Landschaften erstellen: Himmel mit Aquarellfarben malen

1. Einführung: ( MUSIK) Hallo an alle. Ich freue mich, Sie in dieser Klasse begrüßen zu dürfen, über Gemälde Himmel in Aquarell. Mein Name ist Sarah und ich bin ein Aquarell-Künstler aus Frankreich. Alle meine Inspiration kommt aus der Natur und Landschaften sind meine Lieblingsthemen. Dieses Jahr habe ich die [unhörbaren] Projekte abgeschlossen, die mich dazu gebracht haben, viele Himmel zu biegen. Ich habe jetzt eine großartige Technik, die ich heute mit Ihnen teilen möchte. In dieser Klasse werde ich Ihnen zeigen, wie Sie den Himmel biegen und verschiedene Atmosphären vermitteln können. Ich werde alles abdecken, von der Suche nach Inspiration bis zum Erlernen verschiedener Wege, um den Himmel zu biegen. Ich werde Ihnen alle meine Tipps zeigen, um Ihre Farbpalette zu wählen und interessante Bilder mit Aquarell zu erstellen. Ich werde auch darüber sprechen, wie Sie sich an Ihre Malerei anpassen und Dinge im Auge behalten. Schließlich werde ich Ihnen zeigen, wie man einfache Pinien malt, um eine ganze Landschaft zu ergänzen. Ihre Projekte werden es sein, Ihren eigenen Himmel mit allen Techniken zu erstellen , die Sie in dieser Klasse gelernt haben. Ich habe ein Brett auf Pinterest erstellt, um dir Ideen und Inspiration zu geben und dich zu ertragen. Diese Klasse ist ideal für Anfänger oder alle, die lernen wollen, Himmel mit einer einfachen Technik zu malen. Ich bin wirklich aufgeregt über diesen Kurs und ich werde Sie in der ersten Lektion sehen. 2. ZUBEHÖR: Lassen Sie uns zuerst über die Vorräte sprechen, die Sie für diese Klasse benötigen. Sie benötigen Aquarellpapier. Was los ist, ist die Marke überhaupt nicht, aber es muss ein schweres Papier sein, 300 Gramm pro Quadratfuß. Dann brauchen Sie einige Farben. Wir werden meistens Stifte grau und einige Blues natürlich für den Himmel verwenden. Du brauchst etwas Klebeband, zwei Gläser Wasser. Eine, um Ihre Bürste zu reinigen, und eine mit klarem Wasser. Sie benötigen ein paar Pinsel; einen runden wie diesen und einen kleineren. Wenn Sie einen haben, ist eine obere Bürste großartig und auch ein winziger Schwamm. Dies ist ein wirklich großartiges Werkzeug, um den Himmel zu malen. Sie werden etwas Papiertuch brauchen. Das ist alles. Ich denke, man kann meistens das benutzen, was man schon zu Hause hat und damit ein paar Himmel erschaffen. 3. INSPIRATION: Wir können den Himmel nicht verbiegen, ohne einmal klar zu sehen. Wo ich wohne, sieht der Himmel nie jeden Tag gleich aus. Manchmal beobachte ich jede Stunde eine Differenzsache. Es kann die Form der Wolken, die Farben des Sonnenaufgangs oder einfach eine überraschende Textur sein. Nehmen Sie sich eine Minute Zeit, um durch Ihr Fenster zu schauen oder einige Fotos auszuwählen. Was bemerkst du? Was fühlst du dich? Sie können die Farben beobachten. Ist es blau, grau oder sogar rosa? Gibt es Wind und sanfte Brise? Sie können auch Kenntnis von Empfindungen wie kalt, warm, Staunen, Überraschung nehmen. Malen eines Himmels ist nicht immer eine Frage der Verwendung der richtigen Technik oder der Fokussierung auf winzige Details. Es geht mehr darum, eine Atmosphäre zu vermitteln. Es geht darum, was du fühlst, wenn du es dir ansiehst. Alle diese Elemente helfen Ihnen bei der Auswahl, welche Techniken und Farben Sie verwenden möchten. Sie können auch das Licht beobachten, woher es kommt, wie es diffundiert ist, gibt es einen Bereich, der heller ist, da er oben oder unten Feuerzeug enthält? Erweckt dir die Textur etwas? Die Beobachtung des Himmels ist ein erster Schritt vor dem Lackieren. Ich bin mir sicher, dass es Ihnen Ideen geben wird, die Sie später in Ihren Aquarellen umsetzen können , besonders weil dies ein sich ständig änderndes Thema ist. 4. 