wenn Sie mit Videos oder Bildern arbeiten , wird die Kamera Ihr bester Freund sein. Ich wollte das nur erwähnen, weil man manchmal bei SVG-Dateien sicherstellen möchte, dass diese sehr, sehr hohe Qualität beibehalten wird. 99% der Fälle bewege ich die Kamera selbst und nicht die Ebenen. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Das lass uns zum nächsten springen. 5. Klassisches 3D im Vergleich zu erweitertem 3D im Vergleich zu Cinema 4D Renderer in After Effects: Lassen Sie uns in diesem Video über die verschiedenen Renderer sprechen. Um die Renderer zu ändern, müssen wir Umschalt-Wahlbefehl C. Wir werden die Kamera erstellen, und da haben wir sie Wir haben die Programme Classic Three D, Advanced Three D und Cinema Four D. Cinemat Do, alles rund um drei D. Und wenn Sie sie haben, dann ja, Sie können sie einstellen, aber wenn Sie sie nicht haben, werden Sie genau das haben R. Also ich habe Cinema Four D nicht, und deshalb wechsle ich nur zwischen den klassischen Three D und Advanced Three D. Also müssen wir den Unterschied zwischen Classic und Advanced kennen den Unterschied zwischen Classic und Advanced Denken Sie daran, ich habe Ihnen gesagt, dass wir in Classic Three D eine Tiefenschärfe haben. Was ist Schärfentiefe? Nun, der Hintergrund ist verschwommen Wenn Sie also jemals professionelle Bilder gesehen haben, bei der Hintergrund verschwommen ist, so macht man das mit der Schärfentiefe DSLRs, mit spiegellosen Kameras, weißt du, diesen großen Kameras mit großen Objektiven, ist das sehr einfach, und du wirst es immer bei diesen Kameras haben Hier können wir es jedoch deaktivieren. Lassen Sie mich Ihnen ein kurzes Beispiel geben. Ich werde den Befehl Y drücken, um einen Volumenkörper zu erstellen. Ich möchte nur den Hintergrund erstellen und werde Q drücken , um eine Form zu erstellen. Und lassen Sie uns vielleicht eine andere Form erstellen. Okay, wir haben also zwei Formen und werden es weiß machen. Okay, wir haben also zwei Formen und wir haben einen Hintergrund. Ich lasse den Hintergrund auf zwei D stehen, damit er nicht von der Kamera beeinflusst wird. Aber für die Formebene eins und Formebene zwei, also die beiden Rechtecke, werde ich D erstellen. Außerdem werde ich eine Kamera hinzufügen Ein weiterer wichtiger Aspekt ist, dass wir unterschiedliche Zuschauer haben. Sehen Sie sich also einen an, wo ich den zweiten Viewer hinzufügen kann , damit wir die Dinge besser sehen können. Dadurch können wir Dinge etwas einfacher in drei D verschieben . Dies ist zum Beispiel die Ansicht von oben. Wenn ich also eine der Ebenen auswähle, P drücke und wir tatsächlich diese auswählen, die linke, und sie etwas weiter wegbewegen, können Sie sehen, dass es die Ansicht von oben ist. Das ist es also, was die Kamera sieht. In dieser Linie befindet sich zum Beispiel das rechte Rechteck, aber das Rechteck auf der linken Seite hat sich etwas weiter entfernt. Jetzt doppelklicken wir auf die Kamera und aktivieren die Schärfentiefe und wählen einen Viewer aus. Wir werden sehen, dass der Viewer auf der linken Seite etwas verschwommen ist Und genau das ist die Sache. Das ist die Schärfentiefe. Um es noch sichtbarer zu machen, können wir die Kameraoptionen auf der Kameraebene öffnen und den Grad der Unschärfe erhöhen , sodass die Dinge etwas mehr unscharf werden. Allerdings müssen wir in die Ansicht von oben nach unten gehen und die Fokusentfernung ändern , weil im Moment die Fokusentfernung da ist Wir konzentrieren uns also darauf unser Rechteck auf der rechten Seite befindet sich hier direkt auf der Schlinge Also müssen wir das etwas weiter wegbewegen. Also, was die Fokusentfernung angeht werde ich sie einfach ein bisschen weiter wegbewegen, und jetzt können wir Grad der Unschärfe perfekt erhöhen Und der Hintergrund wird weniger verschwommen sein. Wählen wir also einen Betrachter aus, und das ist die perfekte Einstellung Übrigens hatte ich irgendwie zwei Kameras, und wenn ich die Kamera im Hintergrund lösche, werden wir diese diagonalen Linien auf dem Bildschirm entfernen . Wenn wir zu Advanced Three D wechseln würden, hätten wir keine Tiefenschärfe. Der Grund dafür ist, dass wir hier etwas mehr haben. Wenn ich also für eine Sekunde zu Classic Three D gehe und die Formebene öffne, haben wir einige Geometrieoptionen, aber sie sind abgeklungen. Nun, das liegt daran, dass wir zu Advanced Three D wechseln müssen, und in Advanced Three D haben wir die Geometrieoptionen. Jetzt können wir Schichten mit jeweils drei D erstellen . Wir können sie quasi ausdehnen. Wir können also die Extrusionstiefe hinzufügen, und wenn ich sie dann drehe, also wenn ich sie drehe, werden Sie sehen, dass wir ihr quasi die tatsächliche Tiefe hinzugefügt haben . Aber das kann ein kleines Problem werden. Was ist, wenn wir wollen, dass unsere Ebenen drei D haben, wir aber Unschärfe im Hintergrund haben wollen Nun, leider gibt es in After Effect keine wirkliche Möglichkeit, dies zu tun , da es ein Problem mit dem Renderer gibt Wenn Sie es also wirklich wollen, können Sie quasi das, was Sie auf dem Bildschirm haben, zusammensetzen, indem Sie Shift Command C oder Shift Control C unter Windows drücken Shift Command C oder Shift Control C unter Klicken Sie auf ein K. Dann haben Sie diese Komposition, die Sie um drei D drehen müssen, und dann können Sie die gesamte Komposition verschieben oder drehen Aber das Problem ist, dass Sie genau das bekommen werden. Es sind keine echten drei D. Also, das eine rechts wird wie drei D aussehen, aber es sind keine echten drei D. Aber ich drücke die Befehlstaste, um eine Unterkomposition vorzunehmen. Und ja, das ist der große Unterschied. In Classic Three D haben wir diesen schönen unscharfen Hintergrund, aber in Advanced Three D können wir die Dinge um drei D drehen. Je nachdem, können wir die Dinge