Transkripte
1. Intro: Hallo, mein Name ist
Carmen Luz Guzman. Ich bin Dominikaner und
lebe in Madrid. Ich bin Teil des Operary-Teams, einem Animationsstudio mit
Sitz in Madrid, wo ich als Animator,
Illustrator und Drehbuchautor arbeite . Wir haben mehr als 10 Jahre Erfahrung in
der Erstellung fantastischer
Vektorillustrationen zur Produktion Animator-Erklärvideos für Hunderte von Unternehmen weltweit. Im Bereich Illustration werden die
Kunden
immer anspruchsvoller. Sie müssen schnelle
und einfache Methoden erlernen, um in
kürzester Zeit
attraktive Illustrationen zu erstellen . Aber weißt du, was das Beste ist? Du musst kein
guter Illustrator sein , um
wundervolle Illustrationen zu machen. In diesem Kurs
zeige ich Ihnen, wie Sie in
Rekordzeit
kreative Vektorillustrationen mit
Adobe Illustrator in
Rekordzeit
kreative Vektorillustrationen erstellen können. Wir werden anfangen,
über die Sprache der Formen
und ihre Auswirkungen auf Ihre
Designs und Illustrationen zu sprechen über die Sprache der Formen . Wir werden auch
die in diesem Kurs verwendeten
Tools und
Tastenkombinationen überprüfen diesem Kurs verwendeten
Tools und
Tastenkombinationen und anschließend mit
Adobe Illustrator
eine schnelle Skizze entwerfen . Als Nächstes zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre
Designs auf einfache Weise
vektorisieren können. Schließlich
lernen Sie, wie Sie
Ihre Designs zum Strahlen bringen können,
indem Sie organische Texturen hinzufügen. Wenn Sie ein kreativer Künstler,
Illustrator,
Grafikdesigner und Animator sind oder einfach
lernen möchten, wie Sie auf einfache Weise
kreative
Vektorillustrationen erstellen können, ist
dieser Kurs genau das Richtige für Sie. Es gibt keine Zeit zu verlieren. Melde dich jetzt an und lass uns loslegen.
2. Bevor du loslegst: Für das Klassenprojekt erstellen
Sie eine
Illustration von Grund auf neu. Am Ende jeder Lektion gebe
ich Ihnen einige
Anweisungen, um die besten Ergebnisse
aus diesem Kurs zu
erzielen. Stellen Sie sicher, dass Sie es nicht überspringen, denn Üben ist der
einzige Weg, um erfolgreich zu sein. Wir freuen uns auf
Ihre Arbeit. Bitte laden Sie es in die Galerie des
Kursprojekts hoch. Wenn Sie
Zweifel, Kommentare
oder Fragen haben, posten Sie
diese bitte auf der Registerkarte Diskussionen. Wir können es kaum erwarten zu sehen
, was Sie sich einfallen lassen. Viel Spaß.
3. Die Sprache der Formen: Hallo alle zusammen. In diesem Kurs möchte
ich über
ein sehr wichtiges Thema im
Designbereich sprechen ein sehr wichtiges Thema im , das oft ignoriert
wird. Die Sprache der Formen. Die Formensprache ist
ein wichtiges Gestaltungsprinzip in der Charaktergestaltung
häufig
zur Betonung der Persönlichkeit verwendet wird. Es ist jedoch wichtig, die richtigen Merkmale zu verwenden, um sicherzustellen, dass jedes
Ihrer Designs erfolgreich ist, unabhängig davon , ob Charaktere erscheinen oder
nicht. Bei der Erstellung eines Designs besteht
es aus
verschiedenen Formen. In jeder dieser Formen wird üblicherweise eine
Reihe von Bedeutungen gegeben. In den meisten Designs
kommen drei Hauptformen vor: Kreise, Rechtecke
und Dreiecke. Die Idee ist,
die Bedeutung
dieser Formen zu verstehen , um
kohärente Botschaften
mit unseren Designs zu erzeugen . Die rechteckigen Formen vermitteln
ein Gefühl von Robustheit. Sie vermitteln Zuverlässigkeit
und Sicherheit. In der Regel sollten
rechteckige Formen nicht zu oft
verwendet werden, sollten
rechteckige Formen nicht zu oft
verwendet werden da
sie mit nichts
Aufregendem zu tun haben und langweilig
sein können , wenn wir
sie übermäßig verwenden. Dreiecke sind dynamische,
starke und energetische Formen. Dreiecke können
je nach Platzierung
unterschiedliche Bedeutungen haben . Ein aufrechtes Dreieck kann
Stärke und Stabilität hervorrufen. Ein umgekehrtes Dreieck
kann jedoch Risiko und Gefahr vermitteln. Lassen Sie uns abschließend
über Kreise sprechen. Im Allgemeinen vermitteln Kreise, alle Formen und geschwungene
Linien positive, freundliche und enge Gefühle. Sie stehen auch im Zusammenhang mit
Anpassungsfähigkeit und Bewegung. Wenn wir diese Informationen
berücksichtigen, können
wir nicht sagen, dass es sich um
kreisförmige Formen handelt, und dreieckige Formen sind
aufregender als
rechteckige Formen. Wir können aber auch sagen, dass kreisförmige und
rechteckige Formen
normalerweise freundlicher sind als
dreieckige Formen. Wir wollten ein
freundliches und enges Zeichen für das Kursprojekt setzen. Obwohl es sich um ein
abstraktes Design handelt,
bei dem wir nicht versuchen,
eine spezifische Botschaft zu senden. Wir können auf einen Blick sehen, dass es