8 Wege ein Himmel malen: In dieser Lektion möchte ich Ihnen verschiedene Techniken zeigen , mit denen Sie den Himmel malen können. Interessant ist, dass Sie zwei oder drei dieser Techniken kombinieren können , um einen schönen Himmel zu schaffen. Für diese Übung werde ich ein Blau und ein Grau verwenden. Das Blau ist ein Cerulean Blau und es sieht so aus, und das ist ein Payne grau. Für unsere erste werden wir ein einfaches Strahlen mit einer Farbe machen. Ich beginne an der Spitze und hier verwende ich eine sehr konzentrierte Farbe. Sie können sehen, dass ich meinen Pinsel mit Farbe benetze, gerade aus der Pfanne. Dann putze ich meine Bürste nur ein kleines bisschen, und du siehst, dass ich mich bemale und etwas Blau mit mir trage. Das Blau wird jedes Mal blasser. Dann spüle ich meine Bürste wieder und ich gehe so runter. Jetzt können Sie sehen, dass das Blau ist sehr dunkel und die obere und sehr hell an der Unterseite. Sie können diese Technik verwenden, um Kontraste hinzuzufügen, wenn Sie den Himmel malen. Für den nächsten werden wir genau dasselbe tun, aber dieses Mal mit zwei Farben, einer blauen und einer grauen. Ich fange wieder mit meinem Blau an. Ich mache das Gleiche, wie wir es vorhin getan haben. Ich beginne an der Spitze mit einem sehr konzentrierten Blau, und dann spüle ich meinen Pinsel und füge ein wenig Wasser hinzu. Am unteren Rand werde ich etwas Grau hinzufügen. Diesmal fange ich ganz unten an und male nach oben. Ich putze meine Bürste und ich male auf. Sie können sehen, dass das Grau begonnen hat, sich mit dem Wasser und dann mit dem Blau zu mischen. Jetzt für unsere nächste, werden wir die Nass-on-Nass-Technik verwenden. Dies ist eine meiner Lieblingstechnik, um Himmel zu schaffen. Diesmal werde ich mein Papier zuerst mit der Aqua-Bürste benetzen. Das Ziel ist nur, das Papier zu benetzen. Sie wollen nicht zu viel Wasser hinzufügen weil Sie keine Pfütze auf Ihrem Papier haben wollen. Ich fange wieder mit meinem Blau an und ich bin nur Färbung, um eine runde Form auf der Oberseite und ein bisschen auf der Unterseite zu schaffen. Das Ziel dieser Übung ist es, Ihnen nur zu zeigen, was Sie mit einfachen Techniken tun können. Übertreiben Sie es nicht, denn die Magie wird passieren, wenn es trocknet. Es sieht gut aus, also werde ich jetzt ein bisschen Grau hinzufügen, nur um den Boden zu verdunkeln. Ich werde auch ein paar Tropfen an der Spitze hinzufügen, einfach mit der Textur spielen und experimentieren, und vergessen Sie nicht, dass Sie nicht in der Lage sein, das Ergebnis zu sehen, bis das ganze Gemälde trocken ist. Das ist wirklich wichtig, übertreiben Sie es nicht und warten Sie, bis Sie sehen können, wie es aussieht. Nun, wenn wir zur nächsten gehen, werden wir die gleiche Technik verwenden, wieder nass auf nass. Sie müssen Ihr Papier zuerst entweder mit einer Aqua-Bürste oder mit einem Pinsel und sauberem Wasser benetzen . Diesmal werde ich meine sehr kleine Bürste benutzen. Ich benutze meine blaue Farbe wieder und ich werde Linien zeichnen, beginnend von innen, nach außen gehen. Manchmal, wenn man in den Himmel schaut, ist es, als gäbe es sogar einige Linien. Als ob jemand einen Pinsel benutzt hat, um in den Himmel zu malen. Denken Sie daran, immer von innen zu beginnen und dann nach außen zu enden. Ich werde jetzt ein bisschen Grau hinzufügen. Ich mache nur das Gleiche, genieße ein paar Zeilen auf dem Papier. Ich füge oben noch ein paar Zeilen hinzu. Das ist genau das gleiche wie bei unserem