um drei D drehen welche Art von Arbeit ich mache, wechsle ich zwischen den verschiedenen Renderings Meistens entscheide ich mich für die Unschärfe, aber das liegt einfach daran, dass meine Arbeit mir das ermöglicht, und genau das ist es, was mich an der begeistert Abhängig von der Art der Arbeit, die Sie ausführen, sollten Sie einen geeigneten Renderer wählen Wenn Sie also Fragen haben, lassen Sie es mich wissen, lassen Sie uns zum nächsten Video springen 6. Beherrschen der 3D-Kameraoptionen in After Effects (Position, Fokus und Tiefensteuerung): In diesem Video spreche ich gerne über verschiedene Kameraoptionen Damit meine ich, dass wir Kameraoptionen haben, wenn wir die Kamera öffnen . haben wir nicht viele Kameraoptionen In Advanced Three D haben wir nicht viele Kameraoptionen, aber wenn wir zu Classic Three D wechseln, wer, los geht's. Wir haben noch viel mehr. Also , was können wir hier tun? Wir können die Schärfentiefe aktivieren und deaktivieren. Wir können hinein- oder herauszoomen, z. B. die Fokusentfernung ändern. Wie Sie sehen können, haben wir den rechten im Fokus, aber dann kann ich sicherstellen, dass wir den linken und fokussieren und den rechten und den rechten und den rechten unscharf haben und fokussieren und den rechten und . So können wir dann die Blende vergrößern. Grundsätzlich wird durch eine Erhöhung der Blende die Unschärfe etwas stärker, aber dann können wir die Unschärfe erhöhen die Unschärfe selbst zu erhöhen Und alles, was Sie unten sehen, angefangen von der Blende bis zur Spitzlichtsättigung, hat alles mit der Anpassung des verschwommenen Hintergrunds zu tun Anpassung des Agra. Also limitieren Sie das alles, ich gebe Personenkommando Y, um einen weiteren Festkörper zu erstellen, und ich werde CC-Ball-Action anwenden. Ich werde die Größe der Bälle verringern. Also leg es unter unsere Kamera, vergewissere dich, dass wir zu Three D werden, und los geht's. Wenn ich hineinzoome, können wir sehen, dass wir eine ganz bestimmte Unschärfe im Hintergrund haben eine ganz bestimmte Unschärfe im Hintergrund Aber wir öffnen jetzt die Kameraeinstellungen, anstatt zum Beispiel ein schnelles Rechteck zu wählen, gehen wir zu Decagon, das wird Weise ändern, wie die Unschärfe dargestellt Wenn ich also rauszoome, bekommen wir genau das. Also vorher und nachher, davor und nachher. Sie können die anderen Dinge auch hier anpassen. Aber ich würde sagen, all das ist, wenn Sie etwas ganz Spezifisches haben , das Sie anstreben, weil der Kunde es wünscht, Sie arbeiten an dem Projekt, das es haben muss, oder Sie haben einfach viel Zeit und Kreativität dafür. Aber in den meisten Fällen empfehle ich nicht, das anzufassen da eine Änderung das Ergebnis Ihrer Arbeit nicht wirklich verändert , aber Sie müssen dafür einige Zeit aufwenden. Aber wenn Sie dadurch nicht besser oder wertvoller arbeiten, warum sollten Sie dann Zeit damit verbringen ? Du wirst nur deine Zeit verschwenden. Also berühren Sie das wirklich , weil es bereits automatisch gemacht wird, aber wie in den Standardeinstellungen. Wenn Sie sich jedoch für etwas ganz Spezielles entscheiden müssen , können Sie die Einstellungen anpassen Alles, was Sie tun müssen, ist, den Schieberegler buchstäblich einfach so nach rechts und links zu ziehen , und dann können Sie den Unterschied auf dem Bildschirm sehen Aber für die meisten Menschen, wie 99,999% der Menschen in 999 9% der Fälle, brauchst du das nicht wirklich Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen und lassen Sie uns zum nächsten Video übergehen 7. Animate Camera im Vergleich zu Nullobjekt-Rig in After Effects (bester professioneller Workflow): Lassen Sie uns nun lernen, wie Sie die Kamera animieren. Und es gibt zwei Möglichkeiten, wie wir das tun können. Wir können entweder die Kamera selbst animieren oder wir können sie mit Nullen verbinden und die Nullen animieren Was ist eine Null? Wenn wir es nicht wissen? Nun, es ist nur eine leere Ebene, auf die Sie alle möglichen Parameter anpassen und Effekte anwenden können. Wenn wir also die Kamera mit der Null verbinden, bedeutet das, dass wir die Null beeinflussen können , und das wird die Kamera ziehen. Aber das Tolle daran ist, dass wir mehrere Nullen erzeugen und eine Null mit einer anderen verbinden können , und das wird einen sehr spezifischen Effekt haben , den ich Ihnen zeigen werde, es wird eine super, superglatte Bewegung erzeugen super, superglatte Wofür der Nacheffekt berühmt ist. Also lass uns die Kamera erstellen. Und wenn ich auf die Kamera doppelklicke, handelt es sich um eine Kamera mit zwei Knoten. Wenn ich nun die Transformation und Veränderung öffne und öffne , drehen wir das Ganze um drei D. Und wenn ich die Position ändere, dann wirst du sehen, dass Fokus immer genau auf die Mitte gerichtet ist. Das ist also, was Point of Interest macht, und ich kann den Punkt von Interesse nach rechts und links ändern . Also wird es sich wie Z ändern. Aber ich drücke und befehle. Wenn wir das nun animieren würden, lassen Sie uns eine sehr einfache Animation machen Lassen Sie uns die Position ändern und die Größe erhöhen und sie vielleicht ein wenig nach links verschieben , sodass wir ungefähr so aussehen Und dann können wir es auswählen, F neun drücken oder F N F neun markieren und die Bewegung ein bisschen flüssiger machen, indem wir diese Taste in der Grafik Schauen wir uns also an, was wir haben. Es ist sehr schnell. Stellen wir sicher, dass es ungefähr 1 Sekunde dauert, bis die Bewegung läuft. Perfekt. Das ist also eine Möglichkeit, das zu tun. Aber wenn wir dann eine zweite Bewegung machen würden, müssten wir einen weiteren Keyframe setzen und uns vielleicht ein bisschen bewegen Nun, lass es uns so machen. Aber wenn wir zum Grafikeditor gehen, sieht die Bewegung jetzt ein bisschen komisch aus. Und was im