Zbrush para iniciantes da primeira vez

1. Introdução ao curso: Oi aí. Meu nome é Sean Fowler e sou freelancer em 3D com mais de dez anos de experiência e artista do ZBrush há quase 13 anos E estou aqui para oferecer um tutorial aprofundado sobre meu mais novo curso, o ZBrush pela primeira vez, um curso para iniciantes dedicado aos interessados em aprender o curso para iniciantes dedicado aos interessados em Neste curso, temos uma seção de introdução para nossos usuários iniciantes antes de começarmos a esculpir conosco . Escultura e ambiente, utilizando as referências 2D e 3D Algumas das coisas que abordaremos são as seguintes. Como esculpir no ZBrush pela primeira vez com uma abordagem intuitiva e composta à medida que cada lição avança abordagem intuitiva e composta à medida que cada lição avança. E compreensão da janela de visualização do ZBrush com uma análise simples de seus elementos Você entenderá as funções mais usadas do ZBrush, como agrupamento de polímeros, zero, medida, e as ferramentas gizmo abordarão uma introdução sobre como os uma introdução sobre como Além de você, novamente, uma sólida compreensão do ZBrush é o sistema capilar embutido, erupção viral e, finalmente, uma análise dos conceitos básicos de renderização e exportação de renderização e exportação Agora, espero que, até o final deste curso, você tenha uma base sólida e confiança na compreensão do ZBrush, bem como um personagem totalmente aprimorado para adicionar ao seu Agora, com isso dito, vamos começar a esculpir 2. O que esperar: Ok, então vamos começar oficialmente. Olá e bem-vindo ao curso para iniciantes do ZBrush pela primeira vez Este curso é basicamente dedicado a um iniciante que está abrindo o ZBrush pela primeira vez ou a alguém que tenha uma experiência inicial geral E, claro, neste vídeo, vou descrever a abordagem básica de três seções deste curso e o que esperar no futuro Então, para começar, teremos uma seção de introdução. E nesta seção, abordaremos apenas as primeiras sete palestras sobre, devo dizer, as seis primeiras palestras Na verdade, é sobre o básico do ZBrush. E é realmente algo voltado principalmente para uma pessoa que abre o ZBrush pela primeira vez ou para uma pessoa que não tem muita experiência com É como um ponto de condicionamento para levá-lo à segunda seção , para que você possa ter uma base inicial de tudo o que precisa saber. Então, para detalhar um pouco mais, na primeira seção, abordaremos coisas como janelas de visualização, aprendendo como o deformador gizmo e as ferramentas de tradução da ferramenta gizmo funcionam e como as subferramentas são organizadas no ZBrush com várias malhas. E alguns dos principais conceitos mais básicos da escultura digital com o ZBrush, como subdivisões e como elas funcionam com pincéis, suavização, isolamento, seleção , compreensão, polígrafos , DynaMesh e 00 medem . Todas essas coisas são abordadas basicamente na introdução ao ZBrush Agora, também diremos que a primeira seção não abrange todos os pequenos recursos do ZBrush E isso porque queremos começar com o básico para começar a esculpir um personagem esculpir Esses são alguns dos recursos mais usados no ZBrush que incluímos aqui Agora, ao continuar na segunda seção, onde começamos a esculpir nosso personagem, você continuará aprendendo novos recursos do ZBrush, que podem se traduzir como coisas pequenas, como espessura dinâmica ou ruído superficial, como todas essas coisas divertidas funcionam Mas gostaria de enfatizar com muito cuidado que a função principal do ZBrush é um programa de escultura digital Então, definitivamente, pense que você aprenderá coisas relacionadas principalmente ao que é usado principalmente, que é esculpir Dito isso, quando entrarmos nesta seção para iniciantes, forneceremos uma referência 2D. Também forneceremos modelos 3D com a mesma referência para oferecer um pouco de flexibilidade. E isso vai ajudar você a começar e acompanhar a gente enquanto bloqueamos um personagem. Agora bloquearemos o corpo do personagem com formas básicas primitivas Começaremos com o topo da cabeça dele, aquela área de escultura de cogumelos Vamos esculpir um cogumelo. Vamos trabalhar nos olhos, no código bucal, em quase tudo. E então, a partir daí, vamos terminar com a seção três, onde esculpimos e criamos um ambiente para nosso pequeno monge cogumelo E depois de tudo isso dito e feito, vamos fazer a renderização Agora, novamente, algumas das coisas que faremos em ambientes são : aprenderemos a criar rochas. Como o conceito de esculpir solo pode funcionar com vários pincéis e uma pequena introdução rápida à malha de fibra e como podemos detalhar esse recurso e usá-lo a nosso favor na criação de algo Então, quando você terminar com isso, como eu disse antes, no final deste curso, concluiremos com uma imagem de renderização de um personagem Agora, novamente, você pode se sentir à vontade para usar esse personagem renderizado que você esculpiu e adicionou ao seu portfólio para ajudar em sua carreira ou início de sua jornada como artista 3D Ou você pode simplesmente fazer isso como um hobby a partir do qual desenvolver suas habilidades. Dito isso, a última coisa sobre a qual falaremos um pouco é tentar dar uma forte ênfase neste curso aprender repetidamente por meio um processo de iterações, repetidamente por meio da prática E, finalmente, quando você está aprendendo, se houver um momento, eu vou rápido demais ou falo rápido demais. Novamente, este é um curso em vídeo on-line, então, lembre-se de que uma das maiores vantagens é parar de retroceder e assistir novamente. Na verdade, meus próprios instrutores disseram que uma das formas preferidas é simplesmente assistir ao vídeo por completo , sem precisar fazer nada E então vá em frente e acompanhe pela segunda vez, porque você não acreditaria em quantas coisas capturaria se assistisse novamente ao vídeo ou parasse de jogar para pegar algo que não estava lá Com isso dito, quero desejar a você uma jornada incrível para aprender o ZBrush E eu digo, vamos começar a esculpir 3. Ver ruptura de portas: Ok, então vamos começar. Neste primeiro vídeo do curso, falaremos um pouco sobre o que z pinça Além disso, vamos fazer uma demonstração de como desenhar um objeto no ZBrush e examinar o básico das configurações dos botões que você precisa pressionar para E depois disso, concluiremos com uma análise da janela de visualização do ZBrush e de todos os componentes ao seu redor Então, vamos em frente e começar. Agora. A pergunta vem à mente. O que é o ZBrush? E o ZBrush, para simplificar, é um programa de escultura digital mais comumente usado por artistas para fins de nosso portfólio ou para fins de nosso portfólio ou para padrões de fluxos de trabalho da indústria de jogos ou efeitos visuais Eles são usados para criar esculturas vermelhas altas. E então, mais comumente, esses goles de alto risco projetados em modelos de baixa resolução para mapas normais É basicamente um programa capaz de fazer renderização E também é capaz de fazer com que Rita se desculpe. Mas esses dois, entre outros recursos colaterais que o ZBrush pode fazer, não são realmente o que ele faz Como eu disse logo no começo. Como existem muitos softwares diferentes que podem esculpir. Zbrush ainda é o programa de escultura digital mais aprofundado É definitivamente um padrão da indústria. Então, vamos seguir em frente e dar uma pequena demonstração disso Ao abrir o ZBrush pela primeira vez, você notará que essa pequena prateleira normalmente aparece com mais frequência E o que isso é chamado de caixa de luz. E uma caixa de luz é como um organizador de ativos. Isso oferece um monte de coisas para começar, para começar um projeto para você. Pense nisso como uma prateleira de temperos que ajuda a juntar vários ingredientes para obter um objeto Então, se formos até aqui, podemos ver projetos semelhantes, como podemos entrar aqui, como uma cabeça, aviões, se você quiser esculpir, como, por exemplo, uma cabeça, há muitas coisas para É apenas uma espécie de nação compilada de muitos objetos 3D diferentes. Além disso, é um local que armazena quaisquer pincéis extras que não possam ser encaixados no palete de escovas principal que aparece Você sempre pode consultar aqui e fazer algumas experiências. Além disso, você também obtém um monte de alfas. E se você simplesmente continuar, verá que há até uma guia Salvar rápida que mostra todos os salvamentos rápidos que você faz. Se quiser escolher um determinado arquivo rápido, quiser escolher um determinado arquivo rápido, ele o calculará automaticamente para você Agora, para ligar ou desligar a caixa de luz, basta ir até aqui onde diz caixa de luz e clicar nela Ou você pode simplesmente apertar a tecla Vírgula. Então isso é apenas uma pequena introdução rápida à caixa de luz. Agora temos uma tela em branco completa. Você deveria ter pressionado a tecla Vírgula ou apertado a caixa de luz. Então, o que vamos fazer a seguir é desenhar em uma primitiva 3D do ZBrush Então eu vou para o lado direito aqui, onde diz Tool. E vou escolher um 3D permanente, como o cilindro de sementes 3D. Clique com o botão esquerdo nele. Você verá vários menus suspensos e apenas alguns modificadores de opções para E se clicarmos, clicarmos com o botão esquerdo e arrastarmos, você verá um cilindro surgir Mas se você clicar com o botão esquerdo e arrastar novamente, isso realmente não atrai ninguém E então estamos nos perguntando o que está acontecendo aqui. Estou constantemente fazendo todos esses pequenos cliques e arrastamentos com o esquerdo, mas não consigo esculpir neles Bem, isso porque agora o que você está vendo é o que eles chamariam de modo d dois e meio É como uma tela em branco. É um pouco confuso explicar para uma pessoa iniciante, mas muitas vezes usamos esse modo para criar coisas como mapas normais ou alfas, etc., com o grabber sRGB. É um modo multiuso, mas para nós, ele realmente não serve ao nosso propósito mas para nós Se você é iniciante e está tentando aprender a esculpir Então, vamos seguir em frente e pressionar o Controle N para limpar tudo isso. E eu vou desenhar mais um. Se quiser, você pode segurar a tecla Shift para encaixá-la. Agora. Vá em frente e aperte a tecla T. E isso fará com que seja rotativo agora. Então, agora, quando nos movimentarmos , nem novos cilindros aparecerão Agora, você pode pensar que está pronto para esculpir neste momento, mas acredite ou não Porque se você clicar com o botão esquerdo e tentar esculpir, você obterá isso para ativar a escultura. Converta essa primitiva 3D em uma malha de poliéster 3D Agora, antes de entrarmos nisso, é importante observar que, no momento, você está em uma espécie de modo de edição de inicialização da primitiva 3D Então, isso significa que se eu clicar em entrar no wire-frame, que é Shift F, você pode ver todos os wireframes E se eu entrar no modificador de initialize, você pode fazer coisas para inicializar e criar sua própria versão personalizada aqui Agora, para realmente tornar o escultural como o seno deu a você, vamos até a ferramenta e clicamos em fazer malha de poliéster Então é assim que você faz isso. E quando isso acontecer, você poderá esculpir Você pode ver a geometria deslocando quando você pressiona Então, com isso dito, vamos analisar como você faz isso. A primeira coisa a fazer é arrastar com o botão esquerdo do mouse Em uma primitiva, você pressionará a tecla T. E então, a partir daí, você vai até aqui, onde diz fazer malha de poliéster 3D E então você clica nele e está pronto para esculpir. É claro que ele tem muita baixa densidade e muita geometria baixa para criar qualquer tipo de alta resolução Mas vamos falar sobre isso no futuro. Agora, continuando, vamos falar agora sobre todos os componentes que estão em todas as áreas por aqui e fazer um resumo básico bem rápido E vamos começar pela direita. Agora, aqui onde diz Tool, você terá suas opções para carregar e salvar arquivos de projeto que normalmente são armazenados como cenas CTL ou como arquivos ETL. Ao iniciar a importação, você pode importar modelos 3D aqui. E também o formato para isso é dot OBJ, FBX. Normalmente, você também pode exportar FBX, BJ's ou FBX is Agora, abaixo, aqui estão os diferentes arquivos de subprojetos. Então, se eu tiver outro arquivo de projeto e quiser que este seja como um cubo, você pode trabalhar em diferentes áreas aqui, mas eu não quero que você se concentre nisso ainda, porque eu quero que você fique comigo neste Então, depois disso, mostraremos que há um monte de coisas que precisamos examinar e vários cursos que podem realmente falar sobre cada um deles. Então, vamos seguir em frente e resumir um pouco que todas essas áreas pertencem a uma forma de modificar o objeto de alguma forma As ferramentas para isso são mais comuns se você quiser modificar um objeto, como a privação Todas essas são coisas que têm funções diferentes que dão um comportamento à escultura que estamos fazendo Se criássemos uma coisa chamada loops de grupo aqui, também teríamos um monte de opções de topologia modificadas que podemos fazer para colocar loops de borda em torno desses loops É apenas um suprimento infinito. Então, não vamos nos aprofundar demais. É só que é aqui que vamos quando queremos manipular a topologia de desfazer alguma topologia automática A única coisa sobre a qual falarei aqui é que temos algo chamado subferramenta e qualquer modelo 3D, seja um ambiente ou um personagem que tenha várias malhas separadas, normalmente está aqui embaixo À medida que avançamos, vai fazer sentido como organizamos isso, como o dividimos, as várias maneiras de dividi-lo as várias maneiras de dividi-lo por meio de conceitos chamados de mascaramento, que novamente abordamos Mas é mais ou menos isso que vamos fazer. Agora eles estão seguindo em frente. Vamos até o topo aqui. E essa área aqui, particularmente essas três áreas aqui, aqui e aqui, são mais comumente relacionadas à manipulação do pincel em termos de seu raio e seu deslocamento focal, que é aquele pequeno círculo que está dentro do ZBrush Então, se você pressionasse a barra de espaço, também pudesse obter um menu pop-up rápido semelhante que aparece aqui E você pode ver onde está a mudança focal e como você pode mudá-la Vamos falar sobre isso mais tarde. Então, todas essas coisas vão ser muito divertidas. E aqui embaixo, isso está meio que modificando os atributos do pincel com mais frequência Então, como temos um pincel padrão, um traço para esses pincéis padrão será espalhado nele Nós borrifamos Alfas de qualquer tipo ou apenas pontos regulares. Você pode fazer várias modificações nele. E então, é claro, aqui embaixo temos algo em que podemos trocar o tapete para nos ajudar a ver melhor a textura. Então, para dar uma ideia e concluir isso, esta área aqui é sobre como o pincel pinta aqui. Por aqui. O padrão, o pincel, o traçado e o Alpha. Essas são todas as coisas que dizem respeito à forma como o pincel se comporta e pinta aqui, mais ou menos como seu E aqui, discute o tamanho do pincel Por aqui, esses recursos se tornaram desatualizados, mas são mais comumente associados a um conceito chamado gizmo, que é esta peça aqui Se você pressionar a tecla W, você pode vê-la aparecer novamente. Essa é a tecla W. E será algo que abordaremos na próxima videoaula aqui porque queremos mostrar como manipular objetos antes de começarmos a esculpir neles. Então, com isso dito, vamos prosseguir e passar para o deformador gizmo 4. Aprender a Gizmo e Subtools: Ok, então vamos continuar. Neste vídeo, falaremos com você sobre como manipular e mover um objeto, sem e com o deformador gizmo Também faremos uma breve demonstração de como as subferramentas funcionam e qual será uma das primeiras guias nossa seção E depois disso, vamos passar para a forma de esculpir e o conceito de níveis de subdivisão Então, vamos em frente e começar. Agora, se dermos uma olhada no que temos aqui, uma das primeiras coisas que quero dizer é se você não gosta dessa área cinza e quer que sua tela seja maior Vá até o documento aqui e clique em novo documento, mas certifique-se de que o tamanho WE esteja ativado. Depois de fazer isso, ele dirá que o documento de fechamento foi alterado. Eu quero apertar não. E então você tem uma bela tela grande. Vamos ver se podemos desenhar isso mais uma vez, volta com o botão esquerdo, arrastando seguindo o que você aprendeu Se você desenhou outro, assim, aperte o Controle N, faça mais uma vez. Pressione T. Você pode movê-lo. Mas não é. Bem, é esculpir a tigela, mas a maioria das pessoas usa malha de poliéster Agora, para mover isso, você pode segurar a tecla esquerda, esquerda, Opção e clicar com o botão esquerdo Estou pensando em um software diferente porque trabalho em muitos softwares 3D diferentes. E, claro, se você quiser ampliar, aumentar o zoom é um pouco complicado Está mantendo a opção esquerda pressionada. Você está com o botão esquerdo do mouse para baixo, então você está neste modo panorâmico Agora, enquanto ainda pressiona , clique com o botão esquerdo, solte, opção esquerda E agora você ainda está pressionando o botão esquerdo do mouse e pode simplesmente ampliar dessa forma É uma maneira estranha, esquisita, estranha maneira estranha, esquisita, estranha Eu sei Mas isso se torna muito, muito rápido. Além disso, outra coisa é que você tem que fazer isso em um espaço vazio, como aqui Então, novamente, essa é a opção esquerda, clique com o botão esquerdo. E então, quando estiver nesse estado de panorâmica, solte a opção esquerda, mas você ainda está pressionando botão esquerdo e é assim que você aumenta o zoom Então é assim que você manipula e gira a mão de um objeto É a opção esquerda, clique com o botão esquerdo por painel, apenas clique com o botão esquerdo para girar E é Opção esquerda, clique com o botão esquerdo, gire e solte. Opção esquerda. E você vai pegar o Zoom enquanto estiver pressionando o botão esquerdo Dito isso, vamos falar um pouco com você agora sobre o que está aqui em cima. E vai ser o Gizmo. Se quisermos acessar nosso aparelho, podemos pressionar as teclas W, E, R e você verá esse tipo de radical alvo surgir Agora Isso é importante para manipular objetos por aqui. Mas o que você está vendo é basicamente como uma mini interface de usuário para mover um objeto. Obviamente, você tem seu círculo para girá-lo e pode girá-lo em direções diferentes E, claro, se você quiser voltar ao estado padrão, tudo o que você precisa fazer é pressionar Control Z ou arrastar até aqui até a barra de histórico. Assim mesmo. Lembre-se, novamente, provavelmente muito comum usar o Control Z undo Tudo bem, então, continuando, vamos seguir em frente continuando, vamos seguir em frente e mostrar que, no Gizmo, também podemos pressionar a tecla Shift e ela se moverá em 30 graus. Além disso, ele faz isso para a balança. Mas não fará isso com a tradução. Além disso, temos um monte de coisas que passam. Vemos um monte de pequenas áreas no tipo Transform , que são caracterizadas por essa engrenagem aqui Podemos fazer coisas para manipular e dobrar a forma de um aparelho Por exemplo, 11. Um tipo é, você meio que pode ver aqui, podemos manipulá-lo através dos cones alaranjados sob cone, que era esse modificador, que era esse modificador podemos manipulá-lo através dos cones alaranjados sob cone, que era esse modificador, você pode simplesmente clicar em Aceitar. E se você quiser desligar o aparelho, você pode apertar a tecla Q e então você pode simplesmente esculpir a partir você pode apertar a tecla Q e então você pode simplesmente esculpir Então, para resumir novamente, para ligar o aparelho, ou as teclas WE Você pode se mover, traduzir, livremente ou girar Você pode escalar, você pode esticá-lo assim é claro que estou pressionando o Controle Z para desfazer Você pode manipular transformações como, por exemplo, eu fiz a reviravolta para uma que é, desculpe, não as reviravoltas, mas a eu fiz a reviravolta para uma que é, desculpe, não as reviravoltas, mas a distorção. Mas, para se ter uma ideia, 11 coisas que os usuários avançados fazem é compor um monte de coisas aqui. Como você está me vendo fazer agora. Você pode fazer isso. Então é aqui que você tem que passar. E, como eu disse, estamos mostrando a você como explorar a coisa toda. Não estamos examinando cada uma delas, como se fosse uma enciclopédia, porque isso ainda não está constituindo Mas você pode fazer alguns conceitos interessantes por aqui. Se você quiser. Este é um exemplo de outro deformador, a linha de curvatura. Desculpe, Ben Curve, me perdoe. E você pode manipular os pontos dessa forma. E você pode meio que se divertir com isso. Então esse é um pequeno detalhamento dos deformadores que você está vendo aqui Você também pode alterar as primitivas, se desejar. Agora, passando para o aparelho, o próximo vai, eu realmente não toco muito no modo adesivo, mas nessa lágrima de cabeça para modo adesivo baixo, você sempre, se tiver um ponto central desligado, você pode simplesmente clicar nessa lágrima você sempre, se tiver um ponto central desligado, você pode simplesmente de cabeça para baixo. E isso pode basicamente transformar tudo. Você pode transformá-lo novamente em seu ponto central. Se você segurar a opção esquerda, você pode movê-la e o aparelho passará E outro ponto interessante é que o modo fixo é como manter onde estão os pontos de articulação que eu realmente nunca toquei nisso A malha para acessar está meio que redefinindo tudo. reorientação da malha é como você pode segurar a opção esquerda e clicar nas traduções Você também pode fazer isso por aqui. Então, quando você fizer isso, se você segurar a opção esquerda e clicar em Redefinir orientação, ela será redefinida para um espaço padrão. E, claro, quando você clica para acessar, ele vai para o ponto central. Então, na verdade, cliquei na lágrima de cabeça para baixo. Agora, a transposição é algo que eu meio que quero evitar até entendermos outros conceitos do Dito isso, prosseguiremos e concluiremos com a seção de subferramentas Agora Não há reforços aqui , só um pouquinho. Agora, a subferramenta é basicamente como um organizador para todas as diferentes malhas que existem em um personagem ou ambiente que você tem e está esculpindo Assim, você pode esculpir várias malhas diferentes ao mesmo tempo Agora, a subferramenta, é um pouco, ainda há muita coisa pela frente Mas uma coisa que vou dizer antes de prosseguir é que, se você segurar o comando esquerdo, poderá ver todas as diferentes descrições em Neith, onde diz subferramenta Portanto, temos muitas coisas que podemos fazer aqui embaixo. Mas, simplificando, como desenhamos apenas um objeto, temos uma subferramenta Se quisermos duplicar isso, o que podemos fazer, podemos pressionar a tecla W e traduzir e você verá duas peças Então eu vou dar um taper para que você saiba qual é qual Você pode bater. Aceitar. E vou pressionar Q para voltar ao modo de edição agora e, antes que eu esqueça, Q está meio que, desculpe, aqui. O desenho está exatamente onde você quer, se quiser fazer alguma escultura. Então, se eu tentar esculpir aqui, nada vai acontecer. Portanto, preciso usar a subferramenta certa para esculpir Você também pode ativar ou desativar a visibilidade. Esses botões extras aqui se referem a operações booleanas que são um pouco mais avançadas e complicadas para superfícies rígidas, idealmente Além disso, temos coisas como renomear o booleano como reto e ele renomeará uma renomear o booleano como reto e ele renomeará Também podemos fazer muitas coisas , como excluí-lo. Isso é bastante óbvio, mas digamos que você queira importar seu cone aqui. Assim mesmo. E se você quisesse ir em frente primeiro, teria que gostar, vamos fingir por um segundo Apertei o botão Importar e estava importando um modelo 3D de um cone e ficou assim Eu queria combiná-lo com isso. Bem, primeiro eu teria que escolher, você pode ver os dois que representam as duas subferramentas A primeira coisa que eu teria que fazer é clicar aqui onde diz uma caneta. E eu teria que ir em frente e colocar o cone aqui. Agora você não pode vê-lo muito bem porque está naquele cilindro. Eu meio que posso ver como funciona ali mesmo. Então, é mais ou menos assim que funciona. Outra coisa que você pode fazer é mesclar subferramentas em um monte de ruído digital Mesclar significa mesclar uma peça abaixo desta. Então, ao fazermos isso, podemos meio que ver e também podemos dividi-los, que pode ser feito por meio de uma divisão de grupo, que vemos que há dois grupos de polígonos diferentes não falamos sobre isso, mas os grupos de polietileno são representados por duas cores diferentes Depois de pressionar Shift F no wireframe. Ou podemos seguir em frente e dividir duas partes. Como essas são duas partes separadas, ela as dividirá automaticamente ou dividirá os pontos mascarados, o que também pode fazer com que, se eu mantiver o controle pressionado, uma máscara se revele Então, vamos em frente e vamos com pontos mascarados divididos. Desculpe, divida duas partes. E podemos ver que as subferramentas R estão meio que reorganizadas. Agora, você também pode arrastá-los para a parte superior ou inferior, assim. Você pode usar a tecla Shift pressionada e levar uma até a parte superior ou até a parte inferior, segurar a tecla Shift e clicar com o botão esquerdo E, claro, por último, você pode colocar todos eles em uma pasta. Então, digamos que se eu quisesse criar uma pasta e chamá-la de Prim's, eu simplesmente clico com o botão esquerdo e arrasto todas essas peças aqui, Você também pode categorizar as várias subferramentas dessa forma Então, é bem fácil. Não é tão difícil passar por cima. Muitas dessas outras coisas são meio autoexplicativas Quando dissemos dividir duas partes, é como se duas subferramentas fossem combinadas e você quisesse fazer isso através dos pontos desmascarados ou dos pontos de massa, o que, novamente, é só se você estivesse segurando o controle e arrastando uma Uma última coisa que quero analisar é lembrar quando eu disse que você precisa clicar em uma subferramenta para esculpí-la Além disso, se você segurar a opção esquerda, poderá clicar automaticamente em qualquer uma dessas subferramentas Então é muito bom fazer isso, caso você queira. Então, a partir de agora, vamos fazer um salvamento rápido. E então vamos passar para o conceito de subdivisões e escultura com seu primeiro pincel e partir daí 5. Como entender as divisões e escovas sub: Ok, então vamos continuar. Neste vídeo, falaremos com você sobre subdivisões de uma malha e escultura pela primeira vez manipulando o tamanho do pincel e examinando o tipo de pincel e muitos outros pincéis que vêm com ele por meio de muitos outros pincéis que vêm Então, vamos em frente e mergulhar. Agora, as subdivisões são a primeira coisa que quero abordar aqui porque a resolução de uma malha tem tudo a ver com a resolução do que Deixe-me dar um exemplo. Agora. Se olharmos aqui, podemos ver no modo wireframe, uma espécie de resolução padrão e ela é relativamente baixa, ou devo dizer que é relativamente baixa Se eu tentasse esculpir, você meio que pode ver o deslocamento da escultura e estamos apenas fazendo um padrão básico só um padrão básico E está tudo meio pixelizado. E isso tudo porque temos uma resolução muito baixa. Então, vou pressionar o Controle Z e desfazer isso. E desta vez eu vou apertar o Controle D. E se fizermos isso de novo, você pode ver que a escultura é um pouco mais fina Agora, o que aconteceu foi que dobramos a quantidade de geometria quando fizemos isso Então, vamos em frente e vamos até aqui à direita. Nós meio que passamos por um. Vamos entrar na geometria. A geometria é um dos principais locais em que estamos modificando uma subferramenta E se você puder