vorherigen, und wir müssen warten, bis es trocken ist, um das Ergebnis zu sehen. Übertreiben Sie es nicht und warten Sie und sehen Sie es. Für die nächste beginnen wir mit den Stiften und wir werden das Wasser danach hinzufügen. Ich benutze wieder mein Blau und meinen hölzernen Pinsel. Sie müssen nur eine dünne Schicht Blau an der Spitze hinzufügen. Verwenden Sie nicht zu viel Farbe, da es sonst nicht funktioniert. Ziehen Sie einfach Ihre Farbe nach unten heraus und erstellen Sie eine satte Form wie eine Wolkenform. Dann füge ich mit meiner Aqua-Bürste Wasser hinzu. Ich beginne unter den Farben und dann füge ich das Wasser nach oben hinzu und ich berühre nur die blauen Farben am Ende. Sie können sehen, dass es eine schöne Wolkenstruktur schafft. Wie üblich, fügen Sie nicht zu viel Wasser hinzu, denn sonst haben Sie so etwas wie eine Pfütze auf Ihrer Seite und keine Wolke. Der nächste wird ein einfacherer sein. Wir werden nur die Form einer Wolke malen. Ich benutze meinen Laufpinsel und meine blaue Farbe wieder und zeichne nur die Form einer Wolke. Ich empfehle, dass Sie Ihren Pinsel in der Mitte oder am Ende halten und nicht zu nah an der Spitze, denn es wird Ihnen helfen, eine weniger perfekte Form zu schaffen, eine organischere. Um den Boden meiner Wolke zu schaffen, berühre ich nur ein kleines bisschen Wasser und zeichne meine Form, und das war's. Für unsere nächste werden wir wieder Textur schaffen, aber dieses Mal werden wir kein Wasser verwenden, sondern unseren winzigen Schwamm. Ich werde einfach die Oberseite des Himmels wieder mit blauer Farbe malen. Jetzt werde ich meinen Schwamm benutzen. Der Schwamm ist vollständig trocken. Was großartig ist, ist, dass Sie es verwenden können, um Textur in der Cloud zu erstellen. Wenn Sie etwas mehr Farbe auf dem Boden hinzufügen, können Sie es herausziehen. Sie können sehen, dass es eine interessante Textur schafft, eine ganz andere. Ich benutze nur die trockene Seite meines Schwammes, aber wenn ich die andere Seite benutze und sie einfach ins Wasser tauche, werde ich in der Lage sein, eine andere Textur auf der Oberseite der Wolke zu schaffen. Wie immer werden Sie in der Lage sein, die Ergebnisse zu sehen, wenn das Gemälde vollständig trocken ist. Für den letzten, werde ich wieder ein Rohöl mit diesem mit Papiertuch erstellen. Zuerst werde ich mein ganzes Rechteck mit meinem Blau malen. Sie müssen schnell sein, weil Sie nicht möchten, dass Ihre Farbe mit dem Trocknen beginnt. Ich nehme mein Papiertuch und werde es zerbröckeln. Ich werde es verwenden, um etwas Farbe zu entfernen, indem ich das Papier löschte. Denken Sie daran, schnell zu sein, weil Sie Ihre Wolke erstellen möchten , bevor das Gemälde zu trocknen beginnt. Wenn Sie Ihr Papiertuch zweimal an der gleichen Stelle drücken, wird es weißer. Jetzt haben Sie acht verschiedene Techniken, um Himmel zu malen. Sie können diese Tipps als Referenz oder als Toolbox verwenden, da Sie diese Techniken miteinander kombinieren können. Zum Beispiel können Sie diese Technik und diese Technik verwenden und einen Himmel schaffen, der ein bisschen magisch ist. Spielen Sie einfach damit, experimentieren Sie und oft. In den nächsten Videos werde ich Ihnen zeigen, wie Sie diese Techniken kombinieren können und ich denke, Sie werden besser verstehen, was ich meine. 5. Tipps und Empfehlungen: [ MUSIK] In dieser Lektion möchte ich Ihnen ein paar Tipps und Empfehlungen geben, die Ihnen helfen, Ihren Himmel zu malen. Erstens, um die Form der Wolken in einer lockeren Weise zu malen, würde ich wirklich empfehlen, dass Sie Ihren Pinsel sehr weit von der Spitze halten, so. Es wird verhindern, dass Sie eine saubere Form zeichnen. Die Form wird organischer sein, als wenn Sie sie so nah an der Spitze halten. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, was ich meine. Sie können sehen, dass, wenn ich meinen Pinsel nahe an der Spitze halte, ich eine perfektere und detailliertere Form malen werde, und meine Wolken werden nicht sehr natürlich aussehen. Es wäre seltsam, meine Gedanken wandern zu lassen, wenn ich mich so auf das konzentrieren würde, was ich tue. Wenn ich meinen Pinsel weit weg von der Spitze halte, kann ich etwas zufällig und lockeres machen. Ich werde auch schnell malen, weil ich in der Lage sein werde, größere Bewegungen zu machen. Die Form sieht jetzt natürlicher und organischer aus. Denken Sie daran, Ihre Bürste sehr weit von der Spitze zu halten. Das zweite, worüber ich sprechen möchte, sind Farben. Ich würde empfehlen, dass Sie Farben verwenden, die nicht zu auffällig sind. Beide Blues sind die gleichen, aber wenn ich die Farben direkt aus der Pfanne verwende, wird es wirklich konzentriert und ein bisschen zu auffällig, aber wenn Sie Wasser hinzufügen, wird die Farbe verdünnt und weicher, und Ihr Himmel wird aussehen realer. Es ist genau das gleiche, wenn Sie grau oder rosa verwenden, wählen Sie das Pigment nicht direkt aus der Pfanne, fügen Sie immer ein wenig Wasser hinzu, um es zu verdünnen. Ich würde Ihnen auch empfehlen, Ihr Gemälde nicht zu überarbeiten. Sie haben oder müssen nicht zu viele Details hinzufügen. Da wir viel Wasser hinzufügen werden, werden wir die Ergebnisse erst sehen können, wenn das Gemälde vollständig trocken ist. Ich würde sagen, dass für den Druck Himmel, weniger ist besser. Das Letzte, worüber ich sprechen möchte, ist, dass es wichtig ist, dass Sie etwas Leerraum verlassen und dass Sie nicht überall auf Ihrer Seite malen, denn sonst wird es zu viel und zu voll sein, besonders wenn Sie Pinien hinzufügen möchten oder Berge danach. Lassen Sie mich Ihnen zeigen, was ich meine. Ich werde dieses Bild als Beispiel verwenden. Sie können sehen, dass ich hier an der Unterseite meiner Wolken etwas weißer Raum lasse, weil ich Hügel malen wollte und das Weiß ist eine gute Möglichkeit, einige Tiefen zu meinem Gemälde hinzuzufügen. Es ist auch weiß hier auf den Wolken. Es fühlt sich an, als würde mein Bild atmen und der Himmel ist hell, also füge nicht überall zu viele Farben hinzu. Nun, da wir über Vorräte und Theorie sprechen, ist es Zeit, ein paar Himmel zu malen. Ich werde Sie in der nächsten Lektion sehen. 6. Blauer und grauer Himmel (Version1): Unser erster Himmel wird ein blauer und grauer Himmel sein. Wenn ich ein Diagramm benutze, das wir zuvor gemacht haben, werde ich diese Technik verwenden. Ich werde zuerst Farbe hinzufügen, dann Wasser und diese Technik ist nass auf nass, weil ich ein bisschen Grau hinzufügen möchte. Wir werden die gleichen zwei Farben wie früher verwenden. Das heißt das Cerulean Blau und das Grau der Payne. Ich werde meine große lange Bürste und mein Blau benutzen. Ich werde mein Papier mit blauer Farbe füllen und ich werde einige weiße große Flächen behalten. Ich werde auch etwas Leerraum unten lassen weil ich nicht möchte, dass mein Himmel sich zu überfüllt fühlt. Ich denke nicht zu viel darüber nach, was ich tue, ich füge nur viel Blau auf meinem Papier hinzu. Ich werde Wasser mit meiner Aqua-Bürste in der Mitte hinzufügen und denken Sie daran, wenn Sie keine Aqua-Bürste haben, können Sie einfach einen Pinsel und Clear Water wählen. Ich beginne mit dem Füllen der Mitte der Wolke zuerst und dann berühre ich die Ränder, wo die blaue Farbe ist, und ich werde dies für jeden