Lose Aquarellblumen: Malen mit einem großen Pinsel | Serie Woche 3

1. Willkommen: Warum wir einen größeren Pinsel verwenden: Hallo zusammen und willkommen zurück. In der heutigen Lektion werden wir uns noch ein wenig weiter anstrengen indem wir mit einem viel größeren Pinsel malen als Sie normalerweise verwenden würden. Ich werde einen Eichhörnchenpinsel verwenden, manchmal auch als Federpinsel bezeichnet wird Diese Pinsel enthalten viel Wasser und Pigment, wodurch sich die Farbe auf wirklich schöne Weise bewegen und fließen Die Herausforderung besteht heute darin, den Pinsel die meiste Arbeit machen zu lassen. Wir malen mit einem größeren Pinsel, verwenden natürlich weniger Striche und hören auf, uns mit jedem kleinen Detail Das ist genau das, was wir wollen. Loses Aquarell sieht oft am besten aus , wenn wir die Markierungen, die wir machen, vereinfachen In diesem Kurs zeige ich dir, wie du mit einem größeren Pinsel ein paar ausdrucksstarke Blüten kreierst und wie du die Farbe sanft auf dem Papier verteilen lässt die Farbe sanft auf dem Papier verteilen Wir bauen ein schlichtes Blumenmuster, das sich luftig, entspannt und voller Bewegung anfühlt , entspannt und voller Bewegung Lass uns anfangen zu malen. 2. Zubehör und wie ein größerer Pinsel Ihr Gemälde verändert: In dieser Einführung habe ich Ihnen das erste Bild gezeigt, das ich auf diese Weise gemalt habe, und das war mein Beispiel. Und dann werden wir in der heutigen Klasse zusammen ein weiteres malen, und ich werde dir alles darüber zeigen und dir erklären, wie wir von hier aus einem einfachen Blatt Papier zu diesem kommen . Ich empfehle dir also, wenn du ein Stück Papier hast, das ist mein Baumwollpapier, ich mag dieses Papier wirklich. Dieses ist zu 100% aus Baumwolle und es ist zufällig auf einem Brett. Jedes Stück ist aufgeklebt und es hat hier eine kleine Öffnung, durch die ich es mit einem Messer wieder abziehen kann, um es mit einem Messer wieder abziehen kann es zu entfernen, sobald es vollständig trocken ist. Sie haben kein Brett, an dem Ihr Aquarellpapier befestigt ist, dann empfehle ich Ihnen dringend, Ihr Papier mit Klebeband auf Ihren Schreibtisch zu Verwenden Sie etwas Kunstklebeband und kleben die Kanten an Ihrem Schreibtisch selbst fest, oder kleben Sie es auf ein Brett oder ein Stück Pappe oder etwas anderes, das Sie aufheben und bewegen können Aber wir werden viel Wasser verwenden, und wenn Sie es nicht mit Klebeband versehen haben, verzieht und verdreht sich Ihr Papier beim Trocknen und selbst wenn es nass ist , und das kann sehr schwierig und frustrierend sein. Dafür werden wir einen wirklich großen Pinsel verwenden. In unserer letzten Lektion habe ich Sie ermutigt, Größe Zehn zu verwenden. Dieser schwarze hat Größe zehn, während meine normale Größe Größe acht ist, dieser rote Pinsel, ich verwende sehr gerne meinen roten Pinsel und ich ziehe den vielleicht heraus, um die Mitte zu machen, aber ich werde uns wirklich herausfordern, es groß zu nehmen , wenn Sie Größe zehn oder größer haben. Dieser ist ein Formman und ist ein Eichhörnchenhaarpinsel, und sieh mal, wie viel größer er ist Es steht sieben, aber das liegt daran, dass das Set wirklich klein anfängt und dann größer wird, es sind nicht Ihre Standardgrößen Wenn Sie also einen wirklich großen Pinsel haben, wäre das großartig Wenn du einen flachen Pinsel hast, könntest du auch so etwas verwenden Weißt du, hier ist noch einer. Es gibt alle Arten, die Sie haben können , die dafür großartig funktionieren würden. Egal welche Pinselgröße Sie haben, versuchen Sie, Ihren größten Pinsel zu finden und experimentieren Sie damit. Die Herausforderung für heute besteht darin, einen wirklich großen Pinsel zu verwenden Also werde ich den benutzen. In der letzten Klasse haben wir darüber gesprochen, unseren Stift nicht