positive Empfindungen überträgt . Aus diesem Grund
haben wir uns dafür entschieden, kreisförmigen
Formen in gekrümmten Linien
Vorrang einzuräumen. Kontraste zu erzeugen
ist jedoch immer eine gute Idee. Wir haben Platz für rechteckige
und dreieckige Formen gelassen. Natürlich, wenn Sie feststellen, dass sich
die einzige dreieckige Form
im Video in
einer vertikalen Position befindet , um die Kohärenz
des Designs
aufrechtzuerhalten. Bevor Sie mit der Gestaltung beginnen, denken Sie über die Botschaft nach, die
Sie mit
Ihrer Illustration vermitteln möchten , und wählen Sie die geeigneten Formen auf der
Grundlage dieser Botschaft aus. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
4. Tools und Kurzbefehle: Hallo zusammen. In dieser Lektion werfen
wir einen kurzen
Blick auf einige nützliche Tools und Tastenkombinationen, um den Arbeitsprozess zu
beschleunigen. Zunächst erstellen wir ein neues Dokument in
Adobe Illustrator. Geben Sie ihm eine Größe von
1920 x 1080 Pixeln, was wir allgemein
als Full HD bezeichnen. Mal sehen, wie das
Stiftwerkzeug funktioniert. Durch Anklicken verschiedener Punkte
entstehen gerade Elemente. Positionieren Sie das Stiftwerkzeug über dem ersten Ankerpunkt
, um den Pfad zu schließen. Wie Sie sehen können, erscheint
neben dem Zeiger des Stiftwerkzeugs ein
kleiner Kreis , wenn er richtig eingestellt ist. Klicken Sie, um den Pfad zu schließen. Um den Pfad
offen zu lassen, drücken Sie die Strg-Taste, klicken Sie auf „Windows“
oder klicken Sie auf dem
Mac bei gedrückter Befehlstaste auf alle Objekte. dem Stiftwerkzeug
zu zeichnen, müssen Sie eine Dehnung Kurven
mit dem Stiftwerkzeug
zu zeichnen, müssen Sie eine Dehnung vornehmen. So einfach ist das. Sobald wir eine Kurve erstellt haben, kehren
wir zum
letzten Ankerpunkt und klicken erneut, um den Pfad
erneut aufzunehmen. Dann haben wir die nächste Kurve gemacht, indem auf den nächsten
Ankerpunkt
geklickt und gedehnt haben. Wir können die Ankerpunkte mit
dem
Direktauswahlwerkzeug ändern . Wählen Sie den
Ankerpunkt aus und ziehen Sie ihn hinein. Wenn wir einen
Ankerpunkt mit Kurven wählen, können
wir auch die
Kurven ändern. Natürlich können wir
unsere Designs mit
dem Auswahltool auswählen . Verschiebe sie, drehe sie
von ihren Ecken und ändere ihre Größe. Wenn wir
beim Anpassen der Größe die Umschalttaste gedrückt halten, behält
ihr Design
seine Proportionen bei. Polygon-Werkzeuge sind
viel einfacher zu verwenden. der rechten Maustaste auf das Rechteckwerkzeug ,
werden alle
Polygonwerkzeuge geöffnet. Wählen Sie sie einfach aus, klicken Sie und
ziehen Sie, um ihre Größe anzupassen. Denken Sie daran, dass
wir beim Ziehen
die Umschalttaste
gedrückt halten müssen, um die Proportionen beizubehalten. Wir werden die Füllfarbe
von hier entfernen , um zu sehen,
was darunter ist. Wenn wir von einem
der Kreise in
den Ecken ziehen , können
wir sie schnell ausführen. andererseits Wenn wir andererseits eine oder
mehrere dieser Ecken auswählen und dann ziehen, werden nur die von
uns ausgewählten Ecken abgerundet. Mit dem Polygonwerkzeug können
Sie die Aufwärts- und
Abwärtspfeiltasten drücken , um dem Polygon Seiten hinzuzufügen oder
daraus zu entfernen. Natürlich können wir unsere Designs,
die Füllung und den Strich problemlos
einfärben . Wir können
diese Gesteinsgröße auch ändern. Wenn wir nicht möchten, dass es
einen Schlaganfall hat, löschen
wir es einfach von hier. Schauen wir uns
die Zeichenwerkzeuge an. diesen Tools können wir
schneller arbeiten als mit dem Stiftwerkzeug. Wenn Sie jedoch kein Grafiktablett
haben, ist
es besser, mit dem Stiftwerkzeug zu entwerfen. Schauen wir uns
das Pinselwerkzeug an. Es ist sehr einfach zu bedienen. Wir wählen es einfach aus und
können mit dem Zeichnen beginnen. Wir können die Strichstärke
und die Größe ändern und
den Pinseltyp wählen. Wenn wir auch auf
das Pinselwerkzeug doppelklicken, können
wir die Genauigkeit des
Strichs konfigurieren. Das Bleistiftwerkzeug ist sehr ähnlich. Wenn Sie nicht direkt sehen können, klicken Sie
einfach mit der rechten Maustaste und meine Tools werden angezeigt, einschließlich des Bleistiftwerkzeugs. Seine Verwendung ist
dem Pinselwerkzeug sehr ähnlich. Der Hauptunterschied besteht darin, dass Sie
mit
dem Bleistiftwerkzeug geschlossene Pfade erstellen können. Wenn
wir zum Beispiel eine Form erstellen, ohne sie zu schließen, können
wir uns auf
einen ihrer Ankerpunkte setzen
und das Formular fortsetzen,
bis es geschlossen ist. Ich bevorzuge es, das
Pinselwerkzeug zu verwenden, um eine Skizze zu erstellen, sind offene Linien. Andererseits verwende
ich das Bleistiftwerkzeug, um Formen
