Erstelle ein Reiseplakat im Retro-Stil mit Adobe Illustrator

1. Einführung: Hallo an alle und willkommen in unserer Klasse, wo wir mit Adobe Illustrator ein Postdokument im Retro-Stil machen werden . Mein Name ist Karen und ich bin seit zehn Jahren freischaffende Grafikdesignerin und Illustratorin. Ich führe Moon Dog Design und Illustration hier in Neuseeland. Und ich habe ein fortgeschrittenes Diplom oder Associate Degree in Grafikdesign und Werbung. Für diese Klasse benötigen Sie Ihren Computer der Wahl. Meines ist ein MacBook Pro, und Sie werden auf jeden Fall Adobe Illustrator brauchen. Sie sich also keine Sorgen um die Version von Adobe Illustrator. Es macht keinen großen Unterschied. Ich erleichtere S6 für diese Klasse und praktisch das gleiche Programm. Und abgesehen von Creative Cloud hat ein paar zusätzliche Funktionen, die wir sowieso nicht wirklich in diesem Kurs verwenden werden. Also mach dir keine Sorgen um deine Vision. Ich habe auch eine von ihnen, wie ich bewache, das ist eine Webcam oder Frau ihn Tablet. Aber du brauchst keine von denen, entweder du deine Masse benutzen kannst oder nur deinen Kopf. Seit vielen Jahren habe ich nur das Trackpad auf meinem MacBook ein lächerlich kleiner Bereich verwendet. Also bin ich mir nicht sicher, wie ich es geschafft habe, Arbeit zu erledigen. Aber das Tolle ist, dass Sie sich einfach an alles anpassen, was Sie zur Hand haben. Am Ende der Klasse sollten Sie ein gutes Verständnis der Schritte haben, die Sie unternehmen müssen, um Retro-Look zu erstellen, wo viel Zeit Sie Ihre eigenen Regeln erstellen können, machen Sie sie einfach, wie wir weitergehen. Aber ich folge auch einem Prozess, der im Grunde für jedes Projekt, das ich durchführe, gleich ist. Die Vorteile sind im Anschluss an einen Prozess, dass Ihre Arbeit am Ende des Tages nur polierter aussieht. Es ist besser informiert und Sie erhalten nur bessere Ergebnisse für alle Ihre Bemühungen. Dies ist die Art von Arbeit, die ich mit dem gleichen Prozess erstellt habe , den ich während dieses Kurses durchlaufen werde. Am Ende kann man hoffentlich etwas Ähnliches oder etwas noch Besseres kreieren. Also traf ich auf IVIG, den Projekt- und Ressourcenbereich. Ich habe einen Leitfaden erstellt, der den Prozess Schritt für Schritt etwas detaillierter beschreibt. Das wird also eine großartige Ressource weiter auf der Straße sein. Sie können sich einfach in Ihrer eigenen Zeit darauf beziehen. Wenn Sie ein Anfänger sind, würde ich empfehlen, nur die Ressourcen zu verwenden, die ich für das Poster, das ich erstellt habe. Und Sie können mit den Videos folgen und einfach das gleiche Post-Zeug neu erstellen. Ich habe die Farbpalette aufgenommen, die ich für den Sinn verwendet habe. Sie können das Pellet packen oder sogar Ihr eigenes erstellen. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, was du dir einfällt. Wenn Sie das Gefühl haben, Sie sind keine wirklich guten Künstler oder Dora, aber keine Sorge, denn wir werden von Referenzfotos in dieser Klasse arbeiten. Okay, also denke ich, dass es darum geht. Lass uns reinspringen. 2. Ideenentwicklung: allererste, was ich normalerweise mache, ist, ein leeres Stück Papier und einen Bleistift zu schnappen und einfach alle Ideen aufzuschreiben, die ich mir vorstellen kann ohne von etwas beeinflusst zu werden, was ich gesehen habe. Ich mache diesen Schritt gerne vom Computer entfernt, denn auf dem Computer finde ich einfach, dass ich versuche, die Dinge zu perfekt aussehen zu lassen. Und es hält einfach alles locker und spontan. Ok? Also ich weiß, dass wir eine klare Vorstellung davon haben, wohin wir gehen, wird Google helfen und nach Inspiration suchen. Hier finden Sie Bilder, die die gewünschte Farbe oder das gewünschte Feld mitteilen. Und auch, Ich finde Pinterest oder eine wirklich gute Ressource, um Bilder zusammen zu sammeln und wirklich tolle RT-Bilder zu finden. Und ich rette nur die, die ich mag, und lege sie in ein neues Brett. Da sind noch einiges drauf. Am Ende dieses Prozesses habe ich eine neue Tafel mit allen Bildern, die ich gefunden habe. Und diese haben mir ein paar wirklich gute Ideen gegeben, wie die Aurora