Grunde getan werden muss, ist, die erste Bewegung zu machen, anzuhalten und dann die zweite Bewegung zu machen. Aber lassen Sie uns die zweite Bewegung verfolgen. Wie so. Also lasst uns einen Blick auf die Bewegung werfen. Da hast du's. Nun, es sieht immer noch ziemlich interessant aus, aber es gibt einen besseren Weg, das zu tun. Also werde ich einfach unsere Komposition duplizieren, die zweite Komposition öffnen und dann die Kamera löschen und eine völlig neue erstellen. Jetzt erstelle ich auch eine Null, indem Windows Shift Option Command Y oder Shift Control Alt Y drücke. Und ich klicke auf unsere Kamera und dann auf übergeordnetes Bild, wenn ich hier klicke , werden Sie feststellen, dass , wenn ich jetzt auf P drücke und wir die Null um drei D drehen, und ich sie nach rechts und links bewege, sie sich einfach nach rechts und links bewegt, weil wir mit den Nullen keinen interessanten Punkt haben mit den Nullen keinen interessanten Punkt Und das bedeutet, dass wir die Kamera dort haben, wo wir den Punkt von Interesse haben , sodass wir, wenn ich die Kamera bewege, genau den gleichen Effekt haben wie zuvor. Da haben wir's. Aber wenn wir dann die Null verschieben, haben wir das nicht wirklich. Wir haben also ein bisschen Flexibilität. Aber wenn ich persönlich mit Nullen arbeite, berühre ich die Kameratransformation nicht wirklich Also werde ich einfach weitermachen. Schließ es. Lassen Sie uns nun einen Positions-Keyframe und einen Orientierungs-Keyframe erstellen und einen Orientierungs-Keyframe Drücken Sie dazu die Taste R. Und ich werde Sie dazu drängen, sowohl die Position als auch die Ausrichtung zu bestimmen Also ziehe ich diese Keyframes an den Anfang, gehe zu einer Sekunde und lass uns ungefähr etwas Ähnliches machen Also werde ich heranzoomen und was haben wir hier? Wir haben hineingezoomt und ein bisschen nach links gedreht. Okay. Und lass uns ein bisschen nach links drehen und die Position ein bisschen nach rechts ändern . Klingt also so, Bum. Und das ist der Teil, warum wir Nullwerte machen wollen , weil wir daraus ein Rig bauen können Dafür wähle ich unsere Null aus, dupliziere sie und drücke auf dich, und wir erhalten exakt dieselbe Animation Aber ich werde die ersten Keyframes löschen. Jetzt müssen wir die erste Null mit der zweiten Null verbinden. Lass es uns so machen. Und wenn ich jetzt die Position, die Rotation oder was auch immer ändere , wird es sehr ähnlich funktionieren. Schauen wir uns also an, was wir hier hatten. Da hast du's. Lass uns etwas Ähnliches kreieren. Also müssen wir die Position ein wenig ändern. Sie müssen damit herumspielen, aber ich werde Ihnen den Grund zeigen, warum wir das tun, weil es uns ermöglichen wird , etwas zu tun, wozu wir nicht in der Lage wären. Schauen wir uns also an, ob es etwas Ähnliches ist . Okay, da hast du's. Nun, es ist ungefähr ähnlich. Für dieses Beispiel muss es nicht präzise sein , weil wir es später immer etwas genauer machen können. Nun, hier ist das Tolle daran. Wenn ich all das auswähle und in den Diagrammeditor gehe und F neun drücke , um sicherzugehen, dass ich diese Keyframes hier auswähle , und F neun drücke, um alles glatt zu machen Wählen Sie es aus, machen Sie es glatt. Lass uns mal sehen, was wir haben. Ich weiß, dass die Bewegung jetzt ein bisschen komisch ist , weil wir ein bisschen zu viel damit herumgespielt haben ein bisschen zu viel damit herumgespielt . Aber hier ist der beste Teil. Wir können diese Keyframes jetzt überlagern, und das ermöglicht uns supersanfte Bewegungen zu machen bei denen sie nicht anhalten müssen Aber während der erste Satz beendet ist, beginnt der zweite Satz Und das ist der Teil, der es ermöglicht, eine supersanfte Bewegung zu erzeugen. Wenn wir also einen Blick darauf werfen, während die erste Bewegung noch im Gange ist, beginnen wir schon, uns ein wenig nach oben zu bewegen , oder wir können sie noch weiter überlappen. Nehmen wir also das ist der Teil, der super, super glatt wird. Und wenn wir es damit vergleichen , wo es aufhören muss, ist das der Teil, wo es aufhören muss. Und es gibt ein paar Dinge, die wir tun können. Wir können es ein bisschen nach oben bewegen , sodass die Bewegung nicht ganz aufhört, aber es ist einfach viel einfacher, es mit verschachtelter Nase zu machen oder mit diesem Gerät aus der Nase Also schauen wir mal, was wir damit haben. Ich kann sehen , dass es immer noch nicht super perfekt ist. Wir können versuchen, es super perfekt und glatt zu machen , aber schauen wir mal, ob wir es schaffen. Es ist immer noch nicht super, super glatt. Es gibt immer noch eine kleine Beule, aber hier dazwischen, super glatt Und so können wir erstellen, dass wir zehn, 15 verbinden können Es spielt keine Rolle. Es gibt eine begrenzte Anzahl von Nullen, die wir miteinander verbinden können Jetzt würde ich Ihnen empfehlen, beide auszuprobieren und herauszufinden, was Ihrer Meinung nach für Sie bequemer und einfacher ist Vielleicht brauchst du ein bisschen Zeit, um dich daran zu gewöhnen, etwa 90 Prozent der Zeit zu spielen Ich verwende verschachtelte Nulls oder, wie zum Beispiel, Null-Rig, um die Kamera zu animieren, und ich animiere die Kamera selbst nicht , weil es nur ein bisschen schwieriger ist , weil wir diese superglatte Bewegung, wie bei der Batterie, nicht erreichen können diese superglatte Bewegung, wie bei der Batterie, nicht erreichen Null-Rig, um die Kamera zu animieren, und ich animiere die Kamera selbst nicht, weil es nur ein bisschen schwieriger ist, weil wir diese superglatte Bewegung, wie bei der Batterie, nicht erreichen können. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Davon abgesehen, lass uns zum nächsten Video springen. 