zu benutzen. Wir legten unseren Bleistift weg und anstatt zu skizzieren, wo die Blüten sein sollen oder welche Form die Blütenblätter genau haben werden, sind wir einfach losgegangen und haben unseren Pinsel einfach fließen Wir haben den größeren Pinsel benutzt. Damit wollten wir uns auf den nächsten Kurs vorbereiten. Wir werden noch lockerer werden. Das war ein Stil. Wir werden hier noch lockerer werden , weil ich denke, das wird die Herausforderung für heute sein Wir werden viel Wasser verbrauchen. Ich werde diese Probe hier liegen lassen , damit Sie sie immer noch als Referenz betrachten können. Ich werde versuchen, es dem sehr ähnlich zu machen damit Sie eine Ahnung haben , wohin wir gehen Ich habe sauberes Wasser. Ich habe tatsächlich mehrere verschiedene saubere Gewässer. Wenn mein Pinsel wirklich, wirklich verschmutzt ist, spüle ich ihn vielleicht zuerst in einem Mülleimer ab und verwende dann diesen, um sicherzustellen, dass mein Pinsel schön sauber ist. Ich habe also meine Palette mit viel Farbe hier drin, und ich werde diese Mittelfarbe auch mit viel, viel Wasser verwenden . Ich habe es zuvor mit meiner Sprühflasche besprüht , um sicherzustellen , dass alle meine Farben aktiviert sind. Es dauert nur ein paar Minuten , um sicherzustellen, dass Ihre gesamte Farbe aktiviert ist. habe erwähnt, dass wir viel Wasser verbrauchen werden, und in unserer letzten Klasse üben wir, Kreise zu bilden. Der Grund, warum wir üben, Kreise zu machen, ist , dass wir Kreise aus Wasser machen werden. Ich werde meinen Pinsel mit Wasser auffüllen und ihn im Grunde voll wie möglich machen, damit er nicht tropft, sondern sehr, sehr voll ist Wir werden hier eine Blume platzieren und eine dahinter Wir werden diese Blume zu unserer Schattenblume machen, was im Grunde bedeutet, dass sie hinter dieser Blume steckt. Diese ist der Vordergrund, sie wird die hellere, die mutigere, die farbenfrohere Derjenige, der hier hinten sitzt, wird nur im Schatten hinten Wir werden diese nicht zur Hauptblume machen, das ist unsere Hauptblume. Die Grünpflanzen und die Stängel, die wir hinzufügen werden, sind einfach eher wässrige Formen als definierte Grüntöne 3. Aufbau der Grundlagen: Auswahl der Fokusblume: ich meinen Pinsel schön voll fülle, werde ich zwei Kreise machen Ich werde hier einen machen. Auch hier müssen unsere Kreise nicht perfekt sein. Sie müssen nur Formen haben, etwa die Form eines Kreises, das Wasser vermischen kann. Ich fasse die beiden an, werfen ist völlig okay, damit sie sich berühren können. Ich mache hier einen kleinen Kreis. Also, mein Wasser, es ist alles sehr lückenhaft. Mein Wasser hier, man kann sehen, dass es glänzt, aber es sind keine Pfützen Ich will keine Wasserpfützen. Ich möchte, dass mein Papier nass ist, aber nicht fließt und überläuft Lass das einfach ein bisschen trocknen, während ich herkomme und mein Gelb mische Ich werde dieses Gelb verwenden. Auch hier brauche ich viel Wasser und nur ein bisschen Farbe, weil wir nur einen transparenten Hintergrund machen. Das Gelb wird hier nach unten gehen und ich werde einfach in dieser Farbe fallen. Und das einfach in diesem Kreis herumfließen zu lassen dort fast konzentrische Kreise zu bilden Mit diesem Pinsel voller Farbe und viel Wasser und nur ein bisschen Farbe versuche ich zu sagen Ich werde auch mit diesem großen Pinsel ganz vorsichtig aus meinem nassen Bereich herauskommen und einfach ein paar kleine Blüten im Freien zaubern weil sich Blumen nicht immer in einem perfekten Kreis formen. Ich werde nur ein bisschen eine äußere Form kreieren . Sie können viel Leerraum sehen. Sie können sehen, wie die Pfütze vom Wasser zieht. Sie können sehen, dass mein Gelb anfängt, in diesen Bereich hier drüben zu bluten . Es ist auch in Ordnung Ich werde den Pinsel abspülen und diese Farbe hier