weißen Raum auf der Seite tun. Jetzt, da es überall Wasser gibt, werde ich etwas Grau hinzufügen und eine Linie zeichnen, genau wie wir es in der Übung zuvor getan haben. Denken Sie daran, die Linien in der Mitte der Seite zu zeichnen und dann nach außen zu gehen. Ich denke, mein Himmel wird interessanter sein, wenn es nicht nur eine Farbe gibt, sondern zwei, das Grau wird einen schönen Kontrast hinzufügen. Jetzt werde ich meinen Schwamm und klares Wasser benutzen. Verwenden Sie kein Glas, in dem Sie Ihre Bürste reinigen, da das Wasser bereits ein bisschen blau und grau ist und es nicht das gleiche sein wird. Einfach sanft in der Mitte des Papiers in die Mitte der Wolken eintauchen. Fügen Sie nicht zu viel Wasser hinzu, sonst haben Sie eine Pfütze auf Ihrem Papier. Sie können hier sehen, dass ich zu viel Wasser hinzugefügt habe, also muss ich es entfernen. Sie können sehen, dass es bereits begonnen hat, interessante Textur zu schaffen. Ich werde meine Wasserbürste verwenden, um etwas mehr Wasser hinzuzufügen und eine präzisere Form zu erzeugen. Ich kann auch ein paar Tropfen Wasser in der Mitte und auf der Oberseite hinzufügen. Wenn man sich den bewölkten Himmel anschaut, ist er überall sehr ähnlich. Normalerweise kann man hier und da etwas Textur sehen und die Wolke scheint weich zu sein und es ist diese Textur, die ich hier erstellen möchte, indem man mehr Wasser hinzufügt. Ihre Malerei muss während des gesamten Prozesses nass bleiben, so dass Sie schnell malen müssen. Wenn Sie an einigen Stellen bemerken, an denen zu viel Wasser vorhanden ist, können Sie es entweder mit Ihrer Wasserbürste oder Ihrem Papiertuch entfernen . Ich denke, dass meine Wolken auf der Seite ein bisschen zu groß sind, also werde ich ein bisschen mehr Grau auf den Wolken hinzufügen. Ich male wieder ein paar Zeilen, so wie wir es vorhin getan haben. Sie können sehen, dass das Grau bereits begonnen hat, im Papier zu bluten. Ich werde ein paar weitere Linien auf der Seite hinzufügen und denken Sie daran, in der Mitte zu beginnen und dann zu den Rändern zu gehen. Ich glaube, ich mag den Himmel jetzt besser. Zum Schluss werde ich hier und da ein wenig Wasser hinzufügen. Das Ziel ist nicht genau das zu tun, was ich tue, man muss nur experimentieren und daran denken, etwas weißen Raum für die Wolken zu behalten. Sie versuchen einfach, ein bisschen Grau, ein bisschen Blau, ein wenig Wasser hinzuzufügen und sehen, wie es auf dem Papier reagiert. Denken Sie daran, dass Sie die Ergebnisse erst sehen können, wenn Ihr Gemälde vollständig trocken ist. 7. Blauer und grauer Himmel (Version 2): Jetzt möchte ich Ihnen zeigen, wie ich den Himmel male, meine Lieblingsart, einen Himmel zu malen. Dieses Mal werden wir diese Technik und diese kombinieren , weil sie wirklich, wirklich toll zusammen aussehen. Wir würden immer noch das Cerulean Blau und Paynes Grau verwenden. Ich werde meinen Schwamm benutzen und mein Papier nass machen. Ich werde das am Anfang und dann am Ende tun. Ich nasse mein Papier nicht komplett an. Ich füge nur Wasser hier oben hinzu, um die zufällige Form einer Wolke zu schaffen. Mit meinem einen Pinsel und meinem blauen, werde ich Wolken zeichnen und ich fange gerade auf dem Wasser an. Sie können sehen, dass sich die Farbe ausbreitet, wenn sie das nasse Papier berührt , während die Form gut definiert ist, wenn das Papier trocken ist. Denken Sie daran, Ihre Bürste in der Mitte des Griffs und nicht zu nahe an der Spitze zu halten. Ich werde etwas Leerraum oben und unten auf meinem Papier behalten. Nun, ich werde etwas Grau hier drübenund ein bisschen unten hinzufügen Grau hier drüben . Denk wie immer nicht zu viel darüber nach, was du tust. Malen eines Himmels geht es mehr darum, eine Atmosphäre zu schaffen , als kleine und genaue Details zu malen. Ich füge auch ein paar Tropfen hier und da auf dem Papier hinzu. Ich werde nur den Himmel neu streichen. Meistens male ich Landschaft und der Himmel ist ein Element davon. Ich mag es, weißen Raum am Boden zu einem Baum oder Hügeln oder so zu halten. Jetzt füge ich etwas Wasser mit meiner Aqua-Bürste hinzu. Ich mache das nur unten. Sie können sehen, dass ein paar Tropfen Wasser die Farben schiebt und es schafft die Form einer Wolke in der Wolke selbst. Dies ist eine wirklich großartige Technik, um den Himmel zu malen , weil Sie nicht zu viel daran arbeiten müssen. Ich werde hier ein bisschen mehr Wasser hinzufügen. Ich liebe die Textur, die es schafft. Ich weiß nicht, ob Sie es auf dem Video sehen können, aber es gibt eine kleine Pfütze Wasser. Mit meinem Schwamm werde ich ihn entfernen. Wenn Sie eine Landschaft malen, können Sie diesen weißen Raum hier lassen, sonst können Sie eine andere Wolke malen, wenn Ihre erste Schicht trocknet. Ich möchte nur ein bisschen mehr Wasser hier und da hinzufügen und der Himmel ist fertig. Jetzt müssen wir warten, bis es vollständig trocken ist, um die Ergebnisse zu sehen. Dieser Himmel ist kein realistischer, sondern eher ein stilisierter Himmel und er kann eine große Bereicherung sein, wenn man eine Landschaft malt. 8. Rosa Himmel: Für diesen neuen Himmel werden wir diese Technik verwenden, einen Farbverlauf mit zwei Farben und diese Technik, das Papierhandtuch-Blotting. Dieses Mal werden wir einige lustige Farben verwenden. Ich habe hier eine Oper Rose und immer noch das blaue Blau, das wir in unseren anderen Gemälden verwendet haben. Diesmal werde ich meine flache Bürste benutzen. Beginnend mit meinem Blau werde ich zuerst die Oberseite meines Papiers malen. Ich füge nur etwas Blau hinzu. Ich male nur einen flachen Farbton. Nichts Phantasievolles. Ich verwende nur mein Blau, um so regelmäßiger wie möglich. Jetzt werde ich ein bisschen mehr Wasser hinzufügen, um den Farbverlauf zu erstellen. Du siehst, dass ich einfach mit meinem Pinsel hin und her gehe. Ich will nur, dass mein Blau blasser und leichter wird. Jetzt werde ich mein Rosa hinzufügen, beginnend unten und langsam nach oben bewegt. Jetzt verwende ich meinen Pinsel, um etwas Wasser hinzuzufügen. Denken Sie daran, dass wir, um unser Papiertuch zu verwenden, das ganze Gemälde nass bleiben müssen. Ich werde ein bisschen mehr Blau an der Spitze und ein bisschen mehr rosa hinzufügen der Spitze und . Es ist in Ordnung, wenn die beiden Farben ein wenig mischen, wird es einen schönen Farbton von Lila zu schaffen. Jetzt nehme ich mein Papiertuch und bröckle es und fange an, meine Wolke zu erstellen, indem ich das Papier sanft löschte. Wie immer musst du nicht zu viel darüber nachdenken, was du tust. Das Ziel ist nur, eine zufällige flauschige Form zu schaffen. Das Wichtigste ist nur, schnell zu arbeiten. Mein Ziel ist es, nur eine große Wolke zu schaffen, die mein gesamtes Papier abdecken wird. Ich möchte einige weißere Bereiche hinzufügen, deshalb drücke ich mein Papier erneut. Je mehr Farbe Sie entfernen, desto weißer wird Ihr Tuch. Das ist eine ziemlich lustige Technik, denn dieses Mal fügen wir keine Farben hinzu , sondern heben sie mit unserem Papier heraus. Ich füge nur zwei hellere Wolken oben und unten hinzu, nur um ein bisschen davon hinzuzufügen. Sie können Spaß mit diesem haben, weil die Technik ziemlich einfach ist. Alles, was Sie tun müssen, ist damit zu spielen und eine flauschige Wolke zu schaffen. Ich denke, es fängt an, ziemlich toll zu werden und jetzt ist unser rosafarbener Himmel komplett fertig. 