zu erstellen , denen ich
später eine Füllung hinzufügen werde. Lass uns alles löschen. Jetzt erstellen wir
ein Rechteck und mehrere Kreise. Wir wählen alle Formen und wählen das
Shape Builder-Tool. diesem Tool können wir neue Formen
erstellen, indem Teile des
Kreises und des Rechtecks
mischen. Wir müssen nur die Teile nachverfolgen,
die wir verbinden wollen. Wenn wir die Auswahl aufheben, indem wir nach draußen
klicken und die neue
Form, die wir erstellt haben, verschieben, sehen
wir, dass sie unabhängig ist. Lassen Sie uns die Formen erneut auswählen
und erneut das
Formerstellungswerkzeug auswählen. Wenn wir beim Klicken die
Alt-Taste gedrückt halten, die Formen nicht hinzugefügt,
sondern werden die Formen nicht hinzugefügt,
sondern subtrahiert. Dies ist
ein hervorragendes Werkzeug, mit dem wir
schnell und einfach Formen erstellen können . Perfekt. Jetzt zeige ich
Ihnen die Abkürzungen, die wir während des Kurses verwenden werden. Abkürzungen helfen uns,
Zeit zu sparen und produktiver zu sein. Ich werde ein Quadrat erstellen,
um mit den Tools interagieren zu können. Die am häufigsten verwendeten Tastenkombinationen
in Adobe Illustrator beziehen sich auf die Tools, die
wir häufig verwenden. Einige von ihnen sind in After Effects
gleich. Sehen wir uns an, wie Sie mit einem Tastendruck auf
die wichtigsten Tools zugreifen können. Drücken Sie „V“ für das
Auswahlwerkzeug, „A“ für das
Direktauswahlwerkzeug, „P“ für das Stiftwerkzeug, „B“ für das Mal
- und Pinselwerkzeug, „N“ für das Bleistiftwerkzeug und „R“ für das Drehwerkzeug. Um das Rotationswerkzeug verwenden zu
können, müssen wir zuerst die Form
auswählen. Standardmäßig wird der
Mittelpunkt als Rotationsachse verwendet. Wenn wir jedoch
auf einen anderen Punkt klicken, ist dies die neue
Rotationsachse und ziehen sie dann
so, dass sich die Form diesen
Drehpunkt
dreht. Für das Zoom-Tool drücken
wir die Z-Taste. Wir zoomen heraus, wenn wir beim Klicken
die Alt-Taste gedrückt halten. Wenn wir schließlich klicken und ziehen, während wir
die Leertaste gedrückt halten, bewegen
wir uns wie in After Effects über die
Leinwand. Wie Sie anhand von Tastenkombinationen sehen, können
wir Werkzeuge
schnell wechseln, ohne Zeit damit zu verschwenden, zum Werkzeugpanel zu
gehen. Ich habe Ihnen eine PDF-Datei mit
der nützlichsten Tabelle hinterlassen ,
damit Sie sie herunterladen können. Es braucht Zeit, um sich
mit den Tools und Tastenkombinationen
vertraut zu machen mit den Tools und Tastenkombinationen wir in dieser Lektion gesehen haben, da sie während des Kurses sehr
nützlich sein werden. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
5. Skizzieren: Willkommen in dieser Klasse. In dieser Lektion werden wir
eine kurze Skizze unseres Entwurfs erstellen .
Ich empfehle immer, vor dem Entwerfen zu skizzieren. Auf diese Weise werden wir
schneller arbeiten, da wir einen Leitfaden haben. Wenn Sie kein
Grafiktablett zum Zeichnen haben, können
Sie dies mit
Bleistift und Papier tun und dann ein Foto aufnehmen
oder die Zeichnung scannen. Zuerst erstellen wir ein neues Dokument in
Adobe Illustrator, geben ihm eine Größe von
1920 mal 1080 Pixel, benennen es und klicken auf „Erstellen“. Sie können immer nach
Referenzen suchen, um sich inspirieren zu lassen. Die wichtigsten Tools, mit denen ich nach Referenzen
suche , sind
Google Images, Pinterest und Adobe Stock. Instagram ist auch eine gute
Inspirationsquelle. In unserem Fall haben wir
eine frühere Untersuchung durchgeführt und festgestellt, dass diese
Bilder als Inspiration dienen. Es geht nicht darum, mit anderen
umzugehen,
sondern darum, nach konsistenten Ideen zu
suchen , die uns helfen, zu visualisieren und klar
zu
markieren, was wir in unserem Design festhalten möchten. Ich ziehe sie in das Dokument, das wir gerade erstellt haben, und wir platzieren sie
oben auf unserem Canvas , um ihnen als Referenz zu helfen. Wenn Sie zwei Bildschirme haben, ist
das großartig, da
Sie die Referenzen
auf dem zweiten Bildschirm haben und bequemer
arbeiten können. Perfekt. Jetzt gehen wir
zum Ebenen-Panel. Mit einem Doppelklick benennen
wir die Ebene
mit den Referenzen, blockieren sie und erstellen als Nächstes
eine neue Ebene namens Sketch. Alles ist bereit
um mit dem Entwerfen zu beginnen Um unsere Skizze zu zeichnen, verwenden
wir das Pinselwerkzeug. Von hier aus können wir den Pinseltyp
auswählen. Ich werde den Bleistift und den
Kohlepinsel auswählen, um
unserer Skizze ein
handgezeichnetes Aussehen zu verleihen , aber Sie können einen
Standardpinsel verwenden, wenn Sie dies bevorzugen. Wenn wir auf
das Pinselwerkzeug doppelklicken, können
