Entspannende monochrome Aquarellblumen für Anfänger und Aufwärmübungen

1. Willkommen bei Relaxing Monochrome Watercolor Florals: Willkommen zu meinem Aquarellkurs in dem wir über einfarbige Arbeiten und verschiedene Blumen sprechen werden einfarbige Arbeiten und verschiedene Blumen Sie herstellen können , Das ist eine tolle Möglichkeit , sich aufzuwärmen. Dies ist auch eine großartige Möglichkeit, sich bei der Farbauswahl nicht so überfordert zu fühlen, sondern Sie können einfach mit einer Farbe spielen und sehen, wie sich diese in Ihrem Bild selbst verändert, wenn Sie mehr oder weniger Wasser verwenden mehr oder weniger Wasser in Ihrem Bild selbst verändert Es ist eine unterhaltsame Art zu malen und so entspannend und eine einfache Möglichkeit, Ihre Farben, Ihr Wasser, Ihre Pinsel und Ihr Papier zu erkunden , ohne sich von so vielen anderen Farbentscheidungen überwältigt zu fühlen von so vielen anderen Farbentscheidungen überwältigt anderen Farbentscheidungen Also werden wir drei verschiedene Arten von Blumen entwerfen , und dann werden wir sie in verschiedenen Farben üben und sehen wie sie sich alle verändern und anpassen Egal, ob Sie neu in der Aquarellmalerei sind oder schon lange damit beschäftigt sind, manchmal ist es wirklich gut, etwas zu haben, das sehr einfach ist Ich nenne sie wie dein Starter- oder Übungsstück, etwas, das dich wieder in Schwung bringt Du könntest zum Beispiel hören, dass ich krank war. Ich habe ein bisschen Stau und ich kann seit etwa drei Wochen nicht malen, und mir ist einfach schlecht geworden und ich fühle mich nicht Aber ich musste wirklich meine Farben wieder rausholen und sehen, was ich tun würde Man verliert viel Selbstvertrauen, wenn Wochen, manchmal Monate oder sogar Jahre zwischen dem Malen vergangen sind. Und wenn du in der Lage sein willst, das wieder aufzunehmen und zu sehen, wie es dir geht, brauchst du manchmal einen Kurs, so etwas. Also freue ich mich, dass du hier bist. Wir werden Selbstvertrauen aufbauen und etwas üben, etwas, das Sie in nur ein paar Minuten ohne großen Druck und ohne großen Stress erlernen und ausführen und etwas üben, etwas, das können. Etwas, das sehr entspannend ist, wenn nur ein paar Minuten ohne großen Druck und ohne können. Etwas, das sehr entspannend ist, Etwas, das sehr entspannend ist Sie nur eine einzige Farbe wählen. Nehmen wir an der nächsten Lektion teil und finden Sie heraus, welche Farben wir verwenden werden, welche Farben und welches Papier und welche Materialien Sie benötigen werden. Ich kann es kaum erwarten, dich in der nächsten Lektion zu sehen. 2. Zubehör und Farbauswahl für monochrome Blumen: Willkommen zurück. Wir werden heute ein paar einfarbige Aquarellmalereien machen paar einfarbige Aquarellmalereien Natürlich werde ich mein Wasser gleich hier trinken. Ich benutze Einmachgläser. Ich habe immer gerne zwei verschiedene, falls einer außergewöhnlich schmutzig Manchmal behalte ich einen für einen bestimmten Farbton. Als ob all meine Rosatöne hier rein und all meine Grüntöne hier reinkommen würden. Aber manchmal verwende ich es als Hauptwäsche und dann spüle ich meinen Pinsel wieder ab Wenn mein Pinsel außergewöhnlich schlammig oder verschmutzt ist, wasche ich ihn hier und spüle ihn dann ein zweites Mal mit diesem Pinsel ab, spüle ihn dann ein zweites Mal mit diesem Pinsel ab um sicherzustellen, dass mein Pinsel schön sauber Jedes Mal, wenn Ihr Wasser zu schmutzig wird, nehmen Sie sich bitte die Zeit, das Malen zu unterbrechen, auszuspülen Du willst nicht, dass deine fertigen Stücke anfangen, matschig auszusehen , weil dein Wasser nicht sauber genug ist Das nächste, was wir uns ansehen werden, sind die Farben selbst Ich werde das benutzen. Das ist mein absoluter Favorit. Ich habe tatsächlich zwei verschiedene davon. Dies ist eine wunderschöne 12 x 12-Palette. Sie ist aus Keramik gefertigt. Ich liebe das. Wenn du daran interessiert bist, kannst du dir meine Biografie ansehen und diese finden. Ich liebe das. Ich bewahre alle meine Farben hier auf. Die Farben, die ich hier reintue, kommen aus Tuben, also finde ich die richtige Farbe und füge sie hier rein. Die sind trocken. Das ist alles trocken hier drin und du kannst es noch nicht benutzen , weil es völlig trocken ist. Ich nehme eine Sprühflasche so etwas oder benutze eine Pipette wie diese und tropfe Wasser darauf Aber ich persönlich finde, dass eine Sprühflasche am besten funktioniert, und alles, was ich tun muss, ist, diese Farbe zu reaktivieren, sie herunterzusprühen oder so, und jetzt sind sie alle aufgesprüht und einsatzbereit Die Farbe wird in den nächsten 2 Minuten aktiviert , während wir sprechen, und dann ist sie bereit zum Malen Dieser Bereich in der Mitte ist mein Mischbereich, und manchmal mische ich meine Farben gerne zusammen. Wenn ich mit einem frischen Bereich neu beginnen möchte , der nicht verschmutzt ist, kann ich immer ein Papiertuch oder etwas anderes nehmen, nachdem der Bereich nass geworden ist, und ich kann diesen Bereich aufräumen und von vorne beginnen. Okay, um dann ein bisschen mehr über die Farben zu sprechen, in dieser Palette, die ich habe, sind alles Van-Go-Farben. Meine Vang-Farben, die ich speziell für diese Palette ausgewählt habe, sind also eher granulierende Sie granulieren nicht alle, aber viele von ihnen schon, und ich liebe es , mit Granulierfarbe zu arbeiten Ich liebe die Textur, die dadurch entsteht, weil ich niemand bin, der meinen Kunststil nicht auf Präzision und präzise Farben ausrichtet Präzision und präzise Farben Ich bin eher ein lockerer Aquarellkünstler Deshalb mag ich es wirklich, wenn Dinge passieren , die nicht vorhersehbar sind Deshalb bevorzuge ich eine granulierende Farbe. Wenn Sie sich nicht sicher sind, was Granulierfarbe bedeutet, lassen Sie es mich Ihnen zeigen Dies wird hier als Granulierfarbe angesehen. Siehst du, wie es Gelb und Grün gibt, und es ist alles irgendwie vermischt, und es zeigt wirklich viel Textur und Farbtiefe Das wäre eine Granulierfarbe, bei der die beiden nicht granulieren Das sind nur Volltonfarben. Einfach ein solides, schönes Gelb und eine Art blaugrüne Farbe Hier noch einmal, ich zeige Ihnen hier ist eine Granulierfarbe, wo Sie sehen können, dass Schwarz und Grün miteinander vermischt sind wo Sie sehen können, dass Schwarz und Grün miteinander vermischt Mir gefällt der Look sehr gut, wo sie nicht granulieren. wirklich erkennen Da kann man den Unterschied zwischen Granulieren und Nichtgranulieren Kurse benötigen Sie keine Granulierfarbe Für diese Kurse benötigen Sie keine Granulierfarbe . Ich werde Ihnen hier nur den Unterschied zeigen, damit Sie wissen, dass diese nicht als Granulieren angesehen werden Aber all diese Farben stammen aus dieser Palette, und sie sind alle aus diesen kleinen Tuben hier. Und das Tolle daran ist, dass Sie hier ein bisschen Farbe hineinlegen, trocknen lassen und dann immer wieder verwenden Und dann bewahre ich sie einfach in einem Glas auf. Ähm, oder eine Schachtel und dann, wenn ich sie wieder auffüllen muss. Und ich habe das gerade nachgefüllt, aber es ist wahrscheinlich ein Jahr her, seit ich es wieder aufgefüllt habe Die Farben haben eine lange Lebensdauer. Du kannst einfach ein paar Tuben abholen. Du musst nicht so viele haben wie ich, aber wenn du dich für die Tuben entscheidest, kannst du sie immer einfach nachfüllen Und obwohl diese Röhrchen nicht billig sind, sie zwischen 6 und 12$ pro Aber sie werden mir viele Jahre und Jahre halten , weil die Farbe einfach hier drin bleiben kann, mit Wasser aufgefrischt und einsatzbereit ist, und dann führe ich einfach ein bisschen Ich bin gerade damit fertig geworden, also dachte ich, ich zeige Ihnen meinen kleinen Stapel granulierender Farben von Ich habe eine zweite Palette , die ich gerne verwende. Sie besteht aus den