ver aquele botão grande onde diz dividir, isso é o mesmo que o Controle D é, como já aparece logo ao lado. E não se esqueça de apertar o botão de comando esquerdo para aprender todo tipo de coisas novas. Então você pode ir em frente e bater novamente. Então, agora eu acertei duas vezes. E como você pode ver, temos mais uma vez uma escultura ainda mais bonita Então, vamos em frente e desfazer. Além disso, se você olhar aqui, temos níveis de subdivisão Agora, o que isso significa é que, se eu escrever agora, tenho três deles. Se eu arrastar isso até o fim, você pode ver que a primeira resolução está lá E, claro, a segunda resolução está aí. Então, a terceira resolução está aí. Portanto, temos várias resoluções que podemos esculpir. E isso às vezes pode ser muito útil quando você quer desmoronar e suavizar as coisas rapidamente em uma divisão lenta e depois reconstruí-las em uma divisão superior É muito útil. Quando entramos no vídeo tutorial de suavização. Vamos conversar com você sobre a relevância das subdivisões Mas, para facilitar um pouco, podemos ver que, basicamente, se você olhar aqui, onde diz pontos ativos, vamos em frente e levar isso de volta para a primeira divisão E você pode ver a resolução meio que mudar, mas também ver onde estão esses pontos ativos, esses estão esses pontos ativos, esses Você também pode ver uma pequena mudança nisso, mas o total de pontos ainda permanece o mesmo Se você subir um, poderá ver sua aparência e seu estado duplicado e triplicado Então, toda vez que você pressionar o controle D ou dividir, você obterá outro nível de subdivisão E, novamente, as subdivisões podem ser explicadas aqui. Claro, quando você faz isso, você pode ver uma escultura ainda mais fina como Vamos prosseguir e arrastar nossa barra de desfazer até o fim. Divirta-se um pouco. Agora. Agora que temos isso, vamos falar com você sobre a tecla de atalho para alternar entre os níveis de subdivisão porque você realmente não vai até aqui e colocará nenhuma subdivisão na audição constantemente trocada pelo controle e colocará nenhuma subdivisão na audição constantemente Você pode dizer que leva muito tempo. Então, vou começar do começo. Vou pressionar o Controle D e agora ele tem uma subdivisão duas vezes, três vezes. Agora eu acertei três vezes. E se eu quisesse ir para uma subdivisão inferior sem clicar aqui, basta pressionar Shift D e ele descerá um turno D, ele descerá novamente. E, no turno D, ela descerá para a primeira. Para voltar, você não pressiona Controle D porque ele simplesmente exibirá esta mensagem. Então, o que você quer apertar é apenas a tecla D, assim. Então, desloque D para descer e subdivisões, e D para subir em É praticamente tão fácil. Agora, outra coisa que você pode fazer é excluir os níveis de subdivisão pressionando Shift D, talvez você não tenha gostado E o que isso fará é excluir todos os níveis de subdivisão abaixo dele, que é o que é Delete lower Também posso desfazer isso para recuperá-los. E se quiser, você pode ir até a primeira e excluir todas as subdivisões superiores e você verá o total de pontos perdidos retornar. Então, essa é uma espécie de detalhamento dos níveis de subdivisão de modo que dá uma ideia de como funciona . Quando esculpimos as primeiras coisas primeiro, precisamos de resolução para que as coisas funcionem À medida que progredimos, ZBrush tem várias maneiras de estabelecer a resolução Não precisa necessariamente ser o Controle D, mas sempre que quisermos esculpir alguns detalhes, você deve sempre ter em mente que primeiro é necessário dividi-los E para que você possa começar a ver alguma resolução porque essa coisa está isolando a geometria E você também tem que ter cuidado para não ir muito alto. Porque eu já vi pessoas gostarem de pessoas muito loucas. Como se você nunca deveria ter uma subferramenta cerca de 3 milhões ou 1 milhão é o que meu instrutor sempre dizia, mas eu sempre trapaceio e supero 1 milhão às vezes porque tenho algumas esculturas bem malucas, mas isso é para uma época 1 milhão às vezes porque tenho algumas esculturas bem malucas, mas isso é para Dito isso, agora vamos terminar com os pincéis e como modificá-los Agora, vamos começar com um pincel padrão. Se eu clicar aqui, novamente, você pode ver um monte de pincéis que podemos usar e vamos te dar, e você pode pensar novamente que talvez precise passar por não, todos esses pincéis Não é necessariamente a verdade. Na realidade honesta. Você poderia fazer a maioria das esculturas com cinco ou seis pincéis E então, a partir daí, você pode honestamente expandir com experimentação e obter resultados mais interessantes e mais rápidos por meio de um pincel semelhante ao de seus cinco de seus É muito importante examinar e experimentar esses pincéis. Mas não pense em sua mente, você precisa conhecer cada um deles. Para mim, é como se cinco ou seis o que eu mais uso para conseguir o que quero. Então, com isso dito, vamos começar com seu pincel padrão. Agora, esse é um dos cinco, mas existem vários outros. Sinceramente, acho que poderia usar seis, mas na verdade não é grande coisa. Esse pincel padrão, que é padrão, pode ser acessado clicando no pincel E então procurando um padrão aqui com essa linda roupa Where's Waldo E podemos simplesmente encontrar o padrão ali mesmo. Outra maneira de fazer isso é pressionar a tecla B para abrir o pincel. Lembre-se de B para pincel, e é padrões, então é s. E então ele restringe as coisas E você meio que pode ver que esta letra aqui é t. Então t acessará os padrões Portanto, o BST sempre mudará para o padrão. Você pode dizer que cada pincel tem algo para você aqui. Então, se você quisesse mover o pincel, seria B para abrir a paleta de pincéis M para a primeira letra, que é E então olhamos aqui e vemos que V é essa chave, então V, agora ele mudará para o pincel e agora podemos mover nossa malha e, novamente, voltar para o BST padrão Agora, dito isso, existem maneiras de tornar mais rápido, semelhante ao que temos, o ZBrush é um semelhante ao que temos pequeno mini-pop-up embutido Quando pressionamos a barra de espaço, também podemos colocar nosso pincel onde quisermos E também podemos criar pequenos mini-pop-ups adicionais, como Control C, para fazer com que todos os nossos pincéis favoritos apareçam sou um pouco contra isso para No entanto, sou um pouco contra isso para um usuário iniciante, porque eu realmente quero que você se acostume com as teclas de atalho de acessar tudo e guarde na memória, porque eu não quero deixar você adiante e você não desenvolve o hábito certo de saber como acessar as coisas de um computador diferente Então eu tenho um tutorial sobre isso, sobre meu personagem cyber punk ZBrush Mas neste caso, esse é um usuário iniciante Estamos tentando fazer com que você acesse tudo em sua fase padrão. Dito isso, esse primeiro ícone é o tipo de pincel. O segundo é o tipo de traçado do parafuso Então, vimos o que os pontos fazem. Você pode ver esses débitos, mas é claro que o Controle Z é desfeito Se eu escolher à mão livre. Você pode ver que é um caso semelhante porque é padrão Na verdade, não há muita diferença de comportamento. Mas se escolhermos que a distância focal seja um pouco menor, ela se mistura muito mais facilmente Isso porque a distância entre a distância focal e aqui é uma espécie de ponto de mistura para criar uma forma diferente como essa Agora, lembre-se de que você também pode fazer um pincel alfa, que na verdade não faz nada com o traço. Mas digamos que se experimentássemos alguns tipos diferentes de traços, como, por exemplo, spray, é o que parece quando combinado com um pincel Mas, novamente, você obterá resultados diferentes se quiser pulverizar com o traço alterado para esse também, em vez de usar a mão livre, vá em frente e faça isso. Então, vamos voltar ao padrão. E o outro é o retângulo, que é como arrastar e soltar Então isso seria muito, muito, muito importante com alfas Se eu quisesse fazer, por exemplo, esse alfa, dá para ver as bordas meio que caírem. Então, vamos dar mais uma resolução pressionando o Controle D. E eu vou te dar uma prévia, meio que veja esses cantos Isso tem algo a ver. Novamente, a mudança focal que está aqui em cima. Vou desfazer isso e, desta vez, mudar meu foco enviado segurando a barra de espaço nessa E você pode ver uma vantagem um pouco mais difícil em tudo Isso porque não há mistura ou queda até o final Dê uma olhada aqui. E então você pode ver como ele se mistura com esse alfa aqui Como você pode imaginar como se um círculo estivesse te dando, basta imaginar um círculo sendo colocado nesse círculo interno. Está meio que misturando tudo em valor de 100% para que seja visto Então é assim que a mudança focal pode ser feita. Mas não deixe que isso o impeça de experimentar porque é disso que se trata Experimentando. Traços podem ser feitos, sprays podem ser Os traços meio que dão um pouco mais de aleatoriedade em profundidade. Já o spray tem uma profundidade meio consistente. Arrastar e soltar tem uma mentalidade um pouco mais parecida com a de mentalidade um pouco mais parecida com arrastar um retângulo, exceto que você pode manipulá-lo Já o retângulo de arrasto é estacionário em um ponto. Então você pode ver como tudo isso funciona. Queremos que você entenda essa parte aqui. Não é esse coração, mas toda a ideia de combinar alfas com pincéis diferentes é realmente a base da criatividade do ZBrush É realmente uma espécie de, a, você pode realmente percorrer um monte de cenários únicos com ele. Também queremos que você seja muito, muito curioso. E na ideia de fazer coisas como experimentar dois traços e fluxos diferentes Como se voltássemos a este e você visse isso. Mas então, se você for pulverizar e depois diminuir o fluxo, você pode ver que fica assim, que é um Olá menor do que o que era Então, é como colocá-lo em lugares aleatórios e fazer menos carimbos no processo Você pode fazer coisas assim. E agora é aqui que você pode experimentar , se divertir e experimentar. Tipo, crie seu próprio visual único. Agora, uma última coisa antes de irmos, e essa parte quase fizemos em seu próprio vídeo, mas queríamos falar sobre ela foi a chave suave Essa é uma parte muito importante para um escultor, provavelmente para uma que é para escultura orgânica E suave é uma espécie de conceito em que você imagina como o botão da borracha, botão de alguma forma E o que é é basicamente o que parece, suave, relaxa o que você esculpiu Então, se eu, por exemplo, fizesse um monte de pontos assim e tentasse E eu mantenho pressionada a tecla Shift. Então, enquanto pressiona a tecla Shift, você pode ver que meu mouse inteiro fica azul. Então, quando eu clico na superfície, você pode ver que ela se desenha suavemente. Agora, ainda está muito irregular. E isso porque temos umas seis subdivisões. Então, vamos em frente e desfazer tudo isso. E desta vez, vamos anotar algumas resoluções A mesma coisa, exceto desta vez. Processo de suavização muito mais rápido. É muito menos irregular. A suavização é algo que nos ajuda a relaxar e meio que nos supera ou mistura o que esculpimos É muito, muito útil. Mas uma coisa a ter em mente sobre suavização é que quanto menor a subdivisão, mais ela entrará em colapso e maior será a Gostar. Você sabe como isso funciona, eu sou velho e calmo. Você pode ver que não está realmente desmoronando. Temos muito mais geometria, um pouco mais do que deveríamos Mas você meio que pode ver como as coisas permanecem juntas assim. Então, uma coisa que também podemos fazer é, quando pressionamos a tecla Shift, podemos controlar a intensidade da suavidade. Se eu soltar Shift, você pode ver que essa é a intensidade normal do pincel, esculpindo para dentro e para fora. E então segurar a tecla shift é a intensidade máxima. Assim, você pode controlar a intensidade. Recusá-la meio que lhe dará uma ideia dos detritos da intensidade E, assim como com o pincel normal, você também tem seu próprio Shift focal e tamanho de desenho. Dito isso, examinamos tudo no pincel, mas não examinamos a única coisa que é usada de forma quase tão suave E essa é a alternância entre z add em Z sub. Então, o que isso significa é que, por padrão, se estiver em z add, a maioria das pessoas diz, bem, agora eu tenho que pressionar c sub dois Bem, não necessariamente. Você pode segurar a opção esquerda ou, desculpe, nenhuma opção à esquerda e simplesmente fazer z subs dessa maneira também continuar dessa maneira Agora, a opção esquerda não funciona, não é uma tecla rápida para um sub, é apenas o inverso dela Agora, se eu segurar a opção esquerda sob z sub, ela só me daria ver, se eu segurasse a opção esquerda com a cabeça ligada, ela me daria um submarino Então essa é apenas a última coisa que queríamos falar com você Então, isso conclui o resumo básico pincéis e dos níveis de A próxima lição que abordaremos será sobre o mascaramento e como o mascaramento funciona junto com a seleção de isolados Dito isso, fique por aqui 6. Selecionar para raspar e isolar: Ok, então vamos continuar neste vídeo, agora vamos fazer uma demonstração de como fazer o mascaramento e como a função de seleção de isolados Então, vamos em frente e começar. Agora, simplificando, o que é mascaramento. Vamos começar com o mascaramento. Será uma forma de encobrir a geometria com máscara ou uma área sombreada que não pode ser editada ou esculpida Para te dar uma ideia. Vamos seguir em frente e desenhar um traço. Se eu mostrar um derrame ali mesmo, observe que também estou usando material básico. Novamente. Se eu desenhar um traçado e você puder ver que ele funciona conforme o esperado Mas se eu mantiver pressionado o botão Controle, só o botão Controle e meio que pintar um globo ali mesmo Você pode ver isso como uma máscara, essa área escura e sombreada aqui. Então, se eu pintar o mesmo traçado, você pode ver que ele estava em todos os lugares exceto na área do globo Vou desfazer isso. Agora. Uma coisa a notar é que quando eu mantenho o controle pressionado e espero ter clicado com o botão esquerdo para desenhar minha máscara Você pode afiar as bordas dessa máscara simplesmente mantendo o controle pressionado e clicando com o botão esquerdo E então, se você, desculpe, clique com a opção esquerda tocando E se você quiser suavizá-lo, basta clicar com o botão esquerdo do mouse Agora, ele tem uma resolução muito, muito alta, então a queda será um pouco mais lenta do que uma pouco mais lenta do que Então, podemos descer uma subdivisão aqui e fazer a mesma coisa onde ela sobrou Opção, clique para aumentar a nitidez. Se você quiser suavizá-lo, basta segurar o controle e clicar com o botão esquerdo E você pode meio que torná-lo macio novamente. Portanto, controle a opção esquerda, clique com o botão esquerdo para torná-la dura e suavizá-la a torna Se você deseja limpar a máscara, uma coisa que você pode fazer é manter pressionada a tecla Control e simplesmente excluir a máscara dessa forma. Dito isso, existem várias maneiras diferentes de aplicar máscaras. Fizemos um que é feito por meio de um traço, mas você, se construir a partir do que deseja, se pressionar a tecla Control, poderá ver o pincel da máscara como suas próprias áreas diferentes separadas do pincel normal. Então você pode aplicar conceitos semelhantes como este, onde fazemos uma modificação de traçado e experimentamos com um Alfa. E se mantivermos o controle pressionado e talvez ajustarmos a mudança focal, podemos criar um pouco mais de um alfa pronunciado. E uma coisa que é muito interessante é que, se desenharmos um alfa como este, vamos obter um pouco mais nítido Assim mesmo. Vá em frente e traga-o de volta. Mas fazemos algo assim e desenhamos um alfa para que possamos ver nossa máscara. Também podemos inverter essa máscara mantendo pressionado o controle e clicando com o botão esquerdo no E você meio que pode ver a mesma coisa. Então, se você quisesse desenhar em algo assim, você poderia fazer algo assim. Ou se você quiser usar algo como talvez queira tentar inflar, você pode fazer algo assim Então, é claro, alise-a. Você quer. Então isso é meio que uma ideia. Então, para recapitular, para desenhar uma máscara primeiro, mantenha o controle pressionado. Observe que os pincéis mudam aqui. Modifique o traçado para o que você quiser. E pode ser qualquer coisa. E você pode simplesmente desenhar uma máscara com o alfa ligado ou desligado. Depende de você. É tudo uma questão de experimentar. E você pode reduzir a mudança focal. E, novamente, isso é manter pressionado o controle e clicar com o botão esquerdo na opção de controle para aprimorar a máscara Ou, se quiser, mantenha pressionado o controle e clique com o botão esquerdo E, claro, como é suave em níveis mais altos de subdivisão, níveis mais altos de subdivisão, o processo será significativamente menor do que seria se você fizesse a máscara em níveis mais baixos de subdivisão Agora, a outra coisa é que você pode criar uma máscara nociva com o traço aqui, mas você também pode fazer isso com a tecla de marcação, como aqui E uma coisa sobre a qual ainda não falamos é que também podemos pintar a máscara. Então, se segurarmos a barra de espaço, a barra espaço e fizermos uma demonstração, seguraremos a opção Controle, a opção esquerda ou saímos E então também podemos pintar a máscara assim. Se você deseja limpar a máscara completamente, uma coisa que você pode fazer é segurar a tecla Control e simplesmente arrastar para limpar a máscara como tal. Agora, uma coisa que vou dizer é que esse é um resumo básico de como o mascaramento Isso se torna um pouco importante no futuro , à medida que você se torna um escultor mais avançado, porque aprende a organizar grupos de polietileno por meio de máscaras com bastante frequência e isso se torna Não falamos sobre agrupamento de polímeros, mas isso definitivamente está chegando. Então, a segunda metade disso será analisar algo chamado pincéis de escultura 3D de escolha rápida Eu os chamo de suas ferramentas secundárias de pincéis de escultura. E se você der uma olhada em qualquer um desses, notará que obtém algo que por padrão, é um naufrágio selecionado, um Esse pincel aqui, é como uma seleção isolada Basicamente, se você pressionar o Shift Control, poderá acessá-lo. E se eu segurar o controle de mudança e clicar com o botão esquerdo, você terá um pequeno arrasto verde Você meio que pode ver o que fizemos aqui. Podemos meio que isolar a geometria. Essa é outra maneira. Também podemos mascarar. Agora, assim como a máscara, como ela muda os diferentes pincéis aqui em cima Além disso, o retângulo radical isolar, selecionar, selecionar fará a mesma coisa Agora, uma coisa que vou deixar registrado é que se você segurar Shift Control e depois soltar o Shift Control, mas você ainda está pressionando a tecla esquerda. Você pode simplesmente manter isso vivo. Não é necessário segurar o Shift Control, você só precisa fazer isso no estado inicializado Então, novamente, se eu segurar o controle de mudança e clicar com o botão esquerdo do mouse em arrastar, ainda posso liberar o Shift Ainda mantenha isso ativo enquanto eu o mantenha pressionado, mantendo pressionado o botão esquerdo do mouse Mas outra coisa interessante é se eu segurar o botão da barra de espaço. Agora eu posso contornar isso. Agora, caso você esteja se perguntando, as máscaras são semelhantes. Basta manter pressionado o controle e clicar com o botão esquerdo do mouse, soltar o controle e manter pressionada a barra E você pode colocar a máscara assim. E nem é preciso dizer que segurar opção esquerda mais antiga à esquerda pode criar um estado subtrativo E então você pode inverter isso e pintar isso. Ou você pode segurar a pressão. DW pode empurrá-la para fora, se quiser Você pode se divertir de todo tipo. Ou segure o botão Shift e bire-o. É meio compacto, reunindo todas as coisas que aprendemos Ou se você realmente quiser, você também pode segurar o inflate e eu também me divirto muito lá É parte disso que você tem que experimentar aprendizado experimental e se divertir. Então, se pressionarmos novamente Shift Control e mostrarmos aquele truque da barra de espaço para fazer Vamos mostrar mais uma demonstração disso, modificando o pincel, vou segurar o Shift Eu vou mudar um radical desta vez para curva. Você ainda não fez isso. Nós não tocamos nisso. Mas agora eu traço uma inclinação. Assim mesmo. Vamos nos isolar, selecionar o que estiver no lado verde. Se eu for para uma subdivisão inferior, se eu quiser desenhar uma inclinação de controle de mudança e talvez parar em Midway e , em seguida, tocar na tecla ou nível de opção esquerda Eu posso criar uma curvatura. E então podemos nos divertir um pouco lá. É claro que ele não gosta de obedecer muito bem a isso. Então, talvez precisemos fazer isso no estilo antigo de laço, mas isso é algo que eles precisam consertar E, claro, também podemos tentar com o círculo. Então, é importante fazer isso. Nem é preciso dizer que quando você pressiona a massa, obtém o mesmo resultado. Se você estiver usando o exemplo de uma curva, você pode se divertir fazendo e manipulando coisas dessa maneira Agora, outra coisa sobre a seleção isolada é que você também pode subtrair coisas Então, segure Shift Control, solte Shift Control e, em seguida, mantenha pressionada a opção. E isso também pode subtrair coisas. Então, todas essas coisas serão muito importantes no futuro, porque digamos que você realmente queira manipular a geometria ou ter um padrão específico aqui E você quer agrupar a partir disso, para futuro, para que todas essas coisas se resumam a uma função importante Então, com isso dito, a próxima lição será sobre grupos de polímeros E é um pouco complicado, então fique à vontade para assistir novamente, mas não é algo que eu vou dizer É uma prioridade primordial, mas é algo para começar bem se você for iniciante Então, com isso dito, estamos passando para os polígrafos. Então fique por aqui 7. O que são Polygroups: Ok, então vamos começar. Neste vídeo, agora falaremos um pouco sobre poligrupos e como funcionam os poligrupos E vamos combinar isso com o que aprendemos na última lição com Isolar, Selecionar e mascarar Então, vamos em frente e começar com isso. Agora, grupos de polígonos são um assunto um pouco complicado no ZBrush, mas, simplificando, como eu posso, os grupos de polígonos são uma mas, simplificando, como eu posso, espécie de ZBrush. O ZBrush é uma forma embutida de organizar uma malha ou pedaços de uma malha em uma seção por cores, coordenando seus grupos de polietileno vistos no wireframe Agora, isso provavelmente soou um pouco complicado. E é uma daquelas coisas em que teremos que mostrar um exemplo para que você entenda um pouco mais. Então, vamos começar a criar um grupo polimérico que pode ser criado de várias maneiras diferentes Uma dessas maneiras é criar primeiro uma máscara. Então, vou manter o controle pressionado , como fizemos antes. E vou mudar meu traço de volta para mão livre. E eu vou apenas criar uma máscara. Agora é só uma máscara normal. Mas o que vamos fazer é transformar essa máscara em um polígrafo, apenas nesta seção aqui Agora, se fizermos isso, para fazer isso, tudo o que precisamos fazer é pressionar o Controle W, e pronto. Agora, você pode ver que acordado, nada aconteceu. Não há cor. Eu, é tudo a mesma coisa. Bem, para ver um grupo poli, de forma justa, você precisa pressionar Shift F para ver o grupo poli. Além disso, você pode simplesmente clicar aqui para entrar no modo wireframe e vê-lo de Agora, isso é o que é um grupo poli. É uma espécie de pequena seção organizada que nos ajuda a identificar um pouco mais como várias funções do ZBrush podem ser executadas usando a organização de uma escolha de polígrafo Qual é um bom exemplo disso? Bem, se você se lembrar também, como com o Shift Control, podemos segurar o controle Shift e clicar com o botão esquerdo do mouse e você pode ver que um grupo polimétrico só será selecionado Outro exemplo de várias funções para as quais ZBrush usa grupos poliméricos são, por exemplo, loops de borda, como talvez você veja aqui E se eu virasse, se eu, por exemplo, isolasse tudo isso selecionado, segurasse uma máscara aqui e, para trazer tudo de volta, eu seguraria Shift Control, clicaria com o botão esquerdo e abria o espaço, e então meio que inverteria a seleção Digamos que eu queira mudar isso assim. Bem, está tudo irregular aqui em cima. Mas se fizéssemos algo, por exemplo, poderíamos fazer algo em que pudéssemos usar um loop de grupo que basicamente procura grupos de polímeros e coloca um anel de borda sobre eles Essa seria uma função do ZBrush que depende da atribuição de grupos poliméricos Você pode ver que um bom avião novo está lá. Então, tentamos repetir a função. Você veria uma malha muito, muito limpa ali. Além disso, existem outros, há um monte de outros, como se houvesse um deformador que aperfeiçoará as coisas pelos grupos de poligrupos que você tem Existem processos de remesclagem automática como a medida zero, que buscam congelar grupos de polímeros para que mais ou mantenham os Portanto, quando a malha de matriz estiver pronta, você poderá ter um pequeno fluxo de borda com base em sua remesclagem automática É basicamente uma forma muito, muito organizada de controlar como você está fazendo as coisas. Agora, você pode argumentar que poderia ser como , como eu digo isso? Pode ser algo um pouco complicado porque ainda não examinamos nenhuma dessas coisas. Mas, novamente, estamos chegando lá. Novamente, trata-se de tentar procurar uma espécie de linha de base, comece com você sobre linha de base, comece com você sobre todas as coisas importantes do ZBrush pelas quais ele é mais conhecido, ou seja, escultura digital e grupos de polímeros são seja, escultura digital e grupos de importantes quando você quer se ajudar como esculpir certas áreas nas quais não deseja interferir Esse pequeno empurrão extra À medida que você progride e aprende mais e mais para descobrir mais recursos no ZBrush, você poderá fazer mais combinações em sua cabeça usando novas ideias em sua mente usando Então, essa é uma maneira de fazer um exemplo de um grupo poli simplesmente criando uma máscara e pressionando Control ou Command W para criar o grupo poli É como eu disse, uma maneira de fazer isso. Também é possível que, se você entrar na guia de polígrafos, mantenha pressionado o comando esquerdo ou o controle esquerdo E você pode meio ver todos os diferentes recursos que são usados exemplo, o grupo por normais está focado nos ângulos, em quão agudos são os ângulos no eixo XYZ, tentando obter alguns bons grupos de polígonos Ele aplicará automaticamente grupos de polímeros dessa forma. Se diminuirmos a tolerância, você pode ver que um grupo automático normal aconteceu nessas duas áreas porque havia um bom ângulo limpo aqui Isso geralmente ocorre por meio dos normais do modelo 3D. Se vemos uma pequena ondulação aqui, podemos fazer coisas, por exemplo, que podem nos ajudar a limpar tudo Como esta área aqui. Talvez você queira passar por difamação e polimento por grupos Agora você pode fazer isso. Você pode ver isso um pouco nesta área aqui quando eu faço isso E meio que limpa isso muito bem. E que, como eu disse, há um monte de recursos que o ZBrush tem com o conceito e a base dos polígrafos Agora, estamos dando apenas uma breve introdução a ele. Mas espero que no futuro as coisas fiquem mais complicadas Por exemplo, uma coisa que eu gosto de usar geralmente é a medida zero. E eu sempre gosto de usar grupos de manutenção. E você pode, você ficaria surpreso com o quão bem você pode obter uma malha 3D muito boa apenas por meio de grupos de poliéster Acho que não mantive as bordas iguais, mas você pode ver que agora temos uma malha muito básica baseada nisso E