wir seine Wiedergabetreue anpassen. In diesem Fall können
wir es
bei einfachen Ziehungen in der Mitte belassen. Beseitigen Sie die Feldfarbe
und färben Sie den Strich schwarz, und jetzt können wir mit dem Zeichnen beginnen. Beginnen wir mit der Gestaltung der
Büsche im Vordergrund. Um Zeit zu sparen, duplizieren wir
den Pinsel,
ziehen ihn, während wir die
Alt-Taste drücken, um ihn zu duplizieren. Denken Sie daran, das ist eine Skizze, wir müssen nicht präzise sein. Unser Ziel ist es zu sehen, ob unsere Idee gut
funktioniert, bevor
wir mit dem Entwerfen beginnen. Wenn Sie nicht an Zeichnen gewöhnt sind, empfehle
ich Ihnen, ein Design
aus einfachen Formen zu erstellen. Denken Sie daran, dass
Sie kein großartiger Designer sein müssen. Später werden wir
diese Skizzen auf sehr einfache
Weise
in
wunderschöne Illustrationen verwandeln wunderschöne Illustrationen , Sie werden sehen. Lassen Sie uns mit dem
Erstellen des Baums fortfahren, die Linien sicher erstellen
und vermeiden, viele
Linien für denselben Strich zu erstellen. Je sauberer die
Skizze, desto besser. Perfekt. Jetzt fahren wir
mit dem Haus und wir ziehen den Rauch. Wir fahren
mit der linken Seite zeichnen die Kreise
und das Spielsymbol. Wir können das lustige
Auge nicht vergessen, das Musik hört. Schließlich gehen wir mit
dem kompliziertesten
Teil über und zeichnen die Hand. Wenn Sie nicht
viel Erfahrung haben, kann
es schwierig sein, eine Hand
zu ziehen. In diesem Fall ist es am besten, ein Referenzbild
zu verwenden, es daneben zu
platzieren und zu kopieren. Endlich haben wir den Arm fertig
gezogen. Normalerweise ziehe ich es vor, die Skizze mit
Bleistift und Papier zu
zeichnen und dann zu scannen. In diesem Fall
habe ich mich jedoch dafür entschieden, dies direkt in
Illustrator zu tun , damit Sie den Vorgang in Echtzeit
verfolgen können . Wie Sie sehen können,
sind die
Referenzbilder genau das, Referenzen. In keinem Fall geht es darum,
die Designs anderer zu kopieren, stattdessen
suchen wir nach Inspiration. Vergiss nicht, die Arbeit zu retten. Wir sehen uns in der nächsten Lektion.
6. Machen wir uns an den Entwurf!: [MUSIK] Hallo zusammen. Das
macht immer mehr Spaß. Lassen Sie uns anfangen,
unser Projekt zu entwerfen. Wählen Sie zuerst die Skizze aus
und färben Sie sie rot. Wir werden auch die
Deckkraft der Skizze auf 40 Prozent verringern Auf diese Weise können
wir
beispielsweise die neuen Designs leicht unterscheiden. Damit Sie die Miniaturansichten
der Ebenen besser sehen können, werde
ich ihre Größe
vergrößern. Gehen wir zu Ebenenpanel-Optionen. Wir wählen „Zeilengröße“, „Andere“ und erhöhen die Größe beispielsweise auf
50 Pixel. Wir werden die
Ebene auch sperren, um Fehler zu vermeiden. Lassen Sie uns mit der
Gestaltung der Büsche beginnen. Wir erstellen drei neue
Ebenen und benennen sie. Beginnen wir mit dem
Busch auf der linken Seite
, der der Bush 2-Schicht entspricht. Stellen Sie sicher,
dass Sie diese Ebene ausgewählt haben. Bevor
ich anfange, entferne ich die Füllung und wir
verwenden einen schwarzen Strich. Auf diese Weise vergessen wir vorerst
die Farben und
können schneller vorankommen. Denken Sie daran, dass das
Ziel darin besteht, in
kürzester Zeit
attraktive Illustrationen zu erstellen . Wir können zum Beispiel einen
Drei-Pixel-Strich verwenden. Dies ist nicht sehr
wichtig, da das Design
keinen Strich hat, aber es hilft,
besser zu sehen, was wir tun. Um die Buchse zu erstellen, wählen Sie das Ellipsenwerkzeug
und erstellen Sie drei Kreise. Denken Sie daran, dass
wir zum Erstellen
eines perfekten Kreises die Umschalttaste
gedrückt halten müssen , während Sie den Kreis erstellen. Perfekt. Sobald wir
die drei Kreise haben, wählen
wir das Rechteckwerkzeug aus
und erstellen ein Rechteck, um die Basis des Busches zu erstellen. Jetzt wählen wir alle Formen
mit dem Auswahlwerkzeug aus. Wählen Sie das „Shape
Builder Tool“ und verfolgen Sie das Teil
, aus dem die Buchse besteht. So einfach ist das. Wenn wir die Alt-Taste gedrückt halten, können
wir die Teile löschen
, die nicht nützlich sind. Einfach? Um mehr Zeit zu sparen, können
wir den Busch verdoppeln. Mit dem Auswahlwerkzeug ziehen
wir einfach, während wir die Alt-Taste gedrückt
halten. Jetzt gehen wir zum
Ebenenbedienfeld und ziehen diesen Busch auf die
entsprechende Ebene. Perfekt. Wir haben bereits unsere
ersten beiden Büsche erstellt. Jetzt werden wir den zentralen
Busch bauen, den wir
Bush 1 genannt haben , da er
vor den anderen beiden liegen wird. Dieser ist einfacher. Wir erstellen einen Kreis und ein
Rechteck, um einen Baumraum zu schaffen. Wir wählen die beiden Formen aus, das Shape Builder-Werkzeug, und während wir die