Farben, die ich in dieser verwende, alle von Daniel Smith Daniel Smith ist meine ultimative Lieblingsfarbenmarke aller Zeiten. Das wäre also eine weitere Marke, die Sie sich vielleicht ansehen sollten, wenn Sie Tuben mögen. Aber ich will nicht, dass dich das aufhält. Ich möchte nicht, dass das für dich überwältigend ist. Vielleicht besitzen Sie eine Palette, etwas Ähnliches. Ihre Paletten könnten also in einer Schachtel sein, etwa so, mit einer ganzen Reihe von Farben hier, oder ich habe diese hier. Und dann sind alle meine Farben hier drin. Also das könnte das sein, was Sie verwenden müssen, und das ist absolut perfekt. Dies ist eine großartige Möglichkeit, um loszulegen. Sie haben so viele verschiedene Farben, ohne Ihre Investition in diese und dann in den Kauf einer Palette investieren zu müssen. Ich denke also, das ist ein guter Einstieg. Und vielleicht werde ich, während wir diesen Kurs machen, einige davon umstellen und einige davon verwenden , nur damit du sehen kannst, wie ich das mache. Auch hier sind sie alle trocken und um sie zu aktivieren, kannst du einfach deine Sprühflasche benutzen und sie einfach so aktivieren. Und dann, in ein oder zwei Minuten, sind sie bereit zum Malen. Ich habe immer einen Lappen oder ein Papiertuch in der Nähe , damit ich abtupfen kann, falls ich etwas Farbe abtupfen muss Ich werde heute zwei verschiedene Pinsel verwenden. Ich werde diesen benutzen. Das ist ein Schnäppchen. Das ist Größe Vier Das ist ein Pinsel im Scroll-Stil oder eine Feder und er ist schön lang und floppig Und ich mag das wirklich für lockere Aquarellmalerei bei der man nicht nach raffinierter, spezifischer, Sie wissen schon, wirklich detaillierter Arbeit suchen Sie wissen schon, wirklich Ich beschränke mich gerne auf so etwas. Das ist also der Pinsel , den ich heute benutzen werde. Aber wenn Sie einen runden Pinsel wie diesen haben, schauen wir uns hier den Unterschied an Wenn Sie nur einen runden Pinsel wie diesen haben, wird das auch gut funktionieren. Ich würde Ihnen nur empfehlen, eine größere Größe zu finden. Dies ist eine Runde der Größe Acht. Das ist also ein Pinsel der Größe vier für einen Pinsel im Eichhörnchen-Stil oder einen Federkielpinsel. Also ich mag das für das, woran ich heute arbeiten werde Wenn Sie einen Rundpinsel haben, versuchen Sie, eine Größe von acht oder mehr zu wählen. Je größer der Pinsel, desto besser für die heutige Arbeit. Dann liebe ich diesen Skriptpinsel. Er wird auch Liner-Bürste oder Rigor-Bürste genannt. Es ist ein wirklich toller Pinsel. Es ist floppig, irgendwie unberechenbar, wohin es gehen wird, und das gefällt mir Wir werden diesen Pinsel noch ein bisschen genauer besprechen. Wenn Sie diesen Pinsel nicht zu Hause haben, haben Sie vielleicht etwas Ähnliches, bei dem es sich nur um einen Detailpinsel handelt . Er ist vielleicht kürzer, aber er ist schön dünn. Suchen Sie nach so etwas in Ihrer Sammlung, und das könnte gut für das funktionieren , was wir heute verwenden werden. Dann brauchen wir natürlich etwas Papier. Heute werden wir das Aquarellpapier der Academy verwenden Aquarellpapier der Academy Es wird auf einem Block geliefert, der auf den Seiten der Kleidung nach unten geklebt ist. Hier oben befindet sich eine Öffnung , mit der Sie es abziehen können, sobald es trocken ist, wenn es vollständig fertig ist und Sie alles fertig gestrichen haben und es vollständig trocken ist Sie können ein Messer mit einer solchen Klinge verwenden und in die Mitte gehen. Dann schieben Sie es an der Kante entlang, um es herauszuziehen. Natürlich können Sie jedes Papier verwenden das Sie gerade zur Hand haben. Dieses Papier, auf das ich gestern beim Üben und Aufwärmen gemalt habe , das ist eigentlich Allzweckpapier. Es ist kein Aquarellpapier. Es funktionierte nicht wie Aquarellpapier, daher bin ich mir nicht sicher, ob ich es empfehlen würde Aber wenn Sie nur Allzweckpapier haben , funktioniert das auch. Verwenden Sie also, was Sie haben. Das soll stressfrei sein, und ich möchte nicht, dass Sie das Gefühl haben, dass Sie nicht weitermachen können , wenn Sie nicht genau das richtige Aquarellpapier haben Ich glaube, das ist alles, aber wir werden es heute verwenden. Nehmen Sie an der nächsten Lektion teil, und wir werden damit beginnen , Monochromatik zu besprechen und zu besprechen, warum wir in dieser Arbeit in diesem Kurs Monochromatik verwenden werden , und wir werden die verschiedenen Farben auswählen auf die wir uns konzentrieren werden Ich kann es kaum erwarten, dich in der nächsten Klasse zu sehen. 3. Grundlegendes zum Granulieren von Farbe und Hinzufügen von Details: Gestern, als ich mich nicht gut fühlte, aber anfangen und malen wollte, entschied ich mich, mit einfarbigen Farben zu arbeiten Einfarbig bedeutet im Grunde nur eine Farbe. Und obwohl Sie hier viele verschiedene Farben sehen, werden Sie feststellen, dass jedes Design in einer Farbe gestaltet wurde Und dabei werden Sie auch feststellen, dass es unterschiedliche Farbtiefen gibt. Sie haben also einen dunkleren Bereich und dann einen helleren Bereich. Sogar hier auf diesen kleinen Rosen wirst du sehen, dass es hellere Bereiche und dann dunklere Bereiche gibt. Also entschied ich, dass ich tun musste, weil ich mich nicht gut fühlte, aber trotzdem wollte ich wirklich wieder malen. Und manchmal, wenn ich mich ein wenig aufwärmen muss , finde ich es wirklich hilfreich, nur in einer Farbe zu arbeiten. Und weil ich hier gerade all meine Farben nachgefüllt hatte, habe ich irgendwie mit den verschiedenen Farben herumgespielt, und ich hatte einfach Spaß daran, eine Farbe auszuwählen und mich im Kreis zu bewegen und all diese verschiedenen Farben zum Spielen auszuwählen , nur erforschen und zu untersuchen, wie die Farbe mit Wasser funktioniert Und daran werden wir heute arbeiten. Also werden wir heute anfangen. Wir haben drei verschiedene Lektionen. Wir werden an diesem Kurs über diese Blume arbeiten. Wir werden eine Rose in einer Farbe machen und dann werden wir es beenden, indem wir an so etwas arbeiten. Sie können sehen, dass es sich um drei verschiedene Gemälde handelt, drei verschiedene Stile. Es ist nicht beabsichtigt, eins zu sein. Ich benutze das nur als Altpapier, um mit den verschiedenen Farben herumzuspielen Wenn Sie etwas Altpapier haben und auf diese Weise damit spielen möchten, bevor Sie zu Ihrem Baumwollpapier übergehen , wäre dies eine großartige Möglichkeit, zu wäre dies eine großartige Möglichkeit, zu üben, was wir tun werden, und sich dann diesen Kurs noch einmal anzusehen und ihn auf Ihrem besseren Papier erneut zu diesen Kurs noch einmal anzusehen und ihn auf Ihrem besseren Papier erneut Wenn du schon eine Weile an meinem Kurs teilnimmst, hast du mich wahrscheinlich über diesen Aquarellblock sprechen hören Nun, das ist kein hochwertiges Papier, aber es ist Aquarellpapier Es ist ein Aquarellblock. Es ist spiralgebunden, und ich liebe es absolut, weil man einfach verschiedene Dinge auf dem Papier erkunden und damit herumspielen verschiedene Dinge auf dem Papier erkunden und damit Es ist spiralgebunden. Es ist perforiert, sodass Sie spielen und sie dann auch herausreißen können spielen und sie dann auch herausreißen , wenn Sie sie herausziehen müssen Ich habe in all diesen Spielen so viel gespielt. Ich habe wahrscheinlich 20 dieser Dinge getan. Was ich an deiner Stelle tun würde, wenn du ein spiralgebundenes Aquarellpapier wie dieses hättest ein spiralgebundenes Aquarellpapier , ist eins oder zwei zu machen Du könntest es sogar zur Seite drehen und eins hier und eins hier machen und deine verschiedenen Designs hier machen während du übst, und dir dann diesen Kurs noch einmal ansehen und ihn auf deiner Abschlussarbeit wiederholen auf deiner Abschlussarbeit , sodass du etwas hast, das du einrahmen kannst