8. Animieren einer 3D-Kamera entlang eines bestimmten Pfades in After Effects: In diesem Video möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie eine Kamera über einen bestimmten Pfad animieren können eine Kamera über einen bestimmten Pfad animieren Um das zu tun, müssen wir unseren Weg zeichnen. Ich benutze den Stift, indem J drücke, um diesen Teil herauszuziehen, und lass uns etwas Verrücktes machen . Es wäre so etwas. Wie können wir also die Kamera dazu bringen, diesen Pfad zu durchlaufen? Also, nein, dafür müssen wir Nullen verwenden. können wir nicht einfach der Kamera machen. Wir müssen Nullen verwenden Und in diesem Fall öffne ich die Formebene , den Inhaltsformpfad Ich muss diesen Pfad auswählen und Command C oder Control C drücken, dann müssen wir die Kamera mit unserem Nullpunkt verbinden. Und ich werde sicherstellen, dass die Null, wir keine Animationen haben. Drücken Sie P, um die Position zu öffnen, wählen Sie die Position aus und drücken Sie auf Befehl V. Und dieser Pfad wird eingefügt. Wenn ich dieses Video jetzt abspiele, folgt es genau diesem Pfad. Nun, es folgt nicht wirklich diesem Pfad hier auf dem Bildschirm, weil dieser Pfad nicht wirklich aus drei D besteht . Also, eine Person befiehlt das, mach den Pfad zu drei D. Und wenn wir ihn jetzt einfügen, wirst du sehen, dass unser Pfad immer genau in der Mitte bleibt. Wann immer wir gehen, bleibt er also genau in der Mitte. Und eines der Dinge, die wir tun können, Cha-Punkt auszuwählen, indem wir auf A der Null drücken, und dann können wir sicherstellen, dass es drei D sind, und dann können wir einfach hineinzoomen um diesem Pfad zu folgen. Also los geht's. Jetzt werden wir von hier nach hier folgen. Und einige der Dinge, die wir tun können, sind, sagen wir, die Formebene und die Null auszuwählen und weiter zu drücken, um die Keyframes anzuzeigen Und für diese Form machen wir schnell eine Animation, machen wir schnell eine Animation, klicken auf „Zuschneidepfade hinzufügen animieren dann das Ende Also werde ich dieses Ende zu 100% auf denselben Keyframe verschieben , als wenn wir das Ende der Null haben Und dann hier, einfach auf Null gehen, beide auswählen F neun drücken und dann zum Grafikeditor gehen, auswählen und dann glatt nach Exo ziehen und schauen, was wir auf dem Bildschirm haben Lass uns spielen. Da hast du's. Jetzt folgt unsere Kamera dem. Ein paar Dinge, die wir tun können, sind, sagen wir, wir können die Schärfentiefe aktivieren, sie haben. Die Schärfentiefe ist aktiviert. Großartig. Klicken wir also auf R für Drehung der Null und drehen wir sie dann ein wenig. Also lass es uns versuchen. Also, nur um den Unterschied zu sehen, und dann können wir die Schärfentiefe oder den Grad der Unschärfe erhöhen , es ein bisschen besser machen Also lass uns sehen, was wir haben. Okay, dieser Teil ist also nicht im Fokus. Eigentlich sollten wir zwei Zuschauer haben genau zu sehen, was vor sich geht. Also ich denke, wir müssen den Fokus ändern. Lassen Sie uns die Unschärfe etwas verringern , um unseren Weg ein bisschen besser erkennen zu Gehen Sie zu einem Viewer und schon haben Sie es. Das ist also die Art von Animation. Und dann können wir natürlich auch die Rotation animieren, können sogar von Null ausgehen Also von so bis zu so einem Ende. Und dann können wir natürlich die Fokusentfernung anpassen. Wenn wir also in die erste Ansicht gehen, muss die Fokusentfernung ungefähr hier sein , denn genau in diesem Punkt haben wir unsere Ebenen. Gehen wir also zu einem Betrachter, und jetzt haben wir diesen Teil im Fokus. Und um die Ausrichtung zu ändern, können wir auch F 9 drücken, um alles glatt zu machen. Perfekt. Also lass uns sehen. Also so macht man es. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Aber lassen Sie uns in den nächsten einsteigen 9. Tiefenerweiterung in After Effects: Erstellen von echtem 3D-Raum in Ihrer Szene: In diesem Video möchte ich über ein sehr interessantes Plug-In für After Effect sprechen . Es heißt Tiefe. Sie können es kostenlos bekommen. Wenn du die Möglichkeit hast, den Künstler zu unterstützen, kannst du einen fairen Preis nennen, aber du kannst ihn immer kostenlos bekommen. Wenn du also kostenlos sein möchtest, klicke einfach auf Null und kaufe erneut. Der Link wird sich im Bereich Ressourcen befinden. Fahren Sie einfach fort und installieren Sie es auf Ihrem Computer. Der Prozess ist ziemlich einfach, und dann müssen wir uns mit After Effects befassen. Sobald Sie in After Effects sind, müssen wir eine neue Komposition erstellen, und ich würde Ihnen gerne zeigen, was das ist. Mach etwas ganz Einfaches. Lass uns zwei Formen haben. Lassen Sie uns diese Formen gleich groß haben. Also habe ich einfach eine erstellt, zum Duplizieren Befehl D gedrückt, um sie zu duplizieren, und dann auf P, um die Position zu ändern , und los geht's. Wir haben zwei identische Formen, und wir platzieren sie einfach genau in der Mitte, um sicherzustellen, dass sie genau in der Mitte sind, indem das Ausrichtungswerkzeug und auch dieses verwenden. Perfekt. Und lassen Sie uns den Ankerpunkt eingeben, indem wir auf Befehl und auf diese Schaltfläche hier klicken. Lassen Sie uns dasselbe für diesen tun. Ich mag es einfach, wenn die Dinge sehr präzise sind, genau in der Mitte mit Ankerpunkten auch in der Mitte. Wenn wir diese drei D drehen, machen wir das hier und klicken auf drei D. Wenn ich sie ein wenig im Raum bewegen möchte, ändern sie ihre Größe, denn wenn ich meinen Arm näher an die Kamera lege, wird der Arm größer oder die Hand. Und wenn ich ihn dann weiter weg lege, wird er auf deinem Bildschirm kleiner. Also das Gleiche passiert hier, und manchmal wird es ein kleines Problem. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel geben. Gehen wir zum Beispiel in die Horizontale und ich stelle zwei Zuschauer ein. Okay, das ist also die Ansicht von oben. Es ist wie das unten, und ich werde es weiter wegbewegen. Wie Sie sehen können, wird es kleiner, je weiter es sich von der Mitte entfernt . Was ist, wenn wir nicht wollen, dass es kleiner wird? Nun, dann verwenden wir das Depth-Plugin. Sobald Sie es installiert haben, haben Sie es im Fenster und Sie müssen hier klicken und es wird angezeigt. In meinem Fall habe ich das schon getan. Nach rechts. Und hier ist, was passiert. Ich werde auf Befehlssatz zwei und zwei drücken. Damit dieses Plugin funktioniert, benötigen wir zwei D-Ebenen, und hier ist, was es tut. Der Ebenenabstand gibt also wie viel Abstand zwischen verschiedenen Ebenen sein wird. In diesem Fall heißt es 1.000, also werden es 1.000 Pixel sein. Obwohl wir es auf eine kleinere Zahl setzen können, sagen wir, auf 500. Dann können Sie fragen, ob Sie mit der Kamera eine Null erzeugen möchten. Wir haben bereits über das Null-Rig gesprochen , das Sie erstellen können. Und dann ist der Ebenenabstand im Grunde der Abstand, mit dem es von der Mitte aus beginnen wird, aber es geht im Grunde darum, wie alle Ebenen von der Mitte entfernt sein werden. Ich lasse diesen Wert einfach immer auf Null. Dann können Sie die gewünschte Kamera auswählen. Und dann wählst du einfach deine beiden Ebenen aus und klickst auf Zerstreuen Schau dir an, was passiert ist. Sieht aus, als ob diese Leute in derselben Position sind, aber diese Typen sind nicht in derselben Position. Diese Typen, einer von ihnen ist genau hier. Der andere ist viel weiter weg, etwa 500 Pixel entfernt. Also wenn eine Person P und Person P sind, schauen Sie sich das an. Also, dieser ist 540, 12 68. Also das ist rauf und runter, rechts oder links. Aber was die Asse angeht, in Bezug auf die drei D-Asse. Dieser ist bei Null und dieser ist bei 500. Jetzt ist es auch wichtig zu wissen, dass derjenige oben sein wird , näher an der Kamera sein Wenn wir es also umgekehrt machen wollen, müssten wir zuerst die Formebene auf diese Weise nach oben verschieben . Das gibt uns die Möglichkeit, sie hier zu belassen und die untere Ebene würde sich an diese Stelle bewegen Manchmal haben Sie vielleicht viele verschiedene Ebenen unterschiedlichen Positionen, beispielsweise in Form von drei D-Positionen. Nehmen wir an, Sie möchten hier etwa zehn Schichten und hier zehn Schichten behalten . Nun, alles was Sie tun müssen, ist nur Eltern zu sein. Also lass mich Befehle per Person ausführen und lass uns noch einen machen, P, ich werde duplizieren, ihn nach unten verschieben. Okay. Und ich werde es so machen. Lass uns Schicht eins nach oben legen. Das wird also der erste sein. Nennen wir es Shape Top. Und diese beiden werden ganz unten sein. Wenn ich nun alle drei auswählen auf Verteilen klicken würde, hätten wir drei verschiedene. Also eins, zwei und drei. Der dritte wird noch weiter weg sein. Du verstehst die Idee, oder? Es wird sie also 500 Pixel voneinander entfernt platzieren. Also 500, das ist diese Zahl. Aber wenn ich sie erziehen sollte, dann lass mich diese eine dieser eine überordnen, also Form zwei zu Form drei. Und ich wähle all diese aus und klicke auf „Zerstreuen“. Form eins wird genau hier sein, genau in der Mitte. Aber zwei und drei werden in dieser Position sein, weil wir Kindererziehung gemacht haben Ich hoffe, Sie können die Leistungsfähigkeit dieses Tiefen-Plugins erkennen. Es ist kostenlos und ermöglicht es uns , Dinge in drei D zu verschieben dabei die gleiche Größe beizubehalten. Im Grunde funktioniert das so, wenn wir auch auf Shifts und Shift S klicken und wir hier Shifts machen. Also das Oberteil, das sich im Drei-D-Raum nicht bewegt, steht auf der Skala bei 100. Derjenige, der sich weiter weg bewegt, desto größer wird die Skala. Es bewegt sich also weiter weg, aber die Skala nimmt zu. Es weiß also einfach, um wie viel es zurückgehen muss und um wie viel es die Skala erhöhen muss , um sie die gleiche Größe beizubehalten. Und derjenige, der Eltern ist, behält einfach die gleiche Größe Aber wenn ich es entfernen würde, wäre es vom Maßstab her genau dasselbe wie dieses So super leistungsstark, einfach zu bedienen. Ich werde zwar sagen, dass es manchmal ein bisschen verzögert ist, also ist es nicht super perfekt, aber insgesamt ist es wirklich nützlich Es ist einfach, eine Menge Zeit. Also, wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen. Fügen wir das hinzu, lassen Sie uns zum nächsten Video springen und dies verwenden, um eine Parallaxe zu erzeugen 10. Parallaxe in After Effects: Erstellen realistischer 3D-Tiefen mit einer Kamera: Lassen Sie uns in diesem Video über Parallaxe sprechen. Es ist etwas, das wir jeden Tag sehen, aber wenn es um drei D in Bezug auf die Software geht, ist es etwas, das so einzigartig und interessant ist dass es die beiden D und drei D wirklich voneinander unterscheidet, und das ist einer der Gründe warum Sie drei D verwenden möchten. Also im Grunde was Parallaxe ist, das, was näher an der Kamera ist, schneller bewegen als etwas, das weiter weg von Nur die Mathematik, die Physik und es ist diese Wahrnehmung. Lassen Sie mich Ihnen ein Beispiel zeigen. Wie Sie auf dem Bildschirm sehen können, fährt das Auto die Straße entlang. Wir haben Hügel oder was auch immer das ist, im Vordergrund, es bewegt sich sehr schnell. Aber wenn wir das dann mit etwas wie Wolken im Hintergrund vergleichen , bewegen sich die Wolken im Hintergrund viel langsamer. Und das ist die Parallaxe. Was auch immer vor der Kamera ist, was auch immer sehr nah ist, das ist der Teil, der sich superschnell bewegt, was auch immer weiter weg ist, bewegt sich superlangsam Und wir können diese Parallaxe machen. Nach der Wirkung. Also lass uns sehen, wie es geht. O-Depth-Plugin wird tatsächlich sehr nützlich sein, weil wir bereits zwei Dinge in drei D haben . Also haben wir zwei Formen. Eines ist näher an der Kamera. Der andere ist weiter von der Kamera