Alt-Taste gedrückt halten, löschen
wir die Teile darunter, die nicht angezeigt
werden sollen. Ich werde die
Größe der Büsche ein wenig anpassen. Sie sind ein B2B. Mach dir keine Sorgen, dass du der Skizze nicht
folgst, es ist nur eine Referenz. Nachdem wir alle Büsche
erstellt haben, werden
wir ihre
Schichten sperren, damit sie uns nicht stören, während wir
weiter entwerfen. Wir werden weiterhin geometrische Formen
erstellen. Jetzt ist der Kreis an der Reihe. Dazu
erstellen wir eine neue Ebene und ziehen sie darunter, und wir benennen sie. Mit der ausgewählten Ebene erstellen
wir einen perfekten Kreis. Als nächstes gehen wir zum
Ebenenbedienfeld und ziehen den Kreis, den wir erstellt haben, auf das Symbol Neue Ebene
erstellen, das mit einem Plus
symbolisiert wird. Auf diese Weise duplizieren wir den Kreis an derselben
Position wie das Original. Wählen Sie einen doppelten Kreis aus
und ändern Sie ihn mit Hilfe
der Umschalttaste,
um den Kreis nicht zu verformen, und der Alt-Taste, um den Kreismittelpunkt
als Bezugspunkt zu verwenden. Wir wählen beide Kreise aus. Wählen Sie das Shape
Builder-Werkzeug und löschen Sie den zentralen Kreis, indem Sie mit gedrückter Alt-Taste darauf klicken. Wieder einmal sperren wir die Ebene
und erstellen eine weitere Ebene. Ich mag es immer, alles nach Schichten
gut zu organisieren. Anfangs habe ich sehr chaotisch gearbeitet
. Als ich jedoch anfing, Animation zu
lernen, wurde
mir beigebracht, wie wichtig es ist organisiert zu arbeiten. Auf diese Weise
machen Sie weniger Fehler, und obwohl es
etwas schwer erscheint, ständig
Ebenen zu erstellen , wenn
Sie sich daran gewöhnen, stellen
Sie fest, dass
Sie damit Ihren
Arbeitsprozess erheblich
beschleunigen können . Um das Spielsymbol zu erstellen, wählen
wir das Polygon-Werkzeug. Denken Sie daran, dass Sie
die Pfeiltasten nach oben und unten
drücken können , um
Seiten zum Polygon hinzuzufügen und daraus zu entfernen. Dann ziehen wir den Kreis, um die
Kanten des Dreiecks
leicht zu runden. Schließlich drehen wir es, bis wir es in die
gewünschte Position bringen. Auch hier sperren wir die Ebene
und erstellen eine neue Ebene. Nennen wir es Auge. Wir erstellen wieder einen Kreis. Im Ebenenfenster duplizieren
wir es zweimal, indem den Kreis
auf das Plus-Symbol
ziehen, und wir ändern die Skalierung
der Kreise nach unseren Wünschen,
um das Auge zu erstellen. Denken Sie daran, beim Ziehen
die Alt- und
Umschalttaste gedrückt zu halten . Schließlich können wir ein wenig
hineinzoomen, um einen weiteren Führungskreis zu erstellen,
um ein
Licht im Auge zu erzeugen. Ich werde die
Augenschichten für
einen Moment auswählen , um
allen den gleichen Strich zu geben. Es ist nicht notwendig, dies zu tun. Es ist eine Angewohnheit, die ich habe. Als ob das perfekt ist. Wir sperren die Ebene und erstellen eine neue für die Kopfhörer. Wir werden das
abgerundete Rechteck-Werkzeug verwenden , um die Form zu erstellen. Wir duplizieren
es und ziehen es auf die andere Seite und geben es mit Rechtsklick zurück, transformieren, reflektieren,
vertikal, okay. Wir wählen den äußeren
Schutz
des Kopfhörers aus und senden
ihn mit der rechten Maustaste zurück, ordnen ihn an und senden ihn zurück. Wir tun dies so, dass sich dieses Teil beim
Ausmalen hinter
den übrigen Kopfhörerteilen befindet. Um ein Stirnband zu erstellen, verwenden
wir das Stiftwerkzeug. Wählen Sie den Pfad aus und erhöhen Sie
den Strichwert auf vier. Als nächstes machen wir eine weitere etwas kürzere Linie
, die die erste abdeckt. Erhöhen Sie den Strich
auf sieben Pixel, und im Strichbedienfeld runden
wir die Enden ab, indem wir
die Option Round Cap anwenden. Schließlich wählen wir
die Ebenen aus, die das Kopfband
bilden, klicken mit der rechten Maustaste, ordnen sie an und senden sie zurück. Um diese Lektion zu beenden, werden
wir das Haus weiter
entwerfen. Wieder einmal sperren wir die
Ebene und erstellen eine neue. Wir erstellen zwei Rechtecke. Wir wählen den ersten aus
und fügen einen Ankerpunkt hinzu. Mit dem Direktauswahl-Tool strecken
wir uns nach oben, um
die Spitze des Hauses zu erreichen. Perfekt. Als nächstes erstellen
wir mit
Hilfe des Stiftwerkzeugs schnell das Dach. Jetzt müssen wir nur noch
den Schornstein und die Fenster bauen. Für die Fenster verwenden wir
das abgerundete Rechteckwerkzeug, und für den Schornstein verwenden
wir das
Rechteckwerkzeug und fertig. Wir haben bereits 1/2 Haus
der Abbildung fertig. In der nächsten Lektion werden
wir meine
geometrischen Formen beiseite legen und mit dem Zeichnen beginnen, um organischere zu
erstellen.