Okay, also wie gesagt, wir werden mit diesem Aquarellpapier aus Baumwolle arbeiten diesem Aquarellpapier aus Baumwolle Ich mag dieses Papier wirklich. Dies ist wahrscheinlich einer meiner Favoriten, und zwar aufgrund des Werts der Kosten und der Art und Weise, wie es funktioniert. Ich mag den Zahn, die Textur, die hier drin ist. Ich nehme etwas Klebeband. Das ist nur Künstlerband. Ich werde es trennen , damit ich mich daran erinnere, dass ich für diesen Kurs einfach auf diese oder jene Seite eingesperrt sein werde auf diese oder jene Seite eingesperrt . Wenn du das machen würdest und es als fertiges Stück haben möchtest und du möchtest es mattieren können, würdest du wahrscheinlich entscheiden wollen, wo es aufbewahrt werden soll sodass du ein fertiges Stück hast, das du mattieren und rahmen kannst. Aber ich habe momentan nicht vor, es zu mattieren und zu rahmen, obwohl ich das durchaus könnte Ich sehe, dass das tatsächlich dort passen würde , was großartig wäre Also werden wir sehen, wie sich das alles am Ende des Tages entwickelt. Also habe ich gerne ein Künstlerband, das ich benutze. Also werde ich weitermachen. Ich habe das schon vorgesprüht und nass gemacht. Ich mache es einfach noch einmal weil wir uns schon eine Weile unterhalten. Ich will sichergehen, dass meine Farbe schön nass ist. Und dann werden wir eine Farbe wählen. Ich wähle gerne etwas , das mutig genug ist, aber das ist wirklich eine lustige Farbe. Es gibt kein Richtig oder Falsch bei der Wahl deiner Farbe. Du könntest wählen, ich habe hier ein Schwarz , das ich vielleicht irgendwann wählen werde. Ich habe ein wunderschönes Violett, ein bisschen Grün. Ich glaube, Sie werden sich für diesen granulierenden Farbstil interessieren diesen granulierenden Farbstil Ich glaube, ich werde mich für eine Granulierfarbe entscheiden und sehen, was ihr davon haltet? Hier habe ich nur etwas Altpapier , das ich in der Vergangenheit benutzt habe Du kannst immer einfach da reintupfen und dann lass uns einfach mal schauen, schauen, wie es weitergeht und es wirklich dunkel ist Wenn Sie jetzt warten und zusehen, wie es trocknet, wird es beginnen, sich zu trennen und sich in den Zahn des Papiers einzuziehen , und Sie erhalten eine wirklich interessante Granulierfarbe Hier ist noch eine, die wirklich interessant ist. Ich glaube, das hier heißt Davy's Gray und es sieht so aus, als wäre es schwarz, wenn es anfängt Aber wenn es sich aufgrund dieser Körnung trennt, werden Sie feststellen, dass es sich in Grau- und auch Grüntöne aufteilt, was wirklich Spaß macht in Grau- und auch Grüntöne aufteilt, was Siehst du, wie sich das trennt? Sehen wir uns das für eine Sekunde an. Vielleicht ist es am besten , das an der Luft trocknen zu lassen , anstatt ein Wärmewerkzeug oder einen Fön zu benutzen , weil das verhindert, dass diese Trennung wirklich passiert , wenn man es zwingt, es auf unnatürliche Weise zu trocknen Aber es macht so viel Spaß, das trocknen zu sehen und zu sehen, wie es sich trennt. Man sieht wirklich, wie die Gelb - und Grüntöne in diesem Spiel zum Vorschein kommen Und hier drin fange ich an, etwas Grün zu sehen. Ich bin mir nicht sicher, ob du das schon vor der Kamera sehen kannst oder nicht. Das ist Davy's Gray. Dieser heißt Angos Dusk Yellow. Wenn Sie an etwas interessiert sind , das wirklich dunkel, aber sehr stimmungsvoll ist, fast wie eine Moosfarbe mit einigen dunkleren Bereichen, heißt das Dämmerungsgelb Dieser, den ich kenne, ist Davy's Gray. Das sind zwei wirklich lustige. Also ich denke, ich werde diese beiden verwenden, um zu beginnen, und dann werden wir einige andere Farben wählen , um zu sehen, wie die passen. Also werden wir mit diesem Stil beginnen. Und ich möchte, dass du darüber nachdenkst, wenn du diese malst, ist, dass du fast direkt auf die Blume schaust, nicht nach unten , nicht nach oben schaust, aber du bist fast wie ein Kumpel und du bist nur klein und du schaust direkt auf die Blume, während sie gerade wächst. Gegensatz zu etwas wie diesem , bei dem Sie fast auf die Blume herunterschauen , als ob sie auf der Arbeitsplatte wäre, und Sie schauen auf sie herab Wenn Sie also geradeaus schauen, werden Sie die Seiten der Blumen sehen und Sie werden sehen, wo der Stiel auf die Basis der Blume trifft Und manchmal hat man die Möglichkeit, nur ein Oberteil in diesem mittleren Bereich zu sehen . Sie werden die Möglichkeit haben, nur einen Hauch von diesem zentralen Bereich zu sehen . Aber hauptsächlich sind es die Kanten. Und zu diesem Blumenarrangement werde ich im Laufe der Zeit einige kleine zusätzliche Details hinzufügen . Fangen wir also mit dieser Blume in diesen beiden Farben in einem einfarbigen Stil 4. Projekt 1: Einfache monochrome Blumen mit weichen Umrissen: Mein Pinsel. Ich möchte, dass es richtig nass ist, weil wir locker arbeiten. Ich werde hier etwas kreieren. Wir werden einen auf dieser Seite und einen auf dieser Seite erstellen . Aufgrund der Art, wie Farbe trocknet, fange ich hier von vorne an. Ich bin Rechtshänderin, also möchte ich einen Platz haben, an dem ich meine Hand ablegen kann. Ich fange immer gerne von links nach rechts an. Wenn Sie Linkshänder sind, würden Sie es wahrscheinlich in die andere Richtung machen wollen. Ich werde hier nicht weitermachen. Ich werde nicht genau bestimmen , wo es sein wird. Ich werde aber darüber nachdenken und denken, nun, ich möchte meine größte Blume in dieser Gegend haben, und dann eine zweite , vielleicht in diese Richtung , und dann eine dritte hier drüben Ich bilde es visuell ab. Aber ich persönlich zeichne nicht gerne , wohin das alles führen wird. Wenn du dich dadurch besser fühlst, mach weiter. Benutze deinen Stift nur ganz leicht , damit du ihn ausradieren kannst. wird sehr schwierig sein, die Farbe nach dem Trocknen zu entfernen Stellen Sie sicher , dass alle Linien, die Sie hier zeichnen , sehr, sehr schwach sind Sie können es vielleicht sogar zuerst ein wenig ausradieren Das ist mein Davy's Grey, und ich werde ein bisschen Wasser hinzufügen Ich werde es hier in die Mitte stellen. Wo ich damit herumspielen und es wirklich auf die richtige Textur bringen kann. Ich möchte, dass es flexibel ist und sich bewegt. Es ist nicht dick, es ist nicht wässrig. Das ist also die Textur , nach der ich suche. Ich fülle meinen gesamten Pinsel aus. Ich hatte es nass gemacht, also ist es schön nass und ich drücke meinen Bürstenbauch ganz nach unten und fülle ihn vollständig aus. Ich tupfe es nicht einfach ein, ich stelle sicher, dass die gesamten Pinselborsten vollständig mit Farbe sind Dann fange ich mit dieser Spitzenblume an. Das werde ich mir ansehen. Ich werde sagen, hier ist ein Blütenblatt, ein zweites Blütenblatt, ein drittes Blütenblatt, ein viertes Blütenblatt, dann kommt dieses Blütenblatt dann kommt dieses Blütenblatt Wenn du dir diese Blumen ansiehst und du willst, dass diese und du willst Das sind nur sehr einfache Blütenblätter. Alle von ihnen sind sehr einfach und nicht detailliert. Aber was mir auffällt, ist, dass ich einen Bereich in der Mitte gelassen habe, der völlig offen ist , anstatt ihn auszufüllen und alle Blütenblätter zu berühren, ich lasse ein bisschen Platz Mir fällt auch auf, dass um es so aussehen zu lassen, als würdest du es betrachten, die Mitte nur ein bisschen, ich, um es so aussehen zu lassen, als würdest du es betrachten, die Mitte nur ein bisschen, aber immer noch schräg, lasse ich dieses Blütenblatt nach außen kommen und du schaust fast auf den Rand dieses Blütenblattes und den Rand dieses Blütenblattes und dann auf die Vorderseite davon. Ich werde das nachahmen , wenn ich hier male. Also fange ich ganz oben an, werde meinen Pinsel ganz nach unten legen und ihn ein bisschen hin- und herbewegen, ihn ein bisschen hin- und herbewegen bis das erste Blütenblatt hier entsteht