agora, é claro, isso é apenas uma das muitas funções que o ZBrush tem que obedece Outro exemplo é, por exemplo, se eu tentasse dividir isso porque quando você vê Ramesh, você vai, que é re, reconstruindo um modelo de baixa resolução a partir do que você já esculpiu Se você fizer isso, excluirá todas as subdivisões Então, se eu tentasse excluir dividir as subdivisões novamente, você provavelmente veria que elas se completam, então vou desfazer então vou E outro exemplo perfeito do uso de grupos de polímeros é, por exemplo, se entrarmos em Geometry Modify ou, desculpe, Geometry vinco, Geometry vinco, há algo chamado dobrar bordas de grupos de polímeros E se você olhar bem de perto essas bordas, vou bater em um vinco e ver que havia uma pequena barreira É meio que um invisível, sem contar um laço de borda que segura a borda Então, se eu dividir novamente, isso meio que o manterá nítido, como você pode ver ali. Portanto, é muito bom usar grupos poliméricos para dar a si mesmo esse plano redistribuído Porque se você puder ver como usamos grupos de poliéster para obter essa borda bonita, limpa e nítida Estávamos em todo o caminho e estou passando por tudo, estávamos em um ponto em que, francamente, era muito melhor do que o que tínhamos, que era uma peça feia Fizemos duas funções diferentes no ZBrush que dependiam da organização de grupos poliméricos Começamos com laços de polietileno ao redor dos grupos de polietileno, que procura grupos de polietileno que estão em lugares muito diferentes e insere um conjunto de grupos estão em lugares muito diferentes e insere de polietileno entre eles, como um laço de borda , para torná-los Passamos pela deformação para limpá-la e torná-la mais lisa do que a geometria E medida zero para manter esses grupos de polietileno intactos. E então simplesmente o rearranjamos , mantendo os polígrafos Havia um monte de recursos nele. Então, estamos meio que preparando você para entender o que são grupos de polietileno e até onde eles podem levá-lo entender o que são grupos de polietileno e até onde eles podem Dito isso, queremos que você continue experimentando e experimentando todos os tipos de coisas Uma coisa é mais do que uma a qual falaremos com você de sobre a qual falaremos com você de forma relativamente rápida, será uma faca, uma escova de corte. E bem, na verdade será um pincel curvo de cavaleiro. E o que isso é apenas algo que queremos usar como uma ONG Como agora temos uma ideia sobre poligrupos e como todos eles funcionam, gostaríamos de mostrar mais uma demonstração de poligrupos e como eles funcionam com alguns outros recursos Agora, o que eu tenho aqui é um pincel curvo de faca e, para que funcione, às vezes você precisa excluir as subdivisões inferiores, mas é basicamente como essa malha de E se eu clicar com o botão esquerdo e arrastar, você pode ver que cortamos Se eu segurar Shift F, você pode ver que um grupo poliéster está lá agora, a avareza é dois Isso é muito profundo. Como se você pudesse esculpir superfícies duras e divertidas com esse conceito E será uma coisa muito, muito divertida de se fazer. Quero dizer, você pode se divertir muito criando um monte de coisas. E, novamente, isso remonta a uma superfície mais dura, mas dá uma ideia de por que precisamos entender tanto os grupos de poliéster para que possamos entender pincéis mais avançados, como o círculo curvo da faca Agora, esses pincéis são ensinados em um curso diferente. Uma, sobre uma tartaruga, uma tartaruga espacial que eu fiz Nós nos aprofundamos muito em relação a todas as suas funcionalidades porque este é, novamente um curso de nível iniciante para o ZBrush, então não queremos sobrecarregar você, estamos apenas dando uma prévia das coisas Então, novamente, pratique o estabelecimento de grupos poliméricos, particularmente em máscaras Comece a criar e compilar o que você aprendeu. Se mostramos como fazer grupos de polímeros por meio uma maneira de, deixe-me seguir em frente e fazer uma malha diferente aqui Se começarmos a fazer poligrupos dessa forma para você , por padrão, você também deve aplicar o mesmo conceito às curvas Portanto, esse é um bom exemplo de repetir tudo o que acabamos Mais uma vez, só para esclarecer e facilitar a compreensão de como tudo funciona Queremos que você meio que participe de todo o processo de praticar assim, fazendo algo muito rápido assim Então, como deixar de fazer uma seleção isolada para pressionar a máscara mantendo pressionada a tecla Control, clique com o botão esquerdo do mouse e, em seguida, criando uma máscara inteira para as coisas que estão selecionadas isoladamente, fazendo uma inversão e pressionando a tecla W. E então você aprende que essas eram as máscaras centrais. Então, vai passar por aqui. E então queremos que você o traga , então agora queremos que você compense as coisas que você aprendeu até agora E isso exige um pouco de prática e um pouco de tempo. Mas definitivamente vale a pena aprender a compor isso antes de aprender a compor isso começarmos nosso personagem, porque será mais fácil rastreá-lo. Então, com isso dito, vamos terminar com mais uma lição. E isso vai estar no DynaMesh. E então podemos começar nosso personagem. Então, com isso dito, fique por aqui, fique atento. 8. Introdução ao Dynamesh Zremesher: Ok, então vamos terminar. Nesta lição, falaremos um pouco sobre o DynaMesh e como o DynaMesh funciona E se tivermos um pouco de tempo, talvez façamos uma medida extra apenas para dar uma prévia do que está por vir Então, vamos em frente e começar. Agora, o DynaMesh é uma espécie de medida que basicamente reorganiza a topologia Agora, você pode perguntar, por que precisamos ter isso? Bem, pode haver alguns cenários que você se esforça. Por exemplo, vamos ver aqui uma de nossas peças. Se eu escolher a ferramenta de movimentação. E pode haver alguns cenários em que a geoma esteja tão esticada que, quando você começa a dividi-la, você realmente não tem muita tesselação aqui versus as áreas que se dividiram em áreas dividiram em Então é aqui que o DynaMesh é muito útil para manter Então, deixe-me ir em frente e esticar um pedaço de geometria para você e ver a localização de onde está o DynaMesh Se você for conferir, me perdoe? Se você acessar e verificar em Geometria entrarmos onde está escrito DynaMesh Você praticamente encontrará o DynaMesh lá. Depois de clicar nele, você verá como toda a geometria de repente está realmente mesclada e agora você tem um monte de resolução Agora, quando você se divide, você pode ter uma resolução de escultura muito maior que será um pouco mais nítida Dito isso, algumas coisas a serem levadas em consideração sobre o DynaMesh Normalmente, eu gosto de fazer um acordo em que eu apenas dou algumas divisões ou algumas divisões e depois ativo o DynaMesh E quando solicita subdivisões gratuitas, eu normalmente pressiono Dessa forma, eu meio que tenho uma boa configuração padrão para o DynaMesh. E se você olhar para isso, se precisar fazer algum reajuste perceba como estou realmente esticando Dynamesh pode simplesmente acomodar você mantendo o controle pressionado , arrastando uma máscara e depois E você pode, basicamente, recalcular essas áreas para que eu possa continuar Deixe-me prosseguir e estabelecer algo mais parecido com o gancho de cobra para você Assim, você pode ver como temos a geometria de estiramento e podemos simplesmente chegar, pedir desculpas agora, isso é muito bom para coisas como, por exemplo, bloquear É meio legal. Agora, vamos em frente e voltar. Uma coisa extra que eu gostaria levar em consideração é a DynaMesh Além disso, se passássemos por subferramentas e se eu mantivesse o controle pressionado e clicasse com o botão esquerdo do mouse, você notará que eu dupliquei uma subferramenta como a, desculpe, eu dupliquei a malha, não a subferramentas e se eu mantivesse o controle pressionado e clicasse com o botão esquerdo do mouse, você notará que eu dupliquei uma subferramenta como a, desculpe, eu dupliquei a malha, não a subferramenta. Se você olhar aqui, mostra basicamente duas malhas diferentes Então, não apertamos o botão duplicar. Não duplicamos nenhuma subferramenta. Acabamos de duplicar a malha aqui. Então, deixe-me tirar a máscara. Agora, uma coisa interessante com o DynaMesh é que se eu fizesse essas peças se cruzarem, então se, por exemplo, eu tivesse essas peças se cruzando assim, não importa o que aconteça, as peças fossem duas malhas separadas, seria muito difícil separá-las, mas algo como a topologia de movimento poderia separá-las, assim poderia Então, se você quiser, uma coisa que o DynaMesh pode fazer é usar o DynaMesh e a geometria de interseção, você notará que ele o mescla e recalcula, e tudo o que está dentro é retirado tudo Então, esse é um cenário meio bonito de como fazemos isso. Você meio que pode ver todo o modo de geometria e transparência. Não há realmente nada lá dentro. Portanto, esse é sempre um bom recurso e o DynaMesh, e é algo que queremos que você tenha em mente quando estiver bloqueando. Normalmente, com o DynaMesh, uma das coisas mais comuns para as quais ele é usado é, na verdade, o apagão de caracteres que oferece muitas opções Muitas pessoas gostam de usar o DynaMesh para bloquear personagens Então, se você usasse um monte de nervos e me desculpe, não nervos Esse é um termo primitivo aqui para ajudá-lo a bloquear um personagem usando uma combinação disso e talvez a ferramenta gizmo para esticar alguns objetos e afunilá-los nas formas que você deseja para um personagem, bloqueá-los você deseja para um personagem, bloqueá-los e combiná-los com o Você pode fazer isso. Além disso, você pode simplesmente continuar esticando as coisas constantemente e lendo uma malha apenas controlando, pressionando o controle e arrastando assim pressionando o controle e arrastando Então isso é meio estranho. Dynamesh é. Agora, antes de terminarmos com isso, quero mostrar rapidamente outro tipo de medida que o ZBrush E essa medida eu sempre gosto de usar porque sou um pouco antiquada, onde gosto de trabalhar com vários níveis de subdivisão E isso está em Geometria. E no DynaMesh, vamos medir novamente. Agora, a medida zero é outra forma de topologia de remesing automático semelhante à DynaMesh Mas também faz o trabalho de forma um pouco mais limpa. Como se você pudesse ver todas essas peças aqui. Na verdade, não é muito terrível desta vez, mas há alguns problemas aqui com os quais temos que sempre lidar A medida zero, por outro lado, nos dá um Ramesh mais limpo No entanto, o problema é que, com a medida zero, demora um pouco mais para computar essa malha limpa Outra coisa sobre a qual podemos conversar com você sobre a medida de visão é que você pode orientá-la como exemplo Você pode criar um fluxo de borda aqui e depois criar uma peça mais uniforme. Mas queríamos dar uma visão geral um pouco diferente entre isso e o DynaMesh e ver como tudo é mais uniforme aqui, tem uma topologia um pouco mais limpa, enquanto o DynaMesh está constantemente diminuindo As tentativas estão por toda parte. Então, só queríamos mostrar a diferença entre isso. O que eu gosto de fazer é que muitas vezes, se eu estiver usando o DynaMesh, vou começar com meu bloqueio com o DynaMesh E quando tenho o que quero, gosto de usar a medida zero mais do que apenas trabalhar com vários níveis de subdivisão, que eu posso simplesmente apertar com o Controle D e depois descer e subir com a mudança Dito isso, isso conclui nosso curso intensivo ou, pela primeira vez, os novatos que estão abrindo Porque agora vamos pegar o que temos e começar a criar um personagem muito básico e muito simples para você. Então, com isso dito, fique por aqui e fique atento. 9. Como estabelecer o bloqueio de referência: Ok, então vamos começar. Neste vídeo, vamos começar nosso personagem pela primeira vez. E vamos começar ensinando algumas coisas novas que não estamos na seção de primeira viagem E também vamos fazer um pequeno bloqueio básico rápido para começarmos. Agora, antes de começarmos, gostaria de lembrar novamente a todos sobre isso, se você, esta é a primeira vez que você abre o ZBrush Eu recomendo que a primeira seção seja usada primeiro porque muitas das coisas que vamos fazer agora se resumem ao que você já aprendeu na primeira seção. São coisas básicas. É uma espécie de coisa que se tornará naturalmente enraizada porque você reutiliza muitas vezes Portanto, fique à vontade se você for o primeiro usuário iniciante e não souber coisas como dividir um mashup e depois ou descer pelas diferentes malhas Eu definitivamente recomendaria essa primeira seção para o usuário iniciante Então, com isso dito, vamos começar. Agora, novamente, o vídeo está aqui. Pois este será sobre como configuramos nossa referência e como podemos fazer um apagão. Dito isso, vá em frente e tente baixar as referências. Deve haver dois arquivos da sua pasta de recursos. Nesses dois arquivos há um J peg, uma imagem 2D e um OBJ, que é um modelo 3D contendo o resultado final do produto Então, pare um momento para fazer uma pausa e baixá-los. Agora, se você puder. Agora, depois de fazer o download, o que eu quero que você faça é clicar duas vezes e ver a imagem Porque o que está acontecendo agora é que essa imagem vai parecer muito, muito diferente do que vemos aqui, porque vou carregar minha imagem de referência aqui. E o que você está vendo é imagem de um produto acabado. E eu meio que vou colocar uma imagem de rascunho rápida apenas para demonstrar como é. Não vai ser como um conceito acabado ou algo parecido. Vai ser como um esboço rápido que eu fiz apenas para demonstrar como carregar uma imagem de referência 2D. E isso é realmente tudo o que é. E vamos analisar os holofotes e como eles funcionam com as imagens de referência 2D. Você também tem um modelo 3D lá. E se você quiser, pode clicar em Importar e trazer isso. Também mostramos em subferramentas como acrescentar modelos. Portanto, não se esqueça de que podemos fazer isso. Então, com isso dito, vamos em frente e começar. Vamos primeiro desativar uma caixa de luz, assim. Ao clicar na caixa de luz ou na tecla vírgula, vamos trazer de volta um pouco mais de espaço aqui. Se você quiser obter mais imagens, fizemos uma demonstração que basta inserir os documentos Clique em um tamanho e clique em novos documentos. Lembre-se, fique à vontade para pausar, parar, retroceder e jogar novamente se eu for muito rápido. Dito isso, vamos continuar e carregar nossa imagem de referência 2D Primeiro, vamos até a textura e rolamos até onde diz Importar É aqui que trazemos nossa imagem 2D e prosseguimos e eu clico duas vezes na sua Ele vai aparecer aqui mesmo. E você pode ver esse esboço que é muito diferente da imagem que você tem, que deveria ser uma Vá em frente agora e clique com o botão esquerdo nele. E o que você quer fazer é clicar em Adicionar aos holofotes E vai aparecer ali mesmo na sua frente. Agora, a partir daqui, podemos, se quisermos ter um pequeno menu aqui, e este é o mostrador dos holofotes Há um monte de coisas que podemos resolver com isso, mas, por enquanto, vamos mostrar como mover o holofote dessa forma, girá-lo assim, se quiser, você também pode fazer Shift, girar para encaixar Também podemos escrever ao lado para girar, escalar. E podemos distribuí-lo assim. Podemos mover o mostrador do holofote e, como um ponto de articulação, quando você o escala, ele pode ficar maior E, novamente, essa é uma imagem diferente do que você está dizendo. E se você quiser fazer o botão desaparecer, pressione a tecla Z Z como na zebra E se você quiser que ele volte, pressione Z novamente para fazer com que todos os holofotes desapareçam, pressione Shift Z. Então esse é o detalhamento básico do Então, vamos agora prosseguir e trazer algumas primitivas Agora, muitas pessoas vão usar a imagem 3D. Na minha opinião, gostaria de ver se as pessoas podem usar a referência 2D. Se você puder. Eu só coloquei a imagem 3D como referência. Mas deixe-me ir em frente e mostrar algo bem rápido primeiro. Se você decidir usar a referência 3D, vou desenhar primeiro, uma primitiva, vou clicar no cilindro Eu vou transformá-lo em uma esfera. E então eu vou clicar com o botão esquerdo do mouse e arrastar, trazê-lo para dentro, apertar a tecla T, pressionar a tecla Make Poly Nós já fizemos tudo isso antes. Agora, se você tentar importar uma imagem 3D aqui, ela substituirá esta peça. Então, o que você precisa fazer é clicar daqui em outro lugar, como um cilindro. E você precisa importar a imagem 3D daqui. E então, uma vez que você tenha essa imagem 3D, assim, opa. Tentando descobrir qual deles eu tenho. Vá em frente e clique em fazer malha de poliéster. Lá vamos nós. Uma vez que você tenha tudo o que você quer, vamos prosseguir e vamos clicar na subferramenta e acrescentar E você vai procurar seu modelo 3D aqui em cima, onde diz fotos rápidas e você pode trazê-lo até lá E, claro, você pode pressionar a tecla W para percorrer e traduzir seu modelo principal para que você possa vê-lo Agora, novamente, não estou recomendando que ninguém faça isso, mas eu só quero te avisar Uma coisa a observar sobre o holofote é que, quando ele está ativado, você realmente não terá acesso a muitas ferramentas de escultura, acredito que o Move Brush você terá, mas meio que ativá-lo para habilitar acredito que o Move Brush você terá, mas meio que ativá-lo para Desligue-o assim. Não é, é uma regra muito estúpida. O pincel nunca foi fã disso. Também tenha em mente que x é cemitério. Eu também gosto de ter simetria local. Então, se você quiser fazer alguma coisa lá, é isso que você tem. Então, vamos prosseguir e configurar algumas primitivas. Então, para começar, vou seguir em frente e provavelmente essa será a cabeça. Vamos acrescentar uma, outra peça aqui. Se ele quiser que eu faça isso, lá vamos nós. Vamos ver. Eu vou escolher a esfera em 3D. E vamos trazer esse cara até aqui. E eu estou usando meu aparelho, apertando a E eu vou trazer isso assim. Talvez traga assim. Assim mesmo. Eu meio que vou entrar por aqui. E vamos ver. Podemos fazer a mesma coisa com os braços e as pernas aqui. Então, vou continuar e duplicar a malha em vez de anexá-la Vou apertar a tecla W novamente. E então eu vou trazer esse cara aqui. Uma coisa que temos que decidir aqui neste momento é se você quer fazer disso uma T-Pose Estão em uma pose? Normalmente, eu usaria uma T-Pose somente se estivesse planejando fazer algum tipo de trabalho no personagem para montagem ou animação Caso contrário, provavelmente faremos apenas uma pose, já que este é principalmente um curso para iniciantes em escultura digital Agora estamos apenas colocando espaços reservados aqui. Na verdade, não estamos fazendo nada além disso. Não conversamos com você sobre espelhamento. Portanto, essa é uma oportunidade de também aprender algo novo. Agora, pouco antes, vamos duplicar essa malha também. E então, desta vez, para espelhar. É um lugar estranho para encontrar um espelho. Mas se você passar por uma deformação, encontrará um espelho ali mesmo E agora você também pode notar que, porque espelhamos, o aparelho está em Vamos centralizar novamente o aparelho aqui com aquela lágrima de cabeça para baixo e meio que lágrima Agora segure a opção esquerda ou esquerda para reorientar a peça aqui. E novamente, pausa, pausa, pausa. Estamos meio que configurando as coisas para serem uma malha muito simples e básica No meio do caminho. Então vamos acrescentar. E provavelmente vou voltar com outro cilindro. E também posso simplesmente clicar, em vez de encontrar aqui, posso encontrá-lo aqui pressionando a tecla Alt esquerda, a opção esquerda e clicando com o botão esquerdo E então aperte a tecla W. E ele tem pernas bem curtas e grossas. Ele é um, ele é um garotinho. Agora repita o que você aprendeu. O que? De novo? Isso vai ser duplicado. Deformação, espelho, ponto central, aquele cara. Tudo bem. Temos mais uma coisa a fazer, que é o chapéu. Não vai ser muito difícil. Isso vai ser bem fácil. Anexar. Precisamos de novas formas para podermos usar o cone. A flecha virará um cone. Isso me dará algumas oportunidades de mostrar a você como ler a geometria da malha, para nos dar algo diferente Vamos derrubá-lo. Estou ampliando o guia. E eu não vou mexer muito com a rotação porque eu gostaria de ter algumas opções de simetria comigo Acho que vai ser isso. Temos uma equipe na qual trabalhar, mas até que eu saiba onde está tudo aqui, as etapas meio que chegarão ao fim Isso é uma espécie de bloqueio básico. Agora, a partir de agora, o que vamos fazer é mostrar como vamos mesclar essas malhas com o DynaMesh, que foi uma das últimas lições resultantes para reuni-las , esculpir e suavizar todas essas , esculpir e suavizar Portanto, sinta-se à vontade novamente para fazer qualquer coisa, desde ajustes rápidos e muito fáceis de qualquer tipo Se você acha que há algo que você quer ver lá, vá em frente. Então, não tenha pressa. Basta obter a forma certa. Se você é aquele usuário iniciante, é aqui que deveria dedicar seu tempo Na próxima lição, falaremos sobre como podemos juntar tudo isso ao DynaMesh e começar a esculpir com seus Então, com isso dito, fique por aqui e fique em sintonia. Não se esqueça, salve rapidamente 10. Como criar corpo para fora: Ok, então vamos continuar neste vídeo, vamos começar de onde paramos pela última vez ao esculpir um certo volume Você pode notar que não vê nada Isso porque economizamos rapidamente. Agora, conversamos um pouco sobre o salvamento rápido, um pouco atrás. As pessoas podem optar por salvar o arquivo como ETL e , em seguida, voltar para a ferramenta Low e recarregar o arquivo desejado Mas outra coisa que podemos fazer é clicar em Salvar. Mas para acessar os arquivos de salvamento rápido que você selecionou, você precisa ser capaz destacar um que esteja novamente na caixa de luz ou na tecla de vírgula que você deseja abrir e escolher a palavra E podemos trazer nossa caixa de luz. Dessa forma, uma coisa que notaremos é que não abordamos isso muito bem. Você precisará salvar seus holofotes. E o que isso significa é que, verdade, não excluímos os holofotes Nós meio que carregamos a textura e depois não fizemos nada Então, vamos tentar novamente relatando essa textura em. Pegando essa textura, clique com o botão esquerdo nela e adicione ao holofote. E então podemos entrar em Save Spotlight. E você pode chamá-lo de cogumelo ref. E então você pode escolher a pasta que desejar. Clique em salvar dessa forma. Agora, toda vez que você abre um arquivo, você pode simplesmente carregar seu holofote ali mesmo Então, gostaríamos de lembrá-lo de algumas coisas extras. Então, vamos em frente e trazê-los, trazê-lo aqui e, não se esqueça, escolha o holofote para salvar Então, a partir de agora, vamos usar o DynaMesh para combinar todas essas peças e depois esculpir Faça com que pareçam um pouco menos primitivos e um pouco mais, um pouco mais Como devo dizer orgânico a um tecido onde ele meio que se encaixa um no outro Então, com isso dito, podemos usar uma cabeça um pouco maior aqui. E nem é preciso dizer um chapéu maior. E, claro, quando chegar a hora, vai ser muito divertido trabalhar com essa. E vamos seguir em frente agora e pegar todas essas peças aqui. E precisamos mesclar todos eles. Não analisamos muito a fusão de subferramentas lá. Então, vamos seguir em frente e dizer para nós mesmos: Ok, o que tudo precisa ser mesclado agora, eu só quero que os braços, o corpo e as pernas se fundam, fará com a cabeça em um momento diferente Portanto, certifique-se de que as cabeças estejam no topo. Você pode simplesmente arrastá-lo para cima e seguir em frente e verificar se os chapéus estão na parte superior, basta clicar com o botão esquerdo aqui ou segurar, pressionar Shift, clicar com o botão esquerdo e trazê-lo até o Então, a partir daí, você pode clicar no corpo e clicar em descer abaixo. E as subferramentas se fundem e basta escolher Mesclar na subferramenta, que pega a subferramenta abaixo dela e a Eu sempre vou bater sempre. Ok. Continue fundindo. Assim mesmo. Agora que resolvemos tudo isso, vamos dar algumas subdivisões apenas para suavizar um pouco as coisas Talvez algo assim. Está tudo bem. Agora, vamos fechar nossa subferramenta e depois examinar a geometria Dynamesh, ative o Dynamesh e clique agora. E você meio que pode vê-lo se mover, seguiu em frente e mesclou as malhas internas Agora, como se eu segurasse a tecla Shift, deixe-me primeiro desligar holofote porque ele gosta do parafuso com você Você pode meio que mesclar todas essas peças. Agora. Dito isso, provavelmente vou querer dedicar um pouco de tempo, apenas um pouco de tempo para esculpir um pouco de volume aqui E é aqui que eu gosto de usar meu tablet com webcam. Então, o que eu vou fazer é examinar e, antes de tudo, suavizar todos esses Kravis, essas áreas de rachaduras onde elas se cruzam e trazer tudo para E, novamente, estou pressionando a tecla Shift. E também estou pressionando a tecla Z para mostrar minha referência. Pressione Z novamente para desligar essa peça. E tudo o que estou fazendo é passar por Smooth e esse cara sair um pouco mais Já trabalhei com qualquer pincéis e, acredite, chegaremos lá Mas tudo isso é apenas uma questão de suavidade e tudo ao redor Então, meio que se mistura. Portanto, dedique seu tempo para saber como você quer que isso aconteça. Não se esqueça de baixo. Tudo bem. Agora, um dos primeiros pincéis que usaremos aqui, será um dos seus principais. Acredite ou não, nem o pincel padrão, pincel de movimento ou qualquer um dos pincéis de filme, por padrão, provavelmente serão os que usaremos Há algo que você não gosta. Lembre-se de que você pode desfazer. Mas vamos usar o pincel Move para nos dar um pouco mais de reorganização da forma Você sabe, ele é meio mediano , corpulento, meio suave. Com ele tem, ele tem o pacote. Agora. Vamos ver se podemos trazer isso. Você sempre quer verificar esse perfil. Você também pode fazer isso com a cabeça. Agora, uma coisa sobre esse pincel Move , caso você não saiba, é se a opção esquerda, deixou todos os tipos de movimentos como Z no comando. E isso é algo muito útil porque é como, por exemplo, dormindo, você meio que pode trazer algo aqui Então meio que pressionando. Mas ainda não chegamos lá. Então, vamos em frente e não o faça. Além disso, outra coisa que esqueci de mencionar é não operar com uma escova pequena quando se trata de se mover Use um pincel um pouco maior nesse caso. Talvez. Trabalhei de tudo para trazê-lo aqui. Aproveite o tempo para revelar tudo isso. Estou segurando Shift e meio que indo voltando entre shift e move, shift e move Estou meio que trazendo tudo antes de começar a esculpir algumas das minhas peças que sobraram e meio que ver como fica Talvez a maior densidade. E eu estou meio que brincando com eles. É só uma cena do que eu gosto e não gosto. Pode tornar isso um pouco maior no final para parecer como dormir, por exemplo Certifique-se de verificar o perfil lateral. Então eu estou apenas segurando a barra de espaço para trazer tudo isso de volta Aquele espaço segurando a barra de espaço para meio que trazer tudo isso. Não se preocupe em esticar nada. Novamente, o alongamento não é algo de que você deva ter medo quando se trata do DynaMesh Porque temos um pouco de manga aqui. Talvez seja necessário reajustar isso no futuro , quando chegar a hora de colocar a mão lá Mas essa será uma época diferente. algo um pouco Raspe algo um pouco e, se quiser, pode usar uma pequena máscara para ajudá-lo a ter uma ideia de como vai ficar E, novamente, é só um apagão. Não é para a escultura oficial. Estamos apenas usando o pincel Move para mover as coisas. Não, eu não sei. E tenha cuidado para não fazer o que acabei de fazer e usar a tecla x. Sinta-se à vontade para, se você sentir a necessidade de usar o DynaMesh novamente, basta desenhar, você não tem problema nisso Vamos ver se podemos falar desse cara. Agora. O que vou fazer aqui é mascarar essa área aqui, segurar a tecla Control ou tirar a máscara. Mantenha o controle pressionado e clique com o botão esquerdo, inverta a máscara. Em seguida, pressione W, segure, esquerda , option, levante, traga aqui. Talvez meio que traga isso. Um pouco mais assim. Então ele meio que acabou de sair. Parece um pouco que, você sabe, está passando por isso de forma iterativa à medida que avança Apertado aqui. Vou me aprofundar demais, algumas ideias para pagar a taxa, mas agora eu meio que quero deixar isso X, estou indo e voltando entre o x oculto, desligando o X. Estou criando um pouco de simetria. Dá uma olhada no perfil. Assim mesmo. Isso vai ser como um macaco então talvez aumente um pouco mais em alguns pincéis que eu quero usar, mas vou usá-lo de forma agradável e pacífica Tudo bem, agora, vamos colocar algumas mãos lá dentro. E isso geralmente sai quando chegamos à seção corporal, mas esse é basicamente o obstáculo que eu preciso para começar a esculpir Então você notará que tudo o que estou usando é principalmente o pincel Move. Agora, não há muita necessidade de simetria para esculpir nesse cara Então, o que vamos fazer é deixar o rosto um pouco sozinho agora. E também vou lembrar a qualquer pessoa, se quiser, pode ficar à vontade para mudar a cor da mudar a cor da área inteira aqui do tapete ou do material, desculpe, meio que falando e também esculpindo ao mesmo tempo. É muito divertido. Mas esse cara, essa provavelmente será a última parte que bloquearemos. Vai ser uma espécie de cabeça com aparência de cogumelo. Então, queremos fazer isso da maneira certa. Então, isso vai exigir algumas mudanças e brincar um pouco mais com o DynaMesh Dito isso, vamos uma pausa e fazer algumas coisas na cabeça, remexendo a cabeça na próxima lição Novamente, clique em Salvar ou, se quiser, salve a CTL e simplesmente carregue E se você precisar recarregá-lo, basta clicar aqui e clicar em um dos seus perfis anteriores Salve arquivos. Então, com isso dito, vou ficar por aqui e ficar atento. 