7. Machen wir uns an den Entwurf 2: [MUSIK] Hallo nochmal.
In dieser Lektion werden
wir mit
dem Projektdesign fortfahren. Es ist Zeit, mit der
Gestaltung des Baumes zu beginnen. Aber lassen Sie uns zuerst die
Position des Hauses ein wenig anpassen. Wir werden auch die Größe
der Kreise und das Spiel
etwas reduzieren . Sie sind zu groß. Toll, jetzt gefällt es mir viel besser. Fangen wir an,
den Baumstamm zu zeichnen. Es scheint ein Problem zu geben. Oh, tut mir leid, ich habe vergessen
, die Ebene zu erstellen. Jetzt erstellen wir
eine neue Ebene, die
wir Baumstamm nennen, und zeichnen sie mit
dem Bleistiftwerkzeug nach. Um es einfacher zu machen, werden
wir es in Teilen zeichnen. Zuerst zeichnen wir die
Hauptteile des Stammes und dann gehen wir
zu den Zweigen über. Denken Sie daran, wenn Sie kein Grafiktablett
haben, können
Sie
mit dem Stiftwerkzeug entwerfen. Wenn wir mit der Maus arbeiten, ist
es schwierig,
mit dem Bleistiftwerkzeug zu zeichnen. Mir gefallen die
Zeichenwerkzeuge viel besser, sie sind weniger starr und ermöglichen es
uns, viel schneller zu arbeiten. Das Stiftwerkzeug ist jedoch
ein sehr vielseitiges Werkzeug ,
mit dem wir alles zeichnen können. Sobald wir es gesehen haben, machen
wir es wie gewohnt. Wir wählen die Elemente aus und vereinen sie mit einem
Shape Builder Tool. Wir sperren die Ebene und
erstellen drei weitere Ebenen. Wir haben bereits gesehen, wie man diese Art von Design
erstellt. Ich würde es schnell machen,
damit du dich nicht langweilst. Wir duplizieren diesen Busch hier, ihn ziehen, während wir die Alt-Taste gedrückt halten
. Wir können es ein wenig
skalieren ,
sodass es nicht
genau dasselbe ist, und im Ebenenfenster ziehen
wir es auf die erste Ebene des
Baumteils. Wir sperren die Ebene, gehen zur Ebene Tree 2 und fahren mit
demselben Vorgang fort. Perfekt. Jetzt werden wir
weiterhin Formen mit Hilfe des
Shape Builder-Tools erstellen. Da wir bereits
gesehen haben, wie das geht, werde
ich
den Vorgang etwas beschleunigen , um nicht immer wieder
dasselbe zu wiederholen. Es sieht so aus, als hätte
ich die falsche Ebene.
Ich habe vergessen, die Ebene zu sperren und die Tree 3-Ebene auszuwählen. Jetzt
ziehen wir die Kreise auf die richtige Ebene. Perfekt. Wir erstellen ein Rechteck,
wir wählen alles aus und erstellen die gewünschte Form mit dem Shape Builder Tool. Perfekt, wir haben es fertig. Wir sperren die Ebenen und erstellen eine neue, die
wir Horn Hand nennen werden. Wir ziehen die Ebene
unter die Hausebenen da
sich das Haus im Vordergrund befindet. Wir werden es besser sehen
, wenn wir die Farben auftragen. Mit dem Bleistiftwerkzeug zeichnen
wir die Hand schnell. Denken Sie daran, dass wir saubere Striche
machen müssen. Denken Sie auch daran, dass wir den Weg
immer
an der Stelle fortsetzen können , an der wir aufgehört haben. Um die Details
der Finger zu erstellen, verwende
ich das Paintbrush-Tool. Perfekt, wir haben fast alles. Ich wähle
alles aus und passe den Wert des Strichs an, und ich werde seine Position
in der Abbildung
ein wenig anpassen . Wir sperren. Zum Abschluss erstellen wir
eine Schicht für die dekorativen
Details des Himmels. Wir erstellen einen Kreis
und duplizieren ihn. Für die Wellen erstellen wir mit dem Stiftwerkzeug
eine horizontale Linie. Wir gehen zum Stroke-Panel
und wählen Round Cap. Wenn der Strich ausgewählt ist, gehen
wir zu Effekt,
Verzerren und Transformieren, Zickzack. Wir belassen die Größe unverändert
bei 10 und stellen fünf
Grate pro Segment ein. Schließlich wählen wir
die Option Smooth. Bevor ich fertig bin, drehe ich es vertikal
um. Das war's, wir haben
unsere Illustration bereits gemacht. Jetzt müssen Sie es nur
noch zum Leuchten bringen. Wir sehen uns in der nächsten
Lektion. [MUSIK]
8. Auswahl von Farben: Willkommen in dieser Klasse. Die Wahl der Farben ist
definitiv einer
der wichtigsten
Teile des Designs. Eine Farbpalette kann zwischen
einem großartigen Design und einem
langweiligen, vergesslichen Design
unterscheiden . Durch Farbe können wir Stimmungen und Emotionen
reflektieren. Wir können die Auswirkungen, die
unsere Designs auf die Benutzer haben werden, ändern . Eine helle, warme Farbpalette erzeugt verschiedene
Empfindungen, die blasse, kühle oder
dunkle Farbpaletten sind. eine
kraftvolle Illustration erstellen möchte, versuche
ich in der Regel Wenn ich eine
kraftvolle Illustration erstellen möchte, versuche
ich in der Regel, warme Farben
mit kühlen Farben
und dunkle Farben
mit hellen Farben zu mischen . Meiner Erfahrung nach funktionieren diese
Mixe, wenn
sie ausgewogen sind, normalerweise sehr gut. Dank
dieser Farbmischung können
wir es dem Betrachter außerdem erleichtern, die Elemente leicht
zu identifizieren. Für dieses Projekt verwenden wir eine Farbpalette aus einem
anderen Projekt. Wir haben die Farbpalette in einer anderen Datei
vorbereitet. Wir gehen einfach zu Datei, platzieren beliebige Teile
der Farbpalette in
die Arbeitsdatei. Wir erstellen eine neue Ebene und ziehen die Farbpalette
in diese Ebene. Ich werde
die Referenzebenen löschen damit wir bequemer arbeiten können. Perfekt. Wir setzen die
Farbpaletten auf das Design. Ich habe Ihnen ein PDF mit
einigen nützlichen Tools hinterlassen , mit denen Sie
schnell und einfach
Farbpaletten erstellen können. Sie können es aus
Projekten und Ressourcen herunterladen. In der nächsten Lektion werden
wir Farbe
auf unser Design anwenden. Wir sehen uns dort.