in, die ich nicht in meinem Brainstorming gedacht habe, und es in dieser Nacht zu machen, ich mochte diese Idee wirklich. Also werde ich diese Bilder nehmen, die ich mag, und klicken Sie einfach darauf, kopieren Sie das Bild und fügen Sie es in eine Datei, die ich genannt habe. Meine Stimmungsbrett-Akte. Ja, und das sind nur Bilder, die mir die Farbe wirklich gefallen haben. Und ich denke, ich möchte ein ähnliches Gefühl mit meinem Poster festhalten. Vielleicht sieht das k1, k1 ziemlich gut aus. Ich mag die Reflexionen im Wasser. Und wir wollen die gleichen Reflexionen hinter meinen Pinguinen bekommen. Das ist also das Stimmungsbrett, mit dem ich gelandet bin. Wie Sie sehen können, gibt es eine Vielzahl von verschiedenen Bildern, aber sie alle haben die gleiche Art von Gefühl, ähnliche Farben, die ich gerne mit meinem Poster erstellen würde. Und ich mochte dieses zentrale Bild der Penguin-Familie sehr. Ich denke, das wäre ein wirklich großartiger Held eine Art Element. Also Schritt drei: Sobald Sie Ihre Mood Boards zusammen haben, werden Sie Apps und Bilder sammeln und UNSW fleshes eine großartige Ressource, um lizenzfrei oder kostenlos Bilder zu verwenden. Und ich werde nur in Antarktis Penguin tippen , weil ich nach meinem hier suche, unser Bild hier. Das ist das erste, was ich irgendwie festnageln möchte. Eine Menge Sachen, die fast das war, was ich will, aber nicht wirklich wollen, um Familie Pinguin. Also sollte ich vielleicht reingehen und die Suche etwas verfeinern. Es ist nichts wirklich hier drin, das eine Familie ist. Ja. Also, wenn Sie nicht finden, was Sie wollen, um Ihre Suche zu verfeinern. Und ich gehe hier rein, lege eine Familie ein. Immer noch irgendwie nicht gelacht. Also habe ich noch ein paar andere Seiten hier. Und Sie können eine Liste von kostenlosen Foto-Sites Google. Es gibt eine ganze Reihe, wahrscheinlich zu viele, um hier zu nennen. Und das kam nicht sehr gut heraus. Also Pixabay und Practica, Pinguin-Familie und ja, Illustration, es gibt etwas mehr, wonach ich suche, aber wir können keine Illustration kopieren. Und während ich es nicht mag, ist keine gute Übung zu kopieren, obwohl diese kostenlos sind. Gehe in Pixel in Kaiser-Pinguin. Genau da. Das ist der eine. Das ist irgendwie das, wonach ich suche. Also werden wir das herunterladen. Und das ist mein Heldenbild. Also suche ich jetzt nach dem Hintergrundbild oder den Bildern, die ich verwenden werde. Und ich bin auf der Suche nach sind wirklich gute Framing. So hebt sich der Eisberg hervor. So runter. Das wird ein bisschen mehr einen Blick haben, nur um sicherzustellen, dass man gut zu Ihnen aussieht . Ich will nur ein paar gute imposante. So Clippy. Also setzen Sie in den Hintergrund nach meiner Summe jetzt. Ja, und ich verbringe normalerweise ziemlich lange mit diesem Prozess sicherzustellen, dass ich die Paste Bilder habe, die ich kann. Sobald ich denke, dass ich genug habe, werden wir nach dem anderen Element in der Komposition suchen, das meine Südlichter da drin ist nicht wirklich viel einfällt hat. Also lassen Sie uns den richtigen Namen eingeben. Aurora Australis. Ja, das ist es, was ich will. Und ich bin wirklich daran interessiert, diese Grüns und die Roten auch da drin zu bekommen. Aber ich will irgendwie sehr Rimini, ja, so. Das hier ist sehr gut. Ich möchte, dass dieser Rimini-Effekt versucht, das zu erfassen, wenn ich alles in Illustrator mache. Aber wir werden das packen. Nun mag dieser letzte Schritt ein bisschen unnötig erscheinen, aber ich finde, dass es wirklich hilft, wieder schrittweise vom Computer aus zu entfernen und einfach auf die Richtung meiner Komposition zu konzentrieren. Und bekommen Sie eine wirklich klare Vorstellung davon, wie ich will, dass es aussieht. 