verwenden, die meine Titanfarbe genannt wird, und die gefällt mir sehr, sie ist sehr, sehr natürlich. Auch hier beginne ich hier in der Mitte mit einem Kreis und füge dann weitere Kreise hinzu, wenn ich wieder herauskomme. Ich mache einfach ein paar gezackte Kanten und lasse sie sich bewegen Ich werde den Pinsel abspülen. Jetzt werde ich es tun, da dieser anfängt zu trocknen . Ein Großteil dieses Prozesses besteht Mischen Ihrer Farben und dem Timing der Dinge. Ich werde rüberkommen. Ich habe vielleicht etwas Braun, das ich zu meinem Gelb hinzugefügt habe, und es ist nur ein Hauch von Braun in meinem Gelb. Ich werde hier ein paar kleine Kreise hinzufügen, ein paar kleine Halbkreise. Vielleicht sogar draußen an den Außenkanten. Man kann sehen, wie sich das Wasser sammelt und wie alles ausbreitet und alles blutet, und das ist in Ordnung Ich lasse das einfach sein Ding machen. Ich werde meinem Pinsel etwas mehr Braun hinzufügen und komme hierher und mache dasselbe. Ich lasse diese kleinen Formen einfach auftauchen und füge sie hinzu , indem ich nur die Außenkanten mache , an denen sich diese Blütenblätter befinden könnten. Auch hier wird es einfach anfangen zu bluten, und das ist völlig in Ordnung. Dafür suche ich. Ich schaue es mir auch an, um zu sehen, wie das Timing verlaufen ist und ob es anfängt, genug zu trocknen, weil ich nicht zu viele Details hinzufügen kann , bis ein wenig getrocknet ist. Ich möchte nicht, dass es vollständig trocknet, aber vielleicht ein bisschen mehr als dort, wo es jetzt ist. Sie können also hier in meinem Beispiel sehen, dass ich einige hellere Bereiche und einige dunklere Bereiche und dann ein sehr, sehr dunkles Zentrum habe. verwende den gleichen Pinsel, weil es nur darum geht, einen großen Pinsel zu verwenden . Ich werde rüberkommen und mir die Farbe nehmen, die mir gefallen hat, nämlich einfach ein orangefarbenes Ich werde es in die Mitte fallen lassen. Aber mein Mittelpunkt dieser Blume ist unten. Ein Drittel des Mehls. Anstatt in der Mitte ist es im unteren Drittel. Ich werde das Gleiche tun. Es sieht fast so aus, als würde es nach unten schauen. Ich füge einfach etwas davon in einem Kreis oder einem Halbkreis hinzu, wie auch immer Sie Wir kommen wieder rein und fügen noch ein bisschen mehr hinzu. Vielleicht füge ich hier und da sogar nur ein paar kleine Tipps dieser Farbe hinzu. Bewege es sogar ein bisschen herum. Sehr, sehr lockere Malerei, fast schon sehr, sehr abstrakt. Ich nehme das braune, sehr kräftige Braun und das zähle ich hier zusammen. So wie du da drüben sehen kannst , nur mit einer etwas stärkeren Mitte. Ich könnte hier sogar ein bisschen davon hinzufügen. Weiße Räume hinterlassen, cremige Bereiche hinterlassen. Ich habe hier neben mir einen Lappen, mit dem ich meinen Pinsel abspüle. Ich tupfe ihn ab, damit ich nicht mit Farbe und Wasser gefüllt werde Wenn ich das dann leicht abtupfen lasse, kann ich mit meinem Pinsel wieder reinkommen und den Pinsel ein wenig bewegen Wir kreieren nebenbei Blütenblätter. Nicht durch die ganze Sache, in verschiedenen Bereichen. Selbst wenn ich rauskomme, meinen Pinsel abtrockne, etwas von dem Gelb in Bewegung bringe, etwas von dem Gelb herausziehe. Das ist ein ganz anderer Prozess als das, was wir normalerweise tun. Ich möchte, dass du einfach damit klarkommst und siehst, was passiert. Wenn dir dein erster nicht gefällt, mach weiter und mach einen anderen. Es ist völlig in Ordnung. Spielen Sie herum und sehen Sie, was passiert , verwenden Sie verschiedene Farben, fügen Sie meinem Gelb ein bisschen Braun hinzu, mischen Sie dort eine Farbe und fügen Sie etwas davon hier hinzu. Lass mich rüber gehen. Jetzt, wo ich die Grundlagen niedergelegt habe, gehen wir zum Hintergrund über. Damit sind wir noch nicht fertig. Wir bewegen die Farbe immer noch einfach hin