11. Como desbloquear a tampa: Ok, bem vindo de volta. Agora, neste vídeo, vamos acabar com nossos apagões trabalhando um pouco mais agora no chapéu aqui E você meio que pode ver como o chapéu fica assim. É um pouco diferente do que temos, então teremos que ir em frente e trabalhar nisso. E se segurarmos a tecla Shift F, vamos tentar primeiro uma coisa: eu gostaria de ver o chapéu sozinho, ver o chapéu sozinho sem o personagem aqui Então, primeiro de tudo, podemos fazer isso desativando a visibilidade de todas as subferramentas ou simplesmente clicar em Solo E isso nos dá uma ideia, como se você apertar F duas vezes, você pode centralizar o ponto de rolamento um pouco mais facilmente. Novamente, F ajuda duas vezes com o ponto central, centralizando o chapéu em você Uma coisa que eu gostaria que você desse uma olhada , especialmente aqui embaixo, é que não há muita geometria escultural porque tudo isso se solta e você teria que dividi-la umas 100 vezes para umas 100 vezes para Bem, não 100 vezes, mas cinco ou seis vezes para obter algo realmente escultural e, como resultado, você teria uma malha muito alta e densa Então, o que vou fazer é mesclar isso por meio do DynaMesh, primeiro de tudo E para fazer isso, vou seguir em frente e, antes de tudo, alisar algumas vezes até ver que está tudo bem. E você pode ver que é muito denso. É meio meio denso aqui. Eu realmente não gosto de nada disso. Gosto de ter uma geometria consistente esculpindo em todos os lugares Então, vamos seguir em frente e dividi-lo para suavizar isso. E vamos examinar o DynaMesh e a geometria. Então, vamos seguir em frente e clicar em DynaMesh. Não sei. Temos algo que é distribuído um pouco mais uniformemente. Agora, este é um lugar muito bom aqui para entrar. Uma coisa que vou dizer sobre isso é que talvez precisemos, já que há um pequeno puf, algumas bolsas, talvez queiramos evitar deixá-las onduladas deixá-las onduladas A razão pela qual digo isso é porque se começarmos a esculpir, movendo isso da mesma forma que é movido e ondulado aqui em que é movido e ondulado Isso tornará muito difícil esculpir todas essas peças de forma consistente e uniforme Então, o que eu quero fazer é talvez pegar uma boa casquinha com um pouco do exterior ou de cima aqui, um pouco de mergulho E esse topo aqui para onde está apontando, eu quero que seja um pouco menos pontudo, mas ainda sobressaindo um Então é um pouco mais redondo. E eu gostaria que isso se espalhasse um pouco. E a partir daí, podemos fazer algumas coisas com simetria radial, algo sobre o qual ainda não falamos porque quero dar a eles a oportunidade de discutir um pouco sobre o que a simetria radial Então, essa pode ser a primeira coisa que realmente esculpimos oficialmente no personagem Vamos ver como isso funciona. Mas antes de mais nada, vamos tentar apertar a tecla B. E vamos procurar inflar agora. Eu gostaria de inflar isso um pouco. Então b, i e n, que será a tecla de três botões para inflar o BIN Agora, se pudermos colocar isso assim e fazer com que fique assim, não se preocupe com todo esse rasgo Ou podemos fazer algo em que atingimos a simetria radial. Agora, a simetria normal é quando pressionamos a tecla X e são apenas dois pontos Então, o que temos que fazer é passar por transformações na parte superior, atingir a simetria radial. E você notará que a simetria radial está ativada, mas está ativada, no acesso errado. Então, temos que mudar esse acesso para y. E agora temos algo que é um pouco mais uniforme Agora, tenha muito cuidado ao provar isso, porque isso pode realmente aumentar muito Assim mesmo. Então, provavelmente vou diminuir um pouco minha intensidade. Só o suficiente para revelar e eu não estou preocupado com nada disso. Ok. Eu não estou preocupado com nenhuma das coisas que estou vendo porque você pode simplesmente suavizar para que você possa fazer isso e apenas uma suavizar para que você possa espécie de simetria radial, tudo E, novamente, eu tenho uma intensidade muito baixa neles agora usando meu mouse, mas não estou fazendo nada sobre isso. Vá em frente e veja como isso fica. Ok, vamos em frente e agora aperte BMD e traga isso à tona Se você mantiver o mouse em movimento, vá até certo ponto, clique duas vezes nessa dinâmica e você poderá torná-la muito maior Vamos ver se podemos trazer um pouco mais essa cabeça de cogumelo. Assim mesmo. Procurando aquele mergulho. Em seguida, pressione a tecla B. Ele salva os pincéis que você deseja para essa sessão. Então eu esqueci. Não esqueça. Para desligar seu holofote. Vamos em frente e voltar. É mais ou menos onde eu quero. E lembre-se, você vê todas essas coisas aqui. Você pode fazer algo sobre isso apenas arrastando para o lado, segurando Control, clicando com o botão esquerdo, apenas arrastando E você também pode segurar a opção esquerda para inserir um pouco disso. E isso é algo que vamos fazer aqui porque queremos mergulhar um pouco aqui Ok. Reduza isso a apenas tomar meu tempo. Segurando o turno. Apenas cativando o apagão. Um pouco grande demais. A coisa toda se move, então provavelmente é uma peça muito grande. Estou meio que tentando fazer isso direito. Cogumelo, veja aqui. Agora lembre-se de outra coisa. Se você acha que não, não se esqueça que podemos fazer coisas para de que podemos fazer coisas para revelar isso um pouco mais. Não é como se precisássemos ter uma certa mentalidade, por exemplo, de nos comprometermos com essa No momento, o que estou fazendo é manter o controle e meio que fazer algumas experiências com Veja como é isso. Centralizado ao redor da máscara. Então está tentando se curvar. E agora estou apenas experimentando. Então, não goste nem goste um pouco disso. É um pouco largo demais. Então, vamos fazer algumas coisas. Suavize um pouco e, em seguida, segure a tecla Control. E então a opção esquerda ou a tecla Alt esquerda. Agora vamos trazê-lo um pouco mais ou menos assim. Algo parecido. Estou curioso para saber o que a DynaMesh vai fazer esse cara que vai manter uma resolução E achei que não funcionaria Vamos ver se a medida Z pode realmente limpar isso um pouco mais agora que tenho um pouco de uma forma com a qual posso trabalhar Novamente, uma medida de execução automática é uma medida de execução automática diferente da DynaMesh Está oferecendo uma topologia mais limpa. Eu direi que não tenho certeza. O resultado será nisso, já que eu fiz muitas privações e beliscões Mas espero que consigamos algo que seja bastante interessante. E também pode ser muito parecido se você tiver a, se você tiver a simetria ativada Então, vamos tentar isso de novo. Meio que dá uma olhada nisso. Uma coisa que podemos fazer é isso. Podemos desfazer tudo. Controlou W. Portanto, temos duas malhas diferentes E podemos então dizer mantenha grupos. Vamos ver se eu quero suavizar ou não. Para ver o que ele faz apenas com esses três ativados. Isso é mais eu experimentando. Se funcionar, vou explicar como funcionou. Isso é um pouco mais limpo. Ok, então agora o que acabei de fazer foi algo relevante para polígrafos Na seção introdutória, falamos sobre grupos poliméricos e como eles podem ser usados para ajudar o ZBrush a orientar processos automatizados, como Z, medir grupos de polímeros. Também pode ser útil na organização da seção superior com controles de mudança, isolamento, seleção ou seleção inferior Mas a outra coisa boa sobre grupos de polietileno é que se você dividir, você obtém uma pequena peça limpa de guindaste aqui, o que é muito bom o que é muito Mas a outra coisa é que, se por algum motivo isso não se dividisse e se suavizasse nessa seção inferior, você sempre poderia simplesmente passar pelo vinco e aumentar os grupos de poliéster Então, isso é mais ou menos o que eu esperava fazer, mas felizmente não exigia isso Vamos dividir isso um pouco com o Controle D. E vamos ver. E eu só quero ver como isso parece. Só meio que mexendo com isso. Estou meio que criando o cogumelo. Você tem um pequeno problema aí. Você também pode fazer coisas como desativar a simetria, conicidade, o que provavelmente não funcionará a menos que você crie sua própria pequena malha Então, podemos fazer VMB e simetria em meio trazer esses caras e segurar a opção esquerda, Alt, esquerda Ok. Está parecendo devagar, devagar, lentamente, como um cogumelo Está ficando um pouco mais perto disso. Assim que começarmos a pintar os segmentos aqui, podemos começar a criar alguma ondulação aqui. Então, estamos chegando lá, estamos chegando perto disso. Mas, como eu disse, tudo isso tem a ver com o apagão. Então, vamos sair do modo solo aqui. Vai parecer um pouco estranho, pois é assim, não se preocupe, os retoques finais geralmente vêm com uma reorganização de deformações semelhantes às que fizemos com o semelhantes às que fizemos corpo, o início do apagão E a partir daí, vamos trabalhar no rosto. Então, o que faremos a partir de é tentar pensar que devemos fazer primeiro o rosto ou a cabeça primeiro. Vou fazer o corpo por último porque tem muitos, fica mais complicado com isso. Que se dane. Vou fazer o corpo por último. Essa vai ser a mais divertida. A próxima lição que começaremos é trabalhar na tampa do cogumelo e nos divertir tentando obter uma forma legal, onde começaremos a criar alguns segmentos e peças aqui, provavelmente com o pincel padrão da barragem, para nos divertir Então, com isso dito, fique por aqui e fique atento. 12. Escultura do cogumelo: Ok, então vamos continuar neste vídeo, agora vamos esculpir alguns dos segmentos abaixo desse cogumelo e ver se podemos posar e manobrá-lo da maneira que quisermos Semelhante e ao nosso conceito, que é meu pequeno esboço feio E você é incrível e está em paz. Então, vamos seguir em frente e começar. Essa também é uma boa chance de chegarmos a um dos nossos principais pincéis mais usados Outro que vamos invadir dos grandes que usamos É uma escova padrão. E é isso que vamos usar para esculpir a parte inferior desses segmentos Então, vamos começar com isso. Em primeiro lugar, vou começar sozinho, certificando-me de que minha subferramenta para um cogumelo seja selecionada Vou até aqui embaixo e vou mascarar tudo Então, vou clicar com o botão esquerdo do mouse no Shift Control. Vou segurar a tecla Control, clicar com o botão esquerdo e arrastar a máscara para fora E deixe-me ir em frente e desligar o Alpha lá. Em seguida, clique com o botão esquerdo do Shift Control para trazer tudo Em seguida, vou segurar a tecla Control botão esquerdo do mouse para inverter a seleção. Agora, isso é muito a fazer se você é iniciante pela primeira vez, mas eu juro, quanto mais tempo você faz isso, fica muito natural e rápido Então tenha paciência comigo. Agora, a partir de agora, vamos selecionar aquela escova padrão. Pressionamos a tecla B descobriremos que ela está bem aqui. Agora, se apertarmos D para represa, e o padrão é S, então d a b, D s. Agora, o que podemos fazer é esculpir uma peça aqui, ou podemos ativar nossa simetria novamente Lembre-se de que você deveria ter simetria radial. E uma coisa que eu quero que você observe é que sua mudança de foco pode ser um pouco diferente. Mas outra coisa que eu gostaria que você notasse é o alfa, eu mudei o traço de pontos para mão livre Agora essa é minha escolha pessoal, mas você pode escolher outra coisa. Agora. A outra coisa é que mudei minha intensidade para sete. Se eu realmente fosse, eu provavelmente teria uma peça muito distorcida aqui E algumas pessoas podem concordar com isso para um look de 10, mas vou fazer algo um pouco mais sutil Também vou aumentar um pouco minha mudança de foco e começar a fazer alguns movimentos simples Então, eu estou meio que iterando os traços até que tenhamos algo bonito Nada muito louco. Algo parecido. Tudo bem, então vamos limpar essa malha e ligar o solo novamente Agora que temos tudo o que queremos, é hora de nos divertir um pouco com o processo de passar e encontrar uma maneira de colocar tudo isso no lugar certo Agora isso pode ser um pouco complicado. Deixe-me pressionar X para desativar a simetria radial, porque você pode usar um pincel Move ou um pincel de gancho de cobra Mas isso não é algo que é feito passo a passo, como temos Normalmente, isso será um meio definitivo de que você precisa se exercitar e praticar Em primeiro lugar, vamos trabalhar com pincéis de movimento Então, eu quero que você mude para a subdivisão mais baixa e, se você não tiver nenhuma, certifique-se de pressionar reconstruir para ativar todas as suas subdivisões baixas E você pode usar o pincel Move, que é b, M, v, ou você pode usar o pincel snake hook Eu prefiro a escova de gancho de cobra. É um pouco mais forte e é o que eu estou acostumado. Mas depende de você. Acho que escolheria se eu fosse você, o pincel Move, porque é um pouco mais adequado para iniciantes Então, vamos em frente e meio que trazer isso aqui. Uma coisa para ter uma mente aberta é que vocês vão fazer a maioria das coisas juntos Portanto, você precisa estar consciente de que, primeiro, desligue desligue holofote para poder usar um modo suave. A propósito, existem maneiras de desativá-lo, mas eu meio que quero mantê-lo orientado o holofote para poder usar um modo suave. A propósito, existem maneiras de desativá-lo, mas eu meio que quero mantê-lo orientado. E você vai fazer uma combinação de meio que quer mantê-lo fácil de usar Você meio que quer fazer uma combinação de suavização Então, você sabe, meio que, ou eu diria, relaxante. Então entendemos isso, ok. Isso pode ser um pouco grosso demais, então vou isolar, selecionar Control, trazer tudo de volta, inverter, apertar a tecla R. Vamos ver se podemos nivelar um pouco e aumentá-lo um pouco mais Pode funcionar um pouco melhor. Essa é apenas a minha opinião. Observe que minha rotação está desativada, então vou segurar a tecla Alt ou a opção e centralizá-la novamente, porque talvez eu queira levantar a cabeça um pouco, assim Talvez tenha voltado um pouco. Só por enquanto, assim. E com o pincel Move, sempre gostamos de fazer pequenos movimentos. Assim mesmo. Agora meio que diminui e isso está meio que diminuindo Então, agora fique à vontade para sair um pouco dos trilhos. Existem alguns pincéis, como espiral, onde você pode se divertir um pouco É meio que invadir as coisas. Mas se você trabalha com espiral, talvez vá com algo um pouco mais parecido, talvez faça isso um pouco mais para o lado Em seguida, volte a se mover. E isso é o que fazemos. Basicamente, estamos meio que analisando e reservando tempo para alternar entre pincéis diferentes Como esta aqui, seria uma espiral aqui. Então, talvez eu possa colocá-lo em espiral para baixo. É um pouco mais descendente aqui. Um pouco mais para baixo aqui. Então é um pouco assim. Talvez aqui. Então, eu estou meio que bloqueando isso porque vemos esse ponto fraco um pouco mais Só para constar. Ficar cada vez mais tentado a usar a escova de gancho de cobra , porque essa é a minha preferência pessoal, meio que alonga as coisas um pouco mais Obviamente, você precisa fazer muito mais ajustes porque não é tão suave quanto essa linha reta Eu meio que quero que seja um pouco por aqui. Queremos que ele olhe ao redor em todos os lugares, em todos os ângulos. Vá em frente e continue fazendo meus ajustes e não em algo que, você sabe, existe uma maneira certa ou algo parecido É apenas uma espécie de Vamos ver como fica aqui. Vamos ver como fica aqui. Eu gosto mais. Vamos movê-lo para o outro lado. Então, vamos colocar isso aqui. E eu vou meio que fazer meus ajustes e é isso que é Na verdade, não estamos indo muito longe no modo de esculpir muito profundamente com a argila pintada , apenas fazendo os ajustes, alisando-a para deixá-la um pouco mais reta, enxaguar e repetir assim mais reta, enxaguar e repetir Então está um pouco longe demais. Então, vamos ir em frente e trazer esse cara aqui. Assim. Parece que há uma onda um pouco mais reta acontecendo aqui que não estamos vendo Então, vamos prosseguir e trazer isso para dentro e depois suavizar a saída. Então Bezier está um pouco melhor. Novamente, isso é suave como a chave Se você entender isso, não se preocupe, apenas faça uma breve suavização e você meio que fará com que as coisas voltem um pouco para casa Não se assuste muito em fazer isso na próxima subdivisão apenas um pouco rápido para trazer tudo de volta E se você perder um pouco dos segmentos, não deixe que isso pegue a Tia, não será o fim do mundo. Eu esperava que não fosse, mas vamos lá, você pode ir em frente e ver onde estavam todas as indentações e ver todas elas padrão de Dan Certifique-se de que seu pincel tenha um tamanho justo, justo e razoável no raio certo, porque não queremos Não será o fim do mundo É todo tipo de tentativa e erro. E não se esqueça de se divertir um pouco com o aparelho Vamos em frente e continuemos aqui. Vou continuar usando o gancho de cobra. E se provavelmente for necessário. Essa é realmente uma das melhores maneiras realmente aprender os pincéis é sair para ver como fica aqui ver como fica A propósito, esse é o Shift X para separar as malhas assim E eu não tenho nenhum problema em sair por aí e ver se consigo empurrar uma forma como essa e depois tirar um pouco algo dela E é como se não fosse realmente uma espécie de roteiro correto, certo ou errado É apenas uma espécie de máscara e a parte inferior, então eu não a afete muito. Vou entrar em movimento. E meio que trazendo um ponto, restabelecendo aquela curva suave. É todo tipo de processo, você sabe, eu estou usando left all to also, caso alguém esteja se perguntando. Então, estamos meio vendo que está começando a tomar um pouco de espaço, mas, novamente, temos que subir as subdivisões Qualquer coisa como aqui, siga o padrão da barragem, essa será uma área conhecida. Talvez vamos aumentar a intensidade um pouco e ver se podemos destacar um pouco mais. Sim. E talvez use o Move, pincel e segure para a esquerda para empurrar um pouco para fora Estou fazendo isso de novo pela subdivisão baixa novamente, eu faço movimentos principalmente, estou dizendo que através das subdivisões baixas Tudo bem, então, quando você chega a um lugar agradável como esse, daqui em diante, meio suave, como se essa área aqui precisasse ser um pouco lisa como se essa área aqui precisasse ser Eu posso fazer isso em uma subdivisão superior. E então, se você quiser, pode dar mais algumas divisões como essa E uma coisa que você pode fazer aqui é dar um pouco mais de espaço imobiliário para algo que você possa dar seus retoques finais realistas com o aparelho só porque você quer ter uma ideia de onde Mas outra coisa é que eu coloquei agora mais algumas subdivisões aqui porque vou segurar Shift Control, mascarar, isolar, selecionar ou, desculpe, inverter a máscara para colocá-la Vou manter o controle pressionado e fui arrastado agora selecionado E vou escolher um alfa como esse com pontos Então, como alfa três, por exemplo. Eu meio que posso ver, na verdade, acho que o que vou fazer é isso Vou apenas isolar, selecionar o alfa assim Como se tudo o que eu estivesse fazendo fosse desenhar pontos aqui. Em seguida, estou segurando a opção Alt esquerda ou esquerda e controle clique com o botão esquerdo e afiando Você pode ser um pouco criativo aqui e arrastar alguns pontos Vamos controlar a opção Alt novamente. E então meio que inverta a máscara. Uma coisa que podemos fazer é simplesmente passar e talvez fazer uma inflação muito suave, você sabe, apenas para levantá-la e, em seguida segurar a tecla Shift para retirá-la Sabe, realmente depende de você decidir até onde você quer ir. Minha opinião. Acho que talvez , por ser estilizado, pareça um pouco Se for menos assim. Já que estamos lidando com algo estilizado. E então talvez possamos fazer, isso é o que eu sou, o que estou fazendo agora não é nada mais do que experimentação. E meio que vendo a aparência de algo, um pouco, como pontos menores na borda, segurando a opção Control à esquerda para isso, a propósito, então essa provavelmente é a certa Então eu só estou usando uma lâmina. Podemos fazer algo assim, embora não sejamos os maiores fãs dos pequenos cogumelos globulares de lá Então, vou mascarar isso. Certifique-se de que eles não sejam tocados. Só essas luvas grandes. Ok. Então, é claro, meio que trazendo todos eles. Nós podemos simplesmente fazer algo assim. Apenas algo para fazer efeito. E, claro, você pode repetir, repetir esse mesmo conceito novamente com talvez as linhas. Talvez você queira fazer algo um pouco mais segmentado aqui Tipo, você sabe. Em seguida, amoleça e use a ferramenta para trazê-la Você pode meio que fazer algo assim. Você pode meio que conseguir um pouco mais. Mas eu não vou fazer isso , porque, novamente, esse estilo é um pouco mais de desenho animado Então, eu meio que quero manter as coisas simples. Posso colocar uma textura de ruído aqui como uma textura de ruído simples e básica, apenas para manter tudo um pouco simplificado Mas sim, isso vai ser uma espécie de consequência disso. Então, quando terminarmos de usar o chapéu agora, vamos passar agora para o rosto, que fica com a opção de pular. Não se esqueça de clicar em Salvar. E nos vemos na próxima. 13. Como construir olhos: Ok, então vamos continuar. Agora, neste vídeo, vamos começar a bloquear o rosto e estabelecer alguns olhos aqui. Nada muito complicado para começar, mas vamos mostrar um pequeno truque da velha escola para estabelecer coisas como pálpebras e talvez revisar algum material de mapas para se inscrever para iniciantes Então, vamos em frente e começar. Uma das primeiras coisas que faremos é acrescentar algumas esferas extras Então, primeiro, vamos seguir em frente e clicar na subferramenta anexar. E vamos ver se podemos encontrar uma esfera, esfera 3D. E se descermos até aquela esfera, provavelmente está embaixo dessa Vamos apertar a tecla W e movê-la para frente. E vamos falar com você sobre a adição de alguns materiais aqui pela primeira vez, apenas para lhe dar uma ideia de como isso funciona. Então, vamos começar com isso. Antes de qualquer coisa. Se você quiser mudar o material e a cor de algo, primeiro clique em um anúncio e clique em RGB E então podemos passar por aqui. E eu vou escolher o skin shader. Vou escolher plástico de brinquedo. Agora você verá a coisa toda mudar. E isso é esperado porque não atribuímos nada aqui. Então, essa coisa é universal. Então, vamos colocar esse plástico de brinquedo nessa esfera que vemos E para fazer isso, basta examinar cor e simplesmente clicar em Preencher objeto. Agora, quando voltarmos para o material básico, ele permanecerá o mesmo. Vamos voltar ao plástico de brinquedo agora, só mais uma vez. Porque queremos mostrar outra coisa. Se você quiser mudar a cor, você pode fazer isso aqui. Obviamente, isso muda aqui, mas não mudou, estamos aqui porque também pegou o valor da cor branca e também um suíno fez lá porque isso é material, assim como os canais de cores, RGB, vermelho, verde, azul Agora vamos reatribuí-lo novamente, já que agora está definido como preto e agora será definido como preto Vamos trazê-lo para branco novamente e trazê-lo para o material básico. Então, agora vamos em frente e simplesmente dar algumas mordidas Faça com que seja agradável e suave. Temos algo como um eu, uma mentirinha fofa. Vamos em frente e traga esse cara aqui desse jeito. E você decide como quer formar isso. Não tem jeito. Vou seguir em frente e fazer um pouco de experimentação. Vou meio que bater no pincel do DMV, movê-lo e entrar no modo Simetria e meio que nivelar as coisas para nivelar as coisas Dê a mim mesmo um pouco da tela do que sobrou do Alt. E desligue a simetria. Eu só vou colocar aquele cara lá desse jeito. Agora podemos decidir essa forma. E, honestamente, a forma depende de você. Desculpe, os tamanhos dependem de você. Estou meio que inclinado para alguns lindos olhos grandes, assim. Agora podemos fazer uma das duas coisas. Podemos duplicar a malha e o mérito ou simplesmente duplicar a subferramenta e espelhar Então, vou apenas duplicar a subferramenta. Como vamos nos casar com a difamação derrubada, uma das primeiras coisas que você precisa fazer é perceber que precisa excluir subdivisões para subdivisões Então, vamos entrar na geometria e clicar em Excluir. Não se preocupe, podemos reconstruir as subdivisões novamente porque não estamos alterando ou refazendo nada Vamos voltar à difamação. E vamos bater no espelho. E não se esqueça de centralizar o foco nesse cara. Agora, podemos fazer uma das duas coisas. Vemos isso assim, vamos prosseguir e ver se podemos combinar essas duas subferramentas Agora vamos até o topo e vamos mesclar , mesclar para Agora que está mesclado, se nos certificarmos de que nossas simetrias locais pressionamos a tecla X, você pode decidir o posicionamento do nosso personagem, Então isso é só você experimentando. Mais ou menos como essa Então, agora vamos voltar para o nosso rosto, que eu, novamente, Alt esquerdo, opção esquerda, clique E meio que nos dê um pouco mais de espaço imobiliário aqui Talvez queiramos fazer algo assim. Só algumas fáceis. Agora, aqui está algo que podemos fazer. Isso é meio que um truque da velha escola. Em primeiro lugar, vou dar algumas subdivisões para que possamos resolver isso E eu vou subir para escovar. E esse é um truque da velha escola para criar a largura das sobrancelhas E isso é trabalhar com o pincel do projeto Z. Agora, o pincel de projeto Z é algo sobre o qual realmente não falamos muito. E, simplificando, é um pincel que é usado para se projetar em sua forma na frente do que está em outra subferramenta Então