9. Farbe auftragen: Wir können jetzt mit dem Ausmalen
unserer Illustration beginnen. Wir werden
alle Ebenen freischalten , um schneller arbeiten zu
können. Wir müssen nur
die verschiedenen Teile auswählen und mit dem Pipette-Werkzeug die Farben aus
der Farbpalette
nehmen. Um mehrere Elemente auszuwählen,
denken Sie daran, die
Umschalttaste gedrückt zu halten, während Sie sie auswählen. Ich habe vergessen, dass wir
die Skizze löschen werden, damit es uns nicht
stört. Großartig, lasst uns weiter ausmalen. Ich werde diesen
Kreis rückwärts schicken, damit Sie den anderen
Kreis für den Schüler sehen können. Wir färben weiter. Wir wählen und färben ständig
so. Denken Sie daran, dass Sie
Ihre Illustration
auch
direkt einfärben können , ohne meine
Farbpaletten zu
verwenden. Insbesondere, wenn Sie
für kurze Zeit entworfen haben, wird das
Erstellen einer Farbpalette helfen Ihnen,
Ihren Arbeitsprozess zu beschleunigen. Natürlich ist es nicht
immer so einfach. Oft müssen Sie Ihre Farben
nachbessern, aber das ist völlig normal. Schließlich erstellen wir
eine Ebene für den Hintergrund und ziehen sie unter den
Rest der Ebenen. Wir erstellen ein Rechteck
mit der Größe der Komposition
und färben es auch. Wir werden schon
alles farbig haben. Jetzt fügen wir einige Farbverläufe hinzu, um diesen Look zu
verbessern. Wir wählen den Kreis aus und
öffnen das Farbverlaufsfenster. Wenn du nicht direkt
in deinem Workspace sehen kannst, kannst
du zu Fenster gehen
und Verlauf auswählen. Wir wählen einen Kreis aus und stellen sicher, dass
wir die Füllung so
ausgewählt haben, dass der Farbverlauf über die Füllung
und nicht über den Strich angewendet
wird. Im Panel erstellen
wir einen linearen
Farbverlauf, indem wir hier klicken. Wir wählen den schwarzen Kreis und mit dem Farbwähler wählen
wir die gewünschte Farbe aus. Wir lassen den anderen Kreis weiß. Wenn wir die Farbe ändern möchten, können
wir
in den Kreis doppelklicken. Wählen Sie in den Bedienfeldoptionen
beispielsweise den RGB-Modus und ändern Sie
die Farben nach Ihren Wünschen. Als Nächstes wählen wir
das Verlaufswerkzeug aus. Wir klicken und ziehen, um
einen Farbverlauf in die
gewünschte Richtung zu erstellen . Wir können uns schnell
bewegen und es modifizieren. Ich möchte auch einen
Farbverlauf auf den Baum anwenden. Der Vorgang ist der gleiche: Wir wählen ein Element aus und bei aktivierter
Füllung wenden
bei aktivierter
Füllung einen Farbverlauf an. Wir wählen die Farben und wenden den Farbverlauf
nach unseren Wünschen an. Um Zeit zu sparen, können wir die anderen Ebenen
auswählen und den Farbverlauf kopieren, den wir
zuvor mit dem
Pipette-Werkzeug angewendet haben, und wir passen den Farbverlauf
so einfach an. Bei der Überprüfung des Designs wurde
mir klar, dass wir den Rauch nicht gezogen
haben. Lass uns loslegen. Wir erzeugen eine Rauchschicht und zeichnen den Rauch
mit einem Bleistiftwerkzeug. Zoomen wir etwas heran, um genauer zu
zeichnen. Jetzt können wir den Rauch abziehen. Wir löschen den schwarzen Strich,
den wir erstellt haben und wenden einen Farbverlauf darauf an. Die Idee ist, dass der Rauch zunehmend verschwindet
, wenn er höher steigt. Dazu
wenden wir eine weiße Farbe an
und an einem Ende des Farbverlaufs verringern
wir die Opazität
auf null Prozent. Schließlich passen wir den
Farbverlauf nach unseren Wünschen an. Wir werden die
Größe ein wenig anpassen ,
damit sie die Hand nicht so sehr
bedeckt. Das war's, wir
haben bereits unser farbiges Design.
10. Erweitere sie glänzend: [MUSIK] Hallo zusammen.
Wir haben die am meisten erwartete Lektion von allen erreicht. Wir werden dieses
Design, das wir auf
dem Bildschirm sehen, in ein
unattraktives Schriftdesign verwandeln . Bevor wir beginnen,
werden wir die Farbpalette entfernen. Fangen wir mit den Büschen an. Die Idee hier ist, mit
geschwungenen Linien zu spielen , die natürlich
fließen. Natürlich müssen wir darauf
achten, das Design nicht zu stark zu sättigen
. Wir werden einige Elemente belassen,
ohne Texturen hinzuzufügen. Wir beginnen mit der Auswahl des ersten Busches und
der Auswahl des Pinselwerkzeugs. Als nächstes klicken
wir hier unten auf Zeichnungsmodi und wählen die Option Innen zeichnen. Wir färben den Strich weiß
und entfernen das Feld. Wir überprüfen, ob die Dicke
des Pinsels unseren Wünschen entspricht. So einfach können wir anfangen,
Linien zu zeichnen. Um den Modus „Innen zeichnen“ zu verlassen, doppelklicken Sie außerhalb
des Auswahlwerkzeugs. Jetzt werden wir mit
dem zweiten Busch fortfahren ,
der dem gleichen Prozess folgt. Wir wählen den Busch
aus, wählen das Pinselwerkzeug und wählen die Option „
Innen zeichnen“. Um Zeit zu sparen, wählen wir
das Pipettenwerkzeug aus
und kopieren die
Stricheigenschaften, die wir hier vorgenommen haben. Mit dem Pinselwerkzeug zeichnen
wir die Textur. [MUSIK] Das ist
die ganze Zeit so. Wir wählen das Objekt aus
, auf dem wir eine Textur