3. Illustrator: Okay, also habe ich hier einen neuen Ordner erstellt. Rufen Sie einfach Ihren Ordner an, was immer Sie möchten. Und ich habe die Referenzbilder in einen Ordner namens Referenz gelegt. Was wir sagen können, ist, in Illustrator zu springen und eine neue App zu erstellen. Und ich nenne es Antarktis, rote Kirsche. Halten Sie alles wirklich konsistent. Das ist der Schlüssel. Ich richte es für ein Druckprofil ein. Und die Größe, in der ich gerne arbeite, ist i3. Aber für diejenigen von Ihnen in den USA oder anderen Teilen der Welt, die Größe übersetzen Art von inter Boulevardzeitung. Und ich werde das auf fünf Millimeter-Klinge sitzen. Normalerweise ist das die meiste Menge an Klinge, die jeder benutzt. Viele Leute benutzen drei Millimeter-Klinge, aber ich sitze es gerne auf die größte, die ich wahrscheinlich verwenden würde. Also hier ist meine neue Akte. Ich habe einen Laius, den ich dachte. Also werde ich mein Bild setzen. Und Sie scrollen nach unten zu File Place. Und ich werde nur das Hintergrundbild auf diese erste Ebene setzen. Und ich werde das einfach neu verkleinern. 207 oder 33 sind sieben. Mit der Klinge und dem Nikki traf 0 auf dem X. Ein Jahr, habe ich vergessen, das y zu tun. Also werde ich einfach ziehen, dass nach unten und Preis es grob, wo ich es will. Und dann machen wir eine neue Schicht. Und ich werde den Eisberg da reinlegen. Wieder Größenänderung auf die Kunsttafel. Aber sie hat drei 07. Und dann, wenn Sie 0 auf dem x und auch 0 auf dem y drücken, wird es auf Ihre nach oben kommen. Erspart dir nur, dass du danach suchen musst. Oft ist dieser graue Raum. Ja, ich werde das einfach wieder dort platzieren, wo ich eine neue Schicht machen möchte. Und dieses Mal platzieren Sie Ihr drittes Bild, in meinem Fall, das Heldenbild oder Heldenelement. Oh, diese Pinguin-Familie. Wenn Sie 0 auf x und y kommen, bringt es auf Ihre nach oben. Und dann werden wir es einfach grob dahin bringen, wo wir wollen. Und das ist so viel, wie Sie sich wirklich um die Positionierung in diesem Stadium kümmern müssen. Ich gehe hinein und setze alle meine Bilder als Vorlagen und erstelle dann eine neue Ebene. Ich werde meine Schichten nennen, weil das wirklich gute Übung ist. Es erspart Ihnen nur, dass Sie in Zukunft nach Dingen suchen müssen. Es ist gut, alles in einer Gruppe oder auf derselben Ebene zu haben. Ja, ich denke, wenn ich Hintergründe sprach, haben wir Schicht vier und ich werde mein Stimmungsbrett hier hineinlegen. Als Referenz erfinde ich alles in Illustrator. Wir haben gerade ein Moodboard über zwei Blick auf ständige Erinnerung an Ihre Stimmung. Also, was ich jetzt mache, ist nur eine quadratische Form zu erstellen. Und ich werde nur die Farben, die ich will, aus meinem Moodboard ziehen. Und der Grund, warum ich das tue, so sehr praktisch später, wenn Sie kommen, um die Farben zu ändern. Wenn Sie eine begrenzte Palette verwenden? Ja, macht nur den Unterschied. Später arbeiten Sie nicht mit 400 verschiedenen Farben, die Sie nach dem Zufallsprinzip aus einem Bild auswählen. Es mag wie ein bisschen Zeitverschwendung erscheinen, dies zu tun, aber glauben Sie mir, es ist später so gut, nur diese begrenzte Farbauswahl zu haben. Und Sie können diese später ändern. Sie können feststellen, dass Sie verschiedene Farben oder mehr Farben benötigen. Wie Sie durch jedes Ihrer Elemente gehen. Nichts, was du jetzt tust, ist in Stein gesetzt. Du kannst, du bist der Boss. Sie können es machen, wie Sie möchten. Und es geht darum, später Zeit zu sparen und es sich selbst leicht zu machen. Also richte ich sie einfach so aus, dass sie gut aussehen Autos auf ein bisschen Perfektionist. Und dann haben wir eine schöne Farbpalette, von der wir arbeiten können. Und ich sollte auch hinzufügen, ich habe sie horizontal hier gesetzt, aber ich finde sie tatsächlich einfacher zu arbeiten, während Sie Ihre Zeichnung, wenn Sie sie vertikal gestapelt übereinander setzen. Also, jetzt ziehe ich die Farben für meine Pinguine gerade aus diesem Bild der Pinguine heraus. Manchmal dauert dieser Prozess eine Weile. Also nehmen Sie sich einfach Zeit und stellen Sie sicher, dass Sie Farben haben, die gut zusammenarbeiten, die sich gegenseitig ergänzen. Ja, wie gesagt, ich bin ein bisschen Perfektionist, also nehme ich normalerweise viel zu lange auf dieser Bühne. Alles, was Sie in der Anfangsphase richtig bekommen können, spart Zeit. Später. Ich werde dieses Schichtpellett nennen. Und so, also habe ich das Moodboard drauf. So gesperrte Ebene bilden eine neue Ebene. Und dieser wird unsere Zeichnungsschicht sein. Sobald wir also mit all unseren Farben zufrieden sind, werden wir sie einfach alle auswählen und zum Farbzwinger gehen und einfach auf Ausgewählte Farben hinzufügen klicken. Und dort finden wir sie in unserer Farbtafel. Habe es. Dann werde ich das sagen und wir sind bereit, mit der nächsten Stufe fortzufahren. 