Dann werde ich ein zweites machen. Weil ich diesen Pinsel so viel aufgefüllt habe, muss ich ihn eigentlich nicht oft wieder in meine Farbe tauchen . Wann immer Sie das Gefühl haben, dass Sie müssen , machen Sie einfach weiter und fügen mehr Farbe hinzu. Aber weil meins schön und voll ist, lasse ich es einfach weiter malen. Ich verlasse das Zentrum. Ich füge hier noch ein bisschen Farbe hinzu, ein kleines Blütenblatt. Dann füge ich hinzu, weil sie niemals dieselben sein werden, also musst du deinen eigenen gesunden Menschenverstand benutzen, um zu entscheiden, wie du das machen willst Ich werde da drüben noch einen hinzufügen. wieder in meine Farbe eintauche, werde ich reinkommen und der Mitte etwas mehr hinzufügen , um den mittleren Bereich etwas dunkler zu machen , um den mittleren Bereich etwas dunkler Ich lasse das trocknen, aber ich sehe schon, wie die Körnung stattfindet und das Grau vom Grün getrennt wird ein bisschen mehr Farbe Ich nehme ein bisschen mehr Farbe und mache das hier Ich werde es hier ein bisschen weiter hinstellen. Das hier, wir sehen gerade den Rand. Ich werde einfach ein paar machen. Ich sehe , dass ich nicht wirklich hart arbeiten muss, weil wir diesen schönen, großen, fetten Pinsel verwenden . Ich kann hier einfach ein bisschen schräg machen und ich werde diesen Rand hier für diese andere Blume machen, ich werde ein bisschen mehr hineinlegen Und jetzt werden wir an diesem arbeiten. Und wieder, es geht einfach darum, ein paar kleine Blumen, Blütenblätter, in einem Kreis oder in der gewünschten Form hinzuzufügen , Blütenblätter, in einem Kreis . Ich denke, vielleicht lasse ich es einfach dabei und lasse es sehr, sehr organisch sein. Das ist alles, was ich für die Blütenköpfe selbst tun möchte. Da ich in einem einfarbigen Stil arbeite, muss ich das nicht abwaschen Das wird einfach dieselbe Farbe haben , wenn ich es wieder benutze Das werde ich einfach hinlegen. Das kannst du abspülen, musst es aber nicht. Ich werde zu meinem Rigor- oder Detailpinsel übergehen , nass machen und den Pinsel vollständig auffüllen, sodass er nicht tropft, sondern komplett voll ist Wenn es tropft, können Sie es immer einfach auf Ihr Papiertuch oder Tuch fallen lassen , das Wenn ich bedenke, dass das Zentrum der Blüte von hier kommt, werde ich diesen Bereich nur ein bisschen fetter, ein bisschen dicker machen bisschen fetter, ein bisschen dicker Dann werde ich diesen Stiel einfach nach unten ziehen und nach unten ziehen Machen Sie es nicht gerade, achten Sie darauf, dass es einen gewissen Winkel und eine gewisse Bewegung hat. Ich mag es immer , wenn meine Blütenbasis nur ein bisschen dicker ist als die Spitze meiner Blume Verleiht dieser Blume nur ein bisschen Stabilität. Dann füge ich hier noch einen hinzu, ich werde sagen, dieser wird einfach so runterkommen. Dann hat dieser die Basis Dieser hat die Basis. Manchmal sind diese Basen , wenn man sie wirklich aus einem solchen Winkel sieht , viel dicker Ich werde weitermachen und das Ganze etwas dicker Dann bringe ich einfach diesen, wölbe ihn bis hierher und zeichne ihn wieder hoch. Viel schöne Tiefe. Schau dir an, wie diese Granulation passiert und wie du sehen kannst, wie sich Grün und Grau trennen Macht das nicht Spaß? Ich liebe das absolut. Jetzt, wo es ein bisschen Zeit zum Trocknen hatte, werde ich mit etwas dickerer Farbe reinkommen und nur ein bisschen mehr hier an der Basis hinzufügen, vielleicht ein paar zusätzliche kleine Stückchen hier oben platzieren, wo es die Möglichkeit hat, dicker und nur ein bisschen mehr hier an der Basis hinzufügen, vielleicht ein paar zusätzliche kleine Stückchen hier oben platzieren zu werden und ein bisschen mehr Kontrast zu zeigen ein bisschen mehr Kontrast zeigen, ein bisschen Ich weiß nicht, verdicken Sie den Bereich. Das ist einfach intuitiv. Du kannst einfach Spaß damit haben. Was auch immer für dich funktioniert. Hier können Ihre künstlerische Dimension und Ihr künstlerisches Flair wirklich zum Vorschein kommen. Wenn Sie keine Lust haben, mehr hinzuzufügen, müssen Sie das auch nicht tun. Wenn Sie jedoch ein bisschen mehr hinzufügen möchten , können Sie dort mehr hinzufügen. Da das trocknen wird, mache ich weiter und füge einige dieser Details noch einmal mit meinem Rigor-Pinsel hinzu. Dabei hole ich etwas dickere Farbe direkt aus dem Brunnen, hole ich etwas dickere Farbe damit sie nicht so flüssig ist Ich werde diese kleine Gliederung hinzufügen. Wenn ich die Gliederung hinzufüge, versuche ich nicht, sie genau zu skizzieren. Sie können hier sehen, wo ich außerhalb der Linien hingegangen bin, und ich werde diese Teile für mein Kunstwerk hinzufügen , nur weil mir das gefällt. Schau, wie ich die Linie verlasse und dann wieder reinkomme. Ich werde es hier nochmal machen, nur etwas von dieser Tiefe hinzufügen. Fügt hier noch etwas hinzu. muss nicht das ganze Stück entfernt werden, aber wo auch immer Sie es hinzufügen möchten, nehmen Sie mehr Farbe auf, wann immer Sie das Gefühl haben, dass Sie sie brauchen. Das macht wirklich Spaß , weil alles einfarbig ist Es fügt einfach genau dieselbe Farbe und dasselbe Detail in genau derselben Farbe anstatt dass es sich um etwas Kontrastes Es fügt dem Ganzen auch ein bisschen Bewegung und Bewegung hinzu. Ich werde weitermachen und einige dieser Stängel auch etwas nach unten hinzufügen . Ich lasse das ein wenig trocknen und füge dann die kleine Mitte des Mehls hinzu. Aber ich glaube, ich werde den Rest in Ruhe lassen. Und sieh es dir einfach an und entscheide, ob es noch etwas braucht. Ist es hilfreich, unten ein bisschen Gräser hinzuzufügen ? Es liegt an dir Wenn Sie Blätter hinzufügen möchten, fahren Sie fort und fügen Sie Blätter hinzu. Mach weiter und nimm wieder die wirklich dicke Farbe, kaum ohne Wasser, einfach wirklich schön dick und füge nur ein paar Ähm Stücke hier nur ein paar Ähm Stücke hinzu, um anzuzeigen, dass es die Mitte ist, füge vielleicht auch ein paar kleine Punkte hinzu. Je mehr das trocknet, desto mehr Details können Sie hinzufügen. Wenn Sie warten möchten , bis das etwas mehr getrocknet ist, können Sie das tun. Jetzt, wo das etwas mehr getrocknet ist, werde ich weitermachen und noch etwas von der wirklich dicken Farbe aufsammeln . Ich möchte einige dieser Konturen hinzufügen, die sich um jedes der Blütenblätter herum befinden um jedes der Blütenblätter herum , damit es ein bisschen besser zur Geltung kommt. Ich werde einfach weitermachen und sie dort hinzufügen, wo ich denke, dass es wirklich von Vorteil sein wird. Es muss nicht auf jedes einzelne Blütenblatt gehen , wo Sie wirklich das Gefühl haben, dass das für das Kunstwerk von Vorteil sein wird . Ich werde weitermachen und das tun. Ich denke, wir könnten das technisch gesehen als erledigt bezeichnen und dann könnten wir zu einem ganz anderen Teil übergehen, genau das Gleiche tun, aber in einer anderen Farbe. Auf ähnliche Weise werde ich dieses hier erstellen, werde ich dieses hier erstellen wo Sie die Zentren nicht wirklich sehen können, aber ich werde hier ein Blütenblatt und dann ein zweites Blütenblatt erstellen und dann ein zweites Blütenblatt Und ein drittes Blütenblatt, vielleicht ein viertes hier drüben, etwas in dieser Richtung Lass das einfach an der Luft trocknen. Geh zurück zu meiner Farbe. Jetzt füge ich hier noch ein paar hinzu. Hier macht es dir wirklich Spaß, weil du immer wieder das Gleiche üben kannst, dich aber nicht damit verzetteln musst, welche Farben du wählst, weil du dich einfach für eine entschieden und jetzt wirst du es üben und noch eine machen Ich werde diese Blume hier hinzufügen. nur sehr organisch ein paar Blütenblätter hinzu, ohne wirklich genau zu wissen, wie diese Blütenblätter aussehen Es sind nur kleine Bewegungen, denen der Bauch des Pinsels komplett auf das Papier fällt