entfernt. Wenn ich also unseren Kamera-Controller auswähle und P drücke, um ihn nach oben und unten zu bewegen, werden wir sehen, dass er sich etwas anders bewegt, oder? Der, der näher ist, das ist der oben, er bewegt sich viel schneller als der im Hintergrund. Schauen wir uns das an. Und wenn ich mich von rechts nach links bewege, kannst du genau den gleichen Effekt sehen. Eigentlich kannst du das hier besser sehen. Bewege die Kamera also genauso, aber die Objekte bewegen sich etwas anders. Wunderschön. Wenn Sie also in drei D arbeiten und Videos mit Parallax erstellen, wird das Video auf das absolut nächste Level Das macht das Video viel teurer und interessanter anzusehen, weil Sie diesen Effekt nicht in zwei D erzielen können. Ich meine, technisch gesehen ist das möglich, wenn Sie alles animieren , aber Sie würden es nicht tun Es ist nur so, dass es für einen langen Zeitraum nicht nachhaltig ist. So macht man es also in After Effects. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen, dann lassen Sie uns zum nächsten Video übergehen. 11. Praxisorientiertes 3D-Kameraprojekt: Umwandlung von realem Filmmaterial in einen 3D-Ausschnitt: Willkommen. Nun, da wir so viel über Drei-D-Kameras gelernt haben, wollen wir etwas üben. Im Bereich Ressourcen finden Sie eine Datei, die Sie herunterladen und dann einfach per Drag & Drop in After Effects ziehen müssen herunterladen und dann einfach per Drag & . Um die Komposition zu erstellen, können wir sie dann von Hand erstellen, indem wir hier klicken. Wir können es aber auch einfach so ziehen und los geht's. Das ist eine Kamera und das ist ein Video von mir. Jetzt möchte ich dieses Video etwas kürzen. Kommen wir also zu ungefähr hier. Ich wähle unsere Ebene aus und drücke Shift Command D. Übrigens, du kannst so ein Video von dir aufnehmen und es dann mit dem Video von dir selbst ausprobieren, aber wenn nicht, kannst du immer einfach zu den herunterladbaren Ressourcen gehen und dieses Video herunterladen. Und dann verschiebe ich diese Ebene ganz an den Anfang und drücke die Umschalttaste, damit sie so bleibt, und lass uns sie zu gut schneiden, lass uns das hier grob machen. Shift Command D oder Shift Control D unter Windows. Jetzt drücke ich N , um den In- und Out-Punkt einzustellen. In diesem Fall wird es der Outpoint sein. Und ich werde Shift Command X oder Shift Control X unter Windows drücken , um sicherzustellen, sicherzustellen unsere Komposition der Größe der In- und Out-Points entspricht Da hast du's. Jetzt werden wir etwas verwenden, das wir noch nie benutzt haben und das nicht unbedingt mit drei D-Kameras zu tun hat, aber es ist eine interessante Tatsache, dass wir das tun können. Es heißt Roto Brush Tool. Wählen Sie es also aus, indem Sie hier drücken und dann auf das Video doppelklicken Also ein paar Dinge, die wir tun müssen. Wir müssen mich selbst auswählen, und wir werden mich selbst aus dem Hintergrund herausschneiden , weil ich diesen Hintergrund nicht habe. Ich möchte zum Beispiel meinen eigenen Hintergrund erstellen. Also schneide ich mich aus, und ich werde das tun, indem ich, du weißt schon, mich selbst auswähle, so. Wenn du selbst eine Komposition erstellt hast und das Video dann hier einfügst, könnte das bedeuten, dass so etwas wie eine falsche Bildrate vorliegt. Ich möchte also nur in die Kompositionseinstellungen gehen und hier die richtige Bildrate einstellen Für dieses Video wird es also so sein: Nein, ich wähle das Root Brush-Werkzeug und ich wähle mich selbst aus. Wenn Sie den grünen Selektor etwas vergrößern möchten , drücken Sie auf Befehl, drücken Sie die Maus wie folgt und scrollen Sie dann nach oben und unten, um ihn zu vergrößern oder zu verkleinern Wenn Sie bestimmte Teile entfernen möchten, drücken Sie einfach die Optionstaste und stellen Sie sicher, dass Sie bestimmte Teile abwählen, aber wir müssen diesen Teil hier auswählen, aber hier die Auswahl aufheben. Lassen Sie uns ein wenig heranzoomen und weitere Teile auswählen Wählen Sie hier und hier aus. Ich möchte sichergehen, dass wir eine gute Auswahl treffen. Wir können diesen Teil abwählen , weil er Teil der Wand ist und auf den Bildschirm passt, indem wir hier drücken. Jetzt muss ich die Leertaste drücken. Und es wird dieses Video abspielen und sicherstellen, dass es die richtige Auswahl von allem macht. Wenn diese Auswahl irgendwann schief geht, können Sie jederzeit aufhören, nur die Leertaste zu drücken, und diese Auswahl dann erneut vornehmen, indem dieselben Tools verwenden, die ich Ihnen bereits erklärt habe. Okay, diese Auswahl ist perfekt. Ich drücke und friere ein, und wir müssen ihm etwas Zeit geben, um die Frames einzufrieren, weil wir nicht wollen er sie in Echtzeit rendert und in Echtzeit ausschneidet , weil eine Menge Leistung unseres Computers beansprucht. Wenn der Vorgang abgeschlossen ist, stellen Sie sicher, dass Sie diese Ebene überqueren, und los geht's. Da haben wir unseren Effekt. Ich bin aus dem Hintergrund herausgeschnitten. Ich drücke Command Y oder Control Y, um einen weißen Festkörper zu erstellen und ihn auf den Hintergrund zu legen. Also, weißt du, wähle die Farbe aus, achte nur darauf, hier zu klicken und deine Farbe auszuwählen und OK zu drücken. In diesem Fall müssen wir es löschen. Und wir können mich vielleicht ein bisschen größer machen , mich hineinversetzen. Machen wir mich eigentlich nicht größer, sondern bewegen wir es einfach ein bisschen nach rechts, damit ich mehr in der Mitte bin. So wie. Also vorher und nachher. Ja, ich denke, das ist besser. Ich werde das Projekt auch speichern, indem ich die Befehlstaste drücke und es M nenne. Jetzt gehe ich zu Safari und suche nach glatten Formen, und ich muss irgendwelche glatten Formen herunterladen. Es spielt keine Rolle, um welche Formen es sich handelt. Laden wir diese