4. Helden: Endlich sind wir auf der Crocker-Zeichnung gepolsterte Dinge. Also werde ich sicherstellen, dass all diese Schichten gesperrt sind. Und ich werde alles ausschalten, außer meiner Pinguin-Vorlage. Und bewegen Sie das dorthin, wo ich es will, ungefähr in der Mitte der Zeichnung. Und dann werde ich das Stift-Werkzeug greifen. Und was Sie tun wollen, zoomen Sie direkt hinein, damit Sie einen schönen Blick darauf haben, was Sie tun. Und dann gehen wir einfach rein, setzen nq Punkte ein und schaffen ein paar Sieger. Versuchen Sie, so genau wie möglich zu sein. Du platzierst den Ankerpunkt und hältst die kleinen Griffe dahin, wo du hinwillst. Sie platzieren Ankerpunkte direkt bevor die Kurve beginnt sich zu ändern. Das ist der beste Weg, wie ich es beschreiben kann. Und wenn Sie mit Ihrem Zeichentablett arbeiten, wird dies ein bisschen einfacher. Aber viele Jahre lang habe ich gerade mit dem Trackpad gearbeitet. Und ich habe immer noch diese Punktzahl hat Muskelgedächtnis, was großartig ist. Weil ich meinen Computer überall hin mitnehmen kann, ohne mein Zeichentablett zu nehmen. Ja, also gehen wir sorgfältig die Umrisse davon entlang. Es spielt keine Rolle, welche Farbe Sie in diesem Stadium wählen. Stellen Sie einfach sicher, dass es sich um eine Gliederung anstatt Füllung handelt. Und du willst, dass dein Schlaganfall ziemlich klein ist. Das hier ist 0,25, ich denke, das kleinste, was Sie tun können. Und wir skizzieren nur sorgfältig das Alter der Form. Es gibt zwei Formen zusammen wie der Pinguin in der kleinen Küken. Ich möchte nur das ganze Los zusammen machen. Und du wirst in einer Minute sehen, warum. Und wenn Sie mit einem Ihrer Bilder nicht zufrieden sind, können Sie einfach mit diesem kleinen weißen wählen überhaupt oder direkte Auswahl gehen. Und bewegen Sie sie herum, bis Sie zufrieden sind, wo die Dinge sind. Graduierten-Pin-Werkzeug wieder. Und tun Sie das einfach mit den alten Elementen. Dass du alle meine Pinguine zeichnen willst. Ich werde nur auf die gleiche Weise skizzieren. Jetzt ist der Grund, warum ich das Stiftwerkzeug und nicht den Blog-Pinsel verwende , bei Pinto ist viel genauer. Wenn du Formen machst. Sie können die Einstellungen des Blob-Pinsels anpassen, aber ich finde, dass das richtige Bild einfach nicht bekommt. Sie haben viel mehr Kontrolle mit dem Pin-Werkzeug, vor allem, wenn Sie diese Retro-Style-Plakate machen. Wenn du etwas tust, das stilisiert ist, ist das eine andere Geschichte. Nehmen Sie sich wirklich Zeit damit, um es zu bekommen, um eine genaue. Am Ende wirst du Sieger überall um dich herum sehen. Also werde ich diese füllen und nur überprüfen, ob mir das Aussehen gefallen hat. Wenn es etwas gibt, von dem du das Aussehen nicht magst. Ich fand dieses raffinierte kleine Werkzeug namens Schnee-Werkzeug, das ich viele Jahre lang keine Ahnung hatte, dass es existierte. Aber wie Sie sehen können, ist das ein großartiges Werkzeug, nur um alle harten Kanten herauszunehmen. Also bin ich ziemlich glücklich damit. Ich werde eine neue Schicht holen. Ich werde nur eine Kopie erstellen, indem Sie die Option gedrückt halten und es dort auf dieser Ebene kopieren. Und ich werde den Bleistift greifen, um alle wieder auf meine Zeichnungsebene zu gehen. Und ich werde nur die verschiedenen Töne und die Formen in diesem Pinguin definieren . Manchmal kann es ziemlich schwierig sein, einige Töne von anderen zu unterscheiden. Also finde ich einen wirklich guten Trick ist, nur ein Auge zu schließen und ich kann sie ein wenig besser sehen. Das ist ein Problem mit dem Bleistift-Werkzeug ist, wenn Sie von der Seite gehoben werden, wird es eine neue Linie erstellen, anstatt die, die Sie gerade gelegt haben, fortzusetzen. Also müssen Sie in diese gehen und drücken Sie einfach Befehl und j, um die beiden Ankerpunkte miteinander zu verbinden und eine