erstellen möchten. Wir wählen das Pinselwerkzeug, das wir für die Option „Innen zeichnen“ ausgewählt haben. Wir wählen die Strichfarbe
und zeichnen nach unseren Wünschen. Wir werden
mit den übrigen Schichten
genau den gleichen Prozess fortsetzen . Um uns nicht
zu wiederholen, werden wir
schneller vorgehen, um mit den
restlichen Elementen
fortfahren zu können . Die Idee ist, mit dem
Design zu fließen. Zeichne einfach Linien. Das ist der Spaß an
diesem Designstil. Sie müssen keine Zeit mit Nachdenken
verschwenden, genießen Sie beim Zeichnen und sicherlich wird etwas
Nettes herauskommen. [MUSIK] Im Fall des Hausdaches zeichnen
wir
eine einzelne Linie und doppelklicken
dann mit
dem Auswahlwerkzeug, doppelklicken
dann mit um die Linie ändern zu
können. Jetzt duplizieren wir
die Linie einfach, indem beim Ziehen die
Alt-Taste drücken. Sobald dies erledigt ist, drücken
wir mehrmals die
Tastenkombination Control D oder Command D auf dem Mac, um
mehr äquidistante Zeilen zu erstellen. Schließlich doppelklicken wir,
um den Bearbeitungsmodus zu verlassen. Bevor wir
fortfahren, Fehler zu vermeiden, sperren
wir alle Ebenen
außer der Handebene. Großartig. Mir gefällt sehr,
wie es ausgeht. Die Wahrheit ist, dass mir dieser Kurs
Spaß macht. Diese
Art der Illustration hat mir sehr gut gefallen. Zum Abschluss werden wir
die Armhaare erstellen. Um dies effizienter zu machen, werden
wir einen neuen Pinsel herstellen. Wir werden mit dem Stiftwerkzeug ein
Haar kreieren. Mit Hilfe des
Pipetten-Tools kopieren
wir den
Wellengelehrten und den Schlaganfall. Als nächstes wählen wir die Haare aus, gehen zum Pinselbedienfeld
und wählen einen neuen Pinsel aus. Wie Sie sehen können, werden wir verschiedene Arten von
Pinseln
erstellen und
eine Streupinseloption auswählen. Die Idee ist, dass beim
Auftragen des Pinsels Haare mit
einer zufälligen Drehung erzeugt werden , um
ihm ein lustigeres Aussehen zu verleihen. Um dies in der
Rotationsoption zu tun, wählen wir zufällig. Wir belassen den ersten Wert
oder das Minimum, das möglich ist, und der zweite wird
auf seinen Maximalwert gesetzt. Auf diese Weise teilen wir
Illustrator mit, dass
die Haare
um einen zufälligen Wert zwischen
minus 180 Grad und 180 Grad rotieren sollen um einen zufälligen Wert zwischen . Bei der Färbemethode
wählen wir die Option Farbtöne, um
die Farbe des Pinsels ändern zu können , wenn wir
später
die Farbe des Strichs ändern
und schließlich auf OK drücken möchten . Wenn wir nun
das Pinselwerkzeug
und den neuen Pinsel, den
wir erstellt haben, auswählen und den neuen Pinsel, den
wir erstellt haben, können
wir die gewünschten Haare
durch Klicken mit der Maus herstellen. [MUSIK] Das ist perfekt. Beim Betrachten der Abbildung
habe ich festgestellt, dass es ein kleines Detail
gibt
, das ich übersehen habe. Ich habe vergessen, das
Stirnband und die Kopfhörer zu färben. Wir werden es schnell reparieren, [MUSIK] und das
war's, wir haben
unsere schöne Illustration bereits komplett fertig. Wenn wir zur Datei gehen und als exportieren, können
wir unsere Illustration
in dem Format exportieren , das uns am besten gefällt .
Ich werde sie in JPEG exportieren. Wir benennen die Datei und exportieren sie. Beim Exportieren werden mehr
Expertenoptionen angezeigt. Da wir bestrebt sind, die
Illustration im Webformat
zu exportieren, sie in
sozialen Medien zu teilen usw. Wir haben die Qualität auf
die maximale Auflösung von 72
Pixel pro Zoll angegeben. Jetzt haben wir unsere Illustration fertig und sind bereit, sie mit der Welt zu
teilen. Wir sehen uns in der nächsten
Lektion. [MUSIK]
11. Schlussgedanken: Willkommen an der Ziellinie. Sie haben den Kurs erfolgreich
abgeschlossen. Herzlichen Glückwunsch!
Während des Kurses haben
Sie viele Dinge gelernt. Die Formensprache, wie Sie die Werkzeuge verwenden, im Illustrator
skizzieren, Ihr
Design auf einfache Weise
vektorisieren, wie Sie Farben
und Verläufe einfach anwenden, wie Sie kreative Texturen hinzufügen, und einige Tipps und Tools, um Ihren Arbeitsprozess zu
beschleunigen. Jetzt ist es an der Zeit, dass Sie Ihre Illustration
von Grund auf neu
entwerfen und alles
anwenden, was Sie in diesem Kurs
gelernt haben. Vergiss nicht,
dein Projekt in den
Kurs für deine Galerie hochzuladen dein Projekt in den
Kurs für deine Galerie oder mich in deinem
Instagram-Beitrag zu markieren. Üben ist der Schlüssel. Als Lehrer kann ich dir
die Straße zeigen , aber nur
du kannst sie gehen. Denken Sie daran, Misserfolge und Fehler
sind Teil des Prozesses, seien Sie freundlich zu sich selbst. Ich lade Sie ein,
mein Profil zu besuchen , um
alle meine anderen Klassen zu entdecken. Ihre Meinung ist wichtig. Wenn Ihnen der Kurs gefallen hat, hinterlassen
Sie mir bitte eine Bewertung. Ich werde sehr dankbar sein. Ich hoffe, wir sehen uns
in zukünftigen Kursen wieder. Vielen Dank. Vergiss nicht, mir zu
folgen, um mehr zu erfahren.