9. Farbiger Himmel: Mit dieser letzten Anleitung möchte ich Ihnen zeigen, dass Sie nicht immer realistische Farben verwenden müssen. Sie können auch den Jahreszeiten folgen. Zum Beispiel, wenn Sie eine Frühlingslandschaft drucken möchten, können Sie ein wenig rosa verwenden. Tut mir leid, mein Rosa ist hell, und warum nicht ein bisschen grün? Für den Sommer können Sie auch etwas Grün verwenden und für den Herbst, können Sie ein wenig Ocker und ein bisschen Braun hinzufügen, und für den Winter können Sie etwas Braun verwenden, und weil die Nächte sehr lang sind, können Sie auch ein sehr dunkelblau verwenden. Lassen Sie mich Ihnen ein paar Beispiele zeigen. Ich möchte einen Himmel malen, der vom Herbst inspiriert ist. Also werden wir diese vier Farben verwenden: saftgrün, ocker, verbranntes Holz und Indigo. Mit meinem winzigen Schwamm werde ich mein Papier benetzen, genau wie wir es zuvor mit dem blauen und grauen Himmel getan haben. Ich benetze nur einen bestimmten Bereich des Papiers, aber nicht alles davon. Da ich einen Herbsthimmel anhängen möchte, werde ich mit meinem Ocker beginnen. Ich zeichne nur ein paar Wolken ein bisschen zufällig, und ich füge Farbe direkt über dem nassen Bereich hinzu. Jetzt werde ich ein bisschen Braun hinzufügen, und was interessant ist, ist, dass Sie die Farbe Ihrer eigenen Landschaft verwenden können. Wenn Sie hier zum Beispiel einige Bäume hinzufügen möchten, können Sie etwas Braun verwenden, aber Sie können auch etwas Grün verwenden. Sie können das gleiche Grün in Ihrem Himmel verwenden, und das ist, was wir tun werden. Ich benutze mein Saftgrün und möchte eine wirklich warme Atmosphäre schaffen. Brauner Ocker und grüner Radius des Chors des Herbstes. Ich füge nur ein paar winzige Tropfen hinzu, um eine wunderliche Atmosphäre zu schaffen. Ich merke, dass es bereits zu trocknen begonnen hat, also werde ich mit meinem winzigen Schwamm etwas mehr Wasser hinzufügen. Jetzt möchte ich noch ein bisschen mehr Grün hinzufügen. Ich will nicht, dass mein Himmel symmetrisch ist, also ist es, warum es die winzigen Wassertropfen sind toll, die linken Flecken von den rechten Stellen zu trennen. Weil es ein Himmel ist, werde ich ein wenig Kleber hinzufügen. Herbsttage können auch wirklich düster und radikal sein. Dieses Blau wird ein guter Weg sein, um dieses Gefühl vorzuschlagen. Ich tue nur, was ich für das grüne Gemälde getan habe, die zufällige Form einer Wolke auf der Oberseite und füge ein paar Tropfen unten hinzu. Sie können sehen, dass ich, wenn ich eine neue Farbe hinzufüge, immer versuche, sie auf Nullen oder Einsen hinzuzufügen. Nun, ich werde ein wenig Wasser hinzufügen; Ich bin ziemlich sicher, dass Sie wissen, dass ich es liebe, das jetzt zu tun. Ich habe ein bisschen zu viel hinzugefügt, also verwende ich meinen Schwamm, um das überschüssige Wasser zu entfernen. Ich versuche, nicht zu hart auf die Wasserbürste zu drücken weil ich nur winzige Tropfen will, keine großen Tropfen. Malen, die Himmel ist wirklich über die Schaffung einer Atmosphäre, und Sie können wirklich Spaß mit den Farben haben. Ich empfehle, dass Sie höchstens vier Farben verwenden , aber nicht mehr. Denken Sie daran, dass die Magie passiert, wenn das Gemälde trocknet. Sie können jetzt sehen, wie es am Ende aussehen wird. Ich denke, es sieht ziemlich toll aus, also werde ich es so lassen. Ich liebe es, den Himmel zu malen, weil ich der Saison folgen und die Atmosphären schaffen kann, die ich will. Ich hoffe, Sie werden Spaß haben, mit allen Farben zu experimentieren, die draußen in der Natur sind. Im nächsten Video werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Bäume am unteren Rand Ihrer Landschaft hinzufügen, um es zu beenden. 