está meio que aqui embaixo. Então, vamos clicar nele. E se você quiser ter uma ideia de como funciona, podemos mostrar aqui Mas primeiro vamos seguir em frente e fazer a transparência. Talvez seja necessário passar e elevar a malha para cima. Não sei se realmente, realmente não funciona se você aumentar a intensidade. Mas para que ela projete sua forma aqui, preciso ter uma proximidade um pouco maior e mais próxima da malha. Então, vamos usar o pincel Move e meio que trazer isso à tona. Assim mesmo. Como o projeto tem algo com que trabalhar. E vamos prosseguir e mudar para o projeto Z novamente, que agora provavelmente está aqui. Vejo que é um pincel meio complicado de trabalhar aqui Nós meio que voltamos os olhos. Veja se podemos trazer isso aqui novamente. Faz um pouco o truque aqui, nós o desligamos, meio que funciona ali mesmo Então, parece que vou ter que trazer um pouco mais disso aqui. Uma coisa que eu posso fazer é simplesmente seguir em frente e clicar em movimento. Assim, os olhos se abrem. E isso provavelmente é um pouco mais próximo. Vamos prosseguir agora e fazer o projeto Z. Meio que gosta de fazer isso, mas infelizmente também gosta de gostar gostar Então, nós meio que temos o que precisamos aqui. Agora o que fazemos é entrar, Opa, eu pressiono a tecla V. Lá. Passamos pelo pincel Move e meio que avançamos agora Assim, obtemos uma boa projeção limpa. Agora, se há algo que geralmente ocorre de alguma forma, basta suavizar. Não temos muita coisa, se você quiser, você pode descer subdivisões, apertar Shift D e suavizar Qualquer lugar que pareça. D novamente, suavize. E suavize mais uma vez. Então, está meio que se sobrepondo perfeitamente a tudo. Se você precisar fazer outra, se precisar simplesmente refazer qualquer coisa que esteja acontecendo. Estou um pouco bem com o que obtive no que diz respeito à profundidade, aos olhos. Então, o que vamos fazer a seguir é esculpir as aberturas dos olhos Isso, e é aqui que você pode obter a forma que deseja Portanto, lembre-se de que, quando estivermos fazendo algo como o projeto Z lembre-se de que você precisará deixar a proximidade da malha bem próxima dela para torná-la redonda. Você também precisará usar o pincel Move para levar as coisas um pouco para a frente. E então, quando terminarmos, vamos esculpir as coisas um pouco de volta na forma que queremos Então, vamos dar um exemplo disso e do que podemos trazer para isso. exemplo, se você quiser fazer tubos de argila escovada ou escovada padrão, você pode fazer isso Não se esqueça de desligar agora mesmo a tecla L. Mas você pode começar a esculpir em seu olho. Assim mesmo. Gente, a visibilidade sai daqui. Estou meio que colocando tudo no lugar. E agora também podemos usar o pincel e o Alt esquerdo para empurrar para dentro e para fora. Isso é algo que você pode usar. Além disso, também podemos criar, por exemplo, nas pitadas dos olhos Podemos suavizar e empurrar para dentro, empurrar para fora o olho. É algo que eu meio que gosto um pouco mais, mas também é algo que requer um pouco mais de facilidade você tem uma boa noção de usar o botão Alt esquerdo para Gosto mais da versão AI da versão Move brush Porque você pratica mais com isso e é bom estabelecer um pouco mais de fenda da órbita ocular por aqui Então, lembre-se de fazer isso. Definitivamente, trata-se de utilizar o botão Alt esquerdo ou o botão de opção esquerdo Isso vai ser muito importante quando se trata de usar o pincel Move aqui para esculpir suavemente e suavizar Também podemos fazer mais um. Está tudo bem, continue batendo acidentalmente. perguntando se eu posso deixar o velho empurrando meio que quero fazer isso sem Agora, vou ter que desligar isso e trazer isso aqui. Você pode ver que estou meio que trabalhando com essa forma . Assim mesmo. Relaxe, calma aqui. Isso é apenas uma espécie de você aproveitando seu momento. Vai ser diferente para todos. Vamos ver se podemos beliscar isso. E há um pincel. Não é um dos que eu usaria completamente, mas temos um pincel que fica delicioso daqui a pouco delicioso daqui Talvez coloque um pouco de volume aqui. Vamos experimentar o pincel de volume, o pincel Clay Tubes. Escove tubos de argila, aliás , será um pincel que você usará com frequência para anatomia. Vejo como eu uso o liso com muito cuidado para misturá-lo Meio que mostre uma bochecha pequena. E vamos fazer um padrão para trazer de volta um pouco, um pouco de espessura Outra coisa que podemos fazer é usar a escova de lixadeira Danes Sinta-se à vontade para usá-lo também para qualquer coisa que você queira experimentar. Lembre-se de que quando você o esculpe para alisá-lo também, Al, você pode ver como eu estou trabalhando forma muito sutil, muito delicada e depois meio destacando muito, muito Só meio que suavizando e trazendo de volta. Você segura a tecla Alt esquerda e a opção esquerda. Você também pode inverter o padrão da barragem. Pode ser bom criar isso, talvez como uma linha de dobra na ponta de uma sobrancelha Seja muito, muito gentil. Fazendo isso. Certifique-se de que você está tomando seu tempo. E dê um golpe de cada vez. Estou simplesmente trabalhando nisso. Entre e saia. Sendo muito, muito leve no meu tablet com webcam. Ok, então é assim que vamos fazer os olhos. Podemos fazer um pouco mais com os olhos no futuro, apenas fazer alguns pequenos ajustes Mas é aqui que vamos deixar isso para este. Depois, vamos trabalhar um pouco mais com a boca e depois ajustá-las para combinar um pouco mais com os olhos Então, com isso dito, vamos dizer que fique por aqui e fique atento. 14. Esculpindo a boca: Ok, então agora vamos esculpir nossa boca bem rápida e depois revisar um pouco mais de detalhes, geralmente com a escova padrão Dam Então, se você ainda não o fez, vá em frente e selecione seu pincel padrão ****, que é B, D , S. E vá em frente e se você quiser, meio que, eu vou, eu vou dar uma espécie de sorriso Também vou definir minha distância focal, algo assim. Minha distância focal é de cerca de 40, 49. Estou vendo, estou apenas treinando sobre isso Eu acho que o que eu quero é apenas dar uma boca curta, você sabe, como a boca bem curta Então eu vou pressionar a esquerda, alterar a opção esquerda para invertê-la. E vou fazer com que não fiquemos paralelos, mas apenas com um ângulo ligeiramente descendente aqui. Vou fazer algo mais simples assim. Talvez eu faça isso algumas vezes. Talvez eu meio que mudei de roupa, mas vou dar algumas tacadas Basta definir o ponto certo. Exatamente no lugar certo. Porque não existe uma maneira errada de fazer isso. Especialmente se você estiver aprendendo pela primeira vez. Talvez apenas faça uma pequena mancha de covinhas ali mesmo. Então vou usar meu pincel de volume, que será BCT São tubos de argila Brush e talvez esculpir um pouco mais de bochecha neles e depois alisá-los Só para nos contar um pouco. Eu vou meio que, o que eu vou fazer é continuar praticando isso até eu meio que capturar isso, da maneira certa Então, se eu tiver que basicamente voltar um pouco e tentar mais uma vez Eu vou me divertir um pouco com isso Quer torná-lo mais longo? Vá em frente. Estou apenas experimentando isso para fazer exatamente isso. E depois de esculpir, não pense que uma escultura por um pincel Eu também estou meio que, você sabe, usando a escova Move em conjunto com a escova padrão dam para procurar o que eu sou, apenas meio que encontrar um lugar que estou procurando aqui Mais ou menos como ele se deita assim. Portanto, não sinta que precisa comprometer completamente com nada. Vamos reduzir isso bem baixo e ver se podemos. Então, uma coisa que eu sempre gosto de fazer é examinar o histórico de pesquisas e ver se há algo que eu encontrei que eu goste mais Tem aquele e depois tem aquele. Meio que também. Aquele. Sim Eu gosto, acho que o que eu gostei, o que eu fiz. Eles são os mais. Vamos ir em frente e trazer isso e nos dar um pouco mais de sutileza Agora, depois de entender isso, sei que usamos. Só tentei usar o pincel de esculpir porque eu ou a escova de dentes de argila porque queria dar a oportunidade de tentar Se houver alguma coisa que você queira fazer a partir daqui, sinta-se à vontade para curtir Se quiser esculpir uma segunda camada aqui, alise-a Você se sente absolutamente livre para fazer isso. A mesma coisa aqui. Se você quiser reafirmar um pouco os olhos ou algo parecido Sinta-se à vontade para fazer isso. Eu meio que gosto de fazer isso desse jeito. Isso não deveria ser como um curso super avançado sobre escultura em anatomia. Isso é meio que se divertir com seu lugar. Estou, eu estava pensando em fazer um nariz, mas eu meio que gosto da aparência dele um pouco assim Também posso detalhá-lo com mais detalhes. É muito fácil. Se você olhar alguns dos meus outros cursos. É muito bonito. Adoro esculpir muitos detalhes, mas também não gosto de exagerar se for como um iniciante ou um curso pela primeira vez, porque às vezes pode ser Então, com isso dito, há muito mais coisas que podemos fazer. E estou pensando em salvá-lo mais ou menos no final. Como se uma dessas coisas estivesse percorrendo toda a superfície, detalhando o material onde criamos algum ruído apenas a partir da textura E tente se divertir com isso. E tente colocar um pouco de barulho nele. Isso sempre é algo que você também pode fazer. Mas vamos abordar um pouco mais a questão do barulho um pouco mais tarde na estrada, você realmente não consegue ver o barulho muito bem aqui. Dito isso, o que vamos trabalhar a seguir será o corpo. Então vamos tentar esculpir uma pequena jaqueta desse cara E então vamos colocar um pouco de bastão nele e ver se podemos terminar com um pequeno prato para colocá-lo com alguma coisa. Então, com isso dito, vamos ficar por aqui e passar para o corpo 15. Brasão de bloqueio: Ok, bem vindo de volta. Neste vídeo, agora vamos falar com você sobre como bloquear essa jaqueta e estabelecer essa jaqueta. E para isso, vamos usar grupos poliméricos. Agora, demos uma pequena demonstração de como funcionam os grupos de polietileno Então, mostraremos como podemos passar desse iniciante para o primeiro ou tutorial para nos dar o que Neste ponto, você deve ter uma boa ideia ou ter seu rosto corado. Neste momento. Caso contrário, reserve um momento para conseguir tudo, em qualquer lugar que você quiser. Meio que falar. É como dar os retoques finais e partir daí Então, com isso dito, vamos começar a usar esta jaqueta. Agora, a primeira coisa que vamos fazer é selecionar a subferramenta com o corpo, o que você pode fazer com a opção esquerda, com a esquerda, Alt, clique com o botão esquerdo, ou vá até a subferramenta e Para isso, acho que o que vou fazer é duplicar essa subferramenta Eu sei por que estou duplicando isso? Porque eu vou cortar uma jaqueta dela. Então, vamos seguir em frente e mostrar como isso parece. Primeiro, vamos desativar nosso Reference Shift Z. Duplique essa subferramenta E, por enquanto, vou apenas acessar e deletar. Eu não sou deletado. Por que eu disse isso? Eu só vou desligar a visibilidade de tudo. Agora, a partir de agora, quero que você vá em frente e talvez alterne entre simetria e com a tecla X e ligue o Cemitério, mantenha o controle pressionado e simplesmente esculpe uma jaqueta entre simetria e com a tecla X e ligue o Cemitério, mantenha o controle pressionado e simplesmente esculpe uma jaqueta controle pressionado e simplesmente Até eu gosto de segurar o botão Control e arrastar e fazer uma marquise para essas áreas traseiras aqui E você meio que está procurando uma jaqueta esculpida . É basicamente a única coisa que estamos fazendo aqui. Então, não se apresse se quiser, se quiser realmente comprar uma bela jaqueta brilhante, coisa que você faz é, enquanto mantém o controle pressionado, subir para se transformar e não se transformar Desculpas. Suba para acariciar e aperte o mouse preguiçoso E você pode ter uma curva lenta do mouse aqui. Então, para ajudá-lo com uma espécie de linha mais suave, se você quiser Então, dedique seu tempo nessa curva, o que você quer dela. Só uma jaqueta fofa. E se você quiser, você também pode ter certeza de conseguir um pequeno lugar agradável aqui. E então você vai pegar sua jaqueta agora, certifique-se cuidar de todas as manchas e desta manga Agora, se você se lembrar daqui em diante, o que faremos é aproveitar o que aprendemos no primeiro curso de introdução para iniciantes Ou seja, eu vou segurar o controle para suavizá-lo e, em seguida, Control deixou tudo ficar meio duro e meio que ir e voltar para suavizar as bordas desse ponto em diante , apertar o Controle W. Então, podemos criar um grupo poliéster a partir disso Então, podemos criar um grupo poliéster E agora que temos alguns grupos de polietileno, vamos pegar algo um pouco limpo aqui Então, vamos examinar a geometria. E vamos passar por curvas de borda. E então vamos fazer alguns loops em grupo. E isso só vai nos fazer dar uma linha bem mais limpa aqui. Então, se mantivermos o Shift Control pressionado, podemos ver uma linha clara em tudo isso. E se você quiser tornar isso mais fácil, se quiser, você sempre pode fazer isso apenas passando por difamação e depois atacando E então podemos fazer algumas corridas. Eu gosto de ir até aqui e clicar nele para abrir um círculo. Isso meio que nos dá um brilho um pouco mais limpo. Então, depois de cuidar de tudo isso, você tem uma boa limpeza e arraste-o. Vamos segurar o Shift Control, clique com o botão esquerdo para pegar esse cara E algo sobre o qual não falamos é que essa cara traseira está ligando aqui. Se você quiser ver a face traseira, basta acessar as propriedades de exibição e pressionar duas vezes. E agora o que eu quero fazer é dizer isso, isolar tudo isso selecionado Isso significa que se eu clicar com o botão esquerdo do Shift Control , ele voltará O que eu quero fazer é deletar essa geometria desse jeito. Então, para fazer isso, teremos que percorrer e analisar a geometria, modificar a topologia E aqui é onde clicamos em excluir oculto e é assim que você faz a geometria Desculpe. Continue excluindo a topologia oculta e isole a Deste ponto em diante. Eu gosto de ir em frente e meio que limpar a malha, torná-la um pouco suave demais, ER, porque isso pode me dar alguns débitos indesejados que talvez eu não queira ver Então, vou optar por uma topologia de aparência mais limpa e, como sabemos, o DynaMesh, um apagão, mede zero medidas mais ou menos onde queremos medir zero mede zero medidas mais ou menos onde queremos Isso nos dá a qualidade de que queremos obter algo mais limpo. Não precisamos ter uma configuração muito avançada para isso. Podemos simplesmente apertar o botão padrão e obteremos algo assim. Agora, se você notar, a mão meio que ficou nessa direção, isso porque a simetria x estava ativada Então, vamos desativar x. Então, a simetria deve estar desativada E podemos ver uma topologia muito mais limpa. Essa é uma topologia com a qual também podemos construir. Agora, uma coisa extra que quero dizer aqui é que temos uma dobra fina. E eu gostaria de criar alguma espessura aqui, como uma extrusão Agora, o modelador Z tem algumas opções para extrusão. Mas acho que o que eu gostaria de fazer é seguir em frente e fazer a extrusão por meio do Então, antes de qualquer coisa, antes de me dar qualquer espessura e examinar o DynaMesh e toda uma outra característica de ter uma espécie de espessura Eu vou querer bloquear esse cara um pouco mais. Vou querer reposicioná-la na minha escultura principal, que é esse cara, porque agora está apenas sobrepondo a apenas sobrepondo Então, o que faremos na próxima lição é posicionar tudo isso sobre o corpo antes de começarmos, dando a ele um pouco de espessura no processo. Então, com isso dito, fique por perto e fique atento. 16. Como bloquear mangas para revestimento: Ok, vamos começar. Neste vídeo, moveremos a largura do apagão que temos aqui Claro, se eu pressionar Shift F, i, você pode ver como ele está ocupando exatamente o mesmo Então, vamos usar o pincel Move para reposicionar essa jaqueta para ficar um pouco mais parecida com uma jaqueta Depois de fazermos isso e movê-lo acima da malha corporal, prosseguiremos e adicionaremos um pouco de espessura quando terminarmos. Então, vamos começar com isso. Então, uma das primeiras áreas em que teremos que nos concentrar principalmente será essa área aqui. Então, vamos selecionar seu pincel, pincel b, b, M v. E então procure os pincéis de movimento, que estão ali e a tecla V. E vou continuar e lembrar que estamos usando a opção Alt esquerdo, à esquerda, para trazer todo esse tipo de texto acima. Porque não queremos ver nenhuma dessas topologias de nível em andamento. Queremos ter uma distância suficiente, na verdade a uma distância suficiente para ver essa espessura acontecer. Vamos ir em frente e trazer isso à tona e você meio que vê como está acontecendo Agora, lembre-se de que estou usando a opção Alt esquerda e esquerda para empurrá-la É mais ou menos como o Access. um pouco como mover a câmera para ver todos os parâmetros diferentes. Assim mesmo. Muito preocupante para mim, essa área aqui, porque a mão vai ficar meio fofa, uma luvinha meio que vai passar por Assim mesmo. E você pode ver que está meio que se separando por aqui, se você quiser, você também pode sair, toda a opção à esquerda, apenas trazer coisas de volta dessa Há algo que você está vendo que está acima. Você pode meio que parar com isso. Outra coisa que você pode fazer é clicar em transparência, você também pode simplesmente clicar em selecionar radical e cortar tudo o que está pressionando Shift e arrastando uma peça e, em seguida, soltar **** Desculpe, segurar Shift Control, arrastar uma peça e, em seguida, soltar Shift Control e pressionar a esquerda, 0 opção Old Left para deixar o vermelho e você pode excluir qualquer tudo o que está pressionando Shift arrastando uma peça e , em seguida, soltar **** Desculpe, segurar Shift Control, arrastar uma peça e, em seguida, soltar Shift Control e pressionar a esquerda, radical e cortar tudo o que está pressionando Shift e arrastando uma peça e, em seguida, soltar **** Desculpe, segurar Shift Control, arrastar uma peça e, em seguida, soltar Shift Control e pressionar a esquerda, 0 opção Old Left para deixar o vermelho e você pode excluir qualquer item indesejado geometria dessa forma. O que é bom porque você pode simplesmente percorrer a geometria, modificar a topologia e clicar em Excluir oculto Sim Então, vamos voltar ao assunto novamente e desligar a transparência, assim. E estamos quase lá. Vamos continuar, agora uma das coisas que eu quero fazer é enquadrar essa área aqui porque ela meio que se suavizou Algumas pessoas podem concordar com isso e outras não. Então, vamos dar um pouco mais de ângulo Assim mesmo. E mesmo que você queira suavizá-lo, tudo bem, porque não vai doer nada. Porque a mesma coisa aqui também. Você vai meio dar um pouco mais de ângulo. Assim mesmo. E, claro, dê um pouco mais de ângulo. Tudo bem, agora que temos esse tipo de coisa estabelecida, vamos adicionar um pouco de espessura a ela E para isso, vamos usar algo chamado subdivisões dinâmicas Agora, subdivisões dinâmicas são algo que eu colocaria em usuários intermediários, mas não estamos, não vamos realmente usar, em essência, subdivisões dinâmicas reais Na verdade, é um recurso construído aqui que é muito conveniente e cria uma espessura limpa que vamos usar. Então, para começar, vou primeiro ativar as subdivisões do Dynamics Agora, se você ligá-lo, nada realmente muda. Você pode obter uma malha um pouco mais lisa. Mas a primeira coisa que vou pedir que você faça é reduzir seus grupos suaves para zero subdivisões Dessa forma, nada realmente muda, mesmo com isso ativado, porque esse tipo de função, como a TI, projeta as subdivisões sem realmente precisar dividi-las E agora eu só quero que você adicione um pouco, passe pelo controle deslizante de espessura e adicione um pouco aqui Você pode definir ou decidir a espessura. Estou muito bem com isso. É muito bom porque você também tem um grupo de polietileno aqui, o que é muito, muito conveniente para mim Agora, uma coisa a levar em consideração é você pode pensar que tem uma malha que foi criada e que, na verdade, não é verdade. Tecnicamente, você ainda não tem uma malha. A razão para tudo isso é porque foi espécie de instância e projetada como uma dinâmica É como apertar o modo três no Maya. De um a três, a chave no Maya Worth suaviza tudo. Na verdade, não é adicionar geometria, mas ainda podemos adicionar isso Ainda podemos analisar e adicionar topologia. E isso é simplesmente apertar o botão de aplicação. E quando você faz isso, isso se torna topologia. Agora, uma última coisa que vou querer fazer aqui é continuar, e eu simplesmente vou querer fazer isso é Chris, os grupos poli E isso é algo muito bom, porque se você quiser adicionar subdivisões como essa, você pode obter algo que seja bem limpo e com uma espessura porque se você quiser adicionar subdivisões como essa, você pode obter algo que seja bem limpo e Além disso, agora você pode suavizar isso e ele se transformará em uma área melhor. Agora, depende de você, mas essa é apenas a segunda parte de bloquear isso e estabelecer alguma espessura em um personagem. Em breve. Uma vez que o que vamos fazer é tentar adicionar algumas lágrimas aqui, deixá-lo um pouco esfarrapado Podemos soltar a malha e, a propósito, estou completamente bem , podemos fazer algumas edições de como a dureza aparece Então, com isso dito, fique por aqui e fique atento. 17. Bloqueio de revestimento para acabamento: Ok, então vamos continuar neste curso por enquanto. Vamos começar a transformar nossa jaqueta aqui, aqui também, um pouco de sobretudo, já que estamos trabalhando também com grupos de poliéster como tema de nosso personagem, também vamos explorar um pouco o pincel cortado com faca e como podemos reutilizá-lo para pincel cortado com faca e como podemos orientar a medida zero com os grupos de poliéster que medida zero com os grupos de poliéster Então, isso pode ser um pouco confuso, mas vamos mostrar o que quero dizer Agora, se eu apertar Shift F, eu entro sozinho. Você pode ver que grupos de polietileno foram feitos e tudo mais. Mas talvez eu queira tornar isso um pouco mais nítido. Então, uma coisa que você pode fazer é segurar Shift Control, clicar com o botão esquerdo e selecionar a curva da faca, escovar e segurar Shift Control com o botão esquerdo e Talvez você possa desenhar uma curva à esquerda, Alt, opção esquerda, enquanto manter pressionado o botão esquerdo do mouse nos dá uma pequena curva de Bezier Agora temos uma peça um pouco mais nítida aqui. Então, isso é algo com o qual podemos trabalhar. Veja se podemos te mostrar novamente. E, claro, pressionamos Shift F para ver o wireframe. Podemos ver que um novo Grupo Poly foi colocado lá. E é importante observar isso porque é um grupo de polímeros diferente Podemos então adicionar, por exemplo, vincar o grupo de polímeros ali e cria vincos Então, quando eu a divido, ela meio que vai passar. E mais uma vez, como fizemos antes, também podemos fazer coisas como passar pela medida zero e passar por todo o processo de remesclar tudo novamente, se eu quiser, por exemplo, manter grupos, detectar bordas, manter vincos, talvez diminuir um pouco os grupos suaves Podemos fazer outra malha zero. E talvez você precise fazer alguns deles. Gosto de limpar um pouco de geometria porque a primeira tentativa é sempre um pouco instável, mas meio que se baseia no que Então, se você ver algo assim, meio que desfazer e continuar, é a palavra operacional Continue experimentando duas áreas diferentes. Uma coisa que eu faço é mudar o grupo-alvo de polietileno para que ele possa entrar e encontrar algo limpo E você viu a progressão de como eu resolvo isso. Se você terminar, digite algumas, quatro ou cinco vezes e ainda não conseguirá o que deseja. Volte até o fim, talvez armazene com uma contagem de polígonos diferente para chegar lá Agora que temos tudo isso, vamos continuar e alongar isso. Tudo. Vou segurar uma máscara como aqui. Basta mascarar as mangas Porque vou usar o pincel Move e vou arrastar tudo isso para baixo. Vamos sair sozinhos. E se você quiser tirar um momento para trazer seu cara de volta, você pode Vou usar o pincel Move e meio derrubar tudo isso se que derrubar tudo isso se você ver algo assim, não se preocupe, vá em frente e traga-o e lentamente, mas com certeza, aproxime tudo Você pode simplesmente anotar esse código. Você pode usar gancho de cobra, você pode usar qualquer tipo Não se preocupe com o alongamento da topologia, porque, novamente, vamos nos lembrar de tudo isso Estamos apenas trazendo esse cara e ver se talvez também possamos, para argumentar, fazer algo sobre a malha lá. E se você quiser, você pode simplesmente chegar a zero Michigan e podemos obter uma pequena peça limpa de tudo isso. Como tudo são grupos de polímeros enrugados, deve ser pelo menos se não estiver , e você verá um link em colapso ali Vá em frente e opte mais uma vez por outro vinco Poly Group. Preencha essa lacuna ali mesmo. E então vá em frente e dê alguns dois bytes. E é aqui que você pode fazer outra coisa criar terroristas aqui, se quiser Mas é esse tipo de coisa, cuidado com o comprador. Se você tentar criar terroristas, eu faria isso no final Porque uma coisa que eu gosto de fazer é esculpir detalhes aqui Eu gosto de talvez gostar, por exemplo, rugas que podemos fazer. E para fazer isso, será muito mais fácil fazer isso com a utilização de, por exemplo, a, utilizando vários níveis de subdivisão E se você vai tentar esculpir lágrimas com a faca, pincel curvo Você terá que excluir esses níveis de subdivisão. Então, eu diria isso no final E continue tentando realizar todo o trabalho de que precisa enquanto ainda tem as subdivisões disponíveis para você as subdivisões disponíveis para Então eu vou meio que, eu estou no Alt esquerdo e me movo e empurrando isso um pouco mais fundo, meio que nos dá um pouco de espaço, espaço de manobra para torná-lo um pouco manobra para Então, a última coisa que faremos aqui é, se você quiser, a decisão é sua. Talvez você possa fazer um pouco rápido. Só esmalte. , alise levemente os cantos aqui apenas para torná-los um pouco mais finos E depois disso, podemos começar a esculpir alguns detalhes nesta jaqueta e simplesmente sair e nos divertir com as rugas, esculpir e ver o que poderíamos adicionar a Então, com isso dito, vamos ficar por aqui e ficar atentos. 