herunter, weil wir nicht viele Formen brauchen, aber wir brauchen ein paar. Also werde ich es herunterladen. Es spielt keine Rolle , dass es kein PNG ist. Okay, ich gehe rein. Und ich werde im Effekte- und Steuerungsfenster nach einem Effekt suchen , sodass Sie ihn hier suchen können, Farbtaste. Oder ich empfehle Ihnen, sich eine Effektkonsole einzurichten. Suchen Sie einfach nach FX Console. Per Video-Copilot ist es absolut kostenlos. Laden Sie es einfach herunter und dann können Sie mit der Tastenkombination nach allen möglichen Effekten suchen Also Farbtaste. Ich werde die weiße Farbtoleranz wählen. Erhöhen wir sie ein bisschen, vielleicht noch ein bisschen mehr. will nur sichergehen, dass ich all das weiße Zeug loswerde , denn so war es früher und heute. Ich werde auch den Rand um eins verdünnen , damit wir nichts von dem weißen Zeug irgendwo haben. Perfekt. Nennen wir es wie Smooth Shape One. Wählen Sie das Formwerkzeug aus. Und auf diese Weise werden wir tatsächlich eine Maske erstellen. Lassen Sie uns also eine Auswahl treffen. So können wir es nicht wirklich sehen. Also lass es mich hier machen. Da hast du's. Wir haben nur eine Form. Warum machen wir das? Nun, weil wir mich mit diesen glatten Formen tatsächlich in Stücke schneiden werden. Wie machst du das? Nun, wir werden in After Effect etwas namens Track Mat verwenden . Ich werde hier klicken und das ist das, was wir brauchen: Track Mat. Also werde ich Mat verfolgen , das Video von M heißt, und dieser wird im Hintergrund sein, nur um sicherzugehen , dass die Dinge ein bisschen einfacher sind . Das ist die glatte Form. Lass es uns bewegen. Nehmen wir an, wir machen es vielleicht ein bisschen größer und versuchen wir so etwas. Und dann klicken Sie auf das Video von mir, fügen Sie den Track mit der glatten Form zusammen und los geht's Aber ich werde tatsächlich eines der Videos von mir duplizieren, sicherstellen, dass ich keine Matte habe, und ich werde es deaktivieren, damit wir es für alle Fälle im Hintergrund haben Nein, ich wähle diese beiden aus, drücke Command D oder Control D, um sie zu duplizieren und verschiebe sie etwas höher. Und hier mache ich die glatte Form zwei, ich drücke M, um die Maske auszuwählen, und ich werde die Maske tatsächlich ein wenig nach links bewegen, um sicherzustellen, dass wir die andere Form auswählen, die etwas nach links war. Du kannst es sehen. Also wählen wir gerade diesen aus. Perfekt. Und ich werde die ganze Schicht ein bisschen nach links bewegen, um mich auszublenden. Mach genau das Gleiche. Wählen Sie die letzten beiden aus, drücken Sie Befehl D, bewegen Sie sie nach oben, drücken Sie M, um die Maske auszuwählen, und bewegen Sie dann die Maske. Lassen Sie uns einschalten, um zu sehen, was wir haben. Und jetzt können wir deaktivieren. Ich werde es auswählen, also drücken wir auf R und drehen es ein wenig. Okay, wir kommen also irgendwohin. Perfekt. Tun Sie jetzt genau das Gleiche. Wählen Sie diese beiden aus. Eigentlich hätten wir Folgendes tun sollen, um es noch besser zu machen. Wählen Sie also das erste Paar und dann für das erste Paar einfach das Video der Form oder die Form dem Video über. Es ist nicht wirklich wichtig. Und lass es uns mit den anderen machen. Also, wenn wir es jetzt duplizieren, wird es schon parenteriert Eigentlich möchte ich den, den wir gedreht haben, nicht duplizieren den wir gedreht haben, Ich möchte das andere machen , weil es beim Drehen im Grunde etwas schwieriger wird. Du musst es genauso rückwärts rückgängig machen, aber das ist ein zusätzlicher Schritt, deshalb können wir es einfach überspringen Also drück weiter. Wählen Sie die Maske aus und bewegen Sie sie ein wenig nach unten. Mm hmm. Als wir sie erzogen haben, fängt das Ganze an, fängt das Ganze an Also für die Eltern. Entschuldigung für ein bisschen Verwirrung, aber manchmal ist After Effects einfach Teil der Arbeit, die wir sowieso machen müssen . Ich denke, das wird reichen, und im Moment müssen wir das neueste Video der Form zuordnen. Und wenn wir das gesamte Video aktivieren, genau das, was wir mit Deaktivieren haben werden. Das werden wir perfekt haben. Okay, jetzt, hier ist, was wir tun müssen. Wir müssen alle unsere Formen mit dem Befehl D auswählen und sie ein wenig nach oben verschieben. Drücken Sie nun Shift Command C oder Shift Control C und schon wird die Unterkomposition erstellt. Lassen Sie mich es jetzt ganz nach unten verschieben und diese Komposition öffnen und alle Formen aktivieren Wir werden also alle unsere Formen hier haben. Da hast du's. Und jetzt werden wir unser Video aktivieren und das Video auf diese Formen anpassen. Aber wir werden auch auf diese Schaltfläche klicken, um die Matte umzukehren , sodass sie leer ist, wenn ich einige der Videos deaktiviere sie leer ist Aber jetzt wirst du sehen, dass wir nur wenige seltsame Formen haben nur wenige seltsame Formen Wir können den Umriss der Formen sehen. Nun, alles, was wir tun müssen, ist hierher zu kommen und die Kante an jeder einzelnen Form auf zwei zu vergrößern die Kante an jeder einzelnen Form auf zwei zu , und sie verschwindet. Perfekt. Lassen Sie uns nun auch das große Video von mir den vorgefertigten Formen zuordnen Und jetzt der Moment , auf den ich gewartet habe , hoffentlich ihr zwei, werden wir das Depth-Plugin verwenden, um es noch interessanter zu machen. Schau, was wir wollen. Lassen Sie uns den Ebenenabstand etwas kleiner machen, etwa 300, um sicherzustellen, dass wir alles auf dem Bildschirm sehen können und der Schleier sich verteilen kann Es ist wie mit zwei Zuschauern, und wenn ich die Kamera benutze und mich mit der Kamera bewege, ist alles klar Ich werde Teile von mir haben. Interessant, oder? Aber dann können wir die Position festlegen, auf 1 Sekunde wechseln uns der Kamera nähern. Also machen wir es, also