durchgehende Form zu erstellen. Und der Grund, warum ich das Bleistift-Werkzeug und nicht das Malwerkzeug dafür verwende , ist, dass ich es einfach ein bisschen schneller finde, besonders für diejenigen unter Ihnen, die ein Zeichentablett verwenden. Es ist nur viel schneller und einfacher als das Stift-Werkzeug dafür, aber es ist manchmal nicht so genau. Also verwende ich es nicht gerne für meine Hauptumrisse. Also gehen wir einfach in den Pathfinder und teilen uns. Stellen Sie sicher, dass zuerst Öllinien, die Sie gerade gezeichnet haben, alle ausgewählt sind. Ich drücke Umschaltbefehl und G, um die Gruppierung aufzuheben. Und ich habe einfach alles ausgewählt, ergriff den Tropfen überhaupt und wähle eine Farbe für einen der Teile der Illustration. Also in diesem Fall wähle ich nur die Farbe für die Pinguine Brust und Körper. Dann drücke ich die Umschalttaste und klicke auf den Teil, in dem die Farbe eingefügt werden soll. Also deauswahl ich es. Und wir werden zum nächsten Teil übergehen. Also, eins nach dem anderen, setze ich diesen Prozess fort, dass wir eine Farbe in jedem der Teile haben. Wenn Sie künstliche Strukturen wie ein Flugzeug oder ein Schiff erstellen, finde ich das Zeichenstift-Werkzeug viel nützlicher, um diese innerhalb von Formen oder Komponentenformen zu erledigen. Weil das Bleistift-Werkzeug nicht sehr gerade Linien macht, es sei denn, Sie sind wirklich gut damit. Ich finde, ich kann nicht wirklich zwei Mal eine gerade Linie an der Basis zeichnen. Und manchmal kann man feststellen, dass ein Gradienten besser funktionieren würde. Also werde ich versuchen, hier einen Gradienten zu erstellen. In meiner Retro-Arbeit verwende ich nicht gerne viele Farbverläufe weil ich finde, dass sie sehr computerisiert aussehen können. Welches ist nicht der Blick, auf den ich gehen möchte. Viele der originalen Reiseplakate wurden mit Plakatfarbe bemalt. So waren die Farben in der Regel ziemlich flach. Wenn Sie also Farbverläufe verwenden möchten, denken Sie daran, sie sparsam zu verwenden. Und was ich jetzt tue, ist nur die gesprenkelte Art von Effekt zu erzeugen , die wir auf den Federn sehen. Also werde ich das Blog-Pinsel-Tool greifen und nur ein paar der Glaube oder Federflecken erstellen. Auf diese Weise werde ich diese drei schnappen. Kann bis zu Ihrem Pinsel-Panel oder Ihrem Strich-Panel gehen, und Sie machen ihn zu einem neuen verstreuten Pinsel. Und das ermöglicht es Ihnen, all diese winzigen Formen in weniger Zeit zu machen. Sagen Sie, was Sie auch tun können, ich benutze das nicht sehr viel, aber unter der Farbtafel haben Sie Neuigkeiten drei kleine Quadrate mit dem Kreis und dem Rechteck im Inneren. Und die ganz rechts ist es, nach innen zu ziehen. Wenn Sie auf diesen Tag klicken, wählen Sie, Wählen Sie Ihr Pinselwerkzeug und zeichnen Sie Striche. Es wird alle diese Striche innerhalb dieser Form einschränken. Ich habe das nie wirklich sehr benutzt, aber es ist ein ziemlich cool, sich nur immer daran zu erinnern bevor wir fertig sind, um das Aussehen zu erweitern. Andernfalls kann die Dinge ein bisschen wackelig werden, wenn Sie die Größe ändern. Also gehe ich einfach rein und wähle verschiedene Opazitätsstufen aus. Und hoffentlich wird dies den Effekt geben, den ich will. Und verbinden Sie einfach R3 und Kate mit dem Bleistift TO, um alle verschiedenen Farben und Formen zu definieren. Tremor. Also sind wir zahlreich. Gummi oder Herbert, Herbert-Fähigkeit oder Berber-Fähigkeit. Warum nicht? Fragen? Also durch die Zeit, die Sie gezeichnet haben oder Ihre Formen und setzen Sie separate Farben in sie und bearbeiten Sie Ihre Farbverläufe. Und alle coolen Effekte, die Sie in setzen, sollten Sie etwas haben, das sie alle angehoben aussieht. Und wir gehen zu den anderen Teilen der Komposition. 