und her. Wir sind noch nicht fertig, aber wir lassen das ein bisschen trocknen und gehen dann zum Hintergrund über. Auch hier werde ich meinen Pinsel nass und dann komme ich hierher und mache weiter und machen und dann komme ich hierher und mache weiter und berühre diese Blumen, was dem Ganzen dieses wirklich atmosphärische Aussehen verleihen wird 4. Hintergrundwaschung und einfache Blumendetails: Und ich werde es tatsächlich anfassen und die Farbe auf ganz zufällige Weise herausziehen. Ich male kein Blatt oder Blütenblatt, ich ziehe es einfach heraus und lasse es fast fließen und überall Farbe fallen Völlig in Ordnung. Nochmal, ich werde das einfach hierher ziehen und es ganz zufällig rausbringen. Und weil ich diese Farbe herausziehe, werde ich diese nette kleine Hintergrundfarbe bekommen , die wir anstreben. Ich gehe auch hier hoch, berühre die Blütenblätter und ziehe sie da hoch Verleiht ihm den Anschein, als wäre es nur verschmiert worden. In meiner Palette nehme ich einfach einige der Farben auf, die bereits da sind, und lasse einige davon einfach hier nach unten fallen, sodass der mittlere Bereich etwas dunkler wird als die Außenkanten, weil ich den Schatteneffekt dort unten erzeugen möchte Ich füge nur etwas von dieser zufälligen Farbe hinzu. Vielleicht ein paar dieser Purpurtöne reinziehen , um etwas von dieser Tiefe hier in die Mitte Ich erinnere mich daran, wie wir das bei unserem letzten Projekt gemacht haben, wo wir den Pinsel einfach hinlegen und ausfüllen ließen Pinsel einfach hinlegen und ausfüllen vielleicht etwas von diesem Grün, diesem Dunkelgrün schnappten und hinzufügten was wir nennen werden, dass das die Blätter waren Vielleicht fügen wir hier ein Blatt hinzu und dort ein Blatt. Du kannst sogar dunkler sein. De, sie sehen nicht wirklich aus wie Blätter oder wie die Illusion eines Blattes. Vielleicht ein bisschen Grünzeug hier drüben. Echt zerklüftet Das lasse ich sein. Sie können sehen , dass das hier fast eine harte Kante hat. Das lasse ich in Ruhe. Hier wird es einfach sehr intuitiv, dass Sie entscheiden müssen wo Sie sie platzieren möchten, wo Sie Ihre Blumen platzieren möchten und wo Ihre Farben sein sollen und was diese Farben sein sollen. Ich habe dort ein bisschen dicke Farbe hineingeworfen und ich möchte damit weitermachen. Also habe ich das ganz vorsichtig angefeuchtet und bewegt es weiter. Es wird tatsächlich unter die Decke gehen. Ich bin mir ziemlich sicher, dass ich das abschneiden werde, also mache ich mir darüber keine allzu großen Sorgen, wenn ich, ähm, das kürzen gehe . Es wird okay sein. Ich werde hier unten nur ein paar Blütenblätter hinzufügen. Perfekt. Ich mag wirklich die Stängel, die da sind, irgendwie Stängel, also mache ich weiter und die Spitze meines Pinsels nass und ziehe einen Stiel heraus Ich mag es, wenn sich meine Stängel kreuzen, also werde ich einen anderen herausziehen Wirf es hier rein. Ich hoffe, du hast Spaß daran, zu experimentieren und zu sehen, was passiert, und bist experimentieren und zu sehen, was passiert nicht zu wählerisch oder fürsorglich, wenn es nicht genau wie meins ist, weil du das Gefühl , dass meins nicht genau wie mein altes ist Die andere, die ich gemacht hatte. Die werden alle anders sein. Lass es einfach fließen. Viel Spaß damit. Das ist einfach eine lustige Übung, um loszulassen und locker zu sein. Wenn dir das ganze Spinnennetz nicht gefällt, kannst du es mit deinem Pinsel ein wenig glätten mit deinem Pinsel ein wenig So wie das. Das wird langsam so trocken , dass ich wieder reinkommen werde. Ich füge dieser Blume nur ein bisschen mehr Details hinzu. Mal sehen mit dieser gelben. Ich möchte etwas mehr Tiefe hinzufügen. Sie müssen bedenken, dass Aquarell leichter trocknet als wenn es nass ist Wenn es nass ist, wird es dunkler und mutiger aussehen. Aber