10. Vervollständigen einer Landschaft: In diesem letzten Video möchte ich Ihnen zeigen, wie Sie einige Bäume am unteren Rand Ihres Himmels hinzufügen können , um eine Landschaft zu beenden. Wenn Sie mehr darüber erfahren möchten, wie man Pinien malt, deckt meine vorherige Klasse alles ab, was ich weiß. Ich benutze meinen einen Pinsel und das Grau, das wir früher benutzt haben, um den Himmel zu malen. Grundsätzlich besteht ein schöner Baum aus einem Dreieck für das Laub und der Linie für den Stamm, wenn Sie einen malen möchten. Zuerst zeichne ich meine Linie, und dann male ich mit feinen Pinselstrichen das Laub in Richtung der Unterseite des Papiers. Sie können sich nun die Dreiecksform vorstellen. Ich muss schnell sein, weil ich nicht will, dass mein erster Baum trocknet. Ich mache genau das Gleiche für den zweiten Baum, zuerst zeichnete ich eine Linie für den Stamm und dann male ich das Laub. Ich werde hier noch einen malen, mein Himmel war nicht trocken. Sie können sehen, dass meine Bäume unterschiedliche Größen haben, einige kleiner und andere größer sind. Indem Sie diesen Baum malen, möchte ich Ihnen zeigen, dass Ihr Himmel Unterschied aussehen, die Sie einige Landschaftselemente hinzufügen. Hier ist die Bäume sind eine gute Möglichkeit, Kontraste und Tiefe zu diesen Gemälden hinzuzufügen. Sie können jetzt sehen, warum es wichtig ist, etwas Leerraum zu verlassen, weil die Bäume wirklich auffallen. Ich möchte noch ein paar Bäume hinzufügen, und dieses Mal werde ich meinen kleinen Pinsel verwenden. Ich möchte auch etwas konzentriertere Farbe verwenden, also werde ich das Graue direkt aus meiner Pfanne hier verwenden. Sie können sehen, dass die Grey wirklich dunkler ist. Meine erste Schicht von Bäumen ist noch nicht trocken und mein Grau mischt sich mit der ersten Schicht. Ich möchte nicht, dass meine Bäume regelmäßig verteilt sind, also füge ich meinen neuen in der Mitte der älteren hinzu. Verwendung dieses dunkelgrauen ist perfekt, um einige weitere Tiefen und Kontraste hinzuzufügen. Ich werde noch eine am Rande meines Gemäldes hinzufügen, und ich möchte, dass dieses noch dunkler ist als die anderen. Sie können jetzt sehen, dass unser Himmel nach dem Hinzufügen von Bäumen anders aussieht. Es ist ein Stück eines Ganzen und das Grau verbindet beide Teile. Dies war ein schneller Weg, um zu zeigen, dass Sie eine Landschaft fertigstellen. Sie können auch einige Berge oder Hügel malen, wenn Sie wollen, es liegt an Ihnen. 11. Projektzeit: Es gibt tausend Möglichkeiten, den Himmel zu malen und dieser Klasse geht es darum, Ihnen Ideen zu geben, um Ihre eigenen zu erstellen. Ihr Projekt wird es sein, einen oder mehrere Himmel mit den Techniken zu erstellen , die Sie in dieser Klasse gelernt haben. Sie können verschiedene Farben wie Blau oder Grau verwenden oder Ihre eigenen Paletten erfinden, die von der Saison inspiriert sind. Sie können auch zu Pinterest gehen, um Inspiration von der Stange [unhörbar] Ich erstellt, vor allem für diese Klasse mit Fotos und Gemälden. Sie finden den Link im Projektbereich dieser Klasse und stellen Sie sicher, dass Sie Ihre Projekte hochladen, weil ich es kaum erwarten kann, Sie Himmel zu sehen. Vielen Dank, dass Sie sich mir in dieser Klasse angeschlossen haben. Ich hoffe, Sie sind bereit, viele Himmel zu malen. Wenn Sie einen meiner zukünftigen Klassen sehen möchten, klicken Sie bitte auf den Folgen-Button auf diesem Video und haben Sie Spaß.