18. Detalhando a revestimento: Ok, agora neste podemos começar a esculpir. Então, vamos esculpir alguns detalhes de algumas dobras, revisar o que sabemos sobre como usar máscaras, moles e máscaras para criar algumas dobras E também como podemos esculpir algumas rugas aqui. Então, vamos em frente e começar. Então, uma das primeiras coisas que vou fazer é voltar ao modo solo aqui. E eu meio que gostaria da ideia de simplesmente manter pressionada a tecla Control e pintar apenas aquela pequena máscara aqui. E você pode simplesmente ir até aqui, pois a cabeça já o cobre. Mais ou menos, você sabe, você pode fazer isso. A escolha é sua sobre a espessura que você deseja torná-la. Mas o que eu vou fazer é ir e voltar entre controle e controle, esquerda Alt ou Option, e apenas tocar algumas vezes de qualquer maneira. Até eu conseguir o que quero, certifique-se de que isso ainda esteja sendo coberto lá. Sim, um pouco. Volte para isso. Eu meio que vejo o que estou fazendo aqui. Tudo bem, então eu meio inverto a máscara e vou começar trazendo o pincel Move e isso é novamente M V e simplesmente retirá-lo e deslizá-lo Em seguida, basta pressionar a tecla suave. E tudo o que estou fazendo é me arrumar um pouco. Você pode fazer a mesma coisa aqui. E vou começar com o acabamento. Estamos apenas descrevendo algumas peças aqui. E essa é uma das muitas, muitas, muitas maneiras pelas quais podemos estabelecer uma espécie de dobra em uma ruga Vá. Basta tirar o Alt esquerdo, empurrá-lo em nossa direção, depois movê-lo um pouco para a esquerda e, em seguida, suavizá-lo um pouco mais Vou tornar essa área um pouco mais curta. Então, vamos praticar isso um pouco mais com essa área. Agora, lembre-se de que, quando pressionamos o controle, podemos mudar nosso traçado para algo como uma curva. E se você pressionar Control, depois soltar e tocar em tudo, crie uma pequena curva de Bezier e, em seguida, altere o traço e fique assim Eu só vou suavizá-lo mantendo pressionada controle do que a opção de controle para trazê-la de volta Em seguida, inverta a máscara segurando a tecla Control novamente. Melhor. Eu posso. Acho que vou mostrar isso dessa maneira. Eu vou meio que levar tudo isso adiante desse jeito. Só para nos dar uma pequena cena. Parece um pouco irregular, não se preocupe, porque podemos alisá-lo imediatamente. Se você quiser engrossar. Agora você sempre pode voltar a inflar, se quiser. E você pode adicionar um pouco mais de espessura e, claro, relaxá-la novamente. Faça isso também. Tudo bem Então eu vou dar uma olhada para mostrar tudo Assim mesmo. Vamos seguir em frente e fazer a mesma coisa também. Outra coisa que podemos fazer é um pouco entediante e um pouco chata é que podemos usar um dos pincéis de costura em sua é um pouco entediante e um pouco chata é que podemos usar um dos pincéis de costura em sua caixa de luz. E você pode criar uma espécie de ponto que também rola por aqui A única razão pela qual eu não estou fazendo isso é porque realmente não faz muito sentido que os pontos sejam do tamanho dele Então, tudo bem, agora que cuidamos de tudo isso, vamos em frente e dedicar um tempo para esculpir um pouco de luz no corpo Antes de começar, outra coisa que podemos fazer, vá em frente e mantenha o controle pressionado Também podemos, não acredito que realmente não passei por isso, mas também podemos fazer um pequeno bolso aqui. Vamos nos certificar de que entendemos onde está o bolso em retrospectiva. O pacote pode estar, por exemplo, Você pode simplesmente trazer um bolso. O mesmo conceito novamente, em que você está apenas movendo um pouco e deixando Z à esquerda para derrubá-lo. Assim mesmo. E então meio que muda suavizando um pouco. De outra forma, você pode fazer um bolso semelhante a como você fez a boca. E eu posso até experimentar durante o voo apenas para me dar um pouco de volume e encher a bolsa um pouco mais Percorra cada subdivisão. Simplesmente assim. Muito fácil. Só meio que leve isso até aqui. Então, é claro, você pode fazer como uma escova padrão e meio que esculpir Como um pouco idiota. Se você quiser. Só para mostrar que ele tem um pouco de bolso. Então você sempre pode fazer algo assim. Isso é algo muito rápido e rápido que podemos fazer. Apenas faça com que seja muito sutil. Mas agora eu meio que quero me divertir esculpindo. Então, vamos em frente e trabalhar com rugas. Agora, rugas são um pouco complicadas se for sua primeira vez Então, uma coisa que eu quero que você faça é segurar a barra de espaço Veja sua mudança de foco. Estou começando com 35 na intensidade de 25. E quando eu esculpo uma única ruga, a primeira coisa que procuro é pensar, ok, eu quero suavizar as pontas aqui porque a ideia aqui é fazer essa mistura Então você tem que suavizar as pontas. E quanto mais ele chega ao centro, você suaviza menos Além disso, mantenho a tecla Alt esquerda, opção esquerda, para fazer o efeito inverso E eu não tenho nenhum problema com a ideia de apenas diminuir um pouco. Agora, existem coisas como pontos de ancoragem que podemos ultrapassar com uma largura criando rugas Não é algo que é, é como uma ciência qual eu não quero me aprofundar muito. Definitivamente, me aprofunde um pouco mais com o personagem Cyberpunk que eu faço, que é um pouco mais avançado a intermediário, mas também pode ser algo divertido para iniciantes Mas eu realmente não quero me aprofundar muito nisso até que você tenha uma compreensão básica do básico aqui. Então, vamos seguir em frente e manter as coisas bem simples. Existem técnicas ainda mais avançadas para esculpir as rugas. Mesmo nesta fase. A outra coisa a levar em consideração são as rugas. Para esse tipo de personagem. Eu meio que acho que deveria ser. Como devo dizer? Acho que eles deveriam ser um pouco menos detalhados , pois é como um desenho animado Mas a decisão é sua. Como você quer fazer isso? Novamente, se você estiver tendo problemas para suavizá-lo nas pontas, basta pressionar Shift D e meio que trabalhar para resolvê-lo basta pressionar Shift D e meio que trabalhar para resolvê-lo Você sabe, apenas tome seu tempo e suas ideias. Você usa as rugas para quebrar tudo? Não faça com que pareça perfeitamente liso de uma forma ou não. Só quero jogar esse jogo sutil. Traga isso de volta. Então, meio que superando isso, estamos meio que entrando nisso Estou meio que pressionando Shift e tentando relaxar um pouco Eu não quero ficar muito enrugado. Eu meio que quero apenas tê-lo. Porque se apresentar muitas rugas, uma coisa tende a sempre parecer seda no processo Agora, outra coisa que podemos fazer é ir para o topo aqui. E se você quiser, você também pode colocar alguns enfeites aqui Mesma coisa, mesmo conceito. Quase como uma coisa perfeita para iniciantes que faríamos Só para segurar a esquerda, tudo para colocá-lo dentro. Excel. Isso está fora. Assim mesmo. Inverta e, claro, suavize. E é claro que a mesma coisa acontece aqui. Truque da barra de espaço para girar a curva e trazê-la para dentro. Assim mesmo. Em seguida, esquerda Alt, opção esquerda para pressionar o eixo z. Mais uma vez, pressione a barra de espaço ou alise-a um pouco. Já começamos. Tudo bem. Há algo que você sente que perdeu. Talvez aqui, meio que traga tudo de volta. **** Standard. E, claro, uma coisa que teremos que fazer é nos proteger contra isso porque estávamos girando as três camadas. Há um embaixo e embaixo. Então, estávamos no Isolate Select, então vamos mascarar essas coisas e usar o pincel Move para inserir tudo isso para que não interfira Você realmente não vai ver o que está dentro do buraco porque a mão vai cobri-lo. Todas as coisas divertidas que podemos fazer. Mesmo agora, eu acabo de bater aqui. É um exercício muito bom quando você pode fazer isso. Também esqueci que uma coisa que adoro fazer é usar minha paleta de ferramentas Quick Key para Novamente, não abordamos muito isso porque estamos muito, muito concentrados em tentar entender tudo isso Basicamente, parece muito mais com que você se lembre e se lembre de todas as teclas do pincel. Como o DMV é escovado, mova-se, o BST é ECT padrão, pincel, tubos de argila, Tudo bem Então, tudo o que resta é segurar o Shift Control. E agora vamos cortar alguns cortes para torná-lo um pouco mais irregular Vamos usar a curva da faca e deletar nossos níveis de subdivisão Porque uma vez que você tenha terminado ou tenha um lugar, você pode simplesmente, você sabe simplesmente , até ir até algo assim Só estou me divertindo com isso. No entanto, isso provavelmente não seria o ideal, algo divertido de alcançar. Peça desculpas. Quero dizer não alcançar, pedir desculpas, mas não ser uma coisa divertida de alcançar automaticamente Peça desculpas por quatro aqui com C Asher. E, novamente, estou fazendo esses cortes agudos com um toque duplo na tecla de opção esquerda aqui Mesmo espaçado. Tenho que acabar com isso um pouco. Então, estamos chegando lá. Estamos chegando lá. Então, temos um pouco mais de vantagem sobre isso. Vamos terminar colocando alguns botões neles, apenas alguns pequenos botões básicos. Então, vou até a subferramenta e clicar em Anexar esfera e clicar em Anexar E eu vou pegar essa esfera e vou trazê-la aqui. E é apenas uma pequena esfera e meio que nivela esse cara desse jeito E faça disso um botão. Apenas algo muito fácil, muito simples. Tenho um pouco mais sobre ele. E vou manter o controle pressionado para duplicar a malha. Observe que, quando mantenho o controle pressionado e traduzi, não dupliquei a subferramenta Então, é isso que estamos quase terminando aqui. É muito bom quando você mantém o controle porque isso cria uma máscara para que você não mova toda a subferramenta, que é sempre Você precisa mudar qualquer um desses. Eu escolheria a topologia de movimento como sua escolha para mover o pincel porque eles moverão várias malhas ao mesmo tempo Você quer mover um ao mesmo tempo. Agora que temos um pouco mais de jaqueta aqui, vamos em frente e agora vamos para a próxima fase, que será a pequena barriga certa aqui e terminaremos com os sapatos E então, a partir daí, trabalharemos equipe e terminaremos com uma pequena plataforma que diz: fique por aqui e fique atento 19. Esculpindo o peito: Ok, então vamos continuar. Agora vamos trabalhar no baú aqui e começar a esculpir alguns detalhes Vai ser muito fácil porque vamos construir com o que já fizemos na jaqueta até aqui. Então, vamos clicar nesse corpo aqui. Não vai ser tão difícil. Vai ser como se eu fosse criar uma camisa aqui, uma área aqui. E assim como o que fazemos com essas cenas aqui, não precisamos usar algo muito louco. Podemos simplesmente colocar uma jaqueta por cima. Desculpe, não é uma jaqueta , mas uma camisa por cima. Ao tirar isso com um pouco mais cuidado, não ultrapasse a jaqueta Então, se você tiver que se vestir, se quiser, as calças em vez disso, tudo bem Mas não se esqueça de quando estiver fazendo isso. Definitivamente , quero suavizar as coisas. Seu amigo é tão suave. Agora, a partir daqui, você pode colocar algumas coisas divertidas aqui com o padrão, assim como fizemos antes. Talvez você queira fazer mais alguns dos estilos semelhantes e semelhantes que fizemos até agora, como acontece com o pincel. Essas não são as rugas semelhantes que fizemos antes. Isso também não é um problema. Uma das razões pelas quais fazemos desenhos animados estilizados é porque são menos detalhes para um iniciante abordar Queremos, queremos ir em frente e fazer isso de forma um pouco mais fácil pela primeira vez, Sinta-se à vontade para adicionar o que quiser aqui. Seja algo como uma guarnição, como esta. Este é apenas o padrão de barragem que estamos fazendo aqui. Você definitivamente pode fazer isso. Você está convidado a fazer qualquer tipo de interpretação da maneira que achar melhor. É seu para ir com ela. Então, quando você tiver um brilho bonito de um personagem aqui, o que vamos fazer agora é nos divertir um pouco, meio que improvisando Então, uma dessas coisas talvez seja algum tipo de pequeno colar aqui. Agora você pode se basear nas coisas que aprendeu e sabe até agora. Se você quiser fazer isso. Por exemplo, construa a partir da forma como acrescentamos cilindros aqui. Como vamos ver aqui. Talvez você queira usar a peça do cilindro e geralmente ela está na parte inferior. Vamos em frente e meio que trazê-lo aqui. Queremos torná-lo super fino. E isso pode ser como uma corda que conecta um monte de peças de algum tipo de colar retrátil que queremos Também podemos improvisar isso. E, novamente, estamos construindo com base no que aprendemos. Então, como se tivéssemos aprendido a manipular as coisas de muitas maneiras diferentes E uma dessas maneiras é o arco de curvatura. Agora você pode simplesmente fazer uma pequena curva lá. Então, deixe-me ir em frente e fazer isso um pouco menor, um pouco mais largo. E sim, vamos seguir em frente e fazer um arco de curvatura. Tente isso de novo. Muito melhor. E podemos simplesmente trazer esse cara aqui desse jeito. Traga-o, lembre-se que o arco de curvatura é a seta verde, por assim dizer. Então vá em frente e clique na engrenagem e clique em Aceitar. E você pode simplesmente usar uma combinação de ferramenta de movimento ou uma balança para fazer com que ela caiba lá e meio que trazê-la Você pode fazer isso. Podemos usar curtidas. Depois de chegarmos a este lugar, talvez possamos começar a conectar algumas contas. Então, vou usar a ferramenta Move brush para colocar esse cara aqui. Assim mesmo. Nós podemos fazer algo assim. E então, talvez qualquer coisa que você queira fazer, qualquer coisa. Mas a ideia é que você está começando a chegar a um ponto em que realmente estamos começando a encorajá-lo a romper os limites de experimentar coisas . Não seremos só nós, será sobre você explorando Essa é a coisa mais importante sobre o ZBrush. Talvez seja um cara de cogumelos. Talvez você queira colocar um dominó aqui. A decisão é sua. Eu não vou colocar um dominó, vou apenas colocar um pouco, talvez esculpir algo Faça alguma coisa com a máscara. Talvez dê mais uma subdivisão para maior conforto. Inverta a máscara, coloque-a assim. Estamos no ponto em que agora você deve saber algo sobre como fazer algo por meio de improvisação No momento, estou meio que melhorando com um pincel padrão. E vamos ver, eu posso arrastar Alpha ou talvez uma peça de arrastar e sabemos como dificultá-las se você estivesse na primeira parte. Então, isso está mudando. Nossa mudança de foco. Traz aqui, quer que você experimente como manipular as coisas por aqui Então, será meio que gratuito para todos. Eu quero que você pratique com alfas aqui. Eu também quero que você se sinta à vontade para continuar e se divertir fazendo combinações. exemplo, o que estou fazendo agora é fazer uma combinação com alfas e Ben Darks para ver se consigo criar uma forma divertida, como você vê aqui como você vê Talvez eu queira ver como fica quando é assim. E talvez isso possa ser parte de uma peça de bugiganga. Então, o que eu vou fazer é, por exemplo, uma subferramenta Vou bater, exceto que talvez isso possa servir como uma espécie de palheta de guitarra de aparência retorcida Apesar disso. Podemos, se fizermos uma palheta de guitarra, teremos que fazer algo sobre isso. Talvez uma palheta de guitarra seja algo que possamos fazer para tornar essa peça de tamanho proporcional para Vamos duplicar isso e depois voltar para o original e voltar para esse estado padrão Talvez agora eu queira ir em frente e tirar outra forma disso Então, como, por exemplo, dobrar o arco ou talvez afunilar. Foi algo divertido que aconteceu lá com isso, vamos em frente e ver se podemos vamos em frente e ver se podemos fazer algo assim. fazer algo assim. Talvez eles aceitem e talvez ajustem algo com o movimento. Porque, novamente, tudo se trata de não fazer nenhum movimento em particular, mas uma combinação de movimentos. Então, vamos trazer isso aqui. Agora Como dissemos, estamos apenas colocando combinações , colocando combinações. E vamos colocar um pouco de Jenga e isso simplesmente ser aleatório agora, porque essa é uma das maiores vantagens sobre o que o ZBrush E isso é, ele pode simplesmente eliminar as formas que você deseja Super, super rápido Então, aqui está outra peça aqui. Vamos em frente e escove V&V. Vamos voltar para esse cara. Agora que não temos, vamos duplicá-lo. Deformação e vamos espelhar. E vamos centralizar esse ponto e redefinir as transformações. Isso vai ter que ser um pouco mais reajustável Tudo bem, vá. Nós só vamos nos divertir, apenas fazendo algumas coisas divertidas. Basta que o z1 aleatório crie seu próprio design. Fiz um design muito rápido, mas esse é realmente o ponto crucial de aprender os pincéis que fizemos Estamos fazendo muitas coisas como guiar passo a passo. Mas esta lição está realmente começando a dar mais ênfase a coisas como tentar explorar o ZBrush e tentar superar isso com um exemplo de fazer coisas aleatórias para ver o que elas fazem Como meu instrutor disse a famosa frase, os botões de pressão são a chave para tudo isso Aperte os botões, aperte os botões e aprenda com o que ele faz. Por exemplo, eu não sei o que isso faz se eu esticar a roupa desse cara, assim. Ou talvez se eu fizer isso em combinação com algo como, por exemplo, o pincel em espiral que aprendemos para ver o que isso faz Nós não sabemos nada. Então, temos que apertar botões para ver e aprender como algo funciona. Então, é que eu espero que você consiga com tudo isso quando passar e se não gostar, ou se achar que está um pouco errado ou não combina muito bem. Não. Você pode simplesmente deslizá-lo totalmente para trás e devolvê-lo ao que era a peça original, que está aqui. Você pode simplesmente decidir onde você gostou? Você gosta daqui. Você gosta daqui. Estamos, onde é melhor? Você sabe, use o controle deslizante para guiar seu caminho. Então, por favor, por favor, entenda que apertar botões é importante Aprender fazendo coisas experimentais apenas para eliminar algo mais é algo que vai acontecer é você vai criar um processo incremental em tudo isso, em que isso é um processo incremental em tudo isso, em que isso transferido para seu próximo projeto, seu próximo projeto seu próximo Na verdade, essa é parte da razão pela qual eles fazem coisas como práticas de escultura rápida porque querem que você descubra algo muito rápido, muito rápido, sem pensar nisso Então é mais ou menos disso que trata esta lição. Reserve um minuto para simplesmente apertar os botões e se divertir com isso, como acabamos de fazer. Na verdade, posso até deixá-lo coberto assim. Com isso dito, agora vamos começar a fazer algumas mãos aqui e criar algumas pernas E depois disso, vamos terminar o personagem em si, colocando uma equipe lá. E, claro, faça uma plataforma para ele se apoiar. Então, com isso dito, fique por aqui e fique atento. 20. Como criar as mãos e calças: Ok, então vamos continuar. Neste vídeo, vamos prosseguir agora e trabalhar nas mãos e na parte inferior do corpo aqui. Portanto, será uma pequena análise bastante fácil e bastante boa malhas básicas de blackout e o DynaMesh Então, vamos em frente e começar. Em primeiro lugar, fazemos o que sempre fazemos. Nós anexamos uma esfera e vamos até a parte inferior das ferramentas secundárias para coletar essa esfera Irá em frente e apertará a tecla W para passar pelo processo de reorganização da esfera em um determinado ponto E a partir daqui, vou seguir em frente e dedicar meu tempo para fazer isso Vai ser como um mãozinho fofo porque, afinal de contas, ele é um carinha de cogumelos Então, vamos fazer algo assim. Vamos entrar no modo solo para que possamos ver as coisas com um pouco mais de facilidade. E eu poderia até trabalhar um pouco mais, apenas experimentando. E neste ponto, espero que muitas pessoas tenham se divertido experimentando antes No último vídeo com pequena peça divertida aqui, apenas uma pequena aba divertida Então fique à vontade para fazer qualquer ajuste final de edição da peça. Assim sendo. Pressione F duas vezes para que eu possa me dar um pouco mais de Você pode criar a forma que quiser. Vou continuar e duplicar que não são uma subferramenta duplicada, mas duplicar Só para que agora eu possa ter algo que é um pouco mais fácil, como uma espécie de polegar opositor E então, a partir daqui, vou duplicar essa subferramenta Agora, a partir deste ponto, posso ir em frente e tornar isso um pouco maior. Eu posso tornar isso um pouco mais fino. Provavelmente fale sobre isso para ouvir um pouco. E então vou passar pelo processo do DynaMesh e meio que combinar tudo isso em uma Então, vamos examinar a geometria e isso é apenas coisas realmente básicas, coisas para iniciantes Veja se podemos projetar e ver se podemos conseguir alguma coisa. Eu não gosto de projetos desse jeito. Vamos apenas aumentar a resolução. Opa. Desligue esse projeto. Sim, algo parecido. E vamos seguir em frente e trazer um recuo solo novamente. E agora vamos trazer esse cara aqui. Vamos desligar isso, apenas desligue temporariamente essa subferramenta. Então é meio que uma garra pequena. Estou apenas usando o tipo de trazê-lo para dentro, como trabalhar minha forma e talvez até mesmo fazer algo com um arco de curvatura. Só para experimentar com as coisas que estão em. Agora, isso é mais ou menos como com o chapéu. Você só precisa tomar seu tempo, encontrar sua malha, encontrar sua forma. E, definitivamente, passe por todo o processo divertido de se divertir um pouco, simplesmente relaxar e tirar a forma da melhor maneira possível Veja se podemos evitar cortar um pouco lá. Tudo bem, então vamos continuar agora, repetir todo o processo para o outro cara também A segunda peça. Então, vamos ver essas duas peças aqui. Vamos pressionar o Controle W para que possamos transformar os dois em um polígrafo dessa forma Se eu precisar mascarar uma delas, posso simplesmente passar por isso e isolar a máscara selecionada e trabalhar na outra Então, vamos espelhar isso sobre Deformação. O espelho não deve ter nenhuma ferramenta secundária. Vamos centralizar novamente, girar o ponto para trás. E vamos trazer isso à tona um pouco, ou menos como fizemos antes O que vamos fazer é que esse cara vai ter uma equipe. Vamos dar a ele uma equipe. Agora vou isolar a seleção. E eu meio que vou mudar esse cara para cá. Não estou muito preocupado com toda a interseção com o sono Só estou fazendo uma coisa de cada vez agora. Acho que podemos fazer isso muito bem lá. É o DynaMesh aqui. Vamos entrar no modo solo e na geometria. Tente novamente com um pouco mais de resolução. Lá vamos nós. Eu também não sou. Podemos obter uma resolução mais alta e corrigir tudo isso acessando o controle deslizante de resolução aqui Mas se a equipe está passando por isso e você nunca vai realmente ver isso. Não vale a pena cumprir a pena. Para iniciantes. Vamos em frente então e traga isso de volta. Certifique-se de que a visibilidade está desativada. Tudo bem. Então, tudo isso é apenas uma espécie de processo de canalização para que tudo pareça certo Vamos meio que planejar um pequeno galho lá dentro. Certifique-se de que esteja um pouco inclinado para fora. Ok. Então, estamos cuidando disso. Uma das últimas coisas que faremos é seguir em frente e dar a indicação de que há algumas calças nesse cara Então, por exemplo, uma maneira de fazer isso é apenas fazer isso sozinho. Agora vamos dizer que sim, Oi. Na verdade, vamos dar algumas subdivisões. E tente isso de novo. Vamos controlá-lo e derrubá-lo assim. E depois, exatamente como fizemos antes com a camisa e tudo mais. Tudo isso é muito básico. Agora, tenha em mente que há muitas maneiras de fazer isso, como eu estou criando essa dobra. Uma maneira é transformar isso nessa máscara em grupos nepaleses e fazer loops de grupo, polir os loops de grupo e simplesmente limpá-los Para uma boa aparência limpa, você pode isolar, selecione entre as duas áreas Esse é um modelo muito, muito simples, então não é necessário para isso. Mas é uma espécie de ajuda, útil saber que você tem várias opções em tudo isso. Ao andar por aí. Vamos ir em frente e trazê-lo até aqui desse jeito. Agora, novamente, podemos passar por todo o processo de esculpir, como algumas rugas muito sutis e pequenas Então, eu nunca iria. É estilizado e eu sempre prefiro e estilizado fazer coisas que sejam, como devo dizer, muito sutis, Não é necessariamente uma regra rígida sobre estilização, mas é apenas uma boa maneira de começar. Nós queremos. Também podemos criar um acabamento para essas calças. Mantendo pressionada a tecla Control e selecionando seu traçado para manter pressionada a tecla Control, acessando o menu da máscara e selecionando seu traçado para ocorrer. Para ser isso. Vamos continuar e tentar isso novamente com resoluções mais altas Só para nos dar uma dica de que isso é como, Ei, isso é um acabamento Então agora você confere o outro lado aqui também. Isso é meio que uma dessas coisas. Então, se você deve pagar por sua própria conta, porque na verdade não vai ser visto muito aqui. Mas você pode fazer a parte de trás. Então nós meio que continuamos, ok. Vamos usar o pincel Move. Ligue para o cara. Me desculpe. Mas só para dar uma espécie de ilusão dos pais de que isso é um, isso tem detalhes , assim como a jaqueta faz para nos ajudar A mesma coisa por aqui. Algo muito simples, muito fácil. E então vamos ficar meio sozinhos, trazer esse cara para fora. Assim mesmo. Sua escolha se você quiser colocar um zíper lá. Se você quiser colocar talvez um pequeno zíper rápido, um truque rápido, você sempre pode usar esse pincel e depois usar uma barra Vamos ver. Onde estaria a barra aqui. Quer esmagar. Normalmente, a barra dois é o que eu uso. Alta mudança vocal. Você também pode fundir um zíper em tudo isso. Idealmente, com isso, se você seguir o caminho de um zíper de alguma forma, você pode Você pode. Eu bateria na parede. Eu coloquei, o mouse preguiçoso, a tecla L para ele. E isso ajudaria muito. Mas eu queria fazer isso sem o zíper. Só para dar um pouco mais de uma tela em branco para trabalhar com o sultão Saiba, por exemplo, certifique-se de que estamos suavizando isso em um nível de resolução justo Certifique-se de obter uma boa quantidade de super liso. Apenas algumas muito sutis, algo assim. Mas, como eu disse, fique à vontade para experimentar isso o quanto quiser. Você pode fazer um monte de coisas que você pode fazer assim e algo assim. Isso é como eu disse, seu personagem. Então, cabe a você decidir aonde você quer levá-lo. Você sabe, mais ou menos como um cenário de boxeadores. Quem está pensando em realmente colocar um pouco de cueca xadrez nele, mas veremos como isso vai entrar Então, a partir daí, cuidamos das mãos, das pernas e dos pés. Então, vamos trabalhar com um pouco de equipe e , depois disso, finalizaremos com nossa plataforma. Dito isso, fique por aqui e fique atento. 21. 19 Como criar funcionários: Ok, vamos continuar neste vídeo, agora vamos criar uma pequena equipe aqui para nosso personagem segurar. E ele vai ter alguns botões conectados a ele. Então, vamos começar com essa primeira metade da criação dessa equipe criando apenas a pequena equipe em si. Então, mais ou menos como fazíamos antes. Vamos acrescentar um cilindro exatamente como esta pequena área redonda Exceto que esse cilindro será um pouco diferente. E sempre que uma subferramenta iminente, ela sempre chega à parte inferior da subferramenta Vamos apertar a tecla W e tirar essa. Agora. Então, vamos seguir em frente e reduzir isso. Vai ser muito fino e, bem, pode ser o que você quiser que seja. Mas eu gostaria que fosse um pouco fino. Provavelmente algo assim, talvez. Algo com um pouco de progresso. E provavelmente coloque como está aqui. A ideia que eu quero ter sobre isso é que ela se fecha e se inclina um pouco Mas antes de fazer isso, vamos em frente e meio que distorcer tudo . Faça com que fique torto. Tudo bem, então veja aqui, primeira coisa que vou fazer é dar algumas subdivisões e, em seguida, talvez apenas suavizá-las E eu vou fazer uma máscara e meio torta, deixá-la um pouco torta aqui com essa máscara Apenas traga assim. E assim. E meio que vejo isso. É apenas um pedacinho meio torto. Reinicie esse cara. Traga isso de volta à tona. Um pouco de paz. Q e eu estou meio que indo e voltando entre isso e o que estou fazendo aqui É só deixá-lo um pouco fino, um pouco torto e pressionar a barra de espaço para suavizá-lo Então, agora, a partir daqui, vou adicionar um pouco de volume a ele. Então, vou dar mais uma subdivisão e vou adicionar um pouco de volume E para isso, vou usar a escova de bordo com cuidado. Então b, em quatro, infle e n para completar essa chave E é uma espécie de, uma espécie de, talvez você precise diminuir um pouco a intensidade só para inflá-la um pouco em nossa direção Podemos detalhar isso um pouco mais. Você pode se sentir à vontade para trazê-lo da maneira que quiser, apenas para inflar um pouco nas áreas dessa forma Quando fizermos isso em Sculpted Down, será um pouco mais fácil gerenciar e não entrará em colapso completo completo no será um pouco mais fácil de gerenciar e não entrará em colapso completo no Excel. Excel Ok, então agora vou apertar a tecla B e vou procurar algo chamado alto polimento. E um alto polimento não é algo que tocamos muito. É definitivamente um pincel de superfície dura, mas também pode ser usado em certas circunstâncias se você for habilidoso o suficiente para esculpir E esta será uma breve introdução para dar uma ideia de como isso se parece Então, vamos selecionar nosso pincel de alto polimento, que está lá. Então isso é B, H P para as três teclas. Não se apresse nesta. Isso é muito importante. Você apenas reservando um tempo para ver como vê essas pequenas linhas ali. É isso que você quer fazer. Você meio que quer tirar a aparência de que este é um objeto arredondado Você quer remover isso. Então, agora, faça pequenos movimentos muito, muito rápidos aqui Meio que ajuda, você pode ver como isso pode resultar em algo como estilizado faria Tudo bem, então está meio preenchendo um pouco mais aqui. Novamente. É tudo o que precisamos. Agora que temos isso, vamos centralizar esse sinal aqui. E vamos terminar colocando isso em nosso personagem. Se você quiser, você pode reduzi-lo um pouco. Lá vamos nós. Provavelmente é um ângulo com o qual estou feliz. Basta trazê-lo até aqui, assim. E então eu vou usar o pincel Move para fazer aquela peça inferior. E, portanto, não se esqueça, a mudança é uma ótima maneira de acabar com tudo Assim mesmo. Tudo bem, então chegamos à nossa peça, então vamos colocar alguns botões lá Então essa será nossa próxima lição. Então, temos um pequeno bastão de madeira para nosso monge em cogumelos Slash Então, vamos em frente e seguir em frente. Então fique ligado. 