5. Sidekick: Okay, jetzt haben wir unser Hauptelement oder aufgestellt. Wir werden uns auf den nächsten Teil der Entschädigung konzentrieren , der der Eisberg bleibt. Und ich sage es gerne wie ein Sidekick zu deinem Heldenelement. Es hat eine Unterstützung. Dann rahmen sie aber nicht besser als sie oder nicht nehmen Sie die AoA. Ich werde nicht zu detailliert mit diesem hier sein. Und holen Sie sich einfach das Grundlicht und den Schatten. Und wir machen genau das Gleiche wie für die Pinguine. Einfach die Hauptform zuerst umreißen und dann diese verschiedenen Töne definieren. Und gehen Sie in jede dieser inneren Formen, die wir machen, und fügen Sie Details hinzu, wie wir gehen. Ich entschied, dass mir die Farben nicht gefallen. Also habe ich gegangen und packt die Farben aus dem Bild hier drüben und einfach H dieser Formen gefüllt. Und das sieht mir viel besser aus. Wenn Sie feststellen, dass Sie HE-Farben nicht mögen. Geh einfach zurück zu diesem Stab, der Farben zieht, mit dem Augentropfer von deiner gewöhnlichen Kugel. Sie Sie Sie. Und zu, zu, zu, zu, zu, zu, zu, zu, zu, zu, dies zu tun ist damit zu tun. Warum brauchst du, damit du weißt, warum du dich auf oder aus der Erde bewegen musst in diesem Fallauf oder aus der Erde bewegen musst. Ok. Entschuldigung, nach all dem werde ich jetzt daran arbeiten, die Reflexion im Wasser zu schaffen. Welches ist ziemlich entscheidendes Ticket, oder? Weil es offensichtlich ist, wenn du das nicht richtig verstehst. Also habe ich gerade den ganzen Eisberg zusammengefasst und gehe zu Objekt, transformieren, reflektieren. Und ich mache eine horizontale Reflexion, und dann mache ich eine Kopie. Und es hat mir eine Kopie darüber gegeben, Allen. Und ich werde das einfach in die richtige Stelle ziehen. Und Sie können Ihr Poster so detailliert oder so einfach gestalten, wie Sie möchten. Ich arbeite lieber mit etwas Detail, was viel Zeit in Anspruch nimmt. Also werde ich hier nur eine freie Verzerrung machen. So sieht es so aus, als würde es vom Wasser weggezogen oder verzerrt. Ich habe gerade die Deckkraft angepasst. Und ich beziehe mich auf die Reflexion auf dem Bild, dass ich mein Referenzbild habe. Nur um sicherzustellen, dass das gut aussieht. Und ich werde diese Lücken dort loswerden. Einfach durch Einsteigen und Ändern der kleinen Ankerpunkte mit dem Direktauswahlwerkzeug. Und das sollte mir helfen, es Lücken zu schließen. Also, sobald ich das an Ort und Stelle habe und alles funktioniert, okay, ich werde das Wasser machen und sagen, ihre Leiden sieht ziemlich gut aus. Und dann fahren Sie fort, um die Vordergründe zu erstellen. Die lernen, lernen, lernen. Mm-hm. 6. Hintergrund: Casey, jetzt, da wir alle unsere Hauptelemente haben, möchte ich diesen Hintergrund einfangen. Und ich sollte auch darauf hinweisen, dass ich acht Elemente habe. Der Held, wenn die Pinguine auf einer separaten Linie und verheißungsvoll auf einer separaten Linie. Und meine Zeichnung, Lügner alte CLIA. Also möchte ich nur die Formen skizzieren. In der Aurora. habe den Hauptteil meines Hintergrunds nicht gehorcht. Ok. - Ja. 7. Finetuning: Also, jetzt hoffe ich, dass Sie wirklich stolz auf das sind, was Sie in der Lage waren, alle Elemente zu zeichnen, die Sie gemacht haben. Aber jetzt ist es an der Zeit, nur ein bisschen ein Spiel zu haben und Dinge zu bewegen und neu zu skalieren. Nur um es freundlicher für das Auge zu machen. Du willst wirklich, dass dein Heldenelement herausstecht. Hier. Ich habe versucht, den Eisberg herum zu drehen, aber ich versuche, wirklich nur die Höhle oder den Schattenbereich zu bekommen, und du könntest erkennen, damit es nicht lästig für das Auge ist. Und ich habe den Horizont ein wenig nach unten verschoben. Aber wenn Sie Dinge bewegen, müssen Sie im Hinterkopf behalten all Ihre Fixed, die Sie gemacht haben. Als ob ich diese Reflexion wiederholen muss. Ja. Also, dein Poster, hab einfach ein gutes Spiel. Ändern Sie die Größe, skalieren Sie, verschieben Sie die Dinge, bis Sie glücklich sind. Und es sieht wirklich gut aus. Es hilft manchmal, eine zweite Meinung dazu zu bekommen. Denn oft wirst du es so genannt schaffen , dass du etwas sehen kannst, das für jemand anderen ganz offensichtlich ist. Für diesen habe ich beschlossen, dass ich mit den Federn und dem gesprenkelten Effekt nicht zufrieden war, also habe ich sie einfach abgenommen und einen neuen Pinsel erstellt, etwas runder ist. Und ich habe all diese kleinen Affekte neu gemacht. Die Fader. Noch einmal, ändern Sie die Deckkraft, nur um die Illusion der Tiefe zu geben. Also, wenn es etwas gibt, mit dem Sie nicht zufrieden sind in Ihrer Pasta, Sie keine Angst, wieder reinzugehen und es zu ändern. Wenn Sie es für einen Kunden tun, müssen Sie natürlich die Zeit im Auge behalten, die Sie drehen. 