Jetzt, wo ich das gemacht habe, werde ich weitermachen und zu meinem Rigor-Pinsel wechseln, etwas dickere Farbe nehmen, diese habe, werde ich weitermachen und zu meinem Rigor-Pinsel wechseln, etwas dickere Farbe nehmen, Basis erstellen, eine Art Dreieck wo es wirklich schön dick und dann meinen Pinsel ganz Wenn Sie wieder eintauchen und es noch einmal durchgehen müssen , machen Sie einfach weiter und tun Sie das Geh und mach das Gleiche hier drüben. Bring das noch einmal runter. Ich bring das her. Dann, wenn es anfängt zu trocknen, mache ich genau dasselbe und füge nur ein bisschen Bewegung indem ich außerhalb meines Gemäldes gehe, aber in exakt derselben Farbe. Es ist wirklich eine großartige Möglichkeit, Ihrem Bild Bewegung zu verleihen , ohne zu entscheiden, wie das geht. trocknet, kann ich sogar dieses zusätzliche Detail in der Mitte hinzufügen, um die einzelnen Blütenblätter zu erstellen. Vielleicht sogar ein paar. Ich habe das Gefühl, dass das untersucht wird. So etwas in der Art. das trocknet, können Sie jederzeit eine weitere Schicht hinzufügen und die dickere Farbe mit weniger Wasser verwenden, und Sie können nur ein bisschen mehr Details hinzufügen , ein bisschen mehr Farbe. Diese granulieren. Diese granulieren nicht. Die Farben, die ich von Van Gogh ausgewählt habe , sind viel dunkler, sie sind Ihre Farben könnten heller und mutiger sein, völlig in Ordnung. Es geht nur um die Farben , die Sie zufällig haben, oder um die Stimmung, in der Sie sich befinden, oder um den Stil, in dem Sie malen möchten Es liegt also ganz bei dir. Sie hätten sich vielleicht für Lila oder Orange entschieden und das wäre genauso schön gewesen. Lassen Sie sich nicht in den exakten Farben verzetteln. Ich wollte dir nur zeigen, wie Granulierfarben hier aussehen Jetzt werde ich weitermachen und das trennen , weil ich nicht sicher bin , ob jeder ein Spachtel zu Hause hat . Ich werde dieses Stück Klebeband schnell abnehmen Ich werde dir nur zeigen, was ich meine. Ich werde also einfach mein Messer benutzen. Ich werde das nur vorsichtig, vorsichtig an der Kante herumwackeln Ich gehe nett und langsam. Wenn Sie ein Palettenmesser hätten, würde es wahrscheinlich ein bisschen besser funktionieren, aber ein Buttermesser funktioniert einwandfrei Wenn Sie kein Blatt Papier hatten, das so flach auf einen Block gelegt wurde , ist das in Ordnung Sie können es entweder auf Ihr Tablet kleben und es auf Ihren Schreibtisch kleben, oder weil wir nicht viel Wasser verbraucht haben, wäre es wahrscheinlich in Ordnung gewesen, es auch einfach auf Ihrem Schreibtisch liegen zu lassen. Deshalb wollte ich Ihnen das aus der Nähe zeigen , bevor wir diesen Kurs beenden, damit Sie die Körnung und das, worauf ich mich in dieser Granulation beziehe , wirklich sehen können und das, worauf ich mich in dieser Granulation beziehe , Also zwei verschiedene Farben. Dieser ist Davy grau und dieser ist dunkelgelb Beide sind in der Van Gogh-Künstlerfarbe. Wirklich ziemlich lustig. Fügt wirklich viel hinzu , um der Kontur etwas mehr Bewegung zu verleihen. Also viel Spaß damit und danke, dass du mit mir in der ersten Klasse warst Ich kann es kaum erwarten, dich in der nächsten Lektion zu sehen , in der wir eine andere Blume auswählen und verschiedene Farben auswählen, um sie einfarbig zu malen 5. Projekt 2: Malen verspielter Rosen in einer Farbe: Willkommen zurück. Wir werden am nächsten Projekt arbeiten. Also werden wir dieses Mal an Rosen in einer einfarbigen Farbe arbeiten Rosen in einer einfarbigen Farbe Und in diesem Fall habe ich hellere Farben aus dem, was wir in der anderen Lektion gemacht haben, ausgewählt hellere Farben aus dem was wir in der anderen Lektion gemacht haben Ich denke, ich werde heute etwas Ähnliches tun , wenn ich von meiner Übungspapiere zu Baumwolle übergehe. Also habe ich einfach dieses Stück Klebeband wiederverwendet und es getrennt , sodass ich zwei verschiedene Farben verwenden kann, und wir werden Rosen üben. Wenn du eine Rose mit Wasserfarbe malst, fange ich persönlich gerne in der Mitte an, und ich bevorzuge eine etwas dunklere Farbe, was bedeuten würde, dass du mehr Farbe und weniger Wasser verwenden würdest , konzentriertere Farbe hier in der Mitte Es beginnt damit, dass eine Rose normalerweise sehr eng und in der Mitte dunkler wird, und dann wird sie lockerer und heller und skurriler oder lockerer , wenn wir uns nach außen bewegen , was bedeutet, dass wir mehr Wasser hinzufügen, weniger Farbe, mehr Wasser. Und dann fügen wir natürlich einige Stängel und ein paar Blätter hinzu einige Stängel und ein paar Blätter Um das zu tun, gehen wir von unseren stimmungsvollen Farben weg und malen ein paar Rosen, zwei verschiedene, zwei verschiedene Farben Ich werde für all das und möglicherweise sogar den Stiel diese tolle Größe 4 verwenden , bei der es sich um einen Federpinsel oder einen Pinsel im Scroll-Stil handelt Vielleicht überspringe ich diesen Pinsel sogar einfach weil ich Ihnen zeigen möchte, dass dieser Pinsel im Vergleich zu dem, was Sie vielleicht gewohnt sind, sehr groß ist , Sie mit diesem Pinsel wirklich fast alles kreieren können Ich mag ihn wirklich. Mit dieser roten Farbe habe ich mein Wasser hinzugefügt, mein Pinsel ist schön nass und das wird wirklich hübsch. Aber vielleicht ist es ein bisschen zu verwässern ein bisschen zu viel Wasser und nicht genug Farbe, weil ich wirklich möchte, dass die Mitte dunkel ist. Ich werde denselben Pinsel nehmen, der voller Farbe ist, weil ich hier damit herumgespielt habe. Aber ich werde das wieder in die Mitte tauchen , wo meine Farbe wirklich konzentriert ist , und die Spitze mit wirklich konzentrierter Farbe auffüllen , damit ich die Zentren erstellen kann. Um die Mitte meiner Rose zu kreieren, werde ich einfach diese kleinen C-Formen erstellen und einfach eine weitere hinzufügen und dann vielleicht eine weitere hinzufügen, die nur ein bisschen größer ist. Ich füge nur ein paar kleine Cs hinzu, die sich in einem Kreis drehen und so nur ein Zentrum meiner Rose bilden. Während ich mich nach draußen bahne, fange ich an, meinen Pinsel in mein Wasser zu tauchen werde es nicht vollständig ausspülen, aber ich werde es hier hineinlegen und es abwischen und dann am Rand abtupfen Ich weiß, dass hier viel Farbe reinkommt , aber damit bin ich einverstanden Man merkt, dass ich sehr wenig Farbe verwendet habe , es ist also keine Verschwendung. Aber jetzt ist mein Pinsel voll Wasser mit ein bisschen Farbe, aber Sie werden überrascht sein wie viel Farbe hier noch drin ist. Denn sieh dir das an, wenn ich ein größeres Blütenblatt kreiere, hat es mehr Wasser Aber es ist heller und nicht so dunkel. Ich werde hier einfach ein paar Blütenblätter kreieren , die um den äußeren Rand herum verlaufen , und diese kleinen Blütenblätter für meine Reihen erstellen. Während ich das mache, wasche ich es vielleicht wieder ab und füge ein weiteres hinzu. Ich werde sie wirklich so gestalten, dass sie einfach sehr organisch und weich und flexibel sind, indem ich sie verschiebe einfach sehr organisch und weich und . Und dann möchte ich vielleicht ein paar Blütenblätter, die so herunterfallen. Ich habe wirklich das Gefühl, dass sich die Rose öffnet. Ich mag es, wenn die etwas zackiger sind. Also etwas in dieser Richtung. Da kommen sie ein bisschen her. Eine sehr lockere Rose, sehr organisch, und dann wieder in meine Farbe eintauchen Ich werde einen Stiel kreieren, der herunterkommt. Ich füge ein Rosenblatt hinzu und das Rosenblatt löst sich normalerweise ab und dann hat es oft mehrere verschiedene Blütenblätter und Blätter, die sich lösen. Vielleicht hast du hier ein Blatt und dann vielleicht ein zweites, das hier oben ist, weil Rosen oft mehrere Blätter von einem Stängel haben. Jetzt, wenn es anfängt zu trocknen, werde ich wieder