22. Como fazer botões em booleanos: Ok, então vamos acabar com esse personagem. Vamos colocar alguns botões aqui para finalizar o personagem e meio que colocá-lo nesta pequena etapa E achamos que essa seria uma boa oportunidade para abordar para iniciantes outro recurso do ZBrush que será booleano ao vivo Agora, analisamos vários recursos diferentes. Analisamos brevemente os booleanos ao vivo na primeira vez ou seção, mas agora vamos tentar usá-los de forma aplicável E para fazer isso, vamos primeiro esculpir a forma inicial do botão Então, o que isso significa é como fizemos com a equipe aqui, onde trouxemos um cilindro. Vamos fazer isso de novo, quando batemos em uma caneta e trazemos desta vez uma esfera 3D aqui. Estará na parte inferior da sua subferramenta. Provavelmente estará escondido atrás dessa cabeça. Então, eu vou apresentar isso. E, por enquanto, vou entrar no modo solo aqui mesmo. Além disso, você pode acessar e desativar as subferramentas. E eu vou apertar W para abrir meu aparelho e escalar esse cara para ficar um pouco chato Agora, a partir deste ponto, pressiono Q e mantenho o controle pressionado e seleciono para traçar meu arrasto ou, desculpe, meu traçado circular, não o retângulo do My Drive, mas meu traçado circular porque eu meio que quero oferecer um pequeno recurso de alerta que você possa modificar o traçado indo para E o que isso significa é isso. Se eu desenhar algo, vem da esquina. Se você consegue enxergar meio que dentro, às vezes é difícil escolher o lugar certo e para onde isso E é por isso que, às vezes usar um truque da barra de espaço que abordamos novamente na seção Máscara e seleção de isolamento é muito útil Mas outra maneira que pode ser útil é ativar essa tecla central, na qual você simplesmente vai direto para o centro e arrasta um círculo dessa maneira. Então, utilizando isso, vamos pressionar o controle D algumas vezes para chegar a algumas subdivisões Na verdade, vou fazer mais um. E normalmente você não precisa necessariamente ter um Alpha lá. Então você pode simplesmente deixar em branco com o alfabeto Mas tente arrastar em um retângulo. E se você quiser, você pode liberar o controle mas ainda pressionando o botão esquerdo do mouse e, em seguida, simplesmente mantenha a barra de espaço pressionada para obter um pequeno local limpo ali mesmo Agora, a partir de agora, vou suavizar a máscara Posso até pressionar Shift D para a, suavizar a máscara um pouco mais Deste ponto em diante. Todos também meio que desligam a máscara lá. Isso é segurar à esquerda, opção Old Left. E eu vou continuar e simplesmente apertar este botão. Assim mesmo. Então é mais ou menos assim. Então, isso é tudo o que estamos fazendo. E a partir daqui, podemos fazer algumas coisas. Primeiro, se você quiser se levantar um pouco mais, você pode fazer isso de várias maneiras Quero dizer, você pode simplesmente dar uma protuberância e depois empurrá-la para trás assim, se quiser, ou você pode inflar e soltá-la empurrá-la para trás assim, se quiser, ou você pode inflar e soltá-la dessa maneira Isso também é uma opção. Não existe a chave errada, exceto a falha em experimentar. A partir daqui. Agora, uma vez que você tenha esse tipo de situação, o que faremos a seguir é fazer uma demonstração de como criar um Um booleano é o que é dividido quando usamos a malha da massa de um objeto para subtrair da massa de outra malha Então, para ter uma ideia, vou clicar em acrescentar E eu vou escolher um cilindro, cilindro 3D. E você realmente não pode ver isso porque estamos em modos solo. Vamos desativar o modo solo e também vamos falar um pouco sobre isso. Vou dividir esse cilindro algumas vezes, assim. E então vou percorrer a geometria e clicar em Excluir mais abaixo Também vou clicar aqui e excluir mais abaixo essa geometria Então, agora eu vou girar esse cilindro, vou realmente abaixá-lo. E deixe-me dar uma demonstração de como isso funciona. O que vamos fazer é tornar isso um booleano que vai cortar essa parte aqui Para fazer isso, precisamos habilitar duas coisas. Em primeiro lugar, temos que ativar o Live Boolean, que está aqui Além disso, execute na guia renderizações, você pode acessar o Live Boolean aqui E, finalmente, temos que contar essa subferramenta. É isso que queremos tornar booleano no modo Live Boolean Então, vamos clicar nele. E este é o cruzamento isolado. Você verá a malha desaparecer, mas não se preocupe, você ainda poderá vê-la novamente se pressionar o Shift F, que é meio difícil de ver, mas está ali Então, se avançarmos, você verá um corte direto, assim. Então, vamos seguir em frente e desenvolver esse conceito. Eu só vou fazer isso um pouco pequeno, quebrá-lo. Talvez algo assim. Vocês se lembram de quando fizemos o botão F4 ou a malha duplicada Bem, como esse é um booleano ativo, podemos fazer a mesma coisa aqui Então. Não se esqueça de desenhar máscaras para limpar as duas. Assim mesmo. Agora, neste momento, tudo o que isso está fazendo é apenas projetar a aparência de um botão Se desligarmos isso, nada realmente acontece. Então, temos que transformar isso em um booleano. Mas para fazer isso, temos que desligar tudo aqui. Vamos desligar todas as suas subferramentas. E isso tem muito a ver com o fato de que, se fizéssemos disso um booleano, toda essa malha também seria incluída Então, vamos examinar nossas subferramentas. Desative a visibilidade de tudo. Eu sei que temos que passar e desativar tudo. Não é tão ruim quando passamos por isso. Tudo bem, então agora estamos na peça da justiça. Agora que temos essa peça, vamos transformá-la em booleana, que é muito simples Primeiro, selecionamos o botão, depois acessamos as subferramentas até onde diz Boolean e simplesmente pressionamos make Boolean Agora, antes de começar, deve-se ficar de olho aqui porque a malha booleana se torna sua própria pequena ferramenta armazenada aqui Vai continuar e fazer uma malha sindical. E você verá ali mesmo que nossa peça foi criada. Então, agora, se desligarmos tudo e acrescentarmos essa peça às nossas subferramentas 500 que temos Você o verá na parte inferior. Agora temos nosso botão e ele tem sua malha lá. Legal. Então, agora que temos isso, vamos em frente e sim, você provavelmente adivinhou Vamos ativar tudo. Foi uma dor. Agora vamos retomar tudo em troca. Assim mesmo. Tudo o que resta agora é apenas passar e colocar esse botão aqui. Agora, vamos excluir essas duas malhas, pois realmente não precisamos mais delas. E então não se esqueça de bater nessa lágrima de cabeça para baixo para centralizá-la Então, agora que podemos colocar um botão aqui, vou querer provavelmente vou querer ter um pouco de corda ou algo assim nessa máscara Então, como um pequeno anel que é semelhante ao nosso colar. Nada realmente muito louco ou algo parecido. Apenas algo que pode unir todos esses caras. Então, o que faremos para isso é analisar e acrescentar E vamos trazer, e mais uma vez outro cilindro. Traga esse cara aqui desse jeito. Realmente faça isso e realmente estique-o E então vamos passar pelo nosso deformador e fazer um arco de curvatura Lembre-se de que é o cone verde. Assim que clicarmos em Aceitar. Vamos seguir em frente e dar algumas subdivisões. Tudo bem. Vamos recentrar o ponto aqui. Tudo se trata apenas de dar um pouco para dar a ele um pouco mais de detalhes sobre isso. Não estou feliz com a duração disso. Então, vamos abrir a barra de desfazer e tornar esse cara um pouco mais amplo Fato, provavelmente deveria ser meio que trazido assim Veja o que isso parece. Sim. Para mim, está tudo bem. Então meio que refazendo o que fiz de novo, tentando fazer com que isso parecesse perfeito para Você pode escalá-lo assim. Boom. Isso é o que aquele. Aqui vamos nós. Não, segure a tecla Alt esquerda, clique com o botão esquerdo do mouse e simplesmente toque Você pode fazer com que passe por várias maneiras diferentes. Incluindo uma maneira de fazer com que um dos buracos passe por aqui. Assim mesmo. Em seguida, duplicando a malha. Vou ver que está meio que se encaixando, mas é um pouco trabalhoso. Porque se eu não conseguir fazer isso acontecer e talvez tenha que passar pelo processo de lidar apenas com um. Estou muito perto de ir mais abaixo. Excel. Então, vou pressionar o Controle W. Então, esses são dois grupos de polietileno diferentes caso haja algo que eu queira editar mais Mas agora temos um pequeno botão ligado, alguns botões. Então, é mais ou menos como a equipe dele. Agora que resolvemos tudo isso, a próxima lição que abordaremos será o meio ambiente, todo o plano de fundo, a plataforma. Ele vai usar apenas algumas coisas básicas e simples. E a partir daí, falaremos sobre renderização. Então, com isso dito, fique por aqui e fique atento. 23. Escultura de rochas através de mascaramento de ruído: Ok, então vamos continuar. Neste vídeo, começaremos criando nosso ambiente, começando com a escultura de algumas pedras para você Além disso, será útil saber que, como terminamos nosso personagem, vamos colocar essas subferramentas que temos aqui em uma pasta Agora, nunca examinaríamos realmente pastas e subferramentas Então é meio que essa continuação. Então, a primeira coisa que vou fazer é ir até a melhor ferramenta secundária E eu vou seguir em frente e, na subferramenta, vou até aqui onde diz nova pasta e vou chamar esse cogumelo E então, a partir daqui, vou arrastar a dobra, todas as subferramentas aqui, desse jeito E você pode ver que essa linha vertical a denota e significa uma pasta que está na estrutura da pasta Então, vamos continuar e acabar com isso. Role um pouco mais para baixo. Assim mesmo. E estamos quase terminando. Perfeito. Agora podemos fechar essa pasta. E agora esclarecemos um pouco mais sobre nosso personagem. Então, vamos seguir em frente. Agora que resolvemos isso, vamos acrescentar uma esfera 3D, sim, você adivinhou E vamos ativar a, vamos clicar nessa esfera e desativar a visibilidade dessa pasta. Agora que temos essa esfera, uma das primeiras coisas que vou fazer é seguir em frente e talvez apertar a tecla R e esticá-la um pouco assim. Eu nunca gosto dessa pequena convergência de topologia. Então, geralmente eu gosto de usar algo no Dynamesh. Então, nove em cada dez vezes, vou pressionar o Controle D e dividir a malha apenas para vou pressionar o Controle D e dividir a malha apenas para suavizá-la e depois ir para Geometria E o DynaMesh aperta agora e meio que faz uma rotação suave aqui. Agora podemos começar a esculpir nossa rocha. Agora, há muitas maneiras diferentes de esculpir uma rocha Essa é uma das muitas maneiras. Essa é definitivamente uma maneira de começar se alguma vez estivesse fazendo pedras estilizadas porque elas tendem a parecer caricaturais Então, um dos pincéis que eu achei muito bom e é um pouco antiquado. Se há alguém que esteja familiarizado com isso, é um pincel chamado trim dynamic Agora não é um dos pincéis principais que usaríamos, que são, novamente, pincel Clay Tubes, pincel, pincel Move padrão, pincel padrão Dame E estou esquecendo um o suporte alto e a escova inflável Eu não os traria como os pincéis mais usados. Robôs ainda. Este é um que eu meio que gosto que esteja até o fundo aqui. E se você pressionar b, t, d, você obterá a tecla rápida para isso. Agora que temos isso, pode parecer que você pode ficar um pouco confuso sobre qual é a parte superior. Basta subir até aqui e você pode se reorientar assim Se eu tentar fazer isso, você pode ver como funciona É meio que, queremos esculpir isso em quadrantes Você meio que pode ver como ele entra e cria aquele pequeno vinco bonito lá E nós meio que sabemos que é mais ou menos isso que queremos. Queremos colocar um vinco nessas áreas aqui e criar muita aleatoriedade E você pode fazer sua própria interpretação o quanto quiser. E é seu para trabalhar. E certifique-se de que, ao fazer isso para se divertir, não tenha pressa. Definitivamente, algo que você gostaria de fazer com um tablet com webcam apenas para se divertir. Mas você também pode ver como podemos descobrir todos os tipos de formas divertidas. Se há algo que você não gosta no design, como talvez aquele pequeno ponto central, você pode meio que fazê-lo desaparecer empurrando para as áreas adjacentes Certifique-se de dar uma pincelada para suavizá-la. Veja só, estou me divertindo sendo aleatório Você também pode experimentar, é claro, nem é preciso dizer tamanhos diferentes. Compre algo que represente de forma justa o que parece. Eu diria que, como um começo, comece com uma rocha de aparência estilizada Agora, quando terminarmos de passar por tudo isso, não vai ficar bem. Nós podemos largá-lo. Ei, quero dizer que você pode, você pode usá-lo neste formato se quiser. Mas uma coisa que provavelmente faremos então é seguir em frente e colocar algumas texturas nela É rock. Pode ter imperfeições. Então, quando você chegar a um local de sua preferência, se você se sentir confortável, poderá ir para uma nova função. Fizemos um pouco dessa função quando estávamos fazendo a tampa do cogumelo Mas acho que podemos realmente explorar um pouco mais profundamente isso e aquilo que está sob a superfície, apertando o ruído do botão E isso nos dá uma prévia interativa. E se trouxermos isso, são as mesmas regras aqui. Você pode mover tudo como você faz normalmente. E os dois mostradores mais comuns nessa pequena barra de edição serão a escala de ruído e a força E é aí que eu começaria se você fosse iniciante. Então, vamos girar isso, ver se podemos encontrar uma representação bastante adequada aqui. Algo parecido. Isso é bom o suficiente para mim. E vamos começar com a escala de ruído. E você pode ver um ruído consistente que está se aplicando em todos os lugares Opa, eu acidentalmente pressiono a ampliação de ruído se eu aumentá-la até o topo, para que você possa ver o que ela Agora, a força depende de você, mas eu começo com um que diz que a força é essencialmente como a intensidade, profundidade dessas rachaduras e fendas Então aqui embaixo você vê essa área diagonal meio quadriculada, escura meio quadriculada e sombreada clara Essa é uma área que ajuda você a encontrar, ajustar as fendas e procurar formas interessantes É algo que, na minha opinião sincera, não é fácil de fazer na primeira tentativa. E também é algo que eu provavelmente diria , já que você precisa praticar um pouco para realmente entender E se você ficar preso ou perder 31 ou excluir algo, basta apertar o botão de reset e continuar a partir daí Uma coisa que eu gosto de fazer é desenhar áreas extras para essas pequenas rachaduras e fendas aqui Dê a mim mesmo algo com o qual estou trabalhando aqui. Só para ver o que posso fazer para uma forma de rocha. Não é muito algo que eu chamaria de ciência exata. Há um pequeno método para isso. Então, isso poderia ser como um tipo de malha, o que poderia ser bom. Se você quiser, você pode reiniciá-lo e você pode simplesmente fazer esse tipo de malha. Você só precisa brincar com isso. Você só precisa trabalhar com todos os recursos divertidos. Tipo, aqui está outra divertida. Eu meio que gosto um pouco mais deste porque ele pode nos dar algumas superfícies planas Mas, ao mesmo tempo, eu também quero torná-la perfeitamente plana, mas perfeita. Então, podemos ajustar a intensidade um pouco mais abaixo, se você quiser Parece uma área de introdução ao Iraque. E isso é como um estado iniciante. E podemos ter uma textura um pouco rochosa a partir disso. Agora, se você aplicar na malha, ela ficará um pouco diferente e você terá o que deseja. Mas normalmente, a representação aqui e a intensidade são duas coisas diferentes. Então, uma coisa que eu vou fazer, eu gosto de fazer, é depender de quanto o mastro eu gostaria que o teste fosse aterrado por meio de algo chamado máscara por ruído E isso nos dará uma pequena oportunidade de esculpir manualmente com o que estava mascarado Então, se nós meio que pressionarmos B, C, T e mudarmos seu traço para algo como spray ou pontos e depois desligarmos o Talvez possamos segurar a esquerda para entrar. Podemos meio que nos movimentar e ver o que temos aqui. Nós podemos simplesmente fazer algo assim. Se você achar que está um pouco macio demais, também podemos afiar a máscara um pouco assim Comece com algo assim. Agora, você pode reaplicar o que já aprendeu. E você também pode aplicar uma aplicação adicional à malha para chegar às duas áreas Mas eu meio que gosto de analisar a malha e me divertir um pouco experimentando todos os tipos diferentes Como se às vezes eu fizesse algo muito comum, ok. E depois uma máscara de ruído para ver como é. E então afie a máscara. Assim mesmo. Mesmo às vezes eu inverto a máscara e repito o mesmo processo novamente. Então, como se eu estivesse trazendo tudo. Você meio que pode ver, suavizar essas rachaduras e talvez eu empurre assim para ser a área que eu empurro Então, vamos inverter a máscara e colocá-la assim. Então, como é isso? Bem, muito barulho. Então, talvez eu esteja ficando muito leve. Muita célula ciliada. Vamos começar demais aqui. Então, vamos colocá-lo aqui. Basta usar a massa inversa para encontrar áreas que eu gostei, não gosto, etc. Então você já pode fazer uma pequena máscara, assim Agora, se há alguma área que você sente que talvez tenha deixado de fora, você pode simplesmente colocar outra máscara lá simplesmente me batendo Procure-o. Força da máscara. Não, eu não quero isso. Eu posso passar e simplesmente mudar o ruído, tapar a balança e, mais uma vez , mascarar por ruído, afiar a máscara, inverter a E podemos meio que colocar alguma coisa. Assim mesmo. Você pode fazer várias dessas peças como uma pode ser feita assim. E então podemos simplesmente duplicar isso. Volte para aquele com a barra de histórico aqui. E simplesmente, se você quiser, você pode esticar esse cara. Talvez você possa ter tecnicamente uma rocha de aparência completamente diferente como essa E duplique essa. E, claro, vou desligar o “Desculpe”, as peças, as janelas de visualização. E talvez assim. E você sabe, você pode fazer um monte deles. Então, agora temos algumas pedras que fizemos. Mas quero revisar um último. Acho que essa é uma um pouco importante, já que é uma aula para iniciantes Analisamos todos os tipos de recursos diferentes e tentamos usar cada vídeo para falar sobre algo. Como neste vídeo, falamos sobre tampões de ruído. Na verdade, não falamos sobre os pincéis de malha de inserção e é isso que queremos concluir para que você tenha uma ideia final Você também pode inserir pincéis que são basicamente modelos pré-fabricados que são inseridos na malha Deixe-me dar um exemplo. Vamos examinar nosso spot ou caixa de luz, examinar nosso pincel e dar uma olhada em nosso pincel multimalha de inserção Agora, vou clicar no tijolo aqui. Se você observar tudo isso, poderá ver todos os diferentes tipos de tijolos que podemos usar aqui Incluindo um pouco divertido, Claude. E se clicarmos com o botão esquerdo do mouse para arrastar, podemos arrastar outra pedra É um pouco diferente porque é um modelo pré-fabricado e é diferente do modelo que eu fiz Mas se acendermos os holofotes mais uma vez, você poderá ver os tijolos como outra opção e poderá ver todos os diferentes tijolos que você Como se aqui estivesse um tijolo. Este foi feito muito bem e tem um brilho bonito ao redor Técnica semelhante à que eu fiz, mas é na forma de um tijolo. Então, eu provavelmente poderia fazer a mesma coisa quando eu meio que cortei a dinâmica da mesma forma É um pouco menos debitado. Mas se você sempre quis fazer um pincel de malha de inserção para adicionar ao seu ambiente, você definitivamente pode fazer isso. Observe que, ao desenhar um pincel de malha de inserção, você precisa fazer algumas coisas. Primeiro, você tem que ir em frente e entender que isso ainda está sendo feito tecnicamente inteiro Então, para separar isso dessa malha aqui, temos que passar pela subdivisão de ferramentas e, em seguida, clicar em dividir desmascarada E o que isso vai fazer é colocar isso em sua própria pequena subferramenta, como você vê aqui É claro que atinja o ponto central, mas é apenas algo que você deve ter em mente. Então, se você quiser usar isso, tudo bem. Não vamos criar um monte de multimétodos de inserção, mas gostaríamos de dar a você a oportunidade de entender os diferentes pincéis e as diferentes opções que estão disponíveis aqui Dito isso, concluiremos criando uma plataforma com um pouco de terra na criando uma plataforma com um qual possamos colocar algumas dessas rochas. Então, com isso dito, fique por aqui e fique ligado. 24. Terreno para escultura em sujeira: Ok, então vamos começar nossa plataforma e esculpir um pouco de sujeira Então, o que vamos fazer nesta lição, vamos criar uma pequena plataforma e um suporte de terra para esse cara começar, sobre o qual podemos construir nossa base para colocar todos os nossos adereços , incluindo grama Então, vamos seguir em frente e começar com isso. Agora, a primeira coisa que vou fazer é acrescentar um cilindro. Vou clicar com o botão esquerdo aqui. E antes de prosseguir, se você olhar na minha seção de subferramentas, verá que coloquei todas as pedras em uma pasta para manter as coisas bem arrumadas Então, seguindo em frente, vou clicar com o botão esquerdo nesse cara aqui. E eu vou simplesmente trazê-lo aqui. O que estou fazendo é meio que me dar uma pequena plataforma básica para ele. Você comprou algumas divisórias lá para suavizar isso. Vamos meio colocar isso um pouco abaixo por enquanto e depois ver como isso pode torná-lo um pouco maior Na verdade, esse é um tamanho bom para mim. Então, vamos engrossá-la e ver se podemos duplicar essa malha E vamos fazer com que este vá logo abaixo. E mais ou menos assim. Então, começamos algo. Agora, eu gostaria de acrescentar outras primitivas. Então, colocaremos uma esfera aqui, assim, e traremos esfera para cima, por enquanto, até aqui. E se eu apertar a tecla Shift F, vou rotacioná-la. E eu vou tirar metade dessa esfera porque eu realmente não preciso de dois lados. Eu vou meio que passar pela metade disso. Assim, isso é realmente tudo que eu preciso. E então eu posso simplesmente excluir as partes ocultas. E, novamente, fizemos isso uma vez, mas vamos apenas revisar para excluir oculto, é geometria, modificar a topologia e excluir Portanto, podemos ter uma área um pouco lisa aqui. E se quiser, você também pode mesclar a peça inteira para que fique um pouco mais lisa Assim. Não me importo de ser uma montanha , embora eu não vá mentir. Então, eu poderia deixar assim. Então, vamos em frente e esse monte aqui funcionará como nossos torrões de sujeira. Então, eu vou fazer isso um pouco maior. E então eu vou reduzir um pouco isso e colocá-lo bem no centro E meio que expanda isso, assim. Posso até achatá-lo um pouco. Agora, isso se resume a alguns reajustes. Por exemplo, eu posso colocar esse suporte um pouco mais abaixo que eu possa abrir espaço para o suporte ou para a plataforma um pouco mais baixo. Assim, posso abrir um pouco mais de espaço para o suporte e dar um pouco mais de espessura para ver. Talvez algo assim. Talvez seja isso. Então, eu meio que vou acabar com isso. E você pode ver que eu tenho um pouco de tamanho e tudo alto Mais ou menos assim. Tudo bem. Então, uma vez que você tenha resolvido isso e tenha estabelecido sua montaria, vamos dar a esse pequeno monte algumas subdivisões para trabalharmos Então, a partir daqui, vou começar com o pincel padrão, que é o pincel básico, só para que o objetivo aqui é dividir tudo isso, é meio que falar. E essa é a única coisa que estou fazendo aqui. E se houver algum ajuste, você deseja passar por todo o processo para garantir que ele se misture à plataforma inferior Então, trabalhe um pouco com isso. Eu vou trabalhar muito, muito devagar, muito suavemente, e posso até fazer meus ajustes finais Com o pincel Move. A ideia geral é que, por exemplo, essa área aqui, o todo, as bordas que você está vendo aqui, todas elas precisam ser quebradas um pouco para dar a ilusão de uma superfície um pouco irregular para você trabalhar Eu meio que vejo como estou. É meio trabalhoso, mas, você sabe, talvez eu faça meus ajustes finais com o pincel Move e use o Alt esquerdo para destacar as coisas um pouco mais Olha, mais ou menos assim Isso ainda é um pouco trabalhoso, mas está tudo bem Só queria dar uma espécie de indicação de um monte de terra Então, a partir daqui, você pode ir para suas subdivisões superiores e voltar para a dinâmica de corte de pincel E você também pode dedicar seu tempo para separar isso e criar uma aparência meio seu tempo para separar isso e criar angular aqui. Isso também pode ajudar com o “a”, olhe um pouco. Você meio que pode ver como isso nos deu uma certa aparência. Então não é, não é apenas algo que você pode usar para pedras. Você também pode usar isso para manchas de sujeira semelhantes, por exemplo. E vá em frente e alterne entre os três pincéis, mova de forma padrão e dinâmica de corte e continue Vamos ver se podemos fazer nossos ajustes lá e ver se conseguimos um pouco mais da área da bolsa Tudo bem, então meio que tenha um pouco disso. Se você quiser que seja menos, mais plano, você pode simplesmente trazê-lo assim e fazer com que pareça para que você possa fazer isso também. Mas depois de resolver tudo isso e dar os retoques finais, podemos meio que agravar o que aprendemos sobre rochas e nos divertir experimentando novamente o ruído na superfície e vendo o que podemos expulsar, como fizemos podemos expulsar E agora é realmente algo com o qual você só precisa brincar e se divertir É como se você tivesse uma ideia de procurar padrões aqui que você possa gostar. Sinta-se à vontade para procurar algum tipo de escala. Ron aqui pode ser uma escala de aparência interessante. E você pode simplesmente clicar em Ok, e ver um pouco disso Obviamente, como temos uma pequena divisão aqui, não será a melhor projeção se você clicar em Aplicar à malha e não é tão ruim. Você só queria dar uma quantia extra. Outra coisa que você pode fazer é apenas mascarar o ruído novamente e fazer com que tudo siga o mesmo padrão de antes. Agora, sinta isso também. É muito macio ou algo parecido. Você meio que o desfaz e o traz de outra forma, como Agora, você pode simplesmente continuar reaplicando o ruído ou editando o ruído e apertar reset e fazer algo como talvez uma força para estar aqui, escalar para ser algo assim Talvez esteja tudo bem. É mais apenas experimentar para ver a aparência de algo Então, uma vez que você continue com tudo isso, eu diria que basta dar seus retoques finais aqui Eu gostaria que você tentasse conseguir uma boa quantidade de imóveis em tudo isso. Então você pode realmente abrir espaço para coisas como pedras garras, grama ou coisas assim É só o tipo de diversão com. Então, com isso dito na próxima lição, falaremos um pouco sobre grama. Então, fume um cigarro e fique ligado. 