8. Retro-fying: Okay, zwischen den Videos bin ich gerade reingegangen und habe den Winkel dieser Aurora geändert. Es sieht also ein wenig Daten aus. Und jetzt sind wir bis zu dem Teil, wo wir ein bisschen eine reiche Utrifizierung hinzufügen. Um also etwas Retro zu machen, spielen Schriftarten und vor allem die Farben eine große Rolle, ist der Unterschied zwischen etwas, das ein gutes Poster ist und etwas wirklich als Retro abhebt. Also werde ich zurück in Pinterest gehen und wir werden ein paar Plakate finden, die mir das Aussehen des Textes gefallen haben. Und ich gehe einfach rein und mache einen Screenshot oder einen partiellen Screenshot des eigentlichen Textes. Und ich benutze gerne dieses Tool, das auf der Schriftart Eichhörnchen ist, die die Schriftartkennung ist. Und du ladest einfach den Screenshot hoch, den du gemacht hast. Und es wird mit Schriftarten kommen, die ähnlich aussehen. Im Moment. Ich suche nur nach freien Schriftarten, die ich verwenden kann. Denn vor allem, wenn Sie dies nur für sich selbst tun, möchten Sie keinen Haufen Geld für Schriftlizenzen ausgeben. Und da draußen gibt es viele wirklich gute freie Schriftarten. Wenn Sie wirklich wollen, dass poliert sorta aussehen, wenn Sie es für einen Kunden tun und es könnte eine gute Idee sein einen Hecht Vaughn zu bekommen und für eine Lizenz zu bezahlen. Aber für Lernzwecke sollten Free Fonts in Ordnung sein. Aber manchmal dauert es eine Weile, um den genauen Look zu finden, den Sie suchen. Also, was ich tun werde, ist in die Schrift Eichhörnchen gehen und nur einen Blick auf die Retro-Stil Schriftarten werfen. Und es gibt einige freie hier, die nicht allzu schlimm sind. Ich möchte mir die ICA-Schriftart dort ansehen. Also werde ich das herunterladen. Und das hat mich zum Font Frühling gebracht. Und Norman, es ist kostenlos, was großartig ist. So kann man sich das schnappen. Und Sie wollen nur entweder die Lizenz überprüfen, die Art der Lizenz, die es ist. Achten Sie immer darauf, dass Sie sich das ansehen. Also lade die Schriftart herunter. Und sobald es heruntergeladen wurde, müssen Sie einfach den Illustrator herunterfahren. Sie finden, wo Ihre Gedanken heruntergeladen werden, entpackt sie, und dann gehen Sie in Ihre Anwendungen und öffnen Font Book. Vergiss die Datei, fügen Sie Schriftarten hinzu. Sie sollten in der Lage sein zu navigieren, wo sich Ihre Schriftart in den Downloads befindet. Und manchmal wird es mit einer Fehlermeldung kommen. Das liegt also an dir, ob du weitermachen willst oder nicht. Manchmal können einige dieser freien Schriftarten ein wenig glitchy sein. Also ging ich nach Süden Schriftarten, hinzugefügt zu unserem Schriftbuch. Das ist, wenn wir wieder öffnen können illustrieren eine Endo Arbeitsdatei und wir bekommen, um mit dem Text zu spielen. Dieser Schritt kann ziemlich lange dauern. So habe ich die Schriftarten vorher irgendwie gern eingegrenzt. Denn wenn Sie einfach durch Ihr System gehen und verschiedene Schriftarten ausprobieren, kann das sehr lange dauern. Ja. Also, das ist der ICC wenn Klumpen, den ich heruntergeladen habe. Und man kann sagen, dass es ziemlich retro aussieht. Ich denke an Wasser herum, es wird besser funktionieren. Also mache ich nur einen Rahmen mit den beiden Formen und dem Pathfinder-Tool. Und sie dort drunter pumpen. Nachdem Sie einen Blick darauf, bewegt einfach die Pinguine, so dass sie ein wenig Beta aussehen. Der nächste Teil der Dinge ist die Auswahl einiger Retro-Farben. Also bin ich zurück in Pinterest gegangen und habe ein paar Bilder mit Farben geschnappt , die mir gefallen. Und ich werde nur meine Farbpalette wiederholen, damit sie übereinstimmen. Denken Sie daran, welche Farben ich für h meiner Elemente in meiner Komposition brauchen werde. Damit wir ein paar Pinguin-Farben haben. Auch den Osberg neu einfärben. Weil ich denke, dass sie zu diesem Zeitpunkt nicht ganz retro genug aussehen. Alle meine