eintauchen und ein bisschen mehr von meiner Farbe nehmen und einfach ein bisschen mehr hier und ein bisschen mehr da hinzufügen und es einfach irgendwie eintauchen nur um eine schöne Textur zu erzeugen. Halte die Mitte schön dunkel. Wenn ich wieder reingehen und mehr hinzufügen muss, kann ich das. Solange es noch nass ist, kannst du wirklich deine Farben hinzufügen und diese Tiefe wieder hinzufügen. Sobald es trocken ist, werden Sie eine zweite Schicht malen. Solange es noch nass ist, wenden Sie eine Nass-in-Nass-Technik an, eine Nass-in-Nass-Technik an, bei der die Farbe blühen und fließen kann und ihr etwas mehr Textur und Tiefe verleiht. Schau dir an, wie du wirklich ein Spinnennetz-Gefühl bekommst, womit ich einverstanden bin, weil ich in einem lockeren Farbstil arbeite. Das gefällt mir wirklich. Fügt viel Textur hinzu. Während des Trocknens suche ich nur nach Bereichen, denen ich etwas mehr Tiefe hinzufügen kann. Ich habe diesen gemacht, aber der größte Teil dieses Blütenblattes oder Blattes war trocken, also gefällt mir die Tatsache nicht, dass das einfach dort austrocknet Ich werde weitermachen und meinen Pinsel so weit wie möglich abwischen meinen Pinsel so weit wie möglich abwischen Es ist feucht, aber es ist nicht durchnässt. Ich werde die Farbe nur ein bisschen bewegen. Lass das einfach fließen benetze den Bereich erneut, damit die Farbe, die ich hinzufüge sich besser verteilen kann Ich repariere das einfach ein bisschen. Das machen wir Mal sehen. Eigentlich werden wir diese lila Farbe machen. Das ist lustig. Das ist etwas, woran ich in letzter Zeit nicht gearbeitet habe. Es ist also eine Lavendelfarbe. Auch hier war ich sehr bewusst, dass mein Zentrum am kleinsten und am dunkelsten ist kleinsten und am dunkelsten und füge nur ein kleines bisschen hinzu Mal sehen, wie das anfängt, wie eine Blume auszusehen. Dann spüle ich einfach etwas davon ab , damit ich mehr Wasser auf meinem Pinsel habe , und komm rein und füge noch ein bisschen mehr hinzu Ich werde diesen nicht so groß machen wie den letzten. Füge einfach diese kleinen, winzigen Blütenblätter am äußeren Rand hinzu. Vielleicht ist dieser ein bisschen geschlossener als dieser. Diese ist eher wie eine Gartenblume bei der sie sich wirklich weit geöffnet hat. Diese hier werden wir nur ein wenig öffnen, indem diese unteren Blütenblätter hinzufügen, um sie zu öffnen. Ich werde mit genau demselben Pinsel wieder in meine dickere Farbe tauchen mit genau demselben Pinsel wieder in meine dickere Farbe , nur um Ihnen zu beweisen, was Sie tun können, und dann fügen wir einen Stiel hinzu, der sehr, sehr wackelig ist, und fügen ein paar zusätzliche kleine Blütenblätter sehr, sehr wackelig ist, und hinzu Ich bewege einfach meinen Pinsel, damit er ein bisschen schnörkelig wird. Es ist so, dass wir hier noch einen hinzufügen werden. Vielleicht nach unten gerichtet. Vielleicht stellen wir noch einen hier drüben hin. Und noch einer. Vielleicht noch einer. Nur ein kleiner. Das gefällt mir. Manchmal mag ich es, wenn kleine Rosen diese kleinen Blütenblätter haben , die sich von der Unterseite des Stängels und von der Basis der Blüte lösen. Jetzt, während das trocknet. Ich werde wieder in meine dickere Farbe mit weniger Wasser tauchen meine dickere Farbe mit und sicherstellen, dass die Mitte schön dunkel bleibt, und fange an, kleine Spuren dieser dunkleren Farbe hinzuzufügen , damit diese Texturen wieder richtig fließen können, bevor sie trocknen. Aber auch hier gilt: Wenn es zu schnell trocknet, kannst du es jederzeit erneut befeuchten und mehr hinzufügen. Sehr lustig Man weiß nie wirklich, was man bekommt, wenn man das tut, weil man nie wirklich sicher ist, welche Bereiche nass bleiben und welche nicht nass genug sein werden Wir werden so weitermachen , mein Pinsel weg. Dieser Bereich ist etwas zu trocken geworden, also werde ich das nur ein bisschen glätten. Diese gezackte Kante gefällt mir nicht. Okay. Das Gleiche hier drüben. Einfach etwas davon glatt machen, während es trocknet. Also hier sind sie trocken und ich habe das Klebeband weggenommen, und wir könnten es kürzen, und ich könnte ein Bild hier und ein anderes dort haben. Ich könnte daraus Karten machen oder ein Gemälde machen, das du an deine Wand oder in eine Gästetoilette oder so etwas hängen könntest . Das wäre wirklich hübsch. Sie können sie zu einer Serie machen wenn Sie alle drei in derselben Farbe in einer einfarbigen Farbe behalten in derselben Farbe in einer einfarbigen Farbe Also, wenn du all diese Bilder, an denen du arbeitest, in Lavendel malen würdest, wäre das wirklich hübsch für eine Gästetoilette oder ein Babyzimmer oder in eine Waschküche, das wäre wirklich nett Wenn Sie also einfarbig arbeiten , ist es sehr wichtig, dass Sie hellere und dunklere Töne berücksichtigen . Sie haben diese Variante Andernfalls könnte es anfangen, ein bisschen zu stempelig, ein bisschen zu starr, ein bisschen zu exakt auszusehen ein bisschen zu starr, ein bisschen zu und es fühlt sich nicht wie ein Aquarell an Da Sie mit einer Farbe arbeiten, möchten wir sicherstellen, dass Sie diese unterschiedliche Farbvariation vom helleren bis zu den dunkleren Farbtönen haben vom helleren bis zu den dunkleren Farbtönen Sie also beim Üben darauf, dass Sie mehr Wasser und weniger Wasser verwenden , damit Sie diesen Look erzielen können. Eines der unterhaltsamen Dinge und was ich wirklich gerne in Monochromatik arbeite , ist, dass man das einfach immer und immer wieder machen kann und immer wieder machen Und du übst zwei verschiedene Dinge. Du übst deine Wasser- und Maltechnik wo du mehr oder weniger Wasser hast, und spielst damit herum. Du spielst auch mit dem Malstil und der Maltechnik , die entstanden ist, und du kannst sie mehrmals auf unterschiedliche Weise üben. Aber du hast nicht das Gefühl, dass du und immer wieder genau dasselbe Bild malst , denn wenn du fertig bist, hast du all diese verschiedenen Gemälde, die völlig anders aussehen, weil du verschiedene Farben verwendet hast. es einfach so viel Spaß Aus diesem Grund macht es einfach so viel Spaß, einfarbig zu arbeiten, wo man es immer und immer wieder malen kann, aber man hat nicht das Gefühl, dass man es genauso macht , weil man eine neue Farbe verwendet. Deshalb ermutige ich Sie wirklich, diese Methode so oft wie nötig zu üben , um herauszufinden, welche Ihnen am besten gefällt und vielleicht gefällt Ihnen eine aufgrund der Farbe Vielleicht gefällt dir eines, weil du das Gefühl hast, dass du den Stil oder die Form oder die Richtung , in die das Bild ging, richtig gemacht hast. In diesem Fall zeige ich es dir mit meinem kleinen Spachtel. Das ist nur ein kleines, einfaches Palettenmesser, und ich kann es einfach herumziehen und es so heraustrennen. Nochmals, ich bin sehr vorsichtig. Ich übereile das nicht. Lassen Sie sich Zeit , wenn Sie Ihre Papiere ausschneiden Und jetzt habe ich das. Ich könnte das abschneiden, indem ich entweder eine Klinge wie eine Papierschneidemaschine habe, die ich benutzen würde. Du hast diese Matte , die ich dir zeigen kann. Sieh dir das an. Ich könnte das ausschneiden und das kartografieren und dann könnte das in einen Rahmen passen und schauen, wie schön das ist. muss nur das unterschreiben und dann ist es fertig, um es an die Wand zu hängen, oder ich könnte das hier machen und das hier kartografieren. Also könnten sogar deine Bilder, bei denen es sich um Praktiken handelt, für dich zu Kunstwerken werden , wenn wir zurückgehen und uns die ansehen , die ich im letzten Kurs gemalt habe. Schau, wie hübsch das ist. Die machen wirklich Spaß. Und wenn Sie keine Lust haben, sie zu etwas zu machen , das Sie an Ihre Wand hängen können, können Sie sie ausschneiden und als Karte oder als Postkarte verwenden , und Sie könnten sie in einem Umschlag verschicken. Und das ist einfach ein wunderschönes Geschenk. Jetzt, wo wir die zweite Klasse gemacht haben, haben wir diese ersten beiden Klassen gemacht, und jetzt werden wir zu Klasse Nummer drei übergehen. Kommen Sie also in der nächsten Lektion zu mir zurück, und wir werden das zusammenstellen und sehen, welche Farben wir wählen werden. Ich kann es kaum erwarten, zu entscheiden, welche Farben wir für diese verwenden werden. 