wenn es dann trocknet, es tatsächlich heller Ich füge meinem gelben Mehl nur ein paar dunklere Elemente hinzu. Jetzt lasse ich das trocknen, oder ich mache weiter und trockne es mit meiner Heißluftpistole. Ich werde nur vorsichtig sein, wenn ich meine Heißluftpistole benutze denn es gibt eine Menge Wasser, wenn ich nicht aufpasse, könnte ich das Wasser wirklich überall hin spritzen. Ich werde sehr vorsichtig sein, wenn ich das abtrockne. Okay, dieser ist also größtenteils trocken. Es ist nicht ganz trocken. Sie können sehen, dass es sich immer noch ein bisschen verzieht, aber es ist abgeklebt. es also vollständig getrocknet ist, wird es flacher Also mache ich mir darüber keine allzu großen Sorgen. Aber ich möchte hier etwas mehr Details hinzufügen. Also gehe ich zurück zu meinem Pinsel und gehe zurück zu dieser wirklich dunklen orange-roten Farbe und füge hier in der Mitte einfach ein bisschen mehr von dieser Farbe Und dann möchte ich auch noch ein bisschen mehr von dieser dunkleren Farbe hier in die Mitte geben mehr von dieser dunkleren Farbe hier in die Mitte Es ist nur eine zusätzliche kleine Ebene. Weißt du, was ich auch hinzufügen möchte, du kannst sehen, wie locker es ist weil ich sehr wenig Farbe verwendet habe, hauptsächlich Wasser für diese Hintergrundspritzer Es war fast so, als würde ich mein schmutziges Wasser und die Farbe, die sich bereits auf den Blütenköpfen selbst befand, verwenden ich mein schmutziges Wasser und die Farbe, die sich bereits auf den Blütenköpfen selbst befand auf den Blütenköpfen , um dort diese kleine Waschung zu erzeugen Und füge es dann ein paar kleine Details hinzu. Mach weiter und mach dein eigenes und lade ein Bild davon hoch, damit wir deine Fortschritte sehen können. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du damit erreicht hast und wie viel du verloren hast. Wenn du nicht das Gefühl hast, dass der erste , den du machst, locker ist und sich immer noch etwas steif anfühlt, verwende mehr Wasser , weniger Farbe, versuche es erneut und lade dann deinen nächsten hoch, damit wir sehen können, wie viel lockerer dein zweiter geworden ist. 5. Letzte Gedanken und was wir als nächstes malen werden: Ich hoffe, es hat Ihnen Spaß gemacht, in diesem Kurs mit dem größeren Pinsel zu experimentieren , in diesem Kurs mit dem größeren Pinsel Die Verwendung eines Pinsels wie eines Eichhörnchens oder Federkielbürste kann sich zunächst etwas anders anfühlen Diese Pinsel enthalten viel Wasser und Pigment, was bedeutet, dass sich der Pinsel schnell und manchmal unvorhersehbar bewegt schnell und manchmal unvorhersehbar Aber das macht sie auch so wunderbar für Wenn Ihr Bild nicht genau so geworden ist, wie Sie es erwartet haben, ist das völlig normal Viele Aquarelle müssen mehr als einmal gemalt werden , bevor sie sich in Ihrer eigenen Hand natürlich anfühlen Jedes Mal, wenn du übst, lernst du ein bisschen mehr darüber, wie sich der Pinsel bewegt und wie Wasser und Pigmente interagieren Sie für Ihr Klassenprojekt Laden Sie für Ihr Klassenprojekt Ihre fertige Blumenstudie in die Produktgalerie hoch. Ich finde es immer toll zu sehen wie unterschiedlich die Bilder der einzelnen Schüler aussehen, auch wenn wir alle an derselben Lektion arbeiten. Wenn Ihnen dieser Kurs gefallen hat, ziehen Sie bitte in Betracht, mir hier auf Skillshare zu folgen und eine Bewertung abzugeben Es hilft anderen Schülern, den Kurs zu entdecken , und unterstützt meinen Unterricht hier auf der Plattform wirklich unterstützt meinen Unterricht hier auf der Plattform Dieser Kurs ist Teil einer größeren Reihe, die Ihnen helfen soll , Ihren Aquarellstil Schritt für Schritt aufzulockern. Sie können auch alle anderen Kurse, erkunden die ich in dieser Sammlung habe Vielen Dank, dass du heute mit mir gemalt hast. Wir sehen uns im nächsten Kurs