25. Introdução ao Fibermesh: Ok, então vamos continuar neste vídeo, agora vamos examinar a malha de fibra e utilizar técnicas que fizemos em relação ao ruído superficial Mostre como aplicar malha de fibra no, uma nova combinação do que acabamos de aprender com algo novo que aprendemos. Então, vamos em frente e começar. Agora, primeiro, antes de nos perguntarmos o que é malha de fibra? A malha de fibra é como se ZBrush fosse um sistema de renderização de cabelo embutido Também pode ser usado para grama. E para ter uma ideia de como funciona, vou entrar no modo solo aqui e mostrar essa peça. E nós vamos para a direita aqui e ver onde diz malha de fibra. E se você quiser habilitá-lo, basta pressionar a tecla Preview. Agora, como você pode ver, está aparecendo como uma pequena penugem escura Então, se você quiser realmente ver uma prévia real disso, você pode simplesmente ir até aqui, onde diz BPR, e clicar em Renderização BPR Você pode ver tudo o que você vê lá. Agora, é meio complicado se qualificar para o wrap grasp, mas se você quiser desligá-lo, pode desligá-lo pode Mas lembre-se de que a pré-visualização está ordenada, apenas dando uma prévia de sua aparência Quando terminarmos de modificar a grama. Em seguida, passamos pelo processo de bater , exceto para transformá-lo em uma subferramenta na qual podemos esculpir Então, outra coisa que eu quero abordar é existem várias maneiras de aplicar malha de fibra. Uma delas será uma máscara. Mas antes de abordar isso, vamos falar um pouco sobre alguns dos parâmetros dos modificadores da malha de fibra Agora, você vê um monte desses controles deslizantes e não tem certeza qual deles usar e o que todos eles significam Então, como isso é iniciante, vamos apenas destacar os que são mais importantes Agora, a primeira parte são as fibras máximas. Isso determina o número de fibras que vemos aqui. E é uma boa maneira de fazer alguns pequenos testes divertidos. Se você meio que passar, você pode ver uma demonstração Quando diminuí a quantidade máxima de fibras, vimos menos fibras. É claro que, se passarmos por uma renderização, você pode ver como é Mas também algo que aliás, é muito interessante : se eu deixar a malha de fibra desta forma espalhada por toda parte, anote a densidade e o número de Agora, se eu desligar a visualização e manter o controle pressionado e simplesmente fazer uma pequena máscara rápida aqui. Em seguida, ative a Visualização. Provavelmente veremos um grupo mais denso de fibras. E a razão disso é porque essas fibras aqui estão espalhadas uniformemente por aqui Mas se eles estiverem todos agrupados em uma pequena máscara, você a verá lá Então, para compensar que você tem que trabalhar com as fibras, maximize as fibras para obter algo interessante. Agora, dito isso, continuando, vamos em frente e voltar à pré-visualização novamente. Outra coisa muito importante é o comprimento. O comprimento é uma espécie de fornecer o comprimento das fibras. Dá para ver um pouco de pêlo saindo de tudo isso E, finalmente, a cobertura. Bem, finalmente , não cubra os detalhes em uma espécie de espessura das fibras. Diminuímos um pouco essas fibras e depois aumentamos a cobertura. Você pode ver do que estou falando aqui. Isso meio que nos dá uma espessura de extrusão de borda. Agora, continuando, se você considerar NÃO a forma como essas fibras são divididas, como um laço de borda de inserção aqui e um laço de borda de inserção aqui. E parece quase que há um avião, bem, aqui embaixo, onde você vê segmentos. Você pode mudar isso. Agora. Desculpe, então você terá que trabalhar na escultura desse backup. Então, vou usar apenas uma espécie de padrão simples aqui. Agora, esses outros gostam da gravidade. A gravidade é algo que quanto menor a gravidade, mais alta ela vai. Mas a única outra coisa sobre a qual vou falar com você antes de entrarmos nisso, é que você pode mudar a cor. Deixe-me ir em frente. Em primeiro lugar, diminua a cobertura e faça esses caras magros novamente e talvez dê mais algumas delas. Se você fizer uma renderização BPR, poderá ver a cor de tudo isso Mas se você quiser mudar a cor como, digamos, branco, você pode mudar a ponta e a base para branco. Você verá uma representação mais clara para o cabelo. Então, isso é uma espécie de detalhamento de todos os modificadores importantes que você vê lá Então me perdoe. O que vamos fazer a seguir é colocar dois níveis de fibras aqui. Um será como pequenos cantos e fendas aqui usando esse ruído de E então vamos pintar uma pequena área de fundo. Então, vamos entrar no modo solo aqui. E vamos continuar e desativar a pré-visualização. E vamos entrar e atingir a superfície. Clique no ruído. Clique em Editar. Vamos passar por aqui novamente e fazer o que sempre fazemos. Talvez comece com uma escala alta com algo como uma força muito sutil e mexa talvez com todas as curvas Só para ter uma cena um pouco divertida. Se pudermos descobrir algo interessante sobre isso. E se você perder um pouco, tudo bem. Talvez algo assim. Estou meio que derrubando isso, apenas construindo a partir do que fizemos antes Nós simplesmente não fizemos nada diferente. Agora estamos recebendo essa projeção. Mas eu quero usar uma máscara porque, novamente, malha de fibra depende de máscaras, não de esculturas de projeção reais Então, vamos mascarar com barulho. E se colocarmos uma malha de fibra agora, ela realmente não fará nada. Vai meio que passar e nos dar onde quer que você esteja Há áreas de massa nas quais ele projetará fibras. Então, vamos inverter a máscara em todas essas áreas aqui. E então, só para se divertir e rir, vamos ver como a malha de fibra lida vamos ver como a malha de fibra Ative a pré-visualização. E podemos ver uma pequena prévia disso. Vamos agora começar com o que analisamos com os parâmetros. Vamos aplicá-lo completamente. Então, eu quero fazer com que esse grupo em particular seja menor, mas, ao mesmo tempo, muito menor, mas ao mesmo tempo aumentando seus números. Então, por exemplo, vamos fazer uma renderização de BPR porque dissemos que é isso que a coloca E você meio que pode ver que as fibras já estão aparecendo. Agora, como esse é um fundo branco, eu poderia fazer algo como talvez usar uma cor de cabelo um pouco mais escura porque pode contrastar um pouco melhor e ser mais fácil de ver Você meio que pode ver isso assim. Tudo bem, então vamos examinar as fibras. Talvez, vamos em frente e talvez adicione um pouco menos de fibras e faça uma cobertura um pouco mais ampla só para ver como fica. E tudo isso é apenas um jogo de ver o que parece. Vamos contornar a gravidade e talvez aumentar a gravidade ângulo para fora dessas fibras para que elas não fiquem perfeitamente retas Quero dizer, a grama pode ser perfeitamente reta, mas por isso temos um pouco mais de facilidade com as garras Então, eu estou bem com isso. Vou seguir em frente e talvez dar um pequeno ajuste no comprimento e, em seguida, clicar em aceitar Sim. Agora, ao clicar em Aceitar, você verá uma nova subferramenta aparecer aqui E, claro, se você quiser vê-lo novamente, basta clicar na renderização do BPR Agora, vamos repetir o que fizemos e criar uma espécie de área traseira aqui Então, o que vamos fazer é é criar uma espécie de pequena área traseira aqui para que a malha de fibra saia Em seguida, veremos a malha de fibra novamente clicando na primeira visualização, alterando o comprimento para algo um pouco mais fácil E talvez eu faça as pontas um pouco mais largas. Nós meio que podemos ver uma demonstração de grama. Agora, nesta grama, posso dizer que provavelmente a cobertura será um pouco alta demais, então vou abaixá-la e fazer outra prévia. Sim, é um pouco mais gramado. Provavelmente essa grama Até agora, agora que temos um pouco de grama estabelecida, pode ser um bom momento para explicar coisas como, por exemplo, os pincéis de limpeza que estão no ZBrush para pincéis de limpeza que estão no ZBrush ajudar a formar a Se dermos uma olhada, os pincéis de quarto estão aqui para você. Você pode fazer, por exemplo, Hair toss if u, que é uma boa opção para curtir Em primeiro lugar, tenho que transformar isso em uma malha de fibra e , em seguida, passar pela subferramenta e selecionar meu cabelo mais comprido Queremos que possamos manipular um pouco a grama. Se sentir um pouco de formigamento, como você vê aqui, é por causa dos segmentos de malha de fibra, que aqui embaixo são baixos Portanto, segmentos mais altos significarão menos emaranhados. Sinta-se à vontade para experimentar o quanto quiser, incluindo o alongamento do noivo, o que nos dá uma espécie de clique duplo nele Uma espécie de gemido alonga a aparência. Então, a partir daí, você pode fazer algo como groom spike. Mas isso não vai se comportar como nada. Porém, malha de fibra, que provavelmente é uma espécie de malha de fibra, basta ver como isso funciona Ele apenas recua fazendo a renderização BPR. Você meio que pode olhar. Você pode manipular as coisas de forma diferente. Agora, se eu quisesse fazer , por exemplo, cabelo, uma coisa que eu diria é que aumentaria meus segmentos, porque quando você tenta fazer coisas como noivos, espinhos, dá para ver como tudo se enrosca assim. E os segmentos ajudam um pouco com isso. Então, agora é aqui que você dedica um tempo para esculpir seu personagem e sua grama como achar melhor Talvez você tenha diferentes variantes de alturas. Então, novamente, você passaria pelo alongamento do noivo para chegar lá Agora, agrupe um pouco. Você certamente pode fazer isso se quiser, como ir direto para cima. Na minha opinião, o melhor é o noivo. de cabelo. Esse sempre reinicia o cabelo exatamente na direção que você deseja Então você pode fazer a renderização IPR e ver como fica. Mas, honestamente, eu meio que gosto de ter a grama assim um pouco Acho que isso meio que me dá a aparência que eu quero. Então, com isso dito, é assim que fazemos malha de fibra. Esse é o detalhamento para o iniciante. Tudo bem, então havia muito mais para abordar e o que meu professor sempre dizia de novo, apertar botões, aprender botões, aprender botões, aprender Você precisa ser capaz de dar esse passo para ir além dos limites do vídeo Então, fornecemos a você esse guia de mapas. Cabe a você dirigir e explorar ainda mais. Então, espero que você se divirta com isso e tenhamos lhe dado uma boa vantagem para você explorar e experimentar todos os tipos de coisas divertidas. Talvez você queira, por exemplo, um comprimento de preparação de diferentes peças aqui Você pode fazer isso, ou seja, uma vez que você experimente e faça suas próprias coisas. Agora, a partir de agora, vamos mostrar um pouco sobre o mestre da dizimação e como alcançar a contagem de desculpas, o tamanho e as pedras para que possamos ler duplicar as pedras E então, a partir daí, vamos passar para a renderização. Dito isso, fique por aqui e fique atento. 26. Colocação e malha de Decimating de preparação e dessorção: Ok, então vamos continuar nesta lição. Vamos continuar e terminar colocando nossas pedras em nossa casa e também fazer uma análise rápida da dizimação Domine a etapa final antes de querer, por precaução, exportar uma rosa alta do ZBrush e trazê-la para outro programa, como ler programas de desculpas como o Topo Gun, etc., etc Então, vamos em frente e começar. Em primeiro lugar, vou abrir minha pasta que eu coloquei originalmente, que é para onde eu coloco minhas pedras e vou selecionar uma das pedras aqui que eu fiz e trazê-la para frente. E você pode dar uma olhada na contagem de polímeros. Agora, isso já é uma contagem de poliéster muito baixa. Mas para dar uma ideia de como são as obras-primas da dizimação da guerra do ZBrush Ele reduz a contagem de poliéster , ao mesmo tempo, preserva os detalhes Não é um cálculo matemático de reorganizar tudo em uma malha mais eficiente Então, primeiro de tudo, para se dar uma ideia, vá em frente e certifique-se de que estamos na área certa, vou clicar no plugin Z. E eu vou clicar na seta de cabeça para baixo e encaixá-la E então eu vou clicar aqui onde diz mestre da decimação E a primeira coisa que encontraremos será a corrente pré-processada E o que isso vai fazer é pré-processar a subferramenta Então, podemos fazer isso. E como é uma malha muito baixa com essa quantidade de pontos, você pode obter um resultado bem rápido. Uma vez que tudo esteja completamente concluído, você pode simplesmente pressionar a corrente dizimada Agora, se você olhar, você viu que mudou um pouco. Então, está tudo bem fazer isso, mas simplesmente não faça isso algumas vezes porque, eventualmente, você começará a perder detalhes Uma coisa que vou dizer sobre tudo isso, porém , é que não vou duplicar Eu vou, só queria te mostrar como isso funciona, mas agora que você viu como funciona, eu quero te mostrar uma coisa. Aperte a tecla R e meio que a estique. Você começa a ver todas as pequenas áreas que estão dizimadas. Então eu vou continuar e deixar isso em branco assim e meio que vasculhar cada pedra E bem, basicamente eu vou passar e colocar algumas pedras aqui desse jeito. Alguns deles eu coloco no chão, outros eu vou girar e mudar a escala deles assim e colocá-los em lugares aleatórios E eu estou usando a duplicata de malha para tudo isso. E lembre-se de que, quando estiver duplicando a combinação, mantenha pressionada a tecla Control e trocando a tecla Translate E agora isso vai criar um pouco de geometria que acabará sendo tributada Portanto, tenha isso em mente. Então, vamos continuar e provavelmente seria sensato sempre escalar E eu estou meio que tendo uma boa vantagem em tudo isso Você pode fazer tudo para fazer aquele cara por último. Se formos, se fizermos isso, eu só queria te mostrar a demonstração. Aqui está outro que podemos fazer. Podemos simplesmente trazer esse cara assim e você pode ver que estou apenas preenchendo áreas com essa pedra como está agora. Outra coisa que fazemos é criar uma espécie de aglomerado de rochas, o que também pode ser bom fazer apenas para obter a atmosfera de toda a área aqui, como ECE Vamos em frente e acenda aquela pedra que fizemos aqui. Esse cara aqui. Podemos meio que, uma vez ligado, podemos meio que acabar com isso e fazer com que aconteça assim Talvez faça este girar em uma direção diferente e escalá-lo para ser longo, mais longo Você pode ver que é apenas uma espécie de processo Só quero dedicar seu tempo a isso. Pode parecer um pouco chato demais, mas tudo se resume um pouco. Apenas um simples e inofensivo viu um pouco de diversão É uma pedra feliz. Talvez gire este. Você pode ver que estou sendo muito aleatório em tudo isso. É claro que pode ser interessante ver como é quando você meio que duplica a coisa toda e a malha e repete todo o processo assim repete todo o processo E se você quiser, você pode pressionar EMT para selecionar Move topology e apenas trazer esses caras e assim Então, tudo isso serve apenas para nos dar um pouco de diversão apenas passando e nos divertindo e improvisando todos os diferentes tipos de Se você quiser fazer o tijolo final, você sempre pode fazer isso. Não é grande coisa. Só tenho que ter certeza de escolher um bom lugar para este tijolo, talvez para bancada ou algum tipo. Agora, você pode decidir onde quer que esteja. Então, tudo foi feito para se divertir. Então, isso é, você pode ver o número de vezes que eu dupliquei isso e ver como o número de pontos se duplicou E agora temos muito mais para dizimar. Então, se você quiser, você sempre pode pressionar a corrente de pré-processamento. E ele examinará e pré-processará todas as malhas. E então, quando estiver concluído, você pode pressionar a corrente dizimada e ver que ela meio que diminui enquanto ainda Então, isso é sempre algo muito, muito útil, muito útil. E então é aqui que vamos parar, é que neste momento não é nada além de detalhes finos ao fazer alguns ajustes. A última peça em que trabalharemos será apenas uma pequena renderização rápida. Veja um resumo do ZBrush is render e como podemos nos divertir com isso Então, com isso dito, fique por aqui e fique atento. 27. Introdução ao Zbrush: Ok, então vamos terminar. Ou será o último vídeo do curso que você fez. Tudo bem, agora vamos renderizar isso bem rápido , revisar o processo de renderização e oferecer um curso intensivo sobre Agora, a renderização tem muita profundidade em todos os softwares, ZBrush não é exceção Então, como este é um curso para iniciantes, este curso se concentra no que o ZBrush é conhecido principalmente por escultura digital Não cobriremos cada pedacinho, canto e recanto da menor pedra deixada sobre pedra nas renderizações, mas ainda poderemos sair com algo decente até o canto e recanto da menor pedra deixada sobre pedra nas renderizações, mas ainda poderemos sair com algo decente até o final. Muito bom na minha opinião. Então, primeiro de tudo, antes de começarmos, se você quiser, você pode ir em frente e ativar a perspectiva, que está aqui. E isso vai te dar uma aparência inclinada para facilitar um pouco mais de tempo se você quiser fazer qualquer composição Mas a primeira coisa que eu gostaria de fazer é conversar com você sobre talvez manipular o plano de fundo do documento e alterar a resolução caso você queira um tamanho de imagem específico Então, vamos fazer isso primeiro. Agora, fazer isso, é bem fácil. O documento é onde mudamos toda a nossa resolução e examinamos coisas como cores. Se você ver essa cor aqui, diz plano de fundo do documento. Bem, você pode realmente mudar isso para qualquer coisa. Você pode alterá-lo para branco e criar um novo esquema de cores bem ali mesmo. Se você estiver interessado em algo como, por exemplo, alterar a resolução, como, digamos, 2048 até 2048 Bem, temos que desativar essa restrição profissional porque ela se ajustará adequadamente E podemos simplesmente clicar em 20:48 tab 2048 e podemos simplesmente clicar em, E você clicará em sim. Você vai ver isso se esticar. Mas não se assuste. Porque lembre-se da primeira coisa que ensinamos na primeira ressecção Comando N e redesenhe-o assim Agora, 2048 em 2048 é a resolução de um quadrado, mas isso não parece um Então, se você quiser ver todo o espectro disso, você poderia ir em frente e ver onde diz zoom aqui. Vá em frente e diminua o zoom. Assim mesmo. Se você está tendo problemas com essa rampa, você não tem nenhum problema problemas com essa rampa, você não tem nenhum porque você pode facilmente voltar para uma cor de gradiente de Também para dar uma olhada e facilitar a visualização de algo. Então, vamos diminuir o zoom para que possamos ver tudo com um pouco mais de facilidade. Agora que resolvemos tudo isso, temos uma boa ideia da rampa. Uma das coisas básicas e fáceis de fazer e renderizar é começar com a renderização BPR, que é bem E, por padrão, você já tem uma imagem muito boa. Mas nós meio que queremos fazer um pouco mais do que isso. Queremos manipular a iluminação, por exemplo. Então, como fazemos isso? Bem, primeiro de tudo, vamos até onde diz que as luzes estão acesas aqui e vamos encaixar isso. Agora. No momento, do jeito que está, atualmente há uma luz ativa com este pequeno pincel. E se o movermos, podemos ver todos os tipos de esquemas escuros e claros de aparência divertida. E você pode ter uma ideia de como algo funciona. Você também pode fazer a mesma coisa aqui. Talvez você queira colocar algo assim. Agora você pode ver o rosto dele com um pouco mais de facilidade. E aquele. Outra coisa que você pode fazer é criar uma luz de borda onde, se você clicar na parte de trás desse canto do espaço vazio, poderá criar uma espécie de luz de borda E isso é meio necessário, se você quiser fazer algo como uma pequena luz de aro fria que meio que passa pela lateral Mas é claro que essas luzes de aro não serão realmente suficientes aqui. Você também pode alterar a intensidade. Veja a propriedade da luz, etc. Mas o que estou pensando em fazer é pensar em ir em frente e trazer esse cara , então comece com uma luz de aro E a partir daí, uma vez que eu tenha aquela luz de borda, vamos trazer uma segunda luz. Então, tudo o que fazemos é clicar em uma nova lâmpada, clicar duas vezes e trazê-la assim E esse cara vai ajudar um pouco logo de cara. Agora podemos preencher um pouco o volume. Agora. Poderíamos ir em frente e tentar abordar isso um pouco mais só para ver como é. E você já pode ver como isso funciona. Acho que agora eu gostaria que esse é o conceito de tentativa e erro estamos fazendo agora que estamos tentando analisar e gostamos de fazer pequenas iterações rápidas do pequenas iterações rápidas Então veja como fica de uma área para a outra. E agora vai ser um pouco entediante. Parece que sim, mas é muito fácil manipular todo o processo de iluminação do aro Acho que queria tirar esse cara e fazer com que eu saísse. Lá vamos nós. Isso aqui geralmente é minha luz primária, meu branco dominante. Vou trazê-lo até aqui. E então eu vou pegar a fila do meu quarto, colocá-la aqui. E isso é tudo o que é. É meio que experimentar diferentes experiências com diferentes estratégias de experiências com diferentes de esquema de cores e ver do que você pode gostar É meio divertido, meio interessante de fazer. Mas se você tem uma luz que está colidindo com outra, uma coisa que você pode tentar fazer é desligar a sombra de uma Dessa forma, você pode impedir que a segunda, a oclusão do ambiente ou a segunda luz passem Eu meio que gosto de trabalhar com uma luz e ver o que posso obter dela Faça-o passar. Sem sombra. Eu esqueci. Então, é apenas uma espécie de tentativa e erro. Isso já é algo que eu meio que gosto, não me importo muito. Então, agora eu gostaria de te explicar. Novamente. A renderização também não é algo que eu também importe muito Mas uma coisa que eu quero revisar é o anti-aliasing E isso é apenas uma espécie de coisa que vamos descobrir como um problema com a grama. Então, vamos dar uma olhada nisso. Já estou meio que vendo. Vamos aumentar as superamostras. Eu também esqueci de desligar os detalhes. Isso nos ajuda a ver isso um pouco mais fácil. Então, há um monte de coisas divertidas que podemos tentar fazer. Mas uma coisa que eu quero observar são os passes do Render. Essas passagens de renderização são usadas principalmente para coisas como composição e Se você clicar neles, poderá exportá-los. E é algo que você pode então trazer para o Photoshop. Portanto, tenha isso em mente. Outra coisa que você pode fazer aqui é tentar experimentar com diferentes sombreadores, como, por exemplo, ver como isso fica com um sombreador rápido Se você gosta disso, fique à vontade para desfrutar de todas as diferentes peças que você pode fazer. Você também pode fazer o material básico de plástico para conhecer e obter um pouco mais de especularidade com tudo isso Portanto, sinta-se à vontade para experimentar e desenhar, porque é muito, muito importante tentar encontrar isso da maneira certa. Olha. Outra coisa que você pode experimentar são os filtros. Os filtros são um BCE um pouco interessante. Por exemplo, eles podem ajudar com certas coisas, como desfoque Se nós, quando se trata de grama. E podemos realmente nos divertir um pouco com isso. acho que vou usar propósito, acho que vou usar o shader, é minha escolha Ou talvez eu use o material básico, com um pouco mais de oclusão ambiente com o qual eu possa trabalhar Então, é algo que você precisa dedicar um pouco de tempo Há muitas formas de renderização. Muitos softwares diferentes que têm renderização. Se quisermos ser honestos. É uma espécie de, você paga pelo que, você recebe, pelo que você paga. Por exemplo, Maya é uma abelha cara e cara, mas tem Arnold nela E é provavelmente uma das melhores renderizações disponíveis entre eles, ainda mais do que o IRA Mas, novamente, há outra chamada bolsa de ferramentas de sagui, que é conhecida principalmente por Portanto, duas são como uma possibilidade que você pode aproveitar. Eu pessoalmente gosto de usar. Se eu tivesse uma escolha, provavelmente escolheria a ferramenta de sagui, mas me desculpe, a Maya Isso não é algo que todo mundo tem. Então você ainda pode continuar com isso. Um dos maiores problemas renderizar com isso é que não há realmente uma muito mesa giratória de animação muito instável, que é muito difícil não intuitiva, animar o movimento Então, é um pouco complicado. Mas, novamente, tudo isso que estamos vendo é principalmente por causa do conceito de tentar trabalhar e gostar de tentar trabalhar e esculpir todo esse software, todo esse software ZBrush É conhecido principalmente pela escultura digital. E essas coisas que você está vendo agora são mais como recursos colaterais extras que esse tipo de lead acumulado foi implementado ao longo dos anos. É por isso que estamos nos concentrando principalmente na parte de escultura e não na renderização Mas posso dizer por experiência própria que essa é a minha renderização Ainda é usado de vez em quando. Mas com o passar dos anos, está realmente sendo mais comum que as pessoas usem algo como sacola de ferramentas de sagui ou até mesmo renderização de liquidificadores, que eu provavelmente colocaria mais alto porque é mais fácil de fazer e usar o Arnold for fácil de fazer e Portanto, tenha isso em mente. Então, um pensamento final em tudo isso é que eu adoraria ter uma conclusão sobre, é Em primeiro lugar, quando terminar a renderização, você deseja exportá-la. Vá em frente e clique no botão Exportar imagem abaixo do documento, e você pode clicar em Salvar. Você vai aparecer um pouco aqui e se curar. um pouco o zoom, mas não se preocupe, pois ele sairá na moldura correta com base no que você vê. De qualquer forma, o que eu ia dizer é que se você é iniciante e assistiu todo este curso, eu parabenizo você e dou um e assistiu todo este curso, eu parabenizo tapinha nas costas, mas, ao mesmo tempo, não posso enfatizar o quanto é importante explorar, explorar, explorar, até mesmo usar a coisa, não necessariamente explorar recursos, explorar combinações dos recursos que você aprendeu Essa é provavelmente a coisa mais importante. Como se você tivesse aprendido booleanos e aprendido a usar booleanos Mas como seria a aparência dos booleanos se você quisesse criar uma cavidade bucal completa através de uma esfera Ou se você quisesse usar esse globo ocular como uma forma de criar um booleano, para criar, por exemplo, uma esfera bucal ou algo parecido Basta aproveitar o que você aprendeu por meio de máscaras e grupos de polietileno, todas as coisas diferentes que examinamos. E, por favor, continue esculpindo, continue fazendo apenas lunetas divertidas aleatórias E por favor, por favor, mostre-os para mim. Sinta-se à vontade para me enviar um e-mail ou uma mensagem na minha plataforma. E eu definitivamente vou voltar para você. Eu sempre volto para todo mundo. Dito isso, obrigado por assistir isso e espero ver você no futuro em algumas das minhas aulas mais avançadas. Portanto, fique por aqui e fique ligado no próximo curso. Tchau