nach 0 Sekunden werde ich einfach stehen, aber dann fange ich an, mich nach vorne zu bewegen. Und lassen Sie uns das auswählen und FNF neun drücken , um es glatt zu machen Perfekt. Also nein, lass uns die Kamera auswählen. Lassen Sie uns eigentlich alles auswählen, A und A, A drücken , um sicherzustellen, dass wir alle Ebenen schließen. Jetzt wähle ich die Kamera aus. Kameraoptionen depotfeld einschalten, um sicherzugehen, dass wir ein bisschen von der Unschärfe bekommen, und lassen Sie uns die Blende vergrößern Mal sehen, wo wir eigentlich unsere Fokusdistanz haben ? Ich sehe, wo es ist. Wo soll der Fokus also liegen? Wählen wir es aus. Wählen wir es vielleicht in dieser Phase aus. Also müssen wir nur diese Phase hier finden. Welches ist es? Ist es das erste? Deaktivieren und aktivieren, deaktivieren und aktivieren, deaktivieren. Es ist also dieser dritte. Da hast du's. Drücken wir auf dem Kamerasteuergerät auf. Und wenn wir hineinzoomen, wollen wir sichergehen, dass unser Fokuspunkt hier ist. Also Fokusdistanz, ich fange ungefähr hier an, und dann müssen wir es hier platzieren, damit es scharf ist. In diesem Punkt möchte ich eigentlich, dass alles scharf ist, aber wenn wir hineinzoomen, sind wir an verschiedenen Stellen ein bisschen unscharf. Ich möchte also die Blende vergrößern , sodass Anfang an alles scharf ist. Also werde ich ein Schlüsselbild dafür erstellen und es hier platzieren, hier platzieren weil, sagen wir, mir gefällt , wie es hier aussieht, und ich werde hier die Blende verringern. An diesem Punkt ist alles scharf, aber sobald wir die Ansicht vergrößern, werden wir uns auf diesen Teil von mir konzentrieren. Wir können es auch glatt machen. Also FNF neun, bitteschön. Also ich denke, vielleicht würde ich an dieser Stelle gerne ein bisschen höher steigen, vielleicht so Ja, ich finde, das sieht interessant aus. Also lass uns sehen. Das war vorher und das ist danach, vorher und nachher. Ich finde, das sieht ein bisschen interessanter aus, vielleicht ein bisschen gruseliger für manche Leute, aber es sieht ziemlich gut aus Also gehe ich in den vertikalen Arbeitsbereich und möchte bis zum Tag auf Weiter drücken, um eine Ansicht auszuwählen, und ich möchte nur sehen, wie sie Okay, ich würde das gerne auf 4 Sekunden verschieben , um die Bewegung viel langsamer zu machen. Wählen Sie all diese aus, gehen Sie in den Diagrammeditor, wählen Sie sie alle aus und machen Sie es viel flüssiger Also mal sehen Ja, ich denke, das ist besser Perfekt. Gibt es noch etwas hinzuzufügen? Nun, klar, wir können experimentieren. Wir können so etwas wie einen Stern hinzufügen, also können wir das Formwerkzeug verwenden, den Stern auswählen, den Stern platzieren und warum machen wir ihn dann nicht? Verwenden wir einen Strich und keine Füllung. Aber für den Strich machen wir ihn blau, und ich werde ihn hierher verschieben und auch drei D daraus machen. Also machen wir es so. Wir können dem Stern auch so etwas wie ein Leuchten hinzufügen. Ich experimentiere gerade. Also so etwas. Wenn wir dann hineinzoomen, passiert Folgendes. Oder wir können eine Art Text auf dem Bildschirm hinzufügen. Entfernen Sie also den Stern und sagen etwas wie drei D, drei D, schneiden Sie ihn aus, platzieren Sie ihn genau in der Mitte, falten Sie die Skala ein wenig, machen Sie ihn schwarz und drücken Sie P, um ihn höher zu bewegen Machen Sie drei D. Da haben wir's. Und lassen Sie uns auch etwas wie einen Schreibmaschineneffekt hinzufügen. Drücken Sie U, um die Keyframes zu aktivieren, drei D, schneiden Mir gefällt, wie simpel dieser Teil aussieht. Also würde ich es gerne so belassen. Vielleicht können wir dem Hintergrund so etwas wie eine Form hinzufügen , aber wir sind uns nicht sicher, ob es das an dieser Stelle besser machen wird . Aber das sieht ziemlich interessant aus, oder? Ja. Ja, so macht man das. Nachdem wir mit dem Ergebnis fertig sind, müssen wir in die Datei gehen, exportieren, zum Rendern Q hinzufügen und dann einfach auswählen, wohin wir es exportieren möchten. Ich empfehle Ihnen, die hohe Qualität mit Alpha einzustellen. Und wenn Sie möchten, dass es immer da ist, gehen Sie einfach in die Bearbeitungsvorlagen, Ausgabemodul und stellen Sie hier die hohe Qualität mit Alpha ein, und dann haben Sie hier die ganze Zeit eine hohe Qualität mit Alpha. Dann klicken Sie einfach auf Rendern. Danach schauen wir uns einfach das Video an. Da ist also unser Video. Wenn Sie Fragen haben, lassen Sie es mich wissen, damit wir mit der nächsten beginnen können. 12. Letzter Schritt!: Ich gratuliere dir. Im After Effects-Kurs sind Sie mit einer Drei-D-Kamera fast zu 100% fertig. sind es nur zwei kleine Schritte Heute sind es nur zwei kleine Schritte. Ergreifen Sie zunächst Maßnahmen. Wie Kafuhi sagte, beginnt eine Reise von 1.000 Meilen mit einem einzigen Schritt Wenn Sie es noch nicht getan haben, machen Sie Ihren ersten Schritt, indem Sie Ihr erstes Video bearbeiten Die besten Informationen der Welt bedeuten nichts, wenn Sie nicht danach handeln, und selbst kleine Schritte führen zu großen Ergebnissen. Ich würde mich sehr freuen, wenn Sie sich 60 Sekunden Zeit nehmen könnten , um Ihre ehrliche Bewertung abzugeben. Ich wäre Ihnen sehr dankbar, und Feedback wird zukünftigen Studierenden enorm dabei helfen , das für sie beste Programm Obwohl dieser Kurs abgeschlossen ist, hat Ihre Reise gerade erst begonnen Ich freue mich darauf, Änderungen online zu sehen, um sicherzustellen, dass ich und meine Mitstudierenden auf dem Laufenden bleiben Denken Sie daran, dass ich für Ihren Erfolg da bin . Wenn Sie also etwas benötigen, zögern Sie nicht, sich im Abschnitt mit Fragen und Antworten unten an uns zu wenden Nochmals vielen Dank für mich als Kursleiter Ich wünsche Ihnen alles Gute und freue mich darauf, Sie in zukünftigen Kursen zu sehen