6. Projekt 3: Ausdrucksstarke Blumen mit Blättern und Bewegung: Also dieser letzte Kurs ist wirklich ein toller, bei dem wir ein paar zusätzliche Blätter hinzufügen können und oben wirklich ein bisschen mehr Schnörkel hinzufügen Schau, wie gezackt diese Blätter diese Blütenblätter sind. Das ist einfach eine wirklich lustige Art, lose Blumen zu malen , die organischer sind , und du schaust ein bisschen mehr auf sie herab , um zu sehen, wie du die Mitte der Blüten erkennen kannst In diesem Fall haben wir mehr daran gearbeitet, uns die Ränder der Blumen anzusehen, und es hätte dieselbe Blume sein können. Technisch gesehen könntest du dieselbe Blumenart haben. Aber hier schauen wir direkter auf die Blume und hier schauen wir mehr nach unten auf die Blume. Also werden wir daran arbeiten und wir werden ein paar neue Farben wählen und wir werden auch noch ein paar Blätter hinzufügen . Bisher haben wir unsere helleren Farben in unseren Rosen und unsere stimmungsvolleren Farben in der ersten Farbe in einer Granulierfarbe Deshalb denke ich, dass wir jetzt eine wunderschöne braune Farbe verwenden werden eine wunderschöne braune Farbe verwenden Ich liebe diesen absolut. Ich liebe diese Farbe, und es ist wirklich nur eine einfache Farbe , die in jedes Zuhause passen könnte. Aber ich glaube, ich werde das machen und dann auch ein Blau. In diesem letzten Kurs, an dem wir arbeiten werden, werden wir darüber sprechen, die Dinge auf den Blütenblättern schön und gezackt zu halten , damit sie nicht so perfekt sind Sie können den Unterschied hier sehen, wo nur um ein abgerundetes Blütenblatt handelt Und diese haben mehr kleine gezackte Kanten. Daran werden wir in diesem Kurs arbeiten. Also willkommen zurück, und ich kann es kaum erwarten zu sehen, was wir hier tun können. Ich bleibe bei genau dem gleichen Pinsel, diesem Federkiel von Grabis in Größe vier, und wir werden dieses Blau verwenden, für das ich mich entschieden hatte, das einfach so schön ist, fast wie ein Mein Pinsel ist also schön nass. Ich habe ihn komplett ins Wasser getaucht. Ich habe es meinem Pinsel hinzugefügt, meiner Farbe hier drüben, die aktiviert wurde und die schön dick ist , aber mit genau der richtigen Menge Wasser wirklich perfekt gemacht Mein Federpinsel ist komplett voll. Ich tupfe nicht einfach rein, ich wische sogar darüber und versuche, so viel Farbe wie möglich aufzunehmen , ohne dass sie abtropft Wenn es tropft, würde ich entweder sagen, dass zu viel Wasser da war , oder vielleicht funktioniert dein Pinsel nicht ganz so wie Wenn es dann tropft, kannst du immer einfach dein Tuch nehmen und den kleinen Tropfen, der da ist, mache weiter und mache meine kleinen Blumen mit den gezackten Kanten. Ich möchte dir zeigen, wie ich das hier mache Zunächst machen wir einen oben und dann einen zweiten und einen dritten, so wie wir es beim oben und dann einen zweiten und einen letzten Mal gemacht haben Aber ich werde mein gezacktes Mehl machen und sehen, dass ich es nicht ganz aufgesammelt Ich habe nicht alles runtergeschoben und dann wieder aufgenommen. Ich habe es einfach nach dem Zufallsprinzip ausgewählt und werde dann ein zweites hinzufügen. Und dann füge ich vielleicht einen kleinen Swoosh hinzu und dann komme ich vorbei und und dann füge ich dasselbe hinzu , wo der Pickup sehr gezackt ist, und dann vielleicht noch eine kleine Linie hinzu lasse die Mitte weg, weil ich ein Zentrum für diese Blume haben möchte, ich werde einfach diese kleinen gezackten Kanten machen wo sie Vielleicht füge ich dort noch eine hinzu und füge dann noch eine auf dieser Seite Sie sind alle einfach sehr gezackt und unsicher und haben keine fertige abgerundete Kante Also lass uns weitermachen und noch einen machen, aber bevor ich das mache, möchte ich diese dunklere Farbe hier in der Mitte hinzufügen , damit sie wirklich ausbluten kann wirklich ausbluten , bevor sie für mich zu schnell trocknet Ich werde hier eine weitere Blume machen und sie mir noch einmal ansehen. Aber auch hier ist es einfach ziemlich gezackt und bringt das Blütenblatt nach oben, vielleicht fügt es dort ein zusätzliches kleines Blütenblatt hinzu Und sieh mal, ich wische einfach schnell und lasse zu , dass diese gezackte Kante da ist Und dann stelle ich noch einen hier hin. Ich will nicht hier drüben. verschiebe die Farbe nur sehr schnell anstatt sie fest zu machen. Nun, ich mag es, etwas Leerraum zu haben, aber ich glaube, ich möchte hier in der Mitte noch eine kleine Linie hinzufügen . Ich glaube, ich werde auf dieser Seite noch eine Blume hinzufügen , aber ich glaube, der Platz ist etwas knapp geworden. Ich denke, vielleicht werden wir diese nur ein bisschen größer machen und vielleicht schaue ich ein bisschen weniger in die Mitte. So etwas in der Art. Siehst du, ich mache diese Kanten einfach sehr gezackt. Jetzt muss ich entscheiden, wohin die Blätter und die Stängel gehen sollen Ich fange hier an. Ich werde nicht in die Mitte vordringen. Ich werde es einfach dort anfangen und meinen Pinsel nach unten bewegen . Den werde ich in dieser Richtung rüberbringen. Ich glaube, ich werde tatsächlich hierher gehen, mich ihm nähern, darüber springen, ihn aufheben Heb es hier auf und bring es runter. Füge etwas mehr Tiefe hinzu, solange es noch nass ist, finde die nassen Stellen und tropfe etwas mehr Farbe hinein Bevor es trocknet, kannst du sehen, dass ich es hier ein bisschen verschmiert habe Ich kann es entweder ignorieren. Ich könnte ein Blatt dort platzieren, oder ich kann so sauberes Wasser wie möglich verwenden, meinen Pinsel mit dem Wasser füllen und einfach Wasser darauf legen. Lass das ein bisschen aufsaugen. Einfach vorsichtig mit meinem Pinsel schrubben . Kein wirklich hartes, sanftes kleines Peeling. Lass das hier für ein paar Sekunden einwirken. komme mit einem brandneuen Papiertuch völlig sauber ist und es einfach abtupfen Je früher Sie sehen, dass das passiert, desto einfacher wird es sein, es zu reinigen Du kannst so oft reinkommen, wie du willst , und du wirst in der Lage sein, das meiste davon hochzuheben. Was ich jetzt wahrscheinlich tun werde, ist ein paar Blätter hinzuzufügen und es ein wenig zu maskieren , weil ich mich immer dafür entscheide Wasserfarben keine Fehler machen Es ist einfach so, wie die Dinge laufen. Ist es was es ist. Offenbar musste ich da ein Blatt haben. Du kannst immer etwas Dunkleres hinzufügen, bevor sie vollständig getrocknet sind , weil du willst, dass deine Blätter auch Definition haben. Das ist ziemlich trocken, trocken genug. Ich werde wieder meinen Rakerpinsel benutzen, um diese Mitten platzieren zu können, damit ich definiertere Linien bekomme Wie das Hinzufügen dieser Mittelpunkte zu einer Blume, sogar das Hinzufügen kleiner Punkte Man fügt kleine Punkte in die Blütenblätter in die Mitte ein. Bei diesem Bild sehen wir gerade noch das Zentrum, aber es verdient trotzdem ein bisschen. In ein paar Punkten. Das lassen wir trocknen. Wir werden hier drüben weitermachen, um am Braun zu arbeiten. Und wir werden diese gezackten Blütenblätter wieder hinzufügen , damit wir eine zweite Chance bekommen Mal sehen, wie wir sie zackig machen können. Nutze das wirklich als deine Gelegenheit um zu sehen, wie locker du malen kannst, wie zackig du die dunkleren Punkte wieder hinzufügst , die du hinzugefügt haben möchtest, aber achte darauf, dass du das tust, solange die Farbe