Farben. Und natürlich, speichern Sie es. Speichern Sie Ihren Fortschritt, während Sie gehen. Richtig? Also gehe ich rein und eins nach dem anderen, ich ändere die Farben in diesem Osberg, um meinem neuen Pellet zu entsprechen. Und um dies zu tun, können Sie die ganze Sache und Aufheben der Gruppierung. Und nur eins nach dem anderen. Wählen Sie H Topf. Und dann gehen Sie nach oben, um die gleiche Farbfüllung auszuwählen. Und es wird jeden Teil dieses Eisbergs mit der gleichen Farbe greifen. Und Sie können schnell alle diese Farben ändern. Sie können in Re-Color Artwork gehen, dass ich dies zuvor verwendet habe, und ich finde, dass Sie nicht ganz so viel Kontrolle darüber haben , welche Farbe in welchen Bereich geht. Deshalb mache ich es gerne so. Verwenden Sie auch Farbverläufe. Deshalb benutze ich keinen Haufen von Farbverläufen, denn ich brauche ziemlich lange um danach die Farben zu ändern. Und ich habe so ziemlich das gleiche zurückgehalten. Weil ich glaube, dass man sich in diesem Stadium nicht viel ändern muss. Aber Sie müssen wahrscheinlich nur herumspielen, weil manchmal müssen Sie es tun , bevor Sie sagen können, ob es auf bis zu arbeiten. Also, jetzt verschiebe ich entweder die Farben für die Pinguine und ich werde diese Pinguine wechseln. Noch zwei. Richtig? Retro. Sieh mal. Gehen Sie einfach wieder durch und verwenden Sie Select Same color. Nehmen Sie Grad-Schritte, schwitzen Sie die gleiche Farbe in ihnen und ändern Sie sie schnell. Okay, also habe ich ein paar Änderungen für das Finale hinzugefügt. Ich habe das Southern Cross in den Sternenhimmel gesteckt. Und ich habe auch ein paar Schritte blühendes Eis hinzugefügt. Ich mache gerne immer eine Kopie mit Finale davor und nur mit den nach außen gerichteten Segelflugzeugen. Also keines der Stimmungsbretter oder Template-Bilder wird es sagen. Und Sie können sehen, dass ich alles in Schichten unterteilt habe. Ich habe Philae nicht genannt, aber am Ende des Tages, tun Sie einfach, was für Sie leicht ist, wenn Sie daran arbeiten. Es ist toll, IS zu nennen, aber ich habe das nicht für diesen gemacht. So exportiere ich gerne als RGB für die Bildschirmauflösung 72 PE PI für den Einsatz im Web. Und für den Druck, müssen Sie CMYK in der Regel und eine hohe Auflösung 300 ppi zu tun. Und das war's. Wir sind fertig. 9. Letzte Gedanken: Und du bist fertig. Sie haben erstellt ich Retro-Stil reiste Pi Star mit Adobe Illustrator und Pinsel auf Ihre Pin-Werkzeug Fähigkeiten und Sie werden einige Fähigkeiten zu bekommen und lernen einige Tipps und Tricks. Hoffentlich habe ich meine Preise wirklich gut und gründlich erklärt. Aber wenn es etwas, was Sie wirklich verwirrt über, bitte fühlen Sie sich frei für eine Nachricht und ich werde, Ich werde es für so viele digitale Programme klären. Ich habe festgestellt, dass die Adobe-Programme mehrere Möglichkeiten haben, zu Ihrem gewünschten Ergebnis zu gelangen. Mein Rat ist also, so viel wie möglich zu experimentieren. Und so musst du dich mit einer Methode begnügen, die richtig ist. Ich mache Dinge auf eine bestimmte Art und Weise, weil es mir passt und du wirst das auch selbst finden. Je mehr Sie experimentieren. Ich freue mich sehr darauf, zu sehen, was du dir einfällt. Stellen Sie also sicher, dass Sie Ihr Projekt im Projektbereich teilen. Und das wird Ihnen helfen, Feedback von mir und anderen Schülern zu bekommen. Es ist immer wirklich toll, Sie zu sehen wo und wie es manchmal ein wenig entmutigend sein kann, aber es ist immer eine gute Möglichkeit, sich zu verbessern. Ja, nur um dein Wissen mit anderen Leuten zu teilen. Wir alle lernen voneinander. Also vielen Dank für die Teilnahme an dieser Klasse war meine Fähigkeiten Klasse und war eine ziemlich lange mühsame Erfahrung zu machen. Ich würde gerne wissen, was du darüber dachtest. Also bitte, wenn Sie Zeit haben, geben Sie mir Feedback, gehen Sie schlecht. Wenn Sie irgendwelche Ideen für zukünftige Klassen haben, die Sie für mich sehen möchten, lassen Sie es mich wissen und ich werde das im Hinterkopf behalten. Also nochmals vielen Dank für die Teilnahme an dieser Klasse und ich freue mich darauf, Sie beim nächsten Mal zu sehen.