noch nass ist Wenn Sie zu lange warten, wird es schwieriger Ich hatte definitiv ein bisschen mehr Probleme diesem Stück, weil ich zu lange gewartet habe. Ich werde die jetzt hinzufügen. Ich werde eine weitere, wirklich gezackte Kante hinzufügen. Noch einer hier drüben. Füge meine dunkleren Teile hinzu und ich tauche genau in die Mitte, genau in die wirklich dicke Farbe, damit ich die dunklere Farbe an verschiedenen Stellen hinzufügen kann die dunklere Farbe an verschiedenen Stellen Das hilft wirklich. Weil wir auf jeden Fall diese Definition zwischen den helleren Bereichen und den dunkleren Bereichen zeigen wollen . Wenn Sie nur eine Farbe verwenden möchten, muss diese Farbe einen anderen Wert haben , wenn sie heller und dunkler ist. Sie können hier bereits sehen, wo diese Farbe getrocknet ist oder ob Sie Ihren helleren Wert und Ihren dunkleren Wert haben und wie wichtig das für die Definition Ihres Gemäldes ist Definition Ihres Gemäldes Da Sie nicht mehrere Farben verwenden werden, benötigen Sie mehrere Werte. Wenn das getrocknet ist, werden wir mehr davon machen. Ich mache mit meiner Strumpfbürste weiter, fülle sie auf und füge einen Stiel hinzu und einen Stiel noch einen Stiel hier drüben. Und dann bekommen wir vielleicht ein paar kleine Flecken, damit meine Blätter verschwinden Nochmals, ein wirklich loses Blatt sieht einfach irgendwie so aus. Und diese Zentren hinzufügen. Sorgen Sie dafür, dass wir diesen Blättern diesen Mehrwert verleihen. Das wird wirklich hübsch, wenn das erledigt ist. Okay, lass es versuchen. Falls dir diese Kurse gefallen haben, wäre es wirklich unglaublich hilfreich für mich, wenn du mir folgen würdest , ähm, meinem Kurs folgen, meinem Profil folgen würdest. Und um das zu tun, gehst du einfach und suchst nach meinem Namen und in der Nähe heißt es, du folgst mir. Und wenn Sie Brenda Jones folgen könnten, wäre das wirklich hilfreich Ich brauche genug Follower , um bezahlt zu werden. Und je mehr Follower ich habe, desto besser wird es und es ist ermutigender für mich, mehr mit dir malen zu können. Also würde ich mich freuen, wenn du weitermachst und mir folgst, wenn du dazu neigst. Also danke ich Ihnen im Voraus dafür. Die andere Sache, nach der ich fragen möchte, sind irgendwelche Bewertungen. Wenn Sie nur eine kurze kleine Bewertung abgeben möchten , so etwas wie mir hat es gefallen. Es hat Spaß gemacht, ich liebe die verschiedenen Farben. Jede Bewertung wäre sehr hilfreich. Wenn Sie Fragen haben, gehen Sie zum Diskussionsforum und stellen Sie Ihre Fragen. Wenn Sie möchten, dass ich Ihnen genau sage , welche Senffarbe das war, kann ich das nachschlagen und das für Sie herausfinden und ich werde Ihnen sofort antworten. Ich antworte sehr schnell. Also mach weiter und stell mir alle Fragen, die du hast, wenn du bereit wärst, dein Kunstwerk zu teilen. Andere Schüler, die an unseren Kursen teilnehmen , sehen sich sehr gerne die Kunstwerke anderer Leute an. Nehmen Sie sich also eine Minute Zeit und machen Sie Fotos von dem, woran Sie gearbeitet haben, und laden Sie sie in den Kurs , damit ich sie sehen und Kommentare abgeben kann, oder andere Schüler, die meinem Kurs teilnehmen, können sehen, was andere Leute backen. Es ist einfach so ermutigend und es ist so gut für dich, das Gefühl zu haben, dass andere die Gelegenheit hatten, deine Kunstwerke zu sehen. Mach weiter und lade dein Kunstwerk hoch. Ich hoffe, du hattest Spaß. Kommen Sie zurück zur nächsten Lektion , in der wir das alles zusammenfassen. 7. Letzte Gedanken und folgen Sie mir für weitere Kurse: Ein anderes Werkzeug, das du benutzen kannst, ist ein Entbeinungsmesser, das habe ich schon ewig Du kannst sie überall abholen. Und wenn Sie eines dieser Pads haben , das auf mehreren verschiedenen Seiten aufgeklebt ist, müssen Sie nur die Stelle finden, an der Sie etwas hineinkleben können. Ich habe es dir mit anderen Messern und dem Spachtel oder den Klingen gezeigt dem Spachtel oder den Klingen Und so könnt ihr einfach ein Ausbeinmesser verwenden, das funktioniert auch sehr gut, um dieses Papier zu entfernen Nehmen Sie sich also einfach Zeit und verwenden Sie dafür das Werkzeug , das Sie gerade zur Verfügung haben Deshalb wollte ich Ihnen diese fertigen Projekte zeigen denen Sie wahrscheinlich gearbeitet haben. Wenn du deine Matte mitnimmst, kannst du daraus auch Bilder machen. Weißt du, ich habe dir die anderen gezeigt, aber ich hatte keine Gelegenheit, dir das fertige zu zeigen. Also das oder das blaue. Es hat so viel Spaß gemacht, dass du daran gearbeitet hast. Du hast einen Aufwärmkurs gemacht. Vielleicht ist das ein Anfängerkurs für dich und du hast in dieser Einfarbigkeit gearbeitet. Und jetzt musst du es nur noch zuschneiden, und das würde so gut in einem Rahmen funktionieren und es würde so hübsch aussehen Also mach weiter und mach das. Lass deine Sachen rahmen. Du wirst so froh sein, dass du es getan hast. Ich hoffe wirklich, dass es Ihnen Spaß gemacht hat, auf einfarbige Weise zu arbeiten , bei der Sie machen nur eine Farbe verwenden, aber immer und immer wieder dasselbe Bild Vielleicht hast du die Rosen auf fünf verschiedene Arten in fünf verschiedenen Farben gestrichen, weil Rosen schwieriger sind. Das wäre großartig. Aber Sie werden nicht das Gefühl haben, dass Sie einfach genau dasselbe reproduzieren mussten , weil Sie fünf verschiedene Farben ausgewählt haben , um die Rose zu malen. Und das macht einfach so viel Spaß. Oder vielleicht hast du diesen gemacht , wo dieser nach unten und nach außen zu dir gerichtet war, sodass nach unten und nach außen zu dir gerichtet du die Mitte sehen konntest. Aber bei diesem war es der, der dir zugewandt war, und die anderen waren direkt dran. Es macht so viel Spaß, immer wieder dasselbe zu üben , wenn man einfarbig arbeitet Vielen Dank, dass Sie mitgemacht haben. Bitte laden Sie Ihre Fotos Ihrer Projekte hoch. Machen Sie Fotos von Ihren Favoriten. Mach Fotos von dem, den du am wenigsten magst , und sag, was habe ich gemacht? Wie könnte ich das anders machen? Machen Sie weiter und beginnen Sie eine Diskussion , in der ich Ihnen helfen kann. Ich bin hier um zu helfen. Ich würde mich über ein Gespräch mit dir freuen. Geben Sie mir eine Bewertung und folgen Sie bitte meinem Konto. Es würde mir unglaublich helfen wenn Sie weitermachen und einfach auf die Schaltfläche „Folgen“ klicken würden , das wird mir wirklich weiterhelfen , damit ich bezahlt werden kann, und ich würde mich freuen. Also mach weiter und drücke den Follow-Button für mich. Das wäre wirklich hilfreich. Ich hoffe, es hat Ihnen gefallen, wenn Sie Vorschläge haben , was das für Sie verbessern könnte . Ich bin sehr offen dafür, auch von diesen Dingen zu hören. Hinterlassen Sie mir eine Bewertung, damit ich mich verbessern kann. Es ist immer etwas , das ich gerne tun möchte. Danke, dass du während meiner Erkältung Geduld mit mir hattest. Ich weiß, dass ich heute nicht ganz normal klang. Es war ein bisschen schwierig für mich, also hoffe ich, dass Sie es gut genug hören und verfolgen konnten. Und hoffentlich geht es mir in der nächsten Woche besser und ich kann wieder anfangen, sie mehrere Monate lang zu produzieren , so wie ich es im Herbst getan hatte. Deshalb bin ich so froh, dass du hier warst. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du hochlädst. Ich kann es kaum erwarten, deine Arbeit mit dir zu feiern. Und egal, ob Sie dies als Anfängerstunde oder als Möglichkeit genutzt haben als Anfängerstunde oder als , sich wieder mit Aquarell vertraut zu machen, vielleicht haben Sie es für ein paar Wochen, Monate oder sogar Jahre hinter sich gelassen ein paar Wochen, Monate oder sogar Jahre Ich freue mich sehr, dass du es mit Monochromatic wieder gelernt hast und habe einen wundervollen Tag Wir sehen uns im nächsten Kurs wieder